求艾青诗选的五首诗歌，最好是短的那种，不用写读后感，只要诗歌，谢谢
艾青短诗歌五首如下1、《树》艾青一棵树，一彼此孤离地兀立风与空告诉着它们的距离但是在泥土的覆盖下它们的根生长着在看不见的深处它们把根须纠缠在一起2、《我爱这土地》艾青假如我是一只鸟，我也应该用嘶哑的喉咙歌唱：这被暴风雨所打击的土地，这永远汹涌着我们的悲愤的河流，这无止息地吹刮着的激怒的风，和那来自林间的无比温柔的黎明……——然后我死了，连羽毛也腐烂在土地里面。
为什么我的眼里常含泪水
因为我对这土地爱得深沉……3、《冬天的池沼》艾青冬天的池沼，寂寞得像老人的心——饱历了人世的辛酸的心；冬天的池沼，枯干得像老人的眼——被劳苦磨失了光辉的眼；冬天的池沼，荒芜得像老人的发——像霜草般稀疏而又灰白的发冬天的池沼，阴郁得像一个悲哀的老人——佝偻在阴郁的天幕下的老人。
4、《手推车》艾青在黄河流过的地域在无数的枯干了的河底手推车 以唯一的轮子发出使阴暗的天穹痉挛的尖音芽过寒冷与静寂从这一个山脚到那一个山脚彻响着 北国人民的悲哀在冰雪凝冻的日子在贫穷的小村与小村之间手推车 以单独的轮子刻画在灰黄土层上的深深的辙迹穿过广阔与荒漠从这一条路到那一条路交织着 北国人民的悲哀5、《鸽哨》艾青北方的晴天辽阔的一片我爱它的颜色比海水更蓝 多么想飞翔在高空回旋发出醉人的呼啸声音越传越远…… 要是有人能领会这悠扬的旋律他将更爱这蓝色——北方的晴天以上供参考。
艾青诗选的《树》的读后感
艾青的《树》写于1940年春天，当时伟大的抗日战争已经进行了两年多，正转入艰苦的相持阶段。
这场伟大的民族战争正给予我们全体人民一次洗礼，使他们的灵魂在战争中经受严酷的磨练，日益走向精神的觉醒。
诗人以诗人敏感的心灵感受和锐利的政治目光深切地体察到时代和社会脉搏的动向，意识到了我们伟大民族的觉悟已经到来，从原野上一棵棵“彼此孤离地兀立着”的树的意象获得灵感，产生了“在看不见的深处 \\\/它们把根须纠缠在一起”的联想。
艾青赋予那些生长在大地上的一棵棵树以活生生的性格，以独具的眼光看到了“在泥土的覆盖下\\\/它们的根伸长着”的潜在的事实，把它们作为一个伟大民族正在团结并凝聚成坚强力量的象征。
读后，知道了这是一首托物抒情的诗，诗歌以点带面，小中见大，在冷静的客观描述之中，寄寓了丰富的思想内容。
这首诗运用象征手法，用树的生存景观象征了当时的社会景观，两种景观相通的纽带是表面上孤离兀立，实质上团结一致。
供参考。
艾青的诗(30-40年代的)特色
（一）具有独特的意象和主题，其中心意象是太阳，主题则是爱国主义。
土地的意象凝聚了艾青对祖国和人民的最深沉的爱。
太阳的意象表现了诗人灵魂的另一面：对于光明、理想、美好生活热烈的、不息的追求。
二）具有忧郁的诗绪。
艾青的忧郁一方面来自个人的经历和性格；一方面来自于留学法国时期所感受到的飘泊的情愫和西方象征派、印象派文学思潮的影响；另一方面也来自于特殊的时代。
在抗日战争的炮火中，艾青辗转于北方，亲眼见识了北方农民的现实苦难，与我国古老民族的感时愤世、忧国忧民的传统产生了心灵的契合。
（三）具有独特的感受世界和艺术地表现世界的方式。
主要体现在两个方面： 首先，是从感觉出发，强调捕捉瞬间的感觉和主观情感对感觉的渗入，重视印象在艺术创造中的作用，有独特的艾青的光和色。
其次，艾青是自由诗体的自觉提倡者，还专门提倡诗的散文美。
艾青的诗在形式上不拘泥于外形的束缚，很少注意诗句的韵脚和字数、行数的划一，但是又运用有规律的排比、复沓，造成一种变化中的统一。
如《大堰河――我的保姆》就是这样：全诗共13节，一节从4--16行不等，一行少则2个字，多则22个字，全诗不押韵，但每一节首尾句短而重复，中间几行基本采用排比句式，多用长句子，能够尽情地抒发和描摹。
总而言之，艾青的诗正体现了抗日战争时期主流派的自由诗体所达到的历史高度。
艾青诗选的读后感800不要太重复
这几天闲来无事书柜时瞥见蒙上一层灰诗选》，拂去灰尘，翻了几页。
艾青中国式蓝色的忧郁深深的吸引了我。
艾青的诗是古体诗的内涵与现在诗的外衣最完美的结合。
它往往能将“大我”的豁达、“小我”的卑微淋漓尽致地刻画出来。
在他的诗中无处不是静静地流淌着一种“蓝色的忧郁”。
我爱艾青的诗，因为诗中的这种“蓝色的忧郁”。
是“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”的精神苦修，锻造出诗人博大的“大我”情怀；于是痛苦不因一己之私，于是哀伤不因一己之利。
“假如我是一只鸟，我应该用嘶哑的喉咙歌唱，这被暴风雨所打击着的土地；……为什么我的眼里常含泪水，因为我对这土地爱的深沉”。
诗人的情怀从一己之悲中走出，又将走向何方呢
中国的文化土壤孕育出这样一种答案——祖国、人民和光明。
人民栖息的“土地”作为一种意象从诗人的心中油然而生。
屈原的“香草美人”，杜甫的“国破山河在，城春草木深。
感时花溅泪，恨别鸟惊心。
”不因为时事的艰辛而选择精神的逃避，不因为食不果腹而整日担忧“食无鱼”。
或许处处碰壁，或许一生终不得志，但我仍会“依然站在那里，含着微笑，看着海洋……”（艾青《礁石》）。
诗人走出自我的内心体验，以千年古国的过往与未来而忧思。
你难以想象诗人的肩膀上负荷的力量，和他希望得到更多的责任——“以天下为己任”。
这是中国知识分子创作的源泉和思想根基。
我爱艾青的诗，又因为它的诗充满了语言的张力。
艾青的诗往往前半部分或平铺直叙，或澎湃激昂，但往往要到诗文的最后采用直抒胸臆的手法达到整首诗的高潮，然后是在高潮中谢幕。
这往往产生一种言已尽而意未绝之感，使余音袅袅，三日不绝于耳。
美
我爱艾青的诗，源于艾青博大的胸怀；我爱艾青的诗，因其自然天成，而有着最伟大的手法，这是深厚文化积淀与彻底消化的产物； 我爱艾青的诗，因为我同样和诗人一样，爱着这片土地和阳光。
艾青诗选 读后感500
这几天闲来无事，柜时瞥见蒙上一的《艾青诗选》，拂去灰尘，翻了几页青中国式蓝色的忧郁深深的吸引了我。
艾青的诗是古体诗的内涵与现在诗的外衣最完美的结合。
它往往能将“大我”的豁达、“小我”的卑微淋漓尽致地刻画出来。
在他的诗中无处不是静静地流淌着一种“蓝色的忧郁”。
我爱艾青的诗，因为诗中的这种“蓝色的忧郁”。
是“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”的精神苦修，锻造出诗人博大的“大我”情怀；于是痛苦不因一己之私，于是哀伤不因一己之利。
“假如我是一只鸟，我应该用嘶哑的喉咙歌唱，这被暴风雨所打击着的土地；……为什么我的眼里常含泪水，因为我对这土地爱的深沉”。
诗人的情怀从一己之悲中走出，又将走向何方呢
中国的文化土壤孕育出这样一种答案——祖国、人民和光明。
人民栖息的“土地”作为一种意象从诗人的心中油然而生。
屈原的“香草美人”，杜甫的“国破山河在，城春草木深。
感时花溅泪，恨别鸟惊心。
”不因为时事的艰辛而选择精神的逃避，不因为食不果腹而整日担忧“食无鱼”。
或许处处碰壁，或许一生终不得志，但我仍会“依然站在那里，含着微笑，看着海洋……”（艾青《礁石》）。
诗人走出自我的内心体验，以千年古国的过往与未来而忧思。
你难以想象诗人的肩膀上负荷的力量，和他希望得到更多的责任——“以天下为己任”。
这是中国知识分子创作的源泉和思想根基。
我爱艾青的诗，又因为它的诗充满了语言的张力。
艾青的诗往往前半部分或平铺直叙，或澎湃激昂，但往往要到诗文的最后采用直抒胸臆的手法达到整首诗的高潮，然后是在高潮中谢幕。
这往往产生一种言已尽而意未绝之感，使余音袅袅，三日不绝于耳。
美
我爱艾青的诗，源于艾青博大的胸怀；我爱艾青的诗，因其自然天成，而有着最伟大的手法，这是深厚文化积淀与彻底消化的产物； 我爱艾青的诗，因为我同样和诗人一样，爱着这片土地和阳光。
艾青诗选读后感100字
这几天闲来无事，翻书柜时瞥见蒙上一层灰的，轻轻拂去灰尘，翻了几页。
艾青中国式蓝色的忧郁深深的吸引了我。
艾青的诗是古体诗的内涵与现在诗的外衣最完美的结合。
它往往能将“大我”的豁达、“小我”的卑微淋漓尽致地刻画出来。
在他的诗中无处不是静静地流淌着一种“蓝色的忧郁”。
我爱艾青的诗，因为诗中的这种“蓝色的忧郁”。
是“，后天下之乐而乐”的精神苦修，锻造出诗人博大的“大我”情怀;于是痛苦不因一己之私，于是哀伤不因一己之利。
“假如我是一只鸟，我应该用嘶哑的喉咙歌唱，这被暴风雨所打击着的土地;……为什么我的眼里常含泪水，因为我对这土地爱的深沉”。
诗人的情怀从一己之悲中走出，又将走向何方呢?中国的文化土壤孕育出这样一种答案--祖国、人民和光明。
人民栖息的“土地”作为一种意象从诗人的心中油然而生。
的“”，的“国破山河在，城春草木深。
感时花溅泪，恨别鸟惊心。
”不因为时事的艰辛而选择精神的逃避，不因为食不果腹而整日担忧“食无鱼”。
或许处处碰壁，或许一生终不得志，但我仍会“依然站在那里，含着微笑，看着海洋……”(艾青)。
诗人走出自我的内心体验，以千年古国的过往与未来而忧思。
你难以想象诗人的肩膀上负荷的力量，和他希望得到更多的责任--“以天下为己任”。
这是中国知识分子创作的源泉和思想根基。
我爱艾青的诗，又因为它的诗充满了语言的张力。
艾青的诗往往前半部分或平铺直叙，或澎湃激昂，但往往要到诗文的最后采用直抒胸臆的手法达到整首诗的高潮，然后是在高潮中谢幕。
这往往产生一种言已尽而意未绝之感，使余音袅袅，三日不绝于耳。
美! 我爱艾青的诗，源于艾青博大的胸怀;我爱艾青的诗，因其自然天成，而有着最伟大的手法，这是深厚文化积淀与彻底消化的产物; 我爱艾青的诗，因为我同样和诗人一样，爱着这片土地和阳光。
艾青诗选《大堰河——我的保母》读后感150字
生活每个人的身边都有着真心爱他，你没有发现你身边关心你的他，爱你的人把最好的东西留给你，总是为你着想，总是给你最真挚的爱。
在艾青的《大堰河，我的保姆》中洋溢着爱，这即是大堰河对她的乳儿的纯洁无私的爱，又是她的乳儿一诗人对养育他的乳母刻骨铭心的爱。
在本诗中，他毫无掩饰的把自己的心灵坦露给读者。
他勇敢的坦露自己的心声，真切的描写了在父母家风景点的忸怩不安和对大堰河的深切的爱与怀念，对大堰河悲惨河悲惨命运的深切同情对黑暗世界的愤怒与诅咒，也是直抒胸襟，表达了自己真切的情感。
读了这篇文章，我的心情感觉很激动，仿佛看到了旧时社会的黑暗。
仿佛感觉到了作者对他乳母的刻骨铭心的爱和他乳母所给予他的最纯洁无私的爱，仿佛诗中的场景在脑海中像电影一样放映。
这篇文章中洋溢着的爱使我联想到了自己，在我的生活中，有一个幸福的家庭，家人给我的爱让我感觉很温暖，虽然有时他们会批评我，会指出我的错误，但我知道这也是他们爱我的一种方式，我还有一个最好的朋友，从小一起长大，她总是在我伤心的时候陪我哭，总是凶凶的骂我，总是根我对着干，总是和我一起疯笑，总是让我感受到爱。
我感觉到了我身边的人在对我的爱犹如艾青的乳母对他般的纯洁无私的爱一样，让我在被爱包围中快乐中成长。
你有没有发现你身边人对你的这种爱呢
用明亮的眼睛看清吧
读后感《艾青诗选》800字
读是一种比较特殊的文体，就你读了一本书或一篇文章后，写出感受来。
第一部分：由引出感。
这一部分就象一个帽子或引子一样，交代清楚读了什么书，有什么感想。
这一部分一般来说要简明、开门见山，不要饶圈子。
只要概括性说出感受就可以了。
第二部分：具体的感受过程。
写法应采用边叙边议的方法，叙就是叙述所看的书报的感人的情节，议就是抒发我们的感受。
要有层次有顺序把感一步一步推向顶点。
叙述时要简述，抓住要点，不要抄原文。
议论要真实得体，这样才能感人。
这其实就是议论文的论述部分。
第三部分：把感受落实到自己的现实生活中。
感的目的就是要指导我们的实际行动，要不感就没有意义了。
这一部分就是要把感受和现实生活结合起来，把感受落到实处。
把自己在现实生活中的所作所为同书报感动自己的人或事比较，找出差别，提出改进的方法或建议。
解读艾青诗歌的忧郁
艾青诗歌中的忧郁情结 摘要：“忧郁”既是艾青诗歌创作的灵魂，也是我们解读其诗歌的关键词。
诗人在感受和表现人民苦难时，流露出他固有哀伤、忧郁的情调。
作为一个始终为民族摆脱种种枷锁而写作的歌者，艾青的“忧郁”情结主要有三个方面的来源：客观现实、主观心情和象征手法。
这种“忧郁”并非一己的悲苦与感伤，对一个忠于现实，对祖国和人民怀着满腔的挚爱的诗人来说，他的“忧郁”乃是民族的哀感，时代的愤懑。
只要世界上还有压迫和罪恶，只要诗人对美好事物的追求尚未实现，他的“忧郁”情结是不会终结的。
关键词：艾青诗歌、忧郁、人民、苦难 “忧郁”既是艾青诗歌的灵魂，也是我们解读艾青诗歌的关键词。
忧郁情结，渗透在艾青的诗歌中，构成他诗歌创作最显著的个性因素。
从他的诗歌中我们可以看到：“诗人的忧郁是人民的忧郁，他的悲哀就是人民的悲哀，诗人灵魂深处涌出的歌唱就是人民心里的声音。
” 艾青自从写穷困一生的乳母“大堰河”开始，尽管他不同时期的诗作，均有不同的时代色彩，但“忧郁”始终是他诗歌的基本内涵和主要色调，对此诗人也多次作过明确的表白。
他在抗战初期的中说：“ 在这苦难被我们所熟悉，幸福被我们所陌生的时代，好象只有把灵魂能喊叫出来是最幸福的事。
”“叫一个生活在这年代的忠实的灵魂不忧郁，这有如叫一个辗转在泥色的梦里的农夫不忧郁，是一样的属于天真的一种奢望。
”50年代中期他说：“我写过无数诗，一边写，一边悲伤。
”诗人的感受和表现对人民的苦难时，流露出他固有的哀伤、忧郁的情调。
70年代后期复出后，艾青依然认为“过度的愤怒和过度的悲哀都产生诗歌”。
作为一个始终为悲苦的民族摆脱种种枷锁而写作的歌者，艾青的“忧郁”主要有三个方面的原因： 首先，是来自客观现实。
艾青出生在新旧两个时代交替的历史时期，社会的动荡使各种矛盾日渐尖锐激化。
他在童年便看到了农村的凋敝衰败，目睹了人间的混乱与不平，他最初面对着“不公道的世界”，拿起画笔的时候，便去描绘阴暗的茅屋、荒芜的旷野和搁浅的划子。
那些艰苦劳作的农夫、农家妇女与孩子、那些小贩车夫都成了他作画最惯用的对象，并借以寄托自己对不公道社会的愤怒之情。
“一·二八”事变后，困难的祖国正在血泊中呻吟，艾青说：“我看到闸北一带的残垣断壁时，我几乎要哭了。
”故乡则更是满面疮痍。
不久入狱，便以一腔愤激，向黑暗的旧世界吹奏起了“毁灭的咒歌。
”抗战爆发后，他看到了光明与黑暗的较量，正义与邪恶的交战。
诗人忠实于自己的体验，并向他所处的时代奉献出了最真挚的爱。
以诗集为起点，创作了一系列的佳作，、、、、、……这是一幅幅困难中国的图画，一曲曲深情的咏叹调，一首首渴求新生活的歌，一篇篇颂扬斗争的诗，深沉的带些哀愁的爱，时时流露着忧郁的调子。
诗人的“忧郁”是现实的投影，他感受到民族的苦难，并以一颗诚挚的诗心沉浸在亿万人的悲欢、爱憎和愿望之中，才写出了如此忧郁的诗篇。
其次，是来自主观心情。
与时代特征、社会现实紧密联系的是诗人敏感的心情以及他个人的性格和气质。
艾青的早年的不幸身世和经历，是他从小就感染了农民的忧郁，并从乳母身上体会到了“人世生活的凌辱”和“奴隶的凄苦”。
异国的孤独漂泊和流浪，加之资本主义世界的繁华和罪恶，使他产生了一种孤单、寂寞、无所归依的感觉。
这种流浪汉的气质为诗人以后创作中的忧郁情调埋下了最初的种子。
而后的监狱生活几乎把艾青吞没，他由严酷的现实所激发出的忧郁与感伤较为浓重，这是十分自然的。
新中国成立后。
他曾表示为新生活而歌唱，但政治上的高压加上家庭生活的捆扰，使他痛苦不堪。
在他复出后所写的、、《盆景》等诗都显示更为沉郁悲壮的抒情风格。
坎坷的一生，不寻常的境遇使诗人的感情不断起伏变化，也使他的爱憎更加鲜明。
艾青推崇“苦难的美”，认为“悲剧使人生充满了严肃。
悲剧使人的情感圣洁化”。
艾青的“忧郁”正表现了这种“严肃”与“圣洁”。
第三，是象征派手法和气氛的影响。
身为现实主义的诗人，艾青的诗歌创作也接受了象征派诗歌的熏陶。
法国象征主义诗歌的先驱波特莱尔，俄罗斯田园诗人叶赛宁，在诗歌艺术上都给艾青很深的影响。
尽管象征主义对艾青诗歌中的“忧郁”情结有所触发，但并不是直接的，而最直接更深沉的因素则是客观现实和主观心情，尤其是他所直面的苦难的中国的严峻现实。
他的《我爱这土地》、《北方》等诗篇正体现了这种情结。
如他在《我爱这土地》中写到： 假如我是一只鸟， 我也应该用嘶哑的喉咙歌唱： 这被暴风雨所打击着的土地， 这永远汹涌着我们悲愤的河流， 这无止息地吹刮着的激怒的风， 和那来自林间的无比温柔的黎明…… ——然后我死了， 连羽毛也腐烂在土地里面。
为什么我的眼里常含泪水
因为我对这土地爱得深沉…… 再如他在《北方》里写到： 荒漠的原野 冻结在十二月的寒风里， 村庄呀，山坡呀，河岸呀， 颓垣与荒冢呀， 都披上了土色的忧郁…… 艾青的“忧郁”，并非一己的悲苦与感伤，对于一个忠实于现实同时有对祖国、对人民怀着一腔挚爱的诗人来说，他的“忧郁”乃是民族的哀感、时代的愤懑。
艾青说：“个人的痛苦与欢乐，必须融合在时代的痛苦与欢乐里；时代的痛苦与欢乐也必须糅合在个人的痛苦与欢乐中。
”正是基于这一认识，艾青诗歌的感情才同时代、同人民息息相通，并从而闪射出现实主义的色彩。
诗人这种对现实“苦难”的描述，对“忧郁”的抒发实际上已经转化为一种“力”的表现，一种献身于服役广大民众，服役觉醒人类斗争意志的强化。
如他在《光的赞歌》中写道： 在这个茫茫的世界上 我曾经为被凌辱的人民歌唱 我曾经为受欺压的人们歌唱 我歌唱抗争，我歌唱革命 在黑夜把希望寄托给黎明 在胜利的欢欣中歌唱太阳 十分显然，艾青的“忧郁”，不在于一己命运、个人荣辱，他的一颗痛苦而忧劳的心灵为祖国、人民而搏动，在他深广的忧患意识中渗透着炽烈的战斗情怀。
总之，由以上的诸多论述，我们可以看到，艾青的“忧郁”，是对中国古代知识分子忧国忧民情怀的继承和升华，是同一批优秀的中国现代诗人的爱国情感相合拍的宝贵的抒情品质。
只要世界上还有压迫和罪恶，只要诗人美好的追求还没有最终实现，他的“忧郁”也就不会终结。
