电影《芬芳》观后感
2000字
我看到《芳华》的画面，我又想起午后的林荫路上我耳畔的音乐和我脑内的剧场。
这就是歌里唱的那样的芳华啊。
萧穗子在片尾娓娓道来:“我不禁想到，一代人的芳华已逝，面目全非，虽然他们谈笑如故，可还是不难看出岁月给每个人带来的改变。
”我想不论是冯导，还是严歌苓女士，内心深处都是柔软的，所以在电影里安排了一个温暖的结局，“倒是刘峰和小萍显得更为知足，话虽不多，但待人温和。
”这也是我头一次看到如此柔软的冯小刚的作品，看他的《老炮儿》、《让子弹飞》，处处都能感到那一股儿北京老爷味儿，于是这一次，他一反往日京派的做法，在《芳华》里展现出无比的细腻柔情。
那种色调是芬芳年华里独有的色调。
影片伊始，是繁忙的文工团练功房，其中是肆意的荷尔蒙，汗水附着柔美的肢体，呈现出朦朦胧胧的光泽。
陈灿的号也镀了层淡淡的金辉。
没有一个人是突出的，所有人都仿佛融入了这张巨大的网里，没有人可以逃逸，就包括刘峰。
而到了战争时期，色调一转，没有了那样的微茫的风格基调。
画面清晰而鲜艳。
清晰的是伤员触目惊心的伤口，鲜艳的则是那白大褂上鲜红的血。
一直到后来，画面又变为昏黄的色彩，一切又转为平静。
好似所有的年岁都沉淀了下来。
那种心情也是芬芳年华里特有的心情。
《芳华》里的爱情讲得不明朗，因为人们内心里不明白如何言爱，却又期待爱。
而当爱情降临时却各有各的不同。
无所适从者，如林丁丁，她高傲虚荣，因此不惜践踏刘峰的感情；害羞又有些自卑者，如萧穗子，她对陈灿的感情暗自生长着，却由于种种缘故，没有踏出另一步；过于理性者，如郝淑雯，我们很难看出她的感情变化，她只是觉得爱情里的双方应该门当户对。
至于何小萍，她对刘峰的感情，不能单纯以爱情来定义。
起初是仰慕之情，从心底里将他作活雷锋来仰望。
后来刘峰被下放，她也去到南疆，仰慕成了有点心痛的思念倾心，当那个16岁的男孩问他有没有对象时，她回答:“算有吧，他是一个很好很好的人，比雷锋还好。
”那是什么感觉呢，是果丹皮那样酸甜的爱。
我一直觉得剧本给了他俩一个最好的结局——相互扶持，到没有结婚。
不温不火，意味无穷。
那种镜头里张力却是超越芬芳年华的张力。
自然，如果只是儿女情长，并不够撑死整部作品。
他们也有抛头颅洒热血的战争岁月，有刘峰那样视死如归、向死而生的激烈感情，有大卡车门栓一开不堪入目的震撼与悲恸。
也有矛盾与释然。
小萍因为忽然受到嘉奖，大惊而出现精神障碍，她穿着病号服眼神空洞，直到那支舞又出现。
她的生命好像又被激活。
那是让每个观众都印象深刻的场景。
待到《芳华》上映很久很久后，再提起，也许大家都会想起那段夜空下的独舞。
何小萍身姿绰约，肢体舒展，她已经完全释然了，释然了对从前那些讨厌自己的人的愤怒，对那些一昧索取刘峰的付出的人的愤怒，也是释然了对自己一生的愤怒。
那支舞，抗诉着命运不公，而又最终给予了对生命的热爱。
我甚至觉得影片到此就要结束了。
但电影继续了下去，讲述了分离又重逢，讲述了老练成熟又回首往事，也继续批斗社会的不公、命运的荒唐。
接着便是那个镜头了，小萍问:“我能抱抱你吗
”她释然了所有，最终拥抱了她的爱人、她的初梦、她永恒的芳华。
汉字五千年观后感
第一集：人类奇葩 本集是全片的开篇，通过汉字与世界上其它文字的命运对比，凸现出汉字在人类文明史中独树一帜的地位。
作为世界上生命力最长的文字，汉字保存了上最为丰富的文明纪录。
这些纪录中不仅包括了汉语民族的，同时也包括周边民族的。
匈奴、突厥、蒙古、党项等民族，朝鲜、日本、印度等国家的许多文明成果都是因为汉字才得以留存。
汉字不仅为世界上超过三分之一的人提供了交流的工具，而且汉字作为中华文明的主要载体，为文明、伊斯兰文明，提供了对比、认知、借鉴、甚至是自我修正的对象。
汉字所承载的一些基本理念，例如“”、“仁”、“理”等等，为人类文明的未来发展提供了一种选择的可能。
第二集：长河 本集主要表述汉字3000多年时间的生命史。
历史跨度从甲骨文一直到信息时代的汉字。
作为一种社会生命体，汉字在几千年中，从根本上没有中断过自己的生命。
这种现象在上是独一无二的。
本集从养育汉字的小农经济模式讲起，从与神沟通的甲骨文，到皇帝使用的小篆，再到大规模政治统治所需要的隶书等等方面，系统介绍汉字功能的变迁，分析汉字为什么具有如此强大的生命力和稳定性。
第三集： 本集的主要内容是重构汉字在空间上的扩展历史。
汉字在黄河中游一代形成之后，随着中华文明的延伸，开始在地域上扩张。
到1840年爆发前，汉字在形成了一个面积空前广袤的文化版图。
这幅汉字版图包含着中华文明的两个基本特点：第一、中华民族追求文化上的优越感远远大于追求政治上的强势，中华文明的包容性远远大于它的侵略性。
当中华文明进入自己的黄金时代的时候，在她的带动下，她周边的大多数民族也相继进入了自己文化的黄金时代。
二、中华文明自身越强大，自己就会越宽容。
这种态度，无论是对内在历史还是对外部世界都是一样的。
第四集：华夏心灵 本集是全片的重点之一，她的主题是挖掘解读汉字的精神价值，说明中华文明追求“内在超越”的核心特质。
汉字和西方符号文字本质的不同在于，几乎每一个汉字本身都是由精神价值构成的，单个的字块放在那里已经直白地告诉你什么是好的、什么是错的、什么是坏的。
从这种意义上可以说，汉字是中华文化基本精神、伦理价值的结晶。
汉字的字库就是整个民族的文化价值库。
本集把视点集中在形成文字的密集期，再现一些基本的文化理念通过汉字凝固下来的过程。
例如“仁”所代表的伦理价值，“理”所象征的宇宙秩序，“法”所涵盖的政治结构等等。
第五集：翰墨情怀 本集表现由汉字书写而演化出的书法艺术，并通过描述历代书法家不同的身世、命运，探讨古代知识分子的文化价值取向，以及他们在传统文化中的地位和作用。
汉字有两个基本特征：一个是象形的特征，一个是有价值固定化的特征。
这两个特征导致了杰出、特殊的书法历史，字怎么写的美、在中国已经成为一个独立的艺术门类。
从敦煌出土的汉代木简中可以发现，早在2000多年前中国的文官已经开始反复练习汉字书写的技巧。
在此后不同的时代中，汉字书写艺术化的过程经过了相当大的变迁，形成了它的规则和价值判断。
在中国的传统社会中，字写的好坏不仅直接会对科举成绩产生影响，更重要的是中国的读书人把书法看作是完善的重要方式。
书品直接代表着人品，清代著名书法家在评价南宋的书法作品时，直截了当地说：“鄙其人则恶其书.” 也许正因为如此，几千年来，无数优秀的读书人将精力倾注于字块的形状，并把这种艺术推向了登峰造极的地步。
第六集：天下至宝 本集通过对毛笔、纸张、印章等汉字书写用具的历史追溯，揭秘汉字与中国传统政治结构的逻辑关系。
造纸术和印刷术---中华民族自豪于世界的四大发明中有两项和汉字有关，它们为什么诞生于中国
这与汉字在中国传统政治结构中的特殊地位有着密切的关系。
我们的祖先在人类的童年阶段，在空间能力上非常弱的时候，就建立了庞大、复杂的政治统治结构，这样的统治需要在空间上传递文字这种权威符号，那么汉字从诞生起就与政治产生了密不可分的联系。
此后汉字书写材料和书写工具的每一次提升和演变，几乎都与社会权力的重新划分有关。
第七集：浴火重生 用汉字面临的变革危机来展示中华文明在近代的命运。
本集的叙述重点在1840年之后。
当中华文明和西方文明发生全面碰撞之后，汉字面临与世界交往和现代科学技术不相适应的压力。
在压力之下，汉字开始了自诞生以来最为深刻的一次变化。
这个变化过程主要表现为两个方面：一方面是，以感性表达为特征的汉字不得不服从以逻辑表达为特征的西方文字。
我们用西方成熟的逻辑理论和手段改造汉语，建立了新的语法，增加了新的词汇。
让语言变得更精确，能够逻辑化地阐述事物。
第二个方面，汉字在过去的历史里，文字语言和日常语言是脱节的。
在面对西方之后，大众的知识化成为社会进步一个基础，书面语必然要和口语相合作，于是，白话文诞生了。
白话文在新中国建立之后又进行了简化改革，目的就是让中国大众识字的成本更低。
随着电子计算机的出现和普及，虽然识字的成本没有改变，但是写字的成本已经改变了，文字传播的成本完全改变了。
在这种情况下，汉字会出现什么命运，我们将带着这个新问题走完这一集。
第八集：芳华永驻 本集的主题是汉字与世界的关系。
汉字诞生之后，中华文明的内部，尤其是它的政府从来没有主动推动过汉字的对外推广和普及。
鸦片战争前后，随着海路的沟通，西方人跟中国人建立了直接贸易关系，商业和传教这两个因素导致了西方世界学习汉字。
教士和商人认识汉字这种尝试是单方面的，即便从鸦片战争之后一直到“五四”新文化运动之前，中国政府都没有试图承担外国人学习汉字这样一个体制性的责任。
“五四运动”之后，民国政府更多地将注意力集中在学习西方上，它没有能力和意识将汉字向世界推介。
新中国成立后相当长的时间里，由于国际意识形态的划分，国家基本上只接受前来中国学习语言的留学生，汉字并没有真正走出国门。
另外两个更加深层次的原因也阻碍了汉字走向世界的步伐。
首先是我们这个民族有天生拒绝陌生人的本能，她不希望有人打扰；其次是，在知识、经济和科学技术不对等的背景下，中国可能更多的需要向西方学习。
走到今天，上述两个问题都有了本质改变，中国与世界交往中的文化障碍已经消除，中国的国力已经显著提升，它使得中国与世界的交流不再是单向的，而这种双向交流的来临，是中华民族150多年痛苦、革新、改革、挣扎获得的一个果实。
这个时代来临以后，希望了解中国，希望直接与中国社会交往的人越来越多。
因此国家这些年来创办了孔子学院，试图作为一种常态、作为一种政府行为义务向世界普及汉语、提供服务。
这样一种心态和姿态，是我们这个民族150多年来不曾梦想的，它深刻体现了一个文化的自尊，我们的文字作为一种语言走向世界的舞台是指日可待的
勇敢的心,读书摘抄,2000字
看了横扫奥斯卡诸多大奖的《贫民富翁》，为该片所隐含的各种矛盾而惊叹。
片子讲述的，是一对兄弟和一个女孩在印度贫民窟中长大的经历。
三个孤儿当中的哥哥加入黑社会，女孩一度为舞女和花瓶，弟弟本想通过电视智力竞赛赢回美人心，无意竟成百万富翁。
全片以弟弟Jamal在警察拷打下的闪回记忆为基本结构。
乍看此片，必然惊叹这部电影的艺术潜力。
丰富的生活原料和质感给观众带来巨大的冲击力，快速运动的摄像机和剪辑，以令人目不暇给的色彩和节奏，迅速展现出一个成长中的孩子眼里，印度最底层到最富有的社会阶层形形色色的生活场景。
影片几乎涉及了印度所有的社会矛盾以致最黑暗面：种族冲突、阶级矛盾、城市化、黑社会、儿童虐待、刑讯逼供，等等。
影片前1\\\/3几乎让人看到一种令人喘不过气来的美感、悲剧感和独特的幽默感，让第三世界的观众可以联想到无尽的现实和类似的诸多杰作。
然而过了前半段之后的电影，味道就不对了。
用力不均的笔墨和缺少逻辑的情节，将影片的悲剧感一扫而空，代之以电视剧水平的浅薄情怀和乐观主义。
每个镜头和对话变得越来越俗套，贯穿全剧的爱情主线也变得越来越空洞，有一种明显“出戏”的感觉。
男主人公对生活的内在希望，变成了大众观摩的幸运秀；男女主角间本来可以引而不发的纯真感情，变成类似“吻我吧”这样好莱坞的对白；而逻辑上缺乏支撑的兄长自杀的苦情戏，竟没心没肺地湮没在片尾大团圆的歌舞声中，令人诧异自己看的是不是同一部电影。
更令人诧异的，还包括影片导演Danny Boyle的转变。
曾经导演《猜火车》这样另类经典、敢于直面人生辉煌与绝望的导演，对生活的态度难道真的转变得如此迅速
且不说智力竞赛与回忆交叉这一情节构造是否缺乏变化，影片后半部极其媚俗、自我麻痹和商业化的思想理念，难道也是出于导演肺腑的吗
难道说，英国一代独立思考的文艺青年，到了中年之后也和中国当代许多文化人一样投机取巧、随波逐流了
查阅了英美两国主流的许多影评，同时对照印度媒体，又有了更多发现。
在英美两国影评中，对该片摄影剪辑和音乐成就的夸奖基本是一致的，区别在于有人如《芝加哥太阳报》的Roger Ebert厚道些，从印度题材本身的类型意义谈起，对影片大为赞赏，称其大奖在望；而《纽约客》的Anthony Lane这样的批评家，就会直陈其情节缺乏新意，情感缺乏深度，并且暗讽说：就是以多情著名的狄更斯，也不敢为后世写下“让我们逃跑吧……以爱为生”这样的句子。
最令人欣慰的是《Time Out》的评论一俟发表，则有网友跟贴说：“影片揭示了第三世界如此痛苦的生存境况，而我们竟然在探讨它是不是足够娱乐，我们的良心到哪里去了
”——这句话，可能是最打动我心的一句。
作为第三世界的观众，不可能不提出这样的问题：这部影片真实吗
是否达到了它应有的政治性
去查印度媒体，果然看到了一场大争论。
一个印度教团体就公开在网上抵制该电影，称其将印度教徒描绘成恐怖分子，有悖社会真实。
（的确，这部电影和很多“外来人”拍摄的电影一样，对于复杂社会矛盾采取了极度简化的方式。
现实题材电影高下，往往在此。
）而更多的争论，则在于电影是否该拿奥斯卡，是否代表印度。
虽然这部电影主创人员不是印度人，但因为它是印度题材，而且用了印度演员、音乐和录音师等，所以也被印度国人当成自己的电影。
于是，很多印度媒体包括个人博客讨论的焦点都在于：此片是否反映了印度过多阴暗面
是否给印度这个国家带来了耻辱
（大概此前很多印度电影都是风花雪月掩盖社会现实的
这个题目值得好好研究）对此，在电影中曾被提到的印度影星Amitabh Bachchan就公开说：如果拿到奥斯卡奖，当然好，对幕后影人是个奖励；如果拿不到，更好，因为印度电影应该有自己的标准，不必仰人鼻息——这套说词是非常有意思的，因为看上去，印度人关注的，与电影本身是否足够深刻无关，而更关注电影获得的荣誉和民族意义。
这是不是第三世界文艺评论的一个共同特点呢
Amitabh Bachchan面对印度媒体的原话，十分具有启发性。
他说：“印度电影从来都是站在前列，从来都是最好的。
而奥斯卡则自成一派。
”“India cinema has always stood first, stands first, is the best, Oscar has its own place。
”侧看近邻印度如此思维，我们自己又怎样呢
想象《贫民富翁》如果在中国拍摄是什么命运就知道了。
小兵张嘎电影观后感100字
故事讲的是：1937年日本鬼子进犯中原，杀人放火，干了许多坏事。
小兵张嘎的奶奶为了保护一位八路军不被日本鬼子发现，被鬼子杀害了。
于是，小兵张嘎和他的朋友加入了八路军，帮八路军送情报、打鬼子。
最终，八路军消灭了鬼子司令部。
看了这部电视剧，我感受到当年抗日战争的辛苦，更感觉今天的幸福来之不易。
我们要好好学习，把祖国建设的更加富强。
\\\\我看完了《小兵张嘎》，觉得我和张嘎都是小孩，可他比我懂事多了。
现在我们生活在 幸福的环境里，一定要好好珍惜。
因为这是张嘎那些革命先烈和抗日英雄用生命和鲜血换来的。
现在，我们正处在学知识、长才干的时期，一定要刻苦钻研、全面发展，努力学好每一门功课；做大多数同学的知心朋友，成为班级的优秀分子； 要积极参加社会活动，从事一些力所能及的公益活动；要坚持勤俭节约，不浪费一度电一滴水，不乱花一分钱。
在自己的日常生活和平凡事例上，使自己有所进步，有所提高。
今天，我怀着激动的心情看完了《小兵张嘎》这本书。
故事发生在抗日战争年代，张嘎与奶奶相依为命，但在一次日本鬼子的扫荡中，张嘎的奶奶不幸被害。
嘎子为了替奶奶报仇想加入八路军，共产党看嘎子年龄太小没有同意，但是嘎子从不灰心，在他的努力下终于当上了八路。
嘎子小小年纪便有了入八路打鬼子的志愿。
他的勇气、聪明才智，还有吃苦耐劳的毅力让我感动，感动他对友情的生死与共；感动他与奶奶的深厚感情；感动他们为了抗日将生死置之度外的精神
头脑特工队的观后感100字。
《头脑特工队》是一部有趣的电影。
它把人的五种情绪——快乐.忧伤.讨厌.愤怒.害怕分别以人物“乐乐”，“忧忧”，“厌厌”和“怕怕”来表现。
他们五个小伙伴一直生活在主人公莱莉的脑袋里，他们一起游戏.睡觉，形影不离。
突然，有一天，乐乐和忧忧一不小心掉进了储存记忆的仓库。
莱莉失去了快乐和忧伤之后，变得沉默寡言，而同时，乐乐和忧忧也想尽办法想回到莱莉的脑袋中。
看了这部电影，我明白遇到困难不能放弃，只要坚持就一定会成功。
让梦想点亮芳华200字
溪流有了成为海洋的梦想，所以一路披荆斩棘，最后汇入洪流，在海洋中激起了澎湃的浪花；雏鹰有了成为雄鹰的梦想，所以每天振翅飞翔，最后冲向天宇，在天空中画出拼搏的弧线；青春有了成为主角的梦想，所以时刻奋力前行，最后演绎完美，在生命中渲染绝妙的芳华。
梦想如号角，激励着我们奋进；梦想如桥梁，渡我们到成功的彼岸；梦想如火把，照亮我们人生的道路。
我们要点亮梦想的火把，这梦想的火把正在延伸，照亮我们去面对挑战，顽强拼搏。
兰若生夏草 芊蔚何青青 什么意思
兰若生春夏，芊蔚何青青
幽独空林色，朱蕤冒紫茎。
迟迟白日晚，嫋嫋秋风生。
岁华尽摇落，芳意竟何成
陈子昂《感遇三十八首（其二）》陈子昂·感遇三十八首（其二） 兰若生春夏，芊蔚何青青
幽独空林色，朱蕤冒紫茎。
迟迟白日晚，嫋嫋秋风生.岁华尽摇落，芳意竟何成
这首五言诗通篇咏香兰杜若。
香兰和杜若都是草本植物，秀丽芬芳。
兰若之美，固然在其花色的秀丽，但好花还须绿叶扶。
花叶掩映，枝茎交合，兰若才显得绚丽多姿。
所以作品首先从兰若的枝叶上着笔，迭用了“芊蔚”与“青青”两个同义词来形容花叶的茂盛，中间贯一“何”字，充满赞赏之情。
如果说“芊蔚何青青”是用以衬托花色之美的话，那么“朱蕤冒紫茎”则是由茎及花，从正面刻画了。
这一笔着以“朱”、“紫”，浓墨重彩地加以描绘，并下一“冒”字，将“朱蕤”、“紫茎”联成一体。
全句的意思是：朱红色的花下垂，覆盖着紫色的茎，不但画出了兰若的身姿，而且突出了它花簇纷披的情态。
兰若不象菊花那样昂首怒放，自命清高；也不象牡丹那般浓妆艳抹，富丽堂皇。
兰若花红茎紫，叶儿青青，显得幽雅清秀，独具风采。
“幽独空林色”，诗人赞美兰若秀色超群，以群花的失色来反衬兰若的卓然风姿。
其中对比和反衬手法的结合运用，大大增强了艺术效果。
特下“幽独”二字，可见诗中孤芳自赏的命意。
诗的前四句赞美兰若风采的秀丽，后四句转而感叹其芳华的零落。
“迟迟白日晚，嫋嫋秋风生”。
由夏入秋，白天渐短。
“迟迟”二字即写出了这种逐渐变化的特点。
用“嫋嫋”来形容秋风乍起、寒而不冽，形象十分传神。
然而“嫋嫋秋风”并不平和。
“悲哉秋之为气也
萧瑟兮草木摇落而变衰”（宋玉《九辩》），芬芳的鲜花自然也凋零了。
《感遇》，是陈子昂所写的以感慨身世及时政为主旨的组诗，共三十八首，本篇为其中的第二首。
诗中以兰若自比，寄托了个人的身世之感。
陈子昂颇有政治才干，但屡受排挤压抑，报国无门，四十一岁为射洪县令段简所害。
这正象秀美幽独的兰若，在风刀霜剑的摧残下枯萎凋谢了。
此诗全用比兴手法，诗的前半着力赞美兰若压倒群芳的风姿，实则是以其“幽独空林色”比喻自己出众的才华。
后半以“白日晚”、“秋风生”写芳华逝去，寒光威迫，充满美人迟暮之感。
“岁华”、“芳意”用语双关，借花草之凋零，悲叹自己的年华流逝，理想破灭，寓意凄婉，寄慨遥深。
从形式上看，这首诗颇象五律，而实际上却是一首五言古诗。
它以效古为革新，继承了阮籍《咏怀》的传统手法，托物感怀，寄意深远。
和初唐诗坛上那些“采丽竞繁”、吟风弄月之作相比，它显得格外充实而清新，正象芬芳的兰若，散发出诱人的清香。
浮生六记的读后感
浮生六记读后感一日下午，天气下着小雨，闲来无事，来到步步高梅溪书院。
一进大门左拐就看到几叠书，摆在书架上，随意翻了几下，有《解忧杂货铺》、《放学后》等等，随意翻了几下，虽然知道这几本书，很有名，但是我兴趣不是很大。
突然翻到一本名为《浮生六记》的书，作者是沈复，看名字好像有点熟，感觉在课本中看到过（后来回家仔细一思考，其实印象中应该是严复，《天演论》作者，历史课本中有提到。
而此沈复，字三白，清乾隆嘉庆年间苏州人，著有《浮生六记》），所以就拿起书来细读。
打开书的第一页就是序言，开篇就深深的吸引了我，红楼梦我也看过两次，而且看的晶晶有味，细细读来里面的生活场景，好像铺面而来，而且里面的诗词感觉也非常的好，让我忍不住抄下来。
所以一看本书一开篇就说自己效仿红楼梦把闺房之事放在第一篇，所以觉得作者是一个“有情”之人，让我忍不住的往下翻。
余生乾隆癸未冬卜一月二十有二日，正值太平盛世，且在衣冠之家，后苏州沧浪亭畔，天之厚我可谓至矣。
东坡云：“事如春梦了无痕”，苟不记之笔墨，未免有辜彼苍之厚。
因思《关鸠》冠三百篇之首，被列夫妇于首卷，余以次递及焉。
所愧少年失学，稍识之无，不过记其实情实事而已，若必考订其文法，是责明于垢鉴矣……本书是文言文，文言文读来基本意思还算懂的，但是一些词语还是比较生僻，还好它下面有白话文翻译，因此我先读一遍文言文，再看一遍白话文，所以书中所写内容还是基本读懂。
