
林清玄《神来之笔》读后感
[《雨晴》读后感] 最近读唐代王驾的小诗《雨晴》,读后细细品来,回味无穷,不禁拍案叫绝,《雨晴》读后感。
· 《雨晴》雨前初见花间蕊, 雨后全无叶底花。
蜂蝶纷纷过墙去, 却疑春色在邻家。
这首即兴小诗,写雨后残春之景,诗中摄取的景物极为简单和平常,但平中见奇,以小见大,饶有诗趣。
诗的前两句14个字中用了两个雨和花字,把所要描写的春色压缩至极小的一个空间,也许是诗人只看到一个小园春色,诗人抓住象征春色的花字,以雨前所见和雨后情景相对比、映衬,吐露出一片惜春之情。
雨前,花儿绽开花朵初露花蕊,而雨后,叶下花瓣都不见,只剩下满树绿叶了,好端端的花光春色,被一场苦雨给闹杀了,读后感《《雨晴》读后感》。
在这前两句中诗人紧扣雨和花淡淡一笔,就把初春温馨和残春的无奈勾画出来,望着花落春残之景,诗人是多么扫兴而生感喟。
诗人并没因无花而不咏春,虽看不到采花的蜂蝶,而是采用巧妙的联想暗留伏笔,那纷纷过墙去寻花问春蜂蝶正说明小园曾是鲜花满园,诗人又采取大胆推论却疑春色在邻家,因墙高遮住视线,故诗人只说疑,这个疑字极有分寸,格外增加了真实感。
这两句诗可谓是神来之笔,不仅把蜜蜂、蝴蝶追逐春色的神态,写得活灵活现,更是把春色写活了,似乎阳春真的有脚,她不住自家小园,偏偏跑到邻家。
诗人真是妙笔生花,此处无春胜有春。
王驾虽未走名山大川踏青探春,却从身边庭院中残春的花枝上,追回春天的美色。
这首小诗给我们的启示是:美无处不在,就看是否有识美的慧眼和悟性了。
〔《雨晴》读后感〕随文赠言:【这世上的一切都借希望而完成,农夫不会剥下一粒玉米,如果他不曾希望它长成种粒;单身汉不会娶妻,如果他不曾希望有孩子;商人也不会去工作,如果他不曾希望因此而有收益。
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回忆鲁迅先生读后感
对于普通人来说,伟人似乎总是高高在上,令人不可触及.提起鲁迅,总会想起很多词语:深邃、沉重、严厉、倔强、勇毅、果敢……浓黑的一字须,根根向上的头发,吸着烟斗、面目严肃冷峻,这是鲁迅通常留给我们的印象,他似乎“对一切人都怀有忧虑和敌意”,但实际上,伟人也和普通人一样,拥有喜怒哀乐.他活着的时候,周围有许多文学青年愿意“亲近”他,萧红就是其中的一个.在林林总总的鲁迅回忆录中,萧红的《回忆鲁迅先生》是一枝独秀.作者通过女性的细心体察,敏锐捕捉到了鲁迅先生许多有灵性的生活细节,表现出鲁迅超群的智慧,广阔的胸襟和可亲可敬的个性品质.它不仅是鲁迅回忆录中的珍品,而且可谓是中国现代怀人散文的楷模,是敬献于鲁迅灵前一个永不凋谢的花圈.文章开头就是神来之笔:“鲁迅先生的笑声是明朗的,是从心里的欢喜.若有人说了什么可笑的话,鲁迅先生笑得连烟卷都拿不住了,常常是笑得咳嗽起来.”寥寥几句,一个乐观爽朗、平易近人的鲁迅形象便跃然纸上,跟一些人心目中“多疑善怒”、“冷酷无情”的鲁迅形成了鲜明对照.这是萧红用自己心灵感受的非常个人化的鲁迅,是一个使常人敢于走近并能够伸手去触摸的可亲的鲁迅.文中尚有多处提到了鲁迅的笑声:有一次萧红去鲁迅家包饺子吃,“饺子煮好,一上楼梯,就听到楼上明朗的鲁迅先生的笑声冲下楼梯来,原来有几个朋友在楼上也正谈得热闹.”可见鲁迅绝不是一个不可亲近的人,朋友带给彼此的愉悦由此可见一斑;在校对《海上述林》的间隙,鲁迅见萧红进来,对着几乎天天见面的她,居然说出“好久不见,好久不见”这样随便,这样孩子化的语言,透着风趣,透着玩笑;萧红时时受着鲁迅爽朗的笑声的感染,也居然学会了以自己的好心情来回报鲁迅先生,那一次天晴了,太阳出来了,“许先生和鲁迅先生都笑着,一种对于冲破忧郁心境的崭然的会心的笑.”这又是一种如何温馨和谐的其乐融融的景致啊.“刚抓起帽子来往头上一扣,同时左腿就伸出去了”;这些动作表现出鲁迅一往无前、义无返顾的大无畏精神.淡淡几笔,形神兼备地描绘了鲁迅的一些习惯动作,就画龙点睛般地勾画出一个独一无二、鲜灵生动的“活的鲁迅”.鲁迅先生不大注意人的衣裳,他说:“谁穿什么衣裳我看不见得……”他自己就从来不注重穿着,但却从不缺乏审美观,那些美学的诊断足见他独到的眼光,那根桃红色的束发的绸条马上引来了鲁迅的严正反对 “不要那样装饰她……”看来自然朴素、庄重严肃还是鲁迅追求的美的境界.“你不穿我才说的,你穿的时候,我一说你该不穿了.”如此一句简单的语言哪里可见鲁迅的尖锐与咄咄逼人,它体现了鲁迅怎样的人情练达啊.鲁迅“欢喜吃硬的,油炸的,就是吃饭也欢喜吃硬饭”;就是生病的时候也不大吃牛奶、鸡汤; “鲁迅先生前面摆着一碗酒,酒碗是扁扁的,好像用做吃饭的饭碗”,他从不在意用什么精致的东西,简单随意的生活也隐隐透露着鲁迅刚毅倔强的个性.他虽然胃不好,但对着萧红亲手做的点心,就算做的不好,鲁迅也还是在桌上举着筷子问许先生:“我再吃几个吗?”,言辞间自然地流露出对妻子尊重与依赖的爱意,还有更多对小辈的体恤.描写特别生动具体的是鲁迅在寓所接待并宴请冯雪峰的场面.萧红笔下的冯雪峰开朗健谈,学问渊博,广闻多见,“走过二万五千里”,被鲁迅戏称为贩卖精神武器的“商人”.冯雪峰——为和鲁迅牵线搭桥的人,在触摸巨人心灵的同时,他用自己的思想、学识、胆略,影响着鲁迅,鲁迅亦承认“还没有人解剖过我像我自己那么解剖”的.这个部分鲁迅的诙谐风趣,自然随和,当可为我们所见,对于青年人的爱护,对革命的支持在此文中也进一步得到体现.“青年人写信,写得太草率,鲁迅先生是深恶痛绝之的.”“但他还是展读着每封由不同角落里的青年的信,眼睛不济时,便戴起眼镜来看,常常看到夜里很深的时光.”他强烈地要求着别人,严格地约束着自己,却仍能宽容地对待别人,谁说鲁迅不可亲近?他对于青年人的爱,让我们强烈地感受到鲁迅的可亲的体温,他是那个寒冷年代的一个无可替代的强大的热源.阅读鲁迅的著作可以感知作为思想家和文学家的鲁迅;今天又通过《回忆鲁迅先生》,展现在我们眼前的是一个生活化真实化的鲁迅,鲁迅是人而非神.他有着普通人的心态,他可以对人的穿着品头论足,他可以和年轻人开童心未泯的玩笑,他有普通人一样饮食、起居,他同样可以享受亲情,享受天伦之乐.正如他的诗歌所说的那样:“无情未必真豪杰,怜子如何不丈夫.”
关于福尔摩斯的读后感~~~
读《沙之书》有感 从未接触过,听到过博尔赫斯。
更别说关于博尔赫斯的作品。
在这堂课开始前,一切都是熟悉的。
唯有博尔赫斯
读了十几年的书了,不曾知道博尔赫斯不知道算不算是肤浅。
大师级别的文章也多多少少读过一些。
脑海里正搜寻着似乎“听”到的关于博尔赫斯的这个人。
老师的开场白将我思绪打断
在博尔赫斯的小说中,隐藏在虚构故事中反复出现的主题往往是时间和永恒,存在的荒谬,个性的磨灭以及人对自身价值的探究和对绝对真理的无望追求。
在短篇小说《沙之书》中,那本虚构的“沙之书”——《圣书》没有起点,也没有终点,象征着无穷无尽,小说的主题揭示了人类面对着无限时,进入了无所适从难以摆脱的真实困境。
至此将我引进博尔赫斯的世界。
博尔赫斯煞有介事地描述了一本“无限之书”。
这本书像沙子一样无始无终,页与页之间总还有其他的页,无穷无尽。
小说最出人意料的地方有两处:一是“沙之书”奇妙特性的显现;一是“我”将“沙之书”藏在图书馆里。
在作品的开头,读者根本不可能想到会有这样一本“沙之书”;而当读者读到小说中间时,也根本不可能想到“沙之书”最后的结局是被藏在图书馆里。
博尔赫斯的小说就是这样,总是让人充满期待和惊喜,让人不知道下一步会发生什么,而当读者读完全篇,又能有无穷的想像和回味。
《沙之书》讲述一个波澜起伏的小故事。
虽然短,但并不妨碍作者在如此短小的篇幅里施展他叙述的才能。
博尔赫斯曾经说:文学即游戏,尽管是一种严肃的游戏。
《沙之书》这篇小说可以看成是一篇游戏之作,是老年博尔赫斯童心未泯的标记。
但同时,“沙之书”代表的“无限之物”,也可以做多方面的阐释。
它可以看做是对无穷尽的存在的隐喻,可以看做是无限时间空间的模型,可以看做是对人类浩瀚知识的象征,还可以看做是对文学的某种认知:制造一本无始无终的小说。
博尔赫斯所钟爱的卡夫卡的小说其实就近似于无始无终的小说。
卡夫卡的长篇都是没有写完的,但没有写完可能恰恰是卡夫卡的长篇所应有的结局,因为现代人的荒诞生活同样是未完成的,还在向未来延伸。
“沙之书”是某种神秘之物,小说主人公“我”对待它的态度先是好奇,然后是钻研,然后发现对它了解得越多,则不了解的部分也越多,就越意识到自己的渺小;然后迷失于无法自拔的敬畏,再然后是恐惧,最后是逃避。
这个过程前面的几个步骤和人类科学探索的步骤是一样的,只是最后一步:是逃避还是坚持显示了博尔赫斯与崇信科学的人的分歧——对于笃信科学万能的人来说,他们会用进取的心态坚持;而对于相信神秘主义的博尔赫斯来说,在令人敬畏之物面前,他会选择停步。
不管怎样,《沙之书》提供了一个人遭遇“无限之物”的心理感受过程,这经验是新鲜的、独到的,因而是迷人的。
作为一个“玄想型”作家,虚构在博尔赫斯的写作中无疑占有重要地位。
在《沙之书》里,作者虚构了一本现实中并不存在的“沙之书”。
这是小说的核心意象,是整篇小说得以存在的支点。
为了让这本书显得合情合理,作者设置了小说的其他附属情节:一个去过孟买的《圣经》推销员,交易的详细过程。
我面对“沙之书”的先喜后惧以及“沙之书”的最后下落,这一切使故事丰厚起来。
之所以把“沙之书”的来源地确定为印度的孟买,源于博尔赫斯对于东方的神秘想像,他的许多小说都是以东方异国情调为背景的。
这之间有一个神来之笔:“我想把它付之一炬,但怕一本无限的书烧起来也无休无止,使整个地球乌烟瘴气。
”这是典型的博尔赫斯式的充满幽默和睿智的想像,同样有助于使叙述显得煞有介事。
在这些情节中,除了这本“沙之书”是非现实的之外,其他的都是现实生活场景。
这些现实场景让“沙之书”也显得像一个现实之物一样合情合理。
这里涉及到博尔赫斯对待虚构和幻想的态度:他想努力抹去幻想和现实的界线,让虚构嵌入现实之中,与现实浑然一体。
似乎对他来说,幻想即是现实,现实也是幻想,生活之中处处有神迹。
唯美主义作家王尔德曾说:不是艺术模仿了生活,而是生活模仿了艺术。
对于博尔赫斯来说,同样可以说:不是小说应该遵循现实的逻辑,而是现实应该向小说靠拢。
《沙之书》开头一段博尔赫斯即表明了他对待虚构的态度:“如今人们讲虚构的故事时总是声明它千真万确;不过我的故事一点儿不假。
”这里,“人们”可以理解为是那些主张写作忠于现实的人,他们的小说强调尽可能地贴近现实,但在博尔赫斯看来,反而可能是“虚构”的;而他的故事虽然看起来荒诞不经,但可能反倒是“一点儿不假”。
这和博尔赫斯对“虚构”一向的看法有关。
在《论惠特曼》一文中,他说:“一件虚假的事可能本质上是实在的。
”对博尔赫斯而言,虚构是艺术创造的根本点,是抵达更高实在的方式;通过虚构,写作这门活动往往可以最大限度地接近心灵的复杂活动。
以《沙之书》为例,尽管我们在现实中谁也没有看见这样一本书,但我们都曾经被无限的星空所震撼,被无穷尽的人类历史卷入沉思。
《沙之书》所表达的正是人类面对无限之物时心灵的真实深度。
这样,“沙之书”便类似于一种透镜,它来源于人类的智慧,可以穿越现实的障碍。
《沙之书》也证实了“虚构”作为一种写作方式的有效性。
选矿071:水水漾年华 日期:08年6.8日
《茶花女》读后感
[《茶花女》读后感]每次提及小仲马的名字的时候,首先映在我们脑中的便是《茶花女》这部永世不朽的著作,《茶花女》读后感。
为什么说它是著作,因为它并不单单是一本普普通通的描写有关爱情的书,而是一本全面的,动人的,唯美的,撕心裂肺的神来之笔。
现实& 社会她是一个本性善良的姑娘,否则她不会为爱放弃一切,但是她却堕入红尘,做了被人唾弃的妓女。
实在是不愿意用妓女这两个冷冰冰的字眼来形容她,或许交际花这个词语更适合她吧。
因为只有她才是名副其实的一朵娇艳欲滴的诱人的花。
在这个只是表面华丽,而内心里丑陋的现实社会里,人们彼此互相欺骗,在这用虚伪遮掩的世界里,她的存在是必然的,她的命运更是无法逆转的。
或许连她自己都厌恶这一切。
在她的周围,没有人对她付出真情,没有人是真正爱她的。
普吕珰丝,若不是为了得到酬金,她会对玛格丽特到卑躬屈膝的地步吗;那些情人,若不是为了得到她,他们会供养她吗;那些买卖人,若不是为了在她身上大赚一笔,会在她身上费心机吗……答案我们可想而知。
一直到她病入膏肓之时,她们才露出原形。
一张张可怕得让人作呕的脸,面对她,他们不再需要那张虚伪的面具,只因为她再也没有利用的价值。
最可悲的是她死后,那些人便急于拍卖她的物品。
她就像一群没有用的垃圾,被遗忘,被抛弃,被压在底层,无声无息。
所以说促成她一生悲剧的幕后黑手是社会,这一点也不为过。
阴影& 本性玛格丽特是交际花,所以虽然她放弃了一切,但是仍无法改变现状,在那里没有人能接受,也不用说相信一个交际花会从良,她永远活在那不堪回首的阴影里。
其实如果她没有遇到阿尔芒,或许她的一生将永远活在那肮脏的世界里,带着那一点点善良的本性辗转与她的各个情人之间吧。
可是命运让她遇到了那个她一辈子都爱不够的男人,所以,她的世界有了光芒与纯良。
可是生活的时钟不会停留在最幸福的时段,没有人可以改变他们所想改变的,读后感《《茶花女》读后感》。
最终她还是为了阿尔芒,再度回到那淫乱的世界中去了,同时也为了他的妹妹,一个和她素未谋面,毫无关联的人,只因为她是他的妹妹。
是的,“她像最高尚的女人一样冰清玉洁。
有多么贪婪,她就有多么无私”。
快乐& 痛苦玛格丽特并不后悔所有的选择,她深信当他知道真相,她会在他的眼中显得格外崇高,虽然是发生在她死后的事情。
玛格丽特是一个坚强的姑娘,她一个人面临着死亡,她又如此善良,不愿让他看到自己死亡前的痛苦。
她一生最快乐的时光是阿尔芒给予的,但她一生最痛苦的时光同样也是阿尔芒给予的。
阿尔芒的出现,是使她走向命运终点的催化剂。
使她的悲惨命运更加深化。
或许没有阿尔芒出现即使没有了闪耀点,也不会有深切的痛苦。
或许正是因为阿尔芒,她的生命才有了光彩。
她才能够从这个悲惨的世界里完全的解脱。
被爱& 爱我想如果有机会让玛格丽特重新选择的话,她一定还是希望在她的生命中能够遇到阿尔芒,因为她的一生都是虚伪的,而他却是她生命中唯一的真实。
就算在玛格丽特活着的最后一刻并没有见到她的最爱,但是我想她的脑海中一定一直回忆着,回忆着……但是她或许并不希望阿尔芒再见到她,爱上她。
因为她知道阿尔芒为了爱她受了太多的苦,流了太多的泪,她给他带来了太多的痛苦。
而她却不幸望他为了她而受苦。
只有真爱,才是希望对方幸福,希望对方比自己更幸福。
玛格丽特是一朵在黑暗中盛放的雪莲,洁白无瑕,透着光亮,虽然这光那么微弱,那么缥缈,最终还被黑暗,这般强大的力量吞食掉,但是她也是一张弓,虽然外表被剥食得一无所剩,而内心却是坚固、圣洁的。
或许这就是我们所有人都那么爱她的缘故吧
〔《茶花女》读后感〕随文赠言:【这世上的一切都借希望而完成,农夫不会剥下一粒玉米,如果他不曾希望它长成种粒;单身汉不会娶妻,如果他不曾希望有孩子;商人也不会去工作,如果他不曾希望因此而有收益。
】
林清玄散文集神来之笔主要内容
又或者,本是一条交叉路,可是我们却错过了交点,我们之间的距离或许会随着时间的移动而越来越大,早在刚认识的时候我就明白这一天的到来是必然的结果,但却从未想过,这一天可以到来的如此之快我没有思想准备,因为有许多的不舍,可最终我却狠下心决定将这份从小到大的友情放弃,因为我不配拥有。
跪求《一杯沧海》一书读后感500字左右
的胸襟,的作品,书中收录了几百条的他自己的所感所想,其中不乏一些经典,但也有不少我认为值得商榷之处。
其实这本书,使所以看完后有写读后感的价值,我是觉得它的胸襟确实值得回味。
讲道理本身就不是大论大调,非要说得词满为烦真的大可不必。
简单的小故事、不禁的一句话都可能会是值得推敲的神来之笔。
这本书我已经读了完整的一遍,但是当再要去回忆的时候,总发现不能够想起更多。
一本书,虽说不是要百分百地被记住,但作为读者就应该不浪费每次看书的时间。
我想接下来在读第二遍的时候,我会写批注,写下我的想法、我的观点,以磨练自己的思想。
在我看来,只是提供了一个看问题的角度、方法,有了它的思路,我们可以自己去寻根逐迹,思考自己的东西。
这也许也是作者所想的,因此他用这样的手法来著作,不留下华丽与长篇的出发点也令读书变得快乐。
这正是我想说的,全书的胸襟正在于此
常常有朋友说,仿佛我总是特别幸福。
虽然我有时感伤,有时忧郁,但是我确觉得,自己一直是个幸福的人。
前几日,读到《一杯沧海》中的这一段话, 忍不住微笑,心想原来是这个原因。
我这个幸福的人,并不比别人拥有更多, 而是,我一直幻想着,体验着,回味着。
我拥有三份幸福:生活给不会幻想的人留下两份幸福;给不会幻想又不会体验的人留下一份幸福;给不会幻想,不会体验,也不会回味的人,连幸福的影子也不留。
幻想、体验和回味都有的人,就有了三份幸福。
《一杯沧海》的胸襟,值得一辈子去体味......



