导语：虽然汪曾祺作品在趣材上开拓不算大，而且总有几分重温旧梦的缱绻，但他那独特的语言风格让你口齿留韵之余。
在当代文坛上，汪曾祺以自己珠玉般的篇什。显示了他那简淡恬适的个性气质和古朴明净的传统风格，表现了驾御语言的高超功力和卓然不凡的语言风度。由于个人情性、具体工作等多种原因，汪曾祺并不算一位多产作家，然而，他那篇篇佳作赢得了人们的喝彩，尤其是他那幽兰清菊般的语言更是令人口齿留韵，难以释怀。真正艺术的美是超越时空的，作为语言艺术宝库中的财富，绝不会因时光流转而稍减风骚。随着社会的进步和文化样态的丰富。人们的接收心态愈加开放，审美趣味日浙提高，汪曾祺语言风格正得到更广大读者群的了解和认识。本文拟探讨汪曾祺小说语言风格特色，期待人们对汪曾祺语言有更深入的鉴赏和研究。
行云流水逸然散淡文白如话，运笔如舌，散散淡淡，从从容容，这是汪曾祺语言的基调或底色。由于汪曾祺长期在北京从事文学和京剧戏曲的编辑和编剧工作，大大影响了他的小说语言，使他操成更为纯熟流利的京味儿普通话。而这京味儿又是最恰到好处的，它平添了文学的生活姿态和个性色彩，而绝无油嘴子之弊，令人感到朴素而不平板，流畅而不浮滑，自然本色，舒爽清新。
汪曾祺是主张散淡为主的。他说：“我不喜欢布局严谨的小说。主张信马由疆，为文无法。”这种散，不仅见诸结构，而且见诸语言的散淡，透发着一种洞察事故的旷达与从容。汪曾祺是一位兼有多种艺术修养的作家，在创作小说和曲词之余，他还擅长丹青。他说过：“我的调色碟里没有颜色，只有墨，从褐黑焦墨到浅到象清水一样的淡墨，”他的语言亦如其画。统观汪曾祺作品，无论是富于诗情的，还是偏于记人的，其语言都有一个总的特色：平远简淡，行云流水。他把感情深藏于笔墨之间，铺述平淡，摹写浅近，却无不趣远情深，浑成意境。汪曾祺作为一种美的和谐体，最生动的体现着老作家古雅超俗的美学趣味，鲜明地映照着他那淡泊闲和的艺术人格和胸襟气象。
汪曾祺有着深厚的传统文化修养。他博览古典诗文，熟谙古代文论和画论。他曾对苏轼文章的“行云流水”“随物赋形”表示由衷的饮羡：“虽不能至，心向往之。”翻他喜欢中国传统的以简淡笔墨写人事的笔记小说：“我爱读宋人笔记甚于唐人传奇。”在现代，他更自觉地从鲁迅、沈从文、朱自清等大家的`作品中师承艺术精髓，月同时也从外国文学中吸取有益的表现技巧，从而使自己的创作在兼收并蓄、博采精粹的同时，表现出鲜明的艺术个性。总的看来，汪曾祺的作品偏于纡徐散淡的。虽然他也努力追求内容与形式的新和奇，但那独特的艺术气质却是。一以贯之的。他的语言不以辞彩的富丽取胜，而是追求一种谈话式的随意和自如。在平淡如水的闲聊中。营造一种优柔儒雅而又洒脱生动的气韵。事实上，愈是平常的语言，愈是耐人寻味，也是最见功力的语言。汪曾祺是深得其中奥妙的。“风华从朴素中来，幽默从忠厚中来，腴厚是从平淡中出来。”古今多少大家都在追求语言的这种高境界。商品位!汪曾祺所热爱的朱自清先生便是力主“用笔如舌”的。他认为“文章有能达到这样境界的，简直当以说话论，不再是文章了，但这是怎样一个不易到的境界!”
让我们进一步从汪曾祺小说选材的特征看。老作家无限眷恋自己熟悉的岁月，他的小说也多取材于家乡江苏高邮三四十年代的生活。他描写旧时代普通人的平凡故事，写他们简朴自足的生活和率直真谆的人性，他书写家乡那淳朴如诗的风土人情，描绘出一幅情味醇厚的水乡风俗图。这样古朴的人情民风’这样久远的故土佚事，只有用自然淡朴的文字才能烘染出气氛。也只有如此明净单纯的语言才能与那朴素的乡土风情揉为一体，相得益彰。
总之，证曾祺小说字里行间流淌着一种自由放逸的性灵之美，语言符号与他那平和冲淡而又软快跳荡的情绪达到了最完美的交融。
起落多姿-隽永多峭汪曾祺语言并不一味地平和淡泊，他还兼有起落多姿，隽永多峭的特点。他曾说：“在文风上，我是更有意识地写的平淡，但我不能一味地平淡，一味平淡，就会流于枯瘦……我愿意把平淡和奇崛结合起来。”汪曾祺熟谙民族文学，并明显继承了中国传统小说的表现技巧和语言特色，他本人又有长期从事戏曲创作的经历，这使他的语言冲淡之中又见生动鲜活。平实之中跳脱勃勃的意趣。
汪曾祺凭着丰厚的生活功底和对生活洞幽察微的本领，使得笔下所出，无不令人喝彩之处。你看他的两段写鸡的文字：
“……它们把碎米啄尽，就鱼贯进入鸡窝。进窝时还故意把脑袋低一低，把尾巴向下耸拉一下，以示雍容文雅，很有鸡教。鸡窝门有一道小坎，这些鸡还一定两脚并齐，站在门坎上，然后向前一跳。这种礼节，其实太可不必。”(《鸡毛》)
汪曾祺曾不止一次地讲过写小说要如说话一样讲究“语态”。他在《评<烟壶>》这篇文章里。称赞邓友梅的语言起落多瓷，富于“语态”。其实：他的语言何尝不是如此呢!读他的水说小说有种感觉，作者就置身于所记述的事件中，他正夹着一缕香烟。跟你面对面地聊呢，滔滔汩汩，逶迤道来，俯仰开绝，摇曳跌宕，有气息，有情态，真正是一种活泼泼的立体语言。
汪曾祺还十分注重语言简洁、含蓄、有暗示性。他说过：好的语言能够调动读者的想象，少写是写得好的、重要前提。汪曾祺的小说从不面面俱到。而总是给读者留出足够的可供想象的不定点和空白暗示给人们远远丰富于文字的审美蕴涵，让人尽情享受品茗之后的快感，从而使语言真正井华到以一当十、以少胜多的美学境界。他的一些笔记式小说，构思精到，语言洗练，相当精彩。他的短篇小说《尾巴》。写某工厂领导干部就一名工程师提升为总工的事展开讨论，反对者抓住他出身不好、有海外。关系等问题不放松，几次讨论都未有结果。“人事顾问”老黄发言时，意味深长的讲了个故事：有人坐船泊于江边。夜半忽听一群水族哭。又见一蛤蟆哭，原来他是、怕龙王追查他当蝌蚪时的事。故事至此，嘎然而止，留给读者深长的回味，令人深切地感到那个特殊年代以历史论人事的荒唐可笑。
汪曾祺非常注意表现手法的多样化，注意吸取一些新颖的表现技巧来丰富自己的创作。他这样说过：“我是更有意识地吸收民族传统的，在叙述方法上有时简直有点象旧小说。但是有时忽然来一点现代派手法，意象、比喻，都是从外国移来的。”读汪曾祺小说。你会处处感受到一位智者的-雍容、随和、机敏、与调侃，感受到一位长者学问才情的深厚与广博。口语之中，他还乐意杂些文言，文言词。在汪曾祺小说中好似一把佐料。略洒一二，便顿起幽默。引来满纸的活泼。
总之。汪曾祺语言绝非单色调的。他明显继承了中国传统小说的表现手法。又不排斥外国小说富于表现力的技巧;他追求“俗”，又喜欢“奇”;他将灶间俚语运用裕如，又间杂以文言雅句;用他自己的话说：“我希望溶奇崛于平淡，纳外来于传统，能把他们揉在一起。”就语体风格而论，汪曾祺语言属于何种类型?应该说，他是将口语。文言、家乡话、北京腔巧妙
地熔为一炉，炼制成一种亦俗亦雅、亦淡亦浓、亦庄亦谐的而以散淡平易为主的独特的语体风格。
字疏句朗真情并茂汪曾祺在为文造语、使用标点上也极有特色，他善于调动各种语言手段。综合发挥其表现力。
汪曾祺语言短句多。具体表现在：一是喜用单句，因而多用句号。试举一例：
“此人名叫高大头。这当然是个外号。他当然是有个大名的。大名也不难考查。
他家的户口本上‘户主’一栏里就写着。”(《皮风三楦房于》)
句号通常表示一句话的结束，亦即一个相对完整意思的完成。而在汪曾祺小说中，句号又多用来顿挫和缓冲语气，令人读起来更多些疏散、冲淡的意味。
二是复句内的分句短。如《塞下人物记，王大力》写王大力的死，“有一次：火车过了扬旗：已经拉了汽笛：王大力发现：轨道上有一堆杉蒿……(引者删)蕞后一根杉蒿扔上去，火车到了。他爬上月台，脱了力，瘫下来，死了。”四个短小的分句，节奏迟缓、断续，隐含着作者对这位平凡又高尚的工人的同情和哀思。小小的逗号，在作者笔尖的调遣下，产生了十分微妙的修辞效果。
三是常用短小的非主谓句。《受戒》末尾，作者用抒情的笔调描写芦花荡的幽寂：“芦花才吐新穗。……(引者删)青浮弹，紫浮萍。长脚蚊子，水蜘蛛。”名词句两两一组，短峭整齐，如童谣一般的朴素美丽，又有特写镜头般的突现效果。作者用芦花荡的静来衬托小英予和明子的动，动静相生，各得其妙，愈发显出这对小儿女的淳朴可爱来。
四是人物对话短。汪曾祺语言是以叙述为主的，人物对话较少，即使有对话，也往往是作，为叙速的一部分，既注意到人物的个性特点，又关顾到全篇气氛，对话和叙述是一个和谐的艺术整体。
汪曾祺喜用短句，喜欢分行。这是他的小说语言形式上的一大特征，也是造成他小说散文化的原因之一。短，是口语的突出特点，汪曾祺是主张写小说要象说话一样讲究语态的。句子短，就灵活。就上口流利，平易亲切，就有活泼的生命;短句长句交相变化。又显得错落有致，姿态横生。汪曾祺在作品中。将语言各要素诸如音韵、节奏、词语、句式及至修辞方式等，驱谴髓意，驾御自如，显示了造语谋篇的高超功力和高品位的语言修养。
总之，汪曾祺小说语言是他深厚卢博的文化修养孕育的成果，具有独特的个性气质和鲜明的民族风格。尽管汪曾祺作品在趣材上开拓不算大，而且总有几分重温旧梦的缱绻，但他那独特的语言风格让你口齿留韵之余，不得不对老作家那卓越的语言功力刮目而视。这是一种真正达到了美的超拔与和谐的文学语言，有着很高的美学价值，值得认真学习和研究。
三、 主 旨 探讨
在小说中作者只是写了一个爱画的人叶三，他的确不是一个典型的果贩，他是为了自己喜爱的画家卖果子的;画家死后，他不卖果子了，但四季八节，还四处寻觅鲜果，到坟上供一供;画家送给他的画，他一张不卖，最后这些画陪着他安眠于黄土中，真可谓“生死相随”。他身上有着对美的纯真的热爱，对人的深厚的情谊，引发我们由衷地喜爱和尊敬。
四、艺 术 技 巧
从情节和结构而言，读者很难在作品中找到一般小说中那种清晰的线索、强烈的冲突、波澜起伏的情节，甚至很难概括出一个故事梗概。它只是写了一个爱画的人，写了他的生活，有些和画有关，有些似乎只是闲笔。细细想来，作品其实只是写了一个字：“美”。而这颇合于散文“形散神不散”的特征。
再看人物。我们的文学批评一度过分强调所谓“典型人物”，要求人物是典型化的，即“源于生活，高于生活”。而叶三这个人物，的`确不是一个典型的果贩;甚至可以说天底下像这样的果贩几乎不会再有第二个：他是为了自己喜爱的画家卖果子的;画家死后，他不卖果子了，但四季八节，还四处寻觅鲜果，到坟上供一供;画家送给他的画，他一张不卖，最后这些画陪着他安眠于黄土中，真可谓“生死相随”。但正是因为与众不同，他身上又如此吸引我们的地方：对美的纯真的热爱，对人的深厚的情谊，这些不同于一般小贩的性情、品质，引发我们由衷地喜爱和尊敬。可以说正是人物的“不典型”，因此才更有价值，因为他是独特而真实的“这一个”，而非概括提炼的“那一个”。
语言准确、朴素、精练。远离所谓的华丽词藻，使他的语言干净自然，在平常中见出不平常。前文提到的“立春前后”一段中那种溢于纸面的清香，正源于语言那朴素的清香。再比如他写叶三家老二卖布：“量布、撕布(撕布不用剪子开口，两手的两个指头夹着，借一点巧劲，嗤——的一声，布就撕到头了)，干净利落。”语言和他所描写的动作一样，准确，干净，利落。
风俗画。有不少评论者注意到汪曾祺小说里有风俗画，他自己也说到对与风俗的兴趣。读《鉴赏家》，故乡的风物如在眼前，而且成为人物活动不可缺少的背景，甚至就是人本身。比如写叶三四处走，了解各地乡风;写一年四季、不同节令的鲜果;写布店种种看似和小说主题毫无关联的细节，都如风俗画一般，铺展开故乡风物的画卷，而人在其中，甚至可以说处处有人。但作者并不是有意地在小说里加进风俗画，他说自己原是无意的。只是因为他的相当一部分小说都是写家乡，写小城的生活，平常的人事，每天都在发生、举目可见的小小的悲欢，这样，写进一点风俗，便是很自然的事了。“人情”和“风土”，原是紧密关联的。由此我们可以知道：汪曾祺小说中的风俗，其实往往是对故土的追怀;人到了暮年，怀乡怀旧，如朝花夕拾，如秋水黄昏，有一种说不出来的惆怅和凄凉。
五、合 作 讨 论
1.小说以“鉴赏家”为题，有什么作用?
提示：小说以“鉴赏家”为题，写的却并非那些学识渊博、品味高雅的鉴赏家，只是一个“卖果子”的小贩;凭着对生活的朴素理解、对绘画的真心喜爱，这位果贩被大画家季匋民视作真懂画的人。名士的高谈阔论往往只是“道听途说，似通非通”;而一个从心里喜欢画的果贩，用本真的眼睛和心灵欣赏画，用最简单直接的语言评画，却常常能“一句话说出好在何处”。
叶三鉴赏的并非只是画;他对画的美感的捕捉，恰恰是来源于对生活中的美感的捕捉。他喜欢到各地去找好果子，送到买家的果子都有可以入画的美丽：“立春前后，卖青萝卜……”一段，充满了植物的清香，更可以让人想象时序更迭、草木葱茏之美。——“不少深居简出的人，是看到叶三送来的果子，才想起现在是什么节令了的。”可以说，是叶三把四季带到了许多深宅之中。而到处走，“能看很多好景致，知道各地乡风”，叶三的见识和鉴赏力，正是在这样的生活中逐渐获得和养成的。热爱生活，时刻注意发现和欣赏新鲜活泼的生意，才能从紫藤的乱花里看出风来，才会懂得一只小老鼠的顽皮，才会知道“红花莲子白花藕”。我们从叶三身上读到的，是对美的纯粹深沉、不涉功利的爱。这，才是一个真正的鉴赏家之本质所在。
2.作者在小说的创作中善用“融画入文”的叙事手法，结合本文的具体情节试作简要分析。
提示：汪曾祺是位懂画、能画的作家。他的小说也充满着画意。在小说叙事中插入一些风俗轶事的片断，一地一景、一人一事，娓娓到来。作者就是通过这种绘画的手法在小说中，把那些旧社会普通人的普通生活，故乡那司空见惯的风俗人情，再经过自己的匠心独述，构成了一幅幅色彩斑斓的风俗画，以及一卷卷清新淡雅的南方水乡的风景画，鲜明、具体、逼真地呈现在读者面前，又将朦胧、含蓄、丰富的底蕴留在读者的想象中，因而读汪曾祺的小说就有一种如同赏画般历久弥新的审美感受力。
在《鉴赏家》里写到卖水果的叶三这个人物时，作者巧妙地通过他所卖的水果，简简单单地几笔，就勾画出了当地的一幅物产风俗图：
立春前后，卖青萝卜。“棒打萝卜”，摔在地上就裂开了。杏子、桃子下来时卖鸡蛋大的香白杏，白得像一团雪，只嘴儿以下有一根红线的“一线红”密桃。再下来是樱桃，红的像珊瑚，白的像玛瑙。端午前后，枇杷。夏天卖瓜。七八月卖河鲜：鲜菱、鸡头、莲蓬、花下藕。
这样，用水果标示一年的光景，将四季时节与水果联系起来，从冬到夏，从春到秋，好像把当地一年春夏秋冬四季的风情画一幅幅地在小说中展现给读者看：冷暖相关的气候、美丽的景色以及丰富而诱人的特产。
六、随 堂 作 业
1.下列各组词语中，加点字的读音无误的一项是( )
A.亲(qìn)家 抻(shēn)纸 时髦(máo) 画轴(zhóu)
B.萝卜(bū) 谄(chǎn)媚 枇杷(pá) 怅(chàng)然
C.规矩(jǔ) 虔(qián)诚 模(mú)样 荷梗(gěng)
D.裱(biǎo)画 珊(shān)瑚 檀(dán)香 五行(xíng)
2.下列各组词语中，没有错别字的一项是( )
A.迟钝 帐房 一柱香 笔致疏朗
B.笨拙 提词 金丝篾 深居简出
C.飘逸 肺腑 大写意 眉青目秀
D.蜜橘 恣悍 敲竹杠 专心致志
3.依次填入下列各句中横线处的词语，最恰当的一项是( )¬¬
①不管是成人还是儿童，味精都不宜多用，因为钠吃多了会影响健康，时间长了还会使味觉变得¬_____。
②家住黄鹤楼小区的黄先生给我们打来电话说，如果在黄鹤楼上看_____，第一眼看到是楼下的垃圾堆。
③因为季匋民是大画家，这些名士就特别爱在他面前评书论画，借以_____自己高雅博学。
A.迟钝 景致 玩弄 B.迟钝 风景 卖弄
C.愚钝 风景 玩弄 D.愚钝 景致 卖弄
4.下列各句中加点的成语的使用，不恰当的一项是( )
A.季匋民画的时候，叶三站在旁边很入神地看，有时看到精彩处，就情不自禁地深深吸一口气，甚至小声地惊呼起来。
B.季匋民最讨厌听人谈画，他认为一些假名士的议论全都是道听途说，似通非通。
C.在我们周围，几乎每天都能听到经济学家关于房地产行业的高谈阔论，却很少有购房者的声音和观点。
D.韩国艺人河莉秀原名李景叶，原是一名唇红齿白的帅哥，后经变性手术后，成了一名美如冠玉的美女。
5.下列各句中，没有语病的一句是( )
A.人们的悲哀在于，应该珍惜的时候不懂得珍惜，而懂得珍惜的时候却失去了珍惜的机会。
B.这次外出比赛，我一定说服老师和你一起去，这样你就不会太紧张了，可以发挥得更好。
C.“新课标”要求，在教学中，教师的角色要由传统的“满堂灌”向学生学习的参与者和促进者转变。
D.很多人利用长假出游，怎样才能避免合法权益不受侵害，有关部门对此作了相关提示。
6.依次填入下面的一段文字横线处的语句，衔接最恰当的一组是( )
对中学生加强文化科学知识的教育是完全必要的，但是否可以放松思想品德教育呢?还要不要对学生进行爱国主义、集体主义、尊师守纪、热爱劳动的教育呢?_______________ 。
A.从全面发展的观点看，我们认为这样做是不恰当的
B.为了让学生成为“四有”新人，我们的回答应该是肯定的
C.如果我们不能正确地认识德育与智育的关系，在实际工作中就会做出错误的解答
D.只要认真地考虑一下培养目标，我们的回答应该是否定的。
参考答案：1.C 2.D 3.B 4.D 5.A 6.C
总之。汪曾祺语言绝非单色调的。他明显继承了中国传统小说的表现手法。又不排斥外国小说富于表现力的技巧;他追求“俗”，又喜欢“奇”;他将灶间俚语运用裕如，又间杂以文言雅句;用他自己的话说：“我希望溶奇崛于平淡，纳外来于传统，能把他们揉在一起。”就语体风格而论，汪曾祺语言属于何种类型?应该说，他是将口语。文言、家乡话、北京腔巧妙
地熔为一炉，炼制成一种亦俗亦雅、亦淡亦浓、亦庄亦谐的而以散淡平易为主的独特的语体风格。
字疏句朗真情并茂汪曾祺在为文造语、使用标点上也极有特色，他善于调动各种语言手段。综合发挥其表现力。
汪曾祺语言短句多。具体表现在：一是喜用单句，因而多用句号。试举一例：
“此人名叫高大头。这当然是个外号。他当然是有个大名的。大名也不难考查。
他家的户口本上‘户主’一栏里就写着。”(《皮风三楦房于》)
句号通常表示一句话的结束，亦即一个相对完整意思的完成。而在汪曾祺小说中，句号又多用来顿挫和缓冲语气，令人读起来更多些疏散、冲淡的意味。
二是复句内的分句短。如《塞下人物记，王大力》写王大力的死，“有一次：火车过了扬旗：已经拉了汽笛：王大力发现：轨道上有一堆杉蒿……(引者删)蕞后一根杉蒿扔上去，火车到了。他爬上月台，脱了力，瘫下来，死了。”四个短小的分句，节奏迟缓、断续，隐含着作者对这位平凡又高尚的工人的同情和哀思。小小的逗号，在作者笔尖的调遣下，产生了十分微妙的修辞效果。
三是常用短小的非主谓句。《受戒》末尾，作者用抒情的笔调描写芦花荡的幽寂：“芦花才吐新穗。……(引者删)青浮弹，紫浮萍。长脚蚊子，水蜘蛛。”名词句两两一组，短峭整齐，如童谣一般的朴素美丽，又有特写镜头般的突现效果。作者用芦花荡的静来衬托小英予和明子的动，动静相生，各得其妙，愈发显出这对小儿女的淳朴可爱来。
四是人物对话短。汪曾祺语言是以叙述为主的，人物对话较少，即使有对话，也往往是作，为叙速的一部分，既注意到人物的个性特点，又关顾到全篇气氛，对话和叙述是一个和谐的艺术整体。
汪曾祺喜用短句，喜欢分行。这是他的小说语言形式上的一大特征，也是造成他小说
总之，汪曾祺小说语言是他深厚卢博的文化修养孕育的成果，具有独特的个性气质和鲜明的民族风格。尽管汪曾祺作品在趣材上开拓不算大，而且总有几分重温旧梦的缱绻，但他那独特的语言风格让你口齿留韵之余，不得不对老作家那卓越的语言功力刮目而视。这是一种真正达到了美的超拔与和谐的文学语言，有着很高的美学价值，值得认真学习和研究。
