军训搞笑小品剧本,最后感悟成长的
【A点】下笔前一定问自己：这个剧本你非写不可吗
什么让你如鲠在喉
也许是一个愤怒、一段思念、一个画面、一场高潮戏、一个流泪片段，甚至可能是一次委屈。
总之，找到这个动力源，把它作A点确定下来。
有了A，才能推演出B，由B再推演C和D。
也许往下推演不顺而回过头来调整A，但是，写剧本必须找到A。
【编剧秘笈】影视剧是正着看：从头看到尾；却是倒着写：从尾往头写。
观众不知道结局，可有一万个猜测，增加观看乐趣；编剧不知结局，也会有一万个可能，那就让自己迷失而无法前行。
不仅倒着写，还要反着写，结局是和解，前面就是误会；结局是顿悟，前面就是迷瞪，拧巴。
总之，想好了最后一个高潮再下笔
【寻找首先出拳的人】无论一部电影、一个短片，还是一个戏剧段落，开场3—5分钟，必须有人出拳，就是第一块骨牌，第一个撞击，第一次危机。
这第一拳最好足够的狠，才能激起强烈反响，被撞击方和观众才能被打懵，才能引起足够大的波澜，才能引起一系列的连锁反应，才能吊起观众的胃口、好奇心：后来呢
【什么是编剧】有个年轻朋友自诩为编剧，于是招来非议，说他自不量力。
其实，编剧是一种职业，正如木匠、铁匠、厨师、开锁匠等一样，没有什么了不得的。
在我看来，只要打算、正在、已经靠写剧本为生，或者可以把剧本卖出去的，都可以自称“编剧”，这不丢人，也没有什么高贵。
不就木匠而已吗
【逻辑力】对于做一个编剧的要求，与其说需要想象力，不如说更需要逻辑力。
想象力像孩子，逻辑力才是成人。
你听一个孩子讲他漫无边际的幻想，最多赞许他天真烂漫，但不会为他的“故事”着迷，不会探究，不会好奇，不会较真，不会期待，不会震撼，不会深思，而感受的形成，需要一个逻辑缜密的创作才能达成。
【熟识角色】谁是主角
他出场前在做什么
家庭状况体貌特征
学历教育
优点缺点个人喜好人际关系……认识他非一次性完成，反复琢磨并与其他角色相互砥砺，仿佛在生活中遇见人，对他身世背景的了解不断深化。
最重要，人物设计为你写他的目的服务。
结论：人物小传须反复多次完成，并服从于剧本主题。
【关于题材1】什么是题材
回答“你的剧本是讲什么”的答案，就是题材。
讲教育、讲抗战、讲父爱、讲复仇……。
题材重要吗
重要，许多题材不能拍，有些题材太难搞，还有些题材被人写烂了，制片人拒绝，是因为哪怕你作为观众也拒绝。
听劝，不要动笔。
有些题材一下让人感到有亮点，会有人鼓励你写。
重要
【关于题材2】题材也不重要，太泛，无实质意义。
除了某些特定题材被禁止之外，理论上没有冷题材和热题材之分。
即便是制片人出品人，也仅仅是把题材作为交谈的第一句话，接下来还是要看编剧怎样去写某个题材。
从什么角度、挖掘到什么深度、表达什么思想和情怀、反映什么问题、何处有升华，这些才重要。
【关于明星】如今明星片酬过高已让电影电视剧不堪重负。
为什么明星涨价
因为明星不够用。
明星为什么不够用
因为缺乏造星机制。
其实，每一个明星都是从非明星小演员变幻而来，靠什么变
靠一部好戏。
好剧本，好导演，好的班底。
但如今的电视台和出品公司似乎忘记了这一切，到底先有鸡还是先有蛋
【可否主题先行】可以
编剧常接到命题作文，主题先行也出过经典作品。
关键：1.不求主题深刻，所有的主题都是大路货；2.不能直奔主题，越曲折越好；3.主题不重要，用什么故事去说明它才重要；4.弱化主题的存在，隐藏它，主题是观众品出来的；5.主题是有意义，故事是有意思，首先有意思，而后有意义。
【动作】编故事的关键是找到角色动作。
动作分两种：主动动作和被动动作。
前者是我想干嘛。
想考研，出击准备，迎接挑战。
被动动作是路上走得好好的，一个花盆从天而降砸在头上，流血抢救、血型不对、没带钱，医生不在…编剧的任务就是给角色动作设置障碍，他克服重重障碍达到目的或转危为安，就是故事。
【事件】用简略方式将观众带入角色所处的规定情景后，必须发生事件。
只有事件才能让人物活起来并让观众感同身受。
事件要件：1.有足够的冲击力，让人物动起来；2.须引起观众的关注和期待；3.能引起连锁反应；4.能造成人物冲突（外部）和纠结（内在）；5.有想象空间。
一部电影需要3—5个相互关联的事件。
【拐点】事件发展过程中的变化和转折。
人物动作带领观众朝某个方向走，或达到目的或出现意外使得人物动作方向改变的那个点，就叫拐点。
拐点特征：1.逻辑的必然；2.关注和情绪的小高峰；3.拐的方向出人意料（需要编剧挖坑给观众跳）；4.具有节奏调节功能；5.体现变化与多元特征；6.起到转承启合的作用。
【下狠手】故事产生于动作，动作来源于人物，人物发力源于编剧给他的压力。
我称之为压弹簧。
编剧压弹簧越给力，人物的动作发力越大。
所以，老好人当不了好编剧。
编剧对心爱的主人公不能太好，你得让他受苦，被凌辱，遭打击，让他危机重重、走投无路、苦不堪言、生不如死……所谓天将降大任于斯是也。
【生活质感】什么是剧本的生活质感：1.人物鲜活，2.故事贴近生活，3.对话生动有趣，4.细节丰富，5.平和但有张力……如何变成剧本
大概：1.善于观察；2.保持敏感；3.准确截取；4.学会提炼；5.大胆推理；6.坚持积累；7.复合表达。
这些大体属于技术层面，其实功夫在诗外，保持和培养自身人文情怀最重要。
【个性化对白】编剧困惑之一，总不能千人一面，千口一腔吧。
但语言又有极大的同一性，我们都说人话，不说鸟语，过于特别会造作。
人物个性化对白应该是：1.不能违背人物性格；2.尽量有一些个性化标志（口头禅、用词）；3.说话的方式比用词更重要；4.人物内在依据大于外在形似；5.强化亮点避免刻意。
【和观众谈恋爱】写剧本好比和观众谈场恋爱。
观众是美女，你首先必须爱她，然后挑逗、讨好、诱惑她，弄清楚她想什么，她要什么，然后给予、付出，满足她。
可一味地附和，无原则的让步也不行，你得有坚守。
你不能过分宠她，对她的弱点你得抑制、教训、警告、恐吓，随后（高潮时）征服她，方抱得美人归。
【戏剧任务】是一场戏、一个段落甚至整个剧本中编剧想要完成的任务。
它可以同时是角色的任务，也可分开。
攻打无名高地，角色任务是战胜敌人，戏剧任务却是展现战争的残酷或兄弟情。
要点：1.必须提前明确；2.与角色任务同步；3.指挥角色动作的真正灵魂；4.角色任务包裹戏剧任务；5.全剧戏剧任务=主题。
【可恨的编剧】编剧是什么
编剧是无中生有的人（虚构），是无事生非的挑拨者（冲突），是狠心郎负心汉（让人流泪），是杀父奸妻不共戴天的仇敌（激怒），是唯恐天下不乱的贼子（高潮）……从前有个帅哥巧遇一个美女，他们一见钟情，坠入爱河，从此过上幸福的生活——这样一帆风顺的故事谁看呀
【合理与奇特】写剧本设置人物和事件时常纠结，因为合理与奇特注定相互矛盾，处处合理则易平淡，过分奇特又难免违背逻辑。
我的经验首先考虑奇特，先出奇招，然后将其合理化。
如果费老劲也没能使其合理，弃之。
然后重新再寻找并设置一个奇特。
即便没有奇特的事件，也尽量换一个奇特的角度。
总之要奇。
【小高潮】相对大高潮而言的，在电影里突出，因电影一次观赏，结尾前定有最大高潮出现，之前的小危机及解决（拐点）被称为小高潮。
电视剧太长，难找大高潮（多次观影），加之电视剧分集实际由导演最后任意切割，更难准确设置拐点，所以只能模糊。
经验：以故事段落为标准，3到6个拐点配一个段落高潮。
【首三集】电视剧约定俗成为长篇评书，在漫长观影过程中，观众要付出大量的时间和关注，于是首三集成为观众决定是否继续看的关键，也成为购片者和电视台（搜集收视率）评判依据，至关重要。
英雄三板斧新官三把火：1.信息量大（人物场面风格视觉动作）；2.节奏紧凑；3.冲突迭起；4.戏剧张力强。
玩命
5.制造大悬念（让人觉得后续有大戏要唱）；6.有趣（台词、机关设置、细节）。
总之，编剧有多大劲使多大劲。
【剧本标准】罗伯特·麦基曾在好莱坞当剧本编辑，他常写下评语说某剧本场景诙谐、感觉敏锐、文笔通顺、用词恰当，但故事令人失望。
他从来没有写过这样的评语：该剧本语法糟糕、拼写错误、对白拗口、方位杂乱、打印格式不规范，但它故事精彩、动人心魄、人物深邃、高潮迭起。
前者坏剧本，后者好剧本。
【交代戏】虽然对故事背景、人物关系、事件来龙等需要必要的交代，但应尽量避免纯粹、单独的交代戏，好的交代应该是：1.非一次性在不同场景和对话中泄露出来；2.留下可补充的残缺让观众自己去概括或推理；3.符合场景和人物自身逻辑自然流露；4.尽量用交代带出人物性格特种；5.尽量对情节发展有推动。
【过场戏】为衔接两场戏设置的过度段落，特点是游离于剧情之外。
不好的剧本通篇都是过场戏，而写得好的过场戏应该是：1.逻辑的一环，因而不可或缺（虽本身不推动剧情，但拿掉则破坏剧情）；2.节奏调节器（不从剧情上起作用但为下一个高潮做情绪情感铺垫）；3.可玩味的闲笔，展现抒情幽默风格趣味风情。
【高潮】指文艺作品中矛盾冲突发展到顶点及其解决。
电影中主角贯穿始终的动作不断遇到阻碍（冲突），阻碍来自敌对方（人、自然、有形或无形势力、甚至自身等），并越来越大，主角危机四伏。
结尾前最后一个危机越不过去，酿成遭灭顶之灾，主人公用尽全力反败为胜战胜对手（正剧喜剧）或失败（悲剧）。
要点：1.最后的危机须做到极致（将主人公置于死地）；2.一定要形成拐点（顶点急转直下）；3.必须有意想不到的解决因素形成转机（能被观众猜到的解决方案形不成高潮）；4.必须靠主人公自身完成整个动作（战胜或战败）。
写高潮大忌：致命危机时，突然一声霹雳，一道闪电，把强大的敌人给电死了。
【出位与缺陷】一号人物最不讨好。
常见现象是反面角色和正面配角给人印象深刻，甚至导致演主角的演员不易红。
原因是编剧太喜欢自己的主人公，使其完美到不真实和不可亲。
建议根据需要有意给主角赋予一些出位和缺陷。
出位指语言、动作和行为突破常规常情（外部），缺陷指性格内核上的弱点瑕疵（内在）。
【规律与技巧】好剧本的规律是什么
题目太大，无法回答，但肯定有规律。
笼统的说，所有的编剧及理论家都在苦苦寻找观众观看电影的心理需求，并设法满足这个需求。
找到了这个需求并把它们罗列出来，贯穿在一起，就是规律。
想方设法用文字的形式去刺激、煽动并满足这些需求，就是技巧，或者叫技术。
【伏笔】剧本前段为后段重要拐点预埋的提示，作用是让该拐点既突然（意料之外）又必然（情理之中）。
要点：1.埋伏笔点既明显（留下印象）又隐蔽（加干扰）；2.必要时可加强或重复；3.适度放大假伏笔误导观众；4.伏笔不宜过多；5.设置方法多为倒置，先确定结果（重大拐点），倒回去看什么地方适合安放。
【潜台词】来源于人的口是心非特征，剧中适合表达人物内心复杂的规定情景，也是电影对白最耐人玩味的魅力所在，而它的难点在于写出来的只能是台词。
要点：1.从文字上写出弦外之音；2.从性格和情景琢磨潜台词并根据人物间关系的微妙与隔膜写出台词；3.从表演角度来写，演员说的是台词，演的是潜台词。
【新编剧功课】想当编剧，是否科班毕业，以前职业是什么都不重要，重要的是要热爱。
须做功课：1.多看好影片电视剧；2.试着写；3.适当读几本经典的编剧理论书；4.分析经典影片；5.多和写剧本的朋友多交流；6.把自己写的剧本当故事讲给别人听，征求反馈意见；7.有条件的请教一下老编剧或老师。
8.继续写。
【悬念1】影片中能引起观众紧张期待的事物。
其实是危机的触发、发展、解决的过程。
一般的技巧：1.设悬，强烈和突然（迅速触发）；2.放空挡，自然滑行，不踩油门（太监急皇帝不急）；3.注入强化因素，危机渐显；4.故意拖延（干扰与抑制），造成最强烈紧张感；5.释悬，突转（顺转或逆转）解决危机。
【巧合】偶然性事件或人物遭遇。
无巧不成书
剧本写巧合因为：1.虽为偶然却是人生经常性体验；2.能刺激观众注意力；3.加强戏剧性；4.能引起观众的参与和探究；5.恰当的巧合可出人意料解决危机。
注意：1.巧合必须带有逻辑的必然；2.一部戏里不能过多使用（喜剧除外）；3.切忌用于解决最后危机（高潮）。
【误会】误读、误解、错怪、错位等，剧本中常用的制造矛盾冲突手段，也是常见生活现象，来源于人和人之间的差异、距离。
冲突源于差异，误会源于差异，但误会不等于冲突，有时误会就是假冲突，因为误会冲突的解决是靠消除误会，而不是矛盾的一方战胜另一方。
误会真冲突：误会的消除达到了某个戏剧目的。
【戏剧性】影片中与日常生活不一样，比生活更凝炼、更强烈、更奇特、更有趣、更巧妙、更出位、更深厚、更感人、更耐人寻味、更好看的内容。
影片有戏没戏好不好看耐不耐看，怎样写出戏剧性，不仅仅是技巧问题，因为戏剧性没有客观标准和技术指标。
方法：1.训练悟性；2.客观检验，把故事讲给身边的人听。
【闲笔】编剧有意识安排的对故事发展无明显推动作用的段落、细节或台词等。
功能：1.调整节奏；2.烘托气氛；3.增加生活般真实感；4.平添情趣；5.协助刻划人物。
设置闲笔应注意：1.自然不刻意；2.生动而个性化的表达；3.打破连贯性和紧张感；4.闲笔不能闲；5.不宜过长。
例：肖申克救赎主角监狱播放歌剧。
【一句话梗概】布莱克·斯奈德把它叫做故事线。
要素：1.意外，出人意料；2.影像感，从中必须能看见整部影片；3.观众和成本，感知市场定位和投资大小；4.片名，吸引人并激发想象。
好电影都能一句话概述，写好故事线就能卖出你的创意和作品。
例：一个富商爱上了雇来参加周末聚会的妓女，《风月俏佳人》。
【感同身受】罗伯特·麦基说，经典电影都让人乍一看是全新的，细一看处处皆熟悉。
其实编剧永远都在追寻通过见所未见闻所未闻的故事，激发起人人熟悉的共同感受。
那是什么
难以准确表述，但一定包含生离死别、爱恨情仇、家仇国辱、喜怒哀乐、生老病死、声色犬马、富贫荣辱…记住：以最新鲜刺激最熟悉。
【真实与可信】长期困扰编剧的问题。
其实，我们追求的真实（通常被称为艺术真实）应理解为：可信并传神。
要素：1.符合逻辑（前提可以是假的，但逻辑无懈可击）；2.充满生活细节；3.与人类共有的感情和体验相吻合；4.排除生活中非本质的干扰因素（垃圾）；5.截取甚至强化生活中体现本质的特征和要素。
总之就是@姜伟导演说的“像不像”，而非“是不是”。
【负面人物】必须有坏蛋（称反面人物带政治性）
你好我好大家好的戏非常难写，也非常难看
有坏蛋是生活常态更是戏剧的需要。
坏蛋须写得：1.足够的坏（尤其对好人主角）；2.坏得有缘有故（世界上没有无缘无故的好和坏）；3.多面体（不一定写成善人）；4.必须是人（写成魔鬼是推卸责任）；5.有攻击性。
【拷问主角】开写之前先确定主角并提问：1.为什么写他（主题）
2.他想干嘛结果怎样（动作与结局）
3.他最大的危机（高潮）
4.他的敌人和朋友
5.他的常态
6.性格与众不同
7.致命的软肋
8.最大梦想
9.最大恐惧
10.最珍惜的人和物
11.原始动力（内心不可抗冲动）；12.他有趣吗
13.是否让人意外
【常态与非常态】生活常态无故事，编剧任务是讲人生常态中发生的一个或数个非常态段落。
其线性走向为：1.开场常态（交代信息引入情景认识人物营造氛围确定风格）；2.触发事件或因素打破常态（第一拐点，激发观众期待）；3.推波助澜非常态；4.激化危机并解决之（高潮，最后拐点）；5.恢复常态（结局）。
【神奇的如果】写作是编剧发挥想象力（发散性思维）和推理力（逻辑思维）的过程。
逻辑即推理：1.如果我是他（以他为主我站他立场）；2.如果他是我（以我为主我控制他）；3.如果观众是他（利用观众入戏造意外）；4.如果他是观众（刺激观众感同身受）。
记住：我一定比他更（至少同等）高明，必须控制他。
【儿童片】严格说不属一类题材，但概念明确，为儿童拍的电影。
多年儿童片稀缺究原因一个字：难
建议注意：1.浅显易懂（避深奥艰涩线索复杂）；2.天真童趣；3.想象力（无边无际无拘无束）；4.小爱大爱结合（小爱本真大爱动人）；5.极端条件中的儿童（生死冒险疾病灾难输赢犯罪）；6.须同时受成人欢迎。
【微博剧本】1.何时何地的谁
2.某天什么事打破宁静
3.使他非做什么不可
4.他经历了哪些困难
5.谁是他朋友和敌人
6.他内心有何矛盾、困惑、纠结和恐惧
7.什么帮助他克服了退却
7.什么使他一步步接近目标
8.幸福即将来临又是何物出现使一切陷入绝境
9.什么使他终于战胜敌人度过危机获得全胜
【灵感从何而来】灵感很神奇，你走在路上，天降一滴雨珠，无端掉到你上，渗透进你的脑子。
于是有了一首诗，一幅画，一篇小说，一个剧本。
灵感也不神奇，它是长期积累、阅读、观察、思考之后，忽然遇到某个客体的碰撞产生的火花，它使你感觉灵光闪现，点燃了创作激情。
提醒：灵感不是写剧本的必要条件。
【故事从何而来】除了摹写，不存在现成故事。
故事是编的
它来源于你自己，来源于你内心深处
故事是你根据亲历的、读到的、看见的、听说的、思考的、感悟的、积累的、想象的、体验的、推测的，用技巧将其重新组织和排序，按照观众所能接受的方式写出或讲出来的。
故事基础是存在于你个体内的人类共性。
【展示与告知1】电影的局限和魅力都在于它和生活一样：看得见的明确，看不见的模糊、暧昧和难以捉摸，需要猜测。
我们永远看不见人的思想，只能通过看得见的和听得见的（包括有可能口是心非的语言）去揣摩它。
定律：九分展示一分告知。
用尽浑身解数调动一切可能去展示，语言的告知越少越好而且靠不住。
【展示与告知2】两者是有机结合体，不可分割。
可展示的包括：表情、形体动作、语气、音量、节奏，甚至化妆、服装、道具、环境、光影气氛等；告知就是语言，包括：对白、独白和旁白，以及字幕。
几种情况：1.展示和告知一致；2.展示和告知错位；3.展示和告知矛盾；5.展示掩盖告知；6.展示拆穿告知。
【文艺片1】相对商业片而言。
到底有没有所谓文艺片
假定有，它有什么特点
几个方面揣摩它可能是：1.反高潮电影（是否遵从讲高潮故事规律）；2.做负面价值评价的电影（故事结尾的社会价值评判）；3.知识分子电影（服务人群）；4.讲究艺术品位的电影（侧重）；5.到国际电影节上去拿奖的电影（去向）。
【文艺片2】反高潮电影，即不遵守编故事的规律和技巧（开场，引爆矛盾，展开，加剧，危机，高潮，解决危机，结尾）的电影。
也被称为生活流电影，就是像生活一样平淡中讲述。
人们喜欢看有高潮的故事，但不等于没有高潮就缺乏吸引力。
纪录片就是随即截取生活，一样有精品并引人入胜。
像纪录片的故事片。
【编剧是最好的演员】每个电影节最佳表演奖应该颁发给编剧
多不容易呀，面对一张白纸或者闪着蓝光的显示屏，我们要凭空想象出一个个栩栩如生的人物，然后钻到他们的身体里，躲在他们灵魂后面，去表演他们的音容笑貌，去用不同的语气说话，去愤怒、去温柔，去悲伤，虽然我们表演不用面部、身体和声音。
【找到永动机】世界上没有永动机，编剧却在苦苦寻找。
找不到，那在屋子里烦躁得来回走动的就不是人物而是编剧自己
一旦找到编剧就像一只吃饱喝足的猫，安静地坐在电脑前，剧中的人物在动，永不停息，无论剧本是40分钟，还是90分钟，无论是30集还是50集，人物自己在动，牵动着编剧的手指在键盘上奔跑。
【编剧意图角色意图】尽量不要让角色意图和编剧意图重合了，那样戏会单薄。
主人公要谈恋爱，编剧就认认真真地写泡妞；主人公要造飞机，编剧就老老实实地写他去克服技术难关，多没劲啊
假如主人公恋爱，你却写忠诚与背叛；主人公造飞机你却表现的是孤独，这叫复合表达
让角色的意图服从编剧的意图吧。
【细节】别嫌问题简单，真不好解释剧本的细节。
场景细节是美术和置景的事，动作细节归演员，肖像细节找化妆，心理细节属小说家。
还有什么
语言
算吗
对白算细节
不知道。
想来想去，只能关注细节的细字了。
剧本的细节就是很细小很细小并且能展示的东西，要仔细听，仔细看，轻轻摸，细心体味的东西。
【找到永动机2】你找到了吗
剧本主题是灵魂是航船的舵，最后一场高潮戏加结局是终点站是目的地，动作线是人物的方向和航线，矛盾冲突是波涛是暗礁，动作是竖起的风帆，可风呢
永动机在哪儿
人物关系
没有纠葛没有张力没有因果没有恩怨没有情仇没有主从没有是非的人物关系是摆设，反之就是永动机
【如何做到一段梗概吸引人】1.确定要吸引的人是投资人、制片公司、剧本经纪人，他们是内行，所以故事梗概应该专业些，不是一般的文学读物。
2.吸引专业人士的主要是故事线、故事拐点、高潮、主角设置，人物关系设置；3.重点突出：人物性格鲜明有趣，故事清晰符合逻辑，有意外，有张力的高潮。
【人物关系怎么架更有戏】1.差异性，人物性格特征尽量拉开，重合和接近的删除或合并；2.对立性，让人物在剧中产生对立和冲突；3.互补性，同一阵营的人物性格互补；4.关联性，让人物产生关联，家族、姻缘、同学等；5.丰富性，高矮胖瘦，美丑强弱，三教九流；6.机巧性，增加戏剧性的关联，邂逅重逢奇遇。
【一部剧几条线，怎么交织】线是指人物贯穿始终的动作轨迹。
一部戏可以一条线，也可以多条（增加丰富性复杂性）。
线索不宜太多，超过三条会影响理解剧情。
几种情况：1.完全平行不交织；2.点式交织，在某几个点上碰撞；3.分叉，一条线中间分成几条线；4.合并，若干线合并为一条线。
一部戏只有一条主线。
【起承转合的转怎么写】起承转合是个很文学的表达，其含义是三个：1.起落，即故事情节给观众造成的情绪跌宕；2.变化，是故事发展的逆转和拐点；3.节奏，是故事情节发展的快慢。
有内在节奏（拐点密度）和外在节奏（视觉听觉造成的）两种。
注意：错落有致，疏密相间，急缓协调，静动相连，唉，只可意会。
【什么样的结局更有力度】有力度是高潮+结局。
高潮：1.最后危机到极致（将主人公置于死地）；2.形成拐点（顶点急转直下）；3.意想不到的因素促成转机（观众猜不到）；4.靠主人公自身完成（战胜或战败）。
结局：1.松口气；2.唏嘘感叹；3.所有所思；4.拍案叫绝；5.哲学升华；6.怅然若失；7.义务宣传。
【做分场要注意什么\\\/大场时如何调度】做分场要注意节奏，适当考虑拍摄成本（场数越多节奏越快，成本越高）。
大场
是不是分量很重的场次
占时间很长的场次
人物众多的场次
不太明白。
一般情况：人物不多的大场重点在写戏，写冲突；人物众多的适当考虑场面调度（其实是对白的处理），突出重点即可。
【对白和日常对话的区别】相同：1.像生活一样自然；2.符合生活逻辑；3.符合人物性格。
不同：1.对白必须有戏剧任务（是编剧有目的安排的）；2.对白是最精彩的生活语言；3.除特殊处理外，避免废话和语言垃圾；4.须符合戏剧规定情境需要；5.必要时，可以强调表现对白的美感；6.可以根据需要做适当的夸张。
【交代剧情用画面还是对白好】最好不要用对白。
我在【坏对白】里提到的一条就是说情节。
主要是不真实，不自然，即便你故意写了一段交代戏，也不高明。
也不仅用画面，必须交代的剧情，可以用画面、肢体动作、道具、眼神、表情、场面、声音、冲突等，自然地流露出来。
即便用对白，也不是直接说，而是漏。
公司给我们集体过生日，需要几句简单精悍的感言
公司给我们集体过生日，需要几句简单的新浪感言，就是，谢谢公司。
思乡剧本
高尔基1868年出生在伏尔加河畔一个木匠家庭。
由于父母早亡，他十岁时便出外谋生，到处流浪。
他当过鞋店学徒，在轮船上洗过碗碟，在码头上搬过货物，给富农扛过活。
他还干过铁路工人、面包工人、看门人、园丁……。
在饥寒交迫的生活中，高尔基通过顽强自学，掌握了欧洲古典文学、哲学和自然科学等方面的知识。
只上过两年小学的高尔基在24岁那年发表了他的第一篇作品，那是刊登在《高加索日报》上的短篇小说《马卡尔·楚德拉》。
小说反映了吉卜赛人的生活，情节曲折生动，人物性格鲜明。
报纸编辑见到这篇来稿十分满意，于是通知作者到报馆去。
当编辑见到高尔基时大为惊异，他没想到，写出这样出色作品的人竟是个衣着褴褛的流浪汉。
编辑对高尔基说：“我们决定发表你的小说，但稿子应当署个名才行。
”高尔基沉思了一下说道：“那就这样署名吧：马克西姆·高尔基。
”在俄语里，“高尔基”的意思是“痛苦”，“马克西姆”的意思是“最大的”。
从此，他就以“最大的痛苦”作为笔名，开始了自己的创作生涯，而他的原名是阿列克塞·马克西莫维奇·彼希可夫。
青少年时期漂泊流浪的生活，使高尔基亲眼看到并亲身体验到俄罗斯劳苦大众在沙皇统治下的艰难生活。
高尔基对腐朽的旧制度充满厌恶和憎恨。
他在作品中抨击了沙皇制度的黑暗，揭露了资本主义社会的阶级剥削和压迫。
他的作品受到广大读者的欢迎，但沙皇政府对此十分害怕，曾几次监视、拘禁和逮捕高尔基，并将他流放。
镇压不但没有使他屈服，反而更加坚定了他斗争的意志和决心。
1906年，高尔基的代表作、长篇小说《母亲》完成。
它描绘了无产阶级波澜壮阔的革命斗争，塑造了工人党员巴维尔和革命母亲尼洛芙娜的感人形象。
这部小说极大地鼓舞了工人群众，使沙俄统治者十分惊恐。
《母亲》被公认为世界文学史上崭新的、社会主义现实主义奠基作品。
革命导师列宁是高尔基的良师益友。
列宁不断地在思想、工作和生活上关怀、帮助高尔基。
在列宁的建议、鼓励之下，高尔基创作了自传三部曲：《童年》、《在人间》和《我的大学》。
自传三部曲不仅反映了作家本人的生活经历以及他接受马克思主义以前艰苦的思想探求过程，而且广泛概括了19世纪70-80年代的俄国社会生活，描写了劳动人民的悲惨生活和遭遇，歌颂了他们的优秀品质。
高尔基的最后一部作品是长篇小说《克里姆·萨姆金的一生》。
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本文从充分利用本土文化资源，优化课程结构入手，通过对课程内容选择及实施过程中适宜性的剖析，运用幼儿教育的理论，阐述利用本土文化资源开展活动，激发幼儿爱家乡、爱祖国的情感，促进幼儿全面发展。
【关键词】：本土文化资源；幼儿教育；适宜性；发展 一、问题的提出 《幼儿园教育指导纲要（试行）》指出，“充分利用社会资源，引导幼儿实际感受祖国文化的丰富与优秀，感受家乡的变化和发展，激发幼儿爱家乡、爱祖国的情感。
”、“在幼儿生活经验的基础上，帮助幼儿了解自然、环境与人类生活的关系，从身边的小事入手，培养初步的环境意识和行为。
”…… 漳州是个历史悠久的城市，众多的名胜古迹及民间艺术都蕴涵着丰富的教育资源。
如：远近闻名的漳州水仙花、布袋木偶、八宝印泥以及云洞岩、南山峙、红军进漳记念馆等名胜古迹，还有漳州风味小吃、民间艺术、杰出人物、雄伟建筑……而我园地处古漳州知府老城区，古建筑：府程小吃一条街、老字号商业街、孔庙、比干庙、华表、中山公园，还有漳州木偶剧团、花市撒散在幼儿园的四周，古文化气息每日目染着入园离园来来往往的孩子们。
然而，一直以来我们的教学活动内容一般只局限于省编教材内容的选择，造成孩子对本土情感的缺乏。
这样，一些孩子生活中最为熟悉、最容易诱发孩子感兴趣的本土资源得不到充分利用，不利于拓展幼儿的经验和视野，也不能很好地实践《纲要》中所倡导的“贴近幼儿生活”的教育理念。
鉴于上述的认识，根据本园实际情况，在遵循让孩子们亲历探究过程的精神而确定教育目标后，我园寻找教育时机，分别在大、中、小班年段开展适宜性的教育活动。
让幼儿体验到本土文化的深刻内涵和价值，感受到家乡文化的悠久历史，使幼儿对家乡文化、本民族文化乃至祖国文化产生自豪感。
从而进一步培养幼儿爱祖国、爱家乡的情感。
二、研究的目标 1、让幼儿充分感受漳州本土文化的丰富与优秀，激发其热爱家乡、热爱祖国的情感。
2、寻找适合幼儿教育的本土文化资源，引发幼儿积极探索，体验成功快乐，获得全面、和谐、自主的发展。
3、探索真正有效地促进幼儿发展的园本课程，使教师在教育实践中不断得以成长。
三、研究的内容 积极实践《幼儿园教育指导纲要（试行）》倡导的教育理念，充分利用本土文化资源以及我园的地理优势，挖掘适合幼儿教育的本土文化资源，使幼儿对周围的事物、现象感兴趣，有好奇心和求知欲。
提高幼儿主动学习的能力，树立和增强幼儿的主体性。
引导幼儿积极参加小组讨论、探索，培养幼儿合作学习的意识和能力，学习用多种方式表现、交流、分享探索的过程和结果。
充分发挥艺术的情感教育功能，促进幼儿健全人格形成。
探索有利于儿童发展的乐学、会学具有长远的教育价值的教学特色新路子。
实施的主要内容有： 1、关于主题活动的实践研究：美丽的水仙花、小木偶、我爱家乡、家乡的水果、九龙江、八宝印泥…… 2、关于从幼儿生活活动、教育活动等一日各环节中生成的与漳州本土文化资源有关课程的实践研究。
3、利用木偶开展幼儿园游戏研究。
4、本土民间儿童游戏研究。
5、本土文化资源与创造性游戏。
…… 四、研究步骤和措施 （一）研究步骤： 1、研究阶段安排： （1）准备阶段：拟订研究计划，围绕研究目标，学习理论并收集相关资料。
（2）实施阶段：边实践边收集、整理方案实施的资料，进行分析、研究，提出改进措施。
（3）总结阶段：行动研究成果的资料整理，撰写论文。
2、研究对象：本园大、中、小班各一试点班 3、研究方法：行动研究法 （二）研究措施 1、从挖掘适宜的本土文化资源入手 众多的漳州本土文化资源中，究竟哪些为适宜的呢
在研讨中，我们主要从教育价值上加以考虑。
课题组全体教师达成了几点共识: （1）幼儿感兴趣，容易理解和接受 紧扣幼儿发展目标，利用我园地处老城区的地理优势。
我们从幼儿最熟悉、最感兴趣的问题入手。
例如：漳州被誉为水仙花的故乡，可以说几乎住在漳州的每家每户都种植过水仙花，所以说是孩子们所熟悉的。
而水仙花不但有美丽、阿娜多姿的形态，还有那淡淡的清香，更有家喻户晓的民间传说，动人故事，深受孩子们的喜爱…… （2）既蕴涵教育功能又最具可操作 选择的内容是否蕴涵巨大的教育功能显得尤其的重要。
它关系到能否促进幼儿各个方面的发展。
如：孩子们在种植水仙花时，他们会去照顾水仙花，经常给花换水，体现了健康领域的种植的乐趣与社会领域中做事的持久性，同时促使幼儿自觉地观察，体现科学领域中运用观察、探索水仙花的生长过程。
从而使幼儿对周围的事物、现象感兴趣，有好奇心和求知欲。
通过引导幼儿积极参加小组讨论、探索，培养幼儿合作学习的意识和能力，学习用多种方式表现、交流、分享探索的过程和结果，从中学会观察、记录。
同时又可以通过给幼儿美的艺术感受，激发幼儿表现美、创造美的情趣…… 2、开展适宜的活动 在实践研究的中，我们以主题活动为课程的主要模式来进行。
但有些本土文化资源却不适合开展主题活动，这里就存在着适宜性的问题。
于是我们根据需要，灵活运用主题、区域、领域、游戏等多种形式来开展生成与预设相结合的活动。
（1）开展生成与预设相结合的主题探究活动 ①预设阶段 流程：思考可能产生的问题——完成教师预知网络——了解幼儿已有经验——完成幼儿的疑问网络——预设目标——预设主题活动网络图——预设家园信息交流卡——预设主题环境创设与资源利用表。
如：大班水仙花主题活动家园信息交流卡 主题 目标 内容 教师 家长 美 丽 的 水 仙 花 健康 ●喜欢水仙花，乐意参与种植探究水仙花的活动。
●培养幼儿爱花草树木。
语言 ●乐意与人交谈，展开想象，大胆讲述自己的想法与感受。
●能清楚描述水仙花的外形特征和生长过程。
社会 ●乐意与同伴分工合作，培养做事的持久性。
●通过对水仙花的认识，激发幼儿关心身边事，爱家乡的情感。
科学 ●运用比较的方法，探究水仙花的生长过程，初步感受植物生长与环境条件的关系。
●学习适用观察，对比的方法，并进行实验记录。
艺术 ●学习水仙花的歌曲、舞蹈，感受水仙花的千姿百态。
●欣赏水仙花不同的造型，用自己喜欢的方式表现出来。
●运用身边废旧材料，制作有关水仙花的手工艺品。
备注 “√”表示集体发展水平；字体现差异能力和发展记录。
签名： 签名： ②探究阶段 流程：寻求开展主题活动的适宜时机——探索活动——用各种形式表征——哪些问题已经解决，确定新问题，重复探索、表现。
研究案例分析：主题活动“美丽的水仙花” 活动流程：寻求开展的适宜时机——欣赏水仙花——探究水仙花——我爱水仙花。
在水仙花开的季节，我们很想开展这极有教育价值的活动，但考虑到孩子兴趣点的问题，所以我们得寻求开展主题活动的适宜时机。
由于在我园就可以清楚地看到圆山，那么，水仙花与圆山有什么关系呢
作为漳州人大都懂得水仙花的盛产地是在圆山下琵琶坂一带。
于是，我们问小朋友：“你们知道那座山的名字吗
”这时，小朋友各自不同的生活经验就在这里体现出来了——一个幼儿说：“我知道，那是圆山。
”另一个幼儿说：“我听妈妈说过，我们去市场买来的一粒一粒的水仙花就都是那边种出来的。
”还有的小朋友说：“老师，带我们去看一看，好吗
”……不知不觉中水仙花成了孩子们的热点话题。
于是，我们就抓住这一契机，开展水仙花主题探究活动。
我们利用假日和家长一起带领孩子到圆山脚下的水仙花田，让幼儿亲自感受那里的环境。
我们与幼儿一起欣赏家园共同收集各种造型的水仙花图片和照片、VCD等画面上水仙花的优美姿态。
当孩子们欣赏了有关水仙花的神话故事、民间传说的活动后，我们还与幼儿共同探讨水仙花的价值，开展种植水仙花等活动。
③展示阶段 流程：了解完成情况，计划展示活动，让幼儿分享、讲述关于主题的故事和经验——完成展示事件或活动——回顾主题，评价完成目标情况。
如：大班水仙花主题活动幼儿获得的发展 主题活动中，幼儿对水仙花由兴趣到喜爱，并养成了做事的持久性。
如：天天给花浇水、观察、记录。
孩子们由对水仙花的喜爱逐渐培养了爱家乡、关心身边人、身边事的情感，家长也反馈幼儿在家中也喜欢探究身边事，求知欲强，而且做事也较有恒心，爱劳动了。
孩子们在快乐的活动中参与，加强了集体荣誉感和责任感。
（2）开展生成与预设相结合的领域活动 在幼儿园一日环节中，关注孩子感兴趣的事物，及时捕捉有教育价值的问题。
这一点在开展领域活动也是十分重要的。
因此，同样要寻求适宜的教育时机。
如：幼儿在市中山公园观察春天花草树木的变化，聆听小鸟、昆虫等小动物的美妙鸣叫声的活动中，巧遇一群老奶奶在公园的小广场上练习表演大鼓凉伞，这引起了幼儿的极大兴趣，许多幼儿一边观看一边向老师提出了许多有趣的问题，如：老奶奶在表演什么
她们的手里拿的是什么
为什么有的奶奶拿伞，有的却是打鼓
凉伞真漂亮，是怎么做的
…… 在老奶奶休息时还围着她们兴奋的提问题、摸凉伞、敲鼓、模仿表演。
我们发现幼儿对“大鼓凉伞”这一漳州民族传统舞蹈很感兴趣，并有进一步了解和探究的欲望。
为此我们发动家长与幼儿共同查找、收集有关大鼓凉伞的资料。
在此基础上生成了艺术活动——大鼓凉伞。
（3）开展区域活动 区域活动以幼儿操作材料为主，探索和积累新经验和复习、巩固已有知识经验的学习活动。
区域活动涉及到各个学习领域，由幼儿自己选择、决定活动的区域，教师依据教育目标和要求，有目的、有计划地投放区域材料。
区域活动强调活动内容具有针对性、活动材料具有操作性和层次性、教师对幼儿的指导性、幼儿对活动的参与性、区域活动对主题活动和领域活动的补充性和延伸性。
①从材料上去渗透本土文化 围绕目前开展的主题等活动，以及孩子的关注点和最近发展情况来投放材料。
如：在语言区我们投放有关本土文化的书籍、图片；在科学区投放水仙花、各类木偶等让幼儿观察、投放漳州特产、投放果皮让幼儿去探索沉浮等；在美工区投放棉花画等材料…… ②从内容上体现本土文化 在班级我们有木偶表演区或面泥坊等专门的有关本土文化的区域。
（4）开展游戏活动 结合各个主题开展创造性游戏。
比如在漳州名胜知多少的主题活动中，孩子们建构起“女排腾飞馆”“八卦楼”“云洞岩”“南山寺”、“九龙江”“红楼”……我们还利用木偶这一材料开展游戏活动。
如：玩娃娃家游戏的一位小朋友选择了木偶小狗。
他一会儿跟小狗说话，一会儿让小狗休息，一会儿又操纵小狗让它摇头摆尾的……还告诉大家那是他家养的小狗，非常有趣
看来他已经完完全全陶醉在自主游戏带来的快乐中；有的小朋友选择了喜欢的木偶当自己的娃娃，然后帮娃娃穿衣、整理发型、然后高高兴兴地带娃娃上学去；还有的幼儿喜欢运用木偶进行表演游戏。
在户外活动及自由活动的时间里，孩子们经常玩起本土民间游戏，瞧
他们可高兴啦
有的玩翻绳游戏，有的跳橡皮筋，有的跳格子，有的玩沙包，有的折变手帕……在这轻松、自由的游戏氛围中，孩子们获得真正的快乐情感体验。
五、体会 1、教师的本土意识及具有敏锐的洞察力是适宜利用本土文化资源促进幼儿发展的前提。
充分利用本土文化资源的园本化课程的价值就在于尊重儿童发展的一般规律的同时，从特定的幼儿园、尤其是幼儿发展的实际出发，确定课程目标，选择课程内容，组织适宜的活动，使幼儿园的课程针对特定的具体幼儿。
因此，幼儿教师首先要有本土意识，认识、理解本土文化的内在实质。
除此以外，教师还要有敏锐的洞察力，要关注孩子，了解他们的兴趣和需要，及时捕捉有教育价值的问题，在最佳的时期开展生成与预设相结合的活动。
2、园内外的教育环境相互渗透是适宜利用本土文化资源促进幼儿发展的基础。
本土文化资源对幼儿来说都是熟悉而亲切的直观而具体的，与幼儿本身的生活紧密相连的，也是极易引起幼儿兴趣的，在园内外的教育环境相互渗透的活动中，孩子们体验到了快乐与激动，这将给孩子留下深刻的记忆。
也从不同角度促进幼儿情感、态度、能力、知识、技能等方面的全面发展。
在园外，幼儿能在自然的环境中感受本土文化，了解家乡文化的深刻内涵。
如：在“小木偶”的主题活动中，我们带领幼儿到附近的“漳州木偶剧团”去参观，去感受；在开展“漳州名胜知多少”这个小主题中，教师结合录像带明信片，让幼儿初步认识漳州名胜，并带领幼儿游览了我园附近的中山公园、明清牌坊街、孔子庙、比干庙、红楼等多处名胜古迹，幼儿非常兴奋，教师向幼儿讲述了名胜的方位、典故、由来、人物等，让幼儿进一步了解古城漳州，感悟漳州历史。
在参观“红楼”回来后，孩子们的心情比较沉重，不少小朋友感叹道：唉，红军好辛苦啊
…… 在园内，教师有意创设让幼儿进一步主动探索的环境，激发了幼儿创造思维，不但给了幼儿探索创新的机会，还使幼儿更加自信。
通过让幼儿在自然与预设的环境中去亲历探究，进一步激发对家乡的崇敬和热爱之情。
3、家长资源的利用及教师适时适度的指导是适宜利用本土文化资源促进幼儿发展的保证。
重视家长参与，这在实施本土文化教育活动中显得尤其重要。
如：幼儿与家长共同收集材料、信息；在家长的配合下，我们引导幼儿参观花博会和圆山脚下的水仙苗圃；让家长带领幼儿到家乡各处古迹去走走、看看、感知、体验家乡风光，感受家乡名胜的美，并体验到亲子活动的快乐。
在感知，体验家乡的美丽与悠久的同时，如何让幼儿知道美丽的家乡需要人人来爱护它，保持家乡的干净整洁。
这就需要教师适时适度的指导。
如：启发幼儿讨论“如何爱自己的家乡
”，开展“爱护母亲河----九龙江”、“给垃圾分类”、“我把垃圾送回家”等环保活动，帮助幼儿形成初步解决实际环境问题的行为方式，又如：在本土文化教育活动中，我们还注重渗透人文教育，促进对幼儿人文精神的培养：当孩子们看到泥娃娃、虎头鞋、棉花画、漳浦剪纸、提线木偶……时，不由得发出惊叹：“好美呀
太漂亮了
我喜欢，怎么做的呢
……”为了让幼儿更深刻地感受与认识祖国人民真伟大，萌发做中国人的自豪感。
我们让幼儿在欣赏、感受以及动手尝试的过程中，进一步了解民间工艺，在活动中体验创作的乐趣，得到民间文化艺术的熏陶。
从而为家乡人民的聪明才智感到骄傲，激发幼儿热爱家乡劳动人民的情感。
又如：通过“参观中国女排训练基地、女排腾飞馆”、“建构女排腾飞馆”……一系列的活动让幼儿进一步了解为什么说漳州是女排的摇篮以及女排为国争光的事迹……这样，爱国主义、民族自豪感等人文精神便逐渐地植入孩子们幼小的心田,感到作为中国人的自豪与骄傲
在探索“美丽的水仙花”活动中，通过种植实验、、观察、测量、记录等一些活动，孩子们爱科学、学科学、尊重事实、实事求是等人文精神也得到培植…… 六、结论 1、本土文化资源的适宜利用有效促进了幼儿全面发展。
2、本土文化资源的适宜利用激发了幼儿热爱家乡、热爱祖国的情感。
3、本土文化资源的适宜利用使幼儿常常获得无比快乐的情感体验。
4、本土文化资源的适宜利用填补了幼儿对本土文化认识的欠缺。
5、本土文化资源的适宜利用促进对幼儿人文精神的培养。
6、本土文化资源的适宜利用提升了教师的专业化水平。
7、本土文化资源的适宜利用有助于我园贯彻实施《幼儿园教育指导纲要（试行）》，为我园建构园本课程提供依据。
