关于描写钟子期的古诗
摔碎瑶琴凤尾寒,子期不在对谁弹!春风满面皆朋友,欲觅知音难上难。
用自己的话简介伯牙绝弦这个故事
人生在世知心人难求。
伯牙擅长弹琴，钟子期擅于倾听。
伯牙弹琴时，心里若想到高山，钟子期会说：“啊，我仿佛看见一座巍峨峻拔的泰山屹立在我眼前
”伯牙若心里想到流水，钟子期就会说：“啊，我仿佛看见了奔腾不息的江河
”总之伯牙心里想的，钟子期都能从琴声中知晓。
钟子期死后，伯牙觉得世上再也没有知音了，心里极度悲伤。
于是摔破了琴，弄断了琴弦，决定一生不再弹琴，以此表达对子期的敬意。
伯牙绝弦是一篇 ，讲的是 的故事，赞颂了朋友之间
牙善鼓钟子期善听。
伯牙鼓琴，志在高山子期曰善哉，峨峨兮若泰山
”志在流钟子期曰：“善哉，洋洋兮若江河
”伯牙所念，钟子期必得之。
伯牙游于泰山之阴，卒逢暴雨，止于岩下，心悲。
乃援琴而鼓之。
初为霖雨之操，更造崩山之音，曲每奏，钟子期辄穷其趣。
伯牙乃舍琴而叹：“善哉，善哉，子之听夫志，想象犹吾心也，吾于何逃声哉
”[编辑本段]字面解释：伯牙绝弦伯牙善鼓琴，钟子期善听。
伯牙鼓琴，志在高山，钟子期曰：“善哉，峨峨兮若泰山
”志在流水，钟子期曰：“善哉，洋洋兮若江河
”伯牙所念，钟子期必得之。
子期死，伯牙谓世再无知音，乃破琴绝弦，终身不复鼓。
字面解释：绝：断绝.绝弦：割断琴弦鼓：弹志在高山：心里想到高山。
峨峨：高。
兮：语气助词，相当于“啊”。
念：指伯牙心里所想的，所要表达的内容。
善：擅长，善于。
若泰山：就好像泰山一样。
若：好像。
曰：说.善哉:语气词,表示感叹.意为“好啊”，“妙啊”。
洋洋:广大谓：认为，觉得之：他必：一定所念：（心中）所想到的。
得之：知道，明白。
必定准确的知道。
知音：只真正了解自己的人；课文中是指，真正了解自己、与自己志同道合的人。
近义词：知己、知交、知友。
破琴绝弦：摔琴断弦不复鼓：复：再，重新。
再也不弹琴。
[编辑本段]译文俞伯牙擅长弹琴，钟子期善于倾听。
俞伯牙弹琴时，心里想到高山，钟子期说：“好啊，我仿佛看见一座巍峨峻拔的泰山屹立在我眼前
”俞伯牙心里想到流水，钟子期说：“好啊，我仿佛看见了奔腾不息的江河
”总之俞伯牙心里想的，钟子期就一定能知道他的心意。
钟子期死后，俞伯牙觉得世上再也没有知音了，觉得很伤心。
于是摔破了琴，挑断了琴弦，决定一生不再弹琴。
这就是“俞伯牙摔琴谢知音”的故事，俞伯牙痛心疾首怀念子期，人们用此感叹知音难觅。
此后，由于这个故事，人们把“高山流水”比喻知音难寻或乐曲美妙，把“知音”比作理解自己心意，同自己有共同语言的的人，“伯牙绝弦”一词也渐渐演变成了一种意思：因为知音逝世，从而弃绝某种专长或爱好，表示悼念。
[编辑本段]诗句链接浪说曾分鲍叔金，谁人辨得伯牙琴
干今交道好如鬼，湖海空悬一片心。
忆昔去年春，江边曾会君。
今日重来访，不见知音人。
但见一杯土，惨然伤我心
伤心伤心复伤心，不忍泪珠纷。
来欢去何苦，江畔起愁云。
子期子期兮，你我千金义，历尽天涯无足语，此曲终兮不复弹，三尺瑶琴为君死
”摔碎瑶琴凤尾寒，子期不在对谁弹
春风满面皆朋友，欲觅知音难上难。
势利交怀势利心，斯文谁复念知音
伯牙不作钟期逝，千古令人说破琴。
伯牙 ：bó yá伯牙原姓俞，名瑞，伯牙是他的字，春秋战国时期楚国郢都（今湖北荆州）人, 最擅长弹琴。
历代文献关于伯牙的记载颇多，最早见于荀况的《劝学》篇：“昔者瓠巴鼓瑟，而沉鱼出听；伯牙鼓琴，而六马仰秣”。
用夸张的手法极言其音乐演奏的生动美妙。
俞伯牙从小非常聪明，天赋极高，又很喜欢音乐，他拜当时很有名气的琴师成连为老师。
[编辑本段]伯牙学琴的故事历代文献关于伯牙的记载颇多，最早见于荀况的《劝学》篇：“昔者瓠巴鼓瑟，而沉鱼出听；伯牙鼓琴，而六马仰秣”。
用夸张的手法极言其音乐演奏的生动美妙。
俞伯牙从小非常聪明，天赋极高，又很喜欢音乐，他拜当时很有名气的琴师成连为老师。
学习了三年，俞伯牙琴艺大长，成了当地有名气的琴师。
但是俞伯牙常常感到苦恼， 因为在艺术上还达不到更高的境界。
俞伯牙的老师成连知道了他的心思后，便对他说，我已经把自己的全部技艺都教给了你，而且你学习得很好。
至于音乐的感受力、悟性方面，我自己也没学好。
我的老师方子春是一代宗师，他琴艺高超，对音乐有独特的感受力。
他现住在东海的一个岛上，我带你去拜见他，跟他继续深造，你看好吗
俞伯牙闻听大喜，连声说好
他们准备了充足的食品，乘船往东海进发。
一天，船行至东海的蓬莱山，成连对伯牙说：“你先在蓬莱山稍候，我去接老师，马上就回来。
”说完，连成划船离开了。
过了许多天，成连没回来，伯牙很伤心。
他抬头望大海，大海波涛汹涌，回首望岛内，山林一片寂静，只有鸟儿在啼鸣，像在唱忧伤的歌。
伯牙不禁触景生情，由感而发，仰天长叹，即兴弹了一首曲子。
曲中充满了忧伤之情。
从这时起，俞伯牙的琴艺大长。
其实，成连老师是让俞伯牙独自在大自然中寻求一种感受。
俞伯牙身处孤岛，整日与海为伴，与树林飞鸟为伍，感情很自然地发生了变化，陶冶了心灵，真正体会到了艺术的本质，才能创作出真正的传世之作。
后来，俞伯牙成了一代杰出的琴师，但真心能听懂他的曲子的人却不多。
有一次，俞伯牙乘船沿江旅游。
船行到一座高山旁时，突然下起了大雨，船停在山 边避雨。
伯牙耳听淅沥的雨声，眼望雨打江面的生动景象，琴兴大发。
伯牙正弹到兴头上，突然感到琴弦上有异样的颤抖，这是琴师的心灵感应，说明附近有人在听琴。
伯牙走出船外，果然看见岸上树林边坐着一个叫钟子期的打柴人。
伯牙把子期请到船上，两人互通了姓名，伯牙说：“我为你弹一首曲子听好吗
”子期立即表示洗耳恭听。
伯牙即兴弹了一曲《高山》，子期赞叹道：“多么巍峨的 高山啊
”伯牙又弹了一曲《流水》子期称赞到“多么浩荡的江水啊
”伯牙又 佩服又激动，对子期说：“这个世界上只有你才懂得我的心声，你真是我的知音啊
”于是两个人结拜为生死之交。
伯牙与子期约定，待周游完毕要前往他家去 拜访他。
一日，伯牙如约前来子期家拜访他，但是子期已经不幸因病去世了。
伯牙闻 听悲痛欲绝，奔到子期墓前为他弹奏了一首充满怀念和悲伤的曲子，然后站立起来，将自己珍贵的琴砸碎于子期的墓前。
从此，伯牙与琴绝缘，再也没有弹过琴在《吕氏春秋》和《列子》中，记载有伯牙与钟子期的故事,一直为后世所传诵。
据《吕氏春秋．本味篇》记载：伯牙鼓琴，钟子期听之，方鼓琴而志在泰山，钟子期曰：“善哉乎鼓琴
巍巍乎若泰山”。
少时而志在流水。
钟子期曰：“善哉鼓琴，洋洋乎若流水”钟子期死，伯牙摔琴绝弦，终身不复鼓琴，以为世无足复为鼓琴者。
明代小说家冯梦龙在《警世通言》这一本书中，用生动的笔触描写了这个动人的故事：伯牙善鼓琴，钟子期善听。
伯牙鼓琴，志在高山，钟子期曰：“善哉，峨峨兮若泰山
”志在流水，钟子期曰：“善哉，洋洋兮若江河
”伯牙所念，钟子期必得之。
子期死，伯牙谓世再无知音，乃破琴绝弦，终身不复鼓。
在子期墓前，伯牙曾经写下了一首短歌，来悼念自己的知音钟子期：忆昔去年春，江边曾会君。
今日重来访，不见知音人。
但见一抔土，惨然伤我心
伤心伤心复伤心，不忍泪珠纷。
来欢去何苦，江畔起愁云。
此曲终兮不复弹，三尺瑶琴为君死
《琴操》、《乐府解题》记载有伯牙学琴的故事：著名琴家成连先生是伯牙的老师，伯牙跟成连学了三年琴却没有太大的长进。
成连说自已只能教弹琴技艺，而其师万子春善移情，便带伯牙去东海找万子春请教移情之法。
可伯牙到了东海，并未见到万子春，只看见汹涌的波涛，杳深的山林和悲啼的群鸟，伯牙心中豁然一亮，感慨地说：“先生移我情矣
”于是创作了《水仙操》。
钟子期介绍钟子期 Ⅰ 钟子期，春秋楚国（今湖北汉阳）人。
相传钟子期是一个戴斗笠、披蓑衣、背冲担、拿板斧的樵夫。
史载有一年，俞伯牙奉晋王之命出使楚国。
八月十五那天，他乘船来到了汉阳江口。
遇风浪，停泊在一座小山下。
晚上，风浪渐渐平息了下来，云开月出，景色十分迷人。
望着空中的一轮明月，俞伯牙琴兴大发，拿出随身带来的琴，专心致志地弹了起来。
他弹了一曲又一曲，正当他完全沉醉在优美的琴声之中的时候，猛然看到一个人在岸边一动不动地站着。
俞伯牙吃了一惊，手下用力，“啪”的一声，琴弦被拨断了一根。
俞伯牙正在猜测岸边的人为何而来，就听到那个人大声地对他说：“先生，您不要疑心，我是个打柴的，回家晚了，走到这里听到您在弹琴，觉得琴声绝妙，不由得站在这里听了起来。
”俞伯牙借着月光仔细一看，那个人身旁放着一担干柴，果然是个打柴的人。
俞伯牙心想：一个打柴的樵夫，怎么会听懂我的琴呢
于是他就问：“你既然懂得琴声，那就请你说说看，我弹的是一首什么曲子
”听了俞伯牙的问话，那打柴的人笑着回答：“先生，您刚才弹的是孔子赞叹弟子颜回的曲谱，只可惜，您弹到第四句的时候，琴弦断了。
”打柴人的回答一点不错，俞伯牙不禁大喜，忙邀请他上船来细谈。
那打柴人看到俞伯牙弹的琴，便说：“这是瑶琴
相传是伏羲氏造的。
”接着他又把这瑶琴的来历说了出来。
听了打柴人的这番讲述，俞伯牙心中不由得暗暗佩服。
接着俞伯牙又为打柴人弹了几曲，请他辨识其中之意。
当他弹奏的琴声雄壮高亢的时候，打柴人说：“这琴声，表达了高山的雄伟气势。
”当琴声变得清新流畅时，打柴人说：“这后弹的琴声，表达的是无尽的流水。
”俞伯牙听了不禁惊喜万分，自己用琴声表达的心意，过去没人能听得懂，而眼前的这个樵夫，竟然听得明明白白。
没想到，在这野岭之下，竟遇到自己久久寻觅不到的知音，于是他问明打柴人名叫钟子期，和他喝起酒来。
俩人越谈越投机，相见恨晚，结拜为兄弟。
约定来年的中秋再到这里相会。
和钟子期洒泪而别后第二年中秋，俞伯牙如约来到了汉阳江口，可是他等啊等啊，怎么也不见钟子期来赴约，于是他便弹起琴来召唤这位知音，可是又过了好久，还是不见人来。
第二天，俞伯牙向一位老人打听钟子期的下落，老人告诉他，钟子期已不幸染病去世了。
临终前，他留下遗言，要把坟墓修在江边，到八月十五相会时，好听俞伯牙的琴声。
听了老人的话，俞伯牙万分悲痛，他来到钟子期的坟前，凄楚地弹起了古曲《高山流水》。
弹罢，他挑断了琴弦，长叹了一声，把心爱的瑶琴在青石上摔了个粉碎。
他悲伤地说：我唯一的知音已不在人世了，这琴还弹给谁听呢
”两位“知音”的友谊感动了后人，人们在他们相遇的地方，筑起了一座古琴台。
直至今天，人们还常用“知音”来形容朋友之间的情谊。
两人千古传诵的诗篇:摔碎瑶琴凤尾寒，子期不在对谁弹
春风满面皆朋友，欲觅知音难上难。
书中记载 战国·郑·列御寇《列子·汤问》：“伯牙鼓琴，志在高山，钟子期曰：'善哉，巍巍乎若泰山
'志在流水，钟子期曰：'善哉，洋洋乎若流水。
'”钟子期墓清光绪十五年（1889年）汉阳知县华某并立碑，“文化大革命”中被毁。
1980年修复。
墓为圆形，封土高1.5米，底径8米，环以石垣。
碑高1.5米，宽0.7米，上刻“楚隐贤钟子期之墓”。
1987年在墓前修建知音亭，钢筋混凝土结构，方形，四柱，歇山式顶，底周除正面外皆置栏杆。
墓与亭坐北朝南，背山面湖。
山上青松葱茏，山下芳草碧翠，湖面绿波粼粼，湖畔流水潺潺，凤鸣水声，宛若琴音。
[编辑本段]思想感情文章记叙了伯牙喜欢弹琴，钟子期有很高的音乐鉴赏能力。
不管伯牙弹奏什么，钟子期都能准确的道出伯牙的心意。
伯牙因得知音而大喜。
子期死后，伯牙绝弦，终生不再弹琴。
表明了“士为知己者死”的一种真知己的境界。
[编辑本段]写作精华写出了他们之间的知己情谊,也写出了知音难觅的情感。
[编辑本段]一、教材解读1．课文简说。
人生苦短，知音难求；云烟万里，佳话千载。
纯真友谊的基础是理解，中华文化在这方面最形象最深刻的阐释，莫过于春秋时期楚国俞伯牙与钟子期的故事。
“伯牙绝弦”，是交朋结友的千古楷模，它流传至今并给人历久弥新的启迪。
正是这个故事，确立了中华民族高尚人际关系与友情的标准，说它是东方文化之瑰宝也当之无愧。
故事荡气回肠、耐人寻味。
伯牙喜欢弹琴，子期有很高的音乐鉴赏能力。
伯牙把感情溶进乐曲中去，用琴声表达了他像高山一样巍然屹立于天地之间的情操，以及像大海一样奔腾于宇宙之间的智慧，琴技达到了炉火纯青的地步。
而钟子期的情操、智慧正好与他产生了共鸣。
不管伯牙如何弹奏，子期都能准确地道出伯牙的心意。
伯牙因得知音而大喜，道：“相识满天下，知音能几人!”子期死后，伯牙悲痛欲绝，觉得世上再没有人能如此真切地理解他，“乃破琴绝弦，终身不复鼓。
”古人说：“士为知己者死。
”伯牙绝弦，所喻示的正是一种真知己的境界，这也正是它千百年来广为流传的魅力所在。
选编这篇课文的意图，一是让学生借助注释初步了解文言文大意；二是积累中华优秀经典诗文，感受朋友间相互理解、相互欣赏的纯真友情；三是体会音乐艺术的无穷魅力。
本文教学的重点是让学生凭借注释和工具书读通、读懂内容，在此基础上记诵积累。
2．词句解析。
（1）对句子的理解。
志在高山，钟子期曰：“善哉，峨峨兮若泰山
”志在流水，钟子期曰：“善哉，洋洋兮若江河
”①伯牙鼓琴，“善哉”，太好了。
“若”，好像。
伯牙弹琴的时候，心里想到高山，钟子期听了（赞叹）道：“你弹得太好了
简直就像巍峨的泰山（屹立在我读了这个句子，我们对“伯牙善鼓琴，钟子的面前）
”伯牙心里想到流水，钟子期（如痴如醉，击节称快）：“妙极了
这琴声宛如奔腾不息的江河（从我心中流过）
”期善听”有了更真切、更形象的了解。
伯牙琴技出神入化，钟子期欣赏水平同样高超。
教学时，可通过反复吟诵，体会钟子期发自内心的赞叹以及伯牙遇到知音时欣喜若狂的心情。
②伯牙所念，钟子期必得之。
不管伯牙心里想到什么，钟子期都能准确地道出他的心意。
伯牙精妙的乐曲，只有通晓音律的钟子期能真正听懂，伯牙的心意，只有钟子期能真正理解。
情投意合，这才是知音啊
③伯牙谓世再无知音，乃破琴绝弦，终身不复鼓。
“破琴”，把琴摔碎。
“知音”，理解自己心意、有共同语言的人。
这里指伯牙把钟子期当做他的知音。
“复”，再，重新。
伯牙（悲痛欲绝），觉得世界上再也找不到（比钟子期更了解他的）知音了，于是，他把心爱的琴摔碎，终身不再弹琴。
钟子期死后，伯牙悲痛欲绝，黯然神伤，毅然决然地“破琴绝弦”，这是何等悲壮而又感人的行为
朋友间的深情厚谊令人动容。
千百年来，“知音”典故不但在华夏大地传为美谈，而且名扬海外。
（2）对词语的理解。
伯牙绝弦：绝，断绝。
伯牙因为子期死了，就把琴摔碎，再也不弹琴。
比喻知己丧亡后，弃绝某种专长爱好，表示悼念。
知音：理解自己心意、有共同语言的人。
[编辑本段]二、教学目标1．朗读课文。
背诵课文。
2．能根据注释和课外资料理解词句意思，能用自己的话讲讲这个故事。
3．积累中华经典诗文，感受朋友间真挚的友情。
[编辑本段]三、教学建议1．这是学生第二次接触文言文，学习本文首先指导学生把文章读正确、流利，特别要注意停顿恰当。
如：伯牙／善／鼓琴，钟子期／善听。
伯牙鼓琴，志在高山，钟子期曰：“善哉，峨峨兮／若／泰山
”志在流水，钟子期曰：“善哉，洋洋兮／若／江河
”伯牙／所念，钟子期／必得之。
子期死，伯牙／谓／世／再无知音，乃／破琴／绝弦，终身／不复鼓。
2．本文行文简洁、流畅，不足百字，而且古今字义差别不大，有助于培养学生借助注释，自主读懂课文的意思。
建议采取以下步骤：(1)学生尝试读文，根据读文情况教师可示范读文，指导学生恰当停顿，读好两个表示感叹的语气词“哉、兮”，在读正确的基础上读流畅。
(2)课文读通顺后，请学生根据注释、插图并联系上下文，理解每一句话的意思。
教师加以点拨，使学生能贯通上下文。
3．了解课文内容后，指导学生朗读课文，背诵课文。
在读中感受朋友间相互理解和欣赏的真挚友情，交流对“知音”的感受和体会。
有条件的，可安排学生聆听《高山流水》，欣赏浑厚、流畅的旋律，感受音乐的无穷魅力。
4．拓展交流古今中外关于交友的名言佳句，体会人们对友情的珍视。
5．文言文的教学要注重自读自悟。
读得充分，读得入情，读出文章的韵味。
人文内涵只要有所体会即可，不必强行灌输。
四、教学案例1、揭题导入有一个故事千古流传，令人吟诵至今，它就是我们今天将要学的《伯牙绝弦》。
希望通过今天的学习，同学们能进一步了解文言文，喜欢文言文。
2、整体读文（1）．自由读，大声读，有读不通的地方多读几遍。
（2）．再读，随机点评，必要时教师范读或带读，注意引导学生感受文言文的节奏和韵味。
3、初解绝弦（1）．理解文章的题目：“伯牙绝弦”是什么意思
（引导学生用大家熟悉的表达方式说，学习文言文要学会变通。
）（2）．文章还在哪里提到了伯牙绝弦
这里的“绝弦”意味着什么，向世人宣告了什么
（它意味着终身不再弹琴，向世人宣告了彻底地放弃弹琴。
）4、再解绝弦（一）何为知音。
将文章再读一遍，看看哪些地方读懂了，哪些地方没读懂
学生研读课文后交流。
预设的几个教学生成点：（1）．四个“善”字不同的用法：“善鼓琴”“善听”中的“善”字可以理解为“擅长、善于”的意思；两个“善哉”是表赞叹之义。
（2）．从何处可以看出伯牙善鼓琴，钟子期善听
换位体验：如果你是子期，伯牙鼓琴志在高山，志在流水，透过伯牙的琴声，你仿佛看到了什么
于是你怎么赞叹
（3）．既然说伯牙善鼓琴，那么他的琴声一定不只表现了高山流水，除了峨峨泰山、洋洋江河，他的琴声还会表现哪些动人的场景呢
引导学生想象回答：皎皎明月、徐徐清风、袅袅炊烟、潇潇春雨……（4）．引导学生进行语言的拓展和运用：假如现在你是子期，当“伯牙鼓琴，志在清风”，透过伯牙的琴声，你感受到那徐徐的清风了吗
于是你怎么赞叹
（“善哉，徐徐兮若清风
”）当“伯牙鼓琴，志在明月”，透过伯牙的琴声，你看见那皎皎的明月了吗
于是你怎么赞叹
（“善哉，皎皎乎若明月
”）（5）．一起想象这样一幅画面：伯牙正在鼓琴，子期正在听琴。
当伯牙鼓琴志在杨柳、志在春雨、志在云雾、志在炊烟……子期会怎样赞叹
引导学生以排比句的形式说句子。
（6）．这正是：“伯牙所念，钟子期必得之。
”我心有所念，我的好朋友必得之而赞之，这不是一般的朋友啊
这就叫——知音。
而不论伯牙志在高山、志在流水，还是志在明月、志在清风，凡伯牙所念，子期必得之，这就是真正的知音
（二）相遇相知。
1．伯牙当时已经是楚国著名的音乐家，你说他还会缺少赞美吗
他为什么独独把子期看作知音
2．当伯牙听见别人那些不着边际的赞美的时候，你能体会到什么心情吗
3．那时的伯牙心中一定有一种渴望，渴望什么
他一定忍不住在心里无数次地发出呼唤，他呼唤什么
4．终于有一天，伯牙遇到了自己的知音钟子期
面对如此善听的子期，面对这样难得的知音，伯牙又是一种怎样的心情
他一定会对子期说什么
5．知我者，子期也
这时的伯牙与子期，你觉得他们还仅仅是一对音乐方面的知音吗
6．知音欢聚，一定非常欢乐、非常融洽，再读课文，感受知音欢聚的融洽与欢乐。
（三）知音之死。
无奈世事难料，子期不幸去世。
出示句子，学生读：“子期死，伯牙谓世再无知音，乃破琴绝弦，终身不复鼓。
”1．子期死，伯牙怎么就会认为世上再无知音了呢
2．子期死了，伯牙又要回到过去的生活中了，没有知音，无人理解的日子，他已经不堪承受。
这种无人能够倾诉的痛苦，最后以一种极端的方式表现了出来：破琴绝弦，终身不复鼓
在这里伯牙“绝”的仅仅是“弦”吗
他在断绝琴弦的同时也断绝了什么
3．当你理解了伯牙此时的心情，请再读这句话。
5、深悟绝弦（1）明代小说家冯梦龙在《警世通言》这一本书中，用生动的笔触描述了这个动人的故事。
在子期墓前，伯牙曾经写下了一首短歌，来追悼自己的知音钟子期。
出示诗歌学生读：忆昔去年春，江边曾会君。
今日重来访，不见知音人。
但见一抔土，惨然伤我心
伤心伤心复伤心，不忍泪珠纷。
来欢去何苦，江畔起愁云。
此曲终兮不复弹，三尺瑶琴为君死
（2）．子期一死，俞伯牙又要回到以前那无人能理解的生活中去了，那一曲高山流水又弹给何人听
只有这一段动人的故事千古流传
学生读课文。
（3）．面对伯牙的痛苦与绝望，你想对他说什么
将你的想法写下来。
6、回味绝弦人们根据这个动人的故事，编写了一首同样动人的乐曲：《高山流水》。
（播放《高山流水》乐曲，请学生欣赏）伴着那一曲动人的《高山流水》再读读这个故事。
（学生再读课文，试着背诵）（教学设计：浙江省杭州市拱墅区教育局教研室闫学）[编辑本段]五、相关链接关于知音难觅或乐曲高妙的诗文如“摔破瑶琴凤尾寒，子期不在对谁弹。
春风满面皆朋友,欲觅知音难上难。
”宋代王安石《伯牙》诗：“千载朱弦无此悲，欲弹孤绝鬼神疑。
故人舍我归黄壤，流水高山深相知。
”再如唐代孟浩然《夏日南亭怀辛大》诗：“欲取鸣琴弹，恨无知音赏。
感此怀故人，中宵劳梦想。
”这些诗都是写琴曲的高妙，听琴的乐趣，或者比喻高妙的作品或知音、知己等。
古今交友的名言名句“有朋自远方来，不亦乐乎”“四海之内，皆兄弟也”“君子之交淡如水”“莫逆之交”“士为知己者死”“管（仲）鲍（叔牙）之交”“刎颈之交”“海内存知己，天涯若比邻”“忘年之交”“患难之交”“人生得一知己足矣，斯世当以同怀视之”“酒逢知己千杯少”等。
六、拓展阅读伯 牙 学 琴春秋时期，有一个人名叫伯牙，随成连先生学古琴。
他掌握了各种演奏技巧，但是老师感到他演奏时，常常是理解不深，单纯地把音符奏出来而已，少了点神韵，不能引起欣赏者的共鸣。
老师想把他培养成一位真正的艺术家，有一天，成连先生对伯牙说：“我的老师方子春，居住在东海，他能传授培养人情趣的方法。
我带你前去，让他给你讲讲，能够大大提高你的艺术水平。
”于是师徒两人备了干粮，驾船出发。
到了东海蓬莱山后，成连先生对伯牙说：“你留在这里练琴，我去寻师父。
”说罢，就摇船渐渐远离。
过了十天，成连先生还没回来。
伯牙在岛上等得心焦，每天调琴之余，举目四眺。
他面对浩瀚的大海，倾听澎湃的涛声。
远望山林，郁郁葱葱，深远莫测，不时传来群鸟啁啾飞扑的声响。
这些各有妙趣、音响奇特不一的景象，使他不觉心旷神怡，浮想翩翩，感到自己的情趣高尚了许多。
伯牙产生了创作激情，要把自己的感受谱成音乐，于是他架起琴，把满腔激情倾注到琴弦上，一气呵成，谱写了一曲《高山流水》。
没多久，成连先生摇船而返，听了他感情真切的演奏，高兴地说：“现在你已经是天下最出色的琴师了，你回去吧
”伯牙恍然大悟，原来这涛声鸟语就是最好的老师。
此后，伯牙不断积累生活和艺术体会，终于成了天下操琴的高手。
资料袋：俞伯牙、钟子期相传为春秋时代人，关于他们二人成为知音的传说，《列子》《吕氏春秋》等古书均有记载，也流传于民间。
我国古诗常有提及，如，“借问人间愁寂意，波阳弦绝已无声”“高山流水琴三弄，明月清风酒一樽”“钟期久已没，世上无知音”。
明代小说家冯梦龙根据这个传说创作了《俞伯牙摔琴谢知音》，收在《警世通言》中。
由于这个传说，人们把真正了解自己的人叫做“知音”，用“高山流水”比喻知音难觅或乐曲高妙。
俞伯牙与钟子期 名句
典故： 《高山流水》，为中国十大古曲之一。
传说先秦的琴师伯牙一次在荒山野地弹琴，樵夫锺子期竟能领会这是 描绘「巍巍乎志在高山」和「洋洋乎志在流水」。
伯牙惊道∶「善哉，子 之心而与吾心同。
」子期死后，伯牙痛失知音，摔琴绝弦，终身不操，故有高山流水之曲。
“高山流水”最先出自《列子.汤问》，传说俞伯牙善鼓琴，钟子期善听音。
俞伯牙所念，钟子期必得之。
俞伯牙鼓琴而志在高山，钟子期曰：“善哉乎鼓琴，魏魏乎泰山”少选之间，而志在流水，钟子期又曰：“善哉乎鼓琴，汤汤乎流水” 钟子期死，俞伯牙破琴绝弦，终生不复鼓琴，以为世无足复为鼓琴者。
后用“高山流水”比喻知音或知己。
参考资料：
伯牙绝弦的资料
伯牙绝弦，是讲述知音难求的一个故事，伯牙与钟子期是一对千古传诵的至交典范。
伯牙善于演奏，钟子期善于欣赏。
这就是“知音”一词的由来。
后钟子期因病亡故，伯牙悲痛万分，认为这世上再也不会有知音了，天下再不会有人像钟子期一样能体会他演奏的意境。
所以就把自己最心爱的琴摔碎，终生不再弹琴。
伯牙、钟子期相传为春秋时代人，关于他们二人成为知音的传说《列子》《吕氏春秋》等古书均有记载，也流传于民间。
我国古诗常有提及，如，“借问人间愁寂意，伯牙弦绝已无声”“高山流水琴三弄，明月清风酒一樽”“钟期久已没，世上无知音”。
明代小说家冯梦龙根据这个传说创作了《俞伯牙摔琴谢知音》，收在《警世通言》中。
由于这个传说，人们把真正了解自己的人叫做“知音”，用“高山流水”比喻知音难觅或乐曲高妙。
描写搭档之间很默契的诗有哪些
原话该是＂人生苦短，知音难求；云烟万里，佳话千载＂，语出《伯牙学琴的故事》其中一段话。
翻译成白话：人生就怕活得这麼短，却很难得到一个懂自己的朋友；虽然许多事物如此容易消逝，但是拥有这样的知己却可以成为流传至千年的美事。
特别注意一点，关於＂云烟＂一词，有以下几种意思，但采取第四种为原文解说最妙 。
1.云气与烟雾。
宋朝蘇辙的《超然台赋》：「极千里於一瞬兮，寄无尽於云烟。
」 2.云端、云霄。
南朝宋的谢灵运《入华子冈是麻源第三谷》诗：「遂登群峰首，邈若升云烟。
」 3.比喻笔势潇洒自如。
唐朝杜甫的《饮中八仙歌》古诗：「脱帽露顶王公前，挥毫落纸如云烟。
」 4.比喻容易消逝的事物。
如：「过往云烟」。
5.比喻众多。
唐朝李白的《古风诗五十九首之四十六》：「王侯象星月，宾客如云烟。
」
伯牙绝弦的故事让我想起一个成语
派 名：浙派、浙谱、浙 形成时期宋末年 创 始 人：郭沔（楚望） 主要风格畅清和。
代表人物：郭楚望敏仲、徐天民、徐秋山、徐梦吉、徐仲和等 代表琴曲：《潇湘水云》、《渔歌》、《樵歌》、《胡笳十八拍》等 重要琴著：《琴操谱》（郭楚望）、《琴述》（袁桶）、《霞外琴谱》（金汝励）、《琴 学名 言》（徐梦吉）、《梅雪窝删润琴谱》（徐仲和）、《梧岗琴谱》（黄献）、《杏庄 太音续谱 》（萧鸾）等延伸：琴，又称琴、瑶琴、玉琴、丝桐和七弦琴，是中国的拨弦乐器，有3千年以上历史19世纪20年代起为了与钢琴区别而改称古琴。
初为5弦，汉朝起定制为7弦，且有标志音律的13个徽，亦为礼器和乐律法器先秦琴的来源无从稽考，不过中华古代文明之初的各个氏族领袖都与琴的创始传说有关，如伏羲造琴、神农造琴、唐尧造琴、黄帝造琴和虞舜造琴等传说，但无考古支持，应为附会之说。
甲骨文中有琴字，不过它可能从像箜篌这种中东竖琴发展而来，而箜篌最早出土样本是在新疆省且末县，可追溯到公元前400年至前200年。
关于琴的最早文字记载见于《诗经》，与琴相似的最古实物是曾侯乙墓中的筑和十弦琴。
筑长度与现代琴相仿，而十弦琴长度是现代琴的一半，琴体较厚，琴面不平，无徽位。
战国中期和西汉则有比现代琴短些的七弦琴出土。
曾侯乙出土的十弦琴面板呈曲线，琴头微昂，腰部下凹，尾部上翘，下有一足，很像单足的夔，有礼器的象征。
西周时的钟仪是现存记载中最早的一位专业琴人。
[1]据史料记载春秋时诸侯宫廷中都有琴家，且大多以“师“为氏，如师旷、师文、师襄和师涓等。
史载他们都有高超的琴艺。
而在先琴时期琴被用于伴奏和演唱，称为“弦歌”。
在《诗经》等文学作品中也有大量关于琴的记载，可见当时琴已有较丰富的表现力。
战国时期随着音乐的不断进步，琴乐也得到了很大地发展和普及，从而涌现了大量的琴人，如伯牙与钟子期的高山流水遇知音的精典千古传诵。
而琴作为主要的乐器，被士人赋予礼制修心养性的功能和审美，所谓“君子之近琴瑟，此仪节也，非以慆心也”和“士不故不撤琴瑟”。
儒学创始人孔子对琴十分推崇，能弹琴唱诗经三百首，还曾向师襄学琴，成为后世士人典范。
后人附会作有《孔子读易》和《泣颜回》两琴曲。
期间著名的琴人还有师旷、伯牙、雍门周、孔子等。
两汉古琴(7张)琴的型制于东汉晚期确定。
马王堆3号汉墓出土的汉初七弦琴结构简单，音箱较小，共鸣声小，尾部为实木，面板无徽位。
东汉至魏晋时期，琴在士人中非常流行。
蔡邕所著《琴操》是现存介绍早期琴曲最为丰富而详尽的专注，原书已佚，经后人辑录成书，还作有琴曲5首，合称“蔡氏五弄”；又传他曾用灶余焦木制成著名的“焦尾琴”。
《胡笳十八拍》相传为蔡邕女儿蔡琰作，实则《大胡笳》和《小胡笳》皆为唐人借题所作。
此外还有刘向所著《说苑·琴录》，扬雄所著《琴清英》。
琴曲《广陵散》也在此时广为流传。
期间著名的琴人还有司马相如和恒谭等。
而已知最古老的成文琴指法乐谱可追溯到汉朝。
魏晋战乱和纷争的魏晋时期，士族阶层出现大量不依附于朝廷的文人琴人，如“建安七子”和“竹林七贤”等，琴风盛行，他们不仅弹奏，而且创作大量琴曲。
嵇康的《长清》、《短清》、《长侧》和《短侧》4首，合称“嵇氏四弄”，现存同名琴谱载于明代琴谱，可能并非原作；还著有《琴赋》、《声无哀乐论》等。
期间著名的琴人还有阮瑀、嵇康、阮籍、阮咸和阮瞻等。
南北朝南北朝时期，君主和士人都爱好音乐和文学，文人爱琴解音，风气极盛；由于士族门阀制度对文人的限制，使得很多文人愤世嫉俗以琴书自娱。
期间出现了最早的文字谱，南朝隐士丘明有文字谱《碣石调·幽兰》。
期间著名的琴人还有戴颙、宗炳和柳恽等。
隋唐隋唐时期流行燕乐歌舞，而琴风稍落。
董庭兰擅弹《胡笳》等曲，流传作品有《颐真》；期间新作琴曲有《风雷引》、《昭君怨》、《离骚》、《阳关三叠》和《渔歌调》等，斫琴在唐朝也有巨大的发展，如四川雷氏家族所斫的“九霄环佩”为传世名琴，唐琴在历代都被视为稀世之宝。
唐代减字谱逐渐成熟，成为了记录琴音乐主要谱式。
初唐时琴也传到朝鲜和日本。
期间著名琴人还有李白、白居易、韩愈、赵耶利、薛易简、陈康士和陈拙等。
唐琴尤其是盛唐之琴，造型肥而浑圆。
现存的唐琴大部分常在龙池、凤沼的面板上贴有两块小桐木，作为假纳音，直至明代初期，仍有制琴家采用这种方法。
唐琴的断纹以蛇腹断为多，也有冰纹断、流水断等。
其表面漆灰则有墨、栗壳色两种，有朱红漆者皆为后人修补时所加，灰胎皆为纯鹿角灰，用麻布自下而上包裹琴背两侧直至面板边际，以防止上下板开胶。
这些琴的边长皆在120至125厘米之间。
宋元由于宋朝行使抑武扬文的政策，自宋太宗起，两宋期间自帝王至朝野上下都十分好琴，无不以能琴为荣，达到历代好琴的顶峰。
宋元时期，琴开始出现明确的流派传承。
第1个古琴流派浙派出现于南宋晚期，代表琴家有郭沔等。
南宋姜夔作琴歌《古怨》，是现存最早的琴歌。
期间著名琴人有范仲淹、欧阳修、苏轼、夷中、知白、义海、则全、倪云林、耶律楚材和苗实等。
宋季金元时期，琴已在契丹族、女真族、蒙古贵族的文人间广为流传。
宋代的古琴发生变化，全长128厘米，肩宽25厘米，琴身扁而长大，尺寸大于传世唐琴。
为北宋琴主要风格之一。
南宋，除仿古之作外，体形则逐渐扁平狭小，尤其是仲尼式古琴，呈耸而狭之状，为南宋制琴的主要风格。
宋人制琴以桐面梓底或松杉面底为主要制琴材料。
断纹有蛇腹断、冰纹断、流水断等，牛毛断则鲜见。
灰胎仍以鹿角灰为主，也有用麻布打底者，但不多见。
北宋晚期还出现了八宝灰(即将金银珠翠珊瑚等碾碎混入鹿角灰共用)的用法。
宋代是唐以后制琴史上的一个重要阶段，官方甚至设局制琴，即所谓“官琴”。
元代制琴是宋、明之间的过渡期制品，由于历时比较短，现存的实物也比较少。
明清明清时期，流派纷呈，大量刊印琴谱，现存第一部减字谱《神奇秘谱》保存了众多古曲。
清朝后期，琴艺术相对衰落。
期间著名的琴人还有汪芝、蒋克谦、杨抡、严澄、徐常遇和乾隆等。
[2]明代造琴之多盛况空前，不论皇帝亲王还是官宦之家，好琴者甚多。
其宗室制琴就有宁王、衡王、益王、潞王四大名家。
四王之中惟潞王造琴最多，制作始于崇祯年间，据传达四五百张之多，且式样尺寸一致，均按年份次序编号刻款于腹内；琴背刻有琴名“中和”，敬一主人题 “仰长江水”诗文以及“潞国世传”大印一方，皆用八宝漆灰。
近代清末至1950年代，全国能琴者约100余人。
1920年代在苏州、上海一带成立的今虞琴社以及编印的《今虞》琴刊是当时惟一的盛事。
1950年代至1960年代间，查阜西带领调查小组在中国琴人聚集的地区进行了普查，造访多位琴人，收集文字及录音资料，整理出版《存见古琴曲谱辑览》、《琴曲集成》等书，为古琴艺术的复兴奠定了基础。
唐健垣编有《琴府》一书，其中一册涵盖了20世纪70年代港澳台的琴人的状态。
古琴逐渐纳入音乐专业教育体系，管平湖、查阜西、吴景略、顾梅羹、张子谦、卫仲乐等在北京、上海等地研究、传授琴艺。
琴家们除了恢复古曲之外，也尝试创作新曲。
民国时琴随文人出洋而流传到东南亚和欧美澳洲，尤其是在改革开放后大规模华人在海外的情况下，迄今在马来西亚、新加坡、美国、加拿大、德国、英国、荷兰和瑞典等都有琴师和琴社。
由于古琴及其所象征传文化思想的式微，2003年11月7日，古琴艺术被联合国教科文组织列入世界第2批人类非物质文化遗产代表作名录。
2006年5月20日，中华人民共和国国务院将古琴列入第1批国家级非物质文化遗产名录，划分在“民间音乐”类，编号Ⅱ—34历代琴书古琴琴谱存世共一百五十余部，历代重要的琴谱琴书如下：唯一现存的文字谱：唐初手抄卷子《碣石调幽兰》（现存日本东京国立博物馆）。
最早的减字谱：宋代姜夔《白石道人歌曲》中的《古怨》。
汉代最重要的琴谱琴书：扬雄《琴清英》、诸葛亮的《琴经》。
现存最早的大型古琴曲集：明初朱权编辑的《神奇秘谱》（1425）。
明代重要琴谱：《神奇秘谱》、《太音大全集》、《西麓堂琴统》、《太古遗音》、《风宣玄品》、《琴书大全》、《松弦馆琴谱》。
清代重要琴谱：《大还阁琴谱》、《松风阁琴谱》、《德音堂琴谱》、《诚一堂琴谱》、《五知斋琴谱》、《春草堂琴谱》、《自远堂琴谱》、《琴学入门》、《蕉庵琴谱》、《天闻阁琴谱》、《枯木禅琴谱》、《琴学丛书》。
民国及现代：《梅庵琴谱》、《今虞琴刊》、《琴曲集成》、《古琴曲汇编》、《古琴曲集》。
古琴打谱，是指按照琴谱弹出琴曲的过程。
由于琴谱并不直接记录乐音，只是记明弦位和指法，其节奏又有较大的伸缩余地。
因此，打谱者必须熟悉琴曲的一般规律和演奏技法，揣摩曲情，进行再创造，力求再现原曲的本来面貌。
打谱非常费时，所以琴界用“大曲三年，小曲三月”来形容这个过程。
从前的琴家，在打谱后会在琴谱上标注工尺谱以及断句。
当代打谱已经结合西方的五线谱或简谱，这比工尺谱更快捷和易推广。
