
观《夺冠》有感1
在国庆八天长假里,当然要安排去电影院观看一部精彩的电影。我和我的小伙伴不约而同地选择了讲述中国女排《夺冠》。
电影《夺冠》用三场比赛串联起中国女排默默无闻到成为世界冠军的故事。第一场比赛是1981年大阪世界杯决赛,中国队对战日本队。以郎平为代表的女排姑娘们通过艰苦的训练,克服困难咬紧牙关永不言弃,战胜了以顽强防守著称的日本队,赢得了中国三大球第一个世界冠军。第二场比赛是2008年北京奥运会小组赛,由陈忠和执教中国队对战当时主教练是郎平的美国队,结果中国队败在了美国队的手下。郎平作为美国队主教练没有享受获胜的喜悦,却受到主场观众的指责。郎平在那一刻所经历过的挣扎,令人心疼。第三场,2016年里约奥运会四分之一淘汰赛,中国队对战东道主、当时世界排名第一的巴西队,中国队在小组比赛成绩不佳的不利情况下,发扬老女排的拼搏精神,敢打敢拼终于啃下了巴西队这块硬骨头,并最终获得了当届奥运会的金牌。
影片中的前两场比赛发生的时候我还没有出生,可这一点也不妨碍我深深的沉浸在其中,跟着女排姑娘一起哭一起笑。在电影的后半段有一个情节,郎平教练一直在问朱婷:“你是为了什么打排球?”这时候我也在心中问自己,为什么要刻苦学习?是为了得到老师的夸奖,还是得到妈妈的表扬?“少年智则国智,少年富则国富,少年强则国强,少年独立则国独立,少年自由则国自由,少年进步则国进步。”女排姑娘们没有辜负她们的汗水和泪水,站上了世界排坛之巅。我们也不能浪费现在的青春岁月,要使平时付出的点滴努力体现在知识积累上。我要学习女排的精神,不怕困难、勇于攀登,在学习上,我也要迎难而上,不怕吃苦。争取取得好成绩,以后为祖国争光。
观《夺冠》有感2
有一种坚持叫郎平,有一种
对于铁榔头郎平在我们印象中她是一个传奇人物,从我们父母那一代她就是一种偶像,但《夺冠》这部电影真的是让我们近距离的了解到了更加真实的郎平。她说:“我郎平从来都不装,我都是玩真格的。”一个真实、认真、自信、硬核的标杆。拥有绝地反击的最强底气,简直是又飒又美。但这种飒这种美背后却是常人无法企及的坚持与付出。
其实对于这种
观《夺冠》有感3
“随着主裁判的一声哨响,20xx年欧洲杯落下了帷幕,祝贺葡萄牙,一记金子般的进球战胜对手,历史上第一次夺得欧洲杯冠军”。20xx年7月11日凌晨,初晓的寂静被打破,作为球迷的我也沸腾了。
不是兵强马壮的德国战车,不是行云流水的西班牙斗牛士,也不是地利人和的法国雄鸡。是的,就是葡萄牙,一个欧洲杯的常客、一个从未染指冠军的小国。赛前人们并不看好葡萄牙,小组赛惊险晋级、淘汰赛一波平局。然而在接下来的比赛中,顽强的葡萄牙3:0力克威尔士挺近决赛,决赛中球队巨星C罗受伤提前下场,“平民版”的葡萄牙还是顶住了压力,按部就班地做好战术执行,反倒是法国队在多次进攻无果的情况下有些急躁,加时赛下半场,葡萄牙人埃德尔抓住机会,以一记漂亮的世界波绝杀了法国,捧回了第一个大赛冠军。“二流”的队伍打出了“一流”的比赛水平,看似偶然的背后,我们更应该看到葡萄牙人的态度与信念。
态度就是放低姿态、奋力一搏的态度。20xx年带领中国队杀进世界杯决赛圈的神奇教练米卢就着重强调“态度决定一切”,即正确地审视自己、戒骄戒躁、踏实进取。这洽洽就是我们检修人贯彻“服务至上”中心思想所应该具备的。近期检修中心与各生产方签订了一系列维保合同,对我们的检修服务提出了更高的要求,笔者认为每一个检修人都要正视压力和责任,摆正态度,听从“教练”指挥,团结“队友”,苦练技能,顽强拼搏,以“黑马”的姿态在服务和创益增效的比赛中取得更好的成绩。
信念就是不服输、敢于突破的信念。葡萄牙在比赛中“爆冷”也有人认为葡萄牙的运气好,但是当你看到C罗在激烈的碰撞中受伤下场、佩佩在比赛最后拼到呕吐的情形时,会对这只顽强的队伍肃然起敬,就像解说嘉宾说的一样:欧洲杯没有强队弱队之分,拼的就是精神和韧性。当前钢铁行业形势依旧严峻,作为基层职工的我们要激发自身的求胜欲,不要畏手畏脚,停滞不前。当好“摆脱困境、实现突破”的前锋、当好“科学检修,服务至上”的守门员。在群雄逐鹿的钢铁竞争中发挥自身优势,率先突破,扭亏为盈。
精彩的比赛总是短暂的,让我们期待下一届更加精彩的欧洲杯。
观《夺冠》有感4
10月5号在万达影城观看了国庆档电影《夺冠》。与以往的观影不同。故事仿佛就发生在我们身边,离我们很近,很真实。并且整个影片表达的并不曲折。但是不知道为什么,观看后,影片的场景总浮现在眼前,自有某种说不出的深沉打动心思。
为什么打球?这是郎平问队员最多的一句话。这句富有哲理的话缠绕着我。为什么打球?为什么写作?为什么工作?对这类问题,我们每个人的答案是不一样的,关键是我们这样问过自己吗?我们认真的回答过这个问题吗?思想通则百通,为什么的问题解决了就不会迷茫,就会有目标感,就会有切实有力的行动,就会不怕苦不怕累的拼搏。
影片中教练对队员施行魔鬼训练时说过一段话:当你的判断成为下意识的时候,你在赛场上才可能出现在正确的位置上。下意识怎么来?训练来的!不是一般的训练!而是千百万次、上亿次,不断重复的训练。宝剑锋从磨砺出,梅花香自苦寒来,庖丁解牛、佝偻者承蜩的故事也同样告诉我们这个道理:任何技术只有勤学苦练、艰苦努力,认识客观规律后方能得心应手,进而享受做事的过程。华为广告中的那双芭蕾脚更是告诉我们什么叫我们的人生,痛,并快乐着。没有人能随随便便成功,极致美丽的背后隐藏着无尽的汗水和伤痕累累。
中国女排没有你,没有我,只有我们。这种团结协作、祖国至上的精神,成为真正克敌制胜的法宝。中国女排成为一种符号,更是代表了精诚团结、自强不息、艰苦奋斗、顽强拼搏的中国精神。承载着这种精神的冠军奖杯一次次证明了中国人的志气与能力。
郎平担任主教练提出全员作战,没有主力和替补之分,只有首发和非首发。不存在对球员的厚此薄彼,这是对每一个球员的鼓励,调动了每个球员的积极性,凝聚了他们专注打球、团结协作的力量。
联系现实,夺冠给我们很多启迪和智慧,作为金晶一员,如何融入组织、团结协作,如何提高素养、提升技术,做事有责任、有担当,是我们每个人应该思考并付诸实践的。
观《夺冠》有感5
中国女排姑娘夺得世界冠军!一时间传得沸沸扬扬,上个月,国庆期间,也抽了个空去看了看这部神作。整场下来,就只记住了一句话:“你要今天不练,明儿我就练你。”以及当时工作推进不下去,郎导一个电话:“把所有青训队员收编国家队!”霸气外露。郎教练为了给国家队女排姑娘们争取一个机会,也真是用心良苦。
整部影片是从30年前郎平那个队伍说起:“流血流汗不流泪,掉皮掉肉不掉队。”这是她们的口号;要球不要命,这是她们的信念。在物质极度匮乏的那个年代,技术、器材、场地比不上,怎么办?只能靠汗水,只能靠苦累。当你的行为成为下意识的时候,你才可能出现在正确的位置。不仅仅是对于排球,任何一个行业都是如此。成百上千次的练习,才能将你的所学发挥到6分8分甚至是12分。
在郎平挑选队员的时候,挑选的是她印象深的。其实包括我们面试,包括我们求职,面试官选的,留下的,就是她们印象深的。那么多份简历,那么多的求职者,为什么选你?因为你有特点,可能是样貌,可能是特长或者其他过人之处,甚至可能是你的家境。总之在面了很多人之后她们还能记住你,这就对了。第一次比赛,输了11场,让她们任意组合。如果换做别的教练,早就受不了了。但是郎导却说:还可以输。怎样的组合是合适的?怎样的特点的队员对应怎样的对手?这些得在实践中才能得出来。输不可怕,但是不能在同一个地方跌倒两次,在输的过程中总结经验、教训。不断调整,找到对方的薄弱点和突破点,这才是最重要的。
“没人可以笑着拿世界冠军”,除了战术,就是过硬的实力,像铁榔头一样,一锤一个雷霆的实力。怎么来?靠日复一日的坚持,靠流血流汗。任何一个行业都是如此,没有例外。之前大学课堂上一个老师告诉我们:“实力决定一切。”这是真的。在关键时候,实力不过硬是活不下来的。在战场上尤其如此。
能有一个好的教练固然可喜,但是个人努力是成功更加重要的决定性因素。所以,好好努力吧!少年。让明天的你感谢今天努力拼搏的自己。
观《夺冠》有感6
昨天晚上,带孩子们去看了由陈可辛执导的运动片《夺冠》。电影很励志,非常精彩。
中国女排的精神,是老一辈女排们艰苦奋斗,传承到今天的中国女排精神。
影片讲述了中国女排从1981年首夺世界冠军到2020年里约奥运会生死攸关的中巴大战,诠释了几代女排人历经沉浮始终不屈不饶,不断拼搏的传奇经历。
电影院观看的观众们在观看整个片中,有欢笑声响起,也有泪点。本色出演的朱婷,当饰演郎平教练的巩俐问:朱婷,你为什么打排球?朱婷回答:为了爸妈。显然这个回答郎平不满意。又重复问了一次,朱婷大声回答:是为了成为你(郎平)。听完这个回答仍然不满意,又问了一次,朱婷大声呐喊道:为了自己。
听到她那句为了自己,顿时泪水夺眶而出。
平时问孩子学习为了什么?十一岁的儿子总会回答,为了父母,考好成绩是为了爸爸妈妈开心。其实,我也想听到孩子回答。学习是为了自己。
看完这部电影,我问孩子。这部影片好看吗?女儿回答:有感觉,有被触动到了。女儿现在是专业学习舞蹈,孩子对我说:妈妈,体育和舞蹈一样,都是考验耐心、毅力和信仰运动。台上十分钟,台下十年功。
女儿说影片中讲的这句话跟她学习舞蹈的心得一样。当你的肌肉记忆形成了惯性,才能在下意识做出正确的反应。而这种下意识,需要成千上万练习。练习舞蹈也是要经过反反复复练习,才能达到好的效果。
我对整部片中的这句话感触良深,我们那么在乎赢,是因为我们还不够自信,我们身上的包袱太重了。等到我们足够自信的时候就不会那么在乎赢。我们这一代人的包袱就让我们背吧,我只希望你们为了自己打球。
对呀,我们生活中一直都想赢的状态。小时候,在学习上想赢过别人;长大后在工作上想赢别人;成家立业后,有了孩子,希望孩子赢过别人。所以我们这代人活得太累,太沉重了。
为了工作,为了父母,为家庭奔波着,从来没有为了自己开开心心、轻轻松松的活着。
最好的状态是好好的做自己。
观《夺冠》有感7
电影《夺冠》以中国女排传奇人物郎平为主线,再现了中国女排3个不同的阶段,中国女排现役队员的参演更让影片增色不少。作为中国体育的最大IP,想把“中国女排”拍好并不容易。导演陈可辛没有面面俱到,而是做减法围绕两代女排队员和3场比赛来讲故事。《夺冠》并非中国体育电影的开山之作,但此前的作品大都寂寂无声,远没有《夺冠》这样受关注。除了中国女排这一特殊题材之外,拍摄手法、故事处理、人物预设等方面,陈可辛都拿捏得比较到位。
取与舍 以郎平为主线
中国女排是一个集体,要想还原过去30多年历程,135分钟的影片时长是不可能的。陈可辛说,过去两年的故事积累,足足可以拍5部电影。如何取舍,如何更准确地还原、展现女排精神,这就要求导演和编剧得有取舍。
从1981年至今,中国女排共拿到10个世界冠军,《夺冠》一头一尾选取了其中两场比赛,对应新老女排两个阶段。
第一场是1981年第3届世界杯,中国女排在最后一场3比2战胜日本队,拿到中国三大球的第一个世界冠军。另一场是2016年里约奥运会,但影片并没有把重点放在中国队决赛3比1战胜塞尔维亚的那场球,而是聚焦到与东道主、世界第一巴西队的8强战。
这两场比赛虽时隔35年,却是中国女排“祖国至上、团结协作、顽强拼搏、永不言败”精神的延续和传承。时代在变、队员在变、对手在变,但中国女排的精神从未改变。
上世纪60年代,有“东洋魔女”之称的日本女排在大松博文的调教下一度创下118场国际赛事连胜纪录。中国队能在大阪从霸主日本队身上拿到第一个世界冠军,对提升国人自信心和民族自豪感不言而喻。用中国女排主教练的话来说,“这场球如果拿不下来,你们后悔一辈子!”
里约奥运会与巴西这场球也是世界排坛的经典之战。此前小组赛,中国队以第4名的成绩勉强进入淘汰赛,8强对手则是世界第一、主场作战的巴西队。从2008年至2016年,中国女排与巴西队的交手战绩为1胜18负。即便这样,中国女排仍顽强地以3比2淘汰巴西,此后接连战胜荷兰和塞尔维亚夺冠。
翻开中国女排历史,女排姑娘们并不是一帆风顺得,在到达顶峰的前面也经历了种种低谷。从1981年首次获得世界杯冠军,再到后面得五连冠奇迹,到希腊,巴西两届奥运会的顽强登顶,我们的女排健儿们在其期间经历了种种低潮,正是由于顽强拼搏,永不放弃的精神。女排健儿们才能在历经磨难之后,迎来一次又一次的伟大复兴。用自身实力与汗水延续神话,在逆境中迎难而上,为梦想付出努力,直至成功。
女排健儿们顽强拼搏的精神是我们伟大民族精神 体现,在我们的日常工作生活中,我们要时刻学习并运用这种精神,面对问题困难,顽强拼搏,永不言弃,艰难困苦,玉汝于成。我们的民族复兴也需要这样的女排精神,中华民族的伟大复兴并不是一蹴而就的,而是一代代人面对问题困难,久久为功,孜孜不倦,顽强拼搏,永不言弃。女排精神,不仅仅是一种精神,更是一种建设力量,对个人,对民族,对国家犹如一盏明灯,照亮我们砥砺前行。
观《夺冠》有感8
2020年1月8日,由导演陈可辛执导,巩俐、黄渤、吴刚、彭昱畅、白浪领衔主演的电影《夺冠》,通过艺术的角度来诠释什么是女排精神?为什么女排精神这样振奋人心?关于这个问题,我想只要是看过2016年的里约奥运会,那么大家就会明白什么是女排精神,大家就会懂得为什么女排精神会这样深入人心,这样引人深思。
2016年注定是一个不平凡的年份,在这一年,中国的体育健儿们在奥运赛事上面大放异彩,为国家争得了一枚枚珍贵的奖牌,为中国挣得了一份份自豪与荣誉,为自己赢得了一次次掌声与欢乐。更让人值得兴奋的是,沉寂多年的女排终于守得云开见月明了,在郎平朗指导的带领下,这一群勇敢而又美丽的女孩子们终于赢来了一个令人永生难忘的金牌,实现了真正中国历史上的一次华丽逆转,让国人为之而动容,让中国为之而激荡,让世界为之而震撼。
当然,除了珍贵万分的金牌让人振奋之外,最令人推崇的是,女排精神火了,坚持就是胜利,不放弃,不言弃的女排精神真正活起来了。在这一伟大精神的带领下,不只是体育界大放异彩,倡导女排精神,就是整个中国的各行各业都把女排精神当成了一种奋斗的动力,坚持的勇气。
如果说到这里,你还不知道什么是女排精神的话,那我想说,女排精神就是一种永不言弃的坚持与毅力,永不服输的坚强与韧性,永不言败的决心与勇气,永不投降的骨气与侠气,永不妥协的自尊与自强。正是因为这种震慑灵魂的精神与品质,女排才能再次登上巅峰,让全世界为之喝彩助威,让全中国为之骄傲与自豪。
而对于女排精神最好的证明就是今年的雅加达亚运会,在这次亚运会上,关注女排的人越来越多,期待女排的人越来越多,相信女排的人也越来越多了。当然,这些女排的巾帼英雄们也没有让大家失望,她们终究是顶住了压力,扛起了中国女排为国争光的大旗。
以此来看,在运动界,女排精神真的是一种前所未有的'伟大精神,它可以把女排队伍凝聚在一起,也可以把全国人民动员在一起,它让大家明白了坚持就会看到希望,坚强就会迎来光明。所以,让我们牢牢把女排精神烙印在自己心中吧,只有真正理解了女排精神的含义,我们才能够像这些女排姑娘一样取得成功,赢得掌声。
观《夺冠》有感9
今天,我去了电影院,看了一个名叫《夺冠》的电影。
这是一个纪录片,发扬了中国女排的精神;整部影片非常激动人心,把中国女排的精神发扬光大。
影片讲述了中国女排在1896年的五连冠是怎么努力出来的,主角郎平是中国女排中的一员,开始只是一个替补队员,后来,在老师的支持下转正,并在五连冠中为中国取得了好成绩。
后来,郎平去美国留学,当了美国女排的主教练,在一场比赛中,中国输给了美国,郎平回归。再后来,中国连输了几场赛事,郎平提出了中国女排要改革,于是,在一天晚上,她把那些将要跟世界第一女排,巴西,对打的选手带到了她以前训练的场地,让她们在这里训练。
几天后,比赛开始,人们对情况日益下降的中国女排已经失去了信心,但是,我们赢了!中国赢了!
这是一部很激动人心的纪录片,见证了中国女排的精神,发扬了中国女排的精神,传播了中国女排的精神!
我由最初的紧张,到中间的兴奋,再到最后的激动,心里感慨万千,中国,这个团结的民族,因为团结,才能转化成力量,使我们更加强大!
观《夺冠》有感10
“女排精神代表着一个时代的精神,喊出了为中华崛起而拼搏的时代最强音。”
——题记
我曾经想“梦回大唐”,去享受那繁荣和谐的社会;也曾想回到原始农耕社会,过着最朴素、最自然的生活;也曾经想回到元朝,西征欧洲……但观看了电影《夺冠》之后,我最想回去的,是八十年代的中国,跟随中国女排一起出征奥运,为国争光。
七八十年代的中国,各行各业发展迅猛,唯独体育事业在原地踏步,就连中国的女子排球队也没有了人才……
国家开始重视这一情况,由陈忠和带领的国家女子排球队,很快在漳州训练起来。由于在那个时代我们没有世界一流的训练条件,只有靠比别人拼命才能赢。于是,中国女排开始了大运动量式的魔鬼训练。长时间超负荷的训练,导致许多队员晕倒在训练场上,但她们还是坚持练8至10小时,一天下来,浑身酸痛,大腿全是淤青,膝盖、手上缠满了绷带。你可能会问:“她们为什么这么拼?”我会毫不犹豫地回答:“向全世界证明我们中国是能行的!”这样的疯狂训练使得中国女排开始走向世界,开始了五连冠的辉煌。
《夺冠》中有一个训练的小插曲,我到现在还过目不忘:
有体育工事来告诉教练,那时候的美国已经用电子计算机来参与训练,而当时的中国,尚没有这些条件。“未来体育靠的不是人脑,是科技。”当运动员的数据输入电脑,运动员在赛场上,已经没有秘密。教练沉思片刻,立即做出了一个决定:将拦网升高15厘米!要知道拦网升高15厘米之后是男排训练的标准。
“女排当男排练,我们这么干,计算机能算出来吗?”教练激动地说。听完这一句,我当时是热血沸腾,这不就是“敢打,敢拼,敢赢,永不言败”的女排精神吗?而这种精神不正是中国经济蓬勃向上发展的力量源泉吗?
我们要珍惜这来之不易的安定生活,学习“女排精神”:一枝花,并不需要别人时时刻刻的欣赏与夸赞,只要默默地努力汲取营养,把耳边的嘲笑声去掉,你跑得快了,那些声音自然成了风声。等到花儿怒放的那一天,你会觉得,这一切都是值得的。
我们是祖国的花朵,建设祖国的重任将落在我们新一代人的身上。我们要有一股“女排精神”,将来把我们的一生贡献在祖国伟大复兴的征途上!
观《夺冠》有感11
对于《夺冠》这类运动剧情片,我一向是不感兴趣的,但这一次我却消除了偏见。这部电影被许多人介绍为“看的时候纸巾不够用”。那它为什么如此戳人泪点呢?我认为主要原因是在人物形象、情节和细节三个方面。
这部电影的人物形象饱满、鲜明而不失真,使整个电影鲜活了起来。对我而言,印象最深的就是郎平、朱婷二人。
郎平的形象是最立体、最饱满的,可以说支撑起了整部电影。从好不容易进国家队、却摸不到球的不甘,到赢了“东洋魔女”时的感情爆发,再到担任教练时“都是玩真格的”,无一不让她的形象跃然于银幕之上。她与陈忠和的互动也令人印象深刻,这两个三十多年的老友晚上一起偷偷练球,在中美大赛前的彼此理解,两次在同个一机场喝咖啡,都告诉我们何为真正的友谊。“杯子为什么能装水?因为它是空的。”“我郎平从来不装,都是玩真格的。”“一万年太久,只争朝夕。”出了电影院后,这些
整个电影用郎平这个人物串起,但并未只聚焦于郎平一人,另一个令我印象深刻的人物便是朱婷。这个农村来的女孩,“连打工别人都嫌你高”的女孩,当她第一次被问到为什么打排球、回答是“为父母”时,当她在练球却一直不肯喊出来时,我不禁心里一紧——这要出大问题。可当她深夜在老训练场练球喊出来时,当她面对郎平的短信落泪时,当她拿下里约奥运会决胜局的第15分时,我不禁潸然泪下。因为我在理解朱婷的同时想到了我们自己。是的,我们的努力不是为别人,也不是为了成为别人,而是要成为更好的自己。
这部电影的另一个亮点是合理截取真实历史事件作为情节。
从改革开放初期到里约奥运会,跨度近40年,在如此大的时间跨度中,导演主要截取了三场比赛:1981年日本大阪的中日战,
这部电影的高明之处还在于可圈可点的细节。
为了打赢中日战,教练对女排可谓进行了“魔鬼式训练”,但电影并没有把全部画面用来表现团队训练的困难,而是用特写镜头展现了一位队员默默拔出刺入手中的木刺。这样就以小见大,表现出训练强度之大和队员们的执着坚强。镜头切换到国内,人们围着小电视机看比赛,当
电影感人的主要原因是这三个方面,但人物形象、情节和细节这三方面最终都指向了更深层次的东西,即电影的主旨——女排
艰难困苦,玉汝于成。伟大的
永不言败的女排
观《夺冠》有感12
最近有一部十分值得去看的电影——《夺冠》上映了。这部电影弘扬了
《夺冠》这部电影,主要讲述了:
《夺冠》这部电影体现了
电影中有一句话:“
观《夺冠》有感13
国庆第一天,妈妈提议去看电影,我举双手赞成,于是立刻夺过手机查看节目单,国庆档的电影还真不少,当“夺冠”两个字跳入我眼球时,我两眼放光,不再犹豫,“就看这个!”我叫道。《夺冠》讲述了中国女排从1981年第1次拿世界冠军到2016年里约奥运会的中巴大战的故事,诠释了几代女排不屈不挠、不断拼搏的精神。
郎平十八岁就进入了中国女子排球队,一开始,她连球都碰不到,是个替补队员。“你什么时候能负重一百公斤什么时候才可以碰球。”她的教练说。郎平在别人练球时,一个人在角落里默默地练着举重,满头大汗。不仅如此,别人走后,她还不停地给自己加练:跑步、举重、鸭子步、发球……“看到那面国旗了吗?”有一次她加练时,陪练劝她休息,她说:“那里距离地面有三米二,那是海曼的摸高高度,总有一天,我也会跳到那儿!”郎平的话使我不由地想起自己来。我每天只想着玩,学习马虎,不好好弹琴,浑浑噩噩的过日子。“洪思桐,写完作业去练会儿字。”“我不想去!我为什么要练字?”记得有一次,我为了不练字还跟妈妈吵架了,再看看郎平:任劳任怨,从不放松,每天努力练习,从不骄傲……我惭愧不已,于是,在那一刻,我下定决心:我一定要好好学习!郎平——女排精神,就是我前进的力量!
“下意识怎么来?训练来的,不是一般的训练,而是千百万次、上亿万次不断重复的训练。”郎平的教练说。老排球场墙上的一个个球印,就是她们训练时留下的痕迹……看到这里,我心潮澎湃,久久无法平静。看看我平时都是怎么做的:弹钢琴我总是半生不熟就不肯练了,到上课时常常手忙脚乱,很少得到老师的表扬。做作业也是应付了事,只求做完,不求做到最好。女排们从不曾用这样的态度做事,有些老女排们带着伤还在努力训练“下意识”。和她们比起来,我就像一颗小小的沙子,懒散到了尘埃里。从今以后,我在练琴时一定要反复练习,努力做到“下意识”!做其他的事也要一丝不苟,像女排们一样精益求精。
中国女排——流血不流泪,掉皮不掉队!她们,是我们中国人的骄傲,更是我学习的榜样!女排精神将永久珍藏在我的记忆里,督促我奋发向上,努力成为更好的自己。
黄渤《记忆大师》观后感【篇一】
常情况下,看悬疑类电影之前,我是很害怕先去豆瓣看一下,因为甚至只是看一下评分都有可能是剧透,更别说各种严重剧透的短评与评论文章了。
但是真正优秀的悬疑电影并不是特别怕剧透,甚至很多电影从一开始就你就知道答案了,但是这依然不妨碍你看下去并且赞叹不已。我想影评也可以是如此吧,不剧透就不能写影评了吗?
《记忆大师》,我刚刚看完这部电影,导演是陈正道,台湾人,之前有三部电影是我看过的,《催眠大师》、《重返二十岁》、《101次求婚》,主演主要有四个人黄渤、徐静蕾、段奕宏跟杨子珊。以上就是这部电影的基本内容,如果实在说这是是剧透,我就没办法了。
我先用一句话表达我看完之后的感受:“这是一部用心并且充满细节的电影,但是导演与编剧把主要精力放在了跟观众斗智斗勇上,却忘了怎么把一部电影拍好了。”
任何优秀的作品都有一个基本的前提,就是充足的细节,无论再宏大的世界,再宏大的题材,失去了细节一部电影就很难打动人。举个很简单的例子,皮克斯的《怪兽电力公司》里,主角的房间里有上百张唱片,后来一个小朋友来了,打翻了他的上百张唱片,于是观众可以看到一秒钟的唱片散落的镜头。就为了这一秒钟,皮克斯的动画师为每一张唱片定了名字,设计了封面,并且根据主角的性格以首字母的顺序进行了排列。你会觉得这很没有用啊,但是任何一个可信的宏大的世界却就是由这样一个个小小的甚至多余的细节构成的。而这部电影最令我喜欢的也是其中满满的细节,每一个角色在剧中几乎没有什么废话,或者多余的动作,精确地按照轨道进行,甚至背景当中的画面,背后的布景等等,确实都做得极为精细。所以这是一部需要仔细看的电影,别聊天认真看。
其次,这是一部像本格推理小说的悬疑电影或者说是犯罪电影。首先电影的时间空间很局限,基本上放在舞台上演出都没有任何问题,人物也并不多,非常适合改成舞台剧。与传统的犯罪电影相比,这部戏里能看到的动作场面很有限,而跟普通悬疑电影相比,电影采用了一次次回到犯罪现场的方法,让观众与主角一起解决案件,甚至犯罪现场、作案手段甚至犯罪动机都展现地很清楚。这就是导演与观众的斗智斗勇,就是在这样严格的条件下依然要用最后“原来是这样啊”的结果打动你,这是很本格推理小说的做法,也是喜欢这部戏的人可能会喜欢的地方。
然后,这部的当中主要演员的演技还是值得称道的。大荧幕是一个会把缺点放大无数倍的地方,这也是很多小鲜肉、偶像派、流量艺人一上大荧幕就露怯的关键。一面墙的面部特写配上偶像们为了避免有皱纹或者不好看而故意为之的毫无表情,会让画面显得很可怕,那种不适感往往会让我想逃离电影院。而在这个戏里至少几个主角的演技还是在线的,尤其是黄渤与段奕宏,不过相比较而言段奕宏因为演过太多警察角色的关系所以显得没那么突出,但是神情、台词与细节的展现还是很到位的。其实把戏演好,这对于演员是个多么正常的事情,但是到了现在却成了一个优点了,这个不光是中国电影的问题,很多好莱坞大片也不乏各种没有演技的偶像明星,因为把戏演好并非明星的任务。但是跟好莱坞的电影相比,配角的问题其实就严重一点了,也许是因为好莱坞有太多怀着明星梦的年轻人为了任何一个配角甚至是群演都会认真努力,所以好莱坞电影的配角往往还不错,而国内电影里的配角有时候往往让人抓狂。例如这部戏里我刚刚没有提到的一个演员,他的台词功力让我觉得就是在看网络短片,甚至他的声音都有点像那个普通话不普通的“至尊玉”,这确实还是让人出戏的。
所以如果你喜欢细节而充满细节的电影,甚至不在乎多刷一次,如果你喜欢本格推理小说,或者你对于电影演员的演技还是有要求的,这都是一部值得看的电影,尤其是同档期电影院可能并没有太多更好的选择的时候,真的是不妨一看。
但是,但是来了。如果你想看一部能让你长大嘴巴并且说好看的电影,你就应该慎重了。
首先,电影的背景、画面、BGM会让人有些无奈。这是一部华语电影,但并不是一部以国内为背景的电影,可以说是一部说着中国话的更偏美国电影的电影。我知道这里面有审查的因素,但是我依然希望在中国土地上生长出的电影应该至少有中国文化的影子,就像好莱坞的电影故事的背景在哪不重要,电影的核心往往从美国人的生活与苦恼、美国人的性格与世界观甚至直接从圣经而来一样,一个缺乏文化根源的“华语电影”会让我有种看“译制片”的感觉,这让我很无奈。其次是电影的画面,工整充满设计感,甚至可以说带有导演的野心,但是却没有给人足够冲击与感触,形式远远大于了功用。国内的很多电影似乎都有这样的问题,中国电影人现在拥有世界上最好的摄影设备也可以请最好的摄影团队,也确实拍出了很多很漂亮的镜头,但是这些镜头却只能让人说很漂亮,但是却很难说是很好的镜头。很多优秀的画面却很难与电影的核心建立足够的连接,这真的有点可惜。最后是电影的BGM,我不知道是怎么了,似乎最近有一种“拼死”要把背景音乐做“出色”的感觉,例如之前的《罗曼蒂克》、选了不错的歌的《乘风破浪》,还有本片,都给人一种在音乐上用力过猛的感觉,甚至有些莫名地抢戏。直到我看到了本片的音乐总监是梁翘柏的时候,我就彻底理解了,论音乐的用力过猛,整个华人世界可能都没有能比得上他的了。所以这个电影的背景让他在文化认知上缺乏了根,在画面上缺乏了魂,而戏竟然都被背景音乐抢去了。
其次,走出电影院的时候,我一直在想,这电影怎么总让我有点出离感,而且一直到最后我都没“high”起来呢?仔细想想,其实还是节奏,这也是类型片最最关键的部分,错一点都会让整个故事难以达到最好的效果。大家都知道好莱坞电影都是有极其严格的时间线的,基本上都可以精确到每一页剧本也就是每一分钟的戏。导演显然是看了大量的经典悬疑电影与好莱坞类型片的,但是他却在节奏上还是没有把握得特别好。首先故事的第一分钟的opening image与前五分钟的Theme Stated都做得不错的,但是在5到10分钟的 Set-Up环节却出现了问题,核心就是黄渤这个人物的背景、个性没有在这个时间段内没有交代清楚,导致他一开始的行为缺乏了动机,甚至导致了他这个角色在这个阶段竟然没有被立起来。这是一件很可怕的事情,因为作为主线人物,如果观众不能全身心地跟着他走,出离感就在所难免了,这对于一个电影来说很可怕的事情(甚至直到最后黄渤这个角色的设定都没有彻底完成,这很难说不是一个失误)。之后节奏的问题更大了,电影的中间环节变得莫名地过长,原来应该在55分钟左右出现的Mid-Point,竟然差不多到了70分钟左右才出现,我能理解导演希望设置更多的铺垫与细节,但是这样的节奏会让观众在一个比较长的时间内缺乏紧迫感(从剧情角度,也有个问题,就是现实线的时间线没有明确表达,这从另外一方面也让观众丧失了紧迫感)。这个紧迫感的丧失对于一个悬疑片来说有点致命,而且也导致了后面六个环节时间不够,虽然有着不错的情节设置与人物表现但是都没有淋漓尽致的展现出来。这让故事的后半段显得有些生硬而且匆忙,所以很难让观众在最后彻底high起来。
最后,除了以上技术层面的东西,这个电影在一个核心层面上的不足使得这部电影不错,但是却难以承载导演的野心与观众的期待。那就是对于人物灵魂的挖掘,悬疑片或者说推理片,总归是有套路的,无论多么精巧地设置或者多么出人意料的结局都不能支撑一部优秀或者说是伟大的电影。而真正实现了电影升华的是电影中的人性与价值观。少了这个深度,就很难成为一部好作品了。这个电影其实为主角设置了不错的背景,但是却并没有深究主角核心性格产生的原因,与其中的人性问题,更缺乏了对于受害者的思考与深挖,这使得这部戏有点浮在故事与人物的表面而无法进入人性与价值观的深处,这让我很难记忆这个作品。这里举一个比较高的例子——《少年派》这部电影震撼人心的不仅仅是剧最后的大逆转大转折,而让观众看完之后久久不能平静地确实其中对于人性的理解,这是一部好的商业电影到一部伟大电影的重要转折点。显然《记忆大师》可能有这方面的野心,但是作品本身却没有达到应有的效果。所以这让我看完来了电影,就像去逛了一次街,挺热闹的,但是却没有留下任何深刻的印象。
所以如果你对这部电影期待值很高,或者追求一次特别好的观影体验,甚至追求一部优秀作品的话,我还是建议你不用进电影院了,这部戏可能很难达到这个要求。
最后,我想说虽然这很难称得上一部很好的作品,但是对于现在中国电影的烂片市场,这样的尝试与作品还是很值得肯定的。去年电影荧幕增长了那么多的情况下,国内电影票房却没什么增长,这还不够让电影从业者与金主们深思吗?观众真的不傻,对于好坏电影大家的认知也越来越好,所以真的还是少拍那种大烂片吧。像本片这样的影片虽然很难称之优秀,但是至少让我看到了努力,看到了进步的希望。
黄渤《记忆大师》观后感【篇二】
前一两周左右,我去看了记忆大师,有很多感想想写,太懒。人懒的时候总会有各种理由,比如复习,比如考研。今晚看奇葩说,是关于记忆的辩题,就决定把这个感想写下来。——无法专业,不是影评。
《记忆大师》是陈正道导演大师系列的第二部作品,很多人说《记忆》比《催眠》进步很多,反正《催眠》我也没有看,就算导演是进步着的吧。
《记忆大师》的设定很有意思, 记忆删除手术并不会删除记忆本身,而是删除关于记忆的情绪及感受,手术后依然可以记得事情本身,只是由参与者变成了围观者。这个设定串着电影的主线,也是让我看完头皮发麻的一点。
先说故事。这是一部双男主的电影。黄渤饰演的是一个作家,和徐静蕾饰演的另一位作家从贫贱夫妻,到一朝成名走上了人生巅峰,走进了婚姻的死胡同。段奕宏饰演一名警察,似乎就像以往一样,只是一个硬汉,可仅仅是一个硬汉是不足以承担一部剧的男主的。所以黄渤来帮他,导演用黄渤植入段奕宏的记忆后所有心理历程来体现段奕宏在亲历时的内心活动。同样段奕宏植入黄渤的记忆后才让我们甚至黄渤感受到黄渤对徐静蕾的爱。可以说,双方记忆的交换,给了彼此救赎。
再说电影本身。电影整体看起来是震撼的,音乐和美术应该起了很大的作用(电影的音乐真的很重要,去年的湄公河音乐烂的要死)。但是很多人提到了一个问题,就是反转太生硬,感觉是为了反转而反转,其实这个问题很重要的原因在于观影者本身,在第一遍观看的时候会忽视掉很多细节,需要再一次观看或之后仔细回味,比如段奕宏在第一次见黄渤时的表情和动作,在段奕宏让黄渤好好睡一觉,有什么新的发现及时跟他说的时候的表情。第二个原因就是王真儿饰演的被家暴者1说的那句:你让我觉得恶心,这句话确实让人觉得凶手是杨子姗饰演的陈姗姗更合理。
至于演员演技,都是实力派,基本没什么课挑剔的,但大荧幕就是会放大小小的不足。
黄渤,可能是长的只能做实力派,演技一直没掉线过。尤其在这部电影中,眼神温柔跟冷戾的切换,完成得非常出色。
自从看来烈日灼心,我就特别喜欢段奕宏。烈日灼心里有一幕是邓超和段奕宏在车里的对手戏,虽然邓超在这部电影里的表现已经出色了(邓超在曹保平手里是出色,在韩寒手里是一般,在自己手里基本烂掉),但在短短几分钟的戏里,段奕宏眼神里表演出了很多情绪,而邓超自始至终都只有一个紧张。虽然邓超和段奕宏都拿了影帝,但这影帝的差距还是很大的.。最近的非凡任务里,有一段祖峰打电话给段奕宏的戏,老段的表演也是很有看头。再回到这部电影,因为记忆闪回,黄渤和老段都演了一部分相同的戏。有一幕是在酒会上,徐静蕾为了黄渤把写游记的工作让给朋友时,黄渤的处理让人觉得黄渤是有点自责且尴尬的,而老段的处理是自责且心疼,这部分我觉得段奕宏更好些。老段的表演风格,一直属于收着的那种,不太张扬,这也应该是这么多年他收获了那么多业内及资深影迷的好评,却依旧受众不多的原因吧。
徐静蕾,才女级的人物,虽然导了有一个地方,依旧不影响腿长气质佳。在这部影片中,饰演了一位为爱放弃事业,却最后家庭事业两失的家庭妇女。是电影里唯一一个拥有角色完整弧的。相遇时倾心,放弃时彷徨,危机中无助。徐静蕾完成的都很不错,唯一有点过激的是黄渤强行带走她时,她的眼神中的恐惧和怨怼,我想看着曾经温润的丈夫变成一个怪物,更多的是陌生感吧。
王真儿、许玮宁饰演的家暴受害者,相同且不同。她们同样受家暴的侵害,同样爱着家暴她们的丈夫,在怨恨恐惧与深爱中挣扎,特别像斯德哥尔摩综合症(后面会写到家暴问题)。她们的不同在于视角,我们始终在以凶手的视角在观看回忆这两段感情,甚至初看的时候会觉得许玮宁不像一个家暴受害者,她独立、强大,除了总是受伤,直到我们知道她是凶手的母亲,一切才那么合情合理。王真儿脆弱无助,同样是在一个喜欢她的凶手的视角,同时她又带有一点点被追求者的傲慢。一个同样的人生,两种不同的感情,演员和导演处理得非常好。
杨子姗这个黑锅角色,所有人都认为凶手应该是她,因为一个好的编剧不会放一个没有作用的人物在电影里,最后她的作用是黑锅,嗯,背锅背的挺好。
至于那个段奕宏的小徒弟,他的任务本身就是成长,成长了,但是过程还挺尴尬的。他和段奕宏复勘王真儿死亡现场时,表现尴尬的挠头动作,让我一霎感觉再看青春偶像剧。
这部电影还是有很多不错的小细节的。
先说现场布置,一个是段奕宏和黄渤在谈话时后面墙上放映着一段视频,看电影的时候,我以为是在十字架下面埋人,是想体现人性。后来导演解释说,这是一部很早的叫做《科学怪物》的电影,是为了呼应段奕宏的那句:我们不能为了抓住一个怪物而去制造另外一个怪物。另一个是最后对峙现场的卧倒女性头像,一个杀死两个女人并认为是解放她们的男人,一个正在冷暴力自己妻子并拥有两个女人死亡记忆的男人,在一个巨大的女性头像面前打架,可以说非常电影语言了。还有一个是电影运用的镜像,镜像是一个很有意思的东西。
再说导和演的细节。
关于表演,我触动最大的是杨子姗对徐静蕾说的这句话。尤其是这样带着无奈的一笑,特别有代入感。
关于执导,个人觉得特漂亮的细节是那条超现实的飞翔的金鱼和黄渤深度睡眠出现的镜渊,我真的特别怕有镜渊的电影,每次看都头皮发麻,可能噩梦做多了,总感觉逃不出去的是自己。
关于电影本身,最后说点缺陷吧。
一个很明显的bug是电影关于高科技方面没有自圆其说,说好的DNA匹配呢,黄渤怎么就如此轻易地装上别人的记忆,这么大集团的员工做事这么不严谨,客户提出问题了还觉得是客户的问题?好在这个问题可以忍,不影响观感。
但是这个结局特别不能忍。
不能忍之一。段奕宏傻逼了吗,打晕黄渤还等人醒来说完话再杀,当了这么多年的凶手会得倾诉强迫症?我特别善良地为导演找了个理由——为了过审,必须正义且善良。
不能忍之二。小徒弟抓住师傅后能不能不要来一句:“师父,一切都结束了”。让我们只说两个字:师傅,就戛然而止,这样留白会不会更好。(“一切都结束了”这种台词特别偶像剧,一点都不电影语言。
不能忍之三。就算为了正义与善良、伟大与和平前面的镜头必须要有,那么可不可以让黄渤和徐静蕾最后的镜头那么充满光明,这其实是一个特别细思极恐的故事,黄渤植入了段奕宏的记忆,那些记忆以非常具象的情感影响他不再是那个温文尔雅的作家,他的性格在电影前面就已经开始转变,那时候记忆才植入他大脑不到三天,可想而知接下来一年、三年、十年,带着这种记忆的黄渤会变成怎样的一个人。而徐静蕾这个之前就承受婚姻冷暴力(后面会分析冷暴力问题)而不愿离婚的人,会不会变成下一个李惠兰。
总之,加上各种原因还算瑕不掩瑜,个人评分三星到四星之间,为了鼓励国产少有的悬疑不错的电影就打四星吧。(我一向特别讨厌鼓励这种说法,但是湄公河行动这种台词尴尬、配乐极烂、人物脸谱化的电影都能被鼓励到四星,我宁愿把鼓励给这种让我们能看到国产一个类型片希望的电影)
我写了这么多电影本身,其实着不是我主要想分享的。我主要想分享的是一个哲学问题——记忆决定我是谁,和一个社会问题——家暴。
先讲家暴。
家暴的原因大概便是:爱和不爱这两种。不爱很容易理解也很容易解决,只要自己还有出路,周围人还算正常,离婚很简单。但是爱就是一个很复杂的故事了。电影中李惠兰的丈夫、段奕宏的父亲,不爱他们的妻子吗?他们爱,他们会在妻子死亡时痛苦,会在再次看到妻子的画像时愣神。可他们在用自己的兽性而不是人性爱着一个人,他们喜欢“控制”,认为爱就是不能离开让她们离开自己,这种占领、控制的意识被爱包装后,也是被施暴者不离开施暴者的原因,她们总会认为自己被爱着,更何况施暴者施暴后还会一遍又一遍祈求原谅,一遍又一遍保证不再犯,可凡事开了先河就必不会止于一次,这是一种多米诺骨牌效应,不会自行停止。
这是很明显的家暴,还有一种家暴便是上面提到的徐静蕾所承受的冷暴力。徐静蕾作为旅行作家,才情极佳,为了丈夫的事业放弃了自己的事业,这种温柔的束缚,不会放在明面上不会被重视,却软绵绵地长期折磨着你,而别人也无从安慰干涉。
这部电影所涉及的三个家暴承受者都是女性,但男性也同样会遇到这样的问题(可微博搜索女子商场暴打丈夫的视频)。希望每个人都能平等地爱人。
第一篇:学会坚持
人生何其漫长!人生又何其坎坷!失意失败的阴霾乃是家常菜,山大的困难问题就似饭后餐。狂风怒号无须畏,骤雨将至无须惧,惊涛猛拍无足退,骇浪疾打无足缩。怀着一颗坚持的心,去乘风破浪!
《潜确类书》卷六十:李白少读书,未成,弃去。道逢老妪磨杵,白问其故。曰:‘欲作针。’白感其言,遂卒业。”因为坚持,才有后来斗酒诗百篇的“诗仙”;战国时期洛阳人苏秦游说秦王没有成功,粮食资金全部用尽,只好狼狈回到故乡,被家人取笑。于是半夜找书,摆开几十只书箱,找到了姜太公的兵书,埋头诵读,反复选择、熟习、研究、
人类如此,自然界亦然。从前,一个海岛上生活着一种老鼠,岛上不仅食物短缺,而且天敌很多。迫于生计,它们不得不到对面的一个岛上生存,可是它们不会游泳又不会飞,怎么办?于是,它们家族上演了一台惊天地泣鬼神的表演——一只只老鼠从几十丈高的悬崖上跳下,在空中拼命地挥舞着双臂,然后“嗖”的一声坠入深谷,一只,两只,三只……终于,在祖祖辈辈的努力下,一种新的生物诞生了——蝙蝠。它们通过努力,终于脱离荒岛,获得新生。诗人说:梅花香自苦寒来。我看亦是如此,就算“十年磨一剑”也值得。
没有“衣带渐宽终不悔,为伊消得人憔悴”的坚持,怎会有“众里寻他千百度,蓦然回首,那人却在灯火阑珊处”的喜悦。
第二篇:学会坚持
一个人最大的心结是无法坚持,半途而废;一个人最大的坎坷是放弃,松懈。如果你无法战胜他们,你就没有资格去说上进。你也许认为,自己不肯能会这样,但你永远无法确定,自己是否会被迷惑。人生需要自己去掌握,如果你连这些都无法战胜,何谈在掌控人生。不要认为自己很渺小,绳锯木会断;不要认为自己很微弱,水滴石会穿!
每当我看见会大人或小孩无拘无束骑着自行车,感觉心里痒痒的,很不是滋味。于是,从这一刻开始我便下定决心,一定要学会骑自行车。
为此,爸爸还特地为我买了一辆我专用的自行车,好让我学会骑自行车。
开始时,我十分胆小,只敢在马路边骑。可是,爸爸让我大胆地骑。爸爸说:“先练习踩踏板。”我随口回了声:“哦。”我双手紧握扶手,却老是低着头,脚就一直用力地踩着踏板。可是,重心老是不稳,经常摔跤。“算了,我不学了,不就是骑自行车嘛!大不了不学了,还害我摔得这么痛!”我小声嘀咕着,生怕被爸爸听见。纸是包不住火的,最总还是被爸爸听见了。“世上无难事,只怕有心人。只要坚持不懈,就能成功;不可以半途而废。知道吗?再说了,你重心不稳是因为你老是低着头,加油,爸爸支持你!”爸爸拍了拍我的肩膀对我说。“哦,我知道了,我一定不会辜负您的希望。”我看着爸爸说。不久我又恢复了自信,重新回到自行车上;开始练习,练了几次;终于有了进步。接着,我又按照爸爸教我的动作:双手握紧扶手,踩着踏板,头抬高。开始的时候,我只骑了十几秒;就摔到了地面,我站了起来;拍了拍身上的灰,又继续练习,练习了一段时间;渐渐地开始适应了。经过反复地练习,虽然摔了许多次,但终于感觉自行车听我的使唤了。这时,爸爸又在我身边强调起骑自行车的动作要领。
最后,我终于学会了骑自行车。我心里不经暗喜道:yes,我终于会骑自行车了。
我学会骑自行车的这段时间,我体会到了坚持的力量,只要坚持不懈,就一定会成功;让我们一起努力吧!
第三篇:学会坚持
坚持是什么?坚持是首歌。是一首正在激情唱响过得歌,它能使你更加绚烂,更加完美,使你的青春跳动起来。——题记
从古至今,坚持的人都在演绎一首动听的歌,他们的坚持,使他们获得了成功,正值青春的我们,正在学习他们身上的这种精神品质—坚持。
科技工作者杨媛自小身体不太好,患有气喘病,因为她想要投身科学事业,从小就坚持着自己的'梦想,在她11岁的时候,就自己查词典翻译了一篇有关电学的文章,发表《科学画报》上,20世纪50代初,她研制出我国探照灯灯泡;60年代她又试制成功了我国第一只大功率硅整流器;“文革”中她遭受了不公待遇和打击,他没有放弃坚持说道:“我的生命已融入了中华民族的科学事业,”文革后,她又带领科技人员试制成功了我国第一台砷化镓异质激光器,荣获上海重大科技成果奖。是坚持帮她驶向了成功的彼岸。
宋世雄在中国知名度很高,他是体育播音员,解说沉稳又有激情,许多人都爱听他解说体育节目。他达到这样的水平不是偶然的,不是是坚持然他有所成。有所作为。他经常记录当时的体育播音员张之的词汇,在小本子上记了许多。他说:“一段话我背了几百遍,这样一天又一天地练,终于掌握了体育播音的技巧。”宋世雄成功了,他不仅成为著名的体育播音员,而且在国际上获了奖。是坚持,是他拥有伟大的功绩。
黄渤刚入影视圈时,有一次拍摄一个富有喜剧感的情节,导演要求他表演尽量夸张,滑稽搞笑。他按照要求去做,拍了一条就通过了。之后,他越想越觉得不对劲儿,便找到导演说:“我觉得那样表演不妥!”导演瞪大眼睛瞧了他一眼,不解地问:“哪里不妥?”黄渤认真地说:“那不像喜剧,成了闹剧。”导演白了他一眼,不冷不热地说:“剧本怎么写,你就怎么写,你就怎么演,其他的事不用你管黄渤对自己的想法深信不疑。他想,既然当面无法沟通,就用书面交流吧。他当即写了一张纸条,塞进了导演的门缝里。第二天清早,导演找到他说:“你小子,还真把喜剧与闹剧分清了,冲这一点,我听你的,那段戏重拍。事实证明,他是对的。电影上映后,他所饰演的角色给观众留下了深刻的印象。几年后,他成为了中国家喻户晓的喜剧明星,是坚持,使它成为五十亿影帝。
听!坚持在唱歌,正在唱一首震撼人心的歌,正在唱一首我们所向往的歌。
学会坚持,学会坚持这首歌,如果你学会了,那么就意味着你成功了。



