简约 名言
约化论 大自然有无穷的奥秘与真理，而人类透过自己有限的五官来感受，顶多五千年的经验智慧来比对，加上自以为是万物之灵的大脑来思考，终於制造出许多工具，学说与哲学来理解这个人类赖以生存的的宇宙。
虽然对地球生命的起原有许多假说，包括陨石撞击地球产生碳水化合物，再於水中逐渐产生其他有机物及许多的巧合及偶然下形成可复制的形体而形成生命，可是截止目前为止，即使生物科技如此发达，复制动物与基因改造食品顺手捻来，人类无法在实验室里利用无机物制造成有机物。
这表示人类对於大自然的奥秘仍未完全掌握，但却自以为可以主宰生命；就好像十二岁的儿童，脚踩得著油门便自以为可以开车了。
十九及二十世纪之所以科学蓬勃发展，是人类开始用『简约论』（veducism）来分析及思考事物，也就是把许多复杂的事实，利用实验或观察的方式，将影响结果的变因简约及控制到极少，在去比较及其区别。
例如，如果有一种物品，无论其为提炼出成分的西药；祖传秘方的中药或号称有效的健康食品，想要了解其是否有降血压的作用，则最好的研究方法便是将变因简约成『有』或『没有』吃药，来看这两群受试者的血压变化情形，再用统计的方法来分析效度差异。
万一有差异，与血中药物浓度有关呀
抽血去比较其与血压变化的关系。
透过什麼机转呢
血管平滑肌专家研究血管平滑肌的变化，受体或生物碱专家又去研究所观察到的变化；这些观察似乎是非黑白分明；这些报告都有数据可以佐证。
因此，每个人在每个极细的小问题及小分支，有有明确地发现，造成研究报告与论文蓬勃地发展，相似主题每年有成千上万篇的论文在发表。
甚至有句名言说，『有数字才有科学』，其实意思不过是只有简约化后出现的数字才是人类以管窥天所掌握到的科学。
简约论下的科学为人类的知识编织了一幅美丽的图案，制造出许多的学者专家及诺贝尔奖得主。
遇到问题产生时，人类与专家都殂简约论下得到的知识作为判断的依据。
不过问题来了，登一个高血压的新病人出现时，谁来了解并分析这位病人的情形属於成千上万篇简约研究的哪一种情形呢
答案是，当然没有；因此病人开始该用哪种药呢
依照高血压学会的推荐
医师的经验或个人喜好
医院最符合成本会计的药
最老资格最平稳的药
或最新最劲的药
万一没效，原因是什麼
是病人身体的那一个部分不配合或没反应
是控制变因的那一个因素并未被考虑到的
是药物生产的过程或服用的方式有瑕疵
有谁会去追根究底呀
或者依照经验再换另一个药物看看
每一个人，其个体就像是一个独立的宇宙，充满了独特性及变异性，其身高体重、基因良莠、心情好坏、电解质平衡、疲劳程度及身心状况，不但自成一体，而具时时再变。
每一个人在人生上就像一本书，本本不同；在医学上就像一个研究主题，题题有异。
不过，在二十一世纪里，不能再死抱著简约论不放了。
在简约论下，个体的独特性不再被尊重，所以发烧当作感冒只简约成病毒或细菌感染，抗生素只能够用或不用，建保给付只有准或不准。
为何感冒发烧吃药不退
退了不减为何又烧了起来
抗生素用了为何还没有效
为何胸部X-光只看是或不是并发肺炎
新唱科医学看是或不是细菌心内膜炎
病人只留意医师用的药打的针能不能退烧
建保审查只可以或不可以合理控制荷包
对一个被当作感冒被四、五个医师治疗最后才发现是血癌的病人来说是病人自己不留意
医师不尽责
建保不合理
还是时代的原罪，及大家抱著简约论本一为得到了救星，其实是深受其害
可以确定的是，用一篇简约论精神来做的研究是找不到真正答案的。
林启祯 成大医学院医学系教授、成大医院骨科主治医师 ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------ 化约论 (reductionism or reductivism) Mulan Feng 化约论又称化约主义或还原论 (张春兴,1989,页548) 壹,化约论的定义 ▓广义的化约论定义: 1.把表面上较为错综复杂的东西还原为较简单明了的东西的任何一种学说(黄颂杰等译,1992,页434). 2.企图将复杂的事象经分析简化,由最基本元素的性质去了解整体事象变化原理的理念(张春兴,1989,页548). 壹,化约论的定义 ▓化约论在不同领域的观点: 1.在社会科学(行为科学)方面,指一种信念,即人类行为可以还原为低等动物的行为或用后者来解释;而且归根结蒂本可以还原为支配无生物运动的物理规律(黄颂杰等译,1992,页434). 壹,化约论的定义 ▓化约论在不同领域的观点: 2.在自然科学(物质科学)方面,是指将物理世界的现象化约成普遍性原理(终极真理)或有限数目基本方程式的工作(李国伟译,2003,页149). 壹,化约论的定义 综合上述,若以箭头代表化约,则化约论在 科学研究上的主张可以图示为: 人类行为→低等动物行为→无生物运动规律→粒子运动规律 贰,化约论的分类 ▓「本体的化约论」与「理论的化约论」 1.本体的化约论主张这个宇宙的最根本构成事物是基本 粒子,而且这些基本粒子的性质或规律,原则上穷 尽了其他事物的性质或规律. 2.理论的化约论主张所有的宏观科学理论,最终都可 以被化约到微观的粒子物理学,任何科学定律最终 都可以由物理定律导衍出来. (洪裕宏,1993) 贰,化约论的分类 ▓「大化约论」与「小化约论」 1.大化约论认为自然界之所以是这个样子,是因为存 有简单的普遍定律,而所有其他的科学定律都能在 某种意义下化约到那些基本定律. 2.小化约论则是认为事物之所以有那些行为,是因为 它们组成成分的性质使然. (李国伟译,2003,页150-151) 贰,化约论的分类 ▓「对大自然的化约观」与「当作科学研究程序的 化约论」 1. 所谓对大自然的化约观又称做化约论式的世界观, 是指所有科学领域都是源自於大自然的终极原理, 亦即F. Dyson所谓的「有限数目的基本方程式」 2. 当作科学研究程序的化约论则是指将研究命题化约 为一些个别的概念,并且逐一加以分析. (李国伟译,2003,页151-155) 参,对於化约论的质疑 ▓化约论主张人类行为可化约为普遍性原理,但是从整体论(holism)的角度看来,要解释人类行为须从整个人与其脉络(context)去看,不能单以片面行为或反应做为普遍推论的依据(张春兴,1989,页303). 参,对於化约论的质疑 ▓化约论主张人类行为可化约为无生物运动规律,甚至於粒子运动原理,然而人类行为是否能等同於无生命的物质运动,仍值得怀疑.若此一质疑成立,则即使自然科学中的化约论成立,亦可主张化约论不适用於社会科学. 参,对於化约论的质疑 ▓由於高层次理论具有自主性,其所要解释的现象不可能被另外一个低层次的理论所解释(洪裕宏,1995). 肆,化约论在科学研究的意义 ▓科学统合与跨学科研究 科学研究宜朝向多元典范与跨学科学科研究. ▓学科自主性问题 各学科均有其自主性,并无法由粒子物理学完全涵盖. ▓化约论适用的领域差异 化约论是否适用於此二种领域(自然科学,社会科学)
当代主要流行的室内设计风格，具体一点
一 现代简约风格现代简约风格简约主义源于20世纪初期的西方现代主义。
欧洲现代主义建筑大师Mies Vander Rohe的名言“Less is more”被认为是代表着简约主义的核心思想。
简约主义风格的特色是将设计的元素、色彩、照明、原材料简化到最少的程度，但对色彩、材料的质感要求很高。
因此，简约的空间设计通常非常含蓄，往往能达到以少胜多、以简胜繁的效果。
二 传统风格传统风格传统风格的室内设计，是在室内布置、线形、色调以及家具、陈设的造型等方面，吸取传统装饰“形”“神”的特征。
例如吸取我国传统木构架建筑室内的藻井天棚、挂落、雀替的构成和装饰，明、清家具造型和款式特征。
又如西方传统风格中仿罗马风、哥特式、文艺复兴式、巴洛克、洛可可、古典主义等，其中如仿欧洲英国维多利亚或法国路易式的室内装潢和家具款式。
此外，还有日本传统风格、印度传统风格、伊斯兰传统风格、北非城堡风格等等。
传统风格常给人们以历史延续和地域文脉的感受，它使室内环境突出了民族文化渊源的形象特征。
三 欧式风格欧式风格欧式风格分为几种，其中的巴洛克风格于17世纪盛行欧洲，强调线形流动的变化，色彩华丽。
它在形式上以浪漫主义为基础，装修材料常用大理石、多彩的织物、精美的地毯，精致的法国壁挂，整个风格豪华、富丽，充满强烈的动感效果。
另一种是洛可可风格，其爱用轻快纤细的曲线装饰，效果典雅、亲切，欧洲的皇宫贵族都偏爱这个风格。
欧式的居室有的不只是豪华大气，更多的是惬意和浪漫。
欧式装饰风格最适用于大面积房子，若空间太小，不但无法展现其风格气势，反而对生活在其间的人造成一种压迫感。
当然，还要具有一定的美学素养，才能善用欧式风格，否则只会弄巧成拙。
四 中国古典风格中国古典风格中国传统的室内设计融合了庄重与优雅双重气质。
现在的中式风格更多地利用了后现代手法，把传统的结构形式通过重新设计组合以另一种民族特色的标志符号出现。
例如，厅里摆一套明清式的红木家具，墙上挂一幅中国山水画等，传统的书房里自然少不了书柜、书案以及文房四宝。
中式的客厅具有内蕴的风格，为了舒服，中式的环境中也常常用到沙发，但颜色仍然体现着中式的古朴，这种表现使整个空间，传统中透着现代，现代中揉着古典。
这样就以一种东方人的“留白”美学观念控制的节奏，显出大家风范，其墙壁上的字画无论数量还是内容都不在多，而在于它所营造的意境。
可以说无论现在的西风如何劲吹，舒缓的意境始终是东方人特有的情怀，因此书法常常是成就这种诗意的最好手段。
这样躺在舒服的沙发上，任千年的故事顺指间流淌。
中国风的构成主要体现在传统家具(多为明清家具为主)、装饰品及黑、红为主的装饰色彩上。
室内多采用对称式的布局方式，格调高雅，造型简朴优美，色彩浓重而成熟。
中国传统室内陈设包括字画、匾幅、挂屏、盆景、瓷器、古玩、屏风、博古架等，追求一种修身养性的生活境界。
中国传统室内装饰艺术的特点是总体布局对称均衡，端正稳健，而在装饰细节上崇尚自然情趣，花鸟、鱼虫等精雕细琢，富于变化，充分体现出中国传统美学精神。
五 地中海风格地中海风格通常，“地中海风格”的家居，会采用这么几种设计元素：白灰泥墙、连续的拱廊与拱门，陶砖、海蓝色的屋瓦和门窗。
地中海风格的灵魂，目前比较一致的看法就是“蔚蓝色的浪漫情怀，海天一色、艳阳高照的纯美自然”。
地中海风格特征 “地中海风格”的建筑特色是，拱门与半拱门、马蹄状的门窗。
建筑中的圆形拱门及回廊通常采用数个连接或以垂直交接的方式，在走动观赏中，出现延伸般的透视感。
此外，家中的墙面处(只要不是承重墙)，均可运用半穿凿或者全穿凿的方式来塑造室内的景中窗。
这是地中海家居的一个情趣之处。
“地中海风格”对中国城市家居的最大魅力，恐怕来自其纯美的色彩组合。
地中海风格有三种典型的颜色搭配。
蓝与白、黄、蓝紫和绿、土黄及红褐。
六 后现代风格后现代风格后现代风格强调建筑及室内装潢应具有历史的延续性，但又不拘泥于传统的逻辑思维方式，探索创新造型手法，讲究人情味，常在室内设置夸张、变形的柱式和断裂的拱券，或把古典构件的抽象形式以新的手法组合在一起，即采用非传统的混合、叠加、错位、裂变等手法和象征、隐喻等手段，以期创造一种溶感性与理性、集传统与现代、揉大众与行家于一体的即“亦此亦彼”的建筑形象与室内环境。
七 现代风格现代风格现代风格极力反对从古罗马到洛可可等一系列旧的传统样式，力求创造出适应工业时代精神，独具新意的简化装饰，设计简朴、通俗、清新，更接近人们生活。
其装饰特点由曲线和非对称线条构成，如花梗、花蕾、葡萄藤、昆虫翅膀以及自然界各种优美、波状的形体图案等，体现再墙面、栏杆、窗棂和家具等装饰上。
线条有的柔美雅致，有的遒劲而富于节奏感，整个立体形式都与有条不紊的、有节奏的曲线融为一体。
大量使用铁制构件，将玻璃、瓷砖等新工艺，以及铁艺制品、陶艺制品等综合运用于室内。
注意室内外沟通，竭力给室内装饰艺术引入新意。
八 巴洛克风格巴洛克风格巴洛克风格的主要特色是强调力度、变化和动感，强调建筑绘画与雕塑以及室内环境等的综合性，突出夸张、浪漫、激情和非理性、幻觉、幻想的特点。
打破均衡，平面多变，强调层次和深度。
使用各色大理石、宝石、青铜、金等，装饰华丽、壮观，突破了文艺复兴古典主义的一些程式、原则。
九 古埃及风格古埃及风格古埃及装饰风格简约、雄浑，以石材为主，柱式是其风格之标志，柱头如绽开的纸草花，柱身挺拔巍峨，中间有线式凹槽、象形文字、浮雕等，下面有柱础盘，古老而凝重。
光滑的花岗岩是铺地惯用的材料，毛糙的花岗岩小块多用于电视墙主背景上，又称文化墙。
十 古罗马风格古罗马风格古罗马风格以豪华、壮丽为特色，券柱式造型是古罗马人的创造，两柱之间是一个券洞，形成一种券与柱大胆结合极富兴味的装饰性柱式，成为西方室内装饰最鲜明的特征。
广为流行和实用的有罗马多拉克式，罗马塔斯干式，罗马爱奥尼克式，罗马科林斯式及其发展创造的罗马混合柱式。
古罗马风格柱式曾经风靡一时，至今在家庭装饰中还常常应用。
十一 哥特式风格哥特式风格客厅哥特式风格是对罗马风格的继承直升的线形，体量急速升腾的动势，奇突的空间推移是其基本风格。
窗饰喜用彩色玻璃镶嵌，色彩以蓝、深红、紫色为主，达到12色综合应用，斑斓富丽精巧迷幻。
哥特式的彩色玻璃窗饰是非常著名的，家装中在吊顶时可局部采用，有着梦幻般的装饰意境。
十二 和式风格和式风格和式风格采用木质结构，不尚装饰，简约简洁。
其空间意识极强，形成“小、精、巧”的模式，利用檐、龛空间，创造特定的幽柔润泽的光影。
明晰的线条，纯净的壁画，卷轴字画，极富文化内涵，室内宫灯悬挂，伞作造景，格调简朴高雅。
和式风格另一特点是屋、院通透，人与自然统一，注重利用回廊、挑檐，使得回廊空间敞亮、自由。
十三 混合型风格混合型风格在装潢与陈设中溶古今中西于一体，例如传统的屏风、摆设和茶几，配以现代风格的墙面及门窗装修、新型的沙发；欧式古典的琉璃灯具和壁面装饰，配以东方传统的家具和埃及的陈设、小品等等。
混合型风格虽然在设计中不拘一格，运用多种体例，但设计中仍然是匠心独具，深入推敲形体、色彩、材质等方面的总体构图和视觉效果。
十四 洛可可风格洛可可风格洛可可风格的总体特征是轻盈、华丽、精致、细腻。
室内装饰造型高耸纤细，不对称，频繁地使用形态方向多变的如“C”“S”或涡券形曲线、弧线，并常用大镜面作装饰，大量运用花环、花束、弓箭及贝壳图案纹样。
善用金色和象牙白，色彩明快、柔和、清淡却豪华富丽。
室内装修造型优雅，制作工艺、结构、线条具有婉转、柔和等特点，以创造轻松、明朗、亲切的空间环境。
十五 日本传统风格日式传统风格又称和风，该风格在设计师、画家等群体中比较受推崇，这种风格之所以如此流行并且广为接受，实际上是因为和风是世界上所有传统风格中最为“现代”的一种风格，它的室内构成方式及装饰设计手法，迎合了现代美学原则。
日式风格追求一种悠闲、随意的生活意境。
空间造型极为简洁，在设计上采用清晰的线条，而且在空间划分中摒弃曲线，具有较强的几何感。
和风最大的特征是多功能性，如：白天放置书桌就成为客厅，放上茶具就成为茶室，晚上铺上寝具就成了卧室。
和风式居室的地面(草席、地板)、墙面涂料、天花板木构架、白色窗纸，均采用天然材料。
门窗框、天花、灯具均采用格子分割，手法极具现代感。
它的室内装饰主要是日本式的字画、浮土绘、茶具、纸扇、武士刀、玩偶及面具，更甚者直接用和服来点缀室内，色彩浓烈单纯，室内气氛清雅纯朴。
十六 希腊古典风格希腊古典风格神庙建筑体现了希腊古典风格单纯、典雅、和谐的风貌。
多立克、爱奥尼克、科林斯是希腊风格的典型柱式。
多立克柱式粗犷、刚劲，基座有三层石阶，柱身由一段段石鼓构成，呈底宽上窄渐收式，柱头由方块和圆盘构成，无饰纹。
爱奥尼克柱式整体造型风格坚挺娟秀，比多立克多一个柱础，纵向有凹槽24条，各凹槽的交接棱角上设计一部分圆面，最具特征的是它的柱头，左右各有一对华丽、精巧、柔美的卷涡式装饰。
科林斯柱式用毛莨叶作装饰，形似盛满花草的花篮式柱头，规范而细腻，充满生气，其柱高、柱径比例、凹槽都同于爱奥尼克柱式。
十七 新古典主义风格新古典主义风格新古典主义以尊重自然、追求真实、复兴古代的艺术形式为宗旨，特别是古希腊、古罗马文明鼎盛期的作品，或庄严肃穆、或典雅优美，但不照抄古典主义并以摒弃抽象、绝对的审美概念和贫乏的艺术形象而区别于16、17世纪传统的古典主义。
新古典主义风格还将家具、石雕等带进了室内陈设和装饰之中，拉毛粉饰、大理石的运用，使室内装饰更讲究材质的变化和空间的整体性。
家具的线形变直，不再是圆曲的洛可可样式，装饰以青铜饰面采用扇型、叶板、玫瑰花饰、人面狮身像等。
十八 乡土风格乡土风格现代人对阳光、空气和水等自然环境的强烈回归意识以及对乡土的眷恋使人们将思乡之物、恋土之情倾泻到室内环境空间、界面处理、家具陈设以及各种装饰要素之中。
大量木材、石材、竹器等自然材料以及自然符号得到应用，自然物、自然情趣的直接切入，室内环境的“原始化”，“返朴归真”的心态和氛围，体现了乡土风格的自然特征。
此风格得到文人雅士的推崇。
十九 伊斯兰风格伊斯兰风格伊斯兰风格的特征是东、西方合壁，室内色彩跳跃、对比、华丽，其表面装饰突出粉画，彩色玻璃面砖镶嵌，门窗用雕花、透雕的板材作栏板，还常用石膏浮雕作装饰。
砖工艺的石钟乳体是伊斯兰风格最具特色的手法。
彩色玻璃马赛克镶嵌，可用于玄关或家中的隔断上。
二十 意大利风格意大利风格意大利风格充分发挥柱式体系优势，将柱式与穹窿、拱门、墙界面有机地结合。
轻快的敞廊，优美的拱券，笔直的线脚，以及运用透视法将建筑、雕塑、绘画融于一室，使其具有强烈的透视感和雕塑感，创造出既具有古希腊典雅的优美又具有古罗马的豪华壮丽景象，体现出更接近人的个性解放以及人文主义思想的朴素、明朗、和谐的新室内风格。
二十一 自然风格自然风格自然风格倡导“回归自然”，美学上推崇自然、结合自然，才能在当今高科技、高节奏的社会生活中，使人们能取得生理和心理的平衡，因此室内多用木料、织物、石材等天然材料，显示材料的纹理，清新淡雅。
此外，由于其宗旨和手法的类同，也可把田园风格归入自然风格一类。
田园风格在室内环境中力求表现悠闲、舒畅、自然的田园生活情趣，也常运用天然木、石、藤、竹等材质质朴的纹理。
巧于设置室内绿化，创造自然、简朴、高雅的氛围。
希腊装修风格特点
1932年，威在他的纪实性作品《午后之死，提出著名的“冰则”。
他以“”为喻，认为作者只应描写“冰山”露出水面的部分，水下的部分应该通过文本的提示让读者去想像补充。
他说：“冰山运动之雄伟壮观，是因为他只有八分之一在水面上。
”文学作品中，文字和形象是所谓的“八分之一”，而情感和思想是所谓的“八分之七”。
前两者是具体可见的，后两者是寓于前两者之中的。
“冰山理论”有两个层面的含义:一是简约的艺术。
即删掉小说中一切可有可无的东西，以少胜多，象中国水墨画技巧，计白当黑，不要铺陈，不要八分之八，而只要八分之一。
英国学者贝茨在《海明威的短篇小说》一文中认为，这种简约在语言上表现为删掉了小说中几乎所有的解释、探讨，甚至议论；砍掉了一切花花绿绿的比喻；剥下了亨利·詹姆斯时代句子长、形容词多得要命的华丽外衣：“他以谁也不曾有过的勇气把英语中附着于文学的乱毛剪了个干净。
”这些英语文学的乱毛中被海明威收拾得最利索的是形容词。
形容词过多是十九世纪末以亨利·詹姆斯为代表的小说家带给英语文学的一大灾难。
譬如詹姆斯的代表作《贵妇人的画像》充斥了长句子和多重修饰，“你不憋足一口长气是读不完一个句子的，好比一长列货车，站在它面前望不到尽头”（董衡巽语）。
这绝对是学者型的文风。
而海明威18岁就去打仗，根本没有机会进行科班训练，打过仗当了美国一家报纸驻欧洲的记者，写文章和报道要用电报发回国，语言必须简明，于是形成了一种所谓的“电报体风格”，极少用修饰语，极少用形容词。
可以说文学史上有一类作家是敌视形容词的。
法国大文豪伏尔泰就有句名言：“形容词是名词的敌人。
”他似乎在说只有名词是直抵事物本身，是直面、直接呈示事物，形容词多了反而遮蔽事物和内质，所以是名词的敌人。
其二，小说家马原认为“冰山理论”的更内在的质素可以概括为“经验省略”。
他指出开始许多评论家把海明威的省略与传统的留空白理论等同起来，以为这是一种含蓄手法的运用，言有尽而意无穷，这是一个大的失误。
传统的省略方法很类似于删节号的作用，它省略的是情味和韵致；而海明威省略的则是完全不同质的东西——实体经验。
马原以《永别了武器》中曾被海明威改写了三十九遍（在另一处海明威又说是四十遍）的结尾为例：我往房门走去。
“你现在不可以进来。
”一个护士说。
“不，我可以的。
”我说。
“目前你还不可以进来。
”“你出去。
”我说。
“那位也出去。
”“在此之前作者没告诉我们房间里有几位护士，这段文字也没交代，可是我们马上知道了这间停着‘我’情人（卡萨玲）尸体的房子里有两位护士。
‘我’的对话没有丝毫失态之处，可是我们也从这段文字里知道了‘我’的失常变态。
”“这些语调上的变化其实在上边文本中全无提示，作者也没有用叙述的方式告诉我们关于主人公‘我’的任何情绪变化，然而我们都知道了。
作者利用了人所共有的感知方式及其规律，他知道大家都知道的东西你不说大家也会知道这个道理，他就不说大家都知道的东西，结果大家还是都知道了。
这样做除了因省略掉一些东西而缩短了篇幅外，由这种省略还产生了完全出人意料的新的审美方法，以作用于（阅读）对象心理为根本目标的方法。
”（马原《小说》）海明威省略的其实是我们凭经验可以填充想象的部分，因此，这种省略技巧就最大限度地调动了读者的经验参与，使读者觉得作家很信任自己的理解力和经验能力。
在这个意义上，海明威等于把冰山的八分之七空在那里让读者自己凭经验去填充。
而以往的小说家如果是现实主义者就把什么都告诉你，喋喋不休，不厌其烦，不留空白；如果是浪漫主义者就拼命调动读者的情绪，拼命煽情。
海明威也在调动，他调动的则象马原所说，是经验。
这肯定是一种新的小说美学。
怎样深入阐发它的美学层次的内容还需要继续思考。
但我们起码可以说，这种“经验省略”涉及的决不仅仅是个“简洁”的问题，它还关涉着对世界的认知与呈示问题，关涉着小说家对生活中的情境和境遇的传达方式问题，从中有可能生成一种小说的情境美学。
