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大学城一日游导游词

时间:2013-11-26 03:50

中国历史东京一日游导游词

东京(日文:东京,假名:とうきょう,英文:Tokyo),为日本首都,位于日本本州岛关东平原南端。

狭义上广泛使用的“东京”通常是指“东京都区部(亦称东京23区、东京特别区)”地区,其与多摩地方、伊豆群岛、小笠原群岛等地区共同组成日本一级行政区——东京都[2] 。

东京古称江户,是日本自德川幕府时代以来的主要都市之一,明治维新迁都江户,改名东京,自此成为日本首都。

后逐渐发展成为日本政治、经济、文化、交通等众多领域的枢纽中心,亦为世界经济发展度与富裕程度最高的都市之一。

根据建成区面积、人口以及国民生产总值等指标,东京是亚洲第一大城市,世界第二大城市,全球最大的经济中心之一。

北京故宫导游词的作文400字

绵阳市旅游 绵阳市位于四川盆地西北,下辖涪、游、江油市、安县、梓潼县、平武县、北、三台县、盐亭县。

面积20249平方公里,人口511.99万。

绵阳古称涪城、绵州,素有“蜀道咽喉”之称。

川陕公路、宝成铁路均途经这里,是川北地区重要的物资集散地。

绵阳旅游资源丰富,具体的有: 绵阳富乐山 绵阳富乐山景区位于绵阳市城东两公里处,是一个以园林建筑见长、融三国遗迹在内、山水结合的新景区。

汉建安十六年,刘备入蜀,刘璋延至此山,饮酒乐甚,刘备叹道:富哉

今日之乐乎

故名富乐山。

仙海风景区 绵阳市仙海风景区是依托沉抗水库建立起来的省级水利风景区,仙海风景区距绵阳城区10公里,108国道,绵梓公路及绵阳市二环路从区内通过,交通方便,基础设施配套,仙海风景区并以水上娱乐和水上运动为特色,兼有度假、休闲、观光、商住、会议等多种功能。

西山公园 西山——西山风景区即子云亭公园位于绵阳市区西北部凤凰山。

子云亭公园风景区面积约0.3平方公里,子云亭公园以“西蜀子云亭”为中心,子云亭公园集名亭、古墓、寺观及秀山、碧水于一体,名胜、古迹、文物与园林建筑相结合,茂林修竹,丹桂飘香,泉水淙淙,景色优美。

寻龙山景区 寻龙山旅游风景区是集“休闲、运动、康体、观光”于一体的国家AAAA级旅游风景区。

景区位于北川震后新县城永昌镇1.5公里处,距成都130公里,距绵阳30公里。

七曲山大庙 七曲山大庙位于绵阳市梓潼县城北郊的七曲山大庙,是川西北地区著名的风景名胜区。

这里山势雄奇,峰回路转,巍巍庙宇,依崖而立,乔木垂荫,风光秀丽,素有“蜀道明珠”之称。

匡山佛爷洞 佛爷洞位于江油市城西北十四公里处,是神密的川西北最大的喀斯特溶洞。

洞四周山环水绕,古木苍翠,风光奇绝。

民国二十三年,人们在通天清河边发现了一蹲三米多高的石刻如来佛像,故此洞名曰佛爷洞。

平武报恩寺 报恩寺座落在四川省绵阳市平武县龙安镇。

为中国著名文化旅游景区、清华大学建筑学院教学科研基地、全国重点文物保护单位、国家AAAA级旅游景区。

罗浮山 罗浮山景区为省级风景名胜区位于绵阳市安县境内,罗浮山著名的景点有罗浮山、汶江石林、七贤柏、飞鸣禅院等。

罗浮山山势险峻,自东到西十二奇峰依次排列,穿云破雾,峰势峥嵘,有“连峰去天不盈尺”之誉 盘江漂流 被誉为四川旅游第一漂的盘江漂流,是江油白龙宫风景名胜区向广大游客推出的一套水中探险旅游的大餐,此项目从一九九七年开发以来,颇受省内外广大游客的喜爱,成四川漂流旅游的一大亮点 江油老君山 老君山坐落在四川江油市北重华镇境内,因传说太上老君曾在此炼丹、明建文帝曾在此隐居而得名。

景区植被茂盛,环境清幽,瀑布成群,森林覆盖率高达96%以上,有大量稀珍动植物。

近年来在老君山发现的古代制硝洞遗址,具有重要科研价值和旅游价值,被列为国家重点文物保护单位。

王朗白马风景区 四川王朗白马风景区,位于四川省绵阳市平武县境内,与世界遗产九寨沟、黄龙相互毗邻,呈三足鼎力之势。

王朗白马风景区以保护良好原始生态环境、珍惜的野生动植物以及区内聚居的古老的氐人后裔--白马人,构成了一个风格独特的、具有浓郁地域文化的、适合进行生态旅游的复合型风景区。

窦圌山 窦圌山又名圌山位于四川江油城北20公里的涪江东岸。

窦圌山先名猿门山,窦圌山因山上猿猴较多,山形如门得名。

窦圌山后因山极似豆子大的石子构成,山形如圌(草屯),窦圌山便称豆圌山。

此外还有千佛山,李白纪念馆,九皇山猿王洞,白龙宫,白水湖,龙泉神女宫,三台鲁班湖,碧水寺旅游地等等,很多的。

威尼斯导游词

里奥与黑色贡多拉 在威尼斯乘坐举世闻名的平底小船贡多拉(Gondolas),就象在马德里看斗牛、在北京吃烤鸭一样是这个城市最经典的享受。

在威尼斯如果幸运,就会遇见年轻英俊的小伙子船夫或是会讲故事的船夫。

而马里奥是既年轻英俊又会讲故事的小伙子。

马里奥站在船尾,横条纹上衣黑裤子,头顶草帽,帽子上的红带子艳红艳红飘在空中,与漆黑的船身,碧蓝的运河相映成趣。

马里奥象竞赛一样,夸张地大幅度摇着木桨,弄得翘起来的船头随着水一低一高。

他放声高唱拿波里民歌:《桑塔露齐亚》和《我的太阳》等,这些歌早已被帕瓦洛蒂们唱成了“意大利国歌”。

每到水巷的转弯之处,他长啸一声,以防止逆向的两只船相撞。

贡多拉是一种装饰漂亮,两头高翘,呈月牙形的黑色平底船,长12米,最宽处1.7米。

马里奥说:船首铜刻的图形代表总督的帽子与威尼斯的6个行政区,另一侧边的7个横杠代表朱德卡岛。

贡多拉是威尼斯的象征,早在4个世纪前的贵族经常乘坐雕刻精美的装饰着缎子和丝绸的贡多拉炫耀财富。

为了抑制奢靡的风气,1562年威尼斯政府颁布了一条法令,禁止贡多拉漆成彩色,千奇百怪的装饰统一成了黑色。

小船在丝一般的河面上轻快滑行,狭窄的河道两边是触手可及的爬满绿苔的老建筑。

“在小城的底部,无数贝壳附着在一动不动的海藻类植物上,贡多拉在美丽如天鹅绒般的水中荡漾着。

”乔治。

桑德这样写到。

威尼斯的房屋建造独特,地基淹没在水中,整座城市象是从水中升起。

水城里,汽车、摩托车甚至自行车都被禁行,在路边插着“TAXI”的牌子,指的是汽船(Vaporetto),而贡多拉则替代了自行车。

马可波罗与东方 中国人很熟悉马可波罗的故事。

这个威尼斯人出生在富商的家庭,1271年17岁时随父亲科罗与叔叔马费欧航海旅行到中国,受到蒙古大汗忽必烈的接见,成为了忽必烈派往临国的大使。

经过21年特使生涯后1292年才回到威尼斯,长年不用母语,他已经不会讲家乡话了。

家人把他拒之门外,引来大群人围观,直到他撕开身上鞑靼人长袍露出黄金才进了屋。

马可波罗带回的钻石珠宝、他乡异国的奇异经历和东方古国的文明让威尼斯人大开眼界,尤其他对黄金“其数无限,地铺金砖”的描述更让人向往。

东方文化在威尼斯留下了深刻的烙印,尤其是拜占庭文化的痕迹更加突出。

在威尼斯诞生之初,它不过是拜占庭帝国在意大利的附庸,1204年威尼斯将十字军第四次东征的队伍引向君士坦丁堡,得到了大量的战利品。

东方的特征在威尼斯的建筑上处处留痕。

如圣马可大教堂的设计、穹顶和镶嵌工艺都是拜占庭风格的体现——实际上圣马可大教堂有很大一部分是用从东方劫掠来的财富建成的。

圣马可大教堂(Basilica di San Marco)是威尼斯人信仰和生活的中心,它曾是中世纪欧洲最大的教堂,是威尼斯建筑艺术的经典之作。

传说在828年,两名威尼斯商人强行闯入埃及亚历山大城的一座教堂,盗走了圣马可的尸体,并将它运到了威尼斯。

而圣马可教堂就是为供奉遗体而修建的。

耶酥门徒圣马可是圣经《马可福音》作者,被威尼斯人奉为守护神,其坐骑是狮子。

在威尼斯,走不了多远就可见到长着双翅的圣马可飞狮,这成为了威尼斯的城徽。

这些狮子的爪子踩在一本打开的圣经上,书上刻着“愿您安息,马可,我的福音布道者。

”据说这话是一位出现在圣马可梦中的天使说的。

威尼斯商人与死囚 水道与桥梁是造成威尼斯独特风情的元素,蜿蜒曲折达150条蛛网般的运河水道,分割了100多座大大小小的岛屿,岛与岛之间由超过300座造型不一的桥梁所连接,著名的“叹息桥”(Ponte dei Sospiri)和“里亚尔托桥”(Ponte dei Pialto)是个中代表。

当马里奥的贡多拉来到叹息桥时,发生了早已经料到的交通堵塞。

来自各地的游客挤在桥上桥下疯狂地拍照交谈,情人们坐在桥下的小船上拥吻。

叹息桥狭窄的水道上横七竖八地停着柳叶般的贡多拉。

叹息桥两端连结着总督府和威尼斯监狱,是古代由法院向监狱押送死囚的必经之路。

威尼斯著名的自由主义者和思想者卡萨诺瓦出生于1725年,这位威尼斯最了不起的大众情人虽注定做牧师但因为行为放荡最终被驱逐出修道院。

他被逐出威尼斯5年,但很快就在欧洲的卧室找到了他的真正职业。

由于各种丑闻,他又不得不奔波逃亡于巴黎、维也纳、德累斯顿和布拉格。

1755年他返回威尼斯后又因为施行巫术而被捕入狱,一年后逃走,又在欧洲大城市过起了放荡生活。

在西班牙一段时间之后又回到威尼斯做宗教间谍,但又一次逃走。

后来,他为一个伯爵作图书管理员,度过了他的余生,直至1798年去世。

当年卡萨诺瓦策划的震惊威尼斯的越狱案就在这些牢房里发生。

这位充满争议的自由思想者称,牢房相当舒服,有足够的食物、舒适的床铺,如果需要还有人帮忙把衣服洗干净。

叹息桥型属早期巴洛克式风格,当年桥呈房屋状,封闭得很严实,只有向着运河一侧有两个小窗,也是死刑囚犯唯一可看到蓝天、碧海的地方。

传说有一名死囚走过叹息桥时,通过小窗看到对面建筑的窗户里自己以前的女友在拥抱着新的情人,不禁深深叹息,潸然泪下。

叹息桥因此而得名。

而此桥也是爱情的见证,据说恋人们在桥下拥吻就可以天长地久,电影《情定日落桥》就是在这里取景的。

从火车站通往市中心的里亚尔托桥是最为有名的商业桥,在1444年的一次庆典中,因不堪重负而折断。

桥于1588-1591年重建,桥上小店和货摊一家紧挨着一家,出售廉价首饰,皮货,珠宝和丝绸。

这里作为欧洲的商业中心长达300年之久。

在桥上凭栏而立,大运河繁忙的景象即可尽收眼底。

马里奥说,在圣马可广场一侧有个“里亚尔托驼背人”像,以前罪行较轻的犯人曾受到从人像裸身跑到里亚尔托桥的惩罚。

莎士比亚的名剧《威尼斯商人》就是以里亚托桥为背景。

威尼斯商人安东尼奥为朋友萨拉里诺的婚事向贪婪的犹太人夏洛克借钱,条件是如果到期不还就以割1磅肉为代价。

安东尼奥的商船遇海难,还不上借款而被夏洛克紧逼。

此时萨拉里诺的新婚妻子鲍西娅化装成律师,宣布按照合约夏洛克可以割肉但不能让对方流一血,最后夏洛克败诉了。

剧中夏洛克曾说:“我会向你买东西,向你卖东西,和你交谈,和你散步,以及种种;但我不会和你一起吃饭,一起喝酒,也不会和你一起祈祷。

里亚尔托桥上有什么新闻

”伊丽莎白。

大卫写到:“意大利市场中,就属威尼斯的里亚尔托桥附近市场最惊人。

初夏的曙光如此清澈宁静,让蔬菜和鱼个个燃起了自己的生命,带着自然的鲜丽色彩与刻画鲜明的线条。

” 旅行家指点: 水城之旅 圣马可广场(Piazza San Marco) 圣马可广场是威尼斯的政治、宗教和传统节日的活动中心,被拿破仑称为“世界上最美丽的客厅”。

广场一侧是圣马可大教堂和巴西尼加钟楼,另一侧是总督府和圣马可图书馆。

广场拱廊下有着各式各样的精品店,旁边是几家有名的咖啡馆,还有咖啡乐队在这里演出,成群的鸽子在人群中纷飞。

广场边的码头称做小广场(Piazzaetta),威尼斯的城徽飞狮就高高地站在小广场圆柱顶端。

圣马可广场厕所在公共汽船Vaporetto的码头右手边一块绿地的尽头。

圣马可大教堂(Basilica di San Marco) 作为圣马可广场主角的圣马可大教堂,供奉着圣马可的遗体,是威尼斯辉煌的象征。

威尼斯人用从东方劫掠来的财物装点了它,这是一座招世人评论最多的建筑物,有时它被指斥为粗俗,但更多的时候则被捧上了天。

经过了几个世纪的充实,它已成为一座巨大、复杂而且神秘的殿堂——既是教堂,也是博物馆。

教堂的内部仿照希腊十字设计法建成,它的穹顶和拱门来自君士坦丁堡的灵感。

门厅和内部装饰着古老而杰出的镶嵌画,教堂内的马尔恰诺博物馆(Marciano Museum)里收藏着4匹珍贵的镀金铜马。

教堂内还有左耳堂(Left transept),珍宝馆(Trrasury),洗礼堂(Baptistery)和泽恩小礼拜堂(Zen Chapel)。

这座伟大的教堂在1807年之前的上千年一直是威尼斯总督的私人礼拜堂。

参观圣马可教堂不许穿无袖上衣或短裤。

教堂开放时间:周一——周六AM 9:45——PM 5:30周日PM 2:00——PM 5:30不收门票博物馆开放时间:AM 10:00——PM 4:30需购票珍宝馆和金屏:AM 9:00——PM 3:00需购票4月到10月的周三和周五上午有免费英语导游 钟楼(Campanile) 几个世纪以来,圣马可的钟楼一直被用作了望塔,以及为进入泻湖的船只指引方向的灯塔。

1902年这座高达98.6米的钟楼突然坍塌,但后人用其残砖断瓦精心地将其修复。

乘电梯上钟楼眺望,整座城市和岛屿的迷人景色尽收眼底,晴天还可以望见阿尔卑斯山白雪皑皑的山顶,所以当年加利略要在这里向总督展示他的望远镜。

开放时间:夏季AM 10:00——黄昏冬季AM 10:00——PM 4:00收门票 总督府(palazzo Ducale) 位于圣马可小广场东侧,拜伦称它为“巨大而又奢华的宫殿”,是威尼斯市内最典型的哥特式建筑。

总督府是总督住所,也是政治和法庭的所在地,是威尼斯共和国的权力中心。

在宫殿里面,三侧有无数壮观的房子和大厅。

其中最大的是大会议厅,可容纳480位威尼斯贵族(后来达到1700位)。

这里收集了散落在威尼斯市内的无数艺术珍品。

在大会议厅总督宝座后面,丁托列托绘制的《天国》一直是世界上最大的一幅油画,同一间屋子里还有委罗内塞的佳作《威尼斯的鼎盛》。

开放时间:4月1日——9月30日AM 9:00——PM 7:00 10月1日——3月31日AM 9:00——PM 4:00注意售票处提前一小时关门。

购票包括科雷尔博物馆门票。

监狱\\\/叹息桥(Ponte dei Sospiri) 从总督府下楼梯就到了叹息桥,据说跨过了这座桥的囚犯再也不可能回到这个世上来了。

如果想参观总督府地牢,可以加入一个秘密行程,包括参观大宦官署(Chancellery)的房间和大厅、审讯室、行刑室和铅屋地牢。

全程一共90分钟。

有导游解说的“秘密行程”之旅每周六天(周三除外),每天两次,必须预约。

金屋(Ca‘d’Oro) 金屋是威尼斯最漂亮的哥特式宫殿,位于距丽都桥不远的浮动码头右边宫殿,外表华丽,以朱红和佛青涂色,并曾用大量的金叶作装饰,因此被命名为“金屋”。

在里面,弗兰切提艺术馆收藏了大量珍贵绘画。

开放时间:AM 9:00——PM 2:00售票处比正式关门时间提早半小时。

服务设施包括一个书店,同时出售明信片和展览海报。

水上公共:1路到金屋站下。

里亚尔托(Rialto) “里亚尔托”指的是从位于大运河一侧圣马可区的里亚尔托桥下,一直延伸到鱼市的区域。

在11世纪末开始建起市场以来,一直是商业和贸易的中心,人们在这里买卖黄金、香料、丝绸、织物和染料。

现在主妇们每天都到这里购买新鲜的产品,小贩们出售水果、蔬菜、植物和各种纪念品。

大运河(Canal Grande) 整个威尼斯由全长3.8公里、呈S型的大运河所贯穿,是威尼斯最主要的水动脉,这也是威尼斯最主要的观光路线。

沿运河两岸矗立着近200栋的宫殿豪宅和7座教堂,这些矗立在水中,任凭潮汐侵蚀的建筑物,多半是兴建于14-16世纪,有拜占庭风格、哥特风格、文艺复兴式、巴洛克风格、威尼斯式等建筑风格,像条令人眼花缭乱的建筑艺术走廊。

欣赏水上宫殿群最方便和经济的交通工具就是“水上公共”(Vaporetto)。

其中沿着大运河各重要景点而行的1号路线几乎平均每10-20分钟就有一班。

还可以乘坐豪华舒适的贡多拉,搭乘配有乐师的贡多拉享受有音乐相伴的运河之旅则更加浪漫。

船厂(Darsina‘a) 威尼斯船厂是世界上最早建立的造船厂。

今天人们目睹这座荒凉的船厂时很难相信这里曾是世界最大的海军基地。

鼎盛时期,船厂雇佣多达1万6千名劳动力建造、装配和翻新那些巨大的战舰。

现在的废弃建筑由建筑大学接管,船揽工厂现在被用于展出年轻而不知名的艺术家的作品,作为比耶纳勒当代艺术展的一部分。

水上公共:1路到船厂站下或23路和52路到塔纳站下。

穆拉诺岛(Murano) 此岛时常被比作小威尼斯,由许多被运河割开、由桥梁连接起来的小岛组成。

16世纪这座岛屿是威尼斯贵族的游乐场,岛上随处可见别墅、花园和喷泉。

此岛以玻璃制造为主,来这里的最重要的节目是观看威尼斯著名的玻璃吹制工艺。

展览室和工厂都对参观者开放,玻璃吹制演示免费举行。

交通:从诺韦大街乘12路、13路、23路和52路水上公共可到达穆拉诺。

威尼斯精神 当我在艳阳下顺泻湖而行,观察着轻盈的贡多拉以蓝天为底,浮现于绿波之上,此时我顿悟到威尼斯画派最佳、最创新的类型。

——歌德《意大利之旅》 木偶艺术家与威尼斯画派 街头艺人亚历森德鲁带着他心爱的木偶玛亚在圣杰雷米亚广场表演了七天。

他来自法国,是个30出头的木偶手工制作师和表演艺术家。

他来到威尼斯追寻15世纪艺术大师的踪迹,同时用木偶表演来筹集昂贵的旅费。

用他的话说,自由和激情,是永远的威尼斯精神。

亚历身穿黑色长外套,浅棕色头发,灰蓝的眼睛。

他打开脚边的双音箱录音机,放起莫扎特的音乐。

立即,坐在黑色小钢琴边的红发木偶就随着亚历手里的长线快活地动起来。

红发玛亚穿着亚历给他缝制的白衬衫戴着红领结,好象活了一样在弹钢琴,随着音乐节奏摇头晃脑,大嘴巴咧到耳朵根。

在1508年,费拉拉、曼求亚、罗马、西班牙、法国和神圣罗马帝国组成的坎布雷同盟攻击威尼斯,市民在总督的领导下奋勇抵抗,但还是沦陷了。

在战争中受重创的威尼斯却在文化艺术方面登上颠峰,造就了建筑天才圣沙维诺、波拉迪奥;狂妄作家阿雷蒂诺;绘画大师提香、丁托列托、贝里尼,乔而乔纳、委罗内塞,形成了光辉的威尼斯画派。

丁托列托与乔尔乔纳 在总督府的总督宝座背后墙上,挂着丁托列托1590年所绘的最高杰作——巨幅画《天堂》,高7米,宽21米。

亚历仰望着画中天堂景象说:“这是当时世界上最大的油画,被喻为威尼斯绘画的颠峰之作。

”丁托列托的性格有些象米开朗基罗,敏感,暴躁,热情又有极强的行动力。

他最早在提香的工作室学习,但因为太粗心不久就被革职。

离开以后他勤奋学习试验,竟无师自通,他偏爱光影与色彩变化,对于阴影和背影明暗与深度一再研究,成为专家。

丁托列托四处求人雇他作画,还在圣马可广场卖画,但当时的买主都只要提香的作品。

有一回他发现一处教堂的墙面没有壁画,就出很低的价格得到了作画的机会,但全威尼斯的画家都怪他破坏了行情。

1564年,圣洛可会堂征求一位艺术家为集会作画,当时艺术家如委罗内塞、斯基亚凡等人都来竞争。

丁托列托画了幅生动的作品,事先悄悄糊在指定的地方,直到评审当天,他才揭去遮盖,让评审员和参赛者都惊惶失措。

其他的艺术家都抗议他作弊,于是丁托列托主动退出比赛并将画送给会堂。

后来集会接受了他,并请他每年为集会做3幅画。

于是往后18年里,他一共在会所画了56幅著名作品,技巧已是炉火纯青。

1590年在他72岁时为总督府的大会议室画了《天堂》。

热情而多产的丁托列托,通过对强烈的光影效果运用形成了眩目的个人风格。

在威尼斯美术学院陈列馆的第五展厅陈列着乔尔乔纳的《暴风雨》,这是个充满诗意和人道主义色彩的作品,是西方艺术中最著名的画作之一,但它的主题至今仍然是个谜。

他富有创造性的想象力以及对色彩的创新性运用,使他成为现代派绘画的先驱。

亚历说:“没有哪个画派能象威尼斯画派这样使绘画艺术基本限制被瓦解。

而乔而乔纳是最丰富多彩最有激情的威尼斯大师,他比其他画家更完整地囊括了威尼斯画派的精神。

”乔尔乔纳辉煌的爱情与死亡也一直让人们念念不忘。

他34岁时在朋友的聚会上遇见一位女士,他非常迷恋她,两个人很快陷入了爱河。

但她突然患上瘟疫,乔尔乔纳一如既往去看她,传染上她的致命疾病,很快就双双命丧黄泉。

在威尼斯的各种博物馆与艺术馆中,大师的作品比比皆是,甚至能经常在阴暗的角落里见到提香或贝里尼的著名作品。

每幅画都有生动的故事。

卡帕奇欧的《乌秀拉殉教》,描述英国王子到不列塔尼向公主乌秀拉求婚的故事,乌秀拉要求募集11000个处女陪同她到罗马朝圣后再举行婚礼。

然而半途乌秀拉得到神谕,宣布她和众处女须到科伦殉教,于是乌秀拉带领众处女到达尚未接受基督教的科伦,国王欲强娶乌秀拉,遭拒绝后他杀死了11000个处女。

威尔第与歌剧 除了15世纪灿烂的绘画,威尼斯的上空还飘着美妙的音乐,尤其到了冬天,魅力迷人的费尼切歌剧院不停地上演歌剧。

歌剧院建于1792年,三次遭受严重火灾,但每次被烧毁之后都按照原样修建,“如浴火凤凰一般”在原处拔地而起,小提琴般的柔美曲线出现在洛可可风格的剧院里。

几部重要的歌剧都在这座剧院首次公演的,如威尔第的《弄臣》、《游吟诗人》、《茶花女》,小仲马的《里戈雷托》。

17、18世纪,威尼斯歌剧、音乐和戏剧的发展达到顶峰,威尔第更是把歌剧推向完美。

爱好音乐的亚历森德鲁说:“在威尔第的《奥费罗》中,领衔的是一位男高音,声质优美动听还有种滑动感,他在舞台上的演唱经常能使女观众兴奋地晕过去

” 旅行家指点: 艺术之旅 威尼斯艺术学院美术馆 这是一座收藏14-18世纪威尼斯画派作品的重镇,前身是1756年成立的“威尼斯画家及雕刻家学院”,由18世界威尼斯画派大师提埃坡罗担任首任院长,并开始搜集威尼斯画派的作品以及当时各位大师名画,如今馆藏数量1000余件,称的上是象征威尼斯光荣与艺术成就的代表性美术馆。

馆内著名的杰作有贝里尼的《圣母加冕图》、乔尔乔纳的《暴风雨》、丁托列托的《圣马可拯救奴隶》、提香的《圣母进殿图》等等。

地点:多索丢罗区开放时间:周二——六AM 9:00——PM 7:00周日、一AM 9:00——PM 2:00全年开放售票处下午6点关门水上公共:1路或82路到威尼斯美术学院站下。

弗拉里教堂 弗拉里教堂由与圣乔瓦尼。

保罗教堂一起并称为威尼斯最宏伟的哥特式教堂。

它即是教堂又是画廊,宽敞的内部最引人注目的是提香的杰作《圣母升天》和《佩萨罗圣母》。

另外贝里尼的《圣母和圣婴与圣徒们在一起》陈列在圣器室。

地点:圣波洛区弗拉里广场开放时间:周一——周六AM 9:00——11:45 PM 2:30——5:30周日及节日PM3:00——6:00除作弥撒和节日期间以外收门票水上公共:1路或82路到圣托马站下。

帕拉佐·奇尼画廊 展出维托里奥。

奇尼伯爵的部分私人收藏。

他位于圣维奥河畔的故居房间里陈列着绘画、手稿、瓷器、古典家具和象牙。

藏品中托斯坎纳的艺术品特别丰富,此外还有波提切利、菲利波。

利比、贝尔纳多。

达迪和蓬托莫的画作。

在附近的圣维傲广场上,水边的红色木椅是观赏大运河极佳的位置。

地点:多索丢罗区864号圣维奥开放时间:只在夏季开放周二——周日PM 1:00——PM 6:00收门票水上公共:1路或82路到威尼斯艺术学院美术馆站下。

佩吉·古根海姆展览馆 本世纪最伟大的当代艺术收藏家之一佩吉。

古根海姆是美国纽约著名矿业大王及纽约古根海姆美术馆的创业人所罗门

古根海姆的侄女,她1979年过世以后住所改为收藏品展示处,约300件。

正对大运河的精致而透风的房间,为20世纪的油画提供了一个适宜的环境。

这里包括:毕加索、、康定斯基、马列维奇、蒙德里安、马格利特、借里柯、杜尚、米罗、达利、夏加尔、唐吉、摩尔等。

有一个房间专门用来陈列波洛克的作品,他是古根海姆慧眼相中的许多人才中的一个。

在这些艺术家中有古根海姆的朋友、情人和丈夫马克斯。

恩斯特。

与大运河相连的花园里散布着形形色色的雕塑,其中最引人注目的是马里诺。

马里尼创作的挑逗性的《城市天使》。

地点:多索丢罗区圣格雷戈里奥701号韦尼耶。

代。

莱奥尼府。

开放时间:周一——周日(周二除外)AM 11:00——PM 6:00收门票水上公共:1路或82路到威尼斯艺术学院美术馆下 科雷尔博物馆 这是一个大型的历史艺术博物馆,占据了老检察官楼和拿破仑尼卡翼楼两座建筑的约70个房间,它分成三个主要部分:历史展厅,画廊和里斯奥吉门托的博物馆。

科雷尔画廊的规模仅次与威尼斯艺术学院美术馆,绘画风格从早期到16世纪初的演变过程在其中一览无遗,从早期板上画,经威尼托-拜占庭艺术到哥特式艺术,直到最后的文艺复兴艺术一应俱全。

而里斯奥吉门托博物馆展品涵盖了奥地利统治时期、拿破仑时代和1848年革命等历史阶段,包括有绘画、印刷品、漫画、官方声明和纪念品。

地点:圣马可区52号圣马可广场,检察院韦基奥宫和拿破仑尼卡宫。

开放时间:AM 9:00——PM 5:00水上公共:任何到圣马可广场或斯基亚沃尼滨河大街的路线均可。

奎里尼·斯坦帕利亚基金会博物馆 1869年,奎里尼家族的最后一位成员乔凡尼,将本家族在威尼斯的建筑与收藏的威尼斯绘画和印刷品一块捐献给了威尼斯市。

博物馆收藏威尼斯艺术品跨度达400年,其中有贝里尼、啪尔马。

韦基奥、提埃坡罗和隆吉的作品。

其中大量的风俗画再现了18世纪威尼斯人生活的详细情景。

地点:卡斯特洛区4778号奎里尼广场奎里尼。

斯坦帕利亚府。

开放时间:周日——周四AM 10:00——PM 6:00周五。

六AM 10:00——PM 10:00周一闭馆水上公共:1路、52路或82路到圣扎卡里亚站下。

圣乔瓦尼·保罗教堂 圣乔瓦尼。

保罗教堂是威尼斯辉煌的集大成者,它是威尼斯杰出的哥特式教堂,还是哥特式与文艺复兴式丧葬雕塑的博物馆,里面收藏着许多画家的重要作品。

此建筑是卡斯特罗北部最突出的标志性建筑,教堂依照拉丁十字架样式建造,尽头是5座多边形的拱顶建筑。

教堂收藏文艺复兴时期最杰出雕塑家隆巴第家族的出色作品,并收藏着两副珍贵画作,贝里尼的多联画屏《圣文森特。

费雷尔》和皮亚泽塔的《圣多明我的荣耀》。

地点:卡斯特罗区6363号圣乔瓦尼保罗广场开放时间:AM 7:30——12:30 PM 3:30——7:00不收门票水上公共:23路或52路到医院站下,或乘坐1、3或82路到里亚尔托站下。

玻璃博物馆 穆拉诺岛的玻璃博物馆里收藏的灿烂的古玻璃制品讲述了从罗马时代到18世纪的玻璃生产历史。

最大多数展品是在穆拉诺玻璃制造业最鼎盛的时期制造的,最著名的一件玻璃制品叫“巴罗维耶杯”,它是15世纪的一个婚礼杯,用兰色玻璃制成,上面有瓷漆装饰。

地点:穆拉诺岛朱斯蒂尼安大街8号朱斯蒂尼安府开放时间:夏季AM 10:00——PM 5:00冬季AM 10:00——PM 4:00收门票 费尼切歌剧院(Teatro La Fenice) 威尼斯的歌剧以位于圣凡廷费尼切剧院为中心上演,曾出过小仲马的《里戈雷托》和《茶花女》等有名歌剧,被誉为“意大利最优美的剧场”。

由于席位很少,所以购票相当困难,买站票的话有可能买到当天的演出票。

水上公共:可以乘坐82路和季节性3路和4路水上公共抵达特龙凯托岛。

哥尔多尼剧院(Teatro del Ridotto) 这是一个能容纳800人的剧院,主要上演哥尔多尼的戏剧以及一些现代戏剧。

地点:圣马可4650号B座哥尔多尼巷 威尼斯狂欢 我在帕多瓦静待,直至忏悔节,此时各国的人熙来攘往地来到威尼斯,观看狂欢节的滑稽与疯狂。

——伊夫琳《日志》 瓦伦蒂娅与面具 米兰姑娘瓦伦蒂娅正忙不迭地在脸上变换各种效果的面具,一会儿是银面孔的贵妇,一会儿又是胡子卷曲古怪的猫。

她豪不懈怠地精挑细选,打算买下最出色的迎接即将到来的“嘉年华”威尼斯狂欢节。

瓦伦蒂娅一头浅褐色长发,意大利人特有的古铜色肌肤,像杂志模特般漂亮。

瓦伦蒂娅选购了两侧画着金色花纹的五彩猫头鹰面具,还买了一个围着绸缎的面具送给朋友。

威尼斯大街小巷有数不清的面具店,而每家店都有自己的特色:圣波洛区的巴洛克洛切店收集时髦的斗;多索丢罗区的卡马萨那店可以现场观看面具制作;卡斯特罗区的达尼埃莱店专门出售纸面具和陶瓷面具还有高顶硬帽;而同区的米西亚店老板还亲手给纸面具人物画上水彩。

瓦伦蒂娅说:“平时在威尼斯都可以买到面具,但要买到最具异国情调和戏剧色彩的面具只能在狂欢节了,当然,收帐单时也要小心突发心脏病。

” 面具(maschera)一词来源于伦巴第的“maska”,意思是一个死者或一个死者的灵魂。

面具制作者既沿袭古老的方法又不断创新。

他们把一层层纸铺在泥塑模型上,干了以后表面的一层胶使面部看起来和瓷的一样。

在挖眼洞和装饰前要先打磨,上一层白釉。

面具基本上以戏剧造型为主,主题分成两种,一种代表灿烂和喜悦,另一种是为了驱除邪恶和保佑灵魂,有骷髅面具的死神和身缠黑布的装扮代表黑死病。

在狂欢节到达高潮那几天,最普遍的装扮是一顶帽子,一件黑色丝绸或天鹅绒斗篷和一个黑色或白色的面具(代表死者的灵魂)。

在狂欢节的时候,圣马可广场炸开锅,人们装扮得既滑稽又华丽,参考资料:

简述旅游的本质

碑林--西安碑林博物馆导游词  女士们,先生们大家好!现在我们就来到了碑林。

顾名思义,它的意思就是“碑石丛立如林”,这座博物馆始建于公元1087年,距今已有900余年的历史了。

它是收藏我国古代碑石时间最早、数量最多的一座艺术宝库。

所以,人们又将其称为“石质书库”。

西安碑林是在保存唐代石经的基础上发展起来的。

唐代恩所称的石经包括:唐天宝四年,也就是公元的745年,由唐玄宗书写的;以及唐开成二年,也就是公元的837年刻成的。

这些石经原来都立在唐长安城务本坊的国子监太学内。

唐朝末年,朱温挟持唐昭宗迁都洛阳,驻守长安的佑国军节度使韩建将长安城进行了缩小,致使石经弃于郊外。

在许多人的建议下,韩建和后来的刘郇陆续将这些碑石移到了城内的文宣王庙内,也就是今天的西大街社会路一带。

由于那里地势低洼,所以对保存经石不利。

于是,公元1087年,在北宋漕运大使吕大忠的组织下,又将那里的碑石移到了今天的位置。

这便形成了最早的西安碑林。

  “碑林”一名始于清代。

它收藏了从汉到清的各代碑石3000余件,分布在七个陈列室,八个碑厅和六座碑廊之中。

这些碑石主要可以分为“碑林”和“石刻艺术室”两大部分。

博物馆占地面积31900平方米,陈列面积3000平方米。

碑林博物馆是典型的中国传统庙宇式建筑群。

它的前半部分是由原先拜谒孔子的孔庙改建而成,至今仍处处可见孔庙的痕迹。

孔子是中国儒家的创始者,历来被封建统治者所推崇。

汉武帝就曾提倡“罢黜百家,独尊儒术”。

不知大家有没有注意到:按照中国历来的建筑制式,门都是朝南开的。

而碑林的门却是东西向的。

这是怎么回事呢

这是因为碑林为孔庙旧址,按照中国古代的制度,孔庙的门都开在东西两侧,以示对孔子的尊敬。

西门称为“礼门”东门称为“义路”。

南面的门则封闭起来,叫做“塞门”。

大家现在看到的这个高大的牌坊叫做“太和元气坊”。

它是明代的建筑,是由华山西岳庙移过来的,采用的是四柱三檐。

上面的这些彩画是和玺彩画。

中国古代制度森严,彩画也是有等级的。

最高的是和玺彩画,另外还有旋子彩画和苏式彩画。

  大家眼前看到的这两个半圆形的水池,它是孔庙特有的建筑。

按照古代制度,国家级孔庙内的水池为圆形,叫“辟雍”;地方级孔庙内的水池为半圆形,叫做“泮池”。

“泮”是三滴水加个一半的半。

汉字讲究象形,“泮”就是半个水池。

孔子提倡学无止境,学问永远没有满的时候,就像这水池,永远也不可能成为满圆形的。

在古代,只有考中秀才的人才可以走上泮池中间的小桥,当一回秀才。

  在泮池北边的这个石牌坊也是孔庙特有的建筑,称为“棂星门”。

传说“棂星”是二十八星宿中主管取土的神。

当年,进出棂星门有严格规定:祭孔大典时,只有主祭的最高官员才能由中门出入;一般官员由西门出入;其他人员由东门出入。

所以就有了成语“旁门左道”。

现在我们已经进入了棂星门内。

中国古代的建筑都是讲究中轴对称的。

那么,碑林也不例外。

碑林的各个陈列室以棂星门的中门为中轴线,自南向北对称排列。

两边的房间为临时陈列室。

大家请注意看,中央道路两旁有许多的石柱,它是我国古代民间石刻的瑰宝—渭北栓马桩。

这些栓马桩高2米左右,上面刻有各种纹饰,造型丰富。

马是古代重要的交通和作战工具。

在一望无垠的渭北高原上,出于交通与军事的需要,在驿站旁边设立了大批的栓马桩。

它除了可以栓系、震慑牲畜这个目的外,还具有震邪、吉祥和装饰的意义。

在解放前,渭北地区的官宦或富豪人家的院门外两侧大都栽有成排的栓马桩。

  现在请大家看远出处的这个巨大的匾额,上面书写着“碑林”二字。

你仔细观察就会发现,这个“碑”字少了一撇。

那么为什么会少一撇呢

难道这是一个错别字吗

显然这是不可能的。

这两个字出自清代著名的爱国将领林则徐之手。

鸦片战争之后,他革职戍守新疆伊犁。

当时路经西安,写下了这两个字。

有人说“碑”字少了一撇,正好象征他当时丢了乌纱帽。

其实,并不是这样的。

你待会儿就会发现,碑林中的所有“碑”字都少了一撇。

这是因为古代的汉字讲究对称,“碑”字少了一撇,只是为了看起来对称美观罢了。

  现在请大家看这通高大威严的石碑,这便是久负盛名的。

它是碑林中最大的石碑。

是儒家经典之一,是由孔子的学生曾参编纂的。

全书共分18章,主要讲述封建社会基本伦理道德之一的孝道。

并且把孝敬父母和忠于君王联系起来,提倡“事君如事父”,以宗法血缘关系维护封建统治,因而得到历代封建统治阶级的特殊重视。

认为“孝”是一切道德的根本,把“以孝治天下”视为基本统治策略。

的前半部分是唐玄宗李隆基用隶书为孝经作的序,目的是为了表示自己要以孝来治理天下。

后半部分是孝经的原文。

那些小字是李隆基为孝经作的注释。

在当时,此碑立在国子监太学内,因此被称为“御碑”。

又因为此碑建在三层石台之上,所以叫做《石台孝经》。

这块碑石高近6米,碑座、碑身、碑首由35块巨石组成。

碑顶雕有卷云蜷龙,似乎就要凌空而去。

碑身由四块巨石组成,是整个碑林中碑身最大的一块石碑。

碑座底下有三层石台,形制特殊。

“风流天子”唐玄宗也擅长书法,这块碑刻书法工整,字迹清晰,华美飘逸,在唐代隶书中堪称佼佼者。

这块碑林中的超级巨碑因为太大,只好向下延伸,在碑亭中形成一个方坑,向上则快到亭顶,显得顶天立地,气度不凡,因此被称为“迎客第一碑”。

  现在请各位随我进入碑林的第一陈列室。

这里展出由艾由晦、陈《》等楷书的。

“开成”是因为它刻于唐文宗开成二年,也就是公元837年。

“经”,是指中国古代儒家的经典著作。

包括12部著作,除外,通过八卦形式推测自然和社会变化,是先秦思想史的重要资料;是编成于春秋时代的中国最早诗歌总集;、和是先秦典章制度与社会礼俗的汇集;、、《谷梁传》分别从史料和儒家义理角度阐释我国最早的编年史《春秋》;《论语》是技记述孔子言行的专集;《尔雅》是我国最早解释词义的专著。

这些都是封建社会文人学士的必读之书。

因为当时雕版印刷还不普遍,为避免传抄错误,唐文宗下令把它们刻在石碑上,立于国家最高学府国子监太学内,供人们校对。

《开成石经》由114块碑石双面组成,共计228面,650152字。

清代又补刻了《孟子》一书9石,合称十三经。

中国历史上曾经组织过7次经籍石刻,只有这一部保存得最完整。

加上时代又早,史料价值极高,人们赞叹它是“世界上最厚最重的书籍“。

  各位游客,现在我们已经来到了碑林的第二展室。

这里主要陈列唐代著名书法家书写的碑石,历来都是人们学习书法的范本。

其中有唐初著名书法家欧阳询书写的《皇甫诞碑》,以及他的儿子,也就是欧阳通书写的《道因法师碑》。

有颜真卿书写的《多宝塔碑》、《颜氏家庙碑》,还有晚唐柳公权书写的《玄秘塔碑。

和怀仁和尚的〈大唐三藏圣教序碑〉。

〈大唐三藏圣教序碑〉又被称为“千金贴”。

这里还有中外驰名的〈大秦景教流行中国碑〉。

唐代书法是我国书法艺术史上的高峰时代。

长期的政治稳定和社会发展为文化的繁荣创造了条件。

自唐太宗以来历任皇帝的酷爱和提倡,造就了全社会对书法的普遍重视。

一大批书法家涌现出来,如同百花齐放。

  各位游客请看这块碑石。

在中国古代石碑上出现外国文字的碑石在碑林中有好几块。

而《大秦景教流行中国碑》大概就是碑林里国际知名度最高的碑石了。

它刻于唐德宗建中二年,也就是公元的781年,由波斯人景净述事,吕秀严书写。

原立于唐长安城的大秦寺内,后来埋没土中。

明天启三年,也就是公元1623年被重新发现,清末移入碑林。

“大秦”是中国古代对东罗马帝国的称呼。

景教,属基督教的一个分支,称聂斯脱利派,公元431年由叙利亚人聂斯脱利派创立于费城,也就是今天土耳其的塞克城以北。

据碑文记载:“由波斯人阿罗本率领的传教代表团欲公元635年到达长安,受到隆重接待,并准许其传教。

从此,景教在中国大范围流传开来。

“景”是光明、美好的意思。

碑首刻有基督教标志十字架。

这块碑石记载了基督教早期传入中国的情况以及教规、教义,还有古叙利亚和汉文对照刻了72个景教僧侣的名字。

为研究中国古代和欧洲、中亚的友好往来提供了宝贵资料。

《大秦景教流行中国碑》在近代引起国际上的广泛关注。

此碑拓片曾经传到了国外,并译成了拉丁文稿,引起了许多国家的注意。

一些外国人认为,欧洲多基督徒,那么像这样记载景教的碑石应该运到欧洲供人瞻仰。

1907年,丹麦人荷尔漠受英国政府指使,企图以3000两白银复制的假碑换取此碑,受到舆论反对,只得将复制的碑石运往伦敦。

现在世界上好几个国家有这块碑石的复制品。

  在《大秦景教流行中国碑》对面,我们看到的这几通碑石是唐代著名大书法家颜真卿书写的。

分别是《多宝塔碑》、《颜氏家庙碑》以及《争座位稿贴》。

颜真卿不仅书法潇洒,而且在历史上也以忠贞有节、刚正不屈著称。

在发生“安史之乱”时,他作为平原太守,也就是今天的山东太守,联络他的兄弟颜篙卿起兵抵抗,被推为盟主。

合兵20万,有力地牵制了叛军,成为平息叛乱的中坚人物,被封为鲁郡公。

后来,李希烈叛乱,他前往劝降,被杀害。

颜真卿的书法字如其人。

他初学褚遂良,后来跟随张旭学习草书,在正楷中参用篆书。

颜真卿的书法可用四个字来概括,那就是“圆、大、厚、方”。

他的行书气势开张,挥洒自如,对后世影响很大,人称“颜体”。

《多宝塔碑》为颜真卿44岁时所写,是留存下来的颜书中的最早作品,代表了他的早期风格,常被人们作为学习颜体的入门范本。

《颜氏家庙碑》是他73岁时所写,笔力雄健,气韵醇厚,书法造诣达到炉火纯青的境界。

《争座位稿》是他55岁时所写,是写给当时另一位官员郭英义的书信手稿,指责郭在公众场合把宦官鱼吵恩的座位安排在许多大臣之上。

行笔苍劲有力,一气呵成,是颜体行草书中的精品。

  现在我们来到了碑林的第三陈列室。

通过这里陈列的碑石,我们可以对中国古代书体的演变做一个大致的了解。

据《史记》记载,文字是由黄帝时代的一个史官仓颉造的,所以人们称仓颉为“造字圣人”。

这里我们看到的是《仓颉庙碑》。

其实文字的发明不应该归功于某一个人,它是人民群众在长期的生活实践中共同创造出来的。

篆书是流行至今最古老的字体,在碑林的这个陈列室中,我们可以看到宋代梦英和尚刻立的《篆书目录偏旁部首碑》。

他把东汉许慎《说文解字》中的540个偏旁部首分别篆出,并用楷书注释,自作序文说明。

这对研究汉字的渊源、演讲以及篆体书法都大有益处。

篆书在秦代时达到了高峰。

但由于它字体繁难不便于书写,秦代的狱吏程邈把篆书的笔画和结构作了简化,把圆转为方折,形成了使用较为方便的隶书。

由篆到隶是我国书体的一大变革。

隶书到了汉代成为通用文字,逐渐趋于成熟美观。

在这里我们可以看到汉隶的一个代表作《汉曹全碑》,它是东汉时为陕西合阳县令曹全所立。

从这块碑石上我们可以看到隶书的特点:蚕头燕尾,外柔内刚。

楷书出现于三国时期,隋唐时楷书成为通用的字体。

历代统治者都把楷书规定为书写官府文书和科举文章的正式字体。

楷书和行草书在这里都有代表的作品。

因为时间的关系,我们就不一一概述了。

  石刻艺术是中国优秀文化的重要组成部分。

陕西是中国石刻艺术发展较早、遗存较丰富的地区之一,特别是汉唐盛世石刻以众多的数量和高超的技艺驰名海内外,在我国雕刻史上占有突出地位。

石刻艺术室建于1963年,集中了散存在陕西各地的从汉到唐的圆雕、浮雕和线刻艺术品共70余件,分为陵墓石刻和宗教石刻两大类。

陵墓石刻是用刀砸在石面上的图画,起源于西汉,盛行于东汉,2000多年来以它独有的特色显示着不朽的艺术魅力。

  西汉时期,厚葬风气极盛,在贵族阶层中“事死如事生”的观念很强。

他们生前的生活场景和宠幸爱慕的东西雕刻于墓室以尽人间之乐。

汉代画像石便是在这种厚葬风气中逐渐产生的。

石刻艺术室陈列的汉画像石大多出土于陕北。

内容除少数神话故事外,其余的大量取材于现实生活,如牛耕、狩猎、乐舞,贵族生活等。

汉画像石记载了大量的历史史实。

因此,它们既是艺术创作又是历史记录,为研究东汉社会提供了珍贵的资料。

《牛耕图》是汉代画像石的代表作,画面上有一人双手扶犁,前面有两头牛拉着,两头牛的牛颈上有一横杠,这就是二牛抬杠的耕作方法.汉朝时农业的耕作水平已经是很高的了.在陕北地区共出土汉代画像石500件,西安卑林博物馆收藏有133件。

隋唐时期的陵墓石刻在这里陈列的有献陵石犀和昭陵六骏。

我们现在所看到地这尊石雕是献陵石犀,它原来位于唐高祖李渊的献陵前,刻于公元635年,重10吨,是用整块巨石圆雕而成。

这种犀牛的品种非常奇特。

大家来看,它头上没有角,鼻子上方有一圆包,因此叫做“圆帽犀”。

这种犀牛原产于东南亚一带,现已灭绝。

据史料记载,唐初,林邑国,也就是今天越南顺化一带,以这种犀牛向唐王朝进贡,李渊非常喜欢。

建造献陵时,唐太宗李世民就特意把石犀置于陵前。

这一石雕注重写实,结构匀称,比例准确,显然是以活犀牛为“模特儿”,使人感到它温顺驯服,憨态可掬。

  接下来各位看到的这一组石雕为“昭陵六骏”。

它是原先置于唐太宗昭陵北麓祭坛两侧庑廊的六幅浮雕石刻。

六骏,指唐太宗在统一中国的战争中曾经骑乘作战的六匹骏马。

相传六骏图形出自于唐代著名画家阎立本之手。

原先画面上角刻有唐太宗题铭的四言赞诗,是由欧阳询书写的,由于年代久远,字迹已经模糊了。

唐太宗营建昭陵时,诏令立昭陵六骏的用意,除为了炫耀一生的战功外,也是对这些曾经相依为命的战马的纪念,并告戒后世子孙创业的艰难。

六骏采用高浮雕手法,以简洁的线条,准确的造型,生动传神地表现出战马的体态、性格和战争中身冒箭矢、驰聘疆场的情景。

每幅画面都告诉人们一段惊心动魄的历史故事。

由于六骏雕刻精美,引起了外国人的注意。

1914年,美国人毕士博勾结陕西军阀陈树藩将六骏中的两骏盗运美国,现存于美国费城宾夕尼亚大学博物馆内。

这两骏便是拳毛弧与飒露紫。

大家现在看到的这两幅完整的浮雕作品,便是拳毛弧与飒露紫的复制品。

1918年,他们又再次来到中国,企图将剩余的四幅砸成数块再次装箱运走,被人们发现拦存了下来。

所以大家现在看到的是四幅残损的浮雕。

它们虽然是残缺的,但却是真品。

  大家现在看到的这尊庄严的石像是老君像,是道教的石刻。

老子像是道教的教主李耳的雕像。

因为它是唯一反映道教的石刻,所以就非常珍贵。

不知大家有没有发现,这个老子像的眉目不像我们中原人。

据说这是因为这个作品的雕塑者是西域的一个著名雕塑家,名叫元伽儿。

他从小就生活在少数民族的圈子当中,作画、写生都是以本民族的人为摹本,久而久之就形成了他这种独特的风格。

老子的形象庄严肃穆,耐人寻味。

台座的变形牡丹花图案疏密有致,匀称饱满。

它原先位于骊山的华清宫朝元阁内,当年接受过唐玄宗的膜拜。

后来在一个风雨交加的晚上,朝元阁倒塌了,使老子像的外面裹了一层泥塑,所以至今保存完整。

于1963年移存到这里,是唐代石雕中的珍品。

  好了各位,今天我们的碑林博物馆之行到这里就全部结束了。

感谢各位的参观,谢谢

  你要的东西还真多

关于威尼斯的导游词

威尼斯故事 我的贡多拉小船顺着小运河河道而行,运河好比精灵的魔首引导我穿越这东方的迷宫。

——普鲁斯特《追忆逝水年华》 马里奥与黑色贡多拉 在威尼斯乘坐举世闻名的平底小船贡多拉(Gondolas),就象在马德里看斗牛、在北京吃烤鸭一样是这个城市最经典的享受。

在威尼斯如果幸运,就会遇见年轻英俊的小伙子船夫或是会讲故事的船夫。

而马里奥是既年轻英俊又会讲故事的小伙子。

马里奥站在船尾,横条纹上衣黑裤子,头顶草帽,帽子上的红带子艳红艳红飘在空中,与漆黑的船身,碧蓝的运河相映成趣。

马里奥象竞赛一样,夸张地大幅度摇着木桨,弄得翘起来的船头随着水一低一高。

他放声高唱拿波里民歌:《桑塔露齐亚》和《我的太阳》等,这些歌早已被帕瓦洛蒂们唱成了“意大利国歌”。

每到水巷的转弯之处,他长啸一声,以防止逆向的两只船相撞。

贡多拉是一种装饰漂亮,两头高翘,呈月牙形的黑色平底船,长12米,最宽处1.7米。

马里奥说:船首铜刻的图形代表总督的帽子与威尼斯的6个行政区,另一侧边的7个横杠代表朱德卡岛。

贡多拉是威尼斯的象征,早在4个世纪前的贵族经常乘坐雕刻精美的装饰着缎子和丝绸的贡多拉炫耀财富。

为了抑制奢靡的风气,1562年威尼斯政府颁布了一条法令,禁止贡多拉漆成彩色,千奇百怪的装饰统一成了黑色。

小船在丝一般的河面上轻快滑行,狭窄的河道两边是触手可及的爬满绿苔的老建筑。

“在小城的底部,无数贝壳附着在一动不动的海藻类植物上,贡多拉在美丽如天鹅绒般的水中荡漾着。

”乔治。

桑德这样写到。

威尼斯的房屋建造独特,地基淹没在水中,整座城市象是从水中升起。

水城里,汽车、摩托车甚至自行车都被禁行,在路边插着“TAXI”的牌子,指的是汽船(Vaporetto),而贡多拉则替代了自行车。

马可波罗与东方 中国人很熟悉马可波罗的故事。

这个威尼斯人出生在富商的家庭,1271年17岁时随父亲科罗与叔叔马费欧航海旅行到中国,受到蒙古大汗忽必烈的接见,成为了忽必烈派往临国的大使。

经过21年特使生涯后1292年才回到威尼斯,长年不用母语,他已经不会讲家乡话了。

家人把他拒之门外,引来大群人围观,直到他撕开身上鞑靼人长袍露出黄金才进了屋。

马可波罗带回的钻石珠宝、他乡异国的奇异经历和东方古国的文明让威尼斯人大开眼界,尤其他对黄金“其数无限,地铺金砖”的描述更让人向往。

东方文化在威尼斯留下了深刻的烙印,尤其是拜占庭文化的痕迹更加突出。

在威尼斯诞生之初,它不过是拜占庭帝国在意大利的附庸,1204年威尼斯将十字军第四次东征的队伍引向君士坦丁堡,得到了大量的战利品。

东方的特征在威尼斯的建筑上处处留痕。

如圣马可大教堂的设计、穹顶和镶嵌工艺都是拜占庭风格的体现——实际上圣马可大教堂有很大一部分是用从东方劫掠来的财富建成的。

圣马可大教堂(Basilica di San Marco)是威尼斯人信仰和生活的中心,它曾是中世纪欧洲最大的教堂,是威尼斯建筑艺术的经典之作。

传说在828年,两名威尼斯商人强行闯入埃及亚历山大城的一座教堂,盗走了圣马可的尸体,并将它运到了威尼斯。

而圣马可教堂就是为供奉遗体而修建的。

耶酥门徒圣马可是圣经《马可福音》作者,被威尼斯人奉为守护神,其坐骑是狮子。

在威尼斯,走不了多远就可见到长着双翅的圣马可飞狮,这成为了威尼斯的城徽。

这些狮子的爪子踩在一本打开的圣经上,书上刻着“愿您安息,马可,我的福音布道者。

”据说这话是一位出现在圣马可梦中的天使说的。

威尼斯商人与死囚 水道与桥梁是造成威尼斯独特风情的元素,蜿蜒曲折达150条蛛网般的运河水道,分割了100多座大大小小的岛屿,岛与岛之间由超过300座造型不一的桥梁所连接,著名的“叹息桥”(Ponte dei Sospiri)和“里亚尔托桥”(Ponte dei Pialto)是个中代表。

当马里奥的贡多拉来到叹息桥时,发生了早已经料到的交通堵塞。

来自各地的游客挤在桥上桥下疯狂地拍照交谈,情人们坐在桥下的小船上拥吻。

叹息桥狭窄的水道上横七竖八地停着柳叶般的贡多拉。

叹息桥两端连结着总督府和威尼斯监狱,是古代由法院向监狱押送死囚的必经之路。

威尼斯著名的自由主义者和思想者卡萨诺瓦出生于1725年,这位威尼斯最了不起的大众情人虽注定做牧师但因为行为放荡最终被驱逐出修道院。

他被逐出威尼斯5年,但很快就在欧洲的卧室找到了他的真正职业。

由于各种丑闻,他又不得不奔波逃亡于巴黎、维也纳、德累斯顿和布拉格。

1755年他返回威尼斯后又因为施行巫术而被捕入狱,一年后逃走,又在欧洲大城市过起了放荡生活。

在西班牙一段时间之后又回到威尼斯做宗教间谍,但又一次逃走。

后来,他为一个伯爵作图书管理员,度过了他的余生,直至1798年去世。

当年卡萨诺瓦策划的震惊威尼斯的越狱案就在这些牢房里发生。

这位充满争议的自由思想者称,牢房相当舒服,有足够的食物、舒适的床铺,如果需要还有人帮忙把衣服洗干净。

叹息桥型属早期巴洛克式风格,当年桥呈房屋状,封闭得很严实,只有向着运河一侧有两个小窗,也是死刑囚犯唯一可看到蓝天、碧海的地方。

传说有一名死囚走过叹息桥时,通过小窗看到对面建筑的窗户里自己以前的女友在拥抱着新的情人,不禁深深叹息,潸然泪下。

叹息桥因此而得名。

而此桥也是爱情的见证,据说恋人们在桥下拥吻就可以天长地久,电影《情定日落桥》就是在这里取景的。

从火车站通往市中心的里亚尔托桥是最为有名的商业桥,在1444年的一次庆典中,因不堪重负而折断。

桥于1588-1591年重建,桥上小店和货摊一家紧挨着一家,出售廉价首饰,皮货,珠宝和丝绸。

这里作为欧洲的商业中心长达300年之久。

在桥上凭栏而立,大运河繁忙的景象即可尽收眼底。

马里奥说,在圣马可广场一侧有个“里亚尔托驼背人”像,以前罪行较轻的犯人曾受到从人像裸身跑到里亚尔托桥的惩罚。

莎士比亚的名剧《威尼斯商人》就是以里亚托桥为背景。

威尼斯商人安东尼奥为朋友萨拉里诺的婚事向贪婪的犹太人夏洛克借钱,条件是如果到期不还就以割1磅肉为代价。

安东尼奥的商船遇海难,还不上借款而被夏洛克紧逼。

此时萨拉里诺的新婚妻子鲍西娅化装成律师,宣布按照合约夏洛克可以割肉但不能让对方流一血,最后夏洛克败诉了。

剧中夏洛克曾说:“我会向你买东西,向你卖东西,和你交谈,和你散步,以及种种;但我不会和你一起吃饭,一起喝酒,也不会和你一起祈祷。

里亚尔托桥上有什么新闻

”伊丽莎白。

大卫写到:“意大利市场中,就属威尼斯的里亚尔托桥附近市场最惊人。

初夏的曙光如此清澈宁静,让蔬菜和鱼个个燃起了自己的生命,带着自然的鲜丽色彩与刻画鲜明的线条。

” 旅行家指点: 水城之旅 圣马可广场(Piazza San Marco) 圣马可广场是威尼斯的政治、宗教和传统节日的活动中心,被拿破仑称为“世界上最美丽的客厅”。

广场一侧是圣马可大教堂和巴西尼加钟楼,另一侧是总督府和圣马可图书馆。

广场拱廊下有着各式各样的精品店,旁边是几家有名的咖啡馆,还有咖啡乐队在这里演出,成群的鸽子在人群中纷飞。

广场边的码头称做小广场(Piazzaetta),威尼斯的城徽飞狮就高高地站在小广场圆柱顶端。

圣马可广场厕所在公共汽船Vaporetto的码头右手边一块绿地的尽头。

圣马可大教堂(Basilica di San Marco) 作为圣马可广场主角的圣马可大教堂,供奉着圣马可的遗体,是威尼斯辉煌的象征。

威尼斯人用从东方劫掠来的财物装点了它,这是一座招世人评论最多的建筑物,有时它被指斥为粗俗,但更多的时候则被捧上了天。

经过了几个世纪的充实,它已成为一座巨大、复杂而且神秘的殿堂——既是教堂,也是博物馆。

教堂的内部仿照希腊十字设计法建成,它的穹顶和拱门来自君士坦丁堡的灵感。

门厅和内部装饰着古老而杰出的镶嵌画,教堂内的马尔恰诺博物馆(Marciano Museum)里收藏着4匹珍贵的镀金铜马。

教堂内还有左耳堂(Left transept),珍宝馆(Trrasury),洗礼堂(Baptistery)和泽恩小礼拜堂(Zen Chapel)。

这座伟大的教堂在1807年之前的上千年一直是威尼斯总督的私人礼拜堂。

参观圣马可教堂不许穿无袖上衣或短裤。

教堂开放时间:周一——周六AM 9:45——PM 5:30周日PM 2:00——PM 5:30不收门票博物馆开放时间:AM 10:00——PM 4:30需购票珍宝馆和金屏:AM 9:00——PM 3:00需购票4月到10月的周三和周五上午有免费英语导游 钟楼(Campanile) 几个世纪以来,圣马可的钟楼一直被用作了望塔,以及为进入泻湖的船只指引方向的灯塔。

1902年这座高达98.6米的钟楼突然坍塌,但后人用其残砖断瓦精心地将其修复。

乘电梯上钟楼眺望,整座城市和岛屿的迷人景色尽收眼底,晴天还可以望见阿尔卑斯山白雪皑皑的山顶,所以当年加利略要在这里向总督展示他的望远镜。

开放时间:夏季AM 10:00——黄昏冬季AM 10:00——PM 4:00收门票 总督府(palazzo Ducale) 位于圣马可小广场东侧,拜伦称它为“巨大而又奢华的宫殿”,是威尼斯市内最典型的哥特式建筑。

总督府是总督住所,也是政治和法庭的所在地,是威尼斯共和国的权力中心。

在宫殿里面,三侧有无数壮观的房子和大厅。

其中最大的是大会议厅,可容纳480位威尼斯贵族(后来达到1700位)。

这里收集了散落在威尼斯市内的无数艺术珍品。

在大会议厅总督宝座后面,丁托列托绘制的《天国》一直是世界上最大的一幅油画,同一间屋子里还有委罗内塞的佳作《威尼斯的鼎盛》。

开放时间:4月1日——9月30日AM 9:00——PM 7:00 10月1日——3月31日AM 9:00——PM 4:00注意售票处提前一小时关门。

购票包括科雷尔博物馆门票。

监狱\\\/叹息桥(Ponte dei Sospiri) 从总督府下楼梯就到了叹息桥,据说跨过了这座桥的囚犯再也不可能回到这个世上来了。

如果想参观总督府地牢,可以加入一个秘密行程,包括参观大宦官署(Chancellery)的房间和大厅、审讯室、行刑室和铅屋地牢。

全程一共90分钟。

有导游解说的“秘密行程”之旅每周六天(周三除外),每天两次,必须预约。

金屋(Ca‘d’Oro) 金屋是威尼斯最漂亮的哥特式宫殿,位于距丽都桥不远的浮动码头右边宫殿,外表华丽,以朱红和佛青涂色,并曾用大量的金叶作装饰,因此被命名为“金屋”。

在里面,弗兰切提艺术馆收藏了大量珍贵绘画。

开放时间:AM 9:00——PM 2:00售票处比正式关门时间提早半小时。

服务设施包括一个书店,同时出售明信片和展览海报。

水上公共:1路到金屋站下。

里亚尔托(Rialto) “里亚尔托”指的是从位于大运河一侧圣马可区的里亚尔托桥下,一直延伸到鱼市的区域。

在11世纪末开始建起市场以来,一直是商业和贸易的中心,人们在这里买卖黄金、香料、丝绸、织物和染料。

现在主妇们每天都到这里购买新鲜的产品,小贩们出售水果、蔬菜、植物和各种纪念品。

大运河(Canal Grande) 整个威尼斯由全长3.8公里、呈S型的大运河所贯穿,是威尼斯最主要的水动脉,这也是威尼斯最主要的观光路线。

沿运河两岸矗立着近200栋的宫殿豪宅和7座教堂,这些矗立在水中,任凭潮汐侵蚀的建筑物,多半是兴建于14-16世纪,有拜占庭风格、哥特风格、文艺复兴式、巴洛克风格、威尼斯式等建筑风格,像条令人眼花缭乱的建筑艺术走廊。

欣赏水上宫殿群最方便和经济的交通工具就是“水上公共”(Vaporetto)。

其中沿着大运河各重要景点而行的1号路线几乎平均每10-20分钟就有一班。

还可以乘坐豪华舒适的贡多拉,搭乘配有乐师的贡多拉享受有音乐相伴的运河之旅则更加浪漫。

船厂(Darsina‘a) 威尼斯船厂是世界上最早建立的造船厂。

今天人们目睹这座荒凉的船厂时很难相信这里曾是世界最大的海军基地。

鼎盛时期,船厂雇佣多达1万6千名劳动力建造、装配和翻新那些巨大的战舰。

现在的废弃建筑由建筑大学接管,船揽工厂现在被用于展出年轻而不知名的艺术家的作品,作为比耶纳勒当代艺术展的一部分。

水上公共:1路到船厂站下或23路和52路到塔纳站下。

穆拉诺岛(Murano) 此岛时常被比作小威尼斯,由许多被运河割开、由桥梁连接起来的小岛组成。

16世纪这座岛屿是威尼斯贵族的游乐场,岛上随处可见别墅、花园和喷泉。

此岛以玻璃制造为主,来这里的最重要的节目是观看威尼斯著名的玻璃吹制工艺。

展览室和工厂都对参观者开放,玻璃吹制演示免费举行。

交通:从诺韦大街乘12路、13路、23路和52路水上公共可到达穆拉诺。

威尼斯精神 当我在艳阳下顺泻湖而行,观察着轻盈的贡多拉以蓝天为底,浮现于绿波之上,此时我顿悟到威尼斯画派最佳、最创新的类型。

——歌德《意大利之旅》 木偶艺术家与威尼斯画派 街头艺人亚历森德鲁带着他心爱的木偶玛亚在圣杰雷米亚广场表演了七天。

他来自法国,是个30出头的木偶手工制作师和表演艺术家。

他来到威尼斯追寻15世纪艺术大师的踪迹,同时用木偶表演来筹集昂贵的旅费。

用他的话说,自由和激情,是永远的威尼斯精神。

亚历身穿黑色长外套,浅棕色头发,灰蓝的眼睛。

他打开脚边的双音箱录音机,放起莫扎特的音乐。

立即,坐在黑色小钢琴边的红发木偶就随着亚历手里的长线快活地动起来。

红发玛亚穿着亚历给他缝制的白衬衫戴着红领结,好象活了一样在弹钢琴,随着音乐节奏摇头晃脑,大嘴巴咧到耳朵根。

在1508年,费拉拉、曼求亚、罗马、西班牙、法国和神圣罗马帝国组成的坎布雷同盟攻击威尼斯,市民在总督的领导下奋勇抵抗,但还是沦陷了。

在战争中受重创的威尼斯却在文化艺术方面登上颠峰,造就了建筑天才圣沙维诺、波拉迪奥;狂妄作家阿雷蒂诺;绘画大师提香、丁托列托、贝里尼,乔而乔纳、委罗内塞,形成了光辉的威尼斯画派。

丁托列托与乔尔乔纳 在总督府的总督宝座背后墙上,挂着丁托列托1590年所绘的最高杰作——巨幅画《天堂》,高7米,宽21米。

亚历仰望着画中天堂景象说:“这是当时世界上最大的油画,被喻为威尼斯绘画的颠峰之作。

”丁托列托的性格有些象米开朗基罗,敏感,暴躁,热情又有极强的行动力。

他最早在提香的工作室学习,但因为太粗心不久就被革职。

离开以后他勤奋学习试验,竟无师自通,他偏爱光影与色彩变化,对于阴影和背影明暗与深度一再研究,成为专家。

丁托列托四处求人雇他作画,还在圣马可广场卖画,但当时的买主都只要提香的作品。

有一回他发现一处教堂的墙面没有壁画,就出很低的价格得到了作画的机会,但全威尼斯的画家都怪他破坏了行情。

1564年,圣洛可会堂征求一位艺术家为集会作画,当时艺术家如委罗内塞、斯基亚凡等人都来竞争。

丁托列托画了幅生动的作品,事先悄悄糊在指定的地方,直到评审当天,他才揭去遮盖,让评审员和参赛者都惊惶失措。

其他的艺术家都抗议他作弊,于是丁托列托主动退出比赛并将画送给会堂。

后来集会接受了他,并请他每年为集会做3幅画。

于是往后18年里,他一共在会所画了56幅著名作品,技巧已是炉火纯青。

1590年在他72岁时为总督府的大会议室画了《天堂》。

热情而多产的丁托列托,通过对强烈的光影效果运用形成了眩目的个人风格。

在威尼斯美术学院陈列馆的第五展厅陈列着乔尔乔纳的《暴风雨》,这是个充满诗意和人道主义色彩的作品,是西方艺术中最著名的画作之一,但它的主题至今仍然是个谜。

他富有创造性的想象力以及对色彩的创新性运用,使他成为现代派绘画的先驱。

亚历说:“没有哪个画派能象威尼斯画派这样使绘画艺术基本限制被瓦解。

而乔而乔纳是最丰富多彩最有激情的威尼斯大师,他比其他画家更完整地囊括了威尼斯画派的精神。

”乔尔乔纳辉煌的爱情与死亡也一直让人们念念不忘。

他34岁时在朋友的聚会上遇见一位女士,他非常迷恋她,两个人很快陷入了爱河。

但她突然患上瘟疫,乔尔乔纳一如既往去看她,传染上她的致命疾病,很快就双双命丧黄泉。

在威尼斯的各种博物馆与艺术馆中,大师的作品比比皆是,甚至能经常在阴暗的角落里见到提香或贝里尼的著名作品。

每幅画都有生动的故事。

卡帕奇欧的《乌秀拉殉教》,描述英国王子到不列塔尼向公主乌秀拉求婚的故事,乌秀拉要求募集11000个处女陪同她到罗马朝圣后再举行婚礼。

然而半途乌秀拉得到神谕,宣布她和众处女须到科伦殉教,于是乌秀拉带领众处女到达尚未接受基督教的科伦,国王欲强娶乌秀拉,遭拒绝后他杀死了11000个处女。

威尔第与歌剧 除了15世纪灿烂的绘画,威尼斯的上空还飘着美妙的音乐,尤其到了冬天,魅力迷人的费尼切歌剧院不停地上演歌剧。

歌剧院建于1792年,三次遭受严重火灾,但每次被烧毁之后都按照原样修建,“如浴火凤凰一般”在原处拔地而起,小提琴般的柔美曲线出现在洛可可风格的剧院里。

几部重要的歌剧都在这座剧院首次公演的,如威尔第的《弄臣》、《游吟诗人》、《茶花女》,小仲马的《里戈雷托》。

17、18世纪,威尼斯歌剧、音乐和戏剧的发展达到顶峰,威尔第更是把歌剧推向完美。

爱好音乐的亚历森德鲁说:“在威尔第的《奥费罗》中,领衔的是一位男高音,声质优美动听还有种滑动感,他在舞台上的演唱经常能使女观众兴奋地晕过去

” 旅行家指点: 艺术之旅 威尼斯艺术学院美术馆 这是一座收藏14-18世纪威尼斯画派作品的重镇,前身是1756年成立的“威尼斯画家及雕刻家学院”,由18世界威尼斯画派大师提埃坡罗担任首任院长,并开始搜集威尼斯画派的作品以及当时各位大师名画,如今馆藏数量1000余件,称的上是象征威尼斯光荣与艺术成就的代表性美术馆。

馆内著名的杰作有贝里尼的《圣母加冕图》、乔尔乔纳的《暴风雨》、丁托列托的《圣马可拯救奴隶》、提香的《圣母进殿图》等等。

地点:多索丢罗区开放时间:周二——六AM 9:00——PM 7:00周日、一AM 9:00——PM 2:00全年开放售票处下午6点关门水上公共:1路或82路到威尼斯美术学院站下。

弗拉里教堂 弗拉里教堂由与圣乔瓦尼。

保罗教堂一起并称为威尼斯最宏伟的哥特式教堂。

它即是教堂又是画廊,宽敞的内部最引人注目的是提香的杰作《圣母升天》和《佩萨罗圣母》。

另外贝里尼的《圣母和圣婴与圣徒们在一起》陈列在圣器室。

地点:圣波洛区弗拉里广场开放时间:周一——周六AM 9:00——11:45 PM 2:30——5:30周日及节日PM3:00——6:00除作弥撒和节日期间以外收门票水上公共:1路或82路到圣托马站下。

帕拉佐·奇尼画廊 展出维托里奥。

奇尼伯爵的部分私人收藏。

他位于圣维奥河畔的故居房间里陈列着绘画、手稿、瓷器、古典家具和象牙。

藏品中托斯坎纳的艺术品特别丰富,此外还有波提切利、菲利波。

利比、贝尔纳多。

达迪和蓬托莫的画作。

在附近的圣维傲广场上,水边的红色木椅是观赏大运河极佳的位置。

地点:多索丢罗区864号圣维奥开放时间:只在夏季开放周二——周日PM 1:00——PM 6:00收门票水上公共:1路或82路到威尼斯艺术学院美术馆站下。

佩吉·古根海姆展览馆 本世纪最伟大的当代艺术收藏家之一佩吉。

古根海姆是美国纽约著名矿业大王及纽约古根海姆美术馆的创业人所罗门

古根海姆的侄女,她1979年过世以后住所改为收藏品展示处,约300件。

正对大运河的精致而透风的房间,为20世纪的油画提供了一个适宜的环境。

这里包括:毕加索、、康定斯基、马列维奇、蒙德里安、马格利特、借里柯、杜尚、米罗、达利、夏加尔、唐吉、摩尔等。

有一个房间专门用来陈列波洛克的作品,他是古根海姆慧眼相中的许多人才中的一个。

在这些艺术家中有古根海姆的朋友、情人和丈夫马克斯。

恩斯特。

与大运河相连的花园里散布着形形色色的雕塑,其中最引人注目的是马里诺。

马里尼创作的挑逗性的《城市天使》。

地点:多索丢罗区圣格雷戈里奥701号韦尼耶。

代。

莱奥尼府。

开放时间:周一——周日(周二除外)AM 11:00——PM 6:00收门票水上公共:1路或82路到威尼斯艺术学院美术馆下 科雷尔博物馆 这是一个大型的历史艺术博物馆,占据了老检察官楼和拿破仑尼卡翼楼两座建筑的约70个房间,它分成三个主要部分:历史展厅,画廊和里斯奥吉门托的博物馆。

科雷尔画廊的规模仅次与威尼斯艺术学院美术馆,绘画风格从早期到16世纪初的演变过程在其中一览无遗,从早期板上画,经威尼托-拜占庭艺术到哥特式艺术,直到最后的文艺复兴艺术一应俱全。

而里斯奥吉门托博物馆展品涵盖了奥地利统治时期、拿破仑时代和1848年革命等历史阶段,包括有绘画、印刷品、漫画、官方声明和纪念品。

地点:圣马可区52号圣马可广场,检察院韦基奥宫和拿破仑尼卡宫。

开放时间:AM 9:00——PM 5:00水上公共:任何到圣马可广场或斯基亚沃尼滨河大街的路线均可。

奎里尼·斯坦帕利亚基金会博物馆 1869年,奎里尼家族的最后一位成员乔凡尼,将本家族在威尼斯的建筑与收藏的威尼斯绘画和印刷品一块捐献给了威尼斯市。

博物馆收藏威尼斯艺术品跨度达400年,其中有贝里尼、啪尔马。

韦基奥、提埃坡罗和隆吉的作品。

其中大量的风俗画再现了18世纪威尼斯人生活的详细情景。

地点:卡斯特洛区4778号奎里尼广场奎里尼。

斯坦帕利亚府。

开放时间:周日——周四AM 10:00——PM 6:00周五。

六AM 10:00——PM 10:00周一闭馆水上公共:1路、52路或82路到圣扎卡里亚站下。

圣乔瓦尼·保罗教堂 圣乔瓦尼。

保罗教堂是威尼斯辉煌的集大成者,它是威尼斯杰出的哥特式教堂,还是哥特式与文艺复兴式丧葬雕塑的博物馆,里面收藏着许多画家的重要作品。

此建筑是卡斯特罗北部最突出的标志性建筑,教堂依照拉丁十字架样式建造,尽头是5座多边形的拱顶建筑。

教堂收藏文艺复兴时期最杰出雕塑家隆巴第家族的出色作品,并收藏着两副珍贵画作,贝里尼的多联画屏《圣文森特。

费雷尔》和皮亚泽塔的《圣多明我的荣耀》。

地点:卡斯特罗区6363号圣乔瓦尼保罗广场开放时间:AM 7:30——12:30 PM 3:30——7:00不收门票水上公共:23路或52路到医院站下,或乘坐1、3或82路到里亚尔托站下。

玻璃博物馆 穆拉诺岛的玻璃博物馆里收藏的灿烂的古玻璃制品讲述了从罗马时代到18世纪的玻璃生产历史。

最大多数展品是在穆拉诺玻璃制造业最鼎盛的时期制造的,最著名的一件玻璃制品叫“巴罗维耶杯”,它是15世纪的一个婚礼杯,用兰色玻璃制成,上面有瓷漆装饰。

地点:穆拉诺岛朱斯蒂尼安大街8号朱斯蒂尼安府开放时间:夏季AM 10:00——PM 5:00冬季AM 10:00——PM 4:00收门票 费尼切歌剧院(Teatro La Fenice) 威尼斯的歌剧以位于圣凡廷费尼切剧院为中心上演,曾出过小仲马的《里戈雷托》和《茶花女》等有名歌剧,被誉为“意大利最优美的剧场”。

由于席位很少,所以购票相当困难,买站票的话有可能买到当天的演出票。

水上公共:可以乘坐82路和季节性3路和4路水上公共抵达特龙凯托岛。

哥尔多尼剧院(Teatro del Ridotto) 这是一个能容纳800人的剧院,主要上演哥尔多尼的戏剧以及一些现代戏剧。

地点:圣马可4650号B座哥尔多尼巷 威尼斯狂欢 我在帕多瓦静待,直至忏悔节,此时各国的人熙来攘往地来到威尼斯,观看狂欢节的滑稽与疯狂。

——伊夫琳《日志》 瓦伦蒂娅与面具 米兰姑娘瓦伦蒂娅正忙不迭地在脸上变换各种效果的面具,一会儿是银面孔的贵妇,一会儿又是胡子卷曲古怪的猫。

她豪不懈怠地精挑细选,打算买下最出色的迎接即将到来的“嘉年华”威尼斯狂欢节。

瓦伦蒂娅一头浅褐色长发,意大利人特有的古铜色肌肤,像杂志模特般漂亮。

瓦伦蒂娅选购了两侧画着金色花纹的五彩猫头鹰面具,还买了一个围着绸缎的面具送给朋友。

威尼斯大街小巷有数不清的面具店,而每家店都有自己的特色:圣波洛区的巴洛克洛切店收集时髦的斗;多索丢罗区的卡马萨那店可以现场观看面具制作;卡斯特罗区的达尼埃莱店专门出售纸面具和陶瓷面具还有高顶硬帽;而同区的米西亚店老板还亲手给纸面具人物画上水彩。

瓦伦蒂娅说:“平时在威尼斯都可以买到面具,但要买到最具异国情调和戏剧色彩的面具只能在狂欢节了,当然,收帐单时也要小心突发心脏病。

” 面具(maschera)一词来源于伦巴第的“maska”,意思是一个死者或一个死者的灵魂。

面具制作者既沿袭古老的方法又不断创新。

他们把一层层纸铺在泥塑模型上,干了以后表面的一层胶使面部看起来和瓷的一样。

在挖眼洞和装饰前要先打磨,上一层白釉。

面具基本上以戏剧造型为主,主题分成两种,一种代表灿烂和喜悦,另一种是为了驱除邪恶和保佑灵魂,有骷髅面具的死神和身缠黑布的装扮代表黑死病。

在狂欢节到达高潮那几天,最普遍的装扮是一顶帽子,一件黑色丝绸或天鹅绒斗篷和一个黑色或白色的面具(代表死者的灵魂)。

在狂欢节的时候,圣马可广场炸开锅,人们装扮得既滑稽又华丽,

尚湖风景区导游词

苏州是一个重要的历史文化名城,著名的旅游城市,也是中国最早的优秀旅游城市。

苏州位于长江三角洲中部,中国东部最大的工业,金融和贸易中心,上海,浙江南部,西太湖,北靠长江。

总面积

8488平方公里,人口5.839亿,2.124亿人在城市地区。

现在下辖张家港,常熟,昆山,太仓,吴江市,吴中区,相城区,平江区,沧浪区,金阊区,以及苏州工业园区,苏州新区。

苏州气候温和,土地肥沃,物产丰富,自古素有“人间天堂”。

苏州是一个古老的城市,始建于公元前514年,距今已有2500多年的历史,仍坐落在春秋的网站,基本上保持着“并行的土地和水,河街道相邻“的双棋盘格局和”小桥流水,水,人“,古代风格的。

有487文物领土,其中包括15个国家级,省级101。

中国唯一保存最完整的水门 - 面板门坐在南部古城苏州盘门景区。

苏州东方水城。

星罗棋布的湖泊和河流,中国的4淡水湖泊之一,在其境内,东山,西山,光福,石吴玉山,尚湖和其他风景名胜区在水域的五分之四的水域,总面积的42%,分布,世界著名的京杭大运河贯穿南北。

苏州是一座花园城市。

古典园林城市是世界的文化和艺术珍品,集中体现了东方园林艺术的精髓。

现在保存完好的古典园林有60余家,四大名园在中国,有拙政园的花园,留园2。

拙政园,留园,网师园,狮子林,耦园,园林艺术山庄,沧浪亭,退思园9古典园林已被联合国教科文组织列入“世界遗产名录”。

苏州是吴文化的发源地。

历史,文学精英男士,绘画,书法,篆刻,诗歌流派。

评弹,歌剧,话剧,被称为苏联苏州文化,“三花”,昆曲是“人类口述和非物质遗产”;刺绣,缂丝,玉雕,泥塑,木,宋锦和真正精美的工艺品;寺庙,宝塔,桥梁和其他古典建筑具有很高的历史地位。

苏州江南镇是一个模型,其中有相当代表性的昆山周庄,锦溪,吴中木渎,角度直,吴江同里。

该镇完成,大量保留了明,清两代的老房子,保持原有的乡村风格,水景,风俗和田园风光,具有很高的文化价值,社会价值和人文研究古代建筑艺术价值。

苏州古城的保护,开发和利用的七里山塘致力于正在恢复原有的历史风貌,挖掘和整理分布在古村落。

内置戏剧,手工艺,民俗,园林,刺绣,石雕,丝绸等12个博物馆。

同时,河进行全面整治,打开一个独特的水上旅游航线,并形成了一批金融旅游,文化,商业和贸易于一体的特色街区。

旅游到苏州,吴文化,不仅可以享受过去一步一景,你也可以享受美好时光的深刻体会。

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