大学应怎样过才不留遗憾
【沟通篇】
主页菌今年已经大二了，在大一眼里也算个学长。
最近，几个大一的同学问我大学应怎样过才能不留遗憾
这个问题很大，我自知才疏学浅，况且我的大学也才走到一半，不敢妄加指教。
所以，我将此问题放到某个SNS社区上向各路大神求救，收到了不少有意义的答案，遂分享如下，望有所帮助
黄继新： 怎样过才不留下遗憾
我的答案比较简单—— 做任何你想做的事情。
任何。
但不管选择做什么事，既然做了，就要坚持，并且做到牛逼。
如果喜欢泡妞，那就泡到你成为女人杀手，全校没有一个男孩比你更了解女人、更理解女人。
如果喜欢游戏，那就要干翻所有人。
如果喜欢学习，那就要把你喜欢的那几门课程，学到可以让一些硕士博士信服你。
如果喜欢看书，那就博览之。
如果喜欢写作，就要不辍笔，要真能发表。
别停留在校报水平。
如果喜欢运动，就去做你们学校的铁人。
如果喜欢篮球，就要设法提高自己的水平进入校队。
如果喜欢戏剧，就要成为你们学校最好的导演或者编剧或者演员 …… 在大学，你可以做一百件事情，九十九件虎头蛇尾，都没关系，但一定要坚持把其中一件做到牛逼。
曹洋： 大学对人生最根本的价值在于尝试，这是一片试验田，它比高中自由的多，比社会要宽容的多。
它给你4-6年时间去找你最喜欢的生活方式，最志同道合的朋友，最喜欢的人，而且尝试的成本很低（只要你别把分数当做这辈子最重要的事）。
多去体验各种工作、生活，范围别局限在本系、本校、本专业，朋友别局限在本宿舍、同班同学，累了就回图书馆看书（看课外的），看完学了新的东西再出去。
渐渐你就明白自己喜欢什么了，然后全力去做，全力去做，全力去做。
遗憾无非是两个原因：还没搞清楚喜欢什么大学就结束了，知道喜欢什么却没尽力做。
就是这样。
范晓波： 趁着还年轻做一些自己想做的事，同时更重要的是如何看待那些未完成的事情。
人生总是充满了未知与遗憾，想要不留任何遗憾几乎是不可能的，你的时间和精力是有限的而你的欲望是会无限膨胀的。
所以不要在意已故去的遗憾，要专注眼前的事情，过去已成为过去未来还在继续。
。
。
夏聪颖： 大学里的遗憾是也许是因为给你的自由太多，选择太多。
在上大学以前，我们大多数人都过着被安排的生活，上着学考着试却极少有时间想自己真正想要的是什么。
也许人只有在空下来的状态，才会开始回顾、思索，真正的与自己交流。
我们需要在这个过程中，慢慢的了解自己，认识自己。
\ 我已经大四了，还有一两个礼拜就毕业了。
要说遗憾么
那真的是很多，比如最简单的慢三慢四都不会跳，比如没有参加过任何比赛，比如没有主动表白过。
觉得遗憾，可能是给了你时间，你也没有去做吧。
\ 所以，大学里除了亲情、友情、爱情上收获的感悟，除了对世界认知的不断丰富，除了内心价值观的逐渐形成，我学会的最终要的事情是，做那些你想做的事情，不要让自己等太久。
我以前常常觉得，那些偶尔冒出来的想法，是很可贵的，需要等待一些时机或是什么，才可以去实现。
然而，这样的结果往往是它已经消散在云烟之中，无迹可寻，亦或是觉得那样的事情已经不是你这个年纪该做的事情了。
大学里，常常有很多对你来说很无趣却与毕业息息相关的东西，不要让那些东西阻挡了你自己的步伐，相信自己完全可以在做自己想做的事情之余把自己的学业完成好。
当然，如果你的志向在于科学研究，仅仅完成学业便是小菜一碟了。
\ 大学毕业，不意味着我以后不能再学慢三慢四，也不意味着以后不会再遇见我喜欢的人。
可是对大多数人来说，要开始承担自己生存的责任或是家庭的责任，也许忙忙碌碌的生活就把你填满了。
你不在有时间有精力去异想天开，你开始嘲笑那些还怀着梦想的人，你开始觉得你唯一寄予希望的是孩子以后可以上名校……现在的我，觉得这样的生活太可怕了，我害怕自己以后也会变成这样。
\ 大学毕业有遗憾不可怕，可怕的是失去那份赤子之心。
我心目中的大学，是自由和梦想开始放飞的地方。
在这里，你有四年的时间来找寻自己，认知自己，用北大艺术学院宣传片《女生日记》中的一句话从，知道到达懂得。
总结一下：他们都是优秀的大学生，希望他们的say能给你们带了启迪，看过一句话：大学时光是如此宝贵，如此绚烂，以至于不管你把这段时间花在什么地方，干什么事，你都会觉得是一种浪费。
所以，不管你如何度过，我肯定你毕业时是留着遗憾的。
名人事例、
宽容小故事 孔子的学生子贡曾问孔子：“老师，有没有一个字，可以作为终身奉行的原则呢
”孔子说：“那大概就是‘恕’吧。
”“恕”，用今天的话来讲，就是宽容。
宰相肚里能撑船 三国时期的蜀国，在诸葛亮去世后任用蒋琬主持朝政。
他的属下有个叫杨戏的，性格孤僻，讷于言语。
蒋琬与他说话，他也是只应不答。
有人看不惯，在蒋琬面前嘀咕说：“杨戏这人对您如此怠慢，太不象话了
”蒋琬坦然一笑，说：“人嘛，都有各自的脾气秉性。
让杨戏当面说赞扬我的话，那可不是他的本性；让他当着众人的面说我的不是，他会觉得我下不来台。
所以，他只好不做声了。
其实，这正是他为人的可贵之处。
”后来，有人赞蒋琬“宰相肚里能撑船”。
负荆请罪 蔺相如因为“完璧归赵”有功而被封为上卿，位在廉颇之上。
廉颇很不服气，扬言要当面羞辱蔺相如。
蔺相如得知后，尽量回避、容让，不与廉颇发生冲突。
蔺相如的门客以为他畏惧廉颇，然而蔺相如说：“秦国不敢侵略我们赵国，是因为有我和廉将军。
我对廉将军容忍、退让，是把国家的危难放在前面，把个人的私仇放在后面啊
”这话被廉颇听到，就有了廉颇“负荆请罪”的故事。
仁义胡同 明朝年间，山东济阳人董笃行在京城做官。
一天，他接到家信，说家里盖房为地基而与邻居发生争吵，希望他能借权望来出面解决此事。
董笃行看后马上修书一封，道：“千里捎书只为墙，不禁使我笑断肠；你仁我义结近邻，让出两尺又何妨。
”家人读后，觉得董笃行有道理，便主动在建房时让出几尺。
而邻居见董家如此，也有所感悟，同样效法。
结果两家共让出八尺宽的地方，房子盖成后，就有了一条胡同，世称“仁义胡同”。
唐代娄师德教育他弟弟为官待人要宽容。
他弟弟说：“有人往我脸上吐唾沫，我自己把它擦去。
”娄师德说：“这还不行。
你把它擦去，还是违背发火人要侮辱你的意愿。
我看还不如让唾沫自然干掉为好。
” 1946年，美国某大学以优厚的条件聘请著名数学家华罗庚为终身教授 。
但他回答说：“为了抉择真理，为了国家民族，我要回国去
”终于带着妻儿回到了北平（今北京）。
回国后，他不仅刻苦致力于理论研究，而且足迹遍布全国23个省、市、自治区，用数学解决了大量生产中的实际问题，被誉为“人民的数学家”。
此外，还有著名地质学家李四光，生物学家童第周、核物理学家钱学森，高能物理学家张文裕，化学家唐敖庆……他们个个都满怀爱国之志，为国家的复兴作出了巨大贡献民族抗日英雄杨靖宇曾担任“南满抗日联军”司令，从1934年一直到1940年沙场献身为止。
在艰苦征战的六年中，他身先士卒地在白山黑水、林海雪原里打击日寇。
面对敌人的重兵围剿，杨靖宇率部顽强战斗，使敌人坐卧不安，惶惶不可终日。
日酋对他又怕又恨，调集重兵围困。
有人劝杨靖宇投降，他斩钉截铁地说：“不，我有我的信念。
”最后，弹尽粮绝，杨靖宇在打完最后一颗子弹后壮烈牺牲。
敌人残忍地用刺刀剖开他的肚子，杨靖宇肚里没有一粒米，有的只是树皮、草根和棉絮。
丹麦著名童话作家安徒生跟德国的奥古斯登堡原来是要好的老朋友。
1848年普鲁士侵入丹麦的国境，这种侵略行为引起安徒生的极大愤怒。
四年后，他到德国去旅行。
许多德国朋友涌到车站去迎接他。
一位朋友说：“奥古斯登堡公爵夫妇在家里等您，希望您去和他们会见。
”“我不愿去见他们，奥古斯登堡参加了四年前普鲁士侵丹麦的战争，我怎么能去看这家人呢
”安徒生愤怒地说着。
从此，两位老朋友断交南宋民族英雄文天祥，兵败被俘，坐了三年土牢，多次严辞拒绝了敌人的劝降。
一天，元世祖忽必烈亲自来劝降，许以丞相之职，他毫不动摇，反而斩钉截铁地说：“唯有以死报国，我一无所求。
” 临刑前，监斩官凑近说：“文丞相，你现在改变主意，不但可免一死，还依然可当丞相。
”文天祥怒喝道：“死便死，还说什么鬼话
” 文天祥面向南方慷概就义了，给世人留下一首撼人心弦的《正气歌》。
一天晚上，携爱妃举办烛光晚会，大宴群臣。
酒至半酣，忽然一阵大风把蜡烛吹灭。
一名武将欲乘黑调戏爱妃，被爱妃一把扯下盔上红缨，爱妃建议楚王即刻点灯，看看哪个家伙盔上红缨已失，严加惩办。
朋友妻不可欺呀，何况是领导之妻呢
岂料庄王大度能容，下令众将全都摘去盔上红缨，然后方可点灯。
不久，楚王御驾亲征与敌国开战，被困重围，手下兵将四散奔逃，楚王命悬一发，忽然窜出一将拼死力战，保楚王杀出重围，捡回一条性命。
楚王激动地说：“别人都自逃性命，唯有爱卿肯舍命救驾，你叫什么
是哪个单位的
”该将答曰：“俺就是那日烛光晚会上调戏您媳妇的人啊
” 朱师傅为周总理（周恩来）理发20多年。
有一次刮脸时，周总理咳嗽了一声，脸上被划了一道口子，朱师傅深感不安。
周总理安慰他说：“这不能怪您，怪我咳嗽时没有向您打招呼，还幸亏您刀子躲的快咧
”朱师傅听了总理的话深受感动。
可见文雅、和气、宽容的语言，不但沟通了人们的心灵，而且还反映出一个人的思想情操和文化修养。
有一天，牛顿散步时，一个熟透了的苹果从树上掉下来，正好打在他头上。
这件很平常的事引起了牛顿深深的思考。
他想：苹果为什么一定要向地下掉呢?为什么不飞向天空和别的地方呢?他推想地心有一种吸引力，又推想这种吸引力对任何物质都存在。
他通过研究，提出了计算引力大小的公式，发现了“万有引力定律”。
英国大物理学家牛顿有一次请朋友来家里吃饭，饭菜做好了，可朋友还没到，他就进实验室专心致志地做实验去了。
朋友来后找不着牛顿，因急于上班，就独个儿把饭菜吃了，并把吃剩的鸡骨头放在盒子里，然后走了。
傍晚时，牛顿做完实验，准备吃饭。
但当他看见盒子里的鸡骨头时，显出恍然大悟的样子，哈哈大笑地说：“我以为自己还没吃饭呢，原来早就吃过了。
” 物理学家安培一天傍晚在街上散步，忽然他脑子里考虑到一个题目，就向前面一块“黑板”走去，随手从口袋里掏出粉笔头，在“黑板”上演算起来。
可是，“黑板”一下子挪动了地方，而安培的演算题还没有做完，他不知不觉地追随在“黑板”的后面计算。
“黑板”越走越快，安培觉得追不上了，这时候他看见街上的 人都朝他哈哈大笑，他才发现那块会走动的“黑板”原来是一辆黑色的马车车厢的背面。
波兰著名作曲家钢琴家萧邦，19岁从音乐学院毕业时已经很有名气了。
后来他决定出国深造。
在朋友举行的送别晚会上，朋友们赠送给他一只装满祖国泥土的银瓶。
这只银瓶一直伴随着他19年。
1849年秋天，萧邦病重垂危。
临终前，他嘱咐从华沙赶来的姐姐：“波兰反动政府不会允许将我的遗体运回华沙，就把我的心脏带回祖国去。
”革命家陈天华，在日本留学时，听到沙俄军队侵占满洲，腐败无能的清政府又要同沙俄私订丧权辱国条约的消息后，他悲愤欲绝，立即在留学生中召开拒俄大会，组织拒俄义勇军，准备回国参战。
回到宿舍后，咬破自己手指，以血指书写救国血书，在血书里陈述亡国的悲惨 ，当亡国奴的辛酸，鼓舞同胞起来战斗……他一连写了几十张，终因流血过多而晕倒，可嘴里还在不停地咸：“救国
救国
” 别人把他救醒后，他坚持把血书一份一份装入信封，从万里迢迢的日本寄回国内。
读到的人无不感动。
树立自信的名人事例 故事《自信——照耀我们成才的明灯》 俄国著名戏剧家斯坦尼夫斯基，有一次在排演一出话剧的时候，女主角突然因故不能演出了，斯坦尼夫斯基实在找不到人，只好叫他的大姐担任这个角色。
他的大姐以前只是一个服装道具管理员，现在突然出演主角，便产生了自卑胆怯的心理，演得极差，引起了斯坦尼斯拉夫斯基的烦躁和不满。
一次，他突然停下排练，说：“这场戏是全剧的关键；如果女主角仍然演得这样差劲儿，整个戏就不能再往下排了
”这时全场寂然，他的大姐久久没有说话。
突然，她抬起头来说：“排练
”一扫以前的自卑、羞怯和拘谨，演得非常自信，非常真实。
斯坦尼斯拉斯夫基高兴地说：“我们又拥有了一位新的表演艺术家。
” 这是一个发人深思的故事，为什么同一个人前后有天壤之别呢
这就是自卑与自信的差异。
2、小泽征尔的故事 小泽征尔是世界著名的音乐指挥家，一次他去欧洲参加指挥大赛，决赛时，他被安排在最后。
评委交给他一张乐谱，小泽征尔稍做准备便全神贯注地指挥起来。
突然，他发现乐曲中出现了一点不和谐，开始他以为是演奏错了，就指挥乐队停下来重奏，但仍觉得不自然，他感到乐谱确实有问题。
可是，在场的作曲家和评委会权威人士都声明乐谱不会有问题，是他的错觉。
面对几百名国际音乐界权威，他不免对自己的判断产生了动摇。
但是，他考虑再三，坚信自己的判断是正确的。
于是，他大声说：“不
一定是乐谱错了
”他的声音刚落，评判席上那些评委们立即站起来，向他报以热烈的掌声，祝贺他大赛夺魁。
原来，这是评委们精心设计的一个圈套，以试探指挥家们在发现错误而权威人士不承认的情况下，是否能够坚持自己的判断，因为，只有具备这种素质的人，才真正称得上是世界一流音乐指挥家，在三名选手中，只有小泽征尔相信自己而不附和权威们的意见，从而获得了这次世界音乐指挥家大赛的桂冠。
自信是一种力量，无论身处顺境，还是逆境，都应该微笑地，平静地面对人生，有了自信，生活便有了希望。
“天生我材必有用”，哪怕命运之神一次次把我们捉弄，只要拥有自信，拥有一颗自强不息、积极向上的心，成功迟早会属于你的。
当然，自信也要有分寸，否则，过分自信，就会变得狂妄自大，目中无人，那么必然会导致失败。
3、故事《自信——照耀我们成才的明灯》讨论要点 世界科学领域本来应该拥有更多的牛顿、爱迪生、达尔文和爱因斯坦，世界文坛本来也应该拥有更多的托尔斯泰、巴尔扎克、罗曼·罗兰和狄更斯。
然而，许许多多本来可以成为杰出人才的人都被埋没了，被什么埋没的
自卑
因为自卑，就没有勇气选择奋斗的目标；因为自卑，在事业上就不敢出人头地；因为自卑就失去了战胜困难的勇气；因为自卑，就得过且过，随波逐流……因此，可以毫不夸张地说，自卑就是自我埋没、自我葬送、自我扼杀
一个人要想写下我悔的青春，要想写出人生瑰丽的诗篇，就要摆脱自卑的困扰，点亮自信的明灯
我国受人尊敬的妇产科专家林巧稚，出生时曾是一个不受欢迎的人——因为她是女孩。
读书时又受到男同学的歧视；一次期末考试，男同学冲着她趾高气扬地说：“你们女同学能考及格就不简单了
”林巧稚毫不示弱地答道：“女同学怎么样
你们得100分，我们也要100分
”在自信心的鞭策下，她刻苦攻读，那次考试果然得了第一名。
居里夫人说过：“我们应该有恒心，尤其要有自信心
我们必须相信，我们的天赋是要用来做某种事情的，无论发生什么事情，活着的人总要照常工作。
”正是自信，支持她在经受了失恋、丧夫、社会上的流言蜚语等打击之后，两次荣获了诺贝尔奖，为人类的科学事业做出了巨大的贡献。
当然，我所说的自信，不是无源之水，无本之木，我们的自信来自对祖国灿烂明天的信念。
我们是时代乐章的一个音符，是祖国海洋里的一滴水。
所以我们面对任何挫折或不辛，都不应该悲观颓废，都不应绝望彷徨。
同学们，走出自卑的峡谷，点亮自信的明灯吧
我们大家都应成为学习的强者，生活的强者。
我们的生命将因此而闪烁瑰丽的光彩。
4、佳作《自信与强者》 著名发明家爱迪生曾说：“自信是成功的第一秘诀。
”阿基米德、居里夫人、伽利略、张衡、竺可桢等历史上广为人知的科学家，他们所以能取得成功，首先因为有远大的志向和非凡和自信力。
一个人要想事业有成、做生活的强者，首先是敢想。
敢想就是确立自己的目标，就要有所追求。
不自信决不敢想。
连想都不敢想，当然谈不上什么成功了。
著名数学家陈景润，语言表达能力差，教书吃力，不合格。
但他发现自己长于科研，于是增添了自信心，致力于数学的研究，后来终于成为著名的数学家。
其次是敢干。
只是敢想还很不够，目标只停留在口头上，无论如何也是不能实现的，一个自信心很强的人，必定是一个敢干的人，敢于行动的人。
他决不会对生活持等待、观望的消极态度，而丧失各种机遇。
他会在行动中、实践中展示自己的才华。
当然这里说的敢想、敢干，都不是盲目的，更不是主观主义的空想、蛮干。
这是德国精神学专家林德曼用亲身实验证明了的。
1900年7月，林德曼独自驾着一叶小舟驶进了波涛汹涌的大西洋，他在进行一项历史上从未有过的心理学实验，预备付出的代价是自己的生命。
林德曼认为，一个人要对自己抱有信心，就能保持精神和肌体的健康。
当时，德国举国上下都关注着独舟横渡大西洋的悲壮冒险，已经有一百多名勇士相继驾舟均遭失败，无人生还。
林德曼推断，这些遭遇者首先不是从肉体上败下来的，主要是死于精神崩溃、恐慌与绝望。
为了验证自己的观点，他不顾亲友的反对，亲自进行了实验。
在航行中，林德曼遇到难以想象的困难，多次濒临灭亡，他眼前甚至出现了幻觉，运动感觉也处于麻痹状态，有时真有绝望之感。
但是只要这个念头一出现，他马上就大声自责：懦夫
你想重蹈覆辙，葬身此地吗
不，我一定能成功
终于，他胜利渡过了大西洋。
再次，是敢于面对现实，不怕挫折。
人的一生之中难免有些挫折。
要想事业有成，就要敢于面对现实，不怕挫折。
面对困难，面对逆境，不屈不饶，百折不回。
只有敢想、敢干、敢于面对现实而不怕挫折的人，才能事业有成，才是真正的强者。
司马迁继承父志当太史令。
不料正在他着手编写《史记》时，祸从天降
“李陵之祸”的株连，被迫辍笔，但他矢志不渝，忍辱负重，身受腐刑，幽而发愤，经过十多年的艰苦奋斗，终于写成鸿篇巨著《史记》。
今天的青年学生，希望你们选定目标，坚定自信，做一个强者，成功的道路就在你们面前。
宽容小故事 孔子的学生子贡曾问孔子：“老师，有没有一个字，可以作为终身奉行的原则呢
”孔子说：“那大概就是‘恕’吧。
”“恕”，用今天的话来讲，就是宽容。
如何向孔子学习做一名好老师的读书心得
刘双红，男，中国诗歌学会会员，中国散文学会会员，湖南省作家协会会员，常德市诗歌协会副主席。
1981起开始发表作品，在《诗刊》、《人民文学》等海内外报刊发表大量文学作品；出版诗集三部；作品入选《中国朗诵诗经典》和诗歌年选；获全国大奖若干。
湖南某县人大常委会副主任。
文学创作 创作简况：1981起开始在国内外公开报刊上发表文学作品，中途因故辍笔十五年。
2003年重新提笔，已在《人民文学》、《诗刊》、《十月》、《诗选刊》、《星星》、《青年文学》、《北京文学》、《阳光》、美国《新大陆诗刊》、澳大利亚《酒井园》、《散文选刊》、《扬子江》、《诗神》、《诗林》、《绿风》、《诗歌月刊》、《诗潮》、《中国朗诵诗》、《花城》、《芙蓉》、《文学界》、《文学港》、《文学月报》、《鸭绿江》、《四川文学》、《湖南作家》、《广西文学》、《安徽文学》、《青海湖》、《黄河文学》、《雪莲》、《文学与人生》、《杜鹃》、《湖南日报》、《富民报》、《中国建材报》、《中国保险报》、《南昌晚报》、《湖南人防报》、《诗人报》、《诗歌导报》、《北海日报》、《常德日报》、《常德晚报》、《河池日报》、《散文时代》、《文艺天地》、《年轻时代》、《西北民兵》、《满族文学》、《红海滩》、《桃花源》、《江山文艺》、《九洲》、《华夏》、《乡土诗人》、《鲁西诗人》、《桃花源诗季》、《中国作家网》、《新诗代》、《新湘语》等海内外六十余家中央、省、地（市）报刊和网刊发表诗歌、散文、报告文学等600多首（篇）。
《不是我的》《亲人啊，请收下
》等少量诗作被《企业家心理与研讨》、《创新作文网》等刊物或网刊转载。
《一只手》、《孩子，别哭!》在四川、湖南等省组织的赈灾义演上朗诵。
诗作入选《中国朗诵诗经典》、《当代诗人诗选》、《2008-2009年中国最佳诗选》、《2009中国诗歌选》、《中国诗萃》、《中国诗库2007年卷》、《中国散文集代表作集》、《湘诗百年-湖南省百年诗人诗选》、《诗意荥阳》、《新湘语》、《向生命致敬—四川省抗震救灾新诗选》、《诗恸中国--5.12汶川特大地震纪念诗集》、《白猫黑猫》、《当代诗歌散文精选》、《品味盛世》、《中国当代微型文学作品选》、《新世纪精短文学作品选集》、《当代微型文学作品选萃》等数十个诗歌(散文)选本。
出版物：诗集《舞蹈的阳光》、《或者今天》、《旧稻草》三部。
主要奖项：诗集《舞蹈的阳光》获丁玲文学二等奖；散文《一顿年猪饭》获中国散文学会中国当代散文奖；组诗《我是一个陌生人》获《中国作家》“绵山杯”第四届“金秋之旅”笔会诗歌二等奖；诗歌《外婆》获《扬子江》诗刊“民生之歌”大赛三等奖；组诗《追赶桃花》获《诗刊》“我心中的桃花源”诗歌大赛优秀奖；组诗《一只独自在异地他乡的螳螂》获《星星诗刊》全国农民工诗歌大赛优秀奖；《稻草》（外一首）获《诗刊》“中山全球通杯·改革开放颂”全国诗歌大赛优秀奖；诗歌《其实我不该绕道的》获“圆梦之旅”全国诗歌散文大赛三等奖;诗歌《杂说夏日》获93北京诗歌节“回龙观诗歌大奖赛”三等奖。
湖南省作协机关刊物《文学界》新牌栏目《诗人与故乡》首推诗人。
关于部分著述的评论 《舞蹈的阳光》：“我把我的村子带到了这座城市……”这是刘双红的诗集《舞蹈的阳光》中的诗句，是诗人笔下挥之不去的情结。
他在山野里长大，在那里砍柴、放牛、读书、插秧和割谷，他在那里教那些苦孩子认字习文，一干十年。
接着又当农村干部，当乡镇党委书记，同那些土地、林莽、满是老茧的手和殷殷期待的目光打交道。
后来他进城了，坐在窗明几净的办公室里，开不完的会，写不完的文件，处理不完的问题。
眼前是楼阁庭院，走的是马路大街。
他的生活远离穷乡僻壤，应该算是舒适的城里人了。
但他的心日夜不宁，总想着生他养他的那方水土，那炊烟，那小路，那牛背上的牧童，那五月夜的蛙鸣。
是的，“我的微小的村子\\\/就是我的全部啊。
”岂止是“全部”，简直是：“烙在我的骨头上，在潮湿的天气，痛疼不已”。
刘双红忘不了父亲：“弓起的背和额头上的甲骨文\\\/构成的无垠活野……动人得使我心痛”。
刘双红忘不了母亲：“她粗糙的手\\\/混浊的目光\\\/痛着我全部的神经”。
显然，这里的“父亲”“母亲”不只是他的亲人，而是他故土上的所有父老乡亲：“那些已经富裕和\\\/依然贫困的\\\/；长者和儿月\\\/是我怎么也翻不过的\\\/书本的一页”。
家乡是他一本读不完的书，这本书使“温故而新”，给他智慧和力量，给他明亮的眼睛和纯真的灵魂。
早在他二十岁生日时，他就喊出：“我胴体里的潜流\\\/如山洪般地奔突，哦\\\/我不是云\\\/我已在山的行列\\\/找到了属于我的位置”。
刘双红长期住在城里，时刻让农村激励自己，发觉自己有什么不大对头的时候，他就想起他的刘家坪：“这个\\\/叫做刘家坪的村子……\\\/她的审视\\\/就在这个城市\\\/让我\\\/难以躲藏”。
他还把农村当作自己的诊所，诊疗心里的不适：“屋后的那片稻田\\\/是我的诊所\\\/对我的望闻问切\\\/都是我\\\/挡也挡不住的\\\/诱惑”。
尽管城里的生活比农村现代化，刘双红还是深爱他乡下的老屋，乡下的“雨中风景线”和“健壮的季节”。
早晨，“农民扛来了清晨的鱼肚白\\\/一锄挖下去\\\/蹦出个红鲜鲜的太阳”。
夏天，“正有镰刀踊跃如歌\\\/那时唯有快乐绝无悲伤”。
他的极大享受是：“让故乡浓郁的泥香熏醉我，卧在这山顶的青草中”。
刘双红的作品有着鲜明的个性，明朗而不贫乏，奇崛而不晦涩。
他善于抓取生活中看似平常实富诗意的东西凝成诗句，深深地打动你。
他在技巧上用了心思，却不让你觉察，所谓技巧的至极就是无技巧。
如《帮忙》，短短几行把一个负责干部面对大批有理无理的求助者时的无奈，描画得很含蓄。
另一首短诗《外甥女和她的小狗黑黑》，写一个女孩为死去的小狗而悲痛，反衬出“大人”们的无情无义，引人思索。
刘双红的诗，还有一个特色，常以生活口语入诗，使许多口头话有了诗意，点石成金，自然而有韵味。
这些语言组合起来，显示出诗人奇特的想象，很有感染力。
《喝酒的父亲》、《一个朋友的生日》等都有不少使人难忘的句子：“酒从喉管流过的时候\\\/它的声音\\\/犹如老牛在歌唱”；“那块五颜六色的生日蛋糕\\\/正在街上行走”…… “我的热爱\\\/是我一生的痛楚\\\/对于生命对于大地\\\/我苦苦地思索着\\\/如何表达我的热爱”。
刘双红在《答案》中如此回答他为何写诗，如何写好诗。
是的，要把诗写好，需多种因素。
生活、灵感、气质、刻苦……等等，但首要的，恐怕还是爱，如刘双红所说，对生命、对大地的爱，而且要爱的“痛楚”。
他真是这样的，所以写出了许多明丽深切的诗句，有了这些收获，相信他会不断突破，给时代献上更多精品。
（未央：《把村子带到我的城市》） 《旧稻草》：通读刘双红的诗歌，有一种成熟人生的丰富感悟，对世事的洞彻和通达，使内心深处的诗意变得更为隽永绵长，他承袭了传统诗歌的技巧，同时，却把记忆交给了“往刘家坪飞翔的燕子”，他以其清新旷达的诗风，展示了湘西北这片独特区域里的人和事，并把根深深地扎紧这片土地。
刘双红的诗是开阔的 ，有着丰富的内涵与独特的生命体验，通过对美好事物的由衷赞颂，对生活无悔的热爱，对世事清晰透彻的观察，对澧阳平原熟悉的花和草的理解与超越，构成了他诗歌的华美篇章，从而使读者与其一起在诗意中分享人生的种种际遇。
从年龄和经历上讲，湘西北诗人刘双红正成为这个区域里独特的背影。
他的背影深深地拷贝着湘西北那些熟悉的禾苗 老桃树 遗弃的煤油灯 沾满泥土的青蛙们的印记。
是的，在这片土地上生存，我们没有别的选择，我们只有歌唱或者把汗水和泪水埋进深深的泥土。
因为只有土地能接纳我们的双手，千秋万年为我们提供成长的粮食和乳汁；只有土地能盛下我们滚烫的泪滴，使我们在土地的怀抱里尽可忘却一切悲伤的时刻；也只有脚下的这片土地能够点燃我们的心灵，是土地用她全部的温情和无私的母爱点燃我们的生命和歌声。
是的，诗人刘双红正是通过对大地母亲那种宏大 深沉 热烈之爱，来完成自己对生命深层水域的超越
读他的《我透明在这一小块土地》《刘家坪的萝卜花》《一头小牯走在路上》《不要说那只青蛙有泥巴》《我常常面对稻草沉思》等等，使我对他的作品有了一种全新的认识，也使我行走的旅程里，永远保持纯净和泥土的深沉以及光明。
诗集《旧稻草》一开篇，即是《一头小牯走在路上》：“一头小牯走在路上\\\/象故乡的远山\\\/我痴迷的眼睛往上爬\\\/那高处 有我父亲的影子 一个草垛堆在田里\\\/象城里的芳邻 走进它的内部\\\/每一根空心草\\\/都是我的呼吸”他似乎在渴望一种平静的田园生活，到那儿收割灵魂的庄稼。
我知道，聪颖的诗人，总是在接近于生命的自觉状态中，并以一种诗性的智慧，将这些在语言平面上呈现的具有一定形状 色彩和方向的意象群，在空间中联成一征有规律的虚与实 明与暗 张与驰 动与静的波动流变，使诗内在的节奏和诗人生命的呼吸节奏相协调。
从而，在诗美的时空中，涌现生命无穷的律动，使读者获得一种生命的体验和感悟。
突出一种生命意识，该是刘双红诗的特色之一。
他总是把生命进程中的喜怒哀乐，把内心深处的欢乐 忧愁展示给人们。
“我想用一把刀剔掉全身的肉\\\/来滋养我的爹妈\\\/让他们皮肤变嫩变细\\\/让他们肌腱发达\\\/在此之先 我还想用刀子\\\/割开血管 让鲜血\\\/注入爹的酒杯妈的茶碗\\\/让二老畅饮”（《我的愿望多么单纯》）“稻草比我的身体轻一点点\\\/清晨比我灿烂一点点\\\/我放弃许多一点点再抓紧一点点\\\/在一个森林苍凉中\\\/我真实地感到\\\/废墟比所有的繁荣\\\/真实一点点”（《一点点》）“是的 我开始数自己的白发\\\/它差不多占据了我整个想家的时间\\\/我真糊涂 我怎么\\\/我想家的时间用在数自己的白发上
”（《我数了数自己的白发》）这近乎流血的叙述语调中，确实蕴聚着感情的风景和生命进程中痛苦的挣扎。
刘双红还善于做冷静的素描画，在淡淡的叙述中，展示人物或景物的风韵。
如《这不是我离开这个世界的方向》：“在左岸 有一只阳雀引导我\\\/所有的嫩芽刚刚离开母乳\\\/一只斑鸠揪着牛尾\\\/一艘船搁浅在杏花滩上\\\/我走动\\\/我执着的步履惊扰柳树的根”再比如《在一张白纸上行走》：“伸手不见五指的白纸\\\/我脚踩两片树叶走在上面\\\/打开电灯 黑衣\\\/扑面而来\\\/冷嗖嗖的 象天空\\\/落下的一场黑雪\\\/我分明摸到黑色的脸庞\\\/蒙着比乳汁还要滑的空洞\\\/零碎的空气 让两片树叶\\\/如鬼火\\\/在一张白纸上行走\\\/我小心地扶直一根脊椎”。
这种叙事中的抒情，这种冷中含热，是用了工夫的。
（郑峻：《坐在澧水岸边吟唱的麦地之子》） 罗丽娟：诗有诸芳，时至今日，她仍余香不断，刘双红的诗亦是那满满艳艳的其中一朵。
读其诗，每每有异彩穿梭其间，时或纵意所如，开得满篇繁化，时或理性收敛，内外曲直，取求有度。
《雨季》是一首湿漉漉的诗。
读终此诗，全身如浸在雨里，发肤黏的是水，连视线也不曾干爽过，通体沐于其间。
“有一滴雨，它迅猛地落下\\\/这一滴\\\/从前年落到今年\\\/总挂在我的诗集中。
打湿我所有的诗句。
”“它的，迅猛的一滴，总在\\\/穷尽我一切的时候\\\/落下。
”这滴雨究竟是“雨”，是某事，还是诗人自己的某种情感
我们不得而知，但是这滴雨带给的养分以及背后可咀嚼的东西，是能被实实在在地感受到的。
这个美丽的，让人动情的焦点，一直在《雨季》徘徊流连，是诗人惨淡经营的结果。
惨淡经营，果然就力透纸背，在“穷尽”理性后，那一滴“落下”，便高出一筹，在“通往阳光的道路上”，经历干燥，这一滴，还真有起死回生的力量。
其实，细想起来，又何妨拘泥于一滴，两滴、三滴不是来得更广泛些么
但偏是“一”，才能绝处逢生一般。
剩余的虚室生白，任人在他的启发感染下，驰骋发挥。
反正那么一滴已是在你心中膨胀开来了。
像《雨季》这样用理性的“居心”，写得这么感性动人的，在诗人的笔下倒不乏其例。
《窗户》是集子《或者今天》里的一首，在这首诗里，作者无意洋洋洒洒向外喷薄，而是向内转，直接写每念及窗户这一意象时身体的直接反应。
掌心“温热而潮湿\\\/就像大雨的前兆”，甚至“我周身的骨头\\\/就隐隐作疼”。
此中之意，可谓是呼之百般，痛似般，一股同作者的同情之心猛然而至。
《窗户》没有过多的雕刻，字数逢源。
至此看，诗人笔下汩汩不止，与其扎实认真的生活态度和写作态度是息息相关的。
以上两首都与现世有关，而《突然发现》却仿佛宗教诗偈，穿越时空，进入一个庄严的宇宙意识流中。
“我很高兴\\\/我见了三个人\\\/一个躲在芭蕉的后面\\\/露出了一只眼睛……我感觉到这三个陌生人\\\/我是多么地熟识\\\/我确定\\\/其中一个\\\/是我的前世”。
作者用极平凡极安然的语调，娓娓道来，却在读者漫不经心的时候，笔锋一转，看到前世。
此时，读者已无法只做一个看客，而是在诗人迷惑下，想象着谁会是他的“前世”；而不把他的“前世”看成子虚。
生命就在被拉长的时空中，变得有弹力、张力，开始永恒，被疼惜，被思考。
诗本身的厚度与内涵也相应增加。
对于身体感受力特深是诗人的长处。
除了前面提到的《突然发现》，《你从来都是一身雾气》也不失为佳作。
“你袅娜地走过\\\/呛坏了我半辈子的好肺”，可谓是三思而后行文，笔力见老。
“我背负着一只孤雁\\\/一直在等你，在等你\\\/等你雾气散尽的那一天”，尽管有伤在前，但并未萎靡与怯懦，而将各种情绪大方坦白写出，宁愿“背负”。
盖出，是最缥缈，最实在，令人揪心又令人放心的状态。
刘双红诗不但注重诗的精神内涵，形式往往活泼，语言往往空灵——质、本互扇。
用貌似单纯的文字表达或沉潜或热烈的诗思，干净而不流于浮表。
在有意无意处见其玄心、洞见、妙悟、深情、多样。
敝文简单几笔，不免挂一漏万，甚至误读，有适足削履之嫌，但在笔者的想象中，“她”确是无比美好的。
诗的耐人寻味处，还须读者自身去与诗切磋琢磨。
（罗丽娟：《那点滋味——管窥刘双红诗歌》）
关于孙犁的基本介绍和作品
人物生平 孙犁 孙犁 （1913年4月6日～2002年7月11日），现代小说家、散文家 、作家，被誉为“荷花淀派”创始人。
原名孙树勋。
河北省安平县人。
12岁在安平县城上小学时，开始接触五四新文学。
鲁迅和文学研究会对他有很大影响。
他一直相信艺术为人生的主张。
孙犁14岁考入保定育德中学。
学习期间，开始阅读社会科学、文艺理论著作和一些苏联文学作品，扩大了他的视野，并为后来的创作和评论奠定了很好的基础。
高中毕业后无力升学，流浪北平，在图书馆读书或在大学旁听，曾用“芸夫”的笔名在《大公报》上发表文章。
还先后在市政机关和小学当过职员。
1936年暑假后，孙犁到河北安新县的小学教书，在这里他对白洋淀一带人民群众的生活有了初步了解。
后任教于冀中抗战学院和华北联大，在晋察冀通讯社、《晋察冀日报》当编辑。
孙犁的小说有诗体小说之称。
编辑本段成就及荣誉 1937年抗日战争爆发后，他主要在中国共产党领导的冀中区从事革命文化工作，曾编印出版革命诗抄《海燕之歌》，在《红星》杂志和《冀中导报》副刊上发表过《现实主义文学论》《鲁迅论》等论文。
孙犁 1938年秋，在冀中区办的抗战学院任教，1939年春调阜平，在晋察冀通讯社工作。
此后，在晋察冀文联、《晋察冀日报》、华北联大做过编辑和教员，同时进行文学创作。
1941年回冀中区参加编辑群众性的大型报告文学集《冀中一日》，并写成《区村和连队的文学写作课本》（后改名《写作入门》《文艺学习》，多次重印）。
1944年赴延安，在鲁迅艺术文学院学习和工作，发表了著名的《荷花淀》《芦花荡》等短篇小说。
1945年回冀中农村，1949年起主编《天津日报》的《文艺周刊》。
曾任中国作家协会理事、作协天津分会副主席等职。
1956年起因病辍笔。
1977年以后，又写有不少散文和评论以及少量小说。
从40年代起，孙犁作品结集出版的有短篇小说集《芦花荡》《荷花淀》《采蒲台》《嘱咐》，中篇小说《村歌》《铁木前传》，长篇小说《风云初记》，叙事诗集《白洋淀之曲》，通讯报告集《农村速写》，散文集《津门小集》《晚华集》《秀露集》《澹定集》《书林秋草》《耕堂散文》，作品集《尺泽集》《曲终集》，论文集《文学短论》，还出版了《孙犁小说选》《孙犁诗选》《孙犁散文选》《孙犁文论集》以及《孙犁文集》等。
孙犁全集 2003年7月，孙犁纪念馆在河北省安新县白洋淀荷花大观园落成，2004年7月，人民文学出版社出版七卷本四百余万字的《孙犁全集》。
孙犁的作品以小说、散文集《白洋淀纪事》为其秀雅、隽永的创作风格的代表作，其中《荷花淀》、《嘱咐》等短篇作为现代文学史上负有盛名的篇章。
被文艺界视之为“荷花淀派”的主要代表作。
孙犁的小说以抗日战争时期直至中华人民共和国成立初期冀中平原和冀西山区农村为背景，生动地再现了当地人民群众的生活和战斗情景。
茅盾说过：“孙犁的创作有一贯的风格，他的散文富于抒情味，他的小说好像不讲究篇章结构，然而决不枝蔓；他是用谈笑从容的态度来描摹风云变幻的，好处在于虽多风趣而不落轻佻。
”（《反映社会主义跃进的时代，推动社会主义时代的跃进》） 1944年去延安，在鲁迅艺术文学院工作和学习。
在延安，他发表了《荷花淀》《芦花荡》等作品，以其清新的艺术风格引起了文艺界的注意。
1945年抗日战争胜利后，回冀中农村从事写作，直至解放。
这一时期，他参加了土地改革工作，写有《钟》《碑》《嘱咐》等短篇小说和一些散文。
中华人民共和国成立后，孙犁在《天津日报》工作，同时继续文学创作。
风云初记 长篇小说《风云初记》写于50年代初，以滹沱河沿岸两个村庄为背景，围绕着高、吴、田、蒋四姓五家在抗战初期的生活史，细致地勾勒了冀中平原各个社会阶层的生活状况和精神面貌，展现了七·七事变后，冀中人民在中国共产党领导下组织人民武装、建立抗日根据地的壮丽画卷。
作者用谈笑从容的态度描摹抗日根据地的风云变幻，虽语多风趣而不落轻佻。
中篇小说《铁木前传》写成于1956年。
小说通过铁（匠）、木（匠）两家十几年间友谊的建立和破裂的过程，揭示了50年代初期北方农村的生活风貌和农业合作化运动给予农村社会的深刻影响。
作品成功地塑造了小满儿这个处在生活的十字路口，性格矛盾的人物形象，在读者中间留下了深刻的印象。
1956年以后，作者因病长期搁笔，但他以《天津日报》副刊《文艺周刊》为阵地，发现和培养了不少青年作家。
这个时期，他还写有散文集《津门小集》、论文集《文学短论》等。
孙犁解放前及解放初期的创作结集为《白洋淀纪事》（1958）， 白洋淀纪事 是作者最负盛名和最能代表他的创作风格的一部小说与散文合集。
它主要反映抗日战争、解放战争和中华人民共和国成立初期，冀中平原和冀西山区一带人民在中国共产党的领导下进行战争、土地改革、劳动生产、互助合作以及移风易俗的生活情景。
作品从多方面勾勒了时代和社会的历史风俗画面，以明丽流畅的笔调，秀雅、隽永的风格和丰富的劳动者的鲜明形象，在读者中间引起了强烈的反响。
其中《荷花淀》等作品，已成为广泛流传的名篇，文艺界甚至以其为现代文学的一种风格流派的标帜，视为“荷花淀派”的主要代表作。
他早年所写的文章清新而隽永，对生活充满了美好的憧憬和向往，而晚年的文章则老辣纷披，对社会和世事有较多的鞭挞和批评。
他既写出了象《荷花淀》那样优美、抒情的小说，又写出了象“不自修饰不自哀，不信人间有蓬莱。
阴晴冷暖随日过，此生只待化尘埃。
”这样消沉、悲观的诗句。
孙犁的作品反差如此之大，以至于读他前后不同时期的文章对他产生判若两人的感觉。
这究竟是为什么
一个真实的孙犁到底又是什么样子呢
孙犁是热爱生活的，否则无法想象他笔下所描绘出来的那么多美丽风景和人物形象，尽管他出生在国家和民族灾难深重的时段里。
伟大的抗日战争，曾召唤无数革命青年投身其中，孙犁也不例外。
异常残酷的烽火岁月，却使人民的精神品质和民族勤劳勇敢的优秀传统得到了充分的发扬。
孙犁为之而感动，创作了象《荷花淀》、《芦花荡》、《光荣》、《嘱咐》、《风云初记》等一大批以战争为背景的小说。
他的小说，“把纷涌的战争风云映衬在白洋淀的月光苇影，以及冀西山地的红袄明眸之中，从而发现那些在日常伦理生活中真正值得珍视的人性之善、人情之美” 。
他着力描写、赞扬故乡的风光美和人情美，并塑造了一大批善良纯朴的农村妇女形象。
水生妻、秀梅、吴召儿、春儿、妞儿……孙犁不仅描写她们的美丽容貌的特殊素养，而且深入她们丰富、复杂的感情世界，从她们命运的变化反映时代风云变幻。
他在文学的世界里构筑他理想的王国。
孙犁曾经说过：“文艺虽小道，一旦出版发行，就也是接受天视民视，天听民听的对象，应该严肃地从事这一工作，绝不能掉以轻心”。
因此，孙犁的文章，都是他亲身经历，他说：“我回避我没有参加过的事情”，“我写到的都是我见到的东西，但是经过思考，经过选择”。
可以说孙犁笔下 的那些美丽可爱的人物形象里寄寓了他全部的憧憬和理想。
然而现实和理想永远充满着矛盾。
作为一名解放区作家，孙犁曾一度受到广泛地阅读和推崇，被誉为“荷花淀派”的创立人，与赵树理的“山药蛋派”构成解放区文学的双璧。
但正当孙犁在小说中对生活寄予满腔热情时，现实处境却使他越来越感到困惑和紧张。
1942年整风运动带来的精神冲击，1946年因发表小说受到的公开批评，土改时因《一别十年同口镇》、《新安游记》等文章被定为“客里空”的典型，以及解放后对知识分子的一连串批判，尤其是1955年批判胡风运动对知识界造成的大规模振荡，这一系列的事件使得身体素质不好并且时刻耽心自己在写文章中犯错误的孙犁长期绷紧的神经终于在1956年春天崩溃。
于是便有了后来的“十年荒于疾病，十年废于遭逢”。
象所有现代中国传统知识分子的命运一样，作家的命运也和时代紧紧相联。
当革命一步步走向胜利并逐渐收缩知识分子言说的空间时，有的作家积极投身其间，有的作家在参与和退避之间犹豫徘徊，有的则保持沉默。
沈从文、孙犁当属后者。
如果说沈从文的沉默中饱含了太多的辛酸和无奈，那么孙犁的沉默则是以一种主动退缩的方式来守护自己的道德操守，尽管此中也有较多的无奈和被迫。
和沈从文的后半生一直沉默到死截然不同，孙犁“文革”以后，理想与现实的冲突不仅激发了他的创作热情，而且一反过去唯美的创作倾向，对社会的不公与人性的险恶有较多的揭露批评。
比如他在《后富的人》一文中，对社会不公和由此造成的贫富悬殊曾有辛辣的讽刺和批评。
他通过一高级住宅处川流不息的拣破烂的外地人日常生活的描绘，特别是在一天清晨散步时遇见一个刚从一幢楼房的垃圾间出来，满身满脸是黑灰的外地来的小姑娘所带给他的心灵震撼，提出了这样的质疑：“国家已经有不少人，先富了起来。
这些从农村来城市觅生活的，可以说是后富起来的人吧。
”在《芸斋书简——致韩映山》的信中，他列举了一次因简单的答话，使人家认为受了挖苦，以至怀恨在心，结果当这个人后来成为文革中造反派的小头头时，并极尽报复之能事，“其用心之毒，手段之辣，几乎使我丧生”。
揭示了现实生活中人性的险恶。
对于他一生视为神圣的文坛，对其“商贾化”的现象加以了尖锐的批评，并多次指出：“因为文坛文风不正，致使一些本来很有前途的作者，经不住诱惑，走入歧途”。
对流行的以“研讨”、“庆祝”等形式“花钱买名声”的做法，孙犁不屑一顾：“‘花钱买名声’，尤其是‘花别人的钱，替自己造声势’，我极不愿为，而耻为之。
” 对于文坛的官场化现象，孙犁指出：“文艺团体变成官场，已非一朝一夕之事，而越嚷改革，官场气越大，却令人不解。
”“文艺界变为官场，实在是一大悲剧。
”进而他指出：“如果文途也象宦途（实际上现在文坛宦途已经难分），急功近利，邀誉躁进，总是没有好结果的。
”他对一些所谓新潮作家的浅薄和无知提出批评和忠告：“当代一些所谓新潮作家，他的处女成名作，也是适合了当时的政治需要，而得以走红。
这本来无可厚非，继续努力，自然可成名家。
然每当跻身官场（文艺团体也是官场），便得意忘形，无知妄作。
政治多变，稍遇挫折，便怨人尤天，甚至撒泼耍赖。
这不只有失政治风度，也有损作家风采。
”对于文坛上一些丑恶现象，他不无悲愤地感叹：“呜呼
文坛乃人民之文坛，国家之文坛，非一人一家、一伙人之文坛。
为什么不允许人注视它，这能禁得住吗
可怜的是，近年来，文坛上的一些人物。
不自爱重，胡作非为，人民已经不愿意再关心和爱护这个坛口了。
” 孙犁的文学生涯肇始于抗日战争风云初起之时，延续了近70年。
特别是在晚年不到二十年的时间里，他写下了100多万字的作品，迎来了创作的又一个高峰。
从早年作品的清新、优美，到晚年作品的切中时弊，不平则鸣和悲悯情怀，他完成了从孙犁的理想到理想的孙犁的人格塑造和人生旅程。
回顾平生，孙犁曾感慨万千：“我不知道，我现在看到的，是不是我青年时所梦想的，所追求的。
……”曾经怀笔从戎的孙犁，晚年独居陋室，体弱多病，著书不辍，时常思念那些逝去的岁月，在孤独和衰老中咀嚼人生的况味，有时不免热泪盈眶。
他曾在一篇题记中喟然长叹：“今晋察冀故人凋谢殆尽，山川草木，已非旧颜，回首当年，不禁老泪之纵横矣。
”行文至此，我脑际忽然幻化出清人严遂成《三垂冈》中的诗句：“风云帐下奇儿在，鼓角灯前老泪多”。
这诗句的意象倒是孙犁先生的一生形象的概括，于是，索性将它用作了本文的题目。
孙犁以90岁高龄终其一生，没有轰轰烈烈，没有大富大贵。
他留给世人的唯有那朴素的文字，以及隐藏在那文字下面真诚的人性和火热的心肠，令后来者为之唏嘘不已…… 文章《芦花荡》被编入初中课文。
编辑本段荷花淀派 荷花淀 荷花淀派，以孙犁为代表的一个当代文学的流派。
以表现农村生活为主要内容并形成一定艺术特色的小说流派。
此派作品大多采用现实主义与浪漫主义相结合的手法，把人物的心灵美与自然美融合在一起，一般都充满浪漫主义气息和乐观精神语言，清新朴素，描写逼真，心理刻画细腻，抒情味浓，富有诗情画意。
主要作家还有刘绍棠、从维熙、韩映山等。
荷花淀即白洋淀，这一流派得名，不但源于白洋淀这个地方，也源于孙犁的短篇小说《荷花淀》。
此派与以赵树理为代表的山西作家群“山药蛋派”和以周立波为代表的湖南作家群“茶子花派”并称编辑本段代表作品 孙犁的作品以小说、散文集《白洋淀纪事》为其秀雅、隽永的创作风格的代表作，其中《荷花淀》 、《芦花荡》、《嘱咐》等短篇作为现代文学史上负有盛名的篇章。
被文艺界视之为“荷花淀派”的主要代表作。
孙犁的小说以抗日战争时期直至中华人民共和国成立初期冀中平原和冀西山区农村为背景，生动地再现了当地人民群众的生活和战斗情景。
茅盾说过：“孙犁的创作有一贯的风格，他的散文富于抒情味，他的小说好像不讲究篇章结构，然而决不枝蔓；他是用谈笑从容的态度来描摹风云变幻的，好处在于虽多风趣而不落轻佻。
”（《反映社会主义跃进的时代，推动社会主义时代的跃进》） 补充：其作品《报纸的故事》收入北师大版六年级语文教材中，《芦花荡》被收入义务教育课程标准实验教科书七年级下册语文书中。
编辑本段评价 孙犁一生笔耕不辍，是中国解放区文艺的代表性作家之一，他以其众多经典性的作品，描绘了抗日战争、解放战争的一幅幅壮丽、清新的文学图画。
全国解放后，孙犁文学创作继续取得长足的进展，成为新中国文学史上极负盛名的小说，散文大家，被认为是著名文学流派“荷花淀派”的创立者。
在 孙犁纪念馆 改革开放的新时期，孙犁文学创作迎来了第二个高峰，他的作品以思想的深邃，文体的创新，艺术风格的鲜明和炉火纯青，在国内外产生广泛影响。
他的作品有：淡雅疏朗的诗情画意与朴素清新的泥土气息的完美结合。
作为孙犁文学业绩的重要组成部分，孙犁同志长期从事党报文艺副刊编辑工作，为解放区文学和天津文学的繁荣，为天津业余作者特别是工人作者的成长付出了极大的心血。
他开创了天津日报文艺副刊热心扶植青年作者的优秀传统，几十年来为天津和全国文坛培养了一批批知名作家和业余创作骨干。
他是我国报刊史上一代编辑典范。
孙犁同志是我国革命文学的一面旗帜，是我国当代文学的一位大师。
他始终不渝地遵循党的文艺方针，身体力行发扬并丰富了我国革命文学的现实主义传统。
他对中国革命文学的卓越贡献，他崇高的文品、人品，深深地影响了一代又一代人，赢得了广大作家和读者的敬爱。
编辑本段著作 《荷花淀》(小说、散文集)1947，香港海洋书屋；1959，人文(高中语文课本) 《芦花荡》(短篇小说集)1949，群益（人教版课文）报纸的故事（北师大版第十一册） 《嘱咐》(短篇小说集)1949，天下出版社 《村歌》(中篇小说)1949，天下出版社 《农村速写》(散文、小说集)1950，读者出版社 《采蒲台》(短篇小说集)1950，三联出版社 《山海关红续歌》(诗集)1951，知识书店出版社 《风云初记》(长篇小说) l集，1951，人文；2集，1953，人文；1—3集，1963，作家 《白洋淀纪事》(小说、散文集)1958，中青出版社 《铁木前传》(中篇小说)1959，天津人民出版社 耕堂读书记 《津门小集》(散文集)1962，百花出版社 《白洋淀之曲》(诗集)1964，百花出版社 《晚华集》(散文集)1979，百花出版社 《秀露集》(散文、小说集)1981，百花出版社 《耕堂杂录》(杂文集)1981，河北人民出版社 《疆定集》(散文集)1981，百花出版社 《琴和箫》(小说、散文集)1982，花山出版社 《孙犁小说选》1982，四川人民出版社 《孙犁文集》(l一5册)1981一1982，百花出版社 《耕堂散文》1982，花城出版社 《尺泽集》(散文集)1982，百花出版社 《孙犁文论集》1983，人文出版社 孙犁散文 《书林秋草》(杂文集)1983，三联出版社 《孙犁散文选》1984，人文出版社 《远道集》(散文)1984，百花出版社 《老荒集》(散文集)1985，上海文艺出版社 《陋巷集》(散文集)1987，百花出版社 《耕堂序跋》1988，湖南人民出版社 《无为集》(散文)1989，人文出版社 《芸斋小说》1990，人民日报出版社 《孙犁文集》正编5卷，续编3卷，共8卷，2002年，百花文艺出版社 《孙犁全集》共11卷，2004年，人民文学出版社编辑本段散文 《相片》《识字班》 《第一个洞》 《游击区生活一星期 》《三烈士事略并后记 》《塔记 》《王凤岗坑杀抗属》 《采蒲台的苇》 《安新看卖席记 》 书的梦 《张秋阁 》《光复唐官屯之战》 《学习》 《宿舍》《节约》 《小刘庄》 《挂甲寺渡口 》《厂景 》《访旧 》《婚俗》 《一天日记》 《回忆沙可夫同志》 《黄鹂 》《石子 》《善闇室纪年》序《伙伴的回忆》《服装的故事《悼画家马达》《删去的文字》《童年漫忆》《谈赵树理》《谈柳宗元》《吃粥有感》《红楼梦》杂说《方纪散文集》序《书的梦》《画的梦》《戏的梦》《夜思》《悼念李季同志》《乡里旧闻》《同口旧事》《新年悬旧照》《报纸的故事》《亡人逸《芸斋琐谈》《母亲的记忆》《青春余梦》《芸斋梦余》《猫鼠的故事》《夜晚的故事》编辑本段风格 读孙犁的作品，最早是从小说开始的。
给我强烈的印象是风格别致。
同是战争题材，却很少描绘血与火，没有曲折的故事情节，没有复杂的战争描写，而是更多地展示战争中人物心灵的美，却自有一种吸引人的神奇力量。
他笔下的白洋淀风光，清新疏朗，散发着潮润润的水气，像一幅淡淡的水墨画，弥漫着浓郁的诗意。
那时最爱读的是《芦花荡》和《荷花淀》，至今一闭眼，便浮现出朦胧迷离的月光下，听水生说明天要到大部队去，水生嫂的手指震动了一下，想是叫苇眉子划破了手，她把手指放在嘴里吮了一下，多细腻、传神的细节哟
也许是年龄小、阅历浅吧，那时不怎么爱读孙犁的散文，觉得太平淡，没有奇崛的句子，词藻也不花哨，写人叙事，多是白描。
那时更喜欢浓妆艳抹，词藻华丽，热烈奔放，甚至是“为赋新词强说愁”的“假、大、空”式的抒情散文。
随着年龄地增长，阅历地加深，才感到孙犁的散文讲究情感的节制，含蓄蕴藉，朴素洁净，像在水中淘洗过似的，是一种绚烂之极归于平淡的“大美”，才领悟到浓妆艳抹易，平淡自然难，做到“朴实无华、平中见奇、淡而有味”就更难。
这时，爱其散文胜爱小说，对其新时期的散文更是钟情不已。
《晚华集》、《秀露集》、《澹定集》、《尺泽集》……无论怀人记事，思及故乡，追忆童年和战争岁月，还是咏物之作，都融入了深刻的生活感悟。
孙犁先生不喜欢官场，远离热闹，自甘寂寞，正因有了这种难得的品性，才能长期以宁静沉潜的心态，进入到一般人难以企及的宏大深邃的艺术境界。
孙犁先生的散文是“写人生”的散文。
他是一位富于哲思的作家，他的这些哲理思考，大都伴随着形象和激情一起出现，所以，在许多情况下，又帮助着其作品诗情画意地形成。
他常常从司空见惯的事物中升华出人生的感慨，在作品中凝聚、昭示着深沉的人生情致，不仅给人以审美的享受，更让人从中悟出关于人生、社会和自然的道理。
读其散文，如同聆听一位饱经沧桑的智者平静随和地倾诉，需静下心来，慢慢地去品读。
《黄鹂》中，他充满深情地写道：“各种事物都有它的极致。
虎啸深山，鱼游潭底，驼走大漠，雁排长空，这就是它们的极致。
”在《贾平凹散文集序》中，他赞喻贾平凹像是在一块不大的园田里耕耘不已的农民，同时又提醒作家：“文艺之途正如人生之途，过早的金榜、骏马、高官、高楼，过多的花红热闹，鼓躁喧腾，并不一定是好事。
人之一生，或是作家一生，要能经受得清苦和寂寞，经受得住污蔑和凌辱。
要之，在这条道路上，冷也能安得，热也能处得，风里也来得，雨里也去得。
” 孙犁先生生活简朴，不慕荣华，他对头年冬季贮藏的大白菜根部生出的黄白色菜花喜爱之极，精心放在水盆里，摆在书案上。
于是便有了那篇字字珠玑的美文《菜花》。
他认为菜花小而平凡，但同样是美的。
作者在结尾写道：“现在，我已衰老暮，久居城市，故园如梦。
面对一株菜花，忽然想起许多往事。
往事又像菜花的色味，淡远虚无，不可捉摸，只能引起惆怅。
人的一生，无疑是个大题目。
有不少人，竭尽全力，想把它撰写成一篇宏伟的文章。
我只能把它写成一篇小文章，一篇相当于菜花一样的散文。
菜花也是生命，凡是生命，都可以成为文章的题目。
”1992年孙犁先生写了一篇意味淡远的《扁豆》。
“白扁豆细而长，紫扁豆宽而厚，收获以后者为多。
我自幼喜食扁豆，或炒或煎。
煎时先把扁豆蒸一下，裹上面粉，谓之扁豆鱼。
”写到这里，突然一转，切入1939年的生活记忆，与一个单身游击队员共同生活的时光。
“每天天晚，我从山下归来，就坐在他的已烧热的小炕上，吃他煎的玉米面饼子和炒扁豆。
灶上还烤了一片绿色的烟叶，他在手心里揉碎了，我俩吸烟闲话，听着外面呼啸的山风。
”由物及人，对战争年代同志间生死与共、相见以诚的和谐关系表现了深深的思念与怀想，朴实真挚，情理兼备，境界高远，细中见大，灵动飘逸，炉火纯青。
在十七年间，孙犁的小说从书名来看视乎是未完成之作，细细品味，才能发现其中的甘苦体验。
孙犁先生的风格与日本川端康成类似，但二人的源头却迥然不同：孙犁源于对故土的爱，而后者却因其生世。
孙犁对“小说散文化”孜孜以求，善于刻画形形色色的村姑形象：一方面继承了中国古典小说的传统，并赋予其革命色彩；另一方面又在关于革命的叙事中，突出乡村日常生活的清新与阴柔意味，从而在实际上展示一个为人低调、襟怀淡薄、情感阴柔的作家在革命年代对于人生的某些独到发现。
文如其人。
孙犁一生淡泊名利，深居简出，低调为人，爱憎分明。
作家谢大光在《孙犁印象记》中说得好：“孙犁的作品和他的为人是完全一致的，可以信赖的。
这里可以借用他在纪念俄国作家契诃夫时所说的一段话：‘我们只能从他的作品认识他。
……对于像这样一个真诚的作家，我们只要认真地阅读他的作品，便可以全面地理解他了。
