余秋雨《道士塔》的读后感
《道士塔》读后感 只有失去才能唤起人们的珍惜 ——题记 一直以来对于余秋雨先生及他的作品是有所闻，但一直没有接触过。
上次去舅舅家，无意间看到了这本书，便产生了好奇. 土黄的书皮，还未翻开书，我便已读到枯涩的味道。
这类似于泛黄的纸张的色调，似乎已历经岁月的沉淀，深沉的封面，左侧用密密麻麻的文字堆砌成的黑色，这段“苦旅”必定是在过去岁月中的苦苦行径吧。
这是一本值得让人认真体会的书，所以，我利用假期的时间去翻阅了这本书，余秋雨先生渊博的知识，和他对中华文化有着自己独特的见解和评判，给我留下了非常深刻的印象。
而最让我感慨的是《道士塔》那篇文章，正如所说，中国近代史，更是一部血泪史，而敦煌莫高窟，更是其中一个较为鲜明的例子 我的目光随着书中的脚步前进着，我驻足于莫高窟下，似乎回到了当时的中国，亲眼目睹了莫高窟的辉煌与落寞。
曾经有一个叫莫高窟的地方，它安静的沉眠于那片土地，而一个姓王的道士的到来，打破了它应有的沉寂，他发现了古人留下的精美壁画，而他却将这些壁画送给了来自西方的“和尚”，贿赂给那些不信佛的官员，在贿赂给更高的京官，而那一个个满腹经纶的文官又为何在他们滔滔的奏折中对莫高窟只字不提，只是因为他们还没有认识这片佛教圣地。
曾经的莫高窟，并没有在文化保护之内，它不比丝绸，不比青花瓷，在一个道士眼中，那些莫高窟中的石像更不比所谓的天师与灵官，于是我们选择了遗忘，更任由那些来自西方的“游客”将它一卷一卷，一车一车的带走，那些人想不到，那些他们视为无价的珍品，文化的精华的字画竟然在那个道士手中成了换来银元的交易品。
在那个道士一笔又一笔的“小买卖”中，敦煌莫高窟的文化就这样被挥霍掉了，而他也万万没有想到，这些使他沾沾自喜的买卖却几乎葬送了一个国家的文化，而又不得不说，没有这些被我们称为“掠夺者”的人，谁又能意识到它们的珍贵，又怎能唤起我们对文化的记忆。
也许就像那些掠夺者所言，没有他们，莫高窟将成为永远的历史，而我们能做的，只有鄙夷的称他们为掠夺者。
如作者所说的那句气话，“宁肯存放在伦敦博物馆”，是啊，任何一个有血气的中国人都会为此而感到痛心。
在外国的学者精心探索莫高窟文化时，曾几何时，那是属于我们中国的文化，中国的骄傲，而诺大的中国，真的容不下这片小小的土地
这究竟是谁的过错，是那些西洋学者，还是那个卑微的王道士，也许是我们太过于自私，我们有能力去创造辉煌，却在历史的长河中选择遗忘，我们有能力去守护文化，却在时间的流逝中拱手相让，我们有能力传播文化，却断送在当时无知的社会中。
只因我们不懂的珍稀文化。
直到现在，当我们只能从国外买来文献的胶卷时，当我们深感屈辱的从别人手中买回曾属于自己的文化时，我们才意识到文化的无价，意识到文化对一个国家的重要。
而今天，为了那段历史不再重演，我们要更加努力钻研。
更加懂得珍惜，让那段历史成为永久的历史。
《道士塔》读后感在路上——读《道士塔》有感敦煌，祖国西北的一颗明珠，492个洞窟像蜂窝似的排列在断崖绝壁上，上下5层，高低错落有致，鳞次栉比，壮观异常。
她是我国著名的四大石窟之一，她的名字让中国人不得不抬头挺胸去诉说。
是啊，中国的历史都书写在敦煌莫高窟中，又怎能不让人啧啧赞叹呢
可她这颗明珠也关联了一个令人厌恶的名字——王圆箓,他甚至沦落到做了一个不得不以化缘为生的道士。
20世纪初,洞窟里那些精美壁画和中座雕塑那婀娜动人的体态都因为他的无知蒙上了一层不可磨灭的阴影，洞中成了一片净白，与此同时被净白的更是唐宋历史的结晶
虽然莫高窟部分文物被如此践踏，但在那之后，莫高窟享有极高的地位。
20世纪40年代，中国成立了莫高窟学术研究和保护机构；60年代对石窟进行了全面加固；80年代开始，莫高窟进入了现代科学保护时期......由此可见，中国是以怎样的速度向前发展着。
现在进入莫高窟，看到的不是满地尘土，而是保存完整的彩塑，壁画和藏经洞。
两万多尊彩塑个性鲜明，神态各异。
四万五千多平方米宏伟瑰丽的壁画更是精妙绝伦，内容丰富多彩。
藏经洞面积不大，曾藏有我国古代各种经卷，文书，帛画，刺绣，铜像等六万多件。
回首过去，的确有一些不堪入目的往事，但那都已经过去了。
拥有今天的精彩才能创造出更绚烂的光芒。
当日本学者听完中国敦煌学的报告会后，用沉重的语气说明:“我想纠正一个过去的说法，这几年的成果已经表明，敦煌在中国，敦煌学也在中国。
”听到这句话后，那些学者们应该感到无比的欣慰吧!的确，世人见证了中国的成功。
从“神舟五号”载人航天飞船带着第一名宇航员杨利伟飞上太空到“神舟七号”载人航天飞船带着翟志刚等三名宇航员上天也只过了五年。
现在，我国正在筹备火星探测器的发射，可见中国飞黄腾达之迅速。
北京时间2001年7月13日22时08分，一个令中国振奋的消息——申奥成功瞬时间传遍了整个中国。
中国沸腾了，一片欢呼雀跃的景象。
在之后的七年里，中国群众体育工作加快了步伐，不断加强，蓬勃开展。
在2008年我国举办的奥运会上，中国以51枚金牌，21枚银牌，28枚铜牌，共100枚奖牌的成绩位列奖牌榜第一，这是一个多么令人激动的消息
1932年，我国的奥运第一人刘长春还未挺进决赛；1960年，台北选手杨传广夺取十项全能银牌，他是中国第一位获得奖牌的运动员；1968年，纪政获100米栏铜牌，她是中国第一位获奥运奖牌的女运动员；1984年，许海峰在男子手枪慢射中获得金牌，这一洗了百余年来“东亚病夫”的耻辱......想起中国的奥运史，再看看今日中国的成功，足以见得中国发展速度之快。
中国人不是别人口中的“东亚病夫”，而是一条龙，一条蓬勃发展着的巨龙
中国还在不断向前发展，在奥运路上，在艺术路上，在经济路上，在科技路上，中国将会越来越强悍
《道士塔》读后感看到了吗，那西边凄艳的晚霞
那是一个古老民族的伤口在滴血…… 当那几车、几十箱、几百卷的文物被运往其他各国时，孰知，那是我们中国延续到现在的伤口。
那愚笨的道士总是自作聪明，当他把洞窑壁画涂成自己觉得漂亮的样子的时候，他不知道，他损害的是一个民族的文明古迹；当他把那些婀娜的雕塑砸到他满意为止时，他不知道，他丢弃了一个民族的文化古物；当他以贪图小利送出洞窑里所有东西后，他更不知道，他已成了一个千古罪人…… 仅仅一个道士，就毫不吝啬地把我国千古文明送了出去，我们是该批判他的愚蠢，还是该批评当时统治者的短浅目光
一个金光闪耀的石窟，怎会让一个道士看管
还有那些文人竟然知道这些文物的价值，又为什么单单吝啬于那点运费
就像作者说的“只要看看这些官僚豪华的生活排场，就知道绝不会穷到筹不出这笔运费”。
相比较外国的那些学者冒着生命危险前来征集的精神，这又是何等的令人悲哀
当看到我国的文物被运往其他国时，我的感情不单单可以用愤怒来形容，那种是感情高于怒与恨的。
当日本学者说“我想纠正一个过去的说法。
这几年的成果已表明，敦煌在中国，敦煌学也在中国”时，中国专家没有太大的激动。
对啊，敦煌在中国，敦煌学也在中国，可那些文物却不在中国。
当自己的东西到了别人手里，自己研究时还需经过别人的同意，且要用照下来的胶片去研究。
这可谓只是心酸所能概括的
伤口总会被抚平的，可那个疤痕，却无法抹去……《道士塔》读后感读了这篇文章我陷入了深深的沉思，二个硕大的字映入了我的脑海，那就是“珍惜”我止不住的在思考，敦煌文物的大量流失这究竟是谁的过错呢
是王道士的愚昧无知
还是那些欧美国家的学者像强盗一样的掠夺；像骗子一样的骗取
都不是，要怪就怪那些中国政府官员吧，是他们的自私自利和不懂得珍惜把国家珍贵的文化遗产硬生生的“推”给了别人。
文章里面有这么一句话让我感触特别深“那天傍晚，当冒险家斯坦因装满箱子的一队牛车正要启程，他回头看了一眼西天凄艳的晚霞。
那里，一个古老民族的伤口在滴血。
”这些官员的这些愚蠢的做法，不正是在撕开自己民族的伤口吗
只是他们还没意识到而已。
，是啊，任何一个有血气的中国人都会为此而感到痛心，我虽不知道作者在写这句话的心情是如何，不过一定不会是轻松的吧。
“珍惜”这两个字再一次的体现了它的价值。
的确，我们有能力去创造辉煌，却在历史的长河中选择遗忘，我们有能力去守护文化，却在时间的流逝中拱手相让，我们有能力传播文化，却断送在当时无知的社会中。
只因我们不懂的珍稀文化。
历史虽然是一个残酷的事实，但它又让我真实地接触到了历史的阴暗面，那是一段可怕的、灾难的岁月，但愿它不再发生。
文化苦旅中这里真安静的读后感200字
读余秋雨《文化苦旅》之《道士塔》有感初见《道士塔》这名字,我诧异:一座平常的塔,有什么可写,不明白余先生为何选这平凡之物.于是我抱者不解与轻微的嘲讽之意,开始浏览此文.渐渐地,我便心生佩服,佩服余先生的渊博学识,佩服他浑厚的文学功底.因为历史的浩劫,使中国敦煌莫高窟的历史文化遗传流到海外,守侯在敦煌石窟的王道士早已泯灭在历史长河中,但中国魁宝乃至如今依然在异国他乡.那些是数千年来中华劳动人民智慧和汗水的结晶啊!我好恨!似乎此刻明白为何余先生为何会恨.喜欢书中这样一句,是一位日本学者的话：“我想纠正一个过去的说法.这几年的成果已经表明,敦煌在中国,敦煌学也在中国.”
《文化苦旅》的点评
《文化苦旅》是一本著名的文学作品，相信我们很多人都阅读过，它是余秋雨老先生的第一部散文合集，其中包含了历史、文化散文，还有的就是一部分回忆性散文。
“文化苦旅”，就简简单单的四个字，其中一个“苦”字，抒发了余老对中华文化的无限热爱之情，传神逼真地透露出中华文化的深刻内涵，写出了中华文化的博大精深，细细品来，中华上下五千年的文化是一部“苦涩的”文化史。
余老先生，1946年出生于浙江，当代著名散文家，文化史学家，文化学者，艺术理论家。
对于作者余秋雨先生，我们就不多作介绍。
余老先生《文化苦旅》一书，是一部游记类的散文，与他的《千年一叹》、《行者无疆》比起来，其中的经历并不是那么的惊险，也并不像《千年一叹》、《行者无疆》里的亲身涉险，用平和的心和舒缓的游历，缓缓道出了中华文化的悠远和深意，作者鲜明地写出了文化的深刻内涵，用细腻的笔触把文化刻录的淋漓尽致。
《文化苦旅》上下共有37篇，书中《道士塔》、《阳关雪》、《柳侯祠》、《莫高窟》、《白发苏州》、《江南小镇》、《风雨天一阁》、《上海人》、《庙宇》、《都江堰》、《牌坊》、《笔墨祭》、《信客》等多篇散文充满了灵性、悟性和责任，尤其是开篇的《道士塔》，但凡每一位中国人，读完之后，我们都会有一种愤怒——一种对王道士无比的愤怒和对当时中国官员的憎恨；我们都会萌生出一种伤痛—— 一种对中华文物损失的伤痛和落入外国人之手的辛酸。
如今，我们还要到外国的博物馆才能看到古老的中国文物，就像英法联军掠夺焚烧圆明园一样，给我们无法弥补的伤痛。
而这些，也许就是余老“文化苦旅”四字中文化之“苦”的深刻表露吧，体现了“苦”的缘由，“苦”的所在，“苦”的境遇。
《文化苦旅》，开创了“文化散文”的先河，引领散文走向了新的高度，给读者带来了心灵的震撼。
赏读《文化苦旅》这一文学名著，我们能够看出余老突出的写作艺术和技巧，还有整齐的语言和精心的对比参照；散句、对偶、反复、顶真、回环、排比、比喻等和心理、环境、动作、肖像描写等修辞手法和描写手法，使文章伸缩有度，进退自如，语音感染力强烈，概括完整大气。
《文化苦旅》的思想精魂就在于一个“苦”字，在内容上鲜明地表现为对于我们五千年的古老文明的深刻反思和中国古代文人文化人格生动的体现。
在我们对古中国文化拥有一种“苦涩”的感受之外，我们还对中国文化的博大精深而深感自豪、敬重和无限的热爱之情。
《文化苦旅》的思想核心在于一个“苦”字，那么“苦”之所在呢
有笔者总结出以下几个方面，我觉得具体而深刻。
“文化苦旅”之“苦”表现为：第一，中国文化历史命运之苦；第二，中国文人的艰辛之苦；第三，进行文化探索的历程之苦。
以上几方面“苦”，深刻地体现出中国文人和中国文化的精神所在，可能这些就是余老先生《文化苦旅》标题构思的用意所在吧。
余秋雨老先生有渊博的文化知识和深层次的文化底蕴，他用简洁的文字，把中国文人、中国文化，缓缓地向我们到来，我们不仅能够学到余老独特的写作技巧和广阔的构思空间，我们还能了解到古老的中国文化，更深一步的体悟到中国文化的深刻内涵。
要求模仿文化苦旅写一篇1000字游记，怎么写
其一：读《文化苦旅》有感匆匆地读过一遍余秋雨先生的《文化苦旅》，心情有些沉重。
前些时候舆论对该书及作者争端颇多，如今看过并粗略地研究了一下，觉得议论是理所当然的。
这书里写的，有历史上的匆匆过客，有漂泊一生的落魄文人，有空守着古老文化遗产的范钦的后代们，有淳朴善良但又愚昧无知地剥夺美的人。
深刻地刻画了一个又一个文化的侧面，令人为之汗颜。
让我印象最深的便是对于“废墟文化”的描写。
余先生似乎对此情有独钟。
他好多次都写到了坟，并在叙述中多次插入对坟的描写。
无论什么坟，都标志着一个人的死去，这个人的一生也许凄惨黯淡，也许风流千古为万人景仰，抑或是背负沉重的情愁在这个世上走上这么一遭。
即使没有名垂千古，至少也该有“一堆黄土掩风流”吧。
或许他认为死亡比活着更美好些吧。
有些东西留有回忆就够了，至少蝴蝶来过这世界。
他说：“只要历史不阻断，时间不倒退，一切都会衰老。
老了就老了吧，安详地交给世界一副慈祥美。
假饰天真是最残酷的自我糟践。
没有皱纹的祖母是可怕的，没有白发的老者是让人遗憾的。
还历史以真实，还生命以过程。
——这就是人类的大明智。
”没有周遭的闲言碎语，走向比现实更高的殿堂，继续新的轮回。
而我们所能做的只能是默默地在前人的墓碑前伫立上几分钟，感叹沧海桑田的变迁，悟一会儿人生之真谛，因为只有在现代的喧嚣中，历史的宁静才有力度，只有在现代人的沉思中，过去才能上升为寓言。
生死间的事，没有人说得清。
我唯一知道生的途径是可以改变的。
死可以逆转吗
若有一智者活过百旬，他会做什么
若一个庸人活过百旬，他又会做些什么来
至于一个恶人就更不用说了。
推而广之，人口必会猛增，地球要超载了
若这个世界上，人口不增也不减，就太缺乏趣味了，没有推陈出新的人，这个地球岂不停止转动了。
我想那些坟应该有其特殊含义。
尤其在坟前一种静穆的气氛追忆或沉痛
一种欲哭无泪的感觉萦绕在心头。
古人的坟，秦王陵闻名世界，曹操的七十二疑冢也不失为风流，多少也给旅游业带来不少收益。
而那些把古代妇女置于水深火热的贞节牌坊，也不知走过它时应该叹息还是赞叹
“白云飘过来了，好像是碰了一下牌坊再飘走的。
晚霞升起来了，红得眼明，晚霞比牌坊低，牌坊比天还高，黑阴阴的，像要压下来。
闭一闭眼睛再看，天更暗了，牌坊的石柱变成长长的脚，有扁长的头，有狭狭的嘴。
一骨碌爬起身来，奔逃回家。
”他在书中这样写道。
从某种程度上，那时人们的封建思想愚昧、守旧，却不知如今那些不知名的无名牌坊只落得被人践踏的地步，悲哀啊
好在那个时代已离我们远去。
尽管“生”不算很美，要考虑的事很多，挺辛苦的。
而那些像屈原、杜甫、曹雪芹、鲁迅的伟人们让他们的人生终结在那一刹那，净化了悲剧，同时给人以更深的思索，这样的离别或许更深刻吧。
关于坟的故事还没有结束，就让余先生继续写吧。
而我依然要愉快地体验我远远还没有体验完的人生。
其二：初读余秋雨的《文化苦旅》总是感叹于他那伸张有力的笔法和豪迈中略带凄苦的哲语。
是什么使得作者笔下的文章能够吞吐千年，博通古今而显得游刃有余?是一种阅历，一种修养。
大江南北，长城内外无处不见证着他那沧桑而深邃的足迹。
就是这种阅历和修养造就了《文化苦旅》的那种独具风格的艺术特色：对于读者来说，欣赏余秋雨的美文在很大程度上留给读者本身的是一种精神上的洗礼和文化省思的自由空间；就其作品本身来讲，语言的诗化，叙事的故事化更给这部美文以强烈的美感。
下面就详细将讲这两方面的艺术特色：首先，文化省思，精神洗礼的社会功用是其主要的艺术特色。
在《文化苦旅》中涉及的内容可谓古往今来，不仅有莫高窟的玄秘与圣洁，还有黄河文明的盛衰历史，不仅有江南的秀美与娇艳，还有庙宇的悠远与深沉，在描述的字里行间，作者的那种对中国历史文化的见解很自然地融合到文章中去(这种文化见解包括了作者对历史现象的批评，赞扬等态度)。
读者在阅读的同时也潜移默化地理解了作者的历史观点，甚至接受了这种观点，从而引发了读者对文化的某种反思，在此同时读者的精神也得到了洗礼。
比如，《道士塔》这篇文章，作者并没有过多的批评那个“王道士”，而是将“敦煌失窃”的过错归咎于那些官僚们的身上，读者从这一点可以联想到当今社会，从而读者的精神某种程度上受到了洗礼。
其次，语言的诗化，叙事的故事化也是其艺术特色之一。
余秋雨《文化苦旅》语言的诗化现象比其它作家的美文表现的更为突出，比如《江南小镇》这篇文章中的语言就显得那么的富有诗意，特别是文章中引用了一些楹联，例如“浅诸波光云影，小桥流水江村”等；还有在《洞庭一角》中多次引用古代诗句，更添加了文章的那种诗韵味儿。
另外在《庙宇》中作者详细叙述了“胖和尚”与“瘦和尚”一些对话；在《风雨天一阁》中也描述了天一阁遭浩劫的一段细节等，这些故事化了的叙事成了《文化苦旅》的一大特色。
《文化苦旅》凭借作者对山水的诗化描写以及对历史事件的故事化叙事，来寻求一种对文化人生的省思和精神的洗礼，从而揭示了中国文化的巨大内涵。
其三：手棒一本《文化苦旅》，随着作者的笔触在字里行间中游历了大半个中国。
旅行结束，本应陶醉于祖国的壮丽山河、悠久历史和灿烂文化，然而我却无法使自己陶醉，心头莫名地涌出一种苦涩的感觉。
我一直对《文化苦旅》中的“苦”字百思不知其义，起初认为无非是指旅行的劳苦，现在才发觉这实在过于幼稚的理解。
其实，苦于身无所谓苦，苦于心才实为苦。
作者曾感慨：“文人似乎注定要与苦旅连在一起。
”我以为，这乃是文人最大的财富。
苦涩过后总会留下一丝回味——对历史的感悟，对文化的理解，对人生的思索，全部融在这苦涩后的回味中了。
秋雨先生说：“如果说人生是一条一划而成的线，那么具有留存价值的只能是一些点。
”是的，人生无非是漫长历史的一个缩影。
历史从古代走到今天，还要继续走下去。
历史的足迹却成了无数人一生的执著追求。
历史的魅力便在于它的足迹总是隐藏在山水之间，难于寻找。
所以没有博大的历史情怀，深厚的文化内涵的人是永远不会找到这些无价之宝的。
无疑，余秋雨教授是“探宝”的胜利者，他的收获便是这本《文化苦旅》。
《文化苦旅》带领着我在历史长河中漫游。
我们面前出现曾在历史舞台上演出过的一幕威武雄壮的活剧，一个个伟在大的人物出现了，他们的身上体现了中国文化的良知和高尚的人格，但他们中的多数还是逃脱不掉那悲剧性的结局。
我的心被打碎了
但这破碎的心却真的读懂了中国文化。
当莫高窟出土了大批极具研究价值的敦煌文物时，人们在为历史喝彩。
然而历史却上演了一幕极其荒诞的闹剧，让外国人大摇大摆地将一本本一箱箱的珍贵文物搬到了他们的博物馆里。
或许历史是要故意磨砺一下那些过于执著的历史学家们，让他们只能凭借外国博物馆提供的微缩胶卷来研究生长在中国的敦煌学。
啼笑皆非的同时，我们不得不反问历史，这种磨砺的代价是否太大了
当然，这部历史更多地留给我的是对人生的思索。
“对历史的多情总会加重人生的负载，由历史沧桑感到引发出人生沦桑感。
”这是作者的感叹，也是对读者的启示。
人的一生也是一段历史。
人生之路是弯弯曲曲；回头看一眼留下的足迹，自豪的同时难免感到一丝惆怅。
因为无论你拥有多么辉煌的成功，却总会留下这样或那样的遗憾。
作者在山水之间跋涉是为了录求历史的足迹，文化的灵魂；我们在生活中跋涉则是为了录求人生的真谛。
读过《文化苦旅》，留下了苦涩后的回味；那么度过漫长人生后，我们又将留下什么呢
其四：书写，书写文化之苦旅。
描述，描述历史之盛衰。
――题记中国灿烂的文明正在被时光磨灭，不知在角落里边回味心酸史边唾骂历史罪人的人们是否真曾闭一闭眼睛，平一平心跳，回归于历史的冷漠，理性的严峻。
我一直以来欣赏懂史且敢于评论批判历史的学者，而也同时认为现任上海戏剧学院教授的余秋雨先生是无数学者中的豪杰，他的《文化苦旅》是万千部文史学散文著作中最为出色的上品。
本书是余秋雨先生第一本文化散文集。
其中有些文章曾在各类文学评奖中夺得首奖。
全书的主调是凭借山水物以寻求文化灵魂和人生秘谛，探索中国文化的历史命运和中国文人的历史构成。
余秋雨先生依仗着渊博的文学和史学功底，丰厚的文化感悟力和艺术表现力所写下的这些文章，不但揭示了中国文化巨大的内涵，而且也为当代散文领域提供了崭新的范例。
余秋雨先生以他独特的写作魅力吸引着读者，那是一种苦涩的回忆，焦灼后的会心，冥思后的放松，苍老后的年轻。
他也曾在本书中像许多知青学者样深情感叹，但同样的感叹，出现在不同的地方，韵味也相差甚远。
正如他所说的一样“我也可以年轻”，他的人生是富有弹性的，他总是秉持着少年的激情，享受着老年的清闲度过他充实的中年时光，所以，余秋雨先生无论何时都是个混合体。
因此，他的文章，也永远夹杂着不同感觉的口气。
如他对中国文化日益沦陷丧失的悲伤感慨，就饱含了年轻人对不满的辱骂，中年人对世事的无奈和老年人沧桑的惋惜。
也许有些的观览完全无心，但撰成此书的灵感源头绝对是有意的。
很明显，他发现了中国历史文化的尘封点。
在如今这个弘扬我国绚烂文明的蓬勃时代提出这样的悖论观点，自然更引人注意深思。
中国古老的文明曾在古代创造过盛世，人们为了保留住曾经繁华便将绚烂的文化代代相传，陆续建造了莫高窟，都江堰等大型建筑，就连普通的牌坊，藏书楼也印有文化的痕迹。
但人们的理想总是好的，而岁月却是逆人而行，变故也是层出不穷的，人们再想保存下来的东西到了一定的极限还是会被时间冲走，虽然也有些是出于人为，但归根结底，还是源于历史的轮盘上的空白。
有些历史尘埃的东西是留不住的，不少学者在哀伤的挽回，总痛心的活在不属于他们的曾经，便永远无法活着走出来。
因此，“正视过往与当下”，便是我从此书中悟出的一个当前重要的课题，我也同时认为这是余秋雨先生的研究与警世主题。
因为，只有能真正认清历史风云的人才能在顺应历史车轮的基础上印出自己的车辙印。
抽一枝柳条，折一只桃枝。
品一杯清茶，看一本好书。
走进余秋雨，走进《文化苦旅》。
一定要给分哦
我想要《文化苦旅》的主要内容,中心思想等
《文化苦旅》是余秋雨的第一部散文合集，所收作品主要包括两部分，一部分是历史、文化散文，散点论述，探寻文化；另一部分是回忆散文。
《文化苦旅》是作者的一部文化散文集。
其中有些文章曾在各类文学评奖中获得首奖，全书的主题是凭借山水风物以寻求文化灵魂和人生真谛，探索中国文化的历史命运和中国文人的人格构成。
其中《道士塔》(选入人教版中学教材）《阳关雪》等，是通过一个个古老的物像，描述了大漠荒荒的黄河文明的盛衰，历史的深邃苍凉之感见于笔端。
《白发苏州》《江南小镇》等却是以柔丽凄迷的小桥流水为背景，把清新婉约的江南文化和世态人情表现得形神俱佳。
《风雨天一阁》《青云谱随想》等直接把笔触指向文化人格和文化良知，展示出中国文人艰难的心路历程。
此外，还有早已传为名篇的论析文化走向的文章《上海人》《笔墨祭》以及读者熟知的充满文化感慨的回忆散文《牌坊》《庙宇》《家住龙华》等。
作者依仗着渊博的文学和史学功底，丰厚的文化感悟力和艺术表现力所写下的这些文章，不但揭示了中国文化巨大的内涵，而且也为当代散文领域提供了崭新的范例。
------------------------------------------------------------------- 读后感 ：
作文:对探险家这个职业的感想
1.万事诚为先后感 这几网上读余秋雨老师的集《文化苦旅》,感受颇多,读了很文章,感受最深的是他那那篇反映诚信的《信客》,我们上次学生做作文也是写了反映诚信的话题作文,所以想把自己的一点粗浅的看法谈一下. 《信客》写的是早年在乡间的事,那时候通信手段很落后,对外的通信往来主要依靠一种特殊职业的人：信客。
没有信客，好多乡人就不会出远门了。
在很长的时期中，信客沉重的脚步，是乡村和城市的纽带。
我要说的是这里的一个老信客,曾有一次为客户送给女儿的红绸,而他也要为一远亲送一分礼,就裁下了客户窄窄的一条红绸扎礼品，图个好看。
没想到上海那位又托另一个人给家里带来口信，说收到红绸后看看两头有没有画着小圆圈，以防信客做手脚。
这一下老信客就栽了跟头，四乡立即传开他的丑闻，以前叫他带过东西的各家都在回忆疑点，好像他家的一切都来自克扣。
但他的家，破烂灰黯，值钱的东西一无所有.小小的一件事毁了老信客一生的名誉,老信客声辩不清，满脸凄伤，拿起那把剪红绸的剪刀直扎自己的手。
这就是不讲诚信的结果,哪怕只有仅仅的一次,这就是我要说的,在这个世界上,你要想顶天立地的站在这个世界上,请记住一句话:万事诚为先! 西方有句话:他骗了所有的人,最后发现他被所有的人骗了.信誉,是对受权益的维护和尊重,承诺,就自己来说是一种责任,就对方来说是一种希望.失信和失诺,不管对象是谁,都是一种失责.然而,正是这种然否,才显示出一个人思想品德的高下,古人云:君子一言,驷马难追.为何难追因为言出诺随,方显君子本色.言必行,行必果,特别是在竞争激烈存在的现代社会,承诺更是企业生存发展的基石.只有一诺千金,才可赢得至高无上的信誉. 郑周永说过,信用是财产,有信用就有一切.麦可格雷尔也说过,一切商业交易中,信用第一.请看美国的凯特皮勒公司是怎么做的.这个公司是世界性的生产推土机和铲土机的公司,它的广告中说:凡是买了我们产品的人,不管在世界的哪一个地方,需要更换配件,我们保证48小时内送到你们手中,如果送不到,我们的产品就白送给你们.他们说一不二.有时候为了把一个价值50美元的零件送到边远山区,不惜用一架直升飞机,费用高达2000美元.有时无法按时在48小时内把零件送到用户手中,就真的按广告所说,把产品白送给用户.由于经营信誉高,这家公司历经几十年仍然兴旺.这就是讲究信誉给凯特皮勒公司带来的效益.正是有了信誉,才有了凯特皮勒公司的发展,才有了凯特皮勒公司兴旺.这就是说,承诺就是信誉,承诺的实现与否直接关系到企业的生存. 另一家国内的银行的员工们也很好的做到了讲诚信,维护青年文明号的荣誉称号.做到了名不虚传.当记者拿出1100元钱,却故意在存款凭条上填写了1000元,递进2号窗口.服务员热情饿接待了他们,并将多出的100元退了回来.这是发生在国家级青年文明号,工商银行吉林市湘潭储蓄所的一件事.正是因为有了这些普普通通的银行的职工的默默无闻兢兢业业的坚持,才换来了他们这样的文明称号,这种品德值得我们每一个人学习.这告诉我们:信誉要靠实际行动积累. 但也有一些单位口号喊得震天响,在真的有事发生后却一再推诿,在群众中造成很坏的影响.一消费者到一家门面堂皇,公开向消费者承诺包修3年电器商店,花820元买了一台全自动洗衣机,使用仅10天,就发现定时器失灵了.当该消费者带着发票把洗衣机运回商店要求换一台新的时,就惹得营业员满脸的不高兴.她说,换新的不可能,只能给你修理一下,今天没修理人员,你先运回去,明天派人.不得已,笔者只好运回去等人上门修.殊不知,修了坏,坏了修,折腾了好几个回合仍无效果.真是让人有克说不出,这样的服务,这样的承诺,又怎么能让人信服这件事告诉我们:承诺不是只说不做.就像池田大佐说的:信用是难得易失的.费十年的功夫积累的信用,往往由于一时的言行而失掉.这也是我们以后要吸取的教训吧! 说到这里,不禁又想起了《礼记》上的一句话:不宝金玉,而忠信以为宝.这句话战国时期的尾生做到了.尾生曾与一女子约会于桥下,女子未来,河水却开始上涨.于是他便面临着两难的选择:要么固守着诚信被淹,要么丢掉诚信保全生命.尾生最终选择了诚信,抱柱而,成就了千古美名.读来虽觉惨重,但在追寻诚信的道路上没有什么捷径可走的,正像《信客》里的那位老信客,一生的信誉毁在了那条窄窄的丝绸带上,大半辈子的风尘苦旅，整整一条路都认识他。
流落在外的游子，年年月月都等着他的脚步声。
而他只能躲在山间坟场边的破草房里，夜夜失眠，在黑暗中睁着眼，迷迷乱乱地回想着一个个码头，一条条船只，一个个面影。
世人,牢牢的记住那句话2.一直很喜欢《阳关雪》，但是一直不敢写出自己的感想，因为不想余老的传世大作就这样让一个无才亦无德的丫头给玷污了。
忍不住，还是在这样的天气和心情里，写下这些感觉。
阳关，我没有去过，听去过的朋友说起来，才知道在甘肃一带。
与余老一样，对阳关的第一印象都来自于《渭城曲》。
现在还记得，在小学的时候，老师也摇头恍脑的学起古人上课，向我们解释道：“渭城这天早上飘着些细雨，客栈打扫得干干净净，路边的柳树也抽出新芽。
请将要远行的朋友再喝下这杯酒，出了西边的阳关，就没有我们这样的好朋友了。
” 《阳关雪》读了三遍，感觉一次比一次更深的感受到余段段字字之间带给我的震憾，也明白了文人们那褪色的青衫下蕴藏的魔力。
可能余老去的时候正值大寒之际，我没能在他的文字里感受到那清晨的细雨和抽芽的柳条儿。
却看到了大漠的飞雪和远年的坟堆。
也看到了那天的天和地。
如果一个人失去了目标，便没有了追求。
我想余老笔下阳关的天地也是如此。
空旷的大地，让人沉醉也让人迷失。
我想只有亲自站在那里，才能感受到自己的渺小，再大胆的人，我想失去了一个支点，也会从心里最深处跑出许多恐慌。
没有边际的天空，定会让人感觉伸手可触，再懦弱的人也会抓到那别离很久的力量。
阳关的风，应该是刺骨的。
从古战场吹来的风里带着天地间那自然生成的冻气，还应该和着远年坟堆里的衰呜。
吹到人身上，自然会刺进骨头里，提醒着人们，阳关有许多不可忘却的故事。
阳关的雪，应该是轻软的，在风中游戏了短暂的时间，便化到沙里，安抚沙土下那些远在他乡的游魂。
阳关的旧迹我想也不会余下多少。
古代的战争、近代的忽视，应该也只留下那些残破的土砖和的沙粒了。
3.文化苦旅读后感 余秋雨走在中华民族的土地上,用其独特的观察力和洞悉力去深思这古老民族的深层文化,用心思细腻的笔触,为这趟巡视华夏文化的「苦旅」,写本书!它不甘甜,因为里头有太多不忍与亲身体验的辛酸.苦苦的味道,为这本纪录中国千年文化的书,多写了一道滋味.未看过「文化苦旅」之前,大概也不会想到,一处处令人流连忘返的风景名胜与历史古迹在它们的背后会有如此深层的涵义;而作者运其妙笔,以干净漂亮的散文,组合,使它们成了一篇篇让炎黄子孙惊醒的文章. 走进书中的情境与思考,我们不禁严肃起来.像一群被流放的孩子,流放到一块不甚熟悉的土地,逼使我们不得不因那历史和文化的推引,走向前去.宗于我们眼前出现了莫高窟的石洞,石洞依旧壮观,实像,壁画依然不言,我们静静看着光影投射在石壁上的变化,如同它们静静地看着敦煌千年的变迁.千年前的第一刀划下,开启了千年后莫高窟的壮丽.它曾遭遇浩劫:王道士手中一串钥匙把守了千年的敦煌,却任其流落在外人手里,而中华子孙却也将之弃而不顾,那一马车,一马车的文物输往外国.多年后的今天,那神秘又充满意义的洞窟,为何能引起大家的注目 它并非外表炫丽,而是它只是一种仪式,一种人性的,及它深层的蕴藏.我们在这儿看到,美,也有宗教的天地,以及它是中国千年的标本,一样美的标本,纵使它曾经残缺,被人无情的,任意的转换. 「浅渚波光云彩,小桥流水江村」这副楹联道尽了江南小镇的魅力.江南小镇它不是经由大自然雕琢出的自然山水,而是属于华夏古老文化的人文山水.我们不曾到过此处,但书中的江南小镇却给予我们一种,回到家中那般自在,难怪历年来,许多文人遇到了政治不清明或人生不得志时,便会到此隐居起来,但在荒山结庐有着生活上的麻烦,「大隐隐于市」便成了文人来江南隐居的最好推力.其实我们对「隐」有着正反两面的看法,好的一面其一就是当中国文化受到某些因素例如北方游牧民族入侵中原地区而开始凋零时,文人或学者们就会带着他们的知识修养到此处隐居起来,藉以免于战争或政治的迫害;其二生老病与官场浮沉是文人们的失意时刻,做什么事都不顺心,此时最好的方式就是让自己的身心获得纾解,找个地方隐居,等休息够了又是一段新旅程的开始.坏处是有人会把隐居当作沽名钓誉的工具,假隐以求得一官半职,这些举动让中国特有的隐的文化开始产生变质,隐士生前的孤傲和后的名声全然黯暗.尽管如此,我们对隐还是保有着正面看法,因为古代中国给文人发展的空间实在大狭隘了,逼得他们除了隐或许只有一,与其这样让自己的雄心壮志殒落,我们会选择沉潜,待有朝一日能东山再起. 余秋雨曾说他常伫立前人伫立过之处,观察自然与人文环境中去思考前人的情感 ;在柳侯祠前,由一尊石像追想柳宗元的一生,从他的文采想至他的被贬,既遭贬谪,而永柳二州又是荒远之地,因此他自放于山林水泽之间,将其困厄感伤的心境,完全寄托在游赏山水之间与文章创作之中,使中国文学史上拥有了「永州八记」这样出色的山水文学,这样的一代士人的气节与傲气让后世学者不得不去尊敬他的文化意识及人格,带着崇敬和疑问来瞻仰这位大文豪. 合上书卷,我们不由自主地走向窗前,流动的车潮及人潮正自我宣示另一种文化,这里是高雄,而深埋千年文化的故土呢 也许咱们应该背起满满对中国文化的疑虑,亲自去辽阔的土地,让我们读过书后,沉重而苦苦的步伐,也走在上面. 4.信客》写的是早年在乡间的事,那时候通信手段很落后,对外的通信往来主要依靠一种特殊职业的人：信客。
没有信客，好多乡人就不会出远门了。
在很长的时期中，信客沉重的脚步，是乡村和城市的纽带。
我要说的是这里的一个老信客,曾有一次为客户送给女儿的红绸,而他也要为一远亲送一分礼,就裁下了客户窄窄的一条红绸扎礼品，图个好看。
没想到上海那位又托另一个人给家里带来口信，说收到红绸后看看两头有没有画着小圆圈，以防信客做手脚。
这一下老信客就栽了跟头，四乡立即传开他的丑闻，以前叫他带过东西的各家都在回忆疑点，好像他家的一切都来自克扣。
但他的家，破烂灰黯，值钱的东西一无所有.小小的一件事毁了老信客一生的名誉,老信客声辩不清，满脸凄伤，拿起那把剪红绸的剪刀直扎自己的手。
这就是不讲“诚信“的结果,哪怕只有仅仅的一次,这就是我要说的,在这个世界上,你要想顶天立地的站在这个世界上,请记住一句话:万事“诚“为先!罗布泊一场铺天盖地的沙暴终于过去了，余纯顺准备起身，但突然用手捂住了胸口。
他立即领悟，时间到了。
那好，脱去衣服，回到四十多年前来到世上的模样，然后抬起头来确认一下方向，面对东方，面对上海，靠着灼热的沙丘，躺下。
时间到了。
时间果真到了
自从八年前开始走上探险之路，他已无数次地想象过亡，但从来没有想象到亡来得那么快，毫无先兆，毫无预告。
什么也来不及想了，只觉得一团热浪翻卷几下，很快把自己裹卷住了。
最后睁开一下眼睛，眯缝着看着前方。
什么也看不见，又什么都看见了。
远处是自己无数的脚印，而远处的远处，则隐隐约约是黄浦江畔外滩的剪影。
一个月前顺便回去了一次，去与故乡告别，现在才知道是上天的安排。
此时此刻，我正在听他的一个录音，那是一个月前他匆匆来去时与一群上海大学生的谈话。
他分明在说：欧洲近代的发展，与一大批探险家分不开，他们发现了大量被中世纪埋没的文明。
在中国，则汉有张骞，唐有玄奘……现在，世界上走得最远的是阿根廷的托马斯先生，而他已经年老。
中国人应该超过这个纪录，这个任务由我来完成。
于是，我选择了孤独，选择了行走。
我已走了八年，还会一直走下去。
在那远天之下，有我迟早要去的地方…… ——听着这些语言我十分惊讶，录音机里掌声阵阵，我想，一个长年孤独地跋涉在荒漠野岭间的灵魂，怎么会驮载着这般见识、这般情怀
他，究竟应该算是什么样的人呢
大地已有定论。
据说，不管走到哪儿，他听到最多的声音是：“请停一停，壮士
”直到最后树立在他告别人世的沙丘上的那块纪念木牌，立牌者仍然毫不犹豫地重复了这个古老的称呼：壮士。
临时找来的木牌，一小罐鲜红的油漆，先放在地上，一笔一画写成这个以“壮士”开头的墓碑，然后竖起，大家一起用力，深深地插进沙漠，让沙漠的肌肤接受一次强烈的针灸。
在这个拒绝生命的地方，从此有了一个有关生命的标杆。
中国的土地那么大，中国的词汇那么多，大家居然统一得那么准确，可见在文化人格的一些基本概念上，仍存在着稳固的共识。
即便粗粗一打量，大家凭着直觉就可判断出眼前这个人的人格定位。
壮士，能被素昧平生的远近同胞齐声呼喊的壮士，实在久违了。
华夏的山川河岳本是为壮士们铺展着的。
没有壮士的脚步踩踏，它们也真是疲塌多时了。
松松垮垮地堆垒着，懒懒散散地流淌着，吵吵嚷嚷地热闹着。
突然，如金锤击鼓，如磐石夯土，古老的脚步声由远而近，壮士，他来了。
迟到了很多年，又提前了很多年，大地微微一颤，立即精神抖擞，壮士，他来了。
与一般的成功者不同，壮士绝不急功近利，而把生命慷慨地投向一种精神追求。
以街市间的惯性目光去看，他们的行为很不符合普通生活的逻辑常规。
但正因为如此，他们也就以一种强烈的稀有方式，提醒人类超拔寻常，体验生命，回归本真。
他们发觉日常生活更容易使人迷路，因此宁肯向着别处出发。
别处，初来乍到却不会迷路，举目无亲却不会孤独，因为只有在别处才能摆脱惯性，摆脱平庸，在生存的边界线上领悟自己是什么。
领悟了自己还应该提醒别人。
奥林匹克精神照耀下的各民族健儿的极限性拼搏是一种提醒，而始终无视生鸿沟的探险壮士更是一种提醒：作为一个人，能达到何等样的强健。
强健到超尘脱俗，强健到无牵无挂，强健到无愧于缈缈祖先，茫茫山川。
壮士不必多，也不会多。
他们无意叫人追随，却总是让人震动。
正如这几天介绍他的电视节目中一位年轻的新疆女司机说的：“我在车上看着这个上海男人的背影，心想，以前自己遇到的困难都不能叫困难了。
”于是，这位女司机跳下车来，向他走去，与他同行了很久，很久。
“这个上海男人”——把这样一个称呼与一位视如归的探险壮士连在一起，让全国都产生了诧异。
“上海男人”一度是一个气味怪异的专用名词，影视作品中表现典型的上海男人则需要动用几个特型演员，动作、语气、声音、目光早已雕刻完成。
但这个男人确实穿着写有“上海”字样的服装走了一程又一程，把一切远离上海而又在嘲笑上海的男人和女人们都闹糊涂了。
上海
多半是冒充的吧
天下什么不好冒充，却去冒充一个上海男人
果然，在谈话录音中，我听到他在讲述这样的苦恼：“一路上很多人都不相信我是上海人，甚至要我说一句上海话作为测试，因为上海话很难冒充。
” 对此，我不知道上海人能说什么，只记得纪录片里他与上海电视台的记者在沙漠深处告别，彼此用的是上海话，寥寥一两句，却十分道地，绝非冒充。
余音刚刚散尽，背影已飘浮进沙海，不再回归。
不再回归，倒下时却面朝上海。
今天这个展览，是上海人与他的再度见面。
他为这座城市增了光，上海人，特别是上海男人，理应来看看他，向他道谢。
5.读《文化苦旅》有感 有句古话说得好“读万卷书，不如行万里路。
”一次次漂泊的旅程，都是增长智慧的机会，也使心灵经过了一段漫长的洗涤。
每每在这一次又一次的跋涉中得到一种抒发，一种寄托。
文化的传承，在历史中留下最真实的写照。
可是，岁月的流逝，让历史的沧桑在人类的记忆中越磨越淡，渐渐地淡出人们的生活圈子，时间磨损了最值得深藏的记忆。
余秋雨曾说：“我想，任何一个真实的文明人都会自觉不自觉地在心理上过着多种年龄相重叠的生活，没有这种重叠，生命就会失去弹性，很容易风干和挫折。
”或许是因为如此，余秋雨先生在埋首于砖块般的典籍中后，那不同于案头的年龄悄悄作祟，突然涌起向苍天大地，释放自己内心深处不停呐喊的渴望。
一股热潮，令人无法摆脱的诱惑，不停地震撼着心灵，澎湃的思想犹如一阵巨浪，要求超脱现实的束缚，寻求最终的寄托，没有人知道这次旅程的终点，无情的岁月不断地雕刻，即使生命的终点将在不远的哨站，但生命的价值却是不朽的承诺。
中国的文化，落在山重水复中，是历史的多情造就中国千年的内涵。
道士塔，一座小小的塔，却包含着无尽的伤悲，因为莫高窟的一个千古罪人，他将中国艺术文化，用极少的钱财换取难以记数的敦煌文明。
偌大的中国竟没有保护古文物的能力听任一个古老的民族让伤口的血滴在沙漠，使敦煌文化走向黑暗。
都江堰，他的规模从表面上看远不如长城宏大，却注定要稳稳当当地造福千年。
如果说：“长城占据了辽阔的空间，那么它却实实在在地占据了深远的时间。
”长城的社会功用早已废除，而后者至今还在为无数民众输送汩汩清流。
且不论古今的各种观点，它的利益价值、科学性都是无懈可击的。
它，是一种灵动的文明。
有了它，才有诸葛亮、刘备的雄才伟略，才有李白、杜甫的经典文章。
它，孕育了中国悠久的文化，是文人思想的源泉。
它创造了美和感性。
三峡，中国最惊心动魄的奇美风光，还记得白帝城这首诗及白帝城熔铸的两种声音，两番神情：李白与刘备——诗情与战火，豪迈与沉默，对自然美的观点与对山河主宰权的争逐。
诗人的悲沧，风情万种。
两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。
一路上风雨嗖嗖，江流溅溅，涛声高低起伏，留下了美丽的忧伤。
三峡，注定是个不安分的湍流。
在山水间跋涉，仿佛历史的画卷从眼前飞过，为想象增添了声色和情致，积累了人生经验。
培根说过：“历史使人明智。
”穿越了古老却又有了现代痕迹的建筑后，我们才发现：辉煌的华夏文化背后，原来是一则则凄凉美丽动人的故事。
文化苦旅，使自己又有深一层的感悟和思索。
感谢她
听，穿越时空的钟声再度响起，呼唤着我们去创造更灿烂的明天。
背起行囊，来一次艰苦的旅行，一次历史的漫游，一次文化的苦旅。
五年级小学生上学期的作文，求寒山寺的简介
寒山寺（Hanshan Temple） 过枫桥古镇的石板路小巷，或是站在枫桥桥头，抬眼即可见碧瓦黄墙的寒山寺坐落在绿树丛中，院内青松翠柏，曲径通幽。
唐朝诗人张继途经寒山寺，写有《枫桥夜泊》诗：“月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。
姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。
”诗韵钟声千载流传，寒山古刹因此名扬天下。
寒山寺在苏州城西阊门外5公里外的枫桥镇，建于六朝时期的梁代天监年间（公元502-519年），距今已有1400多年。
原名“妙利普明塔院”。
唐代贞观年间，传说当时的名僧寒山和拾得曾由天台山来此住持，改名寒山寺。
1000多年内寒山寺先后5次遭到火毁（一说是7次），最后一次重建是清代光绪年间。
历史上寒山寺曾是我国十大名寺之一。
寺内古迹甚多，有张继诗的石刻碑文，寒山、拾得的石刻像，文徵明、唐寅所书碑文残片等。
寺内主要建筑有大雄宝殿、庑殿（偏殿）、藏经楼、碑廊、钟楼、枫江楼等。
寺内景观 寒山寺正殿，面宽五间，进深四间，高12．5米。
单檐歇山顶，飞甍崇脊，据角舒展。
露台中央设有炉台铜鼎，鼎的正面铸着“一本正经”，背面有“百炼成钢”字样。
这里包含着一个宗教传说：有一次中 国的僧人和道士起了纷争，较量看谁的经典耐得住火烧。
佛徒将《金刚经》放入铜鼎火中，经书安然无损。
为了颂赞这段往事，就在鼎上刻此八字以资纪念。
殿宇门桅上高悬“大雄宝殿”匾额，殿内庭柱上悬挂着赵朴初居士撰书的楹联：“千余年佛土庄严，姑苏城外寒山寺；百八杵人心警悟，阎浮夜半海潮音。
”高大的须弥座用汉白玉雕琢砌筑，晶莹洁白。
座上安奉释迎牟尼佛金身佛像，慈眉善目，神态安详。
两侧靠墙供奉着明代成化年间铸造的十八尊精铁鎏金罗汉像，乃由佛教圣地五台山移置于此。
佛像背后与别处寺庙不同，供奉着唐代寒山、拾得的石刻画像，而不是海岛观音。
画像出自清代扬州八怪之一罗聘之手，用笔大胆粗犷、线条流畅。
图中寒山右手指地，谈笑风生；拾得袒胸露腹，欢愉静听。
两人都是被头散发，憨态可掏。
寒山寺里比较有特色的是寒拾殿。
此殿位于藏经楼内，楼的屋脊上雕饰着《西游记》人物故事，是唐僧师徒自西天取得真经而归的形象，主题与藏经楼的含义十分贴切。
寒山、拾得二人的塑像就立于殿中。
寒山执一荷枝，拾得捧一净瓶，披衣袒胸，作嬉笑逗乐状，显得喜庆活泼。
相传寒山、拾得是文殊、普贤两位菩萨转世，后来又被皇帝敕封为和合二仙，是样和吉庆的象征。
寒山与拾得皆喜吟诗唱偈，寒山有《寒山子诗集》存世，诗风朴素自然，通俗易懂，有“家有寒山诗，胜汝看经卷”之说，后人又收辑拾得的诗附于其后。
寒、拾塑像背后嵌有千手观音画像石刻，上有清代乾隆年间苏州状元石韫玉的篆书“现千手眼”。
殿内左右壁嵌有南宋书法家张即之所书《金刚般若波罗密经》，共二十七石。
这部《金刚经》是他为追荐亡父而书，苍劲古拙，透出英武刚烈之气。
后面还有董其昌、毕懋康、林则徐、俞樾等人的题跋共十一石，神采纷呈，各有千秋。
在藏经楼南侧，有一座六角形重檐亭阁，这就是以“夜半钟声”名闻退还的钟楼。
关于“夜半钟”的说法，历史上曾经聚讼纷坛。
北宋欧阳修认为唐人张继此诗虽佳，但三更时分不是撞钟的时候。
南宋的范成大在《吴郡志》中综合了王直方、叶梦得等人的论辩，考证说吴中地区的僧寺，确有半夜鸣钟的习俗，谓之“定夜钟”。
如白居易诗：“新秋松影下，半夜钟声后。
”于鹄诗：“定知别后宫中伴，应听缑山半夜钟。
”温庭筠诗：“悠然旅思频回首，无复松窗半夜钟。
”都是唐代诗人在各地听到的半夜钟声。
自此，这场争论才逐渐平息。
现今寒山寺里的古钟已非张继诗中所提及的那口唐钟了。
甚至明代嘉靖年间补铸的大钟也已不知下落。
一说当时“遇倭变”，销熔改铸成大炮；一说已流人日本，如康有为诗云：“钟声已渡海云东，冷尽寒山古寺枫。
”为此日本国内还曾大力搜寻，但徒劳无功，遂留下千古之谜。
如今的大钟为清光绪三十二年(1906)江苏巡抚陈葵龙督造。
巨钟有一人多高，外围需三人合抱，重达两吨。
钟声宏亮悠扬，余音轰条。
僧人撞钟之所以要敲108下，主要有两种含义。
一是说每年有12个月、24节气、72候(五天为一候)，相加正好是108，敲钟l08下，表示一年的终结，有除旧迎新的意思。
二是依照佛教传说，凡人在一年中有一百零八种烦恼，钟响108次，人的所有烦恼便可消除。
每年除夕之夜，中外游人云集寒山寺，聆听钟楼中发出的一百零八响钟声，在悠扬的钟声中辞旧迎新，祈祷平安。
相关传说 寒山寺名称的由来 相传唐太宗贞观年间（公元627－648年），有两个年轻人，一名寒山，一名拾得，他们从小就是一对非常要好的朋友。
寒山长大以后父母为他与家住青山湾的一位姑娘订了亲。
然而，姑娘却早已与拾得互生爱意。
一个偶然的机会，寒山终于知道了事情的真相，心里顿时像打翻了五味瓶，酸、苦、辣、咸、涩，唯独没有一丝甜味。
他左右为难，怎么办呢
经过几天几夜痛苦思考，寒山终于想通了，他决定成全拾得的婚事，自己则毅然离开家乡，独自去苏州出家修行了。
十天半月过去了，拾得没有看见过寒山，感到十分奇怪，因为这是从来没发生过的。
一天，他忍不住心头的思念，便信步来到寒山的家中，只见门上插有一封留给他的书信，拆开一看，原来是寒山劝他及早与姑娘结婚成家，并衷心祝福他俩美满幸福。
拾得这才恍然大悟，知道了寒山出走的原委，心中很难受。
他懂得“朋友之妻不可欺”的道理，所以深感对不起寒山，他思前想后，也决定离开姑娘，动身前往苏州寻觅寒山，皈依佛门。
时值夏天，在前往苏州的途中，拾得看到路旁池塘里盛开着一片红艳艳的美丽绝顶的荷花，便一扫多日来心中的烦闷，顿觉心旷神怡，就顺手采摘了一支带在身边，以图吉利。
经过千山万水，长途跋涉，拾得终于在苏州城外找到了他日思夜想的好朋友寒山，而手中的那支荷花依然那样鲜艳芬芳，光彩夺目。
寒山见拾得到来，心里高兴极了，急忙用双手捧着盛有毒斋的篦盒，迎接拾得，俩人会心地相视而笑。
现在寒山寺存有一方碑石，上刻“和合二仙”图案，据说就是这两位好朋友久别重逢时的情景。
过去苏州民俗中婚嫁用的人物图画挂轴，以及江南许多地方春节时贴在大门上的门神，内容都是两个人，一个手捧竹篦盒，一个手持荷花，相互笑容可掬，一副逗人喜爱的模样，也称“和合二仙”。
据说也源于这个美好的传说。
民间还传说，“和合二仙”为了点化迷惘的世人，才化身寒山、拾得来到人间的，甚至寺名也由于“和合”在此喜相逢并成为住持，而由“妙利普明塔院”更改成“寒山寺”。
由于“和合”思想深得人心，加上张继诗句“姑苏城外寒山寺”的广为流传，所以尽管后来在宋朝时，曾将寺名重新改为“普明禅院”，但人们仍习惯地称它为“寒山寺”。
从元末至清末，寒山寺曾五次惨遭次劫，但事后总能复建，足见寒山寺在历代人们心中的地位。
而且直到现在，寒山寺供奉的佛像仍是寒山、拾得，可见由他俩首倡的“和合”思想已在为中华民族优秀传统文化中的重要组成部分。
传说拾得后来还远渡重洋，来到“一衣带水”的东邻日本传道，在日本建立了“拾得寺”。
看来“和合二仙”早就告诫过：中日两佃人民应该既“和”又“合”，而不应兵刃相见。
正因为如此，所以日本友人也特别喜爱中国的寒山寺。
是呀，和平、合作、友谊、发展，是当今世界的主旋律、最强音
两人的问答名句在佛教界和民间广为流传，影响甚广。
现在餐饮等公共场所、民众家里经常有此句做裱悬挂。
“寒山问拾得世间有谤我，欺我，辱我，笑我，轻我，贱我，恶我，骗我，如何处治乎
拾得曰：只是忍他，让他，由他，避他，敬他，不要理他，再待几年，你且看他
”寒山诗碑 俞樾《枫桥夜泊》 在江南古刹寒山寺的碑廊里，有一块石碑上面镌着唐代大诗人张继那首脍炙人口的《枫桥夜泊》诗：“月落鸟啼霜满天，江枫渔火对愁眠。
姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。
” 这块由清末著名学者俞樾书写的诗碑，已成为寒山寺中的一绝。
自《枫桥夜泊》问世，历代文人墨客为寒山寺刻石刻碑者不乏其人。
据《寒山寺志》载，《枫桥夜泊》诗的第一块诗碑，为宋代王硅所书。
此碑因屡经战乱，寒山寺多次被焚而不存。
至明代重修寒山寺时，画家文征明为寒山寺重写了《枫桥夜泊》诗，刻于石上，这是第二块《枫桥夜泊》诗碑。
此后，寒山寺又数遇大火，文征明手书的诗碑亦漫漶于荒草瓦砾之间，现在嵌于寒山寺碑廊壁间的文征明所书残碑，仅存“霜、啼、姑、苏”等数字而已。
文征明《枫桥夜泊》 清末光绪三十二年，江苏巡抚陈龙重修寒山寺时，有感于沧桑变迁，古碑不存，便请俞樾手书了这第三块《枫桥夜泊》石碑。
其时，俞樾虽已八十六岁高龄，仍以其饱满的情怀，稳重的章法，浑圆的笔意，挥洒淋漓，一气呵成。
俞樾作书后数十天，便倏然长逝了。
寒山寺的第四块《枫桥夜泊》诗碑，是一位与唐代张继同名同姓的书法家所书。
据文史专家郑逸梅老人记述，这位现代张继，是应著名画家吴湖帆之约而书古代张继《枫桥夜泊》诗的。
诗后有跋云；“余夙慕寒山寺胜迹，频年往来吴门，迄末一游。
湖帆先生以余名与唐代题《枫桥夜泊》诗者相同，嘱书此诗也。
中华民国三十六年十二月沧州张继。
”现代张继书古代张继诗，由刻碑名手黄怀觉刻石，立于寒山寺内，一时传为佳话。
可惜他在书写《枫桥夜泊》的第二天，便与世长辞了；而他书写的这块诗碑，现仍存于寒山寺内。
道教对中国文化的影响
已经融为一体了
严格的说，中华民族的文化是儒释道合一的文化，古人有云，“红花白藕青荷叶，三教原本是一家”，就是这个意思。
根据南怀瑾老师的阐述，共同形成了类似于金字塔的文化结构： 1、儒家文化是塔基，构成了中华民族的基本内容，核心思想是“格物、致知、修身、齐家、治国、平天下”，化用到生活当中，就是听几乎所有父母说的那一句话：“孩子啊，你要好好念书，将来找份好工作，做一个对社会有用的人”。
所以，儒家思想类似于食品和饮料，不吃不喝是会死人的。
2、道家文化是塔身，核心思想是“崇尚自然，无为而治”，这个“无为”，不是没有作为，也不是什么都不做，而是顺应自然规律，讲究天人感应和因果报应。
所以道家思想类似于医院，有了病就要上医院，不仅要找出生病的原因，还要找到药方整治。
3、佛教文化是塔顶，核心思想是“明心见性、解脱生死、超越轮回”，用现代的话来说，“就是吃饱喝足了，该考虑精神上的事情了”；或者叫“满足了物质需求的人，必然会产生对精神上的需求”，当今社会为何信仰的趋势又进入到新的热潮，最大的原因就是人们发现吃饱喝足了但还是感觉不幸福，所以才开始从精神层面找原因呢
所以佛教类似于超市，没钱进去逛逛，蹭蹭空调，看看产品，心情愉悦，有小钱就买点小东西，有大钱就买大件，各取所需，各得其所。
