
《边城》《水浒传》《名人传》《骆驼祥子》500字读后感,要原创,谢谢
《骆驼祥子》讲述的是旧中国北平城里一个车夫祥子的悲惨故事。
青年农民祥子由乡下来到城市,他对美好生活充满了憧憬,也有自己的生活理想——买上自己的洋车。
终于,在祥子诚实努力的劳动中,祥子攒钱买到了他梦寐以求的车。
那辆车对于祥子来说,是那么重要——在他眼中,车能“产生烙饼与一切吃食”。
可是命运捉弄人,他的车被乱兵抢走;当他再次攒足了钱后,又被孙侦探敲诈一空;后来他又被迫与虎妞结婚,因虎妞难产而卖掉了第三辆车。
他所喜爱的小福子的自杀,使了他心中最后一丝希望也消失了。
从此,祥子便丧失了对于生活的信心,从上进好强而沦落为自甘坠落。
正如本书所写,昔日“体面的、要强的、好梦想的、利己的、个人的、健壮的、伟大的”的祥子,成了“堕落的、自私的、不幸的社会病胎的产儿,个人主义的末路鬼”。
这真是一个浸透了血泪的悲剧。
我不由地为祥子的命运所感叹。
祥子一开始是那样老实善良,正直勤劳,可是在生活一连串的打击下,他变了 ,变得不求上进,对这个世界也充满了敌意,开始报复身边的所有人。
从前讲义气的祥子,如今却开始欺骗自己的朋友、利用他们,他变得奸诈,甚至可以说是无耻。
为了拿到钱,他什么都做得出。
读到这些内容,我感到悲伤、愤怒。
我对祥子的前后反差感到悲伤,也对他后来可耻的所作所为而愤怒。
然而,我更多的是心酸以及失望。
祥子生活的社会是黑暗的,军阀、特务、车厂主们的面目也是丑恶的。
黑暗社会中,人性变得扭曲,人与人之间充满着仇恨。
就是在这样一个可怕的社会环境下,祥子一类的下层市民被压迫,祥子在接受了几番打击后终于明白:即使肯吃苦受累,即使心地善良,也不能实现自己的美好理想,过上美好幸福的日子。
祥子变得堕落,除了他本身的目光短浅、狭隘自私,更多的则是因为这种强大的社会压力。
现在的生活条件优越了,过上了幸福的生活,我们要学习骆驼祥子一开始奋发向上要强的精神,而不能学习他后来的堕落。
《水浒传》是中国古典四大名著之一,它是施耐庵和罗贯中合作而写成的。
《水浒传》主要是英雄人物的传奇故事,书中有一百零八个好汉,他们个个性格鲜明,光彩照人。
水浒英雄中的李逵、鲁智深、武松、林冲等人,家喻户晓,长期活在人们心中。
而在众多的英雄人物中,我最喜欢的还是武松。
武松武艺高强,性格刚烈。
武松在作者笔下是力和勇的化身,他有超人的大力、大勇。
景阳岗打虎是《水浒传》中最精彩的章节之一,也最能表现武松的力和勇。
上岗打虎之前武松先去喝酒,一般人喝两三碗便醉了,而武松一连喝了十八碗而不曾倒,同时还吃了四斤牛肉。
这让我们想,如此酒量和饭量的大汉,有可能把老虎打败。
当他在大青石上睡觉时,一只大老虎出现在他的眼前。
大老虎进攻时一扑、一掀、一剪,而武松毫不畏惧,表现得非常机敏,干净利落地一躲、两闪。
过了一会儿,武松见可以出手了,便转入进攻。
他双手抡起哨棒,使尽平生力气向老虎打去,没想到慌忙中打在枯树上,将哨棒打折了。
于是他丢掉半截棒子,赤手空拳打老虎。
他两只手按住老虎,把脚放在老虎脸上,又把老虎头按到黄泥坑中,提起铁锤般的拳头,又给了老虎五七十拳,将老虎打死。
这便体现了武松的力和勇,他超人的神威和武艺真是令人佩服。
武松还敢做敢当,不连累人,光明磊落。
例如,当他得知哥哥被西门庆和潘金莲害死时,决心报仇。
他先去官府告状,他相信官府会主持公道。
最后告状不行,他便亲手杀了西门庆和潘金莲,然后便去自首。
从这儿可以看出他敢做敢当,光明磊落的一面。
《水浒传》这本书很好看,写得很精彩。
除了武松,书中还塑造了许多英雄人物形象,像李逵、鲁智深、林冲等,都非常吸引人,值得我们去阅读。
《名人传》是由法国作家罗曼·罗兰写的。
书中写了三个世界上赫赫有名的人物。
第一个是德国作曲家:贝多芬;另一个是意大利的天才雕刻家:米开朗基罗;最后一个是俄罗斯名作家:托尔斯泰。
在这本《名人传》中最令我感动的就是贝多芬的故事。
贝多芬是个音乐天才,他的天分很早就被他的父亲发现了,不幸的是,贝多芬的父亲并不是一个称职的好父亲,他天天让贝多芬练琴,不顾及他的心情,一个劲儿的培训他,有时甚至把贝多芬和一把小提琴一起放进一个屋子里关起来,一关就是一整天,用暴力逼他学音乐。
贝多芬的童年是十分悲惨的,他的母亲在他十六岁时就去世了,他的父亲变成了挥霍的酒鬼。
这些不幸一起压到了贝多芬的头上,在他心中刻下了深深的伤痕,也因此导致他的脾气暴躁而古怪。
但是贝多芬没有因此而沉沦,他把自己的全部精力,都投入到了自己所热爱的音乐事业中去了。
由于他的天分和勤奋,很快地他就成名了。
当他沉醉在音乐给他带来的幸福当中时,不幸的事情又发生了:他的耳朵聋了。
对于一个音乐家而言,最重要的莫过于耳朵,而像贝多芬这样以音乐为生的大音乐家,却聋了耳朵,这个打击是常人所接受不了的。
贝多芬的一生是悲惨的,也是多灾多难的,但他为什么还能成功呢
为什么正常人做不到的事,他却能做到呢
这引起了我的深思。
我认为,贝多芬之所以成功,是因为它有着超与凡人的毅力和奋斗精神。
面对困难,他丝毫无惧。
这就是他成功的秘诀。
在日常生活中,我们遇到困难时,经常想到的就是请求他人的帮助,而不是直面困难,下定决心一定要解决。
而贝多芬,因为脾气古怪,没有人愿意与他做朋友,所以,他面对困难,只能单枪匹马,奋力应战。
虽然很孤独,却学会了别人学不到的东西:只要给自己无限的勇气,再可怕的敌人也可以打败。
最后,我希望全世界人都能够记住贝多芬,并像贝多芬那样活着。
《边城》里的文字总是不经意的撩拨着我的心弦,文中处处浸润着湘楚景色,处处是淳厚质朴的风味人情,字里行间飘散着一种淡淡的诗意。
读起它时你便会被忧伤围绕,像是触及到了什么,是怀念儿时那个有着暖阳的冬日午后?还是现在这个让我有些把握不透的世界?“由四川过湖南去, 靠东有一条官路。
这官路将近湘西边境到了一个地方名为“茶峒”的小山城时,有一小溪,溪边有座白色小塔,塔下住了一户单独的人家。
这人家只一个老人,一个女孩子,一只黄狗。
”这便是沈从文先生带给我们的他的边城,一座沉默的城,一座质朴的城,一座宿命的城,从开始到结束似乎都在默默的隐忍着什么。
翠翠,这个像观音一样的女孩子,她就是这座城的化身,从恋上了那个在梦中可以用歌声将她带到很远地方的人儿开始,她便选择了沉默,虽然内心起伏不定,表面却始终如一。
文中的结局疼爱她的祖父在雷雨夜里去世,天保淹死,白塔坍塌,默默相爱的青年恋人离去。
翠翠依然重复着母亲的命运,惟有等待, “那人也许永远不会回来,也许明天就会回来。
”沈从文先生从人物的内心深处,以简练而又细腻,散淡而又自然的笔法刻画着人物的心理,使人不由自主的融入人物的心灵世界,融入湘西这片纯朴漂亮的土地,融入那群温良率直的人们中,他用诗一般的语言的轻声述说着整个民族的悲哀,召唤我们炎黄子孙本性的良知,正是因为爱得这般深沉才孕育了这些带着哀思的文字。
我在想,为何取名《边城》,在心里它就这么“遥远”吗?还是在沈从文先生心灵深处正守护着什么?其实我们每个人心灵深处不都有一座“边城”吗?也许那座悲天悯人的城已经随着历史的洪流沉入那厚重的底色中,而留给我们的是对人生和社会的深深思考。
希望对你有所帮助 还望采纳~~~
沈从文的《昆明冬景》读后感怎么写500字
全书由‘真俗人和假道学,谈朗诵诗,谈保守,一般或特殊,昆明冬景’等五篇短文组成。
与沈先生其它作品不一样的是,全书除昆明冬景外,其余都是文艺理论方面的论述,这显然不是沈先生的风格,因此在沈先生的主要著作中甚至都未提及,如此看来恐怕不算沈先生的名作了。
但由于描写昆明,目前又正至冬季,因此急切想看看沈先生是如何描写昆明冬景的,但草草看完昆明冬景后(才7页),却有点失望,似乎看不出写的是什么时候,通篇压根就未写冬景。
其实昆明冬景非常有特色:兰色的天空常常万里无云,暖和的阳光下人们悠闲地行走在大街上,而穿着却五花八门,即可看到时髦女郎登着长靴,穿着短裙行走,而刚好与之擦肩而过的老者却穿戴厚厚的冬装。
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但作为写作大师的沈先生恐怕不会无缘无故这样描写吧
先生开篇写道:“新居移上了高处,名叫北门坡,从小晒台上可望见北门楼上“望京楼”的匾额。
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”。
由于北门街离联大不太远,且唐家将昔日的戏台免费提供给西南联大,因此很多联大教授在此居住,沈先生怕也是其中一位吧。
而李公仆先生的北门书屋亦在北门街68-70号,不过书中提到的“望京楼”早已被拆除了(似乎政府特热衷于拆)。
我猜先生站在高处看昆明,一定会看出许多不同来,故先生在文中以一个“上海人”的眼光描写所见,看到的该是昆明人的僵化落后,因此“冬景”实暗示着憨厚的昆明人的愚昧及无奈吧,以致在快要结尾处先生不平地疾呼道:“因为你若爱上了一片蓝天,一片土地,一群忠厚老实人,你一定将不由自主的嚷:这不成
这不成
天不辜负你们这群人,你们不应当自弃,不应当
得好好的来想办法
你们应当得到的还要多,能够得到的还要多
于是必有人问:先生,你这是什么意思
在骂谁
教训谁
想煽动谁
用意何居
问的你莫名其妙,不特对于他的意思不明白,便是你自己本来意思,也会弄糊涂的,话不接头,两无是处,你爱‘人类’,他怕‘变动’,你‘热心’,他‘多心’”。
望采纳,谢谢
根据《买土豆的故事》写一篇读后感,300字左右,不要复制,在线求等跪
怎读后感:多看前言,多引者的话,结尾用的评价.第一段写故事梗概,后面写我的感.还要有自己或客观的对重要人物或你喜欢的人物的评析.我的看法:给自己的文章定一个主题,要求深刻又积极向上,思想高度越高越好.主要是你想表达什么思想感情.写景的能提升到热爱大自然,写情的能提升到.是伟大的,写人就是.的.品质值得我们学习.。
请大家推荐几本小学生看的名人自传
生活是活动的,图画是静止的。
生活供以人生命,图画供以人欣赏。
农村山城是一幅静止的图画。
千年万年不变。
生活里面的人叫画中人。
他们在社会上地位可以忽略不计。
然而画中一切于画外的人永远充满向往。
东晋陶渊明的《桃花源记》中记载:问今是何时,乃不知有汉,无论魏晋。
这些无论魏晋的人的生活在别人眼中却是豁然开朗,土地平旷,屋舍俨然,有良田美池桑竹之属,阡陌交通,鸡犬相闻的怡然自乐。
沈从文也有文《桃源与沅洲》说:“千百年来读书人对于桃源的印象既不怎么改变,所以每当国力衰弱发生变乱时,想做遗民的必多,这文增添了许多人的幻想,增加了许多人的酒量。
至于住在那里的人呢,却无人自以为是遗民或神仙,也从不曾有人遇着遗民或神仙。
” 农村的确只是失意人酒后的谈资或闲暇人的雅兴。
至于生活在那里的人呢,却无人以为自己是神仙和遗民。
他们生存在所谓的世外桃源,承载着图画的完美与历史的厚重。
他们无法摆脱如画般静止的命运与生活。
这潜在流动的悲剧命运。
《边城》里那一种沉重古老静止的边城风景,以及边城小人物的生活状况,如画。
而画中的人物呢
茶峒,小溪,溪边白色小塔,塔下一户人家,家里一个老人,一个女孩,一只黄狗。
太阳升起,溪边小船开渡,夕阳西沉,小船收渡。
这生活无形中就够成了一幅图画,有如枯藤老树昏鸦,小桥流水人家,古道西风瘦马。
这意象与味道。
它们沉淀了恢弘沧桑,沉寂凄婉的悲壮。
作为图景,有永不退色的鉴赏价值,浓厚的乡土气息。
作为真实,却有它无法承载的厚重。
作为生活其中的人更是另种悲凉,无奈。
翠翠的母亲与一个军官私生下她就早死去,父亲她刚诞生起就远去。
从小相伴翠翠的是黄狗,爷爷,渡船,渡口以及对母亲依稀回忆。
成年累月感受的是临溪石头,天光日月,河风。
翠翠在风日里长养着,把皮肤变的黑黑。
触目为青山绿水,一对眸子清明如水晶。
自然长养她且教育她,为人天真活泼,处处俨然一只小动物。
人又那么乖,如山头黄鼬一样,从不想到残忍事情,从不发愁,从不动气……俨然图景中一道风景。
她生活在这亘古不变的图画里。
风和晴朗的天气无人过渡,镇日长闲。
祖父同翠翠便坐在门前大岩石上晒太阳;或把一段木头从高处往水中抛去,镞的使身边的黄狗自岩石高处跃下把木头衔回来;或翠翠与黄狗张着耳朵听祖父讲城里很多年前的战争故事;或祖父同翠翠两人各把小竹做成的竖笛含嘴里吹迎亲送女的曲子…… 遇到过渡的是新娘。
翠翠必争着做渡船夫。
站在船头,懒懒的攀缘缆索让船缓缓过去。
花轿到岸拉,翠翠必战在小山头,目送这些远去,方回转船上,把船靠近近家的岸边。
独自哼唱或采一把野花束在头上装扮新娘子…… 平静,古老而祥和,自然朴实。
然而翠翠却是敏感脆弱,孤独忧伤的。
倘使爷爷死了……吊脚楼上的曲声与这幽怨的心思相对应。
倘使爷爷死了,会有户人家等着她
这是她唯一透破这图画的路
引出了翠翠心中隐秘幽暗的一段爱情故事。
笔触冷静平淡,语句没有任何宣染艳丽。
白描淡淡的不能再淡。
然而白描中仍看到结果的厚重。
隐秘忧伤的是他们的爱情没有开始就消失。
翠翠不做声,心中只想哭,可是没理由可哭。
祖父再问下去,便引到了翠翠死去的母亲……老人说了一阵,沉默了…… 原来来做媒的是为老大。
而站在对溪高岸竹林里为她唱歌的却是老二。
老二想做云雀,老二有诗人性格。
翠翠喜欢老二不喜欢老大。
文字总在二老是为要一座碾水房还是一只渡船着游动,在渡船上爷爷反复询问中延续。
老二爱翠翠,喜欢翠翠,他在碧溪阻为她唱了一十七个晚上的歌。
他认定自己命中就是个撑船的。
翠翠感觉生活太平凡了,感到心中有些薄薄的凄凉,想在一件新的人事上攀住它……翠翠梦见在梦中被一个人的歌声浮起来,上悬崖摘了一把虎耳草。
而先说媒的是老大,老大却死去了。
翠翠还不知怎么回事就背上了莫须有的罪名。
老二因为家庭的阻力,舍弃翠翠下桃源去。
翠翠的爱情破灭。
爷爷死了,她仍与黄狗来弄渡船。
整个只在一幅平静沧桑的的图画中。
给人无以承受的悲呛,无以承载的重量。
画外多少人对这种白描的图画不感兴趣
不会想象那里是个世外桃源
但有多少人真正去过文中所表叙的生活
生活不是图画。
生活需要流动。
到了冬天,那个塔了的白塔又重新修好。
可是那个在月下唱歌,使翠翠在睡梦里为歌声把灵魂轻轻浮起的年轻人,还不曾回茶峒。
凄凉朴素,忧伤结束了。
所有心思浮动,所有山川日月沉静入画中,凝结画中。
沉积它厚重的背景:世外桃源还是小山城
小山城是世外桃源,可那种生活却不是想象的。
所谓无论魏晋的人从不知自己是神仙和遗民。
生活不同图画。
《边城》读后感 《边城》展示给读者的是湘西世界和谐的生命形态。
《边城》中的一切都是那样纯净自然,展现出一个诗意的自然环境与人类社会。
《边城》也许是作者努力建构的充满自然人性与牧歌情调的世外桃源。
一、人性的张扬 在现实生活中由于现代文明已经渗透进边远偏僻的湘西,作家感到昔日宁静和谐的生活环境与淳朴善良的民风将难以维系。
正如他自己所说:“我所能做到的不过是在文学作品中构筑一座供奉人性的小庙而已。
”在这部小说里作者塑造了一群闪耀着神性之光的理想人物。
这也许是作者对人性美的热着与热爱的表现,作者是极力张扬人性中善的一面的。
在小说中人性中庄严、健康、美丽、虔诚等都有所展现,一切都充满了善,处处闪耀着人性的光环。
二、命运的无奈 小说中最终美好的一切只能存留在记忆里:天保与傩送一个身亡,一个出走,祖父也在一个暴风雨的夜晚死去,一个顺乎自然的爱情故事以悲剧告终。
一部极力张扬人性美的小说却以悲剧而告终,这不能不使读者陷入无边的怅惘。
作者自己曾说:“一切充满了善,然而到处是不凑巧,既然是不凑巧,因之朴素的善终难免产生悲剧。
故事中5月中的斜风细雨,以及那6月中夏雨欲来时闷人的热沐浴着湿润与和谐的水边小城,朴实、率真的人们在和谐的环境中自然地生活着。
比如翠翠,思想是那样的单纯,没有任何杂念,气质中透着自然美。
所以“文明”社会古旧的礼法与习俗在自然人性面前难以施威。
然而,当生活中的各种情感都顺乎自然向前发展时,却有着这样那样的阴差阳错与偶然,仿佛一切的一切冥冥之中都是命运的安排。
现在和过去的、生存和死亡、恒久与变动、天意与人为等诸种命题,常人都是无法解释而又无法摆脱。
所以说笼罩在整部小说之上的是一种无奈的命运感。
? 三、民族的孤独 在《边城》里没有血腥的政治、军事冲突,有的是普通山民平凡人生情态及其人生哀乐,所以作者所表现的湘西土著民族的生活与外部世界迥然不同,却不失人之本性、长达千年的文化承传。
文字表层,实近于一种平静而又浸透伤感的倾诉。
实际上再现湘西土著民族的悲剧命运,这也就是湘西土著民族不为人理解的千年孤独。
湘西是中国西南少数民族的聚居区。
土家族和苗族是湘西两个主要的世居土著民族。
秦统一中国后,开始以武力强迫湘西土著民族归于王化。
征服与反征服,同化与反同化,便成为长达两千年的湘西民族关系的主旋律。
沈从文曾明确表示:“苗人所受的苦实在太深了,所以我在作品中替他们说话,且为他们长久以来所受到的不公平待遇深深不平。
” 在《边城》这种民族孤独感还通过作品中人物的情绪状态被传递出来。
比如翠翠遇到陌生人时,“作成随时都可举步逃入深山的神气”就是这种文化心理的象征。
孤独感直接成为《边城》人物的基调,恰恰源于人与人之间因文化冲突造成的隔膜与相互不理解,最终落得翠翠在渡口孤独地等候心上人的归来。
处处闪耀人性光环的小说却是个悲剧的结局,生活在纯自然的状态下的湘西人却处处受命运的摆布,快乐、自由生活的人们都有一种难解的凄凉……也许就是这一点对理想与现实的矛盾,才提升了这部小说的阅读价值吧。
乡下人 沈从文笔下的“乡下人”并非现实乡下人的写照,而是沈从文在回忆湘西时,对乡下人的一种理想化描写,沈从文自称“我是一个乡下人”, 对乡下人的想象基本囊括乡下人的所有方面。
自然的性爱观,乡下人对性的直言不讳,是沈从文写他们的原由之一,乡下人的性爱炽热、真诚,哪怕是水手和妓女的性爱同样充满生命的激情,柏子劳累一月所的工钱全给了妓女,妓女对水手的爱同样是一种畸形的忠诚。
在《阿黑小史》中,阿黑与五明的性爱得到父亲的认同,年轻人,非要变成一个人,似乎没有不可以的理由。
这与城市人形成鲜明对比,不注重物质。
自然的人生观,《三三》《萧萧》等文章中,人物生活自由自在,不受任何约束。
《边城》读后感 水令\\\/文 一条溪, 淌了千年, 却冲不淡那一份幽柔的情。
一首歌, 唱了千年, 却道不尽那一段缠绵的爱。
一个是豪放豁达, 一个是美丽温柔, 却同是一种相思, 一处哀愁, 而愁的对面, 却是一份割舍不断的手足深情。
碧溪水清纯而柔韧, 茶峒山淳厚而坚定。
依山傍水的缘啊, 却是生生世世的宿命一场。
唱一夜传情曲, 摘一把虎耳草, 你,却在梦里流了泪。
坍塌的白塔, 挡不住坠落的流星。
一生的亲情啊, 也随着这一场浊雨落入碧溪远去。
不曾回来的歌声啊, 是谁为你把灵魂浮起, 是谁为你把命运固锁。
是这一溪碧水, 是这一片翠竹。
来来回回的渡船只做着一个梦 ———找寻那一片温柔的磬香, 可终究离不了那摆渡的绳索, 只得翘首远方的凶滩, 守望一生的迷梦。
边城生活的单纯:……人民也莫不安分乐生。
这些人除了家中死了牛,翻了船,或发生别的死亡大变,为一种不幸所绊倒觉得十分伤心外,中国其他地方正在如何不幸挣扎中的情形似乎就永远不会为这边城人民所感到。
活在自己的小圈子中,安于生活,或许有些小市民主意,但那却是惬意的,真实的,快乐的,纯朴自然的 《边城》读后感 傩送的离开和沈从文的离开方式有什么不同
最近在看沈从文的《边城》无聊的时候看着看着就想起了沈从文的生活经历来。
沈从文在他的一生中就知道的,就有两次逃离。
第一次是他还出在初恋的年龄的时候经常向沈从文借钱 的两姐弟,最终并导致了沈从文的母亲的离开,也使她从“以后或者成为一个绅士,娶一个有点脸面的人家的女儿”的生活轨道中逃离出来。
这次初恋,笔者认为,这里有很多翠翠和挪送的爱的原形。
或者是在描写这感情的时候,沈从文是参照了他年少时候的这段经历的。
第二次应该是,在和张兆和结婚的时候出现的“偶然”。
其实“偶然”就是高青秀是一个很崇拜沈从文的,关于他们的交往,在人大的现当代文学评论上面2004年五月版有一篇专门介绍的文章。
她出现的时候正是沈从文写边城的时候,如果从现实主义的角度来说的话,在边城里面,应该有她的影子。
沈从文对《边城》的描述是很矛盾的,在《水云》里沈从文谈到了边城创作的原因: 这是一个胆小而知足且善逃避现实者最大的成就。
将热情注入故事中,使他人得到满足,而自己得到安全,并从一种友谊的回声中证实生命的意义。
可是生命真正意义是什么
是节制还是奔放
是矜持还是疯狂
是一个故事还是一种事实
” 当时若能写个长篇小说,照《边城题记》中所说来写崩溃了的乡村一切,来消耗它,归纳它,也许此后可以去掉许多困难。
但这种题目和我当时心境都不相合。
我只重新逃避到字帖赏玩中去。
我想把写字当成一束草,一片破碎的船板,俨然用它为我下沉时有所准备。
我要和生命中一种无固定性的势能继续挣扎,尽可能去努力转移自己到一种无碍于人我的生活方式上去。
之前沈从文在边城的提记就显得有些力不从心了,而事实上,边城的美学意义是建立在一个虚幻的爱情上面的,这个爱情或者是不现实的,但是,却存在沈从文的心中,是一个混合体。
他的主人公,间或有张兆和的影子,有沈从文的影子,但是却少不了他的出逃的经历在里面。
有关《边城》的歌 《等等等等》 歌手:黄磊 词:许常德曲:颜志琳 53331歌词 http: lrc.bzmtv.com 这原是没有时间流过的故事 在那个与世隔绝的村子 翠翠和她爷爷为人渡船过日 十七年来一向如此 有天这女孩碰上城里的男子 两人交换了生命的约誓 男子离去时依依不舍的凝视 翠翠说等他一辈子 等过第一个秋 等过第二个秋 等到黄叶滑落 等等到哭了 为何爱恋依旧 她等着他的承诺 等着他的回头 等到了雁儿过 等等到最后 竟忘了有承诺 一日复一日翠翠纯真的仰望 看在爷爷的心里是断肠 那年头户对门当荒唐的思想 让这女孩等到天荒 那时光流水潺潺一去不复返 让这辛酸无声流传放心……不可能原创的
云南的歌会 读后感 300字~ 400字 谢谢
沈从文写的《云南的歌会》里面详细的介绍了云南的歌会。
云南是个诗歌的家乡,每逢集会或节日,人们便聚在一起对歌。
对歌的地方是种生面别开的场所,“对调子的来自四方,各自蹲踞在松树林子和灌木丛沟凹处,彼此相去虽不多远,却互不见面。
”对歌的方式各不相同,或见景生情,或即物起兴,引经据典,贯穿古今,或用提问的方法,等待对方答解。
或互嘲互赞,随事押韵,循环无端。
这充分的说明了对歌的样式多样和广泛。
在第三段中,作者还对昆明村子中的年轻女人进行了描写“性情明朗活泼,劳动手脚勤快,生长得一张黑中透红的脸,满口白白的牙齿,穿了身毛蓝布衣裤,腰间围了个钉满小银片扣花葱绿布围裙,脚下穿双云南乡下特有的绣花透孔鞋,油光光辫发盘在头上。
”第四段写的是昆明乡下,一年四季美妙歌声。
“听各种山鸟呼朋唤侣,和身边前后三三五五赶马女孩子唱的各种本地悦耳好听山歌。
”“伏在草丛中的云雀群,却带点鼓励意思相互应和。
”“出口自然,不论唱什么,都充满一种淳朴本色美”。
文章的最后一段写的是十年难逢的“金满斗会”,“由村里发起,到时候住处院子两楼和那道长长屋廊下,集合了附近几个乡村男女老幼百多人,六人围坐一矮方桌,足足坐满了三十来张桌子,每桌各自轮流低声唱《十二月花》,和其它本地好听曲子。
”这里来传歌的人来自四面八方,从事着形形色色的职业。
是“由老一代把记忆中充满智慧和热情的好听歌声,全部传给下一辈。
” 文章中主要写了三种地方的对歌。
第一种是人们蹲踞在松树林子和灌木丛沟凹处的对歌,含糊不得;第二种是路上赶马女孩子自然的歌喉,是充满着一种淳朴本色美;第三种是“金满斗会” 由老一代把记忆中充满智慧和热情的好听歌声,全部传给下一辈。
“十年难逢金满斗”,意思是盛会难逢 在云南还有许多的风俗,比如白族同宗同姓不通婚,白族民间有“酒满敬人,茶满欺人”之说。
而“摸黑脸”是彝族很特殊的一种传统习俗,表示祝福,友谊喜欢和乐意。
云南有十八怪.“鸡蛋用草串着卖”,“三只蚊子一盘菜”,“种田能手多老太”,“蚂蚱能作下酒菜”,“山洞能跟仙境赛”。
等等。
在服饰方面,白族男女都崇尚白色,以白色衣服为尊贵。
西盟佤族衣服,多为佤族妇女自己纺织的棉.麻布作成。
傣族男子的服饰以无领对襟或大襟小袖短衫.下着长管裤.以白布.水红布或蓝布包头。
景颇族的服饰风格粗矿豪放。
阿昌族以蓝色.黑色的衣服为主要穿着。
第二篇: 民俗文化是我们中华灿烂文化的一个重要组成部分,是我们最可宝贵的文化遗产之一。
如何用文学的形式来加以记录呢
沈从文先生笔下的《云南的歌会》就是一个典范,值得我们好好玩味、细细沉吟。
唱歌的好处是非常多的。
我概括一下主要有,以歌显俗、以歌会友、以歌庆节、以歌示悦、以歌颂美、以歌养心,以歌传情。
要唱歌,特别是要唱出有自身特色的歌,一是要有地方特色的曲调;二是要有写歌词的氛围。
云南是个“诗歌的家乡”,写出来的诗歌定然是趣味无穷的;三是要有唱歌的场所和氛围。
云南的唱歌场所别开生面且极具浪漫主义色彩,非常富有本土特色,他们选在山野、山路、林寨,显得朴素、简约、自然。
而我们这个地方唱歌多是在戏台、剧院或是在歌厅。
云南唱歌的氛围是相当浓烈的。
你看,有对歌、漫歌、传歌;参与歌会的有男女老少,连年过七旬,掉光牙齿的老人也在热情地唱着。
写文章要学会选材,要学会有侧重地表达。
作者在“山路对歌”中抓住人物描写,写一个年轻妇女一连唱败三个对手,这种得胜的喜悦用了“理理发、拍拍绣花围裙上的灰土,向大家笑笑”来加以描写;那白白的糯米牙,那黑中透红的枣子脸,那特有的民族服饰,显得活力四射、风采斐然;在写“山路漫歌”时抓住了环境的特色,并详写了戴胜鸟和云雀的“呼朋唤侣”的“争鸣声”;写“林寨传歌”注重的是场面描写,如三十来桌轮流低唱时的声音,轻柔如松涛,舒卷张弛如龙吟凤哕。
通过这三个场景,就把云南这一地方的歌会写得光彩照人,看了之后令人心都动了,恨不得马上乘车到云南体验一番。



