
要10篇英语课外书(小说)的读后感,5篇英文电影的读后感
教师职业标求教师既有深厚术根底、广阔的学术视野,又具代教育技术。
这说明教师的专业实际上包括两个专业:一个是学科专业,一个是专业。
学科知识方面强调的,是任教学科的学术水平。
从有关调查显示,中小学教师的专业学术水平与学科教育知能水平相比明显不足,其中音乐教师的差距更明显。
就如前面所提的:键盘老师的水平很高的老师而所教学生的水平却不如键盘水平相对没那么高的老师教出的学生。
一、自我分析:1、个人优势分析:(1)、已初步养成在实践中思考的习惯,有一定的反思能力。
(2)、工作认真踏实,积累了丰富的教学经历,从而使我的课堂教学能力有了进一步的发展。
(3)、有专业的音乐知识,有较高的音乐专业。
2、个人不足剖析:工作措施不是十分具体,工作上易受情绪的波动而变化。
二、认识三尺讲台,书写着多少执着与梦想,三尺讲台,播撒着多少阳光和希望
很庆幸自己能从事这样一份有意义的工作,站在讲台上,心中就有了一份沉甸甸的责任感
怎样才能无愧于这份神圣的工作,是我一直在思考并努力的问题。
为了使自己快速的成长,在师德、业务等各方面都有较大的进步,并快速跟上新课程.新教育思想的步伐,特为自己制定一份专业成长计划:三、发展规划: “多做”、“多想”、“多听”,在未来的三年时间中,不断改进自己的课堂教学;改善自身的坏习惯,将自己改变成一名主动学习者,使自己成为学生心目中具有亲和力、轻松、快乐的老师,并逐步将自己打造成吃苦耐劳型的教师,使自己的课堂成为诗意的课堂,是学生向往的精神家园,满足学生成长和走上社会的实际需要。
(1)、提升个人修养,做有品位的教师。
用人格魅力和深厚的人文素养,广播的知识积淀影响学生,实质性成高尚的品德,正确的人生观和价值观,“多做”、“多想”、“多听”。
(2)、做一名业务上、教学上都过硬的教师,养成善于学习、乐于学习、主动学习的学习习惯,为自己打造一个具有多元化知识结构的人。
善于思考,使自己的教育教学水平再上一个台阶,争取机会参加省级优质课评比。
(3)、做一名轻松、快乐的受欢迎的老师,向优秀老师学经验,使自己具有一定的能力,做到时时处处为学生着想的标准严格要求自己。
(4)、做一名“善于反思、勤于积累”的老师,对自己的教学工作的失败与成功注意积累,对自己的教学活动进行反思。
1.课后思考。
即教师的自我内部对话,这取决于教师自身的理论水平和心理状态调节能力。
一般来说,教师采用这种方式进行反思难以深刻揭示问题的原因。
2.写反思日记。
教师每天课后,对自己在教学中遇到的各种问题或事件进行思考,以内容相对集中的日记形式记录下来,分析事件产生的原因,并设计多种解决策略。
如上完一节合唱指挥课,学生的指挥能力得到了提高,但有的学生在拍点上卡不准,是什么原因呢
于是在写发思日记的时候就得找原因的解决的方法,加强节奏的训练。
有的学生对预示拍难掌握,就在下节课中加强双手的每个乐句大幅度练习。
3.课后备课。
传统教学理论中比较强调课前备课这一环节,而忽视了课后的教学分析和思考。
这其实是与写反思日记是相联系的。
教师在课后对教学进行分析和思考,有助于改进和完善教学。
4.合作讨论。
教师之间在课余时间就所遇到的问题、困惑进行讨论,同事合作讨论需要有一定主题,在民主和谐的氛围中坦诚地交换意见,探讨教育教学问题。
四、发展目标: 1、加强个人职业道德学习,加强理论学习,做一名优秀的教师。
2、利用课余时间练习钢琴、手风琴。
3、做更优秀的音乐课件,并运用于教学中。
教学中多想办法激发学生学习音乐的兴趣,多用激励性语言鼓励学生。
五、未来三年成长计划(结合学校计划):努力成为一名省级骨干教师 1、坚持四项基本原则,师德好,热爱教育事业。
教育思想端正,能承担校内的教育教学研究任务。
2、能正确理解和掌握音乐教学大纲,熟悉教材。
正确贯彻教学原则,有良好的教学方法。
3、教学效果好,教学质量在原有的基础上有提高,注意自身理论水平和专业基础知识的提高,积极参加教科研工作。
4、具有较强创新精神和实践能力。
六、专业成长发展途径: 1、在培训中成长 在推进课程改革的过程中,学校为教师创造了良好的学习环境与优质的培训资源,我要利用培训、听课的机会,努力向优秀教师学习,不断吸收别人的经验,以丰富自己,使自己的教学方式、方法以及手段有更大的发展和成功。
特别是认真学习优秀教师在课堂中语言的运用。
关注他们的激励性评语,为了提高自身认识,今后认真对待自己的每一堂课,多学习他人经验,经常反思自己的不足,一步一个脚印,踏踏实实的去实现目标。
2、在学习中成长 利用业余时间大量阅读书籍,做好读书笔记,使知识不断积累,思想与时俱进,使自己的素养不断提高。
多读书,读好书,因为读书是实现教师自我“充电”的最佳途径,而且能够启发音乐教师创造的灵感。
3、在反思中成长:在每一节课后,及时记下自己教学实践的心得体会及反思。
通过参加现场观摩或观看优秀教师的教学录像,进行相互交流、探讨,反思自己的教学活动,发现问题,改进自身教学行为、提高教学水平愿望。
通过对优秀教师的教学行为模仿、学习,吸取他们的教学长处和优秀品质,不断调整改进自己的教学行为,提高教学水平,结合自己的教学实际,形成自己的教学风格。
4、在实践中成长 为了检验自己的课堂教学,提高教学技能。
我会积极参与课堂教学活动,给自己展示的舞台,为教学研究提供载体。
七、发展措施及策略: (一)作为新形势下的一名小学音乐教师,提高自己的教学能力,从以教师为中心转变为以学生为中心,从知识的传授者转变为学生学习的引领者和促进者,把传统的师道尊严的师生关系转变为新型的朋友关系、伙伴关系。
(二)把握课堂教学,提高组织能力课堂是教师施展本领、展示才华的地方,要在有限的时间和空间内完成既定的任务。
根据音乐课特点做到:1、备课:从音乐知识、基本技能和思想感情三方面确定全册教材的教学目标。
课后要进行反思,小结得失,做好音乐课的技能准备,包括范唱、范奏、伴奏、指挥等。
2、上课:要遵循本学科的特点,把握音乐艺术情感性和形象性的特征,以审美教育为核心,注重美的熏陶。
3、课外音乐活动是学校音乐教育的重要组成部分,活动要面向大多数学生,有组织、有计划的进行。
鼓励学生参加学校的文艺活动,多方面培养学生音乐素养。
(三)积极参加培训,掌握现代教育技术手段,拓展音乐教学渠道敢于尝试,勇于创新,对于任何成功的事情都可能是一个必不可少的条件。
小学音乐教育自然也不会例外。
利用网络的优势,多给学生一些音乐的营养。
(四)做好基本功训练,做到“五个一”,写好一手粉笔字、讲好一口普通话、做好一件演示文稿、教好一节示范课、发表一篇教学论文。
在今后的教学生活中,我会以高标准严格要求自己,不断提高充实自我,踏实勤恳的走好每一步
争取在收获的季节,有着属于自己的丰硕成果
毕业了考什么英语证书比较好
英语学渣考CFA,如果自己知道努力学习,那考CFA是没问题的,如果知道自身英语不好,还不努力学习,那肯定是不行的,毕竟CFA考试为全英文考试。
CFA考生的英语水平应建立在正确理解试题及正确表达考生观点的基础之上。
CFA报名条件:根据CFA特许金融分析师协会的要求,报考不限定专业,如果你对资产管理、投资研究、咨询服务或投行感兴趣,只要符合下列条件就能报名参加CFA考试:1. 拥有学士学位或相当的专业水准以上,对专业没有任何限制;大学学习年限与全职工作经验合计满四年;如果申请人不具备学士学位,而是具备相当的专业水准,也可被接受为候选人。
在校大学生,可在毕业前12个月内注册报名考试。
4年制本科学历(在校大四学生) 3年制大专学历加上1年全职工作经验 2年制大专学历加上2年全职工作经验2.遵守职业道德规范;3.完成注册和报名以及支付费用;4.能够用英语参加考试。
补充说明:英语水平--考试对考生的英语水平无特别要求,为全英文试卷,故考生的英语水平应建立在正确理解试题及正确表达考生观点的基础之上。
数学水平--CFA考试对数学要求,CFA考试数理分析难度不是很高,一般数3即可。
为什么高手吹奏笛子诗没有杂音,而自己吹时有很多杂音啊
(主要是高音段)除了练得不够,还有其他原因吗
怎样吹响笛子呢
很简单,只要能吹响“笔套“这个简单的小玩意儿,您就已有足够的天份来学笛子了
现在,请先相信自己, 再配合以下说明及方法要领,吹笛是用口将气息吹进笛子的吹孔而发出的声音。
吹响它的要领: 1、嘴唇自然闭合,双手捧着笛子两端,左手握笛头,右手握笛尾,将吹孔置于嘴唇下沿,对准吹孔 吹气。
2、当气息冲出时,只让出小空隙使气息通过,并使成为一束气柱往吹孔下方斜着吹去。
其原理就如同吹响 笔套一样。
3、为使气息冲出时不将两唇冲开,而致气息散掉,两颊肌肉必须用劲,保持气息的出口很小。
4、吹出来的声音要求纯净,避免夹杂气声。
5、要对着镜子常练,休会如何对准气孔,使发音位置正确,不偏不倚,使气息全部化为笛音。
几个专用名词的解释: 1、何谓“风门”
风门是指上、下唇间的小孔。
吹低音时风门要大,吹高音时风门要小。
吹强音时风门要大,吹时风门要小。
2、何谓“口劲”
口劲是控制唇部松紧的肌肉伸缩力。
通过口劲的松或紧,达到控制音量、音色、音高的目的。
在初学时,用一般的口劲,随着练习的进度,逐步提高控制的能力。
3、何谓“口风”
口风是指吹气的强度及用气的流量。
4、何谓“筒音”
筒音是指告诉你笛子的指孔现在要全按作1或2或其它的“指法”提示。
5、何谓“小工调”、“正宫调”
“小工调”是全按作5的指法;“正宫调”是全按作2的指法 笛子演奏中的姿势问题 吹笛要讲究姿势,这不仅仅是演奏形象问题,更重要的是为了适应演奏者的生理特点,充分发挥技巧,更好地表现音乐内容。
南派竹笛大师先生曾经在其一书中,提出了一个关于姿势要领的口决:风门正,笛身平,头要直,胸要挺。
姆指小指相扶持,莫使笛子。
虎口之间可容蛋,关节舒畅手才灵。
六指按孔要严密,指指放松成弧形。
高低起落有规格,多余动作丢干净。
口劲松紧随我意,口风粗细由我心。
双臂张开四十五, 全都行。
演奏姿态忌做作,严肃认真见真情。
(其中青龙、白虎指的是左撇子持笛叫左青龙,右撇子叫右白虎。
)另外须注意“小指轻贴笛身”是持笛的需要,也是日后增加音孔的需要,初学者手指一定要摆好位置。
“指指放松”亦是重点,持笛手指最忌僵直,僵直则欠缺弹性。
关于坐姿或立姿,大致需要身体稍侧向右方,面向正前, 两眼平视前方,下颌微微抬起,胸部自然挺起,腹部放松,两脚自然分开呈小八字形。
持笛其实都一样,只是国际上由于波姆式长笛的广泛采用,乐器构造一律向右,因此, 初学者以右方持笛为宜,习惯左方持笛者亦无妨。
另外,赵先生对于呼吸要领亦有一诀,与姿势略有相关: 双肩不可上下动,胸腹同时来扩张。
缓吹平吹全身松,腹肌不必空自忙。
急吹超吹劲往下,丹田鼓气力度强。
口鼻兼用看需要,切忌呼吸有声响。
莫到无气才吸气,始终要有余气藏。
强而不噪弱不虚,均匀呼气流水长。
最后,提醒自己养成以笛就人的好习惯,千万不要以人就笛。
笛膜的选用及粘贴 笛膜的种类、品牌众多,有人用竹膜(品质差、缺乏韧性、弹性、易吹破是其缺点)也有人演奏边疆民族音乐时使用羊肠膜(振动不良、音色较硬或闷,别有一番风味),但是人们大都采自芦苇管内壁之上苇膜(也称管膜),由于质地细致,韧性佳,弹性又好, 发音明亮清脆,振动情形良好,而广受欢迎。
市面上可买的笛膜品牌常见的大致有一般的管膜、佳音牌笛膜、敦煌笛膜、百花牌笛膜、安徽龙潭湖笛膜...不管是哪种牌子的笛膜,选用时以细白、半透明、无杂质或纤维和膜为上选,以目前苇膜产地的质量来看,要数安徽 的五河、小溪、淮南一带的苇膜为最佳,由于当地土壤关系,那里的苇膜厚薄均匀,富有弹性,是专业笛子演奏家 理想的笛膜。
(近来先生介绍的“明贵笛膜”品质相当好)笛膜的运用,首先是选择黏合剂,目前使用的有阿胶、驴皮膏、黄鱼胶、树脂、白芨... 等,何胶、白芨最常使用,一般中药店、药材行皆可购得。
由于笛膜本身具有一定的伸缩性和吸水性,贴好的笛膜还会有一定程度的自动还原,所以贴膜时可稍偏紧些,等它自动还原后,笛膜的松紧度为适中,能发出悦耳的声音,但是如果要随贴随用的时候,笛膜就要放松来贴。
贴膜时,先剪下一正方形的笛膜,使笛膜本身的纤维与笛子的纤维平行、重叠,再用阿胶沾水涂在膜孔四周,用左右手大姆指和食指捏住笛膜两侧,拉出与苇膜纤维纹路成垂直的皱纹,而后慢慢地往下侧按贴上,调整均匀后按住一下子,即告完成。
笛膜的收藏要注意防潮、防晒,笛膜变黄、变老、失去弹性时要更换使用。
(新鲜的笛膜如需保存长久,可将笛膜用塑料袋包好放进冰箱冷藏室中即可常保新鲜 笛子演奏中的技巧问题 笛子的演奏由于技巧、地域的关系,简单形成两大流派,一为南派;一为北派,就技巧而言:南曲出手颤、叠、振、打;北曲拿手吐、滑、剁、花。
因此区分了不同的演奏风格,以下简单介绍几种常用的笛子技巧: 颤音(tr):例如6的颤音相当于演奏67676767一般。
虚颤音:颤音的一种,手指颤动时并末完全盖住音孔(按半孔)的虚颤手法 波音(w):短颤音的一种,也称涟音,意为主音上方的手指快速颤指跳跃一次。
叠音(又):例如6的叠音相当于717 6一般。
6是主音,而717相当于复倚音,是装饰音的一种,也称唤音。
赠音:出现在音尾的一种装饰音,会标示出所“赠”之音高,也称送音。
打音(丁):将主音的下一孔位置,用手指迅速的“打”一下。
也称导音。
吐音(TK):用吐尖轻吐的一种技巧,有单吐(T)、双吐(TK)、三吐(TKT或TTK),是一种断奏的技巧。
滑音:音符之间移动的过程是“圆滑的”,有上滑音、下滑音、复滑音。
借助手指移的慢慢打开音孔或慢慢按闭,造成类似唱腔的效果(指滑音),或借助气息控制,达到类似软绵绵的效果(气滑音)。
剁音:类似鸟叫声,各手指同时快速起落,加上顿音(重吐音),造成特殊音效 花舌(*):利用舌头自然不断的震动,造成音符的绵密颗粒感的一种技巧。
历音:类似钢琴琶音的一种快速音阶进行,速度很快的时候,亦能摹仿鸟叫声。
有上、下历音之分。
强音(>):类似重吐音,主要是用“呼”的气息来吐音,有加重音的效果。
顿音:明显地断奏,用舌重吐发音。
舌起音:一般在吹奏连线中的第一个音域或没有连线的音符时,舌尖轻重适度地(比轻吐还要轻微)吐奏一下,与发“提”字声音时的动作相似,将这些音十分清楚而肯定地吹出。
喉音:类似花舌的音响效果,与花舌不同的是震动的部位在咽喉中的那块突起下垂的小舌。
发音颗粒较粗糙。
(。
):同种指法吹出不同于八度音关系的音,力度介于两个八度音之间,属于超吹的一种。
飞指(飞):利用臂力的带动作用,使一只手的一指或数指(最多三指)在一个或几个音孔上迅速地左右抹动的奏法。
可产生强烈的碎音效果。
历音:由低而高(上历音)或由高而低(下历音)急速地逐级上行或下行的音,叫做“历音”。
要求吹奏中手指起落肯定、果断,使经历的每个音都十分清楚,流畅,好象快速上下楼梯那样一级一级地出现。
腹震音(—):利用腹部的力度控制,使得气息如波浪般起伏,可快可慢,可大可小,藉以表达情绪的激动。
大致一般来说,笛子的演奏技巧可概括气、指、舌、唇四大基本功,气的功夫最难掌握,指的功夫要求手指动作干净、利落、速度平均、灵活、有弹性;舌的功夫要求力度平均、富颗粒感、节奏平均、能持久; 唇的功夫就必须注意风门大、小及口劲的适当表现。
意之不管什么技巧,只要练得勤,定能熟能生巧。
但最重要的一点是笛子演奏者在使用各式各样的技巧是时候,一定要为音乐负责,否则画蛇添足,破坏了曲子原有的美感,这是应有的认识。
基础教程二 笛子演奏中口风、风门、口劲及舌头位置的关系 在演奏笛子的时候,您可能会发现一些现象,例如:吹奏高音的时候,嘴唇也闭得紧,吹低音的时候,费气些,吹出的气也不必太冲,吐音的时候,音愈高愈难吐等等,以下仅用表格来分析: 笛子的型制、音域与口风、风门、口劲、舌头的位置的关系: 口风 风门 口劲 舌头位置 高音域或高音笛 略急 略小 紧 前 中音域或中音笛 适中 适中 适中 中 低音域或低音笛 舒缓 略大 松 后 笛子的吐音也因音域或笛子型制的不同而有异: 高音域(笛):吐音口决=TiKi或DiGi(D、G是加重力度) 中音域(笛):吐音口决=TuKu或DuGu 低音域(笛):吐音口决=TaKa或DaGa 笛子演奏中的呼吸问题 1、何谓“法”
法指的是通过肋间肌的收缩与放松,牵动肋骨、胸骨一起一伏,使胸腔扩大或缩小,使肺部达到呼吸的目的。
2、何谓“胸、腹式联合呼吸法”
胸指的是由隔肌收缩使得横隔膜下降,肺泡向下伸展挤压腹腔,腹肌放松向前下方自然扩张,同时腰肌、肋间肌自然外扩,达到扩大胸腔以进行呼吸的目的。
3、何谓“”
主要只借隔肌、腹肌等柔软的弹性肌肉进行收缩与放松的动作,协助肺叶作向下扩张的呼吸动作,并借腹压的反作用力,达到呼吸的目的。
4、笛子演奏最好选用“腹式呼吸法”而不是“胸式”或“胸腹式”的原因
其一、法中起作用的肋骨、胸骨本身没有弹性,不可能像腹式呼吸法那样利用横隔,通过隔肌的收缩自如的弹性,以 腹为支点达到控制气息的目的。
其二、胸式呼吸法把气吸在肺的上部,易使气滞于胸口,造成紧张压迫状态,把气憋得难受。
使用不当时,更易得内伤。
其三、腹式呼吸法如同中国气功里所讲“上虚下实”一般,演奏时力发自两脚,就像丹田发力一般,重心在下不会有头重脚轻之感,利用腹部作为支点,全身力量都有了支撑。
其四、腹式呼吸可帮助按摩内脏,达到延年益寿的健康目的。
其五、胸式呼吸时肺泡是前后左右扩张,不仅费力且气息无深度可言,反观腹式呼吸,它是采用上下扩张,不只运气自如且较具深度。
5、女性吹奏者真不如男性吗
事实上从肺活量看,男性正常值为3656.5ml左右,女性正常值为2511.3ml左右,生理上较男性吃亏些。
但是只要经过生理辅助、心理辅助、 技术辅助,女性甚至表现得较男性为佳。
在生理上可借助游泳、慢跑来提高肺活量;在心理上,对自己要有信心,女性吹奏乐器较有感情, 音色较优美;在技术上,女性的呼吸方法可试采用胸腹式联合呼吸法,基本上这是西方公认的较科学的呼吸方法。
总之,一分耕耘一分收获, 功力是日积月累的,只要持之以恒,当能日起有功,乐展风华
6、何谓“抢气”
抢气一般用于快速乐曲中连续吹奏八分音符和十六分音符时。
抢气主要是用口吸气且动作要快。
7、何谓“循环呼吸”
循环呼吸又称吞气,原是唢呐的吹奏技巧。
方法是当一口气将尽时,迅速把舌头向后收缩,同时使下颚扩张,把气存入口腔,然后通过上、下 颚及两腮肌肉的收缩,将口腔中的气挤压出去,同时用鼻吸入新的一口气,而后巧妙地吹出使笛音绵绵不绝,这便是“循环换气”。
竹笛演奏中的音色问题 当您在练习过程中,除锻炼手指运用灵活,舌头动作敏捷,音乐强弱有层次,力度变化明显及丰富的表现外,最主要的目标是把笛子的声音吹得漂亮,吹得动听,这就要谈谈如何处理笛子音色的问题了。
基本上一般人总以为把笛子音色吹得亮就很捧了, 所谓“二胡贵其柔,三弦贵其暴,笛子贵其亮。
”其实不然,要针对乐曲风格、背景及情绪来处理笛子的音色问题,笛子若只求一单一音色,则其不仅限制发展,亦影响表现。
笛子的音色变化事实上非常复杂。
例如:先生演奏的笛子独奏曲“竹迹”、 已故白台生先生演奏的“青竹青”等。
而平时该追求怎样的竹笛音色表现呢
应该是明亮且富有穿透力、放松且华丽的音色,低音域部分音色要深沉、要厚,中音域部分的音色要饱满、扎实、华丽,高音域部分的音色要透明、最忌又暴又噪以又刺耳。
要怎样才能吹出这样的音色呢
1、全身要放松,呼吸肌保持一定的紧张状态。
2、颊肌放松,吹笛时切忌鼓腮,唇肌自然闭合,保持适度的松紧。
3、舌头收起,舌根下压,喉头尽量放松,好象含了颗卤蛋似的,这叫做“含气”。
4、风门尽量成圆形,由于上下唇关系,自然略成椭圆形,理论上风门口形愈圆愈好。
5、假想的那一条由风门冲出的空气柱,愈集中成一小束愈好。
6、笛膜尽可能贴得松些,以高音仍能吹出为原则。
如此去调节各个发声部位,得以协调一致,便能求得好音色。
笛子的选择、保养与维修 选择笛子,应从笛子的质量和类别上来考虑。
笛子的质量,除取决于笛管本身的质材好坏外,还取决于制作水平的高低。
选择、购买时,应进行检验: 1、检验笛子的竹质。
笛管要求竹质坚实(竹纹老)。
竹纹细密。
管身直而圆。
笛身一般头部比尾部略粗,但相差不宜过大。
笛管厚薄适中。
笛管内壁平整光滑。
全身无虫蛀、裂痕等现象。
造型美观大方。
这些要求,凭视觉便可以鉴定。
2、检验笛子的音准。
方法是按照标准音笛或定音乐器(如笙、手风琴、风琴等)对照试吹。
首先以笛子本调的主音和筒音与标准音笛或定音乐器的D音A音核对如笛音与标准音同高或形成八度关系,那么,这支笛子的调高是准确的,主音确定后,再按音程关系,对笛子的全部发音的准确性进行检验。
还可以吹吹各个,看是否容易出音、干净。
检验也是检验实音音准的好方法。
3、检验笛子的音量。
一般来说,音量大者为好。
音量大的笛子,共鸣大,振动力强。
吹奏时手指上有时有一种发麻的感觉。
4、检验笛子的音色。
对音色的一般要求是松、厚、圆、亮,这一方面取决于笛子本身的质量,另一方面与贴膜技术、演奏技巧也有密切的关系。
5、检验笛子的灵敏度。
一般来讲,以气到音出、发音不迟钝为好,反应越快越好。
同样一种竹制六孔定调膜笛,分为三类,每一类中又有各种不同调的笛子。
怎么选择
一般来说,初学者以选用中笛类E调或F调笛子较为合适。
因为这类笛子音高适中较易吹奏,演奏也常用到。
如果有条件,想多选几支笛子,那么,除E调和F调中笛外,还可再选一支D调曲笛和一支G调梆笛,这两个调子的笛子也常用到。
具备了这三支笛子,等到学会了在同一支笛子上转调的方法以后,各种调子的乐曲,大体上都可以吹出来了。
你拥有一支竹笛的时候,用毕最好使用绵花,将笛子水气擦去,而后将笛子挂起,让其自然风干,以免发霉、发臭、掉漆,笛子最怕摔、怕晒、怕虫蛀、怕长霉,所以要好好爱惜使用。
笛子某个音不准,音偏高的时候,可以在该音的出音孔(次一孔)从上往下使用适当材料 填补起来,直至音准为止;音偏低的时候,位置亦同,从下往上使用刀具去挖,直至音准为止高八度音偏低的时候,将笛塞往吹孔方向推进,直至音准,高八度音偏高的时候,笛塞往吹孔反方向调整,直至音准。
高音不好吹时,可将吹孔边缘修得钝些,或调整前出音孔, 或修改笛尾管内径大小。
泛音不准时,笛子本身的开孔比例或管内径就大有问题,相对音准八成也完蛋了,笛子可说是废了。
摔裂了就想办法补,发霉就用药用酒精擦拭,掉漆就重新刷漆,长虫就用樟脑油驱虫,缠线掉了就重做,真的没救了,就干脆换一支新的笛子。



