你还知道哪些送别诗的名言师者写出几句
青青河边草，绵绵思远道。
远道不可思，夙昔梦见之。
——乐府《相和歌辞饮马长城窟行》离恨恰如春草，更行更远还生。
——李煜《清平乐》春草碧色，春水渌波，送君南浦，伤如之何
——江淹《别赋》王孙游兮不归，春草生兮萋萋。
——《楚辞·淮南小山·招隐士》
你知道孔子的哪些名言
① ② ③ 写两首送别诗 ①
孔子名言：1、子所不欲，勿施于人。
2、三人行，必有我师焉。
择其善者而从之，其不善者而改之。
3、岁寒，然后知松柏之后凋也。
抽刀断水水更流 举杯消愁愁更愁：全文出处作者注释翻译赏析
“抽刀断水水更流 举杯愁更愁” 出自《谢眺别校叔云》，是唐代伟大诗白在宣城与李云相遇并同登谢朓楼时创作的一首送别诗。
此诗共九十二字，并不直言离别，而是重笔抒发自己怀才不遇的牢骚。
全诗灌注了慷慨豪迈的情怀，抒发了诗人怀才不遇的激烈愤懑，表达了对黑暗社会的强烈不满和对光明世界的执着追求。
诗中蕴含了强烈的思想感情，如奔腾的江河瞬息万变，波澜迭起，和艺术结构的腾挪跌宕、跳跃发展完美结合。
诗虽极写烦忧苦闷，却并不阴郁低沉。
宣州谢眺楼饯别校书叔云 李白 弃我去者，昨日之日不可留； 乱我心者，今日之日多烦忧。
长风万里送秋雁，对此可以酣高楼。
蓬莱文章建安骨，中间小谢又清发。
俱怀逸兴壮思飞，欲上青天览明月。
抽刀断水水更流，举杯销愁愁更愁。
人生在世不称意，明朝散发弄扁舟。
作品译文 弃我而去的昨天已不可挽留，扰乱我心绪的今天使我极为烦忧。
万里长风吹送南归的鸿雁，面对此景，正可以登上高楼开怀畅饮。
你的文章就像蓬莱宫中储藏的仙文一样高深渊博，同时还兼具建安文学的风骨。
而我的诗风，也像谢朓那样清新秀丽、飘逸豪放。
我们都满怀豪情逸兴，飞跃的神思像要腾空而上高高的青天，去摘取那皎洁的明月。
然而每当想起人生的际遇，就忧从中来，好像抽出宝刀去砍流水一样，水不但没有被斩断，反而流得更猛了。
我举起酒杯痛饮，本想借酒排遣烦忧，结果反倒愁上加愁。
啊
人生在世竟然如此不称心如意，还不如明天就披散了头发归隐江湖。
韵译 弃我逝去的昨日已不可挽留， 乱我心绪的今日多叫人烦忧。
长风万里吹送秋雁南来时候， 对此情景正可开怀酣饮高楼。
你校书蓬莱官，文有建安风骨， 我好比谢朓，诗歌亦清发隽秀。
我俩都怀逸兴豪情，壮志凌云， 想攀登九天，把明月摘揽在手。
抽刀砍断江水，江水更猛奔流， 想要举杯消愁，却是愁上加愁。
人生在世，不能活得称心如意， 不如明朝散发，驾舟江湖漂流。
抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁。
来源于李白的着名诗歌《宣城谢眺楼饯别校叔云》，该诗以送别为题，却不写叙别，不写楼，直抒郁结，表达诗人在经历了人生太多的荣辱和悲欢之后，仍然不能忘怀那十年前于长安呼风唤雨的得意，虽然它早已是过眼的烟云。
“抽刀断水水更流，举杯销愁愁更愁”一句，语言豪放自然，音律和谐统一，是诗中最于精彩的一句，深刻地表现了诗人理想与现实之间不可调和矛盾的心情，也是千百年来描绘愁绪的名言。
希望洒脱的抽刀断水，但是过往的日子就像流水般的纠缠无法摆脱。
所以诗人只能举杯销愁，在日渐增长的愁意中不能自拔。
最贴切的形容了诗人当时不得志的郁结之深，忧愤之烈，心绪之乱。
送别诗的鉴赏方法有哪些
古诗文鉴赏是高考试卷中的重要一项。
而对于我们来说，把握诗歌的内容与诗人的感情尤为重要。
通过体会诗的意象和意境，来挖掘诗歌本身潜在的思想感情，从而揭开诗人那独特的内心世界和曼妙无穷的智慧，是中学生应具备的一项能力和素质。
许多同学在诗歌鉴赏的题目面前总是显得无能为力，抱怨读不懂，想不透，猜不出，从而放弃了自我品鉴，自我应试的过程。
不少同学缺乏鉴赏诗歌的技巧，而把握感情，掌握技巧，是一种必需的应试方法。
古代诗歌的类型有很多，大致可以分为：山水田园诗、怀古咏史诗、咏物诗、羁旅行役诗、怀人思乡诗、边塞诗等等。
每种类型都对应着不同的情感。
下面我单就“送别诗”题材，来谈一谈自己的感悟和体会。
首先要注意看题目。
题目也是诗歌的“眼”，通过题目我们往往能一眼窥见其应有的题材和情感。
所谓“一叶而知秋”便是如此。
送别诗更是这样，因为送别诗的题目一般都含有“送”字。
如李白的《送友人》，王维的《送元二使安西》，岑参的《走马川行奉送封大夫出师西征》，王勃的《送杜少府之任蜀州》，刘长卿的《送灵澈上人》等等，判断出题材之后，再相应的思考送别诗常有的写作套路和情感，那么其鉴赏问题便可迎刃而解了。
其次，通过观察有关“送别”这一类型的诗歌，发现它们都具备相似的写作套路。
那就是交代叙述怎么分别的这一事情经过。
一开始诗人常常先会在分别前有个小聚的活动，以此来话别。
这个活动的展开可以在家里，可以在某个景点，更可以在离别的驿站或地点。
例如：李白写给杜甫的诗——《鲁郡东石门送杜二甫》：醉别复几日，登临遍池台。
何时石门路，重有金樽开。
开篇即话二人别期将近，同游共饮，情深谊厚。
又如何逊的《与胡兴安夜别》：居人行转轼，客子暂维舟。
念此一筵笑，分为两地愁。
离别送行前筵餐也是强颜欢笑，为好友送行。
王维的《送元二使安西》：劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。
通过喝酒来为好友送行。
同时，也是最重要的，送别诗要靠景物出彩，简单的叙事不足以达到抒情的目的。
王国维说，一切景语皆情语。
的确，景物在诗人的眼中是变化的，它会因诗人情绪的不同而不同。
所以，诗人在离别的路上都赋予景物浓重的情感色彩。
从这个意义上讲，景物描写在送别诗中着重要的角色，送别诗靠景物增分。
这些景可以是实景，可以是虚景，也可以虚实结合之景。
例如严维的《丹阳送韦参军》 ：丹阳郭里送行舟，一别心知两地秋。
日晚江南望江北，寒鸦飞尽水悠悠。
写的是送行及送行之后情景，前两句写送行，交代时间地点，一个愁字语带双关，后两句写别后的思念，三句不露痕迹地把前句抽象的离愁表达出来。
日晚写时间之久，望字传出思念之神态，自然地带出末一句，此句是所望之景，通过环境气氛的渲染表达作者的悠悠情思，日晚寒鸦尽，空余江水东，这一切给人以孤独寂寞空虚的感触，含有无限深情。
这首小诗妙语连珠，情景交融真切自然，把感情融入景物当中，言有尽而意无穷。
虚景描写的经典之作当属柳永的《雨霖铃》。
下片写虚，词人想象别后羁旅生活的情状。
“今宵酒醒何处，杨柳岸晓风残月残月”是千百年来为人传颂的名句。
这句全用实体名词意象拼接浓缩而成的最简洁的诗句，最大限度地增加了诗歌意象的密度，而且为读者提供了联想与想像的广阔天地和咀嚼回味的余地。
一夜漂泊后，词人来到他乡异地。
东方即将吐色，头顶依然有一弯残月，河流两岸朦朦胧胧的杨柳树在瑟瑟秋风中摇曳着。
词人望着残月，感受着秋风，现出一副愁眉不展，若有所思的样子。
其实完全是虚化之境。
至于虚实结合之景，要看我们从哪个角度去看它，都可以讲得通，那自然有虚实之境。
例如何逊的《与胡兴安夜别》中“露湿寒塘草，月映清淮流”一句，既可以是送好友离别的路途中所看到的真实的景物，也完全可以是诗人想象乘舟离去之后会有的环境，从这个角度上展开，那就是虚的。
最后，我想简单说说送别诗的情感。
送别诗常常运用种种手法来表现某种情谊和情怀。
其恰当真切的语言和深沉且浓浓的情愫令人品味无穷，思索良久。
其情感又可细分不同的版块，包括夫妻之别，友人之别，亲人之别。
不同的境遇，其内容和思想倾向也往往有所区别。
有的含蓄委婉，有的豪放旷达，有的情深词浅，但都抒发的一种浓浓的依依不舍的离别之情。
诗人通过化抽象之情与具体可感之物相通，在送别诗这一普通题材中竟然出现了很多名言佳句，至今仍广泛流传。
如“海内存知己，天涯若比邻”诗人用积极乐观的情调和高昂开阔的心态，使画面壮阔雄浑，抒发了离别时的豪爽之情；“莫愁前路无知己，天下谁人不识君”，它采用直抒胸臆的方式，表现出对朋友未来的一种乐观预期；“桃花流水深千尺，不及汪伦送我情”以水深喻指情深，生动形象的表达了李白与汪伦的真挚友谊，虽是惜别之时，却是无拘之情，意境空灵开阔，令人遐思.。
总之，关于送别诗的鉴赏方法，我在这里以一首打油诗作结：送别诗，并不难，抓住四点是关键。
看题目，扣“送”字，大致方向便可见。
离别路上与聚会，理清思路很简单。
把握情感很重要，依恋不舍在其间。
景物描写是关键，表达技巧要记牢。
这四点，掌握住，送别诗，有何难。
