平常心态的感悟
表示一个人的精神状只要有良好的心态，你才能每天保满的心情。
心态好，运气就好要学会调整心态, 有良好的心态工作就会有方向，人只要不失去方向就不会失去自己。
心态的好坏，在于平常的及时调整和修炼并形成习惯。
所以应该调节自己：1.欲望少点，2.攀比少点，3.心态平衡点,4.知足常乐多点 ,5.改变能改变的，接受不能改变的,不要迷失了自己 .6.根据自己的能力去生活吧，不要让别人的生活状况左右了你的心情.人生是一个过程，不是一个点。
人生在于过程
生命在于每一天，而这每一天都是唯一的，不可能再重复，所以我们应该让自己的每一天，每一分钟都成为美丽和快乐。
承认现实，坚持事在人为，不要太天真，把世事看的太美好；也不要太悲观，把前途看的一团漆黑。
不要把自己看得太高，否则会受挫折；也不要把自己看得太糟糕，否则会失去生活的信心。
每个人的能力水平都差不多，关键在于怎样发挥出来。
可以接受他人的帮助，但不要指望别人的帮助，一切要靠自己。
不要追求他人的赞扬，也不屈服于他人的指责，不取悦于他人，也不企求别人的同情。
一旦作出决定，敢于承担后果，不优柔寡断，怨天尤人，推卸责任。
要精明，但不要圆滑。
相信是别人的权利，议论还是别人的权利。
不断培养自己的兴趣，永不满足，永远充实。
对一切都保持好奇心，多一点童稚的天真，少一些不需要的老成。
写一段话，表达自己对自然景物的感受。
自然 清澈，明亮的小缓地流向山的深处，婉转、欢快的叫声直冲那云霄深处，活泼烈的瀑布欢快地跃入潭水深处……这一幅幅的美景无一不是大自然的杰作。
大自然就如一位画家，他自如地挥洒手中的笔墨，描绘出一幅幅人间奇景；大自然又如一位钢琴家，他尽情地敲击手中的琴键，弹奏出一支支美妙的旋律；大自然又如一位魔法师，他尽情地发挥无限的想像力，创造出一个又一个的奇迹。
大自然是什么颜色
绿色
红色
黄色
紫色
……不，大自然是五颜六色的。
然而大自然这位画家总是偏爱于绿色，绿色代表着永恒，象征着和平与永恒。
大自然自从诞生的那一刻起，身上就携带有绿色的基因，然而正是这些基因造就了如今生机勃勃的大千世界，同时已孕育着人类这一伟大的智慧生命。
大自然这位画家自如地调弄手中其它颜色的油墨来点缀美化这大千世界，红色、黄色等颜色代表繁荣与昌盛，正是因为有了这些颜色基因，大自然才呈现出如今的五彩缤纷与色彩斑斓。
大自然是五颜六色的，那么什么是它生命的真谛呢
鱼翔浅底，鹰击长空，驼走大漠这一派和谐的景象不正透露出大自然生命的真谛吗
当你从地上拾起一片火红的枫叶时，你能感受到它的热烈与悲壮吗
那火红的枫叶恰似向你倾吐大自然特有的语言，它教给你落红不是无情物，化作春泥更护花的道理，透过那一片火红的枫叶，你能否感受到大自然的热烈与无畏呢
你聆听过大自然的声音吗
那淙淙的流水淌过那蜿蜒绵亘的小溪的声音；那云雀直冲的鸣叫声；那雄鹰振翅搏击长空的声音，聆听大自然的声音，你将更深一层地理解大自然地深邃与神秘。
当你将脚丫伸入清澈的溪流中，当你在森林中尽情沐浴着清新的阳光，此时此刻的你已经与大自然进行了零距离的接触，你能不有所感悟吗
对艺术欣赏的感受或文章
曾以“美是难的”来概括他对美本质问题的探索历程，今天如果我们谦逊一点的话，恐怕还是要说像艺术的本质这样的问题，也的确是难于探讨、难于定论的。
面对着关于艺术的纷繁说法，我首先要问：艺术，你到底是什么
在中开宗明义的说道：“艺术以另一种方式确凿无疑地成为艺术家和作品的本源”。
事实也的确如此，谈及艺术，我们必然要涉及到艺术家和艺术作品。
因此，从关于艺术的诸多混沌的阐释中，我选择从艺术家和艺术作品的角度试图来揭开艺术神秘的面纱。
纵观漫长的艺术史，不难发现，有一个严肃的命题是不可回避的：人与世界的关系，而这也恰恰是诠释艺术史的根基和主线。
无论是从高更那幅具有“终极设问”意味的画——《我们从哪里来
我们是什么
我们要到哪里去
》，还是从那幅具有拷问人生行动意义的中，我都顿觉有一种被穿透感，我强烈感到冥冥宇宙中有种千丝万缕的情结在撕扯着我的心。
艺术是什么
面对这个古老的命题，说：“艺术是自行置入作品中的真理”，艺术 “是对作品中真理的创造性保藏”，“艺术是人的创造和保藏。
”归根结底，从艺术创作本体上讲，艺术风格的形成实际上表现了一种人与世界的存在关系，风格的变化也预示着人与世界存在关系的变化，意味着人类一种感觉领域的消退和另一种感觉领域的打开。
艺术创造的本质在于艺术家通过艺术形式来把握世界，这种把握不是对世界的简单描摹，而是艺术家通过感性创造活动来对宇宙、历史及人生进行的深度阐释与意义重建。
艺术形式或艺术风格则是这种阐释或创造活动的感性显现。
正因为如此，通过艺术形式，我们不仅可以看到艺术家的与文化修养，还可以看到艺术家对于社会、政治及历史的认识和理解，看到艺术家对于宇宙、世界和人生的体验和感悟，甚至看到艺术家所处的整个时代的精神状况。
因此，关于艺术，我想说：人与世界的关系主宰一切
但是，有了诠释艺术史的这条主线，并不意味着我们就可以在艺术的海洋里轻松畅游。
在艺术世界里，空间和时间相互交错着，纷繁而复杂：地理上的暂时性组合在不停地改变着艺术的形式与功能;任何作品都带着奔腾流逝的时间，它既沉浸在亘古洪芜之内，又蕴含于最为遥远的未来之中。
就像，在多少个世纪之后仍然在拨动着人们的心弦，原始的绘画在被发现之时仍如同它起始时一样有着令人目眩的灿烂。
面对这般浩如星空的艺术世界，我们更加需要的是为艺术之长龙点睛。
这一在艺术世界中频繁出现的形象，被众多艺术大师所演绎。
但是，在、等不同大师的笔下，玛利亚却有着不同的面容和神质。
在有限的生命中我们不可能抓住这浩渺的诸多艺术形象，但是我们却可以更近一步，把握艺术理论的模型。
换言之，艺术现象的混乱为艺术理论的形成提供的不仅是素材，更是基础，虽然是艺术史，诠释的根基仍旧是理论。
因此可以说，理论的形成和构筑高于一切
因此，关于艺术，我要说：理论模型解决一切
让我们进行一次艺术星空中的撞击，来一次猛烈的头脑风暴吧
当然，我们并不能到此为止，停滞不前，那样是对于艺术的固化。
在建构了艺术的理论模型后，我们要继续向前，去追寻永恒，去寻求艺术世界中的终极结论。
在古希腊，按尼采的说法，艺术的使命就是来抵抗人生的悲剧性，让艺术赋予人生意义。
或许我们看过梵高的那幅经典的绘画《农靴》，事实上它之所以成为经典更多的是因为海德格尔的经典评述，我们从梵高的农鞋中看出的是“劳动步履的艰辛”，“回响着大地无声的召唤”、“馈赠”、“冬眠”，“浸透着对面包的稳靠性的无怨无艾的焦虑，以及那战胜了贫困的无言的喜悦，隐含着分娩阵痛时的哆嗦，死亡逼近时的战栗” 。
一句话，从对物或器具的描绘中看到的是人对物的诗意的联想。
在那双普通的“农靴”背后更多的是一种精神的传达，是绘画艺术价值的升华。
只有透过形式把握住精神的永恒不二，才能达到艺术世界的巅峰。
如果我们只是静止的在《农靴》面前欣赏，很难真正的理解到背后的精神传达，那双“农靴”是用来穿的，是助于我们行走的工具。
罗丹的雕塑《行走》使我切实领会到“人类是世界上最伟大的放荡者”（罗丹语）。
正如海德格尔所倡导的那样，我们不能丢掉自己的根――大地，只有不断行走，才能使自我真正的与大地融合，才能真正的揭示人与大地的关系本质。
对于艺术所传承的精神实质，我们需要的是在行走中把握，进行自己的“心灵冒险之旅”，在心灵的“放逐”中达到人与大地的融合。
因此，关于艺术，我必须说：让我们一起学会行走，践行艺术的终极结论，不断行走于广阔大地
庄子的浪漫主义色彩
在中国文学史,庄子以卓荦独特的文艺思想和汪洋恣肆、恢诡谲怪的艺术风格对后世产生了深远的影响,尤其是庄子在<天下><寓言>篇中比较集中地涉及到的浪漫主义理论问题:浪漫主义的渊源;浪漫主义精神的感性基础和表现形式;浪漫主义理论中有关艺术表现手法和语言艺术等.这些理论对中国古代浪漫主义理论具有开创意义,对后世浪漫主义作家的创作具有指导意义. 以下为我摘录的一篇文章，相信会给你答案的： 庄子与浪漫主义 目录 Ⅰ.导论 Ⅱ.本论 Ⅲ.结论 Ⅳ.附注 Ⅴ.参考书目 Ⅵ.感言 Ⅶ.附录 Ⅰ.导论 又要作国文报告了。
今天是三月十六日，十天后要交，开始著手罗
虽然老师此次提前在寒假前已公布主题，但整个寒假我都在金门，金门没有图书馆，所以无法动手。
现在，三月十六日，我才开始写报告，准备在三月二十四日完成。
此次我选的主题是「庄子与浪漫主义」，听同学说资料不好找，因此我决定找西洋浪漫主义的书，来和庄子比较，也许能找到一些蛛丝马迹。
庄子和十九世纪初欧洲浪漫主义者有一些相似之处，如对自然的神秘崇拜，善用讽刺的笔法进行批评，及不修边幅等。
然而，在当时来说，庄子只是很自然的过著无忧无虑的生活，没想过什麼浪漫不浪漫，更何况，当时那里会有「浪漫主义」这个外来名词呢
徐老师说「这是一个新的题目」也许这就代表著以前注意到这个部分的学者较少，因此截至目前为止，我还没有找到有关「庄子和浪漫主义」的论文及相关的文章。
距截稿日只剩几天了，要加油啦
庄子的思想其实处处隐藏著浪漫的思想，例如濠梁之辩中，他看到鱼在游，就猜想鱼儿很快乐，这种放任心灵自由奔驰的态度，就是浪漫主义的典型。
也许是古代学者太过严肃的关系，都忽略了庄子有如此浪漫的思想。
也许国人都太过重视儒学，以至於其他各家思想未能完整的植入大家的心中，反倒是外国朋友们对道家的著墨较多，就连在网路上，道家文章都以外文撰述者为主。
文学应当兼容并蓄的，当政者不应该只强调儒学，其他人的思想也应该受到同等的重视。
Ⅱ.本论 庄子，名周，［唐代道士成玄英说他字「子休」，这可能因古代文字（反切）拼音关系而加以附会］战国时代蒙地人，曾任蒙县漆园地方的小职员。
他的学问十分渊博，研究的范围也十分广泛，无所不包；他的学说基本上是根据老子而来，其著述有时几万字；大都用寓言的形式。
他所写的：渔父、盗跖、胠箧各篇文字，用以辱骂孔子的门徒，来阐明老子的学说。
譬如：畏垒虚、亢桑子等篇，全是说空话，没有事实的根据。
可是擅长撰写文章，分析辞句，揭举事实，挖苦儒家和墨家的学者；纵使是当代的通儒硕学，也免不了遭受他的批评。
他说话口无遮拦，因此许多王公大臣都不敢重用他。
他这种处世的态度，和十九世纪时的一些人颇为类似。
法国浪漫主义的自由和个人主义最充分的表现在乔治桑和雨果的作品中。
乔治桑是第一批以农民和卑贱的劳动者为小说主人翁的作者之一。
另一个影响更广的作家是雨果，在许多年里，他是法国浪漫主义的喉舌。
他热衷於公共事务，雄辩的捍卫政治自由和为那些命运不济的人们主持正义，他最著名的一部小说《悲惨世界》是一部通过英雄主义和苦难使灵魂净化后得到拯救的史诗，也是对社会残酷的有力控诉。
周显王二十年［西元前三四九年］，庄子在濮水钓鱼；楚威王听说庄周很能干，指派代表，带很多金钱和礼物去聘请他，要他为相。
庄周却苦笑对楚国来人说：「千金的确是一笔大财富，卿相的确有崇高的地位，你难道没有看到，天子在祭祀时用以牺牲的肥牛吗
那些牛被饲养了好多年，一但披上了彩色的布巾，最后被载了送进太朝内当祭品；在这个时候，想平安的作一只小猪也办不到吗
我宁愿像乌龟一样，拖著尾巴在污泥沟中过活，不愿被有国的当权者牵著鼻子走，一辈子也不打算过官瘾，是何等的写意啊
」 庄子和老子一样，都不爱受到牵绊；只喜欢接近大自然，写写小文章。
庄子最拿手的就是寓言，使人更容易了解其中的道理，而这种放任自己的心灵奔驰想像的态度，和浪漫主义文学家的想法不谋而合。
如果我们把浪漫主义文学看成社会与思想进步的一个因素，对它的重要性做出评价时，首先必须注意到它的严重局限性。
即使是最自由的浪漫主义者，它们对理性和科学分析的轻视，对於最终解决人类的问题必然是个障碍。
过分的感情是不容易控制的，让感情一方面像脱韁野马那样的自由驰骋必然会妨碍在另一方面做出判断。
因此我们一方面看到雨果一方面对拿破仑三世发出愤怒的控诉，把它叫做「小拿破仑」，一方面却为拿破仑一世唱赞歌。
庄子和惠施在濠梁闲游。
庄子说：「白鱼安闲自得的由水中出来游玩，这是白鱼的快乐。
」惠施说：你又不是鱼，你怎麼知道鱼的快乐
」庄子说：你又不是我，怎麼知道我不知道鱼的快乐
」惠施：「我不是你，不知道你的心绪，但你也不是鱼，自然也无法知道鱼的心思。
」庄子：「我们从头说起吧
你问我怎麼知道鱼的快乐的，表示你早就知道我已经知道鱼的快乐了才来问我。
可见我在濠梁上便已知道了。
」［注一］ 庄子浪漫思想最著名的例子应该称的上是「濠梁之辩」了。
鱼儿在水中自由自在的游著，庄子见此，自然无法自拔的想像著鱼儿的快乐。
但惠施显然不是浪漫主义的信徒，而以实际的态度回应庄子，造就了这一场闻名中外的辩论。
两人的对话，也可以算是浪漫主义及其反动者的对应吧
德国唯一的重要作家梅涅，其父母市政统的犹太人，但是后来为了方便的缘故皈依基督教。
和雪莱与拜伦一样，梅涅也是一个个人主义者，一个对保守主义无情的批评者。
它几乎是把整个积极的一生献给他喜爱称呼的「人的解放战争」。
但他不只是一个机智的讽刺家和对自满与反动进行辛辣批评的批评家。
在他的《歌集》里，他表现了温情和忧郁的抒情天才，以及当时极少有人能超过的迷人的音乐魅力。
他十分恰当的被称之为「筑巢在伏尔泰的假发中的夜莺」。
音乐和艺术与文学相似，在十九世纪的头十年目睹了浪漫主义的兴起。
浪漫主义者并不真正把音乐看成客观的美。
他们主要他来表达人们的精神境界。
音乐不仅要唤起听者的兴趣，而且要激起他们的共鸣。
音乐家试图用音乐把握住自然界的各方面，首先是人的情绪和热情。
在一定程度上说，作曲家和诗人一样，他们对周围发生的激动人心的政治戏剧做出反应。
值得注意的是音乐方面的浪漫主义首先在抒情风格中找到了恰当的表演方式——钢琴曲和歌曲。
这是对符合逻辑结构的大型交响乐形式的反动。
自从大型交响乐令人敬畏的保卫者贝多芬像一个难於攻克的卫士那样捍卫著大型交响乐的大门以来，浪漫主义精神只能缓慢的进入室内乐和交响乐。
庄子虽然并未涉及音乐，但他和西洋浪漫主义者的共同点在於：两者皆重视精神层面的表现。
相对於庄子以寓言方式将读者导入心灵的探讨，浪漫主义的音乐家也一钢琴曲和歌曲来表现其抒情的风格，并成功的将听众们珍藏在内心深处的澎湃的热情给激发了出来。
贝多芬的命运交响曲公演时，全场如雷的掌声震耳欲聋，虽然贝多芬自己听不到，但他看到了。
贝多芬出生在德国的波昂，但他在维也纳度过了大部分的创作时代。
贫困和严酷的父亲使他的童年生活充满了不幸，成年后主要由於不实际的性格和暴躁的脾气，使他遭遇一连串的困难。
衣著随便，率直到无理的程度，而且过度敏感和多疑，常自己假想受到最亲密的朋友们的怠慢，以至於伤了彼此的感情。
虽然它有这些性格，仍旧能够获得朋友们对他的忠诚，并吸引住维也纳的男女贵族，对他卑恭屈膝。
庄子的随性和贝多芬不相上下。
庄周穿著修补过的粗布大衣，用麻绳绑住的破鞋，去谒见魏国的国王。
魏王说：「阁下为何如此落魄
」庄周说：「我是贫穷，并非落魄。
读书人不能实践自己的理想才是落魄，穿著粗衣破鞋只是贫穷，不是落魄；也可以说是时运不济吧。
」 庄周是个放浪不羁，非常开通的人。
他把生死都看透了，要逍遥自在，不受任何拘束。
他说：「天地与我并生，万物与我为一。
」世间不管如何变化，都是一样的。
没有什麼看不开的地方，也没有什麼太兴奋的事；这就是他的达观哲学。
他重奉自然，不众人为。
所以荀况批评他说：「庄子蔽於天而不知人。
」这话说的十分恰当。
西方也有一些人和庄子一样豁达，过著自由自在，无忧无虑的生活。
德国的著名音乐家舒伯特就是其中之一。
［注二］ 舒伯特离开父母之后，和一群志同道合的诗人，画家和歌唱家过著浪漫主义的希波米亚式的生活。
他们始终贫困，始终工作，始终抱著希望。
在这亲密的朋友之间可能是三人合一顶帽子，五个人和一个钱包，但是人们却用狭隘的观点错误地看待他们无忧无虑的生活。
一夥被社会遗弃的人们过著与众不同的生活，他们在这种生活中一一死去。
这些人自由自在的生活著，但是这种生活不符合资产阶级所制定的方式。
他们的要求不高，晚上聚集在一起奏音乐，好天气一起到乡间去。
在乡村，舒伯特会於某个下午在一张乡村饭店菜单的背后写作六首歌曲和华尔滋舞曲。
舒伯特的音乐正式这样的反映了威尼斯的优美和生活的节奏。
庄子延续了老子对自然的崇敬，而主张人应多接触大自然，领略大自然伟大的一面。
浪漫主义的作家和画家也和他有著相同的看法，将其表现在他们的作品之中。
浪漫主义文学在英国根源最为深长。
十九世纪初英国浪漫主义文学的两位伟大先驱是华滋华斯和科勒律治。
华滋华斯以对自然的神秘崇拜而著称。
他不仅崇拜自然表面的美，而且把自然看成是一种宇宙精神的具体体现。
这种宇宙精神把一切生物都团结在神性的关系中。
他相信感官对自然的崇拜能使人们更深地悟解生活的崇高，使他们能够听到「人的宁静的悲哀的音乐」，由此而增进同类的爱和同情。
柯勒律治的特殊天赋是使奇异怪诞世界变得可信。
虽然他有时在形而上学的浓密森林中漫步，他的神秘诗歌《古舟子咏》成功地创造了英语中最生动而富有想像力的著作。
这部著作表现了柯勒律治异乎寻常的才能。
他把纤细的、几乎是女性的感情和对奇异的、超自然的恐惧事物，以及产生於人们感情的朦胧深处，以一种孤立无援的感觉折磨人们的精灵鬼怪的扣人之弦的描写成功地结合在一起。
」 浪漫主义风景画家的代表者是卡米耶‧科罗(一七九六—一八七五年）。
他是巴比松派的领袖，以巴黎附近的村庄巴比松得名。
遵循这一传统的其他画家中有英国特纳（一七七五—一八五一年）。
浪漫主义风景画家们像德拉克鲁瓦一样醉心於恣意地表现感情主义，但是他们所表现的感情主义的调子比较宁静。
他们是自然的诗人，他们笔下的森林、溪流和山峦笼罩著一层薄薄的雾霭，充分地表达他们崇敬自然的心情。
古人对庄子的评语，比较明确地如汉代司马迁的史记所说：他的思想，主要是根源於老子。
并且常常攻击并挖苦儒家和墨家。
战时代的荀卿（况）说他：庄子的学说偏重於自然，忽略了人为的作用。
从这些评语，就可以明白他的学说的大概。
Ⅲ.结论： 从上述的举证，庄子和浪漫主义的密切关系已大致明朗了。
虽然没有找到任何一篇论文来支持我的论点，但透过史书的记载和后人的考据，中外书籍对照之下，就可以明显看出两者密不可分的关系。
只可惜鲜少有人注意到此一关键，若非徐老师订了这一个题目，我也不可能发现庄子也可以算是浪漫主义的学者呢
再仔细观察，可以发现惠施和庄子的焦点不同。
庄子较随性，放任自己的心灵天南地北的自由奔驰，并擅用自己丰富的想像力，写出一篇篇文字简短却寓意深长的寓言故事，比起其他各家教条式的文字更具有说服力。
而且其杀人不见血的讽刺手法，尤是一绝。
但惠子就不同了，他不像庄子那麼随性，因此两人的关系虽是好友，但也可以和浪漫主义及其反动者有一丝相似之处，您注意到了吗
也许本学期结束之后，甚至可能是本篇报告完成之后，我和庄子的缘分就已经尽了，终吾生不再有机会接触到他，但我仍旧爱好道家清新自然的处世态度，有机会的话，我也会告诉别人，┌在徐富昌老师的导引之下，我发现庄子原来是浪漫主义者呢
┘ Ⅳ.附注： 注一：即「濠良之辩」，原文出自《秋水》。
注二：舒伯特和贝多芬同住在同一个程式，是当时唯一可以和他齐名的音乐家，但舒伯特非常敬畏贝多芬，因此一直没有勇气和他交谈。
他的八部交响曲中有许多无可比拟的杰作，只有歌剧没有完全表现出他全部才华。
Ⅴ.参考书目： 徐富昌老师的讲义。
老子庄子，严灵峰编著，正中书局。
庄子选注，严灵峰编著，正中书局。
庄子集释，清。
郭庆藩编，王孝鱼整理，木铎出版社。
当代文明史话〈四〉，罗国治编著，华严出版社。
Ⅵ.感言： 现在时间是三月二十六日凌晨三点二十八分，报告终於接近完成的阶段，只差这一段感言。
原先预定在三月二十四日完成，却还是在最后关头才完工。
有点后悔选了这一个题目因为资料实在相当少，少到找不到把庄子和浪漫主义放在一起的论文。
虽然我只花了五天来撰写这一份报告(前言是十六日写的，正文是二十二日才动手的)，但这五天的心力交瘁是无法形容的。
但一切的辛苦都已随著报告的完成而烟消云散了。
上一次报告完成时，我下定决心下学期的报告一定要提早著手寻找资料，不可以临时抱佛脚。
孰料上次还用了十天，这一次却只花了五天，实在是一次不如一次。
其实我虽然很仓促的完成了这一份报告，但我的收获还是不少，我了解了庄子的思想及文学之中，充满了十九世纪初浪漫主义者的特质和生活方式。
贝多芬、雨果、梅涅、歌德和席勒等人的作品，都或多或少和庄子的文章有相似之处。
庄子早在两千多年前就已经有了如此的浪漫思想，称的上是浪漫主义的始祖，只可惜很少有人注意到这一点，使我们这些小朋友必须去汇整西洋史及庄子，才能成就此篇。
无论如何，我终於可以卸下这一个沉重的负担，可以开心的过青年节了。
只希望期末考时也能顺利通过，画下休止符，成功迈入人生的另一里程。
Ⅶ.附录： 【一】 庄子家境贫困，生活不好过，就前往监河侯处去借米粮；监河侯说：┌好吧
等我催讨了市面上的税收之后，可以借给你三百两银子，行不行
┘庄子马上发怒火，气冲冲的说：┌我昨天到这里来的时候，在路上有人喊我，我掉头一看，原来在车轮底下有一条鱼，我问他是干什麼来的，鱼儿回答说：『我是东海的水神，你有没有一升半斗的水来救活我
』我说：『好的，我正要到南方去，说通了吴国和越国的君王，引导西江的水来救济你，可以吗
』鱼儿愤怒的冷著面孔说：『我丢失了我正常的水中生活，现在走投无路，只要一升半斗的水就可以救我了；你这麼说，不如早一点到市场去找我吧
』┘ 【二】 最有代表性的英国浪漫诗人可能是济慈、雪莱和拜伦。
济慈和他的大多数同时代人不同之处在於他把美和思想热情相互等同，这和希腊人把美和善相互等同很相似。
他的信条的精萃。
表现在著名的诗《希腊故瓮颂》中：「美就是真，真就是美——这就是你在世上所知道的一切，你也只需要知道这些。
」他的观念是理想的美；不管鲜花枯萎，青春消逝，理想的美将永不消逝。
雪莱和拜伦对政治和社会问题更感兴趣。
他们虽然出身上层阶级，却都是顽固的保守主义的叛徒，并利用他们的天才热情洋溢的为正义和自由呼吁。
雪莱已无政府主义的罪名被牛津大学开除，以后几年里成为哲学上的无政府主义者威廉‧歌德温的信徒。
虽然他最终修正了一些年轻时代的激进主义，他的思想越来越在朦胧的抽象世界里漫游，他始终没有放弃对非正义的憎恨和对於一个欢乐与自由的金色黎明的向往。
十岁就继承男爵爵位的拜伦爵士，比雪莱更是一个富有反抗精神，浪漫主义的勇气和对人类的虚伪和骄横进行冷嘲热讽的诗人。
他不仅以高傲的个性，而且以围绕他一生的丑闻，和直率而大胆的诗句典型的代表了这一时代浪漫主义者的精神。
他在为希腊人争取自由的战争中死去。
他的死亡是他短暂的、充满冒险的一生最为恰当的顶峰。
