一、书籍简介
《倾城之恋》是张爱玲最脍炙人口的短篇小说之一。是一篇探讨爱情、婚姻和人性在战乱及其前后，怎样生存和挣扎的作品。
故事发生在香港，上海来的白家小姐白流苏，经历了一次失败的婚姻，身无分文，在亲戚间备受冷嘲热讽，看尽世态炎凉。偶然认识了多金潇洒的单身汉范柳原，便拿自己当做赌注，远赴香港，博取范柳原的爱情，要争取一个合法的婚姻地位。两个情场高手斗法的场地在浅水湾饭店，原本白流苏似是服输了，但在范柳原即将离开香港时，日军开始轰炸浅水湾，范柳原折回保护白流苏。狂轰滥炸，生死交关，牵绊了范柳原，流苏欣喜中不无悲哀，够了，如此患难，足以做十年夫妻。
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二、作者简介
张爱玲，中国现代作家，本名张煐。1920年09月30日出生在上海公共租界西区的麦根路313号的一幢建于清末的仿西式豪宅中。张爱玲的家世显赫，祖父张佩纶是清末名臣，祖母李菊耦是朝廷重臣李鸿章的长女。张爱玲一生创作大量文学作品，类型包括小说、散文、电影剧本以及文学论著，她的书信也被人们作为著作的一部分加以研究。1944年张爱玲结识作家胡兰成与之交往。1973年，张爱玲定居洛杉矶，1995年09月08日，张爱玲的房东发现她逝世于加州韦斯特伍德市罗彻斯特大道的公寓，终年75岁，死因为动脉硬化心血管病。
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三、《倾城之恋》读书笔记
有人说张爱玲的《倾城之恋》是她唯一一部没有以悲剧收尾的小说，而在我看来，它虽是成全了白、柳的一段姻缘，但实则以世俗的表象虚掩了真正的悲凉，越发比悲剧更像悲剧。在我读完这本小说后，始终深深地被小说中的女主角白流苏坎坷的命运牵制着。
张爱玲笔下的人物没有朋友、没有亲情，人的本质在她的笔下始终透着自私，人心是那么的寒冷、荒凉，心是迷失的，孤单的，就与白流苏一样，在自己的家中，却享受不到温暖的亲情和一份亲人对她的关怀，在家中，她永远有着异乡人的凄楚。白流苏与前夫唐一元离异六、七年以后，唐一元去世。唐老爷想让流苏回唐家守寡，当时白家已经很贫穷了，想趁这个机会把流苏赶出白家。流苏很是为难，她以当时社会里的极其脆弱的法律武器来开脱、维护自己，却遭到了家人的嘲弄和讥讽。这就反映了在那个时代的社会里法律的脆弱和女性地位的低下。
小说的男主角范柳原本是印尼富商范天和的私生子，因父亲突然去世，范家族人剥夺他的权利，失去经济支持的范柳原变成一文不名的穷光蛋而流落街头，靠出卖苦力度日，受尽欺辱，误入黑帮。在一次绑票案中，范柳原帮助上海商人徐先生顺利逃脱，而徐先生的夫人徐太太正是白流苏的媒人。许太太在小说中是一个很关键的角色，可以说使流苏坎坷的命运出现转机。她本来是想撮合流苏的妹妹宝络和范柳原的，白家也因为这桩婚事忙上忙下的，而流苏无人问津，两者一对比就把世态炎凉和亲情的微不足道刻画的淋漓尽致。后来柳原抢回了父亲的遗产，一夜暴富，在与宝络的第一次相亲中，范柳原看上了坐在她身旁的流苏，并且让许太太邀流苏一同去香港，经历了一些事后，两人坠入爱河。柳原经历过感情创伤，开始变得玩世不恭，视爱情与婚姻为玩物，对结婚很是避讳。流苏想摆脱白家馆，希望柳原能承诺她娶她，要的是那一纸婚姻。柳原则用“爱情原不是你我能做得了主的，虚伪的东西来得并不可靠”来回绝了她。正当此时，上海战火蔓延，两人暂时的分开促使他们的爱情更加坚固。
《倾城之恋》揭示了爱情总是发生在自私的男人和自私的女人之间，各自为了捍卫那一点自由或者追逐物质上的相互算计着不妥协。当终于有一天，精神上的追求再寻不到现实的依托时，两个人方始彼此亲近，但究竟与爱情不大相干了。这时候各自面对的人儿都成了种类物，可以替换的。若是换了些时候，换了个光景，他对面兴许是另一个女人，她对面也兴许是另一个男人。
最后，香港沦陷，整座城市遭到轰炸。范柳原急欲回伦敦处理事务，不得不与白流苏分离，却因战事而未能成行。白流苏冒着炮火去找范柳原。面临生死边缘，一切世俗的束缚都褪去了，范柳原终于敞开心扉，在炮火中大声向白流苏求婚。
战争，摧毁了一座城市，也成就了一段刻骨铭心的爱情。是为倾城之恋。
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四、《倾城之恋》读后感29篇
第1篇：《倾城之恋》读后感200字
倾城之恋》反应的是二十世纪三十年代。上海。
祖上曾盛极一时、如今家道中落的前清翰林白家六小姐白流苏嫁给当时上海滩数一数二的暴发户唐家的少爷唐一元，唐老爷骨子里根本看不起白家因循守旧、死要面子的做派，唐一元婚后依然游手好闲、拈花惹草，白流苏奔波于两家的同时，还要应对丈夫的风流新闻，心力交瘁。
经历夫妻冷战、一元纳妾、腹的孩也意外流产、协议回娘家、家人算计、自杀、离婚等等，流苏深感寒心。
偶遇印尼富商范天和的私生子范柳原，白流苏的种种表现令范柳原莫名心动。对白流苏念念不忘，于是俩人间演绎了一段刻骨铭心的爱情。
第2篇：《倾城之恋》读后感400字
二十岁刚出头的年龄，我对“恋”还存有些许幻想，但在张爱玲的笔下的恋，不管那些男和女，情和爱再怎么热，这“恋”还是冷冽的。看《倾城之恋》，我爱想到《红楼梦》，想着范柳原有些像贾宝玉，流苏有点像袭人，但他们还是他们。最钟意读的，仍然是那些男与女的对话，互相试探，充满心机，明知道甜蜜的背后是易于融化的短暂，却乐此不彼地看。表面上的镇定自若，暗地里的焦躁不安，好像一旦做出示好的动作，就会要了他们的命。实际上，他们不怕命被夺走，只怕在精打细算的对方面前，败下阵来。
但再有趣令人玩味的情节，都比不上那个结局给我带来的深刻感受。大部分作者写出的悲剧结局，都可以做到痛楚、深刻，可是喜剧结局往往流于表面。张爱玲却在看似喜乐的结局中敲下一柄大锤，带来不常见的“喜乐中的沉钝”。《倾城之恋》的结局算是一个欢喜结局，又不同于悲剧结局带来的尖锐的痛，这种痛钝钝的，麻麻的，不明显却更致命。所谓爱情美满，却要用一场战争来成全，这一个时代如此无奈、苍凉。
他们还能怎样？他们只能这样。
第3篇：《倾城之恋》读后感600字
张爱玲的书适合一个人的时候看看品味，给自己一壶热气腾腾的茉莉花茶，在点上一盘檀香，悠悠的翻开书，一行一行的细读。
这是第一次看倾城之恋，一目十行，只略了一个大概，理顺了故事的梗概，如果你现在叫我说出个人名也许我会想很久，可你提起也许我会记得这个故事，这个主人公。
看完最后一个故事是在春分，下着雨，因为才看完的原因我现在还记得这场景，只是忘了这题目是什么了，霓喜，其实是一个很美的名字，当然女主本身应该也是一个吸引人的美人儿，只是落得最后的结局无非是为了生存，人的出生好坏无论是在以前还是在现在其实都受着不公等的对待，只不过现在没那么严重而已，霓喜也不过是为了生存，她想要的就只有一个家，一个温馨的家，从小没受过家的温暖，但内心却无比向往着一个家，老公，孩子，一家子的其乐融融。可正因为身份，是她无法有一个安定的家，男人只当她是一个被买来的小丫头，说情，也许动过，可收了受了身份的隔阂，终究无法娶她，一个女人，如果生了孩子没有一个光明的身份，难免不了受到外人的斜眼，这才导致了霓喜悲哀的一生。
也许有些人觉得霓喜前后跟了几个男人，会很荡。可是每一段情她也都有过真情的时候呀，只不过这真情最后都被金钱的诱惑所打压，好的生活好的坏境谁不喜欢，只不过太痴迷于金钱也不会过的太好，因为你的眼里除了金钱就没有任何东西，包括最开始的向往与幸福。
倾城之恋的每一篇都不是完美的结局，也许跟她自身的经历有关，可正因为这不完美才使我们这些读者看着心疼，但这也从另一方面体现了现实，现实不过如此。
一盏茶的时间很快，但这一本书，是需要反复阅读，才能悟出更多的道理。
第4篇：《倾城之恋》读后感700字
爱情似乎离我们很遥远，但有种爱可以让我们死心塌地，有种爱可以让我们备受折磨。虽然爱，虽然痛，但我们无法不爱，无法不痛，这就是“倾城之恋”。
张爱玲的小说总是萦绕着一种淡淡的哀愁之感，字里行间回荡着凄美。或许每一段故事都是她的写实，每一个字都是她哀婉的血泪！那个年代，女子终究是女子，文笔再好又如何？她所爱的人个个离他远去。晚年的她，如同凋零的花儿，让人心碎。但依旧暗香残留，每每打开她的书，我总能嗅到这股淡雅的香气，缠绕鼻尖，久久不肯离去……
爱情总是难为女子，爱情总是折磨女子，爱情总是伤害女子。这是我看到“第一香炉”这个故事的唯一感受。呵，是因为女子之泪太轻？是因为女子之心太卑微？
故事的女主人公叫葛微龙，长着一张白白的瓜子脸，眼睛水灵水灵的。但在殖民地香港里，被阳光烤晒过的小麦色仿佛更合群。薇龙从香港来上海念大学，投靠了继承了前夫一大笔遗产，同时是当地有名的交际花的姑姑。薇龙何尝不明白投靠姑姑的结果？但她别无选择……看着满一衣柜的漂亮衣服，薇龙的心里却仿佛有几万只小虫啃咬一般，不知滋味。就这样薇龙被迫见了许多的“上流绅士”，却总是没有姑姑称心的。日子就这么一天天过去了，微龙男主人公乔斯。他们是在一场舞会上遇到的，当时乔斯还轻薄了她。本以为只是一场戏，但那次舞会后，薇龙的心开始日夜思念起乔斯，沉稳有序的心脏开始扑通扑通乱跳。爱情悄悄降临，殊不知悲剧紧随其后。乔斯本是富家子弟，薇龙以为嫁给他后不必再作“交际花”，可乔斯却说：“我希望有个女人可以养我”。呵，多么荒缪。薇龙却又因为爱放弃了挣扎，堕落黑暗中，可她是否了解，对于姑姑和乔斯而言，她只是一棵摇钱树罢了！
我该为薇龙哀？还是该为薇龙哭？都不是。因为她只是一个被爱捆住手脚的傻女子。
我无法理解那个时代的亲情为何全部拜倒在利益与金钱的面前，无法理解那个时代女人的爱为何如此卑微，我已痛彻心扉，更以泪流满面！
爱情在张爱玲的笔下化茧成蝶无比凄美！悠悠长河中那一张张风华绝代的面孔已模糊不清，但那份倾城之恋却刻骨铭心！
第5篇：《倾城之恋》读后感800字
《倾城之恋》叙述的是一个寄居在娘家的离婚女人，白流苏，遇上了一个原本是介绍给她七妹的男人------范柳原。范柳原对流苏有一点点爱意，但这点爱不足以让玩世不恭的他承担起婚姻的责任。而流苏恰恰却只要一纸婚契 。她知道爱情不能天长地久，而婚姻能提供给她生存所必需的一切！她只是想生存，生存的好一点而已！在缠绵的情话营造的虚幻的气氛中，展开的确是一场无声的战争，就像故事所处的大背景------太平洋战争！他们各自设立了精妙的陷阱，期待着获猎对方，却都不能如意，流苏满怀着惆怅回到上海，以退为进，期盼着范柳原能妥协，能给她一份尊严，去生存！
然而，一个秋天，流苏已经老了两年---她可经不起老。于是范柳原的一个电报又把他牵回了香港。满怀着无奈何失败的心情，流苏已甘心于情妇的身份……
战争成全了白流苏，使她得到了范太太的身份。而范柳原却不再和她闹着玩了，他把俏皮话省下来说给旁的女人听。
张爱玲的《倾城之恋》，在一般人眼里是张爱玲擅长写悲剧小说里难得的喜剧，但在我看来，《倾城之恋》是彻头彻尾的大悲剧---倾城之悲哀！她从人的劣根性与道德观的残缺揭示了这个彻底的大悲剧。城之将倾，国将不国，一个封建的离过婚的女人的生存又要建立在一个不想缔结婚姻的自私男人的不长久的爱情里，一切的一切危如累卵，可竟还有人羡慕，视流苏为榜样。悲哀的年代！悲哀的城池！悲哀的男人和女人！
张爱玲笔下的双城，在地理上，是流苏和柳原来来去去的那两座城：上海与香港。白流苏的两城之间的历程反映出心境的起伏。上海是流苏家人的所在地，代表着一传统守旧、充满压力的世界；香港则是一个冒险的新国度，代表着所谓的现代文明，是白流苏打算放手一搏的赌局。
双城，在心理上，又是流苏和柳原心中各自构筑的城。柳原的城建筑在对自由无拘爱情的渴求上；流苏的城却是建筑在所谓的经济利益上，她需要一纸婚契作为保障。最初，内心一样孤独的范柳原只想恋爱，他需要一个红颜知己；白流苏想结婚，需要一个体面的丈夫，好让她出净胸中一口恶气。两个人于是展开了一场爱情攻防战。范柳原想攻破上海女人白流苏期待婚姻的心城，而白流苏则想攻破范柳原只要爱情的心城，一对现实中的自私男女，于是这场心战就显得旗鼓相当精彩万分。而对他们的爱情攻防战而言，太平洋战争是一个转折点。
第6篇：《倾城之恋》读后感
之前应该有看过两遍《倾城之恋》但始终不得其解张爱玲要在这个故事里说什么。说来不怕人笑话，我当初一直以为她想说的是爱之机缘巧合，你看就这么一个巧合这对暧昧中的男女终于走到了一起，于是在我这个“以为”的基础上，我一直觉得《倾城之恋》实在是个可笑的故事，铺陈了太多进进退退迂回曲折的前戏，女的算计，男的装疯卖傻，最后，就是因为一座城市的陷落，于是这两个人走到了一起。简直毫无意义的一个拙劣爱情故事。
但是今天我好像突然明白了。所谓倾城之恋就是当整座城市陷落之际，你可以勇敢地说出心中所爱，而对有些人而言，也只有当整座城市陷落之际他们才有勇气说出心中所爱。
作为敏感纤细的水象星座一枚，我想我还是喜欢范柳原的，虽然我觉得他一时进一时退让女主很难捉摸，因为我觉得他的表现就是典型的敏感的水象星座童鞋的表现。害怕受伤，所以经常假装/伪装，装得放浪形骸肆无忌惮可内心特认真敏感纤细。他可以很轻描淡写地跟女主说我在这里就是等你对女主说你穿得像个药瓶你就是医我的药，他可以嘻嘻哈哈跟萨黑荑妮混在一起，甚至这个时候他还要死乞白赖地跟女主讨论说不吃醋的女人多少有点病态。但终究，他还是认真的，因为他会像个小孩固执地哀恳地对女主说“我要你懂得我！”，他会半夜三更电话女主说“我爱你”，挂上电话马上再打一个说“我忘了问你一声，你爱我吗？”，他甚至会严肃地讨论诗经邶风击鼓中有关死生契阔的那段名句，告诉女主“可是我偏要说我永远和你在一起；我们一生一世都别离开——好像我们自己做得了主似的”。在女主看来范柳原跟她讨论死生契阔的目的就是要迂回地说“不结婚”可我真的以为这是范柳原在很认真地思考他们两个会不会在一起这个命题，有些人就是这样把一生一世看得很重所以在涉及到有关一生一世的话题时他们就特纠结或者说矫情。
范柳原太认真，但是他那个世界又容不许他这么认真，于是大多数的情况我们看到的就是那个花言巧语没个正经的范柳原。如果不是香港这个城市陷落，也许范柳原接下来的很长一段时间都将在纠结中度过。
所以说如果两个人在一起的要求就是结婚过日子，那么两个人很容易配对成功在一起，《心经》里也提到这点爱不多不少刚刚好结婚，两个相貌品学家世都登对的人在一起有什么困难呢？简直可以说是“天造地设”了，这样的结合说难听点即使是“长期卖淫”也会是供需相当尽然有序的。但是如果两个人在一起的要求是相爱一辈子，那么真的很难。弗洛姆说过爱falling in love 和being in love是有着绝对区别的，前者是瞬间的激情纠其本质来说不可能持久。同样我也可以举一个最有现实代表意义的例子，我认识一个双鱼男童鞋（大学室友BF）此男习惯性劈腿，而且他的理由尽然是“那一刻是真的”，之前我一直很鄙视此男，但是听到这个理由我就一下子由鄙视转为同情了，因为我相信他的理由我相信他的那一刻是真的就像我相信他的那一刻也一定会很短。
回到对范柳原的论述，总之，窃以为当一个追求falling in love的人又想追求being in forever love时，问题就必然会出现，于是也就不难解释一时进一时退，进是因为感情使然，退是因为害怕。在这种情况下，外力的作用就显得尤为重要，比如一场沦陷，一个天灾或者一场疾病或者其他类似的状况（简单概况定义为“倾城”），我相信，A如果真的爱B，那么当他们冷战的时候A知道B遭遇倾城，A必然会毫不犹豫地主动联系B，什么面子什么怕被拒绝，这些都不会有，这个时候可能拥抱就是AB之间最好最贴切的语言了。当然，毫无疑问，AB在倾城之后也会归于平淡流年之后也会争执、冷战甚至分手，但这里的重点是，如果没有倾城，AB很可能一辈子也就倾城之前那个状态了。窃以为，此理论同样适用于暧昧中的AB，如果没有倾城AB这一辈子很可能暧昧着暧昧着就爱没了。
我很庆幸在今天这个时候我读懂了《倾城之恋》虽然我知道这个读懂的代价是一座县城的灾难，但是既然这天灾已经发生了，那么我想还是要为我的读懂而庆幸，以及我要祝福及希望今天能成就多几对有情人。
最后，感叹一下，多少暧昧或冷战没有走到一起是因为他们之间隔了一个允许他们可以不在一起的明天？
如果你们知道没有明天，你们今天会在一起吗？
如果还有明天。死生契阔。与子成说。
第7篇：《倾城之恋》读后感
张爱玲最富盛名的作品，他不过是一个自私的男子，她不过是一个自私的女人。在这兵荒马乱的时代，个人主义者是无处容身的，可是总有地方容得下一对平凡的夫妻。 这是我在倾城之恋里最喜欢的一句话，觉得整个小说也是在说这句话，两个自私的人，相互取暖般的靠近，又不愿把所有的赌注押在爱情上，彼此有各自的打算，没有海誓山盟，却有温情脉脉的小细节。
他们是相爱的吗，我不知道，白流苏不是个善茬，范柳原也不是好男人，这段感情中双方看似亲密的关系本就是可有可无的依靠，不似那发自肺腑的呐喊。两人都是现实之人，知道对方很适合，很适合，他们的感情更似博弈，男女之间的博弈，斗智斗勇，揣测心意，然后选择附和顺从。从前总觉得小说配不上倾城之恋之名，却也道这是张爱玲的杰作。
相对他们的感情，我更喜欢白流苏这个任务的塑造，在一个没落的旧式家庭，一个离异的女子，张爱玲对白流苏的情感和心态把握十分到位。一点点细节都道出了流苏心中的苦和不满，她是想逃离那个家的，而范柳原成了最好的跳板，一块镶金的耀眼的跳板。一段情，两座城，铸一场倾城之恋。
第8篇：《倾城之恋》读后感
又翻回原著，一个字，一个字地重温了两遍。
她也听得见柳原的声音在那里心平气和地说：流苏，你的窗子里看得见月亮么?流苏不知道为什么，忽然哽咽起来。泪眼中的月亮大而模糊，银色的， 有着绿的光棱。柳原道：我这边，窗子上面吊下一枝藤花，挡住了一半。也许是玫瑰，也许不是。他不再说话了，可是电话始终没挂上。许久许久，流苏疑心他 可是盹着了，然而那边终于扑秃一声，轻轻挂断了。流苏用颤抖的手从褥单上拿起她的听筒，放回架子上。她怕他第四次再打来，但是他没有。这都是一个梦越 想越像梦。
直待白流苏第二次赴港，范柳原才终于走进她的房间，从那里看到月亮。
柳原道：我一直想从你的窗户里看月亮。这边屋里比那边看得清楚些。那晚上的电话的确是他打来的不是梦!他爱她。这毒辣的人，他爱她， 然而他待她也不过如此!她不由得寒心，拨转身走到梳妆台前。十一月尾的纤月，仅仅是一钩白色，像玻璃窗上的霜花。然而海上毕竟有点月意，映到窗子里来，那 薄薄的光就照亮了镜子。流苏慢腾腾摘下了发网，把头发一搅，搅乱了，夹钗叮铃当啷掉下地来。她又戴上网子，把那发网的梢头狠狠地衔在嘴里，拧着眉毛，蹲下 去把夹钗一只一只拣了起来，柳原已经光着脚走到她后面，一只手搁在她头上，把她的脸倒扳了过来，吻她的嘴。发网滑下地去了。这是他第一次吻她，然而他们两 人都疑惑不是第一次，因为在幻想中已经发生无数次了。从前他们有过许多机会适当的环境，适当的情调;他也想到过，她也顾虑到那可能性。然而两方面都是 精刮的人，算盘打得太仔细了，始终不肯冒失。现在这忽然成了真的，两人都糊涂了。流苏觉得她的溜溜转了个圈子，倒在镜子上，背心紧紧抵住冰冷的镜子。他的 嘴始终没有离开过她的嘴。他还把她往镜子上推，他们似乎是跌到镜子里面，另一个昏昏的世界里去，凉的凉，烫的烫，野火花直烧上身来。 《倾城之恋》未完，我的心中，陈数却已是白流苏，黄觉也等同范柳原。电视剧的缓慢与铺张，只是奋力将张爱玲的寥寥几笔充盈成完整的故事，却着实冲 淡了主线。无复原本的精彩练达，却能够满足大众对情节的要求。我亦草草看了由旁杂延伸的冗长交代，只着重欣赏了他们的香港相遇。倒还谈不上相守的。着迷于 他们似有若无的期许，轻描淡写的拨弄，明里暗里的相持。他们相互试探，话说一半;他们彼此撩挑，迟疑不定。也许，他们真的都没有那么真心。到底，我看不 穿。
记住了那几夜。原著中，只一句话吧 这是他第一次吻她，然而他们两人都疑惑不是第一次，因为在幻想中已经发生无数次了。
剧中对这几夜空等、煎熬、幻想的呈现，却是花了大力气的，精致到位，亦别有风情。
再慢慢看吧，空了心思，看白流苏旗袍摇曳，低眉浅笑;看范柳原嘴角上扬，招摇风月。沉醉在，他们相会的每一刻。
也许是理解出现偏差，或者仅仅是程度有限了，好像更把这一出戏往最为简单真实的情感上去看了，没了张爱玲冷淩淩的犀利。 不可否认，她是文字的天才。只是，少了一些诗意。她不留情面地揭露男男女女的装腔作势、自私自利，我却宁愿相信尘世有真爱。
第9篇：《倾城之恋》读后感
这篇书已看过多次，还是会被张的文字所吸引。时而俏皮犀利，时而悲凉嗟叹。是人生的缩影，是社会的缩影。
倾城之恋！的确这样的故事是可以穿越时空的，哪一个时代没有？即使小小的不同但总的来说还是一样的。
文句精简但是却透着太多的真实，很喜欢这样的文字。
一个女人，再好些，得不着异性的爱，也就得不着同性的尊重。旧时如此，当今还是如此，如果一个女人没有男人喜欢，那在同性处也只能是得到轻视。
你要我在旁人面前做一个好女人，在你面前做一个坏女人。这句话简直说透了男人的本质。从古至今哪个男人不是如此，这是男人的最高理想，让女人做个双面人，但没想过这是顶难实现的。
在这不可理喻的世界里，谁知道什么是因，什么是果？整文的中心便是此了吧。因果在这样的背景下又有什么重要的呢？现在仍是这样，一辈子你又能说清楚几份因果呢？
第10篇：《倾城之恋》读后感
有人说张爱玲的小说除却《倾城之恋》以外，都是悲剧的尾巴。在我看来，《倾城之恋》虽是成全了白、柳的一段姻缘，但实则以世俗的表象虚掩了真正的悲凉，越发比悲剧更像悲剧。
爱情总是发生在自私的男人和自私的女人之间。各自为了捍卫那一点自由或者追逐物质上的算计相互着不妥协。当终于有一天，精神上的追求再寻不到现实的依托时，两个人方始彼此亲近。但究竟与爱情不大相干了。这时候各自面对的人儿都成了种类物，可以替换的。若是换了些时候，换了个光景，他对面兴许是另一个女人，她对面也兴许是另一个男人。
白流苏是一个离过婚的女人。在那样暧昧的时代和同样暧昧的旧上海，离婚恐怕还是要受道德谴责的。白公馆无疑是守旧的，他们“用的是老钟。他们的十点钟是人家的十一点。他们唱歌唱走了板，跟不上生命的胡琴。”“白公馆有这么一点像神仙的洞府：这里悠悠忽忽过了一天，世上已经过了一千年。可是这里过了一千年，也同一天差不多。”离了婚的白流苏，少不了受家人的指戳。一应钱财盘剥净尽之后，她在家里的存在无疑成了拖累和多余。她的出路，除了另一个男人的怀抱以外，再无其他。寂寞倒是其次。
范柳原，一个海外归来的浪子，本是无根的浮萍，四处飘摇。加上生活的纸醉金迷，便把“女人看成他脚底下的泥”。爱情和婚姻原是他不相信，也不敢指望的。但他内心深处是渴望安稳的。
这样的两个各怀鬼胎的人遇到一处，展开了一场相互试探的爱情攻防战。白流苏的目的显而易见，她希望他能承诺她一纸婚姻。一个男人若能以婚姻的形式接受一个女人，心里必定会沉潜下来很多东西，也就是白流苏期翼的那一点点“真”，或许仍是无关爱情的。
这便是她为何一再矜持，不想经他的激将，“自动投到他的怀里去”的原因。在连续的试探之后，流苏没有寻到半点进展，索性有些气急败坏，遂恼了起来：“你干脆说不结婚，不完了！还绕得大弯子！什么做不了主？连我这样守旧的人家，也还说‘初嫁从亲，再嫁从身’哩！你这样无拘无束的人，你自己不能做主，谁替你做主？”接着更是赌气狠下心来从香港辗转回到上海。家里是早容不下她的，这次又加上了“*”的恶名。可见她不惜为争取婚姻冒了极大的险。此时，心迹更是表露无疑，思忖再寻个职业，也怕自贬了身价，被柳原瞧不起，“否则他更有了借口。拒绝和她结婚了。”权衡的结果是：“无论如何得忍些时”。这是在和自己打赌。她并不见得有多大胜算的把握。如果柳原还再来找她，就算赢了一步，这是她此时的底线。果然，过了些时日，香港来了电报。她心里自然安定了许多，也将自己放开了些，同他上了床，虽然不见得是主动，但也并没有拒绝。然而，此时，“他们还是两个不相干的人，两个世界的人”。
她决不会就此放弃，因想：“没有婚姻的保障而要长期抓住一个男人，是一件艰难的、痛苦的事，几乎是不可能的。”但此时柳原给了她房子和花费钱财，至少她可以真正地脱离了白公馆。物质上的满足，让她对婚姻的追逐暂时置后，且说“管它呢！”。到底她是不爱他的，她只承认“柳原是可爱的……她跟他的目的究竟是经济上的安全。”长久以来的疲于应付，也只是为了“取悦于柳原”。如今目的已经实现了大半，至少实现了曲线救国。
范柳原早猜准了白的心思。开始就问“你爱我么？”流苏的回答他自是不肯相信。“有一天，我们的文明整个的毁掉了，什么都完了，--烧完了，炸完了，坍完了，也许还剩下这堵墙……如果我们那个时候在这墙根底下遇见了……也许你会对我有一点真心，也许我会对你有一点真心。”对生活，他比她看得通透。爱情原不是你我能做得了主的。虚伪的东西来得并不可靠。“我犯不着花了钱娶一个对我毫无感情的人来管束我”，这话听起来再直接不过。如此牺牲了自由和金钱换来的婚姻代价太大，对他来说“那太不公平”。在他看来，结果只能有一种，那就是要等到地老天荒的时候才能有分晓。然而流苏并不懂得他，因此他才说“我要你懂得我！”。
也有人说，范柳原同白流苏调情不过是为了男人的征服欲，因为她善于低头，容易掌控。这种说法是立不住脚的。凭范柳原的经验，玩弄女人于掌骨之中是一件很容易的事情，更何况他从来不缺少女人。萨黑荑妮就是一例。他并不满足于这些，他在长久的游戏中早将生活堪破。烟花虽然极尽绚烂，总是稍纵即逝的，随后是更广阔的岑寂。他渴望安稳，渴望实在的温暖。这是他的理想，尽管此时并不切近。因此，他可以不在乎流苏的过去，不在乎她是否完美，单只看到她“善于低头”。但是，这远远不够。
终于，那场战事催化了结果的到来。“流苏拥被坐着，听着那悲凉的风。她确实知道浅水湾附近，灰砖砌的那一面墙，一定还屹然站在那里。风停了下来，像三条灰色的龙，蟠在墙头，月光中闪着银鳞。她仿佛做梦似的，又来到墙根下，迎面来了柳原。她终于遇见了柳原。”“在这动荡的世界里，钱财、地产、天长地久的一切，全不可靠了。靠得住的只有她腔子里的这口气，还有睡在她身边的这个人。”此时，她终于真正的靠近他，有些懂得他了。一瞬间，他们达到了某种契合。“他们把彼此看得透明透亮，仅仅是一刹那的彻底的谅解，然而这一刹那够他们在一起和谐地活个十年八年”，这种彼此妥协终究是短暂的，后面掩着的平淡、琐碎、粗鄙的生活留给观者的是一串省略号。
“香港的陷落成全了她”，这里只强调了“她”，范柳原依然坚守着自己的生命哲学，这一场轰炸不过是炸毁了他心中的浮躁和他的烟花梦。生死契阔，在死亡边缘存活下来的人，也许比以往任何时候更加强烈地意识到，没有比一双手更实在的东西了。
“他不过是一个自私的男子，她不过是一个自私的女人。在这兵荒马乱的时代，个人主义者是无处容身的，可是总有地方容得下一对平凡的*。”执子之手，与子偕老，原是这样无奈的选择。
“但是在这个不可理喻的世界里，谁知道是什么因，什么果？谁知道呢，也许就是因为要成全她，一个大都市倾覆了。”也许流苏是幸运的，一场陷落让她等到了一个男人，一段婚姻。然而这终究是偶然的，正如张爱玲所说“到处都是传奇，可不见得有这么圆满的收场。”一个女人，把命运当作赌注，想来没有什么比这更可悲的了。
范柳原到最后一刻也还是清醒的，“现在你可该相信了：‘死生契阔’，我们自己哪做得了主？……”一个善于低头的女人，也许终会成为一个安分的妻。让他在劳累和放纵之余有一个去处。男人的归宿最终只是一个女人。
初读《倾城之恋》时，总觉得悲剧是女人的。现在方觉得，悲剧是女人的，也是男人的。
第11篇：《倾城之恋》读后感
毫无疑问，这是我迄今为止读过的最喜欢的短篇小说，没有之一。
张爱玲，有两个特点，其一比女人还了解女人，其二比男人还了解男人。你无法说出她具体的优点，但就是挑剔不出任何缺点。她是一个描写男女性情的高手，即细腻又深刻，即独到又尖锐。
在这部小说中，白流苏正像范柳原所说的那样：是个真正意义上的中国女人。生长在大家庭嘈嘈杂杂的环境中、应对些许势力的人儿，需要隐忍度日、但骨子里还是有股傲气，即使早年丧夫，也不肯委屈求全接受家人的建议在前夫家求的一席之位，在她看来这无异于是一种屈辱。面对家里人的压力，她还是有点不甘心就这么被看不起，所以才会毅然决然的接受徐太太的建议，随她去香港，命运的天平也就此倾斜。
这样的女人，懂得把握时机，并且在适当的时候给予反击。生活对她来说已经算是不幸了，但她不顾影自怜，反而依靠自己从新找寻到幸福。
范柳原，初看以为他是个不折不扣的顽固子弟，吃喝嫖赌无所不能，玩弄感情于鼓掌之间。到后面却是实实在在给我惊喜了。这样的男子，玩得起，也有足够的资本够他玩，一是他有钱，二是他懂浪漫。对爱情的把握他总是欲擒故纵，让人捉摸不透、欲罢不能。他懂得如何去取悦一个女人，甜言蜜语他会说，对人内心的独白也总能看透。所以他会在适当的时候故意和白流苏保持距离激发她对她的思念；所以，他懂得在白流苏想他的夜晚突然拨通一通电话，只为问一句是否爱他。凡此种种，都是他的小手段。女人最不能抗拒的就是这样的男人。
这样一个范柳原，却真实的反应了现实生活中男子对待感情的态度，能够一直恋爱就不结婚。婚姻捆绑住自由。如果不是香港的陷落，他不会明白生活的安定是多重要，最终和白流苏结婚，。婚后生活的他能够收起婚前浪子的习性踏踏实实的过日子，这点是在难能可贵。
第12篇：《倾城之恋》读后感
《倾城之恋》里最有名的那句话：“这一炸，不知炸断了多少故事的尾巴。”仔细玩味这句话，“被炸断尾巴”的故事的主语应该是“别人”。这也让我们从范柳原这句幽默的战争调笑中似乎隐隐看出故事最终大团圆的结局。第一次读完倾城之恋，那是一种深深的.快意，倾城的战火中倾城的爱恋。
童年时的阴影以及少年时与人的尔虞我诈，让范柳原已经伤痕累累了。他的阅历犹如沧海——过早看透了人世的苍凉。所以才会用纸醉金迷的生活来麻醉自己，忘却痛苦。
然而，香港一战的动荡让他对自己的生活方式产生了怀疑，并且一定程度上促成了他与白流苏的结合。很多人因此沉浸在阅读的喜悦中，但是不得不注意的是故事最后的那些话：“柳原现在从来不跟她闹着玩了，他把他的俏皮话省下来说给旁的女人听。”他把白流苏当作名正言顺的妻，却没有完全放弃他身后的世界。而原因就在于，战争让他意识到他对白流苏的感情，可是他却不愿意让白流苏彻底地了解他——他把心扉再次关上了。范柳原是幸福的，在这个利欲熏心的世界里，白流苏是纯洁的；范柳原也是不幸的，因为直到最后他都没有与白流苏完完全全的心灵相通。最终，他的悲剧就在于他那犹如大海般沧桑的心灵，而正是这份沧桑让他本能的保护自己的内心——不再相信世界上有真正心灵相通的爱情。
相对于范柳原的沧桑，白流苏的生活则应用苦涩来形容，离婚归家，寄人篱下。她对范柳原说：“炸死了你，我的故事就完了，炸死了我，你的故事还长着呢。”这戏虐的话，带有调侃的味道，却也隐含着苦涩。对于一个出身较好的良家女子，白流苏选择成为范柳原的情人，是对自己名誉与命运的孤注一掷。她就像一只蝴蝶，寻找自己的归宿，最后，“香港的陷落成全了她”。可是白流苏自己也有点怅惘，因为虽然她达成了自己结婚的目的，却觉得这一切不过是机缘巧合，所以她才会隐隐不安。可以想象，与范柳原相比，她的底色是纯洁的。也许范柳原早就看透了她接近自己的原因，但也正是这份可笑而可爱的心打动了范柳原吧。白流苏是幸福的，因为范柳原爱她；白流苏也是不幸的，因为范柳原的阅历让他拥有大海般的沧桑，而她没有。
但流苏没有选择，只有这条也许可以通向幸福之路，可是天知道，每一条路都并不幸福。
“胡琴咿咿呀呀拉着，在万盏灯的夜晚，拉过来又拉过去，说不尽的苍凉的故事——”
又有谁知道流苏的下个故事是喜是悲？
第13篇：《倾城之恋》读后感
《倾城之恋》是一个动听而又近人情的故事。从腐旧的家庭走出来的流苏，香港之战的洗礼并不曾将她感化成为革命女性；香港之战影响范柳原，使他转向平实的生活，终于结婚了，但结婚并不使他变为圣人，完全放弃往日的生活习惯与作风。因之柳原与流苏的结局，虽然多少是健康的，仍旧是庸俗，就事论事，他们也只能如此。
——张爱玲
张爱玲的这段评论可以说是十分中肯的。这是一部很人性化的作品。白流苏和范柳原都不是圣人，有过人之处，也有性格和生活作风上的缺陷，没有主角光环，只有两个普通人，普通到仿佛他们就在我眼前走过，触手可及。或许名著就是如此，只是通过讲我们身边人的故事，让我们领悟，而不是创建一个光怪陆离的玻璃球，只可远观而不可近赏。
这部小说打碎了纯粹美好的爱情幻想，而以“爱情是女性寻找经济依附的手段”立足，结局虽圆满却也悲凉。白流苏与范柳原的接触是流苏有意设计而为，心中所想是“范柳原真心喜欢她么？那倒也不见得，他对她说的那些话，她一句也不相信。”白流苏爱赌，以爱情的成败赌她下半生的幸福。第一次到香港，两个情场高手玩起爱情攻防战。流苏若即若离，欲擒故纵，生怕“除了做他的情妇之外没有第二条路。然而如果迁就了他，不但前功尽弃，以后更是万劫不复了”。为此，她破釜沉舟，回到上海，目的仍是“带了较优的议和条件。”回到娘家后的她与家人恩断义绝，寄人篱下，却不肯放下身段做低下职业，只为“怕失去了淑女的身份”，失去对范柳原的吸引力。二次回港，为谋生而谋爱的计划失败，成为情妇，仍千方百计思量如何留住柳原的心。即便两人战乱相依，同甘共苦见真情，也是“这一刹那的彻底的谅解，够他们在一起和谐地活个十年八年。”这看起不像是个爱情故事，却像是个精心设计，步步为营的局，已说不清那“真爱”是否存在了。毕竟，如流苏所说，“她只是个自私的女人。”
尽管向往“执子之手，与子偕老”，柳原也不是个爱情圣人。“柳原现在从来不跟她闹着玩了，他把他的俏皮话省下来说给旁的女人听。那是值得庆幸的好现象，表示他完全把她当作自家人看待——名正言顺的妻。”可见柳原的风流倜傥也并未因流苏而完全收敛。
他们在一起，重是的是理解，是两个被家人隔离，身世悲凉的天涯沦落人的理解；是香港之战时，枪林弹雨中，同生共死，唯一牵挂唯一真实的理解，所以说，这场爱虽不单纯，却是温暖，两个孤寂之人从此有了依存之所。
悲的源头是女性对男性的经济依附关系。多美好的爱，没有经济地位的平等，也将是虚空的神话，女性只有经济上自立自强，才能拥有追求幸福的权力和自由。这是张爱玲想告诉我们的。这个道理，带有浓浓的新旧思想彼此碰撞的气息，充满时代感，发人深省。
第14篇：《倾城之恋》读后感
轻轻开启书的扉页，缕缕墨香如醇醇杨柳风，在心间萦绕书香氤氲中，我与李白·杜甫畅谈诗歌，与鲁滨逊一起冒险，同曹操纵论天下英雄，和林黛玉一起品味葬花词。
近几天读了张爱玲的<<倾城之恋>>。我喜欢张爱玲，喜欢她冷眼看繁华的清冷，而,《倾城之恋》是张爱玲笔下唯一温暖而琐碎的爱情。这个爱情以一个大悲惨为前提为背景。其中生死离别都只在毫厘之间，只有片刻之差，所有的一切都全在命运中。故事中的男女主只是命运手中牵船上的玩偶，比起外界的力量，他们不堪一击。命运通过战争成全了他们。
“他不过是一个自私的男子，她不过是一个自私的女人。在这兵荒马乱的时代，个人主义者是无处容身的，可总得有地方容得下一对平凡的夫妻”。执子之手，与子偕老。原是这样的选择。
范柳原到最后一刻还是清醒的，“现在你可该相信了，生死契阔我们自己那做得了主......”一个善于低头的女人，也许终会成为一个安分的妻。让他在放纵劳累之于有一个去处。男人的归宿终究只是一个女人。
喜欢小说的最后一段话“流苏到了这个地步反而懊悔她有柳原在身边，一个人刚富有了两重身体，也就蒙了两重危险。一颗子弹也许打不中他，也许打中她。他若是死了，他若是残废了，他的处境更是不堪设想。她若是受了伤，怕拖累他，也只有横了心求死。就是死了，也没有孤身一人死得干净爽利。她料着柳原也是这般想，别的她不知道，这一刹那，她只有他，她也只有他。
读《倾城之恋》初读时，总觉得悲剧是女人的。现在放才觉得，悲剧是女人的，也是男人的。张爱林这个清冷的女子，总爱将残忍的真话隐在淡淡的哀愁里不经意间说了出来，让人分明感觉到哀伤却又毫无办法。张爱玲的文字为我筑起了一个清冷的梦，一个艺术的梦。
书能香我何必花，品读张爱玲，让那令人心颤的的清冷装点我的梦。
读书真好，如品香茗，余音缭绕，沁人心脾。读书是休闲，是收获，同时也是享受。读书为我筑起了一个梦。读一本书，写下一个梦。
第15篇：《倾城之恋》读后感
张爱玲在《倾城之恋》开篇介绍范柳原的身世的时候，最后一句写得相当毒辣，说他年纪轻轻受了挫折，就往放浪的一条路上走，嫖赌吃着，样样都来，独独无意于家庭幸福。这话如同红楼梦里面的判词，我心想张爱玲定会按照着这种浪子模式去写范柳原。果真，一语成谶。范君作为英国归侨，自然是太太小姐们眼中的标准夫婿了，他身边莺莺燕燕环绕不绝，勾心斗角，各显神通，大大热闹过一番。尽管美女如云，环肥燕瘦范柳原依旧是潇洒走一回。直到他遇到一个具有中国式娇羞如玉，低眉温柔的白流苏。
范柳原遇到白流苏，一开始就知道她不堪的境遇，离过婚又死了前夫，在娘家无处容身走投无路下必须得找一个像他这样的钻石王老五绑一张长期饭票。尽管他知道她心里精刮的算盘，却从她的蹰踟和无奈中看到了自已无所适从的孤寂。所以，范柳原说：“你……你如果认识从前的我，也许你会原谅现在的我”，范柳原的身世相当畸零，我想这一刻他是看到了她的心吧，像猛然间看到自己一样，在厚厚的镜子面前，有同样的锐利面具，脆弱的矛盾的挣扎的无解的心，那是他自己，他知道那是他自己。
白流苏是这样看待范柳原的，与她单独在一起时这样稳重，偏偏人前放肆，人后又是正人君子模样，这般心思，连她也摸不透。其实不是白流苏摸不透，而是她低估了范柳原爱一个人的程度，与我们所有人一样被张爱玲的判词给蒙了眼。范柳原更渴望白流苏在精神层面同他站在一个高度上，而不仅仅是为了经济上的安全或者肉体上的满足。所以他向她说道：“我自己也不懂得我自己──可是我要你懂得我!我要你懂得我!”他嘴里这么说着，心里早已绝望了，然而他还是固执地，哀恳似的说着：“我要你懂得我!”
从这里开始，我不管张爱玲的笔锋有多荒凉，言词多冷清;不管白流苏是为了经济安全才接近范柳原，还是柳原喜欢白流苏只是为了精神慰籍;不管有多少的勾心斗角精明算计，无论怎样的逢场作戏装模作样，在爱情的世界无非是你退我进，谁先动心谁先死罢了。至少那一刻，哪怕只有一丝一毫我相信了范柳原内心的颤抖，相信他在电话里说“我爱你”的真诚，相信他说：“死生契阔──与子相悦，执子之手，与子偕老。那是最悲哀的一首诗，生与死与离别，都是大事，不由我们支配的。比起外界的力量，我们人是多么小，多么小!可是我偏要说：”我永远和你在一起;我们一生一世都别离开“的笃定。
因此我相信他们是真正的棋逢对手，见招拆招。我相信他能看穿她的轮廓亲吻她的奋勇，原谅她曾经的无耻，和那些无法启齿的卑贱!
第16篇：《倾城之恋》读后感
张爱玲，这一廓在我心中没有多少月光的月亮，读她的作品，就如在原本漆黑的夜里更品其平添的一份凄凉。
她在苍凉的基调中刻画一个个悲哀的女性。她极度不满“过渡阶段新时代”女性的生存状况，于是，基于对文化败落命运的思考，把笔下的女性推向绝望。别人评价她做为一个职业女性，思想尚停留在“旧制度”间，认为结婚找个安乐窝比在社会上打拼更适合女性。而我认为，是当时的社会逼她产生无奈的思想,于是，她逼笔下的女主角一个一个看似自愿其实无可奈何得往火坑里跳。
很多人以为《倾城之恋》中白流苏想依靠范柳原的婚姻关系摆脱白公馆的时间。甚至有些人取笑白的弥顽不灵。在我看来，她是迫不得已的，她除此出路外无从选择。
白流苏已经结过一次婚，已经从白公馆逃出过一次。张虽然没有直接描述白与前夫的生活状况，但从众人口中旁敲侧击。当得知前夫逝世时，大家劝她回去，白先是淡淡道：“离过婚了，又去做他的寡妇，让人家笑掉了牙齿!”三爷劝说：“六妹，话不是这么说。他当初有许多对不起你的地方，我们全知道……”从着里可以看出，白在前夫家是不幸的，这中不幸不仅仅自己感受到，而是“大家都知道”的。
在三爷的另一段话中加以追究：“想当初你哭哭啼啼回家来，闹着要离婚，怪只怪我是个血性汉子，眼见你给他打成那个样子，心有不忍……”中更证实了所谓的婚姻安乐窝实际上鸡犬不宁。我们暂且不追究白在夫家为人处事如何，从“她一嫁到婆家，丈夫就变成了败家子。回到娘家来，眼见得娘家就要败光了——天生的扫帚星!”可以看出前夫的品性恶劣。那么，这段婚姻的失败不是不幸，而是脱离虎口。回娘家也是理所当然的依靠。但亲人并没有给她多少安慰，甚至把她当作耻辱的典范，把她捻出去都嫌浪费工夫。文中道：“白公馆里对于流苏的再嫁，根本就拿它当一个笑话，只是为了要打发她出门，没奈何，只索不闻不问，由着徐太太闹去。”可见，她在娘家中已经丝毫没有地位，这些情人比陌生人还要可怕。女人最苦莫过于在外面受了伤害投靠最亲的人却遭到抛弃，而且把她当作笑料。其实娘家人也有苦恼：既想着把她轰出去，又苦于没地方着落。好在，出现了性格怪癖的范柳原。
第17篇：《倾城之恋》读后感
不知从什么时候起，迷上了张爱玲的作品，尤其是她的《倾城之恋》。
记得初读时，略过字里行间的一篇篇小故事，感觉似乎有点晦涩难懂，感叹最终的凄美爱情。再读本书时，我已迈入大学大门，我仿佛从书中看到了张爱玲的影子；该书所讲述的其实恰是它情感世界的缩影，反射着她自身的爱情观。死生契阔，与子相悦。执子之手，与子偕老。这是张爱玲在《倾城之恋》里反复吟咏的一句话，它不仅仅表达了张爱玲最高的感情理想，也是所有女生对感情的最高憧憬。的确，所有的女人最终都希望和自己的爱人踏进婚姻殿堂，幸福生活，白头偕老；正因为只有婚姻能代表这个男生是真的爱自己，它是男生对一个女生最高的承诺。
该书讲述了女主角白流苏和男主角范柳原的爱情故事。白流苏，一个离过婚的女生。在那个暧昧的时代和同样暧昧的旧上海，离婚是要受道德谴责的。范柳原，一个海外归来的浪子，本是无根的浮萍，四处飘摇。加上生活的纸醉金迷，便把女生看成他脚底下的泥。感情和婚姻原是他不坚信，也不敢指望的。但他内心深处是渴望安稳的。一次偶然的机会，白流苏与范柳原两个各怀鬼胎的人遇到一处，展开了一场相互试探的感情攻防战。白流苏的目的显而易见，她期望他能承诺她一纸婚姻。之后，白流苏，她的出路，除了另一个男生的怀抱以外，恐怕再无其他了。一个女生，把命运当做了人生的赌注，看来似乎没有比这更悲催的事了……
看似最终经历战争，最终他们在一起了，可以说白苏是幸运的，一场陷落让她等到了一个男生，一段婚姻，但毕竟是偶然的；然而，该小说看似成全了白、柳的一段姻缘，但实则以世俗的表象掩盖了真正的悲凉与凄惨。正如张爱玲所说“到处都是传奇，可不见得会有这么圆满的收场”。
故事中，张爱玲在原本苍凉的基调上又刻画了一位悲惨的女性，基于对“过渡阶段新时代女性”生存状况的不满，基于对文化败落命运的思虑，把笔下的每一位女性都推向了绝望的端头，命运使得她们无法挣扎，不得不低头，看似自愿其实无可奈何的往下跳！
有人说，《倾城之恋》就是张爱玲自身爱情观的缩影。有人曾说张爱玲笔下的爱情都充满着算计；所谓的倾城之恋，无非是两个人各自的谋生过程，在这期间，充斥着满满的算计和心机与及博弈，最终，白流苏得到了想要的婚姻，范柳原得到了向往的自由；他们间的点滴，看似就是一场交易，婚姻与自由之中，两者都没有爱情。
然而，我想这何尝又不是张爱玲其自己的爱情缩影，大概她可能极度缺乏安全感，想要在通过这些来获取些许安全感，以此宽慰自己。
第18篇：《倾城之恋》读后感
初读《倾城之恋》，庆幸白流苏终于有了平凡的归宿;再读，则多了几分对白家那些三爷四爷的势利眼的鄙视、对范柳原初衷的怀疑、对流苏处境的同情;而现在细看来，不禁感慨颇多。
白流苏无疑是值得同情的。离过婚，在娘家人的闲言冷语中度日，白公馆的人拿她的再嫁当个笑话，却又迫不及待地打发她出门。所以，流苏也迫不及待地要离开，报复性的，她找上了范柳原。这个范柳原不是个好货色(可以说，如果没有那场战争，那么，流苏的结局将会沦为她自己也不屑的二奶)。范柳原是个情场老手，喜欢自由，不愿被婚姻束缚(也和他自己的身世有关)，他不愿和流苏结婚是显而易见的。然而对流苏来说，结婚是头等大事、急事。因此，两人的矛盾、争吵就不可避免。流苏在白公馆的处境对流苏的影响是至关重要的，她和范柳原约会，是抱着破釜沉舟、背水一战的心态。她不断地揣测柳原的心思、分析他讲的话，目标就是婚姻。范白两个人在相互的拉锯战中，流苏一只脚跨进了“姘头”之门。
《倾城之恋》精巧的构思就像是精雕细琢的玉器。作者看似将结局往一个悲剧方向上推，但却由于一场战争，流苏和柳原意外得到了一个最平凡也是最美好的结局。我认为，张爱玲先生对范柳原这个人物形象的感情是矛盾的。一方面，柳原英俊潇洒、风度翩翩，是个很有魅力的男人;另一方面，范柳原又是不负责任的浪荡子和心计深重的人。但我还是认为，张爱铃先生是偏爱他的。作者理解甚至同情他的所作所为，她借他之口说：“生与死与离别，都是大事，不由我们支配。比起外界的力量，我们人是多么小，多么小!”仿佛柳原是个忧伤的男子，有不得已的苦衷。这让我想起张爱玲和胡兰成的恋爱，让我觉得张爱玲先生对这场邂逅是无悔的。她给范白一个完好的结局，正是内心对爱情的期待。
与同时期的作家相比，张爱玲更以其细腻的笔调，在一片严峻的氛围中显得格外引人注目。她笔下的人多是市民形象，小奸小坏之人。她对人性的理解深刻而无情，因此她仿佛永远冷静地隔岸观火，洞察世事世情。不过对白流苏和范柳原的结局，她却愿意用一场战争、整个香港的沦陷来给予他们平凡的结局，这之中可以看到她作为一个二十多岁的姑娘对爱情的期待了。
第19篇：《倾城之恋》读后感
“香港的陷落成全了她。但是在这个不可理喻的世界里，谁知道什么是因，什么是果?谁知道呢，也许就是因为要成全她，一个大都市倾覆了。成千上万的人死去，成千上万的人痛苦着，跟着是惊天动地的大改革……流苏并不觉得她在历史上的地位有什么微妙之点。她只是笑盈盈地站起身来，将蚊烟香盘踢到桌子底下去。”——《倾城之恋》
这是在读过整篇文章后深深印在我脑海中的话，仿佛寥寥几字便浓缩了无尽的宿命在里面，是不是只有在这样的一种无奈下，白流苏与范柳原的爱情才能开花结果呢?这种相依相偎的爱情真实度又有多少?也许爱情在他们之间更像一场游戏，一场属于两个人的交易。
有人说张爱玲的小说除了《倾城之恋》外，都是以悲剧来落幕的。《倾城之恋》似是成全了白流苏与范柳原的爱情，可那却是一段以世俗的表象虚掩了真正悲凉的婚姻，是比悲剧更像悲剧。在那样的爱情故事里，没有一个女人是因为灵魂美而被爱的。
白流苏，一个坚强的女子。在压抑的生活环境里，她毅然选择出逃。她顶着众人的唾骂与鄙夷跟前夫离婚，这是她有的勇气。但她终究只是一个在经济上柔弱无助的女子，她的勇气没有支撑她独自养活自己，于是她只能依靠男人来寻找自己的栖息之地，这也决定了她必须向范柳原妥协。现实与性格间的矛盾，让她不得不学会算计。不幸的命运让她学会了保护自己，却又让她将疑虑、猜忌、金钱、责任、虚荣等一切世俗之物冠于这份简单真挚的感情之上。但这又能怪谁呢?她承认柳原是可爱的，给了她美妙的刺激，但她跟他的目的终是经济上的安全。而柳原又何尝不是如此呢?过去的不幸让他无意于家庭，他无法驾驭爱情，无法给予对方承诺和信心。我想，在之前很长一段时间里，柳原只是把流苏看做众多女人里的一个，新鲜劲儿一过便可一拍两散了。流苏自然是知道这一点的，“炸死了你，我的故事就该完了。炸死了我，你的故事还长着呢!”流苏一直都明白是这场关于这个城市的劫难成全了他们。战争带来的是残缺，可是它却为流苏和柳原带来了“圆满”。偶然的倾城，让他们放下了所有，走到了一起。战争让人变得真实。
“他不过是一个自私的男子，她不过是一个自私的女人。在这兵荒马乱的时代，个人主义者是无处容身的，可是总有地方容得下一堆平凡的夫妻。”执子之手，与子偕老，原来是这样无奈的选择。
初读时，总觉得悲剧是女人的。现在方觉得，悲剧是女人的，也是男人的。
一个大变故改变了一切，但如果仅为了成就这样的一段恋情，代价未免也太大了，而且这样的偶然性近乎为零。这样的爱情，或许只能存在于童话中，一个有着“完美”结局但却透满悲凉的成人童话。
第20篇：《倾城之恋》读后感
在还没有读到张爱玲的《倾城之恋》前，我不喜欢张爱玲的作品。因为张爱玲爱的太卑微，以至于对她有深深的误解，一个传奇的女子，怎么可以爱上一个汉奸，还爱得那么卑微,见了他，她变得很低很低，低到尘埃里。但她心里是欢喜的，从尘埃里开出花来。所以我认为一个爱的这么卑微的人，作品再怎么传奇也不会有吸引我的地方。
《倾城之恋》让我重新认识了张爱玲与她的作品。她喜欢用苍凉的哲学去创作，因为她认为苍凉有启示性，揭示朴素的真理，所以她的很多作品都笼罩着世纪末的荒凉感。《倾城之恋》又是她作品中，一个美丽而苍凉的手势.《倾城之恋》主要是讲上海和香港两座城市的一段华丽的苍凉的传奇爱情故事。
倾城的结局看似皆大欢喜的喜剧，白流苏最终跟范柳原结婚，实际上更烘托悲凉之味。婚姻只是一种交易，体现了白流苏的苍凉的人生。《倾城之恋》的苍凉揭示了女性无法突破生存困境，当白流苏在面对谋生与谋爱的选择时，把生存放在了首位，用自己的未来去作赌注，去捕获富家公子范柳原。苍凉是在现实面前，爱情只能成为神话。也刚好体现了张爱玲的创作小说爱情观——笔下的现实，是悲凉，揭示爱情只是一种女性对男性经济的依附关系。白流苏因为范柳原的钱，想要用婚姻绑住他，也由于迫于无奈当过范柳原的情妇;而范柳原只想得到白流苏，并不想结婚，他渴望的是古典的爱情。如果不是战争刚好爆发，就不会有这么一段炮火里的简约婚姻.或许，白流苏只能当情妇。
张爱玲曾经说过：我不喜欢壮烈。我是喜欢悲壮，更喜欢苍凉。壮烈只有力，没有美，似乎缺少人性。悲剧则如大红大紫的配角，是一种强烈的对照。苍凉之所以有更深长回味，就是因为它像葱绿配桃红，是一种参差对照。这是她的观点，刚好可以诠释《倾城之恋》。风流浪子范柳原，孤独的寻找心中向往的执子之手，与子偕老古典爱情，流浪多个国家的他，却没有一个真正的家。从侧面反应了，悲剧的不仅仅是出生封建家庭的白流苏，还有，这个在英国长大，得不到家族承认的私生子。白流苏与范柳原的参差对照，有悲剧，更多的是苍凉。是一座城市的毁灭，才成全了白流苏的传奇爱情故事。就像文中最后的一句说不尽的苍凉故事——不说也罢!最触动我心弦的一段话是他不过是一个自私的男子，她不过是一个自私的女人。在这兵荒马乱的时代，个人主义者是无处容身的，可是总有地方容得下一对平凡的夫妻。在那苍凉的年代，有爱的爱情，是多么的可望而不可即。废墟之爱,他与她都不过都是为了寻求安稳，渴望有一个属于他们自己的家，带着一种淡淡衰伤的压抑与时代有关的感情。忽然我懂了，张爱玲为什么可以爱的那么卑微，因为胡兰成懂她，给了她所渴望的爱情。
《倾城之恋》不仅从内容、情节上体现了苍凉，还用了很多手法去写苍凉。用环境烘托，悲凉的气氛胡琴、月、蚊香、镜子、空房等去营造苍凉的意象。有大量的心理描写，去描绘那个时代的荒凉。还有张爱玲的一贯写法，参差对照。
《倾城之恋》是张爱玲所有苍凉手势中，带着暖流的华丽苍凉爱情故事。用了圆满的结局去烘托属于那个时代无法表达的苍凉。她用她悲凉的爱情观，去呼吁女性要有独立的意识和独立的经济。读完《倾城之恋》就会喜欢上，张爱玲的苍凉爱情观,会有发自内心，想去读懂，倾城当中的苍凉。
第21篇：《倾城之恋》读后感
“香港是一个华美的但是悲哀的城”。这个故事便是发生在香港。
有些文字，总是有一种说不清也道不明的情愫，它将你慢慢带进书中，走进它的故事里。
白流苏，一个坚强的女子。在压抑的生活环境里，她毅然选择出逃。她顶着众人的唾骂与鄙夷跟前夫离婚，这是她有的勇气。但她终究只是一个在经济上柔弱无助的女子，她的勇气没有支撑她独自养活自己，于是她只能依靠男人来寻找自己的栖息之地，这也决定了她必须向范柳原妥协。现实与性格间的矛盾，让她不得不学会算计。不幸的命运让她将疑虑、猜忌、金钱、虚荣等一切世俗之物冠于这份简单真挚的感情之上。但这又能怪谁呢？她承认柳原给了她美妙的刺激，但她跟他的目的终是经济上的安全。
虽然小说少有的没有一悲剧结尾，但在我看来，《倾城之恋》虽是成全了流苏与柳原的一段姻缘，但实则以世俗的表象虚掩了真正的悲凉，越发比悲剧更像悲剧。“他不过是一个自私的男子，她不过是一个自私的女人。在这兵荒马乱的时代，个人主义者是无处容身的，可是总有地方容得下一堆平凡的夫妻。”执子之手，与子偕老，原来是这样无奈的选择。
有人说，“若能以婚姻的形式接受一个女人，心里必定会沉潜下来很多东西”。也许这就是流苏期翼的那一点点“真”吧。
但是一个女人，把命运当作赌注，想来没有什么比这更可悲的了。
第22篇：《倾城之恋》读后感
倾城之恋是张爱玲写于1943年的上海，这本书似乎和教学没有太大关系，但我觉得其实在看一些教条式的书籍后，应该也要再回味一下中国文学之美。虽然，这是属于白话式的小说，但不可否认，张爱玲在人性上细腻与别出心裁的刻画与时代意义有其可读性，否则也不会造成一股风潮及许多人潜心的研究。以下就这篇倾城之恋，它的创作背景作一简单介绍：张爱玲出生于封建式的望族家庭，她的生活便是成长在父权制度底下，1943年，就是很接近太平洋战争的爆发，那时候很多中国地区陷入战争的局面，可是上海没有，这时候的张爱玲就是在上海，远离这种战局，也让她有机会去回顾中国社会的父权真相，更使她有机会可以暂时避开父权的支配，那倾城之恋就是在这种恍如切断心理的状态下酿造产生的。
故事大纲是：女主角是白流苏，男主角是范柳原，白流苏是个离了婚的女人，她在守旧的白公馆里没有地位，后来为了替自己争一口气，白流苏便抢走了原先要介绍给妹妹的范柳原，后来两人在一起，可是他们对爱情抱持着不同的看法，在没有继续下去的动力时，因为战争踏上婚姻这条路。关于这篇文章有几个部份我先讲一下：像白公馆代表的是旧日的一切，包括生活方式。像书一开始就有提到像他们的时钟十点钟是人家的十一点，他们唱歌唱走了板跟不上生命的胡琴，从这边就可以看出来它是一种很守旧、很旧日的。跟当时的中国其实是很像的！
另外，张爱玲在描写男女感情是很含蓄美感的，和现在的文学所描写的是差异很大的，例如像在描写范柳原的动心时。从三奶奶讲的话可以看的出来：「三奶奶叹了口气道：『跳了一次说是敷衍人家的面子，还跳第二次第三次！』」从这句话可以看出说范柳原对白流苏有一见钟情的感觉，我跟妳跳了一次舞还会想跟妳跳第二次第三次，就表示我对妳其实是有感觉的。这种写法多么的含蓄，一个「爱」字都没有提到，可是，从一些事件的叙述却可以描写出人心中感情最细腻的部份，真的是很令人佩服！
文章的最后有讲到范柳原和白流苏要结婚，可是在最后说：「到处都是传奇，可不见得有这么圆满的收场！胡琴还是在万盏灯的夜晚拉过来又拉过去，说不尽苍凉的故事，不问也罢。」我不知道大家看到这边会有什么感觉？ 我觉得她可能想要表达结婚不代表幸福吧！到最后一定还是有挫折！所以张爱玲可能是个悲观主义者！爱有一天可能还是会变习惯吧！到最后两个人在一起可能就是习惯而已，遇到挫折困难的时候还是会有危险。
我觉得念完这一整篇我会觉得说流苏和范柳原一开始都没有真心的感觉，后来是因为一场战争让他们的感情开始有那种「患难中见真情」的感觉。它最后说：「到处都是传奇，不见得会有这么圆满的收场。」我觉得是其实这种故事很多，譬如说：丑小鸭变天鹅、麻雀变凤凰。不一定每个人都有那么圆满的结局，后面又说：「在万盏灯火的夜晚拉过来又拉过去。」很像在比喻说在这么多盏灯、这么多的故事，这种故事可能不断地上演类似的情节，可是却有很多苍凉的故事在这中间发生，她的意思好像就是说这种情节一直在上演，可是圆满的却没有几个。但就是要珍惜眼前这一刻！
在这篇文章当中白流苏生命的转折出现在她果敢的离家出走，有一段描写白流苏的长相、她看镜子的动作以及胡琴咿咿呀呀的拉着，诉说的都是一些忠孝节义的故事，跟她都不相关了！我觉得这就意味着她要跟白家有所区离，她要跨出去追求她自己的世界，在她和范柳原相处当中双方都若即若离，我看到的资料是说因为他们两个都怕输！范柳原怕输掉他自己的自由；白流苏怕输掉一生。因为在那个时候对一个女人来说最重要的就是能否找一张长期饭票过着安稳的生活，白流苏一开始便是抱持这种想法，他们两人最怕的是怕对方知道自己紧张对方。我们现代女人对爱情的态度，在恋爱当中，妳是否也会怕输掉什么？
所以，看她的作品虽然会让人感受一些人生中淡淡的悲哀，但是也非常值得人去深省的！
第23篇：《倾城之恋》读后感
张爱玲是我喜欢的作者之一，每次读她的作品总感觉到一种细腻的情感在故事中穿行，让你不得不惊叹她的笔功，而她的故事也总是不会让你失望的，甚至还会给你想象的空间。
《倾城之恋》其实是她写的众多故事中的一个，一个浪荡公子和离婚女人的故事，而我之所以对这个故事记忆深刻，可不仅仅是因为这个名字让我比较喜欢，更多的是故事吸引着我，浪荡柳公子虽然是浪荡的，可是却能够在战乱的时候保护流苏，保护这个爱自己的女子，这大概也算是一份倾城之恋吧！而流苏能在和他在一起之后一直爱着他，这应该也是是一种倾城之恋吧！
其实他们的故事似乎迎合着名字，倾城，很多时候，我在想这个倾城大概是倾尽一个人的所以吧！当然这也只是我的个人看法，因为在这个世界上面，每个人的想法是不一样的，因此对文章的见解也是不一样的。而他们的恋，似乎能够倾尽的是有限的，这也是因为在那个时代的背景下面吧！而张爱玲厉害的地方就在于，她总能用细致入微的描写还有绝妙的比喻，给人留下一些启迪却又让让人无法看全。
不过其实《倾城之恋》中的柳先生和流苏可不完全是单单的只是倾尽自己的。就如张爱玲在文中写到“香港的陷落成全了她。但是在这不可理喻的世界里，谁知道什么是因，什么是果？谁知道呢？也许就是因为要成全她，一个大都市倾覆了。成千上万的人死去，成千上万的人痛苦着，跟着是惊天动地的大改革……流苏并不觉得她在历史上的地位有什么微妙之点。她只是笑吟吟的站起身来，将蚊香盘踢到桌子低下去。”当时看到这里的时候，我真的不由得惊叹张爱玲的这个疯狂写法，而当时读的时候却真心的觉得这个想法很是新奇，也很是应和。
在《倾城之恋》当中，柳先生和白小姐的爱情故事，是复杂的，他们并不是哪种好为革命献身的英雄人物，可张爱玲把他们之间的情感故事写的很是富有张力。而故事最有味的地方却是在他们是在相互斗争之中萌生出感情的。而他们最后也是一个想要结婚，一个觉得结婚是一种束缚，而不愿意结婚。而不愿意结婚的那一个自然是柳先生了，想要结婚的自然就是白流苏小姐了，但是想要柳先生结婚，这似乎是带着一丝妄想的。正如她在文中写道“没有婚姻的保障而要长期抓住一个男人，是一件很艰难，痛苦的事，几乎是不可能的。”
但是庆幸的是最后因为一场战争，让他的浮躁安定了下来，而这一场战争也成为了他们之间感情的催化剂，给了白小姐想要的结局。但是这样的结局却也是一个带着圆满却也带着苍凉的结局，一个爱情的悲剧。这也许也是应了名字吧！“倾城之恋”说的往往是传奇的爱情，可是传奇往往没有那么圆满的结局。
第24篇：《倾城之恋》读后感
“柳原，你说，是香港的沦陷成全了我们，还是我们成全了自己？”
难得的宁静夜晚，月的明媚光晕里，流苏还是依旧由那件烟灰色旗袍衬着，指尖轻触围墙，若无其事地笑着。范柳原抬头，便觉得醉了。
流苏总是这样的大气、清丽、尖锐而又执着，当幸福来到她身边扎营落户时，还攥着对于爱情的论证轻轻质疑。我在合上《倾城之恋》的那瞬，脑里还停留着先前经典的一幕，耳边仿佛有咿咿呀呀的胡琴夹杂着吴侬软语，留下满心的甜蜜与凄决。
翻开《倾城之恋》，上海弄堂里的聒噪，黄包车夫的忙碌身影，百乐门纨绔子弟的灯红酒绿，未出阁小姐那葱白双手绣出的鸳鸯，都跃然眼前。我看见白家的流苏，穿过幽深而阴暗的弄堂，呼啦一下明亮的天光晃得眼睛眯成了缝，也不知道是路对面哪个愚贩惹得她乐了，拢了拢披肩，神情淡漠地离开。
怎么爱上流苏这个女子的，真的是件奇妙的事。
这样清新又守旧的女子，有一点不真实，但不是最美丽，总有淡淡的温和感，推开我们一定距离，仿佛一切很美好，一切却又冷漠，眼里透着骄矜。因此流苏的个性，必须是我爱上她的重要理由。她总是给人一种想要靠近却又很难走近的感觉，或许是处在复杂社会里的家庭变故造就了如此的疏离感，既没法让她身居闺阁，又不能忍受随她猎奇窗外的世界，这样矛盾的成长环境，没来由地产生防备，恐怕她每天心里都在博弈上千百回。这样亦远亦近的小资情韵，说实话，是我苦追而未果的，前一秒的接触柔和大气，后一秒的回味傲然辛香。
第25篇：《倾城之恋》读后感
时隔七年再读张爱玲的《倾城之恋》，果然别有滋味在心头。
以三十+的女人心态，才能感受到白流苏丝丝入扣的暗战。在爱情的道场里，男女双方谁都不可走错一步，否则，不仅自己万劫不复，还葬送了爱情的机缘。
初读《倾城》只看到了白流苏的矜持和克制；后看电视剧，又被陈数演绎的白流苏深深折服，迷恋万分，着迷于女人的静美与雅致。心心念念要怎样才能修炼成那样静若仕女临壁，动若清风拂面的女子。欣之，羡之，爱之，慕之，心驰神往……
今日再读《倾城之恋》，才看清白流苏那静宛下的躁动，自持下的不安。原来女子要想得到一分属于自己的爱情，是要花费巨大的心思和念想，运用多少纯真和狡黠，展现无与伦比的美丽与自信，彰显足够的耐力与自持。不，这些还不能够！还要冒着交付一颗饱含深切爱意的心却终将被戏弄的巨大风险。
成年后的爱情是多么的艰辛啊，难怪长大了都对爱情退避三舍。如果可以不要爱情，还是不要的好吧，相对于人生其他必需品，爱情着实过于奢侈。付出与收入不成比例，投资风险未知，不符合大众的心理预期，不到情不自已，不去追求。
“白流苏心里想着：你最高的理想是一个冰清玉洁而的女人。如果我是一个彻底的好女人，你根本就不会注意到我。”
经历过的女人，看男人才会如此透彻；看爱情不再心存幻想，而是用心经营和获取。而女孩子不是这样，她们总是自恃年轻貌美，骄纵索取。男人们对她们也是娇惯不已，因为知道不会被她们俘获，沦陷。
男人在遇到爱情的时候总也像个孩子。范柳原就是这样，试探着、挣扎着、再三的考量着爱情。“我自己也不懂我自己——可是我要你懂我！”好虐心的要求。认识自己恒艰，被人认识就更难了。可我们总期望这个世界上，有一个人可以无条件的爱自己，信任自己，和自己坚定的站在一起，一直……那样，人生就不会孤单了。可一直寻求，一再失望，久而久之就麻木了，放弃了。一旦遇到，反而怀疑了……
“她累的很，取悦于柳原是太吃力的事，他脾气向来古怪；对于她，因为是动了真情，他更古怪了”。
沉溺爱情的男女，都是有病的，患得患失。全心去爱总担心受伤；有所保留，又与真情相违。爱情不是自来水，拧拧水龙头，可以随意控制流量。爱情是洪水猛兽，不来则已，一来就把整个自己扑倒，湮没了。我们就是爱情的溺水者，挣扎着，抗拒着，却又不可抵抗的沉沦其中，一不小心万劫不复。
《诗经》上有首诗“生死契阔，与子相悦，执子之手，与子偕老”。
说这话的，不是人之将死，就是存心欺骗的。
生死与离别，都是大事，不由得我们支配。比起外界的力量，我们人是多么小，多么小！可是我们偏要说：“我永远和你在一起，我们一生一世都别离开。”好像我们自己做得了主似！
爱情不是消失在长久的朝夕相处中。大多是死在刚开始的怀疑、试探、考验、不信任中。一旦彼此看得透彻透亮，仅仅一刹那的彻底谅解，也能够彼此在一起和谐生活十年八年。
“他不过是一个自私的男子，她不过是一个自私的女子”如果没有兵荒马乱的时代，没有炮火横飞的战火，他们不知道要多久才能真正放下心里的藩篱，轻易且珍惜的接纳对方。只有面对灾难时，我们才会倍感爱情的难能可贵。平日的岁月，我们大多会觉得它暗藏阴谋甚至杀机。
倾城，方得成就一桩爱情。能肩并肩相对，就不要咫尺天涯；能深情相拥，就不要背靠背揣测；能于时间的荒野相遇、心动，就不要轻易挥手别离。以信任之心给对方自由，以珍惜之心不滥用自己的自由。且爱且珍惜。
第26篇：《倾城之恋》读后感
一直觉得张爱玲是个清冷的女子，用一双冷寂眼神看世间所有繁华热闹，写感情总是毫不留情地剥去种种温情的外表，直接暴露出人的本然，没有任何修饰。让人看了顿生悲凉。《白玫瑰与红玫瑰》中那段最为经典的话语“也许每一个男子全都有过这样的两个女人，至少两个。娶了红玫瑰，久而久之，红的就变了墙上的一抹蚊子血，白的还是‘床前明月光’;娶了白玫瑰，白的便是衣服上沾的一粒饭黏子，红的却是心口上的一颗朱砂痣。”短短几十字，就揭示一切男子真情下所有的本质。这个女子就是这样，将残忍的真话隐在自己淡淡的哀愁里不经意地说出来，让人分明感觉到悲哀却又拿她毫无办法。《心经》里父女之间的畸恋，《金锁记》中无爱的曹七巧，扭曲的人性，疯狂的报复，一切让人感觉的都是冰冷的，人与人之间最为温暖的感情，也只不过是一种利益的表达，这种种，只是人的一种绝望的挣扎。
而《倾城之恋》应该是张爱玲冰冷的笔下，唯一温暖而琐碎的爱情。可是这段情感的圆满又非常不幸地以一个大悲惨为前题为背景。那便是一个城市在战争中的陷落。其中生、死、离、别，都只在毫厘之间，只有片刻之差，所有的一切都拳在命运手里，故事里的男女主人公只是命运手中牵串拉扯的玩偶，比起外界的力量，他们的力量只是渺小，根本做不了主，他们能做的只是相爱，剩下的事，交给命运，而这一次，命运通过一场战争成全了他们。
柳原看着白流苏道：“这堵墙，不知为什么使我想起地老天荒那一类的话…有一天，我们的文明整个的毁掉了，什么都完了——烧完了，炸完了，坍完了，也许还剩下这堵墙。流苏，如果我那时候再在这墙根底下遇见了…流苏，也许我会对你有一点真心。”白流苏和范柳原这一对现实庸俗的男女，在战争的兵荒马乱之中被命运掷骰子般地掷到了一起，于“一刹那”体会到了“一对平凡的夫妻”之间的“一点真心”……看到范柳原在电话里对白流苏说“生死契阔，与子相悦;执子之手，与子偕老”时，不可抑制得哭了。
第27篇：《倾城之恋》读后感
许久之前，就看过《倾城之恋》了。也许，是把张爱玲的作品悉数看尽了的。只是，看了就忘的毛病，让我对它们并不存多大的印象了，只差把书名都给忘了。
这次，却又陷落进去了。这次，起源却不是《倾城之恋》这部文学作品本身，而是因了一部由它改编的电视剧。多少有些曲折的意味，兜兜转转却仍又绕回原处。
寂静的夜，看着他们演绎幻想。白流苏身着浅粉色的长袍睡衣，抚着颈颊幽幽守候。一场又一场的空，满满地溢出来。缓慢极致的节奏，悠扬舒缓的配乐， 没有胡琴咿咿呀呀的隔世苍凉，却多了情愫的暗自流动。她静静往那一坐，戏全在那些个仓惶湿热的呼吸、极力抑制的渴望、自持之下的缓慢步调、欲诉却似哑了般 的咽语半喉、猝然回醒的猩红脸颊与难以掩饰的失望之中。隔壁，范柳原一身白袍睡衣，枯坐电话旁侧。月色泛华，夜却如此漫长。一道墙壁，平白制造出几多的忧 愁，折磨了一双精打细算情感的男女。最后一夜，白流苏终就崩塌了无望守候，破灭了空寂幻想。电话线拔出，她径自切断几夜的守望，空泠泠地落荒而逃。范柳原 却终于拿起身侧的电话，对着没有应答的话筒，低低徐徐地告诉她，我想到你的房间，看看月亮。无法到达的声音充斥在流苏耳畔，她听到了，也听不到了。
花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。不太适合的说法，却有那么一丝意味在其中，似乎有别于原著描摹的那几分市侩，多了一番真实的渴望与按捺。老派人的矜持稳重与过来人的直截了当，两者矛盾交杂，对情感的盘计却迫得他们原地踏步，谁也没能戳破那层薄薄的窗纸。
第28篇：《倾城之恋》读后感
说来读完整本书也有段时间了，可大抵这般锋利地扎进心底的故事，释卷之后总还是需要一段时间去缓冲，去沉淀，才能让人想明白些东西。
这个故事看似是张爱玲唯一的一部结局圆满的小说，实则不然。这个结局，看似温情，实则揪心，甚至比《半生缘》里两人十八年后再见时的那样百爪挠心的错过还更让人喘不过气，情感的宣泄虽不如半生缘那般强烈，却像一缕孤魂一般无时无刻不缠绕着你。他们在一起了，是的，“那一瞬间的理解，足够他们和谐的生活个十年八年”。可这之后呢?两个这样的人，如何才能走的长远。
白流苏的爱是从冰冷的算计开始的，或者说，她的爱不过只是在精密的计算之上浮了一层轻薄的好感而已。如果范柳原一无所有，那么她根本就不会正眼看他一眼，因为现在的她急切地索求着的是脱离出那个肮脏腐朽的白公馆的机会。讽刺的是，她想要范柳原的爱，可那个月夜他打来电话的时候，她根本就不敢相信那是他，不敢相信他真的爱上她。在白公馆那样一个典型的封建大家庭里出生的流苏，自我或许早就被完全吞噬，所余下的不过是求生的本能。她想要吸引别人，靠的不过是操纵人心的手段和虚有其表的外壳，可有些东西是只能用心来换的。说到底，她想要他的爱，不过是想要成为他的妻子。
第29篇：《倾城之恋》读后感
《倾城之恋》有一个很美的名字，却是在讲述一段不美的爱情，题目表面上流淌着的诗意，在故事中被男女主人公之间的算计和现实冲得荡然无存。白流苏所要的无非是“经济上的安全”和一张长期的饭票，而范柳原的计划是要流苏做情妇而不是妻子。
书里面最看不惯的就是流苏哥哥嫂嫂对流苏的态度，有点可恨，不过也有点同情他们。
今天看完了《倾城之恋》，这应该是张爱玲的书里面为数不多的一本不是以悲局收场的吧!!!看完这本书，我才真正知道《倾城之恋》是什么意思，就我理解的意思是：“白流苏与范柳原的恋情是以整个城市的炸毁所换来的。”嘿，这只是我自己所看到的表面的，有点肤浅，但没办法，我也不过就是一肤浅的人，悟出来的道理又能高深到哪里去呢，是吧!哈!我很喜欢书里面的文字，如果要我说出好在哪里我又说不出来，就是觉得好、觉得喜欢。。书里面有几句话是这样说的，柳原说：“这一炸，炸断了多少故事的尾巴，”白流苏说：“炸死了你，我的故事该完了，炸死了我，你的故事还长着呢!!”我很喜欢这两句话。
之前看亦舒的书比较多，后来听人说张爱玲的书很好，尤其是《倾城之恋》与《金锁记》这两本书是女人最该看的书。只是她的书大多都是以悲局收场，也听过张爱玲的一些事，我总以为她的书都是以悲局收场跟她自己的遭遇有关。
这就是为什么如今恋爱的双方更多的是考虑工作、住房、存款等现实的经济问题，爱情逐渐被商业化，更像一场交易。是啊，作为老百姓你首先要考虑的是生存，没有了经济基础，精神层面上的爱情是那么的苍白、无力，甚至是不切实际，一如小说中那苍白、模糊的月光。
【文体常识介绍】：
文学体裁包括古代文体常识和现代文体常识两点。
古代文体：古代文体大致上可以分为韵文、骈文、散文，包括史传文。
韵文，即讲究押韵的文体，包括诗、词、赋、铭。散文，包括史传文、议论文、杂记文、应用文等。骈文是介于诗和散文之间的一种文体。下面择其重点予以说明。
1、古体诗、近体诗
唐朝人把唐朝时盛行的格律很严的律诗、绝句称为近体诗，把唐以前的格律不严、形式较为自由的诗称为古体诗。现在一般把律诗和绝句称为近体诗，而把其他的统称为古体诗。古体诗有四言、五言、七言、杂言，《诗经》、《乐府》也属于古体诗。近体诗分为律诗和绝句两种，又有五言和七言之别。律诗共八句，分四联：一二句为首联，三四句为颔联，五六句为颈联，七八句为尾联，偶句押平声韵，中间两联的上下两句要讲究对仗。绝句共四句，其格律要求大体上与律诗相同，只是上下两句的对仗要求不是很严。
2、辞、赋、骈文
辞即楚辞，属
赋，源于战国后期，句子大体整齐押韵，间杂散文句式，着力铺陈事物，是介于诗歌和散文之间的一种文体。代表人物为司马相如。
骈文，源于汉魏，形成于南北朝，全篇基本上用对偶句构成，讲究用典，词藻华丽，因大多用四字句和六字句，又称“四六文”，也是介于诗歌和散文之间的一种文体。高中学过的《朱元思书》、《阿房宫赋》便是此种文体。
3、词、曲
词萌芽于南朝，形成于唐，盛行于宋。是诗歌的发展，故称之为“诗余”。它有多种词牌，各种词牌都有其固定的格式，包括字、句多少，平仄押韵等。其句式长短不一，又称为长短句。按字数的多少可分为长调(91字以上)、中调(59字至90字)、小令(58字以下)。
曲，盛行于元代，故称“元曲”，也是配乐的诗。包括散曲和杂剧。散曲是清唱曲，杂剧是演出曲。散曲又可分为小令和套曲两类，其中小令由一支曲子组成，套曲也叫套数，由多支曲组成。杂剧有完整的故事情节，其结构是四折(相当于四幕)加一个楔子(序幕)，其构成有科(人物动作、舞台效果的说明)宾白(人物对话、独白等)、唱词，角色有旦(女角)、末(男角)、净(花脸)、外(老年男子)、丑(丑角)等。曲有曲牌，规定其字数，句数、平仄、押韵的固定格式。宫调表示曲调声音的高低。
4、史传文
属历史散文，包括编年体(如《左传》、《资治通鉴》)、国别体(如《国语》、《战国策》)、纪传体(如《史记》、《汉书》、“二十四史”)、断代体(如《汉书》、《后汉书》)、通史体(如《史记》、《资治通鉴》)。
5、论说文
古代的论说文是从诸子论学语录发展形成的，它在发展过程中形成了若干种：“论”议论事理;“说”申说事理。
6、杂记文
包括名胜游记、山水游记。书画杂物记、人事杂记四类。杂记文范围很广，在部分题目有“记”字。记载历史掌故，遗闻轶事、科学资料、文字考证等文章均包括在内。
7、应用文
包括奏疏类、碑志类、祭文、赠序四大类。
现代文体：现代文体主要指小说、诗歌、散文、戏剧、报告文学、儿童文学、民间文学、杂文等。此外还有实用文，包括记叙文、说明文、议论文、应用文四类。
1 、记叙文的六要素是指所写事件的 时间 、 地点 、 人物 、 起因 、 经过 、 结果 。
2 、根据需要，记叙文可采用第一人称( 我、我们 )，第二人称( 你、你们 )，第三人称(他、他们)，一般的说 第一人称 和 第三人称 经常使用。
3 、记叙文的中心思想，是指通过 写人 、 记事 、 写景 、状物所表现出来的对生活的主要看法。中心思想必须 明确、集中 。
4 、材料是文章的骨肉，是为表现 中心思想 服务的;中心思想是文章的灵魂，是统率 材料 的。
5、 能突出中心思想的主要材料要 写得具体些、详细些 ;对表现中心思想起一定作用次要材料要 写得概括些、简略些，详略得当，可以使文章主次分明，中心突出 。
6、 记叙的顺序一般有 顺叙 、 倒叙 、 插叙 。
7 、线索，指 贯穿文章全部材料的脉络 。
8 、说明文根据说明对象可分为 事物 说明文和 事理 说明文。
9 、说明事物必须抓住事物的 特征 。所谓“特征”就是 该事物区别于其他事物的 主要标志。抓住了特征也就抓住了事物的本质。
10、 说明顺序主要有 时间顺序 、 空间顺序 、 逻辑顺序 。逻辑顺序主要有六种：由 整体 到 局部 ，由 概括 到 具体 ，由 现象到 本质 ，由 一般 到 特殊 ，由 主要 到 次要 ， 由 原因 到 结果 。
11、 常见的说明方法有 下定义 、 分类别 、 列数字 、 举例子 、 作比较 、打比方 、 引用 、 配图表 。
12 、为了说明对象的特征、本质更加鲜明突出，或者使文章更生动，更有趣味性，可以在说明中适当的 描写 和 叙述 。
13 、议论文的三要素是 论点 、 论据 、 论证 。论点是作者对所议论的问题所持的 见解 和 主张 ，是议论文的灵魂。一篇议论文一般只有一个 中心 论点 ，有的议论文还围绕中心论点提出几个 分论点 ，分论点是用来 补充和证明 中心论点的。
14 、直接提出的中心论点在文中的位置，或在 开头 ，或在 中间 ，或在 结尾 ，有的文章 标题 就是中心论点。
15 、论据是作者 阐述 或 论证 论点的根据。要让别人赞同自己论点，作者就得拿 事实 和 道理 作为根据来证明它的正确性。
16 、用来论据的事实，包括有代表性的确凿的 事例 或 史实 以及 统计数字 等。事实可以是具体的，也可以是概括的。
17、 用作论据的道理，应该是经过实践检验的，包括 马克思列宁主义、 思想 的精辟理论，名人的
18 、论点和论据的关系是 被证明 和 证明 的关系。
19 、论证方法有 例证法 、 引证法 、 对比论证法 、比喻论证法。
20 、议论文的论证方式有 立论 和 驳论 。
21 、小说的三要素是指 人物 、 故事情节 、 环境 。
22 、小说是以 刻画人物形象 为中心，通过完整的 故事情节和具体的 环境描写 来反映社会生活的一种文学体裁。
23 、小说中刻画人物的方法多种多样，可以有 肖像描写 、 语言描写 、 动作描写 、 心理描写，也可以通过其他人物的反映和态度进行 侧面 描写。
24 、小说的故事情节有 开端 、 发展 、 高潮 、 结局 ，有时前面有 序幕 ，后面有 尾声。
25 、小说中的环境描写包括 自然 环境描写和 社会 环境描写两类。环境描写是为了 交代背景 ， 渲染气氛 ， 衬托人物 ， 发展情节 服务的。
26 、根据篇幅的长短，小说分为 长篇小说 、 中篇小说 、 短篇小说 ，短篇小说中千字以下的叫 微型小说，也称小小说，一分钟小说。
27 、塑造人物形象 是小说反映社会生活的主要手段。小说是通过 情节 来展示人物性格，表现主题的。小说的人物形象是以 现实生活 为依据，经过 艺术加工 创造出来的。他比生活中的真事更集中，更完整，更具有代表性。
28 、根据表达方式的侧重点和内容的不同，散文一般分为 叙事散文、抒情散文和 说理性散文 。
29 、叙事散文以 写人记事 为主，字里行间洋溢感情，我们学过的叙事散文有《从百草园到三味书屋》、《我的老师》、《藤野先生》、《枣核》、《背影》、《回忆我的母亲》、《记一辆纺车》、《小橘灯》 ，抒情散文以 写景状物 为主，着重抒发作者的情怀，学过的抒情散文有 《春》、《荔枝蜜》、《白杨礼赞》、《听潮》 。
30 、诗歌的主要特点是： 集中性 、 精炼性 、 音乐性 。
31 、按表达方式分，诗歌可以分为 叙事诗 、 抒情诗 ;按形式分，可以分为 格律诗 、 自由诗 和 民歌体 。我们学过的叙事诗有《卖炭翁》《木兰诗》《 石壕吏 》
32 、词是 旧体诗歌 的一种，原是一种按照乐曲节拍创造的歌词，后来逐渐与音乐 脱离，成为一种 有固定格式 的诗歌体。词牌是 曲调 的名称，它与词的内容没有必然的联系，如《沁园春·雪》中“ 沁园春 ”是词牌，“ 雪 ”是题目。
33 、民歌体诗是 仿照民歌样式所写的 新诗。民歌是广大劳动人民的 口头创作 ，是在口头流传过程中的经过不断加工而成的诗歌。如《 敕勒歌 》。
34 、散文诗是用 散文 的形式写成的诗，兼有 散文 和 诗 的特点。我们学过的散文诗是 高尔基 写的《 海燕 》。
35 、散曲是 元 代盛行的新诗体,分为套数和小令两种。
【文言文部分】：
1. 《论语》六则，选自论语的《学而》《为政》《公冶长》《述而》。孔子，名丘，字仲尼，春秋时鲁国人，我国古代伟大的思想家、教育家。
2. 《扁鹊见蔡桓公》作者韩非，战国末年韩国的公子，所著的书集先秦法家之大成。
3. 《宋定伯捉鬼》选自《搜神记》，作者干宝，字令升，东晋蔡人。
4. 《狼》选自《聊斋志异·狼三则》,作者蒲松龄，字留仙，一字剑臣，号柳泉居士，清朝山东淄川人，著有短篇小说集《聊斋志异》。
5. 《桃花源记》选自《陶渊明集》，名潜，字元亮，东晋浔阳紫桑人，著名诗人。
6. 《弈喻》选自《潜研堂文集》，作者钱大昕,字晓征，又字辛楣，号竹汀，清朝嘉定人，著有《廿二史考异》、《潜研堂文集》。
7. 《口技》选自《虞初新志·秋声诗自序》，《虞初新志》是张潮编选的.笔记小说。本文作者林嗣环，字铁崖，清朝福建晋江人。
8. 《活板》选自《梦溪笔谈》，作者沈括，字存中，北宋杭州人，科学家、文学家。
9. 《核舟记》选自《虞初新志》，本文作者魏学
10. 《说虎》选自《诚意伯文集·郁离子》作者刘基，字伯温，浙江人，有《诚意伯文集》。
11. 《为学》选自《白鹤堂集》，作者彭端淑，著有《白鹤唐诗文集》。
12. 《爱莲说》选自《周元公集》作者周敦颐，宋代道州人，字茂叔，又名濂溪先生，哲学家。
13. 《陋室铭》选自《全唐文》作者刘禹溪，字梦得，唐代洛阳人，著名诗人，著有《刘宾客集》。
14. 《伤仲永》、《谈孟尝君传》选自《临川先生文集》，作者王安石。
15. 《愚公移山》选自《列子·汤问》。列子，字列御寇。
16. 《得到多助，失道寡助》选自《孟子·公孙丑》，《生于忧患，死于安乐》选自《孟子·告子》。孟子，名轲，字子舆，邹人，思想家、教育家。
17. 《岳阳楼记》选自《范文正公集》，作者范仲淹，字希文，北宋政治家、文学家。
18. 《醉翁亭记》选自《欧阳文忠公集》，作者欧阳修，字永叔，号醉翁，又号六一居士，吉州永丰人，北宋文学家、史学家。
19. 《曹
20. 《黄生借书说》选自《小仓山房文集》，作者袁枚，字子才，号随园主人，清朝人，著作有《小仓山房文集》、《随园诗集》。
21. 《童区寄传》选自《柳河东集》，作者柳宗元。
22. 《出师表》选自《诸葛亮集》，作者诸葛亮，字孔明，号卧龙，三国时政治家、军事家。
23. 《满井游记》选自《袁中郎集》，作者袁宏道，字中郎，号石公，明公安县人，文学家。
24. 《少年中国说》选自《饮冰室合集》，作者梁启超，字卓如，号任公，又号饮冰室主人，近代资产阶级改良主义者，学者，著作收在《饮冰室合集》中。
25. 《陈涉世家》选自《史记·陈涉世家》，作者司马迁。《史记》是我国第一部纪传体通史。
26. 《李广》选自《史记·李将军列传》，作者司马迁。
27. 《陈叔宝亡国》选自《资治通鉴》作者司马光。《资治通鉴》是我国第一部编年体通史。
28. 《龚遂治渤海郡》选自《汉书》，《汉书》是继《史记》之后的重要的书，是我国第一部纪传体断代史。作者班固，自孟坚，著名的文学家、史学家。
29. 《马说》选自《昌黎先生集》，作者韩愈。
30. 《捕蛇者说》选自《柳河东集》，作者柳宗元。
31. 《养鱼记》选自《欧阳文忠公集》，作者欧阳修。
32. 《日喻说》选自《经进东坡文集事略》，作者苏轼。
【古诗、古词及其它】：
1. 岑参，《白雪歌送武判官归京》选自《岑参集》，《走马川行奉送出师西征》选自《岑嘉州集》。
2. 王勃，字子安，与杨炯、卢照邻、骆宾王并称“四杰”，《送杜少府之任蜀州》选自《王子安集》。
3. 李白，字太白，《秋浦歌》、《黄河楼送孟浩然之广陵》、《望天门山》、《月下独酌》选自《李太白全集》。
4. 杜甫，字子美，祖籍襄阳人，唐代诗人。代表作《江南逢李龟年》、《石壕吏》、《登楼》《春夜喜雨》、《羌村三首》选自《杜工部集》。
5. 白居易，字乐天，号香山居士，诗人，他的讽喻诗有《秦中吟》、《新乐府》。《卖炭翁》、《钱塘湖春行》、《望月有感》选自《白氏长庆集》，是《新乐府》的一首。
6. 王昌龄，唐代江宁人(今南京)人，唐代诗人。代表作《出塞》选自《全唐诗》，《芙蓉楼送辛渐》选自《王昌龄集》。
7. 孟浩然，唐代襄阳人，孟浩然和王维是山水田园诗人。代表作《过故人庄》选自《孟襄阳集》，《望洞庭湖赠张丞相》选自《孟浩然集》。
8. 王维，《宋元二使安西》(又名《谓城曲》)选自《王右丞集》。
9. 杜牧，字牧之，《江南春》选自《樊川诗集》。
10. 陆游，字务关，号放翁《十一月四日风雨大作》选自《陆游集》。
11. 《敕勒歌》选自宋朝郭茂倩编的《乐府诗集·杂歌谣辞》。
12. 《木兰诗》、《陌上桑》选自郭茂倩编的《乐府诗集》。
13. 《君子于役》选自《诗经·王风》，《蒹葭》选自《诗经·秦凤》。《诗经》是我国最早的一部诗歌总集。
14. 《惜诵》选自《九章》，作者屈原，我国古代伟大的诗人，代表作《离骚》、《天问》、《九章》。
15. 苏轼，字子
16. 辛弃疾，字幼安，号稼轩，《破阵子 为陈同甫赋壮词以寄之》、《南乡子 登京口北固亭有怀》、《西江月 夜行黄沙道中》选自《稼轩长短句集》。
17. 李清照，号易安居士。代表作《如梦令》选自《漱玉词》以及《武陵春》。
古曲部分：
1. 张养浩，字希孟，号云庄，元朝散曲家。《山坡羊 潼关怀古》《山坡羊 骊山怀古》选自《全元散曲》。
2. 王磐，《朝天子 咏喇叭》选自《散曲丛刊》。
3. 马致远，字千里，号东黎，元大都人，《天净沙·秋思》选自《全元散曲》。
4. 乔吉，元代散曲家，《水仙子 重观瀑布》选自《全元散曲》。
现代文部分
1. 鲁迅，本名周树人，浙江绍兴人，伟大的文学家、思想家、革命家。著作有杂文、小说、散文、诗歌等，收在《鲁迅全集》里。《从百草园到三味书屋》、《藤野先生》选自《朝花夕拾》，《社戏》、《论雷峰塔的倒掉》(《坟》)《“友谊惊诧”论》(《二心集》)选自《鲁迅全集》，《故乡》、《孔乙己》选自《呐喊》。
2. 郭沫若，原名郭开贞，四川人，文学家、历史学家。他的著作有诗集《女神》、话剧《屈原》收在《沫若文集》，《天上的街市》选自《郭沫若选集》，《炉中煤》、《立在地球上放号》。
3. 茅盾，《白杨礼赞》选自《见闻杂记》,《雷雨前》选自《茅盾文集》，《阿四的故事》选自《茅盾散文速写集》。
4. 老舍，北京人，满族，原名舒庆春，字舍予，著有小说《骆驼祥子》，话剧《茶馆》。《小麻雀》选自《文学评论》，《在烈日暴雨下》选自《骆驼祥子》。
5. 巴金，他的代表作有长篇小说《家》、《春》、《秋》，散文集《废园外》、《随想路》，《废园外》选自《巴金文集》。
6. 叶圣陶，《苏州园林》选自《百科知识》。
7. 冰心，原名谢婉莹，女作家，主要作品收在《冰心选集》里,《小橘灯》选自《小橘灯》。
8. 朱自清，字佩弦，江苏扬州人，散文家、诗人、学者，民主战士。有诗文集《踪迹》，散文集《背影》、《欧游杂记》，以及一些文艺著论,收在《朱自清文集》。《背影》选自《朱自清选集》，我们还学过他的散文《春》。
9. 吕叔湘，江苏丹阳人，语言学家、
10. 吴伯箫，现代散文家，原名熙成，作品大都收在《吴伯箫文集》里，《记一量纺车》选自《吴伯箫散文选》。
11. 魏巍，字鸿杰，号红杨树，著有长篇小说《东方》等。《谁是最可爱的人》选自通讯集《谁是最可爱的人》。
12. 马南邨，是邓拓的笔名，新闻工作者、学者。主要作者有《中国救荒史》、《燕山夜话》。与吴晗、廖沫沙和写杂文《三家村札记》。
13. 吴晗，浙江义乌人，历史学家,《谈骨气》选自《吴晗杂文选》。
14. 杨朔，《荔枝蜜》选自《杨朔散文选》。
15. 施耐庵，《鲁提辖拳打镇关西》选自《水浒传》。
16. 吴敬梓，《范进中举》选自《儒林外史》。
17. 曹雪芹，《葫芦僧判断葫芦案》选自《红楼梦》。
18. 蒲松龄，《大罗刹国》选自《聊斋志异》。
19. 契诃夫，安东·巴甫洛维奇·契诃夫，他著有《契诃夫小说选》，剧本《万尼亚舅舅》，《变色龙》选自《契诃夫小说选》。
20. 莫伯桑，《我的叔叔于勒》选自《羊脂球》，代表作有《包法利夫人》。
21. 马克·吐温，《竞选州长》选自《马克·吐温中短篇小说选》。
22. 茨威格，《世间最美的坟墓》选自《外国优秀散文选》，《成功的秘诀》选自《外国小说精选》。
23. 高尔基，《海燕》选自《高尔基全集》。
24. 普希金，《在西伯利亚矿井地层》选自《世界名诗鉴赏辞典》。
【重要作家的时代及代表作】
1. 孔子(前551-前479)，名丘，字仲尼，春秋时鲁国
2. 左丘明，春秋时期鲁国史官。相传《国语》《左传》为其所撰。《国语》是我国最早的国别体史书。以记西周末年和春秋时期周、鲁等国贵族的言论为主。《左传》是我国第一部叙事详备的编年体史书，按照鲁国国君的世系纪年，记载了我国自公元前722年以后250多年的许多史料。也称《春秋左氏传》，又名《左氏春秋》，与《公羊传》《谷梁传》合称为《春秋三传》。
3. 屈原(约前340-前278)，名平，战国时楚国人，我国第一位伟大的爱国诗人，“骚体诗”(积极浪漫主义)创始人。著有《离骚》《九歌》《九章》等二十五篇，收在西汉刘向编的《楚辞》里。代表作《离骚》是我国古代最长的政治抒情诗。
4. 列子，战国前期郑人，名寇，又名御寇。《列子》相传是列子所作，原书已亡佚，现在流传的本子是东晋张湛辑注的，内容驳杂，其中保存了一些先秦优秀的寓言和神话传说。
5. 墨子(约前476-前390)，名翟，相传为战国时期宋国人，墨家的创始人，主张兼爱、非攻、尚贤、节用。《墨子》为墨家经典之作。
6. 孟轲(约前372-前289)，字子舆，战国时邹人，儒学大师，有“亚圣”之称。《孟子》是一部记录孟子言行的书，由孟轲及其弟子编成。孟子的主要主张是仁政、民贵、君轻。
7. 庄周(约前369-前286)，战国宋人，古代著名思想家，道家学派代表人之一。《庄子》为他和其弟子所作，文学性强，多寓言，道家思想的重要著作。
8. 荀子(约前313-前238)，名况，战国时赵国人，著名思想家。主张“法后王”“性恶论”。《荀子》为荀子和其弟子所作，是先秦儒家重要作品。
9. 韩非(?-公元前233)，战国末期韩国的公子，喜欢研究刑名法术，是战国时代著名的思想家，先秦法家学说的集大成者。《韩非子》为法家重要著作。
10. 吕不韦(?-前235)，战国时秦相。《吕氏春秋》相传是吕不韦召集门客编撰的，一名《吕览》，是先秦杂家的代表作。
11. 司马迁(约前145-约前87)，字子长，西汉史学家、文学家和思想家。著作《史记》是我国第一部纪传体通史，它包括12本纪(帝王传记)、30世家(诸侯传记)、70列传(著名人物传记)、10表、8书，共130篇。它与《汉书》《后汉书》《三国志》合称“四史”。鲁迅称赞《史记》是“史家之绝唱，无韵之离骚”。
12. 贾谊(前200-前168)，世称贾生，西汉文学家，政论家。代表作《过秦论》《论积贮疏》。
13. 班固(32-92)，东汉史学家、文学家。《汉书》是班固在其父班彪所著《史记后传》的基础上，历时二十余年修成的。全书一百二十卷，是我国第一部纪传体断代史。
14. 曹操(155-220)，即魏武帝，字孟德，沛国
15. 《搜神记》是魏晋志怪小说的代表作，原作散失，有干宝辑录本。干宝，字令升，东晋蔡(今河南新蔡)人。
16. 陈寿(233-297)字承
17. 王羲之(321-379)，东晋书法家，有“书圣”之称。代表作《兰亭集序》。
18. 陶渊明(365-427)，东晋著名诗人。一名潜，字元亮，私谥靖节，自号五柳先生，浔阳柴桑(今江西九江)人。代表作有《桃花源记》《归去来兮辞》《五柳先生传》《归园田居》等。
19. 范晔(398-445)南北朝时南朝宋的史学家。字蔚宗，顺阳(今河南淅川东南)人。《后汉书》纪、传的作者。
20. 刘义庆(403-444)，南朝小说家。著有我国第一部笔记体小说《世说新语》，又名《世说》《世说新书》。
21. 刘
22. 郦道元，北魏地理学家。著有富有文学价值的地理志《水经注》。
23. 钟
24. 王勃(650-675)，字子安，绛州龙门(今山西河津市)人。唐初诗人，与杨炯、卢照邻、骆宾王一起，被称为“初唐四杰”。代表作有《滕王阁序》等。
25. 王维(701-761)，字摩诘，唐代田园诗人，与孟浩然并称“王孟”。作品有《王右丞集》，苏轼称他“诗中有画”“画中有诗”。
26. 李白(701-762)，字太白，号青莲居士，唐朝伟大诗人，有“诗仙”之称。艺术上具有浪漫主义风格。著有《李太白集》。
27. 杜甫(712-770)，字子美，自号少陵野老，巩县(今河南巩县)人。唐代著名诗人。有“诗圣”之称。诗作有“诗史”美称，其诗具有现实主义风格。著有《杜少陵集》
28. 岑参(约715-770)，唐边塞诗代表诗人。与高适并称“高岑”。
29. 韩愈(768-824)，字退之，世称韩昌黎，唐代河阳(今河南孟县)人，唐代著名思想家、政治家、文学家，与柳宗元倡导古文运动，列唐宋散文八大家之首。他的著作收在《昌黎先生集》里。
30. 刘禹锡(772-842)，字梦得，有《刘梦得文集》。被时人称为“诗豪”。
31. 白居易(772-846)，字乐天，晚号香山居士。太原人。唐代著名诗人。新乐府运动的倡导者，主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作”。著有《白氏长庆集》。
32. 柳宗元(773-819)，字子厚，河东解(今山西运城县)人，唐代文学家。著有《柳河东集》。他是中国第一个把寓言正式写成独立的文学作品的作家，开拓了我国古代寓言文学发展的新阶段。
33. 杜牧(803-852)，字牧之，号杜樊川，京兆万年(今陕西西安)人，唐代诗人、散文家。与李商隐齐名，有“小李杜”之称。著有《樊川文集》。代表作《阿房宫赋》《泊秦淮》等。
34. 李朝威，其作品《柳毅传》是唐传奇名作。
35. 李商隐(约813-858)，字义山，唐代诗人。有《李义山诗集》。
36. 罗隐(833-909)，晚唐文学家。诗歌、杂文在晚唐独树一帜，鲁迅对其评价很高。
37. 李煜(937-978)，南唐后主，世称“李后主”。以清丽精炼的语言，抒写复杂的思想感情，使词成为抒情言志的新体诗，对后世词坛影响极大。著有《南唐二主词》(包括其父李璟的词)。
38. 柳永(约987-约1053)，原名三变，字
39. 范仲淹(989-1052)，字希文，谥号文正，北宋文学家。著有《范文正公集》
40. 欧阳修(1007-1072)，字永叔，号醉翁、六一居士，谥号文忠，北宋吉州永丰(今江西永丰)人。北宋文坛领袖。著有《欧阳文忠公集》。为唐宋八大家之一。
41. 司马光(1019-1086)，字君实，陕州夏县(今山西夏县)人，北宋政治家、史学家。主编《资治通鉴》。《资治通鉴》是我国最大的一部编年体通史，记载了从战国到五代共1362年间的史实。
42. 王安石(1021-1086)，字介甫，晚号半山;因封荆国公，世称王荆公。宋抚州临川(今江西抚州)人。宋朝著名的政治革新家、文学家，唐宋八大家之一。著有《临川先生文集》。
43. 苏轼(1037-1101)，字子
44. 秦观(1049-1100)，字少游，宋朝词人。以文学受知于苏轼，他与黄庭坚、张耒、晁补之并称“苏门四学士”。
45. 李清照(1084-1155)，号易安居士，宋朝济南人。著名的女词人。有《漱玉词》传世。其词婉约清新，被称为“易安体”。
46. 陆游(1125-1210)，字务观，自号放翁。越州山阴人。南宋著名诗人，平生作诗近万首。有《渭南文集》《剑南诗稿》等传世。
47. 朱熹(1130-1200)，字元晦，
48. 辛弃疾(1140-1207)，字幼安，号稼轩，宋朝历城(今山东济南)人。著名的爱国词人，词风以豪放为主，词与苏轼并称“苏辛”。有《稼轩长短句》。
49. 姜
50. 文天祥(1236-1283)，字宋瑞，号文山，南宋著名政治家、文学家。有《文山先生全集》。
51. 关汉卿，号已斋叟，元代伟大的戏剧家。他与马致远、白朴、郑光祖合为元曲四大家。代表作有《窦娥冤》《望江亭》《救风尘》等。
52. 王实甫，元戏曲作家。著作《西厢记》是元代剧本中最长的一部，在元杂剧中有“天下夺魁”的艺术成就。
53. 马致远(1250-1323)，号东篱，元代著名戏曲家和散曲作家。代表作《汉宫秋》《天净沙·秋思》。
54. 施耐庵，元末明初小说家。《水浒传》是第一部描写农民斗争的长篇章回小说，它与《三国演义》《红楼梦》《西游记》合称我国四大古典长篇小说。
55. 罗贯中(约1330-约1400)，名本，号湖海散人，元末明初小说家。《三国演义》是我国第一部长篇历史章回小说。
56. 袁宏道(1568-1610)，字中郎，号石公，明代公安(今湖北公安)人。与其兄宗道(字伯修)、弟中道(字小修)，都以文学见长，时号“三袁”，被称为“公安派”，其中以袁宏道的成就最高。曾为文反对复古，主张“独抒性灵，不拘格套。”著有《袁中郎全集》。
57. 吴承恩(约1500-约1582)，明代小说家。《西游记》是长篇神话小说，也是浪漫主义的杰作。
58. 归有光(1507-1571)，人称震川先生，明代著名古文家、散文家。后人把他和唐顺之、茅坤等人并称为“唐宋派”。代表作《项脊轩志》。有《震川文集》。
59. 汤显祖(1550-1616)，明代杂剧家。《牡丹亭》是一部写杜丽娘和柳梦梅爱情故事的杂剧，它与《紫钗记》《邯郸记》《南柯记》合称“临川四梦”。
60. 冯梦龙(1574-1646)，明代文学家。编有《喻世明言》《警世通言》《醒世恒言》，合称“三言”。
61. 张
62. 黄宗羲(1610-约1695)，明清之际思想家、史学家。著有《明夷待访录》《南雷文定前集》等
63. 李渔(1611-约1680)，字笠鸿，号笠翁。清戏曲理论家。著有《李笠翁一家言》。
64. 夏完淳(1631-1647)，原名复，字存古，号小隐。松江华亭(金上海松江)人。南明诗人、抗清将领。有《夏完淳集》。
65. 蒲松龄(1640-1715)，字留仙，一字剑臣，别号柳泉居士，清代山东淄川(今山东淄博)人。著有短篇小说集《聊斋志异》。
66. 方苞(1668-1749)，字灵皋，号望溪，清安徽桐城人。他与刘大魁、姚
67. 彭端淑(1699-1779)，清代四川人。著有《白鹤堂文集》。
68. 吴敬梓(1701-1754)，清代小说家。《儒林外史》为批判科举制度和封建礼教的讽刺小说。
69. 李汝珍(约1763-约1830)，清小说家。长篇小说《镜花缘》通过叙述唐敖等游历海外的见闻和唐闺臣等100个才女的故事，批男尊女卑，赞女子才能。
70. 洪升 ，清戏剧家。戏剧《长生殿》，以安史之乱为背景，写唐明皇、杨贵妃的故事。
71. 孔尚任，清戏曲家。戏剧《桃花扇》，借写侯方域与秦淮名妓李香君的爱情故事，写南明王朝兴亡的历史。
72. 曹雪芹(?—1763》名沾，字梦阮，号雪芹，又号芹圃、芹溪，我国古代伟大的小说家。《红楼梦》(又名《石头记》)是中国古典小说发展的高峰。《红楼梦》以贾、史、王、薛四大家族为背景，以贾宝玉、林黛玉的爱情悲剧为主要线索，并通过贾家荣宁二府由盛到衰的过程，深刻地揭示了封建制度必然崩溃灭亡的历史趋势。
73. 袁枚(1716—1798)字子才，号简斋，随园主人。著有《小仓山房文集》。主张性灵说，认为诗应抒写胸臆，辞贵自然，强调独创。
74. 赵翼(1727-1814)，字云
75. 龚自珍(1792—1841)字瑟人，清思想家，文学家。近代文学的开山作家。著有《龚自珍全集》。
76. 刘鹗(1857-1909)，字铁云，笔名洪都百炼生，清末丹徒(今江苏丹徒)人。代表作《老残游记》与李宝嘉的《官场现形记》、吴趼人的《二十年目睹之怪现状》和曾朴的《孽海花》合称为晚清“四大谴责小说”。
77. 梁启超(1873—1929)近代资产阶级改良主义者，学者，戊戌维新运动的领袖之一。著有《饮冰室合集》。
78. 鲁迅(1881-1936)，原名周树人，字豫才，浙江绍兴人。伟大的文学家、思想家、革命家，中国无产阶级革命文学的主将。“鲁迅”是他在1918年发表我国现代文学史上第一篇白话小说《狂人
79. 周建人(1888-1984)，浙江绍兴人，鲁迅的胞弟。生物学家。著有《生物进化浅说》，译有达尔文的《物种起源》。
80. 郭沫若(1892-1978)，原名开贞，号尚武，四川乐山人。我国杰出的作家、诗人、戏剧家、历史学家和古文字家。曾与成仿吾、郁达夫等组织著名的文学社团——“创造社”。他的第一部诗集《女神》是我国新诗运动的奠基石。有历史剧《屈原》《棠棣之花》《蔡文姬》《高渐离》《孔雀胆》《南冠草》等等。
81. 周瘦鹃(1894-1968)，现代作家，翻译家。
82. 叶圣陶(1894-1988)，江苏苏州人，原名叶绍钧，字圣陶。作家、教育家、编辑家。长篇小说《倪焕之》是他的代表作。他还是中国现代文学史上最早写童话的作家。有童话集《稻草人》《古代英雄的石像》等。
83. 茅盾(1896-1981)，原名沈德鸿，字雁冰，浙江桐乡人。现代杰出作家，“五四”新文学运动的先驱者之一。曾与郑振铎、王统照等在北京发起成立我国第一个新文学团体——“文学研究会”，主办刊物《小说月报》，提倡为人生而艺术(文学反映人生、关心人民疾苦)。长篇小说《子夜》《腐蚀》和短篇小说《林家铺子》是他的代表作。他的小说《春蚕》《秋收》《残冬》合称为“农村三部曲”。
84. 徐志摩(1896-1931)，笔名云中鹤、南湖，浙江海宁人。诗人、学者。新月社的主要发起人和主要成员之一。诗集有《志摩的诗》《翡冷翠的一夜》《猛虎集》等，名篇有《再别康桥》《沙扬娜拉》《在病中》等。
85. 郁达夫(1896-1945)，原名郁文，浙江富阳人。现代著名作家。“左联”发起人之一。代表作小说《沉沦》。还有著名小说《春风沉醉的晚上》《薄奠》《迟桂花》等。
86. 朱光潜(1897-1986)，现代美学家、文艺理论家。笔名孟实、孟石，安徽桐城人。代表作有《文艺心理学》《诗论》《谈美书简》等。主编的《西方美学史》是我国第一部系统论述西方美学历史的著作。
87. 朱自清(1898-1948)，字佩弦，江苏扬州人，散文家，诗人，学者，民主战士。代表作有诗和散文合集《踪迹》，散文集《背影》《欧游杂记》和《松堂游记》等。
88. 老舍(1899-1966)，作家。原名舒庆春，字舍予，北京人。1950年获“人民艺术家”称号。代表作有长篇小说《骆驼祥子》《四世同堂》，戏剧《茶馆》等
89. 。闻一多(1899-1946)，湖北
90. 冰心(1900-1999)，原名谢婉莹，福建长乐人，现代作家。五四时期开始文学创作，影响很大。代表作有诗集《繁星》《春水》，散文小说集《超人》《往事》和通讯集《寄小读者》等。
91. 沈从文(1902-1988)，原名沈岳焕，湖南凤凰人，现代作家。代表作品有散文集《湘行散记》、中篇小说《边城》和长篇小说《长河》等。
92. 夏衍，原名沈端先，浙江杭州人。主要作品有剧本《上海屋檐下》《法西斯细菌》、报告文学《包身工》等。
93. 丁玲，原名蒋冰之，湖南临澧人，现代作家。长篇小说《太阳照在桑乾河上》获斯大林文学奖。
94. 周立波，湖南益阳人，现代作家。代表作有长篇小说《暴风骤雨》(获斯大林文学奖)《山乡巨变》，短篇小说《湘江一夜》等。
95. 赵树理，山西人。“山药蛋”派代表作家。代表作有短篇小说《小二黑结婚》、中篇小说《李有才板话》等。
96. 巴金，原名李尧棠，字芾甘，四川成都人。代表作有激流三部曲《家》《春》《秋》，爱情三部曲《雾》《雨》《电》等。
97. 曹禺，原名万家宝，现代著名剧作家。代表作有话剧《雷雨》《日出》《北京人》，历史剧《王昭君》等。
98. 冯至(1905-1993)，原名冯承植，河北涿州市人，诗人，学者。代表诗集有《昨日之歌》《十四行集》等。
99. 艾青，原名蒋海澄，浙江金华人。著名诗人，有诗集《黎明的通知》，代表作《大堰河——我的保姆》。
100. 钱钟书(1910-1998)，现代文学研究家、作家。字默存，号槐聚，曾用笔名中书君。江苏无锡人。著名的有学术著作《谈艺录》《管锥编》，散文集《写在人生边上》，短篇小说《人·兽·鬼》，长篇小说《围城》等。
101. 何其芳(1912-1977)，四川万县人，诗人，文学评论家。代表诗集有《预言》《夜歌和白天的歌》。
102. 孙犁，原名孙树勋，河北人。现代小说家、散文家。其小说充满了诗情画意，有“诗体小说”之称，是荷花淀派的创始人。《白洋淀纪事》是他最负盛名和最能代表其创作风格的一部作品集。
103. 杨朔,原名杨毓晋，山东蓬莱人，现代小说家、散文家。有长篇小说《三千里江山》、散文集《海市》。其散文《荔枝蜜》《海市》《茶花赋》《香山红叶》均为名作。
104. 魏巍，现代小说家、散文家。代表作有长篇小说《东方》、通讯集《谁是最可爱的人》等。
105. 峻青，原名孙俊卿，当代作家。代表作有短篇小说集《黎明的河边》。
106. 贺敬之，山东人，著名诗人、剧作家。作品有大型歌剧《白毛女》(与人合作，获斯大林文学奖)，诗作《回延安》《雷锋之歌》等。
107. 张爱玲(1920-1995)，现代女作家。主要作品有短篇小说集《传奇》，散文集《流言》。代表作有叙说“家史性”的小说《沉香屑：第一炉香》《倾城之恋》《金锁记》。
108. 汪曾祺(1920-1998)，江苏高邮人，当代作家。代表作有小说《受戒》《大
109. 余秋雨，当代著名作家、学者。代表作有散文集《文化苦旅》《文明的碎片》《山居笔记》等。
110. 史铁生，北京人，当代作家。作品有《我的遥远的清平湾》《插队的故事》《夏日的玫瑰》《合欢树》等。《我与地坛》是他的散文代表作。
111. 卞德培(1926-2001)，上海人，科普作家。1998年，国际天文学联合会小行星命名委员会将1994年4月发现的6742号小行星命名为“卞德培星”。
112. 高晓声(1928-1999)，当代作家。以陈奂生为主人公的系列小说是他的优秀作品之一，它包括几个短篇：《“漏斗户”主》《陈奂生上城》《陈奂生转业》《陈奂生包产》等等。
113. 舒婷(1952- )，福建人，当代诗人。是著名朦胧诗派代表。有诗集《双桅船》《会唱歌的鸢尾花》《舒婷顾城抒情诗选》，散文集《心烟》等。
114. 梁小斌(1954- )，山东蒙城人。当代诗人。朦胧诗派的主要成员。代表作《中国，我的钥匙丢了》《雪白的墙》。著有诗集《少女军鼓队》。
115. 韩东(1961- )，江苏南京人，是“新生代”诗派举足轻重的潮头人物。组诗《山》在《青春》上获奖以后，年仅19岁的他成了颇有名气的校园诗人。有诗集《白色的石头》等。
116. 海子(1964-1989)，原名查海生，安徽安庆人，新生代代表诗人。著作有《河流》《传说》《但是水水》《土地》等诗和诗剧。
117. 易卜生(1828-1906)，挪威著名作家。代表作戏剧《玩偶之家》被誉为“妇女独立的宣言书”。
118. 列夫·托尔斯泰(1828-1910)，俄国伟大的批判现实主义作家，代表作有《战争与和平》《安娜·卡列尼娜》《复活》等。列宁称赞他的作品是“俄国革命的一面镜子”。
119. 狄金森(1830-1886)，美国女诗人。一生写下一千多首诗，多是短诗，以描写自然、抒发个人感情为主。
120. 都德(1840-1897)，法国现实主义作家。代表作《最后一课》《柏林之围》。
121. 莫泊桑(1850-1893)，法国批判现实主义作家。有“短篇小说巨匠”之称，一生写了近300篇短篇小说和6部长篇小说。代表作有短篇小说《羊脂球》《项链》和长篇小说《漂亮朋友》等。
122. 契诃夫(1860-1904)，俄国批判现实主义作家，短篇小说大师。代表作有中篇小说《第六病室》、剧本《樱桃园》和短篇小说《变色龙》《装在套子里的人》等。
123. 泰戈尔(1861-1941)，近代印度著名诗人。1913年获诺贝尔文学奖。代表作有长篇小说《沉船》和诗集《吉檀迦利》《飞鸟集》等。
124. 欧·亨利(1862-1910)，美国作家，与法国的莫泊桑、俄国的契诃夫合称为“欧美三大短篇小说家”。主要作品有短篇小说《麦祺的礼物》《警察与赞美诗》和长篇小说《白菜与皇帝》等。其作品情节生动，笔调幽默，被誉为“美国生活幽默的百科全书”。
125. 梅特林克(1862-1949)，比利时象征派诗人、剧作家，用法文写作。主要作品有《群盲》《青鸟》《莫娜·瓦娜》。1911年获诺贝尔文学奖。
126. 罗曼·罗兰(1866-1944)，法国现实主义作家。1915年获诺贝尔文学奖。代表作为《约翰·克利斯朵夫》。
127. 高尔基(1868-1936)，伟大的无产阶级作家，前苏联社会主义文学的奠基人。主要作品有反映俄国工人阶级革命斗争的长篇小说《母亲》(列宁称之为一部“非常及时的书”)和自传体三部曲《童年》《在人间》《我的大学》。
128. 海伦·凯勒(1880-1968)美国女作家及教育家。出生十九个月就失去视力和听力，不久又变哑。她终身致力于聋盲人的公共救助事业。她曾周游世界，写了很多书，包括《我生活的故事》《海伦·凯勒日记》等。她小时候受教于莎莉文的情况，由威廉·吉布森写成剧本《奇迹创造者》，于1960年获普利策奖并拍成电影。
129. 伍尔夫(1882-1941)，英国现代意识流小说的代表作家。他力主“内心真实”，在其理论《现代小说》和小说创作《墙上的斑点》《达洛卫夫人》《到灯塔去》中实践了这种主张。
130. 房龙(1882-1946)，荷裔美国人，著名学者。成名作《人类的故事》。《宽容》一书，他缕述人类思想发展的历史，倡言思想的解放，主张对异己的宽容，谴责反动势力镇压新思想的罪恶。
131. 卡夫卡(1883-1924)，奥地利表现主义小说的代表作家，现代派小说的鼻祖。代表作有短篇小说《变形记》等。
132. 伊林(1895-1953)，前苏联自然科学家、科普作家。代表作有《十万个为什么》《人怎样变成巨人》等。
133. 海明威(1899-1961)，美国现代小说家，1954年诺贝尔文学奖获得者。代表小说有《老人与海》《永别了，武器》。
134. 川端康成(1899-1972)，日本著名作家。1968年获诺贝尔文学奖。代表作有《古者》《雪国》《千只鹤》。
135. 奥斯特洛夫斯基(1904-1936)，前苏联无产阶级作家。代表作是自传体长篇小说《钢铁是怎样炼成的》。
136. 萨特(1905-1980)，法国存在主义哲学家、文学家，著有哲学著作《存在与虚无》，存在主义小说主要有《恶心》(又译《厌恶》《作呕》)、短篇小说《墙》、三部曲长篇小说《自由之路》(包括《理性的时代》《延缓》和《心灵之死》)，还著有多种“境遇剧”，如《苍蝇》《死无葬身之地》等。
137. 贝克特(1906-1989)，英国(后定居法国)荒诞派戏剧的代表作家。《等待戈多》是他的成名作。他的主要剧作还有《剧终》《最后一盘磁带》《啊!美好的日子》《喜剧》等。
138. 肖洛霍夫，前苏联作家。1965年获诺贝尔文学奖。代表作有长篇小说《静静的顿河》和短篇小说《一个人的遭遇》。
139. 海勒(1923-1999)，美国当代著名作家，被认为是“黑色幽默”的一面旗帜。代表作《第二十二条军规》是一部轰动欧美文坛的小说，被誉为“六十年代最好的一部小说”。
马尔克斯(1928- )，出生于美国哥伦比亚，拉丁美洲魔幻现实主义最杰出的代表作家。代表作《百年孤独》被誉为“再现拉丁美洲历史社会图景的鸿篇巨著”，曾“在拉丁美洲引起了一场文学地震”。
余光中《等你，在雨中》原文：
等你，在雨中，在造虹的雨中
蝉声沉落，蛙声升起
一池的红莲如火焰，在雨中
你来不来都一样，竟感觉
每朵莲都象你
尤其隔着黄昏，隔着这样的细雨
永恒，刹那，刹那，永恒
等你，在时间之外
在时间之内，等你，在刹那，在永恒
如果你的手在我的手里，此刻
如果你的清芬
在我的鼻孔，我会说，小情人
诺，这只手应该采莲，在吴宫
这只手应该
摇一柄桂桨，在木兰舟中
一颗星悬在科学馆的飞檐
耳附子一般地悬着
瑞士表说都七点了。忽然你走来
步雨后的红莲，翩翩，你走来
象一首小令
从一则爱情的典故里你走来
从姜白石的词里，有韵地，你走来
《等你，在雨中》赏析1：
《等你，在雨中》是余光中爱情诗歌的代表作。诗作名曰“等你”，但全诗只字未提“等你”的焦急和无奈，而是别出心裁地描写了“等你”的幻觉和美感。诗的语言清新亮丽,色彩鲜艳,画面唯美,给人留下无限的遐想。
此诗共分8个自然段。除第八自然段外，每段三行，长短不一，中间一行缩进一个字符。诗人这样安排，是为了使诗歌在表现形式上更加活泼，更加符合年青人跳跃的心态;同时，也使整首诗更加富有节奏的美感。
在第一自然段里，诗人用了短短34字符，就将时间、地点、人物和环境，清晰地向读者做了交代。黄昏将至，细雨濛濛，彩虹飞架，红莲如火，“蝉声沉落，蛙声升起”。一个青年在雨中静静等待着自己的恋人，他也许正望着绚丽的天际，望着一池火红的荷花，在痴痴的想，痴痴的盼。这将暮未暮的美丽时分，这诗一般、梦一样的等待。
就在等待中，青年发现池中的一朵朵莲红得仿佛灼灼地燃了起来，红焰的芯子在细碎晶莹的雨丝中舞蹈。这个关于红莲的奇异比喻让我想起了张爱玲在《倾城之恋》里写白流苏与范柳原看到的“野火花”：“黑夜里，她看不出那红色，然而她直觉地知道它是红得不能再红了，红得不可收拾，一蓬蓬一蓬蓬的小花，窝在参天大树上，壁栗剥落燃烧着，一路烧过去，把那紫蓝的天也烧红了。”两种不同的植物都在情人的眼中燃烧了起来，我想那是象征着他们心中的曳曳跳动乃至熊熊燃烧的爱情之火。这个比喻非常形象地赋予了莲动态的空间感，在火焰与雨的冷暖对比中表达诗人缱绻的情思，使读者在奇异的感受中体味出了诗意。塞尚的苹果是冷的，梵高的向日葵是热的，而余光中的莲既冷且热，在冷冷的水之中央，擎一枝炽烈的红焰。
等待，在许多的文人笔下是焦急的，漫长的。《诗经·邶风·静女》中的小伙儿被姑娘的“爱而不见”弄得“搔首踯躅”;辛弃疾则“众里寻她千百度”。在这里，余光中笔下的青年却如此平静，静静的等，静静的看，在等待同凝视中，竟感觉“你来不来都一样”。是对姑娘无所谓吗?是爱的不够深吗?不!是因为那一池红莲“每朵都像你”。既然有一池的红莲相伴，既然一样的娉婷，一样的雅致，一样的柔媚，在青年眼中，“你”就是莲，莲便是“你”，那么这种等待又怎会漫长?对“你”的盼望与对莲的`衷爱本就是一体的。中国人喜爱隔雾看花，作者笔下的青年更有韵味，他是“隔着黄昏，隔着这样的细雨”来凝望。诗人在这里敏感而准确地捕捉了恋人那种巧妙难以捉摸的心理活动，写出了等待中青年人的错觉。
诗歌的第三自然段仍然是在写青年梦幻般的错觉，只是更加进了一步。“永恒，刹那，刹那，永恒”。也许诗人想说，在永恒的生命时间长河里，等“你”的这段时间只是一刹那。但同时，“我们”相守在一起的一刹那也就是永恒。诗人巧妙地运用了抽象的描写手法阐述着时间的错综复杂，勾勒出一种朦胧的境地，一种亘古不变的情怀，富有幽深婉约的诗美。三个“刹那”，三个“永恒”，相对的概念，哲理的统一，让人觉得字字是心迹，字字是誓言，但又决不落俗。在这一段里，有全段也是全诗里最难懂的句子：“等你，在时间之外，在时间之内”。在时间之外，是因为有像“你”一样的莲相伴，“我”感觉仿佛站在时间的旁边，冷眼看着它的流逝，心里并不着急，有莲相伴的时光里，刹那即是永恒，永恒即是刹那，平素的时间概念在这里失去了度量的意义;在时间之内，是“我”有时也从幻境中回到现实，看着手表，发现时间的确在一分一秒地过去，心里在担心你的无法赴约。
写到这里，现代人的美梦，逸到了典丽的古代。痴等的青年人想到了伊人的清芬，“摇一柄桂桨，在木兰舟中”;想到了伊人的小手，而那手又是“应该采莲的手”。《汉乐府》里有“采莲南塘秋，莲花过人头。低头弄莲子，莲子清如水。”这里诗人融现代诗于古典情调之中，诗意纤细绵密如梅雨，有晚唐和南宋的韵味。这是诗人主动地吸取古典词作的养料，藉以增润自己作品的声容色泽，然而并未投身古人的境遇，为之奴役。在这些典丽的语言中虽隐匿着古代的传统意象———木兰舟、桂桨、吴宫，但诗人用它们具有的含蓄凝练表现出现代的自由与飘逸。虽有晚唐和南宋的旖旎、妩媚和郁艳，却仍保留了现代风格的明朗和奇谲。
第六自然段写青年从幻想回到了现实中。“一颗星悬在科学馆的飞檐”，一方面讲随着时间的流逝，天快黑了或者已经黑了，并且指明天已放晴;另一方面是诗人将小伙子身处的环境作进一步的说明。这个句子，诗人用了十足现代的语汇，和前面一段用典描写情人的诗句形成了鲜明的对比。“耳坠子般的悬着”，诗人将悬在科学馆飞檐下的一颗星比喻成少女的耳坠，不仅浪漫，而且符合恋爱中年青人的心态。
“瑞士表说都七点了。”这里诗人用了一个句号，表示小伙子已经不抱希望了。这时，苦苦等待的那个女孩突然“步红莲而来”。像电影中的特技镜头一样，恍惚中青年等待的美人仿佛从一池红莲中幻化而出，妩媚动人，清丽典雅。但我们始终不能一睹她的芳容——“丹青不是无完笔，写到纤腰已断魂”，诗人只说“像一首小令/从一则爱情的典故里你走来”。我们知道，小令的风格典雅含蓄，小令中的女子，是“照花前后镜，花面交相映”般的妩媚，是“帘卷西风，人比黄花瘦”般的袅娜，是“无可奈何花落去，似曾相识燕归来”般的怅惘。“我”望着姗姗而来的“你”，仿佛看到了一朵红莲，爱情典故中的经典篇章象断断续续的回声响彻“我”的心底，姜白石词中清新的韵律象叮咚作响的清泉缓缓地流进“我”的心中。整篇诗作就此戛然而止，但余意绵绵，使读者产生了无限的遐想，以至回味无穷。
飘着细雨的黄昏，如火焰般的红莲，等待中的情人，诸多意象交融在一起，编织得这般如诗如画，宛如一幅唯美、饱满的油墨画在读者眼前流动，拨动着读者的每根心弦，可谓诗中有画，画中有诗。诗歌运用独白和通感等现代手法，又融汇了古典诗词的意境，把现代人的感情与古典美揉合到一起，语言清新隽永，意境空旷灵动，深情唯美，使得诗歌达到了一种清纯精致的境界。
《等你，在雨中》赏析2：
《等你，在雨中》作者余光中，1928年生于南京，1949年去台湾。已出版的诗文创作，主要有《舟子的悲歌》、《莲的联想》、《白玉苦瓜》、《天狼星》等诗集，《左手的缪斯》、《逍遥游》、《焚鹤人》等散文集。余光中对于诗歌创作的追求，从自由体到现代诗，从敲打乐到民歌，无不显示他那丰富多样的才情。他尤其擅于借现实的题材抒小我之情而苦吟大我的文化乡愁。
《等你，在雨中》可称余光中爱情诗歌的代表作。诗作名曰“等你”，但全诗只字未提“等你”的焦急和无奈，而是别出心裁地状写“等你”的幻觉和美感。黄昏将至，细雨蒙蒙，彩虹飞架，红莲如火，“蝉声沉落，蛙声升起”。正因为“你”在“我”心中深埋，所以让人伤感的黄昏才显得如诗如画。“我”情不自禁地喃喃自语：“你来不来都一样，竟感觉/每朵莲都象你”。在余光中的诗作中，莲的意象曾多次出现。诗人崇尚莲的美丽与圣洁，因此，莲既是具象的实物，又是美与理想的综合。理解了这一点，我们也便知晓了诗作中为何把约会的地点安排在黄昏的莲池边。象电影中的特技镜头一样，等待中的美人从红莲中幻化而出，“摇一柄桂桨，在木兰舟中”，妩媚动人，艳若天仙。莲花与情人的清芬之气，使“我”如痴如醉，物我两忘。如果不是瑞士有悄悄地告诉“我”七点已到，真不知会沉迷至何时。写到此处，诗人笔锋陡转，美人在时钟指向七点时翩翩而来。按常规，诗人应把幻觉在“我”与情人的拥抱和热吻中化为现实。然而诗人匠心独运，出其不意，写“我”望着姗姗而来的美人，仿佛看到了一朵红莲，姜白石词中婉约的韵律象叮咚作响的清泉缓缓流进“我”的心中。诗作至此嘎然而止，但余绪未了，让读者顿时傻呆，久久找不到走出诗境的途径。
余光中的诗作情通古今，意贯中西。最初，他沉迷于中国古典诗词，源远流长的中国诗歌传统，滋润了他年轻的诗心。50年代，西方现代诗风靡台湾，余光中诗作也从古典走向现代。60年代初，在台湾诗坛继续西行的同时，余光中却折身而返，重归“故里”。在传统与现代中进进出出，使余光中后来的诗歌有着更博杂的兼容性。《等你，在雨中》语言清丽，声韵柔婉，具有东方古典美的空灵境界，同时，从诗句的排列上，也充分体现出诗人对现代格律诗建筑美的刻意追求。但余光中在回归传统时并不抛弃“现代”。他寻求的是一种有深厚传统背景的“现代”，或者是受过“现代”洗礼的“古典”。此诗运用独白和通感等现代手法，把现代人的感情与古典美揉合到一起，把现代诗和古代词熔为一炉，使诗达到了相当清纯精致的境界。
