用两条名人名言写一段话。
高尔基说过：“书籍是人类进步的阶梯。
”是啊，书籍对我们非常重要。
它是我们的精神食粮，是美容品，是打开智慧大门的钥匙......孔子也说：“一日不读书便觉得全身污垢。
”许多名人都是因为书读得多，所以才那么有智慧，那么高尚。
让我们从现在起做一个爱读书的人吧
关于五部电影的有关礼仪的影评
钟改变一生 《看电影学礼仪《华尔街》学拜访礼仪 人际之社会组织之间、个人与企业之间都少不了拜访。
拜访，是商务活动中的一种重要形式，也是社交的一种重要手段。
在拜访之前，每个人都希望自己的拜访获得成功，成功的拜访对人的作用是巨大的，甚至人生也会因此而改变。
也许，拜访的这点时间在我们的生命中只是沧海一粟，但请千万不要忽视它带来的巨大能量。
“五分钟改变一生”这句话出自《华尔街》这部电影的主人公福巴德之口。
其潜在的含义就是，利用好五分钟的拜访时间，你就将走到积极正确的康庄大道上。
五分钟的拜访真的能改变人的一生吗
能
《华尔街》这部电影回答了这个问题。
《华尔街》给我们塑造了一个这样的年轻人：业务平平，却不甘平凡的年轻的业务员福巴德，通过周密的安排，耐心的守候，运用出色的沟通技巧以及彬彬有礼的态度，最终获得了和他的目标VIP客户盖葛先生5分钟沟通的机会，继而抓住这难得的五分钟从而也就获得了一个由此改变他一生命运的机遇。
对福巴德而言，“五分钟改变了一生”
《华尔街》这部电影也因为在金融营销、业务方面的出色演绎从而成为金融客户经理的营销教学片。
《华尔街》既是一部商战电影中的经典之作，也是在金钱挂帅时代毫不掩饰地为人类的贪婪欲望辩护的一部主流电影。
本片以全球金融中心的美国华尔街为背景，描写翻云覆雨的股市大亨盖葛贪婪成性，不择手段在幕后操纵股票行情，结果却败在一位仍然具有良知的年轻营业员福巴德手上。
之所以选择这部电影的片段来分析、学习拜访礼仪，完全是因为福巴德在拜访礼仪前的用心设计、在拜访过程中的彬彬有礼、不卑不亢、他的种种表现都堪称经典，以至于让他自己获得了改变人生的机会。
生活中，越来越多的人都渴望能像福巴德一样，抓住机会，改变命运。
只是，每个人面对自己的渴望，选择了不同方式。
但当属于你的那个机会来临时，特别是那些人生的重要时刻，某个你生命中的贵人的相遇、拜访，你能不能在那也许短短几分钟的时间里，全面展现自己的专业素质，娴熟地运用拜访礼仪的技巧，这些也许还需要修炼。
在拜访礼仪中常见的容易忽略或混淆的问题 在当今商业竞争白热化的今天，娴熟地掌握拜访礼仪已经不仅仅是体现一个人的职业素养，对现代职业人士而言，在拥有丰富的产品知识、营销技巧的同时，若能拥有全面的拜访礼仪知识，以及能够根据不同的场合，应用不同的沟通技巧，往往会使事业更如鱼得水。
美国教育家卡耐基认为，一个人事业上的成功，只有15%是由于他的专业技术，另外的85%要靠人际关系、处世技巧。
卡耐基对商务交往的重视程度基于他对人生的深刻理解和领悟。
商业往来业已成为人们交往的重要部分，甚至是核心部分。
在全面地分析学习《华尔街》这段7分24秒关于拜访礼仪片段之前，我们还是先来看看一般在拜访礼仪中常见的容易忽略或者是混淆的问题： 如果您要拜访的是VIP客户，您觉得客户档案对您有帮助吗
如果您觉得VIP客户的客户档案很重要，那么它的内容应该有些什么
您会通过哪些途径去收集客户资料，充实客户档案，使其更加贴近客户的真实情况。
如果首次登门拜访客户，恰逢客户生日，您需要带礼物给客户，您将如何选择
您觉得您会怎样做好拜访前的礼仪准备
您将如何应付门卫、秘书这些可能成为您拜访时的“障碍”的人物，如何技巧地见到自己想见的人
拜访客户在等候时的表现，怎样才能做到彬彬有礼
您觉得首次拜访递上名片时应该注意哪些问题
您觉得赞美拜访对象时该怎样把握赞美的尺度
拜访时间的把握以一个怎样的礼仪尺度为标准
拜访时的介绍及自我介绍应遵循什么礼仪规则
拜访客户时座位的选择有什么讲究
您了解吗
作为一个接待者，接待访客时有什么要尤其注意的地方
拜访礼仪涉及到的受访者及拜访者，在礼仪上的要求有何不同
以上问题，我们不能从《华尔街》这部电影里一一找到关于拜访礼仪的所有答案，但起码我们能从一个拜访者的角度来思考、学习拜访礼仪，从而使拜访双方的交往更融洽、拜访更有效。
是张爱玲的小说,还有一句,要想抓住女人的心,就要抓住女人的子宫什么的吧
不是得到 是“：了解女心是要通过她的阴。
”张女名言：了解的心是要通过她的阴道的，这说明用下半身思考大有人在，也可因此出名。
但问题就出在郑女是用脑袋明辨是非，所以她不会爱上汉奸，所以她英勇就义，所以她就被喜欢且只会用下半身思考的李安不理解，所以她必须按照李安的理解去演绎张女的“半身”忧愁，去搏得当代半身动物的几粒感叹，几粒眼泪－－说是眼泪，不如说分泌物更恰当好在人类社会中的大多数都如郑女，识大体，明荣辱，所以张爱玲生不为时人所识，变鬼几十年后也无法靠“国军”后代李安等辈还魂，当年“国军”“歼匪过亿”，还是得“胜利转进”台湾，国军后代李安之流，即使能使梁朝萎做鸦，汤萎卖×，也不过在上海摊掀起几点浊浪耳，有如此多如“核潜艇”辈同人，何足挂哉
美国电影里的中国
【1】看了一部美国人拍的电影，关于的，名字叫做《THE LOST EMPIRE》，这部电影几乎是我看到的电影中最有趣的一部了，绝对超过，由过之而无不及。
假如这部电影宣传的好，在中国可以再掀起一股大话风潮。
故事情节很是曲折生动，吴承恩先生写，得罪了秦始皇（
），秦始皇焚书坑儒，用文字狱这种中国传统的整人方式对吴承恩进行制裁。
后来秦始皇成了妖怪，仍囚禁着吴承恩。
有个美国青年对中国文化尤其是倍感兴趣。
一天，他在唐人街逛街遇到一个东方女子，她差点让车撞着，当然是美国青年救了他，她很是感激，说几千年没有人这么爱（
）她了。
后来得知，此人是观音大士，她要把这个美国青年打扮成唐僧回到过去不让秦始皇烧掉西游记。
于是乎，美国青年到了五行山。
他开始结解救孙悟空。
此时，为了增加好莱坞效果，五行山变成了火焰山，到处是烈焰，像指环王中的厄运火山，或者美国科幻片中太阳地表的情景。
美国青年是历尽磨难，摸爬滚打，翻山越岭，比吴承恩和央视弄的都过瘾，也许是美国人不理解，怎么可以撕张纸就救出一个坚强的猴子呢
必须要经过顽强的拼搏。
和所有好莱坞影片一样，美国唐僧救出了孙悟空。
这个孙悟空的打扮多少有些离谱，纯粹一个美国西部牛仔的形象，还穿上了马甲，穿上马甲的猴子几乎让中国人认不出来了，腮上长着标准的性感的美国式络腮胡。
美国悟空和美国唐僧一起找到了菩提，要他教美国唐僧（
）中国功夫，观音大士也来了，竟爱上了苦练中国功夫的美国唐僧。
唐僧说，我还没有见过一个是天使（
）的女人。
观音说，没有一个女人在任何时候都是天使（不愧是观音啊
）。
每次见面，他们都偷偷的接个吻，像一对正在恋爱的中学生。
但是，观音大士的法术使不出来了，不禁失声大哭（
）。
但他们还是去找秦始皇，秦始皇也不是个吃素的，差点把唐僧吃了，台词甚是经典，他说，让厨师（真与时俱进啊）剥他的皮，用牛油（吃西餐
）炸熟。
后来，事情闹大了，到那里开议会（天庭=五角大楼?）审判（!）。
秦始皇说，猴王违背了华人传统，鼓励人们藐视政府。
精彩的开始了，不过主角变成了美国唐僧，只见这个魁梧的美国青年抓起吴承恩就飞走了，说，我来拯救你，不管你喜欢与否（
）。
多么美国的美国言论啊。
听了足以让人回忆整个二十世纪末和二十一世纪初美国发动的所有战争 他们到了中国的西安（
）。
不知道具体的年代，伟大领袖毛主席的巨幅画像挂在街上，只见美国和美国唐三藏穿者红卫兵服装（
），开着解放牌大卡车，车头上有连中国都罕见的大红五角星（
）
秦始皇也追了来，要不不能反映美国英雄的英雄气概，英雄气概总是在与坏势力的较量中展示出来。
秦始皇很坏，像个要征服地球的外星怪物，他对西安进行了轰炸，空袭，一时间，西安城变成了好莱坞电影中常出现的被外星人的巨大飞碟或者其他的尖端武器轰炸的纽约城。
毛主席像也被秦始皇炸了。
当然，以美国人为代表的正义的一方总是在最紧要的关头战胜邪恶的，想想看，他们把形状各异的外星人，恐怖分子，科学狂人，病毒，古尸，虫子，各种不友好的鱼，机器人，鬼魂都战胜了，区区一个土皇帝能奈何的了他们
答：不能，绝对不能
战胜了邪恶之后，观音菩萨蠢蠢欲动，，面泛桃花，像拥抱美国唐僧（这在好莱坞简直就是公式，和国产片中英雄人物胜利了总要做出气压河山状，充满希望的看着远方并且来个面部特写一样普遍。
）怎料美国唐僧不吃这一套了，他没有被胜利冲昏头脑，他说，我想我们在一起也不能脱离真实的世界。
于是乎，他们各自挥泪如雨，回到了各自的世界 先别伤心，美国导演不会让看电影的人伤心的。
唐僧看到了周教授，戴着眼镜，穿着短裙，燕尾头，不用猜你也知道，呵呵，是的，就是观音菩萨。
看完后我又想起了美国人拍的关于古希腊，古埃及传奇故事的电影，我不禁打了一个寒颤，作为一个外国人，我认为美国人拍的古希腊故事就是古希腊故事，美国人拍的古埃及故事就是古埃及故事。
怪谁
看着美国人把中国文化用美国大刀子切割并用美国绳索重新编织成一幅绚丽，荒谬，浮浅，洋化的垃圾画面，怪谁啊? 怪我们。
怪我们自己，我们没有拍出可以征服世界的《西游记》，现在基本有了高科技的我们拍出的《西游记》不如十几年前拍的，悲哀。
努力吧
【2】美国人眼中的中国电影 最近我在上一个英语培训课程，有一个外教是美国黑人，特别能侃，且是奥巴马的铁杆粉丝。
昨天他居然聊起了中国电影，观点有些偏激，却也言之有理，值得国人借鉴。
我们的话题是从陈冠希开始的。
他对陈同学是相当的崇拜，因为陈同学揭穿了那些女星的本来面目当我提到陈同学计划到好莱坞发展，他却大不以为然。
他说中国人在好莱坞很难发展，成龙和李连杰是机会好，遇到了好片子好拍档，其它人就没那么幸运了。
接着他说到了中国电影，他说中国电影有三大问题：一是不要再拍功夫片，老外已经倦厌了中国功夫片。
我反驳说，张艺谋说只接受中国功夫片。
他说这是废话，中国又没拍过别的类型片，怎么知道老外不喜欢。
二是不要只凭脸蛋挑选演员，要找那些真正会演戏的来拍电影。
他说中国的电影电视尽是一些长得漂亮不会演戏的家伙。
三是不要总拍中国的过去，要拍中国的现在和未来，特别是未来。
他跟学员打赌，如果谁能对他的问题说YES，他就请谁去任意一家餐厅吃饭。
大家当然跃跃欲试。
等他说出来，大家全傻眼了。
他问中国有没有一部关于未来的电影。
我寻思了半天，还真没有。
他说中国99%的电影都是讲过去，只有1%讲现在，没有一部电影是讲未来。
就连讲的都是五千年历史。
这么说来，咱们中国电影还有未来吗
【3】 看过这部长达160分钟的电影之后，才认识到，溥仪在大多数人眼中仅似一个符号的存在，而这个符号却不是干瘪的扁平，他也有血有肉，有追求，有抗争，只是他的力量不及骆驼身上一根毛，在历史和命运的操弄下，他只是个无助的玩偶。
贝托鲁奇在接受法国杂志记者采访时曾说：“要是我对溥仪没有同情，我就不会拍这部影片了。
我甚至喜欢那些可憎的人物，我需要爱摄影机前的所有人物。
即使他们是恶劣的，我也设法使他们具有某种悲剧性，从而产生一点高贵感。
……这些人物虽是可憎的，但他们也是世界的一部分。
我并不谅解他，可他们也是命运之神的玩物。
所以，任何人都不过是历史的牺牲品。
” 历史电影不是对历史的重现，既然电影是人拍的，就不可能不带有个人色彩。
很多人骂贝托鲁奇不懂中国历史就不要瞎弄，听中国皇帝说英文怎么听就怎么别扭。
作为拍给外国人看的中国题材电影，这种辱骂实在是无礼，要知道，就是这个外国人，还原了一个作为人的的存在，以及最重要的尊严。
大部分中国历史剧的重点在于皇帝的三千妻妾，这种话题百讲不厌，就算把事实戏说到外太空去了，还是有很多观众追着屁股要看的。
就因为一个外国人来拍了中国的皇帝，就苛刻地骂人家什么都不懂。
不过作为中国人的我，明白这种骂声是难免的。
历史与民族文化的原因，造成中国很难出一部像这样的，充满人性关怀的电影。
曾多次回想起庄士敦说的“我想皇上是地球上最孤独的男孩了。
”这句话，就如上帝悲缅他可怜的孩子，也像是概括了贝托鲁奇眼中的中国皇帝－－最尊贵的囚禁者。
事实不一定是真相，然而我们往往甚至很难看到事实。
【4】卧虎藏龙 外国人的《卧虎藏龙》 说起中国电影，又逢中国电影百年，不管是谁，只要是喜欢看中国电影的人，有一部片子是大家都绕不过去的。
它就是《卧虎藏龙》。
原因很简单，它是中国电影史上第一部奥斯卡获将影片。
我们不禁要问：为什么会是《卧虎藏龙》
在外国人眼中的《卧虎藏龙》到底表达了什么呢
一、细节白描的中国文化。
关于《卧虎藏龙》的成功，我想，我们的媒体，我们的评论界已说了不少了。
但是，如果我们仅仅把这部影片的成功归结于东西方文化的碰撞的火花，就未免过于简单了吧。
我们先来看一下《卧虎藏龙》倒底讲了一个什么样的故事。
套用《围城》中钱钟书的一句名言：城里的想出去。
城外的人想进来。
李慕白要退隐江湖，玉娇龙要踏入江湖，于是就有了盗走青冥剑的起因，由此引出一系列故事。
影片只有一个背景。
那就是中国文化。
记得影片里有一个很容易让人忽略的情节：玉娇龙伏案练字，一笔漂亮的楷体出自这个娇横任性的大小姐之手，使玉娇龙的形像一下就变得丰满而有厚度了。
在中国人眼中，一笔好字，就等于一个人的身份和名片，特别是在中国古代。
甚至在某种意义上说，是一个人素质和文化的体现。
简单的一个练字这样的情节，为玉娇龙的身份，家教做出了有力的衬托。
同时也为其后玉娇龙恃技逞狂的多变性格做出另一面的展示，将其“静如处子，动如脱兔”的独特身手烘托的恰到好处，这看似闲笔一带而过的镜头，却有着画龙点睛的作用。
深说开去。
中国文字，以及由此发展和派生出来的其它国家文字（小日本真是数典忘祖，不提了，免得坏了我和各位看客的兴致）都算得上是一种图形，甚至可以说是一种绘画艺术，所以只有汉字才有书法之说。
只有汉语才有可辨之词。
用在《卧虎藏龙》一片中，却是极为恰当的将我们的东方文化做了不露痕迹的展示。
如此之处，很多，不胜枚举。
纵观历届冲奥的影片，无不和中国传统文化有关，从张的《大红灯笼》到陈的《霸王别姬》再到现在的《卧虎藏龙》，以及后来的《英雄》还有今年寄予厚望的《无极》哪一部不是表现中国传统文化的电影呢
我觉得，大导演都是明智和慧眼的。
中国文化的精髓在于传统的东西。
正所谓成于礼，兴于乐。
而我们的国人，现在正在慢慢失去欣赏传统文化的眼光，我们去为美国大片叫好，外国人为中国传统着迷。
奇怪呀。
希望中国人不要连祖宗留下的最后一点可以守留的东西丢掉。
。
二、中国式武侠美学。
记得读金庸小说时，每每看到那些彩页时都会感到一种扑面而来的文化气份与书卷气。
此种感觉是只可意会不可言传的，是以文化的心情为背景的。
但当所有可以意会的，可以感觉的，可以想像的全被现实的画面所代替的时候，那一份情思不禁又涌在心底。
在《卧虎藏龙》中，月夜下的搏杀，竹林间的打斗，配以间或可闻的梆鼓，把书中那些虚无漂渺的武林世界尽现眼前。
整个影片的青蓝色调给人一种“暗香浮动月黄婚”的感觉。
典型的中国式庭院和室内的条案、太师椅及字画、文房四宝等道具把东方文化的神韵赋予了万种风情。
它蕴藏着令人纠缠不清，割舍不开的浓烈的中国结。
在目前大制作成本电影成堆，3D动画越来越使人物表现力日加苍白的今天，去成就了《卧虎藏龙》的别样风情。
它没有大的场面和令人眼花缭乱的动画，但它却给人们带来了惊喜，那是一种犹如哥仑布发现新大陆一般的兴奋和好奇。
中国的文化与武侠美学竟如此迷人。
不像西方武侠电影，是以观众的纯视觉角度去拍摄和制作的。
没有更深的内涵。
这是好莱坞最主要的也是最致命的问题：形式永远大于内容。
而《卧虎藏龙》则给人一种淡淡的，犹如秋夜的水，暮春的风，平和，淡雅，让你不知不觉就接受了它。
客观的说。
是机遇成就了《卧虎藏龙》，在美学上，《英雄》要比《卧虎藏龙》更具魅力。
且李连杰所表现的武侠舒展度是有目共睹的，无人可以出其右者。
在形式上，中国古典的侠义，成为重要的表现手法。
可能中国的武侠片是集动做，美学，哲学为一体的电影，这也许才是打动外国人的主要原因。
三、人物。
对于人物，也许人们对李慕白的做为很难理解，那是一种基于江湖道义和程朱理学的杂交产物在左右着他的行为规范。
但是这并不是大问题，因为李慕白这个人物在剧中只是一个符号，一个主要人物行为发展的垫脚石和转折处的标杆，没有实际意义。
传说中的小马哥，在此片中，表演形式多于内容，可以说毫无可取之处，完全沦为玉娇龙的反衬，感觉还不如杨紫琼好些。
也许周真的只适合现代的角色。
至于玉娇龙的所作所为。
那完全是现实化的叛逆女孩。
对于这样的人物。
是完全接西方思维来表现的。
四、导演。
不可否认，李安导演是一个已完全西化的导演。
从他的手法和思维上完全可以看出来。
如果我们纵观李安的作品就会发现，他走了一条由东到西，再回到东方的路，用一个西方人的眼光去看东方的价值美学，去表现美学，可以说，是把西方式的主角放到东方的文化中去成长。
所以，我们很多东方人看不懂，看不明白，而西方人看的津津有味了。
其实这就是一部拍给西方人看的东方电影。
越是最中国的东西越能打动老外的心。
这个，李安是懂的。
张艺谋也是懂的。
所以张拍出了又一个不论不类的中国电影，而且也是武侠电影《英雄》。
因为他们明白。
中国的特色和优势是传统，而不是前卫。
（关于英雄，以后会细写） 后记：今天和朋友聊起电影，说到无极，说真的。
我并不看好《无极》。
关于外国人眼中的中国电影，其实不光是电影，在外国人心中对中的的印像还一直停留在清末民国初年的那年历史阶段。
这我们就不难理解为什么很多在国外叫好的电影都是那个时代的东西了。
也许他们对中国传统文只是感到好奇，怀着一种阴暗心理来看中国电影的。
一直有两个问题搞不清楚。
1、奥斯卡到底给了中国电影什么
2、西方人到底喜欢中国文化中的亮点还是黑子
