声乐音乐会心得
宿州学院音乐学院本科毕业生实践报告书2010届题目我的声乐音乐会心得院系：音乐学院专业：音乐学年级：10级学生姓名：田珍学号：2010050218导师及职称：李小娜讲师毕业时间：2014年6月摘要：这一场师生音乐会是我大学四年的学习成果的汇报与展示，也是自我学习的价值的体现。
从音乐会的准备阶段到音乐会的圆满结束，这一场声乐音乐会蕴含着太多的感情。
老师的悉心栽培、个人的努力练习和同学们的积极配合。
整场音乐会中，我比整地完成了二首中国民族声乐作品和一首外国音乐作品的演唱，音乐会取得较好的效果。
本文是我对这场声乐音乐会的形成历程及个人的艺术实践感悟。
关键词：音乐会；学习成果；自我价值；实践；感悟Abstract:Thisconcertismyuniversityteachersandstudentsareportanddisplaytheresultsoffouryearsofstudy,butalsoreflectsthevalueofself-learning.Fromthepreparationtothesuccessfulconclusionoftheconcertstageconcert,whichcontainsavocalconcerttoomanyfeelings.Nurturedteacher,exercisesandindividualeffortstoactivelycooperatewiththestudents.Theentireconcert,Icomparetwocompletelyfinishedsinging
声乐唱法，交流
1。
歌唱需要良好的站姿：眼睛目视前方，勿伸下巴。
脚分开与肩同宽，也可一只脚略向前，但是重心要稳. 小腹微收，面部成自然微笑状，以便与配合演唱的歌曲所需要的情感 以及能够吸住小舌软腭.歌唱是在良好的心理素质 以及积极兴奋的状态之下 身体的各个歌唱器官有机地配合 才能达到良好的歌唱效果` 2。
歌唱需要良好的呼吸：呼吸是歌唱中最重要的一个环节，也是需要长时间的训练， 所以学习歌唱的同学们一定要有持之以恒的心态。
具体的训练呼吸的方法，我只能给你提几个自己觉得好用的，首先学会呼吸的控制，自然吸气， 双手叉腰你会感觉向外扩张，然后关闭气门，停止呼吸.憋住，切记不能让身体僵直，必须是放松完成的。
此时应还是保持吸气的状态慢慢呼气，牙齿轻咬，并发出“S”的声音，看看是否能保持均匀的气息。
此外打嘟噜，急吸急呼，慢吸慢呼，急吸慢呼都需要反复训练。
至于练习歌唱的教程其中介绍了很多歌唱方法 但是如果没有老师的指导，容易走入理解误区，方法其实更多的是需要自己不断地去总结，只有自己才能发现什么才是最适合自己的练声方法` 歌唱不应该盲目拼高音，高强度的练习如果不在科学正确的方法下进行，会给嗓子造成沉重的负担。
本人认为也不能长期模仿，以至于有 可能失去声音本来的灵活性 从而失去自己特有的色彩。
其实我也是一个在读的大学生，很多东西都在总结当中，如果是初学者也许我说的现在还不能理解，但不要着急，先有这个概念在心中，唱多了，以后感觉就慢慢出现了. 我给的答案还不全面，如果你的学习当中有什么感想，或者有什么疑问的话 我们可以交流一下。
QQ：464988251 最后希望你能够爱上歌唱音乐 也希望你，可以唱好属于自己的歌.
声乐教学
东莞有2个登广告招学生的老师，一个是叫叶海茵，得过全国第六，另一个你不用问了，可能还没你唱的好呢，但得过江西什么比赛第一，呵呵，这世道。
前一个能搜索出视频和音频，如果你觉得你喜欢照这个水平学那很容易搜索到电话地址，我也是教声乐的，不过我不上课，只解决瓶颈，要求不那么初级的学生。
有缘分的话兴许能交流一二。
声乐教学和声乐还不完全一样，有的歌唱家天生会唱歌，但不会教，不知道自己怎么就会唱，天才，没有位置，不知道支点在哪，全身都是位置，都是支点，这样的歌唱家不收学生。
还有就是专门想靠当老师赚钱的，想尽办法拿个奖就开始登广告招生的即使表达能力再强的人，也不可能表达出本人水平以上的技术关键来。
没有完全呼吸，没有建成通道，没有气息支持也绝对也可以拿到中国前十，努力吧，年轻人
音乐学习心得体会
学习音乐音乐新课标的体会一、音乐新课标的要求：音乐课是人文学科的一个重要领域，是实施美育的主要途径之一，是基础教育阶段的一门必修课。
音乐课程的价值主要体现在以下几个方面： 1.审美体验价值音乐教育以审美为核心，主要作用于人的情感世界。
音乐课的基本价值在于通过以聆听音乐、表现音乐和音乐创造活动为主的审美活动，使学生充分体验蕴涵于音乐音响形式中的美和丰富的情感，为音乐所表达的真善美理想境界所吸引、所陶醉，与之产生强烈的情感共鸣，使音乐艺术净化心灵、陶冶情操、启迪智慧、情智互补的作用和功能得到有效的发挥，以利于学生养成健康、高尚的审美情趣和积极乐观的生活态度，为其终身热爱音乐、热爱艺术、热爱生活打下良好的基础。
2.创造性发展价值 创造是艺术乃至整个社会历史发展的根本动力，是艺术教育功能和价值的重要体现。
音乐创造因其强烈而清晰的个性特征而充满魅力。
在音乐课中，生动活泼的音乐欣赏、表现和创造活动，能够激活学生的表现欲望和创造冲动，在主动参与中展现他们的个性和创造才能，使他们的想像力和创造性思维得到充分发挥。
3.表现与社会交往价值 音乐在许多情况下是群体性的活动，如齐唱、齐奏、合唱、合奏、重唱、重奏以及歌舞表演等，这种相互配合的群体音乐活动，同时也是一种以音乐为纽带进行的人际交流，它有助于养成学生共同参与的群体意识和相互尊重的合作精神。
成功的音乐教育不仅在学校的课堂上，而且也应在社会的大环境中进行，对社会音乐生活的关心，对班级、学校和社会音乐活动的积极参与，将使学生的群体意识、合作精神和实践能力等得到锻炼和发展。
依据音乐教育的性质和价值，音乐教育所承担的任务可概括为：通过提供给学生感受音乐、表现音乐、创造音乐的机会，使学生主动参与到音乐实践活动中，并在音乐实践活动中学习最基本的音乐文化知识技能技巧，以培养学生的音乐兴趣和爱好；使学生获得音乐审美的体验和享受成功的欢愉；提高学生的音乐鉴赏能力和表现能力；奠定其终身学习、享受音乐，发展音乐的坚实基础。
与此同时，通过音乐教育，着力培养学生个性，创造精神以及合作意识，陶冶高尚情操，发展创造力，并为其他方面的学习创造有利的条件，以促进学生的全面和谐发展，培养对人和生活乐观的态度。
播所产生的强大凝聚力，有助于培养学生的爱国主义情怀；学生通过学习世界上其他国家和民族的音乐文化，将会拓宽他们的审美视野，认识世界各民族音乐文化的丰富性和多样性，增进对不同文化的理解、尊重和热爱。
因为音乐教育承担着上述任务，因此其教育观念知道思想及其具体的行为方式沙锅必须承担以下几个特征。
（1）基础性。
传统意义上的基础知识和基本技能将不在是中小学音乐教育基础性的全部或主要内涵，使学生热爱音乐，对音乐产生浓厚的兴趣，并奠定学生在音乐方面的可持续发展的坚实基础，这是音乐教育基础性的要义所在。
这就要求中小学教学内容必须以是否有利于学生学习音乐、享受音乐、参与音乐实践活动，获得审美愉悦体验为主要取舍标准。
（2）民主性。
音乐教育要真正面向全体学生，包括弱智、残疾儿童在内的所有学生都有接受一虐教育的权利，承认和维护学生在音乐方面的个性差异，为学生在音乐方面的学习和自由发展，创造宽松的时空环境。
音乐教育要充分尊重学生的人格，维护学生在音乐学习方面的自尊心和自信心，欣赏学生在音乐鉴赏和表现方面的才能，真正把学习音乐的幸福和成功的欢愉带给每一个学生，音乐教育要充分尊重学生的教育主体地位，教学内容、方法、评价等都必须以学生主体为主要依据，真正做到以学生为本，以学习为本。
（3）开放性。
学校音乐教育要把社会音乐教育环境和家庭音乐教育主动纳入自己的视野，使三者形成合力，把音乐教育与学生的日常音乐生活有机地联系在一起。
在内容的选择、要求的确立、教材的编排等方面不过分追求系统、全面和整齐划一，为教学留有足够的接口和创造余地。
要加强音乐课程与学校其他学科课程、特别是其他艺术课程之间的横向联系，使之密切配合，互相渗透，共同发展。
（4）科学性。
中小学音乐课程必须建立科学地反映出中小学音乐课程为普及的、普通的、音乐基本素质特点的独立、完整的国民音乐教育的科学体系。
要科学地把握教学内容和教学要求，使之切合中小学生的年龄特征与心理需求，并能更好的突出音乐学科的特点。
（5）实践性。
音乐课程在小学教育中是活劳动、实践性最强的课程之一，因此，小学音乐教育不应该理性化、学术化，而应该在一定程度上音乐生活化，让学生在参与丰富多彩的音乐活动中，有趣地、令人开心地掌握基本的文化知识技能，获得审美愉悦体验，增强进一步学习音乐的兴趣和自信，即在一定程度上让学生“从做中学”、“从乐中学”让音乐充满人生，让快乐伴随终身。
正因为有以上的一些特征，因此音乐教育要体现以下教学理念：1.以音乐审美为核心 以音乐审美为核心的基本理念，应贯穿于音乐教学的全过程，在潜移默化中培育学生美好的情操、健全的人格。
音乐基础知识和基本技能的学习，应有机地渗透在音乐艺术的审美体验之中。
音乐教学应该是师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程。
在教学中，要强调音乐的情感体验，根据音乐艺术的审美表现特征，引导学生对音乐表现形式和情感内涵的整体把握，领会音乐要素在音乐表现中的作用。
2.以兴趣爱好为动力 兴趣是学习音乐的基本动力，是学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提。
音乐课应充分发挥音乐艺术特有的魅力，在不同的教学阶段，根据学生身心发展规律和审美心理特征，以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式，激发和培养学生的学习兴趣。
教学内容应重视与学生的生活经验相结合，加强音乐课与社会生活的联系。
、戏剧、影视、美术等姊妹艺术的综合；音乐与艺术之外的其他学科的综合。
在实施中，综合应以音乐为教学主线，通过具体的音乐材料构建起与其他艺术门类及其他学科的联系。
3.面向全体学生 义务教育阶段音乐课的任务，不是为了培养音乐的专门人才，而应面向全体学生，使每一个学生的音乐潜能得到开发并使他们从中受益。
音乐课的全部教学活动应以学生为主体，师生互动，将学生对音乐的感受和音乐活动的参与放在重要的位置。
4.注重个性发展 每一个学生都有权利以自己独特的方式学习音乐，享受音乐的乐趣，参与各种音乐活动，表达个人的情智。
要把全体学生的普遍参与与发展不同个性的因材施教有机结合起来，创造生动活泼、灵活多样的教学形式，为学生提供发展个性的可能和空间。
5.重视音乐实践 音乐课的教学过程就是音乐艺术的实践过程。
因此，所有的音乐教学领域都应重视学生的艺术实践，积极引导学生参与各项音乐活动，将其作为学生走进音乐，获得音乐审美体验的基本途径。
通过音乐艺术实践，增强学生音乐表现的自信心，培养良好的合作意识和团队精神。
6.鼓励音乐创造 中小学音乐课程中的音乐创造，目的在于通过音乐丰富学生的形象思维，开发学生的创造性潜质。
在教学过程中，应设定生动有趣的创造性活动的内容、形式和情景，发展学生的想像力，增强学生的创造意识。
对音乐创造活动的评价应主要着眼于创造性活动的过程。
7.提倡学科综合音乐教学的综合包括音乐教学不同领域之间的综合；音乐与舞蹈 8.弘扬民族音乐 应将我国各民族优秀的传统音乐作为音乐课重要的教学内容，通过学习民族音乐，使学生了解和热爱祖国的音乐文化，增强民族意识和爱国主义情操。
随着时代的发展和社会生活的变迁，反映近现代和当代中国社会生活的优秀民族音乐作品，同样应纳入音乐课的教学中。
9.理解多元文化 世界的和平与发展有赖于对不同民族文化的理解和尊重。
在强调弘扬民族音乐的同时，还应以开阔的视野，学习、理解和尊重世界其他国家和民族的音乐文化，通过音乐教学使学生树立平等的多元文化价值观，以利于我们共享人类文明的一切优秀成果。
10.完善评价机制 应在体现素质教育目标的前提下，以音乐课程价值和基本目标的实现为评价的出发点，建立综合评价机制。
评价应包括学生、教师和课程管理三个层次，可采用自评、互评和他评等多种形式。
评价指标不仅要涵盖音乐的不同教学领域，更应关注学生对音乐的兴趣、爱好、情感反应、参与态度和程度，以及教师引导学生进入音乐的过程与方法的有效性等诸多方面。
应善于在动态的教学过程中利用评价起到促进学生发展、提高教师教学水平和完善教学管理的作用。
（帮写论文）声乐学生学习民族器乐概论的感想--1000字 重赏~
我是一个在校大学生，音乐表演专业，声乐主专业。
回顾自己学习音乐的这段路，我个人认为是懵懂而曲折的，但也有许多宝贵的经验和总结。
家里经济条件一般，所以不能够去好的学校跟着好的老师学习。
但是我学会利用身边的资源，如书籍、网络、人缘等等，我的专业成绩在学校名列前茅，并且经常代表学校参加各种文艺活动，作为一个起步较晚的半路学生，我的表现是很多同学无法理解的。
不管你是学习美声唱法还是民族唱法，当代提倡的是用科学的发声方法，怎样才叫科学
你可以参考《沈湘歌唱学体系研究》《金铁霖声乐教学》，为什么推荐你这两本，首先沈老师是金老师的老师，沈老师毕生从事意大利美声学派的研究，具有世界一流的声乐艺术造诣。
他个人不但拥有娴熟而高超的演唱技巧，从事声乐教学方面也取得世界性的权威和肯定。
他的学生如迪里拜尔、金铁霖、邹本初、关牧村…… 静下心来认真理会沈老师的书籍，你会发现他真的有“点石成金术”。
不要排斥美声唱法，其中包括紧而不僵松而不泄，共鸣，腔体……想学好民族唱法，美声的方法会帮助你更快更好的掌握其他任何唱法。
多听，听别人怎么演绎，如何发声，听多了你自然而然会产生意识，相信我。
多和懂音乐或热爱音乐的朋友交流，吸收别人好的意见和建议，自己参与探讨和交流，对你的音乐技巧和音乐修养方面肯定有提高。
音乐 特别是声乐 是种抽象的学科 不像器乐、体育可以练的出来。
声乐关键靠你的脑子，要动脑筋思考。
千万要戒骄戒躁，循序渐进。
技巧是基础，但不是关键。
用情去唱歌，用心去诠释。
给人以自然的，舒适的，真情的声乐那就是最好的声音
=============================就这样吧 加油
声乐爱好者进
其实我第一次听觉得好奇怪，但是听多了还是蛮好听的。
因为是学美声的男中音，其实音域对于我也是有点略高。
流行歌曲通常是，高音的发声方法和美声的头腔共鸣不同，大多需要鼻咽腔的共鸣。
例如，和Eason的高音就相当出色，真假声混合也很到位。
但是至于这句话为什么不好唱，因为“发”（Fa）和“要”（Yao），这两个字，口型比较大，不好去把声音聚拢在鼻咽腔，所以送一出现杂音甚至。
以后练习的时候多加注意即可~望楼主采纳
我学了声乐，但是问题依然还在。
关键是自己要多揣摩、多总结、还有就是悟性，我搞声乐几十年，学会了腹式呯吸己经是特别的不简单了。
有的人几个月都学不会。
高音是要慢慢来的，先要把中音区夯实，高音只要一加气息就会唱好的。
有问题多交流好吧。
什么是声乐获奖选手汇报音乐会，古典乐有这样的音乐会吗
十分感谢。
也就是集中了在某个声乐奖项中获奖的选手进行的演出活动。
古典音乐也有这种演出活动，但比较少，特别是国内更少了，国内的高手都奔国外大奖去了。
