毕加索经典名言语录 学习怎么像孩子一样画画
毕加索说：“我花了一辈子学习怎么样像孩子一样的画画。
”柯罗说：“我每天祈祷，愿上帝让我早晨起来像婴儿一般地看这个世界。
”两个画家不约而同认为需要寻觅回来的是远离日久的赤子之心。
求毕加索的一些名言，要详细点，最好再给一点他的一些故事
绘画巧成分越少，艺术成分就越高. 当我们以忘精神去工作时，我们所作的事会自动地倾向我们。
不必过分烦恼各种事情，因为它会必然或偶然地来到你身边，我想死亡其实也是一样的” “每个孩子都是艺术家，问题在于你长大成之后是否能够继续保持艺术家的灵性。
” “在这个世界谈艺术，第—是你们中国人有艺术；其次为日本，日本的艺术又源自你们中国；第三是非洲黑人有艺术。
除此之外，白种人根本无艺术，不懂艺术，这么多年来，我常常感到莫名其妙．为什么有这么多中国人乃至东方人来巴黎学艺术
” 这话，以我看来，似有恭维客气的意味，但从另一方面，也可见毕加索对东方艺术评价极高，也反映了他身为世界艺术大师，仍虚怀好学。
Art is a lie that tells the truth (美术是揭示真理的谎言)。
这句话很好地点出了他一生为之奋斗，追求的风格。
『优秀的艺术家模仿,伟大的艺术家则是剽窃。
』 “艺术并不是真理.艺术是谎言,然而这种谎言能教育我们去认识真理” 毕加索(1881-1973),他的名言太多了（比如：这是你们的杰作，这句话是他对法西斯的德国兵说的，这句话生生的反映了毕加索对战争的痛恨以及他的幽默机智在故事里展露无遗 ）。
其实他本身就是一部传奇，而一整部书可能都难以概括他的多姿多彩，天才巨作和绯闻层出不穷的传奇人生。
他的对艺术的不断追求和探索和自我超越，对生命的呕歌和激情，作品中洋溢的童真纯朴，以及对丑恶，战争和黑暗世界的鞭鞑，无不给世人留下了深刻的印象。
而他自己放浪不羁的爱情婚姻和家庭生活，也成了人们争议。
优秀的艺术家模仿,伟大的艺术家则是剽窃。
艺术并不是真理.艺术是谎言,然而这种谎言能教育我们去认识真理 毕加索名言录(2009-06-07 110140)标签：善恶 荷马史诗 是非 this 毕加索 文化 毕加索名言录 毕加索对泽尔沃说：“你不用拿这些给我看。
在我们这个精神薄弱的时代里，最重要的事情就是制造热情。
有多少人真正读过荷马史诗
可这妨碍不了满世界的人都在谈论荷马。
荷马神话就是这样制造出来的。
热情是我们和年轻一代最需要的东西。
”】 【“我们总是处于善恶是非的交织中，不管怎么样，善恶是非本身之间是互相脱不了干系的。
对这个人是好的，对别人来说未必就好。
选择一个人往往也就意味着牺牲另一个人。
因此那人必须要有大夫或者杀手的勇气，来接纳别人带来的罪恶......不管在何种处境下，人都不是天使......生活中的每样事情都是有代价的。
如创造力、新想法之类的每一件有价值的事物都会同时伴随着阴影。
”】 【“要说怎么做才能获得的一些自由，那就只能释放自己内心的一些东西了。
即使这样也不能持久。
”】 【“在蓝色的蓝色的蓝色的蓝色的蓝色之间比蓝色的地中海的白马的蓝色和竞技场的芳香的蓝色的蓝色要不蓝......”】 【“我从不寻找，我只是发现”】 【毕加索对弗朗索瓦丝说：“根本就没有什么爱情，只有爱情的证据。
”】 【毕加索对赫莲娜·帕梅林说：“别谈什么艺术了。
我们就是被艺术给害了。
大家都不再画画了：他们追求艺术。
人民需要艺术。
于是艺术就大行其道。
可是画中的艺术成分越少，这画本身的成就就越高。
” “一个人不可能同时是‘今我’和‘故我’”。
】 【弗朗索瓦丝（毕加索没有‘征服’的女人）：“真正的贵族包括那些在任何窘境下都能凭借自己的才智化险为夷，顺利脱身的人。
”】 1946年的某天上午，理发店里来了一位面容憔悴的顾客，他叫雅克•普雷维，是不久前从纳粹集中营放出来的。
正好毕加索也来理发，普雷维卷起袖子让他看胳膊上烙的号码：186524。
后来，普雷维也成了毕加索的好朋友，毕加索不仅给他钱，还让他去疗养院休养。
当普雷维前来参观毕加索画室的时候，毕加索指著那些画对他说：“只要你喜欢，你可以随便挑。
” 毕加索一生从没给自己作过画。
1973年4月7日，92岁的毕加索在雅克琳的陪同下，走到大厅的镜子前，说：“明天，我开始画我自己。
”谁也没有想到，第二天他就与世长辞了。
阿里亚斯听到毕加索去世的消息，禁不住失声痛哭。
音乐家鲁宾斯坦经常到好友画家毕加索的画室看他画画。
一次，鲁宾斯坦在好几个月内看到毕加索不断地在画同样的东西。
背景是阳台的铁栏杆，近景是一张桌子、一瓶葡萄酒、一把吉他。
当毕加索画了将近五十幅同样的作品后，鲁宾斯坦不耐烦地问：“每天都描绘同样的静物，难道你不厌倦吗
” 毕加索反问道：“你不觉得自己在说废话
难道你不知道，每一分钟都是不同的我，每一个钟头都有新的光线，每天虽然看同一瓶酒，但我可以从中看到不同的个性，看到不同的酒瓶，不一样的桌子，不同的世界里的不同的生命
在我的眼睛里，这一切都是不同的。
”从此以后，鲁宾斯坦在重复弹一首歌时，皆可弹出不同的韵味。
毕加索出名以后，仿照他的画的人与日俱增，一时弄得真假难辨，让人们颇为担心。
一天，一个专门贩卖艺术品的商人见到了毕加索的壁画《和谐》，他对画面所表现的十分不解。
为了充分了解毕加索的绘画风格，以防上当，他专程带了另一幅签有毕加索名字的画来求教于毕加索。
商人开门见山地问毕加索：“为什么在您的壁画《和谐》中，鱼在鸟笼里，鸟反而在鱼缸里呢
” 毕加索不假思索地答道：“在和谐中一切都是可能的。
” 这时，商人取出那幅画，想证实一下这幅是不是毕加索的真迹。
毕加索向那幅画瞥了一眼，轻蔑地说道：“冒牌货
” 通过这次会面，商人似乎领悟了毕加索绘画的奥秘，于是，事隔不久，商人又兴冲冲地拿了一幅毕加索的画来找毕加索，问他这幅画是真是假。
毕加索看也没看便答道：“冒牌货
” “可是，先生，”商人急了，喊叫道，“这幅画可是您不久前亲笔画的，当时我在场
” 毕加索微笑着耸耸肩膀，说：“我自己有时也画冒牌货。
”
毕加索的名言；我是依我所想来画对象，而不是依我所见的来画的这句话是什么意思啊
毕加索说：“我能用很短的时间就画的像一位大师，但我却要用一生去学习画地像一个儿童。
” 许多艺术家都在探索如何像孩子那样绘画，因为孩子的画总是能打动你，让我们看到了很多被遗忘的，忽略的世界。
没有心灵的美丽就画不出心灵的美 孩子绘画不同于成人绘画，即审美价值的最大特点就是天真、浪漫、自由、极富稚趣。
在这个层面上，我们相信每个孩子都是天生的艺术家。
毕加索说：“要用一生去学习画得像一个儿童。
”便是当我们学会了做人的道理，学会了为人处事，学会了如何在社会上如鱼得水的生活，甚至学会了如何操纵自己的命运，我们却再也找不回当年纯真无邪的自己，再也找不回小时候心无旁骛的日子，甚至找不回发自内心的微笑
儿童的画，没有惟妙惟肖的表情、没有比例均衡的体型、没有太多的艺术性可言。
然而，却是所有成年人都模仿不来的。
他们的画里有他们自己的想法，有他们最好的理想，有他们对社会的憧憬，也有他们的心情及喜好。
他们可以天马行空的想象，可以大胆的在纸上绘制出内心的想法。
而作为一名大师，便丢失了这些最基础也最重要的原则。
孩子是无意识的在用画表达着自己的内心感受，而成人是有意识的运用自己知道的绘画技巧来表达自己有意识想表达的东西。
儿童绘画本身无好坏可言，专业绘画却有水平上的显著差异。
对于专业画家来说，绘画是他们的一种生存方式，在满足自我表达需求的同时，其价值更多地由社会决定，得到社会特别是同行的认可，是每个专业画家的必然追求。
但对于儿童来说，绘画只是他们认识世界，表达对世界理解的一种手段， 这个差异，使得孩子的画更贴近人们的心灵，也更容易引起人们心灵的感动；而成人则难以表达的那么完整、纯粹、不露痕迹
因而也就难以打动人心。
除非是大师，设法在创造的时候回到儿童的状态…… 所以说儿童的画跟大师的画是可以媲美的，因为都震撼着人们的心灵。
我曾经辅导一个小女孩画画，因为正值春天，便让她想象一幅描述春天的画。
她说：“天空应该画成粉色的
”我很诧异的看着她，问她天空怎么会是粉色的。
她回答我说：“因为是春天啊
春天天空就应该是粉色的
”我便想起，曾几何时，我也像她这般纯真的以为空气是可以用颜色来描绘的。
因为是温暖的春天，空气便理所应当是暖色的。
然而，不知何时，那种纯真已经离我很遥远，想要找回来，恐怕穷极一生也不一定办到吧
如果说儿童的创作与成人的创作不可相提并论。
那么单单对于“美术”这个词，成人与儿童便有着不同的理解。
对于成人来说，美术这个词是有着严格的内涵的，它意味着博物馆、墙上的画、不修边幅的画家、逼真的复制品、艺术家的阁楼、裸体模特和文化名流等等。
美术被普遍地认为是高雅的东西，是人类视觉意象的升华，是人类智慧的结晶，是人类变现的最高形式。
对于儿童，美术这个次的涵义就有所不同了。
美术首先是其发展的一种表现。
在儿童的发展过程中，不同年龄段的儿童对外部世界的认识和理解也是不同的，表达自己的情绪和情感的方法和个体差异。
对于儿童，美术还是其自我表现的一种方式，儿童尚不能自如地运用语言文字这种成人约定速成系统表现自我和与人交流时，他会运用其他一些符号系统来表现自己，满足自己，美术就是这些符号系统中的一种。
对于儿童，美术还是其探索美术媒介，并使自我得以肯定的一条途径。
儿童是天生的艺术家，人世间能与真正的艺术家媲美的只有儿童，这句话并不过分。
对于儿童，美术还是对其实施审美教育的一条重要途径。
不是以抽象的说理去灌输，而是以直观的视觉艺术形象去打动他们的心灵，唤起他们内在的审美情感，使他们在美的感受和熏陶下，受到潜移默化的审美教育。
作为一个学习心理学专业的学生，我可以通过儿童的画去了解他们内心的想法。
然而当我面对成人的创作时，便束手无策
不知道他的作品中哪部分是内心真实的想法，哪部分是模仿别人的创作，哪部分是随意添加上去的。
哪怕我是一名真正的绘画大师，哪怕我可以用自己的方法来学会像儿童一样绘画，也无法做到向儿童一样思考，向儿童一样幻想
人必须把事物反转过来，才能把握其自然本质——毕加索 请问这句名言的原文是什么
我意思是英文原文
Must put things upside down, in order to grasp the essence of its nature —— Picasso 中文翻的……
