奖励和惩罚的名言
答：名言1、这是她犯错得到的惩罚，她要自食其果。
2、当人用手去碰烧热的火炉时，就会受到烫的惩罚，其有以下三个特点：即时性、预警性、平等性。
3、生气是拿别人做错的事，来惩罚自己。
4、不要拿小人的错误来惩罚自己，不要在这些微不足道的事情上折磨浪费自己的宝贵时间。
5、人类伤害了自然，自然必将惩罚人类
不信，请看：海啸、地震、沙尘暴肆虐全球，气候不断变暖，南极洲冰川渐渐融化，森林面积急剧减少，土地大量沙漠化人类受到了空前的灾难
6、对于第三个问题即刑罚的正当性问题，报应论认为，使犯罪者得到罪有应得的惩罚，本身便是正当的，因为它表达了对犯罪的恰当的谴责。
7、我要追上那辆车，我有话要跟他说。
我要问他，我知道我做错了什么，你可不可以在下面，再等我片刻
我令你没有尊严的一步步走了下去，为了惩罚我，我甚至愿意一路滚到你脚边，从此和你平起平坐，你能不能再等等我，前路太险恶，世上这么多人，唯有你是令我有安全感的伴侣，请不要就这么放弃我，请你别放弃我。
我一定要对他说。
我不再要那一击即碎的自尊，我的自信也全部是空穴来风，我能让你看到我现在又多卑微，你能不能原谅我
求你原谅我。
8、遇见你是我的错，喜欢你是我的错，爱上你是我的错，让你生气伤心掉泪，我罪该万死，你惩罚我吧（原谅我），让我一错到底，让我遗臭万年，这是给亲爱的解气的最好办法。
9、懒惰受到的惩罚不仅仅是自己的失败，还有别人的成功。
10、发怒，是用别人的错误惩罚自己；烦恼，是用自己的过失折磨自己；后悔，是用无奈的往事摧残自己；忧虑，是用虚拟的风险惊吓自己；孤独，是用自制的牢房禁锢自己；自卑，是用别人的长处抵毁自己。
摒弃这些，你就会轻松许多。
11、美貌是上帝赐给女人最好的礼物，不，是惩罚男人最厉害的武器。
12、说谎者得到的惩罚绝不在于没有人相信他，而在于他不能相信其他人。
13、凡事都要受到惩罚才可以提高自己。
14、希腊人又说，这是因为他想毁掉献给女神的礼物，所以得到了惩罚特洛伊人赶紧把木马往城里拉。
但木马实在太大了，它比城墙还高，特洛伊人只好把城墙拆开了一段。
当天晚上，特洛伊人欢天喜地，庆祝胜利，他们跳着唱着，喝光了一桶又一桶的酒，直到深夜才回家休息，做着关于和平的美梦。
15、这是一场真正的屠杀，也是智慧对愚蠢和大意的惩罚。
16、经常惩罚所引起的孤独和对立，必然使同情心麻木，也就必然给同情心能够制止的那些过失开辟道路。
17、生活在没有的你的世界，比任何一种惩罚都要痛苦，你知道吗，对我而言，你是任何人都无法取代的。
18、要在自己的舞台上创造一番风采，不但要走自己的路，还需要明确自己的缺憾，虚心接受必要的惩罚和指导。
19、我的不择手段最终会招来怎样的惩罚
20、当天神想要惩罚我们，他们就答应我们的祈祷。
诗歌鉴赏：从什么角度
逍遥以针劳笑以药倦。
南朝·梁·《文心雕龙·》。
针劳：诊治劳累。
药倦：医倦。
这两句大意是：通过安闲自在来消除劳累，通过谈话说笑去医治疲倦。
人的体力或精神的疲倦劳累，大多是由于连续劳作，大脑和肌肉高度紧张所致。
使身体自由自在，无拘无束，与人谈天说地，神情愉快，这种积极休息，可以使大脑和肌肉松弛，精神趋于和缓，疲倦劳累也就会自然消除。
这两句可用以指导人们消除疲劳。
缀文者情动而辞发，观文者披文以入情。
文心雕龙名言语录南朝·梁·刘勰《文心雕龙·知音》。
缀文者：指作者。
观文者：指读者。
披文：阅读、分析文章。
入情：进入作品规定的情景中，指被打动。
这两句大意是作者只有当感情奔腾涌动时，才能文思如泉，运用文字形成作品；读者只有认真阅读、仔细分析作品，才能与作者产生共鸣，为作品的情所打动。
这两句话从作家、作品、读者三方面论述了审美活动的完整过程，并强调了真情实感对于作品的重要性。
可供引用论述或说明只有当作家胸中感情澎湃，如骨鲠在喉，不吐不快时，才能写出好作品，打动读者的心灵。
如果仅仅为文而文，矫情造饰，那么即使勉强成文，也不会具有感染力。
操千曲而后晓声，观千剑而后识器。
南朝·梁·刘勰《文心雕龙·知音》。
操：掌握。
声：指音乐。
器：指武器。
这两句大意是：只有掌握了上千支曲子之后，方能通晓音乐；只有观察过上千口宝剑之后，方能识别武器。
刘勰这段话的原意是：要想全面透彻地理解一部文学著作，首先必须阅读大量作品。
《意林》引《新语》：“子云(扬雄)曰；能读千赋则善赋；君大(王君大)曰：能观千剑则晓剑”，刘勰语盖自此化出。
我们今天在文学鉴赏和文学批评工作中，仍须提倡刘勰的这一唯物的观点。
鉴赏文艺作品，既要善于识别香花与毒草，还要善于鉴定砾石与宝珠。
提倡“观千剑而识器”，就是强调比较。
刘勰的这种强调亲自实践．积累大量的感性材料，通过充分比较来鉴别事物性质的观点，同佯也适用于其他领域。
改章难于造篇，易字艰于代句。
南朝·粱·刘勰《文心雕龙·附会》。
章：章节。
易：变换。
代：取代。
这两句大意是：修改章节比童写一篇文章更困难，更换一个字比取代一句话还艰苦。
修改文章，既要保持原作的内容风格，又要字斟句酌，精益求精，确实是十分艰苦时。
有时为了修改一个字、一句话，付出的劳动地重写一篇文章还多。
可引用用以反映修改文章的艰苦。
权衡损益，斟酌浓淡，芟繁剪秽，弛于负担。
南朝·梁·刘勰《文心雕龙·络裁》。
权衡：衡量。
掼益：减少增加。
斟酌：考虑。
芟(shān山)：腿除。
弛、：解除。
这几句大意是：衡量文字哪里要增，哪量要减；考虑笔墨哪里该浓，哪里该淡，删击多余的字句，剪除芜秽韵内容，使文章减轻负担，避免冗长累敷。
～几句告诉戎们：文章写成后，要反复修改，去粗存精，删繁就简，务使文字精练，中心突出，这是创作的经验之谈，值得记取。
粗率的急就之作，是很难取得成功的。
善删者字去而意留，善敷者辞殊而意显。
文心雕龙好句摘抄南朝·梁·刘勰《文心雕龙·熔裁》。
敷：铺陈，排列。
殊：不同。
这两句大意是：善于删削的人，文章中一些多余的字虽然去掉了，但意思仍保留下来；善于铺陈的人，文章中所用的辞藻各不相同，而意思愈来愈明显。
古人写文章讲究熔炼剪裁，即用尽可能少的文字，表达尽可能多的意思，同时，又讲究铺张扬厉，即表情达意务求淋漓尽致。
因此好文章有时泼墨如云，有时惜墨如金．可见“删”和“敷”是对立统一，相反相成的。
什么时候该简，什么时候该繁，要根据文章的内容面定。
这两句可供论述文章要认真剪裁，力求繁简得当时引用。
句有可削，足见其疏；字不得减，乃知其密。
南朝·梁·刘《文心雕龙·熔裁》。
疏：粗蔬，指文意联系不紧密，中间有多余的、无关宏旨的语。
这两句大意是：文章中有可以删削的句子，足见其粗琉；文章中没有一个可以削减的字，才知道其精密。
古人云，“文不惮改”，而在修改时，要注意尽可能地去掉那些多余的或可有可无的字句，这样，文章才会精练细密。
这几句可供论述文章删削的基车原则时引用。
意少一字则义阙，句长一言则辞妨。
南朝·粱·刘勰《文心雕龙·书记》。
孵(quē缺)：欠缺。
这两句大意是少一个字意义就不完整，多一句话辞采就受妨害。
文章写得一字不能少，一句不能多，足见其简洁凝练。
炼字斟句如能达到述个水平，文章的语言文字就无可再改了。
俪采百字之偶，争价一句之奇；情必极貌以写物，辞必穷力而追新。
南朝·粱·刘勰《文心雕龙·明诗》。
俪：对偶。
采：辞采。
百字：五言诗二十句，指全篇。
这几句大意是：讲究全篇的对偶辞采，争取一句的奇特警策；在情景上一定尽力刻画形貌，在用辞上一定尽力要求新颖。
《文心雕龙·明诗》是专题论诗的。
它分别论述了各代的诗，指出了各代诗的特点及其优点、弱点，不乏精辟的见解。
～讲的是南朝刘宋初期的诗风特点：讲究对偶，讲究辞采，刻画细致，用辞新颖．对东晋的诗风既有继承又有革新。
特别是“俪采”二句对讲究骈俪辞采的诗风作了典型的概括，因此常被人们征引。
物色尽而情有采。
文心雕龙名言语录南朝·粱·刘勰《文心雕龙·物色》。
物色：景物。
本句大意是：景物描写得十分详尽而感情的抒发还含蓄有余。
我国古代抒情的诗文作品，历来讲究即景抒情，情景交融。
同时坯大都注意写景时穷形尽相，务求充分，而抒情则含蓄蕴藉，作到“含不尽之意见于言外”。
这句可供引用论述作品中情与景的关系，也可用以表现丰富而含蓄的辞采。
以少总多，情貌无遗。
南朝·粱·刘勰《文心雕龙·物色》。
少：指语言简练。
总：总括。
这两句大意是：用简清的语言概括丰富的内容，把事物的情态状貌表现无遗。
这两句的原义是赞美《诗经》的语言虽极其简练，却具有根强的表现力的。
在这两句之前，作昔还举了很多倒子，如：“‘灼灼曲’状桃花之鲜，‘依依’尽杨柳之貌，‘杲杲’为出日之容，‘漉漉’拟雨雪之状，‘喈喈’逐黄鸟之声。
‘##’学草虫之韵，‘皎日’、‘#星’．一言穷理，‘参差’、‘沃若’，两字穷形。
”这里的“灼灼”、“依依”、。
喈喈”、“##”等，确实是“以少总多”，把桃花、杨柳之状貌，黄鸟、草虫之声情，绘声绘包地刻画出来了。
现在可引用～以说明文学作品言简意骸的重要性，或用于赞美某些作品的言约义丰。
晦塞为深，虽奥非隐；雕削取巧，虽美非秀。
南朝·粱·刘勰《文心雕龙·隐秀》。
晦塞：同“晦涩”，隐晦难懂。
隐：指含蓄。
秀：指精警。
这几句大意是：把晦涩当作深，虽然奥秘却不是含蓄；用雕琢去求工巧，虽然华丽却不是精彩。
文章如果故作高深，写得人们读都读不懂，正好说明它“虽奥非隐”，很可能还是故弄玄虚，用来文饰浅薄；文辞如果雕琢堆砌，虽然华丽却决不精辟，只能是华而不实之作。
可见“晦涩”和“雕削”，都是文章的大忌。
夸而有节，饰而不诬。
南朝·粱·刘勰《文心雕龙·夸饰》。
夸：夸张。
节：节制。
饰：修饰。
诬：捏造事实，无中生有。
这两句大意是：夸张而有分寸，修饰而不捏造。
夸饰(或称夸张)是一种修辞方法，指用夸大的字句来形容事物，以启发读者的想象力，增强文辞的表现功能。
但夸张和修饰都必须适度，如果过了头，反会使人感到荒诞虚假，其效果就适得其反了。
谈欢则字与笑并，论戚则声共泣偕。
文心雕龙好句摘抄南朝·粱·刘勰《文心雕龙·夸饰》。
戚：忧愁，悲哀。
偕（xié斜)：在一起。
这两句大意是：谈到欢乐时文字和笑声并至，论到忧伤时语言和哭泣同来。
这里说的是一种渲染的写作手法。
在写抒情性的诗文时，作者将感情凝于笔端，对欢乐或悲伤的情态进行绘声绘色的刻画，以激起读者的共鸣，使自己的作品具有强大的艺术感染力，读者将随着你酃充满感情的辞采，或悲或喜，不能自己。
文以辫洁为能，不以繁缛为巧；事以明核为美，不以深隐为奇。
南朝·粱·刘勰《文心雕龙·议对》。
辨：道理明晰。
事：指文章中所阐述的道理和列举的事实。
核：准确。
这几句大意是：文章以说理明晰、行文简洁为高，不以冗长繁复为巧；文中所阐述的道理或列举的事实以明白准确为要，不以艰深隐晦、难于理解为奇。
这几句是针对论说文而言的，论说文都是阐述某种观点和说明某些道理的，因此，首先在内容上应该观点明确，道理清晰，而且作为论据所列举的事实要准确翔实，使读者易于接受。
其次在写法上要注意行文简洁明了，既不能冗长繁复，使自己的观点反而隐而不彰，又不能一味地追求艰探隐晦，难于为人们所理解。
本名句可供说明论说文的创作原则时引用。
论山水，则循声而得貌；言节候，则披文而见时。
南朝·梁·刘勰《文心雕龙·辨骚》。
论：此处是写的意思。
循声：顺着声音。
貌：样子，此指山水的形貌．节候：节令物候。
披文：阅读文辞。
见时：感受到时令的特点。
这几句大意是：说到山水，就能使读者仿佛可以顺着声音看到山光水色的样子；说到节令物候，就能使读者在阅读时似乎可以感受到所写时令的寒暖特点。
这几句可供引用论述在创作写景状物的篇章时，要尽可能地描写得细致准确，形象逼真，要能使读者阅读时仿佛可以身临其境。
也可引用形容某些作品描写精彩，生动传神。
篇之彪炳，章无疵也；章之明靡，句无玷也；句之清英，字不妄也。
南朝·梁·刘勰《文心雕龙·章句》。
彪炳：文采焕发。
疵(Cī雌)：缺点，毛病。
明靡：明白细腻。
玷(diān店)：白玉上的斑点，比喻缺点。
清英：清新英挺。
这几句大意是：一篇文章文采焕发，是由于章节没有毛病；章节明白细腻，是由于句子没有缺点；句子清新英挺，是因为文字没有虚妄。
刘勰认为：“夫人之立言，因字而生句，积句而成章，积章而成篇。
”因此，要使全篇好，必须“章无疵”；要使章节好，必须“句无玷”；要使句子好，必须“字不妄”。
确实，要写出好文章，谋篇布局、炼字琢句的工夫不能忽视，粗制滥造是写不出“彪炳”之文的。
搜句忌于颠倒，裁章贵于顺序。
文心雕龙名言语录南朝·粱·刘勰《文心雕龙·章句》。
搜：搜集，寻求。
裁：剪裁，比喻写文章时对材料的取舍安排。
这两句大意是：搜集句子时切忌颠倒，剪裁章节时贵在顺序。
忌颠倒和贵顺序是一个意思，都是说写文章时要文理通顺，脉络分明，层次清晰，无论是集句成章还是积章成篇，都不能颠三倒四，语无伦次，缺乏逻辑性，使读者不知所云。
这是创作的经验之谈，谋篇布局时应该切记。
启行之辞，逆萌中篇之意；绝笔之言，追媵前句之旨。
南朝·粱·刘勰《文心雕龙·章句》。
启行：原义是起程，出发，这里指文章的开头。
逆萌：预先发端。
绝笔之言：指文章的结尾。
追腠(yīng硬)：追继，承接。
这几句大意是：文章的开头话中，就应该预先稍稍显露出文章中心部分的意思；文章结尾处的语言，也要能承接照应前面中心部分的主旨。
这几句以骈四骊六句法，指出散文创作在谋篇安章上文气贯通、意脉不断、前后呼应的重要性。
可供引用论述作者在构思时应注意文章首尾照应，一气呵成。
义贵圆通，辞忌枝碎。
南朝·梁·刘勰《文心雕龙·论说》。
义：道理。
圆通：圆熟通达，指既合乎常道，又能自圆其说。
辞：文辞，语言。
枝碎：支离破碎，指语言枝蔓横生，细碎繁杂，不能围绕中心，简明扼要。
这两句大意是：文章中所阐述的道理强贵圆熟通达，易被人们理解和接受；文辞最忌讳支离破碎，冗长繁杂，脱离中心。
写文章如果总是阐发一些奇谈怪论，既违背常情，又不能自圆其说，自然很难有说服力。
而道理虽正确，但语言繁复庞杂，散漫不着边际，也难算好文章。
因此作者就内容和语言两方面强调“～”。
可供说明写作论说文应注意的事项时引用，当然也可用于说明其它散文的创作方法。
屈平所以能洞监风骚之情者，抑亦江山之助乎。
南朝·粱·刘勰《文心雕龙·物色》。
屈平：屈原。
洞监：明察，深入地理解。
风骚：原指《诗经》、《楚辞》，这里泛指诗赋等文学作品。
抑：或者，也许。
这两句大意是：屈原之所以能深入地领悟诗赋等表情达意的功能，写出那么好的作品来，或许是江山对他有所帮助吧
楚国名山大川的壮丽风光开阔了屈原的眼界，陶冶了屈原的情操，唤起了他对乡士的热爱，因而他的所有作品中，几乎都渗透着对祖国的深情,历来被誉为伟大的爱国主义诗人。
作者看到了这一点，所以说～。
本名句可用于说明山水风光、自然景物时作家创作的重要作用。
繁采寡情，味之必厌。
文心雕龙好句摘抄南朝·粱·刘勰《文心雕龙·情采》。
采：文采。
“繁采”指词藻华美而繁多。
味：体会，玩味。
这两句大意是：华美的词藻过于繁多而真情实感很少的作品，让人品味起来必然生厌。
在文学创作中，形式要为内容服务，缺乏真情实感、一味堆砌辞藻的作品，往往没有长久的生命力。
可供论述内容苍白、感情贫乏的诗文没有艺术感染力时引用。
为情而造文。
南朝·粱·刘勰《文心雕龙·情采》。
造文：作文。
本句大意是：为了抒发思想感情才去写诗作文，这句以简洁的语言，说出了“情”与“文”的正确关系。
人们先有了某种感触、认识，然后再去写诗作文，用语言文字表达出来，这样“～”的作品才能打动人心。
如果反过来“为文而造情”，或为文而造文，那么写出来的作品矫揉造作，无病呻吟，必然苍白无力。
清人袁枚《随园诗话补遗》卷七：“文以情生，未有无情而有文者”．说的也是这个意思。
～可供引用强调真情实感对于文学创作的重要性。
义典则弘，文约为美。
南朝·粱·刘勰《文心雕龙·铭箴》。
义：道理。
典：明白正确，合乎常情。
弘(hōng红)：大，此指雄辩，有感染力。
约：简练。
这两句大意是：道理正确，合乎常情，文章才有分景，能说服人；文辞简洁精练，才显得优美。
在原书中，这两句是阐述铭箴文(类似今天的格言、警句、座右铭式的两种文体)的创作原则的，这种文体不仅辞约义丰，而且对位工整，因此优美而易于记诵。
本名句意思与“文以辨洁为能，不以繁缛为巧；事以明核为美，不以深隐为奇”(刘勰《文心雕龙·议对》)相近，可供引用说明一般议论文的写作方法。
志足而言文，情信而辞巧。
南朝·粱·刘勰《文心雕龙·征圣》。
志：思想。
言：语言。
文：文采。
信：真实。
辞：文辞。
巧：美好。
这两句大意是：思想内容要充实，语言要有文采，感情要真实，文辞也要美好。
这是强调写作应当遵循的基本原则，即内容与形式的完美统一。
干巴巴的语言，单调而艰涩的词汇，绝不会写出生动感人的文章，即使有美好的心志，丰富的感情，但言粗辞拙，可读性差．也很难打动人心，感染读者。
寂然凝虑，思接千载；悄然动客，视通万里，吟咏之间，吐钠珠玉之声；眉睫之前，卷舒风云之色。
文心雕龙名言语录南朝·粱·刘勰《文心雕龙·神思》，吐纳：偏义复词，指吐，发出。
眉睫（jié节)：眼毛，指眼前。
这几句大意是：(创作活动进入艺术构思时，想象飞翔得很远)默默地聚精会神地思考，思绪可上接千年前的生活；悄然转动眼神，视线好像看副万里外的景物；吟咏之间，发出了珠圆玉润的声音；凝思之际，眼前就呈现出风云变幻的景象。
这几句讲创作构思时，想象可以不受时空的限制，飞越千载，神游万里，任意翱翔，随心驰骋。
想象飞腾起来了，各种念头会随之而来，这时就会出现文思泉涌的现象。
登山则情满于山，观海则意溢于海。
南朝·粱·刘勰《文心雕龙·神思》。
这两句大意是：一想到登山，作家的感情就倾注到高山之中；一想到观海，作家的情意就洋溢于大海之间。
在文学创作对程中，神思起着重要作用。
创作构思时的想象，可以不受时空的限制，可以不受客观事物实际形态的制约，任意翱翔，浮想联翩，作家能移把自己思想感情融入于被想象的事物中，“……”。
这两句常引来说明神思、想象在文学创作活动中的重要性，也可用来形容某人文思敏捷，灵感丰富，才情横溢。
意得则舒怀以命笔，理伏则投笔以卷怀。
南朝·粱·刘勰《文心雕龙·养气》。
意得：指文思涌现。
命笔：执笔写作。
理伏：指文思阻塞。
投笔：掷笔。
卷：收。
这两句大意是：文思涌现就舒展情怀执笔书写，文思阻薯就收起情思放下笔来。
要写出好的作品，不仅要有创作的愿望，更需要有灵感，有冲动。
光凭冥思苦想，是写不出好文章的。
所以刘勰主张文思畅达时就命笔行文，文思枯竭时就干脆投笔卷怀，不要硬去搜索枯肠。
这种见解是可取的。
情往似赠，兴来如答。
南朝·粱·刘勰《文心雕龙·物色》。
这两句大意是：把感情倾注于客观景物就像赠与一样，客观景物触发的意兴就像酬答一样。
这里说的是创作过程中主观与客观的关系，情与景的关系：作者用充满感情的眼睛观察景物，而景物又触发了作者的意兴，使作者产生了创作的冲动，获得了刨作的题材，写出了情景交融的作品。
作者用“似赠”、“如答”形容“情往”、“兴来”的过程，既形象又恰切。
箴者，所以攻疾防患，喻针石也。
文心雕龙好句摘抄南朝·粱·刘勰《文心雕龙·铭箴》。
箴(zhēn珍)：古代的一种文体，以规劝告诫为主。
攻：攻克，这里有治疗的意思。
针石：古时治病的石针，现已失传。
这几句大意是：箴这种文体，是用来规劝告诫、治病防患的，好比针石一样。
这两句以治病防患的针石为喻，强调箴的劝戒作用。
这种文体现在已经没有了，但人们还常把劝戒的话称为“箴言”。
论如析薪，贵能破理。
南朝·梁·刘勰《文心雕龙·论说》。
论：古代的一种主要用于说理的文体。
析薪：劈柴。
破理：按木料的纹理破开》这两句大意是：论中的说理应该像劈柴一样，贵在能按照木材中固有的纹理自然破开。
这两句可供引用说明论说文中的观点应顺应事理，能被人们接受，说理时应层层分析，入情人理。
将赡才力，务在博见。
南朝·粱·刘勰《文心雕龙·事类》。
将：要。
赡(shān善)：丰富。
这两句大意是：要丰富自己的聪明才智，务必做到扩大视野，博闻广见。
此条以含蓄的表达方式说明这样一个道理：学习不可以孤陋寡闻，独学而无友。
要想成为有才干的聪明的人，必须做到博闻广见，融会贯通。
此句句式整齐、文字简净而说理明白透彻，然而失之文雅，不够通俗，因而限于“典藉文化”的圈子之内，很少行之于口。
善有善报有 关善有善报的名言或故事有吗
1、咏怀 杜甫 群山赴荆门，生长明妃尚有村 一去紫台连朔漠，独留青冢上黄 千山万壑逶迤不断奔赴荆门；此地还遗留生长明妃的山村。
一别汉宫她嫁到北方的荒漠； 只留下青冢一座面向着黄昏。
凭看图汉元帝岂识月貌花容
昭君佩带玉饰徒然月夜归魂。
千载流传她作的胡音琵琶曲；曲中倾诉的分明是满腔悲愤。
这首诗是感事而暗喻感怀。
昭君本是宫中第一美女，只因元帝昏庸按图招幸宫女，而昭君不肯行贿，招致遗骨塞外，即使思念故国，也只有月夜归魂，抱憾终生。
诗人借昭君之怨一是感当时宁国公主之怨。
当时唐朝依靠回纥来平定安史叛军，回纥骄横，唐朝被迫用公主下家来结好回纥，临别时，公主哭道：“国家事重，死且无憾
”肃宗流泪而还。
诗人写昭君怨，正是借来表达宁国公主的怨恨。
二是感恨自己遭遇。
元帝昏庸不识美恶，令昭君远嫁塞外，与诗人因忠谏而遭贬斥的遭遇相符。
正是悲昭君以悲自身。
诗中用“群山万壑”、“一去紫台”等宏伟的景象给昭君做陪衬，使全诗显得气势如虹，更凸显出昭君的伟大
咏怀古迹五首是诗人杜甫在安史之乱所导致的颠沛流离的生活之中所写的。
诗人在漂泊之中看到天地依然，却物是人非，不觉与古人产生了“怅望千秋一洒泪，萧条异代不同时”的共鸣。
而残酷的现实，也让作者显得对具有非凡才能的前人更加崇拜。
2.江 雪 千山鸟飞约，万径人踪灭。
孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。
《江雪》是柳宗元被贬永州后的作品，历来为人们所称诵。
这首小诗，是托景言志的。
作者用极其洗炼的文笔，勾勒出一位渔翁在白雪茫茫的寒江上独钓的情景，艺术地概括了当时他所处的政治环境的险恶，表现了他毫无畏惧、不向黑暗势力屈服的坚强意志和不同流合污的高贵品质。
诗中所写的景物是：座座山峰，看不见飞鸟的形影，条条小路，也都没有人们的足迹。
整个大地覆盖着茫茫白雪，一个穿着蓑衣、戴着笠帽的老渔翁，乘着一叶孤舟，在寒江上独自垂钓。
看，这是一幅多么生动的寒江独钓图啊
这幅画面究竟意味着什么呢
大家知道，在艺术作品中，绝不会有“纯粹”的风景诗或风景画。
在它们里面总是要或多或少地反映作者的感情和现实内容的。
事实上，风景诗中的极品，尽管通篇花鸟，满纸烟霞，但必然是字字看来皆是景，声声细味总是情。
这首诗，也不例外。
只要我们了解柳宗元的一生经历，就可以看出这一点。
3、绝句二首（其二） 杜甫 江碧鸟逾白， 山青花欲燃。
今春看又过， 何日是归年
此诗为杜甫入蜀后所作，抒发了羁旅异乡的感慨。
“江碧鸟逾白，山青花欲燃”，这是一幅镶嵌在镜框里的风景画，濡饱墨于纸面，施浓彩于图中，有令人目迷神夺的魅力。
你看，漫江碧波荡漾，显露出白翎的水鸟，掠翅江面，好一派怡人的风光
满山青翠欲滴，遍布的朵朵鲜花红艳无比，简直就象燃烧着一团旺火，多么绮靡，多么灿烂
以江碧衬鸟翎的白，碧白相映生辉；以山青衬花葩的红，青红互为竞丽。
一个“逾”字，将水鸟借江水的碧色衬底而愈显其翎毛之白，写得深中画理；而一个“欲”字，则在拟人化中赋花朵以动态，摇曳多姿。
两句诗状江、山、花、鸟四景，并分别敷碧绿、青葱、火红、洁白四色，景象清新，令人赏心悦目。
可是，诗人的旨意却不在此，紧接下去，笔路陡转，慨而叹之 “今春看又过，何日是归年”
句中“看又过”三字直点写诗时节。
春末夏初景色不可谓不美，然而可惜岁月荏苒，归期遥遥，非但引不起游玩的兴致，却反而勾起了漂泊的感伤。
此诗的艺术特点是以乐景写哀情，唯其极言春光融洽，才能对照出诗人归心殷切。
它并没有让思归的感伤从景象中直接透露出来，而是以客观景物与主观感受的不同来反衬诗人乡思之深厚，别具韵致。
4。
清平调词 李白 云想衣裳花想容， 春风拂槛露华浓。
若非群玉山头见， 会向瑶台月下逢。
第一首，一起七字：“云想衣裳花想容，”把杨妃的衣服，写成真如霓裳羽衣一般，簇拥着她那丰满的玉容。
“想”字有正反两面的理解，可以说是见云而想到衣裳，见花而想到容貌，也可以说把衣裳想象为云，把容貌想象为花，这样交互参差，七字之中就给人以花团锦簇之感。
接下去“春风拂槛露华浓”，进一步以“露华浓”来点染花容，美丽的牡丹花在晶莹的露水中显得更加艳冶，这就使上句更为酣满，同时也以风露暗喻君王的恩泽，使花容人面倍见精神。
下面，诗人的想象忽又升腾到天堂西王母所居的群玉山、瑶台。
“若非”、“会向”，诗人故作选择，意实肯定：这样超绝人寰的花容，恐怕只有在上天仙境才能见到
玉山、瑶台、月色，一色素淡的字眼，映衬花容人面，使人自然联想到白玉般的人儿，又象一朵温馨的白牡丹花。
与此同时，诗人又不露痕迹，把杨妃比作天女下凡，真是精妙至极。
5,清平调 李白 一枝红艳露凝香， 云雨巫山枉断肠。
借问汉宫谁得似
可怜飞燕倚新妆。
第二首，起句“一枝红艳露凝香”，不但写色，而且写香；不但写天然的美，而且写含露的美，比上首的“露华浓”更进一层。
“云雨巫山枉断肠”用楚襄王的故事，把上句的花，加以人化，指出楚王为神女而断肠，其实梦中的神女，那里及得到当前的花容人面
再算下来，汉成帝的皇后赵飞燕，可算得绝代美人了，可是赵飞燕还得倚仗新妆，那里及得眼前花容月貌般的杨妃，不须脂粉，便是天然绝色。
这一首以压低神女和飞燕，来抬高杨妃，借古喻今，亦是尊题之法。
相传赵飞燕体态轻盈，能站在宫人手托的水晶盘中歌舞，而杨妃则比较丰肥，固有“环肥燕瘦”之语（杨贵妃名玉环）。
后人据此就编造事实，说杨妃极喜此三诗，时常吟哦，高力士因李白曾命之脱靴，认为大辱，就向杨妃进谗，说李白以飞燕之瘦，讥杨妃之肥，以飞燕之私通赤凤，讥杨妃之宫闱不检。
李白诗中果有此意，首先就瞒不过博学能文的玄宗，而且杨妃也不是毫无文化修养的人。
据原诗来看，很明显是抑古尊今，好事之徒，强加曲解，其实是不可通的。
6.清平调 李白 名花倾国两相欢， 长得君王带笑看。
解释春风无限恨， 沉香亭北倚阑干 第三首从仙境古人返回到现实。
起首二句“名花倾国两相欢，长得君王带笑看”，“倾国”美人，当然指杨妃，诗到此处才正面点出，并用“两相欢”把牡丹和“倾国”合为一提，“带笑看”三字再来一统，使牡丹、杨妃、玄宗三位一体，融合在一起了。
由于第二句的“笑”，逗起了第三句的“解释春风无限恨”，春风两字即君王之代词，这一句，把牡丹美人动人的姿色写得情趣盎然，君王既带笑，当然无恨，恨都为之消释了。
末句点明玄宗杨妃赏花地点——“沉香亭北”。
花在阑外，人倚阑干，多么优雅风流。
7.绝句 （唐)杜甫 两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。
窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。
：在翠绿色的柳树枝头上，两只黄鹂正在对话，一行美丽的白鹭向着尉蓝色的天空飞去，杜甫客居在客栈，他打开窗户，看到对面西岭山上覆盖着千年不化的积雪，再往前门河边看，一艘艘船只准备要到很远的东吴去，很壮观。
赏析：前两句“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天”写的是动景。
首句堂前黄鹂鸣于翠柳间，是近景；次句白鹭飞上青天，是远景；后两句“窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船”写的是静景。
前两句两个动词是“鸣”“上”，后两句是“含”“泊”，一动一静。
第三句写西岭积雪，是远景。
这首诗，每句一景，其中动景、静景，近景、远景交错映现，构成了一幅绚丽多彩、幽美平和的画卷，令人心旷神怡，百读不厌。
原文: 青青园中葵, 朝露待日晞. 阳春布德泽, 万物生光辉. 常恐秋节至, 焜黄华叶衰. 百川东到海, 何时复西归 少壮不努力, 老大徒伤悲. 今译: 园中的葵菜呵郁郁葱葱, 晶莹的朝露阳光下飞升. 春天把希望洒满了大地, 万物都呈现出一派繁荣. 常恐那肃杀的秋天来到, 树叶儿黄落百草也凋零. 百川奔腾着东流到大海, 何时才能重新返回西境 少年人如果不及时努力, 到老来只能是悔恨一生. 赏析: 这首诗从园中葵说起,再用水流到海不复回打比方,说明光阴如流水,一去不再回.最后劝导人们,要珍惜青春年华,发愤努力,不要等老了再后悔.这首诗借物言理,首先以园中的葵菜作比喻.青青喻其生长茂盛.其实在整个春天的阳光雨露之下,万物都在争相努力地生长.何以如此 因为它们都恐怕秋天很快地到来,深知秋风凋零百草的道理.大自然的生命节奏如此,人生又何尝不是这样 一个人如果不趁着大好时光而努力奋斗,让青春白白地浪费,等到年老时后悔也来不及了.这首诗由眼前青春美景想到人生易逝,鼓励青年人要珍惜时光,出言警策,催人奋起. 简评: 这是汉代乐府古诗中的一首名作.诗中用了一连串的比喻,来说明应该好好珍惜时光,及早努力.诗的前四句,向我们描绘了一幅明媚的春景,园子里绿油油的葵菜上还带着露水,朝阳升起之后,晒干了露水,葵菜又沐浴在一片阳光中.世上的万物都在春天受到大自然雨露的恩惠,焕发出无比的光彩.可是,秋天一到,它们都要失去鲜艳的光泽,变得枯黄衰落了.万物都有盛衰的变化,人也有由少年到老年的过程.时间就像大江大河的水一样,一直向东流入大海,一去不复返了.我们在年少力强的时候如果不珍惜时光,好好努力的话,到老的时候就只能白白地悲伤了! 野望 东皋薄暮望，徙倚欲何依
树树皆秋色，山山唯落晖。
牧人驱犊返，猎马带禽归。
相顾无相识，长歌怀采薇。
[译文]在黄昏的时候，我伫立在东皋村头怅望，彷徨徘徊心中没有主张。
每一棵树都凋谢枯黄，每一座山峰都涂上落日的余晖。
放牛的儿童骑着小牛回家，猎人骑着骏马带回猎物。
我看到这些人又并不相识，心情郁闷于是长声歌唱《诗经》中“采薇采薇”的诗句。
------------------------------------------------------------------------ 《野望》写的是山野秋景，在闲逸的情调中，带几分彷徨和苦闷，是王绩的代表作。
“东皋薄暮望，徙倚欲何依。
”皋是水边地。
东皋，指他家乡绛州龙门的一个地方。
他归隐后常游北山、东皋，自号“东皋子”。
“徙倚”是徘徊的意思。
“欲何依”，化用曹操《短歌行》中“月明星稀，乌鹊南飞，绕树三匝，何枝可依”的意思，表现了百无聊赖的彷徨心情。
下面四句写薄暮中所见景物：“树树皆秋色，山山唯落晖。
牧人驱犊返，猎马带禽归。
”举目四望，到处是一片秋色，在夕阳的余晖中越发显得萧瑟。
在这静谧的背景之上，牧人与猎马的特写，带着牧歌式的田园气氛，使整个画面活动了起来。
这四句诗宛如一幅山家秋晚图，光与色，远景与近景，静态与动态，搭配得恰到好处。
然而，王绩还不能象陶渊明那样从田园中找到慰藉，所以最后说：“相顾无相识，长歌怀采薇。
”说自己在现实中孤独无依，只好追怀古代的隐士，和伯夷、叔齐那样的人交朋友了。
读熟了唐诗的人，也许并不觉得这首诗有什么特别的好处。
可是，如果沿着诗歌史的顺序，从南朝的宋、齐、梁、陈一路读下来，忽然读到这首《野望》，便会为它的朴素而叫好。
南朝诗风大多华靡艳丽，好象浑身裹着绸缎的珠光宝气的贵妇。
从贵妇堆里走出来，忽然遇见一位荆钗布裙的村姑，她那不施脂粉的朴素美就会产生特别的魅力。
王绩的《野望》便有这样一种朴素的好处。
这首诗的体裁是五言律诗。
自从南朝齐永明年间，沈约等人将声律的知识运用到诗歌创作当中，律诗这种新的体裁就已酝酿着了。
到初唐的沈佺期、宋之问手里律诗遂定型化，成为一种重要的诗歌体裁。
而早于沈、宋六十余年的王绩，已经能写出《野望》这样成熟的律诗，说明他是一个勇于尝试新形式的人。
这首诗首尾两联抒情言事，中间两联写景，经过情——景——情这一反复，诗的意思更深化了一层。
这正符合律诗的一种基本章法。
--------------------------------------------------------------------------- 早寒江上有怀 孟浩然 木落雁南渡，北风江上寒。
我家襄水曲①，遥隔②楚云端。
乡泪客中尽，孤帆天际看。
迷津欲有问③，平海④夕漫漫。
【评析】
