舞蹈第一名获奖感言
舞蹈比赛范文 尊敬的各位领导、各位佳宾、各位评委老师、女士们、先生们、小朋友们大家好
首先十分感谢主办单位“中国少儿文化管理学会”给我这个发言机会。
我们且来自遥远的西部歌舞之乡号称西部黑明珠的石油城-----双语艺术学校参赛队。
我是领队。
经过这几天的培训与紧张的赛事，由“中国少儿文化管理协会”主办的“中国少儿歌舞之星”大赛在喜气洋洋的气氛里落下了帷幕。
在这次比赛中，我们得到了主办单位“中国少儿文化管理学会”及舞蹈学校的大力支持，在此我谨代表新疆克拉玛依双语艺术学校向主办方及舞蹈学校为我们会务期间精心周到的安排的观摩交流活动表示衷心的感谢。
同时也向认真负责的工作人员和持有公平、公正，具有时代眼光的专家评委们表示感谢
我们都知道舞蹈是一种糅合音乐、美术、文学、肢体语言和表演的综合性艺术。
一个舞蹈一般不超过四、五分钟，但就是这短短的几分钟里舞者就能引领观众进入到他所需要的情绪和故事中去。
虽然我们的孩子还未达到一个专业舞者的水平，但在这次大赛中我看到了各个参赛队艺术色彩纷呈的作品，为我展示了新世纪少年儿童的自信、勇敢、勤奋和快乐。
在参赛过程中从作品选材的挖掘、拍摄的角度，艺术展现形式等方面无不渗透着指导老师和小朋友们的喜怒哀乐，我认为孩子们的表演很精彩，在这次活动中真是受益匪浅。
今天是大赛日程的最后一天，在这一天里，我看到了各个参赛者精神抖擞传神的表演，创造出一个又一个好成绩，从而充分展现出了教师们的智慧和孩子们强烈的表现欲望，在这一天里，我看到了老师们不辞幸苦的与孩子们同喜同优，尽职尽则，任劳任愿的精神；在这一天里，我看到了塌实有序的工作人员严谨的工作态度，为此次大赛提供了强有力的赛况保障；在这一天里，我看到技术精湛的艺术家们与评委们认真、专业、公正、公平的评价与耐心细致地总评；每一个赛场细节，无不渗透着一种精神。
那就是为舞蹈艺术教育事业做铺路石的精神。
短短几天时间，不足让我们挥泪激情，更不足以历史铭记，但可以记载一种精神，传承一种动力。
正如即将在首都北京召开的2008年一样，永不气馁。
几日的点点滴滴使我们彼此更加了解加深了我们之间的友谊，将近日的每一个精彩片段串成了我们最美好的回忆。
希望“中国少儿文化管理学会”能够多提供此类交流活动，以便为幼儿们创建更好的展示机会，为教师们搭建艺术教育交流平台。
衷心的希望主办单位也能走进西部与遥远的新疆克拉玛依地区多交流。
最后祝愿大赛圆满闭幕
祝愿：尊敬的各位来宾、领导、艺术专家评委们身体健康，万事如意
祝愿：小朋友们生活愉快，满载而归，希望你们通过这次展示平台快快成长。
为自己的奋斗目标勇往直前，正如我们的作品一样做一个追求快乐的人。
希望大家到新疆克拉玛依来做客
我的发言完毕，谢谢大家
学舞蹈的感言
舞蹈课后感想100315王文洁今天的第一堂舞蹈课，陈老师让我们先做了自我介绍相互有个初步的了解。
陈老师给人的第一印象有点幽默搞笑。
陈老师说自己是一个非常有个性的老师，结果一节课下来果然如此。
在这堂课里陈老师不仅给我们讲了舞蹈创编更多的是给我们讲了如何做人。
由此可见，陈老师是一个很注重生活的人。
我感觉这个确实很重要，讲的很有道理。
陈老师说作为我们的幼儿舞蹈创编老师感到很是荣幸。
陈老师还讲到了如何做一个好老师。
一个受学生尊重的好老师。
作为老师首先得先尊重学生，如果老师不尊重学生的话那学生也没必要尊重老师哦。
尊重是双方的
一个精彩的舞蹈或舞剧,常常有仲所谓“只可意会,不可言传”的内涵,而这内涵的精髓必然闪银着舞蹈家那智慧的光辉。
艺术作为一种特殊形式的意识形态,是社会生活在人们头脑中的反映,无论是音乐、舞蹈、文学、雕塑和建筑,盖莫能外。
只是过种反映更多地打上了艺术家的烙印,渗透更多的同类文献。
正艺术——包括舞蹈在内,都是人类在长期社会实践中所创造的认识现实、反映现实的特殊形式。
据艺术史学家考证,所有的艺术门类中,舞蹈是最古老的艺术之一。
舞蹈作为一种最古老的艺术,它的源头来自哪里呢?在有文字记载的几千年的社会发展过程中,人类经历了各个不同的历史时代,有过各种不同的生产方式和生活内容,舞蹈艺术正是在这些多种多样的生产方式和生活内容的基础上,伴随着历史的进
舞蹈比赛后的赛后感言作文
尊敬的领导、各位佳宾、各位评委、女士们、先生们、小朋友家好
首先十分主办单位“中国少儿文化管理学会”给我这个发言机会。
我们且来自遥远的西部歌舞之乡号称西部黑明珠的石油城-----新疆克拉玛依市双语艺术学校参赛队。
我是领队姜平。
经过这几天的培训与紧张的赛事，由“中国少儿文化管理协会”主办的“中国少儿歌舞之星”大赛在喜气洋洋的气氛里落下了帷幕。
在这次比赛中，我们得到了主办单位“中国少儿文化管理学会”及陈爱莲舞蹈学校的大力支持，在此我谨代表新疆克拉玛依双语艺术学校向主办方及陈爱莲舞蹈学校为我们会务期间精心周到的安排的观摩交流活动表示衷心的感谢。
同时也向认真负责的工作人员和持有公平、公正，具有时代眼光的专家评委们表示感谢
我们都知道舞蹈是一种糅合音乐、美术、文学、肢体语言和表演的综合性艺术。
一个舞蹈一般不超过四、五分钟，但就是这短短的几分钟里舞者就能引领观众进入到他所需要的情绪和故事中去。
虽然我们的孩子还未达到一个专业舞者的水平，但在这次大赛中我看到了各个参赛队艺术色彩纷呈的作品，为我展示了新世纪少年儿童的自信、勇敢、勤奋和快乐。
在参赛过程中从作品选材的挖掘、拍摄的角度，艺术展现形式等方面无不渗透着指导老师和小朋友们的喜怒哀乐，我认为孩子们的表演很精彩，在这次活动中真是受益匪浅。
今天是大赛日程的最后一天，在这一天里，我看到了各个参赛者精神抖擞传神的表演，创造出一个又一个好成绩，从而充分展现出了教师们的智慧和孩子们强烈的表现欲望，在这一天里，我看到了老师们不辞幸苦的与孩子们同喜同优，尽职尽则，任劳任愿的精神；在这一天里，我看到了塌实有序的工作人员严谨的工作态度，为此次大赛提供了强有力的赛况保障；在这一天里，我看到技术精湛的艺术家们与评委们认真、专业、公正、公平的评价与耐心细致地总评；每一个赛场细节，无不渗透着一种精神。
那就是为舞蹈艺术教育事业做铺路石的精神。
短短几天时间，不足让我们挥泪激情，更不足以历史铭记，但可以记载一种精神，传承一种动力。
正如即将在首都北京召开的2008年奥运精神一样，永不气馁。
几日的点点滴滴使我们彼此更加了解加深了我们之间的友谊，将近日的每一个精彩片段串成了我们最美好的回忆。
希望“中国少儿文化管理学会”能够多提供此类交流活动，以便为幼儿们创建更好的展示机会，为教师们搭建艺术教育交流平台。
衷心的希望主办单位也能走进西部与遥远的新疆克拉玛依地区多交流。
最后祝愿大赛圆满闭幕
祝愿：尊敬的各位来宾、领导、艺术专家评委们身体健康，万事如意
祝愿：小朋友们生活愉快，满载而归，希望你们通过这次展示平台快快成长。
为自己的奋斗目标勇往直前，正如我们的作品《快乐的孩子们》一样做一个追求快乐的人。
希望大家到新疆克拉玛依来做客
我的发言完毕，谢谢大家
篇二： 3月23日我怀着紧张又兴奋地心情参加了个人舞蹈项目的初赛。
到了比赛地点——天津华夏未来少儿艺术中心，看到满大厅参赛选手和家长，我的手心都出汗了。
换好服装，按甲乙组集合后，跟随工作人员乘电梯来到大赛考场，抽签选号。
事先爸爸妈妈鼓励我重在，但我有些紧张。
抽签完毕，参赛的选手来到指定教室赛前热身。
我的手心里一直湿湿的，直到喊道我的选号，当音乐响起时，我找到了自信。
前52名选手了决赛，我以初赛名（初赛成绩）的成绩了决赛。
决赛考试。
选手们都来的很早，依旧是抽签选号。
有过初赛的经历，决赛我到放松了。
比赛完毕工作人员带领回到大厅。
爸爸妈妈姥姥立刻围问：“怎么样
的行吗
”，“挺好的”，听到我的回答看到我的笑容，大家都笑了。
妈妈常说一句话，“做任何事情都要持之以恒，付出就会有回报。
”这是我次参加天津市正式的舞蹈比赛，能的成绩，与多年来刻苦的训练和老师的教导是分不开的，我非常感谢舞蹈王老师多年来对我的教导，感谢班主任李老师一直的支持与鼓励。
今后我会努力，不骄不躁，进取，争做一名德智体美劳发展的好学生，的成绩为二年一班、为万全道小学争光。
学习舞蹈的感受
舞蹈不是一个人的表现，而是音乐与人的艺术。
没有默契的配合，个人的表现再好也是枉然。
这就给我们提出了一个要求：必须学会“带领”和“跟随”。
在学习中，虽然我都学过一个学期的舞蹈，但以前从没出去实践过，自然需要一个在社会上磨合的过程。
我很期待自己到社会锻炼自己遇到重重困难，然后在一个个迎刃而解，我相信我自己。
一直以来对舞蹈的爱好学习带给我很多的感触，也的确学到了不少的东西。
假如以后生活中不再有我表演的舞台到了不可能放很多的精力在舞蹈上面的时候了，但我会永远铭记这段爱舞习舞时光于心中。
因为毕竟倾注过很多的爱在舞蹈身上，寄托了很多的梦想在舞蹈身上，而且是始于很纯真的年代。
感谢她带给我的许多快乐和帮助，我爱好舞蹈，我舞我梦，仅此而已。
帮忙写篇对舞蹈的感受..
第一次跳舞时，心情是十分的紧张和激动，笑容时刻都挂在脸上，满脑子想着要如何如何学好舞蹈，身体随着老师的动作在舞动着，那一刻心情是十分的紧张；第一节课下了，脑子里还是老师刚刚教的动作，虽然很累，但是嘴角在笑，心里很甜蜜，我收获了一节课的内容，带着疲惫的身体回到家，但是神经却十分的活跃，让我们感觉不到一丝的苦和累，那时候是多么的满足啊
后来，随着跳舞的次数多了，开始的激情慢慢的没有了，身体只是机械的随着老师的动作在作，那是以为要放弃了，可是一段时间后，才发现我的生活已经不能没有舞蹈了，我已经慢慢的喜欢上跳舞，而且每一次跳舞都有开始时那种激情，让我尽情的在镜子面前展示自己的舞姿，那一刻真的很开心。
用生命舞蹈的聋哑人从中找出感悟最深的一来点
生命是什么呢?生命有时候像一个背着长长步枪的士兵,有时候像一朵枯委的花儿,我们可以好好的使用它,但决不可以白白的浪费它!有人说；怎样做才能使生命更有意义呢?这还不简单吗?学雷锋做好事也是生命的意义啊!有人又会说：那又有什么?又没有什么意义!还不能为祖国争光.可是先从小事做起,先从身边的点点滴滴做起,谁也不会责备你,为祖国争光如果做错了事他们还会责备你. 生命像一条线,时儿高,时儿低,时儿深,时儿浅,我敢说世界上没有一个人的生命是完全成功的,也没有哪个人天生就会跑,大家都知道,给你们讲一个关于生命的故事吧!你们听： 从前,有一个年轻人名叫郑明,他向一位师傅学弹琴,师傅答应了,给了他一个琴,由于他学习很认真,师傅很满意这个徒弟,所以一年之后师傅就带着他去演出了,第一次演出很成功,所以赚了不少钱.后来,他们的演出费都够买一座房子了,但他们俩仍省吃简用,日子过得很快活. 有一天,一场突如其来的心脏病使师傅再也起不来了.临死之前,他说：我在你的琴里放了一张纸,你什么时候弹断第一根弦的时候,你就可以取出来看了.上面写着成功的密决是什么.说完,他的师傅便永远睡去了. 从此,郑明认真弹琴.果真弹断了第一根弦,郑明已经100多岁了,他打开琴,明白了师傅的用意,原来师傅是想让他多活几年啊! 这个故事告诉我们：在自己生命危机时,也要提醒别人珍惜生命!难道不是吗? 篇二：感悟生命 着名的马克思曾经说过：生活就像海洋,只有意志坚强的人,才能到达彼岸.米歇潘也曾说过：生命是一条艰险的路,只有勇敢的人才能通过.每当看见这些关于生命的名言,我就会不由自主的想起一个人——张海迪. 不知大家还记得她吗?她,张海迪,5岁时因患脊髓病,胸以下全部瘫痪.从此,她变成了一个残疾人,开始了她独特的人生历程.但是,张海迪并没有因此对未来的生活失去信心,她发奋学习,学完了小学,中学的全部课程,又自学了英语,日语,德语和世界语,并攻读了大学,硕士和研究生的课程,创造出了许多作品.张海迪以自己的勤奋的坚韧不拔的精神经受了严峻的考验,最后终于成功了. 在我们学的《生命,生命》这篇课文中,飞蛾那种求生的欲望,香瓜子顽强生长的精神和“我”那沉稳而有规律的心跳不都象征着顽强的生命力吗? 生活,是多姿多彩的,也是充满活力的.生命的现象有很多,有顽强的小草,有治病救人的医生,还有忠于职守的警察叔叔……他们都用自己的生命创造出了无限的价值.因为他们都知道：生命是短暂的,人生是有限的.但是,我们却可以通过自己不懈的努力去创造出无限的价值,使生命穿越时空,成为永恒. 既然是流星,就要把光留给人间.就算是跌倒100次,也要在第一百零一次站起来.在人生的道路中,不可能是一帆风顺的,只有勇敢面对,积极进取,才能使生命焕发出光彩.所以,让我们一起热爱生命吧! 篇三：感悟生命 灰蒙蒙的天不知为何在偷偷地阴笑着,我一屁股跌坐在洒满阳光的嫩绿的草坪上,手里摆弄着一棵刚刚扯下来还没来得及枯死的太阳草,还是那个熟悉的四边形,我知道明天又是个好天. 有光的地方就有影,我坐在一棵枝繁叶茂的树下,身上满是从树叶的空隙间漏下来的一点一点班驳的黑影,把我映得活象只金钱豹.我到觉得当只豹子也不错,每日为了生存奔波,不必去想那许许多多的人情冷暖`,世态炎凉.什么成功与失败啊,活下来就是成功,饿死了就得认命. 我前面是一条日夜奔流的大河,足以让孔子再感叹一次“逝者如斯夫!”但就是这样的大河也摆脱不了冬日里断流的悲惨命运.其实我不想选择这条河,因为冬日里会让尸骨重见天日.我想选择一条不会断流的河去做我一生最壮观的一次试验,但没办法,在我的城市里它是唯一的.谁叫物以稀为贵呢? 现在不过早晨八九点钟,我还想再坐会,没有人的地方总是显得好美.在我的周围有好多蒲公英呢,他们绕着我飞舞,仿佛我是这个世界的花的头儿,可以享受这个有风的早晨而不必有一丁点儿的付出. 蒲公英!我突然想起妈妈曾经说过的话：每个蒲公英都带着一个小小的种子,到了合适的地方就会生根,但如果环境不适合,如果果干或者过湿,过热或者过冷,它都不会长大.天,那么多如果,蒲公英还没有绝种吗么? 我环顾四周,发现目所能及的地方都能看见它们在微风中轻摆,像母亲送着自己的孩子去远征!那么纤细,却那么坚强! 原来,生命并不是脆弱的! 原来,生命可以直面挫折! 篇四：感悟生命 生命到底是什么?生命是单单指活着吗?但为什么每个人活得不同呢?有的精彩,有的平凡. 我的家乡一位名人,她叫邰丽华.她是个聋哑人,她小的时候,因为发烧到医院打针,医生用药过量,使她成为了一个聋哑人. 到了上学的年龄,她就被父母送到了聋哑学校.在那里受到特殊的教育.在一次律动课上,老师利用对地板的敲击让她们感受节拍,使她印象特别深――她爱上了音乐,爱上了舞蹈,从此,在她无声的世界里,她用舞蹈表现自己的喜怒哀乐.她的舞蹈老师,用特殊的方式教她,可以想象,她的舞蹈之路是多么的艰辛.可她小学和中学阶段,一直都没有放弃舞蹈学习,她喜欢舞蹈,她用舞蹈展示生活中的美丽. 大学时代,她进入了武汉一所美术学院学习设计,但她还是积极参加学校的文艺活动,继续用舞蹈展示生命中的美好的一切.一个偶然的机会,她被中国残疾人艺术团选为团员,从此,她真正开始了她的舞蹈生涯.她刻苦用功,她表演的《雀之灵》等一系列舞蹈,都向人们展现了她对生命的感悟.她最让全世界人民震惊的是舞蹈《千手观音》.她用舞蹈的方式向全世界人民传递美的信息. 上帝在给她关上一扇门的时候,又给她打开了另一扇窗.其实,我们每一个人都可以像她那样努力的做对自己有利,也对别人有利的事.事实上,我们却不能象她那样坚强,我们的生命相比之下,好象很脆弱,不过我相信只要我们坚强起来,就算再难的事都可以完成. 生命是美丽的,世界也是美丽的,让我们一起感悟生命的真谛吧! 篇五：感悟生命 生命只有一次,它是宇宙中最宝贵,最值得珍惜的. 生命即是脆弱的,也是坚强的；生命即是短暂的,也是永恒的. 生命的存在是一种希望. 希望脆弱的生命坚强,希望短暂的生命永恒. 一个人的生命在时间的长河中微不足道,你的名字到底能被人们记住多久. 生命,假若让木棒击打一下,就可以停止；流感也可以夺取人的生命. 病魔缠身,不屈不挠的抗争,可以重生；灾难来临,坚定信念,也可以战胜灾难. 与病魔,死神一直交战的霍金是个奇迹,21岁就身患绝症,连医生都说没救了,他却为了理想,和病魔顽强搏斗.现在67还是活着.他成就无数,但是它最高成就我认为是他——人类对生的坚定信念,对理想的不懈追求对生命的热爱,敬畏.坚强的他说：“我的手还能动,我的大脑还能思维；我有终身追求的理想,我有我爱和爱我的亲人朋友……对了,我还有一颗感恩的心.” 霍金,不仅以他的成就征服了世界,也以他顽强搏斗征服了世界. 他对生命深深的虔诚,和对生命的敬畏,他的价值观,人生观有准确的导航：敬畏生命,感恩生命,端正生命.因为如此,他的脆弱的生命而坚强,他的短暂的生命而永恒. 臧克家说：“有的人活着,他已经死了,有的人死了,他还活着.”这句诗说的是所有的我敬仰的一切一切的霍金一般的生命,浮士德、格列夫、鲁滨逊、张海迪、林肯、保尔、克里斯多夫坚持不懈奋斗的生命,永恒坚强的生命,永远放着多彩的光芒,影响着全世界的生命坚持不懈的奋斗自己的理想,让时间长河如银河一般,群星璀璨,永放光芒.
舞蹈大赛获奖感言怎么写
提及“舞蹈”，我们不仅是一门综合艺术，是一种文化，一家、一个民族、一个地区风俗人情、文化传统的有形表现。
宗白华先生也曾说过，舞蹈是最高度的韵律、节奏、秩序和理性，同时又是最高度的生命、旋动、力量和热情。
它是一切艺术表现的终极状态。
作为一位艺术老师，如何引领学生对这门高深的艺术产生一定的兴趣，并在兴趣的基础上提升他们的喜好，我在教学《艺术》八年级下册第一单元《畅游舞蹈海洋》这一个课时作了如下尝试： 一、 创设情境，再现舞蹈的真实 提起“舞蹈”，很多同学有会觉得离自己太过遥远，只能在电视屏幕上偶尔一瞥。
为了缩短同学们与舞蹈的距离，上课伊始我就播放了2005年春节联欢晚会最受观众欢迎的《千手观音》的录像。
轻柔的旋律在空中荡漾，曼妙的舞姿在眼前重现，孩子们的心静了，虽然已经看过数遍了，可他们还是被《千手观音》美轮美奂，扣动人心弦的纤纤玉指、以及他们在无声世界中和谐默契的齐整所打动。
同学们沉浸在自己喜欢的舞蹈，我以此拉开了一堂课的帷幕，奠定了学生对舞蹈的有型定位。
二、交流体会，感悟舞蹈的多位 当《千手观音》的余音还在袅袅时，我不失时机地问道：这支舞蹈的什么地方让你最感动并让你过目不忘
教室里顿时沸腾起来了，几乎所有的同学都想发表自己的见解。
我信手请了几位，同学们的看法异曲同工：因为她们是一群聋哑人，能练到这种境界真的很不简单
我简洁概括了一下：这一群聋哑人确实让我们在无可挑剔的舞姿中感动不已，但如果让我们张家港聋哑学校的同学来跳这支舞，你们假想一下会如此触动吗
经我这么一提醒，同学们你一言我一语：这也不是任谁都能做到的，需要有扎实的表演功底，舞蹈基础啊
我忍不住又提示道：《千手观音》的表演者都生活在无声的世界里，如果我们观众也在无声的世界里来观看，你又会觉得怎么样
很多同学马上反应过来了，好看的舞蹈没有相匹配的音乐来渲染是不会给人以美的享受的。
我趁热打铁给同学们分析了音乐在舞蹈中不可低估的作用。
我们中国有56个民族，每个民族都有自己独特的舞蹈，独特的音乐，如果舞蹈配以不和协的音乐，就打破了舞蹈的完美性。
我给同学们举了个例子，《阿拉木汗》这首曲子应该配什么样的舞蹈
同学们异口同声地说是新疆舞。
我又接着问《珠穆朗玛峰》呢
同学们又说西藏舞。
我问同学们如果新疆舞配上西藏的音乐会是怎么样
同学们都觉得不可思议，是乱了套。
在同学们的嬉笑中我分析道：一个成功的舞蹈作品，不光要求表演者有很深的表演功底，还要配之和谐优美的音乐，舞蹈其实是一门综合的艺术。
接下来我请同学们就《千手观音》来讨论，舞蹈除了表演、音乐以外还融合了那些艺术形式
教室里喧闹起来了，同学们交头接耳聋、议论纷纷。
过了几分钟，很多同学都举起了手。
有的说服装很重要，因为《千手观音》的服装是金色的，小时候看《西游记》时，放到观音娘娘时就会闪金光，而且里面的菩萨都是金色的，所以金色的服装是最贴切的，换了别的，如果是五颜六色的话效果就没有这么好。
有的说道具也很重要，如果手指上没有又尖又长的指甲套，那么伸出来的动作就不会这么整齐划一也。
还有的说灯光也很重要，没有灯光，就没有了流光溢彩的舞台效果……听着同学们的发言，我由衷地感到高兴，因为舞蹈这个抽象的概念在我的提示和同学们的交流总结中形象化了、生动化了，同时也让他们自己感悟到舞蹈是融合了音乐、表演、服装、舞台美术等因素的多位一体的综合性艺术。
三、欣赏名作，领略舞蹈的异曲 为了巩固加深同学们对舞蹈的理解，我播放了中外舞蹈作品的录像片断，和学生们共同探讨中外舞蹈的不同特点。
首先我播放了杨丽萍表演的舞蹈《雀之灵》。
舞蹈开始，晨光熹微中出现了晶莹洁白的白孔雀，演员以轻柔细腻的手指、腕、臂的动作和肩、胸、腰各关节的伸展舞姿，表现了生命的苏醒和对生命的无限深情。
同学们一下子被演员那酷似孔雀的服装，精巧的表演所迷住了，演员充分发挥了手臂细致入微的表现力，于纤细柔美中迸发出生命的激情。
舞蹈结束后，同学们从音乐中听出了是傣族音乐，也知道了这是傣族舞。
继而我让同学们欣赏西方著名的《四小天鹅舞》，让他们从这两个舞蹈中讨论感受中外舞蹈艺术的不同之处，并总结出中外舞蹈在音乐、舞台美术、肢体表现等方面的大体差别。
在我的提示下，同学们得出了：中国的古典舞比较含蓄、柔美，西方古典舞比较活泼、开朗。
中国的服装比较华丽，西方的则较简单。
中国的下肢包裹在服装中，而西方的下肢则全部显露出来。
笼统的话只要用两个字就可以高度概括两者的不同点，中国总体呈现“收”，而西方则呈现出“放”。
同学们在感受美的同时也学到了知识，看着他们一张张趣味盎然的脸，我明白这堂课上我已经成功地将舞蹈的种子种在了孩子们的心田。
我让这群只知道街舞、蹦的的新世纪中学生也领略并感受到了舞蹈的魅力。
原来，不管多么枯燥乏味的知识，不管同学们对这个领域有多惘然和困惑，只要我们能从他们感兴趣且熟悉的内容或话题作为切入口，那么任何难题都会迎刃而解，学生的审美意识和品位都会在老师润物细无声的点拨和引导中得到正确的定位和提升。
求舞蹈鉴赏 选修课 感想
舞蹈艺术的意蕴和意境 舞蹈是时空表现艺术和动态造型艺术，它以艺术化的人体动作，即通过人体富有协调性、韵律感、审美化的动作、姿势、造型、动作组合和动作过程来表达内心情感，是人类审美意识和情感表达在人体动态形式中的对象化，是舞蹈艺术劳动的具体成果。
动作是舞蹈艺术最基本的语言。
在舞蹈艺象的特定情境中，构成动作的姿态、节奏、速度、空间走向、动作力度与情感强度的统一所体现的情感倾向，以及动作在运动中的“力效”，在音乐、舞美等多种手段的配合下，可以表现不同的情感，塑造不同的人物性格和形象，展示无数复杂的心境和情感冲突，使舞蹈艺术在连绵不断的起伏跌宕中展示内容，表现人物情感，创造各具特色、生动鲜明的舞蹈艺象，具有造型美、流动美、情感美的巨大欣赏价值。
舞蹈表演要求以简代繁，以少总多，讲究生动传神，即强调通过外在形象的塑造传达出内在的神韵，抒发主体的胸臆情怀。
从整体追求上看，含蓄蕴藉，追求神似，注重当众展现人物的灵魂和情感，注重整体效果的传神写意。
虚拟的动作表演重在动作的高度美化和感情的充分抒发，创造出剧情需要的舞台环境和氛围，使舞蹈表演更加自由，拓宽表现生活的领域，超越有限的“实境”，营构无限的“虚境”，创造出一种超脱、空灵、古朴、高雅的审美境界。
表现手法的突出特点是夸张、变形，追求超乎常形之上的艺术真实，旨在调动观众的想象，共同完成审美意象的创造，因而具有独特的艺术魅力。
舞蹈艺象通过舞蹈语言和整体的舞蹈形象，来显现出一种内在的生气、情感、灵魂、风骨和精神，而这就是我们所说的艺术作品的意蕴。
优秀的审美艺象应当具有比艺术形象本身更加深广隽永的内涵，这种内涵蕴藏在艺术形象内，只有凭借欣赏者的细心体察、玩味、感悟、领会，才能真正认识和理解。
艺术意蕴是优秀舞蹈艺象通过生动感人的艺术形象，传达出的深刻的人生哲理或思想内涵。
一般来讲，艺术意蕴还不完全是由舞蹈形象体现出来的主题思想，它是比主题思想更加形而上的东西，是一种只可意会不可言传的超越言象之外、自然含蓄、天机妙悟、悠然神会、绵绵不尽、余味无穷的哲理和诗情，它也是优秀舞蹈艺象具有不朽艺术魅力的根本原因。
意境，主要是指抒情性舞蹈艺象中呈现的那种情景交融、虚实相生的形象系统及其所诱发和开拓的审美想象空间。
意境分虚实，虚实相生是意境创造的结构特征。
实境是指生动、逼真表现出来的景、形、境，即“如在目前”的“象”。
虚境是指由实境引发的想象的空间，它一方面是原有形象在联想中的延伸和扩大的“象外之象”；另一方面是伴随着由具象引发的想象而产生的对情、神、意的体味和感悟的“象外之旨”，其意蕴虚涵，具有暗示性，只能领悟，不能直陈。
虚境是实境的升华，它体现着实境创造的意向和目的，体现着整个意境的艺术品位和审美效果，居于灵魂和统帅的地位，“无形君有形”。
但再好的虚境也必须落实到实境的具体表现上，“真境逼而神境生”，“有形发未形”，虚境要通过实境来创造。
就意境创造的表现特征看，意境创造又是情、景结合的艺术，“景无情不发，情无景不生”，“情与景会，景与情合”，意境是在景中藏情、情中见景和情景交融中创造的。
借用王夫之的话说：“情、景名为二，而实不可离。
神于诗者，妙合无垠。
巧者则有情中景，景中情。
”舞蹈艺术也是如此。
韵味无穷，则是意境的审美特征。
“韵味”，是指意境中所蕴含的那种咀嚼不尽的隽永的意蕴和综合美感效应。
意境是创作主体和欣赏主体共同创造的多层次、整体的、动态的、空间的意象，是作者得于心、观者会于意的产物。
艺术主体的创造是意境创造的基础和前提，欣赏主体在接受中的再创造，是意境创造的复现、衍生和深化。
意境的整体性象征具有朦胧性、模糊性。
创作主体的个性、创作的时代性与欣赏主体的个性、欣赏的时代性之间的差异，形成同一艺术意境在创造和再创造的时代、历史背景中的意蕴的变异性。
同一艺术意境可以生发出多种不同的阐释，从而构成意境的多义性。
意境美的创造是有抱负的舞蹈艺术劳动者刻意的审美追求。
应当指出，舞蹈艺象的三个层次的美具有相对独立的意义，每一个层次都有着自身的审美价值。
在舞蹈艺象的层次构成中，任何一个艺象都必须具有艺术语言和艺术形象这两个层次。
意蕴，不是每个艺象都有。
有，也不是每个欣赏者都能体悟到。
能体悟到的，也有深度和广度上的差别。
有的舞蹈艺象，或者有独具特色的艺术语言，或者有生动感人的艺术形象，或者有发人深思的艺术意蕴。
但是，真正优秀的舞蹈艺象，必须是用生动传神的舞蹈语言、塑造出内蕴着隽永深邃意蕴的栩栩如生的舞蹈形象的结构有序、有机融合成的一个完美整体。
从某种意义上说，这样的舞蹈艺象才能传世不朽。
舞蹈艺象不仅讲究动作、结构安排的对称、均衡，而且注重场面的丰富变化与和谐统一。
还要借助服饰、道具、灯光和象征性的舞美设计，特别是音乐的烘托和渲染，形成多层次的美感效应，产生震撼人心的巨大感染力，综合体现多方面的舞蹈美。
欣赏者通过对多方面舞蹈美的反复品味，会不断积累审美经验，增强对舞蹈美的欣赏能力。
对舞蹈艺象传达美的方式和技巧认识得愈深，理解力愈强，就愈能接受美的信息并不断强化审美感受，深化自美体验，内化和提高自身的审美素质，进而升华成对美好人生境界的自觉追求，逐渐养成昂扬向上的精神风貌，开朗、大方、文明、健康的操行仪态，健康、健美的体魄和自由、和谐、完整的人格。
谁能给我一篇关于学习古典舞后的感想。
不同的成长环境,文化程度,生活经历,自我修养的不同,会形成不同的喜好,兴,欲望及表达方式.我们谈谈学习了舞蹈都有些什么感受，是不是该上个台阶了，在很多舞蹈老师那学了许多了，我想继续下去会有更多的收获的，社会越来越老龄化,有知识,有文化的退休人员越来越多,喜欢高品位,高雅的锻炼方式的人也越来越多, 无论怎样去舞蹈只要快乐就好 ,凡是上过舞蹈课的学生都深有体会,舞技大有涨进,舞姿变优美了,舞蹈变洋气了,人变高贵了,就连手和腿都变长了...... 充而使舞蹈能繁荣昌盛,兴旺发达.舞蹈是美好的，它是那么的至善与至美，是那么的纯真 ．在世世代代的舞者的生命里延续着人类对美好精神的追求和生命质量的向往。
我依旧迷恋着舞蹈，还是想学习跳舞，热情不减，痴心不改．我喜欢舞蹈的精致与纯美，喜欢在舞蹈里感受艺术的真情与美好．”飘逸有飘逸的风韵，举手投足洒脱、茫然中透着希望；指尖透着诱惑，足底迈出清灵与震撼，腰肢扭动着变幻，一举手一投足都体现着舞者的坚韧与执着
伸出手，就伸出一种向往，甩出手臂，就划动一份思绪；女子的舞多一份妩媚与柔美，坚韧与芬芳，在女人的轻柔与果断、飘动般的起舞中用神奇的肢体语言诠释着对生活与生命的体会。
” 用心灵去体会，敞开你的心扉，不要裹紧心灵的大衣，走进舞中去，走进音乐，你就会融入到仙竟中．．．．． 我们知道，世界上许多国家和民族都有各具独特风格的古典舞蹈。
古典舞都具有严谨的程式、规范性的动作和比较高超的技巧。
是一个可以和芭蕾舞、现代舞相媲美的新的舞蹈种类。
原始舞蹈本是芭蕾舞，后经“加工”出现了现代舞，芭蕾舞与现代舞唯一的区别就是：芭蕾舞以拉长、向上感觉为主，而现代舞恰恰相反，它以夸张地球吸引力、重心向下为主;而后又经“加工”转变出古典舞，古典舞的感觉与芭蕾舞的感觉相似，都是以拉长向上为主，唯一不同的就是：芭蕾舞有些生硬，而古典舞倡导柔软。
中国汉族的古典舞，流传下来的舞蹈动作，大多保存在戏曲舞蹈中;一些舞蹈姿态和造型，保存在我国极为丰富的石窟壁画、雕塑、画像石、画像砖、陶俑，以及各种出土文物上的绘画、纹饰舞蹈形象的造型中;我国丰富的文史资料也有大量的对过去舞蹈形象的具体描述。
我国舞蹈家从20世纪50年代开始进行的对的研究、整理、复现和发展的工作，取得了很大的成绩，建立了一套教材，创作出一大批具有中国古典舞蹈风格的舞蹈和舞剧作品，形成了细腻圆润、刚柔相济、情景交融、技艺结合，以及精、气、神和手、眼、身、法、步完美谐合与高度统一的美学特色。
欧洲的古典舞蹈，一般都泛指为芭蕾舞。
芭蕾，系法语Ballet的音译。
欧洲各国的古典舞剧统称为芭蕾，是一种以欧洲古典舞蹈为主要表现手段，综合音乐、戏剧、舞台美术等艺术形式的舞蹈品种。
由于其表演技术上一个重要特征是女演员要穿特制的足尖舞鞋并用足尖立地跳舞，所以俗称“足尖舞”。
相传，芭蕾最早起源于意大利，而形成于法国，十八世纪传入俄国。
在十八世纪末和十九世纪初才成为一种独立的完整的艺术形式，创造了足尖舞蹈技巧，发展了各种腾空跳跃和旋转技巧，并产生了一套完整的训练方法，逐渐形成了具有不同风格特点的意大利学派、法兰西学派和俄罗斯学派等。
20世纪20年代以后出现了现代芭蕾学派，并陆续派生出许多芭蕾学派，风行欧美。
中国古典舞，这一舞种的定名，是欧阳予倩先生在1950年首次提出的，后得到舞蹈界人士认同并广为流传，最后被确定。
当代中国古典舞与中国古代舞蹈有着血缘关系，但它并不是中国古代舞蹈的同义词。
当代中国古典舞是在后，由唐满城、李正一等舞蹈工作者在中国戏曲舞蹈和中国武术的基础上并结合外国芭蕾舞逐步总结、归纳而创立的。
中国古典舞的概念有其历史性，更具有风格性的意味，它同时也是一个发展着的概念。
中国古典舞有着极为悠久的历史。
它的渊源可以追溯到中国古代宫廷舞蹈或更为遥远时代的民间舞蹈。
至周代开始，到汉、两晋乃至唐代五代宫廷设立专门的乐舞机构，集中和培养专业乐舞人员，并对流行于民间自娱性舞蹈和宗教舞蹈乃至外邦舞蹈进行了整理、研究、加工和发展，形成了宫廷舞蹈。
其中如周代的(包括、、、、、六个乐舞)，唐代的《九部乐》、《十部乐》、《坐部伎》、《乐部伎》、《大曲》等，异彩纷呈，各领风骚。
中国宫廷舞蹈，是历代统治者愉悦享乐、歌功颂德的一种重要工具，以女乐为主。
由于宫廷舞蹈以统治者的审美情趣而创作，其一部分作品不可避免地存在着风格上的绮糜、内容上的消极;但大部分还是多由艺人们在中国民间舞蹈基础上创作出来的，所以不乏中国传统艺术的精美之处。
宋元之后，由于战乱频繁，文化受到破坏，舞蹈的发展也受到影响，汉唐时代的许多著名舞蹈竞相失传了。
在传统舞蹈基础上形成的宋代舞蹈，以戏曲的形成和发展逐步代替了歌舞艺术。
元代，宫廷乐舞与民间歌舞，乃至“白戏”、“滑稽戏”、“角抵戏”等相结合，逐渐形成了戏曲艺术形式。
戏曲艺术要求唱、念、做、打相结合，具有舞蹈、音乐、美术、杂技、文学、说白等多种因素，是一种综合性的艺术形式。
戏曲中的舞蹈，含有中国传统舞蹈的精华，它根据人物情节需要，吸收了某些生活动作，并加以改造，加强和丰富了舞蹈的表现力。
元、明、清三代以后，社会矛盾相对复杂，复杂的社会生活提供了许多素材，使舞蹈进一步得到发展。
