
《岛》的读后感或者讲下主要讲什么故事
今年寒假,爸爸给我带来了一本好书——《蓝色的海豚岛》。
这本书给我们讲述了一个部落里有一个幸运的小姑娘卡拉娜,在种族之间的战争中幸免于难,但是她和弟弟因为没能赶上离岛的独木舟而被困孤岛,没多久,弟弟被野狗咬死了,只剩卡拉娜一人留在岛上。
坚强的卡拉娜为了生存,努力想办法,盖了防止野狗入侵的石头房子,晒了鲍鱼干做食物,后来还驯服了那条野狗,就这样在岛上竟然生活了十八年,直到有一天,有一艘来岛上捕猎的船才把她带回文明世界。
读了这本书,我印象最深的就是卡拉娜的勇敢坚强,小小年纪的卡拉娜能够独自一人在孤岛上学会各种技能,顽强地生活下来,我觉得和她身上那种面对困难不放弃的品格是分不开的。
俗话说“人生不如意,十有八九”,我想,卡拉娜在经历了被困孤岛、弟弟身亡、孤身一人的时候,一定也曾经用这句话安慰过自己。
虽然,我们也许不会像卡拉娜一样被困孤岛上需要独自生活,但是人生的路很漫长,遇到困难挫折一定是在所难免的。
这个时候就需要像卡拉娜一样去勇敢的面对,如果卡拉娜选择害怕、退缩、抱怨、放弃,那她孤岛生还的几率肯定是零。
所以我们遇到困难挫折,要努力地去面对、不断地去尝试,这样才有希望出现好的转机,如果不敢坚持,肯定会被困难打倒。
看了《蓝色的海豚岛》,我也联想到了我自己。
我遇到挫折有时候能够坚持,比如上学期我在科技实践活动中种植黄豆,因为家里阳台晒不到充足的阳光等原因,我种植的黄豆一直发育不良,好像随时要枯萎的样子,但是我没有放弃,三个月时间里,我每天尽力照料它,每天坚持测量、观察和记录,最后,竟然还在黄豆苗顶端长出了一个小小的豆荚,虽然它只有1厘米大小
当叶子和小豆荚枯萎、掉落的时候,我感到了失败感和绝望。
没想到祸不单行,一天晚上,黄豆苗竟然又意外地断裂了,幸好没有完全断,我们赶紧用纱布包住断裂处,再用透明胶把纱布连黄豆苗贴在了墙壁上。
看到这些情况,我曾绝望地想:黄豆苗已经快死了,种了也没有意义了,但我出于一种责任心还是坚持没有放弃。
最终,我的黄豆很瘦弱,但惊讶的是,在断裂、被贴在墙上、晒不到阳光之后它还是坚持着活到我观察结束,而且我的观察日记也得了西湖区“我与植物共成长”科学实践活动的一等奖。
现在想想,正是当时我的这种不轻言放弃的态度才获得了成功。
当然,我也有不敢面对困难的时候,比如做奥数题一时想不出答案就不愿意再去思考,毛笔字也不高兴多花时间去练习……我想,今后不论在生活中还是学习上遇到困难,我都应该像卡拉娜一样,勇敢面对不放弃,这样才会有希望战胜困难,走向成功。
) 《蓝色的海豚岛》看完了,但我感觉回味无穷,卡拉娜的这种品格会让我终生受益。
英国小说<岛>的读后感 500字左右 急需!!!
1963年,《野兽出没的地方》刚一出版时曾经遭受过人们的猛烈抨击。
大人们不安,是因为他们怕书里那些青面獠牙的野兽吓倒孩子,会让孩子们做噩梦。
他们怕叛逆的小主人公和野兽成为孩子们潜在的暴力的示范。
2002年国际安徒生奖作家奖得主艾登·钱伯斯(Aidan Chambers)就说:在英国,读者们花了很长时间才接受这本书,因为他们认为这本书会吓坏了孩子。
然而,四十多年过去了,这本图画书不但没有吓坏孩子,反而畅销不衰,而且大人们慢慢地也喜欢起它来了。
艾登·钱伯斯说:“因为这本书,图画书成年了。
”彼得·亨特(Peter Hunt)在《儿童文学》(Children's Literature,2001)里说,这本书是20世纪最成功的图画书之一。
朱迪思·希尔曼(Judith Hillman)在《发现儿童文学》(Discovering Children's Literature,2002)里说,它开拓了现代童年的意义。
至于莫里斯·桑达克本人,更是声誉鹊起,塞尔马·莱恩斯(Selma Lanes)在《莫里斯·桑达克的艺术》(The Art of Maurice Sendak,1998)里说,在我们这个时代,再没有比莫里斯·桑达克更有名的童书插图者了。
约翰·洛威·汤森在《英语儿童文学史纲》里也说,莫里斯·桑达克是图画书创始一百多年来最伟大的创作者。
今天,可以这样说,《野兽出没的地方》已经成了被人们分析、解读得最多的一本图画书、莫里斯·桑达克已经成了被人们研究最多的创作者。
不然,彼得·亨特就不会说出“这本书是过分赞扬的受害者”的话来了。
现在,这本书被形容为“美国第一本承认孩子具有强烈情感的图画书”。
莫里斯·桑达克在这本书里,用野兽——Wild Things这个词,如果直译应该是“野东西”——作为意象,赤裸裸地表达了麦克斯内心世界的强烈情绪,是愤怒的升华。
麦克斯因为遭到妈妈的惩罚,便开始用自己狂野的幻想来进行反抗、来发泄。
在野兽出没的地方,他不再是一个弱者了,他成了一个发号施令的野兽之王,成了一个征服者、支配者。
他命令野兽对月狂舞,还以牙还牙,不许野兽们吃晚饭就去睡觉。
正是通过这种幻想中的权力,使得麦克斯的负面情绪得到了安抚。
莫里斯·桑达克把这本书看成是孩子们玩的一个游戏,相信这样的游戏可以平衡孩子们的一些不必要的恐惧,他这样解释自己的这部作品:“用来挑战属于童年的一个可怕的现实:当孩子恐惧、愤怒、痛恨和受挫折时感受到的无助——所有这些情绪都是他们日常生活的一部分,而他们认为那是难以控制的危险的力量。
为了征服它们,孩子们就求助于幻想:在想像的世界中那些令人不安的情绪得到解决,直到他们满意为止。
通过幻想,麦克斯消解了对妈妈的愤怒,然后困倦、饥饿和心平气和地返回到真实的世界里……正是通过幻想,孩子们完成了宣泄。
这是他们驯服‘野兽’的最好方法。
”其实,莫里斯·桑达克一直都在探索童年时代的心理恐惧和渴望,用他自己的话来说,他的“三部曲”(《野兽出没的地方》《厨房之夜狂想曲》和《在那遥远的地方》)都是“同一主题的变化:孩子如何掌握各种感觉——气愤、无聊、恐惧、挫败、嫉妒——并设法接受人生的事实”。
这种探索在《野兽出没的地方》里达到了一个巅峰。
《野兽出没的地方》被人们讨论最多的,可能就是它画面大小的变化了。
第1个画面,只有一张明信片大小,四周是一圈宽阔的留白,这暗示麦克斯受到了压抑。
为什么说麦克斯受到了压抑呢
你看,左面的一行文字是“The night Max wore his wolf suit and made mischief of one kind(那天晚上,麦克斯穿上他的狼服,开始了恶作剧)”,也就是说,这个故事是从The night……开始的,加上了The这个定冠词,就不是泛指的“有一天”,而是特指的“那一天”——那一天的白天,在麦克斯身上一定发生了许多让他愤怒的麻烦事,不然他就不会穿上狼服,往墙上钉钉子了。
本来就压抑,再被妈妈一骂,麦克斯的情绪坏到了极点,到了第4个画面,麦克斯开始用幻想发泄自己的愤怒,让卧室里长出了一片森林。
这时,画面要比前面大出了许多。
后面随着他想像力的膨胀,画面急剧地扩张——第6个画面,就是麦克斯背对着我们的那个画面,画面占据了一整页。
第7个画面,麦克斯坐船出海,画面超出了一页。
第9个画面,当他抵达了那个群魔乱舞的幻想之国时,画面已经占据了整整两个页面。
这还不够,这还不是高潮,真正的高潮是第12、13、14那三个跨页画面,没有文字,幻想彻底地凌驾于现实之上,麦克斯成为了众兽之王。
等狂野骚动结束之后,故事又倒了回去,于是画面开始慢慢缩小。
不过,回程要快得多,画面也比来程要减少了好几张。
当麦克斯回到自己的卧室时,森林已经消失了,晚饭正摆在桌子上等着他。
翻过这一页,是一页没有画面的空白页,上面只写着一行字:“and it was still hot(而饭还是热的).”这是故事的最后一页,这一页空白页引起了不少讨论,有一种观点认为,它与前面画面四周的留白代表的都是现实世界。
书里的妈妈,也是一个值得讨论的对象。
妈妈只是在开头的文字里有一句对白:“his mother called him ‘Wild Thing’(他妈妈骂他“野兽)”,但她始终没有露面,作为读者的孩子们只能通过自己的经验去感受她的存在。
这是为什么呢
一种解释是:莫里斯·桑达克是为了让孩子们从故事里的妈妈看到自己妈妈的影子。
还有就是月亮。
第3个画面,就是麦克斯遭到妈妈惩罚,被关进卧室的那一个画面,窗外的月亮是一牙残月,而当他和野兽们冲着月亮膜拜吼叫的时候,月亮已经变成了满月。
如果说这个月圆之夜是麦克斯的幻想,那么又如何解释倒数第3页的那一轮满月呢——这时,麦克斯已经从回到了自己的卧室,也就是现实世界。
人们不禁要问了,如果这趟野兽国之旅从头至尾都是麦克斯幻想出来的,那怎么会发生这种时间的变化呢
这不过是在一个晚上发生的事情。
《野兽出没的地方》深受孩子们的喜爱,还有一个原因,就是作者故意把这群张牙舞爪的怪兽画得圆滚滚、胖嘟嘟的,不但不吓人,反而还逗人喜爱。
难怪有一个小读者会写信给莫里斯·桑达克,问他:“到底要花多少钱才能到达野兽国
如果票价不是太贵的话,我和妹妹都想去那里度假。
”
金银岛读后感
金银岛读后感 读《金银岛》有感 《金银岛》讲述了在大航海时,寻宝者和海盗为了同一批宝藏而互相争斗的故事。
故事发生在大航海时代初期,被压迫的奴隶们愤起反抗。
他们乘船到海上变成最初的海盗。
他们中出现了一位海盗王叫弗特林,他战无不胜。
弗特林的财宝放在了一个小岛上,并把它定名“金银岛”。
许多年后,弗特林病死后,一位名叫杰克的老船长拿到了藏宝图。
之后,又因为种种原因藏宝图落到了吉姆手里。
于时,吉姆便和他的朋友们一起踏上了寻宝之路。
途中,有过凶险的海上风暴;有过船员的叛乱;更有过海盗的袭击,但这都被克服了,他们得到了宝藏。
主人公吉姆的成长,他和他的朋友们之间的友情更让人历历在目,就在吉姆他们找到了宝藏的第二天清早,大家发现淡水不多了,都去岛上找淡水,留下吉姆一人看船。
由于岛上淡水也少,他们一直到晚上才回船。
中间这一段时间,虽然只有吉姆一个人,但也足以起帆走船,独吞这笔可以淹死人的财宝。
可是吉姆却没有。
从中可以看出吉姆对大伙的不舍不弃和大伙对吉姆的高度信任。
通过这本书,我知道了做一个别人值得信任的人多伟大呀! 《金银岛》英文读后感 ThestoryistoldinthefirstpersonbyJimHawkins,whosemotherkepttheAdmiralBenbowInn,andwhosharedintheadventuresfromstarttofinish. AnoldseadogcomestotheinnonedayandhiresJimtokeepawatchoutforothersailors,butheishu
蓝色的海豚岛读后感
开篇段蓝色豚岛主要在宽广的太平洋里,有一个像一条侧豚的岛屿。
的周围,有海豚在游泳,有海獭在自由地嬉戏,有海象在打打闹闹,有野狗在争抢……海豚岛上住着印第安人的部落,一天,俄国人乘船来了,杀死了岛上的许多人,当然俄国人也死了一些。
为了逃难,大家坐船离开了海豚岛,可是,很不幸,一个叫卡拉娜的小女孩和她弟弟被遗留下来。
卡拉娜的弟弟被野狗咬死了,十二岁的卡拉娜只能一个人在海豚岛上生活。
在四处无援的绝境中,卡拉娜没有害怕,克服了重重困难,从十二岁一直活到中年,不是五天,也不是五年,是很多年
结尾这本书告诉我们要热爱生命;我们在危险时,也应该像卡拉娜一样,不能惊慌、恐惧,要大胆地去面对;上课发言时,声音响亮,不要怕说错;文艺晚会上,不要害怕,尽情地展示自己的风采。
世上无难事,只要肯登攀
只要你坚强的面对,就能战胜一切困难。
席慕容《给我一个岛的》读后感及作者简介,剧情
凡所有文,皆作者心中所有情和悟,形散神聚是写作的一大特色手法。
形散神聚的写作手法主要体现在文章的三个方面:选材,结构、表达。
形散神聚的写作手法常用于散文,看似作者不经意地描写人物、景物、运用多种修辞手法使人物和景物惟妙惟肖、美轮美奂。
其实这一切的描写都是为作者想要表达的情感和感悟做铺垫,也就是我们理解意义上的“神聚”,即作者的思想、感受、人生哲理的文字传递。
席慕蓉的《给我一个岛》讲述自己羡慕“船家女”的岛上生活,用细腻的笔墨描写船家女的日常生活和岛上心旷神怡的风景、并采用了排比修辞强调自己之所以如此羡慕船家女:因为船家女心里有爱、虽然这不是她的出生地,是她丈夫的家乡,但她满脸洋溢着的笑容无疑证明她是幸福的,她可以乘风破浪扬帆而出,但心里有家、心有归途。
文章 “形散神聚、蕴含哲理”,每个人都希望能够天涯海角追寻自己的梦想,享受那份无拘无束的自由,但是这份自由是因为你心里有根,有爱、有牵挂,是因为知道可以随时回归。
带着爱与责任的勇往直前和无精神寄托的流浪岂是相同的人生
极度认真的工作能扭转人生观人生观后感
想好好活,就得好好干,这一点很重要。
工作就是提升心志、磨炼人格的“修行”。
这样说并不过分。
劳动的意义不仅在于追求业绩,更在于完善人的内心。
工作最重要的目的在于通过工作来磨炼自己的心志、提升自己的人格。
就是说,全身心投入当前自己该做的事情中去,聚精会神,精益求精。
这样做就是在耕耘自己的心田,可以造就自己深沉厚重的人格。
我们为什么而工作 为什么而工作
工作是为了获得生活的食粮。
很多人是这么想的。
他们认为,为了吃饭获取报酬,就是劳动的价值,就是工作首要的意义。
诚然,为了获得生活的食粮,是工作的重要理由之一,这没有错。
然而,我们拼命工作,难道仅仅为了吃饭这一个目的吗
人工作的目的是为了提升自己的心志—这是我的观点。
提升心志是一件非常困难的事情,有的僧人经历长期严格的修行,也未必能够做到。
但是,在工作中却隐藏着可以达到这个目的的巨大力量。
工作的意义正在于此。
日复一日勤奋地工作,可以起到锻炼我们的心志、提升人性的了不起的作用。
我曾在一个电视访谈节目中听过一位修建神社的木匠师傅的话,很受感动。
他说: 树木里宿着生命。
工作时必须倾听这生命发出的呼声—在使用千年树龄的木料时,我们工作的精湛必须经得起千年日月的考验。
这种动人心魄的语言,只有终身努力、埋头工作的人才说得出来。
木匠工作的意义在哪里
它的意义不仅在于使用工具修筑漂亮的房屋,不仅在于提高木工技能,更在于磨炼人的心志,塑造人的灵魂—我在这位师傅的肺腑之言中听出了这样的意蕴。
他已70多岁,只有小学毕业,职业生涯一直就是修建神社。
几十年间只从事这一项工作,又苦又累,不胜厌烦,有时也想辞职不干,但他还是承受和克服了这种种劳苦,勤奋工作,潜心钻研。
在这样的过程中孕育了他厚重的人格,所以才能说出如此语重心长的人生体验。
像这位木工师傅一样,将自己的一生奉献给一门职业,埋头苦干,孜孜不倦,这样的人最有魅力,也最能打动我的心弦。
只有通过长时间不懈的工作,磨砺了心志,才会具备厚重的人格,在生活中沉稳而不摇摆。
每次与这样的人接触,就能引起我的重新思索,思索工作这一行为的神圣性。
同时我衷心希望,生活在现代的年轻人,你们承担着对未来的责任,在工作中切不可好逸恶劳,不要逃避困难。
希望你们秉持一颗纯朴的心,全身心地投入到工作中去。
有时你们或许会感到疑惑:“工作到底是为了什么
”每当此时,希望你们记住下面这句话: 工作能够锻炼人性、磨砺心志,工作是人生最尊贵、最重要、最有价值的行为。
工作造就人格 想好好活,就得好好干,这一点很重要。
工作就是提升心志、磨炼人格的“修行”。
这样说并不过分。
大约在十年前,我和一位德国领事对谈时,听到这样的话: 劳动的意义不仅在于追求业绩,更在于完善人的内心。
工作最重要的目的在于通过工作来磨炼自己的心志、提升自己的人格。
就是说,全身心投入当前自己该做的事情中去,聚精会神,精益求精。
这样做就是在耕耘自己的心田,可以造就自己深沉厚重的人格。
“工作造就人格”,就是要通过每一天认真踏实的工作,逐步铸成自己独立的、优秀的人格。
这样的事例,从古至今,从东方到西方,不胜枚举。
只要翻开伟人们的传记,随处可见。
凡是功成名遂的人毫无例外地,都是不懈努力,历尽艰辛,埋头于自己的事业,才取得了巨大成功。
通过艰苦卓绝的努力,在成就伟大功绩的同时,他们也造就了自己完美的人格。
有这样一则小故事值得玩味: 在南太平洋新不列颠岛上,有一个未开化部落的村庄,那里的人们都认同“劳动是美德”这一观点。
在他们的生活中渗透着一种纯朴的劳动观:“认真劳动能塑造美丽心灵”,“美好的工作产生于美好的心灵”。
在这个村落里,主要的劳动内容是烧荒式的农业,作物是甘薯。
在那里,根本不存在“工作是苦役”这样的观念。
村民们通过工作追求的目标是:“工作得到的美的成果”和“人格的陶冶”,就是要把工作做得完美,并由此磨炼自己的人格。
村民们互相评论各自田地的整修情况、作物的长势以及泥土的气味,气味好闻的被夸为“丰登”,气味难闻的则被贬为“不毛”。
经过这样一番评价,田地耕作得精细的人就会被称为“人格高尚的人”,会受到全村人的尊敬。
也就是说,这个村子里的村民是通过劳动的成果—田地是否整齐,作物是否丰收,来判断一个人的人格的。
田头工作出色、工作成果显著的人,就被认为是优秀的人,是人格高尚的人。
对他们来说,劳动是获取生活食粮的手段,但同时又是磨炼心志、修炼人格的手段。
“出色的工作唯有出色的人才能完成”,这种简朴却切中肯綮的劳动观在原始社会中普遍存在。
而在给人类带来近代文明的西方社会里,从基督教思想起源,“劳动乃是苦役”这个观点相当普及。
这一点在《圣经》一开头的亚当和夏娃的故事中就表达得十分清楚。
他们是人类的祖先,因为偷吃了上帝禁食的果实,被赶出伊甸乐园。
原来在乐园里他们不需要劳动,但遭放逐后,为了得到食物,他们不得不怀着痛苦的心情开始劳作。
在这个众所周知的故事里,人们是为了抵赎自己的“原罪”,才不得不接受“劳动”这种惩罚。
于是劳动在人们的意识里成了一种负面的、否定的形象。
也就是说,对于欧美人而言,劳动本是一种充满痛苦、让人厌恶的行为,因而产生了近代的劳动观:工作时间应该尽量缩短,工作报酬应该尽量增加。
然而在日本原本不存在这样的劳动观。
不仅如此,过去的日本人,不管从事何种职业,总是从早到晚辛勤地劳动。
他们认为劳动虽然艰辛,但却能带来喜悦感、自豪感,并能让人明白生活的意义,劳动是高贵的行为。
有许多优秀的工匠,只要专心磨炼技能,制造出赏心悦目的产品,他们就会感到有一种说不出的自豪和充实;因为他们认为劳动是既能磨炼技能,又能磨炼心志的修行,他们把劳动看作自我实现、完善人格的“精进”的道场。
可以说,多数日本人都曾经抱有这种有深度的、正确的劳动观和人生观。
然而,近年来,随着社会逐步西方化,日本人的劳动观发生了巨大的变化。
这就是本章开头所提到的,劳动是为了获得生活的食粮,劳动是“必要之恶”。
因而许多日本人把劳动看作一项单纯的苦差事,甚至厌恶劳动,厌恶工作。



