银翼杀手最后的台词
I've seen things you people wouldn't believe. Attack ships on fire off the shoulder of Orion. I watched C-beams glitter in the darkness at Tannh
求一句电影中的经典台词
我所见过的事物 你们人类绝对无法置信我目睹战船在的端沿起火燃烧我看着C射线在附近的黑暗中闪耀所有这些时刻 终将流失在时光中一如眼泪 消失在雨中死亡的时刻到了英文在参考资料里
侏罗纪公园1 影评 2000字
“一千个人看，就有一千个黑客帝国。
”每天早上醒来，镜子里那睡眼惺松的人真的是你吗
你是否有一种莫名的空虚感，你所知道的事实是真实的吗
一切的一切都将慢慢揭晓......A 爱丽丝漫游仙境（Alice In Wonderland）1860年，在英国作家刘易斯•卡罗充满想象力的笔触下，好奇的爱丽丝在追逐兔子的过程中，悠然掉入一个曼妙神奇的梦幻世界。
1999年，在沃卓斯基兄弟的《黑客帝国》中，怀疑世界出了问题的Neo则追随一个有小白兔文身的性感女郎来到地下Rave Party，从此而一发不可收拾，走入真实的荒漠。
B 鲍德里亚（Baudrillard）在第一集中，一个计算机朋克带着他的小白兔女友来尼奥家做交易，尼奥从一本掏空的书中拿出一碟非法软件——注意，那本掏空的书就是鲍德里亚的名著《仿像与模拟》。
这是我们第一次有据可查地看到鲍德里亚对《黑客帝国》的影响。
而莫菲斯的那句著名台词“欢迎来到真实的荒漠”，则直接出自书中第一章第一页的第二段。
让•鲍德里亚，法国思想家，也是旗帜最为鲜明，著作最为晦涩的后现代“超级”理论家。
80年代以来，其作品被广泛翻译到英语世界，旋迅速确立其“后现在理论精神导师”之地位。
与福柯和德勒兹相比，鲍德里亚对消费社会，当代艺术，社会形态及转型等方面的研究和思考无疑更加深入和富于启发性，类象社会就是他提出来的。
他的理论对图像有非常深入的研究，对摄影更不无启发。
请看这些名言：“打倒所有坚信有一个真实世界的这种假定”“在一个完全本末倒置的世界上，正确只是错误的一次行动”“超过了某一确定的时刻，历史就不再是真实的了，不知不觉之间，全人类已将真实抛在身后。
从那个时刻起，发生的一切事情都不再是真实的了......”“今天，整个制度都在不确定性中摇摆，一切现实都被符号模拟的超现实所吞噬。
如今控制社会生活的不再是现实原则，而是模拟现实。
目的性已经消失，我们现在是由种种模型塑造出来的。
”C 赛伯朋克（Cyberpunk，电脑朋客）赛伯朋克\\\/赛伯空间一词源于科幻小说家William Gibson一篇关于神经计算机网络的小说《神经漫游者》（在下文N中详述），在这篇引起巨大轰动的小说中，Gibson首先发明了赛伯空间（cyberspace）这个术语：“赛伯空间，一个被数亿操作员每天经验着的交感性想像......一个来自于人文体系中每一台电脑的数据吸引力的图式化表现。
一个不可思议的复杂构成。
”赛伯圈内的代表作家除Gibson外，还有Bruce Sterling等一批80年代的硬科幻小说作家。
Cyberpunk的信条是：信息自由，实践，分散和领先。
信息需要并且应该对所有人开放，为所有人利用\\\/控制。
Cyberpunk还是一种看世界的方式，他们沉溺于高科技工具并鄙视人们以传统方式使用它们。
Cyberpuck是无政府主义者，他们是永远的反权威者，是埋植在文化中的意识形态的炸弹。
纵观Cyberpunk的历史，普罗米修斯是守旧的西方世界的Cyberpuck模范。
其后是古代墨西哥阿兹特克人信封的羽蛇神Quetzalcoatl，之后是自由职业者、疯子......直到《黑客帝国》里的黑客们。
D 笛卡儿（Descartes）欧洲近代哲学创始人之一。
伟大的科学哲学家笛卡儿曾试图为科学建立起一套坚固的方法论基础，他的巨著《沉思录》其实就是“对第一哲学的冥思”。
笛卡儿着重思维的精密性，不信赖感性经验，认为只有理性思维才可靠。
他从怀疑一切事物的存在出发，扫除自己的成见，要寻求一个最可靠的命题作为起点，然后进行推论。
笛卡儿进一步深入到数学领域，但他发现甚至连数学也不能相信，万一那后面有一个“恶毒的魔鬼”在操纵，在扰乱他的头脑呢
他发现，最可靠的事实就是：他自己在怀疑；因此，心的存在是无可置疑的，而身的存在则须推论出来。
于是有了那句名言：“我思故我在。
（汤勺并不存在）”他认为观念的起源有两种，一是来自感性经验，一是天赋的观念。
他对天赋观念更重视，他认为自我、上帝、时间、空间、完善、无限、几何公理之类的观念都只有是天赋的（显然，关于存在\\\/真理的不懈探求也是黑客们的天赋观念）。
笛卡儿还提出了著名的身心交感论，即物质的身和非物质的心能够互相影响。
记得《黑客》中Neo的疑虑吗
“如果我死在那里怎么办
”“灵魂死去，身体也将不复存在。
”E 存在主义（Existentialism）现在，假设拿到红色药丸和蓝色药丸的不是Neo，而是让•保罗•萨特、阿尔伯特•加缪、马丁•海德格尔，那么他们会如何选择呢
很显然，这三位存在主义大师都会毫不犹豫地选择离开matrix，进入真实的荒漠。
也许那里令人痛苦，但毕竟还原了存在的真实。
按萨特的观点，唤醒前的Neo只是en-soi（一种自足的存在，比如桌子），唤醒之后，才成为pour-soi（特指自我意识的存在，即人），能够为自己的选择和存在负责的“人”。
存在主义追求绝对自由，终极解放，自由选择。
呈现疏离与荒谬，控诉\\\/反叛一切传统习惯，只有对一切尘世存在的悲惨、无意义彻底确信，才有可能透视出一种从废墟中升起的通向拯救王国的远景。
而幻灭、荒谬、无望、虚无的“废墟”感，就是一种赎罪的过程，恰如“弥赛亚”来临之前的阵痛。
上帝存在与否并不是真正的问题，人所需要的是去重新发现自己。
所谓“存在先于本质”，意思就是人首先存在着，在这个世界上遭受各种波折，而后才能界定他自己——这简直就是Neo的觉醒经历。
F 恋物癖（Fetishism）在《黑客帝国》衍生的众多“主义”中，恋物癖这一传统的性偏移病症也进一步演变为消费性的数码恋物——尤其是当超媒体取代超文本，虚拟现实取代传统空间之际，在影片中也足以发掘出很多乐趣。
尤其是那令人无限着迷的子弹时间：在某样物体，某个部位，或某种动作上，长时间\\\/多角度的滞留和留恋。
这正应了弗洛伊德的恋物癖概念：恋物的对象其实不是商品，而是主体的不愿移动。
G 诺斯替教（Gnoticism）初期基督教的一派，尊重某种灵的直觉，含有西亚，东亚哲学，曾被视为邪教。
诺斯底的世界观是“二元论”的；宇宙有两个神，一善一恶。
至高的神创造了一连串的灵体，都是神性的放射。
宇宙是由一位较低级的“造物主”造的。
物质是邪恶的；灵魂得从肉体中解脱，须有使者从众光国度差到世间来（基督）。
基督可能是天使，是幻影的灵体；也可能是凡人，暂时获得更高的力量。
人要得救必须领受秘密仪式，而得到更高的“知识”。
伦理方面有人主张苦修，但也有人认为肉体上的行为不影响救恩，所以不禁止情欲，过着放荡的生活。
H 享乐主义（Hedonism）《黑客》第一集中的Cypher是典型的享乐主义者，为求感官满足而背叛了黑客组织（与特工Smith在虚拟餐厅的对话）。
早在苏格拉底\\\/伊壁鸠鲁的时代，人生的“唯乐原则”即得到了哲学上的确立；快乐是与生俱来的东西，也是人生的终极目的。
即使某人，某一群体在特定时间内对这一原则有主动或被动的背离，那目的仍是追求终极的快乐。
故追求快乐和躲避痛苦，乃人生之两大规定动作，不用教，不证自明。
少有人会在学理上主张的“享乐主义”，如今却随着消费主义攻占了我们生活的大片领域。
结合着新科技成果出现的科技享乐即使当前消费文化的流行趋势。
其实，我们每日浸淫其中的网络，又何尝不是Cypher梦寐以求的牛排
I 完美形象（Ideal Forms\\\/洞穴寓言）在柏拉图看来，完美形象Ideal Forms才是现实的最高层次。
经验现实最不可靠。
关于完美形象（理想形态），柏拉图有个著名的“洞穴”寓言。
在这则寓言中，柏拉图有一个著名的“洞穴”寓言。
在这则寓言中，柏拉图假设有一群人“居住在一个洞穴中，有一条长长的甬道通向外面，它跟洞穴内部一样宽。
他们从孩提时代就在这里，双腿和脖子皆被锁住，所以是在同一地点。
因为被锁住也不能回头，只能看到眼前的事物。
跟他们隔有一段距离的后上方，有一堆火在燃烧。
在火和囚徒之间，有一条高过两者的路，沿着这条路建有一道矮墙，就像演木偶戏的面前横着的那条幕布”。
外面沿墙走过的人们“带着各种各样高过墙头的工具，用木头，石头及各类材料制成的动物或人的雕像，扛东西的人有的在说话，而有的沉默着。
”“由于他们（洞穴人）终生不能行动或回头，因此外部世界投射在他们面前的影子，便成为他们所能看到的唯一的真实。
当路过的人们谈话时，洞穴里的人们会误以为声音正是从他们面前移动的阴影发出的。
”被囚禁的人完全被剥夺了任何自由的可能，他们只能面对空荡的石壁，壁上的影子是他们可能拥有的惟一的世界，而这个幻想的功能就使他们不再有能力指认真实。
而生活在matrix中的人类电池，其实就是洞穴寓言的未来翻版。
进一步说，观看《黑客帝国》的观众本身，何尝不是又一群洞穴里的囚徒
J 基督（Jesus）这个寓意再明显不过了。
首先，尼奥的名字Neo，是英文One(救世主)的倒拼，同时意味着“新”，他在matrix的“机器豆荚”中苏醒，在Nebuchadnezzar（来自圣经，尼布加尼撒二世，古巴比伦国王，曾攻占耶路撒冷，建空中花园）船上受洗。
在第一集中，Neo先是死去，而后被崔尼蒂（Trinity；圣父，圣子，圣灵三位一体）一吻唤醒。
弥赛亚式的复国救主象征充斥全片。
K 康德（Kant）其实这个字头更应该先给Kung Fu——中国功夫如果同样做一次红蓝药丸的选择，康德的出发点将于存在主义巨擎不同——不是进入真实的荒漠，而是进行一次道德选择，追求“至善”（the Highest Good）。
康德的自我意识理论是欧洲思想史上最具影响的理论，并不可逆转地确定了欧洲思想发展道路：它首先是唯心主义思想家，比如费希特、谢林、黑格尔的体系得以建立的动力。
在他的批判系统中，贯穿着一个恢宏的主体性原则，那就是主体能动性是构成科学知识论的根本条件。
他提倡分析批判的哲学方法，明辨知识与信念，崇尚自由自律的道德良心，促进大同世界的理想。
其著作中最富有启发性的是《纯粹理论批判》，书中，康德将上帝存在的需求安设于道德领域，也就是说，虽然我们无法证明上帝存在，但这个“至高至善”是一切道德伦理之基础。
这种侧面迂回的自我确证有些像墨菲斯Morpheus的执意信仰——Neo必须成为救世主，否则一切将没有意义。
名言：“每一个个别经验不过是经验领域内的全部范围的一部；而全部可能经验的绝对的整体本身并不是一个经验。
”L 拉康（Lacan）雅克•拉康是自笛卡儿以来法国最为重要的哲人，在欧洲，他也是自尼采和弗洛伊德以来最有创意和影响的思想家。
在考察主体形式的时候，拉康提出了著名的“镜像阶段”理论。
拉康认为，六至十八个月的儿童利用反映于镜子之中的身份确认自己的形象。
这使他逐渐摆脱了“支离破碎的身体”而获得自己身份的基本统一性。
镜像阶段之前，儿童仅仅将自己的身体视为一堆破碎的物体，他甚至对于这个不完整的身体怀有恐惧。
这时的儿童无法通过自我感知——例如时间感，空间感，运动等等——认识身体的完整性，只有外在于自身的镜像才能为主体提供一个结构性的整体。
当然，许多时候，拉康所说的镜像仅仅是一种象征物——一种外在于主体同时又给予主体定位的象征物。
“镜像阶段”的意义就在于清晰的界定自我。
请同学们参考黑客第一集中Neo伸手触摸镜子粘起金属液体的段落（他在镜子中看到扭曲变形的自我），第二集中特工Smith终于摆脱matrix的控制成为真正独立的个体也是“镜像阶段”的作用。
M 马克思（Marx）也许，《黑客2》中墨菲斯Morpheus（英文名是希腊神话中的睡梦之神。
掌管梦境，利用喝下不同的水来区分梦境与现实，与电影中红，蓝药丸有异曲同工之妙）应该参考一下马克思的《共产党宣言》：“至今一切社会的历史都是阶级斗争的历史。
自由民和奴隶、贵族和平民、领主和农奴、行会师傅和帮工，一句话，压迫者和被压迫者，始终处于相互对立的地位，进行不断的，有时隐蔽有时公开的斗争，而每一次斗争的结局都是整个社会受到革命改造或者斗争的各阶级同归于尽。
在过去的各个历史时代，我们几乎到处都可以看到社会完全划分为各个不同的等级，看到社会地位分成多种多样的层次。
在古罗马，有贵族、骑士、平民、奴隶，在中世纪，有封建主、臣仆、行会师傅、帮工、农奴，而且几乎在每一个阶级内部又有一些特殊的阶层。
从封建社会的灭亡中产生出来的现代资产社会并没有消灭阶级对立，它只是用新的阶级、新的压迫条件、新的斗争形式代替了旧的。
而在现代，则有了Matrix和人类电池。
我们这个时代，Matrix时代，却有一个特点：它使阶级对立简单化了。
整个社会日益分裂为两大敌对的阵营：Matrix和人类斗士。
锡安城Zion的人类叛军，他们是地球的自由卫士，革命的主力军，也是颠覆matrix等级秩序的幽灵。
N 神经漫游者（Neuromancer）从1984年开始，一位名不见传的美国作家Willian Gibson连续发表了三部内容相当诡异、场景和情节相互连贯的长篇小说。
这三部作品分别是《神经漫游者》1984、《计零》1986和《蒙娜•丽萨超速档》1988。
这三部作品一下子在久已无声的科幻世界掀起了巨大的波澜。
Gibson的三部小说有时被称为“矩阵三部曲”，有时又被称为“漫生三部曲”。
这是一套从构思到风格都非常奇特的作品。
故事讲述一群“电脑牛仔”如何使自己与计算机网络相互连通、并放弃躯体进入赛伯空间（Cyberspace）去进行奇妙的探险。
小说中的世界阴冷昏暗，经济和政治生活都由日本式的大型垄断财团控制，公司的概念取代了国家的概念，只有服从公司，发誓效忠，才能得到生活的保障，而不服从某个公司，希望离开它，就意味着你已背叛。
《神经漫游者》一书不但创造了Cyberspace和virtual reality（虚拟现实）两个字，也引发了cyberpunk（赛伯朋克）大潮，大肆冲击主流文化。
另外还要提一提美国数学家Nobert Wiener，在他的著作《人有人的用处》中的第五章，他详细论证了有机体是消息的观点。
虽然Wiener自己也认为这一章有点像“科幻小说”，但他还是认为，实物传送和消息传送之间的界限并非是永远不可逾越的。
他认为有机体，包括人在内，都是一些模式，而这些模式就是消息，可以被传送的消息。
O 先知（Oracle）在希腊中部靠近帕拿苏斯山的特尔斐城，坐落着著名的阿波罗先知所在地——阿波罗神殿。
其年代至少可追溯到公元17世纪，神殿入口处写着“认识你自己”。
在《黑客帝国》中，同样有一位先知登场，而且家门口也刻着同样的标记（只不过是拉丁文）。
在影片中，祖母般慈祥的先知给Neo烘制了可口的小饼（cookies），而在电脑应用中，cookies是从网站传送到用户浏览器并保存在硬盘中具有识别功能的少量资料，其实是一种跟踪机制，它意味着自动记忆功能，可以让再次访问某网址的计算机用户读取上次留下的数据。
这和Neo拜访先知实在是有着玄而又玄的联系。
P 菲利普•K•迪克（Philip k.Dick）伟大的科幻小说作家，其作品一直探讨人的定义和真假二元对立的问题，被无数次地搬上银幕。
尽管他一生惨淡，备受恐怖症与抑郁症的折磨，吸毒，婚姻破裂，英年早逝，但他创造出了一个科幻界的奇迹。
迪克的作品将科幻与神秘主义，自身体验，纯科学和低俗戏剧巧妙地结合在一起，营造出一种狂野诡秘的独特氛围。
在简约的风格和标准的科幻手法之下，呈现的是一个更深层的世界——那里有极度的情感经验、纯哲学式的思考和不时涌现的惊人观点。
如同卡夫卡一样，迪克的名字成为描述某种流传深远的文学观的专有名词。
他的作品将科幻与“技术至上”的后现代主义文学结合在一起，被看成“美国的博尔赫斯”。
可以说整个“赛伯朋克运动”及其诸多衍生的分支均受到迪克的影响。
迪克式的主题如政治狂想、星际阴谋以及因为吸食毒品和意志被控所产生的虚拟现实已经成为家喻户晓的主题之一。
1982年的经典科幻片《银翼杀手》就改编自他的短篇小说《机器人会梦见电子羊吗
》，另外还有如《全面回忆》、《少数派报告》、《记忆裂痕》（有兴趣的朋友可以去看我的好莱坞30年十大经典科幻片cherrystar原创），据说未来更有三部根据他小说改编的影片将要投入拍摄，让我们拭目以待。
Q 奎因（Quine）Willard van Orman Quine,美国哲学家、逻辑家，“逻辑实用主义”或“实用主义分析哲学”的重要代表。
在他看来，本体论问题可以简单地表述为“存在什么”的问题。
而对“存在什么”的表述问题又可分为两种：一个是何物实际存在的问题，即本体论的事实问题：另一个是语言使用中何物存在的问题，即本体论的“承诺”问题。
在Quine看来，任何科学理论都是对“存在什么”的一种表述。
Quine还在他的《真之追求》中对排中律做了详尽的质疑分析。
排中律的通行解释是，“在同一思维过程中，两个互相矛盾的思想不可能都是假的，其中必有一个是真的”，“不能对同一对象既不肯定，又不否定”。
这就是说，排中律要求两个相互矛盾的思想必须一真一假，不能都不真不假。
也许用此可以排除我们对《黑客》无限套层的虚无世界观的困扰。
R 真实（Real）可以说，《黑客帝国》的核心问题就是Quine的本质论质问：“What is there”（存在是什么）。
真实，到底是存在主义声称的客观体验，还是仅仅是我们与外界互动产生的感官反应
如Morpheus所说：“什么才是真
你怎么定义真
如果你说的是气味，视觉，那么所谓的真不过是一连串大脑翻译的电脉冲。
”S 苏格拉底（Socrates）著名的古希腊哲学家，柏拉图哲学路线的创造者。
他把哲学定义为“爱智慧”，他的一个重要观点是：知道自己无知。
他说，他听到神谕说他是人间最聪明的人，可是他感到自己并不聪明，于是就到处找有知识的人谈话，想推翻神谕。
结果他发现这些所谓有知识的人并没有知识，并不聪明，又进而发现他自己的聪明之所在于他认识到自己的无知。
遂以自己的无知而自豪，并认为人人都应承认自己的无知（Neo也接受了这样的测试）。
在讨论知识和伦理道德问题时，苏格拉底惯于采用问答法，双方一问一答，通过揭露对方回答中首尾不一致的地方进行诘难，使对方陷入矛盾，不得不承认自己的无知，从而导致真理。
他把这种方法称之为“接生术”，其实是一种归纳法。
苏格拉底的辩论术和传道热情颇像孔子，《黑客》中的Morpheus也扮演了这样一位精神导师的角色，他孜孜不倦、坚定不移地说服Neo相信自己是救世主。
T 三位一体（Trinitarianism）崔尼蒂的名字Trinity，即圣父，圣子，圣灵的三位合一。
以“三”记录的最神圣的思想，莫过于三位一体。
好多宗教都有三位一体说，天主教和基督教的说法是：天主圣三，圣父，圣子，圣灵，三位一体，一体三位。
天主的本性是爱，天主父是此绝对爱的自我给予；天主子是此绝对爱的自我接受与答复：圣灵则是此绝对之爱的自我合一。
佛教有所谓三宝：佛、法、僧。
道教有所谓玄、元、始三气，和由原始天尊化身而成的三清。
此外许多原始的宗教如伊朗鲁亚宗教、希腊宗教、罗马宗教中，都有所谓的“三联神”，即各自独立而又互相关联的三位高级神灵。
儒家不是真正意义的宗教，但它在谈到宇宙原始的时候，也认为“太极元气”，是“函三为一”的。
U 乌托邦（Utopia）在1975年的著作《Ignorance》中，哲学家彼得•安格把笛卡儿操纵经验的“恶毒魔鬼”概念进一步发展，创造了“邪恶科学家”的形象。
这位邪恶科学家利用电磁脉冲刺激人脑，让试验者失去自由意识，随他所想。
1981年，在一本叫做《理性，真理和历史》的书中，Hilary Putnam更进一步引述了哲学家们关于“缸中之脑”的设想：“一个人被邪恶科学家施行了手术，他的脑被从身体上切了下来，放进一个盛有维持脑存活营养液的缸中。
脑的神经末梢接连在计算机上，这台计算机按照程序向脑传送信息，以使他保持一切完全正常的幻觉。
对于他来说，似乎人、物体、天空还都存在，自身的运动、身体感觉都可以输入。
这个脑还可以被输入或截取记忆（截取掉大脑手术的记忆，然后输入他可能经历的各种环境、日常生活）。
他甚至可以被输入代码，‘感觉’到他正在这里阅读一段有趣而荒唐的文字：‘一个人被邪恶科学家施行了手术，他的脑被从身体上切了下来，放进一个盛有维持脑存活营养液的缸中。
脑的神经末梢接连在计算机上，这台计算机按照程序向脑传送信息，以使他保持一切完全正常的幻觉......’”有关这个假设的最基本的问题是：你如何担保你自己不是在这种困境之中
而在物转化成为物的形象\\\/影像，虚拟现实技术已经开始应用、并大规模进入日常生活的今天，我们似乎不得不将这个噩梦般的故事视为启示和预言。
人不是“缸中之脑”，但是他最终将成为“缸中之脑”：“信息高速公路一旦完成，人类的栅格化生存将彻底实现。
”另外还要一提的是Robert Nozick，此君可称得上是哈佛大学的“镇校之宝”。
一生出了七本书，但最广人知、影响最大、极可能令其在西方政治哲学史上留名的，无疑是1974年出版的第一本书《无政府，、国家与乌托邦》。
Nozick在书中提出，只有一个政府极少干预的、功能上最弱的国家，才是一个最公正及值得追求的政治组织。
这样的国家，其功能及权利只限于防止暴力、盗窃、欺诈以及确保契约的执行。
除此之外，政府应绝对尊重人们的选择自由及私有产权，不应因平等或福利等其他价值，进行任何的财富再分配。
基本上，Matrix就在为人类电池担负着这样的乌托邦功能。
书中他还描绘 了这样一幅景象：人体漂浮在巨大容器的营养液中，由一台“体验机”为我们提供刺激。
就像《黑客帝国》提出的问题一样：如果机器可以为我们提供一切快感，那么，你愿意想Cypher一样选择梦境吗
Nozick的回到是“不”，因为那样就会抹杀一切可能的赋予存在以意义的行动。
在“体验机”中，我们只是“不确定的斑点”。
V 虚拟现实（Virtual Reality）整个电脑发展的历史,就是电脑从具有人的单一的能力（计算能力）的机器发展到具有人的多种机能（如语言能力），继而几乎具有人的所有机能的“类人机器”（可以想一想“类人猿”的概念），在这个时候，人感觉到自己并不是在与电脑这种机器打交道，而是在于“现实”打交道。
这是一部“创世纪”——人不仅创造了类似于他的“人”（就像上帝当初仿照他自己的形象创造了人），而且创造一个类似于他所在现实的“第二现实”。
一方面，人生存、体验于现实的世界中，这个世界无疑是一个被比特大大改变了的世界（即比特化了的）原子世界（现实）之中。
另一方面，人可以进入一个纯粹由比特构成的第二现实之中，获得一种人类以前从未有过的生存体验。
每一个人都可以如同古代神话中的神灵，自由地往来于“天上”与“人间”的两重现实之中。
这个第二现实，就是所谓的“虚拟现实”，有时也被称为“人工现实”、“人工世界”、“虚拟世界”、“虚拟状态”、“赛伯空间的视觉形式”。
人类自古以来就有一种克服现实世界（原子世界）的束缚，获得一种没有“种”的拖累，自由自在地飞升到一个理想世界的愿望，自古以来都有一种对某个未知、未知世界的想象和想象性地占有。
这种欲望和想象在个人身上表现为梦（睡梦和白日梦），在集体（民族）身上表现为神话、宗教。
而虚拟现实使人最终能以技术的方式实现这种欲望和想象（引自孤独的狂欢）。
整个《黑客帝国》的世界，可以说就是一场超大型的virtual game。
头号玩家 演讲稿 800字左右
《头号玩家》观后感1来势汹汹的电影《头号玩家》，让我一度怀疑是商家在炒作，但是当我买票观看过后，就觉得票有所值，下面就来谈一谈我的《头号玩家》观后感吧。
首先就场景来说，除了《阿凡达》外，《头号玩家》的电影场面可以说是我看过电影里最棒的了，故事的梗概就是在2045年，现实世界在经历大萧条后衰退破败，人们沉溺在虚拟的游戏世界里寻求慰藉。
而起中有一个游戏的创始者去世了，他放出了一个“让所有用户寻找彩蛋”的视频，找到游戏中的三个彩蛋便能获得他价值5000亿美元遗产，从而引出电影的整个情节可以说整部电影有别样的情怀在里面，当我看见Halliday葬礼上所有的殡葬物品被做成了“星际迷航”的logo,当我看到《周末夜狂热》的迪斯科舞池，当我看见库布里克《闪灵》里奔涌的血浆与237房间，当我发现男主的座驾是《回到未来》里的跑车，当我看到虚拟男主为隐蔽身份而扮成“超人克拉克”并顺带调侃一下，我忍不住狂喜惊叫
当然更别说小丑与小丑女，机械战警，夜翼，高达，忍者神龟，异形，甚至还有HelloKitty 。
当然我知道的彩蛋只是冰山一角，而真正服务本片的并不仅是令人心生雀跃的情怀彩蛋，而是同样上乘的影片质量。
斯皮尔伯格不愧是著名导演，他并未像其他游戏漫改类电影简单推进故事线，而且巧妙的导入简单的推理与阴谋的冲突，伶俐的镜头，配合惊人的视效，把故事变得妙趣横生，最终把死宅们的感动推向高潮。
这是一部当代流行文化编年史，承载着大家的青春与爱，斯皮尔伯格把他那纯真不变的心投向电，放置在如此时代感的作品中。
作为一位光影特效造梦的师祖，71岁的老牌导演，以如此青春烂漫，技术艺术的魄力拍出充满现代气息的电影，不禁感叹“有电影，真好”。
《头号玩家》观后感2本文并不是不爱看科幻片，主要是近些年的科幻片除了大场面、大明星、大制作，故事结构和内涵几乎是一个模子刻出来的，听朋友说这部《头号玩家》很不错，于是愚人节来到电影院看了一下，下面就谈一下个人的观后感吧。
首先这部电影的时间定位就非常的独特，也就是27年之后，距离我们很近，而且故事也十分的“热门”是关于VR的，其实像这类片子，我并不感冒，然而《头号玩家》给了我不一样的感受。
这部片子从思想上就很科幻，内容也非常的深刻，所以让人有一种看不够的感觉。
直作为一个普通观众我把它的核心内容定义为“初心、友情和爱”，听起来也许有点老套，但是看完电影以后我的直观感受是这部电影剧情毫不拖沓，并且代入感非常强。
所以我认为这一部让我从头紧张到尾，仿佛置身2045年一刻都不掉线的电影完全可以弥补它在内核方面的不足。
如果再加上对大师的崇拜、对游戏的热爱、对剧中彩蛋带起来的情怀，给电影五颗星我完全赞成。
最后说一个点吧，观影之前我对这部电影从导演到演员一无所知，就是非常盲从的典型了。
没有看任何关于彩蛋和铺梗的介绍和汇总，导致有些地方不能很好地产生共鸣，但是从另一个方面说来也让我不带任何滤镜的客观的去看这部电影。
电影结尾Halliday在离开房间时对男主说“谢谢你玩我的游戏”，老实说当时这个点我真的没有很好的理解到，我单纯的以为这纯粹是为了刻意强调主题。
在回家路上，我重新恶补了关注这部电影和导演台前幕后的故事，我的反射弧终于传递出了感动讯号。
电影中的Halliday不就是导演本人吗
他对男主角说的那句话，仿佛就是导演在对着观众说：“谢谢你们来看我的电影”，电影名字“头号玩家”不是也在感谢那些一直以来对追随他的“头号影迷”吗
回味起来，我才意识到导演用如何一种高级的方式致敬了他最钟爱的事业。
喜欢不是喊口号，也不需要一遍又一遍的强调。
即使是对斯皮尔伯格毫不了解的我，也被他传递出的“初心不改”所打动。
作为伪影迷，我需要恶补一下斯皮尔伯格的其他作品，因为这部片子里的许多彩蛋都是其他影片里的，在看的过程中，有一些没有产生共鸣，这不是影片的原因，而是本人才疏学浅，建议大家看之前，有空看一下斯皮尔伯格的其他作品，然后再看，保证有意想不到的效果哦。
《头号玩家》观后感3《头号玩家》里面出现的游戏角色和经典游戏，都是《头号玩家》给玩家们最浪漫的情书，我是真的有被这些煽情到，看到男主角开着回到未来的车，隔空吧金币吸进车里我真的是笑成个250斤的胖子。
这部电影让每一个喜欢电影、动漫、游戏的人集体高潮，而那些对科幻世界、虚拟现实以及ACG不感冒的观众来说这部电影所带来的爽点就很难像影迷、动漫迷和玩家那样兴奋。
只看剧情的话，确实中规中矩。
电影讲述中二少年X战警镭射眼在虚拟游戏中拯救虚拟世界的故事，最后教科书般的收获爱情和金钱走上人生巅峰。
电影的最后强调虚拟的世界很精彩，但它仅仅是虚拟的，在我们陷入虚拟世界的同时，不要忽略这个令人烦恼重生的现实世界更需要勇气去认真生活。
现实中的朋友需要认真对待。
所以看完电影一定要和陪你看电影的人一起去吃个小龙虾再拍个抖音真是佩服斯皮尔伯格能把这么多的版权搞定，无缝衔接到一部电影里。
友情提示小白们就算你找不到这些梗，也丝毫不影响对电影故事的理解，影片不挖坑不留梗，整部电影做到了现挖现埋，耐心解释、不留后患。
给观众一场清晰完整的饕鬄视觉盛宴。
《头号玩家》观后感4一、对未来社会的精准预言《勇敢者游戏》一样背景是电子游戏，但那部电影的魔幻故事，我们都知道不可能真正发生。
《头号玩家》是目前已经存在的虚拟现实，玩家在游戏的虚拟世界与真实世界中切换，让观众更有代入感。
我从来不玩网络游戏，但我相信影片准确预示了未来社会的发展。
霍金说过，“生命的意义不在外面某处，而是在我们脑海里。
” 拒绝承认自己在真实世界中的失败，而把希望和喜悦寄托在创造虚拟世界中的成功，估计这样的游戏玩家会越来越多。
如果技术发展到人类将来大部分的活动都通过网络才能实施、大部分感受都通过网络即可获得；如果技术发展到已经分不清虚拟和现实，就像索伦托以为自己已经下线，不知道自己其实还在游戏中。
那时，我们会不会把绝大部分的时间都投入到网络中
现在我们越来越依赖手机似乎是个不太好的迹象。
二、强者只会跟强者联合成功者永远需要结盟，只有强者才有资格结盟。
由男主韦德·沃兹、女主萨曼莎·库克和朋友们组成的正义联盟，分列游戏榜单上前五名。
弱者是一盘散沙。
就像片尾“叠楼区”的大批人群包围着大反派索伦托，看似队伍雄壮很有力量，其实只是乌合之众。
索伦托一举起手枪，人群就默默让出一条路，让他可以继续作恶。
李敖在《北京法源寺》里写：在光天化日之下、在黑暗时代，他们在看我们流血。
我们成功，他们会鼓掌参与；我们失败，他们会袖手旁观。
我们来救他们，他们不能自救，如今又眼睁睁看着我们亦无以自救。
”三、角色安排的“政治正确”由男、女主和朋友们组成的正义联盟，不但考虑到性别、种族的平衡，还仔细选择了国籍。
他们在游戏中角色的结局也很耐人寻味。
日本人（演员长得挺帅）变身高达与索伦托搏斗，变身时间耗尽后没有及时撤离，身躯缩小，被索伦托消灭，第一个挂掉。
这是寓意上世纪80年代，日本泡沫经济貌似强大，实则经不起时间的考验
美国黑人在打败索伦托的战斗中立下大功，最后用身躯为韦德和周搭桥通过深渊，最终掉落滚烫的岩浆，第二个挂掉。
感觉在西方人眼里，他们骨子里还是有种族歧视的，而且这种歧视非常微妙。
中国小男孩（因为影片里名字叫“周”，故作此推测）跟随男主一同进入敌人大本营，跟男主一同站在最后一关面前。
挂掉的原因是索伦托引爆了能灭绝整个星球的大杀器，与女主以及千千万万玩家一同在游戏中灰飞烟灭。
是在映射中国虽然年轻，但前途不可限量
男主韦德为什么能独自在游戏中幸存
因为他得到一枚“多一条命”的硬币。
暗示美国是打不死的
韦德得到这枚硬币，不是因为运气好，而是他超过1001次地访问游戏创始人哈利德的个人资料馆，对哈利德的个人信息比管理员还熟悉。
看了这部电影，还认为熟记知识点对学习没有用么
另外，影片致敬了许多部电影，《蝙蝠侠》、《超人》、《回到未来》、《星球大战》、《星际迷航》、《德古拉》、《公民凯恩》、《侏罗纪公园》、《金刚》、《终结者》、《格斗之王》、《异形》、《闪灵》……看到众多熟悉的角色先后出现，不禁会心一笑。
总之，本片非常精彩，强烈推荐去电影院观看，最好选择IMAX的大厅，对3D效果有更好体验。
《头号玩家》观后感5头号玩家的故事发生在不就的将来2045年，我们现在生活的世界已经支离破碎，破败不堪的街道，污水横流的城市中，破败不堪的残垣断壁。
或许是对这个世界的绝望，所有的人都向内寻找内心的安宁，随着VR技术的发展每个人都将自己投身到一个虚拟的世界中。
正如现在和之前的很多游戏一样，比如经久不衰的魔兽世界一个宏伟而完善的世界体系，有着自己的规则，有宏伟的故事，奇幻的旅程，梦一般的体验。
没有了现实世界的束缚，每个人在另一外一个空间发挥着自己的功能和作用。
就像我们现在沉迷于游戏当中，摆脱了空间和时间的束缚，时间就在此刻停滞，我们的思维和想法都在游戏中投射，我们就是这个游戏世界的一员，和现实中的自己一样，一个鲜活的个体。
只不过这都画面的投射，那些影像在我们的大脑中生根发芽。
或许《头号玩家》最后的结局，会像《黑客帝国》中的虚拟世界一样，我们终究会被机器所控制，而机器人也不再遵守机器人三大定律（阿西莫夫的科幻小说，机器人三部曲中提出），我们将在那个虚拟的世界中度过自己的一生，那时我们早已分不清现实和虚拟。
本身我们的大脑就是分不清什么是虚幻什么现实，眼睛只是身体的一个接收器，将几百TB的信息传递给大脑，大脑再将信息处理简化形成我们意识。
即使没有感官的接收器，我们也能够想象和创造出一个全新的世界。
如果不是这样怎么能够解释那些伟大小说的奇妙构思呢。
梦是另外一种解释，在做梦时我们一样会有各种情绪的波动，就好像我们活在梦中，梦中的事物都是真实的，如果感到悲伤我们也会流泪，我们也会在梦中呼喊那个我们思念人的名字。
梦是一个人最真实的表达，是现实中被压抑和排斥的情绪的表达。
而这种表达必须是委婉而模糊，梦中的那些画面都可能是我们现实的投影，比如你如果在梦中梦到自己开车，那是因为你在现实中承受了压力，对你的生活失去了某种掌控力，而开车是对这车的控制力，在梦中你的需求被满足。
念念不忘，必有回响。
如果你在梦中梦到了某人，可能你已经很久都没有见过他了，现实中你不会承认你对他或她有任何的思念。
可梦是最真实的表达。
回到《头号玩家》，现实世界的残酷和破败，让我们投身到虚拟的网络VR世界中，正如我们现实的世界，每天面对的虚拟的网络，电影中主角在耀眼的虚拟角色背后是一个木讷的宅男和黑人大妈。
回到现实中那个咯咯作响的床上，现实世界和虚拟是如此的脱节。
在虚拟世界中无所不能的游戏玩家，在现实中可能是一个濒临破产的流浪汉。
在虚拟世界中的娇喘的萝莉在现实世界中是一个抠脚大汉。
现实世界的和虚拟世界的脱节，就像我们与梦境的脱离，哪个才是真实的自己。
哪个世界才是我们想要的生活
我们愿意接受哪个世界规则
我们想要活在美妙无比的虚拟世界还是接受破败不堪的世界
《头号玩家》是斯皮尔伯格对于过去的一种怀旧，片中很多的画面都是对过去的经典的致敬，而对于影片本身来说，对于未来想象并没有那么超前，片中开始很多人都带着VR眼镜站在跑步机上，而这些都是现在正在发生的事情。
我的感觉可能现在的作家导演不再像二十世纪的导演一样，对未来科技的发展的速度有一个超现实的期望，所以被限制了想象。
我更觉得《银翼杀手2049》中的世界才是一个更加突破的想象。
现实中的人类和虚拟的人物产生了情感，而人类和机器人的边界变得模糊，人类和人工智能的本质区别变得越来越小。
我们改如何面对人工智能变成了最迫切的问题。
而《头号玩家》只是人类的虚拟和现实的矛盾，我们认识世界的本质可能都是虚幻的，都是我们想象的，那么真实和虚拟的边界也就变得模糊，什么真实
什么虚拟
都将变成棘手的问题。
哪一个我才是真实的自己，哪一个世界才是真实的
是梦还是现实
现实和虚拟的亦真亦假不再是遥远的未来我们所要担心的问题，而是迫在眉睫，我们生活在这样一个从现实到虚拟的时代。
电影的最后，我内心真的希望主角能够按下那个关闭的按钮，让虚拟的世界结束，让一切回归真实，让所有人都面对冷冰冰的现实。
但这样好吗
在面对苦难和痛苦时，人类不都是通过想象才得以度过艰难。
现实和虚拟的矛盾终将是一对永恒的矛盾。
《头号玩家》观后感6截止目前，几乎所有电影类自媒体大号都写了推文，赞美之声不绝于耳。
不过任何电影都不是完美的，何况每个人观影感受都不一样。
下面就来说说我的感受。
昨晚去看了斯皮尔伯格的新片「头号玩家」，酷炫的视觉加上IMAX加成，自己完全进入了电影的世界，不像其他科幻片太过于“科幻”，容易让人感觉与现实的距离还很远，看完「头号玩家」后，更容易根据生活已有元素去联象，Vive
Omni
社交
游戏
更或者是整个现实生活的“虚拟加强版”只不过换了一种“表达方式”一种让人体验更好方式，更容易让人放弃思考的方式。
“表达方式”这个词是前段时间准备ARVR分享时想出来的，当时分享结束语是说：“AR、VR只是想象力一种表达方式，所以不要停止去想象”人类的常见的表达方式，从文字、图画、照片、影像，一开始只是单纯的记录，后来被很多创作者用来表达自己的想象力，包括未来AR、VR。
随着“表达方式”的进步，让人们更容易相信“眼见为实”，文字>图画>影像>融合>沉浸，人们越来越不用动脑子，只需要跟五官获取到的信息本能的走就行，想象力慢慢被侵蚀，直到有一天自己的所有“想象力”都被TA设计的透透的。
有时候觉得自己是个与生活下棋的人，在与生活下棋的过程中，自己其乐无穷，可是在未来的世界自己与生活下棋的整个过程，可能被TA设计出来的，整个下棋的过程让自己陷入“无意识选择状态”自己转行的原因也跟无意识状态有关，初期转行选择的表象是追随“朝阳行业”，现在想想其实主要原因并不是行业朝阳夕阳，而是自己在当时工作环境下，容易陷入“无意识选择状态”，更容易让自己放弃思考（指因为自己性格特点在当时环境下易走向这个方向）有一天我发现自己那种无意识的选择，是可以被别人用“理性”来解释，完全是一种潜意识中“成本与收益”的计算（这里的收益包含情感上收益）。
TA利用“成本与收益”引导我一步步做出自己的认为“对”的选择，我与生活下棋方式完全可被设计，降低了自己的意识成本，让自己根本停不下来，出于“对被设计的恐惧”与“对方法的好奇”才做出转行的选择。
高中时跟朋友聊：“科技进步就是让每个人变懒，最好是动也不用动就可以得到自己想要的满足感”，现在想想如果有一天发现自己很容易就得到自己想要的满足感，真是一件可怕的事。
《头号玩家》观后感7电影《头号玩家》，本不打算去看，以后也不想把列入观影计划的每部电影都上影院了，因为对于我这种淘票票顶级黑钻选手，票价反倒比青铜、白银等低级别的贵上许多，知道真相后的我眼泪掉下来，我十分反感。
可昨晚豆瓣上一看，《头号玩家》的评分居然达到了逆天的9.2，这我就坐不住了，那必须得前往了，还哪管它贵不贵呢。
真是不虚此行啊。
我昨晚喝了很多酒，但140分钟时长的电影，我却睁大了眼睛，连一点倦意都没有，自始至终沉浸在声、光、电、配乐的绝色画面感官享受中，甚至我认为这种感觉要比同是科幻电影的《银翼杀手2049》、《攻壳机动队》更加迷幻、更加沉醉。
因为影片情节设置十分独特，它是利用VR（虚拟现实）与网络游戏巧妙衔接以及融合，来号召全世界网民进行的一场网上夺宝奇兵的传奇故事。
你只要戴上VR眼镜，就能直接进入虚拟世界，叫天天应，叫地地灵，无所不能，当然前提是你得有钱。
有钱，你就能买强大装备尽快升级，否则你就得从一枚一名不文的小白打怪练起。
这是多么熟悉的场景，每一个打过网络游戏（比如老年间的《征途》、比如现在的吃鸡游戏）的朋友，内心的小宇宙是不是随着影片的进行而爆发了呢。
所以，编剧、导演这种手法极其老辣，他把影片与现实强力结合在一起，让每一个观影的人都能沉浸其中，并不时露出会心的微笑。
这比单单展示VR要聪明得太多太多，这从《星际特工：千星之城》我们完全可以看出来。
不得不说，影片最后一小段还是落入了俗套，并且反派拿枪打男主周围群众放行的桥段，还是不可信的。
当然，这种瑕疵对于游戏迷来说，已无关主旨。
《头号玩家》观后感8曾经偶然知道这部电影，但自我感觉离上映好像还有很长一段时间。
今天偶尔听到同事说最近没有去电影院，想和小伙伴一起去看电影。
我心动了，再一次发现了这部斯皮尔伯格的《头号玩家》，便微信约了朋友一起去享受。
我看了这部电影，心潮澎湃。
现在的我很少有这种心情，也许是因为电影看的多，小说读的多，有点审美疲劳，又或者是因为我生活得如同行尸走肉，没有热情。
我自认是个伪宅男，虽然我玩游戏玩得少，还很菜，但这部电影深深地吸引着我。
主人公游戏技术高超，在游戏里碰到了朋友，遇到了爱情，获得了财富，实现了梦想，拯救了游戏世界。
那是我梦寐以求的。
我是个普通的老百姓，智商情商都不高，没有钱，没有女友，比较自卑，朋友也少，还喜欢逃避现实。
看电影、小说、电视剧，是我逃避的方法。
可惜，在虚拟世界里遨游并不能解决问题。
我一直不是很愿意面对现实，因为失败，因为残酷，因为疼痛，因为求不得，因为其他很多东西。
可是就像电影所提到的那样，现实才是真的。
电影视觉效果很漂亮，让我眼花缭乱，展现的虚拟世界正如我想要的那个，好想去“绿洲”里享受一下。
但愿在我的有生之年，自己可以遇到那个虚拟盛行的时代。
故事情节也很精彩，剧本写的很好，亲情，爱情，友情，热血，勇敢，中二，成功，各种元素充斥其中。
我真的很喜欢《头号玩家》，厚着脸皮向大家推荐一下。
《头号玩家》观后感9截止到目前，《头号玩家》豆瓣的评分是9.2分。
上次看首映，还是两年前的《魔兽》，那片子虽然也就及格线上下徘徊，但我记得一开始豆瓣评分也有八点几。
就叙事性来看，这部电影不像斯皮尔伯格从前的手法，节奏略乱，对普通观众不够友好。
但这注定是一部在电影史上可以大书特书的作品。
在我的印象里，电影行业一直都是以俯视的姿态面对游戏行业，但这一次，斯皮尔伯格做到了将二者融为一体。
整部电影从雅达利2600一直到现今刚刚找到状态的VR游戏，其间收入了数不清的电子游戏经典场景和虚拟人物。
开篇音乐是《I hate myself for loving you》,一瞬间将中老年观众拉回七八十年代。
当然，这首曲子主要还是针对欧美观众，而国内的话，刘德华曾经翻唱过这首，中文名叫《我恨我痴心》。
游戏电影音乐文学，斯皮尔伯格将这四十年间的流行融入到了一个算不上有太多新意的故事之中。
《头号玩家》里的四旋翼飞行器和虚拟头盔，怎么看都不像是2045年还能大行其道的东西，这种感觉，像极了在2018年腰上别着BP机招摇过市。
但这部片子最可怕的地方在于，美国人有足够多的家底，就连怀旧都可以做到炫耀于无形。
虽然片中出现了一定的日本动画和游戏元素。
这是一部暂时无法将其精准定位的电影，但待我们将来有天回望的时候，也许会发现，这块小小的里程碑，标定了娱乐行业的新方向。
我们同时也悲哀地看到，国产电影再次被好莱坞甩到身后。
这一次，仍旧不仅仅是技术。
设若有国内导演拿到足够的投资，同样去做一部类似题材的电影，特效可以外包，可是我们有没有什么可以让国外观众看到时同样会心一笑甚至感动落泪的元素呢
恐怕一丁点都没有吧
但是《头号玩家》足以让大多数频繁接触过美国流行文化的中国观众高呼过瘾，而同时兼具游戏玩家身份的中青年们，应该已经无法用语言来形容自己看到的一切。
前不见古人，后不见来者。
念天地之悠悠，独怆然而涕下。
《头号玩家》观后感10就算你完全没有看过这片中涉及的电影，没玩过片中涉及的游戏，也不影响你看这片子——有过涉猎更能加分。
如果要提前预备，这么多电影和游戏你肯定了解不完，推荐把恐怖片《闪灵》看了，因为它在电影里的比重较大。
感想有三：一是美国电影的三观总是很正很普世。
本片也是如此，反抗暴政，追求公平（IOI公司的行为就是作弊开挂，破坏了游戏的平衡性，所以才激起了公愤），最后难得的是教育大家不要沉迷网络。
是不是很简单
就是这么简单，然而中国很多影视作品在广电总局的严格监管之下，价值观这么简单的问题都要出问题。
中国和美国的差距，不仅仅是GDP的差距。
二是我又要鸡蛋里挑骨头了。
电影设定的未来，是一个颓废的未来，人们沉迷网络，现实一塌糊涂。
然而，能支撑“绿洲”游戏运行的社会，必然是一个高度工业化和信息化的社会，否则大家都不工作，水、电、气、网络这些基本需求怎么解决
别的不说，电影里男猪脚网购的X1套装，必须依靠发达的快递业才能快速拿到，末世一样的场景，谁TM给你送快递
有朋友说无人机，要用无人机送快递，必须建立在精确的大数据基础上，对每户住址有记录，杂乱无章的贫民窟肯定办不到。
还不说套装本身的加工业需要多么严密的社会分工才能承载。
当然，这只是电影，大家也就图一乐，您要觉得我在说废话那当我没说。
三是电影角色分配。
电影五个角色，一白男一白女，这是欧美主流社会象征；一黑女（电影最后我才看出她是女的）自然是为了政治正确，不然威尔·史密斯又要闹种族歧视了；两个亚裔在原著小说里都是日本人，日本人必须出现，因为电影涉及的动漫和游戏有太多日本作品，实力在那里，你必须正视；为了中国的人民币票房，电影把一个日本人改成了中国人，就是那个十一岁的周姓小朋友（其实应该是“邹”姓，电影里发的是平舌音），但是他的游戏角色仍然是个忍者，没办法，中国几乎没有拿得出手的动漫角色，蓝猫
熊大熊二
大头儿子
都不合适，孙悟空倒是可以，斯皮尔伯格又不听我的。
希望中国的民族影视和动漫自强，早日拍出类似电影，请孙悟空做游戏主角，还能加入中国特色，比如五个人建个支部，老孙当队长兼支部书记，按时过组织生活……
有关读书的名言（越多越好）
1、敏而好学，不耻下问——孔子 2、业精于勤，荒于嬉；行成于思，毁于随——韩愈 3、学而不思则罔，思而不学则殆——孔子 4、知之者不如好之者，好之者不如乐之者——孔子 5、三人行，必有我师也。
择其善者而从之，其不善者而改之——孔子 6、兴于《诗》，立于礼，成于乐——孔子 7、己所不欲，勿施于人——孔子 8、读书破万卷，下笔如有神——杜甫 9、读书有三到，谓心到，眼到，口到——朱熹 10、立身以立学为先，立学以读书为本——欧阳修 11、读万卷书，行万里路——刘彝 12、黑发不知勤学早，白发方悔读书迟——颜真卿 13、书卷多情似故人，晨昏忧乐每相亲——于谦 14、书犹药也，善读之可以医愚——刘向 15、少壮不努力，老大徒伤悲——《汉乐府。
长歌行》 16、莫等闲，白了少年头，空悲切——岳飞 17、发奋识遍天下字，立志读尽人间书——苏轼 18、鸟欲高飞先振翅，人求上进先读书——李苦禅 19、立志宜思真品格，读书须尽苦功夫——阮元 20、非淡泊无以明志，非宁静无以致远——诸葛亮 21、勿以恶小而为之，勿以善小而不为——陈寿《三国志》 22、熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟——孙洙《唐诗三百首序》 23、书到用时方恨少，事非经过不知难——陆游 24、问渠那得清如许，为有源头活水来——朱熹 25、旧书不厌百回读，熟读精思子自知——苏轼 26、书痴者文必工，艺痴者技必良——蒲松龄 27、读书百遍，其义自见——《三国志》 28、千里之行，始于足下——老子 29、路漫漫其修道远，吾将上下而求索——屈原 3、人的影响短暂而微弱，书的影响则广泛而深远——普希金 4、理想的书籍是智慧的钥匙——列夫·托尔斯泰 5、书籍是屹立在时间的汪洋大海中的灯塔——惠普尔 6、一个爱书的人，他必定不致于缺少一个忠实的朋友，一个良好的老师，一个可爱的伴侣，一个温情的安慰者——巴罗 7、书籍是朋友，虽然没有热情，但是非常忠实——雨果 8、书籍是青年人不可分离的生活伴侣和导师——高尔基 14、读书是在别人思想的帮助下，建立起自己的思想——鲁巴金 15、经验丰富的人读书用两只眼睛，一只眼睛看到纸面上的话，另一眼睛看到纸的背面——歌德 16、读书不要贪多，而是要多加思索，这样的读书使我获益不少——卢梭 17、不读书的人，思想就会停止——狄德罗 18、读书是易事，思索是难事，但两者缺一，便全无用处——富兰克林 1、读不在三更五鼓，功只怕一曝十寒——郭沫若 2、韬略终须建新国，奋发还得读良书——郭沫若 3、饭可以一日不吃，觉可以一日不睡，书不可以一日不读—— 4、读书也像开矿一样“沙里淘金”——赵树理 5、读过一本好书，像交了一个益友——藏克家 6、聪明在于勤奋，天才在于积累——华罗庚 7、读书忌死读，死读钻牛角——叶圣陶 8、不怕读得少，只怕记不牢——徐特立 9、为中华之崛起而读书——周恩来 10、与肝胆人共事，无字句处读书——周恩来 11、阅读的最大理由是想摆脱平庸，早一天就多一份人生的精彩；迟一天就多一天平庸的困扰——余秋雨 12、如果把生活比喻为创作的意境，那么阅读就像阳光——池莉 13、时间就像海绵里的水，只要愿挤，总还是有的。
——鲁迅 14、处处是创造之地，天天是创造之时，人人是创造之人——陶行之 15、千教万教教人求真，千学万学学做真人。
——陶行之 16、伟大的成绩和辛勤劳动是成正比例的，有一分劳动就有一分收获，日积月累，从少到多，奇迹就可以创造出来——鲁迅
