语文选修 中国小说欣赏 读后感
中学的鉴赏 袁行霈 一 滋 文学是语言的艺术，文学鉴赏离不的咀嚼和玩味。
读懂是第一步，但仅仅读懂还不够，要能欣赏语言的巧妙、语言的美。
中国有句成语叫“咬文嚼字”，似乎有点贬义。
但文学鉴赏不能不学会“咬文嚼字”。
元遗山《与张中杰郎中论文诗》云：“文须字字作，亦要字字读，咀嚼有余味，百过良未足。
”这是文学鉴赏的经验之谈。
阅读文学作品可以借助字典、辞典，然而字典、辞典只解释字词的意思，不可能把它的滋味告诉读者。
一般的注本也不过是注出词义、典故。
隐藏在语言深层的情韵，附着在词语之上的色彩，未必能借助工具书和注释得到。
这只有通过自己大量的阅读，反复的玩味，才能逐渐体会。
例如“白日”，辞典注曰“太阳”。
但熟悉古典诗歌的人都会感到这个词以“白”形容“日”，似乎强调了“日”的亮度；左思说：“皓天舒白日，灵景耀神州。
”鲍照说：“白日正中时，天下共明光。
”“白日”是“太阳”，但是经过诗人反复使用后，它已带有一种光芒万丈的气象。
王之涣的《登鹊雀楼》一开头说“白日依山尽”，虽然写的是夕阳，但因用了“白日”这两个字，仍给人以辉煌灿烂的感觉。
又如“东篱”，陶渊明《饮酒》诗有“采菊东篱下，悠然见南山”。
陶家院子东边有一道篱笆，下边种着菊花，这本是普通的田家景色。
可是因为陶渊明是一位著名隐士，菊几乎成了他的化身，所以连带着“东篱”也有了远离尘俗的意味。
再看杜甫的《江南逢李龟年》： 岐王宅里寻常见，崔九堂前几度闻。
正是江南好风景，落花时节又逢君。
“落花时节”四字既点明时令，又暗喻李龟年和自己两人的遭遇，还暗喻唐王朝的局势，含蓄蕴藉，大可玩味。
《论语·雍也》说：“伯牛有疾，子问之，自 脂执其手，曰：‘亡之，命矣夫
斯人也而有斯疾也
斯人也而有斯疾也!”斯人斯疾，重复一个“斯”字，孔子那种爱惜悲痛的心情充分地传达了出来。
《世说新语》记载名士的言谈举止十分生动，如《文学》篇中，“了不长进”四字就很传神，特别是那个“了”字，耐人寻味。
支道林初从东出，住东安寺中。
王长史宿构精理，并撰其才藻，往与支语，不大当对。
王叙致作数百语，自谓是名理奇藻。
支徐徐谓曰：“身与君别多年，君义言了不长进。
”王大惭而退。
小说戏曲中的词语，也有一些值得玩味的。
《红楼梦》第四十四回，贾母骂贾琅：“下流东西，灌了黄汤，不说安分守己的挺尸去，倒打起老婆来了。
”“黄汤”就是“黄酒”，但用“黄场”往往有贬义。
如《水 济》第十四回：“畜生
你却不径来见我，且在路上贪噇这口黄汤。
我家中没得与你吃，辱没杀人
”元杂剧《朱砂担》第一折有：“我则是多吃了那几碗黄汤，以此赶不上他。
”不该喝酒而喝了，酒后闯了祸，这时不用“黄酒”而用“黄汤”，别有一种趣味。
“没嘴的葫芦”，比喻不多讲话的人。
葫芦这比喻使人联想到憨厚的样子，再加上“没嘴”，这印象就更强烈了。
《红楼梦》第七十八回：“袭人本来从小儿不言不语，我只说是没嘴的葫芦。
既是你深知，岂有大错误的?”《西游记》第三十八回：“他就是个没嘴的葫芦，也与你滚上几滚。
”元杂剧《蝴蝶梦》第二折：“浑身是口怎么支吾，恰似个没嘴的葫芦。
”将这些例句互相对照，觉得更有意思。
又如《红楼梦》第七回秦可卿的弟弟秦钟初次与宝玉相见，凤姐也在场。
当秦钟向凤姐作揖问好时，“凤姐喜的先推宝玉，笑道：‘比下去了
’便探身一把携了这孩子的手，就命他身傍坐了。
”这一段里“比下去了”四个字极其传神。
除表示凤姐喜欢秦钟以外，还可看出凤姐对宝玉的爱。
凤姐总以为别人都不及宝玉，经常拿别人和宝五相比，以往没有人可以比得上他，如今这秦钟一来就把宝玉“比下去了”。
一个泼辣女人的形象立刻出现在读者眼前。
《水浒传》第三回写鲁提辖拳打镇关西：“鲁达听罢，跳起身来，拿着那两包腰子在手里，睁眼看着郑屠说道：‘洒家特的要消遣你
’把两包臊子劈面打将去，却似下了一阵‘肉雨’。
”这“肉雨”二字，金圣叹批曰：“千古奇文。
”李卓吾批曰：“‘肉雨’二字惩地形容，从未经人道过。
”袁无涯批曰：“‘肉雨’二字俗而典，莽而趣，便生后拳头雨点之根。
” 文学是语言的艺术，语言的功能是很奇妙的。
然而语言的表现力又是有限的，即使是语言大师也常常遇到语言表达的苦恼。
中国的文学家深知“言不尽意”的道理，所以特别注重语言的启发性和暗示性，把那些微妙的意味寄诸言外，追求言有尽而意无穷的效果。
中国文学的鉴赏，要从语言入手，但不要被语言所局限，应当从言内到言外，品尝那些言外的滋味。
二 意 境 意境是作家的主观情意与客观物象互相交融而形成的、足以使读者沉浸其中的想象世界。
诗、赋、词、曲、小说、散文、骈文等各种文学体裁，以及绘画、音乐等艺术种类都可以创造出意境。
注重意境的创造，是中国文学艺术共同的特点。
意境的形成，有赖于作家的主观情意与客观物象二者的交融。
或情随境生；或移情入境；或体贴物情，物我情融。
有时意境很快就达到鲜明清晰的地步，有时需要在初始之境的基础上深化、开拓。
《漫 叟诗话》说：杜甫的《曲江对酒》中的两句诗，原作“桃花欲共杨花语，黄鸟时兼白鸟飞”，后改为“桃花细逐杨花落，黄鸟时兼白鸟飞”。
改了三个字，意境遂大不相同。
此诗是杜甫乾元元年在长安任拾遗时所作，他对肃宗既怀有幻想，又感到失望。
久坐江畔，一种寂寞无聊之感袭上心来。
“桃花欲共杨花语”，偏于想象，意境活泼，与此时之心情不合。
改为“桃花细逐杨花落”，偏于写实，意境清寂，正好表现久坐无聊的心情。
诗词中鲜明的富于启示性的意境不胜枚举。
“倾耳无希声，在目皓已洁。
”(陶渊明《癸卯岁十二月中作与从弟敬远》)“大漠孤烟直，长河落日圆。
”(王维《使至塞上》)“江流天地外，山色有无中。
”(王维《汉江临眺》)“狂风吹我心，西挂咸阳树。
”(李白《金乡送韦八之西京》)“落日照大旗，马鸣风萧萧。
”(杜甫《后出塞》其二)“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。
”(杜甫《登高》)“春潮带雨晚来急，野渡无人舟自横。
”(韦应物《滁州西涧》)“风乍起，吹皱一池春水。
”(冯延巳《遏金门》)“月上柳梢头，人约黄昏后。
”(欧阳修《生查子元夕》)“斜阳外，寒鸦数点，流水绕孤村。
”(秦观《满庭芳》)“小楼一夜听春雨，深巷明朝卖杏花。
”(陆游 陆安春雨初雾》)这些诗句，我们反复体味，即可进入那意境之中，获得美的享受。
有些抒情写景的散文和骈文，也有诗的意境。
王勃的《滕王阁序》、柳宗元的《水州八记》、苏拭的前后《赤壁赋》等等，自不待言。
即使是先秦诸子散文，如《论语》也有一些诗一样的片段。
其《先进》篇中，子路、曾哲、冉有、公西华侍坐章，孔子让他们各言其志，其他几个人都是直截了当地述说，只有曾哲是借一段描述性的语言来表达的： 暮春者，春服既成，冠者五六人，童子六七人，浴乎沂，风乎舞害，咏而归。
这段文字就颇有意境。
戏曲有没有意境呢?也有。
王国维说元杂剧之妙，“一言以蔽之曰：有意境而已矣。
何以谓之有意境?曰：写情则沁人心脾，写景则在人耳目，述事则如其口出是也。
”(《宋元戏曲考》)戏曲中的曲词尤其注重意境的表现。
有些曲词善于描摹景物，烘托气氛，抒写人物的内心活动，如王实甫《西厢记》里《长亭送别》一折中的两支曲子： [正宫]〔端正好]碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞。
晓来谁染霜林醉?总是离人泪。
[收尾]四围山色中，一鞭残照里。
遍人间烦恼填胸臆，量这些大小车儿如何载得起? 小说有没有意境呢?也有。
如《聊斋志异》中的《绿衣女》，写书生于璟在庙里读书，夜间忽有一女子在窗外赞曰：“于相公勤读哉
”于方疑思间，女已推扉笑入。
绿衣长裙，婉妙无比。
于生爱之，遂与寝处。
女妙解音律，歌声动耳摇心。
一夕，女走后于生听到她呼救的声音，声在檐间，一大蜘蛛捉一物，哀鸣声嘶。
于破网挑下，则一绿蜂将毙。
“捉归室中，置案头。
停苏移时，始能行步。
徐登砚池，自以身投墨汁，出伏几上，走作‘谢’字。
旋展双翼，已乃穿窗而去。
自此遂绝。
”整篇小说都富有诗意，而末段尤有意境。
中国文学的创作既注重表现意境，文学的鉴赏当然也应该力求感受和进入意境。
当我们读着那些意境深远的作品时，可能暂时忽略了周围的一切，视而不见，听而不闻，整个心灵沉浸在想象的世界之中。
有时是自己过去的审美经验被唤起，并和诗人取得共鸣。
有时仿佛心灵打开了一扇新的窗户，对宇宙和人生得到新的理解。
有时会感到超越了故我，在人格上和智力上走向更加光明和智慧的境地。
怎样才能进入文学作品的意境呢?必须驰骋自己的想象和联想，由此及彼，由表及里。
诗歌鉴赏需要运用想象和联想，已无须赘言，这里只讲讲戏曲的鉴赏。
中国戏曲的表演有很强的虚拟性，乘车荡舟，骑马作战，扣门登楼，各种各样的动作都是由演员通过虚拟的方式加以表现，舞台上并没有真实的布景。
那山山水水，干军万马，都要由观众自己去想象。
而在读剧本的时候，眼前不但没有布景，而且没有演员，所见到的只是纸上的文字。
读者要借助这些文字想象出舞台的情景，让死的文字一个个活起来，变成一些生动的场景。
这样才能进入它的意境。
三 寄 托 中国文学本有托物言志的传统，《论语·子罕》说：“岁寒，然后知松柏之后凋也。
”借松柏表现坚贞的人格。
《离骚》里的美人香草，寄托了诗人高尚的情操。
有些作家不敢或不愿把自己的政治见解明白说出，也常常隐去真意，而用托物言志的方法。
在那些题为“咏怀”“咏史”“感遇”“感怀”的作品中，不少是这样的。
因此鉴赏中国文学，必须注意有无寄托，如果有寄托，就要进一步弄清是什么寄托，透过表层的意象，体察作者真正的思想感情。
如李商隐的《回中牡丹为雨所败》其二： 浪笑榴花不及春，先期零落更愁人。
玉盘进泪伤心数，锦瑟惊弦破梦频。
万里重阴非 旧圃，一年生意属流尘。
前溪舞罢君回顾，并觉今朝粉态新。
这首诗以为雨所败的牡丹象征自己，咏物和抒情融合在一起，曲折而细腻地表现了自己不幸的遭遇。
又如元代诗人王冕的《白梅》： 冰雪林中著此身，不同桃李混芳尘。
忽然一夜清香发，散作乾坤万里春。
王冕笔下这株白梅高洁绝俗，而又不孤芳自赏，它愿意把自己的清香贡献出来，以加快春天的到来，寄托了诗人的理想。
在散文中有寄托的作品也不少见。
韩愈的《杂说》四(《马说》)借着不为人知的千里马寄托了寒士的不平。
周敦颐的《爱莲说》，以“出淤泥而不染”的莲花寄托自己的情怀，都是显而易见的例子。
然而，我们应该避免穿凿附会，把那些并无寄托的作品说成是比兴寄托之作。
这只能破坏鉴赏的趣味而无助于对作品的理解。
汉儒对《诗经》的解说就犯这个毛病。
例如《关眼》明明是一首情歌，却被解释为“后纪之德也”。
清代陈沆用汉儒解诗的方法，笺释汉代至唐代的诗歌，也有不少穿凿附会之处，如汉乐府《上邪》： 上邪
我欲与君相知，长命无绝衰。
由无陵，江水为竭，冬雷阵阵夏雨雪，天地合， 乃敢与君绝。
陈沆说：“此忠臣被谗自誓之词
”显得迂腐可笑。
四 博 采 中国文学的鉴赏，需要深厚的文化修养。
博采中国文化各个领域的知识，可以提高鉴赏的能力。
例如诗歌的鉴赏，可以借鉴绘画、书法理论的地方就很多。
清代王原祁论山水画说，用笔须“毛”，蔡 岂论书法艺术讲究“涩”，诗歌评论家论诗歌艺术讲到“拙”，我们可以互相印证。
叶燮《原诗》论汉魏之诗说：“其工处乃在拙，其拙处乃在工。
”陈师道《后山诗话》评刘禹锡的一首诗说：“语虽拙而意工。
”袁枚《随园诗话》说：“诗宜朴不宜巧，然必须大巧之朴；诗宜淡不宜浓，然必须浓后之淡。
”画家所谓“毛”，书家所谓“涩”，诗家所谓“拙”，其中的道理是相通的。
中国传统的艺术讲究一个“虚”字，虚处见实。
画家往往在画面上留出大片空白，让观画的人自己去想象补充。
清初画家 宣重光《画签》说：“虚实相生，无画处皆成妙境。
”书家和篆刻家讲究“字画疏处可以走马，密处不使透风，常计白以当黑，奇趣乃出”。
中国文学追求言外之意，正是虚处见实，计白当黑，让读者在无字之处看出字来，进而领悟作品的情趣。
如果对中国的绘画艺术、书法艺术、篆刻艺术有所了解，就会有助于对中国文学的鉴赏。
著名短篇小说读后感或赏析
这两者的区别是很大的。
读书赏析，类似于显浅的文学评论，关键在于抓住书中的内容，摘抄优秀的文段，对文字、段落、修辞表现手法、体现的思想等进行分析评价，指出作品的进步性与局限性。
读书赏析的关键在于“评”，即建立在尊重原著的基础上条分缕析，注重行文的严谨性，讲究层次性和逻辑的严密性，讲求文字推敲的合理性。
读书赏析，一般对写作者的文学水平要求比较高，需要有相当的文学阅读积累率。
读后感，顾名思义，就是读了一本书，一篇文章，一段话，或几句名言后，把具体感受和得到的启示写成的文章，是一种常用的应用文体，也是应用写作研究的文体之一。
所谓“感”，可以是从书中领悟出来的道理或精湛的思想，可以是受书中的内容启发而引起的思考与联想，可以是因读书而激发的决心和理想，也可以是因读书而引起的对社会上某些丑恶现象的抨击、讽刺。
可见读后感的关键在于总结和引申、思维的发散、以及现实生活的联系，文章的详细之处在于“感”而非“评”。
它对写作者的文学水平要求就稍低一些，是学习写作读书赏析前的必学文体。
小说读后感的写法
读后感的写法，同学们可能都有所了解。
就是写读后的感想、看法。
要求有读有感，读是基础，感是关键。
它的一般结构形式是∶开头读的部分、由读引出观点的部分，中间分析联想部分、结尾回扣总结部分。
根据这一点，读后感的写法，可归纳为四个字∶读，议、联、结。
读要读进去，就是开头读的部分要抓住原文的中心和要点。
“议”由原文引出观点，一般附在读的部分。
联，就是不能只停留在对原文的评论上，要能产生联想，说出真实的感受。
或联系自己，或联系生活中类似的人和事。
，就是说读和感的内容不能完全脱离，在感的内容中应适时地、经常地回扣原文的主要观点和事实，把它们作为感的论点或论据。
“结”就是从说明原文给人们什么启示的角度提出看法，总结全文。
小说读后感的写法与一般读后感的写法基本相同，不同的是在选定感点的时候要注意小说的特点。
可感其环境，感其情节；还可感其人物，感其思想。
当然百感要不离其宗，不能远离小说的主题和人物的基本性格。
如感其环境的，学完<<孔乙己>>之后，那众人哄笑的场面令人难以忘怀，你可以抓住这一点，谈谈孔乙己悲剧的原因，从而更深入一步让人认识到科举制度腐蚀人们灵魂的罪恶。
还如感其情节的，学完<<鲁提辖拳打镇关西>>之后，不仅鲁达三拳打死郑屠那嫉恶如仇的性格给你很深的感受，就是鲁达待金氏父女离开小店之后，搬条板凳坐等两个时辰的情节也令你思绪联篇，那你也不妨写一写，因为这一点尽管不能表达鲁达的嫉恶如仇的主要性格特点，但我们从中可以分析到他的粗中有细，救人救彻的基本性格。
小说的人物是小说中三要素中最重要的要素，可感的东西就更多了，可感其外貌，如鲁迅的<<故乡>>中闰土的外貌，就是一个很容易把握原文重点的材料。
还有<<老扬同志>>中那两斤半的土布鞋，有什么鞋印象会比这更令你记忆深刻呢?可感其语言，如契可夫的<<变色龙>>那奥楚蔑洛夫翻来复去的语言，还如孔乙己的多乎哉?不多也。
等等都可能触动我们的思想。
从而成为我们写作的感点。
可感其心理，如都德的<<最后一课>>，小弗朗士的心理，对于我们平时不太爱学习，缺少责任感的同学来说，就大有可写之处。
还如鲁达从潘家酒楼回来，气愤愤的心理，联想社会上许多见死不救的现象，这不令你深思吗? 小说中的人物 可感的东西还有许多，我就不一一列举了。
小说作为一种文学作品，还有许多写作上的技巧问题。
我们同学也是学习写作者，写这方面的读后感也是可以的，但注意把握重点，联系实际写自己的体会和感受。
不要写成鉴赏文字或评论。
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例文1《童年》读后感 人人皆知，高尔基先生的自传三部曲是响誉世界的，其中的《童年》一篇，更是堪称佳作，昨天刚刚看完，感想颇深。
全文高度概括了高尔基先生的童年生活，在沙皇的统治时期，一个可怜的孩子阿缪沙很小就失去了父亲，接着失去了母亲，唯一的亲人——外祖父也家道中落，他却仍然怀抱着一颗求知的心坎坷而悲惨的生活，让人感动
看到了最后一句，我放下了书本，心情是那样复杂，为什么一个可怜的孩子，他的童年那么悲哀
为什么他的童年没有一丝欢笑，只是充满了仇恨的悲愤
苏联当时的社会真的那么黑暗吗
然而，我知道，这一切都是资本主义社会下黑暗政治斗争的恶果
那是一个弱肉强食的社会，一个暗无天日的社会，一个国家最底层劳动人民永远无法翻身的社会
这是高尔基先生的批判，这是文章以小见大的妙笔
一个黑暗到可以使人变坏的社会，不得让我们胆寒，更觉得社会主义制度的光明，是她让我们能过得如此幸福，她是公正与和平的象征，她是东升的太阳，照亮了华夏大地，暖和了人们冰封已久的心，才体会到幸福生活的来之不易，是否应该好好学习，好好珍惜
《童年》中有一节是让我喜欢的，那是关于一位化学家“好事情”的事，幼小的主人公在没有被老文化完全吸收的时候，与一位奇怪的人教上朋友，很明了，这一定会使阿缪沙的外祖父又狠狠揍他一顿，这仅仅因为在当时的社会，不为沙皇服务，就是无所事事，是邪恶的，相信，这会让许多人捧腹大笑，但更多的是思考，当时的社会真理是那么难以接受吗
也许这样的事情太多，为此，有很多科学家都献出了生命，但是明智的高尔基先生为他的这段短暂的友谊表现出了高兴与惋惜。
这也让我知道了，黑暗的存在就是建立在人们的天真与无知上，而人们是否应该主动的去学习，应该知道，拥有知识的人就是聪明的人，也只有遮这样的人可以维护正义与真理
《童年》是一本不错的书，是一本袒露真实的小说，我有想过写一本自己的《童年》，即使不能，我也永远珍藏这本书，因为它绝妙的写作手法，朴实的语言，深刻的寓意都是值得珍惜的
例文2《昆虫记》读后感看了《昆虫记》后，这本书使我十分着迷， 原来昆虫世界有这么多的奥秘，我知道了：凌晨，蝉是怎样脱壳；屎壳螂是如何滚粪球的；蚂蚁是怎样去吃蚜虫的分泌物。
还弄清了：“螟蛉之子”是错误的，蜂抓青虫不是当成自己的儿子养，而是为自己的后代安排食物。
第一次读《昆虫记》，不知怎么的它就吸引了我。
这是一部描述昆虫们生育、劳作、狩猎与死亡的科普书，平实的文字，清新自然；幽默的叙述，惹人捧腹……人性化的虫子们翩然登场，多么奇异、有趣的故事啊
法布尔的《昆虫记》，让我没有梦幻感，那些具体而详细的文字，不时让我感觉到放大镜、潮湿、星辰，还有虫子气味的存在，仿佛置身于现场一样。
被我忽视太久了的昆虫的身影，及它们嚣张的鸣叫，一下子聚拢过来，我屏住呼吸，然后，凭它们穿透了我心灵的幽暗。
是法布尔，让我看到了昆虫跟我们人类在生与死，劳动与掠夺等许多问题上都有着惊人的相似。
《昆虫记》不是作家创造出来的世界，它不同于小说，它们是最基本的事实
是法布尔生活的每一天每一夜，是独自的，安静的，几乎与世隔绝的寂寞与艰辛。
我仰起了头，这一刻，我非常想仰起我的头，像仰望星空一样，来对待昆虫们存在的奥秘。
它使我第一次进入了一个生动的昆虫世界。
于是，我接着往下看《昆虫记》。
接着往下看，《昆虫记》是一个个有趣的故事：“螳螂是一种十分凶残的动物，然而在它刚刚拥有生命的初期，也会牺牲在个头儿最小的蚂蚁的魔爪下。
”蜘蛛织网，“即使用了圆规、尺子之类的工具，也没有一个设计家能画出一个比这更规范的网来”， 丰富的故事情节使我浮想联翩。
看着看着，这些虫子们渐渐地清晰起来，我思考着：如果我们保护环境，不污染环境，这些虫子是不是还会在呢
现在的环境恶化，又是不是在以后还会有呢
我仔细地想着这彼此之间的关系，这一次的阅读，《昆虫记》为我打开了一扇全新的门。
当我继续阅读《昆虫记》时，我看到法布尔细致入微地观察毛虫的旅行，我看到他不顾危险捕捉黄蜂，我看到他大胆假设、谨慎实验、反复推敲实验过程与数据，一步一步推断高鼻蜂毒针的作用时间与效果，萤的捕食过程，捕蝇蜂处理猎物的方法，孔雀蛾的远距离联络……一次实验失败了，他收集数据、分析原因，转身又设计下一次。
严谨的实验方法，大胆的质疑精神，勤勉的作风。
这一次，我感觉到了 “科学精神”及其博大精深的内涵。
昆虫学家法布尔以人性关照虫性，千辛万苦写出传世巨著《昆虫记》，为人间留下一座富含知识、趣味、美感和思想的散文宝藏。
它行文生动活泼，语调轻松诙谐，充满了盎然的情趣。
在作者的笔下，杨柳天牛像个吝啬鬼，身穿一件似乎缺了布料的短身燕尾礼服；小甲虫为它的后代作出无私的奉献，为儿女操碎了心；而被毒蜘蛛咬伤的小麻雀，也会愉快地进食，如果我们喂食动作慢了，他甚至会像婴儿般哭闹。
多么可爱的小生灵
难怪鲁迅把《昆虫记》奉为讲昆虫生活的楷模。
我叹服法布尔为探索大自然付出的精神，让我感受到了昆虫与环境息息相关，又让我感受到了作者的独具匠心和细微的观察。
《昆虫记》让我眼界开阔了，看待问题的角度不一样了，理解问题的深度也将超越以往。
我觉得 《昆虫记》是值得一生阅读的好书， 我想无论是谁，只要认真地阅读一下 《昆虫记》，读出滋味，读出感想，一定可以知道得更多。
小说鉴赏方法的几种例谈
文学作品的四大样式是小说、诗歌、散文、戏剧。
在四大样式中，小说是深受学生喜爱的一种文体。
可是如何阅读鉴赏小说，大多数学生还很茫然。
不少学生阅读小说只是看个故事情节，老师布置写鉴赏文章，却不知从何下手。
因此如何让学生掌握阅读鉴赏小说的方法，提高学生的阅读鉴赏水平是我们中学语文教师所面临的一个课题。
下面就本人的教学实践，谈谈小说鉴赏的方法。
一、明确特点，确定方法 我们知道，语文教学应根据各种文体的不同特点采取与之相适应的教学方法，小说教学也是如此。
那么小说应采用何种方法进行教学呢?t要回答这个试题，首先必须明确小说的概念及特点。
小说以刻画人物形象为中心，通过完整的故事情节和具体的环境描写来反映社会生活，人物、情节、环境构成。
三要素中，人物形象是小说教学的中心，故事情节和环境描写都是为刻画人物形象服务的。
根据小说的特点，我确定了小说鉴赏的三个环节：即从分析故事情节入手，进而分析人物形象，然后欣赏小说的艺术手法（重点是环境描写）。
二、理清线索，把握情节 人物形象虽然是小说的中心，但是人物形象是建立在一定的故事情节的基础上的，因此，阅读鉴赏小说必须从故事情书这个环节开始，只有熟悉故事情节，才能把握人物性格，分析人物形象。
众所属知，散文的特点是“”，散文必须有一条线索贯穿全文。
小说也是如此，小说的故事情节也是有线索贯穿起来的，所以阅读鉴赏小说的第一步应该是理清线索。
如莫泊桑的就是以“项链”为线索展开故事情节的，全文以借项链→失项链→赔项链→发现项链是假的组成全文的故事情节；又如一文以“林黛玉进贾府的行踪”为线索展开故事情节的，全文依次介绍了林黛玉进贾府拜见贾母→初见王熙凤→拜见两位舅父→宝黛相会等情节；再如一文是以“葛朗台对待家庭财产的态度”为线索组织材料的，先后写了“抢夺梳妆匣”，“诱骗继承权”和“看守密室”三个故事。
大多数小说全文只有一条线索，而有的小说则有两条线索组成。
如鲁迅的小说就是有明、暗两条线索，以华家的故事为明线，以夏家的故事为暗线组织材料，展开故事情节的。
明线按故事情节发展依次写了华老栓买“药”→华小栓吃“药”→茶客谈“药”→华大妈上坟四个部分；暗线则依次写了夏瑜就义→夏瑜的血被吃→茶客谈夏瑜→夏四奶奶上坟四个部分。
小说的故事情节一般由开端、发展、高潮、结局四个部分组成，但有些小说前面还有序幕，或者后面有尾声。
如开头写玛蒂尔德的“痛苦”和“梦想”就属于序幕部分。
有些小说故事主体不是完全按开端，发展，高潮，结局组成。
如一文最后发观项链是假的既是高潮又是结局。
而一文的三个故事就同属于发展高潮部分。
还有的小说，情节写得一波三折，故事情节由几个高潮组成。
如中，林黛玉与众亲戚见面就同属于发展高潮部分。
全文有两次高潮，王熙凤出场是第一次高潮，宝黛相会是第二次高潮，也是最高潮。
一文中，“陆虞候密谋害林冲”和“风雪夜山神庙复仇”就是两个高潮，而在两个高潮之间则有一个过渡（低潮）――林教头接管草料场。
因此本文的情节结构为开端→发展→过渡→高潮结局。
由此可知，小说鉴赏首先必须理清线索，在理清线索的基础上把握故事情节。
而小说的故事情节并非千篇一律地由开端、发展、高潮、结局四个部分组成，会有各种不同的结构，这是小说鉴赏必须使学生明确的问题。
三、掌握手法，分析人物 如果说小说教学的第一步是要求学生理清线索，把握情节的话，那么掌握小说刻画人物性格的手法，分析人物形象是小说教学的中心环节，而小说刻画人物性格的手法有哪几种呢?t小说刻画人物性格的手法多种多样，有，语言描写，行动描写，神情描写，心理活动描写，，正面描写，等等。
因此分析人物形象时，首先要求学生明确作者是通过哪些手法刻画人物的?t如中作者着力描写了贾宝玉、林黛玉、王熙凤三个人物，这三个人物主要是通过肖像描写，语言描写和动作描写来刻画人物性格的。
林黛玉的外貌通过众人眼中的林黛玉，王熙凤眼中的林黛玉和贾宝玉眼中的林黛玉三次描写，既写出了林黛玉的体弱多病，弱不禁风的一面，又揭示了她容貌标志，美丽多情而又多愁善感的一面。
而林黛玉的语言、动作描写既表现了她注意礼节，顾全大局，办事小心谨慎的性格，又表观了她心态复杂多疑的一面。
除了外貌、语言、动作描写以外，有些小说较多地运用了心理活动描写。
比较典型的是《项链》，文章开头序幕部分用了大段的心理描写，写玛蒂尔德的“痛苦”和“梦想”，一共七次用了“梦想”一词，多次用“痛苦”、“苦恼”、“伤心”来刻画玛蒂尔德的心理，揭示她爱慕虚荣的性格特点。
一般说来，外国小说擅长刻画人物的心理，而中国小说特别是中国古代小说擅长人物的行动描写，但在中国小说中人物心理活动的描写也比比皆是。
如鲁迅小说《药》中刻画华老栓的性格也用了较多的心理描写。
老栓去买药及买药回来路上的有关心理活动描写，刻画了华老栓的“爽快”、“自信”、“深感幸福”的心理，从而表现了他愚昧、麻木的性格特点。
小说刻画人物性格有一种非常重要的手法那就是细节描写。
如《守财奴》中葛朗台临终抓法器和嘱咐女儿“到那边去向我交帐”两个细节形象地刻画了葛朗台至死不渝的守财奴性格。
《陈奂生上城》中陈奂生三次坐弹簧太师椅的细节；拿提花枕巾擦汗、衣服也不脱，盖上被头就睡的细节也给人留下深刻的印象，既表现了他勤俭的一面，又揭示了他“自私狭隘”的一面。
小说描写人物大多采用正面描写，但有时作者还采用侧面描写与正面描写相结合的手法来刻画人物性格。
如《药》中华老栓和康大叔两个人物属正面描写，而夏瑜这一人物则是通过侧面描写来刻画的。
文中刑场上及狱中的描写都属侧面描写。
通过侧面描写来表现夏瑜英勇无畏，大义凛然的英雄气概和至死不渝的革命精神。
四、鉴赏环境，概括作用 环境描写是小说的三要素之一，是小说鉴赏不可缺少的环节。
环境描写包括自然环境描写和社会环境描写。
自然环境描写主要包括人物活动的时间、地点、景物等。
如鲁迅的小说《药》开头“秋天的后半夜，月亮下去了，太阳还没有出来，只剩下乌蓝的天……”这一自然环境描写既勾勒出黎明前黑暗时刻的特征，同时也渲染了夏瑜就义时肃杀、悲凉的气氛。
还有“太阳出来了，在他面前，显出一条大道，直到他家中……”这一环境描写刻画了老栓买到药后的兴奋心情，从而揭示了人物愚昧、麻木、落后的心理。
还有小说第四部分运用比喻手法写坟场的环境，层层叠叠的坟冢，表现了清政府对革命者残酷镇压和对劳动人民的阶级压迫，揭示了封建社会吃人的本质。
小说除自然环境描写之外还有社会环境描写。
如《药》中刑场上围观的场面，士兵号衣上的大白圈，还有夏瑜说的“这大清的天下是我们大家的。
”等渲染了时代特征，说明了这是资产阶级民主革命的时期。
《林教头风雪山神庙》中对风雪的描写，作者从不同角度写风雪：有正面描写，有侧面描写，有通过人物动作、感觉写风雪，既写出了大雪的气势，也衬托了林冲这个落难英雄的处境。
同时作者也以风雪的变化层层推动故事情节的发展。
正因为风大雪紧，林冲才要喝酒，才会在沽酒途中见到山神庙；正因为风大雪紧，草厅才会被摇振、压倒；正因为草厅被压倒，林冲才会到山神庙安身；正因为在山神庙安身，林冲才会暗中听到陆谦三人的话，促使林冲杀敌报仇，使林冲走上反抗的道路。
由此可知，小说的环境描写起着渲染气氛，刻画人物心理，揭示主题和推动故事情节发展的作用。
综上所述，小说鉴赏应紧紧围绕人物、情节、环境这三个环节展开。
因此，我们在指导学生阅读小说或预习课文时，必须按照这三个环节进行；在指导学生写鉴赏作文时，要求学生不要面面俱到，要抓住小说的某个方面进行读后感或评论性文章的写作。
只有这样才能有的放矢，才会收到事半功倍的效果。
短篇小说鉴赏方面的书籍,要有对小说很详细的分析
小说阅读方法： 小说艺术个重要特征是塑造有血有肉的生动感人的人象。
学鉴赏小说，首先要学会剖析人物的性格特征及塑造人物的手段和方法等，当然要先明确小说的三大要素及古典小说（中国）发展阶段等相关常识。
小说是通过典型的人物形象、典型的社会生活环境和完整的故事情节的具体描写，用以反映现实生活的一种文学体裁。
小说的三个基本特征，一是通过人物的外貌、对话、行动和心理等描写，塑造人物形象，表现人物或性格；二是要有一定的故事情节，通过对社会生活的细致描写，表现复杂的矛盾冲突，叙述故事的发生、发展、高潮和结局，在情节的发展中展现人物性格的变化；三是描写具体的社会环境，以表现人物和事件产生的历史背景，社会条件，用来烘托人物，显示人物的性格特征。
因此作者总是通过他笔下的人物形象，来描绘所处的时代，寄寓他所领悟的生活真理。
而读者也只有通过人物形象的认识去把握作品所反映的生活本质。
小说之所以具有独特的艺术魅力是由于它塑造了具体感人的典型人物形象。
典型的艺术形象是指既具有独特而鲜明的个性，又能反映一定社会的某些本质、具有某种共性的人物形象。
即我们常说的个性和共性的统一，如我们刚学过的“套中人”别里科夫、“守财奴”葛朗台，及“祥林嫂”、“老栓”等典型艺术形象。
小说塑造人物的手段是多种多样的，一般不会是单一的。
既可正面描写，又可侧面烘托；既可进行语言、行动等直接描写，也可通过环境描写、细节描写等来达到同样的目的。
人物的性格和人物的行为是统一的，什么样的性格决定了有什么样的行为。
所以，我们在分析人物形象时，应该注意人物的行动描写。
如“葛朗台与年龄不符的扑金器的行动”等，只有守财奴的他才做得出来。
语言也是揭示人物性格特征的重要手段。
因为，不同性格的人物，都有自己独特的、个性化的语言习惯。
我们从人物语言入手，就可以把握人物形象的性格特征。
如葛朗台句句话不离金钱、占有、交易，守财奴的个性特征展示无遗。
心理活动是人物本性的再现，外貌描写也可以反映人物内心，揭示人物性格，这些都应该引起我们的重视。
小说是时、空的艺术，这里的空间主要指的是环境。
环境是形成人物性格，并驱使其行动的特定场所。
既包括自然环境又包括社会环境。
社会环境即人物活动、事件发生发展的社会背景，即时代特征、社会风貌等。
环境决定并影响人物的性格，同时，人物性格也对环境有一定的影响，如别里科夫对全城的辖制。
二者相互统一。
自然环境指人物活动的时间、地点、时令、气候、地理风貌等。
它常常是为制造气氛、衬托人物的情趣、心境、表现人物的心理而安排的，一般都带有作者的感情色彩，被当作是社会环境的暗示。
发《祝福》中年关祝福的景象，《母亲》中车站氛围的描写等。
需要注意的是环境对人物性格的体现起着强化作用。
作者为了表现人物丰富复杂的性格，往往为人物设置各种不同的环境，用以“刺激”人物，以记录其种种行为，从而显露出性格。
最后尚需提到的是环境所展示的世态风情不仅仅只为塑造人物服务，还有它自身的、独立的审美价值。
从解读故事到理解人物 小说的审美特征和表现手段决定了读者在鉴赏小说作品时要遵循独特的鉴赏规律和鉴赏方法。
作为叙事性文学文体，小说世界是由一个一个的人物形象、一个一个的情节事件、一个一个的环境景物有机有序地组合而成。
作为借助语言作塑造形象的媒体的文学文体，小说的这些系列形象是在鉴赏者的脑海里通过想象间接生成的。
小说作家用一个一个的词语、一句一句的有序化、个性化的语言来描述小说形象。
小说读者将通过读懂这一个一个的词语、理解这一句一句的语言，在自己脑海里再现小说作家描述的形象。
所以，进行小说鉴赏的第一个前提是鉴赏者要具备一定的语言素养和语言能力。
他起码能认识2000以上的汉字，能根据词意和句意，通过形象思维在自己的大脑里复现小说描述的系列形象，并把小说系列形象联接为一个完整的有因果关系的故事。
这是一种在语言素养和语言能力综合作用下的对小说故事的总体直觉感受。
中西小说发展的历史证明，小说寓教于乐的审美功能常常是通过可读性很强、艺术感染力较大的故事来实现。
具备了小说鉴赏能力的读者在进入小说鉴赏过程的第一环节，就是通过总体地阅读小说的文字语言，迅速把握这篇小说的故事的基本轮廓和情节的基本类型。
小说的故事情节实际上是由小说人物的性格、言行生发的一件一件事情的有序组合。
有什么样的人物性格和人物命运，小说就会生发什么样的事情和情节。
小说鉴赏者在了解了故事轮廓和故事类型的基础上就要进一步把握小说人物、理解小说人物的性格和命运。
在小说故事中显现的小说人物均有各种各样的类型。
有的小说人物在作品中鲜明地表现出某一个性格侧面的特征，小说作家写进故事中的事情经过了严格的选择和提炼，这些材料能生动地展示人物突出的某一方面的个性。
相当多的短篇小说、微型小说都是采用这样的方法写人的。
有的小说人物在作品里表现出了矛盾的性格元素，概括出了生活中的复杂人物性格现象。
有的小说人物在作品中展示了一个复杂的性格系统。
一般的中长篇小说塑造的小说人物常常就是这样的典型人物。
在小说故事中描述的小说人物命运也有各种各样的遭遇。
有的小说人物从顺境走入逆境，承受了人生的巨大灾难。
有的小说人物从逆境走入顺境，概括着生活中的美最终要战胜丑。
有的小说人物象张至璋的《路》中写到的狮仔那样，在短暂的故事时空里发生灵魂搏斗，他从决定杀人到决定不杀人，生命意识在短短20多分钟里产生了相反的剧变。
有的小说人物象聂华苓的《珊珊，你在哪儿
》中的珊珊一样，15年来由清纯的美变为粗俗的丑，在一个漫长的生命历程中人物的外貌与性格出现了质的渐变。
无论是人物性格特征还是人物的历史命运，小说作家往往要在其中寄寓他对生活的审美理解和审美评价。
小说作家常常是把他主观上对人物的感悟以及想确立的作品主题通过栩栩如生的人物性格和曲折多变的人物命运来含蓄地传达。
因此，符合规律的小说鉴赏是在鉴赏故事的同时欣赏小说人物形象。
从体味细节到把握情节 小说鉴赏在完成了上述第一次总体阅读后可以进入第二个环节——局部解剖了。
当小说读者开始对小说作品进行第二轮阅读时，他的审美注意可以先放在大致区分小说的情节单元上。
在对每一个情节单元进行细致品味和分析时，他的艺术感受力可以着重放在每个情节单元的写人细节上。
从小说创作方面讲，作家生动、鲜活地刻划一个小说人物的最基本的表现手段就是要选择和提炼一批高质量的写人细节。
小说人物产生一般化、概念化的根本原因，就是作家没有掌握和提炼出若干个生动而典型的写人细节。
人们一说起小说史上那些脍炙人口的小说典型人物时，往往就能想起若干个体现他的性格特征的细节。
小说文体感的产生、小说与其它文学文体的最根本的区别，就在于小说细节的叙述与描写上，所以小说鉴赏在进入到局部解剖时，就应该欣赏作品精采的写人细节，体味写人细节的高质量与生动性，并为作家提炼了如此富有概括力和表现力的细节以及用如此精妙的艺术表达方法来再现细节而拍案称奇。
如何欣赏小说的写人细节呢
小说读者可以根据这个写人细节的动作内容和外在形态迅速了解这个细节体现人物的行为内容。
但小说读者鉴赏细节绝不能停留在这肤浅的第一层面上。
高质量的写人细节一般会在人物的行为方式上展示人物性格的特征。
同样是做一件事情，不同性格的人会有不同的作法。
小说读者要从这一个写人细节上看出人物不同的行为方式，并由此把握人物独特的性格特征。
从小说创作的角度说，把一系列的细节联接起来就构成了一条有机的情节链，小说情节的实质就是一系列展示人物性格的各种细节连贯有序的艺术组合。
小说情节有客观的内容因素，也有主观的形式因素。
说它是客观的，是因为小说情节的各个细节的内容来源于现实生活；说它又具有主观的形式因素，是因为小说作家并不按照现实生活的原有形态来排列组合，它根据小说作家的创作意图和审美理想加以重新结构。
小说情节的艺术时空相对于生活本来的时空来说已做了新的重建与改造。
小说情节与现实生活的这种既联系又区别的特点深刻地影响了小说作家对情节的构造和小说读者对情节的鉴赏。
因为小说情节来源于现实生活，它要求小说作家设计的情节要真实，这种真实像亚里斯多德所说，它是生活中已经发生的事情，或者是生活中可能发生的事情。
已经发生的事情能够概括生活中许多同类的事情；可能发生的事情是按照生活的必然律，这个事件虽未发生，但其本质和规律决定了它可能会发生。
如果小说情节里反映的生活事件，生活中虽然发生过，但它是生活中的支流或假象，不能体现生活中的全局和整体的真实状况，读者就会觉得这种情节不真实；如果小说情节反映的事件是生活中根本不可能发生的，它超越现实生活太远，不能激发读者联想自己的生活，那读者也会觉得这种情节是虚假的。
因为小说情节还来源于作家的主观创造，小说情节时空在作家的重建和改造下，以集中、新奇的形态来超越现实生活，形成对读者强烈的审美刺激。
小说情节中的巧合、误会、悬念、对比、重复……等情节技法的出现，都是为了把读者熟悉的生活用新奇、陌生的形态来表现，实现小说情节既出意料，又入情理的审美境界。
如何鉴赏小说情节
如何鉴赏小说情节既真实又新奇、既出意料、有入情理的情节境界呢
首先看小说情节事件的典型性。
小说情节要能概括日常生活的内容，涉及到人类生活的本质内容和人性深层的心理内容，以这种相关性与概括性来激发小说读者的审美注意和审美联想。
其次看小说情节组合形式的机智性。
要特别留意体味小说作家在组合小说事件和小说细节时有哪些机智的构思和技法，有哪些巧妙的形态和策略。
要形成对小说情节鉴赏的敏感性和准确性，可以在大量的鉴赏小说情节现象的基础上，通过学习一些小说情节理论，在脑海里建立一些情节模型。
小说情节因小说种类的不同而有各种各样的模型。
故事小说、人物小说、心理小说……有自己特殊的叙述模型；言情小说、武侠小说、侦破小说……也有自己富有个性的结构模型；微型小说、短篇小说、长篇小说……更有自己稳定的文体模型。
譬如我们分别鉴赏微型小说、短篇小说、长篇小说的情节时，就可以从它们最富有文体特征的情节模型入手进行拆解和组合。
微型小说体微式短，它比较讲究在情节的尾部制造意外结局来给读者一种阅读震惊。
为产生这种情节效果，小说作家常常要用到一种把误会和悬念叠加使用的释悬曲转模型。
短篇小说的艺术时空比微型小说要阔大，但短篇小说又没有长篇小说那种全方位反映生活纵断面的优势，短篇小说的构思常常要通过重建新的艺术时空来机智地反映生活、表达主题。
于是短篇小说的时空交错模型便应运而生。
聂华苓的《珊珊，你在哪儿
》写男主人公李鑫想去会见15年没见面的初恋女友，作品只写了李鑫在去吉林路的公共汽车上的一个事件的片断，但在这个横断面的叙述中，作家以李鑫的眼睛和心灵为线索，不断切入一些李鑫对15年前生活的记忆，待形成了现实—往事—现实—往事—现实……的时空交错模型后，作家突然让公交车上那个粗俗作做、令人生厌的妇女与十几年来让李鑫魂牵梦绕的清纯女孩珊珊重叠。
突兀的嘎然而止的结局令我们感受到了生活对人无情的重塑，体验到理想的美在世俗生活中的破灭。
用新形态的、陌生化的艺术时空，机智地表达小说作家的立意和审美情趣，这是时空交错等短篇小说情节模型形成的原因之一。
长篇小说有以《唐?吉诃德》为代表的单线式情节模型；有以《安娜?卡列尼娜》为样板的双线式情节模型；有以刘心武的《钟鼓楼》为试验文本的橘瓣式情节模型……长篇小说要真实、全面地并富有艺术感染力地反映纵断面生活，它的情节模型的构建主要是为了有深度、有厚度地概括立体式的纵断面生活。
为实现这个艺术目标，传统的长篇小说和当代的长篇小说都在探讨一个有艺术生命力的长篇情节模型——综合立体与线性的串珠模型。
古典长篇小说《水浒传》写了108 将的故事，差不多每个人都有曲折、动人以至是惊险的传奇。
作品用若干回写足、写透一个人，在这几个回书中，横断的、纵断的、现实的、历史的生活全面铺开，形成了以这个人物为核心的独立故事。
每个人物独立的故事就像一颗完整的珠子。
然后这许多珠子用一条艺术线索将它们连接组合。
全篇的叙述按线性铺开，但每一颗珠子展示的人物生活又是立体的。
这就是综合立体与线性的串珠模型。
这种长篇情节模型因其特殊的艺术优势和艺术功能直到今天还有强大的艺术生命力。
如果我们从这些情节模型来鉴赏小说，就会发现中外小说艺术发展过程中带规律性的现象，会对不同题材、不同类别的小说作品有更敏锐的鉴赏意识，有效地提高对小说文体的鉴赏水平。
从分析主题到欣赏技巧 小说鉴赏在进行到第二环节 —— 局部解剖 —— 掌握人物形象的内容和描写人物形象的基本手段、方法的同时，还是要启动一项这样的解读、分析工作：透过人物形象和描写人物形象的具体材料（细节、情节）、领悟和体味作者在人物形象和故事情节中寄寓的主题，这就是要理解人物形象背后的艺术底蕴。
文学的主题是文学作者在创作题材中提炼出来的对生活的理性认识，是从作品描写的具体内容中概括出来的思想意义。
小说的主题则是小说作家在描写、叙述人物性格、人物命运时显示出的对生活的理解和认识。
小说作家组合细节和情节是有意的、机智的，他把哪些细节有序地组合为情节链，他将哪些没有时空联系的事情连接在一起，完全受到他的创作意图和在作品中表达的主题的制约。
小说作家这种有意的、机智的组合，使得细节与细节、事件与事件之间建立了一种因果关系。
小说读者在把握有着因果关系的细节和事件时，看出了小说作家对生活事件的理解和认识。
我们在鉴赏沈宏的获奖小说《走出沙漠》时，会发现一个有趣的现象——作者要正面肯定、赞美的人物肇教授根本就没有出场。
作品实际上写了一明一暗两件事，表面是叙述主人公我与迷路的三个考察队员坚决不动用最后一壶水，一直坚持到黄昏才走出沙漠，找到了绿洲。
另一件是没有正面叙述的事，通过我两次的插叙读者才知道，考察队迷路时，最先倒下的是年纪最大的肇教授，但肇教授临死之前把一滴水都没有的真相告诉了我，他要我把这壶沙当作水的假相一直坚持到最后才告诉大家。
这明写的和暗含的两件事一经组合连接起来，读者就发现了两件事的因果关系—— 肇教授临死前把沙当作水的计谋，使整个考察队得救了。
这一细节也用人物的牺牲作代价有力地刻划了肇教授先人后己的博大心胸和机智沉着的性格特征。
这个有因果关系的故事实际上也概括了人类生活一个真理——在任何逆境中人都要坚守自己的信念和精神，人没有信念和精神就不能战胜绝望。
从这样的故事和人物里能读出这样的主题才算是真正的小说鉴赏。
小说的主题隐含在小说的因果情节和人物描写里，这种对生活事件和人物命运的理性认识和小说作家的主观思想意图有直接联系，作家的思想认识和创作时的主观意图深刻地影响着小说主题的形成。
但是，小说的主题又不直接等同于作家的创作意图。
这两者有着既相互联系又相互区别的复杂关系。
有时，小说主题艺术地传达了作家的主观意图，就使得这两者基本相同。
有时，小说主题并没有艺术地或者说是完全传达作家的主观意图，就可以说，是小说主题小于主观意图。
有时，小说作品因写活了人物，写透了事件，小说的人物和事件便按照自己的生活逻辑发展，他们有了自己的艺术生命，显露了一些连作家自己都没有意识到的内涵底蕴，那么可以说这是小说主题大于主观意图。
小说主题与作家的创作意图之间的既联系又有区别的关系证明，小说主题包含着形象客观和作家主观两种成分；小说作家在表达主观意图时有参差不齐的艺术水平，这使得小说读者在鉴赏小说主题时会出现种种复杂的情形。
当小说读者的鉴赏能力不强，而优秀的小说作品的主题比较丰富、多义时，小说读者只能理解其中一部分的小说主题，达不到高层次的鉴赏境界。
有时甚至出现不能正确理解小说主题，导致完全错误的解读。
当小说读者的鉴赏能力比较强，而优秀的小说作品的主题内涵比较丰富、多义时，可能会出现小说主题鉴赏的超越和提升。
小说读者不但领会了小说作家在小说人物形象和情节故事里寄寓的主观意图，而且还发现和感受出了小说作家没有意识到、小说形象获得了艺术生命时滋生的客观内涵，小说人物、情节包孕的主客观思想都被小说读者领会和把握。
在这种情况下，高明的、懂得小说鉴赏规律的作家会充分理解和高度评价小说读者这种出乎意料、令人惊奇的新发现、新领悟。
鉴赏小说主题的高级境界是把握小说母题。
某一小说作家的作品中反复出现同一主题，就形成文艺学中提及的小说母题。
这是对小说主题进行类型化分析和鉴赏的结果。
发现和品鉴某一小说作家或某一时代的小说创作共同出现的小说母题，并进一步将归纳到的小说母题与国外具有可比性的小说进行比较鉴赏、比较分析，就会在比较高的层次上来欣赏小说主题了。
当我们完成了对一部小说作品的总体阅读和局部解剖两个环节的鉴赏后，还需要从头至尾对小说作品再做一次总体阅读。
这一次总体阅读，可以进一步巩固已确立的人物形象，印证自己对作品的主题感受和认识，对细节和情节作深化理解，在这些鉴赏阅读中，小说鉴赏的深化是要进一步体味作品的富有特色的艺术技巧。
这种对小说的艺术性体察很可能在第一次总体阅读和第二次局部解剖时就有感觉、有认识了，但是，作为对小说作品思想性和艺术性有机结合的鉴赏，需要在印证解读了小说的思想内容的同时，巩固和强化对小说作品艺术性的体验和认识。
所以，小说鉴赏的第三个环节 —— 第二次总体阅读的一项重要内容，就是体味和欣赏优秀小说的艺术技巧。
小说的艺术技巧指的是小说作家在塑造性格和构建情节模型、提炼叙述语言等方面的技法因反复熟练地使用而形成的一种技能。
艺术技巧是为表达小说内容（人物、情节、环境）服务的。
小说的艺术技巧涉及的内容相当广泛，我们在这里着重讨论塑造人物和设计情节的几个主要技巧。
正面延宕与侧面衬托的写人技巧。
在小说里塑造人物有两个最基本的技巧 ——让人物出场和不让人物出场。
小说人物一旦在作品露面，小说作家就要集中艺术力量去写活人物。
但是小说的篇幅永远是有限的，而刻划小说人物性格的材料却是无限的。
要在小说创作中艺术地解决这一对矛盾，小说作家的技巧就在于：第一、他首先确定作品要表现的人物特征（个性、行为、语言、思想等），然后选择和提炼若干个材料（细节）去反复展示人物的这一个特征。
这些材料可以是时空不同但内涵相同的同质异形的细节。
一个人物特征用两个以上同质异形的材料去反复表现，便构成了叙述延宕（或叫叙述重复）的艺术效果。
有时作家要正面表现的人物不让他出场，小说腾出的篇幅主要用于写与他有关联的次要人物或有关联的物品细节，写次要人物在主要人物的行为影响下产生的心灵震荡和命运转折，写在物品细节上留有的主要人物的影响和效果。
这就是侧写和虚写的写人技巧。
于德北的获奖作品《杭州路十号》主要写一个待业青年我因无所事事而开了一个生活玩笑——把他的痛苦和绝望写下来寄给一个想象中的地址和人物—— 杭州路十号袁小雪。
谁知他真的收到了杭州路十号袁小雪鼓励他勇敢地面对生活、改变自己的处境和命运的信。
并且，他每一个月都会收到类似的信和书。
待他思想发生了转变去找袁小雪时，才知道，袁小雪原来是著名的病残心理学专家骆翰沙教授，他患骨癌已去世两个多月了，他在去世前还留下了一叠信嘱老伴每个月都给那个待业青年寄一封。
骆教授作为一个作品要着力刻划的用自己的生命之火去点燃别人的生命之火的人物，在作品中根本就没有出场。
作品正面描写的是骆教授的人品、胸怀对一个待业青年的影响和改造。
次要人物的命运、性格的转变动力来自未出场的主要人物的性格和品德，这里面蕴含的审美信息足以激活读者的艺术想象。
这是一种十分高明的人物侧写技巧。
多重突转与反跌对比的情节技巧。
在小说情节的有序组合和进行线性叙述时，小说作家为了实现小说情节的传奇性，他总想让小说读者猜不到他下一个情节内容和故事的结局，因此有意制造小说的两个情节之间发生相反突变的模型便得到了小说作家的青睐。
小说作家在使用这种情节模型和技法时，他不仅是让小说情节作一次突转，而是让情节连续突转几次，使小说情节方向在突转了180度后，又突转180度，有时甚至是突转几次。
陈建功的获奖小说《飘逝的花头巾》男主人公我本来对生活感到无聊和绝望，在女主人公沈萍的鼓励和示范下，他的生活发生了转变，开始向上和发奋；等到我考上了大学，去寻找我一年来一直梦牵魂绕着的沈萍时，情节却再次发生了意想不到的突转——沈萍自己却走进了我千方百计要摆脱的堕落生活。
情节再次突转，深刻地启迪着他们性格突变里包蕴的哲理。
叙述对比本来也是小说设计情节模型的最常用到的技法，但不少的小说作家却把它熟练地用成一种反跌对比的技巧。
小说作家在小说中不是设置一重对比的情节,而是设置两重以上的对比,让人物与人物、事件与事件发生交织错落的变化。
欧?亨利的《警察与赞美诗》的阅读震惊就来自于这两重的反跌对比。
主人公故意违规想让警察把他关进监狱以便度过一个寒冷的冬天，但他连续几次违规都未获得成功，待他最后听见教堂钟声和歌声心理产生了忏悔、准备重新做人时，警察却把他抓进了监狱。
想进监狱而屡不成功，而不想进监狱准备重新做人时，却把他抓进监狱——这就是情节的反跌对比。
设置双重以上的对比技巧，使情节的容量和包涵的哲理大大扩增，情节的可读性与传奇色彩便得到了有力度的强化。
从钻进去到跳出来 文艺鉴赏的特征与规律告诉我们，鉴赏主体与鉴赏客体之间产生审美情感交流，鉴赏主体设身处地地想象自己在鉴赏客体中的情形，将自己的感情投射于鉴赏客体，并结合着自己的经历、知识、修养去想象鉴赏客体，与作者共同完成文艺作品的创造，这才是真正意义上的文艺鉴赏。
小说作品表现出来的生活真实和艺术真实，使小说读者首先对小说作品描述的人物和事件产生可信赖的真实感。
在阅读小说的过程中，他觉得小说里描述的故事和人物是生活中发生过的，或者是生活中可能会发生的。
如果小说读者在阅读中觉得小说作品既无生活真实也无艺术真实，里面全是虚假的、歪曲的生活，那么可以断定，这种鉴赏主体与鉴赏客体之间不能成功地建立信赖与交流的关系，那么小说鉴赏活动就不可能启动。
当小说读者对小说作品的真实性认可产生以后，小说读者在阅读小说的过程中就会对小说的故事和人物形成阅读的审美注意，他将留意小说故事如何发展，设身处地地想象小说人物的各种情境，全方位地投入自己的感情，与小说人物同悲同喜，为人物命运感喟概叹。
他可能会在小说人物的性格、命运里发现自己的影子和自己的生活，他可能会联系自己对生活的体验和理解为人物寻找解释和预测，并为小说人物的命运印证了自己的解释和预测而产生由衷的阅读愉悦和审美快感。
这种阅读愉悦和审美快感的产生又反转来使小说读者对小说作品进行反复地玩味，反复地体验，反复的欣赏。
如果小说读者在鉴赏过程中没有投入自己的感情，小说鉴赏只能停留在理解词义和语句的阶段，读者积极的想象活动无法激活，小说鉴赏活动就不算真正开始。
在小说鉴赏活动中，鉴赏者如果不投入自己的感情，就难以和鉴赏对象产生情感交流和情感共鸣，但是，感情如果投入太多，到了没有节制和任意泛滥的地步，这样的小说鉴赏就会走偏方向。
即能跳入鉴赏客体中，投入感情以至与鉴赏对象产生共鸣，同时又能清醒地从鉴赏情感中跳出来对鉴赏的过程和结果作理性分析。
这才是完整的符合鉴赏规律的小说鉴赏。
跳出来的理性分析如何操作呢
小说读者在对小说作品作了真实性认可后进行总体阅读，接下来的局部解剖就是想到这个完整的富有艺术生命的小说世界是作家虚构的，是作家对客观生活作了主观改造的结果，需要小说读者脱离共鸣的情境冷静地分析下列内容：小说作家塑造了一个什么类型、什么特征的人物形象
这个人物性格、人物命运概括了一个什么样的哲理和生活底蕴
他在现实生活和小说历史中有没有典型意义
小说作家采用了什么样的手段和技巧去刻划这个人物
这种手段和技巧有无新意
和传统的手段和技巧联系及区别在哪里
同样的内容还可以追问情节和细节、故事与环境。
这些理性分析的介入将出现真正的小说鉴赏,在冷静的分析和比较中，读者便可以准确地把握小说作品的审美价值和艺术品格。
高中语文选修 中国古代小说欣赏 读后感（任选两篇写读后感就行）
今天日午后闲暇看着午后明媚的阳光，便想执，在书中畅游的滋味，便读了经典国演义》中《曹操献刀刺董卓》一回，略得启示。
在这一回中，主要讲述了朝中大乱，董卓掌握大权，横行霸道，许多官员决定杀掉董卓。
王允让曹操带一把七星宝刀去刺杀董卓。
为国除害解救百姓自然好，但也要有策略，虽然曹操可能已经计划好谋杀董卓计划，时机够准（因为吕布离开董卓身边），但那一刻时运不佳，想要拔剑又被董卓从衣镜看到，幸好吕布刚好回来让曹操有机会逃生否则董卓在曹操还未逃走时起疑然后杀之。
然而我起初不懂曹操为什么不直接杀死吕伯奢，而是“行不数步，忽拔剑复回......挥剑砍伯奢于驴下”? 读罢方才明白曹操本性固执，为人辛辣以他奸诈的性格，以慢其心,间而杀之...其二董卓身为丞相有强大的势力，没有良好的策略，单方攻击略有愚蠢 事情败漏后，曹操逃走家乡，途经其父至交吕伯奢家，欲借留一宿，吕伯奢甚是高兴，招呼家人杀猪款之，并亲自去邻村打好酒。
曹操疲惫，卧下歇息，醒来时，听到磨刀声，此人疑心甚重，误以为吕伯奢要杀之领赏，故先下手为强，杀其全家，后发现实乃杀猪，后悔已晚，遂逃走，途遇打酒归来的吕伯奢，吕伯奢竭力挽留孟德留下，孟德心有其愧，然思索片刻又将吕伯奢刺死，至此吕伯奢盛情款待曹孟德，而全家灭门。
曹操此人，乱世之枭雄也，杀其家人实为疑心甚重，做事狠辣，乃其作风，而再杀吕伯奢，我想他是不忍高龄老人回去独自面对家人惨死之痛，遂杀之
与此同时当我读到曹操要刺杀董卓，准备掏出 宝刀是，心也随着小说的情节而波动紧张，当曹操暴露，我不禁叹息，唉，多好的刺杀机会啊
可惜，甚是可惜。
不过，这也有曹操自身的原因：做事不细心观察，没发现屋内的大铜镜，不仅刺杀失败，还丢了一把宝刀，真是“赔了夫人又折兵”
有一句话说的好：“细节决定成败。
”只要我们认真观察生活，认真观察社会，我们就一定会成功。
当午后的阳光，洒在身上，暖暖的，打在树上，零零碎碎，似乎书中的故事在眼前上映、、、 曹操这个在历史上叱咤风云的人物，书中我最为欣赏的也是曹操。
孙权评价曹操：“其惟杀伐小为过差，离间人骨肉以为酷耳，御将自古少有。
” 鲁迅说：“曹操至少是一个英雄” 史书评论明略最优、清平之奸臣、、然而我确认为他是乱世之奸雄，也是英雄。
宁教我负天下人，不教天下人负我这就是曹操最能突出自己野心的一面，他可以错，但是他的部下不能错，有句歇后语就就曹操杀吕伯奢——将错就错。
得天下，挟天子以令诸侯，此为孟得之雄才大略之体现，他不急于求成，知道韬光养晦，不挣一时之得，深谋远虑 。
《曹操献刀刺董卓》这个故事给三国演义小说增添了生动的情节，不仅推动了小说故事的发展，也让读者对曹操的人性上有所了解，三国时代，动荡不安，将曹操直接评价为汉贼也有所不妥。
读了这个故事，我很是感概，小时候就一直听说曹操是奸雄，现在看过三国演义后，确实不假，至少以后的“挟天子以令诸侯”就能说明问题，更重要的是权位的刀把子，一直让自己人扛着，这样无异于谋权了，既然能谋权就有可能篡位。
更重要的是，朝中大臣众多，但是有勇气去杀董卓的却是寥寥无几啊，曹操就敢了，而且有可能真的是刺死了董卓，补充回答： 来自手机问问 自己也逃不出丞相府。
这是玩儿命的活儿，也是忠君爱国的活儿。
所以，我要说的是： 曹操是奸雄，也是英雄
如何鉴赏小说的主题
小说的主题是从小说描写的整体生活画面中显示出来的中心思想。
如果把语言所描写的内容比作小说的躯壳，那么主题则是小说的灵魂。
阅读一篇小说，就要透过人物形象和描写人物形象的具体材料（细节、情节等），领悟和体会作者在人物形象和故事情节中寄寓的思想意义。
具体来说，把握小说的主题要注意以下几个方面。
\ 一、从作者背景看主题\ 要正确理解一部作品，有必要了解作家的思想感情、思维方式，以及他所处的社会环境、作品所反映的社会生活背景。
小说是社会生活在作家头脑中的反映，也是作家思想感情的表现。
一部作品反映的主题，总是与作家的身世、生活、思想感情以及他所处的时代环境分不开的。
因此，我们在理解小说主题时，必须“知人论世”。
比如，要理解鲁迅小说主题的深刻性，就不能不了解鲁迅的思想，特别应该了解他对中国历史政治文化的思考，了解他与黑暗现实进行斗争的精神。
鲁迅先生指出，《水浒传》与《施公案》《彭公案》《三侠五义》的思想内容之所以不同，是和时代有关的：《水浒传》中的人物在反抗政府，而《施公案》《彭公案》《三侠五义》这一类书中的人物，则帮助政府，这是作者思想的大不同处，“大概也因为社会背景不同之故罢”（《鲁迅全集》）。
\ 二、从人物塑造看主题\ 小说作者运用各种艺术手段，都是为了完成人物形象的塑造。
人物形象是作者生活经验的结晶，也是作家的生活态度的形象体现。
全面分析人物形象，有助于更好地理解小说的主题。
《钢铁是怎样炼成的》中保尔·柯察金的形象，《红岩》中许云峰、江竹筠等形象，《老人与海》中老渔民圣地亚哥的形象，对他们进行仔细的分析，都有助于我们理解小说的主题。
比如《药》，华老栓勤劳善良而又迷信麻木，他的思想性格是那个对会里许多劳动者共有的，他的愚昧落后，是长期遭受统治者精神奴役的结果；而革命者夏瑜，则是一个革命意志十分坚定的革命党人，他是为了推翻残暴专制，给人民创造幸福而流血牺牲的。
可结果竟是由华小栓来吃他的血。
这说明革命者与普通民众之间隔膜是多么深
分析这两个人物形象，就可以帮助我们理解这篇小说的主题。
\ 三、从情节发展看主题\ 小说写人不能离开人物活动的情节，而情节又是通过一系列具有因果关系的事件构成的。
情节是小说中的一系列故事，这些故事贯穿着矛盾的发生、发展和解决，从中体现作者对矛盾的看法。
如分析《范进中举》情节的发展，就能加深对主题的理解。
《范进中举》的情节，包括中举前和中举后两个部分。
中举前，胡屠户百般训斥范进是个无用的女婿，骂他是癞蛤蟆想吃天鹅肉，而且辱及他的老母。
范进面对岳父的辱骂，无可奈何，只能甘受屈辱。
范进中举之后的情节，则重在讲他喜极发疯，胡屠户则成了一条“变色龙”，对女婿的态度来了一个一百八十度的大转弯，送肉送钱表示祝贺，口称“贤婿”“老爷”，夸赞他是天上的星宿。
地方乡绅也登门贺喜，送银又送房。
这一情节，见出世态的炎凉。
联系范进中举前后的情节，我们就不难理解小说暴露人们趋炎附势的嘴脸这一主题。
\ 四、从语言的情感色彩看主题\ 小说的主题，虽然作者极力使它不显露出来，但作者在行文中总是要对自己所揭示的矛盾，以及所描述的人物等表现出一定的褒贬倾向或情感色彩。
判断作者的这种情感色彩，是理解作品主题时所不可缺少的。
孙犁的《荷花淀》这篇小说，是歌颂白洋淀人民积极抗日的，但这种情感作者始终没有直接说出来，而是通过故事的叙述渗透在字里行间。
如当敌人的大船追赶水生嫂她们时，作者写道：“幸亏是这些青年妇女，白洋淀长大的，她们摇得小船飞快。
小船活像离开了水皮的一条打跳的梭鱼。
她们从小跟这小船打交道，驶起来就像织布穿梭、缝衣透针一般快。
”“她们奔着那不知道有几亩大小的荷花淀去，那一望无边挤得密密层层的大荷叶迎着阳光舒展开，就像铜墙铁壁一样。
粉色荷花箭高高地挺出来，是监视白洋淀的哨兵吧。
”在这里，作者的赞美之情溢于言表，我们是不难看出的。
五、从小说整体倾向看主题小说的主题，它并不是一个孤立的现象，而是与小说诸要素紧密相关的整体体现。
正因为如此，理解小说主题的方式方法也不仅仅限于以上谈到的几个方面，而应当是多侧面、多角度的，小说的方方面面无不闪耀着主题的光彩。
一部优秀的小说，其含义——即主题——总是全面渗透在整个作品中的。
当然，有些小说，特别是长篇小说，由于作者所描写的社会生活面比较广，作者在小说中所表现的思想往往是复杂的。
不同的人，不同的时代对同一部小说的主题理解也常常不一样。
阅读鉴赏中，小说主题有确定性的一面，也有不确定性的一面，需要认真思索，对比借鉴。
（作者单位：浙江台州市路桥中学）
围城 读书笔记（不是读后感!） 像摘录一段然后写赏析一类，800字左右!
7年前只读了一半，最近再读发现真是妙语连珠。
情节不算曲折离奇，但大赞作者的文字功夫，真是“比喻”高手，幽默而刻薄。
文中有很多很妙的比喻，联系上下文更能感受其中的奇妙，就不一一摘录了。
很多早已熟知的经典都出自此文，摘录几段。
还有一些文段是心有戚戚焉，或是会心一笑，或是作为警醒。
1. 忠厚老实人的恶毒，像饭里的砂砾或者出骨鱼片里未净的刺，会给人一种不期待的伤痛。
2. 那时苏小姐把自己的爱情看得太名贵了，不肯随便施与。
现在呢，宛如做了好衣服，舍不得穿，锁在箱里，过一两年忽然发见这衣服的样子和花色都不时髦了，有些自怅自悔。
3. 苏小姐理想的自己是：艳如桃李，冷若冰霜，让方鸿渐卑逊地仰慕而后屈伏地求爱。
谁知道气候虽然每天华氏一百度左右，这种又甜又冷的冰淇淋作风全行不通。
4. 男人有思想创造力，女人有社会活动力，所以男人在社会上做的事该让给女人去做，男人好躲在家里从容思想，发明新科学，产生新艺术。
5. 结婚仿佛金漆的鸟笼，笼子外面的鸟想住进去，笼内的鸟想飞出来；所以结而离，离而结，没有了局。
6. （结婚）是被围困的城堡fortresse assiegee，城外的人想冲进去，城里的人想逃出来。
7. 唐以后的大诗人可以把地理名字来概括，叫'陵谷山原'。
三陵：杜少陵，王广陵－－知道这个人么
－－梅宛陵；二谷：李昌谷，黄山谷；四山：王半山，陈后山，元遗山；可是只有一原，陈散原。
8. 鸿渐这时候只怕苏小姐会提起订婚结婚，跟自己讨论将来的计划。
他不知道女人在恋爱胜利快乐的时候，全想不到那些事的，要有了疑惧，才会要求男人赶快订婚结婚，爱情好有保障。
9. 有时候，不再坐一会么
可以撵走人，有时候再会可以挽留人10. 在西洋家庭里，丈母娘跟女婿间的争斗，是至今保存的古风，我们中国家庭里婆婆和媳妇的敌视，也不输他们那样悠久的历史。
只有媳妇怀孕，婆婆要依仗了她才能荣升祖母，于是对她开始迁就。
到媳妇养了个真实不假的男孩子，婆婆更加让步。
11. 从前的愚民是不许人民接受教育，现代的愚民只许人民受某一种教育。
不受教育的人因为不识字，上人的当，受教育的人，因为识了字上了印刷品的当12. 男人肯买糖、衣料、化妆品送给女人，而对于书只肯借给她，不买了送她，女人也不要他送。
这是什么道理
借了要还的，一借一还，一本书可以做两次接触的借口，而又不着痕迹。
这是男女恋爱必然的初步，一借书，问题就大了。
13. 也许女孩子第一次有男朋友的心境也像白水冲了红酒，说不上爱情，只是一种温淡的兴奋。
14. 鸿渐倦极，迷迷糊糊要睡，心终放不平稳，睡四面聚近来，可是合不拢，仿佛两半窗帘要按缝了，忽然拉链梗住，还漏进一线外面的世界。
15. 旅行是最劳顿，最麻烦，叫人本相毕现的时候。
经过长期苦旅行而彼此不讨厌的人，才可以结交作朋友--且慢，你听我说--结婚以后的蜜月旅行是次序颠倒的，庆该先同旅行一个月，一个月舟车仆仆以后，双方还没有彼此看破，彼此厌恶，还没有吵嘴翻脸，还要维持原来的婚约，这种夫妇保证不会离婚。
16. 这老字的位置非常为难，可以形容科学，也可以形容科学家。
不幸的是，科学家跟科学不大相同；科学家像酒，愈老愈可贵，而科学像女人，老了便不值钱。
17. 外国科学进步，中国科学家进爵。
在国外，研究人情的学问始终跟研究物理的学问分歧；而在中国，只要你知道水电，土木，机械，动植物等等，你就可以行政治人--这是自然齐一律最大的胜利。
理科出身的人当个把校长，不过是政治生涯的开始；从前大学之道在治国平天下，现在治国平天下在大学之道，并且是条坦道大道。
18. 高松年笑道：我的看法跟诸位不同。
名教授当然好，可是因为他的名望，学校沾着他的光，他并不倚仗学校里地位。
他有架子，有脾气，他不会全副精神为学校服务，更不会绝对服从当局指挥。
万一他闹别扭，你不容易找替人，学生又要借题目麻烦。
我以为学校不但造就学生，并且应该造就教授。
找到一批没有名望的人来，他们要借学校的光，他们要靠学校才有地位，而学校并非非有他们不可，这种人才真能跟学校合为一体，真肯为公家做事。
学校也是个机关，机关当然需要科学管理，在健全的机关里，决没有特殊人物，只有安分受支配的一个个单位。
所以，找教授并非难事。
19. 一般人撒谎，嘴跟眼睛不能合作，嘴尽管雄纠纠地胡说，眼睛懦怯不敢平视对方。
20. 假使你的眼光能与狮子或老虎的眼光相接，彼此怒目对视，那野兽给你催眠了不敢扑你。
21. 现代人有两个流行的信仰。
第一：女子无貌便是德，所以漂亮的女人准比不上丑女人那样有思想，有品节；第二：男子无口才，就是表示有道德，所以哑巴是天下最诚朴的人。
也许上够了演讲和宣传的当，现代人矫枉过正，以为只有不说话的人开口准说真话22. 不轻易开口的人总使旁人想他满腹深藏着智慧，正像密封牢锁的箱子，一般人总以为里面结结实实都是宝贝。
23. 往往自以为讲学，听众以为他在学讲--讲不来外国话借此学学。
24. 鸿渐看他说话少而费力多，恨不能把那喉结瓶塞头似的拔出来，好让下面的话松动。
25. 天生人是教他们孤独的，一个个该各归各，老死不相往来。
身体里容不下的东西，或消化，或排泄，是个人的事，为什么心里容不下的情感，要找同伴来分摊
聚在一起，动不动自己冒犯人，或者人开罪自己，好像一只只刺猬，只好保持著彼此间的距离，要亲密团结，不是你刺痛我的肉，就是我擦破你的皮。
26. 因为这门功课容易，他们选它；也因为这门功课容易，他们瞧不起它，仿佛男人瞧不起容易到手的女人。
27. “……不知怎么，外国一切好东西到中国没有不走样的，辛楣叹口气，想中国真利害，天下无敌手，外国东西来一件，毁一件。
28. 一个人的缺点正像猴子的尾巴，猴子蹲在地面的时候，尾巴是看不见的，直到他向树上爬，就把后部供大众瞻仰，可是这红臀长尾巴本来就有，并非地位爬高了的新标识。
29. 话是空的，人是活的；不是人照着话做，是话跟着人变。
30. 有时候一个人，并不想说谎话，说话以后，环境转变，他也不得不改变原来的意向。
办行政的人尤其难守信用，你只要看每天报上各国政府发言人的谈话就知道。
31. 批分数该雪中送炭，万万不能悭吝--用刘东方的话说：一分钱也买不了东西，别说一分分数
--切不可锦上添花，让学生把分数看得太贱，功课看得太容易--用刘东方的话说：给教化子至少要一块钱，一块钱就是一百分，可是给学生一百分，那不可以。
32. 要人知道自己有个秘密，而不让人知道是个什么秘密，等他们问，要他们猜，这是人性的虚荣。
33. Men never make passes at girls wearing glasses.34. 两个人在一起，人家就要造谣言，正如两根树枝相接近，蜘蛛就要挂网35. 这种抱行政野心的人最靠不住，捧他上了台，自己未必有多大好处；仿佛洋车夫辛辛苦苦把坐车人拉到了饭店，依然拖着空车子吃西风，别想跟他进去吃。
36. 西洋赶驴子的人，每逢驴子不肯走，鞭子没有用，就把一串胡萝卜挂在驴子眼睛之前、唇吻之上。
这笨驴子以为走前一步，萝卜就能到嘴，于是一步再一步继续向前，嘴愈要咬，脚愈会赶，不知不觉中又走了一站。
那时候它是否吃得到这串萝卜，得看驴夫的高兴。
一切机关里，上司驾驭下属，全用这种技巧37. 在吵架的时候，先开口的未必占上风，后闭口的才算胜利。
38. 天下只有两种人。
譬如一串葡萄到手，一种人挑最好的先吃，另一种人把最好的留在最后吃。
照例第一种人应该乐观，因为他每吃一颗都是吃剩的葡萄里最好的；第二种应该悲观，因为他每吃一颗都是吃剩的葡萄里最坏的。
不过事实上适得其反，缘故是第二种人还有希望，第一种人只有回忆。
39. 鸿渐暗笑女人真是天生的政治家，她们俩背后彼此诽谤，面子上这样多情，两个政敌在香槟酒会上碰杯的一套工夫，怕也不过如此。
40. “……这只钟走得非常准，我昨天试过的，每点钟只慢走七分钟，记好，要走慢七分钟。
”（看到这里，我笑惨了。
）41. 在一切机关里，人总有人可替，坐位总有人来坐。
怄气辞职只是辞的人吃亏，被辞的职位漠然不痛不痒；人不肯坐椅子，苦了自己的腿，椅子空着不会饿，椅子立着不会酸的。
不过椅子空得多些，可以造成不景气的印象。
