幼儿园家长看画展的观后感
尊敬的老师，: 我是XXX的，今天到咱们幼儿园开完家长会并观摩了孩子的半日活动(观摩没?)触颇深。
孩子大班了，几年来，承蒙老师的细心教育，孩子由一个不懂事的顽童变成一个在各方面都有进步的学龄前儿童，作为家长我深感老师在其中起的重要作用，也无悔当初选择幼儿园的决定，在此我再一次代表家长们表示诚挚的感谢。
老师说的学前注意的一些事情，我已经记下了，在下面的日子里作为家长一定配合好老师教育好自己的孩子，帮助他顺利完成小幼衔接的过程。
古人说:师者，传道授业解惑也。
我们的老师用自己辛勤的汗水诠释着教师的含义，谢谢你们为孩子留下美好的童年，以后他们成人后，回想起这段美好的时光，一定充满美好的怀念!
看画展观后感
画后感（一）：为弘扬民族传统，促进校园文化繁荣发展，展大高雅健康的艺术才情和用心向上的精神面貌，我校在11月1日举办了首届师生书画展。
展出了全校师生优秀作品230幅，其中学生作品154幅，教师作品76幅。
资料包括水彩画、剪贴画、国画、木刻画、书法、摄影、十字绣等。
11月3日，学校组织六年级学生去文化广播中心参观书画作品展。
我本带着一种沉重的工作情绪去到展厅，但当我到达展厅后，我的情绪立刻激动起来。
()哇
展厅里挂满了各种各样的书画影作品，令我目不暇接，眼花缭乱。
首先映入我眼帘的是方桂珍老师几幅工笔画：《微笑》、《三月红》、《遐想》、《树下》，画中的人物描绘得那么温雅娴静，他们姿态像貌眼神各不相同，但都气质高贵、清纯无暇，心灵未被世俗世故扭曲和污染，令人顿生不忍亵渎的爱怜之情。
这时家长带着学生陆陆续续进场了，我带着几位学生、家长到处望了望，看到了各式各样的画，内心开始感起兴趣来。
我仔细观望着每幅画，我发现每幅画笔法都苍翠有力，画的使人觉得实有行云流水，笔走龙蛇之感
让人感到艺术的博大精深，令我感到自豪
再看到同学们的画，那更不用说了，画的栩栩如生，惟妙惟肖
我们又来到书法作品展区，一个个毛笔字清秀俊逸，透露着深深的文化气息，同时也激起了我对书法的兴趣。
我又仔细一看，这些书法作品的作者竟然是年龄那么小的孩子
真是为他们感到自豪。
一位家长观看完这些作品，不禁地赞叹到：“河田小学能够举行这么大的书画展，真不简单呀
”我听了，心里乐滋滋的。
[由整理]看完了书画展，我感觉很不错，能欣赏到艺术，能看到辛苦的杰作，能看到缤纷色彩的世界
同事们和学生们的那些杰作，使我的心里油然而生出一种仰慕之情。
我不禁想起了自我，与他们相比我实在是太惭愧了。
也许我该身体力行地多看多走，刨除自我的狭隘，认真汲取知识的养分，在文化的海洋中徜徉
画展观后感（二）：参观画展观后感这天下午两节课后，我们全班来到B3幢一楼参观黄原奶奶的书画展。
老师带领我们陆陆续续进场了，我四处望了望，看到了各式各样的字画，一下子吸引了我的眼球。
悠悠的古运河水，盛开的牡丹，挺拔的墨竹……中间还镶嵌着几幅书画作品，动静皆宜，相得益彰。
黄奶奶的笔法苍翠有力，又行云流水，让人不禁感叹她高超的技艺。
我课外也在练习书法，觉得个性枯燥，有时都不想写，看了黄奶奶的作品，我想我必须会坚持下去的。
令我印象最深的一幅画就是牡丹争艳图，形态各异的牡丹竞相争艳，黄的、红的、白的……瞧，上方还停留着两只黄黑色的画眉鸟，时而清脆的鸣叫，时而扑打着翅膀，让人赏心悦目。
寓意着我们青少年在老师的教导下用心向上，勇于进取，像花儿一样美。
画展中还展出了一些照片，灵山大佛、江南林园、太湖美景……让人感觉黄原奶奶是那么热爱生活，热爱家乡。
活到老，学到老，热爱生活，享受生活。
我想我们在学习课本知识的同时，也就应身体力行地多看多走，去感受美丽的世界。
画展观后感（三）：这天我们去参观了一个特殊的画展，这个画展的主题是“童心有爱，七彩梦想”。
年少的我们，心中充满了稚嫩的梦想。
我怀揣着这样的情绪，走进了位于科技宫四楼的画展展厅。
一进展厅，我便看见了琳琅满目的绘画作品：素描、水彩画、儿童画、沙画、国画，应有尽有，还有别具风格的手工制品。
一件件美丽而精致的手工作品吸引了我的眼球，但更令我叹为观止的是一副夏日荷花图，是一幅国画。
这幅画画得十分逼真：亭亭玉立的荷花优雅的站在池塘中央，淡粉色的花瓣将柠檬黄的花蕊轻柔的包住，十分美丽。
左侧一朵荷花含苞待放，宛如羞涩的小姑娘。
荷花下方，几片嫩绿的小荷叶刚刚长成，两侧的墨色的荷叶更衬托出小荷叶的生机勃勃。
一只如画龙点睛般的蜻蜓停在盛放的荷花旁，仿佛被荷花淡雅的香气迷住了，久久不愿离开。
池塘中，几条顽皮的小鱼在荷叶下嬉戏，十分生动可爱。
看到这幅画，我便想起了南宋诗人杨万里的一句诗：“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。
”我觉得，这幅画的作者想告诉我们的和杨万里一样：我们必须要做一个像荷花一样的人，出淤泥而不染，濯清涟而不妖。
这次画展，我不仅仅体会到了大千世界的美丽，还明白了做人的道理。
这次画展，我真是受益匪浅
画展观后感（四）：参观画展观后感这天我们去参观了一个特殊的画展，这个画展的主题是“童心有爱，七彩梦想”。
年少的我们，心中充满了稚嫩的梦想。
我怀揣着这样的情绪，走进了位于科技宫四楼的画展展厅。
一进展厅，我便看见了琳琅满目的绘画作品：素描、水彩画、儿童画、沙画、国画，应有尽有，还有别具风格的手工制品。
一件件美丽而精致的手工作品吸引了我的眼球，但更令我叹为观止的是一副夏日荷花图，是一幅国画。
这幅画画得十分逼真：亭亭玉立的荷花优雅的站在池塘中央，淡粉色的花瓣将柠檬黄的花蕊轻柔的包住，十分美丽。
左侧一朵荷花含苞待放，宛如羞涩的小姑娘。
荷花下方，几片嫩绿的小荷叶刚刚长成，两侧的墨色的荷叶更衬托出小荷叶的生机勃勃。
一只如画龙点睛般的蜻蜓停在盛放的荷花旁，仿佛被荷花淡雅的香气迷住了，久久不愿离开。
池塘中，几条顽皮的小鱼在荷叶下嬉戏，十分生动可爱。
看到这幅画，我便想起了南宋诗人杨万里的一句诗：“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。
”我觉得，这幅画的作者想告诉我们的和杨万里一样：我们必须要做一个像荷花一样的人，出淤泥而不染，濯清涟而不妖。
这次画展，我不仅仅体会到了大千世界的美丽，还明白了做人的道理。
这次画展，我真是受益匪浅
画展观后感（五）：参观画展观后感共青城市“两会”隆重召开之际，在市委、市政府高度重视和市政协的大力支持下，市政协委员曹文军个人画展被安排在了“两会”主会场的入口处，格外引人注目。
这也是共青城市第三位政协委员在“两会”期间成功举办个人书画展，既是共青城市高度重视文化艺术事业的具体表现，也可谓是为“两会”胜利召开而锦上添花之举。
在曹文军个人举办画展期间，共青城市委、市政府领导及“两会”代表与员，利用休会时光观看了曹文军近年来潜心创作的66幅国画作品，其中包括写意山水、工笔花卉等种类。
从这些作品中不难看出，曹文军的山水画创作，不仅仅严格遵循中国画的传统，留足了空白，真正做到了“以白计黑，虚实结合”，其作品更是若现“云在山中飘，水在石上流”之感；而且正如他自我所说，他爱艺术，也爱大自然。
爱艺术也爱大自然的曹文军说，因儿女们都在共青城工作，在星子县中学从事了大半生教师职业的他，便和老伴搬到了共青城里定居，也正是定居共青城后他发现，共青城优美的生态环境让他和老伴安享幸福晚年生活的同时，也再次激发了他书画创作的激情。
于是，他又开始潜心研习中国画，加上长期对自然山水的情有独钟，因此他在山水画创作中投入了更多的精力。
由于儿女们在共青城工作都不错，收入也不菲，加上他和老伴都有退休工资，没有任何生活压力的他在订阅《中国书画报》供自我刻苦研习的同时，还经常到全国各地“游山玩水”，走出去与书画界的名家们交流学习，并先后参观了深圳何香凝美术馆等各大美术馆和书画展，仅去云南省参加书画展就有10多次，尤其是在参观张大千画展时更是让他大开了眼界；在昆明市他还拜访过云岑书画院院长及其他画院多位着名山水画家，使他的山水画创作同样受益非浅。
说到此次在市“两会”期间举办个人画展的初衷，曹文军说共青城市是一座知名高很高的绿色生态美城，近几年来经济社会发生了翻天覆地的变化，文化艺术事业发展也要同步才行，作为一个分享了共青城市经济社会发展成果的普通市民，同是又是一名市政协委员的他，觉得共促共青城市文化艺术事业发展是每一个文化艺术创作者义不容辞的职责。
让曹文军没有想到的是，他在市“两会”期间举办个人画展之举，市委、市政府不但高度重视，而且市委宣传部和市政协更是给了大力支持，让他感动的同时对自我今后的创作更加有了信心。
他表示，在今后的国画创作中不仅仅要传承中华民族的传统文化，还会融入更多“大美共青”元素，用自我的画笔记录并展现共青城日新月异的大变化。
画展观后感（六）：这天我们去参观了一个特殊的画展，这个画展的主题是“童心有爱，七彩梦想”。
年少的我们，心中充满了稚嫩的梦想。
我怀揣着这样的情绪，走进了位于科技宫四楼的画展展厅。
一进展厅，我便看见了琳琅满目的绘画作品：素描、水彩画、儿童画、沙画、国画，应有尽有，还有别具风格的手工制品。
一件件美丽而精致的手工作品吸引了我的眼球，但更令我叹为观止的是一副夏日荷花图，是一幅国画。
这幅画画得十分逼真：亭亭玉立的荷花优雅的站在池塘中央，淡粉色的花瓣将柠檬黄的花蕊轻柔的包住，十分美丽。
左侧一朵荷花含苞待放，宛如羞涩的小姑娘。
荷花下方，几片嫩绿的小荷叶刚刚长成，两侧的墨色的荷叶更衬托出小荷叶的生机勃勃。
一只如画龙点睛般的蜻蜓停在盛放的荷花旁，仿佛被荷花淡雅的香气迷住了，久久不愿离开。
池塘中，几条顽皮的小鱼在荷叶下嬉戏，十分生动可爱。
看到这幅画，我便想起了南宋诗人杨万里的一句诗：“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。
”我觉得，这幅画的作者想告诉我们的和杨万里一样：我们必须要做一个像荷花一样的人，出淤泥而不染，濯清涟而不妖。
这次画展，我不仅仅体会到了大千世界的美丽，还明白了做人的道理。
这次画展，我真是受益匪浅
看完画展后的感受的短文50字以上
展后的感想上周四了省博物馆，一进博物馆导游阿姨们看了一幅画，那画的位女孩在稻谷旁干活，女孩的眼睛水亮亮的，真不敢相信是画出来的．接着导游阿姨带我们看了一幅从幼年到老年的画，她介绍说作者是利用古代常用的三角形画法，这幅画描述的是战争时代的一家人，老人显得很担心，因为他儿子从战场上回来不知是否受伤
女孩手牵着丈夫的手，感觉很幸福，因为丈夫终于回来了．以至于她忘了孩子在一旁吵闹．还有一幅我印象最深刻，黄老师还把那幅画的仿制品给我们看了，那是一幅农场的风景画，我试着模仿那幅画，但我画的茅草屋顶和画上的有点不一样，画上的屋顶很逼真，而我的色彩却变的有点失真．所以我觉得大师的水平很高，他能把屋子和影子混和起来画得那么逼真．我很喜欢这些画，也很喜欢博物馆，虽然这次没全部看完这些画，但老师答应了我们下次再来，我一定要把这里的画看完．
看完绘画与美术展的感受50字
看完绘画与美术展的感受50字。
看完绘画与美术展，感觉到自己增长了见识，学到了一些绘画美术方面的。
出钱的技巧。
看画展有什么用
初，趁着休假间隙，我去了一趟红岩革命纪念走进红岩魂广场，就到一股严肃庄气息，这是全国第一个以烈士精神命名的广场，在纪念“11·27”革命烈士殉难50周年之际，在原“中美合作所”阅兵场的基地上修建而成。
步入陈列馆，那种浩然之气油然而生，馆里的气氛让人顿时有种莫名的压抑感。
前军委主席的题字，将烈士们的丰功伟绩给予绝对肯定和高度赞扬。
那遒劲有力的字迹、深情怀念的语句让我仿佛看到了烈士们不畏强权的凛然气概
陈列馆里那面鲜红的用被单衣物绣成的五星红旗格外显眼，那是一种多么兴奋的期盼的表现呀
我至今仍可以想见，当狱外传来解放战争结束，新中国即将成立这样的消息时，那些为祖国献出自由和乃至生命的都在所不惜的伟大共产党人心中将是何其自豪与振奋，他们含着热泪为祖国绣出的那面五星红旗，正是他们革命信念的最最真切和感人的诠释
陈列馆里，真实地重现了当年这些共产党人被关押的监狱的状况。
大量的照片和文物向世人宣告着国民党反动派对于革命先烈的惨无人道的镇压和迫害。
牺牲的革命者里，年龄最小的“小萝卜头”宋振中牺牲时仅九岁，与此类似地，多数烈士都是在极为年轻的时候被杀害，在那个黑色的1949年11月27日。
他们怀揣着对于革命的忠诚与信仰，无悔地献出了宝贵的生命，这就是共产主义理想的伟大召唤，这就是对于伟大共产党的无限忠诚和信任，这就是摆脱贫困落后、告别专制独裁、追求人民幸福、国家安定的爱国主义精神的彰显。
最让我记忆犹新的是一位名叫“谊军”的革命同志。
1992年，一家单位在搬迁时，发现一件标明为渣滓洞革命烈士遗物的包裹，包裹里有两封信和五块银圆。
一封信上写道：“中国共产党万岁
亲爱的党和你永别了。
谊军。
”一块银圆上深深地刻着“最后一次党费谊军”八个字。
谊军是谁
他的真实姓名是什么
他做过哪些革命工作
我无从得知，但这种情怀，这种对待共产党事业大于生死的英雄故事，却深深的刻在了我心里。
牺牲在重庆军统集中营的烈士，还有很多人没有留下真实姓名，但是，他们有着共同的名字就是“红岩先烈”。
岁月飘逝,荡涤着人生无数可歌可泣的故事。
那久违的历史似乎又在眼前重映,一幕幕，一桩桩,打动人的肺腑,震撼着人们的心灵。
先烈的事迹给徘徊在人生十字路口的我以当头棒喝。
苟利国家生死许,岂因祸福避趋之。
共产党人同敌人展开不屈不挠的斗争。
在渣滓洞,白公馆,歌乐山下,松林坡刑场都洒下了烈士们的斑斑碧血。
红岩精神是烈士对共产主义信念执著追求的高度概括;是先烈坚持真理改造社会的伟大实践;是为人民无私奉献的真实写照;是改革开放，发展建设过程中不可或缺的精神支柱;是社会主义精神文明的伟大瑰宝。
今天的我们，应感先烈之功业,励后人之壮举。
为祖国建设贡献自己的力量甚至生命。
革命烈士的精神是我们新时期建设社会主义必不可少的 一种精神支柱，他们对于共产主义信念的执著追求，对于真理的无悔坚持，对于党的秘密的严格保守，对于艰难困境的坦然面对，对于献身祖国和人民的大无畏气概，都值得我们去学习和继承。
作为一名积极要求加入共产党的积极分子，我想，我更应该身体力行，珍惜今日来之不易的生活，以革命先烈们为榜样，在新时期的建设中，做一个敢为人先、乐于奉献、甘于吃苦、勇于实践的新青年
谢谢，望采纳
孩子刚学绘画家长应该怎样写寄语幼儿
1、感谢老师对我孩子的关爱与照顾，孩子的成长需要你们的关怀与辅佐，对你的感激无法用语言来表达，但却记在心中!祝愿老师桃李天下，工作顺利，身体健康!孩子的明天会因为有你的教育而感到骄傲!2、您，是载送卫星的火箭。
您，是海上的罗盘针。
您就是我们孩子最敬爱的老师。
谢谢您让我的孩子知道“学而不思则惘，思而不学则殆”13、您的辛劳是我们孩子的动力，我们孩子的成功是您的骄傲，我们和我们的孩子将为您感到自豪!4、悦耳的铃声，妖艳的鲜花，都受时间的限制，只有我的祝福永恒，永远永远祝福您，给我孩子智慧之泉的老师!祝您身体健康、生活幸福!5、在这美好的节日里，我们孩子要用老师教写的字，用老师教的美好词句，为老师写一首最美的小诗。
愿您节日快乐!6、老师是神圣的职业，你们为了孩子的学习、成长，不辞辛劳的教导、教育。
非常感谢您对孩子的爱和教导，我们再这里要说一声：老师，谢谢您!7、您授予我的孩子知识，您，指给他向前的路。
你如同母亲一样保护着他。
作为孩子的家长，非常的感谢您，在这里祝身体健康，一帆风顺!8、春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。
老师，你辛苦了!感谢您的孩子的培育和关怀!
如何正确认识和对待儿童画
如何正确认识和对待喜欢绘画是每个儿童的天性。
绘画是儿童的一种语言，是儿童自我表达对周围事物的感受和内心意愿的主要方式之一，这些看似随意的涂鸦画，很可能是他们在日后的艺术领域中展现才能的起点和开端，如果在幼儿期对他们进行科学、合理的美术启蒙教育，就能使他们在这方面的潜能得到最大限度的发展，为今后的成功奠定基础。
不过，幼儿在绘画才能方面表现出来的巨大潜能往往被忽视，或者由于缺乏科学的引导和培育，许多天才的因素过早泯灭了，因此，成人如何对待就显得尤为重要。
首先，成人必须了解的一些特点，然后加以正确的引导。
一、儿童画的特点绘画对孩子来说，本身就是一种游戏。
孩子们在作画过程中，往往是完全投入到游戏活动中，他们喜欢以自我为中心，会觉得自己就是画中的人物，想当然地表现事物，一切都可以有生命，“动物和我手拉手跳舞”，“动物可以召开演唱会”，“我可以驾车行驶在上”，“大树身为小姑娘，树叶为长发，口袋为鸟巢”。
身心完全投入到绘画活动中去，伴随着愉快的情绪，无拘无束，任意涂抹，并充分享受宣泄的快乐与满足，有一种成就感。
儿童画在造型、构图上带有很大的变形因素和主观随意性。
儿童在绘画过程中，不会先来考虑一下构图是否美观，内容是否符合客观现实，因此，儿童在作画时，并不像大人一样缜密构思、经营布局，也不考虑透视、明暗等艺术效果，往往是信手落笔随意为之，一想到什么就画什么，思维不受任何局限。
有时候，画面上会出现很滑稽又很“现代”的情趣：比如在描绘一个人的侧面脸型时，他们会把看不到的第二只眼睛也画上去。
又如:画面上会飞的房子、一棵树上结了多种果子、长翅膀的人……，其夸张的形式还真可以与现代派大师的作品媲美呢。
在儿童画中，我们可看到色彩上具有很强的主观随意性，喜欢用大量鲜艳的颜色，喜欢用，喜欢用五颜六色来装饰物体。
在成人看来不美的颜色搭配孩子们却很喜欢，如常可看到这种现象：一朵花的五个花瓣用五种颜色，甚至一个花瓣用不同颜色；一件衣服用不同的色块填充，且不对称。
所以说儿童画具有强烈、张扬和艳丽的色彩，具有极强的视觉冲击力和感染力，这也是童心的自然流露。
二、如何来评价儿童画1.不要以成人的标准评价儿童画，要站在孩子的立场来看待儿童画。
某些成人对儿童画的看法是有偏颇的，其中最大的问题是用对成人画的审美观来要求儿童画，总认为孩子们的画不美观、比例失调、残缺不全、与实物常态不符等等。
而衡量儿童画这种能力的主要标准囿于“像不像”、“美不美”和“行不行”。
所谓“像不像”是指将孩子的画与实物或范画比较，以与二者相符合的程度作为衡量的标准之一。
所谓“美不美”是指用成人的审美观点来评价孩子的画，以符合或接近成人画的标准者为“美”，否则“不美”。
这样的教育实际上是成人包办代替了幼儿的，硬给了幼儿一个成人世界的“美”与“好”的概念。
所谓“行不行”是指以成人画的画法来要求儿童，近于成人的技能技巧者为“行”，反之则为“不行”。
从这种观点出发，自然而然地就要指出孩子画的不足和毛病，甚至自觉不自觉地予以“贬斥”或“嘲笑”，进而采用成人的画法教画，或者不厌其烦地要求孩子照着范画进行临摹，长期受到这样的教育，幼儿就会自然地忽略自己的感受，产生盲从心理，最终逐步丧失对美的感受能力和对事物的认识能力，创造力、想象力也将在无形中消失。
曾经有一位在国际儿童画展上获大奖的孩子，被 家长和老师给予厚望，重点培养，可由于他们不了解儿童画的特点，按照成人的审美观来辅导，结果这个孩子再也画不出像以前一样的画了。
2.要让儿童画真正成为“儿童自己的画”，成人慎作评价。
幼儿由于年龄的原因，对自己的行为或做法缺乏自信，希望得到成人的赏识与赞美，于是便对成人的观点全盘接受，从而部分或全部丧失了自我。
在绘画过程中这一现象表现得尤为突出。
国外的一些幼教机构就意识到了这一点，在日本一些幼儿园的教师从不对孩子的画横加评价，而是细心地把每个孩子的画悬挂张贴，由孩子们欣赏讨论。
如果我们对儿童画的评价还是成人的一言堂，“这张画画得真好”“这画的是什么呀，乱七八糟的”，这只能说明我们还没有理解美术教育到底是为了什么，这样我们将永远不可能还给孩子真正意义上的美术教育。
三、如何指导儿童画我们在教学和辅导中不能单纯从绘画技巧入手，而应以启发想象、鼓励发挥、引导观察、提示了解为主，结合一些简单的绘画技法指导。
首先，帮助孩子树立绘画的。
其实只要成人能正确了解孩子的内心世界，尊重他们的个性，对他们创造性的表现加以鼓励，不把成人的想法加于儿童，并设法把儿童想表现而不能明确表现出来的东西引导出来，就能逐步见到成效。
儿童的培养很重要，他们能否大胆地表现自己的想法，大胆地描绘世界，与他们的强弱有密切关系。
自信心强的儿童，其画面表现力特别强，想象奇异变幻，线条生动、流畅，构图饱满，色彩丰富。
而自信心弱的儿童在绘画中表现为胆小、谨慎，画面空洞，线条呆板、生硬，缺乏生动性。
对自信心较差的儿童，家长和教师不能因为其线画得不直、人的头部画得不圆而去嘲讽他们。
当儿童听到家长、老师说他这也不对、那也不对，就会更胆小，更无从下笔，从而失去了绘画的兴趣。
在儿童们遇到困难和出现错误时，家长和教师应帮助他们找出问题所在，鼓励他们画另一张画时注意观察对象的特点，争取比上一张画得好。
其次，我们常发现一些小朋友的画，画面画得很满，既有坦克、大炮、老虎、狮子，又有做操的小朋友等等，内容互不关联，缺乏主题。
这就要求教师和家长在辅导时要强调一幅画应有一个主题，多启发儿童围绕主题去发挥想象，使孩子的画有个性，充满创造力，不妨在平时让他练习就一个题材，画出不同的画面，在这个过程中孩子的想象力和创造力都得到了丰富，他会学着从不同的角度思考绘画内容，从而也培养了。
在临摹教师的范画时，儿童应发挥主动性，加入自己的想象，并可改变教师范画的构图。
只有这样才能使画面生动、富于变化，让儿童丢掉那种依赖教师，自己不动脑筋的习惯。
第三，成人应当尽量展示儿童的作品，听孩子介绍他的画。
如幼儿园的活动室里、走廊上，在家里床边的空墙上布置小画廊，不断地更换作品；或把好的作品装上镜框，挂在家中显眼的位置。
如果您觉得孩子的画只是一堆涂鸦，那么就请孩子介绍一下，他画的是什么，这个颜色代表了什么，那一堆又是什么，听了孩子的介绍，你也许会惊讶，原来画中有如此多的内容，并不像你所看到的画面那么糟糕。
多让孩子介绍他的画，可以理清孩子的思路，让他表达自己真正想要表达的绘画内容。
还可经常把儿童初学画时的作品拿出来和近作相对照，让儿童自己去评判是否进步了。
教师、家长在教学和辅导中，不能仅以儿童画得像不像老师的范画为标准，更不能只让儿童根据自己的观察和了解，去安排画面。
我们发现多数儿童并不是见啥画啥，而是喜欢画自己感兴趣的题材。
这就要求家长和教师多运用讲童话、神话故事和做游戏等能丰富儿童的想象力，提高兴趣的方式，让儿童在愉悦之中，展现自己的绘画才能。
儿童画教学“四重”“四辅” 儿童画是少儿美术教育的重要组成内容。
它虽属于美术范畴，但它不是美术中的一个画种。
也不是美术中的一个流派。
所以我们在儿童画教育中，对待学生就不能简单地用美术标准去教育。
而应首先从育人角度，在审美、价值和教学方法基础上，对教学工作作一探索。
一、重育人，辅以艺技儿童都有爱画画的特性。
随手涂鸦，得以舒发他们对生活的认识和感受，这种画即被成人称为儿童画。
但是画儿童画的儿童并不一定个个都能成为现在或将来的画家，绝大多数儿童也并没有将画画锁定为一生的职业而从小就刻苦追求。
当然也不否定部分儿童将来成为画家，从事画画职业，绝大多数儿童学画儿童画。
只是人生成长过程中的一个求知阶段。
针对这一特定的现象，我们对儿童画教学首先就要有一个正确的认识，那就是把教儿童画定位在育人上。
其首要任务是培养儿童感受美，认识美和创造美的能力。
从美的审视中，陶冶性情、净化情感，树立对真、善、美的追求，从而开发智力，热爱生活，培养起正确的人生观和世界观，成为对人类有用之材。
当然儿童画也是画，它不是认字或其它学科，我们在正确思想指导下，应当辅以绘画的艺技教育。
如画画工具的认识使用，绘画方法和技巧，甚至绘画的类别等理论常识，也应以深入浅出亲切、活泼地逐步讲解，这样才能使儿童画教学在正确轨道上运行。
二、重兴趣，辅以诱导儿童从生理到心理尚处在不成熟阶段。
在这个年龄段上，不可能谈到什么“任务”“毅力”或“责任”儿童喜欢画画或进一步把画画好，完全取决于兴趣。
取决于他们幼小心灵对外物感性认识的流露，在这种感性流露的驱使下，用歪歪扭扭，粗粗细细的线条和违背常理的色彩涂抹出成人无法比拟，无法替代的“儿童画”。
如果没有这种兴趣，没有这种流露，他们就不想涂抹，不去画画。
当然不是每个儿童对画画都有兴趣，都有这种感性认识。
需要流露或，一直流露着。
因此，我们在儿童画教学中，就必须辅以诱导，启发、培养。
在儿童画教学中通过欣赏，游戏，讲故事及电教手段等方法来激发儿童兴趣。
同时绘画内容也要选择与儿童相贴近的生活内容。
如：小鸟、花朵、宠物或身边的人和事，不断发展儿童的形象思维能力。
激发儿童的想像能力和创作热情，调动儿童内心潜力，投放于儿童画中。
三、重创作，辅以写实学会创作是儿童画教学的灵魂，儿童处在一个认识世界，学习世界的感性认识阶段。
他们无生活积累，无经验沉淀。
他们眼中的世界是一个未知世界。
是一个充满幻想、五彩缤纷的世界，他们无的象与不象，美与丑，好与坏等的框框条条，有的只是他们每个人的象与不象，美与丑，好与坏的标准。
这个标准就是想象，儿童画画无论是构图形式，造型处理，色彩配置，还是表现方式等无不需要儿童的想象，这个想象对画画儿童是真实的。
但有框框条条的成人就是创造，没有想象，没有创造，就没有儿童画，就全成了成人画。
在儿童画教学中就应鼓励启发儿童展开想象的翅膀，不断提高创造力。
然而儿童画也是“画”当我们看到一幅儿童画的时候，首先就想了解这幅画画的究竟是什么，想表达的是一种怎样的原型创造或思想情绪，这些都是画源头——生活。
因此作为儿童画教学就必须辅以生活内容引导，也就是实物训练，儿童画小鸟和动物就要他见到各种各样小鸟。
可以带去动物园参观。
儿童画跳绳活动，可以组织跳绳游戏。
儿童画树木花草，可以带去郊游等等。
通过实物、实地活动，完全可以在儿童画的基础原型上增加新内容，达到图形(图像)表现与图画意义表达的有机融合，成为一幅好的儿童画。
四、重表扬，辅以训练儿童画画，是儿童的天性流露，常常在原型的基础上加以集中夸张。
在夸张变化的基础上创造出生动的艺术形象，因此艺术形象与生活原型上比例不同。
甚至不顾实际比例对被描绘的对象，进行大胆夸张与取舍，运用“移花接木”的手段，任意添加，调整内容，本能的冲动加上笨拙的小手画出了让成人都感动的画面，对待每一张儿童画面，都可以发现每一个儿童的创造力和找到为什么这样的想象原因。
因此我们对每一张画都重在鼓励，表扬这种创造力，使这样创造力得以持久。
实际上儿童的想象力并不是平衡的，有的是有益的，有的是要慢慢纠正的，随着年龄的增大，儿童画的标准就会改变。
渐渐溶入美术之中，因此也就不仅仅满足于开发潜力和美的陶冶这个原始阶段，也要逐步加强训练。
掌握技巧，因此应紧密围绕儿童对生活环境认识展开训练，增加造型、色彩、写生的作品内容，主要一是临摹，二是动态，写生练习，从速写记忆画开始，三是构思创造。
在综合整理儿童速写素材的基础上，由简到繁，由单色到多色彩，力争做到轮廓正确，比例协调，色彩鲜艳明快。
儿童画教学研究大有作为，每个人都有童年，每个儿童都喜欢涂涂画画。
从育人开发儿童智力角度着眼，教好儿童画是我们每个美术教育工作的职责，送人玫瑰，手有余香。
希望本文能在儿童画教学中做出一专一瓦的贡献。
并在今后的教学工作中进一步探索，为儿童画学员做出新的努力。
儿童美术教育琐谈★画过于“细”了不能叫严谨，过于“放”了不能叫生动。
★孩子学画并不是学习高难度知识越早越好，越深越好。
再好的方法只要违背了孩子的心理、生理就不能说是好方法，这需要孩子有一个能接受理性知识的年龄做前提。
如十岁前的儿童就不宜学规矩很多的且很有理性的书法和素描。
儿童时期三五年就会过去，是“过了这个村，没有了这个店”，提前学成人的东西是最不值得的。
★传统的教育方法是教孩子怎样画，新的教育方法是教孩子怎样自己画。
前者是教师画一笔学生跟着一笔，教得最好是成的东西和教师一模一样；后者是教师尊重孩子思维的基础上启迪与点拨，教得最好的是各有千秋。
★孩子画中的图案和色彩是他们的创造，他们在毛驴、大象、骆驼、螃蟹、老鼠等单灰色的动物身上画出漂亮的花纹和图案，这没什么不妥。
如果生活中没有的东西不能画，那么，什么才叫做创造呢
对孩子来说想象比真实更重要。
★有时孩子画不好画，不一定是技巧的事，大多是审美上的原因造成的。
比如孩子用浅色画轮廓用重色涂颜色，这样涂上的颜色就会“吃”掉轮廓线，形不突出了。
再比如孩子在涂色时不懂得色彩有冷暖、明暗对比作用，地涂上相近的颜色，这样画面就会发灰没精神。
还有，画的主要有东西较大比画的东西都差不多的要好看些。
这些问题差不多每堂课都能遇到，解决这些问题就是辅导教师该干的活了。
★如果家长不懂儿童画，请不要随意批评孩子的画，因为你对儿童画还缺少了解，很难说你的批评是正确的。
其结果只能挫伤孩子的积极性，干扰孩子的正常思维，因为一个五六岁的孩子还没有能力能清楚地辩别你的说法是否是对的。
★孩子幼儿时往往说话不知轻重，说些“没边没沿儿”不礼貌的话，做些不文明的事。
如果家长这时硬给以规矩，就会压抑孩子童趣的展现，使孩子就成了“很懂事”的小大人不可爱了，这个年龄段的孩子干脆就别管，不管可能更有利于孩子健康地成长。
★幼儿学画还不懂什么是画法画理，他的们一切知识都是靠“实践”得来的，是在“具体干”中学到的。
★儿童画只是儿童成长中的一个过程，它有艺术性，但并不是真正意义上的艺术品是创意可设计，效果可预见，是有很高思想性的。
它是理性思考的产物，是思想和技巧的完美结合。
而儿童画有很大的随意性，画面效果是不可求的，画到最后是个什么样子，儿童自己也不知道。
因而从小就学成人的东西，想培养画家的做法是不对的。
在学画的小朋友中可能有一部分人长大后要成为画家，但我们培养的目标却不是画家。
★对于孩子的画，家长不能要求太高，一堂课一幅画想的、画的与别人不一样，有点独到之处就算不错，不能要求孩子处处都画得比别人好，这是不可能的。
★孩子初试绘画，虽然很喜欢。
但对画却很陌生，多少还有些胆怯，画面有可能不理想。
如果家长这时对孩子的画给予充分的肯定，就会给孩子注力量和信心。
孩子用心去做了，不一定能成功，但如果不让孩子去尝试，就永远不会成功。
★有家长说俺不懂儿童画，在家怎么样辅导孩子呢
如果是学龄前的儿童就好办了，我可以给你开个“方”子，你只要在你孩子画画儿时准备好一大摞挺好、不错、棒极了的“高帽子”不断的戴在孩子的头上，孩子在你的鼓励下，一定画得很高兴、很投入。
孩子在这种精神状态下完成的作品肯定差不了。
专家们把幼儿的画称为无错误学科，所以他们怎么“折腾”都不过分。
★别把儿童画画儿当个事，它跟小孩玩沙子没什么两样。
画完了任你评说，玩完了扭头就走，这就是儿童做事的天性，他们没那么规矩。
★考级实际上是成人强加给儿童的一种根本不符合儿童心理、生理的“练兵”活动。
考级把原本轻松自由的的绘画，不科学地分成各个等级，并把学生引向了不断升级、过关上去，使学生背上沉重的思想包袱，偏离了孩子学画是为提高想像力和创造性的办学宗旨。
级别的提升是老师和家长共同制造的假“成功”。
★幼儿园里选画是看画面是否干净、漂亮、画得像；专家选画是看画面是否有作者真切的感受和创造性，这就是两种方法不同之处，也是画得“乱七八糟”的画选上了，画得干净漂亮的却落选的原因所在。
★孩子在画画时如果老是不满意，光想修改或换张纸画，说画错了，这说明孩子已到了转型期，对他们自己所画的真实性产生了怀疑，他们开始喜欢画得很像并崇拜大人的画，不再愿意画儿童时期充满幻想、异想天开、不符合比例、不符合逻辑、人比楼房还要高的画了。
★家长说是否可以要求让慢性子的孩子画得快些，急性子的孩子画得慢些，平衡、平衡。
其实根本没那个必要，急中也有精品，慢中更有巧匠，绘画只能影响性格，但不能改变性格。
★欣赏儿童画有两个误区：一是用成人的眼光解释儿童画；二是把儿童画当成一种专业技术看待。
幼儿开展主题式绘画得到什么发展
幼儿园美术教学方法点滴谈幼儿园美术活动是幼儿喜欢的一种艺术活动，是幼儿认识世界、探索世界的重要手段。
幼儿把自己关注的热点、感兴趣的事物和幻想的美好世界画在纸上变为现实。
因此，活动中教师要通过各种途径，运用灵活多样的教学方法，让美术教育发挥更大的作用。
一、启发幼儿自愿接受学习首先，要用幼儿喜闻乐见的形式去激活他们的创作欲望，让他们内心产生创作的冲动。
其次，配合教学要有丰富多彩的认知活动。
如春天来了，让幼儿观察迎春花、桃花是怎样由含苞到开放的，花丛中的蝴蝶长着几只翅膀，翅膀上有什么样的花纹等。
另外，还要配合教学开展游戏活动，让幼儿在玩中增长知识。
如把所画的人物、动物都做成活动教具，让孩子可以通过玩活动教具掌握其结构，自由变化出各种动态，增加对所画内容的体验。
二、鼓励幼儿自我发现、自我创造利用幼儿的年龄和心理特点，让他们充分发挥想象力，给所画物体注入生命、感情，用拟人化、主观情趣化的手法去画一些人物、动物，使幼儿感觉就像在画自己。
在作画过程中，要为他们画出的新颖有趣具有丰富想象力的作品加油，为他们感想、求异的精神鼓掌。
三、教学内容、方法要具有科学性和系统性幼儿园阶段，美术教学内容要特别强调绘画基础知识、基本技能、创造意识的启迪和审美情趣的培养。
从绘画造型能力来说，主要掌握线、形、色和简单的绘画工具、材料以及简单的组织画面的能力。
根据幼儿年龄特点和难易顺序来说，线由涂鸦期的乱丝线、圆弧线、曲线到垂直线、水平线、斜线；形由圆形、方形、三角形到组合形；色由三原色（红、黄、蓝）到三间色（橙、紫、绿）；人物画由涂鸦期的蝌蚪人、火柴人到双勾人；要让幼儿逐步了解人物、动物的主要结构、简单动态，在画面中有主次、大小的进行构图。
绘画是一种智力活动，是一个完整的创造过程，既有思维，又有表达。
强调先教幼儿会想再会画，是因为思维在先，表达在后，“意在笔先”，两者不能偏废。
四、客观、公平、合理评价幼儿作品评价幼儿的作品是一个提高幼儿审美能力、集思广益的过程，要让幼儿人与，积极发表意见、看法。
通过品评、交流，幼儿的自信心逐步增长，他们的创造性会更强，画画更有动力。
论文提要： 绘画活动是幼儿的游戏，他们画画首先是宣泄自己的情感体验。
每一幅作品里都有他们要表达的含义，也是个性化的活动，不带任何的功利目的。
儿童绘画能力的发展表现出其个性心理综合能力水平的发展，教师根据其发展线索，在幼儿绘画活动的过程中适机、适时地做好支持者、鼓励者、合作者和引导者，可使幼儿的兴趣、能力获得发展,促进幼儿富有个性的发展。
观察幼儿在绘画游戏中的行为表现，根据其发展线索，总结出“全程游戏教学法”、活动区材料的投放、教学游戏的8个环节、不同发展时期的指导、因人施教的指导等五个方面的应对策略。
一、问题的提出 经过“九五”幼儿园美术教育的课题研究，突破了“示范——模仿”呆板的美术教法，研究了如何选材、教与学的方法之后，我们继续探究在幼儿的绘画活动中如何落实《纲要》“促进幼儿富有个性的发展”的精神，经过深入的对幼儿在美工区自发的绘画活动和教师组织的绘画活动中的观察，发现处于不同发展阶段、生活环境、个性品质及知觉能力和思维水平的个体幼儿，有大胆的个性张扬，也有在绘画过程中表现出种种发展需要和发展中的困难，特别是因为幼儿语言表达能力的不足或因羞怯、胆小等原因不能把信息清晰的传达给老师或家长，而他们的表情、动作或其它外在的行为表现以及绘画作品里，表明他们需要教师的关注和一些具体帮助与引导。
二、研究的方法 本研究主要采用观察法用于整个研究过程，包括对幼儿在绘画过程中各种表情、言语、行为的观察，和对施教者教育行为的观察。
经验总结法：将教师已有的优秀经验总结上来，并进行概括、归类，并要在研究的过程中继续发现、收集有关经验，形成教育策略。
还采用了个案研究法、文献研究和行动研究等方法。
三、研究的主要内容 我们认为幼儿从事绘画活动，是在表达自己看到的、知道的和想到的事情，孩子有创造符号的能力，有表现表达的愿望，而没有任何功利目的。
通过绘画活动是培养幼儿的有益兴趣，丰富的幼儿情感、观察与认知的能力、对外界事物的敏觉性、表现表达的能力、想象与创造的能力、个性与习惯的养成的有效途径；幼儿通过绘画把他们对事物的观察、体验、认知、想象，用自己创造的符号进行表现与表达，其能力是与其心智能力同步发展起来的并不断建构性的发展过程。
本课题就此进行了有关的研究。
（一） 对幼儿的研究 1、 对幼儿绘画行为的观察 幼儿在做各种事情时，由于其兴趣、知觉能力、个性特点等原因，在活动中会有各种行为表现。
本研究从幼儿在绘画活动中观察其行为表现，为教师形成有效的教育策略提供依据。
在对幼儿进行了细致的观察，收集了“孩子为什么乱涂乱画
”“画四条腿的公鸡是怎么回事
”“孩子总是画的很小怎么办
”“孩子的画面很凌乱怎么办
”“为什么有的孩子用色很单调
”“一涂色就破坏画面怎么办
”“爱磨蹭是因为性子慢吗
”等百余个问题。
2、 儿童绘画心理对我们的启示 幼儿进行绘画活动的心理因素包括智力与认知特征、情绪和情感的易激活性、兴趣、表达欲与创作欲、性格等心理活动因子，而影响幼儿绘画活动的观察感知、形象加工以及兴趣、经验…无不与这些心理因子的活动有关。
通过绘画活动幼儿可以比较轻松的享受到自己的劳动成果，获得愉悦的心情。
所以我们在重视给幼儿提供材料、提供支持、以游戏化的形式鼓励幼儿大胆创造表现，充分享受绘画活动带来的情感满足与精神愉快等心理上的满足。
（二）对教师教育策略的研究 策略一:创建“全程游戏教学法” 根据幼儿在绘画活动中表现出的种 种行为表现，在顺应幼儿心理发展特点， 探寻出一条幼儿喜爱的教与学的共同体， 创建了以幼儿为主体的“全程游戏教学 法”，形成的有效策略之一，这种方法将： 绘画材料玩具化——尽可能多的为幼儿提供多种美术材料，如各种质地、大小、形状、颜色的画纸，颜料、画笔，（有些工具可以是自制的，还可以让孩子在地上、可擦的墙壁上作画）有的孩子正是在尝试新材料的同时，产生新感受的创作。
绘画题材儿童化——像“快乐的自主餐”“时装模特表演”“种子宝宝长大了”、“我是鱼王”、“太阳十兄弟”等孩子们生活中有意义、有情节的事情，我们都支持、鼓励幼儿大胆的表现。
绘画活动的导引情景化——用情景引导幼儿把自己经历过的、想象的各种奇妙的事情表现出来。
如“外星人的故事”、“大鸟带我去旅行”、“快乐游乐场”。
绘画过程游戏化——幼儿在绘画过程中把自己想象成力大无比的蚂蚁、载着孩子的猫妈妈、乘着树叶去旅行的天使，画画是可以不断构建、发展情节的游戏活动。
绘画评价故事化——鼓励或帮助幼儿将作品编出有趣的故事，向同伴、老师、家长进行介绍。
并在评价 的过程中，引导幼儿发现每一位小朋友作品中好的表现方法，学着接纳和欣赏同伴。
“全程游戏教学法”，突出游戏性和幼儿的体性，我们将这一策略贯穿于课题的始终。
策略二：美工区的材料投放 “全程游戏教学法”，体现教师的教法，更重视体现幼儿的学法，除了在有组织的教学活动外，活动区是另一个途径。
在此，我们强如教师在美工区为幼儿提供欣赏的图片丰富的游戏材料，并提倡一些如“油水分离”、“碘酒喷画棉签淀粉”、“泥刻版画”等多种易于幼儿发挥想象和创造的绘画材料，通过幼儿自选材料、自由表达、自由张贴，和向全班幼儿讲述自己想法的时空，使幼儿充分表达自己的感悟、想象和情感的宣泄，张扬自己的个性。
策略三：对教学环节的研究 幼儿绘画活动的全过程都强调以游戏引发孩子的兴趣和表达表现的欲望。
以《大家来跳舞》为例，分析教师在组织教与学的活动过程中，要把握好以下8个环节： 1、准备——包括经验和物质材料的准备。
特别是幼儿的前期经验，如同教师的备课同样重要，不能教师个人准备是充分的，而幼儿毫无思想准备。
因此选择与主题活动相关的教学内容比较好。
如《大家来跳舞》就是在班级开展“我们爱运动”的主题活动中的一次绘画活动。
2、导入——要导入活动要生动、简明，起到引发幼儿的兴趣，明确活动的目的。
可通过看图片、观察实物、讲故事、玩游戏、猜谜语等活动形式。
3、观察认知——通过观察、回忆、想象要表达的事物，在幼儿的脑海里创建物象。
如在《大家来跳舞》的活动中，幼儿通过观察、模仿来分析各种舞蹈的动作、服装、表情的特点。
4、幼儿的想法——在观察认知之后，引发幼儿对事物的认识和独到的见解。
在《大家来跳舞》的活动中，幼儿根据以前的和新获得的经验，想出要表现“千手观音、孔雀舞、王子和公主跳的双人舞、街舞”等等，每个人都有自己的想法。
5、表现表达的方法——探讨怎样把自己一系列想法中的重点内容表现在画面上，包括如何构思、构图、造型等。
6、重点指导——教师根据本次活动的目标结合幼儿的具体需要，有重点的进行指导。
克服在幼儿绘画过程中，教师不理解幼儿的发展需要，无所适从的现象。
如在本次活动中，教师根据目标，支持、帮助幼儿“想的出来并要画的出来”如小朋友在画“千手观音”时，画不出来手了，老师通过引导她观察、模仿这个舞蹈中手的动作，细致体会手的物象造型特点，幼儿画出了第一只手，之后，教师及时的鼓励，幼儿画出一只又一只的手。
还有一名幼儿想表现街舞旋转的样子，教师引导他在亲自旋转的过程中体会旋转的动态 ，幼儿在产生体验之后，表现出跳街舞的动态效果。
7、经验分享——每次活动孩子们都会获得不同的经验，可通过采访、讲述、记录、张贴等多种方式分享幼儿的有益经验。
本次活动教师通过在活动后张贴、展示幼儿的作品，让幼儿介绍和发表自己见解的过程等，分享大家的经验。
8、延伸活动——幼儿通过新经验的启发或一些想法，不能在一次活动中全部实现，可通过其它途径如活动区或其它活动继续完成。
比如在《大家来跳舞》的活动中，就引发了幼儿在表演区和美工区的一些活动。
策略四：针对不同发展阶段的行为进行指导 1、兴趣——入门的第一把钥匙 绘画是幼儿的游戏，但也有的孩子对画画没有兴趣，其原因是多方面的。
材料是否吸引幼儿、选材合不合适
是否是幼儿能够独立操作的
那怕是同伴一句不经意的评价也会影响幼儿的绘画兴趣。
在教学活动中，教师首先要考虑选材是否合适。
同样是画小鱼，小班就可以粘贴小鱼添画泡泡；中班可以画我是鱼王，大班则可以表达奇妙的海底世界……如果背离了幼儿的年龄特点小班的幼儿会因为画不出来而失去兴趣；中班、大班幼儿则会因为画着没趣而失去兴趣。
2、观察与认知——步入智慧之门 脱离“示范—模仿”的传统绘画教学方式，要求幼儿要通过自己的眼睛看、脑子想、用手画来完成创作。
但也有的孩子画不出形来，这往往是因为他没有很好的观察事物。
如，幼儿画树时常常把树干画成一个长方形，老师可以带幼儿观察一颗真的大树，摸一摸树干、看一看树枝的样子。
有时幼儿会把树根部画的很窄，可以和幼儿玩一个游戏，让他们学一学两脚并得很紧的大树干被“大风吹一吹”、被“小朋友摇一摇”，让小朋友体会一下“下窄上宽”的大树干站得稳吗
引导幼儿观察，同时也要注意观察孩子。
对观察能力较弱的幼儿引导语要游戏化、贴近幼儿生活，便于幼儿理解；对于观察力较强的幼儿要提出更具体更详细的观察要求。
3、表现与表达——童心童趣的流“路” 这是教师根据幼儿在不同的发展阶段、绘画能力发展的线索和绘画活动中展现出的常见问题，总结出来多种有效的教育经验、教学方案和指导策略。
（1）涂鸦期：尊重并引导幼儿从乱涂乱画到不乱涂乱画，教师在这个过程中，要注意培养他们正确握笔，锻炼小肌肉动作灵活性，并注意培养他们的习惯。
（2）象征期：“一形多义”是这一时期的幼儿绘画的主要特点，这时，成人在注意倾听幼儿的想法的同时，可引导并帮助他们实现自己的想法和意愿，并可安排一些可填画的题材。
（3）形象期是本策略重点突破的内容，揭示了形象期幼儿学习美术的特点，重点研究的内容有： A造型——教师首先要主动理解、接纳幼儿夸张 的造型表达的手法，并向家长其他幼儿做介绍。
并引导幼儿通过造型符号表达自己心中的“故事”，还可以通过手工活动、填画、写生等方法帮助造型困难的孩子，学会用造型符号进行表达。
B设色——幼儿运用色彩的表现是很有个性的，在玩色、认色的基础上，应鼓励和引导幼儿用色彩表达和渲染自己独特的情感体验。
为幼儿提供多种美术颜料，他们有时会用对比强烈的色彩、或黑与白的色彩反差、或用强烈的色彩、跳跃的色彩、夸张的色彩大胆而巧妙地表达自己的情感、认知和心情。
C构思——通过观察、谈话等活动，鼓励幼儿从先画后想，到先想后画来学习构思，使绘画活动不仅是幼儿动手操作的活动，更是动脑思考的活动。
通过老师的引导，幼儿学会了在生活中学习构思，如：过新年、自助餐；在游戏中学习构思，如：游乐场、我爱游泳；在想象中学习构思，如：瓦罐火车、蚂蚁的王国；在故事中学构思，如：美人鱼、小老鼠；在观察中学构思，如：我和动物是朋友、大树模特等。
D构图——让幼儿感受并运用多种构图的方法，使画面更加的生动、有趣。
如：突出主题式的构图“淘气的小猫”；满天星式的构图“丰盛的晚餐”；遮挡式的构图“太阳十兄弟”；并列式构图“手拉手”；突出造型的构图“原始人的脸”；大小对比的构图“八条腿的章鱼”、夸张式的构图“闪亮的星 星”；均衡式的构图“七色花”；线路式的构图 “十字路口”等多种构图方法，教师可根据幼 儿的表达需要，引导他们选择或创造新的构图 方法。
（4）想象与创造——神奇的天使 绘画活动是释放和开发儿童创造性最有 效途径之一。
教师创设有关的环境、设计有关的题材、运用有效的引导方法，放飞幼儿想象和创造的翅膀。
实践对幼儿创造意识、创造思维、创造人格的培养过程。
策略五：体现因人施教的指导过程 在绘画活动中孩子们的性格和能力是千差万别的，有的幼儿画起画来夸张大胆；有的却畏手畏尾；有的幼儿画起画来兴致勃勃，画面越添越丰富，有的则草草几笔了事；还有的幼儿用色鲜艳大胆给人以清新明朗的感觉，有的却偏偏喜欢使用黑色和棕色……幼儿在绘画活动中的种种表现，都与幼儿自身的性格、认知水平、情感变化、兴趣需要等心理因素密不可分。
例如，情感是极其丰富与敏感的幼儿，为什么却画不出自己的情感体验呢
因为幼儿的记忆以无意记忆为主，比我们成人要短暂的多。
当时发生的事如果不及时表达，他就会记不起来了。
比如，上个星期吃的自助餐，这个星期孩子无论如何也画不出当时满嘴嚼着大虾的开心和满足。
如果第二天就画效果会好许多，但仍需要老师激发幼儿回忆当时的情景，放一放当时的录像，给吃得最香的孩子几个放大的特写……只有引发幼儿回忆起当时的场面，调动起幼儿激动的情绪，才能令幼儿在画面中表现出生动而夸张的情趣。
对个性太强的幼儿怎么指导
我们看到每个孩子都是不同的，有的孩子胆小不敢动笔；有的孩子自尊心很强，画画总用手捂着；还有的孩子总想在别人的画上画几笔…不管孩子的性格如何，他们和我们成人一样都希望能把事情做好。
教师要正确理解幼儿这些表现，并有针对的进行指导，找到具体施教的方法策略。
个案一：大班的李晨曦每次画画，他每画一笔就拉着老师的手说：“老师我不会。
”老师让他先看看别的小朋友是怎么开始的，告诉他怎么开始画，甚至帮他点一个点、画一个圆、划一条直线……渐渐的李晨曦越来越少说“我不会”这样的话，画面上却出现了不少点、线、面的奇特组合。
在画“我爱我家” 的主题意愿画时他的画了一个线条简单的桌子，桌子正中把他最爱吃的年糕画成了一个的大绿点，依稀是一块粘着绿果脯的大年糕。
这种简练概括的表现手法得到了老师的表扬：“真想吃一口，能把咱俩吃年糕的样子画下来吗
”每次他的画老师总能找出有趣的地方并不断鼓励他。
现在他依然来拉老师的手，说的却是：“老师看看我的画。
”对这样的孩子耐心和鼓励是很有效的策略。
个案二：客人老师来了，小朋友们都很高兴。
拿起画笔快速的画了起来。
张墨蝶却怎么也不肯动笔。
是她不会画吗
不，平时她画的小兔子、小精灵可有趣了。
可任凭老师怎么鼓励她也不肯动笔。
客人老师要走了张墨蝶却拿起了画笔认真的画了起来……这种孩子自尊心很强见到生人总担心自己画不好，于是不肯动笔。
我们应该把这种情况区别于其他不会画的幼儿。
不要唠唠叨叨的催促，而是尽量的给她以宽松的环境、自我的空间。
面对自尊心强怕画不好的幼儿要从尊重其自尊心入手，让她画自己平时最擅长画的或最喜欢画的内容，还可以在旁边和别的老师不经意的谈论她的平时种种优点，鼓励她树立起自信心。
个案三：中班的牛牛、王子豪思维活跃。
每个话题都能激起他俩争先恐后的回答。
什么草地上的蚂蚁王国、宇宙中的流星陨石、强大威猛的机器怪兽……他们简直无所不知。
开始作画了，小朋友们都安静的画自己刚才想好的内容。
活跃的牛牛、王子豪却在座位上大喊：“老师怎么画呀
我不会。
”刚才说的那么热闹，这会怎么会不会画呢
原来这些幼儿对情节感兴趣而并没有掌握观察事物的方法。
当问到蚂蚁有几条腿
身体分几节
眼睛长在哪
一问三不知。
头脑里没有蚂蚁具体的形象。
这就需要老师在活动中多帮助幼儿进行物象分析并教会幼儿正确的观察方法。
如画“淘气的小猫”时，要引导幼儿分析：猫的身体有哪几部分
都是什么样的
当幼儿观察到小猫的尾巴长长的，再进一步提问他：猫尾巴像什么呢
只有一步一步把幼儿头脑中的形象、语言调动出来使之转化为具体的物象再回到大脑中才能使幼儿逐步做到说的出来画的出来。
通过“全程游戏教学法”的绘画活动，幼儿在绘画活动过程中有效的师幼互动，我们看到孩子放飞自己想象和创造的翅膀，大胆的把各种奇思妙想落在了纸上。
孩子们的行为也发生了凸现的变化：如有的孩子从老师不示范自己就不敢画到用自己的眼睛看世界、画世界；有的孩子从坚持画不了一会儿，到着迷的一次次向老师要纸画第二张、第三张；有的孩子从开始不敢画、画的很小到能够放开笔大胆作画；有的孩子从画乱线来代表自己的想象，到“自己想的出来就画的出来”。
画纸记录下他们童心流露出的善良和美丽------孩子们从画出“眼中的世界”到画出“心中的世界”。
使每个孩子从敢画、爱画，到初步的会用画画的形式表达自己的心声，并使其审美与创造的能力得到了发展。
我们并将对幼儿进一步认识的观念和其中的经验扩展到幼儿园的课程之中，影响教师的教育行为有所变化。
