如何评价朱晓玫演奏的哥德堡变奏曲
个人觉得在华人钢琴家来说，是惊艳的存在了。
有趣的地方不少，比如和蔼而富于诗情的Aria，比如飞快的Var5，后面高速进行的乐句中强调了几个响亮的和弦，营造出很潇洒的气场，比如Var16欲擒故纵的节奏变化，幽默而又富于氛围感。
整体上比较浪漫，会听到一些挥洒淋漓的畅快和超脱。
你联想成东方式的诗化感受也好理解成她个人的东西也好，总之是有识别度的，不至于像@索迪 同学说的那么常规化。
这种感受不会流于滥情和散漫，没有丢失细节和复调层次上的精致合理，能比较地道地融合在那个巴洛克的话语环境里，这就已经非常优秀非常了不起了。
用rubato本身也不至于大惊小怪。
Hewitt的Var13婉转如即兴，Tureck的Var25优美如诗，未见因此不权威了。
其实现在这些演绎多少都会引入rubato，尤其慢板的g小调Var25，大都不会太过一板一眼。
朱晓玫的演奏应该说已经给出了比较有说服力的控制感。
哥德堡本身丰富而不艰深，给了演奏者很大的诠释空间，所以有意思的好版本才能如此层出不穷。
晓玫婆婆弹的partitas听起来有点柔弱善感，那种鳞次栉比的复调趣味不太够，但弹哥德堡就不会让人这么想。
跟古尔德的演绎，还是没有太多可比性。
首先古尔德的触键是跟所有人都不一样，大量断奏极大突出了他音符清晰和均匀的特点，在声部展现上有极强的支撑感。
乐句解读人各不同，难以尽述。
btw朱晓玫Mandala版国内买不到碟，可以考虑用电驴下无损听。
混响是有点大，走得快的地方可能显得触键不那么明晰。
题目里live的视频质量实在不好，我没有听下去。
和录音室版的演绎风格差别很大。
今天刚听完现场，感觉到她的细腻，流畅和娴熟。
而我想说的是，在其他钢琴家身上，我看到了一种天然的掌控力，说来也正常，与钢琴为伴这么多年，这种熟悉的掌控力不足为怪。
并且从这种气场中会生成一种光芒，让你觉得他是耀眼的。
而朱晓玫没有，她坐在钢琴边，还是那个普通的妇女，穿着棕色褂子，黑裤子，围一条红围巾，她并没有在掌控这个乐器的感觉，她把自己都献给了它，是那种一滴水溶于大海的感觉，没有一丝的不和谐，只是为这个曲子增加了更多魅力，她本身不会牵扯过多视线，让人专注在手指翻飞与音乐中。
这种忘我与不自知让人更加动容，她仿佛在说她不在。
如何评价朱晓玫演奏的哥德堡变奏曲
个人觉得在华人钢琴家来说，是惊艳的存在了。
有趣的地方不少，比如和蔼而富于诗情的Aria，比如飞快的Var5，后面高速进行的乐句中强调了几个响亮的和弦，营造出很潇洒的气场，比如Var16欲擒故纵的节奏变化，幽默而又富于氛围感。
整体上比较浪漫，会听到一些挥洒淋漓的畅快和超脱。
你联想成东方式的诗化感受也好理解成她个人的东西也好，总之是有识别度的。
这种感受不会流于滥情和散漫，没有丢失细节和复调层次上的精致合理，能比较地道地融合在那个巴洛克的话语环境里，这就已经非常优秀非常了不起了。
如何评价朱晓玫演奏的哥德堡变奏曲
个人觉得在华人钢琴家来说，是惊艳的存在了。
有趣的地方不少，比如和蔼而富于诗情的Aria，比如飞快的Var5，后面高速进行的乐句中强调了几个响亮的和弦，营造出很潇洒的气场，比如Var16欲擒故纵的节奏变化，幽默而又富于氛围感。
整体上比较浪漫，会听到一些挥洒淋漓的畅快和超脱。
你联想成东方式的诗化感受也好理解成她个人的东西也好，总之是有识别度的，不至于像@索迪 同学说的那么常规化。
这种感受不会流于滥情和散漫，没有丢失细节和复调层次上的精致合理，能比较地道地融合在那个巴洛克的话语环境里，这就已经非常优秀非常了不起了。
用rubato本身也不至于大惊小怪。
Hewitt的Var13婉转如即兴，Tureck的Var25优美如诗，未见因此不权威了。
其实现在这些演绎多少都会引入rubato，尤其慢板的g小调Var25，大都不会太过一板一眼。
朱晓玫的演奏应该说已经给出了比较有说服力的控制感。
哥德堡本身丰富而不艰深，给了演奏者很大的诠释空间，所以有意思的好版本才能如此层出不穷。
晓玫婆婆弹的partitas听起来有点柔弱善感，那种鳞次栉比的复调趣味不太够，但弹哥德堡就不会让人这么想。
跟古尔德的演绎，还是没有太多可比性。
首先古尔德的触键是跟所有人都不一样，大量断奏极大突出了他音符清晰和均匀的特点，在声部展现上有极强的支撑感。
乐句解读人各不同，难以尽述。
btw朱晓玫Mandala版国内买不到碟，可以考虑用电驴下无损听。
混响是有点大，走得快的地方可能显得触键不那么明晰。
题目里live的视频质量实在不好，我没有听下去。
和录音室版的演绎风格差别很大。
今天刚听完现场，感觉到她的细腻，流畅和娴熟。
而我想说的是，在其他钢琴家身上，我看到了一种天然的掌控力，说来也正常，与钢琴为伴这么多年，这种熟悉的掌控力不足为怪。
并且从这种气场中会生成一种光芒，让你觉得他是耀眼的。
而朱晓玫没有，她坐在钢琴边，还是那个普通的妇女，穿着棕色褂子，黑裤子，围一条红围巾，她并没有在掌控这个乐器的感觉，她把自己都献给了它，是那种一滴水溶于大海的感觉，没有一丝的不和谐，只是为这个曲子增加了更多魅力，她本身不会牵扯过多视线，让人专注在手指翻飞与音乐中。
这种忘我与不自知让人更加动容，她仿佛在说她不在。
谁每天都听哥德堡变奏曲
感觉怎么样
我，天天上下班车里放这个，处理数据也听这个……然则最近才知道巴赫写这个是为了催人睡觉，此刻心情简直日了狗
如何评价朱晓玫演奏的哥德堡变奏曲
个人觉得在华人钢琴家来说，是惊艳的存在了。
有趣的地方不少，比如和蔼而富于诗情的Aria，比如飞快的Var5，后面高速进行的乐句中强调了几个响亮的和弦，营造出很潇洒的气场，比如Var16欲擒故纵的节奏变化，幽默而又富于氛围感。
整体上比较浪漫，会听到一些挥洒淋漓的畅快和超脱。
你联想成东方式的诗化感受也好理解成她个人的东西也好，总之是有识别度的，不至于像@索迪 同学说的那么常规化。
这种感受不会流于滥情和散漫，没有丢失细节和复调层次上的精致合理，能比较地道地融合在那个巴洛克的话语环境里，这就已经非常优秀非常了不起了。
用rubato本身也不至于大惊小怪。
Hewitt的Var13婉转如即兴，Tureck的Var25优美如诗，未见因此不权威了。
其实现在这些演绎多少都会引入rubato，尤其慢板的g小调Var25，大都不会太过一板一眼。
朱晓玫的演奏应该说已经给出了比较有说服力的控制感。
哥德堡本身丰富而不艰深，给了演奏者很大的诠释空间，所以有意思的好版本才能如此层出不穷。
晓玫婆婆弹的partitas听起来有点柔弱善感，那种鳞次栉比的复调趣味不太够，但弹哥德堡就不会让人这么想。
跟古尔德的演绎，还是没有太多可比性。
首先古尔德的触键是跟所有人都不一样，大量断奏极大突出了他音符清晰和均匀的特点，在声部展现上有极强的支撑感。
乐句解读人各不同，难以尽述。
btw朱晓玫Mandala版国内买不到碟，可以考虑用电驴下无损听。
混响是有点大，走得快的地方可能显得触键不那么明晰。
题目里live的视频质量实在不好，我没有听下去。
和录音室版的演绎风格差别很大。
今天刚听完现场，感觉到她的细腻，流畅和娴熟。
而我想说的是，在其他钢琴家身上，我看到了一种天然的掌控力，说来也正常，与钢琴为伴这么多年，这种熟悉的掌控力不足为怪。
并且从这种气场中会生成一种光芒，让你觉得他是耀眼的。
而朱晓玫没有，她坐在钢琴边，还是那个普通的妇女，穿着棕色褂子，黑裤子，围一条红围巾，她并没有在掌控这个乐器的感觉，她把自己都献给了它，是那种一滴水溶于大海的感觉，没有一丝的不和谐，只是为这个曲子增加了更多魅力，她本身不会牵扯过多视线，让人专注在手指翻飞与音乐中。
这种忘我与不自知让人更加动容，她仿佛在说她不在。
