农村里百年流传的八句老话，句句在理，段段戳心，农民朋友都知道吗
子不嫌母丑，狗不厌家穷。
寡妇门前是非多。
远亲不如近邻，近邻不如对门。
不听老人言，吃亏在眼前。
父养子操碎心，儿养父瞪眼晴。
穿鞋的吃肉，赤脚的打猎。
响锣不要重打，响鼓不要重锤，君子受言，由于受棒。
前三十年看父敬子后三十年看子敬父。
生活中一些平凡的小事往往蕴含深刻的哲理正如人们常说的滴水藏海：写一件小事,折射出其中蕴含的道理 作文
给你些题材，作文的构思还是自己来吧~毕竟要有自己的风格才好。
1、父子二人经过门口，看到一辆十分豪华的进口轿车。
儿子不屑地对他的父亲说：“坐这种车的人，肚子里一定没有学问
”父亲则轻描淡写地回答：“说这种话的人，口袋里一定没钱
” （注：你对事情的看法，是不是也反映出你内心真正的态度
） 2、晚饭后，一块儿洗碗盘，父亲和儿子在客厅看电视。
突然，厨房里传来打破盘子的响声，然后一片沉寂。
是儿子望着他父亲，说道：“一定是妈妈打破的。
”“你怎么知道
”“她没有骂人。
” （注：我们习惯以不同的标准来看人看己，以致往往是责人以严，待己宽。
） 3、有两个台湾观光团到日本旅游，路况很坏，到处都是坑洞。
其中一位导游连声抱歉，说路面简直像麻子一样。
说而另一个导游却地对游客说：诸位先生女士，我们现在走的这条道路，正是赫赫有名的炼姑匀酒窝大道。
（注：虽是同样的情况，然而不同的意念，就会产生不同的态度。
思想是何等奇妙的事，如何去想，决定权你。
） 4、同样是小学三年级的学生，在作文中说他们将来的志愿是当小丑。
中国的老师斥之为：“胸无大志，孺子不可教也
”带外国的老师则会说：“愿你把欢笑带给全世界
” （注：身为长辈的我们，不但容易要求多于鼓励，更狭窄的界定了成功的定义。
） 5、在故宫博物院中，有一个太太不耐烦地对她先生说：“我说你为甚么走得这么慢。
原来你老是停下来看这些东西。
” （注：有人只知道在人生的道路上奔，结果失去了观看两旁美丽花朵的会。
） 6、妻子正在厨房炒菜。
丈夫在她旁边一直唠叨不停：慢些。
小心
火太大了。
赶快把鱼翻过来。
快铲起来，油放太多了
把豆腐整平一下
“哎”妻子脱口而出，“我懂得怎样炒菜。
”“你当然懂，太太，”丈夫平静地答道：“我只是要让你知道，我在开车时，你在旁边喋喋不休，我的感觉如何。
” （注：学会体谅他人并不困难，只要你愿意认真地站在对方的角度和立场看问题。
）
历史 时事高手帮下忙 看看我的这句话在不在理
这是一个政治问题，没有对不对一说，主要是看你一什么角度切入问题；当然，政治文明的建设需要付出代价，而很不凑巧的是，我们刚好赶上了这个时间。
写一篇议论文 题目是以我最喜欢的__ 鸿门宴中的人物
我最喜欢项羽品读了《史记》，让我体会到中华文化的博大精深。
书中的人物栩栩如生、活灵活现地展现在我们眼前。
在众多的英雄人物中，我最喜欢的英雄是项羽。
他就是那个四面楚歌，最后在乌江边自刎的落魄之人。
项羽从小跟着叔父项梁学习兵法，他身材高大，力气过人，能扛鼎，家乡子弟们都很佩服他。
项羽起兵八年来，经历了七十多次战斗，从来没有失败过，但最后居然输给了刘邦。
便成就了一代霸王的悲情，遗恨千古啊
韩信用“匹夫之勇”来批评项羽，意思是说：项羽这个人大吼一声，上千人都会吓得瘫倒在地上，但是，他不会任用属下的将领，这只是匹夫之勇啊
但我认为韩信的评价不一定完全准确的，毕竟这只是他的一家之言。
在公元前207年，陈胜吴广起义失败后，项羽在巨鹿以少胜多，大败秦军。
当时秦军共有30万人，而项羽只有数万人，当他们度过漳河，项羽就命令士兵砸破锅，凿沉船，烧掉军营，只剩了三日的粮食，使士兵们坚定了与秦军战斗到底的决心。
最后，他们成功了。
从这件事可以看出项羽有时候也是会有很高的谋略，但在关键的时候，项羽谋略方面还是不如刘邦的。
在鸿门宴上，项羽谋士范增一再给项羽使眼色，要项羽下决心杀掉刘邦，但项羽心太软了，一直不做声，没杀刘邦，正是因为错误的决断，使项羽后面被刘邦打败了。
南宋的女词人李清照《夏日绝句》中写到“生当做人杰，死亦为鬼雄。
至今思项羽，不肯过江...我最喜欢的人物--樊哙 最近，我们学习了司马迁的名篇《鸿门宴》，了解了秦朝末年农民起义军刘邦，项羽之间发生的为争夺天下的那段历史。
秦朝末年，刘邦与项羽各带领军队攻打秦朝的军队，尽管刘邦的兵力不多，却先于项羽破关入秦，这惹得项羽大怒 ，要发兵攻打刘邦，这才有了鸿门宴，也才有了樊哙表演的舞台。
本来，参加宴会的人只有项羽、项伯、范增，刘邦、张良。
后来范增招项庄进帐，命项庄舞剑，“项庄舞剑，其意常在沛公也”，后来，张良出帐，樊哙主动关心“今日事何如
”后见事急，遂“带剑拥盾入帐”，才有了表演的机会。
首先我钦佩他的忠诚，他在危急时刻，不顾个人安危，只身闯帐，“与之同命”其忠心可见。
二是佩服他的勇敢，他一人撞倒项羽的几名卫兵，不顾一切闯进项羽营帐，“瞠目视项王，头发上指，目眦尽裂”令项羽震惊，惊问“客何为者
”，并“按剑而跽”，可见项羽见到樊哙时的第一反应是震惊，世上竟然有如此勇猛之人。
三是佩服他的知慧，按理他只是一介武夫，只要保护刘邦的安全就行了，讲道理的事有张良，轮不到他开口，但他在与项羽交谈时借机发挥，慷慨陈词，先列举暴秦的罪行，暗示项羽不能杀刘邦，否则，就是暴秦后续；接着又引用楚怀王的话，提醒项羽“先破秦入咸阳者王之”，提示项羽不能违背约定，紧接着为刘邦歌功颂德，夸奖刘邦不仅劳苦功高，而且知恩图报，“豪毛不敢有所近，封闭宫室，还军霸上，以待大王来。
”讲得多好听，可谓是句句在理，字字中的，说得项羽哑口无言，只好赐酒、赐肉、赐坐，毫无招架之力。
在这里我们看到的好像是一位口才极佳的辩论家，在发表一篇演讲词，根本看不出是出自一位武士之口。
其知谋不亚于任何一位谋士，就连范增也自愧不如，无能为力，只能在刘邦逃跑后发火。
四是佩服他的果敢，在刘邦借机想逃跑之时，他讲出了“大行不顾细谨，大礼不辞小让”的话，让刘邦先逃命再说，起到关键性的作用。
这些就是我喜欢樊哙的理由，不知听了我的介绍，剖析，你喜欢了没有
柏拉图的诗歌观是什么
柏拉图是古希腊最著名的客观唯心主义哲学家，本书比较集中系统地反映了他的美学和文艺学思想。
柏拉图的美学和文艺学思想体现了古代人对美学和文艺学问题思考和探求的成就，虽然具有唯心主义成分，但对后世产生了深远的影响，成为西方美和文艺学的重要源头之一。
柏拉图关于美的本质的探讨开辟了中世纪直至德国古典美学的基本研究路向，他关于灵感问题的探索对文艺复兴乃至近代浪漫主义文艺思潮产生了影响。
柏拉图的文艺思想，包括以客观唯心主义为基础的文艺本质论，以极端功利主义为特征的文艺功用论，具有宗教神秘主义色彩的文艺创作论，其完整性和丰富性远远超过了以往的古希腊思想家，为西方文艺理论的发展奠定了坚实的基础。
柏拉图的美学、文艺思想是建立在他的哲学思想和社会政治思想的基础上的，只有了解他的哲学观、政治观才能把握其美学观、文艺观。
柏拉图的政治观是他的哲学思想在政治领域里的应用和引申，而建立“理想国”是他的政治观的核心。
对“理想国”的描绘和向往，集中反映了奴隶主贵族的政治理想，推崇靠知识、德性统治。
柏拉图的国家和近代的许多乌托邦不同，他或许是想要付诸实行的。
这并不像我们自然而然的会以为的那样幻想而又不可能。
要实现柏拉图的国家，可以从《国家篇》中看出他对统治者、辅助者和卫士的要求。
为了实现公正，柏拉图在《国家篇》中设计了由统治者、辅助者和卫士组成的一个真、善、美相统一的政体。
古代希腊的美的概念，比现代通常限定在审美价值范围内的美的概念要广泛一些，美与善、好几乎没什么区别，道德的、认识的价值也包含在美的概念之内。
《大希庇阿斯篇》认为美是超出美的事物之上的一种物质；美是比任何质料或形式更具概括性的一种性质；美是比物质或精神上的满足更持久稳定的一种东西；美是与人的欲求相关而又超乎其外的一种东西；美是与人的快感相联而又超乎其上的。
《会饮篇》：“美本身”就是一种先验的绝对的美的理式，这种理式美“是永恒的，无始无终，不生不灭，不增不减的。
一切美的事物都以它为源泉，有了它，那一切美的事物才成其为美。
”这就是说，最高的每存在于理式之中，只有理式美才是真实的，是美本身，是“纯粹的美”，而事物美不过是它的幻象、影子。
理式论是柏拉图美的本体论的哲学基础，与理式论紧密相联的“回忆说”则是柏拉图美的认识论的哲学基础。
艺术的本质是模仿与灵感。
柏拉图艺术论的核心是区分了灵感与模仿，灵感诗与模仿诗，使诗摆脱技艺的束缚而获得自由，使艺术的本质回归于诗。
模仿，唯心主义，“临摹”、“摹本”，是对外在世界的一种功利的、被动的、忠实的抄录。
柏拉图在理式论基础上，对文艺是自然的模仿进行了改造，来论证文艺与现实的关系，以揭示文艺的本质。
柏拉图认为文艺模仿的不是理念本身，而是理念的影子—现实事物，因此文艺只是摹本的摹本，影子的影子，和真实隔着三层。
这样，由于柏拉图否认了现实感性世界的真实性，也就否认了模仿感性世界的艺术的真实性，否定了艺术的崇高地位。
柏拉图的文艺思想建立在他的理式论哲学基础上。
在艺术本质的认识上，他认为文艺是对理念的摹仿，不具有真理性，是“影子的影子，摹本的摹本”。
依据理式论，柏拉图提出三种世界：理念—现实—文艺（艺术）。
理念世界是第一性的，是世界之本源，是统摄万物的最高存在，它不依赖于任何外在条件而存在，超然物外，无形无色，不生不灭，永恒不变。
（即某种看不见、摸不着的绝对精神、观念统治着世界。
）现实世界、物质世界是第二性的，是对理念世界的摹仿。
任何摹仿都只能触及事物的表象、影象，而不是实体，它只能模仿理念的某一部分、某一方面，不是全部与实质。
因为摹仿总要受到时空等外在条件的限制。
因此感觉中的物质世界不过是理念世界苍白的影子、不完全体现，和真理隔了一层。
由理念到现实世界，已失去不少真理性、普遍性。
（影子、摹本）“摹仿和真实体隔得很远。
它在表面上象能制造一切事物，因为它只取每件事物的一小部分，而那一小部分还只是一个影象。
” 艺术世界是第三性的，是对现实世界的摹仿。
距离真理更遥远。
“影子的影子，摹本的摹本。
”为说明此观点，柏拉图举出三种床的例子： .理式的床、物质的床、临摹的床。
理式的床是本体，不依赖于外在物质存在，床之所以为床的道理、概念，是一切床;物质的床是具体的、个别的，木匠的制造，受大小、时空、材料的限制，理念之床的不完全体现；理式的床与物质的床又不同，只是外形的摹仿。
视点不同，所见的外形就不同，更不具有真实性。
在柏拉图的三个世界中，理念世界是至高无上的，现实世界依存于理念世界，艺术世界又依存于现实世界。
后两种世界是较低的，文艺更低下，不具有普遍真实性。
站在理念高度的基点上柏拉图贬低了文艺的作用、诗人艺术家的地位。
认为从荷马起，一切诗人、艺术家都只是摹仿者，只得到影象，抓不住真理。
其地位不如车夫、医生等具有专门技艺的人。
柏拉图的“理念摹仿说”本质上是一条客观唯心主义的认识路线，为“有神论”留下了生存空间。
“理念摹仿说”否定了艺术反映现实世界生活的客观属性，否定了艺术的真实性，贬低了文艺的作用意义。
柏拉图对艺术功用的理解建立在他的“理想国”思想上，强调文艺必须对人类有用，有益于城邦、合于城邦制定的规范。
《理想国》的主要思想： 柏拉图生活在雅典奴隶主民主制极盛而衰的时代，面对雅典奴隶主民主制的衰落，他渴望建立一个乌托邦式的理想社会，这个社会是一个和谐有序的整体，公民分为三个等级：统治者——武士——农民手艺人（奴隶不入等），统治者应是大智大慧的哲人、哲学家（能见到真理的人），后两个等级听命于第一等级。
各阶级各得其所，应统治的统治，应服从的服从。
国家才有“正义”。
人的灵魂、人格也分为三个等级：理智——意志——情欲。
理智上要智慧，意志上要勇敢，情欲上要节制。
这三大美德的结合就是正义，就是理想的人格。
教育应该为理想国培养如许的理想人格，培养城邦的保卫者。
包括文学艺术也应培养这种正义。
而诗歌贬低了英雄、亵渎神明。
荷马史诗和悲剧诗人把神和英雄写得与常人一样，不能使青年学会真诚勇敢、镇定而有节制，不利于培养城邦的保护者。
文艺迎合人性中低劣的部分，破坏了人格正义，“毁坏心灵中的城邦” 。
诗人往往摹仿人的情感情欲，滋养放纵情欲，迎合人性中无理性的部分。
此外，性欲、愤恨等欲念，理应控制的，诗歌和戏剧却滋养了它们，“破坏了心灵中的城邦。
”基于上述理由，柏拉图提出要把诗人驱逐出理想国。
在文艺社会功用问题上，柏拉图的态度是明确的：文艺必须对社会有用，为城邦政治服务。
有用则是好的，否则是坏的。
这种效用说实质是奴隶主贵族的功利主义原则，把文艺变成政治的附庸，贵族统治的工具。
否认艺术的独立性。
文艺创作来自诗人的灵感，来自神力凭附时的一种迷狂冲动。
（见之于《伊安篇》、《斐德若篇》） 在文艺创作的源泉、动力上,柏拉图提出：创作来自灵感，灵感来自神力。
“灵感”，希腊文原意指“神赐的灵气”。
在文艺创作的原始意义上是指创作时神性的冲动、着魔状态。
“凡是高明的诗人，无论是在史诗和抒情诗方面，都不是凭记忆来做成他们的优美的诗歌，而是因为他们得到了灵感，有神力凭附着。
……是认识一种轻飘得长着羽翼的神明的东西。
不得到灵感，不失去平常理智而陷入迷狂，就没有能力创造，就不能做诗或代神说话。
……诗人们对他们所写的那些题材，说出那样多的优美辞句，并非凭借技艺的规矩而是依诗神的驱遣”“诗人并非凭借自己的力量在不知不觉中说出那些珍贵的辞句，而是由神凭附着来向人说话。
”……创作过程是神的操纵过程。
神力凭附在诗人身上，把启示、灵感输送给诗人，使其陷入如醉如痴的迷狂状态。
在《斐德若篇》中柏拉图对灵感又做出另一种解释：灵感是灵魂的回忆。
人死后灵魂脱离肉体飞升神界，修行深者可达到最高境界，见到真实的本体世界、神与理念世界。
再度投生依附肉体，人世事物使其回忆起神界观照的景象，引起欣喜若狂的心理，见到真美时的喜悦。
柏拉图的“灵感说”具有唯心主义的神秘色彩，他把作家的创作活动归之于神力的主宰，仅仅是代神说话，把创作活动引向神秘主义，否定了创作过程中的理性因素，也否定了文艺与社会生活的联系。
灵感不是神的赐予，是诗人的精神劳动中突发的高级心理状态，它是长期积累偶然得之的产物，也是生活与艺术实践的结晶.。
神力凭附说、灵感论为后世基督教神学、文艺学所用，也影响后世非理性文艺学说的诞生，如克罗齐的直觉主义、弗洛伊德的原欲升华说等）柏拉图的灵感说也有合理的因素。
剥去其神的外衣，他注意到文学作为情感艺术的特殊性、创作主体的心理作用、文艺的情感机制等，尤其是在文艺发生学上找到心理动因。
灵感论的提出，揭示出创作过程中作家心灵状态的影响作用，说明文艺创作是以情感活动为主要特点的。
文学不是靠纯理性的逻辑思维，而是情感的高度激发。
这种情感活动带有很大的非自觉性，没有创造的冲动、巨大的热情，就不会有光彩照人、动人魂魄的艺术形象和力量。
灵感启动了作家的创造想象、智慧。
灵感迷狂说最早涉及到文艺的心理机制、情感机制，影响了后世注重心灵表现的文论家，开了“表现论“的源头。
不经历风雨,怎能见彩虹 作文
堂·吉诃德和桑丘·潘沙是西班牙文学巨匠塞万提斯以现实主义创作手法塑造的两个不朽的艺术形象，即便在二十一世界的今天，也依然有着独到的价值。
其中最令人津津乐道的是小说主人公堂吉诃德和他的仆人桑丘·潘沙之间相互对立、又相辅相成的这对角色。
作者在描写他们的游侠生涯中，广泛地采用对比与夸张的手法，反复强调他们从外形到性格上的某些特征，形成鲜明的对照。
桑丘的表面愚钝配合与堂吉诃德的疯颠，取得了独特的艺术效果。
堂·吉诃德与桑丘·潘沙在各个方面都形成了对比，不仅增强了故事的趣味性；一起来看，更可喻为人类精神世界中的理想与现实的矛盾统一体。
二人的身份对比：堂·吉诃德出身贵族，是主；桑丘·潘沙出身贫寒，是仆。
二人的身形对比：堂·吉诃德瘦高；桑丘·潘沙短粗。
二人的“行头”对比：堂·吉诃德一身不合时宜的古代骑士装骑一匹瘦马；桑丘·潘沙衣著随俗，骑一头圆滚滚的毛驴。
二人的思想对比：堂·吉诃德是人文主义理想精神的化身；桑丘·潘沙是现实精神的典范。
二人的性格对比：堂·吉诃德高尚至疯狂；桑丘·潘沙鄙俗到唯利是图。
……二人的对比点比比皆是，但走在一起，就在世界文学宝库中留下了两个历经时代风雨依然保持鲜活本性的永恒形象! 堂·吉诃德不仅是一个不朽的艺术形象，更和鲁讯笔下的阿Q一样，是由文人创作的一种典型精神。
他“不畏强暴，不恤丧身”，披着游侠的外衣，立志扫尽人间不平，是人文主义者不切合实际的理想化悲剧的典型。
他的动机中充满着崇高的理想主义精神，是个思想先进的人物，是欧洲文学作品中一个正面主人公形象，“是一个好人形象，一个优秀人物形象”，只不过因为行动与客观现实之间的冲突，成为一个带有悲剧因素的、有崇高精神境界的“疯子”。
堂·吉诃德游侠冒险活动的指导思想基于对现实的不满。
他想重振乾坤，渴望铲除强暴，伸雪冤屈，补救错失，改革弊端，扶弱济贫，惩罚不义；但他把封建时期的骑士道精神应用在资本主义兴起的时期。
因此，他犯了时代错误，不但没有帮助别人解除困难，反而给人们带来灾难：如把羊群当做军队，把苦役犯当受害的骑士。
最让人啼笑皆非的是，他为了救一个孩子隔靴骚痒地训斥了一个地主，他走后，孩子却遭到比以前更厉害百倍的毒打……堂·吉诃德的善良动机，得到的却是危害人的恶果。
但他性格中的高贵品质，即为了追求正义、理想而置自身安危于不顾，愿为社会而不惜牺牲自己生命的精神也反映出来了。
堂·吉诃德的带有人文主义特色的思想是思想见解先进性的表现，反映了当时西班牙社会的进步要求。
他反对旧的门阀观念，认为衡量一个人不在于他的地位和血统，而在于品质。
他反对奴役、剥削，提倡人的自由；他肯定世俗爱情，反对禁欲主义，鼓吹平等的爱情观；他认为法律是保护劳动人民摆脱饥寒，丰衣足食的。
对于社会的构想，他幻想一个没有剥削、没有自私的太平盛世。
总之，他的思想既有唯心主义，也有唯物主义。
堂·吉诃德的性格复杂、丰富、多方面，其性格矛盾正体现处于新旧交替时代西班牙现实社会矛盾的反映，这些都表现在他的具体行动中。
堂·吉诃德言行一致，有为理想奋斗的勇气和行劝，他勇敢、执著、不怕牺牲，但他却偏偏时而清醒，时而糊涂：糊涂时以骑士道精神追求理想境界，单枪匹马向社会冲杀，成为夸张的、滑稽的、喜剧性的角色----一个“疯子”。
但冲杀的结果无不以大败告终；清醒时他常识渊博，见解独特，闪耀着人文主义的光辉。
临死前，他以幡然悔悟，并叮嘱外甥女“千万不要嫁给读过骑士小说的人”，这一实际行动表达了他理智上的觉悟。
而作品中值得思考之处也在于此：是骑士小说害了堂·吉诃德还是堂·吉诃德主观世界出现了认识和理解的偏差
茫茫人海，芸芸众生，我们所面对的众生相千变万化；我们所生活的客观世界丰富多彩。
不在于客观上存在什么，而在于主观上的认识。
现在，再让我们走近桑丘·潘沙来看一看。
桑丘·潘沙善良、纯朴、乐观、风趣、爱吃，是当时西班牙农民群众的代表，虽然只是个“配角”，但他追随堂·吉诃德一路走来，才上演出一出出人间喜剧，处处留下了闪光的艺术风采
他最大的特点就是务实精神，头脑清醒，很少有幻想，对现实有判断力，这一点正是堂·吉诃德所不具备的。
因而他时刻咒骂骑士道，甚至捉弄主人——随便指认四个村姑是杜尔西内娅公主和其侍女。
由于他的阶级局限性，造成他目光短浅，狭隘自私，爱占小便宜。
一心只想当上总督，让他驼背的老婆坐上金光闪闪的马车。
这就反映了他做为小私有者的弱点。
他身上同时具有西班牙农民的机智、善良和乐观精神。
他逐渐克服小农意识，追随着堂·吉诃德视野逐渐扩大，思想逐渐变化、进步，堂·吉诃德的品德及人文主义理想吸引了他。
任总督期间他忠于职守、廉洁奉公、断案如神，成为一个追随人文主义者的进步农民形象，作家的民主精神体现。
也向世人表明：思想狭隘者一但被崇高的理想精神所熏陶，他的精神世界同样会焕发异彩
《堂吉诃德》一号主人公堂吉诃德，是一个英勇的骑士和理想主义者；二号主人公桑丘，则是一个讲究实际和胆小怕事的乡巴佬，这个乍一看是建筑在对照的基础上的构思，却演变为错综复杂、惟妙惟肖的相似关系，而这一构思的发展，正是这部天才著作的精湛的成就之一。
桑丘，在一定意义上，是堂吉诃德性格的变奏，这样的相似性，在伟大的艺术作品里，几乎可以说是不乏其例的，如雷欧体斯和弗丁勃拉斯之于哈姆雷特，或格罗斯之于李尔王，桑丘与堂吉诃德也有这样的相似关系，这样就突出了主要人物并且丰富了整体的构思。
两个人都是赋有丰富的理性才能的，在堂吉诃德身上是智力的，而在桑丘身上是经验的，他们有一个时候变得热衷于自己欺骗自己，结果他们的思想和生活都错乱不稳定了，但是对于堂吉诃德来说，这种自我欺骗是围绕着以杜尔西内娅为象征的荣耀核心的，而对于桑丘来说，他的自我欺骗是围绕着以大陆岛为象征的一个物质追求的核心而逐渐成形的。
堂区神甫的话并非是言之无物的……我们将会看清这个荒唐事物构成的体系的含义，这样的一个骑士和这样的一个扈从，人们不禁会想，他们都是从一个模子里铸出来的；而且实际上，主子的疯，倘若没有了他的扈从的蠢，也就一文不值了，因为实际上，堂吉诃德和桑丘是真正的哥俩，他们的创作者是按照同一个模式构思的。
”从这段话可以看出无论是这部书的创作者还是阅读者，当初都是把桑丘和堂吉诃德主仆二人的关系建立在一个对照性的结构中的，这主仆二人在性格上的两相对立的一面是不言而喻的，而事实上这只反映了人物性格的浅表层面，或者说是静态的一面，如果我们用深入的发展的眼光来看，更能显示出桑丘性格光彩的一面是他和堂吉诃德的相似之处，也就是一向为人们所忽略的一面。
纳博科夫称堂吉诃德和桑丘是真正的哥俩，是因为他们在很多方面都有相同之处，如他们心地的纯真，一样的不谙人情世故；对事情的执着，一样的认死理；他们身上共有的理想主义精神等。
桑丘身上的物质主义是不言而喻的，但他身上的理想主义精神同样不可忽略，桑丘的理性主义精神在他做海岛总督这部分得到了充分的显示，这部分是堂吉诃德和桑丘主仆二人配合得最默契、最成功的部分，也是最能体现主仆两人是哥们的地方。
虽然这段经历只源自于一场游戏，但是被捉弄蒙在鼓里的主仆两人却非常认真地出演了自己的角色：上任前堂吉诃德对桑丘就为官之道，如何居官尽职有过一番语重心长的叮嘱，而桑丘则对他主人的教导言听计从，并向他的主人保证“宁愿做桑丘上天堂，不愿做总督下地狱”，这时的桑丘和当初跟随他主人出门时一心只把做海岛总督看做是满足自己物质欲望的一个途径已经有了很大的区别，以至于堂吉诃德都赞扬他“天性好”，“配做一千个海岛总督”；上任后，桑丘果然也能不负他主人的嘱托和信任，一心只想勤勉地工作，不计较任何的虚名和实利，当大家尊称他“堂桑丘”时，他非常直率地说：“我不称‘堂’，我家世世代代都没有这个称号。
我只叫桑丘??潘莎；我父亲也叫桑丘，都是潘莎，没什么‘堂’呀‘堂娜’的头衔。
看来这座岛上的‘堂’比石子还多呢。
可是不要紧，天晓得，我如果能做上四天总督，说不定把这些‘堂’扫除得一干二净。
”这一点甚至也是他高于他的主人的一面，即他的实际和实在，他脚踏实地做事的精神。
他公正地处理公务，凭着自己的直觉和智慧，公正贤明地判决了三个非常棘手的案子，以至于大家把他比喻为以色列历史上著名的智慧国王所罗门，他视察海岛，所言所行样样在理，事事在行，以至于跟随他左右的总管也不得不佩服他：“总督大人，您讲得很有道理。
我知道您是毫无学问的，想不到您满肚子良言宝训。
公爵大人和我们这些人都没有料到您这副本领。
”这里我们可以看出桑丘已经超越了他普通农民的身份，显示出他与普通农民不同的潜质。
而桑丘在受到捉弄执意辞官时他所引以为豪的恰恰是“‘我光着身子出世，如今还是个光身，我没吃亏，也没占便宜’；换句话说，我上任没带来一文钱，卸任也没带走一文钱，这就和别处岛上的卸任总督远不相同了”。
“况且我只走一个光身，不用别的证据，就可见我做官像天使一样。
”以至于捉弄他的人听了他临别的一番话“都惊佩他能明哲保身，并急流勇退”。
这时的桑丘已经超越了物质主义的桑丘，成为一个具有理想主义精神，又能将理想和现实相结合、和日常生活相结合的日趋完美的人。
正像很多批评家所看到的：“堂吉诃德的侍从桑丘,也是逐渐充实的。
我们最初只看到他傻,渐渐看出他痴中有黠。
可是他受到主人的恩惠感激不忘。
明知跟着个疯子不免吃亏倒霉,还是一片忠心,不肯背离主人。
”我们说他知道感恩，他宁愿吃苦倒霉也要忠心于他的主人，这些都不是傻、痴、黠所能涵盖的，也是物质主义、功利主义所不能够解释的，这恰恰说明了桑丘身上也具有我们一向所忽略的难能可贵的品质。
这些品质有他与生俱来的，而更多的应该是受到堂吉诃德精神感召而产生的变化，不管如何这些品质在他身上实实在在地存在着，这也是桑丘之所以为桑丘的一个重要因素。
堂·吉诃德和桑丘·潘沙在16世纪末17世纪初的西班牙反映人文主义思想的发展，反映了当时西班牙社会的进步要求。
把这两上艺术形象置身于21世纪同样可以给人启迪：新世纪的新新人类，当然需要人文主义的理想精神，但同时也需要务实主义精神，理想脱离了现实，就只能是不切实际的空想，甚至把自己变成一个笑话；反之，具有务实精神的人，则应开拓思维，大胆进取，否则只能成为时代的弃儿。
好句好段摘抄 初中 200字左右
好句好段摘抄 初中 200字左右解答可以写句子：1、自卑者总是一味轻视自己，总感到自己这也不行那也不行，什么也比不上别人。
这种情绪一旦占据心头，结果是对什么也不感兴趣，忧郁、烦恼、焦虑便纷至沓来。
无论对待工作，还是对待生活都是心灰意冷、万念俱灭。
失去了奋斗拼搏、锐意进取的勇气。
倘若遇到困难或挫折，更是长吁短叹，怨天尤人，抱怨生活给予自己太多的坎坷。
这与现代人应该具备的自信气质和宽广的胸怀是那样的格格不入。
2、只要用心发现，生活中处处都有微笑，微笑的内涵也因此多了起来，课堂上，老师的微笑是对学生的鼓励和表扬，是教书育人的一种快慰，打谷场上，农民的微笑是最灿烂的，是丰收的喜悦，也是对来年的希望；交际中，微笑就是礼貌，是对对方的理解和尊敬。
微笑就是生活的五彩屏上最亮的色彩。
