求聊斋志异中细柳，素秋，书痴，白秋练，小谢，梅女，阿绣读后感各一篇
50字左右
《秋天》课文读后感一今天我们学习了我国一位诗人——王宜振的作品《秋天》。
文中作者运用拟人的修辞手法，把秋风拟人化为孩子，说他在田野里打滚，说他在小路上奔跑，秋风那调皮的样子在作者的笔下活灵活现。
文中还写到了秋实，即秋天是丰收的季节。
写到了金黄的稻穗，成熟的向日葵，五彩缤纷的野菊花，黄澄澄的苹果，紫红的葡萄，举着红缨的玉米，红着脸的高粱。
边读边想像，眼前出现了一派丰收祥和的景象。
秋确是美好的，因为它有蓝似玻璃白如棉花的蓝天白云;有一望无际香飘四野的庄稼;有那红如火灿若霞的枫林;还有那…数不胜数美的故事，可再怎么美好的事物也会有灰暗的一面，秋天也是如此，它有秋风扫落叶的悲凉;有寒风凛冽失意的痛苦;有百花凋零的悲哀伤感
《故都的秋》的读后感
在家的时候没事，随便翻翻，找到了初中的课本，看看里面的文章，故都的秋给我的印象最深刻，重新细读后我有不一样的感觉。
如果说雨是可以引起人的一点淡淡的思乡情怀的，那么秋便可以将人的思绪都带到过去的回忆中去的，或许是在怀念的美好，或许是在感叹时光的易逝，总之一切浓郁的感情都卷在秋的萧疏中，随风而飘。
秋，无论是在彩色上，还是在姿态上，总给人一种寂寥的感觉，如文中描述的“碧绿的天色”“驯鸽的飞声”“蓝色或白色”的牵牛花，“秋蝉的哀弱的残声”“息列索落的”秋雨等在作者的描述中，我似乎看到了这些景物，听到了那些声音，我的心里有点软软的感觉。
入秋以后，树叶就越发显得苍黄了，随着一阵阵的秋风，树叶便在空中旋转，然后落地，如一只只疲倦的蝴蝶。
此时我也能“从槐树叶底，朝动细数着一丝一丝漏下来的日光，或在破壁腰中，静对着像喇叭似的牵牛花的蓝朵，自然而然地也能感觉到十分的秋意。
”然而我们这里的槐树并不多见，常见的是杨树，一条路通向多远，路两旁就一真是杨树，看不到尽头，很幽远。
我喜欢踩着厚厚的落叶走路，透过凋零的树枝看着天空。
那种感觉就像作者所说“脚踩上去，声音也没有，气味也没有，只能感出一点点极微细极柔软的触觉。
”这也是种很静的感觉。
“在灰沉沉的天底下，忽而来一阵凉风，便息列索落的下起雨来了。
”这样的秋雨总是萧条的。
一场秋雨过后，空气都变的透明的了。
我常在窗前看着秋雨悄然而落，也常夜晚静听秋雨落在残败的树叶上。
那种心境，是非不在秋天素不能体会的。
更如作者在文中所述“一层秋雨一层冻”，渐渐地我会感到有些寒意。
北平，一座精美但又脆弱的古城，它承载了中华几千年的文明，深到极处美到极致。
在十九世纪突然卷起的风云中，他却显得如此的衰颓。
郁达夫本是江南人，为何会对北国的秋又着如此深切入微的感受和观察，这是十分值得玩味的。
“早晨起来，泡一碗茶，向院子一坐”，看“碧绿的天空”，听“训鸽的飞声”，数“漏下来的光”； 扫街的树影下一阵扫后，灰土上留下的一条条扫的丝纹，看起来既觉得细腻，又意识下并且还觉得有些落寞“。
这些都是经过作者的悠悠的态度过滤以后描绘出来的画面，并且这等细致到极处的笔墨，既闲的清新，又轻笼着一层古城的沧桑，让人感受到了一种孤寂。
在郁达夫的眼中，故都是一种象征，这时不仅仅是它一个人的故都，更是整个中华民族的故都，重游故都，他心酸甚多。
一方面，他想到了自己坎坷的一生，三岁丧父，中年丧子爱妻离异母和兄长惨死，这些无不让他“无语泪先流”；另一方面，当他看到此时的北京就像是风雨飘摇的浮萍时，他那心中对于祖国的一片挚爱瞬间爆发了出来。
因为此时中国北方战云密布， 继东北沦陷后， 日寇又 相继占领了山海关和承德， 进而觊觎整个华北乃至全中国， 在内外忧患的夹击下， 郁达夫忽然眼前一亮，一下子写出了故都的秋。
凉风秋雨，落惢寒蝉， ，这是江南也有的， “可是色彩不浓，回味不水” ，在 故都，槐树的落惢 满街都是寒蝉的残声处处可闻，让人不禁产生“天凉好个秋 的感觉。
然而， 古城与历史赋予它的文明似乎在时代风云和战争的硝烟中， 摇摇 欲坠， 这不禁让人产生出一种眷恋， 对美的一种眷恋。
故都的秋就美在他的情和 静，美在它的色彩浓，回味永，美在它的百读不厌。
这种美不似上海的热闹，南 京的辽阔，扬州的秀丽以及杭州的沉着。
这种美也因作者的追寻而永驻人间。
读故都的秋， 我们固然不必去追究作者有什么威严大义之词， 但对它的心灵感受 的隐秘活动却是应当细心体验的， 作者在文章结尾处写到： 秋天， 这北国的秋天， 若留的住得话，我愿把寿命的三分之二折去，换得一个三分之一的零头。
很难说这仅仅是一种对于自然节气的流连依恋之情， 如果不是在特定的历史 背景中写下这段文字， 也许人们不会去做任何联想， 可是即使撇开那特定的历史 背景， 这段文字也仍然不失为感情深挚的好文章。
文章本身就是一个完整的立体 世界，是一件可以多侧面的多角度的加以考察研究的艺术品。
从始而终， 始终透露作者一种凄凉的委婉之情， 这种情绪， 犹如面对即将离别的 乡土而产生的哀思， 又如把玩一件艺术品而眼看着它将落入别人的手中所产生的 不舍之情， 郁达夫极写故都的秋之， 来的静来的悲凉， 正透露出他再这清静之中 心中的悲凉。
寄情于山水之间， 托情于自然风物， 那股凄清悲凉而又丝如缕的感情溪流载 着悠悠之意流入你我的心间。
读《诗中的“秋”》读后感,最后一个段
[古典-《中华诗词》读后感]对于一个诗词的爱好者来说，能填出词、作出诗无疑是一件很兴奋的事情，古典-《中华诗词》读后感。
我始终认为，在一定范围的基础上，某些束缚是可以抛开的。
一辆火车发明出来之后，自第一辆到现在的火车，形貌已经大不一样；飞机如今也已经有了隐形的。
所以我认为，诗词，也可以改变旧体的模式。
诗词再怎么重要，也不能老停留在几百年前吧
我也相信，时隔几百年，也不可能再出一个苏东坡，也绝不会有第二个柳永。
事实上，发展的定律是不进则退，经过千年的引证，诗词也是这样发展过来的。
没有任何一个国家的文字会比汉子更博大精深更有内涵，但可惜的是，偏是本国人，却似乎不屑自己的文字。
在文化的前进之中，倒退几百年甚至几千年的事情，除了中国，没有任何一个国家做过这样的傻事。
遗憾的是，这种事情，依然还在发生。
就我个人愚见，如果有人用旧体写出一部足可与《三国演义》抗衡的小说出来，我也不会承认这部书的价值与辉煌。
几百年前就已经有人做到的事情，你几百年之后再重复一遍，还在那洋洋得意，我实在觉的那是很可耻的。
中华诗词学会会长孙铁青在第十七届中华诗词研讨会及中华诗词学会济阳工作会议的主题报告中指出：“《21世纪中华诗词发展纲要》提出以普通话作基础，实行声韵改革。
这是从语言发展现状出发，获得最大诗词效果，深受广大群众欢迎的必要措施。
《中华诗词》杂志去年公布了两种声韵改革简表，一边试行，一边听取意见，准备经过认真研究，综合为一种试行简表。
”我不知道这个消息会令多少人咬牙切齿，但无疑也有很多人感到欣慰。
前后差不多等了一百几十年，才有新韵的概念出来，我不知道是该哭还是该笑。
但有这个概念总比没有好。
其实也有人大叹生不逢时，因为许多古代的文人不拘一格的纵横无忌的用法也得到了今人的认可，抛却所有的格律模式，甚至韵体，依旧为人称道。
但是如果你是现代人，你也这样的话，就会被批判为不懂装懂，会为人不屑。
如果你跟我一样有点滑头的话，你当会说：“屁，老子写的是杂诗。
”可是，大多数人却会选择沉默，然后退避。
沉默，退避，这是普遍的现象。
牧狼人先生曾与我说过这样的事情，某君“指评”他的诗是不懂装懂，我听了当即火冒三丈：“告诉他，你写的是七古、杂诗。
”也许牧狼人的诗写的的确不好，但没有谁一开始就能弄个辉煌出来的。
李白写了多少诗
全是佳作吗
在我不按格律之时弄出过许多词，很多人置评时也是不屑之极，后有位朋友一针见血为我辩白：去掉词牌名，就是他妈的诗。
我当时要不是隔着个电脑，真想拥抱一下此君。
这，才是真正的懂、也明白诗词之人。
但是，这样的人太少。
旧体诗，没有什么不好，就我认为，所谓的旧体、新体、律诗、杂诗等等乱七八糟的，完全是凭个人喜好。
我喜欢吃辣椒，但浙江台州人不能吃辣，难道我能说他不懂吃
他喜欢吃海鲜，但是我几乎不碰这些东西，难道你能说我不懂吃
可笑至极的是，大多数人给的面子却是以自己的面子再给还自己。
《中华诗词》说道：创作旧体诗，提倡使用新韵，但不反对使用旧韵，如《平水韵》。
但在同一首诗中，对于新旧韵的不同部分不得混用。
为了便于读者欣赏、便于编者审稿，使用新韵的诗作，一般应加以注明。
一般说来，新韵比旧韵要简单、宽泛，且容量大，这对于繁荣诗词创作应该是有促进作用的。
但这并不妨碍继续使用旧韵，这就是“今不妨古”的原则。
而且，即使使用新韵，也可以使用比《中华新韵》更严、更细的韵目，这就是“宽不碍严”的原则。
我们认为，声韵改革是一件大事，不是一蹴而就的。
《简表》并不是十全十美的，通过一个阶段的试行，还要进行修订和完善。
希望这个《简表》能够对广大诗词作者和爱好者起到一定的帮助作用，希望诗坛能够涌现出一大批使用新声韵的好诗，这是我们公布这个简表的根本目的。
我虽然对旁人的看法不予置评，也不加理会，对其他人的规范、讲究也漠不关心，不过见《中华诗词》能说出以上的理念出来，却也忍不住有点点头示意之意。
这个理念是好的，至少可以将一些现代人从古代拉回来，重新做回现代人。
其实我在想，臧克家的《有的人》有没有讲究什么
某些人回答：那是诗歌，读后感《古典-《中华诗词》读后感》。
那诗歌是不是诗呢
既然要跟我辩论古典，那我就跟你辩论古典。
诗者，感其况而述其心，发乎情而施乎艺也——摘自赵缺《无咎诗三百序》。
诗歌是世界上最古老、最基本的文学形式，是一种阐述心灵的文学体裁，而诗人则需要掌握成熟的艺术技巧，并按照一定的音节、声调和韵律的要求，用凝练的语言、充沛的情感以及丰富的意象来高度集中地表现社会生活和人类精神世界。
孔子认为，诗具有兴、观、群、怨四种作用。
陆机则认为：“诗缘情而绮靡”。
在中国古代，不合乐的称为诗，合乐的称为歌，后世将两者统称为诗歌。
在中国古代，区别“诗歌”与“非诗歌”之间的主要标准为“是否押韵”（不押韵者绝非诗歌）。
新文化运动之后，在西洋文学的影响下，部分作者创作了不押韵的新诗，从此“无韵诗”正式登上了中国文学的舞台，甚至一度成为了诗界主流。
我想问问，西方人的诗能不能叫做诗
如果不能，我觉的，臧克家，不能称之为诗人。
你如果说，中国的诗，这是中国的特色，只谈中国人，不谈西方。
那也行。
诗是最古老也是最具有文学特质的文学样式。
来源于上古时期的劳动号子（后发展为民歌）以及祭祀颂词。
诗歌原是诗与歌的总称，诗和音乐、舞蹈结合在一起，统称为诗歌。
中国诗歌有悠久的历史和丰富的遗产，如，《诗经》《楚辞》和《汉乐府》以及无数诗人的作品。
《诗经》《楚辞》等够古典吗
是不是诗
诗歌发展经历了《诗经》→《楚辞》→汉赋→汉乐府诗→建安诗歌→魏晋南北朝民歌→唐诗→宋词→元曲→明清诗歌→现代诗的发展历程。
现在的问题是，他妈的又倒回去了。
现代人，一心想做古代人。
但也有一些不甘寂寞的人。
比如说韵脚诗，顾名思义，泛指每一行诗的结尾均须押韵，诗读起来朗朗上口如同歌谣。
这里的韵脚诗指现代韵脚诗，属于一种新型诗体，类似流行于网络的方文山流素颜韵脚诗。
出道于2000年之后。
方文山自栩为民族主义者，以拥有四分之一客家血统为荣，他的文字也常回到五胡乱华的年代，回忆民族历史上的苦难与辉煌。
除了创作歌词之外，方文山还从中国传统诗词中汲取养料，创造出了一种新的诗歌风格，并命名为“素颜韵脚诗”。
根据他自己的定义，所谓“素颜”，就是一张素面朝天的纯粹中文的脸，不使用标点符号、外国文字、阿拉伯数字、图像等化妆品。
“韵脚”是指每一行均须押韵，读来朗朗上口如同歌谣。
如 《泼墨山水》 篆刻的城落款在梅雨时节 青石城外一路泥泞的山水一笔凌空挥毫的泪 你是我泼墨画中留白的离别 卷轴上始终画不出的那个谁 《青春如酒》 彩虹尾端的香气是一缕弯弯曲曲的潮汐 飘上岸的距离有七种颜色可以横跨缤纷的过去 白鹭鸶在远方山头姿态优雅的被人用水墨画上瓷器 这场易碎的雨季用节奏轻快的鼓点在敲打过去 屋内泛潮的湿气在储存日趋发酵的回忆 我整箱倾倒出与你相关而颜色澄黄的过去 那些青春如酒的美丽芬芳满地不知道这种诗体是否属于大逆不道之流
就算古典，其实也是有“大逆不道”之流的。
从诗句的字数看，有所谓四言诗、五言诗和七言诗。
四言是四个字一句，五言是五个字一句，七言是七个字一句。
唐代以后，四言诗很少见了，所以通常只分五言、七言两类。
五言古体诗简称五古；七言古体诗简称七古；三五七言兼用者，一般也算七古。
五言律诗简称五律，限定八句四十字；七言律诗简称七律，限定八句五十六字。
超过八句的叫长律，又叫排律。
长律一般都是五言诗。
只有四句的叫绝句；五绝共二十个字，七绝共二十八个字。
绝句可分为律绝和古绝两种。
律绝要受平仄格律的限制，古绝不受平仄格律的限制。
古绝一般只限于五绝。
换句话说，其实真正的古诗，在唐代以后，几乎灭绝了，那就是说，唐代以后的诗，其实也不是古典的。
那你还跟我谈什么古典
不亦快哉
酒来，吾且振臂高歌：十年痴笑乾坤醉，三千日月怜独行。
青丝未解炎凉客，剩花还谢秋凋零。
一抹飞絮何处觅
百尺扶云高危楼。
碧玉难全燕残缺，遍体余光孤室陋。
此生为欢有几何
岁月不羁任蹉跎。
前程两忘如烟水，今日少年已非昨。
沧海翻腾浪潮深，江湖苍茫多浮沉。
世事无常千古恨，别有怀抱伤心人。
呸呸呸，毋需寂寞如斯，执酒满樽，倾耳听我歌一曲：老骥雄心仍自在，志存高远历轻狂。
莫惧混浊涂文章，笔墨挥毫开盛唐。
漫步九州跌荡歌，放肆昆仑唯君语。
豪情无计穷天地，归来暮色倚风雨。
〔古典-《中华诗词》读后感〕随文赠言：【这世上的一切都借希望而完成，农夫不会剥下一粒玉米，如果他不曾希望它长成种粒；单身汉不会娶妻，如果他不曾希望有孩子；商人也不会去工作，如果他不曾希望因此而有收益。
】
小学生每日一读秋的读后感
在秋的萧瑟里，倚窗远眺，迷失在那片烟雾缭绕的天空里，沉浸于那份亘古不变的相思中。
秋风吹起，吹落最后一片枯叶，吹动最后一线涟漪。
秋，有落叶纷飞的伤逝；有丰收的喜悦，易引人思绪万千，能勾人相思不断。
秋水凉凉，秋风瑟瑟，秋山萧萧。
品读着《秋》让我不断地回忆。
回想起那个因为被学业压的喘不过气来的男孩，回想起那个懦弱独自呜咽的男孩，回想起那个倚窗仰望秋空独自伤感的男孩。
农村的秋，水渐渐枯竭，叶慢慢枯萎，天空迷茫着燃烧稻草散发的烟雾，看不透彻，望不清明。
极目去找寻那远处高大的冶炼烟囱，因为那烟囱下有着我思念的家人。
不断地揉着眼，以为那样可以看清，可换来的却是更加迷蒙。
习惯了伤感的我，看不到丰收的喜悦，却记着爸妈在秋季里忙碌的身影。
家里的五亩稻可曾全都收了
那漫天的烟雾是否一缕是来自我家的稻田
“轻风飘动\\\/云絮缱绻\\\/想念的思绪如雾如烟”风，在丰收之时是多么的珍贵，犹记小时候不断地祈求着风的吹拂；云，与烟混做一团，分不清，看不明，加之思绪的纷飞，更让人迷失在秋色之中。
如若连誓约都随秋风的掠过而发黄，那还哪一片叶是绿色，还有哪一丝草不枯萎
那是怎样的一份伤感
严霜打在林梢上，又何尝没侵袭到心里
苍白的色彩，黯淡的景色，思念却无比强烈，让人难以自控……读铁哥的《秋》，你不能只读一遍。
要像品茶之人，只有在慢抿中才能体会到它的浓烈香味。
一遍一遍的，品味出字里行间如雾如烟的思绪，一口一口的，领悟到飘散在枯叶上的伤感，你才算真正读懂。
此外，只多读还不够，更重要的是将自己融入其中，用自己的亲身经历去体会，如此才能产生共鸣，才会明白其意。
正如铁哥的《【征程】与你同行》，如果你不懂得友谊的重要，那你将不能体会铁哥对“他”思念有多深；如果你不是个重情之人，那你不会明白铁哥对“他”祝福有多诚；如果你不没真心地思念过一个友人，那你就不知道铁哥多期待与“他”同行。
《秋》中也一样，那“想念的思绪”，那“沧海魂断”，那“铺满露水濡湿的伤感”，那“林梢铺着的严霜”，那“御寒的衣裳”的疑问，都要融入自己，否则将是白读……“秋已经深了 是谁\\\/给你添一件御寒的衣裳”秋已深，是谁一直关心着你；冬将至，又是谁在寒冷里担扰着你。
满腹的思念，化作一语最简单、最质朴，可却是发自肺腑的疑问，引人无限沉思，让人无比眷恋……
求聊斋志异中细柳，素秋，书痴，白秋练，小谢，梅女，阿绣读后感各一篇
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在我心中春天是那么美丽；那么慈祥；它是个希望的季节，希望就从这里开始
一天，我迈着轻快的脚步走出了院子的大门，看到绵绵春雨润绿了小草，润绿了杨柳，润开了报春花。
报春花们鼓起了小喇叭象是在说：“我们复苏了。
” 你们知道在我心中春天为什么是美丽的吗
因为春天花儿们都竟相开放，就连小野花也要来比比美呢
它们这儿一丛蓝的，那儿一丛粉的，仿佛穿上了一件五颜六色的彩霞衣。
蝴蝶们也来凑热闹了，它们围着花儿翩翩起舞，跳起了一支快乐的舞
这时，到处散发着诱人的花香，弥漫着快乐的气息
那么，春天在我心中为什么又是慈祥的呢
那是因为我们在春的气息里有着充沛的精力；愉悦的心情。
我深深地知道“一年之季在于春
”柔柔的春风，淡淡的云朵，绵绵的细雨，一阵阵的花香使我全身的血液都沸腾了。
在这美好、慈祥的季节里我更会加倍努力，让学习更上一层楼
春天在我心里更是个充满希望的季节。
农民伯伯闻到春的气息迫不及待地来到田野里播下了希望的种子。
鸟儿在他们耳边歌唱；冬眠了一冬的青蛙在他们身边拌奏着春的旋律；春姑娘把一朵朵美丽的鲜花撒落大地为他们铺开了希望之门。
笑容在农民伯伯脸上绽放，在美丽春天的映衬下好美，好美
在这富有生机的春天里，我们应该珍惜这美好的时光，留下我们的欢声笑语，让春天待得长久些。
春天：“我们爱你
” 梁衡的《夏》实在令我拍案叫绝
他摆脱历代文人赞赏春花秋月的窠臼，而在“浸在苦涩的汗水里的夏”上做文章，构思新颖，匠心独运。
设若单单着眼于夏的苦涩，那也不足为奇。
这篇文章之所以与众不同，是由于作者极力赞美夏的“紧张、热烈、急促的旋律”。
试想一下：那夏景之美与农民之勤绘成的一副副水乳交融的“景美人勤图”不堪称夏日一绝吗
历代被人们所厌恶的夏就这样被梁衡以神来之笔绘成了人人向往的金色之夏、收获之夏、希望之夏
写作技巧也是文章的一个亮点。
无论是比喻，还是拟人都竭力摆脱空洞，具体的让读者可以看见、可以摸着。
文中说，夏的色彩是金黄的。
它以碧波、嫩竹似的春之绿和夕阳、红叶似的秋之赤进行对比，那么形象、生动。
既丰富了读者的视觉感受，又给读者留下了广阔的想象空间。
我以前曾是那么的讨厌夏，可如今（读了《夏》以后）却对夏充满了浓浓的喜爱之情!细细回味，夏的确有许多被众人忽略的闪光点：那连绵的蝉鸣，象一支蓬蓬勃发的夏的赞歌；那翻滚的麦浪，是一片夏的收获之海；那火红的太阳，似收获以后农民的笑脸……而这些，只有懂得“幸福里浸着苦涩的人”才会明白。
我读过江霁露的《秋天》之后感想特别多，她描写的每一段话都好像是一副美丽的图画，“田野里的水稻笑弯了腰，”我仿佛看到了晴朗的天空下是一片金黄的稻海，沉甸甸的水稻好像对大家说：“今年有是一个丰收年。
” 大雁在天空边飞边叫好像对人们说：“为什么每一年的丰收景象我都看不到呢”
还有描写到“山间的雾云涌四起，乡村的小溪静静流淌，空中的明月清澈如镜。
我好像回到了很久没有回的姥姥家了，感觉特别亲切。
秋天，真的是：“一副画，一首歌，一首诗。
在我看来，冬天是最不浪漫的季节，特别是南方的冬天，它看不到北方的银装素裹，冰天雪地；也看不到西部的万里荒漠，悄无人声。
南方的冬天永远都只是一片萧条之色。
天很冷很冷，却不带一丝湿润，浸入骨髓的冰凉仿佛要把身体的所有温暖都抽去，只留下如干絮般散漫的冷一团一团的塞在胸肺间。
在这样的季节里，人的思维都会被冻住，什末情感，浪漫会在刹那间被抛之九霄云外。
在这样的境况下，难以提起一丝好兴致，哪怕偶尔有所愿望，也会很快被扔到记忆的角落里。
站在户外，轻轻的嘘一口气，一团白雾裹着一份温暖袅袅升空，在半空中伸展，氤氲，半晌又汇入了干冷的空气。
刚刚燃起的一点希望有破灭了，消失得轻悄而又平静，仿佛从来就不曾有过，又恍惚有过这末一份特别的湿润。
小澍长成大树，到了冬天便成了老树，老树枝桠交错，只有几片稀稀落落的叶子点缀着生命的痕迹。
树皮微现焦黄，仿佛在火上烤了许久，煎熬的失了神采，半卷曲着好像随时都会坠地。
夏日里花叶田田的荷塘，此时都只剩下了根根枯管，片片残叶。
早已没了衔露含珠的风韵。
寒风轻摇，枯和倓叶，仿佛悄悄的诉说着昔日美艳，又仿佛轻轻暗泣着如今没落。
倘若再来一场冷雨，更催花落，倒符了李义山留得残荷听雨声的心境。
南方的山向来不如北方的高大巍峨，到了冬日更失了往日的润朗，之留下了略带灰蒙的身影悄然耸立于天地间。
默守着一份寂静。
倘若在北方，来一场大雪，将群山覆盖上一层苍茫的白色，那有是一副磅礴的好图景，巍芒间孕育着新的希望。
只可惜南方无雪，如同土丘半散漫开的小山零零落落的点缀在辽阔的江汉平原上，山间便只剩下松柏苍翠的影子，但之绿色都如同带着一层霜，淡绿中隐隐的泛出青灰。
远望去仿佛被飞扬的尘土覆住了。
站在江边，这才发现昔日里的天堑而今只剩下了窄窄的一道灰链，昔日里浪拍千石的江畔现下已是波澜不兴。
江水仿佛被冻住了，连东注的流速都似乎被停住了，一切都现着一片死寂。
是的，南方的冬天便只能用死寂来形容，看不到一丝生命的动感。
天地间唯存单一的灰蒙。
这种萧条的氛围充斥了万物，一点一点的抽走了它们生命的活力。
身于此，只有寄情于窗前，遥送上一瓣心香，盼望能有一丝新绿破土，寄来春的希望。
故都的秋读后感
《故都的秋》读后感我读了郁达夫的《故都的秋》，文章里那浓浓的秋意，深深吸引着我，那里的秋雨，秋蝉，秋果，那里的一切一切，都那么迷人。
郁达夫口中的“故都”是北国，也就是我们北方的秋。
在文中，作者写法十分细腻，因为文中写到“扫街的在树影下一阵扫后，灰土留下来了一条条扫帚的细纹……”扫帚的细纹给人感觉很清闲，再加上秋天的清爽，这样一来，秋天的韵味就更加明显了。
作者笔下北方的秋天给人感到十分清爽，凄凉。
可是如今我的家就在北方，春、夏、秋、冬的轮回十分鲜明，可是我为什么就感受不到那清爽、凄凉的秋呢?每当秋天，一些公园会在园中小路的两旁摆上几盆菊花便算是示意着人们秋天到了，但是秋天的韵味却怎么也找不到。
我秋天时漫步在街上，想寻找属于秋的那份宁静，可是在我耳畔却是一声声吵杂的车笛声。
再看看人们，人们的脸上没有挂着清闲的表情，好像是谁也不知道秋天的到来。
秋天中，最美的节日是中秋节，一家人聚在一起吃着月饼，看着天空中那轮美玉似的月亮，老人给孩子们讲那百听不厌嫦娥的故事。
但是，这秋天最美的节日有些人早已淡忘，一些人没有和家人团聚在一起，也不再想听那嫦娥的故事。
秋天的宁静哪里去了?秋天的清闲哪里去了?秋天的韵味哪里去了?为什么我找不到了?哦，因为时代变了。
现在已不是郁达夫的那个时代了，在这个时代里，秋天的宁静、清闲、韵味都被人们淡忘掉了。
郁达夫那篇《故都的秋》也许会当成秋天的见证吧。
也许，许多年以后，当人们看到《故都的秋》时，会想起：哦，还有个季节，叫“秋”……果儿成熟的喜悦，落叶满地的萧索，秋蝉哀鸣的凄凉，秋雨中闲人感叹的幽远，将秋描写的出色有味。
《故乡的秋》是一篇不朽的散文!
草房子好词好句和 读后感 好词15个 好句5个
白鸽在天上盘旋着，当时正是一番最好的秋天的阳光，鸽群从天空滑过时，满空中泛着迷人的白光。
这些小家伙，居然在见了陌生人之后，产生了表演的欲望，在空中潇洒而优美地展翅、滑翔或做集体性的俯冲、拔高与穿梭。
2.他朝天空望去，天空干净得如水洗刷过一般。
月亮像是静止的，又像是飘动的……月光下，桑桑远远地看到了蒋一轮和白雀。
蒋一轮倚在一棵树上，用的还是那个最优美的姿势。
白雀却是坐在那儿。
白雀并没有看着蒋一轮，用双手托着下巴，微微仰着头，朝天空望着。
月亮照得芦花的顶端银泽闪闪，仿佛把蒋一轮与白雀温柔地围在了一个梦幻的世界里。
3.当桑乔背着桑桑踏过松软的稻草走进校园里，桑桑看到了站在梧桐树下的纸月：她的头发已被雨水打湿，其中几丝被雨水贴在了额头上，瘦圆的下巴上，正滴着亮晶晶的雨珠。
4.窗外就是河。
桑桑坐在窗口，一边继续吃烀藕，一边朝窗外望着。
岸边有根电线杆，电线杆上有盏灯。
桑桑看到了灯光下的雨丝，斜斜地落到了河里，并看到了被灯光照着的那一小片水面上，让雨水打出来的一个个半明半暗的小水泡泡。
他好像在吃藕，但吃了半天，那段藕还是那段藕。
5.温幼菊会唱歌，声音柔和而又悠远，既含着一份伤感，又含着一份让人心灵颤抖的骨气与韧性......这是一只红泥小炉，样子很小巧。
此时，炭正烧得很旺，从药罐下的空隙看去，可以看到一粒粒炭球，像一枚枚蛋黄一样鲜艳，炉壁似乎被烧得快要溶化成金黄色的流动的泥糊了。
6.立在炉上的那只黑色的瓦罐，造型土气，但似乎又十分讲究，粗朴的身子，配了一只弯曲得很优雅的壶嘴和一个很别致的壶把。
7.没有一丝风，一株株桑树，好像是静止的。
8.最后，它们首尾相衔，仿佛组成了一只巨大的白色花环，围绕着桑桑忽高忽低地旋转着。
桑桑的耳边，是好听的鸽羽划过空气发出的声响。
他的眼前不住地闪现着金属一样的白光。
一九六二年八月的这个上午，油麻地的许多大人和小孩，都看到了空中那只巨大的旋转着的白色花环…
