哪个知道香港是不是有个导演叫楚源
《精装难兄难弟》剧情梗概导演 王晶 卫是一个新卫导演，看不起以前老套的粤语片，有一天他被大导演楚原用穿过时空隧道带到六十年图册电视剧精装难兄难弟剧照 (22张)代的粤语片场，并告知王一定要拍一部有人欣赏的电影才能返回。
王结识了当时未成名的 难兄难弟 李奇 和 谢源 ，由于卫的“先知先觉”，使两人一举成名，他们的女友宝珠和芳芳也同时倾心于才华横溢的卫……卫拍摄的《东蛇西鹿》和《春光乍舌》等竟无一人欣赏，在卫失望跳海时碰到卫最为耻与为伍的“烂片之王”的导演 王星 的童年时候，小王星说他的电影很好看，并以他为偶像立志当导演，卫在后悔看错人的时候，也剧情梗概导演 王晶 卫是一个新卫导演，看不起以前老套的粤语片，有一天他被大导演楚原用穿过时空隧道带到六十年代的粤语片场，并告知王一定要拍一部有人欣赏的电影才能返回。
王结识了当时未成名的 难兄难弟 李奇 和 谢源 ，由于卫的“先知先觉”，使两人一举成名，他们的女友宝珠和芳芳也同时倾心于才华横溢的卫……卫拍摄的《东蛇西鹿》和《春光乍舌》等竟无一人欣赏，在卫失望跳海时碰到卫最为耻与为伍的“烂片之王”的导演 王星 的童年时候，小王星说他的电影很好看，并以他为偶像立志当导演…在后悔看错人的时候，也对粤语片肃然起敬，并回到了90年代。
丁羽的演艺经历
艳芳原籍广西合浦，1963年10月10日出生于香港。
她很小的时候便开始学习唱歌，6岁时便开始登台公开演唱。
上学后，她在晚上常随姐姐梅爱芳一起外出演唱挣钱用以维持家庭生活。
1982年，梅艳芳获得在娱乐圈崭露头角的机会，在香港无线电视台举办的第一届歌唱新秀大赛上，她以一曲《风的季节》获得冠军。
当时黄沾和顾嘉辉都是比赛的评判，在听完的梅艳芳演唱之后都惊为天人，黄沾给了她满分50分，而身为评判主席的顾嘉辉给他49分，冠军自然是理所当然地落到她的手里。
1983年，她的音乐天赋再次得到认可，在东京音乐节上又获得了一个亚洲特别奖。
在1982年成为歌坛新秀之后，梅艳芳便开始涉足电影界，同年张国荣主演了楚原执导的《偶然》一片。
在1984年，梅艳芳开始以演技征服观众，在与张国荣、张曼玉一起主演的《缘分》一片中，她的出色表演为她赢得了第四届香港电影金像奖最佳女配角奖。
初涉影坛的她便尝到了小小成功的滋味。
但那时的梅艳芳还只能算是个有前途的影坛新人，并没有很高的声望，直到1987年她主演了《胭脂扣》才让影坛人士真正认识到她的表演才华。
影片中梅艳芳饰演石塘嘴名妓如花，她与张国荣饰演的富家公子十二少产生了真爱情，但不为男方家长接受，两人相约吞食鸦片殉情，不料如花的阴魂来到五十年后才发觉十二少未死，而是在垂老之年落魄地当一个临时演员。
在报馆上班的万梓良与女友朱宝意从中帮助如花寻人，也因而反省了他们自己的爱情关系。
这段凄美的东方人鬼情未了令她获得了第八届香港电影金像奖最佳女主角奖和第二十四届台湾金马奖最佳女主角奖。
1996年，在许鞍华执导的根据张爱玲小说《倾城之恋》改编的影片《半生缘》中，她和葛尤的搭配虽然因为戏份不足而不如吴倩莲和黎明的搭配抢眼，但同样有着不俗的演出。
在第十七届香港电影金像奖和第三届香港金紫荆奖上，她都获得了最佳女配角奖。
这时的梅艳芳与当年出道时相比，已经不可同日而语，戏路广泛的她已经是一位难得百变影后。
说梅艳芳是百变影后，当然是指她的戏路广泛。
从文艺片到喜剧片，在到动作片和黑社会片，她都有不错的演出。
为她赢得过殊荣的那些影片就无须再提了。
喜剧片中，与周星驰在1992年合作主演的《审死官》可以算做是其中的经典之作了；动作片中，与成龙主演的《醉拳II》以及和张曼玉等人主演的《东方三侠》都是令人赏心悦目的作品；而黑社会片中与周润发合作的《英雄本色III：夕阳之歌》更是堪称精品。
在2001年的香港贺岁片《钟无艳》中，她女扮男装反串齐宣王一角又惹得观众捧腹大笑。
而在她赖以提名金马影后的《慌心假期》中，她有饰演了一个婚姻生活发生危机的中年妇女。
一切的转变在她的身上看来都是那么的不经意和不留痕迹，不停变化之中的梅艳芳成熟了。
虽然有些影片里你或许还是能感受到似乎角色有些稚嫩，但又怎么能把一个角色的好坏完全归结到演员的身上呢
但是梅艳芳变化、创新的勇气的确值得敬佩。
邵氏武侠作品有哪些
以下电影基本都是邵氏武侠作品 值得收藏的邵氏电影 《江山美人》 《何日君再来》 《红菱泪》 《爱情的代价》 《哪吒》 《少林寺》 《铁扇公主》 《倾城之恋》 《花团锦簇》 《妲己》 《西游记》 《花街时代》 《梁山伯与祝英台》 《七十二家房客》 《人皮灯笼》 《爱奴》 《大刀王五》 《流星蝴蝶剑》 《风流韵事》 《城市之光》 《金菩萨》 《万古流芳》 《保镖》 《方世玉与洪熙宫》 《十三太保》 《香江花月夜》 《盘丝洞》 《楚留香》 《大醉侠》 《书剑恩仇录》 《无名英雄》 《缘分》 《小杂种》 《刺马》 《蓝与黑续集》 《花田错》 《如来神掌》 邵氏武侠电影介绍 在世界华语影坛上，邵氏电影曾经红极一时。
我心仪很久，却一直无缘见面。
如今，被天映娱乐公司买断邵氏电影760部，用2亿多元人民币以数字方式整理和修复，令这批珍贵华语电影化石焕发出“青春”的光彩。
在令人感到兴奋的同时，迫不及待地把这来之不易“宝石”，好好欣赏品味。
真正的武侠电影早已经死亡，这点深有感受。
当年看《英雄》、《十面埋伏》等作品时，就听说了哪全然是模仿之作，看过三十年前的邵氏武侠，更得以证实。
邵氏的武侠，是武侠片的巅峰时期，从《大醉侠》到《独臂刀》，从《大刺客》到《金燕子》，从《盗剑》到《夺魂铃》，从《马永贞》到《刺马》，从到《侠女》到《长辈》，从《少林三十六房》到《天下第一拳》等等，高潮迭起。
古龙的作品为这一时期的武侠片，添上一抹瑰丽的色彩。
古龙的作品是七十年代武侠电影的宠儿。
当时重量级的导演楚原、王羽、罗维等也都非常热衷于拍摄古龙武侠小说改编的电影。
还活着的古龙也不时地为电影公司编写剧本，《萧十一郎》就是先写成剧本，后改成小说的。
也许，只有这个时候才能拍出古龙想抒发出的意境。
电影是属于古龙的，电视剧是属于金庸的。
一部电影未必能把金老爷子的作品表达出来，但一部电影能把古龙的意境发挥的淋漓尽致。
《流星蝴蝶剑》、《天涯明月刀》、《白玉老虎》、《楚留香》、《多情剑客无情剑》、《三少爷的剑》、《陆小凤》、《英雄无泪》、《萧十一郎》、《绝代双骄》、《浣花洗剑》、《孔雀王朝》等等，就是那盛世留给懂得品味的人去体会的真正宝藏。
童年，看的第一本武侠书就是古龙《多情剑客无情剑》（又名《风云第一刀》），至今依旧觉得它是古龙作品的最佳代表之一，而主人公李寻欢和阿飞，是武侠虚拟人物中经典人物。
原著三卷，七十余万字，它的问世，奠定了古龙在新派武侠小说史上的卓越地位，也对金庸之后武侠小说不可读的定论作了一次有力的冲击。
邵氏把原著《多情剑客无情剑》分成二部电影来拍摄的，1977年出品的《多情剑客无情剑》主题是梅花盗，几年后拍摄的《多情剑客无情剑之魔剑侠情》是以金钱帮事件为主轴。
导演楚原拍摄此片，开创新派武侠片潮流，勇夺第15届金马奖摄制技术优良特别奖。
邵氏电影的服装、布景、道具、造型等等绝对是没有话说，尤其是古装片、武侠片，那才是正宗。
古色古香，看着就舒服，尤其是现在“乱穿”的时代，格外令人怀念。
记得“魏君子”在《邵氏作品41部小评》文章里说：“导演李翰祥的美术造诣在华语导演中堪称后无来者，对服装、造型、布景、道具，莫不精心考据，务求逼真实感，营造情境更是体现中国文化底蕴。
比如燕赤霞身披虎皮的造型，今人以为可笑，实则中国古小说绣像图画中的侠客均做如此打扮，反而后来午马版的才是不伦不类。
”（1960年《倩女幽魂》） 《多情剑客无情剑》里也是如此，每每看见漂亮的屏风，精致的桌椅被打斗时划破、损坏，还真有点不舍得。
虽然很多是室内景，但是真实度比现在200万元打造的“海棠金舍”，来得正宗多。
楚原为了拍李寻欢从关外入关、与林诗音梅园重逢那一幕，远赴韩国拍摄。
片中的很多道具细节处理的相当不错。
情节上，前后二部对原著都有改动，似乎预料之外，转念一想却在情理之中。
其实，改动不是很大，还能接受。
全剧塑造的原著气氛，更是“小李飞刀”系列影视作品中最上乘之作，只怕后无来者。
也许是该片表达出了江湖、名、利、情、侠，恩怨情仇，对白、意境、气氛，完全是古龙的原味风格。
虽然看第一遍的时候，不能接受这样的结局，但是事后想来其实也可以这样的诠释。
1977年的《多情剑客无情剑》中，狄龙饰李寻欢、余安安饰林诗音、尔东升饰阿飞、岳华饰龙啸云、井莉饰林仙儿。
影片中，李寻欢萧然走在雪中，埋下林诗音人像，李寻欢一滴眼泪没掉，一句话没说，凄楚心境却表露无遗。
狄龙饰演的李寻欢有评论者以为“活脱脱从小说中走出来一般”，被称为“永远的小李飞刀”。
个人认为，如果去掉那把扇子，一定给满分。
对于角色的改编，井莉饰林仙儿传统些，朴素些，还好在下一部时，转变过来。
余安安饰林诗音，的确漂亮，居然被改死了。
当然在《魔剑侠情》改活过来了。
尔东升饰阿飞，戏份并不多，但抓住了原著的精华部分，我给他打满分。
邵氏武侠电影介绍 在世界华语影坛上，邵氏电影曾经红极一时。
我心仪很久，却一直无缘见面。
如今，被天映娱乐公司买断邵氏电影760部，用2亿多元人民币以数字方式整理和修复，令这批珍贵华语电影化石焕发出“青春”的光彩。
在令人感到兴奋的同时，迫不及待地把这来之不易“宝石”，好好欣赏品味。
真正的武侠电影早已经死亡，这点深有感受。
当年看《英雄》、《十面埋伏》等作品时，就听说了哪全然是模仿之作，看过三十年前的邵氏武侠，更得以证实。
邵氏的武侠，是武侠片的巅峰时期，从《大醉侠》到《独臂刀》，从《大刺客》到《金燕子》，从《盗剑》到《夺魂铃》，从《马永贞》到《刺马》，从到《侠女》到《长辈》，从《少林三十六房》到《天下第一拳》等等，高潮迭起。
古龙的作品为这一时期的武侠片，添上一抹瑰丽的色彩。
古龙的作品是七十年代武侠电影的宠儿。
当时重量级的导演楚原、王羽、罗维等也都非常热衷于拍摄古龙武侠小说改编的电影。
还活着的古龙也不时地为电影公司编写剧本，《萧十一郎》就是先写成剧本，后改成小说的。
也许，只有这个时候才能拍出古龙想抒发出的意境。
电影是属于古龙的，电视剧是属于金庸的。
一部电影未必能把金老爷子的作品表达出来，但一部电影能把古龙的意境发挥的淋漓尽致。
《流星蝴蝶剑》、《天涯明月刀》、《白玉老虎》、《楚留香》、《多情剑客无情剑》、《三少爷的剑》、《陆小凤》、《英雄无泪》、《萧十一郎》、《绝代双骄》、《浣花洗剑》、《孔雀王朝》等等，就是那盛世留给懂得品味的人去体会的真正宝藏。
童年，看的第一本武侠书就是古龙《多情剑客无情剑》（又名《风云第一刀》），至今依旧觉得它是古龙作品的最佳代表之一，而主人公李寻欢和阿飞，是武侠虚拟人物中经典人物。
原著三卷，七十余万字，它的问世，奠定了古龙在新派武侠小说史上的卓越地位，也对金庸之后武侠小说不可读的定论作了一次有力的冲击。
邵氏把原著《多情剑客无情剑》分成二部电影来拍摄的，1977年出品的《多情剑客无情剑》主题是梅花盗，几年后拍摄的《多情剑客无情剑之魔剑侠情》是以金钱帮事件为主轴。
导演楚原拍摄此片，开创新派武侠片潮流，勇夺第15届金马奖摄制技术优良特别奖。
邵氏电影的服装、布景、道具、造型等等绝对是没有话说，尤其是古装片、武侠片，那才是正宗。
古色古香，看着就舒服，尤其是现在“乱穿”的时代，格外令人怀念。
记得“魏君子”在《邵氏作品41部小评》文章里说：“导演李翰祥的美术造诣在华语导演中堪称后无来者，对服装、造型、布景、道具，莫不精心考据，务求逼真实感，营造情境更是体现中国文化底蕴。
比如燕赤霞身披虎皮的造型，今人以为可笑，实则中国古小说绣像图画中的侠客均做如此打扮，反而后来午马版的才是不伦不类。
”（1960年《倩女幽魂》） 《多情剑客无情剑》里也是如此，每每看见漂亮的屏风，精致的桌椅被打斗时划破、损坏，还真有点不舍得。
虽然很多是室内景，但是真实度比现在200万元打造的“海棠金舍”，来得正宗多。
楚原为了拍李寻欢从关外入关、与林诗音梅园重逢那一幕，远赴韩国拍摄。
片中的很多道具细节处理的相当不错。
情节上，前后二部对原著都有改动，似乎预料之外，转念一想却在情理之中。
其实，改动不是很大，还能接受。
全剧塑造的原著气氛，更是“小李飞刀”系列影视作品中最上乘之作，只怕后无来者。
也许是该片表达出了江湖、名、利、情、侠，恩怨情仇，对白、意境、气氛，完全是古龙的原味风格。
虽然看第一遍的时候，不能接受这样的结局，但是事后想来其实也可以这样的诠释。
1977年的《多情剑客无情剑》中，狄龙饰李寻欢、余安安饰林诗音、尔东升饰阿飞、岳华饰龙啸云、井莉饰林仙儿。
影片中，李寻欢萧然走在雪中，埋下林诗音人像，李寻欢一滴眼泪没掉，一句话没说，凄楚心境却表露无遗。
狄龙饰演的李寻欢有评论者以为“活脱脱从小说中走出来一般”，被称为“永远的小李飞刀”。
个人认为，如果去掉那把扇子，一定给满分。
对于角色的改编，井莉饰林仙儿传统些，朴素些，还好在下一部时，转变过来。
余安安饰林诗音，的确漂亮，居然被改死了。
当然在《魔剑侠情》改活过来了。
尔东升饰阿飞，戏份并不多，但抓住了原著的精华部分，我给他打满分。
作者： cyp19821029 2006-11-5 14:08 回复此发言 -------------------------------------------------------------------------------- 2 邵氏武侠电影介绍 1981年拍摄《多情剑客无情剑之魔剑侠情》时，邵氏旗下精锐尽出，即使连仅有二个镜头的孙小红也找来惠英红客串，光看明星就非常精彩。
可惜，爱情方面的剧情没有按照原著发展，小红跟小李一点感情戏都没有。
李寻欢与阿飞角色未变，林诗音复活由井莉扮演味道就很好，有大户人家的气派，有沧桑历尽的无奈，将古龙笔下这位气质美女演的恰如其分。
这里的阿飞情节要比上部多，很考演技，还好尔东升没有令观众失望。
有时候，真的能感觉到他在林仙儿面前乖的像个孩子。
当他染上酒瘾的时候，去捡那只酒杯时，李寻欢出现的一场戏，令人心中流过一阵暖意。
较前部，此部渐入佳境。
他们之间的友谊在患难中逐渐升华，令观者为之动容。
谷峰扮上官金虹、岳华的郭嵩阳、刘永的吕凤仙、顾冠忠的上官金虹之子，各个气质独特，很有风格。
最劲爆的角色是由英年早逝影星傅声演出的荆无命。
当看到傅声演的荆无命出场时候，我很意外，让他来演小说“酷”如死人色的荆无命，感觉有点不妥当。
但看过他的演出后，感觉还不错，我没有如别人所言会笑场。
因为我看的时候，是第一次接触他的电影，当时还没有看过他演的小鱼儿和小高等其他角色，没有对他定性。
不过傅声是挺可爱的。
演林仙儿的角色选的不错，在我的想象中原著里的林仙儿就该是那样的，就是不知道她叫什么。
值得一提的还有元华和元彬，当时他们演很小的配角。
其实，元华在元家班中地位很高，是香港老一辈的武术指导和功夫巨星，洪金宝、成龙等人都是他培养出来的。
可惜长相实在有点凶悍，只能成为幕后的英雄。
他的“包租公”，得了05年金像奖。
元彬成名始于和徐克合作黄飞鸿系列，以及《断刀客》。
邵氏武侠电影，一个被人遗忘的精彩世界。
我推开了大门，走了进去，你呢
多情剑客无情剑是我接触的第一篇武侠小说，也是我第一仰慕的虚拟英雄。
虽然很多人都不喜欢李寻欢，认为他太完美。
过了
就有点假了，但是我不这样认为，我依旧觉得他是伟大的。
也有人认为他是害人害己，但谁又能在做出决定前预测出最后的结果
对于虚构的人物，不能用现实去衡量的。
对于现在烂片飞扬的时代，能见识一下，以前的旧作，也是一种荣幸。
看过邵氏的全剧，多少带着一种欣慰，至少曾经有人懂，什么是江湖，什么是古龙的风格。
但一切都不会很完美，就让我们一起来仔细的品位吧
古龙小说有哪些
个人作品由新诗入门，初中时曾在《联合报》发表新诗（1952）。
第一篇拿稿费的小说：短篇文艺《从北国到南国》（1955）。
生平撰写武侠小说六十余部。
第一部：《苍穹神剑》（1959－1960）。
入选二十世纪中文小说一百强的著作：《楚留香系列》知名度、流传度最广的小说：《楚留香系列》篇幅最大的武侠小说：《绝代双骄》和《武林外史》被最多读者肯定的“古龙第一书”：《多情剑客无情剑》。
先有剧本后有小说、取消章回体的奇书：《萧十一郎》。
依事件而非时序排列的得意之作：《欢乐英雄》。
金庸邀稿、有接班意味的作品：《陆小凤传奇》系列。
唯一以近代都市为背景者：《绝不低头》。
最痛苦的创作经历：1974年《天涯·明月·刀》被《中国时报》腰斩。
最后发表的武侠小说：《大武侠时代》系列（1985）。
散文集《不是集》《谁来跟我干杯
》《谁来跟我干杯
》早期作品《从北国到南国》1955年创作第一篇是短篇文艺小说，非武侠小说，1955年11月发表于台湾\\\/晨光杂志第三卷第九期。
《苍穹神剑》1959年动笔，1960年第一出版，武侠处女作。
《剑毒梅香》1960年清华出版，只写4集14章，其后由上官鼎代笔，《七嘴八舌话古龙──大学同窗访问录》说上官鼎越写越差，古龙接手续完。
续集《长干行》上官鼎又撰，高庸称3集后由其代笔。
《残金缺玉》1960年香港南洋日报连载，1961年春第一出版，第一部在报纸上连载的作品。
《剑气书香》（古龙+墨余生）1960年真善美出版。
1960年真善美本《湘妃剑》第1集引荐本书，有“继《苍穹神剑》、《剑毒梅香》、《残金缺玉》”之语，以此定各部作品先后。
古龙只写3集，墨余生续至8集，又撰续集《剑气严霜》。
《月异星邪》1960年第一出版，以下至《湘妃剑》，创作先后待考。
《游侠录》1960年海光出版。
《失魂引》1960年10-12月明祥出版。
《剑客行》1962年或1963年明祥出版，今据诸葛青云〈卖瓜者言〉更正为1961年，1964年明祥《无情碧剑》同书异名。
《孤星传》1960年10月-1963年1月，真善美出版，单行本之间常相隔半年，1973年11月-1974年10月香港武侠春秋连载，改名《历劫江湖》，1974年2月南琪本改名《风云男儿》。
《湘妃剑》1960年10月-1963年7月真善美出版，1960年10月-1961年2月香港上海日报连载10-26集，备注：篇幅与《孤星传》相去不远，出版间隙之现象应类似，1974年南琪本改名《金剑残骨令》。
《彩环曲》1961年10月-1962年9月自立晚报连载，1962年明祥出版，又名《傲剑狂龙》。
《护花铃》1962年10月春秋出版，又名《诸神岛》。
《剑玄录》1963年清华出版，此作为温玉作品，借古龙之名出版。
《飘香剑雨》1963年-1965年1月华源出版，据古龙〈转变与成型〉，同《神君别传》置于《情人箭》前，而与《剑客行》、《湘妃剑》、《孤星传》分开，故应问世于1963年。
另外《飘香剑雨·续》为伪作。
《神君别传》1963年华源出版，《剑毒梅香》别传，先前仅少数人持有，2009年风云时代出版之《剑毒梅香》为附篇刊载。
《情人箭》1963年4月-1964年8月真善美出版，1976年11月修订本《怒剑》由汉麟出版，几无更改。
1979年5月-1981年2月大华晚报连载《怒剑》。
中期作品《大旗英雄传》1963年5月-12月公论报连载194集，1963年9月-1965年10月真善美出版，1976年11月修订本《铁血大旗》由汉麟出版，1978年4月-1979年10月中华日报连载《铁血大旗》。
作为古龙一部跨时代巨作，标志着古龙作品开始迈向成熟，成为进入第二阶段作品的标志和分水岭。
《浣花洗剑录》1964年-1966年5月真善美出版，1964年6月民族晚报连载，1976年11月修订本《浣花洗剑》由汉麟出版，几无更改。
《龙吟曲》（古龙+萧逸）1964年4月真善美出版，备注：古龙、萧逸合著，共10集，古龙负责单数集。
《名剑风流》胡正群说1961年动笔，断续书写五、六年，其后由春秋出版。
《台湾武侠小说发展史》说1965年出版，郭琏谦说1966年，缺结尾，1967年乔奇补上。
胡正群说一万多字（自39章起），《台湾武侠小说发展史》说三万字。
《武林外史》1966年春香港华侨日报开始连载，1967年4月春秋出版，奠定古龙小说的“浪子”基调，尝试引入人性探讨的“古式武侠”风格。
《绝代双骄》1966年5月公论报开始连载79集，1966年9月-1969年2月春秋出版。
倪匡自言为香港明报历史与武侠邀稿且曾代笔，时间似在1967年，据龚鹏程〈人在江湖──探访古龙的世界〉，古龙自言书写四年半，疑记忆有误。
1971年4月邵氏拍成电影《玉面侠》为首部跃登大屏幕的古龙作品，1976年-1978年香港武侠春秋274-339期连载修订版。
《楚留香传奇》先在香港武侠世界连载，1967年1月真善美出版前言落款，原名《铁血传奇》，包括《血海飘香》《大沙漠》《画眉鸟》，设定上与《大旗英雄传》有关，然自成一格，非后传。
1971年11月-1972年6月香港武侠春秋连载，改名《风流盗帅》，1977年真善美本、桂冠本改名《楚留香传奇》。
《多情剑客无情剑》1968年香港武侠世界连载之，郭琏谦称1968年8月春秋出版，续集《铁胆大侠魂》起讫时间待考。
1969年5月春秋将两部合并出版，即今《多情剑客无情剑》，1974年张宗荣拍成华视43集台语连续剧《英雄榜》，为最早改编为电视剧的古龙作品，1970年3月-1971年2月香港武侠春秋5-45期。
连载《铁胆大侠魂》，附前言。
上海学林本改名《风云第一刀》。
《蝙蝠传奇》可能先在香港武侠世界连载，1968年或1969年11月春秋合并出版《侠名留香》，1977年华新\\\/桂冠本改名《楚留香传奇续集》，楚留香系列4-5，包括《鬼恋侠情》（即《借尸还魂》），1970年-1971年香港武侠春秋29-47期连载《蝙蝠传奇》不含《鬼恋侠情》，可知两者已分开。
《萧十一郎》1969年12月-1970年6月，香港武侠春秋创刊号至28期连载，1970年7月-9月春秋出版，1969年先写成剧本后写成小说，1971年电影版由徐增宏导演，邵氏出品，1978年导演楚原重拍，同为邵氏出品。
《欢乐英雄》1971年2月-1972年2月，香港武侠春秋46-97期连载，1971年12月春秋出版，首度不按时序而按事件性质安排故事。
《大人物》1971年3月-11月，香港武侠春秋50-82期连载，1971年10月春秋出版。
《桃花传奇》1971年5月-1972年1月武艺1-21期连载，1972春秋出版，即《侠名留香》23-27集，楚留香系列之六。
收入1978年1月汉麟本《楚留香传奇续集》。
《流星·蝴蝶·剑》1971年8月春秋出版，1976年3月香港邵氏拍成电影，开创古龙原著、楚原导演的辉煌时代。
《边城浪子》1972年2月香港武侠春秋98期开始连载，后记落款于1972年9月20日，1973年10月南琪出版，最初名为《风云第一刀》为《多情剑客无情剑》后传，出版时改名《边城浪子》。
《陆小凤传奇》1972年9月金庸为旗下明报邀稿，应于年底或1973年初开始发表。
郭琏谦说迄于1975年，1973年5月-1977年，南琪分集出版，名为《大游侠》，共117章，书末预告续集隐形的人》，1973年5月明报武侠与历史640期，有《凤凰东南飞》，（即《绣花大盗》），1973年11月第670期《银钩赌坊》标为“陆小凤传奇之四”（-1974年3月未完）。
1975年6月香港武侠春秋246期目录已见《幽灵山庄》《绣花大盗》仍名《凤凰东南飞》，《银钩赌坊》分为《冰国奇谭》和《银钩赌坊》，1977年春秋出版，分《陆小凤传奇》、《绣花大盗》、《决战前后》、《银钩赌坊》、《幽灵山庄》五部。
《九月鹰飞》1973年南琪出版，《边城浪子》三部曲之二。
《火并萧十一郎》1973年香港武侠春秋连载至186期，1973年10月南琪出版，名为《火拼》，《萧十一郎》续集。
《七杀手》1973年6月香港武侠春秋169期连载完毕，1973年南琪出版，1974年2月收入南琪《武林七灵》列于《长生剑》和《孔雀翎》之后，1979年1月-4月武侠春秋二度连载，标为“七种武器之七”，1990年代风云时代修改结尾而与青龙会连结，列为“七种武器之七”。
《绝不低头》1973年、1978年汉麟出版，唯一的一部现代黑帮枪战小说，一度曾被误认为是于东楼的《枪手·手枪》，但古龙仅为《枪手·手枪》作序。
《长生剑》1974年2月南琪《武林七灵》之一，《七种武器》1-5，各部故事独立而相关，1974年2月南琪《武林七灵》可能为最早版本《孔雀翎》、《七杀手》，1975年6月香港武侠春秋246期目录“七种武器故事”列出《长生剑》、《孔雀翎》、《碧玉刀》和《多情环》，1978年8月-9月汉麟出版《长生剑》至《霸王枪》。
《孔雀翎》1974年2月南琪《武林七灵》之二。
《碧玉刀、多情环》1974年10月南琪出版，附《霸王枪》、《血鹦鹉》和《吸血蛾》。
《霸王枪》1974年10月-1975年3月南琪出版。
《血鹦鹉》1974年10月南琪出版，附于《多情环》，《惊魂六记》之一（后五记皆黄鹰作品）连载中途弃笔，自第五章中段由黄鹰代笔。
《剑·花·烟雨江南》1974年或1975年南琪出版，正确书名应是《剑·花·烟雨江南》，其他写法错误。
《天涯·明月·刀》1974年4月-6月中国时报连载1-45集，腰斩。
1974年6月-1975年1月香港武侠春秋208-231期连载1974年南琪开始出版，《边城浪子》三部曲之三，叶洪生说今本为1978年万盛删节本，而南琪本：“傅红雪在全书进行到三分之一时突然失踪，且留下半阕东坡词〈水调歌头〉，即不告而别。
”然武侠春秋亦止于〈水调歌头〉处，名为第三部“明月”且仅有一章“明月何处有”，推测古龙当时已自删，或105章为南琪妄增，因此本书有武侠春秋本、南琪本和后起的万盛本三种版本。
1976年7月邵氏拍成电影。
《拳头》1975年1月-6月香港武侠春秋，229-245期连载。
1975年南琪出版，《霸王枪》衍生作品，无青龙会背景，首发时曾注“又名《狼山》”，或称《愤怒的小马》。
1975年-1976年2月二度连载时，其后又被古龙剔除。
《三少爷的剑》1975年6月-1976年3月香港武侠春秋246-273期连载原名《江湖人》，1977年8月桂冠出版时改名《三少爷的剑》，风云出版“江湖人系列”另有《剑·花·烟雨江南》、《大地飞鹰》、《白玉老虎》和《英雄无泪》等，似为拼凑。
《白玉老虎》1976年南琪出版，《白玉雕龙》似为续集，但为伪作。
《圆月弯刀》（古龙+司马紫烟）1976年6月-1978年5月香港武侠春秋282-348期断续连载原名《刀神》，1978年汉麟出版改名《圆月弯刀》，《三少爷的剑》后传，11集后由司马紫烟代笔。
《碧血洗银枪》1976年9月-1977年2月中国时报连载，1976年南琪出版或1979年3月桂冠出版，因古龙电影造成轰动，中时主动求稿，《天涯·明月·刀》腰斩之耻辱。
《大地飞鹰》1976年10月-1977年11月联合报连载，1977年南琪出版，1975年10月向华鸿公司蔡扬名提起电影构想，早于小说。
1977年9月香港邵氏与华鸿争拍，当时小说连载未毕。
《七星龙王》1978年3月香港武侠小说周刊创刊号开始连载，1978年5月-9月民生报连载，1978年春秋出版，部分由薛兴国代笔，然其喜感及部分桥段非古龙不能作皇佳、皇鼎本妄增情节，前者标“古龙原著，李凉续貂”。
《离别钩》1978年6月-9月联合报连载，1978年8月-11月香港武侠春秋359-365期连载，1978年10月春秋出版，备注：列为《七种武器》之六，取代《拳头》。
《凤舞九天》\\\/《隐形的人》1978年9月-1979年6月民生报连载《凤舞九天》，郭琏谦说1978年春秋出版《凤舞九天》为陆小凤系列之六，薛兴国代笔大部分；另一版本为香港武功本《隐形的人》，据林保淳、让你飞考据，自〈仗义救人〉一章以后有四十页迥异，且故事未完武功本“陆小凤”有8册，第6、7册分别为《隐形的人》和薛兴国代笔版，同时收录两版本。
《新月传奇》1978年汉麟出版，楚留香系列之七。
《英雄无泪》1978年10月-1979年4月联合报连载，1979年万盛出版，有邵氏改编的电影版本，但此书宿命论比较强，此书与《离别钩》有点联系。
后期作品《午夜兰花》以电影《玉扳指》故事而续写的楚留香故事。
《台湾武侠小说发展史》、郭琏谦均称1979年汉麟出版1982年9月-1983年3月中国时报连载，有“七二、三、廿三，杯中有酒，府有名人，名人有头。
”的篇尾感言，换算为公元即1983年3月23日，备注：楚留香系列之八，《楚留香新传》之一，据古龙〈楚留香和他的朋友们〉及林无愁之访稿似首发于1982年中国时报，然据古凌《古龙的短刀》，1982年-1983年并无新作，合理的解释是藉当时港剧《楚留香》声势，以新作之姿哄抬旧作。
《飞刀又见飞刀》1981年2月-5月联合报连载，1981年万盛出版小李飞刀系列之末。
古龙、丁情、陈晓林表示1980年吟松阁事件后重伤未愈，古龙口述，丁情执笔。
《剑神一笑》1981年5月万盛出版陆小凤系之七，据古凌《古龙的短刀》，可能口述同年由宝龙公司拍成《陆小凤之剑神一笑》，古龙编剧。
《风铃中的刀声》1981年10月-1982年5月联合报连载1-199集。
1981年万盛出版，备注：结尾由于东楼代笔。
《大武侠时代》（短刀集\\\/猎鹰·赌局）1984年3月-8月联合报连载《短刀集》，1985年11月万盛出版时名为《赌局》，香港玉郎出版时名为《赌局、狼牙、追杀》，《短刀集》部分包括〈赌局〉、〈狼牙〉、〈追杀〉、〈海神〉四个短篇。
1985年4月-8月时报周刊连载，1985年8月万盛出版时名为《猎鹰》，同年12月香港玉郎出版时名为《紫烟、群狐》〈银雕〉则与〈海神〉合刊，编为《银雕、海神》，狭义的《大武侠时代》包括〈猎鹰〉、〈群狐〉、〈银雕〉、〈白羽〉（未完成）等短篇。
《菊花的刺》（真实作者为楚烈）1985年9月万盛出版，因其时伪作横行，本书也一时被列为伪作，楚烈宣称遗稿七万字而补成本书，经薛兴国证实古龙确实写了本书开头。
《财神与短刀》1985.07.26-08.23大追击6-8期连载序幕及1-3部，疑序幕及第1部夹杂部分代笔，因病重、过世而断稿，大追击10-22期由风中白（萧瑟）续写4-16部。
