小克劳斯和大克劳斯 读后感
这事告诉我们：人不要贪得无这样到最后什么都得，反而失去自已最宝贵的，甚自已的生命都失去了。
小克劳斯和大克劳斯故事中，大克劳斯为了金钱利益，不惜谋财害命，要加害於小克劳斯，却接二连三被小克劳斯骗至身无分文。
而小克劳斯虽然运用了他的聪明才智，但为了获取利益，不惜诈骗农夫，要胁牧师，以死去的祖母的遗体去骗取旅店老板的钱，更骗了一位老人代他而死。
因他的报仇之心，累死了四匹马及两条人命，与一位杀人凶手又有何异
文中表面上满口仁义道德的牧师，却暗地裏做着不可告人的勾当，以魔鬼作比喻最适合不过。
在这故事中，我深深体会到人性丑恶的一面，发人深省。
安徒生(1805-1875)丹麦作家。
1805年，安徒生诞生在丹麦奥登塞镇的一座破旧阁楼上。
他的父亲是个鞋匠，很早就去世了，全家靠母亲给人洗衣服维持生活。
安徒生虽然过着十分贫穷的生活，但他却有自己远大的理想。
开始，他决心当一名演员，起初，他想学习舞蹈和演戏，却遭到了拒绝，后来被一位音乐学校的教授收留，学习唱歌。
因为他没有钱只好离开了音乐学校。
经过十几年的奋斗，终于踏进了文坛。
从三十岁开始，专心从事儿童文学创作，一生中共写了168篇童话故事。
如《丑小鸭》《皇帝的新装》《夜莺》和《豌豆上的公主》等。
（一）独特的艺术风格： 即诗意的美和喜剧性的幽默。
前者为主导风格，多体现在歌颂性的童话中，后者多体现在讽刺性的童话中。
（二）童话的三个时期： 1.早期童话多充满绮丽的幻想、乐观的精神，体现现实主义和浪漫主义相结合的特点。
代表作有《打火匣》、《小意达的花儿》、《拇指姑娘》、《海的女儿》、《野天鹅》、《丑小鸭》等。
2.中期童话，幻想成分减弱，现实成分相对增强。
在鞭挞丑恶、歌颂善良中，表现了对美好生活的执着追求，也流露了缺乏信心的忧郁情绪。
代表作有《卖火柴的小女孩》、《白雪皇后》、《影子》、《一滴水》、《母亲的故事》、《演木偶戏的人》等。
3.晚期童话比中期更加面对现实，着力描写底层民众的悲苦命运，揭露社会生活的阴冷、黑暗和人间的不平。
作品基调低沉。
代表作有《柳树下的梦》、《她是一个废物》、《单身汉的睡帽》、《幸运的贝儿》等。
绯罗缴壁，出自《水浒传》第八回第二自然段，什么意思
世界10大品牌服装：1 夏奈尔(Chanel) (1913年法国巴黎) 2 路易·威登Louis Vuitton (LV品牌创立于1854年法国巴黎) 3 迪奥Dior (Christian dior开始于1946年法国巴黎) 4 范思哲Versace (1978年意大利米兰) 5 Prada (创于20世纪初意大利米兰) 6 卡尔文·克莱恩(Calvin klein) (1968年美国纽约) 7 高田贤三Kenzo (日本人1970创于法国) 8 古奇欧·古孜Gucci (1923年意大利佛罗伦萨) 9 华伦天奴Valentino (意大利人Valentino1960创于罗马) 10 切瑞蒂(Cerruti) (1967年法国巴黎)世界10大品牌鞋子：NO1 芬迪品牌档案:芬迪品牌以皮革及毛皮服饰起家。
(1)创始人：edoardo fendi爱德华多·芬迪(2)注册地：意大利罗马(1925年)(3)设计师：1962年起，卡尔·拉格菲尔德(karl largerfeld)(4)品牌线：fendi芬迪品类：皮草与时装、皮革与皮件、成衣、针织休闲服装、沙滩装、泳装、珠宝、手表、香水。
NO2 古驰打从九十年代中期，Tom Ford入主Gucci后，将Gucci由头到尾改头换面大变身。
除了成为世界数一数二的时装巨头之外，更增加了不少枝叶来配合整个Gucci。
其中，皮鞋也是其强项之一，身为造鞋之国意大利的名牌子，其背景已经是品质的保证，加上其时装感重的设计，诚然是时尚男人的心头好。
其经典loafer除了显出其个人风格外，着实又是优质的作品。
来季Gucci更推出Sneaker，相信他们会在男装鞋上再下功夫，一定是各位Gucci Man的好消息。
古孜(gucci)王国的当代传奇在gucci的时尚王国中，有最受全球媒体宠爱、年轻又才华洋溢的设计师tom ford，更有包括麦当娜、玛莉亚凯莉、葛妮斯帕特罗、伊丽莎白赫莉、布莱德彼特，还有汤姆汉克斯夫妇等阵容最坚强的影星死忠爱用者。
(1)创始人：古奇欧·古孜(gucciogucci)(2)注册地：意大利佛罗伦萨(1923年)(3)设计师：古奇欧·古孜(4)品牌线：gucci古孜(5)品类：服装、皮包皮鞋、手表、家饰品、丝巾与领带。
NO3 迪奥迪奥品牌简介:1957年后，迪奥仍是华丽优雅的代名词。
1989年迪奥品牌由意大利设计师费雷主持设计，他的到来为迪奥传统的较夸张、浪漫的风格融入了新的严谨与典雅。
如今的迪奥公司由lvth集团管理；1997年，年轻的英国藉设计师加里阿诺被推上了迪奥的前台至今。
进入九十年代后的迪奥品牌，其品类范围除高级女装、高级成衣以外，还有香水、皮草、头巾、针织衫、内衣、化妆品、珠宝及鞋等。
几十年来，迪奥品牌不断地为人们创造着“新的机会，新的爱情故事 ”。
在战后巴黎重建世界时装中心过程中，迪奥作出了不可磨灭的贡献。
(1)创始人：Christiandior克里斯汀·迪奥(2)注册地：法国巴黎 (1946年)(3)品牌线：Christiandior克里斯汀·迪奥：高级女装、高级成衣(4)品类：高级女装、高级成衣、针织服装、内衣、香水、化妆品、珠宝、配件等。
NO4 圣罗兰创始人yves saint laurent伊夫·圣·洛朗1936年生于阿尔及利亚，21岁时任全球最有声望的迪奥时装公司的首席设计师，但是好景不长，由于迪奥的老顾客们认为伊夫 -圣洛朗过于激进，1960年他被炒了鱿鱼。
1962年在巴黎建立自己的公司。
圣·洛朗的设计既前卫又古典，模特不戴胸罩展示薄透时装正是他开的先声。
圣·洛朗擅于调整人体体型的缺陷，常将艺术、文化等多元因素融于服装设计中，汲取敏锐而丰富的灵感，自始至终力求高级女装如艺术品般地完美。
圣·洛朗的旗舰产品是高级时装，服务是全球仅几千名的富豪们，用料奢华，加工讲究，价格昂贵，是常人所难以接受的。
(1)类型：高级时装(2)创始人：yves saint laurent伊夫·圣·洛朗(3)品类：高级时装、香水系列、首饰、鞋帽、化妆品、香烟等。
NO5 费拉格慕Ferragamo 的鞋子、衣衫以至丝巾等配饰，均流露出一种华贵典雅的风格，但无论他的设计意念如何无穷，他始终相信实用与款式并重的重要性，这在鞋款设计方面尤为显着。
Ferragamo穿鞋时要求舒适和设计新颖是同样的重要，对于很多女性因为穿上不合适的鞋子而令脚病重重，Ferragamo感到非常惊讶。
为了要让自己制造出来的鞋子更舒适，他在加州大学供读脚掌结构学，在那里Ferragamo学会了身体的重量如何对脚掌造成压力的知识，于是他设计出加入铁片的鞋子以加强鞋子在拱位处的支撑力。
在工业不断机械化的年代，Ferragamo的造鞋方法可算独树一帜；首先他替客人量度出脚掌的尺码，然后把鞋刻在一块木砖上。
尽管在需求不断增长的情况下，Ferragamo被迫把生意扩充，但他仍然拒绝利用机器造鞋，于是他想出手工生产线的解决方法，即每个工作人员在造鞋的过程中专门负责某部份，这样，他在业务扩充的同时仍不需依赖机械。
NO6 香奈尔(1) 创始人：Gabriellechanel夏奈尔(2)注册地：法国巴黎(1913年)(3)设计师：1913年-1971 年，Gabriellechanel(加布里埃·夏奈尔)1983年起，Karllargerfeld(卡尔·拉格菲尔德)(4)品牌线：chanel夏奈尔(5)品类：1913年开设女帽及时装店制作服装；1921年起开发各式香水：如1921年的no.5香水和no.22香水，1924年的 cuirderussie香水，1970年的no.19香水，1974年的cristalle香水，1984年的coco香水，1990年的 egoiste男用香水，1996年的allure香水；另外还有各类饰品，化妆品，皮件，手表，珠宝，太阳眼镜和鞋各类配件。
NO7 普拉达自几季来的全面销售成功，Prada的男装鞋已经成为一股很强的气势，很多男士也以拥有一双为荣。
Prada的男鞋除了十分wearble之外，更不停发掘新物料去创造自己特有的款式，使拥有者有一份归属感。
就像这季推出的Vibron鞋底的皮鞋，便成为大热作品。
虽然售价很高，但实在是“贵得有道理”。
所以众男明星也纷纷购入以显出自己的品味。
今季则有麻质造成的古典男鞋，一定又能成为时尚男士的话题焦点所在。
以制造优质皮具起家的prada，是近十年上位上得最快的时装品牌。
由于它的出品追求完美，所以无论老少，对此品牌的认知度绝不逊于其它任何牌子。
今天prada突破了由来已久只局限于高贵格调的意大利时装，无穷想象加创新用料，每季的prada总有意外惊喜。
产品：成衣、配件、化妆品、零售营业额：16亿8千万美元所有人：miuccia prada prada是一个成长最快的意大利公司，prada集团掌控了prada、jil sander、helmut lang、church&co等品牌。
NO8 蒂埃利·爱马仕让所有的产品至精至美、无可挑剔，是爱马仕的一贯宗旨。
目前爱马仕拥有14个系列产品，包括皮具、箱包、丝巾、男女服装系列、香水、手表等，大多数产品都是手工精心制作的。
这些爱马仕精品，通过其散布于世界20多个国家和地区的200多家专卖店，融进快节奏的现代生活中，让世人重返传统优雅的怀抱。
早在20 世纪来临之时，爱马仕就已成为法国式奢华消费品的典型代表。
20年代，创立者蒂埃利·爱马仕之孙埃米尔曾这样评价爱马仕品牌：“皮革制品造就运动和优雅之极的传统。
”随着汽车等交通工具的出现和发展，爱马仕将其精湛的制作工艺运用于其它产品的生产之中，如钱夹、旅行包、手提包、手表带。
爱马仕品牌所有的产品都选用最上乘的高级材料，注重工艺装饰，细节精巧，以其优良的质量赢得了良好的信誉。
1970年，爱马仕还只是一个纯手工业的家庭工厂，但15年后，它已发展成为制作高级精品的超级跨国公司，如今，爱马仕公司的规模还在不断扩大。
1992年的营业额达到25亿法郎(约值人民币37.2525亿元，纯利润为1.76亿法郎。
NO9 都彭1642年法皇路易十三时代，Tissot家族将其上祖之名“都彭”冠于姓氏上。
1872年二十五岁的Simon Tissot-Dupont于繁华的巴黎——奢侈时尚精品结集的大都会，建立其个人事业。
Simon Tissot决定专注于制造皮具及手提袋，成就卓越，更是首位将传统的行李箱冠以“公文包”之名，深受当时绅士贵族的欢迎及使用，一时蔚为风潮。
1884 年Simon Tissot-Dupont更被当时时装潮流典范《罗浮宫杂志》推许为当代皮具设计大师，其创造之可灵活挎张手提袋亦被当时的皮革匠极力推崇，成为欧洲名牌的典范。
1982年都彭确定其多元化发展方针，并进军其它市场，生产一系列男士随身携带之皮具配件，例如银包、记事册及地址簿等。
香港迪生创建有限公司于1987年全面收购法国都彭公司，旋即推出雅致配件及腕表以配合现有之打火机、金笔及皮具，创造一个完美的都彭世界。
而都彭时装精品店亦于巴黎 Avenue Montaigne、日本、香港、新加坡、马来西亚、中国及台湾等地相继启业。
一九三零年，法国都彭精品已成为世界各地显赫人士的用品，包括欧洲各国的国王、公主、公爵、大使，及Maharajahs of Patiala等都对都彭的产品爱不释手。
在一九四八年，都彭更特别为英女皇伊利莎伯及爱丁堡公爵之婚礼制造最后一套旅行手提袋。
NO10 登喜路登喜路重新装修了其在伦敦Jermyn街48号的旗舰店,并推出了一系列独一无二的奢华服务，包括：世界顶级的绅士理容室；一个独立的高级订制服务贵宾室；精彩的皮具世界和闻名世界、无可比拟的雪茄室。
贵族化服务与登喜路的古典英伦风格成功组合。
推出了极具复古风格的男士理容服务。
顾客们在经典的理发椅上 (由登喜路London Tradition系列精美的皮革包裹)享受精湛理容手艺的同时，还能观看个人电视转播的股票行情或板球比赛的结果。
全新高级定制服务贵宾室，由资深裁缝师和衬衫裁缝师共同打理。
房间配备了登喜路独一无二的创新灯光照明系统，能够随时变换出各种场合中不同的灯光效果，让登喜路的贵宾们可以在不同的光线环境下，检视布料的色泽，最大限度地满足客户的着装需求。
安徒生童话 手抄报
网站有
安徒生的生平简介
1805年4月，一个婴儿出生在一张由棺材板拼成的床上。
他大声啼哭着，仿佛抗议着上帝将天使贬低到人间。
教士安慰惶恐的母亲说：“小时候哭声越大，长大后就越聪明。
”果然许多年后，这个天使向全世界展现了他的聪明才智，即使是圣诞老人，也并不会比他更有名气。
他的名字，就是汉斯·克里安徒生斯蒂安·安徒生。
安徒生父亲是丹麦欧登赛城的一个贫苦鞋匠，他读过不少书，想像力丰富并有点浪漫气质，不过这些在他来说并不是值得庆幸的事情。
他的妻子是一个质朴的女人——并不美，但很耐劳，很容易相信一切，包括上帝。
这个春天，鹳鸟再次飞来，庭院里的树重新皱起细小的新叶，小小的安徒生知道自己已经6岁了。
他故作正经地走在父亲身边，指点着收拾旧巢的鹳乌。
当听说夏天以后，体弱的小鹳鸟因为无力飞到埃及过冬，会被啄死的时候，他忧愁起来：“让它们到咱们的顶楼上来吧，冬天里我一定会分点东西给它们吃的。
” 欧登塞是个封闭的小镇，人们坚信上帝和女巫。
许多神秘的传说在空气中荡漾不绝。
纺纱室的阿婆们有时会把《一千零一夜》中的离奇故事讲给来玩耍的小安徒生听，使这个原本喜欢空想的脑子更加丰富了。
小家伙多么奇怪啊：许多人听着这些可怕的故事都无限叹息，担惊受怕，可是过后却好像没事儿似的。
在他来说，他所听到的一切都带着鲜明的神奇色彩，仿佛真的一样重现在眼前。
有时他会被树林中自己想象出来的精灵吓得飞奔回家，魂不附体。
多年以后，这些古老的传说和童年的幻想，都成为他创作的源泉。
母亲对柔弱的独生儿子充满怜爱，为了让他逃过学校坏脾气老姑婆的肉体虐待，6岁的安徒生被送到年轻的卡尔斯倩斯那里读书，成为年纪最小的学生。
这位以公平温厚而备受尊敬的教师很喜欢女孩般文静的新学生，课间时常牵着他的手在校园里散步，并不时对嬉闹的学生们喊一句；“安静点，淘气鬼们，别把这孩子推倒了。
” 安徒生经常偷看学校里唯一的女孩子萨拉，他把她想象成童话中的公主，渴望接近这个黑眼睛的小姑娘。
有一次，他们一起回家，其实他的家早就走过了，可是他一声不吭。
同样贫苦出身的萨拉发誓自己将来会成为某农场的女管事。
安徒生睁大双眼：“那多乏味!”公主怎么能当管事呢?“我长大以后，要把你接到我的城堡里。
”他告诉女孩子他的家原是贵族的分支，只是因为某种原因……，总有一天……萨拉笑起来，这小家伙一定是疯了。
第二天，一个磨坊主的儿子奥来揪着安徒生的头发嚷道：“日安，公爵大人! 你漂亮的城堡在哪儿呢?”周围的人捧腹大笑。
安徒生的爱情黯然退却。
但在幻想中，他让自己在大火中救下萨拉，并接受了她的道歉。
他甚至原谅了欺侮嘲笑他的奥来，当这个顽童被罚站在桌子上时，小安徒生设身处地地想象奥来羞辱的处境，以至于被罚者还没有哭，他就哭出声来，并苦苦哀求老师原谅他的“敌对行动人”。
这件事后，作坊主的儿子就成了小个子安徒生的保护人了。
时光过得飞快，在学校里安徒生十分快乐，然而时世的艰难使学校关闭了，他只好回到家里。
父亲为他做的几只木偶给儿子带来极大的满足，他给小人们缝制了漂亮的衣裳，让木偶们在“舞台”上尽情发挥他的幻想。
不久，一种更美好的东西闯入他的生活——他读到了的作品，那神奇瑰丽的情节深深使他迷醉。
很快，他就能整段背诵《李尔王》；他那些木偶，也都沉浸在激情的海洋中了。
他开始想编自己的戏——他把父亲教给他的几句德语词汇讲给木偶。
你听，“Besen!”这个词多么响亮，可是你无论如何也想不到，这个木偶最爱说的字眼，其实就是“扫帚”的意思。
1813年，·波拿巴发动战争，困窘的家境和冒险的渴望促使鞋匠走上了战场。
两年以后他回到家中，从此一病不起。
当雪花飘起的时候，出现在小安徒生幻想中的冰姑娘带走了父亲，留下无助的妻儿和彻骨的寒冷。
父亲死后，生计日下，母亲唯一的谋生手段就是每天给别人洗衣服。
在寒冷的冬天里河水的温度无法想象，她只好喝几口酒来驱寒。
这在体面人看来，是多么粗鄙的行为! 刻薄的流言不胜而走，城里的人们都在窃窃私语——“鞋匠的老婆玛利亚是个嗜酒如命的女人!”安徒生为母亲感到无限屈辱。
多年以后，在童话《她是一个废物》中，他表达出深深的愤慨。
玛利亚本是想拼死独立支撑一家的，可镇里的长舌妇们嘲笑她的儿子游手好闲，母亲只好忍痛把瘦小羞怯的儿子送到工厂里做童工。
11岁的安徒生被沉重的活计搞得头晕眼花，然而他的歌声救了他。
当一次间歇时他唱起来。
工人们从此不再让他干活，只要他那清脆、响亮的歌声能打破工地的沉闷，还要求这个小家伙做什么呢? 小安徒生心满意足，因为他向来就喜欢在大庭广众面前表演，他甚至独个演起了的《麦克白》。
一个工人对他说：“干嘛你不去当演员?” 是的，那对他再适合不过了，如果不能导演命运的话，那么在舞台上演出命运不是也很好吗
这是多么奇妙的设想! 于是，当安徒生14岁受过坚信礼以后，他对母亲安排他做裁缝学徒的计划表现出惊人的执拗——“不，妈妈，。
” 尽管安徒生向妈妈保证一定会成名，又是哀求又是哭泣，母亲毫不让步。
然而算命的女巫帮助了他；“孩子的幸福之花不在这里开放，得离开此地到远方去寻找!” 携带着30个《天方夜谭》银毫子和心爱的木偶，年轻的安徒生在马车上回首故乡。
他曾经写下过这样的句子：“当我变得伟大的时候，我一定要歌诵欧登塞。
谁知道，我不会成为这个高贵城市的一件奇物? 那时候，在一些地理书中，在欧登塞的名字下，将会出现这样一行字：一个瘦高的丹麦诗人安徒生在这里出生!” 这是一个准确的预言。
然而此时，1819年9月6日当那个14岁的瘦高个儿的男孩手里拿着一个包袱，眺望着已展现在他面前的哥本哈根时，故乡却仿佛已遥不可及，这个巨大而陌生的城市使他感到渺小而孤独。
但他立刻擦去眼泪，告诉自己，现在不是哭泣的时候，要行动，信心百倍地行动。
这个来自小镇的男孩子，像《天方夜谭》中的贫苦少年一般，开始为自己的神灯而奋斗了。
他苦心求人写给著名芭蕾舞演员沙尔夫人的介绍信并未达到拜师的效果，便又去求见皇家剧院的经理请求做一名演员。
经理打量了一下这个鹳鸟一般细高的孩子以后说道：你长得太瘦了，演起戏是会被观众嘘下台来的。
”少年仍未失望，主动建议道：“这个好办，只要您给我100块钱一个月的薪水，我很快就会长胖的。
”经理恼怒了——这个穷小子若不是白痴，就是来寻开心的，立时便发出逐客令，沮丧的安徒生只好离开。
舞蹈学校五月才招生，而安徒生手里的钱已所剩无几。
经一位熟人介绍，他做了几天小工，又因为满口乡土口音而被人当作笑料，只好气愤地离开作坊。
他流浪街头，茫然无措，突然想起在报上看到过意大利歌唱家西博尼教授在哥本哈根演出和开办歌唱学校的消息，于是便不顾一切地闯进了教授正的家。
好奇的宾客们被这个在哥本哈根孤身奋斗的少年吸引，何况，他的歌声的确展示着一颗热爱的心。
大家纷纷解囊，安徒生终于如愿以偿，进入西博尼的歌唱学校。
然而幸运不会总跟着一个人，虽然安徒生勤奋超人，但一场大病损害了他的声音，学声乐已毫无希望。
接下来的挫折使他发现，自己也缺少舞蹈和演戏的天份。
他终于明白，自己不属于舞台。
4年离乡奋斗使安徒生深刻感受了这个更为广阔、充满悲欢离合的社会。
在学校里，他阅读了、歌德等人的名著以及丹麦的古典作品，深深体验到写作的魅力。
他突然清楚地知道他所要追求的“神灯”是什么了——那就是“文学”。
只要有百折不回的勇气和一颗真诚易感的心灵，就一定能够攀上文学的顶峰。
1822年，几位评论家读到了一个叫《阿芙索尔》的剧本，这是一个冒失的年轻人送来的。
剧本韵律不齐，有许多语法错误——当然，作者毫无修养是有目共睹的。
不过且慢，这其中有许多火花真实地、生动地闪烁着，也许这个微不足道的小家伙可以给戏剧界带来点清澈的东西。
于是剧本的作者，汉斯·安徒生被送进拉丁文学校深造，国家顾问古林先生为他申请了一笔皇家公费以支付用度。
17岁的安徒生高高瘦瘦，坐在低年级教室里和孩子们一起上课对他来说可并不是一件愉快的事情。
孩子们嘲笑他是乡下笨汉，因为他丝毫不懂上流社会的礼节，在他们眼里，他就是那只不受欢迎的“丑小鸭”；同时，那些繁复的拉丁文修饰语多么无聊：空洞的语言即使矫柔造作地装饰起来，也没有灵魂，而他必须背诵它们! 不过，经过考验和磨难，他总算在1828年通过了毕业考试。
而且这几年中，他阅读了不少诗人和作家的作品，拜伦、海涅、司各特，他们才是真正的瑰宝啊! 在学校里，安徒生没有忘记他的创作，他的诗作《傍晚》和《垂死的孩子》发表在作家海登堡的刊物上，大受好评。
1829年，安徒生的喜剧《在尼古拉耶夫塔上的爱情》公演，听着观众的喝彩，年轻的剧作家滚滚泪下——十几年前，正是在同一家戏院中，他曾受到尖刻的鄙薄和否定，而今天，他终于成功了，得到了公众的承认和欢呼。
“旅行就是生活”，安徒生这样说过。
从1831年，安徒生开始了他第一次国外漫游，终其一生，他携着一把雨伞，一根手杖和简单的行囊访问了欧洲的所有国家，先后完成了《阿马格岛漫游记》、《幻想速写》、《旅行剪影》等作品，1835年，他带有自传性的长篇小说《即兴诗人》出版，受到了热烈的欢迎。
安徒生是诗人、剧作家、游记作者，他多才多艺，还剪得一手好剪纸。
在纪念他的博物馆中，展出了他剪的各种图案，有挂在圣诞树上的舞蹈者，有各种花卉和动物，甚至大门上的门徽，也是他的人头剪纸。
但童话是安徒生一切创作中的皇冠。
1835年，安徒生写信给女友说：“我要为下一代创作了。
”从自己的童年体验中，安徒生深深理解穷苦孩子生活的寂寞和痛苦。
他认为，在诗歌的领域中，没有哪一样能像童话那样无限包容。
童话，会给孩子们一点快乐、希望和教益吧? 他开始用一切感情和思想来创作。
1835年，安徒生的第一本童话集问世，其中收入《打火匣》、《小克劳斯和大克劳斯》、《豌豆上的公主》、《小伊达的花儿》四篇童话。
这些童话来自安徒生自己的人生经历，“它们像‘种子’一样藏在我的思想中，一股涓涓细流、一束阳光，或一滴苦酒，就能使它们破土而出。
” 从这一年起，每一个圣诞节都有一本新童话来到孩子们身边。
他整整写了43年，直到生命结束共创作了168篇作品，那诗一般的语言、宛转曲折的情节，使他的童话在他生前就已成为世界上拥有读者最多的读物。
“丑小鸭”、“坚定的锡兵”、“野天鹅”、“夜莺”……他赋与一切事物鲜活的灵魂，让它们歌唱。
他把它们献给一切人——孩子们为那奇异动人的故事而神迷；成人则徘徊在他深深的人生哲思之间，流连不去。
安徒生的童话中不仅充满了奇异的梦幻般的火花，而且这位从苦难中生长起来的作家对劳动人民和那些生活在痛苦中的孩子也寄予深切的同情。
在《卖火柴的小女孩》中，整天没有卖掉一根火柴的小女孩蜷缩在墙角划燃一根根火柴，在微光中，她幻想着圣诞夜的欢乐：桌上铺着雪白的台布、身上插着刀叉的烤鹅冒着热气蹒跚走来……可幻景一闪即逝，元旦的清晨，人们发现她已冻死街头。
谁也不知道，还有多少同样的孩子赤足冬夜，安徒生没有办法解决这深刻的社会问题，只好带着深深的悲哀寄希望于天国。
安徒生晚年有一篇最长的童话《幸运的贝儿》颇具自传色彩。
童话的主人公贝儿一生追求至美，追求充满美的艺术境界，当他成功的时刻，当观众们向他欢呼的时刻，当他心爱的女孩将花束向他抛来的时刻，“像索福克里斯在奥林匹亚竞技的时候一样，像多瓦先生在剧院里听到交响乐的时候一样……他心里的一根动脉管爆裂了。
像闪电一般，他在这里的日子结束了——在人间的欢乐中，在完成了他对人间的任务以后，没有丝毫痛苦地结束了。
他比成千上万的人都要幸运!”这正是安徒生自己一生的追求。
安徒生并不漂亮，而且并非出身名门，在女性面前，他有一种深深的自卑。
求学时，他生活在古林家人之间，古林先生的女儿，温柔美丽而又具有很深文学修养的露易莎·古林深入了年轻人的心头，他爱恋她的一举一动，一言一笑。
鉴于以往与女性交往的几次失败，安徒生不再希望人们知道蕴于他心中的爱情，哪怕是一点痕迹。
但炽烈真诚的感情是密封不住的，它在童话湿润的氛围中绽开，凝成了凄凉美丽的《海的女儿》。
在童话中，那位优美、高贵、智慧的王子就是露易莎的化身；而安徒生自己，则是远远望着他的海的女儿。
美丽的小人鱼天真、善良、无私，她浓郁的爱情如此坚韧而纯净。
她不惜付出一切代价追求生命中那件最宝贵的东西——灵魂。
这也正是安徒生艺术上的追求——永恒的、真挚的、人的灵魂。
