文学批评的方法有几种
1、 文学批评的五种形态 1） 伦理批评：伦理道德为标准；“美善相乐”或“寓教于乐” 2） 社会历史批评：社会根源与社会意义；“知人论世”“种族、环境、时代” 3） 审美批评：情感体验与美感价值；印象主义 4） 心理批评：作家心理，人物心理，形式心理的论析 5） 语言批评：语言本体论，语言本文结构论，语言艺术技巧论 2、 文学活动与批评途径（方法、范式） 1）文学与世界——社会文化批评——伦理批评、社会历史批评 本质论 2）文学与作家——创造主体批评——心理批评、女性批评 创造论 3）文学作品 ——艺术本体论 ——语言批评、结构主义 作品论 4）文学与读者——接受反应批评——审美批评、结束美学 接受论 文学活动 基本范式 具体方法 说明： 其一，批评形态或批评途径范式与作为批评对象的文学活动是相对应的。
其二，一部文学理论就是一部系统的文学批评方法论，它实质上阐明了四大批评途径及相应的批评方法的基本理论。
（三）社会文化批评 1、社会—历史批评 社会—历史批评是当今批评类型中历史最悠久、影响最大的方法体系，也是人们最熟悉的、惯用或滥用的批评方法。
同时，它又是一个在不断发展中、仍有其生命力的方法体系。
司各特：“据埃德蒙·威尔逊考察，严格意义上的社会—历史批评源于18世纪维柯对荷马史诗的研究，他的研究揭示了希腊诗人所生活的社会环境。
……但使之完全确立的则是一位叫丹纳的法国人，他的名言是：文学是时代、种族和社会环境的产物。
”真正使社会—历史批评获得广泛而有成效的运用的是19世纪俄国革命民主主义批评家。
1）社会—历史批评的文学观 认为文学离不开社会历史，文学本质上是人们社会生活的再现。
2）社会—历史批评的评判尺度 评判尺度主要是真实性、倾向性和社会效果。
如鲁迅：“说到《红楼梦》的价值，可是在中国底小说中实在是不可多得的。
其要点在敢于如实描写，并无讳饰，和从前的小说叙好人完全是好，坏人完全是坏的，大不相同。
所以其中所叙的人物，都是真的人物。
” 3）社会—历史批评的基本操作 其一，对文学作品社会历史内容的阐释 其二，联系文学作品的社会历史内容说明其艺术形式 其三，考察文学作品的社会历史内容和作家的关系 2、道德批评 道德批评主张将文学和人生结合起来，坚持用道德的观点看待文学现象，主要采用道德的尺度评价文学作品。
道德批评的基本特征如下： 1）强调文学的道德作用 《毛诗序》：诗可以“经夫妇，成孝敬，厚人伦，美教化，移风俗。
” “新人文主义”白璧德：“需要尽可能地澄清那种以为内心生活所最终赖以存在的克制原则只不过是教条和传统的想法，而肯定克制原则是一个心理上的事实，并且还是一个既不‘冷冰冰’，又不‘粘糊糊’的事实”，从而批评浪漫主义强调情感，否定克制，造成精神混乱。
他认为文学批评的意义就是“作出最终为世间良知所认可的判断”。
2）注重文学作品道德内容的阐释和评价 蒋大器评《三国演义》（《三国志通俗演义序》）：“惟昭烈汉室之胄，结义桃园，三顾草庐，君臣契合，辅成大业，亦理所当然，彰彰可考。
遗芳遗臭，在人贤与不贤；君子小人，义与利之间而已。
” 3）考察作家道德和创作的关系 孔子《论语·宪问》：“有德者必有言” 徐干《中论》：“艺者，德之枝叶也；德者，人之枝干也。
盛德之士没，文艺必众。
” 元好问《论诗绝句三十首》：“心声心画总失真，文章宁复见为人。
高情千古闲居赋，争信安仁拜路尘。
” 约翰逊：“一个作家的职责历来是使世界变得更美好，而公正则是一种不依附于时间和地点的美德。
” 劳伦斯：“一部长篇小说，如果揭示了真正的鲜明生动的关系，它就是一部有道德的作品，不管它里面包含一些什么。
” （四）创作主体批评 主要有精神分析批评。
精神分析批评的运作如下： 1）探讨作家的创作心理 司各特《西方文艺批评的五种模式》：“用D·H·劳伦斯的话来说，作家在作品中‘掩藏了他的病态’，批评家于是成了分析家，以作品为症状，通过分析这种症状，发现作家的无意识趋向和受到的压抑。
” 2）分析人物的心理结构 拉甫涅列夫《第四十一个》中红军女战士马柳特卡看到白匪中尉那双碧蓝的眼睛时，莫可名状的冲动突破了她意识和理性的堤坝，而最后开枪打死了情人兼敌人。
在自我的调节下，本我终于被压抑，以责任、荣誉的名义出现的超我控制了意识。
3）阐释作品的潜在意义 精神分析批评认为，作品中我们看到的都是一些显在的情节，而这些情节下面隐藏着的内容则是关于性欲的。
水池、山洞、门户等凹陷的形象被认为是女性生殖器的象征；山峰、塔、旗杆、剑等带尖端的东西被认为是男性生殖器的象征；舞蹈、骑马、飞翔、锯木头等被认为是性快感的象征；截肢、伤残、失明等象征着阉割，等等。
4）探究艺术创作中的集体无意识 荣格分析小诗《逐日的飞蛾》： 在太阳和飞蛾的象征下，我们经过深深的挖掘，一直向下接触到人类精神的历史断层。
在这种挖掘的过程中，我们发现了一个深深埋藏着的偶像——太阳英雄。
“他年青英俊，头戴金光灿烂的王冠，长着明亮耀眼的头发”，对一个人短促有限的一生来说，他是永远不可企及的；他围绕大地旋转，给人类带来白昼与黑夜、春夏与秋冬、生命与死亡；他带着再生的、返老还童的辉煌，一次又一次地从大地上升起，把它的光芒洒向新的生命、新的世纪。
（五）艺术本体批评 1、俄国形式主义 2、英美新批评 3、法国结构主义 （六）接受反映批评 接受反映批评的理论特征： 1、对读者性质的重新认识 意义是在阅读过程中产生的，读者对文学作品意义的实现具有决定性的作用，文本的社会意义、审美价值乃至潜在的意义都需要在读者的创造性阅读中才得以实现。
2、突出文学文本的未定性 伊瑟尔的“空白”理论：空白是交流的基础，没有空白就没有交流的必要；同时空白又是阅读中不可或缺的积极动力，它作为读者想象的催化剂，将促使读者补充被隐藏的内容，干预或调整已建立起来的联系。
文本的未定性不仅存在于文本结构之中，也存在于历史之中。
文本的全部潜在效能决不会在一次或几次阅读过程中完全被实现，每一次具体的阅读只能发掘文本的部分潜能。
3、强调文学史的接受因素
唐代文学为什么以复古来革新
因为唐代盛行的文章形式是骈体文，这种文章追求形式上的美感，每句话都四六对仗的，无论是看起来、读起来还是听起来都显得外表华美，但是它的弊病是华而不实，作者在追求形式美的过程中就无法保证内容的丰富度、思想的深刻度。
所以像韩愈等文章大师就很批判这种骈体文，希望恢复通过古文运动来恢复古体文的地位，古体文更加注重内涵。
将古体文与骈体文对比，就能明显感受到骈体文的出现其实是一种倒退，而恢复古体文才是“进步”。
因此唐代文学“以复古来革新”，这句话非常的准确。
路遥知马力 日久见人心 于论语中的哪句话意识相似
子曰：岁寒，然后知松柏之后凋也。
出自《论语.子罕》。
苏轼“以诗为词”表现在哪些方面
冯梦龙[1] （1574－1646），明代文学家，思想家，戏曲家。
字犹龙，又字子犹，号龙子犹、墨憨斋主人、顾曲散人、吴下词奴、姑苏词奴、前周柱史等。
汉族，南直隶苏州府长洲县（今江苏省苏州市）人，出身士大夫家庭。
兄梦桂，善画。
弟梦熊，太学生，曾从冯梦龙治《春秋》，有诗传世。
他们兄弟三人并称“吴下三冯”。
他的作品比较强调感情和行为，最有名的作品为《喻世明言》（又名《古今小说》）、《警世通言》、《醒世恒言》，合称“三言”。
三言与明代凌濛初的《初刻拍案惊奇》、《二刻拍案惊奇》合称“三言两拍”，是中国白话短篇小说的经典代表。
冯梦龙以其对小说、戏曲、民歌、笑话等通俗文学的创作、搜集、整理、编辑，为我国文学做出了独异的贡献。
中文名冯梦龙别 名字犹龙，又字子犹国 籍明朝民 族汉族出生地南直隶苏州府吴县长洲（今苏州）出生日期1574年(甲戌年)逝世日期1646年职 业文学家，思想家，戏曲家信 仰儒学主要成就为我国文学做出了独异的贡献代表作品《东周列国志》《醒世恒言》《喻世明言》等多种。
号龙子犹、墨憨斋主人、顾曲散人号吴下词奴、姑苏词奴、前周柱史目录1人物生平2主要作品3戏曲奇人4文集简介5名言6成就▪ 《三言》▪ 《智囊》▪ 内容▪ 版本7作品三言▪ 由来▪ 特色▪ 爱情故事▪ 斗争▪ 歌颂友谊▪ 流传版本8文学思想▪ 主张▪ 朔源▪ 海外传播9人物情感10人物简评1人物生平编辑冯梦龙故居所在地苏州十全街冯梦龙出生于明后期万历二年（1574年），卒于1646年。
他生下时在世界的西方正是文艺复兴时期，与之遥相呼应，在我们这个有着几千年文明的东方大国，也出现了许多离经叛道的思想家、艺术家。
李卓吾、汤显祖、袁宏道等等一大批文人，以他们惊世骇俗的见解，鲜明的个性特色，卓绝的艺术成就，写下了中国思想史、文学史上璀璨的篇章。
他卒于南明唐王隆武二年，也就是清顺治三年，终年七十三岁。
在这一年的前后，有许多很有成就的文学家，如凌濛初（1644年），侯峒曾、黄淳耀、黄道周、吴应箕、夏允彝、祁彪佳、刘宗周（1645年），阮大钺、王思任（1646年），杨廷枢、陈子龙、夏完淳（1647年）等等，在战乱中死去。
一场具有资本主义萌芽状态的中国式的文艺复兴在清兵入侵的铁蹄下夭折了。
冯梦龙是南直隶苏州府吴县籍长洲（今苏州）人，生于1574年(明万历二年)，出身名门世家，冯氏兄（冯梦桂）弟（冯梦雄）三人被称为“吴下三冯”。
其兄梦桂是画家，其弟梦雄是太学生，作品均已不传。
冯梦龙除了写诗文，主要精力在于写历史小说和言情小说，他自己的诗集今也不存，但值得庆幸的是由他编纂的三十种著作得以传世，为中国文化宝库留下了一批不朽的珍宝。
其中除世人皆知的“三言”外，还有《新列国志》、《增补三遂平妖传》、《古今烈女演义》、《广笑府》、《智囊》、《古今谈概》、《太平广记钞》、《情史》、《墨憨斋定本传奇》，以及许多解经、纪史、采风、修志的著作，而以选编“三言”的影响最大最广。
三言二拍他一生有涉及面如此广，数量如此多的著作，这除了和他本人的志趣和才华有关外，也和他一生的经历密不可分。
冯梦龙从小好读书，他的童年和青年时代与封建社会的许多读书人一样，把主要精力放在诵读经史以应科举上。
他曾在《麟经指月》一书的《发凡》中回忆道：“不佞童年受经，逢人问道，四方之秘复，尽得疏观；廿载之苦心，亦多研悟。
”他的忘年交王挺则说他：“上下数千年，澜翻廿一史。
”然而他的科举道路却十分坎坷屡试不中，后来在家中著书。
因热恋一个叫侯慧卿的歌妓，对苏州的茶坊酒楼下层生活频繁接触这为他熟悉民间文学提供了第一手的资料。
他的《桂枝儿》《山歌》民歌集就是在那时创作的。
直到崇祯三年（1630年），他五十七岁时，才补为贡生，次年破例授丹徒训导，七年（1634年）升任福建寿宁知县。
四年以后回到家乡。
《情史》封面在天下动荡的局势中，在清兵南下时，他除了对反清积极进行宣传，刊行《中兴伟略》诸书之外，还以七十高龄，亲自奔走反清大业。
冯梦龙是一位爱国者，在崇祯年间任寿宁知县时，曾上疏陈述国家衰败之因。
清顺治三年（1646年）春忧愤而死，一说被清兵所杀。
在思想上，冯梦龙受李卓吾的影响，敢于冲破传统观念。
他提出：“世俗但知理为情之范，孰知情为理之维乎
”（《情史》卷一《总评》）强调真挚的情感，反对虚伪的礼教。
在文学上，他重视通俗文学所涵蕴的真挚情感与巨大教化作用。
他认为通俗文学为“民间性情之响”，“天地间自然之文”，是真情的流露。
在《叙山歌》中，他提出要“借男女之真情，发名教之伪药”的文学主张，表现了冲破礼教束缚、追求个性解放的时代特质。
他重视通俗文学的教化作用，在《古今小说序》中，认为“日诵《孝经》、《论语》，其感人未必如是之捷且深”，通俗小说可以使“怯者勇、淫者贞、薄者敦、顽钝者汗下”。
这些见解对鄙视通俗文学的论调是一个有力的打击。
冯梦龙全集纵览他的一生，虽有经世治国之志，但他不愿受封建道德约束的狂放，他对“敢倡乱道，惑世诬民”的李卓吾的推崇，他与歌儿妓女的厮混，他对俚词小说的喜爱等都被理学家们认为是品行有污、疏放不羁，而难以容忍。
因而，他只得长期沉沦下层，或舌耕授徒糊口，或为书贾编辑养家。
冯梦龙所编纂的这些书，从出版学的角度来看，有一个共同的重要特点，就是注重实用。
他的那些记录当时历史事件的著作在当时具有很强的新闻性；他的那些解说经书的辅导教材受到习科举的士子们的欢迎；他的那些供市井细民阅读的拟话本、长篇说部、小说类书，以及剧本民歌、笑话等有更大的读者群，为书商带来了巨大的利润。
这使得冯梦龙的编辑工作，具有一定的近代市场经济下的出版业的特色。
在《智囊》一书中，也充分体现了这些特点。
基本的语文素养从哪些方面着手
转贴】1、丰厚的文化我觉得一个语文教师首先要有文化品位，那么文化从哪里来
那就是从阅读中来。
一个勤奋的教师，不仅读教材，读参考，更重要的是博览全书。
这话说起来容易，做起来难。
现在教师不是不想读书，而是没有时间去读书，大部分是*以前的积累，也就是在吃老本，倘若以前积累的多，还好一些，可是，很多教师不是这样，这可能与自身的成长有关。
比如，以前，在小学任职的教师，一般是从初中再到师范，师范学校所学专业知识与高中的还不一样，比较重视教师的特长发展，如果不是对文学特别爱好的话，对语文的学习也就是一带而过。
这样等他们参加工作以后，面临着再学习的问题，虽然小学语文比中学简单，可是基础的东西还是很广泛的，尤其是新课程的要求越来越高，教学方式的转变就意味着教师文化的再生产。
从我的经历来看，课改前觉得语文没有什么，无非是学字、解词、背课文、分段、归纳中心，并且都有一定的标准答案。
教师教起来很顺手，几乎你不用认真备课，也能教语文。
现在的情况就不同了，对语文的定位，即要落实工具性，还要拓展人文性。
一下子，使教师摸不着了边际。
最近几年，我们还提倡大语文教学观，生活处处皆语文，这就使教师更难把握语文教学了。
其实，语文无论怎么定位，语文始终是母语教学，语文始终离不开文化。
那么，一个教师缺少了文化内涵，怎么说也不会把语文教好。
小学生虽小，但是他们在课堂中，问题多，他们什么都问，什么都敢问，一个教师总是支支吾吾的，或者和学生“踢球”玩，也有失教师的职责。
我看到一个网友，提出了这样的问题：“为什么不会语文也能教语文
”这不能不说是一个怪现象，也确实，在实施新课程的时候，由于主张了以学生为主体，学生想怎么学就可以怎么学了，教师除了方法的组织，其他也没什么可做的了。
教师似乎成了多余的人。
我觉得这是不正常的，是对新课程的玷污，古语说：“师者，传道、授业、解惑也。
”这个功能什么时候也不能丢失。
转变教师角色与教学方法，不是把教师的文化也一起扔掉了。
所以，一个语文教师始终要树立终身学习的理念，不断的丰富自己的文化知识，不断地从阅读中汲取营养，这样才能适应现代教学的要求。
2、精美的语言正确的理解和运用祖国语言，是语文教学基本任务之一。
一个语文教师不能正确运用祖国语言与学生交流是不可原谅的，一个语文教师的语言不仅要用词丰富、严密，而且要流畅、纯正。
我见到许多语文教师说话很随意，想什么说什么，一句话重复几遍，并且时常带着口头语，一听到这样的教师上课，就感到不舒服。
还有的教师方言很重，语气平淡无味，在范读课文的时候，不读倒好，一读还不如一个学生。
这样的语文教师怎么能有语文感染力。
相反，一个非常有语言修养的教师，往讲台一站，神采奕奕，目光炯炯，说起话来，铿锵有力，抑扬顿挫，声声悦耳，从语气和音质上就技高一筹。
一个非常有语言修养的教师，应该是语言简练、准确，字字句句，条理严密，并且有很强的逻辑性。
一个非常有修养的语文教师，不仅注意自己的语言，也非常注意学生的语言，他总是认真地倾听学生的语言，抓住时机去规范或矫正学生的语言。
如果学生在这样教师的影响下，那么他们的语文能力能没有提高吗
语文教师的语言是很重要的基本功，是决定语文课成败的关键之一。
记得以前，我们很重视教师基本功的训练，特别对年轻教师，每年都要验收与考核，可是，近几年这样的活动少了，教师的基本功也放任自流了。
是的，语文课谁都能教，可是教的效果如何呢，俗话说：“近珠者赤，近墨者黑。
”教师的潜移默化的作用，对学生会产生重大的影响。
况且小学生正处于发育时期，他们有极大模仿倾向。
我看到一个孩子，说话总带个尾音，问其家长，家长说原来不是这样的，后来换个班主任教师，就变这样了，很难纠正。
据了解，那个老师说话很不注意，这个孩子觉得好玩，也就模仿了，后来成了语言习惯。
可见，教师的语言素养是多么的重要。
3、燃烧的激情语文课要有语文味，这个“味”是什么呢，我认为“激情”是语文味之一。
语文是情感的语文，因为语文不仅学语文知识，还承载着传承文化，文化具有丰富的情感色彩。
一篇散文，一首古诗，一句名言，哪个不具有情感呢
要想教好语文，教师首先有情感，这种情感来自于对文本的解读，来自于对生活感悟，来自于对学生热爱。
有人批评说，教师的激情是一种造作，我认为这样的认识不正确的。
教师是教书育人的，教师虽然不是演员，但必须能做到以情激情。
举个例子说，即使你有很多不愉快的事，那么，你面对学生，也不能把你内心的伤感留给学生，虚伪的也是善良的。
一个激情的教师始终是想着孩子所想，始终和孩子一起共享着生活的快乐与幸福。
激情需要点燃，需要走进文本与读者的内心。
我听过很多教师讲《十里长街送总理》，那是一个悲壮的场面，可是，能触动学生伤痛的很少。
一个原因是课文离学生生活较远了，学生没有那样的体验。
但最根本的原因是，教师自己也没有读进文本，语言的平白，情感的淡漠，学生就好像在了解一个故事。
这样的课文，如果说教师缺少了情感基调，怎么能引起学生的共鸣呢
学生悲与喜，不是简单的文字就能触发的，还要*教师满怀激情的感染。
一个语文教师，没有情感的丰富性，也不可能教出语文的激情。
4、专业的知识对于学生来说，方法比知识更重要。
那么对于教师来说呢，现在有一种倾向，认为小学语文教学不讲究系统的知识体系了，教师也无需要具备那么多知识了，要把主要的精力用在教学观念的转变上，用在教学方法的研究上，有道是：“教师一碗水，就能引出源源不断的江河。
”此话完全是教师在自我推卸责任，是对新课程的曲解。
的确，在当今时代，一个人不可能掌握全面的知识，况且信息时代的来临，知识可以储存在电脑里了，但是电脑永远也不替代人脑。
知识是人脑创新的基础。
语文不讲究完整的知识体系，但不等于不教知识了。
每一篇文章、每一段话，甚至每个词语，每个字，都蕴涵着丰富的知识。
这些知识，有的是*学生自己感悟的，有的是*教师讲解的，所以教师没有知识是不能胜任的。
现在，有的小学语文教师知识贫乏的可怜，比如，小学教材中，常见的语法或修辞格都不能正确的判断；对于写作知识更是一塌糊涂。
这也难怪教师，教材几乎什么知识都不讲了，原来学过的，也就随着时间淡化掉了。
所以说，一个教师要是死啃教材，不注重补充鲜活的血液，连自己也变得陈旧了。
一个教师始终要有知识的紧迫感，无论教材怎么编，无论课程怎么变，你必须是一个知识的拥有者，这样你才无愧于自己，无愧于学生。
“知识用时方恨少”，这是不变的真理。
5、敏捷的思维一个语文教师，光有阅读积累、专业知识、丰富情感是不够的，还必须有敏捷的思维能力。
所谓思维能力，就是指判断、推理、概括、顿悟、应变等能力。
思维也就是智慧。
语文教学与其他学科不同的是，有很大生成性。
教学有预测，但又不能完全预测，尤其我们主张“以学论教”，“顺学而教”，这就给我们的教学带来了挑战。
阅读是“教师、文本、学生的对话”，“阅读是个性化的过程。
”阅读中，教师要参与学生的整个学习过程。
如果教师没有敏捷的思维能力，是很难驾驭课堂的。
比如，让学生带着自己的问题开读书，而问题可能是千奇百怪的，那么教师就要在极短的时间内做出判断，哪些是值得探究的，哪些是没有必要的。
有问题还要优化问题，把语文教学落到实处。
再如教师与学生对话，教师不仅要注意倾听，同时要迅速的分析学生的语言，要敏捷的判断出学生发言的价值所在，然后是有针对的点拨或概括。
有的教师，不能机敏的反应学生的问题，学生发言就点头，说什么都挺好，或者一味的要求学生自己评价，教师是十足的指挥官。
我觉得这样的教师不是非得要那样做，而是自己的思维节奏跟不上，也就是说不能做出正确的价值判断，当然，教师也就跟着学生一跑到底了。
有敏捷思维能力的教师，不仅表现在对话中，还表现在教学方法的运用上和突发事件的处理上。
比如，很多公开课上，教师准备的课件不能正常播放，有的教师，反复的尝试，越着急思路越乱；可是有的教师一看不能用了，马上改变教学思路，用生动的语言描述出来，也不失是一节好课。
这种应变能力，应该是我们每一位语文教师应该具备的语文素养语文素养：是语文能力和语文知识、思想情感、语言积累、语感、思维品质、品德修养、审美情趣、个性品格、学习方向、学习习惯的有机整合。
怎样提高语文素养：一、拓展视野，塑造健康人格文学作品所展示的画面，几乎遍及人类生活的所有领域，它的内容无不与社会生活息息相关。
文学对人性的塑造和对社会风尚的影响是不言而喻的。
优秀文学作品表现出来的高尚的理想，坚强的意志，高度的社会责任感，真善美的心灵，无不对学生产生着潜移默化的影响。
文学作品的教化作用是任何一门学科都无法相比的。
它是进行思想教育的有效手段，对学生的思想素质、道德素质和心理素质的提高，对塑造健康的人格都有重要作用。
二、通过积淀，增强文化底蕴一个人的语文素养的高低，关键在于个人对语文主动积淀的厚实程度。
当语文积淀达到一定程度时，就会在人身上形成一种富有个性的文化底蕴，而积淀最有效的途径就是广泛阅读和识记背诵。
在重视广泛阅读的同时，还要重视识记背诵。
古代的教育家都十分重视记诵，把它作为学习语文的重要方法，要求学生在记忆力最旺盛的时期多读多背，熟读成诵。
历代的文学大师，无不满腹经纶，具有很好的记诵功底。
我们现在的语文教学，抛弃传统的行之有效的教学方法，过分强调理解，轻视识记背诵。
我们的改革并非要改掉传统教育中那些行之有效的教学经验，而是要引导学生广泛阅读，识记背诵，提高学生的文学素养和文化素质，增强学生的文化底蕴。
三、发展思维，提高审美能力文学欣赏是一种审美认知活动，遵循着从感性认识到理性认识的一般认知规律。
同时它还是一种复杂的心理活动，它由感觉器官对作品进行感知，再调动生活积累，产生共鸣，再经过丰富的想像、联想和分析，进而领悟到作品所揭示的生活内涵。
通过理解、玩味，得到赏心悦目的、怡情养性的审美享受和思想认识。
掌握并遵循这一规律，可以引导学生去发现美、认识美、创造美，从而提高学生的审美能力。
1、激发情感，增强感知能力。
情感在文学教育中有特殊作用，教师的教学情感、作品的创作情感和学生的学习情感，三者形成一个有机的整体，影响着教学的效果。
教师要用饱满地热情，真挚地情感，牵引着学生步入文学殿堂，激发他们的学习兴趣，并创设一种和谐美好的课堂气氛，领着他们登堂入室，去发现美、认识美。
2、加强训练，提高表达能力。
审美活动是一种具有鲜明个性特征的思维活动。
在教学中，既要重视学生的个体感知体验，又要重视学生的理性分析、口头表达。
课堂上，要求学生用口头语描绘美的形象、美的意境，分析作品美的结构、美的语言，分析文学形象的社会意义和得到的思想启迪。
通过口头表达，使存在于学生头脑中的模糊的、不大鲜明的文学形象，经过梳理后变得更清晰、更鲜明。
在分析鉴赏的基础上，推荐有关评论文章让学上阅读，让学生了解别人对作品的评价，参考别人的见解，以启发学生的思维。
