
求米兰·昆德拉获耶路撒冷文学奖感言的全文
“昆德拉头也不回地背离了这五万五千平方公里的蝙蝠形故土——弃而不顾
唯其欲顾无术,毅然弃之,弃,才能顾,他算是弃而后顾吧。
他。
”——理解了昆德拉深切的痛苦与强烈的无奈,是解读《生命中不能承受之轻》的一把钥匙。
“昆德拉带根流浪,在法国已十多年,与其说他认法国为祖国,不如说他对任何地理上的历史上的‘国’都不具有迂腐的情结。
”——这正表现了昆德拉的伟大,他不仅仅在为他的祖国,而且在为整个欧洲,乃至人类的命运担忧。
这在他的《序》中有所体现,《序》中他一再重申:“那些既不会笑又毫无幽默感的家伙(本人理解为极权主义者)老是虎视眈眈地盯着我们”,这不能不引起他对整个人类命运的深深忧虑。
“他会觉得在布拉格反而比在巴黎更有失根之感”——是啊,乡愁更能引起人们对根的怀念,越是漂泊者越强烈地需要根的存在和强壮。
所以,“他用捷克文写小说,最熟悉的事物用最熟练的文字来表现……昆德拉的经验、想像全渊源于波希米亚、布拉格。
” 先把木心先生的话在此做一个标记。
它给了我们很好的启示,帮我们找到一把解读昆德拉的钥匙。
然后,再重新进入小说第一个回合《轻与重》的讨论。
不妨把木心先生的话与昆德拉小说中的叙述做如下联想: 联想一:托马斯一次又一次地想象“特丽莎是个被放在树脂涂覆的草篮里顺水漂来的孩子”,其实就是昆德拉本人对祖国命运的担忧。
捷克历来是东西黩武君主所觊觎的美妙走廊。
1939年和1968年,在捷克的历史上,更是上演了惊人相似的一幕,先是希特勒法西斯主义的铁蹄把捷克小国踩在脚下,然后是苏联极权主义的坦克履带再一次碾过捷克小国。
深重的灾难,使捷克小国正像一个“被放在树脂涂覆的草篮里顺水漂来的孩子”。
联想二:特丽莎生病发烧在床,托马斯“突然清楚地意识到自己不能死在她之后,得躺在她身边,与她一同赴死。
”这是昆德拉自己在表明对祖国的态度——休戚与共。
联想三:(P10)“(与情人)做爱之后,他有一种抑制不住的强烈愿望,愿一个人独处,他厌恶半夜在一个陌生的身体旁醒来……”这是在表明,旅居国外的生活虽然也常常让昆德拉轻松愉快,但是,轻松愉快之后,他又会不自觉地陷入对祖国深深的眷恋之中。
他厌恶每天在一个陌生的国度里醒来。
失根,漂泊,也是精神巨人昆德拉无法承受的“轻”。
昆德拉慢慢地转了转官员递给他的地球仪,对官员道:“你还有没有别的地球仪
”我真怀疑这无限悲观的幽默,是昆德拉本人杜撰出来的。
关于这个幽默,余秋雨先生的解读再机智不过,他说:看来昆德拉很爱布拉格,粗粗一想,应该离开,细细一比,却又找不到哪个地方比布拉格更好。
联想四:自从托马斯奇迹一样地在特丽莎身边睡着之后,“他们俩都盼着一起睡觉。
我甚至要说,他们做爱远远不具有事后睡在一起时的愉悦。
”“托马斯得出结论:同女人做爱和同女人睡觉是两种互不相关的感情,岂止不同,简直对立。
爱情不会产生性交的欲望(对无数女人的欲望),却会引起同眠共寝的欲求(只限于对一个女人的欲求)。
”昆德拉在此暗示,他对祖国的热爱已经深入灵魂。
无论他生活在哪个国家,他精神的家园永远在“特丽莎”那里,“特丽莎”是他的唯一,只有在“特丽莎”身边,他才能安寝。
对祖国的热爱当然是“灵”的需求,而不是“肉”欲。
“灵”,必须具有唯一性。
否则就会堕落,堕落成让人无法忍受的“轻”。
自从有了特丽莎之后,托马斯总害怕回家太迟,因为特丽莎在等到他。
所以,他在与萨宾娜交合时就忍不住瞥了一下手表,想尽快了事。
惹得萨宾娜藏起他的一只袜子以作报复,并嘲笑他说:“真难相信,穿过浪子托马斯的形体,居然有浪漫情人的面孔……”(P18)托马斯所陷入的在特丽莎与情人之间摇摆的困境,正是昆德拉本人在“还乡”与“旅居”之间难以选择的困境。
联想五:(P13)“他认识到特丽莎的身体完全可以与任何男性身体交合,这想法使他心境糟糕透顶。
”在这里,昆德拉再一次暗示了对祖国命运的担忧——捷克完全有可能被德国、俄国之外的任何国家所侵犯。
历史不正是如此吗
这样的想法,怎能不让昆德拉心境糟糕透顶呢
所以,昆德拉笔下的托马斯,在与情妇们做爱之后,无论多晚,都要回到特丽莎的身边,守着他的“灵”,不被人偷走。
联想六:(P17)“自从遇见特丽莎以来,他不喝醉就无法同其他女人做爱
可他呼出的酒气对特丽莎来说又是他不忠的确证。
”这话表明,昆德拉的错把他乡当故乡不过是一种自我麻醉,并为此而痛苦不堪。
他坚持用捷克文写小说,透露出他要守住自己的“根”。
联想七:(P28)托马斯“实在受不了自个儿呆在苏黎世却想象着特丽莎一个人在布拉格。
”于是,他抛弃了苏黎世的安逸生活。
可是,一回到布拉格,“他想投进特丽莎怀抱中的欲望顿时烟消云散。
”为什么呢
因为“这个国家不得不向征服者卑躬屈膝,来日方长,它将永远结结巴巴,苟延残喘。
”这怎么能不让托马斯(昆德拉)痛心与失望呢
联想八:(P9)“托马斯渴望女人又害怕女人。
他需要在渴望和害怕之间找到一种调和,便发明出一种所谓的‘性友谊’。
”托马斯在特丽莎与情人之间的摇摆态度,正暗示了昆德拉内心的矛盾和痛苦。
托马斯在特丽莎之外与众多的女人性交,正应合了“昆德拉带根流浪……对任何地理上的历史上的‘国’都不具有迂腐的情结”的说法。
凡此种种,只要细心,就会发现更多的暗示。
在此,我斗胆说一句:“特丽莎”是昆德拉的宿命。
因为昆德拉在任何时候都不能忘记和背叛自己的祖国,所以,昆德拉坚定不移地让托马斯——其实,也就是他自己在小说中的化身或代言人——选择特丽莎这个看起来毫无机缘的女子做他的终身伴侣,掮起一份儿沉甸甸的责任,以实现他生命的价值。
萨宾娜的问题 在小说中,萨宾娜无疑是一个重要的角色。
昆德拉说:特丽莎与萨宾娜代表着生活的两极,互相排斥,不可调和,然而都不可少。
她们分别代表着昆德拉反复申述的“重和轻”、“灵与肉”的两极。
在小说中,昆德拉让萨宾娜以一个女画家的身份闪亮登场。
她一出场,就让特丽莎这个乡间酒吧里的女招待黯然失色。
她高贵典雅,气质不俗,又极懂得托马斯的心思,认真遵守着托马斯不成文的性友谊原则,给托马斯提供帮助。
尤其可爱的是,每次只要托马斯发出“脱”的命令,她就全身心地准备迎合了。
如此懂得托马斯心思,不断地给托马斯带来快感,却从不要求他承担任何责任。
萨宾娜全身都放射着光芒,像一只美丽的天鹅,在池水中、在午后的阳光下舞蹈。
连她总是戴在头顶的黑色圆顶礼帽,都像极了天鹅的高冠。
与萨宾娜相比,特丽莎简直就是一个丑小鸭。
昆德拉存心要让读者们费解,这样一个可人儿,为什么没有被托马斯选择为终身伴侣
只有一种解释:当一个男人对一个女人的需求仅仅表现为一种肉欲的时候,他是不会选择她作为终身伴侣的。
尽管那肉欲也是不可少的,它从属于人类的本能。
但它不具有唯一性。
男人可以和无数女人性交,却绝对不可能对无数女人产生爱情。
这一点,昆德拉在小说中已经有了一个清楚的交代。
作为一个性伙伴,萨宾娜不足以引起托马斯与之“共——苦”或“同——感”的同情心(关于“同情”一词的解释,请参看P15-16)。
这也正是托马斯生命中不能承受之轻。
小说以一种看似“呈现”而实际上是“宣扬”的方式说明:生命中只有快感(轻松)是不够的,还必须有一种沉重感——责任。
“我们相信正是人能像阿特拉斯顶天一样承受着命运,才会有人的伟大。
”(P28)昆德拉在一个不容易被人注意的地方,轻轻一笔,给我们提示出答案。
虽然福楼拜曾经说过,小说家的任务是力求从作品后面消失。
但细心的读者,总能在小说的某一个地方找到他们没有藏好的身影。
或者说,小说家故意要在某一个地方偶尔地露一下自己的峥嵘,以达到让读者追随的目的(即,作者力求和读者达成沟通的目的。
好的小说家,总是力求引起读者的同情。
所以,完完全全地把自己藏起来是不可能的。
也无必要,尤其是在这样的哲理小说中。
所谓的呈现也不过是一种更隐蔽的宣扬。
无可否认,呈现的本身就意味着宣扬。
你能肯定,一盘香喷喷的花椒肉摆在你面前,不是一种宣扬吗
无言无声罢了——多出来的话)。
小说家都像狐狸一样狡猾,知道该在什么时候露一下自己的尾巴。
既然生命中不能承受“轻”,托马斯当然就最终抛弃了萨宾娜,一生都留守在他认为对于他来说是一个沉重负担的特丽莎身边。
只有留在特丽莎那里,与她一起承受命运(六个“碰巧”P29)的安排,他的生命才更接近于真实,人才不会变得比大气还轻。
萨宾娜仅仅代表昆德拉的旅居生活。
瞧,小说中,萨宾娜总是流浪。
迁居。
最后孤独地终老他乡。
这也是移居法国的昆德拉对自己命运的担忧。
轻的多重含义 小说中,最让人费解的难题是,“轻”到底指的是什么
习惯上,经验上,想象中,我们都会认为“重”让人无法承受,压得人喘不过气来。
到了昆德拉这里,我们忽然听到“轻”让人无法承受,这如何不引起人们的怀疑和费解呢
如果,你因为急于要找到问题的答案而加快阅读的速度,那么,你就永远也别指望得到答案。
这也算是我阅读该书的一点点经验吧。
据说珍珠对于人的身体有很多功效,但吞珠的一个前提是:把它研成粉末。
对该书的解读,也必须如此。
在追问关于“轻”让人不能承受的问题时,我忽然想起一个故事。
故事大意如此:国王让他手下的大臣们比赛,看谁是大力士。
比赛的办法居然是让大臣们把一根鸡毛扔过高墙。
几乎所有的大臣们都失败了。
只有一位大臣很聪明,他抓住身边的一只鸡,一把扔过高墙,然后对国王说:我能把整只鸡都扔过高墙,何况一根鸡毛
他赢了。
依靠他的智慧。
轻便,轻捷,轻柔,轻盈,轻巧,轻快等等,当然会让人感觉到愉快。
但如果是轻薄,轻浮,轻狂,轻蔑,轻率,轻佻等等,又当如何
科学揭示,保持宇宙平衡的一个重要因素就是万有引力,于此,我们所能够感受到的最直接的经验就是地球带给我们的重力,它使我们不至于脱离开地球而进入可怕的游离状态。
宇航员所面临的最大的难题就是失重。
“轻”之让人不能承受,答案居然如此简单。
看来,我以前的迷惑完全来源于对常识的漠视,以及对“轻”和“重”根深蒂固的偏见。
有时,轻,真的让人无法承受。
像一只鸡毛,你很难凭借力气将它扔过高墙。
这个故事帮我们揭示出“轻”的一层含义,即个体的游离,游离于它所依附的整体之外。
这种游离导致归属感的缺失,让人无法承受。
P61有一段关于特丽莎的心理描写:“在一个陌生的国家里生活就意味着在离地面很高的空中踩钢丝,没有他自己国土之网来支撑他:家庭,朋友,同事。
还有从小就熟悉的语言可帮助他轻易地说他想说的话。
”正是这种游离于母体之外的不安定感(生命像一根鸡毛那样轻飘飘),使特丽莎坚决地离开瑞士,与她深爱的托马斯不辞而别,回到她正处于灾难中的祖国。
在布拉格,只有在某种心理需要时,她才依靠托马斯。
而在瑞士,由于失根,她事事都得依靠托马斯,那她就不得不一辈子重复深夜里的恶梦。
或许,我刚才的论述仅仅是打了一个擦边球,它绝不是昆德拉要与我们讨论的“轻”的重要含义。
它只是我解读该小说时所收获的一个副产品。
让我们回到小说的开头。
“好可怕哟。
”渡边淳一以这样一句话作为《失乐园》的开头,以吸引读者介入小说的核心部分。
而昆德拉呢
“尼采常常与哲学家们纠缠一个神秘的‘永劫回归’观。
”他一上来就要与读者探讨让人头痛的哲学问题。
存心要给人一个下马威吗
不怕把他的读者们吓跑吗
没有比这更好的开头吗
没有。
这样的开头必是经过昆德拉深思熟虑的。
读者们要跑那是没有领会昆德拉的匠心。
昆德拉苦心孤诣地要一下子就把读者引入到小说的核心部分,即引入到“轻与重”的讨论当中。
在这里,他要为我们撬开一个解读该小说的缝隙,透过一丝微光,让我们看到昆德拉受难的灵魂。
昆德拉从“永劫回归”的话题,谈到十四世纪非洲部落之间的战争,谈到法国大革命,谈到人们对希特勒的仇恨的消解,谈到断头台。
其中最核心的一句话是:“曾经一次性消失了的生活,像影子一样没有分量,也就永远消失不复回归了。
无论它是否恐怖,是否美丽,是否崇高,它的恐怖、崇高以及美丽都预先已经死去,没有任何意义。
”(P1)这里,给我们揭示出“轻”的第一层含义:就是个体生命的被轻视,个体意志的被忽略不计。
诚如木心先生所说,政治教条的首功是:强定善恶,立即使两者绝对化,抹掉中间层次。
在极权主义政治的旗帜下,厉虐性无处不在。
个体的生命和个体的意志,都没有存在的理由与空间。
“它象十四世纪非洲部落之间的某次战争,某次未能改变世界命运的战争,哪怕有十万黑人在残酷的磨难中灭绝,我们也无须对此过分在意。
”对生命,属于每个人只有一次的生命,如此漠视,这样的“轻(视)”谁能承受
所以,小说体现的不止于昆德拉对祖国命运的担忧,更是对人类历史上饱尝磨难的个人的同情。
对,在小说的第一章,反复萦绕于托马斯脑际的就是这个词:同情。
他不断地想象特丽莎是一个“被放在树脂涂覆的草篮里顺水漂来的孩子”,就是一种发自于内心的最深切的同情。
“同情”这个词,让有些读者误以为,托马斯对特丽莎的情感不是爱情,而是对可怜人的一种恩赐。
仔细读一读P15-16关于同情一词的解释,就会明白,同情是“一种最强烈的感情想象力和心灵感应力,在感情的等级上,它至高无上”。
轻的又一个含义是“遗忘”。
请注意昆德拉在谈到法国大革命时说的这句话:“正因为他们涉及的那些事不复回归,于是革命那血的年代只不过变成了文字、理论和研讨而已,变得比鸿毛还轻,吓不了谁。
”(P1)这是作者在小说的开头第一次直接提到“轻”这个字眼儿。
随后,谈到“对希特勒的仇恨终于淡薄消解,这暴露了一个世界道德上深刻的堕落……在这个世界里,一切都预先被原谅了,一切都可笑地被允许了。
”(P2)这部分文字,提示我们“轻”的又一个含义是“遗忘”。
有一句话,“忘记历史就意味着背叛”。
具有着“遗忘(背叛)”意味的“轻”,当然让生命无法承受。
“人们只能凭借回想的依稀微光来辨识一切,包括断头台。
”“多少年来,我一直想着托马斯,似乎只有凭借回想的折光,我才能看清他这个人。
”昆德拉不仅自己回想,而且,还要带着他的读者们一起回想,让人们记住,记住历史,记住历史上的人们曾经怎样孜孜吃吃苟且营生地活过。
托马斯在面临“轻与重”的选择时茫然无措,“因为人的生命只有一次,我们既不能把它同以前的生活相比较,也无法使其完美之后再来度过。
”昆德拉让人们和他一起回想并记住托马斯,其目的在于,让后来的人们在面临“轻与重”、“灵与肉”的选择时,不再像托马斯那样茫然无措,犹豫不决,以至他经历过的一个个美妙的瞬间由此而丧失全部意义——历史的重要性之一就在于向人们提供经验。
“只发生一次的事,就是压根儿没有发生过的事(因为遗忘) 。
捷克人的历史不会重演了,欧洲的历史也不会重演了。
捷克人和欧洲的历史的两张草图,来自命中注定无法有经验的人类的笔下。
历史和个人的生命一样,轻得不能承受,轻若鸿毛,轻如尘埃,卷入太空,它是明天不复存在的任何东西。
”(P192)读到这段文字,让人心痛得忍不住要落泪。
可我还要残忍地在昆德拉那尚未愈合的伤口上撒一层盐,追问一句:“历史真的不会重演了吗
你不是说那些既不会笑又毫无幽默感的家伙总是虎视眈眈地盯着我们吗
如果不是为了防止历史重演,防止人类恶运的继续,你昆德拉干嘛要写这样一部小说
” “轻”的再一个含义:完全没有负担。
昆德拉指出,尼采的“永劫回归”观,让人们背上无法承受的责任重荷,沉沉压着我们的每一个行动。
“如果永劫回归是最沉重的负担,那么我们的生活就能以其全部辉煌的轻松,来与之抗衡。
” 诡谲的昆德拉,先就尼采“生命中无法承受的重”提出对策。
但马上就话锋一转,来了一个长长的自问自答:“可是,沉重便真的悲惨,而轻松便真的辉煌吗
”“最沉重的负担压得我们崩塌了,沉没了,将我们钉在地上。
可是在每一个时代的爱情诗篇里,女人总渴望压在男人的身躯之下。
也许最沉重的负担同时也是一种生活最为充实的象征,负担越沉,我们的生活也就越贴近大地,越趋近真切和实在。
”“相反,完全没有负担,人变得比大气还轻,会高高地飞起,离别大地亦即离别真实的生活。
他将变得似真非真,运动自由而毫无意义。
”(P3)然后,昆德拉就来拷问读者的灵魂了,他轻轻地问道:“那么我们将选择什么
沉重还是轻松
”和蔼得像是在征询读者的意见。
许是太和蔼了吧,他怕引不起读者足够的注意。
于是,他又摆出巴门尼德关于“轻为积极,重为消极”的观点。
然后再问读者:“他对吧
这是一个疑问。
”两次自问自答之后,他确信已经引起了读者的注意,于是开始讲述托马斯的故事。
至此,轻的含义已经非常明确了。
草篮里的孩子 昆德拉在小说中一次又一次地重复“特丽莎是个被放在树脂涂覆的草篮里顺水漂来的孩子”,喻意是非常明显的。
孩子的第一个喻意是弱小。
如果我们理解了特丽莎是捷克的化身,当然就能够理解这样的比喻是再恰当不过的了。
孩子的第二个喻意是责任。
“他怎么能让这个装着孩子的草篮顺流飘向狂暴汹涌的波涛呢
”正是缘于那样的想象,托马斯才决定给特丽莎以深切的同情。
从前失败的婚姻给托马斯留下的唯一的东西便是对妇女的恐惧,只有把特丽莎想象成无助的孩子(而不是妇女),才能引起他的同情与责任感,允许特丽莎整夜整宿地攥着他的手指头,连翻一下身都小心翼翼地,生怕把她弄醒。
孩子的第三个喻意是圣洁。
在小说第二章《灵与肉》中,我们已经能够了解特丽莎的圣洁,她总是照着镜子寻找自己的灵魂。
她母亲决意要在灯下光着身子走走,特丽莎很快跑过去把窗帘拉上,唯恐街那边的行人看见她母亲。
以至于她的母亲嘲笑她,“对人要撒尿、要放屁的想法都不甘心承认呢。
”她被迫终日给人上酒、给弟妹洗衣,可是在做着这些事情的时候,她总忘不了把书带在身边。
书是她与恶浊世界相对抗的唯一武器,也是进入托马斯世界的通行证。
孩子的第四个喻意是强而有力的新生事物。
不错,孩子在他初生时是弱小的,但它充满着前途和未来。
他的未来必然是由弱小变得强大,在孩子身上,寄托着昆德拉的希望。
孩子最重要的喻意还在于拯救。
“多少古老的神话都始于营救弃儿的故事!”在希腊神话中,在罗马神话中,在埃及神话中,在各国的神话中莫不如此。
对弃儿的拯救最终成了对国家的拯救,对民族的拯救,对历史的拯救。
在P8和P187都有明确的表述。
不公平的较量 “在那永劫回归的世界里,无法承受的责任重荷,沉沉压着我们的每一个行动,这就是尼采说永劫回归观是最沉重的负担的原因吧。
如果永劫回归是最沉重和负担,那么我们的生活就能以全部辉煌的轻松,来与之抗衡。
”昆德拉让笔下的托马斯不断地与女人们做爱,却不承担任何责任,享受“轻”的快乐。
“可是,沉重便真的悲惨,而轻松便真的辉煌吗
”昆德拉向尼采提出了反问。
于是,他再让托马斯一次次地从情妇们的身边逃开,却又心甘情愿地掮负起特丽莎这个沉重的负担,而且是“非如此不可”。
这样看来,整篇小说就成了昆德拉与尼采的一次关于哲学命题的探讨。
可惜的是,因为尼采已经作古,这次讨论的发言权便完全掌握在昆德拉手中了。
这样的探讨就成为一次不公平的较量。
读完整本书,你以为你已经聆听完了大师们的教诲,可以下课了。
但是,你又错了,所谓的哲学讨论仅仅是一个表象,真正的内含,还是昆德拉对祖国的精神依恋以及沉重的使命感。
是昆德拉对整个人类命运的担忧,是昆德拉对于人类灵魂的一次拯救。
小说的结尾,在托马斯与特丽莎的房间中出现一只巨大的蝴蝶,音乐声也袅袅升起。
结束语 “如果永劫回归是最沉重的负担,那么我们的生活就能以其全部辉煌的轻松,来与之抗衡。
”“可是,沉重便真的悲惨,而轻松便真的辉煌吗
”合上书,昆德拉似有意似无意的一句话,在缥缈的时空深处发出黄钟大吕一般的回响。
我感觉到了昆德拉像上帝一样狡黠。
肯定,在我思索的时候,他正躲在世界的哪个角落里,把玩着他“无限悲观的幽默”。
求引用古诗或名言的作文开头
例如:引用是一种常用的写作方法。
“运用之妙,在乎一心”,巧妙地运用引用,能使说明文更显生动,能使议论文更见雄辩,能使记叙文更具文采,能使散文更现魅力。
1.秋日里,在草堂与杜甫一起仰天长号“八远秋高风怒号,卷我屋上三重茅
”体会诗人背井离乡的心酸和穷困潦倒的无奈。
欣赏美国诗人狄金森的:“枫树扎着华丽的丝巾,田野披上艳丽的轻纱,我不愿显得呆板,也佩戴了一枚胸花。
”入冬,我手捧着亲爱的书,在火炉准备一杯热茶,就着漫天飞舞的雪花,温习着“忽如一夜春风来,千树万树利花开,散入珠帘湿罗幕,狐衾不暖锦衾薄。
”的塞北风光。
依偎在窗前,描绘“孤舟蓑笠翁,独钓寒江雪”的苍凉景象……2.“随风潜入夜,润物细无声”,春天,母亲一般的温柔与无私,辛勤地哺育着世间万物;夏季,炎热的季节里,是风,送来了凉爽。
阅读风,感受它的温柔与体贴。
3.且看那“阁中帝子今何在,槛外长江空自流”的气概,看那“落霞与孤鹜齐飞,秋水共长天一色”的壮阔,看那“海内存知己,天涯苦比邻”的胸襟……4.这个年代,没有宋词,所以,我寻觅不到“落日楼头,断鸿声里,江南游子”的意境,寻觅不到“千金纵买相回赋,脉脉此情谁梦”的,寻不到“妨把浮名,换了浅斟你唱”的无奈,寻不到“泪眼问花花不语,乱红飞过秋千去”的悲凉,在这个没有宋词的年代,我却固执地认为,那是世上最美的乐意。
5.“聚散皆是缘,离合总关情,担当生前事,何惧身后评……”,遥望历史的蜀地,回想那些熟悉的面孔,感伤的眼泪潸然而落。
6.“何当共剪西窗,却话巴山夜雨时”,漆黑的夜掩盖不住你不断落下的泪水,绵绵的家愁萦绕在倾盆大雨之中……7.有时,我也想化作历史的足迹,重踏“雨邑清尘,柳色青青”的一片美景,饱览“苍苍翠微,蝉鸣幽深”的致远宁静,感受历史的一片沧桑。
8.他仰头望望天空的飞鸟,是那样自由,朝着梦想奋力翱翔。
“举世皆浊我独清,众人皆醉我独醒。
”满心悲愤,他转身一跃。
他的一跃,凝成了一条弧线,宣明了满心的爱国情怀与“吾将上下而求索”的潇洒
9.揭自然面纱,拥美丽怀抱。
自然绝不会单调,因为有“万紫千红总是春”的点缀;自然绝不会孤独,因为有“泉水激石,泠泠作响;好鸟相鸣,嘤嘤成韵”的陪伴。
10.窗前捧诗词,邂逅李清照。
庭院深深深几许,女子愁情愁几何
“常记溪亭日暮,沉醉不知归路”,年少的你是幸福的。
可命运之神却没有垂青于你,让柔弱的你承受多舛的磨难,文物丧失,丈夫远逝,金兵南下,带着对明诚的追忆,国家的担忧,你在“满地黄花堆积”的秋夜里,“寻寻觅觅,冷冷清清,凄凄惨惨戚戚”。
你倚窗吟“只恐双溪舴艋舟,载不动许多愁”;你捂胸叹“此情无计可消除,才下眉头,却上心头”;你望雨感慨“这次第,怎一个愁字了得”
三年级童谣的读后感
我们不仅要学会读,还要会用所学知识来写哦.俗话说:读书破万卷下笔如有神;又有:不动笔墨不读书的说法.由此可见,读书与写作是密不可分的,正所谓:劳于读书,逸于写作.而写读后感则更是与读书密不可分的事了.读后感是读书笔记的一种形式,有时也被称作感想性议论文.日常生活中我们阅读一本书、学习一篇文章或读了一首诗之后,把所产生的感想、体会和收获写出来这就是读后感.无疑“感”是核心,“感”可以是从书中领悟出来的真切道理或精湛的思想;也可以是受书中内容的启发而引起的思考与联想;也可以是因读书而激发出来的决心和理想;也可以是因读书而引起的对社会上某些现象的感触和评论.读后感的突出特点即“读”是“感”的基础,“感”是“读”的结果 ,“感”因“读”而来,所以首先得在“读”上下功夫.第一步就要认真阅读原文,力求融会贯通地掌握文章的思想内容,乃至语言文字表达上的特点.一般说来,我们可以从读懂词句了解内容入手,进而理解文章的难点、疑点,掌握文章的中心,理清文章的思路.同时,还可以把文中的内容同历史的经验、社会生活以及个人的实际联系起来,认真思索广泛联想.这样,读书的感受才会丰富,才会深入具体,从而为写好读后感打下坚实的基础.切记:认真、仔细地读是写好读后感的前提!读后感写作的一般结构是:引——议——联——结所谓“引”,就是要从原文中引述材料,引出自己的感受来源.“读是感”的基础,写“感”不能离开原文的内容,更不能从头至尾没有对原文的简要介绍.如果不这样做,“读”和“感”就脱节了,“感”便成了无源之水.是不正确的.把原文中你觉得很好、很受感动的地方,你感受最深的那件事,引述到文中来.可以直接摘抄原文的重点语句,然后写感想;也可以间接叙述原文内容,点出感想是从何处产生的.总之,一定要交代清楚“感”的由来.但要记住:“感”是文章主体,因此行文过程中内容安排上要注意“读”和“感”的比例.课文内容引用不要太长、太细,否则会喧宾夺主.很多同学只有“读”而无“感”,照抄原文,以引述代替感想的写法成了对书的内容介绍,从而使文章本末倒置.所谓“议”,就是要针对原文提出自己的感受.写读后感重点应落在“感”字上.一定要把自己真实的感受写出来,还要写得具体,这样才能让人信服.要抓住体会最深的一两点,任何一篇文章,读完后受到的触动是多方面的,如果不加选择,面面俱到,泛泛的谈,那就根本什么也说不清楚,所以要选择自己体会最深刻、有独到见解的感受来写.千万不能“感”到哪里就写到哪里.那么如何选择感受的角度呢?注意以下两点: 1、选择你能发掘出深度的角度来写,不可勉为其难.2、感受点要有新意,切忌千人一面,所以写作时要全面透彻地理解文章实质,紧扣原文中心同时从不同角度去想,就会有不同的感受和启发.例如:《孙权劝学》一课,我们可以从吕蒙接受别人的意见角度来写,也可以从孙权善于劝说引导来谈,也可从学习的内因外因、鲁肃重学识等角度来写.5、读后感应力求入情入理、新鲜、活泼.有些同学写读后感或是板着面孔议论一番,或是痛心疾首自责一番,前者往往流于枯燥,后者则不大自然.要做到这一点,首要的是“言必由衷”,“情动于中而发于辞”,只有深受启发,确有所得,才能以理服人,以情动人.所谓“联”就是联系,它有两层意思:一是对原文进行材料分析、评论;二是要针对自己的感受联系实际生活,这是很重要的一步.对原文进行材料分析评论要略写但却不要不写,与实际生活的联系非常必要也非常重要.联系实际才能使文章有可读性、有价值.由原文推而广之,使原文的内容得到充分发挥,同时自己对原文的体会也会更深刻.可以联系自己的思想实际、工作实际、社会实际、现实生活及其他方面的实际,这一点是读后感的重要特点之一,也是区别于其他文体的主要界限.当然,联系实际并不是漫无边际地去联系,而也必须如写议论文那样有很强的针对性,也就是说要有的放矢,决不能泛泛而谈,牵强附会,生拉硬扯,要自然,要和情和理.联系实际要注意以下几点:(1)、联系自己个人生活,不要写成自己某项成绩的汇报,也不要写成检讨书.(2)、联系社会生活实际,一定要实事求是,注意分寸,不说假话、大话、空话、.这样才能不空洞,才能言中有物,深中肯綮.(3)、联系实际时还要力争情理真切.情真才能感人;理切才有力量.切不可言不由衷,胡编乱造.(4)联系实际时,联想要丰富.多关心国家大事、社会热点、各个领域的突出表现的人和事,多选择新近发生的新人新事,体现与时俱进的特点.所谓“结”就是结尾,总结全文,重申自己的观点,要求简洁有力. 总之,写好一篇读后感无论怎样都不能只有引述没有感想,也不能人云亦云的重复别人的观点,应从文中提炼出新观点,结合现实生活,从新的角度写出内容较为深刻、又颇具新意的读后感.[范文评析一]读《简爱》有感公元1846年,在英国北部一个偏僻的小山村里,一座牧师住宅二楼的窗前,坐着一个身材矮小,相貌平常的姑娘.在窗外,是一片了无微型机的墓地,墓地尽头是一望无际的长满石楠的荒原.窗前的姑娘正在奋笔疾书,用她的悲苦和怨愤、激情和想象,构建着一个既是内心也是外界、既是微观也是宏观的独特世界,叙述着一个朴实无华、真实感人的故事,塑造着一个生而不幸、历尽艰辛、敢于奋力抗争和顽强追求的少女.这位姑娘就是夏洛蒂·勃朗特.所有的本文经典小说中,我最喜欢的就是《简爱》.暑假这几日无聊,便又拿出来仔细读了一遍,算是重温.小说平实的叙述,既不像昆德拉牢骚满怀的议论,也没有村上小说里徘徊的阴沉之气.我的心情随着主人翁在字里行间跌宕起伏读完之后,感慨满腹……很多的偶然,组成了人生的必然.人如浮萍般,随波逐流.若说有内在的连贯性,那也只是人内在的修养喜好,对人生的态度、性格等等与外在客观环境不断磨合的本真.那是人之成为人的内存的决定,也是人性光辉的所在,是平凡里的闪光点.我个在许多假设,假设简不是在那样的家庭环境中遭遇到种种不幸,假设她在所受教育期间的困难使她屈服倒地,假设她不是在罗彻斯特家当家庭教师,或者出走之后永不回头,那又如何?这许多的不确定,组成了简的一生,而从中我们看到了什么?在课堂上,教师总会教育我们要用自己的双手去创造美好的人生可是现实生活中,一些大人对待生活的态度却又是如此的简单—听天由命,顺其自然.但是,有没有人这么想过,人生的道路是不平坦的,有着无数的困难和无数的岔路口,面对这些岔路口,每一个人都得做出自己的选择,当你选择一个的同时,又刚好错过了另一个,甚至是无数个,任何人对未来是未知的,所以,你只能保证自己的选择是适合自己的,却不能确定这是不是完美的.生命历程的选择其实是无所谓的,因为怎么走都是一生.所以,《简爱》吸引我的不是简做出了怎样的选择,而是她在历经生命的过程中熠熠灼目的人格魅力.对正义的执着,含着坚韧的倔强,这是简生命力的一种表现;对于朋友与亲人,尤其是爱情,一种含蓄的热烈,执着而不偏执的温和,把更多人性的关怀和对生命的热爱融入爱的体验中,这是简对善良和爱的理解.我庆幸简遇到的罗彻斯特是言行刻板却不失淳朴之人,否则,他们的爱情肯定走样,这仅仅是我的见解.简·爱这个孤苦伶仃、无财无貌的小人物,依靠自己的艰苦奋斗,终于克服了贫穷、苦难、习俗、荣辱、金钱、“神恩”等等阻碍,追求到自己心目中的幸福生活.文章最后,简爱已从一个弱者变成了强者,已是一个独立自主的人了,和经过自责忏悔的罗彻斯特,在心灵上已经完全平等.在财力上,特别是体力上,双方的强弱地位已经发生互换,笼中鹰得请麻雀觅食,现在那个大男人得依靠这个小女人了,这也是作者对男女平权的一种愿望和奢求.显而易见,这决不是一般意义上的大团圆,这是艰苦奋斗、顽强追求的结果,也是人性取得胜利的果实.读完之后,我感到了一种心灵上的满足.想来此类经典的小说,像《安娜卡列尼娜》,像《德伯家的苔丝》,让后世所缅怀的,感动的,除了故事本身,突出的都是人性的光辉.那是对爱的执着追求,对生命的热爱,对生活美好的憧憬和实践,而这些也正是我们这个时代最缺乏也最容易忽视的.
中国文学有多少底气面对世界罗皓菱
莫言,成为2012文化界当之无愧的年度热词。
如果要在这个词的背后加上打底,还应该有这样几个词——“文学”、“中国”还有“世界”。
瑞典学院院士马悦然曾说:“中国文学早就是世界文学。
”但,中国文学有多少底气面对世界
在很多中国人的心目中,莫言是首位获得诺贝尔文学奖的中国籍作家。
但在瑞典人的心目中,自有另一套时间坐标:诺贝尔奖评奖委员会前主席埃斯普马克在上海的时候曾在文学圈内说,从1988年的沈从文(诺奖评委曾公开说过,如果沈从文没有去世,那一年他应该就是诺贝尔文学奖得主),到2012年的莫言,间隔了24年,他希望下一次不要等那么久。
也许,埃斯普马克说的都是客气话,但是他却从另一个视角向我们勾勒了中国当代文学与世界连接的一个图谱。
在一些批评家眼里,中国当代文学一直不那么受待见。
在一些人看来,莫言获奖纯粹是一个偶然事件,其中包含着各种“阴谋论”。
一些熟悉热爱西方文学的评论者批评更为尖锐,“米兰·昆德拉还活着呢
世界作家排名200名也轮不到莫言。
”批评不仅刺耳,也充斥着偏见。
认识总要有一个过程。
莫言在语言上的问题,比如过于粗糙,太长,马悦然就曾委婉地指出过。
莫言在瑞典领奖期间发表的一些言论,尽管在国内很多人看来“寓意深刻”、“百转千回”,但在一些西方人看来则是有“躲闪”之嫌,也引起了一些西方媒体的批评。
被国内知识界一些人士称为还不适应在国际场合发言,他的幽默也被刻薄地理解为“农民的狡黠”。
的确,莫言获奖有着复杂的原因。
但不可否认的是,中国当代文学作为一个群体早已引起了世界的关注。
在文学语境下的中国和世界的关系不是自莫言始,也不会至莫言终。
上世纪80年代初期,西方的汉学家大多数认为中国当时没有什么文学,即便是“文革”结束后一段时期的文学,还是带有浓重的“政治痕迹”。
但是随着中国社会的开放,这一批作家的崛起,西方汉学家开始对中国关注,并且承认中国当代确实有了真正意义上的文学。
莫言、余华、王安忆等一大批中国作家开始在海外被广泛译介。
余华的作品《活着》也已被选入瑞典文化部为高中生推荐的100本世界文学读本,除了《西游记》里的一部分,中国当代作家只有余华入选。
这一代作家经历了各种西方思潮和现代文学的洗礼,又返回自己的血脉“寻根”,他们正在探寻自己独特的文学创作道路。
无论对于诺奖还是世界文学,莫言的获奖都具有里程碑式的意义。
莫言获奖决不会成为中国当代文学史上的一个孤立的事件。
作家龙应台说,希望莫言的得奖为中国打开一扇门,让全世界的人从此看到中国人内在诚恳的心灵。
心灵的色彩总是多过政治,我们希望他们看到的不仅有浓烈的大红色,还有意蕴悠长的留白和优雅温婉的蓝。
莫言说,“我们通常说中国作家受了西方作家的影响,那我的理想就是经过真正的平等交流后,外国作家影响了我们,我们也影响了外国作家。
我希望过了十年、二十年以后,外国的作家说,我的小说是受了中国的莫言或王安忆,或者苏童或者余华的影响。
假以时日,这种情况我想是会出现的。
”中国作家的底气正在慢慢凝聚。
记者 罗皓菱
生命中不能承受之轻是本什么鸟书
觉得这书恶心的进来
这书我读过两次,一次是在大概高二的时候,那时候真是就看了一遍,没看出任何意思.第二次大概20岁左右,那时我第一次谈恋爱,同宿舍的女孩新买了这本书(当时还是贝塔斯曼书友会推荐的),我闲得没事就又看了一次,哲学意义还是没看出来,但以前没看出来的关于恋爱的东西却看出了不少,比如现在我对这书印象最深的地方是文章快结束的时候,有一段是女主角希望男主角变成温顺的兔子,窝在她怀里靠她保护,那样她能安心,但后来男主角真的不能当医生了,去当农民,被泯灭个性,她又可怜他。
当时我确实有这个感觉,因为我那个恋爱谈的也比较不安定,这和文中女主角一直对丈夫的不能完全信任有些吻合,所以我觉得抛开那些所谓意义,所谓大道理,就故事本身来说,这书写的还是不错的,很好的一个情感小说。
昆德拉小说的内容就是两性关系,但他不满足于都市情感故事,他本身是想把这种男女间的情感关系升华到哲学层面上的,就是有点想拔高文章的立意,对于他做得是否成功这点,我没发言权,因为我本身对哲学就不太懂,但我读过加缪《局外人》,我觉得昆德拉的小说没有这本书成功,至少局外人里社会对人情感的过度规范揭露得很直接。
后来我也读过昆德拉两本别的书,一个是《脸》,另一个是什么我忘记了,感觉都是玄而又玄,不如《生命中不能承受之轻》。
虽然如此,但我觉得楼主的话也有点说过了,小说说到底只是作者对生活的感悟,和作者有同感的读者感慨下,完全没同感的读者观赏下,不好看下次不去看就是了,那些所谓意义,或许也只是出版社宣传时候的噱头,没必要因此批判作者,你要觉得《生命中不能承受之轻》很垃圾,那你怎么看同时期的安妮宝贝,同时期的张小娴呢
他们写,我们看,小说这东西本就是用来消遣的,我把昆德拉和加缪比,本就有些对他要求高了,你我都把昆德拉的书当流行读物看,自然就顺眼了。
楼上几位,评价一个书的前提是,至少把这书看完,觉得太难看至少也请看过一部分.



