喜剧之王观后感
前些我重新看了一次喜剧之王。
我已经记这是几次看这部电影了，从本科时代到现有时候是漫不经心的用来打发时间，有时候是用来激励自己一定要努力向前，不管动机怎样，每一次都会被感动到热泪盈眶。
想起它1999年的世纪末在全港影院惨淡收场的情景，仍然叫人有些嗟叹，从那时到现在已经快七年了，看着星星脸上的皱纹越来越多，他的眼睛还是那样的亮。
电影诞生也已经百年了，我坚信，喜剧之王必将随着时间的流逝而名垂青史。
事实上，看周星星的电影越多，看喜剧越多，看香港电影越多，就越来越认识到喜剧之王里的人生蕴涵着怎样可贵的精神。
很多时候，感动观众不用太多本事，因为导演拍出来的就是他自己，比如姜文和阳光灿烂的日子，比如北野武和坏孩子的天空，比如侯孝贤和童年往事，比如金基德和春夏秋冬又一春。
这些就是活生生的例子。
周星星的喜剧之王之所以是他最伟大的作品，之所以几乎达到了喜剧电影的最高境界，原因很简单，就是因为他拍出了他自己。
想当初，我看尹天仇这个死跑龙套的怎么死都死不了，在娟姐后面翻来滚去浪费菲林，还不明白这到底是出自怎样的故事。
直到前年星星空降人大，在八百人说起他的不堪往事，我才恍然大悟。
当年拍射雕，他演一个被梅超风的九阴白骨爪一爪抓死的小龙套时，就跟导演说，可不可以挡一下再死，导演毫不犹豫地拒绝了。
于是，“我就不停的开开心心的提建议，再开开心心的被拒绝”。
很多人看星星，都是从大话开始，或者有些人是从苏乞儿开始，有些人是从唐伯虎开始，但是把他的作品看的差不多了之后，大多数人都会选择喜剧之王作为他们最珍惜的电影。
在星星诸多无厘头、够疯狂、够恶搞的作品中，突然间插入了这么一部带有强烈的悲剧色彩的正剧，当时都没有人能接受，但是日子久了，星迷们就都开始竞相膜拜了。
打动人心的力量，是星星的真诚，一个人在书写自己的时候，一定是最真诚的。
所以一开始，我们就能看到那个穿着劣质西服、面对海浪大呼努力奋斗的背影，那就是星星自己数十年来摸爬滚打不改对电影的痴心的写照。
所以他献出了自己最好的本色演出，在片场每天只求有便当的小跑龙套却抓紧机会在摄像机前过过瘾，这样的开场一贯的无稽，却也够真实。
粤语版看了很多遍，国语版倒是只看了一次，比较了一下，虽然石斑鱼的配音尽出神采，但星星自己的原配音轨反而更能打动人。
这实际上和电影本身的写实风格也是搭调的：石斑鱼的声音特质显然比周本人要夸张得多。
所以到现在，我都还是会背诵很多粤语台词。
在本科那么灰暗的时光里，喜剧之王一遍又一遍的在感动我，在鼓励我，在给我看人生逆境里不屈美好的那一面，也在告诉我轻轻松松的摆平不顺和委屈。
有的时候大家一起看完了跑到阳台上对着空气大喊几声：“努力
奋斗
”小人物的自我励志，是不能不珍惜的一份人生财富。
就好像我们中的许多人，并没有良好的出身，也未必得到过硬的教育，他们从邻里街坊中走出来，抓紧小孩们在街坊活动室打乒乓球的功夫看书，三句台词也会紧抓剧本不放，没有人来看也照样摆齐了番茄酱演雷雨，即使爱上的人是个三陪女郎，只要两个人在一起，什么都可以不介意。
很多人最感动的大概是尹天仇冲出屋子对柳飘飘大叫一声“我养你啊
”，这一瞬间我常常会想起大一的时候喜欢的女生，她和我一样都热爱喜剧之王。
那时候第一次接吻之前，她就很狡猾的问我：“要不要涂点唇膏
” 电影的音乐虽然不多，但我却把旋律记在了心里。
柳飘飘第一次出场的时候，尹天仇对柳飘飘许下一生承诺的时候，他和莫文蔚翩翩起舞的时候，那些音乐的调子我都没有忘记。
记得刚开始看大话和唐伯虎的时候，是怀着一颗孩子的心去崇拜周星星的，但自喜剧之王之后，我对这个死跑龙套的不由得肃然起敬。
看了这么多遍，早已不像刚看头几次时看到哭鼻子了，但看到任何一处被打动的桥段，以及事后每每想起那些眼神和表情，心里仍然感动到酸楚。
最让我难过的一段是，尹天仇和柳飘飘缠绵一夜后，早上醒来打电话问当下小姐的行情，然后把所有的纸票、硬币恭恭敬敬的捋平，放在飘飘的衣服上，顺便再押上一块手表。
这个男人的窘迫和尊严，怎么看怎么心酸。
至于电影的结尾，头几次看的时候，我以为是败笔，但经过这么些年，却越来越赞叹这样的结局。
星星自己说，这样的结尾是为了给人以希望。
但这样的方式，无疑具有了强烈的戏谑味道，是对过往警匪片中英雄主义的极端调侃：小人物才是大英雄。
看喜剧之王感悟300字作文
3．15是消费者们最喜欢的日子，因为这天不但能保护自己的合法权益，而且还能在电视上对自己平时买的东西一眼见真伪。
可在这天，一件令人想不到的事情发生了。
下午我们突然发现我家刚买不到半年的水龙头不断地滴水，我于是跑去告诉了爸爸。
爸爸去商店买回了一个水龙头，我就去关上了家里的总水闸，爸爸找出了工具，开始换了起来，好不容易才把水龙头换上了。
可这回他好像看我们长得帅似的，老是缠着我们不放。
当我们高兴地跑去打开家里的总闸时，不管怎么转动就是打不开。
爸爸又来开，转了半天也未打开；于是爸爸用力一转，不知怎么搞的总闸手柄却掉了出来，仔细一看是总闸的手柄杆锈断了。
这个闸阀才刚换一年多，这上面还标的是正品，听爸爸说一般来说正品的手柄是用铜做的，而次品是用一般的钢做的，现在的假货真是防不胜防
于是爸爸又出去买总闸，可是此时天色以晚，大多数商店都关门了，他跑了很多地方才买到。
回到家，放下闸门，一看家里没有这么大的工具，又去借回工具，这才到楼下去关上这栋楼的总闸，接着才上楼来换家里的总闸，爸爸小心的把旧闸阀的阀门取下来；可刚一取下，一股水柱直冲向天花板，喷得爸爸满身透湿。
等了一会儿，水柱慢慢小了，他用扳手把新闸阀换上去，心想这下已大功告成了，于是高兴地下楼去开总闸，当打开总闸后还是放不出水，我不觉心里“咯噔”一下，心想：“莫不是下面的总闸又坏了
”又经过一翻折腾，终于来水了，此时已经快十一点了。
3。
15，3。
15
今天正好是3。
15
我又一次深深地感受到了水货给消费者带来的危害。
周星驰的 喜剧之王 你们看过后有什么感想
有点悲伤，一个演员走过的路，被人瞧不起，别人辱骂还要笑着
电影忘不了看完以后有什么感想
温馨浪漫的都市爱情小品，推荐和家人，朋友或恋人一起观看。
当然喽，象偶一样一个人静静品味也是不错 爱情虽然是片子的主线，可是个人觉得其两条副线也很出彩。
其一是张柏芝和乐乐，即使不是亲生孩子，两人在相处中渐渐产生了母子得感情。
剧中，当张柏芝无奈，想将孩子送到孤儿院那段，看到孩子泪眼朦胧的哀求着“阿姨，你不要我了嘛
”不止张柏芝，我的心也被狠狠的打动了。
还有就是张柏芝和秦沛的父女感情。
秦沛演的老爸一脸倔样，将对女儿的疼爱藏在心里，偷偷为她煲汤，为她收拾房间。
还嘱咐刘青云对女儿好一点。
到最后，也接纳了她的孩子。
就这样，他也是对着乐乐在说“你作什么都可以，就是要事先告诉我一声……”父女间终于在这一刻得到互相的体谅。
浓的化不开的亲情，慢慢的洋溢开来。
这样的倔老爸，秦沛似乎是最佳代言人，演的让人觉得可亲可爱。
张柏芝这次演出了这样一个单身妈妈，大部分时间都不修边幅，蓬头垢面的为生活忙碌，虽说演技说不上什么质的飞跃，不过演的还是真是可信的。
反而喜欢她脱离玉女形象而演出的一些角色，就像之前的“喜剧之王”。
刘青云似乎生来就适合这类憨憨的角色，不是很出色，不过却让人觉得很可靠。
美丽心灵个别剧情
1.奔腾年代 奔腾年代(Seabiscuit)讲述了一个不甘寂寞的商人，从自行车配件维修、到销售汽车、再到经营马匹，本身他就是一个创业者奋斗的缩影、一个努力不息的英雄，自身的经历成为他演讲有力的支持与鼓励。
奔腾年代 观后感 哪位高手能详细介绍一下电影《奔腾年代》 哪里有《奔腾年代》下载
介绍下《奔腾年代》的资料 奔腾年代中Seabiscuit是真实存在的故事吗 2.阿甘正传 阿甘正传(Forrest Gump)：在踏上这个充满竞争与排挤的社会之前，《阿甘正传》教给你处世方的不是与世无争、息事宁人，而是为目标默默奋斗、乐天知命。
看了《阿甘正传》，创业者内心能多一份平静，少一份浮躁，就已经很宝贵了。
《阿甘正传》这部电影好在哪里
关于阿甘正传 阿甘正传的两个问题 美国电影《阿甘正传》刚开始的时候，一片羽毛在空中飞舞，它的喻意是什么
阿甘正传中阿甘和阿甘母亲的性格归纳 3.百万美元宝贝 百万美元宝贝(Million Dollar Baby)：正如导演伊斯特伍德所说的，这不是一个关于拳击的故事，是关于希望、梦想和爱的故事，创业者能从中认识到，金钱不是最重要的，希望+梦想+爱才是我们持之以恒奋斗的原因。
奥斯卡影片的剧情介绍
谁知道百万美元宝贝希拉里瘫痪了之后的结局
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百万美元宝贝中的那首教练喜欢的诗的内容
2005各项奥斯卡奖项都颁给了那些电影呢
4.毕业生 毕业生(The Graduate)：达斯汀.霍夫曼对未知世界的彷徨和向往，以及那个洋溢着激情和冲动的结尾，都一丝不差地契合了毕业生的心情。
从毕业生走上创业之路，正是摆脱彷徨，挥发激情的康庄大道。
毕业生电影中,共有三首歌,其中两首大家都比较熟,我现在想知道另一首歌的名字? 谁知道<毕业生>的电影台词! 寻求《毕业生》电影主题歌词 电影”毕业生“讲的什么
应该怎么理解电影毕业生? 5.当幸福来敲门 当幸福来敲门(The Pursuit of Happyness)：你刚刚拿到大学文凭，雄心勃勃，希望在事业上大展身手，可是找工作的过程渐渐泯灭了你的雄心，四处碰壁后该怎么办?这时候，看这部片子，总能自我安慰一下：再怎么样，我也比主角幸运!至少我在创业，命运掌握在自己手中! 当幸福来敲门 求电影观后感
在电影《当幸福来敲门》中，威尔 史密斯得到工作后，在街上说的是什么
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求《当幸福来敲门》英文影评一篇，150个单词以上 6.律政俏佳人 律政俏佳人(Legally Blonde)：这不仅是一部给美国年轻一代尤其是年轻女性的励志电影,更象是一部告诉年轻女性们该如何去维护自己的权利的影片。
The law is reason,Free from passion。
自由与权利，是创业者们最基本的诉求，女性创业者同样需要以此自励。
关于律政俏佳人里边一个故事情节的问题 求《律政俏佳人》的赏析
律政佳人跟律政俏佳人1和2的关系
律政俏佳人 律政俏佳人里女主角的毕业感言 7.喜剧之王 喜剧之王(King Of Comedy)所有周星驰的影片中，最感人的一部。
小人物的辛酸历程，周星驰自己的真实的写照。
“如果人活着没有理想，那和咸鱼有什么分别?” 求 《喜剧之王》的影评
喜剧之王配角问题 周星驰《喜剧之王》中间那段音乐是什么音乐 电影 周星驰的<喜剧之王>里面和莫文蔚的一段戏,其中周星驰的手上的火是使用什么技术使手不会烧到? 周星驰喜剧之王律师的三句对白
8.心灵捕手 心灵捕手(Good Will Hunting ):一部好电影总能在不经意间打动你。
桑恩教授与威尔从最初的略显敌对到慢慢了解，直至帮助他找寻到了自己人生目标。
正如一杯浓郁的黑咖啡，细细品尝，方能享受到其中浓香! 大家觉得电影《心灵捕手》好看吗
能从电影中学到什么
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求<心灵捕手>观后感 看过心灵捕手的 心灵捕手Will Hunter谁看懂了
现实世界真的有像心灵捕手里的那种天才吗
9.穿普拉达的女王 穿普拉达的女王(The Devil Wears Prada):安德丽娅刚刚离开校园便找到了一份万千女孩梦寐以求的工作--时尚杂志主编助理。
虽能近距离接触名流和时尚，但被老板压迫的滋味同样让其饱受折磨。
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穿普拉达的女王的背景音乐 求助：关于《穿普拉达的女王》中的角色 有没有人看过<穿普拉达的女王>,里面的时装看得眼花缭乱的,谁知道有没有类似的时装电影啊. 关于《穿普拉达的女王》 10.美丽心灵 美丽心灵(A Beautiful Mind):一个80岁时凭自己20岁的理论获得诺贝尔经济学奖的人。
一个伟大的学者，一个生活的强者，一辈子都在和自己严重的幻想症做斗争。
创业比获得诺贝尔奖要容易的多——所以，年龄不是问题，心态最重要。
美丽心灵个别剧情 关于约翰纳什的电影《美丽心灵》是说谁的心灵美丽啊 影片 美丽心灵 是真实的故事么
美丽心灵 观后感 《美丽心灵》的主人公约翰.纳什获奖时 的感言
看完《大话西游》后的你的观后感
地址： 8e0c54350b55a91e.html 片名：《长江七号》 导演：周星驰 主演：周星驰张雨绮 林子聪田启文 出品：中国电影集团公司 星辉海外有限公司 上映日期：2007年6月 周星驰的片中扮演一个穷困潦倒的父亲的和儿子居住的宁波大马路边的一栋破旧房屋里的星爷所演的人物因为讨要薪水而被人追打的也买不起价值上百元的玩具给儿子的但的不忍就此放弃的的垃圾堆里捡到了一个破玩具的准备送给儿子的没想到这个玩具竟然的和外星人联系的通讯器的此后的周星驰一家利用通讯器的通过外星人的帮助的痛罚学校里欺负儿子的富家子弟的以及拖欠工资并殴打周星驰的工地包工头林子聪的 （喜欢周星驰很长时间，却是第一次写周星驰，因为对最喜欢的人往往充满敬畏，不知该如何下笔，写成这个样子，已经尽力了~） 回顾中国电影百年，一些出色的类型片在相应的领域内取得了相当的成就，比如早期的《十字街头》、《小城之春》，以及近二十年来以张、陈两大导演早期作品为代表的《霸王别姬》、《红高粱》等，这些作品获得了世界人民的认可，并且保持着历久弥新的魅力；另外，我们所特有的古装片和功夫武侠片，也难得地成为输出品为世界人民所津津乐道……我们的电影看上去似乎和我们伟大的祖国一样幅员辽阔物产丰富，但是，仔细筛选就会发现，我们自己没有一部像样的科幻电影。
没有科幻电影，当然和我们电影技术的发展有关系，但技术绝对不是决定性因素，想想看，我们有一部拿的出手的科幻小说吗
科幻是什么
是想象力的绽放，是理想主义的延续。
但如今我们没有科幻,对于一个文明大国来说，这是一件令人感到悲哀的事情，同时也是一件值得思索的事情。
不过，幸亏我们有周星驰。
2008年伊始，他完成了他的童梦奇缘，同时，也圆了中国人的一个科幻梦。
推测一下故事 周星驰很多年前就想拍摄一部科幻电影，只是一直没想出用一个什么样的故事来表现。
他声称亲眼两次见过UFO：“第一次是在艺员训练班读书时，一天晚上去电台开工，见到了一个圆球状的东西在天空中，可能就是飞碟；第二次是在夏威夷度假，见到一颗星星在天空中移动了半个小时，除了认为它是外星人之外也搞不清楚它是什么了。
”并且他否认自己看到的是流星，“你见过足球那么大颗的流星吗
” 对于片中父子部分的戏份，周星驰也曾透露过一个小秘密。
小时候周星驰有一次和妈妈一起去逛街，在商场里他看到橱柜里放着一件非常漂亮的玩具，他喜欢的要命，但因为家境窘困，妈妈说什么都不给他买，小周星驰就大哭……用他自己的话说，“这件事总是在我的脑子里出现，怎么也忘不掉。
” 最后从目前公布的预告片来看，周星驰站在一个堆积如山的垃圾堆旁，似乎正在从中寻找一些需要的东西。
忽然身后的垃圾山光芒万丈，随即从里面飞出一艘UFO来，迅速地消失夜幕中。
值得一提的是，预告片中那只类似小狗一样的可爱动物，也有着周星驰记忆中的影子，他说他曾有一只养了很多年的狗，但那只狗后来死掉了，而片中那只可爱的小动物“有着和它一样的大大的眼睛。
” 结合上述线索，我们可以对影片的人物结构进行大致的猜测：老周（周星驰饰演）一位贫苦的民工父亲，某次和儿子周小狄（徐娇饰演）一起逛街的时候，儿子看中了一个玩具（大概就是那只没毛小狗一样的动物），但他实在没钱买。
他又不忍心看儿子伤心，于是来到垃圾堆旁想捡一个像样的玩具给儿子，没想到他捡到的破玩具居然是和外星人的联络器。
而美丽的袁老师（张雨绮饰演）正是他儿子的老师，同时也是从那艘UFO里走出来的外星人，两人之间也产生了一段暧昧的情愫。
特技与科幻 香港邵氏电影公司早期也曾拍摄过一些科幻电影，比如华山导演的《中国超人》，何梦华导演的《猩猩王》，但无论从内容还是技术上来看，都是一些粗制滥造之作。
有人声称后来的《蜀山传》、《如来神掌》等作品也有科幻元素，科幻是科学的幻想，是一种科技的推断，而这些影片更接近于奇幻。
吴昊在《邵氏光影系列·第三类型电影》中指出，华语电影没有科幻片“其一是过去香港电影摄制技术发展缓慢，尤其电影特技一环最弱，长期处于落后阶段，‘电影令梦幻成真’这创奇性观念从没有充分发挥；其二是港人文化缺乏科学幻想视野，只偏重实际生活，赚钱致富，甚至地球浩劫、外星生命或人类命运等一概不理。
”因此，周星驰不能说是开辟了华语科幻片的先河，但从某种意义上来说，《长江七号》可以被看作是华语电影的一个起点，同时也是一部真正意义上的科幻电影，华语影坛从来没有一个导演花这样大的力气费这么多的心思，去拍摄一部跟UFO有关的作品。
技术是科幻电影必备的重要元素。
对于特效周星驰也发表过自己的观点：“有的镜头不用特效根本无法完成，就像《少林足球》，那种踢来踢去的镜头怎么可能真实的去拍
我只是每次都尽量做的好一点。
”可以看到，《功夫》中对视觉特效的运用，要比《少林足球》好的多，这也为《长江七号》的特效制作打下基础。
因为是一部科幻电影，周星驰对片中的特效镜头下了更大的功夫：“从头到尾演员都是对着空气演戏，拍摄现场有时候道具都没有，连小朋友都看着空气在做表演。
直到制作后期，我们再把画面上所需要的那东西加上去。
它的像真程度必须跟整个画面所有的人物配合完美，像真的一样。
最后花了很长时间，不止特效总监快疯了，我自己也快疯掉了，最后还是把这个东西做出来，我想，这对于亚洲的电脑特效来说是一次很重要尝试。
”预告片中可以看到两个特效镜头，一个是那艘飞碟，另一个是那只“外星狗”，虽然效果无法和《ET》相比，但也算精致漂亮，据说片中还会有外星人出现，周星驰眼里的外星人是什么模样呢
《长江七号》的特效镜头，值得期待。
喜从何来
前面说过，中国没有科幻电影，其实仔细想想，如果没有周星驰，中国似乎也找不出几部像模像样的喜剧电影。
周星驰的喜剧天分毋庸置疑，离开了周星驰的王晶、李力持，甚至包括刘镇伟，都很难再次拍摄出上水准的喜剧作品，而周星驰离开了他们，依然是周星驰。
周星驰和另一位喜剧大师卓别林一样，在媒体面前总是呈现出很严肃的状态，但这是因为其个性的单纯，并不是对媒体持敌对态度，很大程度上是不知道该如何面对媒体，因而对媒体产生恐惧感，一旦神经松弛，便会“原形毕露”。
这一点从周星驰几次与大学生的交流活动中就可以看出来，例如前几天的一次喜乐会活动，当一个女生问自己是否可以成为星女郎时，周星驰的一句“我一进门就想和你联系了
”典型的周氏搞笑，笑翻全场。
周星驰早期的喜剧被冠以“无厘头”称谓，“无厘头”一词来源于粤语词汇，绝对不是“没理法的脑袋”的意思，而是指一个人的言谈行为捉摸不定，令人一头雾水感到费解。
周星驰本人并不是很喜欢这个几乎独属于他的词汇，因为他觉得自己的喜剧都是“很有深度在里面”。
以一个旁观者的角度来看，周星驰早期的喜剧尚算“无厘头”，但近十年以来的作品，尤其从《喜剧之王》开始，他的作品虽然依然有着丰富的喜剧元素，但已经彻底告别“无厘头”，走向“有厘头”。
至今我们还没能感受到《长江七号》中的喜剧元素，但周星驰在接受采访时说，“片子里当然要有搞笑。
”《长江七号》的喜剧模式应该和《功夫》差不多，是来自细节和一些小环节上幽默，不可能回到当年《国产零零七》以及《唐伯虎点秋香》等作品通篇搞笑的状态。
这种变化可能会让一部分影迷们产生一些小情绪（其实从《少林足球》开始就已经存在这种“小情绪”了），但对于更多的周星驰影迷来说，会理解并欣然应对这种变化——人总是要长大的、人总是要成熟的、人总是要变老的，只要周星驰依然善良，依然用心地为关总们拍摄电影，那么影迷们对他的爱将永远不会改变。
一滴眼泪 我们为周星驰冠以“喜剧之王”的称号，他自己也曾拍摄一部叫《喜剧之王》的电影，但也正是那部号称喜剧的电影让万千影迷为之心碎。
在电影里，周星驰永远都是一个游走于社会底层为旁人所唾弃的小人物，但这个小人又永远有一个高耸入云遥不可及的美丽梦想，接着他将亲眼看着自己的梦想被击得粉碎，可他永远都不会放弃，他会再次爬起来，继续努力证明自己并非痴人说梦，最终，我们将看到一个梦想的实现。
笑中带泪，悲喜交加，正是周星驰之所以成为周星驰的原因。
看周星驰电影里的悲剧，有的人看第一遍就会落泪，有的人看第二遍第三遍第四遍才会落泪，但或许是因为不忍心，周星驰永远不会让看他电影的人们嚎嚎大哭，紫霞曾在至尊宝的心里留下了一滴眼泪，周星驰也只会让人们为他流一滴眼泪，然后他就会用一副故作坚强的样子，换取你一个心不甘情不愿的微笑。
周星驰电影里有太多令人感动的瞬间，除了上面提到的《喜剧之王》，《武状元苏乞儿》里他得到昔日梦中情人施舍后走在雪地里的轻声哭泣、《大话西游》里那个让人心碎的结局、《少林足球》里赵薇对他说“你爱过我吗
”的时候，以及《功夫》那只被打碎的棒棒糖……其实有时候的周星驰的台词并不喜剧，但因为他是周星驰，所以看上去就喜剧了，比如在他早期的作品《无敌幸运星》里，周星驰曾问吴君如：“假如我是个瘪三，还是坑崩拐骗的那种，你还会不会爱我
”当时看可能觉得傻傻的好笑，但如今重看，忽然就感动莫名。
《长江七号》里，周星驰的头发和胡茬货真价实地白了。
他成为一个落魄的民工，一个需要给儿子在垃圾堆找礼物的父亲。
前不久在接受采访的时候，有记者问他为什么要扮演一个父亲
他笑着说：“其实我不适合演这个角色，演的时候也很紧张，因为我自己没做过爸爸，我的记忆里也好像没感受过父爱，所以在片场我经常要问徐娇我该怎么演，因为她是有爸爸的。
”周星驰曾在《武状元苏乞儿》中和吴孟达上演过一出让人无比感动的父子情，那次他扮演的是儿子，而这次他扮演了父亲，这个角色是他对父亲这个陌生又熟悉的人物最初的向往，还是最后的作别呢
无论怎样，相信这段父子情定会赚取观众们那滴珍贵的眼泪。
还有爱情，年轻时周星驰的最初对爱情热情是猛烈的，一旦看中了某个姑娘便会死缠烂打一追到底，而且每场爱情都轰轰烈烈，比如《无敌幸运星》、《国产零零漆》、《大话西游》，《大内密探零零发》里他终于扮演了一个有妇之夫，那部影片也是当时面临终身大事的他对家庭和婚姻最甜蜜的幻想。
但从《喜剧之王》开始，周星驰似乎变得不自信了，无论是对柳飘飘、阿梅，还是棒棒糖女孩，他总得经历一个从恐惧到怀疑再到自责的过程，相信这一定与他在年逾不惑后，爱情观的转变有关。
而且在周星驰最近的两部作品中，女性角色的戏份较之以往明显减少了，爱情往往成为故事的陪衬，《长江七号》中他与张雨绮依然是很微妙的感情，同样是为父子情做陪衬。
不过，虽然爱情戏份变少了，但周星驰在短时间内力求高质量，这段单纯而简单的爱情不会让大家失望。
参考资料：8e0c54350b55a91e.html
周星驰所有获奖感言
第8届（1989年）星凭借电影《霹雳先锋》获得第8届香港金像奖最佳男配角提名和最有前途新人奖提名最佳男配角是.旺角卡门的乌蝇张学友最有前途新人是.当当当当..今夜星光灿烂的吴大维第10届（1991年）星凭借电影《赌圣》获第10届香港金像奖最佳男主角提名，这是星首度提名最佳男主角最佳男主角是...《阿飞正传》张国荣第11届（1992年）星凭借电影《逃学威龙》获第11届香港金像奖最佳男主角提名最佳男主角是..双城故事曾志伟论星爷的帅名垂“星”史，笑傲群雄**周星驰龙套家族大全从第11届起金像奖颁奖礼DVD上终于开始有星的镜头了：星左边是梅艳芳，右边是大制片家吴思远（赌圣的制片人）宣布最佳原创电影歌曲奖的瞬间，星梅的趣怪眼神《双城故事》我看过，煽情爱情片，没什么特别，包括曾志伟的演绎。
不过当时的星星正是红得发紫意气风发的时候，显然没把第二次参选最佳男主角失利放在心上宣布曾志伟得奖的那一刻，星好象比他自己获奖还开心。
曾志伟领奖后的感谢辞“要多谢两个人，梅艳芳和周星驰。
我都不知要多谢他们什么，可是答应过他们了，没办法”全场爆笑星星与梅姐更是笑得见牙不见眼第12届（1993年）星凭借电影《审死官》获12届香港金像奖最佳男主角提名最佳男主角是《92黑玫瑰对黑玫瑰》的梁家辉星坐在梁家辉前一排，宣布后主动起身与家辉握手祝贺握手。
背对镜头是星星，后面白西服是梁家辉星在金像奖多次失意，但这是唯一一次输给喜剧片男主角。
对这个特例我得八上两句.论喜剧效果《92黑玫瑰对黑玫瑰里》的梁家辉与《审死官》里的周星驰同样突出，但梁家辉只需原样照学60年代吕奇的动作语调唱腔；星则要对新马师曾的旧版审死官进行超大幅度的改良以变出新意。
一个是仿旧，一个是创新，后者的表演难度要高不少。
梁家辉能获奖，主要还是因为正统剧情片小生首次出演疯狂喜剧给评委带来的新鲜感吧插播一个与个人奖项无关的：《武状元苏乞儿》提名第12届金像奖最佳电影，这是星主演的电影首次获得最佳电影提名，也是少足前的唯一一次内地星迷最爱的三部星片：《国产凌凌漆》《大话西游》《喜剧之王》，并未获提名最佳电影。
尤其是《喜剧之王》，除了提名最佳新人奖（张柏芝）聊以安慰外，在第19届香港电影金像奖未获任何其他奖项提名名垂“星”史，笑傲群雄**周星驰龙套家族大全周星驰电影中十大人贱人周星驰的经典造型第14届（1995年）星凭借电影《国产凌凌漆》获14届金像奖最佳男主角提名最佳男主角是..梁朝伟93\\\/94年起星越来越重视戏路和演技的突破，在金像奖颁奖礼上的表情也日益严肃。
可惜凌凌柒那唏嘘的胡茬子依然无法打动评委。
猪肉档无人光顾，95年金像奖是小资都市触觉片重庆森林的天下第十五届(1996年)星凭借电影《大话西游》获15届最佳男主角提名，这是6年来星第5次竞逐最佳男主角，也算是屡败屡战了最佳男主角是..乔宏揭晓最佳男主角前那一刻,下面两位神情专注,上面两位侯选人轻松自如星的神情,是不是有点象那届揭晓最佳导演的时候,一样有点紧张,一样的渴望被肯定星在现实生活里的确是不爱演戏....揭晓了.乔老爷子的嘴角泛出微笑,星也准备笑着鼓掌了星在大话西游里演示出无以伦比的颠峰演技,金像奖选择了在这一届敬重老前辈周星弛的成长照片星爷私家相册第21届（2002年）星凭借电影《少林足球》，获得第21届香港电影金像奖最佳导演、最佳男主角和杰出青年导演三项提名杰出青年导演....《少林足球》周星驰最佳导演....《少林足球》周星驰最佳男主角..《少林足球》周星驰杰出青年导演奖，颁奖嘉宾是优雅的张敏仪女士和令人怀念的张国荣先生张敏仪曾是娱乐界的顶头上司，以开明公正著称，是公众形象最好的政府官员之一。
她颁奖时对星说：我很高兴颁这个奖给你，因为你令很多香港人在不开心的时候仍然可以笑杰出青年导演奖，星星的致谢辞“作为了一个上了年纪的人可以拿最年轻导演奖，是特别值得高兴的
在这里，我要多谢大会，还有广大观众的支持，多谢张敏仪小姐，多谢哥哥（张国荣），多谢……”最佳男主角,颁奖嘉宾梁家辉在台上百般搞笑，星难得在等揭晓时笑得那么开心星星拿奖后的感言，起头很严肃：“请容许我稍微严肃些说几句话，拿这个奖我要多谢一些人.首先是已故的李小龙先生..听到这里全场都不由会心一笑：粉丝
骨灰级粉丝
气氛由此开始变得轻松星的得奖感言：“多谢学友哥、华哥、胡军、刘烨。
请容许我稍微严肃些说几句话，拿这个奖我要多谢一些人。
首先是已故的李小龙先生，当年因为非常迷恋他的电影，我才会立志成为一个演员。
然后是无线电视艺员训练班里的孙嘉文老师和郑耀国老师，是他们第一个告诉我什么是演技；接着是监制林丽珍小姐，第一次给我机会让我参演电视儿童节目；还有监制李添胜先生，让我第一次参演电视单元剧；还有监制刘家豪先生，让我演我第一出古装武侠剧；李修贤先生，让我演出我第一出大银幕电影；还有万梓良先生、李力持先生、吴孟达先生，多谢他们当年在表演上对我的启发和鼓励。
多谢大会，多谢广大的观众，多谢
”最佳导演奖得主周星驰走向领奖台星获颁最佳导演奖时感谢刘镇伟，“作为一个导演我想多谢一个人：刘镇伟先生。
因为他是第一个跟我说‘不如你试着做做导演吧，说不定可以的’。
很多谢他对我的支持。
多谢大会和广大观众
多谢
”颁奖嘉宾左为陈可辛导演，右为陈果导演第21届香港电影金像奖全面肯定少足，星的笑容掩都掩不住当年对香港的意义,早已经超越了娱乐范畴.最惨淡时刻,少足强势出击,成为香港市民和香港影市最及时的一支强心针张敏仪说得不错，少足令香港人在最失意的时候仍然可以笑但这并不是少足大获全胜的最主要原因。
相比大环境，香港的影市的环境更惨，少足是影市倒退5年后的第一次高潮，它令所有电影从业人看到了生存下去的希望。
香港电影金像奖是由全体电影从业人投票选的，公司、圈子、人情等等对影响甚大。
如果不是这个大危机中的生存梦想，恐怕很多咸鱼还不会投票给历来不爱凑份独来独往的周星星第二十四届(2005年)星凭借电影《功夫》获第24届香港金像奖之最佳导演、最佳男主角提名最佳导演....尔冬升最佳男主角..梁朝伟柏芝在说她那个自以为幽默的巢皮佬笑话镜头和位置的原因,五个人里好象就数梁朝伟坐得最舒服....龙叔老了....，星在这时还不太紧张,毕竟他这届最想得的是最佳导演奖宣布:梁朝伟又一次凭王家卫作品获颁金像奖最佳男主角.2046,不予置评.尔冬升凭《旺角黑夜》夺得星最渴望的最佳导演奖。
这是尔导演第二次捧起金像奖最佳导演奖座新星女郎张雨绮泳装写真大秀35D火辣身材(查看1046次)(评论4)(06-2004:27)值得说明的是香港电影金像奖并非是个暗箱作业的造马奖,重要奖项都是由近千电影从业人员经过几轮投票产生,从赛制来说还算是公平透明的.只是投票制度的民主化，势必带来投票的主流化平庸化：那些正统包装的演技人人都欣赏,高雅包装的演技人人都追捧,草根无厘头外衣下精准而自然的演技就没有太多慧眼看得到.这其实是个普遍现象，不独是金像奖。
直到现在正统评论界骨子里对星依然是不以为然,只是原本的焦点是你哪算懂演戏，现在的焦点转为你哪算懂做导演《零零发》里的搞笑颁奖，其实并不完全是搞笑星向来看重香港电影金像奖,只要提名必定正装出席.1989到2005,17年里星有8届获个人奖项提名,只一届获奖.尤其是表演类奖项,前后次提名9次，只有在第21届赢得1次影帝头衔.但那只是在香港经济最低迷的时候,急需少林足球这种超级振奋人心的力作,让百姓在最苦的日子还能笑,让香港影市还看到些希望.一旦金融危机的严冬过去,随经济的好转金像奖又回复到正统的庄重和高雅.草根阶级的代言人当然欢迎,但只适宜作为陪衬,不再成为主流的表彰对象颁奖礼中最常见的情形，恰好被这张照片捕捉：得奖影帝优雅的背影后,看见星星鼓掌的手但,那又如何?再牛A\\\/B的颁奖礼也只不过是游戏一场,星的功力早已不需要区区金像奖去认证了.正如星在24届金像奖的压轴亮相,短短两句感言,淡淡一个微笑,真正的大奖早已经由亿万观众颁给心目中最爱的喜剧之王:周星驰
