谁能分析一下《查拉图斯特拉如是说》这本书写的是什么
这句自德国著名哲学家弗里德里希.威廉.尼采查拉特拉如是说》。
拓展资料:完整句:每一个不曾起舞的日子，都是对生命的辜负。
一个人知道自己为什么而活，就可以忍受任何一种生活。
其实人跟树是一样的，越是向往高处的阳光，它的根就越要伸向黑暗的地底。
——尼采英文版本是And lost be the day to us in which a measure hath not been danced. And false be every truth which hath not had laughter along with it!
“你要去女人那里吗
别忘了带上你的鞭子。
”是什么意思
“到那里去之前，先你的鞭子”，是尼采在名作《查拉图斯特拉如》第一章里的一句话。
但我最初见到这句话，却不是在这本书里。
是一部老电影，叫“雾都茫茫“。
在一次宴会上，某大学女教师和主人公沈兰斗智。
女教师把尼采抬出来做为自己学问高深的一个注解，说自己无条件的信奉尼采的每一句话。
然后沈兰就祭出了这句名言。
问女教师：“到女人那里去之前，先带上你的鞭子”，这句话你也无条件的信奉吗
女教师无言以对。
看那部电影的时候我大概十几岁，绝对没有什么分辨能力。
特别是这种高深的哲学问题，进到脑子里基本就是云天雾地稀里糊涂。
直观的理解就是尼采这人不怎么着。
“到女人那里去之前，先带上你的鞭子”，这是什么话
忒拿女人们不当回事了
读《查拉图斯如是说》这本书，恰好“到女人那里去之前，先带上你的鞭子”这句话就在开头以后不远的部分。
结合上下文，预备仔细琢磨琢磨。
可到最后还是晕头转向一头雾水。
除了尼采对女人的蔑视和无限嫉妒以外，我真的读不出其他意思。
我想这不是人家深奥，该是我愚钝的原因。
好在现在是信息时代，咱有百度搜索。
于是上网查查高人们对这话的理解。
打出关键词，出来几十条相关信息。
先打开的是红袖添香网站一网友写的“查斯图斯特拉如是说“读后感。
他说是尼采青年时因为屡次被女人所拒，所以本能的产生了对女人的强烈反感。
于是在成年后，得着了合适的机会对女人就尽其侮辱漫骂之能事。
我心说这不是扯淡吗，堂堂一个哲学大家，被世界公认的哲学大家，怎么会有如此龌龊狭隘之心理
于是关闭这个，继续看别的。
百度知道里有一则不错，网友说尼采的意思是女人喜欢男人征服自己，所谓“到女人那里去之前，先带上你的鞭子”，无非是要男人在女人面前建立自信，表现出自己强大的一面。
恩，这个说法比较合乎尼采大师的身份，可以接受嘛。
然而内心里隐隐约约的还是有点不托底。
觉得后一种说法也不十分靠谱。
这个犹豫彷徨的心理其实并不怪我，要怪也只能怪尼采。
因为“上帝死了，要超越自己”这个思路是尼采教给我的。
正好手边有本罗素的《西方哲学史》，正好罗素又是我非常信服的思想大师。
于是便翻来看，寻思找找有没有对尼采的相关阐述。
别说，还真有。
罗素这样说：““别忘了你的鞭子”——但是十个妇女有九个要除掉他的鞭子，他知道这点，所以他躲开了妇女，而用冷言恶语来抚慰他受创伤的虚荣心。
这不又让我迷糊了吗
说中国人不懂西方的人文环境不了解尼采的哲学精髓倒讲的过去，但人家罗素那可是大师啊
于是干脆我撇开这些让我更加糊涂的解释和说法，无论它们来自大师还是普通读者。
用我自己愚钝的理解来分析看待这个事这个观点。
按照史学家们的考证分析来看，尼采本人性格孤僻偏激，生平没几个朋友。
他一生大部分的时间都用在思考人生与世界的问题上面去了。
再加上他青年时期在感情这方面受挫的经历，说出“到女人那里去之前，先带上你的鞭子”这样的话来，也就不足为奇了。
这这，很简单的一个问题了，可笑我兜了那么大一个圈子。
于是我想：这世界上的事或许没有我们想的那么复杂，它某种程度上看，简单极了。
之所以复杂，只是人为的复杂化了而已。
而奇怪的是后世那么多尼采的信徒及爱好者，他们用自己的理解，来断章取义的诠释尼采的一些言论。
则不能不说明一些问题。
不妨再由“到女人那里去之前，先带上你的鞭子”稍稍说远一些。
当代的事情总有一些让我们看着不顺眼，按我们生来就有的本能的认识世界的标准，它们的存在是不合理的，也不能用我们自己的价值观和道德观来解释。
例如对家长师长的服从以及信仰等等不一一列举。
然而，我们这个社会是有着它特殊的意识形态的。
这些顽固的意识形态，在我们很小的时候就根深蒂固的存在于我们的大脑里。
它们总是有意无意的告诉我们，对于一些东西，你只能“应该”，而“想要”则是非常荒诞和错误的一个想法，它不合规矩。
对中规中矩的人来讲，“应该”和“想要”没什么分别，人家怎么说，他就怎么接受。
可是在同时这个社会里还有很多骨子里充满了叛逆精神的人。
其中的一些人达到了疯狂炽热的程度，打个不太恰当的比喻就象文革里的红卫兵一样，极端走的特别厉害。
对他们来讲，否定一切存在的价值，是正确的，也是让这个世界更加秩序化的一个唯一途径。
再具体说，不讲继承，只求否定，是这些人思想当中鲜明的特点。
如果他们没有尼采等人的影响，或许会好些。
一旦遇到，则干柴烈火，一拍即合。
思想家学说当中的精华部分不提也罢，即使是出于他们自己性格缺陷而胡言乱语的东西，也想方设法予以弥补或者升华到一个高度上。
为什么呢
说来也简单。
无非想经过是一代又一代的薪火相传，让这种偏激的思想扎根于人的脑子里，进行另一种形式的洗脑。
但这是徒劳的。
首先，是千百年来这种习惯的思维已经形成了纯熟而且顽固的民族品质，哪个人或者是哪个群体试图来改变它，都等于试图扭转人的思维特性，那几乎是要去对付不可抗力。
然后，行为的标准，或者准确的说道德的标准是随着时代变化的，也因人而异。
每个人都用自己眼里认为合适的道德标准来衡量别人，殊不知，你在要求别人的同时，别人也在试图用自己的标杆来要求你。
在这个角度上看，这是一个同级群体之间相互说服的、艰难的过程。
而跳出来看，站在东西方两种截然不同的思想层面上来说，则是激进者对庞大有序的社会群体意识的挑战。
这个挑战的最后终极结果，一般的说不会太乐观。
说的远了一些，接着回到开始的轨道上来。
“到女人那里去，带上你的鞭子”这句话是没什么争议的。
我在上边已经做了自己的理解说明。
我们抛开这句话不提，单就尼采文章中其他方面来讲，的确充满了汹涌澎湃的热情和气势。
正是这种热情，以及抨击伪道德和腐朽没落的价值观的正确导向，才使得一代又一代人坚持不懈的在尼采的作品里吸取着自己所要的思想营养。
来试图建立一套新的道德体系和价值观念。
但在对待尼采的态度当中，只求否定，不讲继承的直接结果，绝对是从一个极端跳到了另一个极端。
而最终，则是陷入虚无主义的泥潭而不能自拔。
一句话说到底：任何人的思想只是人认识社会和世界的借鉴。
但想让它成为控制人意识的工具，那么这种想法则危害甚烈
古典音乐欣赏入门
如果想欣赏古典建议不买一些国内”权威写的叫《音乐欣赏》之类的书，这类书会把一首曲目解说得”清清楚楚”，至于作者是不是这个意思，他是不管的，我个人认为他只想把他一个人的思想强加给你。
这对入门有一点用，但是却把你的思想限制了，当欣赏一些纯音乐（如伯拉姆斯的作品），你就会不知所云了。
音乐界有一句名言，让音乐说话，让解说消失。
通你只需了解作者创作背景和作者对作品的意见就好，其它人说的都是在强奸作者。
所以一个好的解说者，只会告诉你作者创作这篇作品的背景和作者的想告诉听众的东西，至于音乐本身，通常只会告诉你几个主题，让你能注意就行。
至于怎样理解—这是你个人的事，除了作者别人都可能是错的，除了你。
你的任何理解对于你都是对的。
建议先买一本《辛丰年音乐笔记》，非常值得一读，深入浅出。
他在上面有十二篇关于古典乐欣赏入门的好文章。
有些书籍，能卖到书都可以买来看一看，对提高自己的音乐理解能力很有好处。
如：《管弦乐名曲解说》，唐.爱斯著，分上、中、下三册，共计不过几十元，不过写得又好又全，基本不用再买音乐欣赏类的书了；《西方音乐史》，保罗.朗多尔米著；或《西方文明中的音乐》，朗格著，二位兄台观点”奇特（落伍）”，不要全部认同。
还有一些音乐家的个人传记，如《勃拉姆斯》等，英国OMNIBUS经典版本，江苏人民出版社出版；还有如《古斯塔夫.马勒》，布鲁诺.瓦尔特著等等（你喜欢谁就买谁）。
一句话，国内的权威人士写的就最好别买，被误导了不要来找我；），至于什么音乐学校的欣赏课教材，更纯粹是误人子第+放P。
另外有两个刊物，《音乐爱好者》与《爱乐》，也可以订来看，尤其是《爱乐》。
如果有足够的兴趣，甚至可以卖一些讲乐理知识的书看，或者同时学一门乐器就更好了。
最简单的：口琴就好. 好了，进入正题。
柴可夫斯基的音乐是入门的首选，优美动听，浅显易懂，可以从入门到精通（他也有相当多的非标题音乐，如D大调小提琴协奏曲和第一钢琴协奏曲），而且也适合发烧用，色彩极好。
他的作品中，最浅的大概是：《1812序曲》（乐曲是俄国人民反抗拿破伦入侵），比现在流行歌其实还容易懂。
紧跟着是《天鹅湖》，最好是听全剧，选段也不错，买一张DVD，边看跳舞边听更好了，里面每一支曲都极为优美，音效也好。
第三应为《胡桃夹子》，其它同天鹅。
关于版本问题，对这类通俗得比流行歌还流行的曲目，只要是一支像样的乐队演奏都差不多（除了那盘极发烧的孔泽尔的名盘外都行），只要录音好就行。
再后可以找《意大利随想曲》来听听，我一直觉得这是我听过的色彩最好、又优美动听的音乐。
SONY公司录制，费城交响乐团演奏，尤金.奥曼迪指挥的应该是最好的版本了，费城乐团本就是以色彩著称的，这个版本比卡拉扬的版本录音效果和演奏都好，第一推荐。
再后就较自由了，《罗密欧与朱丽叶》、《里米尼的费朗西斯卡》、《弦乐小夜曲》、《曼弗尔德》等，一路往下听就行，为了方便理解，最好有一本老柴的传记。
接着讲，再后你可以听老柴的交响乐和纯音乐作品了，如《D大调小提琴协奏曲》、《第一钢琴协奏曲》等和他的6首交响乐，不过推荐从第6开始听，再听第5，反过来听。
第6的感染力最强，如果音响好，一个完全不懂音乐的人也会被振撼—这是真正发自内心，真达心灵深处的音乐，你只需知道这是老柴个人的经历的悲剧和悲怆的感想就行了。
而第5中的忧郁、哀愁，同样会深深的打动一个完全不懂音乐的人。
第四我个人认为很难懂，而1、2、3，本人都没有啃过，不作评价，有机会可以听听。
当然，如果你喜欢室内乐的话，老柴的《四季》、《费罗伦萨的回忆》、《弦乐四重奏》不可不听。
第6的版本我听过至少5个，最好的又是费城的那个版本，尽管没有卡拉杨的录音好，但音乐感染力却是最好的，卡拉杨的还不如伯恩斯坦的版本。
经常听到别人都是推荐听贝多芬来入门，但如从老柴入门应该更好。
听。
推荐听完老柴后可以选贝多芬的第九中的第五乐章来听听，第三中的第四乐章，第五中的第一乐章，第六可以全部听。
好了，可以了，等你精通了再回来听就可以了，否则会让你刚入门又被赶出来的。
其实，他的几部序曲倒可以仔细的听一听，作为爱乐者的话，多听贝多芬是没错的。
推荐的版本是卡拉杨的，据说伯恩斯坦指挥柏林爱乐乐团1990年的第九的版本相当不错，托斯卡尼尼的也很好。
以下曲目都是好东东 ，大家可以随机缘听：里姆斯基的《天方夜谭》(又名《舍赫拉查得》或《一千零一夜》)和《西班牙随想曲》，雷斯皮基的《罗马的喷泉》，比才的《卡门组曲》，圣桑的《天鹅》，萨拉萨提的《流浪者之歌》等。
这类型的小品还有很多，都是色彩又好，又浅显易懂的好曲目。
如果想爆棚，理查.斯特劳斯的《查拉图斯特拉如是说》第一段描写日出的音乐不错（烧了音响不要来找我），其它段都是高深莫测，还是别听为妙。
不过此君的《唐璜》倒值得一听。
再下面有个人的值得一听，德沃夏克的《第九交响典，新世界》，个人认为，这是最深入浅出、优美动听的交响乐作品之一。
另外他的第八也可一听，还有一些，如节日序曲，B大调大提琴协奏曲和些室内乐作品也可一听。
他的作品，总听来说，优美动听，浅显易懂，色彩也不错，用他入门也可以，只是他的名气不如老柴，也就不是那么容易买到。
说起大提琴协奏曲，有一首是笔者喜欢的，就是埃尔加的大提琴协奏曲，个人感觉比德沃夏克的这首还好听。
再下面就可以根据个人爱好听了，只提几个人就可以了。
瓦格纳，此位仁兄的音乐着实好，起码《指环》中的音乐，《汤豪舍序曲》是该听的。
他的音乐色彩和以上的诸位不一样，怎么说呢，他是主要以一种音乐的色彩（即和弦的色彩）而不是音响的色彩来描绘，不过音效也很好哦。
他的音乐很容易抓住人，此人又才华横溢，他的所有作品，全是自己作诗（剧本），自己作曲、配器，场景也自己搞。
甚至自己设计修了一座音乐厅（拜罗伊特节日剧院），专演自己的歌剧，音效全球最牛，前无古人，后无来者。
怎么样，找来听听吧。
马勒，此人的音乐宏大、深奥，不过他的《第一交响乐》还是很好懂的，听第一时对比他的旅伴之歌来听理解得更好（以后有机会我展开这部作品来讲）；第二也行，可以听一听。
不过其人的第八，要动用近千人的乐队及合唱队，想试音响的爆棚效果肯定不错。
柏辽兹，此兄台的《幻想交响曲》，可以好好听一听，尤其是其中的刑场的一段（葬礼进行曲），他的音乐都是些极爆棚、色彩又好的作品。
J．S．巴赫，许多人认为他的音乐很难懂，其实未必，他的音乐动听，很好懂（都是一些纯音乐的作品）。
维瓦尔第，他的《四季》很值得一听哦，此人应属于浪漫主义的作品。
莫扎特和舒伯特，他们的音乐就是音乐，你要听的是音乐本身，任何的音效反而会让人分散注意力。
莫扎特的钢琴，经历过一此沧桑的人会真正喜欢这部作品的。
伯拉姆斯，此人的第一、第四、悲剧序曲、海顿主题变奏曲与命运之歌本人听过，听听吧，求你们了，就听一下吧。
不过他的作品要听多遍才能听出其中味来，对我辈来说，只需了解有这样的音乐作品就可以了。
他的室内乐很值得一读，喜欢室内乐的朋友可以多听一些。
其实吉它中有一些好曲目，随便找一盘古典吉它的都差不多。
但有一首值得一提，罗德里哥的《阿兰祖兹吉它协奏曲》，第二段相当不错。
最后，有一句名言：你喜欢的，就是好的；你的见解，永远是对的!
