央视纪录片《家风》观后感500字
最近，纪录片《家风》上下集在央视播出之后，引发了人们广泛关注。
这部纪录片夹叙夹议，巧妙地将名物典故、风土人情和现代教育融为一体，为传承中华民族优秀传统文化、践行社会主义核心价值观、塑造新时代的公民意识提供了丰富的素材和有益的借鉴。
观众若悉心品味《家风》的文化内涵，逐步感受从“孕育”到“传承”的生命气息，反求诸己，躬身践行，自可提升人生境界。
儒家讲求修身之道，是活泼泼的富有生活色彩的“百姓日用之道” ，而不是虚无缥缈、莫可名状的谈玄说妙。
《家风》上集以“孕育”作为题目，向观众讲述《曾国藩家书》中的平实道理，采用类似山水画中的“平远”透视法，突出儒家圣贤终身坚持不懈的“自得”工夫。
士人君子修身力行，务求平实，切忌好高骛远。
无论富足安康，还是颠沛流离，士人君子都要尊道而行。
孟子曰： “君子深造之以道，欲其自得之也；自得之，则居之安；居之安，则资之深：资之深，则取之左右逢其原；故君子欲其自得之也。
” （ 《孟子·离娄下》 ）诚如片中陈述的那样，曾国藩教育子侄家人，从不诱以功名利禄，而是告诫大家掌握生存技能，磨砺意志，学以明理，报效国家。
传统社会孕育出“天人合一”的思想。
曾国藩在耕读传家的文化氛围里洞察到“万物并育而不害”的勃勃生机，在乡野村夫的生产活动中体会到“先天而天弗违，后天而奉天时”的深刻涵义。
从孔子“多能鄙事”到汉儒躬耕自养，从吴与弼“手自簸谷”到颜元“甘艰苦劳动” ，再到曾国藩写信敦促家人种蔬养鱼养猪，儒家文化一直在“平实”的道路上不断前进。
诚信经营，铸就高尚情操。
宋明以来， “尊德性”与百姓日用紧密结合，产生了能够满足当时社会需求的民间儒学。
民间儒者一方面能够信守儒学的真精神和真价值，另一方面能够密切关注普通民众的生存状况，不失时机地阐发儒家的道义进而满足普通民众的精神需求。
民间儒学构成了增进民族心理认同和公共生活规则的基础。
由此产生了一大批身份普通、德行卓越的平民儒者。
良知当下呈现，自利利他，每一个普通人都可以成为圣人。
时至今日，许多普通人依然记得“君子以成德为行” 、“圣人可学可至” 、 “人无信不立”等古训，在平凡的工作岗位上成就圣贤品格。
《家风》下集中讲述了重庆市江津区中山古镇“方家药铺九龄堂”的职业操守，扶危济困，施药救人，诚信经营，惠及邻里。
方联海是方家药铺第十二代传人，身上担荷着悬壶济世、童叟无欺的家业。
纵览古今，无论是大宅门的“炮制虽繁必不敢省人工，品味虽贵必不敢减物力” ，还是川黔交界的禁售发水米的碑文，无不展示诚信经营的恒久魅力。
忠孝传家久。
《家风》下集以“传承”作为题目，通过采访社会贤达、收集名人轶事、探求社会治理的古老智慧，引导人们传承中华民族优良道德传统。
片中的亮点之一就是京剧谭门第七代人物谭正岩的讲述，他提到祖上以“百行孝为先”作为训诫后人的格言警句，培养儿孙的规矩意识，从生活细节入手，做一个有“家德”的人。
长辈抚养晚辈，晚辈回报长辈。
人伦情怀萦绕其间，无法割舍。
孝道，不仅要求奉养长辈，而且强调尊敬长辈。
从个体的心灵感受而言，孝道要求道德主体的反省与自觉，为孝行提供真切的心理支撑，而不能将孝行流于形式，即所谓“忠者，其孝之本与
” （ 《大戴礼记·曾子本孝》 ）古人将这里的“忠”解释为“敬” 。
敬是孝的根本。
真正的孝应当是孝敬。
片中，谭孝曾带领谭正岩等人去看望谭元寿，接受家族传统的熏陶—— “孝和义，于家表现为相亲相爱，尊老爱幼，于国那就是报效祖国，国比天大” 。
两千多年来，士人君子“移孝为忠” ，使得家庭家族这个“小家”与国家兴亡这个“大家”休戚与共，息息相关，开明的统治者“求忠臣于孝子之门” ，将家庭伦理延伸到国家治理技艺，早已成为中国优秀传统文化和社会共识。
今天，在社会主义核心价值观的指引下，我们应当继承其中符合时代主旋律的有益成分，引领社会思潮、凝聚社会共识，促进文化综合创新。
廉洁奉公，警示后人。
古人遵行孝道，旨在维系家庭伦理。
在家国同构的格局中， “熟人社会”势必要求广大成员廉洁奉公，更好地维护家族和国家的利益。
毋庸讳言，古人遵循“学而优则仕”的教诲，认为跻身仕途可以光耀门楣。
然而古人更看到贪污腐化的巨大危害，主张“临财毋苟得” ，反对唯利是图；主张“以义制利” ，反对见利忘义；“以财发身” ，反对为富不仁，贿赂营私。
堂堂正正做人，清清白白做事。
士人君子信奉“富润屋，德润身”的准则，当面对个体之利与个体之义发生冲突时，理应成全后者。
正如孔子所言：“不义而富且贵，于我如浮云。
” （ 《论语·述而》 ）清末名臣曾国藩为教育后代，将其在双峰荷叶堂所建的住宅命名为“八本堂” ，教导子女“居官以不要钱为本” 。
传承家风，挺立道德主体，求名当求万世名，计利当计天下利。
片中列举了吴越王钱镠的后人如何在《钱氏家训》的感召下取得令人瞩目的辉煌成就，仅在宋朝就出现了三百五十名进士，近代以来在五十多个国家有将近两百位院士。
家训犹如祖宅珍宝，亘古弥珍。
在传统社会中，家风是指一个家庭或家族传承延续的美好风尚。
它潜移默化，深入人心，早已成为中华民族强大的精神基因。
在探寻中国历史和社会治理的演进轨迹时，我们不难发现，家风的孕育和传承，不仅可以为个人的健康成长提供切实保障，更能促成一个家庭、家族甚至地区的持续繁荣。
家风不同于宗教诫命和国家法律。
它不必借助强力手段，就能达到善世化俗的效果。
今天，我们更应正视理解“国有国法，家有家规”的时代价值，为中华民族伟大复兴提供精神动力、智力支持和制度保证。
“家风”是“人文化成”的重要组成部分。
古人云： “上所化曰风，下所习为俗” 。
“风俗”不是强制灌输，而是引领时尚，开启风气。
曾国藩有言： “风俗之于人之心，始乎微，而终乎不可御者也。
”这也正是《家风》这部纪录片引发强烈反响的根源所在。
参观历史博物馆有感 300字
今天，我们小记者要去历史博物馆，不妨你也跟着我一起去吧
我们一走进博物馆，一幅迷人的景象就呈现在我们的眼前：一块纱布里面站着一个巨人——他就是铜立人像。
它形态各异，而且还有两只长长的手臂，好像要抱你一样。
可见，它具有浓浓的民俗文化啊
接下来，我看到一个文物好像在金鸡独立，结果，我上前一看原来是铜人首鸟身像啊。
它像奥运云一样，一动不动地立在那里。
然后，我又看到了一颗巨大的牙齿，它会是谁的牙齿呢
原来，它是陆地上最大的动物——象的牙齿。
它巨大无比，呈土咖啡色。
突然，我的眼睛被一幅幅山水画吸引住了，然后，我就不知不觉地来到“画廊”，那里到处都是画，有的刻在木头上，还有的干脆把人的造型捏出来。
第一幅画是在木头上刻的，它的内容非常丰富，而且很精致。
可是，我感觉它非常像《清明上河图》。
你看，民俗文化又特别，又相像。
然后，我们又去了三楼，那里有爷爷所开过的车、用过的公文包等等。
在这里，我大开眼界，看到了改革开放初期1980年的电话，还看到以前竟然有两个镜头的照相机，真是应有尽有
可是，一个大大的家伙挡住了我的视线，我心想，这家伙，这么大，还有一个自行车一样的圆圈，真奇怪
原来，它是古代的电影设备啊
你看，古代的东西也很新奇哦
但是，时间过得飞快，我们该回去了。
我恋恋不舍地告别了历史博物馆，心思还在那有趣的博物馆。
对苏州园林的感想
苏州园林的亭台楼阁、山水泉石、花木禽鱼……都会予人以最纯洁的享受，最高尚的乐趣，从而处处欣喜的发现“别有洞天”，时时油然而生“仙境别红尘”之感。
苏州古典园林的历史可上溯至公元前6世纪春秋时吴王的园囿,私家园林最早见于记载的是东晋(4世纪)的辟疆园,历代造园兴盛,名园日多.明清时期,苏州成为中国最繁华的地区,私家园林遍布古城内外.16--18世纪全盛时期,苏州有园林200余处,现在保存尚好的有数十处,并因此使苏州素有人间天堂的美誉。
作为苏州古典园林典型例证的拙政园、留园、网师园和环秀山庄，产生于苏州私家园林发展的鼎盛时期，以其意境深远、构筑精致、艺术高雅、文化内涵丰富而成为苏州众多古典园林的典范和代表。
写意的山水艺术思想 中国的造园艺术与中国的文学和绘画艺术具有深远的历史渊源，特别受到唐宋文人写意山水画的影响，是文人写意山水模拟的典范。
中国园林在其发展过程中，形成了包括皇家园林和私家园林在内的两大系列，前者集中在北京一带，后者则以苏州为代表。
由于政治、经济、文化地位和自然、地理条件的差异，两者在规模、布局、体量、风格、色彩等方面有明显差别，皇家园林以宏大、严整、堂皇、浓丽称胜，而苏州园林则以小巧、自由、精致、淡雅、写意见长。
由于后者更注意文化和艺术的和谐统一，因而发展到晚期的皇家园林，在意境、创作思想、建筑技巧、人文内容上，也大量地汲取了私家花园的“写意”手法。
完美的居住条件与生活环境 苏州古典园林宅园合一，可赏，可游，可居，这种建筑形态的形成，是在人口密集和缺乏自然风光的城市中，人类依恋自然，追求与自然和谐相处，美化和完善自身居住环境的一种创造。
拙政园、留园、网师园、环秀山庄这四座古典园林，建筑类型齐全，保存完整，系统而全面地展示了苏州古典园林建筑的布局、结构、造型、风格、色彩以及装修、家具、陈设等各个方面内容，是明清时期（14--20世纪初）江南民间建筑的代表作品，反映了这一时期中国江南地区高度的居住文明，曾影响到整个江南城市的建筑格调，带动民间建筑的设计、构思、布局、审美以及施工技术向其靠拢，体现了当时城市建设科学技术水平和艺术成就。
丰富的社会文化内涵 苏州古典园林的重要特色之一，是它不仅是历史文化的产物，同时也是中国传统思想文化的载体。
表现在园林厅堂的命名、匾额、楹取、书条石、雕刻、装饰，以及花木寓意、叠石寄情等，不仅是点缀园林的精美艺术品，同时储存了大量的历史、文化、思想和科学信息、物质内容和精神内容都极其深广。
其中有反映和传播儒、释、道等各家哲学观念、思想流派的；有宣扬人生哲理，陶冶高尚情操的；还有借助古典诗词文学，对园景进行点缀、生发、渲染，使人于栖息游赏中，化景物为情思，产生意境美，获得精神满足的。
而园中汇集保存完好的中国历代书法名家手迹，又是珍贵的艺术品，具有极高的文物价值。
另外，苏州古典园林作为宅园合一的第宅园林，其建筑规制又反映了中国古代江南民间起居休亲的生活方式和礼仪习俗，是了解和研究古代中国江南民俗的实物资料。
形容丽江的优美句子
形容丽江的10句优美励志诗句1、水流双车转，桥小百座横。
故道茶马远，古柳又新春。
——天心洲人《游丽江古城》2、石板沿街铺设，水溪穿巷流经。
古楼新曲夜升平，鬓影衣香春景。
好酒席间无醉，鲜花两岸留名。
鼓声阵阵叹枯荣，苦辣酸甜心境。
——春堤晓星《西江月•丽江古城》3、家家流水，塘塘垂柳，五彩石清爽路。
桃花源里走一回，携妻子，轻轻慢步。
瓦屋栉比，院芳香郁，颇好客民风朴。
来生木府做闲人，叹没有阎王笔簿。
——小三皮《鹊桥仙•游丽江古城大砚镇》4、高原水乡不虚名，小桥流水杨柳亭。
十里酒吧千年月，绝胜江南别样情。
玉龙雪峰白云飞，蓝月湖波翠如翡。
甘海子草色漫天，牧歌遥遥骏马归。
——司马秋风《丽江行》5、翠色山峦下，商居掩古城。
花溪迎曲巷，岁月久悠增。
——天净《寻丽江古城》6、边陲古城气势雄，遍布名胜醉春风。
遥望玉龙琼山峻，俯视墨潭泉液通。
万朵茶花一半山，千翠绿树十三峰。
佛洞烟霞锁翠微，金沙虎跳腾碧空。
——《滇西游记》7、夏日艳阳去丽江，高原景色不寻常。
白云朵朵树上挂，溪流汩汩山涧淌。
梯田层叠似明镜，林间时隐现牛羊。
又是一年农忙时，仿佛已闻稻花香。
——蓝色港湾《去丽江》8、玉龙卧雪秋寒早，为访幽境踏栈行。
古木原林猿声急，沱雨冷风游兴浓。
——曾国辉《丽江玉龙雪山探幽》9、古城夜空茶酒香，游人如织赛马帮。
小桥流水垂柳倒。
今日已非古时廊。
——蓝色港湾《夜游丽江古城》10、深夜不能眠，举杯无管弦。
美酒英雄泪，明月佳人眼。
离家千万里，彩云照西南。
兄弟情义在，豪饮醉不还。
——简雷《丽江感怀》赞美丽江的句子1. 家家流水，塘塘垂柳，五彩石清爽路。
桃花源里走一回，携妻子，轻轻慢步。
瓦屋栉比，院芳香郁，颇好客民风朴。
来生木府做闲人，叹没有阎王笔簿。
2. 高原水乡不虚名，小桥流水杨柳亭。
十里酒吧千年月，绝胜江南别样情。
玉龙雪峰白云飞，蓝月湖波翠如翡。
甘海子草色漫天，牧歌遥遥骏马归。
3. 我们来丽江，遇见自己，遗忘过往，漫步古城感受闲适光阴里的一花一木，让午后的一米阳光一下子照进心中最柔软的地方。
4. 如果说一千个读者心中有一千个哈姆雷特，那么一万个游客心中有一万个丽江也不为过。
丽江是喧嚣的，你可以彻夜狂欢;丽江是宁静的，你可以坐在洒满阳光的院落发呆良久。
这座充斥了爱与奇遇的风情古城，承载着满满的情意与感性。
也许是丽江古城内小桥流水人家的柔软风情让人在静谧中左思右想，抑或是夜晚风格各异的酒吧让人魅惑张扬。
不过，无论是蓝天白云，雪山潺流，炊烟人家，还是风情酒吧，闲适的一切生物，这一切怎能不让人为她张望，为她痴狂。
5. 丽江是一个很悠闲，自由的地方了，这里可以让你忘记时间，做自己想做的事情，丽江是一个高原姑苏城，小桥流水人家，同时也是一个艳遇之都。
6. 古城真正美丽的内涵孕育在古城几百年的文化之中，需要每一个游客和行者用心去体会和感悟。
天色渐渐昏暗，古城渐渐的换了一种景色，各种五彩斑斓的灯光依次点亮。
7. 俯瞰丽江古城，这座美丽的古城似乎再给游人默默的诉说着它近千年的沧桑变迁。
8. 水流回畅，山似碧玉，美如幻境般的山水，饱含中国古典诗画的意境。
9. 站在丽江的四方街上，一泓清水绕城过，有的人叹服丽江人神奇的构想和智慧;有的人欣赏远处皑皑白雪的玉龙峰;有的人低下头，玩弄着从脚边潺潺流过的清凉的水，有的忙着给亲友捎些好礼物……我游览许多地方，却从来没有感受过丽江这样的宜人的气候;我喝过许多地方的水，却从来没有喝过丽江这样清甜的水;我欣赏过许多地方的景色，却从来没有见过丽江这样美的景色。
看画展观后感
画后感（一）：为弘扬民族传统，促进校园文化繁荣发展，展大高雅健康的艺术才情和用心向上的精神面貌，我校在11月1日举办了首届师生书画展。
展出了全校师生优秀作品230幅，其中学生作品154幅，教师作品76幅。
资料包括水彩画、剪贴画、国画、木刻画、书法、摄影、十字绣等。
11月3日，学校组织六年级学生去文化广播中心参观书画作品展。
我本带着一种沉重的工作情绪去到展厅，但当我到达展厅后，我的情绪立刻激动起来。
()哇
展厅里挂满了各种各样的书画影作品，令我目不暇接，眼花缭乱。
首先映入我眼帘的是方桂珍老师几幅工笔画：《微笑》、《三月红》、《遐想》、《树下》，画中的人物描绘得那么温雅娴静，他们姿态像貌眼神各不相同，但都气质高贵、清纯无暇，心灵未被世俗世故扭曲和污染，令人顿生不忍亵渎的爱怜之情。
这时家长带着学生陆陆续续进场了，我带着几位学生、家长到处望了望，看到了各式各样的画，内心开始感起兴趣来。
我仔细观望着每幅画，我发现每幅画笔法都苍翠有力，画的使人觉得实有行云流水，笔走龙蛇之感
让人感到艺术的博大精深，令我感到自豪
再看到同学们的画，那更不用说了，画的栩栩如生，惟妙惟肖
我们又来到书法作品展区，一个个毛笔字清秀俊逸，透露着深深的文化气息，同时也激起了我对书法的兴趣。
我又仔细一看，这些书法作品的作者竟然是年龄那么小的孩子
真是为他们感到自豪。
一位家长观看完这些作品，不禁地赞叹到：“河田小学能够举行这么大的书画展，真不简单呀
”我听了，心里乐滋滋的。
[由整理]看完了书画展，我感觉很不错，能欣赏到艺术，能看到辛苦的杰作，能看到缤纷色彩的世界
同事们和学生们的那些杰作，使我的心里油然而生出一种仰慕之情。
我不禁想起了自我，与他们相比我实在是太惭愧了。
也许我该身体力行地多看多走，刨除自我的狭隘，认真汲取知识的养分，在文化的海洋中徜徉
画展观后感（二）：参观画展观后感这天下午两节课后，我们全班来到B3幢一楼参观黄原奶奶的书画展。
老师带领我们陆陆续续进场了，我四处望了望，看到了各式各样的字画，一下子吸引了我的眼球。
悠悠的古运河水，盛开的牡丹，挺拔的墨竹……中间还镶嵌着几幅书画作品，动静皆宜，相得益彰。
黄奶奶的笔法苍翠有力，又行云流水，让人不禁感叹她高超的技艺。
我课外也在练习书法，觉得个性枯燥，有时都不想写，看了黄奶奶的作品，我想我必须会坚持下去的。
令我印象最深的一幅画就是牡丹争艳图，形态各异的牡丹竞相争艳，黄的、红的、白的……瞧，上方还停留着两只黄黑色的画眉鸟，时而清脆的鸣叫，时而扑打着翅膀，让人赏心悦目。
寓意着我们青少年在老师的教导下用心向上，勇于进取，像花儿一样美。
画展中还展出了一些照片，灵山大佛、江南林园、太湖美景……让人感觉黄原奶奶是那么热爱生活，热爱家乡。
活到老，学到老，热爱生活，享受生活。
我想我们在学习课本知识的同时，也就应身体力行地多看多走，去感受美丽的世界。
画展观后感（三）：这天我们去参观了一个特殊的画展，这个画展的主题是“童心有爱，七彩梦想”。
年少的我们，心中充满了稚嫩的梦想。
我怀揣着这样的情绪，走进了位于科技宫四楼的画展展厅。
一进展厅，我便看见了琳琅满目的绘画作品：素描、水彩画、儿童画、沙画、国画，应有尽有，还有别具风格的手工制品。
一件件美丽而精致的手工作品吸引了我的眼球，但更令我叹为观止的是一副夏日荷花图，是一幅国画。
这幅画画得十分逼真：亭亭玉立的荷花优雅的站在池塘中央，淡粉色的花瓣将柠檬黄的花蕊轻柔的包住，十分美丽。
左侧一朵荷花含苞待放，宛如羞涩的小姑娘。
荷花下方，几片嫩绿的小荷叶刚刚长成，两侧的墨色的荷叶更衬托出小荷叶的生机勃勃。
一只如画龙点睛般的蜻蜓停在盛放的荷花旁，仿佛被荷花淡雅的香气迷住了，久久不愿离开。
池塘中，几条顽皮的小鱼在荷叶下嬉戏，十分生动可爱。
看到这幅画，我便想起了南宋诗人杨万里的一句诗：“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。
”我觉得，这幅画的作者想告诉我们的和杨万里一样：我们必须要做一个像荷花一样的人，出淤泥而不染，濯清涟而不妖。
这次画展，我不仅仅体会到了大千世界的美丽，还明白了做人的道理。
这次画展，我真是受益匪浅
画展观后感（四）：参观画展观后感这天我们去参观了一个特殊的画展，这个画展的主题是“童心有爱，七彩梦想”。
年少的我们，心中充满了稚嫩的梦想。
我怀揣着这样的情绪，走进了位于科技宫四楼的画展展厅。
一进展厅，我便看见了琳琅满目的绘画作品：素描、水彩画、儿童画、沙画、国画，应有尽有，还有别具风格的手工制品。
一件件美丽而精致的手工作品吸引了我的眼球，但更令我叹为观止的是一副夏日荷花图，是一幅国画。
这幅画画得十分逼真：亭亭玉立的荷花优雅的站在池塘中央，淡粉色的花瓣将柠檬黄的花蕊轻柔的包住，十分美丽。
左侧一朵荷花含苞待放，宛如羞涩的小姑娘。
荷花下方，几片嫩绿的小荷叶刚刚长成，两侧的墨色的荷叶更衬托出小荷叶的生机勃勃。
一只如画龙点睛般的蜻蜓停在盛放的荷花旁，仿佛被荷花淡雅的香气迷住了，久久不愿离开。
池塘中，几条顽皮的小鱼在荷叶下嬉戏，十分生动可爱。
看到这幅画，我便想起了南宋诗人杨万里的一句诗：“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。
”我觉得，这幅画的作者想告诉我们的和杨万里一样：我们必须要做一个像荷花一样的人，出淤泥而不染，濯清涟而不妖。
这次画展，我不仅仅体会到了大千世界的美丽，还明白了做人的道理。
这次画展，我真是受益匪浅
画展观后感（五）：参观画展观后感共青城市“两会”隆重召开之际，在市委、市政府高度重视和市政协的大力支持下，市政协委员曹文军个人画展被安排在了“两会”主会场的入口处，格外引人注目。
这也是共青城市第三位政协委员在“两会”期间成功举办个人书画展，既是共青城市高度重视文化艺术事业的具体表现，也可谓是为“两会”胜利召开而锦上添花之举。
在曹文军个人举办画展期间，共青城市委、市政府领导及“两会”代表与员，利用休会时光观看了曹文军近年来潜心创作的66幅国画作品，其中包括写意山水、工笔花卉等种类。
从这些作品中不难看出，曹文军的山水画创作，不仅仅严格遵循中国画的传统，留足了空白，真正做到了“以白计黑，虚实结合”，其作品更是若现“云在山中飘，水在石上流”之感；而且正如他自我所说，他爱艺术，也爱大自然。
爱艺术也爱大自然的曹文军说，因儿女们都在共青城工作，在星子县中学从事了大半生教师职业的他，便和老伴搬到了共青城里定居，也正是定居共青城后他发现，共青城优美的生态环境让他和老伴安享幸福晚年生活的同时，也再次激发了他书画创作的激情。
于是，他又开始潜心研习中国画，加上长期对自然山水的情有独钟，因此他在山水画创作中投入了更多的精力。
由于儿女们在共青城工作都不错，收入也不菲，加上他和老伴都有退休工资，没有任何生活压力的他在订阅《中国书画报》供自我刻苦研习的同时，还经常到全国各地“游山玩水”，走出去与书画界的名家们交流学习，并先后参观了深圳何香凝美术馆等各大美术馆和书画展，仅去云南省参加书画展就有10多次，尤其是在参观张大千画展时更是让他大开了眼界；在昆明市他还拜访过云岑书画院院长及其他画院多位着名山水画家，使他的山水画创作同样受益非浅。
说到此次在市“两会”期间举办个人画展的初衷，曹文军说共青城市是一座知名高很高的绿色生态美城，近几年来经济社会发生了翻天覆地的变化，文化艺术事业发展也要同步才行，作为一个分享了共青城市经济社会发展成果的普通市民，同是又是一名市政协委员的他，觉得共促共青城市文化艺术事业发展是每一个文化艺术创作者义不容辞的职责。
让曹文军没有想到的是，他在市“两会”期间举办个人画展之举，市委、市政府不但高度重视，而且市委宣传部和市政协更是给了大力支持，让他感动的同时对自我今后的创作更加有了信心。
他表示，在今后的国画创作中不仅仅要传承中华民族的传统文化，还会融入更多“大美共青”元素，用自我的画笔记录并展现共青城日新月异的大变化。
画展观后感（六）：这天我们去参观了一个特殊的画展，这个画展的主题是“童心有爱，七彩梦想”。
年少的我们，心中充满了稚嫩的梦想。
我怀揣着这样的情绪，走进了位于科技宫四楼的画展展厅。
一进展厅，我便看见了琳琅满目的绘画作品：素描、水彩画、儿童画、沙画、国画，应有尽有，还有别具风格的手工制品。
一件件美丽而精致的手工作品吸引了我的眼球，但更令我叹为观止的是一副夏日荷花图，是一幅国画。
这幅画画得十分逼真：亭亭玉立的荷花优雅的站在池塘中央，淡粉色的花瓣将柠檬黄的花蕊轻柔的包住，十分美丽。
左侧一朵荷花含苞待放，宛如羞涩的小姑娘。
荷花下方，几片嫩绿的小荷叶刚刚长成，两侧的墨色的荷叶更衬托出小荷叶的生机勃勃。
一只如画龙点睛般的蜻蜓停在盛放的荷花旁，仿佛被荷花淡雅的香气迷住了，久久不愿离开。
池塘中，几条顽皮的小鱼在荷叶下嬉戏，十分生动可爱。
看到这幅画，我便想起了南宋诗人杨万里的一句诗：“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。
”我觉得，这幅画的作者想告诉我们的和杨万里一样：我们必须要做一个像荷花一样的人，出淤泥而不染，濯清涟而不妖。
这次画展，我不仅仅体会到了大千世界的美丽，还明白了做人的道理。
这次画展，我真是受益匪浅
艺术作品观后感
城市工商业繁荣的礼赞 张择端所作的«清明上河图»对宋代城市面貌社会风俗作了百科全书式的描绘，是现实主义艺术的杰作，它是一幅真实描绘汴京――12世纪时一个国际大都市的商业繁荣景象的巨幅画卷．从画卷中我们可以看出画的精美细致，人物的传神和自然景观的协调之美，突出作者作画的功底之深，但我们又可以看到城门上竟没有一个守城的士兵，虹桥上设满各种各样的小摊，反映当时统治阶级的腐败无能．虽是初春季节，春寒料峭，却有人穿着简陋，衣不蔽体，辛苦地搬运着沉重的物品，同时又有人穿着绫罗绸缎，手里拿着扇子，在街道上悠闲散步，从中可看出当时社会两极分化天上人间般的生活． （潘娇） 王希孟的«千里江山图卷»，用矿物颜料石青、石绿敷色，在画法上属青绿山水，这幅画风格十分华丽，山水画古往今来不计其数，但我觉得这幅画给人的感受有实有虚，梦幻一般，对于山水所采用的颜色处理也非常得当，在以绿色为主色调的画面之下，有明有暗的阴影光线处理，比例恰当的山水房屋树木，让人有身临其境却又觉得意境虚幻如梦境一般，由今人看来，仿佛是隐居山中的万家，开遍灯火，照彻整个画面如蓬莱仙岛．值得注意的是，画家王希孟作这幅画时才18岁，但笔法却已相当老练，特别是其对于色彩的把握力，更让人看出他高超的画技，笔法大胆，是其年轻的象征，入笔细致，可看出他作画的认真态度，但我最佩服的还是他的用色和明暗处理． （戴辰冰） 南宋杨无咎的«四梅图卷之一»是一幅很有韵味的梅花图，古人云：梅以曲为美，直则无姿；以欹为美，正则无果；以疏为美，密则无态．作者把古人的审美观点表现得淋漓尽致，极其生动形象地刻画出了梅曲、欹、疏的三大特点，他用苍劲有力的笔锋描绘梅的枝干，让人感受到梅花”凌寒独自开”的坚韧无畏，不惧严寒的气度，又用细腻的笔触勾勒出梅花纤柔的姿态，突显梅花可人的另一面，这样刚柔结合，使梅花富有拟人气息．洁白的花瓣令人感受到梅花的纯洁静谧，与潇洒不羁的枝条形成鲜明对比，更好地表现了梅花的情态．这样一幅梅花图使人更能体悟到梅花不凡的气质，给人以无限启迪，梅花的精神确实震撼人的心灵，难怪古代画家喜爱以梅花为题材来作画，梅花独一无二的特点在杨无咎的画笔之下展露无遗． （施士超） 文同的«墨竹图»线条组合交错，变幻丰富，作用是通过墨竹的形象表现，发挥出笔墨的长处，将竹子的君子形象体现得淋漓尽致．画中墨色有深有淡，并且处理得十分得当，粗粗观看，人一种纷繁零乱却又错落有致的感觉，细致端详，又不乏细腻之处，竹枝看似弯曲却透着昂扬的生气，体现出坚忍不拔的品性，而竹叶的线条颇为紧凑，更加强了它品性的体现．图中画的是整棵竹的一部分，却没有把它的源头画出来，给人若即若离之感，它既重了形，更突出了神，平凡之中见高贵，见画如见人，文同此画堪称是花鸟画中极品． （朱明捷） «江山如此多娇»是由我国著名画家傅抱石、关山月为人民大会堂而创作的，作品以绘画形象再现了诗词«沁园春．雪»的磅礴气象，这幅画还得到了国家领导人的具体指导，经过改动后使作品的气度、尺度与宏伟的大会堂建筑取得和谐，此画给人磅礴伟岸的气势，一种蒸蒸日上之感，站在山顶，俯览群峰，阔大无尽，当时新中国刚刚建立，人民终于站起来当家作主，整个国家有着一颗奋发向上、团结的心，中国的土地是广阔富饶的，画中显示的中国大地具有容纳万物的气度，表现出更为宏观的现代意识、时代气息． （黄海涛） 徐渭其人 明代画家徐渭一生多劫，怀才不遇，可谓境遇诸多不顺，但他的画作在画史上的影响却是颇深的，以«墨葡萄»为例，这是一幅水墨淋漓的写意山水作品，图中所画的葡萄姿态各异，深浅不一，颇具层次感．葡萄藤虽柔亦韧，似乎也从一定方面体现了作者的人生态度：即使身处困境依然固我．再看画中那首自题诗”半生落魄已成翁，独立寒斋啸晚风，笔底明珠无处卖，闲抛闲置野藤中”．犹其是颈联，说出作者的辛酸与悲哀．怀揣一身才学抱负却无处施展，这是何其不幸啊
书中另一幅徐渭的画像，从他的眉眼中一股淡定之气即扑面而来，但从稍带忧郁的眼神中也可看出作者的人生是不如意的，没有少年得志的意气风发，也没有大器晚成的欣慰快然，有的只是一种看透世事凄凉，人情冷暖的疲惫之态，哀莫大于心死，徐渭一生的悲也多，苦也多，而独独少乐．”天不仁兮降乱世，地不仁兮使我逢此时”．一个可歌可泣，可悲可叹的人生，正如徐渭啊
人生一世，赤条条来去无牵挂，但愿这悲苦的人在另一个世界里好生安息，再不为”笔底明珠无处卖”而苦恼． （张婧尔） 满怀希望，憧憬未来――«一篮春色卖遍人间» 构图：主人公卖花女占据了画面的大部分，在主人公双眼眺望的方向留白，满怀希望，寓意深刻． 造型：卖花女衣着朴素，扎着长长的麻花辫，手提一篮春意盎然的鲜花，目光炯炯有神，望着前方，以侧脸示人，脸型轮廓清晰明了． 选题：作者捕捉生活中一位普通的卖花小女孩的形象，贴切再现百姓生活，真实却又不失艺术地表现了生活在底层的人们渴望幸福的生活． 色彩：全画以水墨勾勒，但并没有太多水的朦胧处理，以墨色为主，而一篮红色的鲜花则是全画最突出的一部分，深深抓住读者自己的眼睛，令人回味．墨色流畅，干湿浓淡自然，以完全松弛的线条描绘出衣服的褶皱，人物脸型，而头发用了大量的深墨色，并留出空白表现发质的反光，这一技法在过去的人物画法中不曾运用，传统中见创新． 意境：全画通过一位在生活底层的普通小女孩卖花的景象，生动而传神地表达了普通百姓在期盼新中国成立，早日安定繁荣的美好愿望．而画中小女孩那满怀鲜花，眺望远方的深邃表情也似乎预示着在不久的将来，幸福之花必将撒遍人间． （顾昱） （清）郑燮«兰竹石图» 作者自题”――既又见大涤子画石，或依法皴，或不依法皴，或整或碎，或完或不完，遂取其意构成石势，然后以兰竹弥缝其间――”．兰竹之势与石之势交相辉映，一零一整，一柔一刚，将兰竹之韧，石之坚互相衬托着表现出来，兰竹因有石而愈发浑厚，再加上浓淡墨色的相互映衬将石”或依法皴，或不依法皴”，兰竹”弥缝其间”的意境表现得淋漓尽致，整个画面给人清高脱俗的感觉，宁静而惬意．我觉得这幅作品蛮淡雅，看着蛮舒服的，又因兰竹坚韧的品性，顽强的特质，两者结合在一起，使整幅画带上了高洁的色彩，让人折服．我喜欢其中兰竹的笔法，运用笔峰转换画出叶片的正面侧面，用浓淡的墨色画出兰竹的层次与疏密，每一张叶片都似乎带上鲜明的柔韧个性而置于一块儿，又很整体，既散而又”整”． （曹黎） （清）郑燮«兰竹石图» 这幅作品整体清逸雅洁，超凡脱俗，恰倒好处地体现了兰草高洁的品性与生于峭壁而难求，画家以书法线条勾勒兰叶，一气呵成不拖泥带水，准确表现了兰叶的纤长，又以笔锋的顿挫，线条的粗细表现兰叶偃仰反侧的姿态．兰叶错落有致，繁复交错的姿态不给人以杂乱之感，是因为画家画出的兰叶片片不同，又依山势而生，感觉自然清新，画家所画山石，以较粗的线条，写意手法画就，与兰叶的精致形成对比．画家有以浓墨表现兰叶，淡墨和次淡墨表现兰花与山石，虚实得当，主次分明，突出兰草的雅致姿态，并在画面右下部较为空白的部分题诗数行，既弥补了画面空白，又平衡了整个画幅，使画面更觉清俊脱俗．画家以兰草来表达自身高洁与傲然的品性，抒发自身不恋官禄的性格． （张思婕） 苏州拙政园 苏州的拙政园属于私家园林，私家园林一般规模不大，因此拙政园与其他私家园林一样，在景区划分和造景上追求细腻曲折丰富的变化，”园林巧于因借，精在体宜”，拙政园则将这一境界发挥得淋漓尽致，园内幽冷的小湖，怪石嶙峋的假山，郁郁葱葱的参天古木，古朴典雅的建筑，置身其中，无不让人感到自己就是那退归山林的官吏或富商，就是这悠悠园林的主人，在午后淡淡的阳光中，悠闲地品茗，兴致来时，挥毫泼墨，享受着”不下堂莛，坐穷泉壑”的乐趣，追求清雅幽静，闲云野鹤般的乐趣．园内曲折变化的古朴长廊，错落有致的假山清池，婆娑树影中若隐若现的亭台轩榭，以及那将无限情趣隐藏于有限视野中的园洞门＼屏风，无不体现园林主人淡泊名利，豁然旷达的情趣．（俞震） 江南私家园林一般多为小巧精致，追求细腻而富变化，«园治»中写到”园林巧于因借，精在体宜”，所谓”因”，便是根据园林本身地基和地形的不同特点，对构成园景的各种建筑或山石或草木做一个合理的安排，以达到”精而合宜”；而”借”，更为精粹，”巧而得体”，园林主人有较高的文化艺术素养，在这依傍家宅的美景中，享受”不下堂莛，坐穷泉壑”的乐趣，不失清净淡雅． 如我漫步在这小巧玲珑的园子中，不禁会和北京的颐和园等皇家园林来个对比，那种宏伟的气派，皇家气息，固然能让人一惊，可这江南特有的细腻宁静之感也别有一番风味．如果在这烟雨弥漫的江南矗立一座气派的皇家园林，那必然会有一点不和谐之感，所以，”枯藤老树昏鸦，小桥流水人家”的那一份感觉必然要由这私家园林独有的韵味来衬托．而那些建造园子的文人们，一定是体会到这种韵味儿，再也不忍将那皇家的气派硬扣到江南这块细腻精致的土地上．如是我，我也一样．（谢茉晗） 展子虔«游春图»是人们公认的已知年代最早的一幅独立山水画作品．整幅画用了很大的篇幅来呈现水，相对而言两岸的山与树显得十分渺小，尤其是人，或立或骑或乘舟渡江，星星点点地都身着白衣点缀其中．陆地上的树大都还未长出叶子，原本一幅萧条的景象，云雾缭绕下的山却让人感到了一丝丝律动的意味，再加上人的点缀，原本平淡亢沉的画面顿时活泼了起来． 放眼望去，滔滔江水忘情地流着，沉睡一冬的青山绿水又慢慢恢复了从前的节奏，即便数枝横七竖八地扎得人心生疼，那潺潺流水依旧能抚平根根突兀，远处的山与水与天相连，一派广阔豪迈的景象，疲倦的冬装褪去，又是一种旷达、释然的意境． 近处的几根桃树正绽放着粉色的桃花，远处山间的房屋若隐若现，骑行者沿着江边蜿蜒前行，似要把这春意带入深山． 故冬已去而春正开． （柳灵颖） «踏歌图»马远 这是一幅表现民俗的山水画，突破了北宋以来全景式构图，追求单纯与精练，山石画法用大斧劈皴，形象简洁有力．我想，这是一幅令人眼前一亮的画，回顾画史，皇家画师用奢华的笔法绘出一幅又一幅纸醉金迷的画供皇家消遣，他们的文化是百姓不敢承受的，他们的文化不能代表画史，而俯视民间，他们的作品虽然反映着底层生活的方方面面，可却显得平面了些，而«踏歌图»就象是霹雳一样，”大斧劈皴”的画法劈平了混沌的平面，给人新鲜自由的呼吸． 徜徉于画中，我闻到了山间独特的芳草气息，也隐约听到远山传来的踏歌声，感到山的伟岸沉稳，水的灵动秀美，石的刚硬不阿，画家对山石的轮廓画得如此清晰了然，以至于我都可以感觉到山石中孕育着的那些美好的品质． （王莉娜） «踏歌图»马远 以马远、夏圭为代表的南宋山水画突破了北宋以来全景式构图，对景色大胆剪裁，山石画法用大斧劈皴，形象简洁有力．我认为这幅山水，笔锋刚劲有力，浑然天成，山好似用斧子劈过一样，树也笔直刚毅，给人以独特的审美享受，这正是马远之画的独特之处．再看山下那一片空白，这样独特的剪裁，既画出了山的悠远淡泊之意韵，也颇有新意和视觉美感．山水充满画家的情感，笔锋的刚劲是画家一生不得志，对中庸、腐败朝廷的悲愤之情，男子气概跃然纸上，而山下的留白，暗喻朝廷对江山统治的留有空白，画出当时的社会状态．这幅画是画家情绪、生活、社会的真实表现，源于生活，却高于生活，不乏创新之举，具有独特深厚的文化意识价值．我看到一位借画抒情的老者，把自己的人生壮情全寄托在一纸山水之中，刚劲的笔锋，突破常规的剪裁像要打破时代的束缚，是画家一腔悲情的体现． （尹诚敏） «踏歌图»马远 我印象最深的就是这3幅画与同时代的绘画作品有一种”格格不入”的基调，画面笔法苍劲，远处矗立着突兀的山石，似有危机之感，近处有牧童在放牧嬉戏，又展现祥和安宁的生活风俗，也许是寄予的希望，画面简单却又让人看后记忆犹新，树木、山峰，以及蜿蜒的山路，均是苍劲稀疏的几笔，并无太多的柔和与琐碎，画中有力的笔法中隐约显示出画家的坚毅性格．在南宋，人民处于动乱中，统治者腐败无能，画家以这硬朗笔调勇于向平庸挑战，宣泄自己的不满与愤恨，为国家命运担忧，由此可见画家崇高的忧国爱国情感与大胆坚韧的品性．从这一幅山水画中，我可以感受到画家试图冲破时代的桎锆，渴望挥洒自我个性，这在当时是难能可贵的．一幅好的作品不仅仅需要具备创新的技巧，更源于向人展示的是绘画人本身的品行与情操，情感，这使静止的画面被赋予人的思想情感，而被提到更高的境界． （张舒苡） «踏歌图»马远 这幅画给人大气广阔的感受，画中运用浓墨淡墨勾勒出远近前后的层次，并用刚劲的笔锋画出山的棱角，使山凹凸有致，松树上的松针栩栩如生．又渲染了远山和隐藏在山中的松树，若隐若现，效果逼真，浓墨画就的几块大石给人沉重透不过气的感受．此画在表现各种物体形态上也有许多出彩之处，松树和山都用了下粗上尖的笔法，格外挺拔，又给人无限遐想空间，同时山中的房子也有优美的形态，露出几扇窗，露出一个屋顶，都给人森林深处，神秘难测的感觉，画中的树干形态也是蜿蜒曲折的，却苍劲有力． 此画在构图上由下往上，由重到轻，由深到浅，给人地下天上的感受，山中的景物排放错落高低有致，很有视觉想象． 这幅画营造了一种山林深处的意境，我以为这幅画在层次处理，用墨及营造山林气氛上做得很好，只是画面底下偏重，略有不足． （孔祥祥） «踏歌图»马远 这是表现民俗风情的山水画，笔法写实，画中嬉戏的孩童栩栩如生，近处山石、竹枝，远处山峰、松柏映衬之下，全然不失写意的潇洒自在．这样一种笔法上的写实和思想情趣上的写意，把画的清新活泼和大气磅礴完美地融合为一体，在作品中集中表现了出来． 画面的山石画法运用了大斧劈皴，用干焦的墨色熨透出了山石皱瘦而峰起的态势，给深山老石以一种不近尘世的清高之感，似乎深入云霄而临人之上，豪迈逼人而具洒然风度．这样老迈而刚劲的山石与近处活泼清丽的孩童，形成了鲜明的对比．孩子给山石以生机，山石给孩子以庇佑和关怀，似乎这样的孩子生来就该属于这样的自然，这样的自然生来就该润养这样的生命． 画面近景远景之间采用了似若烟岚的空白，手法类似范宽的«溪山行旅图»，以此拉开前景与远景的空间距离，更让人感受远山摄人的雄浑高峻，这样的空白也给人一种时间上的辽远感，似乎远山伫立在那里而从未摇过，让人领悟天地恒昌，感受山水永存，若不是隐现松柏间的一角阁楼，真让人以为这是深山仙境一景． （陈斯扬） ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~ 品评历史演义，感受三国风云——《三国演义》读后感 “滚滚长江东逝水，浪花淘尽英雄……”提起这首词，人们都会想到四大名著之一的《三国演义》。
《三国演义》，全名是《三国志通俗演义》，是明代文学家罗贯中编著而成的。
由题目可知，这部小说是依据《三国志》写的，但是不向正史那样庄重，而是古代的白话文小说。
与《三国志》相比，《三国演义》变得艺术性更强了。
下面，我就从几个方面来点评一下这部66万字的名著。
一、真实与虚构 演义与正史的最大区别就是，演义不是全部真实的，演义是小说。
人人都说《三国演义》是七分史实，三分虚构，的确是这样。
但是虚构，使用艺术的手法进行虚构，而不是随便那段史实就可以拿来虚构的。
比如，关公温酒斩华雄，史书上并没有写这件事。
又如，关于单刀赴会见鲁肃，史书上写的是鲁肃单刀赴会见关羽。
类似的例子当然是数不胜数。
读过之后，稍做分析，可知这些虚构的情节，大部分是为小说描述的一个个人物作铺垫的。
因为，如果仅仅是象正史中所说的塑造真实的人物，有些人物就和作者的政治思想观相违背了。
而且，作者在虚构的同时，还注意到了情节的合理性、连贯性，而不是生硬的去虚构，这也就是为什么读过之后，会有身临其境的感觉。
总之，作者在这方面的写作是相当成功的，而且这些情节也表现了作者的一部分主观愿望。
二、神化与丑化 《三国演义》中的人物，并不完全是真实人物，而是正史经过加工后的人物，这其中就有被神化的人物和被丑化的人物。
被神化的人物的典型代表就是诸葛亮和关羽了。
诸葛亮被神化的地方是“未卜先知”，关羽被神化的地方则是“忠”“义”。
下面，我想简单比较一下作者为什么着重的神化这两个人。
南宋著名的理学家朱熹，认为三国之中蜀汉是正统。
而朱熹以前的观点，从陈寿开始大部分都是以曹魏为正统。
自朱熹之后，君王、大臣、百姓也开始接受朱熹的观点，原因就是这种观点是符合儒家思想，并能被统治阶级所接受的。
罗贯中也是同意朱熹的观点的。
所以他神化的人物大多是忠于“汉室”的。
这其中，作者又把诸葛亮写成了“智”的化身，把关羽写成了“忠”“义”的化身。
这也就是为什么受《三国演义》的影响，道光年间的统治者曾给关羽长达三十余字的谥号了。
至于丑化，基本是对神化而言的。
比如周瑜，历史上是英雄早逝，《三国演义》却把他描述成了一个忌贤妒能的人。
丑化大部分都是为神化作映衬的。
红楼梦每回内容梗概和感悟
热不冷。
凤姐和贾蓉说璃炕屏的事。
●第七 送宫花贾琏戏熙凤 府宝玉会秦钟 周瑞家的找人回话，薛王二人长篇在套地谈家务人情．薛姨妈托她到王夫人处给迎、探、惜和凤姐送宫花，她女儿求她为女婿冷子兴说情（因卖古董和人打官司）；给黛玉送宫制假花，黛玉用话刺周瑞家的。
凤姐言珍大嫂子叫她明日过去逛逛，王夫人答应叫去。
秦氏向宝玉介绍她弟秦钟，凤姐要见，贾蓉带来见凤姐。
恋风流情友入家塾 起嫌疑顽童闹学堂 宝玉要上学，袭人劝他念书，不然就潦倒一辈子了。
贾政训斥李贵，叮咛让宝玉不要念诗经古文，讲明背熟 宝玉提出不和秦钟论叔侄，而称兄弟。
秦钟、香怜交友，金荣取笑，秦、香向贾瑞告状。
贾瑞偏袒金荣。
贾蔷激茗烟闹事，李贵息事，金荣赔礼。
●第十回 金寡妇贪利权受辱 张太医论病细穷源 金荣对秦钟仗着宝玉和他好目中无人不满。
金寡妇数说金荣退了学占不了薛大哥的便宜。
但又把此事告诉了小姑子璜大奶奶，璜大奶奶要告尤九月菊花盛开。
贾敬寿辰，贾母“不赏脸”未来，凤姐为之解释。
凤姐和宝玉瞧秦氏，秦氏说凤姐“疼我”。
宝玉想起在此睡觉梦游事。
凤姐劝解秦氏，说了许多衷肠语。
贾瑞给凤姐请安。
平儿说三百两银子的利银旺儿媳妇送来了；平儿骂贾瑞癞蛤蟆想天鹅肉吃，没人伦的混账东西。
●第十二回 毒设相思局 贾天祥正照风月鉴 贾瑞来找凤姐。
按约定晚上钻入穿堂。
腊月天寒，白冻一晚而归。
代儒惩罚贾瑞跪在院内读文章，打了三四十大板，不许吃饭。
第二次又在凤姐房后小过道里那座空房子，被贾蓉、贾蔷捉弄。
贾瑞不听跛道人之言，正照，一命鸣呼。
●第十三回 死封龙禁尉 协理宁国府 秦氏给凤姐托梦。
凤姐听秦氏死吓了一身冷汗；宝玉心中似戳了一刀。
“贾珍哭的泪人一般”，奢华办丧事，秦氏丫环瑞珠触柱而亡。
小丫环宝珠甘为义女。
尤氏犯旧疾不出。
宝玉向贾珍荐凤姐理家。
贾珍拄个拐请凤姐理家。
凤姐抓住宁府五件风俗，要治一治。
●第十四回 林如海捐馆扬州城 路谒北静王 宁国府中都总管来，说凤姐“是个有名的烈贷，脸酸心硬，一时恼了，不认人的”。
凤姐威重令行，十分得意。
宝玉秦钟去凤姐处坐。
随贾琏送黛玉的昭儿从苏州回来，言林如海九月初三日已殁，凤姐说宝玉“你林妹妹可在咱们家住长了”。
宁府送殡，北静王水溶会见宝玉。
●第十五回 弄权铁槛寺 秦鲸卿得趣馒头庵 北静王看“宝玉”赞宝玉，赠以前日圣上亲赐兴＋月＋鸟令＋鸟香念珠一串。
凤姐、宝玉、秦钟盱中途在农人家打尖。
宝玉观二丫头纺绩。
来至换槛寺，凤姐到馒头庵（水月庵）要两间房作下处。
宝玉，秦钟与智能玩笑；凤姐弄权图银害命。
自称“从来不信阴司地府报应，凭是什么事，我说行就行”。
问老尼要三千两银子。
智能向秦钟提出“出了这牢坑，离了这些人”的要求。
凤姐为落人情，图三千银，又住一宿。
●第十六回 贾元春才选凤藻宫 秦鲸卿夭逝 贾政生辰，元妃入宫。
贾蔷要下姑苏聘请教习，采买女孩子，置办乐器行头，贾琏有犹豫之意，贾蓉示意凤姐为之说好话，贾琏方允。
凤姐趁机叫赵嬷嬷两个儿子一起去。
贾府忙着盖造省亲别墅。
宝玉看望将死之秦钟，秦钟劝他“以后还该立志功名，以荣耀显达为是”，并自悔“以前你我见识自为高过世人，我今日才知自误了”。
●第十七至十八回 大观园试才题对额 荣国府归省庆元宵 宝玉痛悼秦钟。
贾政自谦自幼于花鸟山水题咏上就平平，如今于怡情悦性文章上更生疏；因闻塾师赞宝玉有对对联的歪才情，便带他进园拟匾。
妙玉带发修行，不愿来贾府，王夫人让下个帖子请他。
正月十五上元之日元春归省。
在轿内见园内外如此豪华，因默默叹息奢华过费。
元春自幼为祖母教养；与弟宝玉情同母子，元妃命换“天仙宝境”为“省亲别墅”。
见贾母“满眼垂泪”，一手搀贾母，一手搀王夫人，三人有话说不出，“只管呜咽对泣”。
元妃让众姊妹题诗，元妃极赞薛、林之作。
●第十九回 情切切良宵花解语 意绵绵静日玉生香 宝玉将元妃所赐之糖蒸酪留给喜吃此物之袭人。
李嬷嬷赌气吃酥酪。
袭人推说爱吃栗子，使宝玉把酥酪丢开，宝玉给袭人剥栗子。
袭人以赎身之说试探宝玉，流露出对此“吃穿和主子一样，又不朝打暮骂”的地方的留恋。
宝玉脸上带着胭脂膏子去看黛玉。
黛玉说自己有俗香，无罗汉真人给的香。
又说奇香、暖香、冷香的话。
宝玉胡诌耗子精盗香芋的故事给黛玉听，使其不致睡出病来。
宝钗来了，讥笑宝玉忘了芭蕉诗，急的满头汗。
●第二十回 王熙凤正言弹妒意 俏语谑娇音 宝钗讽刺宝玉元宵不知“绿蜡”之典。
李嬷嬷骂袭人“哄宝玉”“妆狐媚”“配小子”，袭人气哭。
宝玉守袭人，劝袭人，给袭人喂药。
宝玉给麝月篦头，睛雯讽刺，宝玉说她“磨牙”。
湘云至，黛玉因宝玉恋着宝钗而使气回房。
宝玉对黛玉讲“亲不间疏，先不僭后”的道理。
●第二十一回 贤袭人娇嗔箴宝玉 俏平儿软语救贾琏 袭人对宝玉不满诉诸宝钗，宝钗赏其识见志量。
贾琏趁巧姐出痘和多姑娘儿鬼混，被平儿抓住把柄，瞒过凤姐；贾琏叫平儿不要怕凤姐。
●第二十二回 听曲文宝玉悟禅机 制灯迷贾政悲谶语 贾母要给宝钗做生日，凤姐和贾琏商量要比高出一等。
凤姐说贾母喜爱的龄官象一个人，宝钗笑而不说，宝玉不敢说，湘云说象黛玉。
湘云、黛玉和宝玉为此事闹矛盾，宝玉心想目下两人尚未应酬妥协，将来犹欲何为。
袭人劝宝玉“大家随和”，宝玉说自己是“赤条条来去无牵挂”。
笔占一偈，又填一，心中自得。
宝钗说她是引起宝玉说疯话的罪魁。
元妃送出灯迷让猜，宝钗一猜就着，却故作难猜之状。
贾母见元春喜悦，也命制作灯谜大家猜。
贾母说“荔枝”（离枝）让贾政猜。
贾政看了众从姊妹不祥之谜，伤悲感慨。
●第二十三回 西厢记妙词通戏语 牡丹亭艳曲警芳心 元妃下谕叫宝钗等去园中住。
贾政传来宝玉，当着王夫人的面，把往日嫌恶心减了八九；虽对所起“袭人”名字不满，但又不让改。
宝玉偷看，抖花瓣于水中，遇见葬花之黛玉。
宝玉用《西厢记》中词句相戏，黛玉竖眉瞪眼，带怒含嗔，说宝玉“欺负”她。
黛玉在梨香院听《牡丹亭》，感慨缠绵，点头自叹，心动神摇，如醉如痴，眼中落泪。
●第二十四回 醉金刚轻财尚义侠 痴女儿遗帕惹相思 贾芸从贾琏处打听得凤姐把和尚的事给了贾芹便向母舅卜世仁要冰片麝香，准备给凤姐行贿，卜世仁拒绝了。
颇有义侠之气的醉金刚倪二不要文约不要利钱借十五两三钱多银子给贾芸。
贾芸买冰麝奉承凤姐。
贾芸看宝玉未遇，遇见小红。
贾芸二次遇到凤姐，凤姐嫌他“拣远路儿走”，不先求她，求了贾琏；但又说不是贾琏主情，她不管贾芸的事。
宝玉叫俏丽干净的小红递茶。
小红因此被秋纹、碧痕骂了一顿；回家做梦，梦见贾芸拾了她的手帕。
●第二十五回 魇魔法姊弟逢五鬼 红楼梦通灵遇双真 宝玉干娘马道婆骗得贾母每日五斤油供奉菩萨，保宝玉无灾。
赵姨娘给马道 婆说这一分家私要不都叫凤姐搬送到娘家去，“我也不是个人”。
并叫马道婆设法绝了宝、凤，“这家私不怕不是我环儿的”。
给马写五百两欠契一张，马给了纸铰的十个鬼和两个纸人。
凤姐给黛玉等送暹罗国进贡的茶叶。
取笑说黛玉给她家作媳妇，黛玉骂她贫嘴贱舌讨人嫌。
凤姐、黛玉正眼不看赵姨娘。
宝玉、凤姐一齐发疯。
糊涂发烧。
贾赦为宝、凤寻僧觅道，贾政劝而不住。
赵姨娘叫贾母给宝玉办后事，被贾母连贾政一起骂了一顿。
和尚道士持诵“宝玉”，宝玉病愈，黛玉念佛，宝钗说如来佛管林姑娘姻缘，黛玉骂钗与凤一样是贫嘴烂舌。
●第二十六回 峰腰桥设言传心事 潇湘馆春宁发幽情 红玉、佳蕙有走心无留心，宝玉却象几百年的熬煎。
宝玉传贾芸说些没要紧话。
贾芸通过坠儿掉换了小红罗帕。
宝玉来到“凤尾森森，龙吟细细”的潇湘馆。
宝玉用《西厢记》中词曲相戏黛玉，黛玉变了脸，说宝玉拿她取笑。
薛蟠以贾政名义骗宝玉出来吃他生日的藕、瓜、鲟鱼、熏暹猪。
事后宝钗说宝玉吃了她家的新鲜东西了。
黛玉来看宝玉，晴雯不给开门，又听钗、玉说笑，黛玉不禁伤心落泪。
●第二十七回 滴翠亭杨妃戏彩蝶 埋香冢飞燕泣残红 黛玉看到定钗从宝玉房中出来，心中不忿回家依栏闷坐，二更方睡。
四月二十六日芒种节，闺阁兴祭饯花神，众女孩在园中玩耍，宝钗欲寻黛玉，看见主进了潇湘馆，一怕宝玉不便，二怕黛玉猜忌，便要回来，路遇蝴蝶，赶至滴翠亭，细听小红和坠儿正说那贾芸拾帕之事。
黛玉不理宝玉；探春在宝玉面骂赵姨娘，主动提出要给宝玉作鞋，被拒绝。
黛玉葬花，宝玉痴倒。
●第二十八回 蒋玉菡情赠茜香罗 薛宝钗羞笼红麝串 宝玉与黛玉葬花诗发生共鸣，恸倒山坡。
宝玉说黛玉把外四路的宝姐姐、凤姐姐主在心坎儿上，倒把他不理。
宝玉、黛玉已清除误会。
宝玉到冯紫有与薛蟠等饮酒行令。
宝玉和蒋玉菡互赠礼物。
袭人告诉宝玉端午节的礼元妃赐了，宝、钗一样，黛玉心疑。
宝玉却还想着宝钗的膀子要长在黛玉身上就好了。
●第二十九回 享福人福深还祷福 痴情女情重愈斟情 黛玉用手帕打了呆看宝钗的宝玉眼睛。
凤姐叫宝钗到清虚观打醮看戏去，宝钗嫌热不去。
贾母要同凤姐去。
叫宝钗去，宝钗只好答应。
王夫人笑说贾母“还是这么高兴”。
凤姐打上道士，贾母不叫唬着小道士。
贾母婉言谢绝。
张道士趁看“宝玉”之机奉承了许多宝贝，包括金麒麟。
宝玉要散穷人，张道士拦阻。
冯紫英等来送礼，贾母后悔地说：“又不是什么正经斋事，我们不过闲逛逛……”虽看了一天戏，下午便回来了，次日便懒怠去。
第二天贾母、宝、黛再未去。
宝、黛为张道士提亲事闹别扭。
宝玉砸玉。
黛玉“剪穗”。
薛蟠生日，宝、黛、贾母等未去。
宝玉对月长吁，黛玉临风洒泪。
贾母从中为难，说：“老冤家遇见小冤家”，“不是冤家不聚头”，自己埋怨着也哭了。
●第三十回 宝钗借扇机带双敲 龄官划蔷痴及局外 宝玉给黛玉道歉，说就是自己死了，魂也要来一百遭。
宝玉说黛玉死了他做和尚。
黛玉用指戳宝玉额颅，又给宝玉绡帕叫擦泪，宝玉要拉黛玉去往老太太跟前。
凤姐跳了进来拉黛玉去见贾母，说两人都扣了环了。
宝玉比宝钗为杨妃，宝钗借靛儿来找扇子，发泄对宝、黛不满。
宝钗又借李逵负荆讽刺宝、黛。
盛暑，宝玉和金钏儿戏笑，王夫人打金钏儿一个嘴巴子。
王夫人让金钏儿的母亲领之而去。
宝玉看到蔷薇架下龄官划蔷字，产生同情恻隐这心；片云致雨，自己已湿，尚思女孩。
宝玉淋雨回家踢了袭人一脚，袭人晚上吐血。
●第三十一回 撕扇子作千金一笑 因麒麟伏白首双星 宝玉服侍袭人，向王太医问药。
端阳节王夫人治席请薛家母女赏午。
众人不欢而散。
宝玉因此而回房中长吁短叹，并因心情不好借情雯跌折扇子股子还顶嘴而要撵他。
袭人等跪求方免。
晴雯讽刺袭人正经还没混上个姑娘就称起“我们”了。
宝玉要情雯撕扇子，麝月出来干涉，宝玉说“千金难买一笑”。
钗、黛谈说湘云往日的调皮作为。
王夫人说湘云有了婆家，湘云给袭人等带来戒指。
翠缕和湘云论阴阳，最后归结到麒麟也有阴阳，人亦有阴阳。
两人在蔷薇架下拾到宝玉遗掉的金麒麟。
●第三十二回 诉肺腑心迷活宝玉 含耻辱情烈死金钏 湘云在袭人面前褒钗贬黛；袭人求湘云为宝玉做鞋，说林姑娘身材不好不能作。
宝玉不愿会雨村，湘云劝他谈讲仕途经济，宝玉对她下逐客令，说黛玉不说这些混帐活。
黛玉怕宝玉因麒麟生出风流佳事，听到宝玉赞她，不禁喜惊悲叹。
宝玉要黛玉放心，说黛玉皆因不放心才弄了一身病，但放心，病便会好。
宝玉误以袭人为黛玉倾诉肺腑。
金钏儿投井死，袭人同病相怜而流泪，宝钗却去安慰王夫人，说金钏儿自己落井而死。
●第三十三回 手足耽耽小动唇舌 不肖种种大承笞挞 宝玉为金钏儿死而五内摧伤。
受了父亲一顿教训，因为金钏儿感伤。
竟不曾听见，惹贾政。
忠顺府长史官来索琪官。
贾环又进谗言，贾政面如金纸。
贾政以流荡优伶，表赠私物，在家淫辱母婢，荒疏学业而笞挞。
●第三十四回 情中情因情感妹妹 错里错以错劝哥哥 袭人说但凡听他的话也不至如此若打出残疾，叫人怎么样。
宝钗手托丸药来看。
亦云：“早听人一句话也不至今日；老太太，太太心疼，我们看着心里也疼”。
宝玉心中为之大畅。
黛玉来看。
宝玉安慰黛玉说自己是装出来给人看的。
黛玉无声而泣。
劝说“你从此可都改了吧
” 王夫人叫袭人，袭人汇报宝玉情况，王夫人给了两瓶进上的香露。
宝玉打发袭人去宝钗处借书，叫晴雯送旧帕两块给黛玉，黛玉神魄驰荡，自感可喜、可悲、可笑、可惧、可愧，题诗三首于其上。
●第三十五回 白玉钏亲尝莲叶羹 黄金莺巧结梅花络 宝玉要吃小荷叶儿莲蓬汤。
凤姐叫做十来碗大家吃，贾母说她拿官中钱做人情，她自告奋勇做东道，银子在她帐上领。
贾母对薛姨妈夸口说她有本事叫凤姐弄来东西大家吃。
凤姐说贾母若不嫌肉酸，不然连她也吃。
宝玉说袭人站乏了，拉她坐下。
袭人叫宝玉请莺儿打络子。
凤姐叫莺儿和玉钏给宝玉送汤。
玉钏儿叫婆子端汤，自己空手走。
宝玉叫玉钏儿尝汤。
宝钗提名给“宝玉”打络子；袭人得了王夫人两碗赏菜感到意外；宝玉不在乎；宝钗深明其意。
●第三十六回 绣鸳鸯梦兆绛芸轩 识分定情悟梨香院 贾母吩咐贾政的亲随小厮头儿，以后贾政若唤宝玉以她的名义加以拒绝。
宝玉甘为诸丫环充役，骂宝钗入了“国贼禄鬼”之流；除“四书”外，别书皆毁，深敬黛玉。
薛姨妈赞袭人，王夫人说袭人比宝玉强十倍。
但不同意马上收做屋里人，“再过二三年再说”。
宝钗来到怡红院。
袭人正做鸳鸯戏莲花样的兜肚，袭人出去，宝钗坐在袭人的位子代做鸳鸯戏莲花兜肚。
宝玉于梦中喊骂“和尚道士的话如何信得
什么是金玉姻缘，我偏说是木石姻缘”，宝钗听后“怔了”。
凤姐叫袭人向王夫人叩头。
宝玉喜不自禁。
袭人说从此后她便是王夫人的人了。
宝玉受龄官冷落，深悟人生情缘，各有分定。
●第三十七回 秋爽斋偶结海棠社 蘅鞠苑夜拟菊花题 探春向宝玉倡议创建诗社。
适值贾芸送来海棠花两盆，遂起名“海棠社”。
探春给黛玉起名“潇湘妃子”，宝钗给宝玉起号“无事忙”、“富贵闲人”。
湘云补和诗，自愿当东道。
宝钗邀湘云安歇，给湘云出主意请老太太吃螃蟹赏桂花，并教湘云纺绩针黹为本。
二人夜拟菊花题十二个。
●第三十八回 林潇湘魁夺菊花诗 薛蘅芜讽和螃蟹永 贾母带王夫人、凤姐及薛姨妈等进园。
王夫人说贾母爱在那一处就在那一处。
贾母夸宝钗细致，凡事想的妥当。
众人作菊花诗。
李纨评潇湘妃子为魁，宝玉喜的拍手叫“极是，极公道”宝玉带头作咏螃蟹诗，宝钗小题寓大意。
“只是讽刺世人太毒了些”。
●第三十九回 村姥姥是信口开合 情哥哥偏寻根究底 袭人问平儿这月月钱为什么没放，平儿告诉她，凤姐早支了在外放债。
刘姥姥讲女孩子雪地抽柴草，老太太因马棚失火不让说了；宝玉还在追问女孩儿冻出病来怎办。
刘姥姥又说神佛给人儿孙的帮事，吸引住了贾母、王夫人。
宝玉却记着女儿抽柴之事。
派茗烟四处找女孩之庙。
●第四十回 史太君两宴大观园 金鸳鸯三宣牙牌令 贾母王夫人商议给史湘云还席。
李纨准备游园东西，刘姥姥上大观楼缀锦阁观看了一番。
贾母拣大红菊花簪于头上，凤姐给刘姥姥插了一头菊花。
刘姥姥夸大观园竟比画儿还强十倍，贾母叫惜春画大观园。
刘姥姥夸惜春能干。
贾母领刘姥姥先来潇湘馆，刘姥姥误认为是公子书房。
来到蘅芜苑，贾母夸宝钗太老实，要为宝钗收拾房子，叫鸳鸯取东西来放。
在藕香榭吃酒行令。
刘姥姥欲退席回家而不得。
黛玉行令时无意说“牡丹亭”、“西湘记”中两句词曲。
●第四十一回 栊翠庵茶品梅花雪 怡红院劫遇母蝗虫 贾母带刘姥姥到栊翠庵。
妙玉用成窑五彩小盖钟招待贾母喝老君眉茶，刘姥姥喝了嫌淡。
妙玉又私下招待宝、黛、钗喝茶。
宝玉把妙玉不要的成窑茶杯要给刘姥姥。
贾母被小竹椅抬去歇息，王夫人在刚才贾母坐的榻上歪睡。
鸳鸯带刘姥姥游玩供众人取笑。
姥姥醉卧怡红院，袭人领他出来。
贾母觉得懒懒的，回房歇息。
●第四十二回 蘅芜君兰方解疑癖 潇湘子雅谑补余香 王太医给贾母诊脉看病。
鸳鸯叫刘姥姥看贾母送的一包袱东西。
宝玉送了妙玉不要的成窑钟子，更使她受宠若惊。
鸳鸯送衣服。
宝钗“教导”黛玉不要被杂书移了性情，“就不可救了”。
说得黛玉心下暗伏，“只有答应‘是’的一字，”惜春告假一年画大观园。
黛玉叫刘姥姥“母蝗虫”。
宝钗夸黛玉取笑儿淡而有味。
●第四十三回 闲取乐偶攒金庆寿 不了情暂撮土为香 贾母提出为凤姐做生日。
方法是凑份子。
邢夫人也被叫来了。
贾母带头二十两。
凤姐对邢、王夫人各出二六两不服，叫分别替两位姐儿出了。
又要周、赵姨娘也出份子。
尤氏替周、赵抱打不平。
共凑一百五十两。
凤姐叫尤氏看老太太眼色行事。
尤氏说凤姐收着些好，太满了就泼出来了。
宝玉在凤姐生日时以给北静王死妾探丧为名给金钏儿烧纸，茗烟跟着。
借素日厌恶的水仙庵一用。
回家后贾母用“叫你老子打你”相威吓。
●第四十四回 变生不测凤姐泼醋 喜出望外平儿理妆 凤姐扬手打给贾琏放哨的小丫头脸，小丫头一栽，这边脸上又一下，登时小丫头两腮紫胀起来。
另一放哨丫头被一扬手打了个趔趄。
贾琏和鲍二家议论要扶正平儿，骂凤姐是夜叉星。
凤姨打骂平儿。
宝钗劝平儿。
袭人劝平儿。
宝玉给平儿道歉，要平儿换衣服，帮平儿理妆。
宝玉思平儿供应俗琏威凤，其命之薄比黛玉更甚，不禁为之落泪。
贾母坐阵，叫贾琏为凤姐赔不是，又叫琏、凤给平儿赔不是。
贾琏说凤姐“太要足了强也不是好事”。
鲍二媳妇上吊，凤姐趁愿，贾琏给银二百，又亏王子腾帮忙，方了此事。
●第四十五回 金兰契互剖金兰语 风雨夕闷制风雨词 宝钗周到地应付各方面关系，黛玉则因病常接待不周。
宝钗来看黛玉，叫她看病，黛玉说“死生有命，富贵在天”，非人力可强。
宝钗劝黛玉每天早起喝燕窝粥。
主感激宝钗，承认自己错了，误到如今。
又说自己长了今年十五岁，竟没一个人象宝钗前日那样教导她，承认“我竟自误了”。
秋霖脉脉，服晴不定，黛玉拟《春江花月夜》而作“秋窗风雨夕”。
宝玉披蓑戴笠来看，黛玉说宝玉“渔翁”，后又说自己“渔婆”，感谢宝玉一天来几次看她，下雨还来。
黛玉送宝玉披璃绣球灯回去。
宝钗又差婆子送来一大包上等燕窝，还有一包洁粉梅片雪花洋糖。
黛玉感念宝钗，又心疑宝玉。
●第四十六回 尴尬人难免尴尬事 鸳鸯女誓绝鸳鸯偶 邢夫人叫过凤姐，求她为贾赦求娶鸳鸯，凤姐假贾母之口拒绝了。
邢夫人只知承顺贾赦以自保，一应大小事务，俱由贾赦摆布。
凤姐见邢夫人先赞鸳鸯扎花的针线好，又浑身打量鸳鸯；拉鸳鸯手为之道喜；说明原故，要拉鸳鸯回老太太；又到凤姐处。
鸳鸯则一直不说话，对平儿表示说即使作大老婆她也不干。
贾赦叫贾琏去南京找鸳鸯父金彩，贾琏未去被骂了一顿。
贾赦亲唤鸳鸯之兄金文翔吩咐，金文翔领鸳鸯回家，鸳鸯咬定牙不愿意，到贾母面前剪发明誓。
●第四十七回 呆霸王调情遭苦打 冷郎君惧祸走他乡 贾母训邢夫人“三从四德”，“贤慧太过”，说明鸳鸯对自己、王夫人、凤姐的重要性。
贾母叫薛姨妈、王夫人、凤姐、鸳鸯打牌斗乐，凤姐输钱说笑逗贾母喜欢。
贾琏替贾赦来请邢夫人，被贾母教训了一顿。
邢夫人训贾琏不孝。
贾赦忍气花银买了嫣红做妾。
自此告病，不敢再见贾母。
柳湘莲诱薛蟠至郊外揍了一顿。
贾珍派贾蓉至北门外桥下二里路苇塘处找到薛蟠。
薛姨妈要告诉王夫人寻拿湘莲，被宝钗劝阻了。
●第四十八回 滥情人情误思游艺 慕雅女雅集苦呤诗 薛蟠要和老伙计张德辉南去贩纸札香扇。
薛蟠说母亲，母亲不允，薛赌气睡。
宝钗同意让哥去，薛氏以用钱买乖而应允。
香菱和宝钗搬来同住。
香菱要宝钗教他作诗，宝钗和叫香菱从老太太起各处拜望拜望。
平儿向宝钗要棒疮药，说贾赦为石呆子二十把古扇之事把贾琏打了一顿，脸上两处伤。
黛玉自愿给香菱作老师教其写诗。
黛玉讲作诗第一立意要紧，“不以词害意”。
和香菱一块讲究讨论，指导香菱作诗。
●第四十九回 琉璃世界白雪红梅 脂粉香娃割腥啖膻 众姐妹商议在芦雪庵赏雪作诗。
宝玉第二天起来，出站见雪色皎洁，在栊翠庵赏玩梅花。
湘云和宝玉向贾母要了一块鹿肉。
众人吃鹿肉，平儿丢了一个镯子。
●第五十回 芦雪庵争联即景诗 暖香坞雅制春灯谜 凤姐起头联句：“一夜北风紧”。
众人罚宝玉去栊翠庵妙玉处乞梅。
罚宝玉作乞梅诗。
贾母也来了。
吃糟鹌鹑，叫大家作灯谜正月里玩。
贾母欲求宝琴与宝玉为配，薛姨妈说已许与梅翰林家了，凤姐装作要说媒。
李纨用四书作谜，黛玉猜着了。
宝钗嫌这些谜老太太不喜欢，要求编些雅俗共赏的浅近物儿。
湘云作“点绛唇”，宝玉猜是猴儿。
宝钗、黛玉各编了一个，宝琴作了十首“怀古诗”各隐一物。
●第五十一回 薛小妹新编怀古诗 胡庸医乱用虎狼药 宝钗说后两首怀古诗（蒲东寺，梅花观）史鉴无考，要求另作，黛玉、李纨反对，作罢。
袭人因母病要回家，凤姐亲自出马收拾打扮，吩咐怡红院的人“别由着宝玉胡闹”。
麝月叫晴雯干活，晴雯说要暖和暖和，晴雯要唬麝月玩，不想自己受了凉。
胡庸医药中有枳实、麻黄等虎狼药，宝玉说该死，叫茗烟去请王太医。
说的病也是外感内滞，但方上无枳实、麻黄，倒有当归、陈皮、白芍等。
药之分量也减了些。
情雯不叫在屋里熬药，宝玉说屋里正缺药香。
凤姐建议天冷了姑娘们在园里吃饭，王夫人、贾母皆赞同。
●第五十二回 俏平作情掩虾须镯 勇晴雯病补雀金裘 平作对麝月悄说坠儿偷虾须镯的事；宝玉告诉了晴雯，给晴雯请来了王太医看病，给晴雯闻鼻烟。
叫麝月从凤姐那里要来西洋膏药“依弗哪”贴太阳穴上。
贾母给宝玉一件哦罗斯的“雀金呢”的（敝＋毛）衣。
宝玉经过贾政书房门，怕下马，要绕角门走。
晴雯叫宋嬷嬷领走偷镯的坠儿，和麝月把坠儿娘训了一顿。
晴雯带病为宝玉补孔雀裘。
王立群的个人成就与社会评论
我从小就很喜欢画国画，画画的时候会感觉时间过的很快，因为一门心思就只想着怎么布局，怎么下笔，那样聚精会神的做事只有我在画画的时候才会出现。
国画是很神奇的东西，每一笔画下去都会留下痕迹，无论你怎样覆盖，上面的水印，作画留下的笔记，是不会消失的。
这是国画和别的画做大的不同，也是我最喜欢的地方，就像做人一样。
有句古话说——若想人不知，除非己莫为。
自己做过的事情都会留下痕迹，无论怎样遮掩，即使真的没有其他人知道，但在你的心里，它就是很真是的发生过。
所以，尽可能不要做亏心事，过的了别人，过不了自己。
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对美术的感悟与体会
欣赏与感悟 上了美术欣赏课，感受颇多。
美术欣赏我的视野由古、古罗马倏而转到了文艺复兴时的意大利。
古罗马、古希腊的宏伟的宫殿建筑、众多的雕刻作品，展现了这两个伟大时代曾经的辉煌。
文艺复兴冲破了中世纪的宗教束缚，出现了人才辈出的局面。
使我知道了中国的陶瓷艺术的源远流长，和陶瓷艺术对于世界的贡献。
通过中西方美术艺术的差异使我更加了解了中西方美术的不同之处和相同之处。
及增加了我对于祖国灿烂文化的自豪之情，也使我更加了解了西方的美术艺术。
美术欣赏课不仅仅是对于绘画艺术的欣赏，而且是对于雕刻、建筑、陶瓷艺术等等艺术中所体现出的美术艺术的欣赏。
我想上美术欣赏课给我的最深课的感受莫过于此了。
这使得我的眼界大开。
美术欣赏当然包罗万象：古今中外的，各个艺术流派的，不同方面的。
有古罗马、古希腊的最具特色的建筑、雕塑。
有文艺复兴时期各个艺术大师的杰作。
还有近现代的各种新兴的流派的介绍。
这些都是西方的艺术中的美术艺术的具体体现。
那么对于东方，尤其是中国，同样具有悠久历史的自然要数陶瓷艺术，还有独特的建筑风格。
更加不同于西方绘画艺术风格的是中国独有的山水画的艺术手法。
我在选修《中国水墨画基础》课的时候，老师就讲过中国的山水画很是不同于西方的绘画。
他还举了一个具体的例子，就是他有一个外国留学生跟他学习中国的山水画法，但是不管怎样这位外国的学生都画不出中国山水画的那种真正的味道，尽管他的画功很好。
从这个例子中，我想中国山水画是凝结了中国人民的特有的情节在里面的，所以外国的画家很难画出中国话的味道来。
当然，西方和东方的绘画艺术分别属于不同的画法，各有千秋。
因而我们应该相互学习，才能相互促进彼此的发展，而不能顽固守旧。
尤其在当代不断发展的世界里，加强彼此的交流学习更加显得重要。
中国画注重画山水等自然景物或者虫鱼鸟兽等动物，并且善于运用空气透视法，而且善于想象，这样可以使得绘画有远有近，画面有种旷远阔达的气象在里面，并且中国的画更加注重使内心的情感表达在画上。
而西方的绘画主要运用焦点透视的方法，表现的绘画作品多为描摹人物、事件为多，展现的空间不够开阔，所以常有种压抑的感觉。
看中国画多给人一种清新的感觉，善于运用留白的画法，而且多描摹大河高山等雄伟的景物，所以有种壮美之感。
而描摹的花鸟树木却给人一种伶俐轻快、聪慧灵性之感。
而观看西方的绘画则多为油画，色泽虽然浓重，但却看起来大多有种灰暗之感。
很少可以感受到空灵之感。
我想东西方的文化差异是导致这种差异的原因之一。
因为西方受宗教的影响深远，宗教气氛浓厚。
而中国则不太相信宗教，相反中国的儒、释、道教则更多的是关心人与自然的关系和谐与否的方面，因而束缚较少，所以中国的画更让人感觉一种轻快愉悦的感觉。
当然和作画的工具的运用也有很大关系。
西方用画笔，中国则是毛笔。
这种工具的差异自然导致了做出的画会有差异。
还有就是颜料的使用了。
中国画用墨先画好画，然后再经过一种工序叫做装裱，这样给画加上各种鲜亮的颜色。
使得中国的画可以保存很长的时间而完好，不退色。
但是西方就很是不同了，用画笔在画布上作画，颜料用化学颜料，画好后保存就很麻烦，比较容易褪色。
当然这些都是古代的一些做法了，现在西方的保存技术是大大的提高了，我们反而落后了。
现在当然是有很大的改变了，以前是东学西入，后来是西学东入，到现在东西方的交流是不断地加强，相互的影响。
所以绘画艺术也不断的相互的学习借鉴。
中国的建筑和西方的建筑最大的不同就在于中国的房屋时用木材制作的，而西方的建筑则是用石材制作的。
这和各自所处的地理环境有很大的关系。
中国古代处于长江黄河流域，土地肥沃，深林茂密，地势平坦，所以盛产优质木材，因而房屋多为木材制作。
而西方则多山地，山产石材，所以他们必然会以石材作为建筑的主要材料，另外这也是为什么西方的石雕雕刻雕像繁荣的原因之一。
我原先以为石材造的房子当然会比木头造的房子坚固的多，但是我的猜想是错的。
石材耐压但是韧性差，而好的木材不但耐压而且韧性很好，甚至比钢还要好。
这是我叹为观止。
而更加令我感到惊叹的是，中国房屋使用了斗拱的结构，这使得每个梁柱环环相扣，使得屋顶的巨大重量通过斗拱的精巧的结构而转移到支撑房屋的大柱子上去。
这就使得屋子的墙壁不用承担重量而仅仅是起到遮风挡雨的作用。
这俨然是现代钢筋混凝土构架的雏形。
而且这种斗拱的结构还有利于房屋的扩充，而不用费很大的功夫。
也就是说可以在原来的房屋上面通过梁柱来扩充，而不用推到重新来建。
而西方的石材不仅韧性不好，而且还要承担很大的重量。
并且可扩充性也不好。
当然它有一个优点就是可以加高。
中国的房屋却多是一层的。
中国常见的高层建筑恐怕要数塔了，然而塔的建筑形式去时舶来的，因为佛教的传入而传进来。
西方石材建筑的集大成恐怕是凡尔赛宫了。
中国的木材建筑的集大成当然非皇家的宫殿了。
中国的房屋建筑多主张对称美，建筑群往往有一条中轴线，而西方的的建筑则多曲线，典型的教堂大多有圆形的穹顶结构。
较之，我认为中国的木材建筑有种举重若轻的感觉，而感觉西方的石材建筑则多是一种凝重深沉。
另外中国房屋的顶部的铺设的瓦也是中国的特色了。
瓦的使用使得雨水可以轻易地留下来不易造成屋内漏水的情况。
现在随着城市化的进程的加快，瓦在中国可能很少再见到了，瓦因而成为中国文人用来表达自己的情感的常用的对象。
当然不仅仅是怀念瓦，大概可能是怀念中国古代灿烂的文明，在迈向新时代时发出的叹息吧。
谈到文艺复兴，我们自然会问那么文艺复兴为什么会发生呢。
也许我们不应该这么问，而应该问，文艺复兴为什么在当时发生，而且发生在意大利呢。
因为欧洲的思想受中世纪的宗教影响太深了，人们的思想受到了极大地束缚，人们想摆脱这种束缚追求自由是他们神圣的权利。
所以不管迟早，文艺复兴都会发生的。
这是毫无疑问的。
而之所以叫做文艺复兴，是因为在古希腊、古罗马的时代曾经有过辉煌的文艺、科技、思想的繁荣。
因而要打破中世纪的宗教神学的束缚，那自然是人想到的就是文艺复兴的提法了。
问题的关键在于为什么会发生在当时的意大利。
因为当时意大利的经济发展很快，新兴的阶级自然不愿继续收其他力量的阻碍，所以就会寻找新的思想来冲破旧的思想。
再加上许多的天才人物的出现所以便形成了当时十分繁荣的文艺复兴思潮。
文艺复兴带给欧洲人们新的思想，逐渐的使得人们从宗教繁重的思想中解脱出来，可以说为以后欧洲的发展起到了启蒙、促进的作用。
而在文艺复兴中崭露头角的天才人物，也给我们留下了很多的宝贵的知识和财富。
中国的制陶瓷的工艺可以追溯到商朝开始制造青铜，青铜虽然不是陶瓷，但是可以称得上是陶瓷工艺的原始阶段。
后来出现了黑陶，大约唐朝时候产生了瓷的工艺。
这是很大的进步。
瓷的出现弥补了陶的表面不光滑的缺陷，使得瓷的应用广泛的深入了人民的生活之中。
景德镇成为我国的制造瓷器的中心之一，饮誉海内外。
陶瓷甚至成为中国特有的一种陶瓷文化。
很多士大夫都参与陶瓷的制作。
这就使得中国的陶瓷技术当时遥遥领先与世界。
西方的国家通过丝绸之路、海上贸易等不惜重金来购买中国的陶瓷，把中国的陶瓷当做稀世珍宝对待。
几个世纪以来在西方形成瓷器热，经久不衰。
中国的瓷器上面可以绘画、可以有文字书法等等。
不仅仅是器物，更是一种人文的精神的表现。
当然随着瓷器制造技术被西方所掌握，陶瓷的制造的技术不再是秘密，但是中国的瓷器在世界上仍然具有很大的吸引力。
中西方的美术艺术有很大的不同，但是也有相同的的地方，那就是追求美。
我想中西方在不断的交流中会碰撞出更多的火花，促进彼此更好的发展。
当然我们也要把握好继承和发展的关系，不能抛却我们古代的灿烂的文化。
只有这样才能在和西方的交流融合中把握住前进的方向，永远有自己的归属。
我想美术欣赏课教诲我很多的东西。
这更多的是一种心灵的交流课。
注，楼主请根据自己情况更换人名，地名，等不妥之处
