如何客观评价启功书法
仅供参考哈，我学习书法的粗浅感想和体会是： 一、以临为先 会写字不等于掌握了书法艺术，只有熟练地掌握了书法的技法和知识，才能从一般实用写字提高到以观赏为主的书法艺术创作高度。
我学习书法首先遇到的问题是“学什么、怎么学”的问题
在实践中体会到，学习书法首先是从临帖开始。
既要临古人帖，拜古人为师，也要临现代人的帖。
但是，为主的应临古帖、名帖。
这就是人们常说的“纵向取古，横向取今”。
在这方面先贤和当代大师们都论述得很清楚，我们只要结合自己的实际情况照着做就行了。
例如，明代倪苏门在《书法论》中说：“必须取古之大家一人为宗主，门庭一定，脚跟牢把，朝夕沈酣其中，务使笔笔俏似，使人望之即知是此种嫡派。
”启功大师在给书法爱好者的信中说：“‘取法乎上，仅得乎中，取法乎中，斯为下矣。
’也不知道是谁的话，因为他有理，就得听他的。
这并不是我自己谦逊，因为咱们如果共同学习一些古代高手，岂不更好。
学现在人最容易象，但一象了，一辈子脱不掉，以后悔之晚矣。
我常教一些最初入门的青少年，索兴把我的字让他临，只一些‘得劲’了，立刻停止。
”又说：“写帖主要抓结构，结构对了，点划的姿态即使全都删除，人家也会说象某家、似某帖。
”启功先生对临古、临今说得再清楚不过了。
临帖还有个“入帖”和“出帖”的问题。
《小仓山房诗文集》中说：“不学古人，法无一可；竞似古人，何处着我。
”应该说，临帖只是学习书法的前提和方法，是过河的“桥”和“船”，一旦过了河，就得走自己的路，不能老停留在“桥”和“船”上。
帖临的象了，即“入帖”了，怎样才能“出帖”呢
个人体会到，在“入帖”的基础上，多选几家名帖进行临习研究，取其长去其短，为我所用，通过不断地实践和探索，慢慢形成自己的特点和风格，这就是“出帖”了。
二、以勤为径 清人“书山有路勤为径，学海无涯苦作舟”的诗句，比较形象深刻地说出了勤学苦练的道理。
书法家冯国语先生说：我练书法，经过的是“五步炼狱”。
龙跃天门，虎卧凤阙，神剑森列，无羁走马，皆以临为先。
帖拜名师，不慕虚名，凝神锤造。
此为一。
心慕手追，别开蹊径，独创一格。
此为二。
广纳、博取、能容，天地为师，人人为师。
此为三。
知识、人品、涵养与之并辉。
此为四。
悟性为第五。
何为悟性
“都道悟性为第一，我言悟性是忘机。
疾风骤雨张长史，落花飞雪僧布衣，得骨得髓承前训，古风古貌不随俗。
顿悟本来勤中生，胸纳百川笔自逸。
”可见，要想在书法艺术方面有所成就，不经过勤学苦练，不经过深钻细研和认真地体验醒悟是不可能的。
但是，光靠“闷着头”苦练也是不行的，还有一个学练的方法、窍门问题。
著名书法家欧阳中石说：字不是“练”好的，是“学”好的。
学就是拿，拿就是学。
要想着自己是“写字”的，而“字”写得最好的是王羲之、颜真卿这样的古人，如果不老老实实地向先贤们学习，不坚持到传统宝库中去拿宝，“字”是写不好的。
又说：马无夜草不肥，人无外财不富。
就学习书法来说，“外财”就是向外人学习，向外人的优点学习，把外人的好东西都吸收甚至“抢”过来。
不向外人学习，就不能丰富和造就自己。
在“发外财”中，传统宝库里的外财最丰富，这个宝库对谁都是敞开大门的，就看你去不去拿，是拿一件还是许多件，是拿一次还是经常拿。
人，不从别人那里拿来宝物是富不了的
由此看来，只有把人的天赋和好学、善学的刻 苦钻研精神结合起来，做到有才华而不浅尝辄止，以全身心的投入，废寝忘食的苦练，“退笔成山”的毅力，博学深思的悟性，才能在书法艺术方面才思敏捷，得心应手，刚柔相济，创作出气势恢弘，潇洒神飞，具有自己特点和风格的好作品来。
三、以情为基 对书法艺术的喜欢和爱好，是学好书法的前提和基础。
对于一种好的书法碑帖、一幅好的书 法作品，常常是百看不厌，百练不厌，爱不释手，看一次有一次的收获，练一次有一次的提 高。
这就是感情所系，这就是艺术的魅力。
没有这种爱好和感情，是无法学好书法艺术的。
书法是表现情感的艺术。
不仅在学习和欣赏书法艺术中要倾注人们的情感，而且在书法创作中同样地表现出人们的强烈情感。
四、以美为风 在学习书法的实践活动中，常遇到有些书法作品写得美观大方、活泼生动，让人觉得很美，看起来很舒服，甚至有些字不认得，大家也觉得好看。
有的作品写得古古怪怪的，看了就不舒服。
对一幅书法作品的欣赏和评估有时存在分歧，甚至截然不同的看法。
这是欣赏者个人的爱好、水平和审美角度的差异。
书法艺术是无止境的，学习书法艺术是长期学习追求、不懈奋斗的事，只有将整个身心倾注于书法艺术，不断地超越别人、超越自我，才能从容地走进这一人类书法艺术的殿堂。
适当删减，辛苦哦，望采纳~~书法艺术是无止境的，学习书法艺术是长期学习追求、不懈奋斗的事，只有将整个身心倾注于书法艺术，不断地超越别人、超越自我，才能从容地走进这一人类书法艺术的殿堂。
求一篇一千多的书法感想
学习书法的感想 光阴似剑，日月如梭。
八周的的书法课，又将寒冬要来之前结束了。
虽然课程只有半个学期，但我却受益匪浅。
先介绍一下我们和蔼可亲的老师吧，他每节课都会在用半节课的时间为我们介绍一些书法名家，让我们不仅仅是知道如何写书法，还要了解书法的历史和名家。
书法艺术是中华名族源远流长的一种传统文化，学习书法不仅可以陶冶情操，放松身心，还可以通过孜孜不倦的研习，坚持不懈的追求来增强毅力，磨砺心智。
不光如此，书法艺术大多是以古诗文为载体来表现艺术美的，这就要求书法学习者不仅要会“书”，更要会读书，只有这样，才能在书法学习中运用自如，游刃有余，也更能加深一个人的涵养。
因此，我对书法艺术始终保持这较高的兴趣，平时也会抽出时间来练习。
下面，我就浅谈一下我在书法学习中的几点感悟和体会。
我认为书法初学者最应该忌讳的问题有两个，一个是“贪”，一个是“急”。
许多书法爱好者由于对书法有极强的兴趣，因此一开始就尝试去练习行、草、隶、篆等多种字体，结果因为基本功没有练好，导致很多地方处理不当，逐渐养成不好的习惯，难以改正。
我认为初学者应该首选练习楷书，不能怕苦、怕累、怕钻研。
等待基础牢固一点以后再去钻研其他字体。
虽然形式和写法上楷书与行书、草书有一定差别，但在写行、草等字体时，许多细节的处理上要用到楷书的技法，楷书功夫到家了，细节问题处理好了，写字的水平自然也就提高了。
因此，初学者选择练习楷书作为入门是比较合适的，对学习其他字体也是大有裨益的。
再说一个“急”字。
很多初学者学习书法，比如楷书，一入笔便是整字、整段、甚至整篇，乍看像是一个不错的字，一幅不错的作品，但细看每一个字，每一个笔画，确实漏洞百出，没有章法。
因此，初学者学习要从一笔一划开始，练习楷书，尤其重要。
悬针、垂露、长横、短横、撇、捺、点等，都要逐一练熟，然后运用到具体的字中，稍加注意笔画位置的安排，写出的字就显得有章法了。
另一方面，初学者在学习时因为急于求成，把大量的时间都花在写字上，却很少花时间去想，许多错的地方就无法纠正过来，只是一遍一遍进行无用的重复，得不偿失。
应此在学习书法时，我们不仅要写，还要想，及时临帖把错误改正过来，水平才会有提升。
所以，书法学习一定不能“急”。
那么，说了这么多，学习一种字体最好的方法是什么呢?我认为有一种屡试不爽不爽的方法，那就是临帖。
会写字不等于掌握了书法艺术，只有熟练的掌握了书法的技法和知识，才能从一般实用写字提高到以观赏为主的书法艺术创作的高度。
我学习书法首先遇到的问题是学什么、怎么学的问题。
在实践中体会到，学习书法首先是从临帖开始。
既要临古人的帖，拜古人为师，也要临现代人的帖，所谓“纵向取古，横向取今”。
启功大师再给书法爱好者的信中说:“取法乎上，仅得乎中;取法乎中，斯为下”。
谁有以前的书法口诀
学习书法没有捷径，至于口诀也多是形容写字时的感悟。
孙过庭的书谱里有很多这样的形容。
哪位大师的书法牌匾写的好?我想请题个店匾
其一，练习书法与年龄没有多大的关系。
好多人都说“我都这么大的人还练什么书法啊，要练就应该从小练
”其实不然，启功先生曾说，习书不象练杂技，非得幼工
因为书法里面包涵着美，如果说一名幼童，你要他说出书法的美，他绝对说不出来。
最多他能够说出这个字叫什么，不能体会其中的美。
所以练习书法不要怕年龄太大，其实年龄越大越好。
为什么这么说呢
其一，因为年龄大了，能够理会如何结字才算美，有了对美的认识，所以才能体会书法所能体现的美感来。
试想小时候我们练书法，其实还不能叫练书法，只能叫写字，因为没有练习的功效，其中是没有太多的快乐的，到了大一些的时候就知道了，如何写字写出来才好看，横撇竖捺要写得端正才好看，只能说达到一个居部的美。
再大些，产生了对社会，对人生的认识后，能真正的认识到什么才是美，什么样的美才是悦人悦已的美。
比如大自然的美，艺术的美等等，在心中形成什么才美的概念。
当我们成年之后，如果要写一个字，首先在心中就会有这个字的形状，心里面已经写成了。
然后再付诸于纸上，这就叫水到渠成。
所以我要奉劝那些想练而又怕年龄太大的朋友，不要怕年龄大，其实年龄大练习书法是件好事，因为这样可以达到事半功倍的效果。
其二，关于握笔紧的误差。
曾经在小时候家父对我说，你要写好毛笔字，首先要把笔握紧，如果笔握得不紧写出来的字就没有“力”。
而且曾经在练字的时候在背后拉我手中的毛笔，看是否用力，拉得掉不。
其实，这也是个误差。
每个习书之人都会知道，当练到一定成度的时候，手中的笔不再象以前不听使唤，随便你怎么握都能达到效果，不管是悬笔，还是就着执笔，都一样，随心所欲。
还有可能大多练习书法之人从开始就想解决一个问题，就是怎么才能解决握笔手发抖的毛病。
听得小时候，我也是个顽童，经常掏鸟窝，捉小鸟，把幼鸟放在手心。
长者就对我说，不要把小鸟放在手里，那样以后你写字手要抖的。
其实不然，我们先不从关爱动物的角度来说，放不放小鸟在手里和手抖是两回事。
而是当你练习的时间长了，就推手熟尔，不存在抖不抖的事啦，每个习书之后最开始都会遇到这个问题。
所以每位书法家握笔都会运笔如飞，都能把手中的笔当做最熟悉的兵器，游刃有余。
其三，纠正“只要功夫深，铁棒能成针”的思想，时间不等于能出优秀的书法作品。
好多人都在说，我化了时间和功夫去练字，但是成效不大，这究竟是为什么呢
书法既然属于美学范筹，那么她里面就包涵着美。
如何能在短时间达到事半功倍的效果，我想如果在心情好的时候比心情糟糕的时候去练的效果要好得多，所以不要想到化的时间越多就会越出成果。
要想练好字就是在你最高兴的时候去练，这时的效果会最好。
其三，走得进去也要走得出来。
练习书法的人大多开始是临帖，无外乎“欧颜柳赵”，但是当你练到一定成度的时候要走出来。
传说以前王羲之习书时，不分白天黑夜的揣摩字的结构，有一天晚上他忘得来在自己老婆的肚子上就比划了起来，结果他老婆说，都有自己的身体，自己在自己的身体上划嘛。
王羲之豁然开朗，对自己有自己的体，不能照搬。
所以练习书法一定要走得进去也要走得出来，这样才能形成自己的风格，否则到老也是依葫芦画瓢，不会自成一格的。
其四，什么为美
0。
618，黄金分割才是最美的。
世间万物，不管任何事物都是一样，就女人来说，如果腿和上身的比如是黄金分割，那么这位女士纯对身材很好。
不管任何东西，只要是黄金分割就是最美的。
就拿美字来说，也是黄金分割羊占0。
618。
而大字占0。
382，所以结字也是和黄金分割相关联。
我们再说美这个字的形成，其实中华民族的祖先还是比较好吃的，从美这个字来说，什么为美，羊大为美，说明了美最先是与吃有关，美就是不一个抽象的字了，还有一种说法是羊人为美，就是说人们把最大的羊头顶在头上是最美的。
所以结字的时候往往是从抽象到实际，首先在自己心中对一个字形成抽象的结构然后付诸于纸上就是实际的了。
