
十二品金莲的“品”字怎么解释
佛典中有,谓之行者所乘坐之莲台。
略称九莲。
行者临命终之际,圣众即持莲台来迎,行者乘此莲台,花合到净土,到已花开,身相具足。
行者之品位由上至下计有九种,从而莲台亦有九品之别。
于此有详尽之叙述,其中,除中品下生于文中省略外,余由上品上生至依次为:金刚台、紫金台、金莲华、莲华台、七宝莲华、宝莲华、莲华、金莲华。
凡是生到极乐世界去的,都不是肉骨凡胎,皆是从莲花里头生出来的。
我们这个世界上,有一个念佛人,极乐世界七宝池中,就生出一朵莲花来。
莲花下,又有各种的宝台,所以叫作莲台。
念佛的人越多,池里的莲花也越多。
念佛的人功夫越大,池里的莲花也格外茂盛(上面回向偈中的庄严佛净土,就是这个意思)。
及至念佛的人快要死了,阿弥陀佛,持这朵莲花,与观音势至等菩萨大众,来接此人。
此人的神识,托此莲花中。
往生西方,等到莲花开了,就可以看见佛菩萨的金面,听见佛菩萨说法,渐渐明白佛的道理,慢慢的就和菩萨一样了。
但是往生的人,平日念佛的功夫不同,行善的大小不同,所以莲花开的快慢也不同。
按著莲花开放的快慢,分成九等,这就是平常说的了。
最好的,叫上品上生,一生到西方,莲花立刻就开,立刻可以见佛。
这非得根机很大,功德很好的才能。
最下等的,叫,要经过很多年代,莲花才开。
我们念佛越多越好,就是为了往生的时候,品位高,见佛见得快。
不过就是,也已了却生死,脱离轮回,早晚一定见佛,一定成佛。
比生在天上人间,要好了不知几千万倍哩
佛教中所说的莲品分几级
西方世界有四土,每一土都有三辈九品 ---------- 净空法师1 西方世界有四土,每一土都有三辈九品,四乘九是三十六,大分三十六个等级。
你往生西方极乐世界在哪一个等级,要靠你自己努力。
2 三辈九品,这是往生到西方极乐世界品位高下不同,就好像念书,有一年级、二年级、三年级,程度不一样。
3 西方世界有四土——凡圣同居土、方便有余土、实报庄严土、常寂光净土,这就好比学校有小学、初中、高中、大学,每一土里面都有三辈九品。
4 三辈是上、中、下,九品是三辈里面分出来的:上品里面有上上品、上中品、上下品;中品里面有中上、中中、中下;下品里面有下上、下中、下下,一共有九品,四土三辈九品。
5 善导大师他老人家讲,三辈九品是我们遇缘不同而有差别,这个话讲得有道理,我们衷心地佩服。
6 换句话说,无始劫以来的善根我们都有,他有我也有,就是我们遇缘不同,所以往生西方极乐世界才有九品的差别。
7 善导大师讲得好,总在遇缘不同。
你遇到的缘殊胜,你这一生可以上品上生;遇到的缘不胜,那就是下品往生;如果遇到的缘差,可能往生都去不成。
西游记第11回感悟
游地府太宗还魂,故事借太宗的过失,感通地府种种名相和功德,描写了地府的简要境界。
小说这样安排一是故事需要,二是警示世人,善恶终有报。
还魂的条件有二个,一是有阴财,即阴德;二是发愿,即用心的学问。
故事里用找相良借阴财说明两个问题,一是世间名闻利养最高者的皇帝到了阴间也是二手空空的;二是相良,即德相无量好,感通三界六道,可以普利众生。
这也说明了世间有福报的人是明白佛法,供养修行佛法的人,也是真正有能力帮助他人的人。
发愿是人生的术,也是还魂是重要因素,对修行人来讲这是最重要的方法。
发愿救苦救难也是能感通佛菩萨的本愿功德的,不仅可以还魂,还可以增寿。
发愿就应当行愿,功德才得以实现,才会得到佛菩萨的加持。
进瓜果刘全续配,用供养南瓜的方法说明唯有智慧才是根本能够在生死苦海里得死而复生的方法。
刘全是世间大富,代表平等心;其妻李翠莲,代表清净体性;体性起作用在阳,不作用时在阴;平等心要落实在清净性,则必须有能力穿梭于阴阳之间,比喻阴阳不平衡。
阴阳平衡就自然开发慧,南瓜代表智慧之德,用以供养阴德。
转识成智的道理,能使阴阳重新平衡。
皇帝妹妹之身,代表太宗道德体系的阴德之用,因此称李玉英。
翠莲归于玉英之身,表示回归阳用。
玉英则归于阴德性,万法归元之道。
这是教育世人如何延年益寿,圆满世间生存之道。
●第十一回 还受生唐王遵善果 度孤魂萧王+禹正空门 唐太宗还魂,登朝宣布大赦天下,严禁毁僧谤佛。
众人推举陈玄奘主持水陆大会,太宗许之。
红楼梦第二回的体会
第二回 贾夫人仙逝城 冷子兴演说荣国府 感受 娇杏在这一回有了“人上人好结她是书中第一位女性的结局,体现了作者对女性良好的祝愿。
丫鬟命运两济,后面的女主人儿却是一个两个空余恨。
雨村娶了娇杏,还送了不少礼物给甄家,此时的贾雨村,尚知报恩。
雨村初入官场,恃才侮上,被上司寻个空隙,参他一本,这是官场常见的现象。
雨村因此被革,为他日后重入官场时“随乡入俗”,乱判葫芦案铺垫了心理上的因素。
大凡读书人,骨子里都有一个自视甚高的通病,有人受挫后愤然离职,采取“不合作”的态度,有人在挫折中改变初衷,沦为虚情假意,尔虞我诈。
每一种游戏,都有它的游戏规则,明白自己改变不了游戏规则,便只好改变自己了。
“雨村被参后,心中虽十分惭恨,却面上全无一点怨色,仍是嘻笑自若。
”这种心态是常人难以做得到的,可见是大奸
有人在官场失意后,愤世嫉俗,而雨村被参后,还力谋盐政林如海的西宾,成了黛玉的老师,仅仅是因为盘费不继吗
他是在制造机会与权贵接近,结交
事实证明,他后来确实是通过林如海重返官场谋得要职。
结果是,吃一堑,长一智,做出了过河拆桥之事。
交代完雨村成为黛玉老师的事情后,书中出现了一副对联:身后有余忘缩手,眼前无路想回头。
这两句,是黑官的心理浓缩:有利可图,挡不住诱惑,一朝东窗事发,命也不保住了,便想着那怕是回家种田也好啊
这副对联,在冷子兴国府前出现,相当于进入某个城市之前的路碑吧
“翻过筋斗来的”一说,自然而然的想到唐僧的高徒孙悟空。
荣国府年纪最长,也就是最高统治者是史老太君贾母,是不是作者出于对女性的偏爱
宝玉出生前,兄贾珠就去世了。
黛玉既出于嫡妻,又克死亲弟,从而有机会读书识字,宝、黛二人一样命硬,一个克弟,一个克兄
此乃天之作,非人力所能左右今天,我读了红楼梦的第二回,金玉良缘(改编版的红楼梦).认识了一位才貌双全的薛宝钗.大意是这样的:宝钗来后,就大病一场,宝玉,前来探望他,发现宝钗有金,而自己有玉,是天生的一对,黛玉知道后,语言上处处讥讽,但事实上,宝玉只喜欢黛玉一个.其中,那个薛宝钗比黛玉有另一种抚媚,她不仅知识渊博,才思敏捷,而且端庄大方,而且,她遵从认可道德,信念,理想.再贾府深受别人的信赖.第二回 贾夫人仙逝扬州城 冷子兴演说荣国府感受 娇杏在这一回有了“人上人”的好结局。
她是书中第一位女性的结局,体现了作者对女性良好的祝愿。
丫鬟命运两济,后面的女主人儿却是一个两个空余恨。
雨村娶了娇杏,还送了不少礼物给甄家,此时的贾雨村,尚知报恩。
雨村初入官场,恃才侮上,被上司寻个空隙,参他一本,这是官场常见的现象。
雨村因此被革,为他日后重入官场时“随乡入俗”,乱判葫芦案铺垫了心理上的因素。
大凡读书人,骨子里都有一个自视甚高的通病,有人受挫后愤然离职,采取“不合作”的态度,有人在挫折中改变初衷,沦为虚情假意,尔虞我诈。
每一种游戏,都有它的游戏规则,明白自己改变不了游戏规则,便只好改变自己了。
“雨村被参后,心中虽十分惭恨,却面上全无一点怨色,仍是嘻笑自若。
”这种心态是常人难以做得到的,可见是大奸
有人在官场失意后,愤世嫉俗,而雨村被参后,还力谋盐政林如海的西宾,成了黛玉的老师,仅仅是因为盘费不继吗
他是在制造机会与权贵接近,结交
事实证明,他后来确实是通过林如海重返官场谋得要职。
结果是,吃一堑,长一智,做出了过河拆桥之事。
交代完雨村成为黛玉老师的事情后,书中出现了一副对联:身后有余忘缩手,眼前无路想回头。
这两句,是黑官的心理浓缩:有利可图,挡不住诱惑,一朝东窗事发,命也不保住了,便想着那怕是回家种田也好啊
这副对联,在冷子兴说荣国府前出现,相当于进入某个城市之前的路碑吧
“翻过筋斗来的”一说,自然而然的想到唐僧的高徒孙悟空。
荣国府年纪最长,也就是最高统治者是史老太君贾母,是不是作者出于对女性的偏爱
宝玉出生前,兄贾珠就去世了。
黛玉既出于嫡妻,又克死亲弟,从而有机会读书识字,宝、黛二人一样命硬,一个克弟,一个克兄
此乃天之作,非人力所能左右。
曹雪芹及其《红楼梦》,就是我们中华民族不朽灵魂的一部分。
与其说他是异步伟大的巨著,不如说它是中国通史。
与其说那是写贵族的生活,不如说是当时时局的真实写照。
从一点点的细节来讲,那种语言的魅力体现出来,用形象生动的语言塑造了许许多多的人物形象。
从人物的一举一动、一颦一笑、一张一弛。
一丝一毫无不张显出人物的特点,可以说那种语言的叙述找不出一斯破绽。
而从中又可以看出一个民族发展的问题,具体的症结,具体的民生国计,无不与此相关联。
这不只是一部文学作品,又是一部柬书。
前面说都都是前八十回,而后四十回我认为恰恰相反。
从中有许多的破绽,例如贾宝玉在前八十回的一回中已经暗示到其是一悲剧人物,而到高鄂的笔下它又成了一个乐于学习又参加考试而考取举人,从一个顽童到一个好学之人,这中间几乎没有什么衔接,是很令人匪夷所思的。
而且在最后又丢下已经怀孕的宝钗出家为僧。
而且据说高鄂是因为一个上任的资助,取续写红楼的,我认为一个初衷就不那么纯洁的人,并且也没有理解到曹雪芹的写的《红楼梦》。
是无法写好的。
再说想象曹雪芹一样的来刻画人物是非常难的,不是容易达到的。
我看到不如留下这四十回不写,给人以遐想的空间,还是听美好的。
2《红楼梦》以贾,史,王,薛四大家族为背景,以围绕事关贾府家事利益的贾宝玉人生道路而展开的一场封建道路与叛逆者之间的激烈斗争为情节主线,以贾宝玉和林黛玉这对叛逆者的悲剧为主要内容,通过对以贾府为代表的封建家族没落过程的生动描述,而深刻地揭露和批判了封建社会种种黑暗和腐朽,进一步指出了封建社会已经到了运终权尽的末世,并走向覆灭的历史趋势. 《红楼梦》以上层贵族社会为中心图画,极其真实地,生动地描写了十八世纪上半叶中国末期封建社会的全部生活.全书规模宏伟,结构严谨,人物生动,语言优美,此外还有一些明显的艺术特点,值得后人品味,鉴赏. 小说作者充分运用了我国书法,绘画,诗词,歌赋,音乐等各类文学艺术的一切优秀传统手法,展示了一部社会人生悲剧.如贾宝玉,林黛玉共读西厢,黛玉葬花,宝钗扑蝶,晴雯补裘,宝琴立雪,黛玉焚稿等等,还表现在人物塑造上,如林黛玉飘然的身影,诗化的眉眼,智慧的神情,深意的微笑,动人的低泣,脱俗的情趣,潇洒的文采……这一切,都是作者凭借我国优秀传统文化的丰厚艺术素养培育出来的,从而使她在十二钗的群芳中始终荡漾着充满诗情画意的特殊韵味,飘散着东方文化的芬芳. 曹雪芹在《红楼梦》中真实地再现了人物的复杂性,使我们读来犹如作品中的人物同生活中的人物一样真实可信,《红楼梦》中的贾宝玉说不得贤,说不得愚,说不得善,说不得恶,说不得正大光明,说不得混帐恶赖,说不得聪明才俊,说不得庸俗平凡,令人徒加评论.不仅贾宝玉,林黛玉这对寄托了作者人格美,精神美,理想美的主人公是如此,甚至连王熙凤这样恶名昭著的人物,也没有将她写得全是坏,而是在可恶之中交织着某些可爱,从而表现出种种矛盾复杂的实际情形,形成性格迷人的真实. 作者善于通过那些看来十分平凡的,日常生活的艺术描写,揭示出它所蕴藏的不寻常的审美意义,甚至连一些不成文的,史无记载的社会习惯和细节,在红楼梦里都有具体生动的描绘. 《红楼梦》在思想内容和艺术技巧方面的卓越成就,不仅在国内成为中国小说文学难以征服的顶峰.而且在国际上也受到许多国家学者的重视和研究,有法国评论家称赞说:曹雪芹具有普鲁斯特敏锐的目光,托尔斯泰的同情心,缪塞的才智和幽默,有巴尔扎克的洞察和再现整个社会的自上而下各阶层的能力。
3中国有四大名著《水浒传》、《三国演义》、《西游记》和《红楼梦》,部部皆是精彩绝伦,而作为一个女孩子,前三部对我而言没有多大兴趣,它们涉及到了军事、政治、神话,所以最吸引我的则非《红楼梦》莫属了。
《红楼梦》带着忧伤、凄凉的气氛,让人常常想落泪,而里面的诗词之多又让人不得不折服其下,怪不得有那么多的人在研究《红楼梦》。
以前就想写一些关于红楼梦的文章,一则因时间仓促,二则笔下无文,所以也就搁下了。
近来又重读红楼,实感其中趣味,故写此文,希与古典的朋友们共赏。
《红楼梦》带着忧伤、凄凉的气氛,让人常常想落泪,而里面的诗词之多又让人不得不折服其下,怪不得有那么多的人在研究《红楼梦》呢。
故事讲的是一个家族的兴衰,一个家族的大小故事。
主人公为贾宝玉,他应该说来是一个柔中稍稍带刚的男子,他的柔有部分是因为环境所致,他们家上上下下几乎都是女性,掌管全家的也全是女子,自然而然地就应了一句话“近朱者赤,近墨者黑”。
他们的家族是因为家中一女子进宫当了皇帝的宠妃而盛起,于是他们天天吟诗作乐,而其中又有两女子非提不可,那便是薛宝钗和林黛玉。
林黛玉生性猜忌,多愁善感,可贾宝玉偏偏就是喜欢她,她身子弱,老祖宗看不上她,便骗贾宝玉与薛宝钗成亲,林黛玉闻讯气死,而当贾宝玉揭开喜帕发现并非林黛玉,而林黛玉又身亡,悲痛欲绝,出家当了和尚。
这里的是是非非是“剪不断,理还乱”,让人看到古时婚姻的纰漏,它们往往全有父母处理,什么“指腹为婚”,更为可笑的是,他们有时从未见过面便稀里糊涂地成亲了。
而且古时女子争着要进宫,因为那样可以使家族富贵,可皇帝有上千嫔妃,得宠一时,没多久又要被淡忘了,她们又何苦进宫呢
皇帝姥儿们饮酒作乐,衣食无忧,而老百姓则是吃了上顿没有下顿,生活之苦让人难以想象,也怪不得有了一次又一次的起义“造反”了,祸害之缘还是在于皇帝身上啊。
这一出出的悲剧让人心寒而又愤怒,让人不由得痛恨起古时的苛捐杂税,它们把老百姓一步一步往火坑边上推,真让人深恶痛疾。
《红楼梦》一书让我时而高兴时而忧伤,时而愤怒时而感慨万千,也让我想了很多,或许吧,事事不能完美,而人也如此。
4被埋藏了的美女--薛宝钗 春梦随云散,花飞逐水流;寄言众儿女,何必觅闲愁。
贾宝玉、林黛玉、薛宝钗、袭人等是《红楼梦》主线人物,宝、黛二人的悲剧贯穿始终。
薛宝钗虽不是此爱情悲剧的当事人,但也有着相当高的地位。
对于《红楼梦》的结局,我有甚多不满,可有人对我说,“既然你不满,林黛玉最终抱憾而亡,贾宝玉出家为僧,那你觉得,什么样的结局是完美的。
”的确,我对甚为不满颦儿之死,颦儿素日也是叛逆角色,终日只想一展才华,违反了古时“女儿无才便是德”之说。
颦儿在文中的才华是不容置疑的,我实是钦佩,也为她那种叛逆而佩服。
可她为何不能叛逆至底
贾母素日疼她,更疼宝玉,他俩二人想要结为连理枝,贾母也未必反对,她竟不去争取,偏自寻苦恼,气死了。
可细细思量,她素日多疑,即使嫁于宝玉,也难免会被气死。
她又不似凤姐会借酒撒泼,怎生向贾母开得了这口
她的力量是如此微薄,在贾府她毕竟不像宝钗那样得人心。
宝玉,最后看破红尘,做了和尚。
难道做和尚真是最好的结局吗
若是如此,世人都改为僧。
我的想法太极端了。
“你死了,我去做和尚。
”预示着这一切,好似一切皆前定,无法改变。
我不满的是宝、黛二人最终仍是无法逃出命运的束缚。
那人又对我说,“宝玉,做和尚已不是为黛玉而做。
宝玉不做和尚,还能做什么
去追求功名利禄吗
”是啊,细度之,对于宝玉而言,这不失为最好的结局。
他已淡薄名利,对他而言此皆身外物。
追逐名利,让历史重演,看着自己的后代再来上演这“红楼梦”吗
他看似没有摆脱命运的束缚,但命运业已不能束缚住他了,他既不是为颦儿去做和尚,那就是为自己,他也不像世人为了“得道成仙”,而是了无牵挂,看尽红尘。
只可惜宝钗为人圆滑,讨人喜欢,她最终最终独守空房,也不免令人觉得有些惋惜。
宝钗也是封建礼教的牺牲品,她以林黛玉之名嫁入贾家,也深知宝、黛二人心意相通,却无力抵抗。
薛母再疼她,也无能为力,贾母如此有诚意,自己又怎生婉言拒绝
何况,薛蟠之事,贾家也尽了不少力,宝钗也不想为难母亲。
嫁于宝玉后,虽说黛玉已死,宝玉待她也不薄,可宝玉仍是对黛玉念念不忘。
最后,她已怀身孕,宝玉仍是舍她而去,出家为僧,留她独守空房。
说来,得人心又如何
最终也未得幸福。
我始终觉得宝钗是全剧中真正的强者,她从不再人前为难他人,不与人正面起冲突。
她的才华绝不在颦儿之下。
我很是最佩服她,她说话从不造次,不该说的话绝不多说,即使是顽话,也是极为小心,甚至是无懈可击。
她的才智也是罕有的,她不似凤姐无话不说,说话好似毫不讳忌,泼辣来形容也不足为过,心狠手辣,但她的才智绝差不了凤姐许多。
就拿此二事做分析。
她时而劝戒宝玉,宝玉无悔改之意,她也不勉强,一她是姨娘家的,不便多说;二袭人如此劝慰,仍不见起效,多说也无效。
就此打住,多说无意。
再拿她与宝玉结婚之时,伺机将颦儿的死讯告诉他,也显示了她的才智。
这些都是有目共睹的。
在来说说我自己的见解,我自认为对宝钗的为人,性格,想法都不够了解。
我只是以一个常人的角度来思考。
宝钗处理世事甚是圆滑,几乎是人见人爱,可难免会有点虚伪感。
她对何人都是如此,也不轻易像他人倾吐心声,她就好似将自己藏起一般,在我看来没有人自愿,将自己埋藏,她也许是为了建立地位,或是想得人心才这么做的。
在母亲面前,她是贴心,在外人面前,她是懂事,薛姨妈脸上也有光。
也许她是招人喜欢,可同时她将真正的薛宝钗埋葬。
在整部书中,表面上她也许是最完美的,可我总觉得她出卖了自己的心,自己的灵魂,那还有什么完美可言
也许是家境关系是她不得不如此,家有薛蟠这酒囊饭袋,虽有薛蝌,可毕竟不是亲哥哥。
她可能想忍得一时,时机成熟后,便可寻回自己,可到时到何处寻回自己
虽然她是强者,我个人认为将自己埋藏并不是件容易的事,这不是一个弱者做的来的,可最后她却不是真正的赢家。
美梦终究一场空。
韶华散尽,容颜衰。
独坐烛前痴痴叹,才觉泪痕爬满容。
过往如云不可及,镜中双鬓已成霜。
膝下遗腹已成人,房空冷清如往昔。
闲来无事仰望月,无语能诉,唯有泪空流
常听人讨论,宝钗凄惨还是黛玉凄惨
可纵观全文,细细评之,你便会觉得这个问题已不重要了。
可叹停机德,堪怜咏絮才。
玉黛林中挂,金簪雪里埋。
这些只是我个人的愚见,也许冰山一角都未触及,还搞错了方向,扭曲了曹雪芹的原本用意
谁能帮写个作文关于我的家乡沈阳的,要800字以上
我的家乡是一座文明古都,它有着2000多年的历史,在其浓厚的文化积淀中孕育出了著名的世界文化遗产,而且他是我省的省会城市,有着极高的社会地位,是一座既悠久又灵动的城市,现在我想大家都已经猜出谜底了,没错,他就是沈阳。
我一直很幸福,很快乐的生活在这么一座美丽而又可爱的城市中,但是在前些年,随着城市的发展,工业化的进步以及发展的不合理性,导致环境的污染,生产消耗率高,出行不便……等等。
一系列的高污染、高耗能的问题,把我们的家乡变脏、变丑了。
成为一座脏、乱、差的城市,背上了老、大、黑粗的恶名。
还排进了中国十大污染城市之中。
是的空气不在清新,花草树木都涂上了一层灰色,沙尘暴、酸雨使无忌惮的污染环境,让我们的心也蒙上了一层灰朦朦的色彩。
…… 如今,随着家乡节能减排规划的实施,让空气在一次新鲜的沁人心脾,花草树木又绿的夺目逼人,沙尘暴、酸雨似乎都已经销声密集。
我们的家乡不仅摆脱了中国十大污染城市的恶名,还奇迹般的闯进了我国前两个,这都要归功于我家乡节能减排的实施规划和的实施。
我们又再一次喜欢上了这座美丽的城市,当下,评选十大最具幸福感的城市,我已为沈阳投上了好几票了,将来在时,沈阳有十分赛场,那时的沈阳会更展其动人的魅力
我爱我的家乡沈阳,我已深深地被它吸引,在沈阳生活我感到的只有幸福,只有快乐。
美丽的沈阳一定会在今后大放异彩,成为最美丽、最便捷、最舒适、最安全的城市。
我们一定会努力把沈阳建设成各自心目中的城市,我们的家乡一定会变得更加美好。
加油
沈阳。
雨花石 山峡石都是怎么形成的
雨花石的孕育到形成,经过了原生形成、次生搬运和沉积砾石层这三个复杂而漫长的阶段,也可谓是历尽沧桑方显风流了。
雨花石,是一种天然花玛瑙,主要出产于江苏省南京市六合区,为全国最大的雨花石产地。
所产雨花石之质、形、纹、色、呈象、意境六美兼备,被誉为“天赐国宝,中华一绝”。
美丽的雨花石被人们欣赏、收藏已有千年历史,近年来,古风复起,雨花石倍受国内外人士青睐,成为馈赠亲友、欣赏、收藏的珍贵礼品…… 雨花石为我国特有的美石,在百千种奇石中,堪称石中皇后的佼佼者。
提到雨花石,先声夺人的是一则关于雨花石的神话:传说古时雨花台上有一座雨花观,雨花观中有一位雨花真人。
雨花真人端庄睿智、深藏若虚,他经年静坐而绝少宣道,仿佛自己就是一部玄秘古奥的经书。
一天,雨花真人开坛讲经。
微言大义、悬河流水、探本溯源、咳唾成珠,品格和智慧的魅力震撼了众多百姓乃至感动了上苍诸神,欢悦之中诸神命令降下一场五彩天雨来。
五彩天雨比肩接踵杂沓而下,好似一幅珍藏在故宫博物院里的米芾山水长卷。
泠泠雨水敲击在雨花台上,一粒粒变成了玛瑙般的雨花石。
春秋战国 雨花石倍受宫廷皇室的赏识 雨花石文化的发展史与我国的赏石史、玉石史有着千丝万缕的联系。
雨花石既有宝石的特质(如蛋白、玛瑙、水晶、玉髓),又有极高的观赏价值,“玉与玛瑙所不能及,故足贵也。
”(明语)春秋末年,我国著名的思想家、教育家、儒家学说的创始人孔子所著的记载:“扬州贡瑶琨”。
瑶琨者,似玉的美石,玛瑙也。
而扬州的辖区真州(今仪征市)惟盛产玛瑙,是雨花石的主产地之一。
且今天的月塘乡砂矿,仍多产玛瑙,质地尤其润泽细腻,为社会所共认。
六合、仪征两地砂矿众多,星罗棋布,唯月塘名声最响。
故此,早在春秋战国时便将此地之“瑶琨”贡至宫廷,成为达官显贵的案头清供或为皇室嫔妃装饰点缀之物乃是至情至理之事。
好一个“扬州贡瑶琨”,五言而已,足以让雨花石的热爱者、研究者兴奋不已。
[编辑本段]〖美丽传说〗 南朝梁代 一个美丽动人的传说 问及雨花石的来历,往往会听到这样的故事:南朝梁武帝时,有个叫云光的高僧在石子岗(今雨花台)设坛讲经说法,感动上苍,为之雨花,落地后便幻成了五彩缤纷的雨花石,后人将讲经处便称之为雨花台。
还有不少散见于史料中的诗文称:雨花石为女娲补天的遗石。
如“珍重养清泉,有时天可补”。
(孔尚任咏) “天也物也,物有不足,故昔女娲氏炼五色之石,以补其阙”。
(战国)雨花石也五色之石也,是否就是补天的遗石呢
其实,这都是人们对美好事物的想象,不足为据。
很显然,雨花石的成因是科学的,雨花石的历史比云光说法更加久远。
云光说法与雨花石的结合源自所处年代佛教盛行的社会背景。
如今时过境迁,当年“南朝四百八十寺,多少楼台烟雨中”(唐.杜牧)的情景早已被历史的烟云所湮灭,而云光说法这一神话传说伴随雨花石赏玩活动的延续,仍被人们津津乐道。
北宋南宋 、续写新篇章 继南朝梁代“云光说法”以后,雨花石文化发展的历史线索渐次明朗起来。
北宋中期,在退居江宁(今南京)的政治改革家王安石的中,出现了以为题的诗文。
北宋末年,史部侍郎卢襄正式为雨花台命名,都为雨花石文化发展史的研究提供了极其重要的信息和根据。
而对后世赏石产生直接、深远影响的则非苏轼莫属。
他在贬谪齐安(今湖北黄州市)任上往往于江中“得美石,与玉无辨,多红黄白色,其文如人指上螺,精明可爱………既久,得二百九十八枚,大者兼寸,小者如枣栗菱芡……挹水注之粲然”,遂作、,对所集之石从质、色、形、象以及陈列、鉴赏进行了极为细致生动的描述。
对今之雨花石赏玩、研究仍有重要的借鉴作用。
而其慧眼识珠,善于发现的审美意识更令石界为之折服。
正如雨花石收藏家张轮远先生所评:“苏公一履斯土,竟能独具只眼、识拔石子于庸夫俗子之手,岂非癖石子者先进乎。
惟苏公虽癖好,而所得则非灵岩石”。
但齐安石与雨花石乃同宗同源之物,倘不论其产地而称东坡先生为赏玩雨花石之鼻祖当受之无愧。
无怪乎明人冯梦祯在赏品雨花石时也发出“恨不能起长公于九泉,与之品石耳”的感言,更有清人宋荦因景仰东坡而自号西坡,并足及黄州觅石而作《怪石赞》者。
宋代赏玩雨花石始盛,还因雨花台的修建立名而渐成江南登临胜地之故。
人们于闲暇之时前往雨花台不仅可以寻古探幽,一寄情怀;返归自然,览江采风,尽享川谷之野趣;还可搜石觅宝自得其乐。
加之文人墨客时以诗词歌赋竭尽文情渲染之能事,客观上提高了雨花台的知名度,带动了雨花石赏玩活动的深入。
因此说,南宋绍兴年间“后东坡无几时”(张轮远语)的杜绾著就《云林石谱》,涉及六合及同类石 8 种之多,从而确立了雨花石在观赏石中的历史地位,当属应运而生,是我国石史上的一大幸事。
正如《万石斋灵岩大理石谱》云:“若杜季阳(即杜绾)者,称之为癖灵岩石之第一人,谁曰不宜。
惟灵岩石者,石中之尤物也。
于宋代始著于世……兹遇季阳,当为我石庆矣”。
宋囚元使 成就《江石子记》 公元一二六零年,为南宋景定元年,亦元代中统元年。
前者虽仍据江南一隅,但大势已去,岌岌可危,不足道矣;而后者始盛,世祖登极,欲遍告天下,遣翰林侍讲学士郝经出使南宋,却被扣而囚于真州(今仪征市)长达十五年之久。
于是见识雨花石遂嗜之且为之作《江石子记》。
此记几近千言,是一篇详实记叙雨花石的专文。
后人所概括的质、色、形、纹在此已初见端倪。
有意思的是,由于作者的背景特别,难免夹记夹议。
开头言其“在仪真与山川百物隔绝”,至文章后部则由推测雨花石的形成演变、宇宙幻化、世事更迭,而至身陷囹圄,壮志难酬的无奈。
故眼下只能将雨花石“姑汲新泉恣为溅弄,坐视诸山之为石子也”。
纵观石史之人事,如郝经者可能是绝无仅有的吧
金元时代,虽然手头没有更多的史料反映这百余年中雨花石史的状况,但《江石子记》可谓是这个时期的经典之作,也足以说明人见人爱的雨花石连身处逆境的郝经都会“如获物外之奇宝,濯之以清泉,薰之以沉烟,置之盘盂内,而弄于明月之下”,(郝经《江石子记》语)连原始人类都视如珍宝,是绝不会默默无闻沉睡百年的。
明万历年 雨花石文化发展史上出现第一次热潮 沿着石史的隧道前行,雨花石文化发展史的脉络也愈加清晰、生动地展现在人们面前。
至明代万历年间,雨花石的赏玩活动呈现出盛况空前的热潮。
首先,赏玩的人数倍增。
早期南京先民们曾把雨花石作为财富的象征,到了明代,文人骚客和士大夫们则承前贤之遗风,往往以“官定旧陶,一盎清泉”陈列雨花石,作为案头清供,以求风雅,鉴赏兼得,且争相效仿,蔚然成风,一时涌现出很多藏家。
如《素园石谱》作者林有麟、侨居金陵的新安别驾程克全、《醉石斋记》作者冯梦祯、六合县令米万钟、《灵岩子石记》作者姜二酉以及“时过从里中藏石诸家”。
(孙国敉《灵岩石说》载)甚至波及“新都”(今北京),足见此风之劲,玩者之众也。
二、赏玩活动激活了雨花石的采集和市场销售。
《醉石斋记》云:因“六合山中所产绝奇,好事者竟出金钱购之”,且好事者日众,使需求趋于旺盛,原“牧童过而拾之,玩美俄倾,旋复弃掷”(姜二酉《灵岩子石记》)的现象已不复存在,取而代之的是有“吴人在涧旁结草棚以市酒食”,“贫者日奔走以自给”,乡民荷铲而至,“斫山斧壑,先期候雨,冲流搜讨”,“一时蜂涌蚁聚”,可见其盛。
而为了得到更多更好的石头,玩赏者竟相购买,价格也随之上涨,原“出升许换得饼饵去”的不景气情形已成了老皇历。
六合县令米万钟就“自悬高价,殆十目罗之”。
在南都(即南京),夫子庙桃叶渡、雨花台的石市异常活跃。
有以石比玉抬高行情的,有囤积居奇待价而沽的,不一而逐。
“寸许石子,索价每以两许”令人咋舌。
一如孙国敉所描述:“噫,一石子显晦也有时也”。
三、雨花石的赏玩活动内容丰富,交流频繁,鉴赏水平大大提高。
1、陈列的器皿和方法极为讲究。
要么是古董,要么是官窑制品,大小多少都以不同器皿摆放。
2、命以雅名。
与传统文化相结合,从典藉诗书中寻觅清词丽句,力求名符其“石”。
3、邀友共赏。
家有宝物,供于案几,净室焚香,请来好友一起品评,或题名或赋诗,视为乐事。
《灵岩石说》载,别驾程克全以“一石奴唱名号以见客”,可惜号多鄙俚,晦涩难懂,一时亦为笑谈。
4、鉴赏水平不断提高。
由于交流增多,渐成共识,上升为理论,指导赏玩。
孙国敉便将雨花石分为三等,甲为不等贮之清泉,入手夺目,“此神品也”;乙为必待入水,若助其姿,只能“屈居二乘”;“必假磨琢,及其后天莹澈”者不能“以甲乙论也”。
孙的标准扼要明了,于今无异。
5、言为心声,有感而发,留下更多史料。
赏石活动的蓬勃发展、经久不衰,必然上升为文化形态,通过各种形式表达出来。
较之前朝,为雨花石撰文、立谱、绘图、作记、吟诗作赋者不胜枚举。
如明《一统志.南京》载:“雨花台石,聚宝山出”;“吴中四才子”之一文征明的诗句“雨花台上雨花干,野色江光入座间”;陆君弼《夏日朱宪昌山人以锦石见贻》;叶誉《观灵岩石子口占六绝》;周晖《金陵琐记》载:“朱孟办获三奇石于聚宝山间……黄鹤山樵王蒙图铭之,宋太守又为作石铭”;李时珍《本草纲目》载:“金陵雨花台小马脑,止可充玩耳”;陈眉公《太平清话》载:“五色石子出六合山玛瑙涧中……而负石者之众,此风惟万历甲午始见之”。
陈慧祯《秋园杂佩》等等罗列不尽。
大清石事 桩桩表明雨花石文化的历史在不断延伸 这个时期的赏石活动,依笔者之拙见,概括为在前人推动发展的基础上,进入了正常平稳的过渡阶段。
为后人留下的诸多史料无不打上这段历史的烙印。
一、“指名道姓”,“雨花石”登台亮相。
综上介绍雨花石在不同时期有过不同的称谓。
而见诸史料直呼其名的当属明末清初人徐荣的《雨花石》诗:“天雨诸香下帝台,大同天子讲经来。
尚留子石临江活,恰似房花向日开”以及藏石世家张岱的《雨花石铭》:“大父收藏雨花石,自余祖余叔及余积三世而得十三枚,奇形怪状,不可思议,怪石供,将毋同”为最早。
二、朝廷官员、《桃花扇》作者孔尚任《六合石子》诗,凡三十二句五言十六韵,把雨花石之形成、来源、状态、鉴赏作了丰富的想象、剖析和描述,可谓是精而又精的《记》了,真爱斯石者不可不读。
三、大清第一石谱。
著者诸九鼎既是官员也是文人也嗜石,广交各地石友,遍及西北关东西南等地。
每到一处,寻石觅宝,乐此不疲,以寄情砺志赏心也。
日久天长,多有心得体会,遂作石谱并铭,也乃水到渠成之事。
一如为其写跋的著名诗人黄仙裳云:“杨庵(诸九鼎字)为人磊落有骨,顾无他嗜好,行万里路,破囊累累,书卷外惟贮奇石作伴,每小憩而出以摩娑弄玩,谓赏心乐事,无逾于此”。
诸九鼎的《石谱》,记有藏石二十余枚,主要为长江流域雨花石一类的五色石子,个别来自西北等地,大多标明尺寸,述其特色并以赋赞之,也为后人所效法。
四、同生共死,惟龚贤也。
位居清画坛“金陵八家”之首的龚贤好石之深,爱石之切从其诗文中可见一斑:“相逢顽石亦当拜,顽石无心胜巧人,作客十年魂胆落,归来约与石为邻”。
其实他何止归来为邻,及至“归去”也是与石相伴的。
龚贤作古时,其友孔尚任亲理丧事,其所藏雨花石“均系上品………皆以为葬,湮灭不传”。
呜呼
可谓前有古人后有来者。
五、《新都风物录.雨花石》,堪称雨花石文化史发展至清末民初的最全面的概括。
笔者以为其内容之丰富、描述之详实、文笔之细腻、语言之精练,皆不逊前贤,反复吟读,无异于鉴赏美石也。
作者莲生在文中记述的三件事尤为使人耳目一新。
其一,明确雨花台市场的存在。
此前只《灵岩子石记》载有“余履齿每及雨花、桃叶间,必讨其上乘者……”,“雨花”者应为雨花台,但那时是什么样的市场呢
季节性的
流动性的
简陋的
一家两家
三五十家
难知其详。
但此时在“雨花台石子岗之中腰,有筑草房居,门外几列售石子者”,足以证明前来旅游、采石、购石的人也一定不少,故值得在此“筑草房居”,以方便采购且是有利可图的。
其二,首次明确述及平民之辈也有爱石藏石者。
明万历时是“贫者采卖以自给”,“贫士献琛,恐误厚直”,而今有“江宁织造衙门茶役李升藏一石,轻易不示人。
一日为债追逋,出于万不得已,乃含泪割爱而求焉”。
一衙役爱石且向人“索银三十两”,可以想见当时赏玩气氛之浓和对雨花石的观赏价值、收藏价值及市场价格的认可程度。
其三,首次详实述及时人作伪的手法、题材、兜售的技巧和上当者茫然不知之态,极为生动传神。
有一清末遗老游江南时听说雨花石神奇,便大肆收买,一时石贩尽数推出,门坎几近踏破。
所得石中,较“奇”者有梗叶缠蔓的《子孙万代》、色同鹅黄贵品的《南极庆寿》、身首肢爪无一不备的《欧西雪獒》。
而一枚《幽春秘戏》的春宫图竟以四十元之代价购得。
惜上述“概赝造物也”。
今人之作伪有过之而无不及,唯其逐利之心态古今相同。
六、一部《石头记》,今人争相说雨花。
众所周知,《石头记》(即《红楼梦》)的主人公贾宝玉“一落胎,嘴里便含一块五彩晶莹的玉来”。
(甲戍成本第二回),今人以为,此称作“通灵宝玉”的就是雨花石。
理由1、质、色、形、纹类似。
《石头记》卷八云:此玉“大如雀卵,灿若明霞,莹润如酥,五色花纹缠护”与史料对雨花石的描述如出一辙。
如宋代杜绾《云林石谱》载:“江宁府江水中有碎石,谓之螺子,凡有五色……纹理莹茧,后面望之透明,温润可喜”。
而自古以来,南京具上述特色的石头惟雨花石与之相近,别无其他。
理由2、作者曹雪芹自幼在南京生活,至十三岁才离开,此后一直爱石咏石画石。
祖辈也极为好石。
所以说,曹家三代四人在南京居住长达六十年之久,连他们家掌管的江宁织造府的衙役都爱石藏石,文人雅士上流社会自不待说,而一代文学巨匠是不可能对此熟视无睹、充耳不闻、一无所知,而在作品中生造出一个“通灵宝玉”来的。
理由3、此玉的背景描写与古诗文对雨花石的描述极为相似。
刘赓尧《雨花石》诗云:“曾听生公来说法,娲皇补天是何年”,《石头记》诗云:“无才可去补苍天,枉入红尘若许年”。
明.华成漮《咏灵岩石子》云:“君不见女娲补天几千秋,犹有遗石存山丘”,《石头记》诗云:“只因锻炼通灵后,便向人间惹事非”,可谓遥相呼应。
如今,江宁织造府西苑遗址——曹雪芹早年生活过的地方,考古发掘出黄石、湖石、瓷片、瓦当等遗存,但愿有一天也能出现“通灵宝玉”的生活原型——雨花石,以了却“红迷”、“石迷”们的一段悬念。
七、乾隆大帝下江南,赋诗藏石留史话。
常言道:爱美之心,人皆有之,帝王也概莫能外。
在古城南京,民间有这样的传说:明太祖朱元璋六十寿辰时, 宠孙朱允火文 在盘子中用雨花石拼成“万寿无疆”四个大字,连同一个酷似寿桃的雨花石,作为祝寿之礼和盘托出,皇亲国戚、文武百官无不称奇,使龙颜大悦。
朱允火文称帝后,对雨花石仍情有独钟,内宫案头,时有雨花石作供。
如果说这是“野史”,那么清高宗赋诗藏石可是千真万确的。
乾隆帝在位六十一年,曾六次南巡,南京乃必到之地。
以雨花台为题的诗便有五首,如《雨花台口号》、《戏题雨花台》等;在莫愁湖畔的景观石上刻有他“顽石莫嗤形貌丑,娲皇曾用补天功”的诗句。
一九九二年六月,在中国革命博物馆举行的《中国观赏石展》展品中,就有北京故宫博物院提供的乾隆皇帝赏玩过的四枚雨花石。
其中一枚龙首毕现,出神入化,令人称奇,且为“真龙天子”所藏,给人印象愈深。
当代三杰 艰难岁月收藏研究结硕果 二十世纪上半叶,中华民族灾难深重,列强侵扰、军阀割据、战火连年、社会动荡,却仍然有那么多人眷恋着金陵这片古老的土地,深深地爱着美丽的雨花石,既证明雨花石有着无穷的魅力,更说明人们是多么热爱生活,向往和平。
南许北张天津王便是他们中杰出的代表。
南许名泽初,别名问石(1897~1980),早年在金陵就职,晚年寓居上海。
一生痴爱雨花石,以六十年的心血搜集精品达600枚之多,实属不易。
文坛前辈郑逸梅曾为之写《藏奇石的许问石》。
沪上同为雨花石收藏家的夏风先生曾写《雨花台下雨花石》,记述应许之邀,亲临许宅赏石的趣事,传为美谈。
他“寻雨花石非得具备三个条件:麋鹿一样善跑的腿,逛马路的闲功夫,胜过犹太人的那份耐心”和“四字秘诀:曰色曰形曰纹曰逸”的经验则倍受石界推崇。
天津王即雨花石收藏大家河北雍阳人王猩囚(1876~1948),世称猩翁。
天津为主要生活工作地。
“数十年荒淫于雨花”并写就《雨花石子记》,科学地提出雨花石因长江而形成的观点,并就雨花石的质、形、色、纹、定名、玩赏、品级、交易等进行全面论述,读来令人耳目一新,受益匪浅。
猩囚先生乃北地人氏却爱上南方的雨花石,也可以说是一种缘份,但彼此天各一方,能坚持数十年不改初衷,即使在日寇杀我南京三十万同胞后的一九三九年,仍不忘托人一次次在南京为其采石、购石、邮石,尤其令人感慨不已
北张曰辂号轮远(1899~1986),与王猩囚同乡,与郑逸梅交往亦深。
在天津南开中学时与周 恩来总理同为国文老师张皞如先生的得意学生。
幼年在家乡由于受猩囚先生的影响,对雨花石产生极大的兴趣,后被保送金陵大学,惜因水土不服改转北法术律系。
但对雨花石一往情深,虽身处燕北,关山多阻,仍利用各种机遇,终身不辍,存石三千余枚,并矢志为藏石立谱。
一九七九年,为了使自己毕生精心收藏的雨花石珍品,能够供更多的人研究、欣赏,更好的得以保存,他毅然割爱,倾箧捐献给地质部北京地质博物馆,其胸襟之豁达、气节之高尚,令人敬仰。
张轮远先生曾自撰联语“曾拥图书逾万卷,幸随顽石共千秋”,托吴郡哈佩先生书写悬于室中,可谓是其一生的写照。
一九四八年,张轮远先生所著《万石斋灵岩大理石谱》问世,是为二十一世纪雨花石界一大幸事,堪称第一部系统研究雨花石的理论专著,填补了鉴赏、研究雨花石的空白。
此谱集雨花石文化发展史之大成,凡前人涉及的有价值之内容无一遗漏,为后来研究者提供了极大的方便。
而比之前人,更有长足的进展。
此谱在对神妙诸石“目察心摹”的基础上,立论尽依科学方法,参考哲学、审美、心理、物理、矿物、及考古诸家折中之说,终开科学系统研究雨花石之先河。
一九八二年由天津古籍出版社再版,一九九三年上海科技教育出版社辑入《古玩文化丛书.说石》中,可以想见此谱流传之广、影响之大。
今石城雨花石爱好者几乎人手一册,研读活用者不在少数。
民国期间因诸多社会原因,雨花石资源极为匮乏。
日寇占据时,石市萧条,往往“只一家售石者”,而“事变前,金陵城内贩石者数十家”。
对于雨花石的赏玩者、研究者来说,这个时代是不幸的。
但人们对美好事物的追求是不可扼制的。
他们无畏艰险,逆流而上,在焊接这段石史的链条上点击出耀眼的火花,取得了前所未有的研究成果,令人欣慰。
捧读他们的著述,诚如分担这段沉重的历史,心中溢满感激,也为之骄傲。
雨花石文化发展的历史充满神奇、欣喜、典雅、礼赞,又何尝没有凄风、苦雨、泥泞、酸楚和充满期盼呢
继往开来 雨花石史走进新时代 新中国建立后,雨花石赏玩活动也进入新的历史时期,掀起了雨花石史上的第二次热潮。
一、雨花石赏玩队伍日益扩大,整体素质大为提高。
随着人们物质文化生活水平的不断提高,得天独厚的南京人对既有“革命精神”象征,又充满美感的雨花石更是珍爱有加。
自五十年代到改革开放以来,雨花石爱好者、收藏者日益增多,工农商学兵行行皆有,乃至国内境外的爱好者也大有人在。
韩国友人张俊宁在南京留学三年,归国时行李中最多、最重的便是雨花石。
台湾朋友邱信明先生来南京后,很快就喜欢上雨花石,一如当年东坡先生“一履斯土”而遇齐安石子也。
十年下来,投资不下百万,独居一寓,四处皆石,俨然一座宝库,铁定执“石”不悟了。
据笔者主观估计,经常在“圈”中走动,以石会友,藏品质量、数量达一定规模亦可称为“家”者当有数百,爱好者当成千上万。
而一般喜爱者则不计其数。
在众多的爱好者、收藏家中,著书、作文、讴歌、研究者比比皆是,彰显者有刘水著《雨花石鉴赏》、池澄著《雨花石谱》等,均有诸多新意,开卷悟读,裨益自增。
加之广播、电影、电视、网络、照相技术的发展,大大促进了雨花石文化的传播和发展。
二、雨花石量大质优品位高。
尤其是进入八十年代,我国经济发展上了快车道,建筑用砂石需求旺盛,加之电力、机械的利用,在采沙掘石的同时,其副产品雨花石也源源不断地开采出来,让爱好者、收藏家们欢欣鼓舞,既庆石头多,亦恨银子少,追求永无止境。
倘若走进他们家中,坛坛罐罐,大橱小柜,目之所及尽是雨花石,即使墙壁上、匾额中也是雨花石的放大图片抑或还有某个书画名家为其藏石而作的丹青墨宝。
如将藏品陈列起来,便是一个地道的私家藏馆,一个充满诗情画意的艺术殿堂。
三、雨花石市场遍及城乡。
明.姜二酉《灵岩子石记》云:“灵岩子石……出六合灵岩山之涧中,而聚于金陵”;二十世纪六、七十年代,六合的乡民还是夜半过江到南京玉器厂排队卖石。
可此后由于长江大桥建成交通逐渐便利,市场需求趋旺,玩家欲望增强,不待石农进城,纷纷前往六合、仪征产地,采购觅宝。
一如明万历年“蜂涌蚁聚”之盛况。
在乡村,往往一家就是一个工厂、一爿铺子。
在城市,凡游人足及之处,就有雨花石销售,价格由一元一把至成百上千数万元不等。
究竟有多少人从事雨花石的采集、经营难以估算。
雨花石带着她的美好、带着古城的祝福,走进了千家万户,遍及五洲四海。
四、形成产业,出现不同性质的组织形式。
在乡村最早出现的是集体砂矿,个体抛光作坊;在六合城镇有集体性质的雨花石工艺厂。
现在厂家、公司很多,但90%以上都为私营性质。
一九八四年南京建立社团性质的雨花石协会;一九八九年在南京雨花台建成南京雨花石博物馆,二零零零年由刘水、丁凤龙发起建立南京雨花石文化研究所,下属两个雨花奇石展览馆;在南京、上海、北京、天津、台湾、广东等地还有为数众多的私人藏馆。
无论是何种形式,它们都为弘扬雨花石文化,推动雨花石事业的发展起到了积极的作用,做了大量有益的工作,历史是不会忘记的。
五、雨花石文化与经济联姻,与“对外”挂钩结出丰硕成果。
自一九九九年开始,南京每年举办一届雨花石文化艺术节,不仅促进了当地经济的发展,传播了雨花石文化,而且作为南京的“形象大使”,雨花石已走向全国,享誉世界,提高了南京的知名度,推动了南京的对外交流,为南京的现代化建设、历史文化名城建设作出了贡献。
雨花石文化发展史源远流长,未有穷期,凡挚爱雨花石的人,热爱这片土地的人将前赴后继,不辜负前贤,不愧对后人,坚持弘扬雨花石文化,让雨花石这颗明珠永远在古城闪烁着耀眼的光芒。
[编辑本段]〖欣赏八法〗 雨花石的欣赏,究用何法,可以说是流派纷呈,因人而异,从无定式。
归纳起来约有下列数种,概称“雨花八法”。
一是汲水埋盆 此法为东坡居士所创。
他在《双石》一诗中有“汲水埋盆故白痴”之句。
雨花石浸入水中方可发色,此尽人皆知。
民谚中有雨花石,砂中埋,雨不洒,花不开的说法,亦含雨花石需经水润之意。
应用何水,古亦有说。
最佳为天落水,次为山泉,再次为川流,忌用井卤、热汤。
水需一日一换,换水宜在清晨。
宿水染尘,顿扫石趣。
二是群石配景 将不同色彩、纹理的石子配置成趣,叫“配锦”,也叫“配碗”。
其要诀是形要近似,纹、色要间隔。
形似,特别是圆形或椭圆形之形,给人以圆润之美。
纹、色相间,则给人以缤纷错落之感。
书斋供养,可用稍大的盆盂。
如配以明清笔洗,更臻雅趣。
还可以根据自己的收藏水平,配置成双碗、四碗、八碗的组石。
三是迎光透影 有个别石子,照光比浸水更臻妙趣。
池澄家中藏一石,粗看只是一朦胧黑影;迎光透视,素衣高髻,竟似李清照端坐石中。
迎光之法,选一个器口与石子相若的古董小坛,置石其上,置于窗前,举目可观,饶有别趣。
四是挂佩祈年 有的雨花石上有一自然生成的圆孔,如用红绳穿扣,佩挂于颈,则有“祈年”之意。
感受诗词的魅力200
中国五千年悠久文化,产生了许多的文字与文体,其中最有特色的,高度凝炼的便是诗歌,一首诗,就是一篇文章,甚至一本书,古诗散发出一种难以抗拒的魅力。
读诗,让你成为一个有内蕴的人。
王维的诗中有画,明明只是读诗,眼前却常常表现一幅幅画面。
“大漠孤烟直,长河落日圆”,“明月松间照,清泉石上流”,这些脍炙人口的诗句并没有新奇的结构,奇特的想象,绚丽的情思,有的只是平淡如水,近乎白话的语言,可却有一种难以言喻的魅力,使人一遍又一遍的去读去品。
其实,做人何尝不是这样呢
追求名利,跟随潮流,让自己金光闪闪,其实只是为了掩饰自己空白而又自卑的心罢了。
一个真正自信的,有才华的人并不需要这些外在的修饰,他仅仅是站在那里,就有一种让人折服的气场。
“天然去雕饰,清水出芙蓉”的美才是真正的美,它是由内而外的。
所以。
读诗,让我们成为一个有内蕴的人吧
读诗,让你成为一个洒脱的人。
时光易逝,一生几十年仿佛一眨眼就过去了,人于世光,如蚍蜉于天地,沧海之一粟,有时难免会产生一些伤怀。
这时去读一读李白,苏轼的诗,去品味诗中的洒脱人生。
“人生得意须尽欢,莫使金樽空对月”的狂放,“天生我材必有用,千金散尽还复来”的自信,“归去,也无风雨也无晴”的淡然,他们活得随性,没有为世俗所累,难道不是这样吗
人生短短数十载,如果不能活得充实洒脱尽兴,岂不可惜?让我们做一个洒脱的人吧
读诗,让你成为一个正直的人。
现在的人,少了一份“粉身碎骨浑不怕,要留清白在人间”的决心,多了一份利欲熏心的贪婪,少了一份“安能摧眉折腰事权贵,使我不得开心颜”的坚持,多了一份溜须拍马的奉承;少了一份“安得广厦千万间,大庇天下俱欢颜”的博爱,多了一份自私的贪心。
所以,读诗,让我们成为一个正直的人。
古诗,就像茶一样,初入口只觉苦涩,但却有绵长的回味,期中蕴含了无数做人的道理,需要仔细品读,这大概就是古诗的魅力吧
诗词如歌,在平平仄仄中婉转悠扬,在抑扬顿挫里低回不尽,让人忘忧,使人开颜;诗词如画,在虫鱼鸟兽中描摹自然,在小桥流水中展现乾坤,为我们描绘出或凄美、或壮阔、或静谧、或热烈的绝美意境;诗词又像一位哲人,在历经千年后,向我们娓娓道来人生的真谛,激励我们走向生活,面对挑战。
喜欢诗词,喜欢诗词的韵律美。
谁不曾陶醉于诗词的天籁中
谁不曾被诗词的音韵之美拨动心弦而乐以忘忧、喜笑颜开
牙牙学语时,我们被父母教以“春眠不觉晓,处处闻啼鸟。
夜来风雨声,花落知多少”,虽然不通其意,但心中却有种异样的感觉;上小学时,我们背着手,昂着头,摇晃着脑袋朗诵“牧童骑黄牛,歌声振林越。
意欲捕鸣蝉,忽然闭口立”,个个都瞪着无知的双眼,乐在其中;至于现在,当我在心中吟诵“良辰美景奈何天,赏心乐事谁家院”时,仍有一种异样的感觉——这就是诗词的音乐美所带来的美好体验。
诗词如歌,让我们陶冶性情,促我们享受人生。
喜欢诗词,喜欢陶醉于诗词的意境。
不知从什么时候起,开始向往荒居野处的古人,携一张琴,捧一杯茶,于深山幽林之中偃仰啸歌,在千里澄江之上快乐垂钓。
与自然同呼吸,和天地共变幻,倘佯在大自然奇妙的景物中。
喜欢陶渊明式的隐居,“采菊东篱下,悠然见南山”,“山气日夕佳,飞鸟相与还”,淡观天边云卷云舒;沉醉于王维的山水田园,“明月松间照,清泉石上流。
竹喧归浣女,莲动下渔舟”;更流连于苏轼“水风清,晚霞明”的初晴凤凰山,“淡妆浓抹总相宜”的西子湖畔……诗词如画,展现了自然万物的奇妙瑰丽,我只愿做一个画中人,永远陶醉在诗词的意境中。
古诗词是中华民族文化艺术宝库中的一颗璀璨的明珠
从《诗经》起,一直到今天,古诗词以其广泛的内容,深邃的内涵,真挚的情感,承载着华夏民族辉煌的历史。
古诗词正是先人给予我们的一份最宝贵的精神财富。
小学课本中的古诗词是经过筛选出来的精品中的精品。
短短的几行字,寥寥数语,却蕴涵着丰富的哲理和醇厚的美韵。
而这其中的哲理与美韵是让学生受益终生的知识积淀。
那么,如何在小学古诗教学中使学生领悟蕴涵在古诗词中的各种美,从而陶冶学生自身的情操呢
一、吟——古诗词声律之美吟,即“吟咏”。
古诗词教学,我认为“吟咏”是第一位。
所谓“吟咏”,就是有节奏地诵读诗文。
说“吟咏”是第一位,这是古诗词这一特定文学形式所决定的。
作为古诗词,其语言本身就是有音响、节奏、旋律的,是抑扬顿挫的,是音乐性的。
正如刘勰在《文心雕龙?声律》中指出“声转于吻,玲玲如振玉;辞靡于耳,累累如贯珠。
”所以,要想从根本上感悟古诗词,还是要从“吟咏”开始。
当然,就现阶段而言,我们不可能向学生灌输有关古诗词声律方面的知识。
但我们完全可以通过用“吟咏”的方式来让古诗词呈现其特有的声律之美韵。
就拿程颢的《春日偶成》来说吧。
全诗的内容是这样的:“云淡风轻近午天,旁花随柳过前川。
时人不识余心乐,将谓偷闲学少年。
”而全诗的主题是:通过描写风和日丽的春日景色,抒发了诗人春日郊游的愉悦心情,表达了对春天的赞美和对大自然的热爱。
如果我们只是让学生一味地不遵循任何方法地去读去背;或者通过教师的无休止的讲解。
我想,学生是很难从古诗中体会到诗人那近乎孩童似的无比愉悦心情的,更无从谈起从诗中得到美的享受。
但如果我们教师指引学生来“吟咏”这首诗,我想,那效果就明显不一样了。
首先,我们让学生根据已有的相关知识,将这首诗分出节奏:云淡∕风轻∥近午天,旁花∕随柳∥过前川。
时人∕不识∥余心乐,将谓∕偷闲∥学少年。
接着,让学生根据自己分的节奏来读一读,并根据自己的理解,来标上需要重读的字词:云淡∕风轻∥近午天,旁花∕随柳∥过前川。
时人∕不识∥余心乐,将谓∕偷闲∥学少年。
最后,让学生根据教师的范读,标出何处该扬,何处该挫,从而形成这首诗的“吟咏”效果:云淡∕风轻∥近午天△⌒,旁花∕随柳∥过前川△⌒。
时人∕不识∥余心乐⌒↗,将谓∕偷闲∥学少年△↘。
经过反复吟咏之后,那云之“淡”,那风之“轻”,那鲜花之清香,那绿叶之婀娜,一幅绚丽多姿、色彩斑斓、光彩夺目的春光美景图不就早已呈现在学生的眼前了吗
那“余心乐”之高亢,那“学少年”之窃喜,不也都早就荡漾在学生那因“吟咏”而陶醉的小脸之上了吗
学生不懂什么是声律,但他们在教师的引导下或低沉,或高昂,或急促,或绵长的“吟咏”,这正是对古诗词声律的最好诠释。
二、品——古诗词妙语之美品,即“品味”。
古诗词语言本身就是一个高度概括性的语言。
对于古诗词语言的教学,一是要品诗眼,正如北宋大文豪苏轼所说“天工忽向背,诗眼巧增损。
”古人写诗最讲究炼字,总是去搜求最贴切的字辞入诗。
这一点,我们从贾岛的“推敲”一事上就可以略知一二了。
二是要品佳句,古诗词中有着许多令人回味一生的句子,这些句子或给人以启迪,或给人以美的享受。
面对如此精湛的词句,如何能让学生感受到其中的巧妙呢
引导学生去细细品味,不能不说是一种非常好的途径。
用心去“品”,古诗词妙语当尽展眼前。
在教学白居易《暮江吟》时,我是这样引导学生去“品”诗中之妙语的。
师:请大家读古诗的第一、二句。
生:一道残阳铺水中,半江瑟瑟半江红。
师:谁能说说这两句话描写了什么
生:描写了夕阳余辉照在平静的江面上,江水一半呈绿色,一半成了红色。
师:是“照”吗
生:是“铺”在江面上。
师:大家看得真仔细,可白居易为什么不用“照”,而用“铺”呢
(生一时语塞)师:没关系,我们来好好读一读这两句。
注意在读到“铺”字时,我们大家要慢慢地,轻轻地去读一读,回味回味。
让这个字响在耳边,现在眼前,熔在心中。
(生又开始读诗了。
)生:我想,此时的太阳一定是贴在江面上,所以作者才用了“铺”字。
生:我觉得“铺”这个字用得特别好,一个“铺”字就能把夕阳照在江面上这一画面写“动”起来了。
生:我也认为作者“铺”字的运用非常得恰当,当我读到这个字的时候,我仿佛看到了红红的阳光从江的那一头向江的这一头缓缓滚来。
生:读到“铺”字,我感觉到夕阳是多么的美好,它轻轻地为江面抚上一层红绿相间的衣服,是那样的体贴入微;也让我知道秋天不仅有丰收的果实,更有美伦美幻的夕阳。
生:当我从“铺”字展开去看这江面时,那江水在缓缓流动,微波粼粼的江面上光彩在不停的闪烁,那红的,那绿的,映入眼帘,好一个“半江瑟瑟半江红”的江面
师:是呀
多美的景色
一个“铺”字用得多形象。
当我们大家读到这个字的时候,心中会有一种说不出的亲切与安闲。
这是秋天夕阳的柔和,这也是秋天夕阳的魅力之所在。
让我们再来读读两句话,读读这首诗,品一品这无与伦比的“铺”字
回味回味这江水一半是绿,一半是红的壮观景象吧
长期以来,我们的教师在教学古诗词的时候,总是停留在对诗的字面意思的肤浅理解上,或只是把诗人的思想简单地灌输给学生。
这样的教学方式只能使学生始终无法在古诗词学习中走得更远。
所以,古诗词的教学不能只停留在理解的浅层,指引学生去对古诗词语言的品味是一条必经之路。
毕竟,古诗词语言的精妙、美韵是要“品”出来的。
三、想——古诗词意象之美想,即“想象”。
中国的古诗词有着丰富意象,这也决定了古诗词深沉的内涵和表达的含蓄。
如何把诗歌的浑厚内在传达出来,让学生与古诗词来一起做一个深呼吸
这在很大程度上需要依赖学生对古诗词意象美的感悟。
如何引领学生去感悟古诗词意象之美呢
我认为,除了“想”,别无其他佳径。
看看特级教师王崧舟老师在教学《长相思》一词时是怎样让学生在想象之中感悟古诗词意境的吧
伴随着如袅袅轻烟似的丝竹民乐《琵琶语》,王老师开始了:师:好,孩子们,请停下手中的笔,让我们一起回到作者的家乡,走进纳兰性德的故园。
我们去看一看,在他的家乡有着怎样的画面和情景。
生1:我看见了纳兰性德的家乡鸟语花香,他的家人在庭院中聊天,小孩子在巷口玩耍嬉戏,牧童赶着牛羊去吃草,姑娘们坐在门口绣着花,放学归来的孩童们,放下书包,趁着风,放起了风筝,还有的用花编成花环戴在头上。
家乡一片生机勃勃。
师:好一幅乡村乐居图啊
这是他看到的,你们看到了哪些? 生2:我看到了晚上,月光皎沽,星星一闪一闪的。
他的亲人坐在窗前,望着圆圆的月亮,鸟儿也不再“唧唧喳喳”地叫,只听见外面“呼呼”的风声,花儿合上了花瓣,亲人是多么希望纳兰性德能回到家乡与他们团聚啊。
师:一个多么宁静多么美好的夜晚。
你看到了—— 生3:在一个晴朗的日子里,妻子正绣着锦缎,孩子们在门外的草地上玩耍,一会儿捉蝴蝶,一会儿又玩起捉迷藏的游戏。
汉子们正往家挑着水,做好饭后,一家人围在一起,喝酒聊天。
可以说,“想象”是古诗词教学的生命。
缺乏“想象”的一堂古诗词教学课,必将会使堂课变得一潭死水,毫无生机。
王老师的这一教学片段,使得教师与文本,课堂与文本浑然一体,当学生置身其间时,必然会与课堂的意境也浑然一体了。
这么一个依托“想象”而整合而成的意境,能不是一种“美”的享受吗
其实,我们真的要感谢我们的祖先,是他们为我们创造这么一种让人诵读起来朗朗上口、铿锵有声而不乏美韵的文学形式。
古诗词是“美”的,我们要以“美”的方式来让其展现在我们学生的面前。
正如《语文课程标准》总目标中指出的那样,让我们的学生在“认识中华文化的丰厚博大,吸收民族文化智慧”的同时,“受到高尚情操与趣味的熏陶,发展个性,丰富自己的精神世界”。



