迈克尔杰克逊真的很可怜啊.....可以用含恨而终来形容，身后名誉也是毁誉参半，不了解他的人
人民的好总理 1910年春天，2岁的周恩来进银冈书院读书，一次,校长在课问大家为什么读书时,周恩来慷慨答道：“为了中华之崛起
”这一誓言，此后贯彻在他的一生中，他为中华民族解放做出了巨大的贡献。
华罗庚毅然回国 大数学家华罗庚，在“七•七”事变后，从生活待遇优厚的英国回到抗日烽火到处燃烧的祖国，不为金钱和学位，回国后积极参加抗日救国运动。
1950年，他已经成为国际知名的第一流数学家，并被美国伊里诺大学聘为终身教授，但他毅然带领全家回到刚解放的祖国。
爱国英雄杨靖宇 杨靖宇21岁参加革命，1940初，他被日军围困，身负重伤，啃不动树皮，只能将棉衣里的棉花和着冰雪吞下去充饥。
日军劝降不成，便放乱枪，年仅35岁的杨靖宇壮烈牺牲。
残忍的日军剖开他的遗体，当看到他的胃里只有野草和棉絮时，这些被杨靖宇带领的抗日联军弄得焦头烂额的侵略者全呆住了。
在冰天雪地的长白山密林中，支撑着杨靖宇与敌人战斗的力量是对祖国的一腔热爱之情。
李小龙 李小龙，在60年代时，国人地位不高，很多演员总是淡化自己的中国人身份，李小龙却以身为中国人为荣，堂堂正正地说自己是中国人，最经典的一句话是电影《精武门》中的“中国人，不是病夫”，带动了香港电影的一片爱国热潮，我们熟悉的《霍元甲》就是那个时代的电影。
现在谁能和迈克尔杰克逊一样，相提并论
分别在2000年和2006年被吉尼斯世界纪录认证为“史上最乐善好施的流行巨星”和“史上最成功的艺术家”。
艺术家，就是让自己内心的情感，挣扎，忧虑，痛苦，在作品中痴狂地燃烧。
迈克尔在作品中努力释放、表达痛苦。
而台下的迈克尔，是完完全全一个彬彬有礼的绅士，还像小孩子一样害羞，他那孩子般灿烂、纯洁的笑声给人深刻的印象。
他在别人面前很温和，说话时谦逊地点头，和客人握手谦逊地弯腰。
从来不会像一些大牌一样摆出清高的样子。
他平易近人，初见陌生人会像见了亲人热情地迎上去握手。
的伟大更在于，他正是希望通过音乐，舞蹈，通过艺术，去感化世界，传递爱的信息，化解仇恨、偏见，治愈受伤的地球。
他内心有着改变世界，让世界变得更美好的冲动，并且要把这信息传达给世人。
“我就是要告诉这个世界该怎么做。
如果政治家解决不了，那诗人该用诗歌，作家该用小说来告诫人们。
这就是我们要做的，也是拯救这个世界的一个很重要的途径。
”或许迈克尔创作的故事能让我们理解伟大艺术家的意义，启发我们每个人去参与改善地球。
地球之歌：透视艺术家灵魂的巨作文\\\/ Joe Vogel翻译：Badthriller、Vinces在艾伯特·戈尔的之前，在和之前，在“绿化环保”成为宣传语之前，就有了的。
这首歌是流行音乐史上最不同寻常的大胆抗议歌曲之一，是全球的热门经典（在超过15个国家获得第一名）。
它的喜爱者就在不断增长。
这首歌代表地球及其居民（尤其最易受伤害的）迫不及待地发出恳求，时至今日仍然意义重大。
对杰克逊影响深远，他有理由把这当作他最伟大的艺术成就之一。
独自一人在酒店房间里，来回踱步。
他正身处“真棒”世界巡演第二程，这场令人筋疲力尽的演出盛事共有123场，历时近两年，十分地耗费体力。
这场巡演会成为史上票房最高、最卖座的系列演唱会。
就在几天前，杰克逊在罗马的弗拉米尼奥体育场向超过3万的狂热歌迷献上了一场演出。
休息期间，他与昆西·琼斯和传奇作曲家一起参观了西斯廷教堂和位于梵蒂冈的。
晚些时候，他们又驱车前往佛罗伦萨，在那里杰克逊站在米开朗琪罗著名的雕塑“大卫”下，充满敬畏地凝视着。
现在，他在，西方世界的音乐之都。
正是在这里，诞生了莫扎特负有盛名的第二十五号交响曲和经久不衰的安魂曲；在这里，贝多芬师从海顿，演奏了他的第一首交响曲。
也正是在这里，1988年6月1日的维也纳万豪酒店，诞生了的巨作《地球之歌》。
在接下来七年中成形的6分半钟的版本和以前的流行乐一点也不像。
社会圣歌和抗议歌曲早就成为摇滚传统的一部分，但这个可不一样。
《地球之歌》要更宏如史诗、更扣人心弦、更原始纯粹。
同样它也根植于更深的背景中，视野也更全面。
它是约伯记和耶利米书中撕扯的悲叹，是让人想起布莱克、叶芝和艾略特作品的天启预言。
它用音乐传达了毕加索用著名艺术抗议画传达的思想。
在其毁灭和苦难漩涡中的是这样的声音 —— 被世人听到的哭泣、恳求和呐喊（“我们怎么办
”）。
《地球之歌》将成为有史以来最成功的自然圣歌，在超过15个国家的排行榜上高居榜首，卖出超过五百万张。
评论家们至今都还不很明白它是什么组成的。
它独特地融合了歌剧、摇滚、福音和蓝调，与电台播的音乐截然不同，几乎挑战了传统圣歌的每种形态。
它取代了民族主义，展望了一个没有分裂和阶级的世界；它取代了宗教教条和人道主义，向往着一个生态平衡和谐的广阔视野。
没有哗众取宠，它是毫不造作的艺术表现；没有可以印上T恤和广告牌的口水副歌，它发出了无言的、普遍的呼喊。
1988年6月2日，迈克尔·杰克逊在表演。
这是他构思《地球之歌》的第二天。
杰克逊清楚记得旋律来到的时刻。
那是他在维也纳的第二夜。
宾馆外，向环城大道和市立公园外看去，他看到金碧辉煌的博物馆、大教堂和歌剧院。
这是一个文化和特权的国度，和他在印第安纳州盖瑞市的家乡截然不同。
杰克逊待在宽敞的连接套房，那里有巨大的窗户，可以往外看到壮观的景象。
面对周围优越的物质条件，他的情感和思绪却飘到了别处。
这不仅仅是孤单（尽管他确实感觉到），而是更深的感触 —— 一种对世界环境排山倒海的绝望。
也许名人最常见的特点就是自恋。
1988年，杰克逊当然有理由自恋。
他是地球上最有名的人，无论去哪儿，都能引起歇斯底里的狂热。
就在他结束维也纳普拉特体育场门票售罄的演唱会后的第二天，一篇美联社的文章如是写道：“130名歌迷在杰克逊的演唱会上晕倒。
”如果披头士（Beatles）像约翰·列侬说的比耶稣更流行，那么杰克逊完全就是圣三一。
当杰克逊通过一些方式享受着关注时，他也意识到利用自己名人效应追求比名声财富更重要的东西任重而道远（2000年，《吉尼斯世界纪录》表彰他为史上最乐善好施的流行巨星）。
“当你看到我看到的东西并全世界周游，你就无法对自己和世界坦然地（视而不见）。
”杰克逊解释说。
在“真棒”世界巡演的几乎每一站，他都会去孤儿院和医院慰问。
几天前在罗马，他造访了班比诺葛苏儿童医院，送出礼物、合影并签名。
离开前，他还保证捐款超过10万美元。
当表演或帮助儿童时，他卖力又开心。
但是当他回到自己的宾馆房间，焦虑、伤感和绝望不时侵扰着他。
杰克逊一直都对苦难和不公正很敏感。
但近些年来，他的道德责任感增强了。
对他纯真的偏见忽视了他天生的好奇心和海绵般的脑子。
他不是政治老学究（比起政治，杰克逊毫无疑问更喜爱艺术领域），对周围的世界也非漠不关心。
他广泛阅读，看电影，和专家交谈，热情地研究各种问题。
他深深地投入进去，想要理解并改变这个世界。
1988年，他当然有理由关注。
那时新闻读起来就像古老的经文：有酷热和干旱、森林大火和地震、种族灭绝和饥荒。
暴力在圣地不断升级，亚马逊森林正遭受破坏，垃圾、石油和污水倾倒在海岸上。
1988年《时代》杂志“年度人物”的封面故事献给“濒危的地球”。
一下子，许多人发现我们确实正在毁坏自己的家园。
大多数人是偶然而被动地读看新闻的，他们对屏幕上恐怖的画面和故事早已麻木不仁，而这些故事却常常让杰克逊落下热泪。
他消化了它们，并刻骨铭心。
当人们告诉他只要享受自己的好运气时，他愤怒了。
他完全相信约翰·多恩的名言“没有人是一座孤岛。
”对于杰克逊，这个念头伴随了一生。
这个星球联系在一起，本质上很珍贵。
他解释道，“人们看到‘那里’问题解决了……但我不那么想 —— 那些问题不是‘在那儿’。
我感觉它们就在我的体内。
一个埃塞俄比亚的孩子哭泣，一只海鸥在浮油中可怜地挣扎……一个年轻的战士听到飞机飞过时，因恐惧而瑟瑟发抖：当我看到听到它们时，难道这些事不是发生在我体内吗
”曾经，在一次舞蹈彩排时他不得不停下，因为一只海豚被困在网中的画面让他忧心如焚。
“从它身体被缠在网中的样子，”他解释说，“你能读出太多的痛苦。
它的眼神一片空洞，但仍有微笑，那是海豚永不失去的……所以，我在彩排时就想，‘它们让我跳不下去。
’”当杰克逊表演时，他能感受到这些难以抑制的情感喷薄欲出。
跳舞唱歌时，他努力表达着痛苦，给它表达、意义和力量。
这是种释放。
顿时，他就能把观众带到另一个和谐而陶醉的世界。
但不可避免的，他又会被扔回这个充满恐惧和疏离的“真实世界”。
当杰克逊站在宾馆房间忧思时，太多这样的痛苦和绝望在他体内循环往复。
突然，“一拍大腿”：有了，地球之歌。
一首以她的视角、她的声音的歌。
悲叹，恳求。
先是副歌 —— 一声无语的呼喊。
他抓过录音机，按下录音键。
啊~~~~~~呜~~~~~~副歌很简单，但力道十足：从降A小调到升C三和弦，从降A小调七和弦到升C三和弦；然后升调，从降B小调到降E三和弦。
就是这个
杰克逊这么想。
然后，他解决了开头部分和一些唱段。
他在脑海中构思着。
这首歌，他确定，会成为他写过最伟大的歌……
黄家驹和迈克尔杰克逊歌曲的异同是是什么
一直以来，总有人克尔杰克逊和别手比较。
有一个方面，是人们所的，也是世界媒体所抹杀的。
迈克尔不仅仅是一个舞蹈者，天王巨星，还是一个善良、博爱、纯真的慈善家，人道主义者，冲破种族隔离的黑人英雄，音乐领域里的和平领军人。
他许诺：“只要我活着，我都会竭尽全力帮助拯救世界
”他的付出也已被无数奖章所回赠，并且他被吉尼斯世界纪录认证为“世界上最成功的艺术家”。
迈克尔杰克逊正是希望通过音乐，通过舞蹈，通过艺术，去感化世界，传递爱的信息，化解仇恨、偏见，治愈受伤的地球。
迈克尔说：“我就是要告诉这个世界该怎么做。
如果政治家解决不了，那诗人该用诗歌，作家该用小说来告诫人们。
这就是我们要做的，也是拯救这个世界的一个很重要的途径。
”对于那些不去了解迈克尔、只凭看一眼相片或关于他的报道就下判断的人，我想告诉他们，真实的迈克尔杰克逊，很喜欢笑，笑声像小孩子一样灿烂，在台下像小孩子一样害羞，待人温和，即使是天王巨星、世界上影响力最大的艺人，仍然是一个谦谦君子。
看下他的访谈，他的温文尔雅和修养内涵实在令人钦佩；品读他的《梦舞诗话》，他那颗充满着奇迹、深爱着万物生灵的心，呼唤着每个人曾经的纯真。
他喜欢孩子，在牛津演讲中，呼吁世界保护孩子的心灵。
心灵最纯净的人，就是最坚强的人。
事实上，迈克尔杰克逊是一个里程碑，流行音乐的先驱者，如贝多芬、莫扎特一样，是艺术里的殿堂式人物。
艺术家的可贵在于他们心灵的纯净和改变世界的冲动。
他在格莱美颁奖典礼上坦露心声：“我根本都没有童年。
那不是一个正常的童年，没有童年可以享受到的任何快乐--取而代之的是辛勤工作、奋斗和痛苦，最终换取了物质和事业上的成功。
但是我付出了沉重的代价，因为我再也不能重塑这段人生。
然而今天，当我创作我的音乐时，我觉得自己就是上帝的乐器。
我想当我们敞开心扉，尽情挥洒我们的天赋时，那是怎样的一种喜悦。
那经上帝审核过的乐曲，在空中飘荡，让整个世界都充溢着神奇。
我们也在一瞬之中瞥见了生活乐趣，心中满是奇迹。
这就是我爱孩子的原因，从他们身上我也学到了很多。
”他继续说，“我也意识到了当今世界上存在的很多问题 ，从都市犯罪到大规模的战争和恐怖袭击，以及我们过度拥挤的监狱，都是因为那些人有着一个不快乐的童年。
孩子心中的魔法、奇迹、神秘和天真是创造力的源泉，这可以拯救世界。
我坚信如此。
我们从孩子身上学习的不是幼稚，我们学到的是生活的大智和真谛。
他们知道解决问题的方法就在自己的心中。
今天，我要感谢世界上所有的儿童，包括那些残疾的和缺乏教育的孩子们，我对你们的痛苦真的感同身受。
”或许迈克尔的故事，会让我们更加明白，一个真正的艺术家所在的意义。
地球之歌：透视艺术家灵魂的巨作文\\\/ 乔·沃格尔（Joe Vogel）翻译：Badthriller、Vinces在艾伯特·戈尔的《难以忽视的真相》之前，在《阿凡达》和《机器人总动员》之前，在“绿化环保”成为宣传语之前，就有了迈克尔·杰克逊的《地球之歌》。
这首歌是流行音乐史上最不同寻常的大胆抗议歌曲之一，是全球的热门经典（在超过15个国家获得第一名）。
它的喜爱者就在不断增长。
这首歌代表地球及其居民（尤其最易受伤害的）迫不及待地发出恳求，时至今日仍然意义重大。
《地球之歌》对杰克逊影响深远，他有理由把这当作他最伟大的艺术成就之一。
迈克尔·杰克逊独自一人在酒店房间里，来回踱步。
他正身处“真棒”世界巡演第二程，这场令人筋疲力尽的演出盛事共有123场，历时近两年，十分地耗费体力。
这场巡演会成为史上票房最高、最卖座的系列演唱会。
就在几天前，杰克逊在罗马的弗拉米尼奥体育场向超过3万的狂热歌迷献上了一场演出。
休息期间，他与昆西·琼斯和传奇作曲家伦纳德·伯恩斯坦一起参观了西斯廷教堂和位于梵蒂冈的圣彼得大教堂。
晚些时候，他们又驱车前往佛罗伦萨，在那里杰克逊站在米开朗琪罗著名的雕塑“大卫”下，充满敬畏地凝视着。
现在，他在奥地利维也纳，西方世界的音乐之都。
正是在这里，诞生了莫扎特负有盛名的第二十五号交响曲和经久不衰的安魂曲；在这里，贝多芬师从海顿，演奏了他的第一首交响曲。
也正是在这里，1988年6月1日的维也纳万豪酒店，诞生了迈克尔·杰克逊的巨作《地球之歌》。
在接下来七年中成形的6分半钟的版本和以前的流行乐一点也不像。
社会圣歌和抗议歌曲早就成为摇滚传统的一部分，但这个可不一样。
《地球之歌》要更宏如史诗、更扣人心弦、更原始纯粹。
同样它也根植于更深的背景中，视野也更全面。
它是约伯记和耶利米书中撕扯的悲叹，是让人想起布莱克、叶芝和艾略特作品的天启预言。
它用音乐传达了毕加索用著名艺术抗议画《格尔尼卡》传达的思想。
在其毁灭和苦难漩涡中的是这样的声音 —— 被世人听到的哭泣、恳求和呐喊（“我们怎么办
”）。
《地球之歌》将成为有史以来最成功的自然圣歌，在超过15个国家的排行榜上高居榜首，卖出超过五百万张。
评论家们至今都还不很明白它是什么组成的。
它独特地融合了歌剧、摇滚、福音和蓝调，与电台播的音乐截然不同，几乎挑战了传统圣歌的每种形态。
它取代了民族主义，展望了一个没有分裂和阶级的世界；它取代了宗教教条和人道主义，向往着一个生态平衡和谐的广阔视野。
没有哗众取宠，它是毫不造作的艺术表现；没有可以印上T恤和广告牌的口水副歌，它发出了无言的、普遍的呼喊。
1988年6月2日，迈克尔·杰克逊在奥地利维也纳表演。
这是他构思《地球之歌》的第二天。
杰克逊清楚记得旋律来到的时刻。
那是他在维也纳的第二夜。
宾馆外，向环城大道和市立公园外看去，他看到金碧辉煌的博物馆、大教堂和歌剧院。
这是一个文化和特权的国度，和他在印第安纳州盖瑞市的家乡截然不同。
杰克逊待在宽敞的连接套房，那里有巨大的窗户，可以往外看到壮观的景象。
面对周围优越的物质条件，他的情感和思绪却飘到了别处。
这不仅仅是孤单（尽管他确实感觉到），而是更深的感触 —— 一种对世界环境排山倒海的绝望。
也许名人最常见的特点就是自恋。
1988年，杰克逊当然有理由自恋。
他是地球上最有名的人，无论去哪儿，都能引起歇斯底里的狂热。
就在他结束维也纳普拉特体育场门票售罄的演唱会后的第二天，一篇美联社的文章如是写道：“130名歌迷在杰克逊的演唱会上晕倒。
”如果披头士（Beatles）像约翰·列侬（John Lennon）说的比耶稣更流行，那么杰克逊完全就是圣三一。
当杰克逊通过一些方式享受着关注时，他也意识到利用自己名人效应追求比名声财富更重要的东西任重而道远（2000年，《吉尼斯世界纪录》表彰他为史上最乐善好施的流行巨星）。
“当你看到我看到的东西并全世界周游，你就无法对自己和世界坦然地（视而不见）。
”杰克逊解释说。
在“真棒”世界巡演的几乎每一站，他都会去孤儿院和医院慰问。
几天前在罗马，他造访了班比诺葛苏儿童医院，送出礼物、合影并签名。
离开前，他还保证捐款超过10万美元。
当表演或帮助儿童时，他卖力又开心。
但是当他回到自己的宾馆房间，焦虑、伤感和绝望不时侵扰着他。
杰克逊一直都对苦难和不公正很敏感。
但近些年来，他的道德责任感增强了。
对他纯真的偏见忽视了他天生的好奇心和海绵般的脑子。
他不是政治老学究（比起政治，杰克逊毫无疑问更喜爱艺术领域），对周围的世界也非漠不关心。
他广泛阅读，看电影，和专家交谈，热情地研究各种问题。
他深深地投入进去，想要理解并改变这个世界。
1988年，他当然有理由关注。
那时新闻读起来就像古老的经文：有酷热和干旱、森林大火和地震、种族灭绝和饥荒。
暴力在圣地不断升级，亚马逊森林正遭受破坏，垃圾、石油和污水倾倒在海岸上。
1988年《时代》杂志“年度人物”的封面故事献给“濒危的地球”。
一下子，许多人发现我们确实正在毁坏自己的家园。
大多数人是偶然而被动地读看新闻的，他们对屏幕上恐怖的画面和故事早已麻木不仁，而这些故事却常常让杰克逊落下热泪。
他消化了它们，并刻骨铭心。
当人们告诉他只要享受自己的好运气时，他愤怒了。
他完全相信约翰·多恩的名言“没有人是一座孤岛。
”对于杰克逊，这个念头伴随了一生。
这个星球联系在一起，本质上很珍贵。
他解释道，“人们看到‘那里’问题解决了……但我不那么想 —— 那些问题不是‘在那儿’。
我感觉它们就在我的体内。
一个埃塞俄比亚的孩子哭泣，一只海鸥在浮油中可怜地挣扎……一个年轻的战士听到飞机飞过时，因恐惧而瑟瑟发抖：当我看到听到它们时，难道这些事不是发生在我体内吗
”曾经，在一次舞蹈彩排时他不得不停下，因为一只海豚被困在网中的画面让他忧心如焚。
“从它身体被缠在网中的样子，”他解释说，“你能读出太多的痛苦。
它的眼神一片空洞，但仍有微笑，那是海豚永不失去的……所以，我在彩排时就想，‘它们让我跳不下去。
’”当杰克逊表演时，他能感受到这些难以抑制的情感喷薄欲出。
跳舞唱歌时，他努力表达着痛苦，给它表达、意义和力量。
这是种释放。
顿时，他就能把观众带到另一个和谐而陶醉的世界。
但不可避免的，他又会被扔回这个充满恐惧和疏离的“真实世界”。
当杰克逊站在宾馆房间忧思时，太多这样的痛苦和绝望在他体内循环往复。
突然，“一拍大腿”：有了，地球之歌。
一首以她的视角、她的声音的歌。
悲叹，恳求。
先是副歌 —— 一声无语的呼喊。
他抓过录音机，按下录音键。
啊~~~~~~呜~~~~~~副歌很简单，但力道十足：从降A小调到升C三和弦，从降A小调七和弦到升C三和弦；然后升调，从降B小调到降E三和弦。
就是这个
杰克逊这么想。
然后，他解决了开头部分和一些唱段。
他在脑海中构思着。
这首歌，他确定，会成为他写过最伟大的歌……
