描写纨绔公子的句子锦集76句

高中《红楼梦》读后感 篇1

如果五千年的文化成就是各有千秋的伟业，则《红楼梦》必是不赞一词，千秋万代的惊世巨著。

如果色彩斑斓的文化阵地是一代伟人梦想的天堂，则《红楼梦》必是其中最耀眼的一方。

如果历史遗留的文化巨著是大海里的浪涛，一浪高过一浪，则《红楼梦》必是浪涛的波峰，屹立在珠穆朗玛的顶峰，独现其风采，俯视其万物。

《红楼梦》的横空出世，使千篇巨著都甘拜下风，俯首称臣。

走进《红楼梦》，顷刻间大观园的大门为我们打开，使我们认识了温顺世故的袭人，出世孤高的妙玉，怯懦的迎春，忍气吞声的尤二姐，敢于反抗的尤三姐和晴雯，以及泼辣能干的探春。

红楼一梦，写尽了大观园的来历和曾经繁盛的景象，也写尽了大观园里豆蔻年华的热烈，但在那个年代，“男尊女卑”的封建传统观念造成了大观园里的重重悲剧：跳井而死的金钏，孤守青灯泥佛的惜春，含冤而死的可卿，青春守寡的李纨，被折磨至死的迎春，还有远嫁的探春……在封建社会的残害下，那一个个灵动鲜活的生命，那纯洁如雪善良的心灵，那如天使般的笑脸，无不让人为之叹息。

而晴雯却是这重重悲剧的典型代表，她性格倔强，敢怒敢言，敢爱敢恨，她不卑躬屈膝，也绝不向封建势力低头。她说：“难道谁比谁高些……即使冲撞了太太，我也不受这口气。”她谁都不愿奉承，也不想奉承，宁愿得罪别人，也不受窝囊气，可见她是多么的狂傲。

抄检大观园时，在气势汹汹的势力面前，众人无不战战兢兢，俯首帖耳。唯晴雯不然，她“挽着头发，闯了进来，豁锒一声，将箱子打开，手提箱底，往地下一倒，箱里之物都被倒了出来。”这正显示了她对权势的蔑视，但也预示着她悲惨的结局。

然而红楼梦的主旋律在于宝黛之间的爱情故事。在大家的心目中，宝玉的形象简直坏透了，他被家长们看成是“不肖的孽障”、“混世魔王”。唯有和他从小一起长大，从不向他讲那些“混账话”的。

在贾府“一年三百六十日，风霜刁剑严相逼”下生活的林黛玉，是她，也只有她，才是唯一的知己。社会相逼，使他们产生了爱的火花，而他们的爱情却是不被支持的，他们爱的越深，当时的社会也就会对他们伤害的越大，他们俩的弱小力量加之黛玉有病在身，怎能和社会力量相较量的。最终，他们的爱情被当时封建社会酿成悲剧，黛玉离开了大家。

读完了《红楼梦》，仿佛走进了这座深宅大院，使我们把一切美景尽收眼底，开阔了眼界。我不得不拍手惊呼：“此书只应天上有，人间哪得几回。”

高中《红楼梦》读后感 篇2

我认为《红楼梦》的伟大之处在于它体现了一种败落的趋势，不管是家族的，爱情的，还是仕途的，都是走向没落，在爱好大团圆结尾的中国古典小说中并不多见。

我很感谢续者高鹗，尽管他在很多方面跟不上曹雪芹的思想，但他至少让黛玉死了，让她别了宝玉，我觉得很好。

不是说我天生残忍，喜欢看别人的悲剧，不过不是有句话说：赛翁失马，焉之非福吗?对于黛玉来说，死，是她的解脱。是她所有的悲剧结局，是她的幸福。当她在地下安静地沉睡时，看着宝石仍在凡是寻找出路，不得不说，她还是幸福的。

或许两个人都是浪漫的人，浪漫的人天生就不该相遇，因为生活不是浪漫，生活会将浪漫消磨得一干二净，最终，红玫瑰变成了墙上的蚊子血，白玫瑰成了胸口粘着的白米饭。所以，就让浪漫在最美的是画上句号，在彼此的心中，留下幸福的回忆。

可是也许你会说，黛玉死的很悲惨，一点也不浪漫。关于这点，我也是不赞成的。也许曹雪芹的本意非此，也许黛玉确实应该泪尽证前缘，这样不是更好吗?她牵挂着宝玉，用她全部的热情为这一知己痛哭，怀着深深地思念。这样的死，何尝不是高贵神圣的?然而高颚没有这样写，他最终让黛玉很庸俗地指天愤恨，气极至亡。

尽管如此，她最终是在贾府垮到前离开这是非之地的，否则以她的脆弱，恐怕受不了那么大的刺激。宝玉是个纨绔子弟，他不是一个顶天立地的男子汉，他能给予黛玉的甚实很少，谈不上保护与安慰。他自己尚且是需要别人保护的弱者，所以在他身边。黛玉是得不到幸福的。

所以能带着回忆离开他，是种幸福。宝玉自己能给予黛玉的只是几句好话，他连痴情都谈不上。看看宝钗的下场，不得不说黛玉是幸福的。当然有人说宝钗需要的只是宝二奶奶的宝座，她并不在乎宝玉，是这样吗?难道有个天生喜欢孤独的女子吗?不管怎么说，寂寞地独守空房总是悲惨的，何况的所谓宝二奶奶的宝座，她是不是坐上了还是问题。

我一直疑心宝玉并不是因为黛玉二离开贾府的，否者他不会娶宝钗。他最终的出世是因为他的世界发生了惊天动地的变化，他的象牙塔坍塌了，他终于明白他的斗争，他的思想其实全部是依附着家庭。他的家倒了，他的一切也完了，什么思想斗争，统统没了。他不得不离家出走，也许是为了避祸。

可以试想一下，你能想象黛玉洗手下厨做羹汤的场景吗?穿着破衣烂裙，甚至是要依靠袭人的救济，然后她当然无法再刻薄人，说闲话，只能独自垂泪，不关爱情，而是生活。当生活给黛玉的爱情画上巨大的问号时，黛玉能如既往地爱着宝玉吗?

我想不会，恐怕是要大水狂淹龙王庙的。然后宝玉最终受不了家庭的压力，还是一走了之。这是很有可能的，他没有照顾好宝钗，负担不起生活，同样对于黛玉，他也不过如此。

其实爱情就是很短暂的，至少这横刀截断的爱情给了我们很多美好的幻想和期待，就像杰克之于罗丝，他是她生命中最美好的回忆，却不是唯一。

高中《红楼梦》读后感 篇3

“侬今葬花人笑痴，他年葬侬知是谁?”这黛玉低吟着的悲凉试句一直被古往今来的独孤人士吟唱至今，这句诗出自曹雪芹的手笔，似乎也暗示着《红楼梦》这部小说的悲凉结局和它之中蕴涵着的封建社会独有的苍凉和无奈。

记得很小的时候就开始读《红楼梦》了，怀着一种压抑的心情，小时候素来不爱读书，那印象中大观园的繁杂与喧闹似乎就是儿时对《红楼梦》的理解。宝玉的轻浮，黛玉的忧郁，宝钗的大方，刘姥姥的和善，凤姐的小家子气，其他人物各自的轻佻，刻薄，总之，这本书只是记录了晚中清时一户人家的兴衰史，当时，我是这么理解的。

可再仔细品读之后，随着见解的丰富，这本书在我心中，不仅只意味着一个纯粹的俗气的故事，它开始有了更深远的寓意，那故事背后所揭示的那些不为人知的悲伤与凄惨，也让我领略到了曹雪芹这个怀才不遇的文学者的深刻思想和反叛观念。

宝玉曾说：“女人是水做的，男人是泥做的，前者在婚前纯洁，而在婚后受泥土玷污，自然也浑浊了。”宝玉为何有此感?这也不正暗示着曹雪芹对当时社会重用男才，而置女子不顾的现象觉得无比反感与愤愤不平么?黛玉为何生性郁郁寡欢，喜散却不喜聚?

因为作者正是借这个凄惨美人儿所表达自己内心所受到的侮辱和对封建社会文人没有自由所以心中悲伤，忧郁的心境。而其他的像凤姐之类人物的刻薄尖酸也正是那个年代猥亵小人的真实写照。

也有善良的主儿，如袭人，也如像前面所说到的尖酸小人，也有乐于助人，热心，善良的一面，这也正是作者心中的善良和祥和激发的片刻。然而，悲剧的色彩仍笼罩着这个美丽切极具讽刺意味的故事，那荣宁二府的家破人亡与天各一方也表明了作者内心对社会的极度失望和那看破红尘的一分洒脱与伤感，令读者不觉为之一颤。

虽说这本书字里行间显露路出的的社会的世态炎凉着实能令人如作者一般忍不住仰天长叹，然而其中也有美丽的，善良的一面，如大观园中的一家人一同饮酒对诗，一同喜接春联的热闹，开心，亦如宝玉面对黛玉时的那一份讨巧与能言善辩，一家人在一起的温馨，也使读者在阅读时嘴角不禁泛起一丝浮萍。

其实，这也正是民间人家风俗与良好教养与中华民族丰富文化的真实写照，然而越如此，结局变越显得沧桑凄凉，越觉得不舍，若不是如此，作者那犀利的语言和矛头也不会直指人们内心的最深处，如此伤感。

读完《红楼梦》，从那个压抑封建的社会阴影中逃脱出来，长吁了一口气，环顾四周，自己生活的环境至少能有让自己长吁一口气的空间，而当时的人们呢?身不由己，思想倍受禁锢，他们的心情又是如何呢?

所以，每当读完一遍《红楼梦》，那在读之前的紧张，压抑，似乎都烟消云散了，内心对苦难，艰苦的理解也多了一份深刻，对梦想的追逐也越发执着。我们也理当为了这而庆幸，我们生活在一个民主时代，在生活中，有艰苦，有困难，但那是人生历程中不可避免的，和环境，观念无关，但是，比起封建社会的人，我们至少有权利去战胜他，我们有能力起战胜他，我们有资格去战胜他，这，难道不值得庆幸吗?

靠在书架上的《红楼梦》，静静地散发着淡淡的清香，是喜，是忧，是聚，是散。它，孕育着狂热的内涵;它，传承着深刻的思想;它，透散着醉人的感伤。

高中《红楼梦》读后感 篇4

我用目光碾过那本书，安静，顽固，浮华的尘土早在时光流逝中抹去，昨日的梦呓隐约中透露出这本红楼。

假作真时真亦假，无为有处有还无。这一切的故事，不知道到底是真是假，是真的，它凄美得让人难以相信，是假的，它却真实得可怕。不过转念一想，又何必计较呢，若是看透了一切，这本书也就失去了它原有的魅力，我，宁愿在迷失中品读这本书。

贾家，宁荣二府，这是财富，权势的代名词，可其实有谁知晓，一入豪门深似海，宝玉，宝钗，湘云，包括黛玉，整日待在大观园里，吟诗赏花，固然风雅，可这并不是生活的全部。而且整日的限制，使得大观园里的人情感封闭地可怕，越压抑越多，爆发时什么都拦不住。

踏破时间，回首那一段缠绵凄苦的情史，一段大家族的落寞史，过去了却也过不去。初识黛玉，容颜惊艳，明眸皓齿，只是那双眸子却总是含满了泪水。宝玉，娇生惯养，却也才思敏捷，嬉笑不羁，却也纯真无邪。相见时的似曾相知，宝黛之缘，在相见的那一刹那早已注定。就在这大观园之中，宝黛互相的情愫至此开始酝酿，一个是阆苑仙葩，一个是美玉无瑕，上天注定的缘分，却也拗不过贾母的一语定音。

美黛终损，谁可知当时一怒摔玉只为伊人。焚稿时，有谁知道黛玉心中的苦楚，泪洒了一遍又一遍，宝玉却还蒙在鼓里，在为他和“黛玉”的婚事而欢天喜地，两处气氛差距之大，却能异曲同工地显示出两人之间的爱意。终于，终于，那个眼里常有泪水的绝代女子，最终含恨而去，黯然飘逝。而宝玉最后知道了真相，伤心欲绝，对一切都失去了兴趣，最终看破红尘，即使中了举人也无心再管，无人知道他去了哪里，后人只知道，原来的那个纨绔公子贾宝玉，身边再也没有那个叫林黛玉的佳人，一切，都结束了。

贾母是非常疼爱宝玉的，这一点毋庸置疑。只是她有她的观念，宝玉有宝玉的想法，碰撞之后，只得一切按照贾母的意思去办。

再去看王熙凤，她果敢，泼辣，心肠却也阴毒。她收受银两，逼死年轻情侣，逼死尤二姐，犯下的罪行着实不少。

但从另一个角度来讲，王熙凤是一个标准意义上的女强人，她将贾府上上下下的事务处理地有条不紊，几乎没有出过乱子，是一个不折不扣的当家人的角色，而且最后王熙凤身患重病，还要处理贾府事务，最后被所有亲人背弃，死得也确实可怜。

贾府的丫鬟们也是构成红楼的重要元素，虽说是丫鬟，却也都是气质出众，富有才情的雅女子。袭人，鸳鸯，晴雯，妙玉，哪一个，不是令人倾倒的女子。

结束了这本红楼，内心却依然波澜起伏，是是非非，恩恩怨怨，都在最后的结尾诗中结束了……

高中《红楼梦》读后感 篇5

一样花开到底迟孤标傲世偕谁隐?一样花开到底迟，是九月，秋意渐浓。

——题记

有风从墙外自由的天空吹入贾府，那四角的天空，终被风慢慢吹成了秋天。

风从竹篱吹过，浸入即将盛开的菊花的经脉中，唤醒了枝头上贮藏了一春一夏的蓓蕾，以常人看不懂、也看不清的方式缓缓张开慵懒的蕊，清凉的香气，不知不觉在微凉的空气中弥漫开来。

只不过，会有人看懂，只不过，时间未到罢了。

千古红楼，梦一回。前生，是那棵世外仙姝;这一世，化作了这个叫作黛玉的女子。她那照水姣花、扶风弱柳的娇弱身躯里，蕴藏着超越脂粉的不凡禀赋。宁可枝头抱香死，何曾吹落北风中。这样精致婉转的别样情怀，还有那深深隐藏在思想深处的叛逆情怀，在那世俗小人眼中是那样的不和谐。又该怎样同那冰冷森严的封建制度相融合呢?

只好格格不入。满纸自怜题素怨，片言谁解诉秋心?

那是个怎样的女子啊。如冰雪般晶莹剔透，如玉般纯净无暇。从小寄人篱下，“风刀霜剑严相逼”，而她只是想与心爱的人在一起罢了。她那样的孤标傲世，可又有几人懂她?人们常把女子比作花，却很少把女子比作菊花。

的确，那淡泊疏野、那孤标傲世、那顽强清高的菊，怎会和纤弱的女子联系在一起呢?千年之前，有一个叫陶渊明的男人，把菊花的魂升华到了百花之外;千年之后，那个不食人间烟火的林黛玉，用她纤纤玉手摘下了菊花沉睡千年的魂。花的魂魄和她的灵魂就这样契合在了一起。因为她本是这样的人啊!

有人说黛玉不如宝钗稳重、宽厚，可宝钗那样老成、圆滑处世的富贵花，又怎能和林黛玉这瓣瓣傲骨的世外仙姝相提并论呢?

不禁想起爷爷的大书柜。从那里，我翻出了多少书?犹记得那四本《红楼梦》啊，浅青色的书面、老式的线装本，微微泛黄的纸，连“梦”字都还是繁体。旧旧的样子，犹如一位在岁月里模糊了背影的女子。

然而，那金陵十二钗却活灵活现地在纸上浮动了。那么多的人物，那么多的哀伤，让我一时不禁莞尔，一时不禁落泪。在别人大叫读不下去时，我无可救药地爱上了《红楼梦》，和那个，孤傲脱俗的女子。

会忍不住想象，她在一百多年前某个睡不着的夜晚，怎样的落寞，怎样的黯然神伤。口齿噙香对月吟。无人懂。

那样的孤独无助，让人不禁隐隐地心疼。在秋后的某个午后，徘徊在满园清香中，听伶人们唱道：“良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院?”偶抬头，迎风一笑，那样的林黛玉一定冷到了极点，孤到了极致，犹如一枝秋菊俯视那早已成为春泥的落红。那一刻的清香，逍遥了整个秋天，逍遥了她的一生。

想，潇湘馆那里的竹篱是否日日被黛玉那沉静悠然的喃喃细语所敲打?黛玉又是否常坐在那石上，看着书，轻念一句“花落水流红，闲愁万种。”还是，如后人所道，潇湘妃，枉凝眉，千古红楼梦一回。还是如往常一样，不悲不喜。

或，面对那菊花，轻拢水袖，漫展柔荑，轻捻一朵菊，念道：“孤标傲世偕谁隐?一样花开到底迟。”

庭院深深，没有回答，只有回音。

高中《红楼梦》读后感 篇6

白玉为堂金作马的贾府终究还是覆灭了，只留下宝玉出家和宝钗作寡的悲惨结局供世人哀叹，究竟是什么导致了这个兴盛了几十年的大家族的衰亡?

纵观红楼历史，贾史王薛的衰败是必然。封建统治者有意的削弱了四大家族的权力，同时，四大家族内部的腐朽也是导致这种结局的必要因素。

荣国府其实就是当时社会的一个缩影。等级分明的“社会封建阶层”，“统治者”的独裁转职，追名逐利的争斗陷害，攀比虚荣的腐朽心理……

要说《红楼梦》中让人印象深刻的，除了宝玉黛玉宝钗三人的爱情悲剧，恐怕就是那些丫鬟们了。她们是为主子服务的直接下属，要千方百计的讨好主子。有的费尽心思为主子铺路，为的就是“一荣俱荣”;有的则想方设法地迎合“上位者”，以求更大的利益;更有甚者，爬上主子们的床，以求更高的身份……

当然，有能耐再加上运气，一跃成为贾府丫鬟组成的金字塔的最顶峰也不是不可能的，金铃儿就是一个典型，可这种人毕竟在少数，剩下的人，无非是一级压一级罢了，得势的去压迫那些失势的，大丫鬟们去压迫小丫鬟们，压迫者趾高气昂，被压迫者有的苦不堪言，不堪侮辱，于是自尽在这肮脏的贾府，成为了一缕亡魂;有的怀恨在心，秉着“君子报仇，十年不晚”的心理，不择手段的向上攀爬，为的就是一朝得势，报仇雪恨，可这又陷入了不断重复的恶心循环之中了……

贾府中的真正“统治者”是谁，细细想来，不是贾赦，贾政，更不是贾敬，而是年长的贾母，在“百善孝为先”的封建社会，这个答案不足为奇，贾母偏向谁，荣国府的恩宠就指向谁，贾母忽视谁，荣国府的矛头就对准谁。

贾赦与贾政的差别待遇就是一鲜明的例子，继承了荣国府的贾赦成了贾府名义上的主人，然而他住的不是贾府的正房，反倒是深受贾母喜爱的贾政住在了正房之中，贾赦长子贾琏的周岁宴甚至比不上二房次子贾宝玉的满月宴，这都从侧面说明了贾母的地位和对贾政二房的宠爱。

红楼之中，贾府是个纯消费性的“组织”，上到王公贵族打交道，下到街头小贩买物品，都要花钱，而贾府的钱来自于哪里?贾府本身经营并不太好，收入有限，更多的是上头下来的赏赐，还有祖上积累的财富。王熙凤管理贾府财政时，不仅自己补贴了很多钱，为了补贴贾府的赤字，她甚至去放了高贷，这恰恰就是导致贾府衰亡的一个重大罪证。

再说说林黛玉吧，人们都戏称林黛玉实为零待遇，事实的确如此，林黛玉的父亲林如海是扬州巡盐御史，虽然清正廉洁，但林家身为大家，毕竟也是有几分财富的，然而，在林黛玉扶棺回贾府之后，林家的财产不知所踪，事实上是被贾府王氏所瓜分，即便如此，贾府人待林黛玉并不好。贾母与林黛玉总是带了点亲疏的，无“亲”可依的黛玉身体不好，贾府的丫鬟们总是对林黛玉“用药昂贵”说三道四，心爱的贾宝玉与薛宝钗也是纠纠缠缠不清，让她不由心中郁结，充满寄人篱下之感。

此外，贾府妻妾之间的争斗，丫鬟之间的陷害，还有贾府凭借权势，坑害他人，或使犯罪者逍遥法外的例子不在少数，这些大抵就是导致贾府衰亡的原因了吧。

大青朝四王八公的灭亡，意味着那个时代封建王权的加强，更意味着封建制度的不合理，暗示着这封建王朝也将如这贾府一般灭亡，正所谓，盛极必衰的道理。

高中《红楼梦》读后感 篇7

张爱玲曾这样评价过《红楼梦》——有人说过“三大恨事”是“一恨鲥鱼多刺，二恨海棠无香”，第三件不记得了，也许因为我下意识的觉得应当是“三恨红楼梦未完”。

周汝昌也曾这样评价过《红楼梦》——使我们中华民族的一部古往今来、绝无仅有的“文化小说”。从所有中国明清两代重要小说来看，没有哪一部能像《红楼梦》具有如此惊人广博而深厚的文化内涵的了。

《红楼梦》到底是本什么样的书呢?我花了半个月的时间研读了一下《红楼梦》，才理解了为什么有那多人钟情于它，为什么有那么多人研究“红学”。

就思想内容来说，《红楼梦》有着卓越的成就，在艺术技巧上也有同样的很高的造诣，前几天在网上看过有法国人这样的评论说，《红楼梦》的作者具有普鲁斯特敏锐的目光，托尔斯泰的同情心，缪塞的才智和幽默，有巴尔扎克的洞察和再现整个社会的自上而下各阶层的能力。

曾经对《红楼梦》的认识仅限于宝玉，黛玉和宝钗之间的爱情，也曾为过他们的爱情而叹息，可惜。现在重读一遍，就像品尝浓郁的茶一样，觉得爱情只不过是其中的一个不能缺少的元素罢了

《红楼梦》这本名著是曹雪芹以十八世纪上半叶中国末期封建社会的贾、史、王、薛四个家族为背景，并且以贾府家事利益和宝玉的一生为主题，通过对这个封建家族由盛到衰的过程的讲述，揭露并深刻批判了腐朽和黑暗的封建社会，并暗示着封建社会走向灭亡的趋势。

《红楼梦》第一章就讲了一个神话，在灵河畔那一抹降珠草，受神瑛待者灌溉，又因灌溉过多故五内郁结。到最后石头变成了神瑛待者，神瑛待者又如何成了宝玉，我们不知道，只觉得充满着神话的神秘和浪漫的色彩，颇引人入胜。

书中的金陵十二钗是核心的一部分，分别写林黛玉、薛宝钗、贾元春、贾探春、史湘云、妙玉、贾迎春、贾惜春、王熙凤、贾巧姐、李纨、秦可卿十二个奇女子。每个女子都有不一样的命运，她们统统被放在了“薄命司”。

与此对应，在歌曲的最后，宝玉又形象的对其总结，像欠泪的泪已尽的黛玉，富贵的金银散尽的宝钗，欲知命短问前生的元春，分离聚合皆前定的探春，还有为官的家业凋零的湘云，无情的分明报应的妙玉，欠命的命已还的迎春，看破的遁入空门的惜春，痴迷的枉送了性命的凤姐，有恩的死里逃生的巧姐，老来富贵也真侥幸的李纨，冤冤相报岂非轻的可卿。所谓红颜薄命，也就如此了吧。

开头曲《枉凝眉》中这样唱道“一个是阆苑仙葩，一个是美玉无瑕。若说没奇缘，今生偏又遇着他，若说有奇缘，如何心事终虚化?一个枉自嗟呀，一个空劳牵挂。一个是水中月，一个是镜中花。想眼中能有多少泪珠儿，怎经得秋流到冬尽，春流到夏!”曹雪芹运用了诗歌，绘画，书法等各种艺术手法，诠释了这样一部笑着含泪的悲剧，

鲁迅曾这样评价过，《红楼梦》是中国许多人所知道，至少，是知道这名目的书。谁是作者和续者姑且勿论，单是命意，就因读者的眼光而有种种：经学家看见《易》，道学家看见淫，才子看见缠绵，革命家看见排满，流言家看见宫闱秘事……

在我的眼下的宝玉，却看见他看见许多死亡;证成多所爱者当大苦恼，因为世上，不幸人多。惟憎人者，幸灾乐祸，于一生中，得小欢喜少有罣碍。然而憎人却不过是爱人者的败亡的逃路，与宝王之终于出家，同一小器。

高中《红楼梦》读后感 篇8

人生有许多事都是冥冥中早已注定，比如那一梦红楼，梦魂中是多少人生的恩恩怨怨，悲欢离合。或许世上有太多的繁华，衬托着有些人的落魄，命运是公平，或许下一秒钟繁华就灰飞烟灭，随之而来的是有些人继而来之的富有，可谁又知这不是一场循环，环着每个人的命运？

《红楼梦》中就是这种联系的真实写照，这里面的人，都太贪恋人间烟火。在众人物之中，林黛玉最是不食人间烟火，而她错就错在太清高，让谁看得都难受，或许还有种说法，就是林黛玉清高了许多年，最后却贪恋红尘，以至于亡命，是因为她把一切都看得和她一般清高，殊不知身边的人有谁可以对人间烟火无动于衷？这两种说法我都不算赞同，事实上一切都早有安排，金陵十二钗的结局，在那一场太虚幻境中便已明了。因为贾府太繁荣，繁荣得让人看着眼红，而她们，贾府里那些姑娘却并不适合享受这种繁荣，在繁华面前，她们的一颦一笑都要受人约束，可却在约束中荣华富贵，享受仙境般的待遇，更可见想要得到的得到了，可另一件东西却会被取走。她们更适合在乡间纺织，和普通少女一样逛集市、采山花。可惜她们生的太美，太不平凡，在命运面前她们真的无动于衷，她们受命运的摆布，却无力反抗，也不想反抗。

我曾经喜欢过一句话：信命，但不认命。命运是受人指控的，如果贾府没有当年的那气派繁华，也不会衬托着被抄家之后的失魂落魄，或许我们再举一个例子，王熙凤机关算尽，最后却因病而终，谁知道这不是忽然的变化造成的？这就像传说中的冰火两重天，刚经历过寒冰刺骨的人，怎能再经得起烈火焚烧？也就是昔日的人儿太跋扈，落魄之后回想起昔日，才会难受。《红楼梦》里的人，病死的那些，估计大多都是心病，才会没人能医治。

或许《红楼》只有一次，有些人含冤而死却无怨，有些人伤心至死却无恨，有些人熬过了落魄的时候寿终正寝，有些人本就平凡所以有属于自己安乐的一生。最终一切结局，都归在“红尘烟火”这四个字上，贾府像《收尾·飞鸟各投林》中的那一句“好一似食尽鸟投林，落了片白茫茫大地真干净”一样由盛而衰，和人对红尘烟火的控制有着密切的关系。

最终落幕，有些人贪恋钱财，因而不得善终；有些人因贪恋红尘，死得让人心疼；有些人看破世间烟火，才会出家为僧；有些人则不食人间烟火，却因清高和高调死去……

人世间的繁华，终究还是要靠每个人贪恋烟火的程度而决定的，或许这也是冥冥中早已注定，对于烟火，节制的人不会善终，贪心的人却只得一晌贪欢。世间烟火，或许不需要太多的束缚，可却不能太自主，烟火不得不食，可却不能贪心不足。

高中《红楼梦》读后感 篇9

一直对曹翁的红楼梦怀有敬佩之意,然繁重的课业,无缘一窥,今日偶得空闲才有幸拜读，幸也！幸也！

“满纸荒唐言，一把辛酸泪。都云作者痴，谁解其中味？”这是红楼梦第一回中曹公近乎于自传的呐喊。世界上只有两个人后人专门为他建一门学问，一个是莎士比亚，莎翁写下无数感人的作品，另一个是曹雪芹，曹公只有一部红楼梦，或者说只有八十回，引来无数文人墨士前赴后继。

作为一个悲秋伤月的小女子，我自然是喜欢黛玉的，然而自身性格所限我还是对黛玉的做法不敢苟同，性格影响人生，在我看来即使黛玉嫁给贾宝玉，她也不能接受宝玉的风流，黛玉能与袭人安然的共侍一夫？答案是不可能的。与其在婚后无止境的猜疑与争吵中耗尽两人的爱情与青春，因为生活不是浪漫，生活会将浪漫消磨得一干二净，最终，红玫瑰变成了墙上的蚊子血，白玫瑰成了胸口粘着的白米饭。所以黛玉在自己最美好的时候逝去，于宝黛而言这便是最好的结局了吧！

喜欢红楼里那些诗词，最爱莫过于葬花吟，黛玉在花下自怜自爱的情节，落花时节缤纷的花瓣伴随娇俏的美人，如果再来一支舞，或者一段琴声萧语，便是小女孩心中最理想的遇见王子的场面，好一个才子佳人的初遇，然而黛玉却看到了伤悲，想到自己的身世，还有宝玉颇多波折的爱情，“依今葬花人笑痴，他年葬花依知是谁？试看春残花渐落，便是红颜老死时。一朝春尽红颜老，花落人亡两不知”。如同身受的哀痛,就像你我在深夜的无由来的伤感，或者说黛玉就是每个人心底那抹哀伤的影子，美丽娇弱的少女，坚强而又哀伤的活在这个浊世中，盼望有一个人，能把她收藏，免她哀伤，免她哀哭，免她流离，这是一个女人的梦，然而宝玉却非良人，纵使他爱黛玉，却也爱别人，他的一切是建立在贾府的基础上，没有贾府宝玉什么都不是，私心里认为宝玉并不是因为黛玉而离开贾府的，否则他不会与宝钗生下孩子，上京赶考。他的世界发生了惊天动地的变化，他的象牙塔坍塌了，他终于明白他的斗争，他的思想其实全部是依附着家庭，他的家倒了，他的一切也完了，什么思想啊，斗争啊，统统没了，他不得不离家出走，他给不了黛玉一个依靠，死成了黛玉唯一的选择。

红楼梦是体现了传统的天命，和因果轮回，宝玉真身是石头纵然化为宝玉，也不过表象，而黛玉作为一个下届报恩的绛珠仙草也流尽一生的眼泪实现自己的诺言。因果循环天理昭昭，贾家的败落是必然，宝黛钗只是其中的催化剂或者说只是借贾府这个大环境完成自己的历练，文中处处出现的疯疯癫癫道士或和尚的预言，也只有最后才揭示他们的正确。

高中《红楼梦》读后感 篇10

“满纸荒唐言，一把辛酸泪。都云作者痴，谁就其中味？”一首千古流传的诗词吟诵来，拉开了《红楼梦》这部千古巨作的华丽帷幔。——题记

《红楼梦》，我见过比它架构庞大的，见过比它华丽宏伟的，但是，它却仿佛有一种神奇的魔力，吸引着人们去一遍遍品读一遍遍揣摩。是了，是曹雪芹倾心刻画的人物形象使这本古典名著魅力无穷。

飘飘洒洒落下漫天花瓣，一个纤小的人影拿着花锄正进行着她认为无比神圣却哀戚的仪式——葬花，那便是林黛玉。黛玉纤弱而敏感，是个痴情悲观的人儿，先天的身体虚弱造就了她“喜散不喜聚，喜静不喜动”的忧郁气质。她一直爱恋着宝玉，却是敢爱不敢说，总是把心意深深地埋藏在心底，最后为爱情而死去。

宝玉，一个痴心多情的少年，他平时看似嘻嘻哈哈乐乐呵呵，用情却是一往情深。他一直喜欢着黛玉，却中了凤姐的计策稀里糊涂地与宝钗成亲，最后遁悟空门，随两位仙人而去。

还有那娴静端庄大方温婉的宝钗，狠厉泼辣的王熙凤，具有叛逆性格的晴雯……一个个人都刻画得如此生动、性格鲜明，这正是《红楼梦》最为精妙之处啊。

这本书不但人物刻画精妙，那庞大而华丽的架构也令人为之震撼——《红楼梦》以宝黛的爱情故事为主线，细致地描写了贾府富贵人家的奢华生活，这儿到处都是琪花瑶草，金玉遍地，丫鬟小厮到处可见，华丽的布局看得读者们眼花缭乱的同时也为富贵人家的奢华生活深深感叹，完美地契合了题目，“红楼梦”啊，华丽的朱楼梦境般的富贵生活啊。

当我们沉浸在书中精妙的词藻构造之时，是否早已忘却了书的作者，那位饱经风霜生活潦倒的明代文豪曹雪芹。这样一个曹雪芹——一个洞悉社会、冷眼看世的人；一个怀着惊天纬地之才却被黑暗现实埋没的人，他或许饱尝世态炎凉，却拥有满腔热血；他或许消极避世，却又是一个伟大的现实主义者！

“满纸荒唐言，一把辛酸泪。都云作者痴，谁解其中味？”这不仅是《红楼梦》的开篇诗，更诠释了曹雪芹对艺术与爱情的执着追求。“荒唐言”，小说的本身是荒唐的，给人非现实之感，那《好了歌》讲的便是这个意思；而作者要写这部小说的选择也是荒唐至极的。当时人们认为小说不过都是些虚浮琐屑的言论，庄子曾说过：“饰小说以干县令，于大达再远矣。”但曹雪芹还是执着地选择了艺术，一心去追求着自己的艺术与爱情。

“说道心酸处，荒唐愈可悲。因是同一梦，休笑世人痴”有始便有终，还是一首渺渺虚浮的诗在悠悠回荡，《红楼梦》的故事终了，谁解其中味？还有多少味儿可解？只待你去细细品味慢慢琢磨，《红楼梦》是一部永远品不尽读不完的书。

高中《红楼梦》读后感 篇11

如花一般的一个个妙趣横生的人儿在曹雪芹的笔下诞生，大观园当初的盛景是难以磨灭的，是要拥有多大的勇气才敢把这些妙人写到这样悲惨的结局，我想，曹雪芹自己也是不忍的，到底是为了黛玉的凄惨的死，还是之前的晴雯为了宝玉而死，还是探春，迎春的离世，亦或是凤姐的病死？我不知道，这些人的一生都布满了光彩，却至多也就这样悲剧。

黛玉寄人篱下，万事都得谨慎，似乎是没有人知道她的心境是多么凄苦，尽管地位仍然和大家一样，但人人心知肚明，她不是，她只是占了贾母疼爱的光罢了。她是多么的爱花啊，看到宝玉将花瓣儿倒入水中时及时制止，她知道花离开了土木会脏，会飘零无依，不忍。便葬花，随土化了，不也干净。大家结诗社，唤她潇湘妃子，她说她就是爱那几竿竹子，她的才情是不可磨灭的，一字一句的悲直入人心，宝玉懂她的心，可是最终还是逃不了命运的掌控。对啊，都说黛玉是为了还宝玉前世的浇花之情才来还情的，黛玉为了宝玉多次哭泣也是为了还所赠的水吧，如今还了情，也该离开了。这么说来，他们仍是因花结缘了。

宝玉是疼晴雯的吧，宝玉曾撕扇为博晴雯一笑，连最亲的袭人也不曾受宝玉这般疼爱吧。晴雯是生的美，可这最大的优点却也害了她，因了这，她离了宝玉，离了大观园，甚至离了红尘。在晴雯眼中，宝玉便是她的世界，雪夜，她为他连夜修补孔雀毛的风衣，甚至还高烧不退，可是尽管这样，是不后悔的，为了宝玉啊。弥留之际，唤上宝玉，死又有何可怕，你若安好，便是晴天，尽管多么不舍，多么留念，还是离开了，也许，这世界不适合她，终究是这红尘负了她。

凤姐，一直都是贾府的运转核心，她尽自己所能去维护这一切，包括自己所拥有的，包括自己想要拥有的，人人都道她四凤嚣张，但她可不是美丽的？她也有坐在花轿里期盼的时候，她会想，她的丈夫到底是什么一种人，事实上，她的丈夫最为花心，那么不专一，可她又有什么办法，她是这么大的一个家的顶梁柱，她不可以任性，可她是个女人，是个小女人啊，她会为了自己的丈夫伤心，她也会嫉妒，吃醋。表面上，她一直都是在笑的，幕起幕落，幕前幕后，她都在笑，放肆无忌的笑，笑颜如花的背后藏了多少的泪，夜深人静的时候的哭泣谁又知晓？面临死亡的时候，她也许还会想，终于，终于可以休息了吧，真的好累。

花开的繁盛。花落的凄惨彷徨，漫天的飞花染红了世界，才有了这红尘岁月，不可避免的经历，很少有人看透这猩红的世界，挣扎着离开，贾王史薛四族的日渐没落以及大观园的静寂映射了这个世界的起起落落，而这花开花谢又证实了红楼悲情的发展，原来早就注定了啊。

高中《红楼梦》读后感 篇12

《红楼梦》以贾，史，王，薛四大家族为背景，以围绕事关贾府家事利益的贾宝玉人生道路而展开的一场封建道路与叛逆者之间的激烈斗争为情节主线，以贾宝玉和林黛玉这对叛逆者的悲剧为主要内容，通过对以贾府为代表的封建家族没落过程的生动描述，而深刻地揭露和批判了封建社会种种黑暗和腐朽，进一步指出了封建社会已经到了"运终权尽"的末世，并走向覆灭的历史趋势.

《红楼梦》以上层贵族社会为中心图画，极其真实地，生动地描写了十八世纪上半叶中国末期封建社会的全部生活.全书规模宏伟，结构严谨，人物生动，语言优美，此外还有一些明显的艺术特点，值得后人品味，鉴赏.

小说作者充分运用了我国书法，绘画，诗词，歌赋，音乐等各类文学艺术的一切优秀传统手法，展示了一部社会人生悲剧.如贾宝玉，林黛玉共读西厢，黛玉葬花，宝钗扑蝶，晴雯补裘，宝琴立雪，黛玉焚稿等等，还表现在人物塑造上，如林黛玉飘然的身影，诗化的眉眼，智慧的神情，深意的微笑，动人的低泣，脱俗的情趣，潇洒的文采……这一切，都是作者凭借我国优秀传统文化的丰厚艺术素养培育出来的，从而使她在十二钗的群芳中始终荡漾着充满诗情画意的特殊韵味，飘散着东方文化的芬芳.

曹雪芹在《红楼梦》中真实地再现了人物的复杂性，使我们读来犹如作品中的人物同生活中的人物一样真实可信，《红楼梦》中的贾宝玉"说不得贤，说不得愚，说不得善，说不得恶，说不得正大光明，说不得混帐恶赖，说不得聪明才俊，说不得庸俗平凡"，令人徒加评论.不仅贾宝玉，林黛玉这对寄托了作者人格美，精神美，理想美的主人公是如此，甚至连王熙凤这样恶名昭著的人物，也没有将她写得"全是坏"，而是在"可恶"之中交织着某些"可爱"，从而表现出种种矛盾复杂的实际情形，形成性格"迷人的真实".

作者善于通过那些看来十分平凡的，日常生活的艺术描写，揭示出它所蕴藏的不寻常的审美意义，甚至连一些不成文的，史无记载的社会习惯和细节，在红楼梦里都有具体生动的描绘.

《红楼梦》在思想内容和艺术技巧方面的卓越成就，不仅在国内成为"中国小说文学难以征服的顶峰".而且在国际上也受到许多国家学者的重视和研究，有法国评论家称赞说："曹雪芹具有普鲁斯特敏锐的目光，托尔斯泰的同情心，缪塞的才智和幽默，有巴尔扎克的洞察和再现整个社会的自上而下各阶层的能力。

高中《红楼梦》读后感 篇13

滚滚红尘，携着记忆的枷锁，永远地尘封了那场悲伤的爱恋。在那最后一抹余晖中，被风静静地吹散了，也吹淡了往日的思念。终于，消失在茫茫人海，留下了世人的遗憾……

“侬今葬花人笑痴，他年葬侬知是谁？”，“花谢花飞花满天，红消香断有谁怜？”这个朝代，腐朽的王朝在堕落，这里没有亲情，没有仁义，却有着凄凉无情但又纯美如水的爱情。

黛玉是水，这已无可非议。即是从姑苏水乡走来的女子，是为白甘露之恩的降珠仙子下凡投胎，她自然带着股清甜的水气。“两弯似蹙非蹙柳烟眉，一双似喜非喜含情目。态生两靥之愁，娇袭一身之病。泪光点点，娇喘微微。娴静时如姣花照水，行动处似弱柳扶风。”她有着喜怒无常的性格，爱哭的脾气，与那作诗作词的才情，无一不带着水的特征——柔美，空灵，变化无常。然而黛玉有她坚守的一面：对宝玉的爱情，用情之深深至泣血。我觉得，这种爱情视富贵官爵为泥土，建立在互相欣赏，心有灵犀的基础上，干净飘渺。但，它始终是空虚的，如肥皂泡一般，会随时破灭。“春恨秋悲皆自惹，花容月貌为谁妍”，“一朝春尽红颜老，花落人亡两不知”。

宝钗则不然，她是一个复杂的矛盾纠葛体，且不论她在“宝黛恋”中的角色，看她为人处事：和气中带着坚强，待人接物亲厚、一视同仁，在被言语冒犯后一笑置之，是一个委婉内敛的人。她从小受到正统教育的熏陶，深受封建社会“女子无才便是德”的毒害，为人行事遵守三从四德，纲纪伦常。宝钗如山，稳重，守分，才知。她的柳絮词更托出她的沉稳，贾母不也如此夸她！“贾宝玉奇缘识金锁，薛宝钗巧合认通灵”，他们的爱情是大家认定的金玉良缘。

只可惜宝玉是个情种，他只看到山水各自的好，看到钗黛各自的美，最终选了一瓢水。也许曹雪芹想歌颂的就是如此干净纯美的爱情。为了真爱的人可以抛弃一切世俗名利，甚至可以背上不仁不义不忠不孝的罪名。但这并不现实，在封建社会里，把握如水的爱情是很难的，纵然它灵动纯洁美丽，也只是从人们的手中一点一点滑落罢了。曹雪芹曾惨痛地写道：“趁着这奈何天，伤怀日、寂寞时，试遣愚衷，因此上演出这怀金悼玉的‘红楼梦’”。

一曲红楼，万声叹息。红楼一梦，写尽了大观园的繁华，写尽了豆蔻年华的热烈，亦写尽了在这所有繁华掩盖下的因男尊女卑引起的重重悲剧：被折磨至死的迎春，青春守寡的李执，远嫁的探春，跳井而死的金钏……想到那些我喜欢或者不喜欢的女子，最终都逃不了的凄苦命运，真觉得造化弄人。有貌怎样？有才怎样？有家世又怎样？那些曾经拥有的一切竟然无法换取一个简单幸福的生活，这才是她们最大的悲哀。这样的红楼，是对这个人情冷暖世间的社会的无情的鞭挞。但，任是无情也动人！

高中《红楼梦》读后感 篇14

《红楼梦》是四大名著之首，以贾、史、王、薛四大家族为背景，以贾宝玉、林黛玉爱情悲剧为主要线索，着重描写贾家荣、宁二府由盛到衰的过程。

读完红楼后，我觉得有无奈和悲伤，为黛玉而伤，为宝钗而悲。她们的悲和伤，看上去似乎都是宝玉造成的，但谁又能说不是当时的社会间接造成的呢！倘若没有世俗羁绊，黛玉又岂会在无数个夜晚哭泣？黛玉内心所有的伤，所有的不安，都是为了这段情。

倘若没有封建礼教的束缚，宝钗怎会被一段金玉良缘所负，误了一生。在袭人拜托湘云做鞋子，宝钗知道湘云银子少，所以将哥哥铺里的螃蟹拿给湘云请客。这些无不能看出宝钗心思之细腻令人不得不服。在刘姥姥二进大观园中，大家伙行令时，黛玉只顾怕罚把《西厢记》《牡丹亭》中的句子说了出来。事后宝钗找黛玉谈话，表示理解她，从此宝黛成了知心姐妹。再有就是尖酸刻薄的赵姨娘因为宝钗送了些东西，都称赞她，人好又大方，会做人。所以说，她本不应是依靠谁而活着的女子，是封建礼教迫害她一步步成为了有私心的人。尽管如此，她也从未做过伤害别人的事情，她只是明哲保身。所以不论别人如何黑化她，我都坚持认为她仍是那个在大观园中豁达大度、巾帼不让须眉的女子。

一部红楼，浩浩荡荡成百上千的人物，每个人都有自己的执念。忘不了功名富贵，忘不了爱恨情仇，正如“天下熙熙皆为利来，天下攘攘皆为利嚷。”

红楼中令我浸湿眼眶的是，黛玉形容憔悴，躺在潇湘馆的病榻上，万念俱灰时，留下一句不完整的遗言“宝玉、宝玉，你好……”之后，浑身冷汗，气若游丝，最后一点余温亦消失殆尽。或许她是带着对宝玉的恨离开的人世，她不恨宝钗不恨贾母，只是恨宝玉没有遵守承诺。又或许她是带着对宝玉昔日的山盟海誓去往的天国。“侬今葬花人笑痴，他年葬侬知是谁”，也许她已经预感到了一切。但不管怎样，她的离开并没有引起轰动，说是悄悄的也不为过。我心痛，却无能无力，也许黛玉之死，是一种解脱。人生如戏，戏如人生，终有曲终人散之时。

曹雪芹在小说开篇便说到，“满纸荒唐言，一把辛酸泪。都云作者痴，谁解其中味？”真的是，假作真时真亦假，无为有处有还无。看完这本书，感觉像是一场梦，但这场梦太真实，似乎我经历过那些恍如昨日的故事，也似乎懂得那些岁月里的谈笑。红楼人物之多，像是浓缩了世上每个人的影子，总能在这或者那里看到自己，那里有人间百态，世间万象。

鲁迅说，悲剧是将有价值的东西毁给人看。所以，《红楼梦》的悲剧美，才会在一旁观看的我们感到震撼与悲痛，和无法自拔的深深陷入。（谢淑明）

高中《红楼梦》读后感 篇15

《红楼梦》让我最关注的，是小说里的人物。每每被感动或被启发的，都是作者塑造和勾勒出来的人物，而作者借助这些人物所表达出来的，是立体的，而不是扁平单一的人性和人情。

我们来一起看看书里面的三个人物：

比如作者在塑造薛蟠这个人物时，他交代了这个人物的出生，薛蟠是薛宝钗的哥哥，是贾宝玉的姨表亲，是富可敌国的皇商家族的独生子，而父亲早逝，所以大家就不难理解这样的薛蟠可以纵容手下的家仆为了抢得香菱，打死冯渊，也不难理解薛蟠天天吃喝玩乐不务正业。可是，作者又塑造了薛蟠另外一面，在尤三姐死后，书里这么写：“这时，薛蟠进门，眼中尚有泪痕”，这个无恶不作的少爷，自有他善良动情的一面。

作者塑造的贾雨村，这个人是书里的一条线索，通过他的出场和描述展开《红楼梦》的故事。贾雨村出生在一个没落的官宦家庭，在他住在葫芦庙卖字为生时，他就以他的诗文以及谈吐，体现了他与众不同的高格调。他不看重金钱，甄士隐赠送五十两银子资助他进京赶考，书中写他“略谢一语，并不介意，仍是吃酒谈笑”。而他和甄士隐的.丫头娇杏一见钟情并修成正果，也体现了贾雨村有情有义，这是有骨气有性情的贾雨村。贾雨村利用给黛玉教书，通过黛玉的父亲林如海，交往了贾政，通过贾政的关系成功出任应天府，这又是运用关系的高手贾雨村。到了应天府，第一桩案子就是薛蟠打死冯渊的命案，在听取了门子的介绍和建议后，他放下法律草菅人命，这是官场里深谙平衡中庸之道，缺少原则的贾雨村。而为了杜绝后患，贾雨村最终把门子赶出应天府发配远方，这又是心狠手辣的贾雨村。

我们再来看一个人物，刘姥姥（刘姥姥是王狗儿的岳母，王狗儿的祖上和王熙凤的祖上是连宗）。刘姥姥进大观园，在大观园的自鸣钟面前，在各种丰富的官家珍馐佳肴面前，刘姥姥体现了她的知识缺乏和贫瘠。也正是由于这样的贫瘠，让大观园的少爷小姐夫人丫鬟们，像看怪物一样看待刘姥姥。可是，刘姥姥自有着富贵人家不具备的旺盛生命力。在她的女婿面对经济困境怨天尤人的时候，她提醒女婿看看身边有没有什么可以用的资源和关系。一旦机会出现，刘姥姥又体现了她务实的一面，笃行，一步步，靠她在风里来雨里去所培养出来的坚韧的生命力，成功跨进了周瑞家，进入贾府，见到平儿，然后见到王熙凤，一步一步，将她给女婿王狗儿的建议变成事实，改变了自己家庭的困境。这种逆境里的求生能力，是清傲的妙玉看不见也学不来的。

这三个人物，薛蟠身上有恶少的习气，但又有人性的善良。贾雨村有文人的清高，又有入世官员的圆滑刁蛮。刘姥姥有着乡村的贫瘠，但在她身上又有着务实世故的老到成熟。

高中《红楼梦》读后感 篇16

假期，我读了《红楼梦》一书。翻开书，当“假作真时真亦假，无为有处有还无。”这一副对联映入眼帘时，我不由得被深深吸引住了，看完这本书后，我深有感触。

《红楼梦》里的人物在曹雪芹的笔下，写得感情丰富、纯洁无瑕，超过了一般人的感情描写，长长的人物描写让我一点也不感到厌倦，好像被一种魔力所吸引，不能自拔。

在这本书中，我最喜欢的人物是“薛宝钗”，她天资聪慧、博学浏览，跟林黛玉比起来，虽然林黛玉也很聪明，但她没有薛宝钗宽厚、大度。林黛玉一生气就会使“小性子”，还经常讥笑、戒备薛宝钗，但薛宝钗一点也不在乎，在林黛玉生病的时候，还带药给她，表现的很有教养。薛宝钗的优秀品质，我们每个人都要学习。

《红楼梦》这本书里有许许多多的好诗，每一首诗都非常动听，非常有吸引力：无天可去补苍天，枉入红尘若干年。此去身前身后事，倩谁记去做奇传？

满纸荒唐言，一把辛酸泪。都云作者痴，谁解其中味？

春梦随云散，飞花逐水流。寄言众儿女，何必觅闲愁。

《红楼梦》讲诉了一个动人的故事：林黛玉本是天上的仙草，而贾宝玉是天上浇灌她的使者，为了报答贾宝玉的灌溉之恩，于是林黛玉跟随贾宝玉也投胎人间。贾宝玉一出生，口中就含着一颗晶莹剔透的“宝玉”，但从小就喜欢女孩的东西，说话也非常奇怪，这时林黛玉来了，他们一见面，就觉得非常面熟，玩得非常开心。林黛玉聪明伶俐、非常乖巧，可就是心眼太小，总是因为一点小事就和贾宝玉闹矛盾、使性子，让大家都很不开心。

有一次，薛宝钗过生日，因为她非常有才华又宽宏大量，贾母非常喜欢她。于是，薛宝钗的生日会就比林黛玉的要热闹、要好，林黛玉就很不高兴，薛宝钗呢，一点也不在乎，选戏的时候照样体贴地选了贾母喜欢的戏，这让贾母更加喜欢她。

因为林黛玉和贾宝玉经常在一起，又看了《西厢记》，他们非常希望能像书中人物那样，可以天天在一起看书、写诗。随着他们渐渐长大，贾宝玉该结婚了，由于贾母非常喜欢薛宝钗，就想让贾宝玉和她结婚，可又怕贾宝玉不同意，左右为难。王熙凤就想出了一个主意，让薛宝钗假扮林黛玉做新娘，嫁给贾宝玉，正欢天喜地的贾宝玉一看，不是林妹妹，于是就大哭起来。林黛玉听说贾宝玉结婚了，可新娘不是自己，伤心欲绝，吐血身亡了。贾母也从那天起，一病不起，最后也死去了。不久，家也被抄了，整个家就此灭亡了。

看完这本书，我从中知道了一个道理：小性子的人不可能干成大事，如果林黛玉可以像薛宝钗那样宽宏大量，不那么老使性子，说不定她和贾宝玉就可以过上美满幸福的生活了！

高中《红楼梦》读后感 篇17

你说暗香浮动，刹那光芒；后来玉殒琼碎，疏影横窗。

宝黛初遇，冥冥中应了前世的约定，两人惊异对方那熟悉的面容，却不知，伊是何人？黛玉闲静时如娇花照水，行动处如弱柳扶风，心较比干多一窍，病若西子胜三分；而宝玉，仍是那个风流倜傥的混世魔王。精致的飞檐，在风中优雅地翘着，刻着绮丽的花纹，无言倾听尘世那无休无止的纠葛与喧嚣；古典的青瓦静静卧在空中，没有琉璃那么华丽的色彩，却在月光下折射出柔软的质感，等雨滑过时那细腻的视觉。府门口的两个石狮蹲坐着，凛冽地在无形中制造出气场，属于贾家，属于荣、宁二府永久的威严。府宇间雕梁画栋，院里园里更是一片花海。贾家这般奢华，宝玉黛玉都被贾母所宠爱，而府内各人都平平安安，快乐幸福，宝黛二人的这条路就是宽阔的大路，看上去没有任何险阻与艰辛。

你说窗外海棠，锦屏鸳鸯；后来庭院春深，咫尺画堂。

宝钗或许是宝玉黛玉的羁绊，黛玉葬花，“花谢花飞飞满天，红消香断有谁怜”，这句诗不知哭痴了多少人，为黛玉的悲情；宝玉传帕，“横也丝来竖也丝”，这两条半新不旧的手帕，包含的只有思念，是宝玉的深情。宝玉黛玉这一路如此坎坷，路上，陪的人也是走的走，散的散。元旦探亲落寞，因贾政满脑子的荣华富贵，垂泪见过亲人而别。金钢含恨跳井，因王夫人落后的封建思想，不堪羞辱而化作冤魂。鸳鸯抗婚阴影，因贾郝三妻四妾的腐败观念，心理受到沉重阴霾。迎春误嫁委屈，因贾郝虚荣慕利而又贪财，从此被丈夫打骂。败俗的封建社会思想已害了不少人，贾府开始由盛转衰，宝黛身边的人也渐渐失散，或许这条路的尽头，是家破人亡。

你说彼岸灯火，心之所向；后来渔舟唱晚，烟雨彷徨。

从宝玉丢玉那一刻起，宝黛二人就即将分离。宝玉开始变得痴狂，而黛玉则是一病不起。宝玉成亲，贾府放出风声新粮是黛玉，可敏感多疑的黛玉怎会被蒙蔽，一个丫头告诉她，宝二爷迎娶宝姑娘，黛玉回到潇湘馆后，几日下来气息奄奄，焚了诗稿，看着它们渐渐化作灰烬，最终喊出了那句话：“宝玉！宝玉！你好……”宝玉成亲，黛玉归天。他们是被封建社会拆散、分离，梁祝最后化作彩蝶，比翼双飞，宝黛却是阴阳两隔，杳无音信。后来，贾府被抄，曾经兴盛的贾家已经衰落，那标志着封建社会思想的沦亡。最终贾母归天，宝玉中了举人后出家，看透了红尘。一曲终了，躲不过的悲局。宝玉不再是宝玉，他是仙家的僧人；而黛玉，她是天上的妃子，潇湘。

你说霞染天光，陌上开花与谁享；

后来烟笼柳暗，湖心水动影无双。

高中《红楼梦》读后感 篇18

当红楼梦醒时分，恍如折翼的天鹅，不复洁白的飘逸；当红楼梦醒时分，好似断芯的红烛，永无明艳的堂皇。短促的人生真似划破夜空的流星，绚烂中途却终会平复。难道这只会留下美好却空无的祝福？

落幕似乎是终究的结果，但是在落幕前我们又可以怎样表演呢？只是像黛玉葬花似的，感伤惆怅不顺，最终把自己困在旅途中的一座“潇湘馆”中？还是像宝玉一样，不羁，无束，敢于冒天下之大不韪，敢爱，敢恨，敢抗争。我，作为这枯死，又复苏，在这满园中普通得再也不能更普通的杂草，特有自己的看法。说“杂”是由于并无人刻意栽培，只道是自我求生走自己的“野草”式的英雄路。见证过此起彼伏，明日又不知谁主沉浮的，总会感慨万分——眼前一切的功名财富成就终会成为土灰，永远保值的只有自己，自己的能力、实力。依赖外在扶持的，永远只能是这园中的昙花，美不美？很美，只是灿烂来得快消散得更快，快得容不得你收起得意的笑容。当然，另一种结果就似园中最不起眼的铁树，辛勤终身，汲取日月之精华、天地之灵气。在绽放前，人们不会在意，但绽放后却会让人们大感惊异：“喔，那还是它吗？我为何从未想到它会如此美丽。”是的，同样是短暂的，但仿佛带来的惊喜更持久，也更会被人们所铭记。

那生命终究应像昙花还是铁树呢？是凭借沃土、清波、暖阳早早地绽放，绚烂得太容易，颓败得太迅速？还是只身一人，独揽所遇的悲苦心酸，努力积蓄力量，绽放得太刻骨，幸福得很长久？我会选铁树作为楷模，不是只因为自己是草本植物。还有，作为一株无人问津的野草，我能在土壤深层感受到于铁树心灵的沟通，耳熏目染，崇敬于它甘于在成功前忍受常人难忍受的寂寞，数十年磨砺只为出鞘时似惊雷划破长空。

在铁树坚硬芒刺似乎无法接近的内心中，又有几人知道埋藏一颗坚守者美丽的打动诗人的红心，在野草柔弱弱不禁风无人问津的情况下，又有谁知孕育着用自己的努力绿遍江南岸的雄心？

对，蝉虫在黑暗中努力数十年也可“金蝉脱壳”换回一个夏天，让世间芸芸众生倾听它的歌。每个弱者都有自己的逐鹿中原的一个英雄梦，每个沉默者都在等待一鸣惊人的好机会，每个奋斗者都知道要用自己的力量去改换天地。

“野火烧不尽，春风吹又生”。为何我能不被烈火所摧？有一根直伸地心的根茎。遇烈火，逢暴雪，惨败中难免。但是烈火会平息、暴雪会消停，但是草是不会停止生长的。只要坚持着，再次积蓄实力。春天，我及同道的你都会再次冲破泥土束缚，重新拥抱阳光、蓝天下的任驰骋的大地。

终于，驱散红楼上未消的富丽堂皇的外在依靠，落得个闲云野鹤，自相努力向苍穹。唤醒陶醉于花花世界的沉睡的灵魂，勇当个鹏程万里的好人才吧。

高中《红楼梦》读后感 篇19

想必《红楼梦》大家都看过吧！这本书的作者是清代富贵人家曹雪芹的著作，曹雪芹，名沾，字梦阮，号雪芹。《红楼梦》又名《石头记》《金陵十二钗》等。在四大名著中，它就是“大哥”有人说，曹雪芹写出这本书，就是要来诉说自己的身世，确实，书中的贾府也就是当时社会中曹雪芹的家，因为曹雪芹跟林黛玉的身世几乎一模一样。

如果五千年的文化成就是各有千秋的伟业，则《红楼梦》必是不赞一词，千秋万代的惊世巨著；如果色彩斑澜的文化阵地是一代伟人梦想的天堂，则《红楼梦》必是其中最耀眼的一方；如果历史遗留的文化巨著是大海里的浪涛，一浪高过一浪，则《红楼梦》必是浪涛的顶峰，俯视万物。

走进《红楼梦》，顷刻间大观园的大门为我们打开，使我们认识了温顺世故的袭人，出世孤高的妙玉、怯儒的迎春、忍气吞声的尤二姐，敢于反抗的尤三姐和晴雯，以及泼辣能干的探春......

红楼一梦，写尽了大观园的来历和曾经繁盛的景象，也写尽了大观园里豆蔻年华的热烈，但在那个年代，“男尊女卑”的封建传统观念造成了大观园里的重重悲剧，跳井而死的金钏，孤守青灯泥佛的惜春，含冤而死的可卿，青春守寡的李执，被执磨至死的迎春，还有远嫁的探春……在封建社会的残害下，那一颗颗被泯灭的纯洁如雪善良的心灵，那一张张被抹杀如天使般的笑脸，无不让人为之叹息。

在我看来，第七十回为最妙，主要为我们叙述了“林黛玉重建桃花社，史湘云偶尔填柳絮词”。其中最精彩的一段必属丫头们与众人放风筝的事，没过多长时间，众人们的风筝都纷纷飞上了蓝天，可宝玉的美人儿风筝总是放不起来，宝玉急得直出汗，遭到众人的取笑，可他更气更急了，气得将风筝恨地掷在地上，对众人说：“要不是个美人儿，我一顿脚跺个稀烂。”从这段趣味十足的语句中，我感受到了宝玉的天真，率直，纯洁的性格特点，后来宝玉经过那泼辣能干的探春的指点儿，换了顶线儿，美人越飞越高，直至不见踪影。次要的内容便是宝玉与众人结社赋诗。春天到来，万物复苏，柳绿花红，莺飞燕舞，在这美好的季节，少不了组织一项活动，宝玉将散了一年多的诗社重新组织起来，请众人写诗......

这本经典文学著作深刻地体现出了当时社会，朝庭，官场的黑暗，封建贵族的腐朽，对封建的科举考试，婚姻，奴婢，等级制度及社会统制思想进行了深刻的批判。以一个婉转动听的故事讲述了当时老百姓惨不忍睹的生活状况，以及他们对美好生活的向往更加体现出作者忧国忧民的情感，作者的远大抱负。令人感同身受。正是因为这种精神感动了每一个人，内容真实，《红楼梦》才得以一代代流传至今。

高中《红楼梦》读后感 篇20

一本红楼梦，一部旷世奇书，使多少痴情儿女因情而醉，因多少断肠人因感而伤。一个大家族的荣辱兴衰，一对痴情儿女的悲欢离合。在这“假来真去真胜假，无原有是有非无。”真真假假，虚虚实实，轻轻切切，皆使我步入红楼。

红楼的夜，皆融在了阑珊的灯火里，一轮醉月在冷凝出悬吟，片片浮萍碎成摇曳的翡翠。溶溶的明月在淡淡的晚风中亦真亦幻，我却一眼望到了潇湘馆，望到了那细细的龙吟，森森的凤尾；望到了它那“一带粉坦，里面数楹修舍。”通过窗棂，我望见了黛玉，她这时散着发，卧在榻上，静静地看着那些诗与纸在盈盈的火光中化为点点灰烬。

最终，纤弱的手将一对儿旧帕也送入了火里，她的手颤抖着，深切的眸子里平静地倒映着火光，随后便将眼里蒸得水汽朦胧。她终是闭上了眼，嘴里念着：“宝玉，你好……你好……”终是静声，那位女子，如烟花，芳华刹那。

黛玉，你在那人生的最后几瞬时，在想些什么？

尘世里的初相见，他是贾府的嫡孙，你是父母双亡的孤儿；他无忧无虑像一尾活泼的鱼，你心灰意冷像一头受惊的鹿。你们的相遇，像紫藤花与风的相见。紫藤花开，轻轻地放着香，随后一阵风来，吹过了花的心，也沾了一身花的香气。

你们也曾书生意气去，挥斥方遒；也曾嬉戏欢笑，温言软语。是他让你从葬花的伤中走出，将贾府真正当成自己的家；他也曾在挨打之后送你一双旧手帕，你机敏聪慧，又怎会不知他的情意。你们男欢女爱，他不读，不考，大骂科举八股文是文人“饵名钓禄之阶”，批判考取功名制度，宝钗和袭人劝他，他却说：“好端端的一个女孩子，竟被世俗功名所污染了！”但吟诗作对，却比那些所谓的文人雅士高出一筹。他与你骨子里都有一种叛逆。

你在贾府极端奢侈的生活中感到了一种不安，但你与他得这一生，只有那半生的缘分，你们彼此心心相印，是一对诗人，也是一对知己，你们追寻自由恋爱，你对他的爱冰洁透明，爱得一尘不染，但你们的爱在那个封建的时代终究是一场悲剧。

黛玉，你悔否？我想你不悔。你在最美的时光与他相遇，周身越是污秽不堪，他便越发得晶莹剔透，只不过明媚姣好的日子逐渐被封建的矛戳得千疮百孔。

丁立梅曾说：“最好的爱情，原不是长厢厮守，而是爱而不得，怅然相望，无法牵手。是把彼此嵌进灵魂里，用一辈子去想、去念、去追忆。”这样的爱情很遗憾、很凄美，却也因此变得恒久，永生永世占据心头，开出一簇不败的相思花。

所以宝玉在知黛玉死后，一身僧袍离开了家，削发为僧，了却尘缘，重振家业，最后和一僧一道出走。

爱像水墨青花，尘缘相误，流年偷换，谁是谁的劫，这也不重要了。重要的只是君生我亦生，君去我心亦归去。

高中《红楼梦》读后感 篇21

容华谢后，不过一场，山河永寂。

——题记

“人生若只如初见，何事秋风悲画扇”

她是袅娜的潇湘妃子，曹雪芹将她比拟为西施式的清瘦之美。她是黛玉，优雅若清水芙蓉，娴静似娇花映水，圣洁如空谷幽兰。她素淡雅静，不以脂粉和珠翠加以装饰。黛玉，削肩细腰，身材修长，却偏偏患有“不足之症”，弱不禁风，病态柔弱。

黛玉的母亲早逝，因家道衰落，自小过着寄人篱下的生活。黛玉天性自云守拙、多愁善感，保持着忧愁哀伤之态。她喜聚不喜散，不善交际也不会奉承，她就是这样落拓孤傲的女子，却被他人说成“孤高自许，目无下尘”，所以她不及宝钗那般深得人心，面对他人的非议，她只能哑然作罢，然后顾影自怜。黛玉是悲观主义者，她伤情葬花、抑郁惊梦、悲痛绝食、焚诗断情、含泪归天……一幕幕情节，浸染了她多少伤心泪，在那座金雕玉砌、富丽堂皇的大观园里，她终日郁郁寡欢。而她的泪，只落给宝玉一人，唯有宝玉懂她那缱绻的哀伤。黛玉是含着怨恨、无奈、悲痛、绝望的泪水亡逝的，她在世间徒留了太多遗憾和不甘，死后也没能释然。

黛玉的苦，是天性所使，让万千读者感伤落泪。她用凄美的爱情，演绎了悲惨的命运。

“此情可待成追忆，只是当时已惘然”

她是妩媚的蘅芜君，曹雪芹将她比拟为杨贵妃式的丰艳之美。她是宝钗，清逸婉丽，温柔飘逸，文雅静肃，被誉为“群芳之冠”。她肌骨丰泽莹润，举止端庄娴雅，且没有黛玉那份娇弱的病态，与杨贵妃的风韵不差毫分。

宝钗出生在豪奢富裕的薛府，这使她做人处事都具备大家闺秀的风范。她随分从时，品格端方。曹雪芹说她有着“豁达的胸襟，超出常人的涵养”，她的温和与沉稳是贾府上下有目共睹的。宝钗不会为了小事而斤斤计较，也不会同黛玉那般爱争风吃醋，所以十分能笼络人心，最能圆滑世故，贾母和王夫人对她更是疼爱有加。宝钗恪守封建妇德，传统安分，对长辈言听计从，并痛恨伤风败俗之人。所以纵然自己深爱着宝玉，也要把情感压抑在心底。阴差阳错。黛玉、宝玉的相爱得不到长辈的成全，宝钗嫁给了宝玉。他们成亲那晚，黛玉泪尽归天了。自此，宝玉终日闷闷不乐，失魂落魄。宝钗最为愁苦，本以为能有一段美丽的爱情。不料，宝玉对自己冷若冰霜，对黛玉念念不忘。宝钗终究守不住宝玉，宝玉还是离去了，一走了之，杳无音信。

宝钗的苦，是社会所使，让万千读者扼腕叹息。她用华丽的婚姻，谱写了不幸的一生。

大观园里的爱情注定是个悲剧。她们都被情所伤，为爱受苦。衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴，她们都是令人怜惜和疼爱的女子，在红楼中梦一场。

物是人非事事休，欲语泪先流。

——尾记

高中《红楼梦》读后感 篇22

中国古代四大文学名著之一的《红楼梦》，有名《石头记》、《情僧录》、《风月宝鉴》、《金陵十二钗》等，是国内至今最有影响力的文学巨作，我仔细阅读一番后，果然名不虚传。

书中以“贾、史、王、薛”四大家族的勾心斗角尔虞我诈为背景，以贾宝玉和林黛玉两个贵族青年男女的爱情为主线，展现了当时多姿多彩的世俗人情和封建制度下人物的悲惨命运。全书以贾府为中心，描写了上至朝廷下至市井的人情世故和社会风俗，并运用了相当多的篇幅描写贵族青少年的日常生活、游戏、读书与社交，可谓是中国封建社会的百科全书。

一部《红楼梦》，也是当时社会的真实缩影。看似繁花着锦烈火烹油的贾府，实则矛盾重重：家族统治者和叛逆青年之间的矛盾，主仆之间的矛盾，上层奴仆和下层奴仆之间的矛盾，统治者间不同派系的矛盾，嫡庶之间的矛盾……在全书中，贾宝玉挨打和抄检大观园是全书中所有矛盾的集中爆发点。

《红楼梦》中的人物形象栩栩如生。薛宝钗藏愚守拙，王熙凤机关算尽，李纨如“死灰槁木”一般，迎春是“有气的死人”，心直口快的史湘云……每个人物都深入人心，令人回味。而这其中我最喜欢的还是贾宝玉和林黛玉。

贾宝玉衔玉而生，聪明灵秀，是贾家寄予厚望的人物。他的思想叛逆而前卫。在他心中，人与人都是平等的，人只有善恶美丑之分，没有高低贵贱之分。他蔑视假道学的夫子，不相信男尊女卑。他爱惜女孩子，认为女儿家都是水做的骨肉，清新可人，是钟灵毓秀所在。后来，贾府遭遇了一系列变故，历经革职抄家，祖母和元春逝世，迎春受虐致死，探春远嫁，妙玉遭劫……特别是被偷梁换柱与宝钗结婚致使黛玉魂归离恨天，使贾宝玉遭到了极大的精神重创。生离死别，物是人非，世态炎凉，人间冷暖，使他恍如身处水中月镜中花，时而癫狂，时而痴呆，时而清醒异常。在顿悟了一切后，贾宝玉最终“赤条条来去无牵挂”，“悬崖撒手”而去。

林黛玉同样是一个优美的女性。她楚楚可怜，多才多艺，多愁善感，充满诗情画意。她父母双亡寄人篱下。她敏感小性，不懂人情世故。她活在自己的世界中做最真实的自我。她执着于爱情，却又压抑着自己。在封建社会传统道德的打压下，贾宝玉娶了端庄大方的薛宝钗，成就了“金玉良缘”。而她却苦恋无果，最终泪尽而逝。

悲剧就是把美好的东西撕碎给人看。随着一纸抄家皇令的下达，赫赫扬扬的百年荣宁二府顷刻间大厦将倾。那些如水般清纯的女性也惨遭厄运。黛玉泪尽而逝，宝钗独守空房，惜春落发为尼……真是“千红一哭”，“万艳同悲”。

合上书页，书香犹在手中。走进红楼，感知一曲悲歌一段梦。

高中《红楼梦》读后感 篇23

滚滚红尘，携着记忆的枷锁，永远地尘封了那场悲伤的爱恋。在那最后一抹余晖中，被风静静地吹散了，也吹淡了往日的思念。终于，消失在茫茫人海，留下了世人的遗憾和指责……红楼梦

中国有四大名著《水浒传》、《三国演义》、《西游记》和《红楼梦》，部部皆是精彩绝伦，而作为一个女孩子，前三部对我而言没有多大兴趣，它们涉及了军事、政治、神话，所以最吸引我的非《红楼梦》莫属了。

《红楼梦》带着忧伤、凄凉的气氛，让人常常想落泪，而里面的诗词之多又让人不得不折服其下，怪不得有那么多的人在研究《红楼梦》。

叮铛文中明确指出，宝玉是荣国府的当然继承者，这个观点是错的。在中国封建社会中，继承制度一向是嫡长子继承制。父亲的爵位等不可分的东西是由正妻的长子继承，父亲的财产的主要部分也都由他一人继承，其余兄弟只能分得一小部分而已。(您说不公平?我也觉得不公平，不过总算有明确的规定，比一笔糊涂帐要好些。)如果嫡长子不幸先死了怎么办?由嫡长子的嫡长子所得，若他没有儿子，才轮到其他的兄弟，按先嫡庶，后长幼(女的不算)的原则顺次排序，冠军通吃，亚军没份。您可别小看了这规定，它可是封建社会能够存在两千多年的基石之一，历朝历代对这一点都是大力维护的。就连皇帝也不例外。

再看看红楼梦中的荣国府。顾名思义，荣国府是荣国公的府第，贾赦(宝玉的伯父)继承了先辈的爵位和财产，成为第三任荣国公，并拥有荣国府的所有权。若贾赦去世，荣国公和荣国府的继承顺序是：贾链(贾赦独子)，贾政(贾赦之弟，宝玉之父)，贾兰(贾政嫡长子贾珠之独子)，宝玉(贾政嫡次子)，贾环(贾政第三子)。也就是说，宝玉在继承顺序中只排位第四，这还不算贾链随时可能生儿子(生一个他往后挪一位)，忘了，贾赦也可能生(一样在他前)呵呵。在正常的情况下，贾链会有儿子，贾兰也比宝玉年轻，所以宝玉永远没有机会取得荣国府。祖母疼他，只不过多给他一点私房钱罢了。至于他姐姐是贵妃所以对他有利就更可笑了，元春是宝玉的姐姐不假，可她不也是贾兰的亲姑姑吗?贾兰从小没父亲，元春对他难道不会多一份同情吗?退一万步说，元春要帮宝玉，她能怎么帮呢?封建社会的铁律她一个妃子是改不了的，除非要她怂恿皇帝治贾链，贾兰的罪，这，可能吗?所以，再次强调，当时任何一个正常人都看得出来，贾宝玉要取得荣国府，是接近不可能。

至于为什么有几个人看上了宝玉，非嫁给他不可，呵呵，我小人家对红楼不熟，不好瞎猜，能肯定的是，绝不是因为他是荣国府的继承者。

高中《红楼梦》读后感 篇24

《红楼梦》，一篇流传于世的动人奇缘，一场璞玉与仙草的奇妙邂逅，一支玉与锁的爱世奇歌。

低吟着《枉凝眉》，我仿佛又回到了红楼之中。

“一个是阆苑仙葩，一个是美玉无瑕，若说没奇缘，今生偏又遇着他，若说有奇缘，如何心事终虚化……”

看见一个花容月貌的女子独自挽着锄头，漫步在花瓣飘零的桃花园中，走至一棵桃树下，风吹，花落，她看着那满院的残花落瓣，轻轻地捧起，放在丝质的手绢中，小心翼翼地包裹好，流着泪将它埋进无尽的“深渊”中，向那冰冷的泥土诉说着哀伤。黛玉葬的是什么花？她坐在凉亭内，回想起过去的点点滴滴，心中升的忧伤如那飘零的桃花，永远挥不去，抹不尽。无言的相思泪滑过面庞，望着那缥缈的天空，无边无尽，无声无息的风吹着多多白云，划过那有情亦无情的天空。那双宿双飞的比翼鸟自由自在地飞翔。而自己却像一只金丝雀一样被锁在这冰冷的金笼中。寄人篱下，无法言出心中的忧，叹出心中的悲，道出心中的伤，她的一生是何等的凄凉，“一朝春尽红颜老，花落人亡两不知”。

“水中月，镜中花”

花凋残了，月还是依旧阴晴圆缺，切不会因为花的凋残而绽放不出那皎洁的光。

“美玉无暇”——贾宝玉。他，本是女娲补天时剩下的一颗顽石，被弃在了大荒山无稽崖青梗峰下，却偏偏又通了灵性，成了人，有了感觉，有了情义，有了灵魂，享受到了人间诸诸美好，也吃尽了人世间的种种苦难。他是封建家长眼中的叛逆者，史湘云眼中的“爱哥哥”，绛珠仙草眼中的神瑛侍者，黛玉唯一永远的知己，他对黛玉“溺水三千，只取一瓢饮”。宝玉放荡不羁，鄙视世俗，不束缚于封建礼教，不拜倒于功名利禄。他随心所欲，向往自由，想做一个无拘无束的小鸟，在蓝天中自由翱翔。

化看世间事，愁断肠，离人泪，哀多伤；笑看世间事，君王殇，红颜泪，洒天下，世人常叹：“笑看世间痴人万千，怎叫得一个“痴”字？

漫溯古今，曹雪芹写《红楼梦》，无不在于批判。批判抑制人思想的封建王朝，批判腐败黑暗的封建社会，批判束缚人自由的无情统治者。他，向往自由，向往美丽，向往一切美好的事物，只叹“落花有意，流水无情”。

从红楼中走出来，从那个压抑封建的社会阴影中逃脱出来，不禁感叹自己生活的时代是多么的自由，多么的美好！今天的努力就能决定明天的结果，而不是天生注定身份的尊贵与低贱，也不是生死就在于别人的一句话。想着想着，我越发坚定了自己的想法：向往自由，发奋努力，找到属于自己的天地，找到属于自己的活法。

“一个是阆苑仙葩，一个是美玉无瑕，若说没奇缘，今生偏又遇着他，若说有奇缘，如何心事终虚化……”

高中《红楼梦》读后感 篇25

我最喜欢的名著是《红楼梦》，这本书以贾宝玉和林黛玉的爱情故事为主线，展示了贾府的由兴到衰，更妙的是故事的开始以一个美好的神话为首，为这部古典名著增添了不少神秘的色彩。

这部古典名著在华丽的文字下，带着忧伤、凄凉的气氛，让人常常想落泪，而里面的诗词之多又让人不得不折服，小说作者充分运用了我国书法，绘画，诗词，歌赋，音乐等各类文学艺术的一切优秀传统手法，展示了一部社会人生悲剧。如贾宝玉，林黛玉共读西厢，黛玉葬花，宝钗扑蝶，晴雯补裘，宝琴立雪，黛玉焚稿等等，还表现在人物塑造上，如林黛玉飘然的身影，诗化的眉眼，智慧的神情，深意的微笑，动人的低泣，脱俗的情趣，潇洒的文采……

一个是阆苑仙葩，一个是美玉无瑕。若说没奇缘，今生偏又遇着他，若说有奇缘，如何心事终虚化？一个枉自嗟呀，一个空劳牵挂。一个是水中月，一个是镜中花。想眼中能有多少泪珠儿，怎经得秋流到冬尽，春流到夏！一曲《枉凝眉》唱尽了人间悲欢。

《红楼梦》，一部含笑的悲剧。《红楼梦》不只描写了一个封建贵族家庭由荣华走向衰败的三代生活，而且还大胆地控诉了封建贵族阶级的无耻和堕落，指出他们的种种虚伪、欺诈、贪婪、腐朽和罪恶。它不单指出这一家族的必然崩溃和死亡，同时也暗示了这一家族所属的阶级和社会的必然崩溃和死亡。曹雪芹笔触下所创造和热爱的主人公是那些敢于反判那个垂死的封建贵族阶级的贰臣逆子；所同情悼惜的是那些封建制度下的牺牲者；所批判和否定的是封建社会的虚伪道德和不合理的社会制度。

尤其是黛玉葬花更深深地打动了我，林黛玉有着清高的个性，她的个性与当时的世俗格格不入，无法与社会“融合”，她的自卑情结正是她自尊的体现，也是她悲剧的开始。

《红楼梦》中她葬花的一段情节，是她的个性体现的焦点所在。她的自卑、自尊、自怜在她的《葬花词》中袒露无遗：“花谢花飞飞满天，红消香断有谁怜？”“一年三百六十日，风刀霜剑严相逼，明媚鲜妍能几时，一朝漂泊难寻觅。花开易见落难寻，阶前愁煞葬花人，独把花锄偷洒泪，洒上空枝见血痕。”“愿侬此日生双翼，随花飞到天尽头。天尽头！何处有香丘？未若锦囊收艳骨，一捧净土掩风流。质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟。尔今死去侬收葬，未卜侬身何日丧？侬今葬花人笑痴，他年葬侬知是谁？试看春残花渐落，便是红颜老死时。一朝春尽红颜老，花落人亡两不知。”

世俗之人难以理解她的心思，“尔今死去侬收葬，未卜侬身何日丧？侬今葬花人笑痴，他年葬侬知是谁？”面对落花，她想到自己死后的情景，无法释怀，又潸潸泪下。

《红楼梦》不愧是经典名著，读后让人久久不能平静，感人至深。

高中《红楼梦》读后感 篇26

风飒飒，嫣红的蔷薇跌花落瓣。辗转间又忆及你娇花照水的容颜，你的“花谢花飞花满天，红消香断有谁怜”。爱屋及乌，我想我最爱的，还是《红楼梦》。

唱一声如花美眷音多惨，接一句似水流年意更柔，是一曲属于你唱不完的爱恋。

关于你，我想我承载了太多太多的情愫。少时，便接触了《红楼梦》，亦不幸又有幸。那时的童心未泯，倏然消匿得无影无踪。那时你的音容也每每缭绕于心间抑或梦镜。

初读红楼，混沌未开，只觉颦儿悲戚难懂。再品《红楼梦》，已是初露锋芒了，也懵懵懂懂了解她在寄人篱下情薄如纸的情况下的真实。犹记颦儿最让我铭记的一句：一朝红颜春尽老，花落人亡两不知。细细品味，原以为是颦儿怜惜这些落花，倒也罢了，但此后便愈熟稔她的性情。一回回的看罢，多少次轻叩你凄苦的心扉，多少次探问你愤懑的内心，多少次闪现你秀丽的面容，多少个生命的年轮也无法改变你身处封建王朝的境地，多少次无声地啜泣对于你无法和心爱着的宝玉不能完成所谓的“金玉良缘”也是于事无补。贾母曾说道：“惟有我这两个玉儿最可恶！”虽说是这样，但她可以容忍宝玉的叛逆痴狂，却无法谅解你——黛玉的多愁善感。那时我便早已深深铭记这个缜密的颦儿：两湾似蹙非蹙罥烟眉，一双似泣非泣含露目。绝美的你。

仍记得那夜辗转反侧，窗外被树叶筛洒下来的月色流泻进屋内，湿润了一地银晃晃的忧伤，陡增凄怆之意。白日读毕红楼，悲戚万分乃至蜷袖兀自啜泣。耳边萦绕黛玉香消玉殒，遗恨而去时的一句：“宝玉，宝玉，你好……”夫叹可怜“不知魂已断，空有梦相随”，可恨“韶华不为少年留，恨悠悠，几时休”。那日的泪水破堤绵延，延续到今夕都不曾忘怀当时的缅怀。憎恨宝玉的薄情寡义，悲叹人世的悲欢离合，可泣黛玉的欲罢不能。

世人哂笑你的锱铢必较，揶揄你的吃醋拈酸，不屑你的多愁善感，厌恶你的悲春伤秋。而有些人把自己当成一个正儿八经的黛迷喜欢着你，却同浴讥裸，把你当做偶像剧女主角或琼瑶剧女主角一样顶礼膜拜，也着实虚伪得让人难过。我只是单纯的欣赏，你天生丽质。心较比干多一窍，病如西子胜三分。才华横溢，堪怜道韫咏絮才，清照婉辞比不如。你就像是一种境界，可望而不可及的境界，是存在于理想或者仙境之中。世俗之人，难免为各种东西所羁绊，不能达到你的那种高度，那种对爱的真情，如茶似酒，愈酿愈浓。

后记：

你完美的落幕，在我心中灼灼其华，有着不可取代的地位。你就是这样一个美好理想的存在，选择靠近只因向往；选择远望，只因我明了这不能亵玩。只有全心全意的人，才可靠近这玻璃般透明的美，若不能呵护于手心一辈子，就莫让脆弱如烟花般的美消逝。

高中《红楼梦》读后感 篇27

在假期，我同爷爷奶奶共读了一本好书。我想大家对它并不陌生，它就是中国古典四大名著之一——《红楼梦》。以前，我看了不少被压缩改编过的“少儿版”，不觉得它有多好看，但这次，我真真正正“品读”了原著，真真正正感受到了老人们口中常说的不可逾越的巅峰之作。书中人物个性鲜明，极具代表性，如：贾宝玉的鄙视功名、珍重感情；薛宝钗的善解人意、处事沉稳、善于笼络人心；王熙凤的爽快泼辣、口齿伶俐、虚伪狡诈、见风使舵、善于阿谀奉承；史湘云的心直口快、开朗豪爽……

满纸荒唐言，一把辛酸泪……品读《红楼梦》，内心总会缭绕着感动和遗憾的情愫。小时候我看不懂，到如今我终于理解了《红楼梦》，还没看完，我已哭得泣不成声。在曹雪芹的笔下出现了一个富豪家族，各种各样的人、事、物，就仿佛反映了一个社会的现象。

人们最记得的人，莫过于林黛玉了。因为在众多人眼里她是性格最单一的人，人们只认为她很爱哭，心事很重，很刁蛮，很爱吃醋。但人们错了，都不知她是最爱笑，也是最想笑的人。她经常和姐妹们开玩笑，逗得大家笑得肚疼。可无奈，在荣国府中没有一个真正爱她的人，都是些外姓亲戚，只将她放在眼里嘴上，从不放在心里。好点的嘴上好妹妹的叫着，坏点的从不接近她。她只能将自己的委屈憋在心里，表现的刁蛮一些以防别人不欺负她。如果你在别人家呆着是否得处处小心翼翼，就连在姑姑家不照样也得小心翼翼吗？如果你一个人在没有亲人的外姓亲戚家，看到别人在亲人怀里撒娇，不也得哭泣半天吗？而宝玉和黛玉的情缘也真应了“一个阆苑仙芭，一个美玉无暇。若说没奇缘，今生偏又遇着他；若说有奇缘，如何心事终虚化？一个枉自嘘，一个空劳牵挂。一个是水中月，一个是镜中花。想眼中能有多少泪珠儿，怎禁得秋流到冬，春流到夏！”即使最后贾母为了宝玉的未来，宁可牺牲黛玉，显出了黛玉临死都无依无靠。

那边不懂人情世故的宝玉在举新婚礼，人们齐聚一堂，热闹非凡。那边多愁善感的黛玉在一个人寂寞的等待死亡。这梦，断送了宝玉和黛玉的一生。要说黛玉不在乎，又怎会因宝玉而死？要说宝玉不在乎，又怎会出家当了和尚？其实，在好多人眼里，宝玉天真，不懂什么是爱。黛玉顽固，不承认她的爱。但既是如此，宝玉为何会在被骗婚后宁死不屈，希望人们能把他和黛玉两个快死的人放在一起，可他并不知道黛玉已因他而死。

这大观园就像社会一样，有各种人，而巧姐是最后一个活下来的人，凤姐也遭到了报应。大观园也走向败落，最后家破人亡，这场梦就如同过眼烟云在悲痛与家破人亡中结束了。

有评论家这样说：几千年中国文学史，假如我们只有一部《红楼梦》，它的光辉也足以照亮古今中外。

高中《红楼梦》读后感 篇28

子鹃在床头哭得厉害，而此刻的你，已然奄奄一息。墙的那边，锣鼓喧天，张灯结彩，好不热闹！贾宝玉，面对的是戴着红盖头的宝钗姐姐。黛玉啊，你若知道自己今日是这样的结局，当初，你还会进贾府吗？

那年你16岁，母亲突然因病去世，从小体弱多病的你，则能经受如此沉重的打击，你也重重的病了一场。于是父亲林如海把你送进贾府。你的命运由此发生了改变。

连王熙凤都直夸没见过如此标致的人。贾宝玉见了你，忙说：“这位妹妹好像在哪见过。”而你，对贾宝玉也是一见如故，顿生爱慕之心。贾宝玉问你有没有玉，你说：“玉是稀罕的东西，哪能人人都有？”于是贾宝玉抓起项上的玉，就往地上砸去，说：“妹妹没有的东西，可见不是什么好的东西，我也不要有。”病榻上的你，可还依稀记得，当晚你为了自己引起宝玉掷玉的事，还掉了许多眼泪。

“侬今葬花人笑痴，他年葬侬知是谁？”多愁善感的你，总觉得落花躺在地上不干净，须得埋进土里才行。于是每当落花之期，你都会小心翼翼地将花瓣收集起来，在埋进土里，还不免伤感的哭一场。如今，花犹在，但它的主人却再也不能用它来葬花了。

“花落水流红，闲愁万种。”寄居贾府，虽说衣食无忧，但总免不了悲伤。贾府里的很多人都各怀鬼胎，尔苏我炸，勾心斗角，身处这样的环境，你该用多大的勇气去消除那些忧愁啊。

“花谢花飞飞满天，红绡香断由谁怜？”你不停的咳嗽着，还吐了很多血。在贾宝玉掀开盖头的那一刻，你疲惫的闭上了眼。

黛玉啊，我无法接受你离开的事实，我只是的拿着你的香帕——那上的血，该有多少你在贾府流的眼泪啊？来生，你还会进贾府吗？

但你进或不进贾府，注定你必须舍弃某些东西。然而这世的你在成长中学会舍弃，从而导致你最后全都失去了。人的成长充满了各种诱惑，这就需要我们在选择中善于舍弃。

“鱼，我所欲也，熊掌，亦我所欲也。二者不可得兼，舍鱼而取熊掌者也。”鱼和熊掌都能得到，当然是最理想的，但这种可能往往世最小的。一般情况下需要在鱼和熊掌中做出选择。即使仅得到鱼，也是一种成功；如果哪一个都不愿舍弃，盲目的追求鱼和熊掌“二者得见”，最后什么都没有得到，那才是悲剧。

舍弃需要勇气，也需要智慧。如果你本来在某些方面没有优势，却一再的坚持，总想将弱势变成优势，就很有可能一事无成。舍弃自己的短项，是为强化自己的长项，从而让自己跟接近成功的目标。

在成长征途中有迂回曲折的坎坷i，也有峰回路转的机遇。面对挑战和机遇，需要你慎重思考，该舍弃时就舍弃，不能为了一棵小树而放弃了一片森林。

高中《红楼梦》读后感 篇29

开篇不谈红楼梦，读尽诗书也枉然。

——题记

在那本陈旧的《红楼梦》里，我遇到了你——林黛玉。

与你相识，我看到了一位多愁善感的女子。“两弯似蹙非蹙罥烟眉，一双似喜非喜含情目。态生两靥之愁，娇袭一身之病。泪光点点，娇喘微微。闲静时如姣花照水，行动处似弱柳扶风。心较比干多一窍，病如西子胜三分。”印象中，你总是杏眼含泪，提着那红帕子，不断拭着眼泪。多愁善感，恰似你。十五岁丧母，你独自一人去荣国府。这路途是何等漫长啊，你坐在似晃似摇的船摆，望着渐行渐远的轮渡，西边的夕阳将余晖撒在你的侧脸，嘴边勾起的，是无尽的哀愁。

与你相识，我看到了一位感时伤泪的女子。你性情冷淡，不讨人喜。别人都说你刻薄，我却看到了你温柔细腻的情怀。花飞花谢，满树杏花凋零。在这如仙境般美丽的花海中，只有你怜惜花的命运：“花飞花谢花满天，红俏香断有谁怜？”你手握锄头，将那瓣瓣花埋下，泪洒在花冢里，溅湿了朵朵红尘。

与你相识，我看到了一位痴情的女子。你与宝玉相痴，却终究抵不过一纸婚约，做了一世的梦，却在那一刻无情的说：“该醒了”。还记得你们第一眼对视时惊艳与娇羞的目光；还记得你们一起在杏花树下一起许下的山盟海誓；还记得你们曾扯着帕子漫步在春天的花园里，一切的回忆是多么美好啊！但天地无情，将你在无助中打回原形。一声长叹，你在痛苦中西辞，红尘万丈，最终只是一阙残梦。

与你相识，我看到了一个软弱女子背后的坚强。从一个家世丰厚的小姐，到无依无靠的孤儿，你经历了多少故事，走过多少辛酸。但你在一次次泪的交错下站起，即使风再大，也逆风而行。初至荣国府，你举目无亲，步步小心谨慎，但还会因别人的一两句戏语，躲在帐后偷偷抹泪。泪洒了，情疏了，该面对的依旧得面对。你像是夏日里的向日葵，外表娇美动人，而心却始终向着太阳。

与你相识，我看到了一个大家庭从繁荣到衰败的过程。当年的荣国府是何等的风光呀！从重臣之家到皇亲国戚，他们一路走来受到了多少的艳羡与梦想，可华盛与璨然总是那么短暂，家道衰败，人离鸟散，最终的繁华却只剩下那些空荡荡的院子和“荣国府”这三个大字。命运总是始料不及，还未触碰，却已消散。

与你相识，我看到了一个被世俗尘蒙的朝代。衣服的漂亮，终究是掩盖不过内在的丑陋。当清朝正沉迷于康乾盛世，天朝上国的迷梦中，它的内心却向低谷走去。国似华，实切虚。没有其他，只留那苦寂的残梦。

与你相识，我看遍了人间冷暖，让我学会了珍惜，你的故事，真的值得一品。

高中《红楼梦》读后感 篇30

“花谢花飞飞满天，红消香断有谁怜？……侬今葬花人笑痴，他年葬侬知是谁？试看春残花渐落，便是红颜老死时。一朝春尽红颜老，花落人亡两不知！”

水样的女子有着水样的情愫，黛玉，你把所有的哀怨凝聚于眉宇间，泪光点点。三月，所有的花朵都在争艳，你却用锄，将一片片桃花，轻轻放入锦囊中，将一瓣瓣青春的的碎片，连同自己的泪珠儿，一起埋入土中。你轻轻吟唱，你的诗句总是美丽的背后藏着丝丝缕缕的哀愁，淡淡的，却悲伤到了骨子里，化不开，剪不断。

前世情

红楼一梦，是你今世的伤。

前世的你是一株绛珠仙草，徘徊在死亡的交界线，因神瑛侍者的浇灌得以久延岁月，当他准备去人世间走一遭时，你也毅然幻化女身跟随。世人笑你傻，笑你痴，但谁又知道那浇灌于你的露水早已沁入你的心，成为你沉重的诺言，意味着一辈子的偿还，一生一世的守候……

今世缘

遇见他是世界上最美的巧合。那一相见枉若与他相识了千年。

你离开了平静的生活，翩然走进那极尽奢华的大园。锦衣玉食，珍器重宝，都无法抚平你那多愁善感的心。黛玉，你追求悠远宁静，如同潇湘馆的竹影，在这个充满了世俗气息的深府里，你显得那样格格不入。但也就是在这个园子里，你遇见了这一世的他，这一瞥仿若隔着千年的思恋，心中缠绕的是不知名的情绪。或许情根就是那一瞬间在这一世种下。深情一眼存万年，几度轮回绕心弦。

梦往忆

往事的花瓣纷纷飘落，随流飘走的是你的心，而满藏的是你对他的爱。

他走进了你的生活，让你孤寂的心海上多了一艘令你牵挂的船，波荡起你的心海。他欣赏你的清香孤傲，他理解你的情愁多泪，他成了你在幽暗徘徊中指路的那一缕阳光，而你成了他不可或缺的那一根肋骨。从此，在这个豪华的大园子里，有一颗心能与你紧紧相依，你们一起吟诗，一起作画，一起嬉戏，一起在花树下品读西厢。

你的爱如清泉一般，无一丝的污染，但面对世俗，面对封建势力，你却只能焚稿断痴情，流尽你的泪。屋外的笑语唤来的是你内心的冰凉，红色布满这无情之地，也撕裂了你内心仅存的温暖，你的傻，你的痴换来的是什么？你恐你惧你怕，到最后的心欲死。红尘中那一头的线已断，你还在犹豫什么？焚旧稿，烧不灭你与他的记忆。断痴情，断不了你手上紧握的情丝。到最后呢？只剩下……求速死，流尽你的泪却洗不尽内心的情。当你逝去时，呢喃着“宝玉，宝玉，你好……”

黛玉，你的生命演绎着最凄美的伤感。落叶一般随风而上，飘忽盘旋，然后不见。你在用一生一世的泪水偿还了前世的甘露恩情后，选择了带走回忆而留下牵挂。春花飘落有人葬，枯叶落尽无人收。

情牵红楼一场梦，用泪还尽前世情，往事一梦若千年，玉碎泪尽惊梦醒，人散魂破情已裂。

高中《红楼梦》读后感 篇31

金陵十二钗中林黛玉和薛宝钗可谓是大放异彩的二人了，但最后也都是以悲剧收尾。从“金陵十二钗”正册的头一首诗开始就注定了林黛玉、薛宝钗的悲惨命运。“玉带林中挂”预示了林黛玉孑然一生，孤单飘零， “金簪雪里埋”注定了薛宝钗一辈子葬送在封建社会中，不得其所。

一个是潇湘无暇，一个是蘅芜仙葩。

在人们眼中，林黛玉是一个这样的人：两湾似蹙非蹙眉，一双似喜非喜含情目。态生两靥之愁，娇袭一身之病，泪光点点，娇喘微微，娴静似皎花照水，行动如弱柳扶风，心较比干多一窍，病如西子胜三分。弱女子，病美人，可怜可爱。而薛宝钗“"头上挽着漆黑有光的髻儿，蜜合色棉袄，玫瑰紫二色金银鼠比肩褂，葱黄绫棉裙，一色半新不旧，看去不觉奢华。唇不点而红，眉不画而翠，面若银盆，眼如水杏，安分随时，自守云拙。标准贤妻良母的形象，是大家闺秀，气态不凡，更是封建社会中男性的择偶标准。也许因为如此，令后来贾母更喜欢宝钗而非黛玉。黛玉像个瓷娃娃，让整个贾府疼着、惜着；宝钗就像一个翡翠，高贵得体，她的雍容华贵、细心聪明能为贾家撑起半边天。论外貌两人都是绝世佳人，但论气质，则黛玉活出真性情孤高自傲。宝叙则处世圆滑，言行举止顾全大局。在封建社会中，无疑宝钗的性子更胜一筹。

一个芙蓉傲岸，一个牡丹雍容。

芙蓉没有艳丽的色彩，没有扑鼻的芳香，那般的清高，那般的孤傲。牡丹则是富贵的象征。自李唐来世人盛爱牡丹，牡丹的华丽吸引了所有人的目光，富贵人家都爱上了这群芳之首——牡丹。黛玉如芙蓉，宝钗如牡丹，是再适合不过了。看《红楼梦》的人皆知，林黛玉说话只随性子，不管别人爱听不爱听，想说什么就说什么，不容他人说一点不是，动不动就闹得梨花带雨。相比之下，宝钗为人随和，稳重和平，就像王夫人逼死金钏儿一事上，宝钗不仅为王夫人解托，还想出了用财物打发金钏儿家人一法子，宝钗将她圆滑的处事手段展露无遗，平时对待下人也是松紧有度，既不过亲也不过疏， 事不关己，明哲保身。她们一个观看人情世道，春月秋风，一个却只生活在自己的世界里。

命途多舛谁能异？

黛玉与宝玉是青梅竹马，朝夕相处，暗生情愫，但最终不能相守。最终成为宝二奶奶的是比黛玉迟来且关系更疏的宝钗。命运总是如此难测，偏偏让她们都得不到自己想要的结局，落得个泣前尘叹无缘，魂散销香的下场。她们的缘起缘灭都因一个宝玉。宿命依旧是宿命，躲不过，逃不过。

黛玉和宝钗都是封建齿轮下的牺牲品，牺牲的是幽魂，葬送的是幸福。她们就是一个悲剧。

高中《红楼梦》读后感 篇32

一路有你，伴我走孤独，走过无知，走过稚嫩，多少次执子之手，便忘却尘寰，直到“滴残紫塞风前泪，惊破红楼梦里心”。

初读《红楼梦》，如同管中窥月，只知道贾宝玉和林黛玉的悲欢离合，无论是贾宝玉和林黛玉的初次相逢，还是到最后的黛玉焚稿、宝玉哭灵，都体现出他们的真挚的幸福却又照化弄人。待读到红楼儿女们的香消玉损，每每眼空蓄泪，才知晓人间不只是美好。还有那样一座姹紫嫣红的大观园，虽然终究也不是人间天堂，却至少隔断了许多园外的肮脏。可是当园外的势力一点点侵入园内，便是无可挽救的悲剧的开场。园内园外，竟是咫尺天涯。十二女伶的离乡怨，林黛玉的潇湘馆，薛宝钗的蘅芜苑，直至贾宝玉悬崖撒手遗红怨，唯与作者共掬一把热泪洒于闺阁之中。在很多时候，我总是觉得贾宝玉最终的出世是因为他的世界发生了惊天动地的变化，是他终于明白他的斗争，他的思想其实全部是依附着家庭，他的家倒了，他的一切也完了，什么思想啊，斗争啊，统统没了，他不得不离家出走，也许是为了避祸，也许是无法承受。

“三春事业付东风，明月梅花一梦。”一部《红楼梦》，有多少作者的自伤。情痴抱恨长，是一个家族兴亡血泪，在这其中又有多多少少无可奈何啊。唐太宗的一句“以历史为镜，可以知兴替。”谁知千年后的一部《红楼梦》也道出了其兴替。在隐隐约约中，我也或多或少读出了多少堂堂须眉的金玉其外，败絮其中，而“才自精明志自高”的如美画卷都被裹挟其中，飞鸟各投林，一番梦幻之后的“假语村言”又寄托着多多少少真挚的哀思呢?

衰落的贾府是不可逆的现实，同样也曾是作者头顶的一方天地，然而大观园中无数灵动的红颜，大多只是作者的思想，我在多少回读《红楼梦》之后，才知林黛玉和薛宝钗的战争，晴雯与袭人的战争，都是现实与理想的不可调和。而黛玉的风流婉转，晴雯的心比天高，正是作者最深的理想化身。而宝钗的经济学问，袭人的温柔和顺，却又是现实的闺阁尘缘。于是就知道了，贾宝玉和薛宝钗的存在，是不可避免的，是现实的许多的弊漏却又根深蒂固，欲罢不能;而林黛玉和晴雯的逝去，也是理想的难行却至死不渝。理想与现实在此冲突，现实多弊却根深蒂固;理想难行却矢志不渝。可柔弱的理想如何改变黑暗的现实?“质本洁来又洁去”“一抔净土掩风流”这才是最深的悲剧，才是作者最大的苦闷。

当我合上书页，人去，楼空，青山依旧，夕阳残红。细细咀嚼书中那岁月的故事，年龄不同，心得不同。在一曲红楼的陪伴下，凝望，成长……

亲爱的红楼梦，是你，一点一滴地教会了我关于悲剧，关于美，关于理想，关于梦……

高中《红楼梦》读后感 篇33

佛曰：“一花一世界，一叶一菩提。”吾曰：“一书一世界，一卷一乾坤。”

——题记

儿时阅书，是因贪恋墨香，钟情文字。深深的，我眷上了文字，一发不可收拾地爱上了书。鲁达无酒肉不欢，而我则无书不欢。如今的我不为颜如玉，不为黄金屋，更不为千锺栗，只在书中寻觅独属我的一方净土，寻觅心灵的慰藉!

古有圣贤人说：“凡有所学，皆成性格也。”诚然，不信你看---

是谁在轻吟“花开花谢满天，红消香断为谁怜?”手拥《红楼梦》，仿若看到一位素衣女子向我缓缓走来：娴静时如娇花照水，行动处似弱柳扶风;心较比干多一窍，病如西子胜三分。”

这便是你---林黛玉。在我的眼中，你是娇如文雅的林妹妹。初读《红楼梦》，我以为是你那涟涟的的泪水害了你，让你红颜消陨，是你悲悲切切的性格才人让你早逝。再读《红楼梦》，我才释然---年幼丧母，寄人篱下，虽然贾母对你厚爱无比，但仍不能多说一句话，多走一步路，这样的小心翼翼，表明你聪慧无比。在那个金碧辉煌、满眼琉璃的大观园内，你如一朵空谷幽兰，孤芳自赏，顾影自怜。我惊叹你的清高孤傲，不与世俗同流合污。我明白了，柔弱的表面下有一颗圣洁的灵魂。我由衷地敬佩你!

读《红楼梦》，我明白了，再往后人生之中，要坚守自己的灵魂，这，是一个清婉的世界。

“造化可能偏有意，故交明白玲珑地……此花不与群花比。”手指一卷易安的诗词，便觉“清气满乾坤”，踏入这个诗意的世界，便到处是易安少女时代“常记溪亭日暮，沉醉不知归路”的美好意境。翻阅下去，却又进入了“风住尘香花已尽，月晚眷梳头，无视人非事事休，欲语泪先流”的凄苦之境。令人感慨之余，微风一卷，又将我带入“生当作人杰、死亦为鬼雄。至今思项羽，不肯过江东”的爱国豪情。

读易安的词，我明白了就算道路骤变，我要应理想不变。这，是一个豪情的世界。

“你是一树一树的花开，是燕在梁间呢喃，你是爱，是暖，希望，你是人间的四月天!”喜欢林微因的作品，跟多的是喜欢林微因其人，带着欣赏一代才女的情怀欣赏她的作品。品味的不仅是“人间四月天”的清新宛丽，更多感受到的是轻盈、空灵、优雅，她所见的景、身经的情，化成

读林微因的诗，我明白了生活，不只有“柴米油盐酱醋茶”，更应有“一树一树花开”的诗意人生。这，是一个诗意的世界。

沉醉于书的世界，真好!

在午后无人之时，饮一杯名茗，让世界从指尖缓缓流过……

——后记

高中《红楼梦》读后感 篇34

我恨生前未积缘，诗山书海伴流年无端坠入诗书梦，阅却三千烦恼文。

——题记

曾有人说过，将一本书，搁于小窗，任清风翻阅，亦是流年中的浓醉，醇香而清洒，而于我，独坐有风的幽窗畔，静心闲翻，亦是铭在岁月中的惊艳。

世人俱赞《红楼梦》中诗词皆佳，然而又有多少人，入心地读过，入骨地思过，清浅地访过曹雪芹的心呢？惟有细细品来，才会显出别样的韵味。

沁芳溪联曰：“绕堤柳借三篙翠，隔岸花分一脉香。”人赞之妙，妙于何处？此联不着一个“水”字，但笔起笔落之间，满纸便溢满了碧波漾漾。又如咏白海棠，林沁芳溪联曰：“绕堤柳借三篙翠，隔岸花分一脉香。”人赞之妙，妙于何处？此联不着一个“水”字，但笔起笔落之间，满纸便溢满了碧波漾漾。又如咏白海棠，林黛玉一句“偷来梨蕊三分白，借得梅花一缕魂。”被多少读者奉为绝唱，此诗之风骨，三分柔情七分愁，字字叩心，仿佛那一株白海棠就在那里，素白如雪，又凝了淡淡的幽怨，仿佛林黛玉也就在那里，如芙蓉含露，眉宇间是化不开的忧愁。反观咏絮之词，薛宝钗词尾云：“好风凭借力，送我上青天。”短短十个字，却是字字珠玑，完美概括了薛宝钗的人物心性。人曰：“以我手，写我心。”然而曹雪芹，一生筑一梦，“以我手，写众心。”却亦能有“如临其境，如见其人”的境界。纵有“增删五次，批阅十载”的用心，却更因曹雪芹广览群书，无论身处何种境地，书，都是他的“掌上花，心头好”，所以，这一梦，才会穿越百年，令多少人沉于梦中，再难醒转。

再读《红楼梦》，又是一番别样的风景。

《牡丹亭》杜丽娘词云：“如花美眷，抵不过似水流年。”多少人为红楼女儿的悲苦拿去扼腕叹息，清灵美玉陷泥淖，如一场戏，猜得着开头，却猜不到结尾。

看似这不是命——若是真正坚强有才，就应当在府中变故之际明哲保身，免受泥淖之污。

然实则这确是命——在吃人的封建礼教下，她们仅会吟风弄月，多愁善感，在家族靡溃之际，所能做的，仅是耳耳，有的流浪四方，无处为家，有的香消玉殒，魂归离根，锦绣年华付与断壁残垣……

有多少人，沉醉于这一梦中，就这样眷了一生，念了一生，反却韶华空落，生了那满腹愁肠。只有书读百遍，其义方得“犹抱琵琶半掩面”，多少人穷极一生所追求的，不过是信手翻书，浅吟而铭的，冥冥之中，一切自有定数，那么，请托起一本书，无惧于波涛汹涌，自有山水相迎，读书，缘何？不过个中冷暖君自知，若有至淳、至真的气质与作为，便可在菲薄的流年，给自己找一方憩息的天地。

潇湘馆联云：“宝鼎茶闲烟尚绿，幽窗棋罢指犹凉。”也不知林黛玉独坐潇湘幽窗是一种怎样的心境，然而我不必去想，在暖暖的落阳下，只是独坐一方角落，“幽窗读罢心已静。”

高中《红楼梦》读后感 篇35

读红楼梦最开始还是在高三上学期的时候。一次，我的同桌拿出一本《红楼梦》推荐让我看。因为我之前看过《三国演义》，对四大名著也颇有兴趣。所以就毫无犹豫地看起《红楼梦》来了。

高三这一次看《红楼梦》我一直看到八十回才放弃，主要有两个原因：一是高三学习紧张，不能因为看《红楼梦》而影响学习；二是看到七十多回，有晴雯受冤而死，迎春误嫁中山狼，已经够心酸，不忍再往下看。

我们那个教语文的班主任也经常在课堂上讲起《红楼梦》，说《红楼梦》是中国古代小说巅峰之作，里面含有大量的古诗词，甚至连里面的药方都可以治病。于是也勾起了我们班很多同学兴趣，就有旁边的同学经常问我：“《红楼梦》主要是讲什么啊？”由于当时只看了八十回的我也只会肤浅的回答，说：“主要讲的就是贾宝玉和他的姐姐妹妹们在一起玩闹，一起吟诗作赋，还有贾府里人与人之间的复杂关系，也难说得清。”最后还是我那同学一脸失望而去：“哎，同学，解释得不给力啊！”

看完《红楼梦》之后，而我现在的回答是：“《红楼梦》主要讲的是女娲补天是遗留下来灵石下凡经历一段红尘之事，感受爱情、亲情、友情之甜苦的事。

先说贾宝玉。谁说那块玉不假，却还是那甄宝玉真。在小说中贾宝玉是个尊重女性从不像那些须眉浊物一样热衷‘仕途经济’独特的人。正是因为林黛玉也从不劝宝玉走‘仕途经济’的路，所以宝玉和黛玉很是知己。而薛宝钗是封建深灰典型的淑女，她认为作为男子，就应出仕当官。正因为这一点所以宝玉才更喜欢黛玉。可是悲剧的是，宝玉和宝钗最终结为了夫妻，黛玉却魂归离恨天，最后是中乡魁宝玉却红尘，是得宝钗年纪轻轻的是就得独守空房。我要说的是宝玉的对女性的尊重固然是好的，但他的不热衷于仕途的品质我却不怎么赞同。给《红楼梦》作序的舒芜说宝玉是封建社会的“新人类”。没错，宝玉确实是一个独特的人，他的独特的品质是得他再封建社会的须眉男子中闪闪发光。但我更喜欢甄宝玉，他也尊重女性，但他也热衷于仕途，绝对是宝钗眼中的好男人，可惜宝钗没有嫁给甄宝玉。如果同情他俩再一起，宝玉和黛玉在一起就一定是幸福的两对。

《红楼梦》及时女性的颂歌，又是女性的悲剧。这是舒芜说的。的确，颂歌是因为小说中充分体现了对女性的尊重，而女性的悲剧则是因小说中众多女主角均是悲剧的结果。从贾府里的小姐迎春、黛玉、宝钗、惜春等到丫鬟晴雯、金钏儿、鸳鸯、司棋等，那个有个好的结果。

且说黛玉临死前说的那句话：“宝玉，宝玉，你好……”在这儿就给读者很大的遐想空间。可以是你好狠心、你好好保重……可怜的林黛玉真的是怜黛玉啊。

总的来说，《红楼梦》真的一部伟大的作品。小说中有两首诗，说的非常好。

高中《红楼梦》读后感 篇36

杜鹃在床头痛哭，你现在要死了。在墙的另一边，锣鼓响亮，灯光五彩缤纷。不太忙！贾宝玉正对着头戴红帽的宝钗姐姐。黛玉，如果你知道你是今天的结束，在开始的时候，你还会去贾家吗？

你16岁的时候，你妈妈因病突然去世了。你这个瘦弱多病的人，能承受这么大的打击。你也病得很重。所以我父亲林如海把你送到贾家。你的命运改变了。

就连王熙凤也吹嘘自己从来没见过这么漂亮的人。贾宝玉看到你，连忙说：“这个姐姐好像在什么地方见过。”而你，对贾宝玉来说也是一样的老，爱的心。贾宝玉问你有没有玉。你说：“玉是稀有的。怎么每个人都有呢？”于是贾宝玉抓起头上的玉石扔在地上，说：“我姐姐没有的，不是好事。“我也不想要。”你躺在病床上还依稀记得，那天晚上你流了很多眼泪，是为了让宝玉扔玉。

“埋花的人是个傻瓜。他埋花的时候认识谁？”多愁善感的你总觉得落花地上不干净。你得把它们埋在土里。所以每次落花的时候，你都会小心地收集花瓣，然后把它们埋在土里。你忍不住哭了。现在，这朵花仍然存在，但它的主人不能再用它来埋花了。

“花落水红。有各种各样的烦恼，“住在贾家，虽然不愁衣食，但总有悲伤。贾府里很多人都有自己的鬼魂。在这样的环境下，你应该用什么样的勇气来消除这些烦恼。

“花开花落，花开满天。谁怜惜红纱的芬芳？”你不停地咳嗽和吐血。就在贾宝玉打开封面的那一刻，你闭上眼睛累了。

黛玉，我不能接受你离开的事实。我刚拿了你的手帕——上面的血，你应该在贾家流多少眼泪？下辈子，你会去贾家吗？

但不管你进不进家福，你注定要放弃一些东西。然而，当你在这个世界上长大，你会学会放弃，这最终会导致你的损失。人的成长充满各种诱惑，这就要求我们善于在选择中放弃。

“鱼，我想要什么，熊掌，我想要什么。你不能两者都有。你不能放弃鱼而去抓熊掌。”鱼和熊掌都可以得到，这是最理想的，但这种可能性往往是世界上最小的。一般来说，你需要在鱼和熊掌之间做出选择。即使我们只得到鱼，也是一种成功；如果他们都不愿意放弃，盲目追求鱼和熊掌的“两个看得见”，最后一无所获，那就是悲剧。

放弃需要勇气和智慧。如果你在某些方面没有优势，却一次又一次地坚持下去，总想把劣势变成优势，你很可能一事无成。放弃短期，就是强化长期，使自己接近成功的目标。

在成长的征程中有曲折的我，也有机会峰回路转。面对挑战和机遇，你需要仔细思考。当你应该放弃的时候，你不能为了一棵小树而放弃一片森林。

一、书籍简介

《长恨歌》是王安忆创作的长篇小说，首次出版于1996年。

《长恨歌》写了一个女人长达40年的感情经历。中学生王琦瑶，是一个普通的上海弄堂女，但她又是不普通的，因为她美丽无比，几乎达到沉鱼落雁、闭月羞花的境界。自从被选上“上海小姐”后，命运就发生了转变，她做了某大员的女人。后来上海解放，大员遇难，王琦瑶又成了普通弄堂女孩，但是表面的平静掩饰不了她内心的波澜起伏。她与几个男人纠缠在一起，关系复杂，后来天命之年的王琦瑶与一位年纪与自己女儿相仿的男人发生畸形恋，最终因为金钱被女儿同学的男朋友杀害。小说笔调冷峻幽默，细腻动人。

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二、作者简介

王安忆，1954年出生于南京，1955年随母到沪。1970年赴安徽插队落户，1972年考入徐州地区文工团，1978年调回上海，任《儿童时代》小说编辑，1987年进上海作家协会专业创作至今。自1976年发表第一篇散文，至今出版发表有小说《雨，沙沙沙》、《本次列车终点站》、《流逝》、《小鲍庄》、《叔叔的故事》、《69届初中生》、《长恨歌》等短、中、长篇，约有400万字，以及若干散文、文学理论。其中一度获全国短篇小说奖，二度获全国中篇小说奖。翻译为外国语的有英、法、荷、德、日、捷、韩等文字。

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三、内容简介

小说以王琦瑶“锦绣烟尘”式的传奇一生作为主要的表现内容，将时代的沧桑变幻同个人命运乖蹇相联系。

20世纪40年代末期，风雨飘摇中的上海并不知道时代的巨轮即将碾碎繁华旧梦。出身上海弄堂的女中学生王琦瑶非常偶然地被选为“上海小姐”，由此展开了她充满传奇和无限变数的人生。

作为颇有姿色又可人的“上海小姐”，被选中就意味着将被抛进喧嚣驳杂的男人世界。王琦瑶被大官员李主任看中，养为外室。怜香惜玉的李主任给予了她物质上的极大满足，王琦瑶尽享了人间的浮华，但同时她也饱尝了独守空房的寂寞滋味。两人进行的是一场“苦多乐少的恩爱”和“得过且过的恩爱”，彼此对未来都没有长久的打算。

李主任死于空难后，她陷入极大的恐惧之中，不得不逃到乡下避难。风平浪静后，她回到了平安里，按下心头的浮华，开始平淡素朴的生活。与严家师母的交往，不禁重新勾起她隐藏在内心深处昔日的繁华梦影。在严家的牌桌上，王琦瑶结识了没落的旧式大户人家的子弟康明逊，经过反复的试探之后，两人终于接纳了彼此。但康明逊却不能将王琦瑶所盼望的东西交付给她，他们同样生活在没有将来的绝望之中。

两人有了爱情的结晶，但康明逊却担当不起做父亲的责任，王琦瑶只好让看似懵懂的混血儿萨沙代人受过。本打算在萨沙的帮助下做掉孩子，可是在去医院的路上她忽然决定生下这个爱情的纪念。当她大腹便便即将生产之际邂逅程先生，宅心仁厚的程先生担负起了照顾王琦瑶母女生活的重担。但“文革”之初，程先生便自杀了，他很难接受莫须有的罪名。王琦瑶侥幸度过了令人胆颤心悸的十年岁月，“文革”结束后，随着女儿薇薇的长大和出嫁、出国，她开始走入属于自己的怀旧时代。

王琦瑶荣膺“上海小姐”的陈年旧事和过眼繁华又重新被人们提起，女儿薇薇的同学张永红将王琦瑶介绍到各类年轻人的“派推”中去。在这些场合她似乎重新找到了生命的喜悦和自豪，但并不张扬，“她穿着那么得体，态度且优雅，一点不扫人兴的，一点不碍人事情的。她就像一个摆设，一幅壁上的画，装点了客厅。聚会中，对20世纪40年代充满怀旧之心情的“老克腊”被她的仪态和风韵所吸引，并逐渐与王琦瑶熟悉起来。“老克腊”爱上了王琦瑶，王琦瑶恍如隔世感慨万端，仿佛又回到了旧梦前尘，两人陷入了畸恋。王琦瑶提醒自己要处理好二人之间的关系，“走钢丝般的游戏，是有些刺激的。可也不能多，多了就要失足了”。但随着交往的加深，王琦瑶终于向他展开了自己几十年的“锦绣繁华悲剧”，“老克腊”完全被她往昔的魅踪丽影所迷惑。两人的感情热度亦达到了极致。

出乎意料的是王琦瑶却深陷其中不能自拔，当“老克腊”游历40年代的“太虚幻境”之后，欲重新回归现实，要别她而去。王琦瑶为了挽留住他。不惜以黄金相诱。她的真心告白非但未能留住“老克腊”，反而加速了他逃逸的速度。最后王琦瑶被张永红的男朋友“长脚”所害，魂归离恨天。

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四、《长恨歌》读后感30篇

第1篇：《长恨歌》读后感200字

主人公王琦瑶，她是一个坚强的女人，对于命运她从不抱怨，从不挣扎，坦然面对，同时在男性面前更是温柔体贴。尽管感情上受尽磨难，挫折，但她也从没放弃对爱情的向往。她在人生中只辉煌了一次，从此以后变暗淡了，她并没有抱怨过世道的不公，她总能随遇而安。

她的爱情路是如此的艰辛，在李主任、程先生、康明逊、老克腊、萨沙等人中，只有程先生外，其余的人都辜负了她，她便在辜负中做着女人，一个坦然面对的女人，对王琦瑶这样的女人，作者作了个总结，是赞赏，是惋惜。一个坚强的女人是最美丽的。

第2篇：《长恨歌》读后感300字

王安忆在《谈话录》里说自己写的其实不是上海，也许她想说她不是只写上海。从《长恨歌》中，倒真能窥见那个时代上海的风貌。

新旧循环，爱恨交织。每一个人都被时代裹着往前，而似乎王琦瑶是能够选择停驻的。王安忆也着实赋予她太多偏爱，似乎她生命中的每个人都将她视作那一朵朴实又明亮的花。不刺目，香味却也沁人心脾。是偏安一隅的温暖，是热闹与她无关的静默。

是一个人，纵然身边来来往往那么多，最后仍然是一个人。

从程先生，到李主任，到阿二（不知道为什么后来没有再出现了），再到毛毛娘舅，到萨沙，又到程先生，最后是老可腊。命运却让她终结在长脚手里。

人世间来来往往，做不到不在乎，做不到风平浪静。

可这一腔的热情，终究是错付。倒不如缅怀那段同李主任挤出来的平淡安逸。

文字很淡，像是与你我无关；那真的无关吗？

第3篇：《长恨歌》读后感400字

我十分的孤陋寡闻。最近才看到这本《长恨歌》。

光是喜欢喜剧的人，大概不会喜欢这本书。看完之后，一阵郁闷。深觉时光残酷，生命中很多东西竟是捉不住也留不住的。一切是那么现实，现实得难免令人失望。生活充满失望。

长恨歌这个名字，应该缘于白居易的那首唐诗。白居易的《长恨歌》说的是李隆基和杨玉环的爱情悲剧，这一早就给王安忆的这部小说埋下了伏笔。悲剧原本注定。

如果想在作品里找到一个理想的女人，十全十美，纯洁善良无暇的女人。那么恐怕是要失望的。里面有的，不过是一群现实的女人。作为女主角的王琦瑶，更是如此。

王琦瑶，一个弄堂里出来的上海小姐。她是一个很普通的女人。特别之处，她是位美女。有很多人说那是情爱史，我不赞成。在她一的一生中，她所强调追求的，一直都不是爱情。她选择某大员，也不过想过一些平顺、舒服的日子。就连最后选择同女儿平辈的男人，也是因着寂寞。

令人遗憾的是，要求如此之低，也要失望。有些人一早对命运妥协，命运安排什么，就接受什么。从没想过争取和抗争。可仍然还是要为命运所捉弄。不由得让人怀疑，命运是不是欺软怕硬？像我们小时候跟老妈要钱。不要，就什么都没有，一要，还得要多点，即使失望，也不过是老妈少给了，一般不会不给。这是不是也是对付命运的方法？哈哈……

吃饭去。无论如何失望，生活却总要继续。这又是另一种失望了……

第4篇：《长恨歌》读后感600字

《长恨歌》是当代著名作家王安忆的长篇代表作之一，作者用平淡却又不乏幽默的笔调，将琐碎的生活小事娓娓道来的同时，还为读者展现了时代变迁中的人和城市。

青灰色的弄堂，几缕袅袅的炊烟，一簇攀出墙外的夹竹桃，和偶尔停在青瓦上的白鸽子……在王安忆笔下缓缓地铺成一幅画，这是上海四十年的风情，浓郁却夹杂着小市民的辛酸，散发着樟脑丸的味道。可是她笔锋一转，是十里洋场的灯红酒绿，夜夜笙歌，纸醉金迷的生活。王琦瑶在这儿长大，度过她沉浮变幻的一生。

其实我是很怜悯王琦瑶的，四十年前的她还是涉世未深的小女孩，她的世界只有从弄堂顶上的天空这么大，只能望见飞鸟飞过的痕迹。她总是习惯以高于同龄人的眼光打量这上海，决心过上另一种生活，其实她还是一个懵懂的少女，对于这个世界而言。面对突如其来的名利，她只能故作纯熟地应对自如。

周旋于名利场，她失去了与她无话不谈的密友，失去了深爱她的男人。感情丰富的她一次次被伤害，最终死于非命。有时候我想，如果当初王琦瑶没有参加那次电影的选角，没有被突如其来的名利扰乱她原本安宁的生活，也许她的一生不需要像柳絮般随风摇摆，会在弄堂里洗衣，做饭，安度余生。这是一个好的结局吗?

可是四十年前的上海，处于变迁之际，日新月异的生活触动着每一个人。有千千万万的王琦瑶，渴望一夜成名，向往奢华的名利场。王琦瑶本来是幸运的，却也是不幸的。

第5篇：《长恨歌》读后感800字

人的一生有长有短，长则几十年上百年，短则几个月几年。无论我们的人生是长还是短，都没有谁知道下一刻会发生什么。就像《长恨歌》中的王琦瑶，当她还是一个懵懂少女的时候，她渴望被人关注，羡慕荧幕上的电影演员。然而，世事难料，当她朝这个梦想走去时，乱打误撞的遇到了程先生、蒋丽丽还有后来的李主任，从而改写了自己的人生。

人生总是在这样的渴望和不期而遇中被改写着，我们总是在计划着自己的人生，规划者我们该做什么、要做什么。就像一个顽皮的孩子，从小就在心中种下一颗当教师的种子，在此后的学习中不断的为这个梦想努力着，可是没有谁预料到在他即将成功的时候，从家中传来父亲去世的消息。面对这样的打击，他可能一蹶不振，从此过上了颓废的生活，也有可能奋发图强，当上了教育领导。他的人生可能因此发生大的逆转，他的未来更是变化无常的。

然而，正是因为这种变化，我们的生活才变得多姿多彩，活着才变得有意义。苏秦之所以能成为赵国的相国，是因为他在秦国的外交失败，使其父母、妻子改变对他的看法，对其不理不睬，迫使他在愤怒下熟读姜太公的《阴符》，从而能游说于赵国，使赵国国君采纳他的意见，从而封他为相。如果牛顿没有偶然被落下的苹果砸到头，就不会引发一系列得联想，从而提出万有引力定论。无论是苏秦还是牛顿，面对各种变化，他们在此之前都没有预料到自己的成就。就像王琦瑶从没想过李主任会一去不返一样。然而，当他真的再也不能回来了，她就只得一个人面对剩下的人生了。

每个人都不得不在变化无常的岁月中面对自己的人生，看见身边的人走了又来，来了又走。

可是，并不是每一种人都适合这种变化无常的生活。当我们老了，只剩下女儿和回忆时，就没有谁期望这种变化再继续下去了。无论是身体还是精神，都经不起这种折腾了。王琦瑶就是在这种折腾中死去的。远离女儿的她，晚年照常与各种人打交道，参加各种聚会，最终在这不断的变化中不安稳的离去。

第6篇：《长恨歌》读后感

第一次看到《长恨歌》这个书名是在我读高一的时候。那种时候班上有些同学订了一种报纸，那报纸是专门介绍文学常识之类的。其中有一期专门介绍这部作品。虽然看到了别人对《长恨歌》这部小说的高度评价，但是我在书店里却没买到这本书，让我感到很遗憾。

前几天，我去公司里的图书室里借书，无意间看到了它，让我很惊讶同时又很兴奋。我终于看到你了，哈哈！书的力量就是那么神奇，一本好书足以让我高兴好一阵子。

我从头到尾仔细看了一遍。读后令人耳目一新，恩，确实不错。无。无论是在内容上还是在写法上，无论是在语言上还是在整体构思上。这些都值得我学习。

从内容上来看，它写的是王琦瑶传奇的一生。上个世纪四十年代时，她还是个学生，因为参加上海小姐大赛得了第三名而家愈户晓。她的成名离不开程先生＿这位摄影爱好者的功劳，也离不开好友蒋莉丽的支持。

出名了的她被邀请去参加开业庆典。由此她认识了李主任。他是一名政要。后来，她做了李主任的情妇，住进了爱丽丝公寓，从此衣食无忧。可惜好景不长，李主任在一次飞机事故中丧生。

随后，她跟随外婆住进了舅外公家＿邬桥。其间她认识了豆腐店老板的儿子阿二。她知道阿二对她有爱慕之心，而她只把阿二的心当成少年之爱来体会。后来，阿二终于想通了，到南京考师范去了。

不久，她回到故乡上海，住进了平安里三十九号三楼。为了谋生，她到护士教习所学了三个月。从此她便在平安里弄口挂了牌子，转门给别人打针。

在她的熟客中，她认识了严师母，后来两人成为好朋友。由于严师母喜欢打牌，于是她带上她的亲戚＿毛毛娘舅即康明逊，来她家打牌。她的亲戚又叫上了他的牌友萨沙。萨沙是个混血儿。大家一起打牌，一起吃饭，其乐融融。时间久了，难免会日久生情。她爱上了康明逊。不久她怀孕了，康明逊考虑到家族名誉便要她打掉孩子。岂料，她去医院的路上临时改变了主意，心想自己已经一无所有了，难道连个孩子都不能有吗。为了掩人耳目，她故意要萨沙做了替罪羊。不久，萨沙去了苏联。

第7篇：《长恨歌》读后感

长恨歌讲述的是40年代上海的一个名媛一生的故事。女主人公王琦瑶16岁时一次偶然的机会与摄像师程先生相识。程先生为王琦瑶拍摄的照片登上了杂志的封面，并得到了社会舆论的好评。

在这个基础上，程先生和王琦瑶的妈妈、朋友都孤立她去参加上海小姐的选拔，并获得的第三名。正是因为这个比赛，王琦瑶的原本清淡平常的人生开始走上了一条浓墨重彩的道路。

她被政界要人李主任看上，成为了李主任的情妇，被包在爱丽丝公寓，成为一只金丝雀。王琦瑶深爱着李主任，但是几年后因为战事混乱，李主任在一次飞机事故中逝世，为王琦瑶留下的唯一的东西就是几根金条。孤独的王琦瑶离开了爱丽丝公寓。

解放后，王琦瑶自己开了一间私人门诊，靠给病人打针的微薄收入来维持自己的生活。

在做护士期间，她结识了一位有钱的太太严师母，并在三十岁时和这位太太的亲戚康明逊产生了感情，并为康明逊不顾一切生下女儿，成为未婚妈妈。

之后一次偶然的机会，她又遇上了一如既往爱着她的程先生。但是他们两人始终没有迈出更进一步。1966年的时候，程先生因受迫害自杀了，不求回报地对王琦瑶好的人离开了。

女儿长大成人后，五十多岁的王琦瑶依旧风骚不减当年，与女儿和女儿的朋友争妍斗艳，很多男人都与她有瓜葛。最让人不解的是，她与同自己的女儿差不多岁数的老克腊产生了一段畸形恋，最终王琦瑶被前来偷金条的老克腊掐死。

小说中对王琦瑶的刻画，写出了王琦瑶的恬静美丽，知书达理，也写出了她的坚强。她的坚强表现在面对命运时的不挣扎、不逃避，面对男人时的温柔和体谅。

初读《长恨歌》，觉得王琦瑶确实如同书中所说，与世无争，独立坚强，拥有独特的风韵，即便生活很困难也没有动过一根李主任留下的金条。

再回味地时候觉得，这不过是一部一个女人的悲情史。

很多人赞叹王琦瑶敢爱敢恨，为爱付出一生，同时也为她生活的时代背景感到惋惜，叹曰如说是生活在一个好的年代，她的爱情应该会很完美，很令人羡慕。

但是我不这么认为。作为一个多少有点文化的女人，在一个还不明白爱情为何物的年龄，接受的第一段感情居然是成为别人的情人，是一个在现今社会人人憎恨的小三形象，或许这一开头就是个错误。再后来和富家子弟康明逊的地下情，还因他成为了单身母亲。还在50多岁的时候和一个小自己二十多岁的男子发生畸形恋。从一个角度来理解也就是她受不住男性的诱惑，与多个男的存在着不同寻常的关系。

最后以一种悲惨的方式死去，联系李主任的飞机失事，也就说明，作为小三哥和小三姐，一定会有有报应。同时她和摄影师程先生的感情纠葛，也说明一个从来就有的现象，摄影师和模特儿之间那点儿大家伙都明白的事。

《长恨歌》，空遗恨。没有遗恨完整的友情，没有遗恨完整的爱情，甚至没有一份完整的亲情，平白无故地成为情妇还心安理得，平白无故被自以为爱自己的小男人杀死。在我看来，这就是所谓的命。

第8篇：《长恨歌》读后感

从小家碧玉、婷婷袅袅、顾盼流连到形容枯槁、满是皱纹，这便是王琦瑶一生的浓缩，也是大多数女人一生的浓缩，这浓缩又是如此让人感时伤怀的。

这一生是动荡不平的一生，歌舞升平吴侬软语的民国上海、建国后一切计划中平淡无奇的上海、文革时是非黑白颠倒流言四溢的上海、文革后万物复苏欣欣向荣的上海。一个有着传奇经历的旧时上海女人，又经历这时代的种种变迁，就更添了那沧桑感和历史气息。

王琦瑶的繁华里是带着质朴的，而这质朴中是透着娇媚的，就像这书中的字字句句，诉说着万事万物的两极，而这万事万部无一例外的都在这两极之间流连穿梭，不知停歇。

王琦瑶懂这闹中的静，知这扬中的抑，明这欲中的拒，这在我心中倒是显得可爱的。她的出生和出身也似乎决定了一生，其中有些命定的理，但又不忘了成事谋事都在人的理。几十年的风雨沉浮，也有着几十年的感情纠葛，可纵使再刻骨的爱，在这岁月的风蚀下也终成淡然和稀疏平常。而这其中的爱，是较着劲的；说成是一种博弈，不免伤人，可怎么看，那感情也只是这模样。

王琦瑶其实是势利的，她本是这上海城市的边角料，但那股上进心是非得要让她跻身这上海舞台主流的，这也是天生丽质的姑娘们所抱着的最大憧憬的。

程先生纵使有千万般好，纵使无可挑剔，可单凭一点，就注定了他是王琦瑶用来垫底的。那就是，程先生也是这边角料里的，虽说是这边角料里最为完整的一块，但也是王琦瑶所看不上眼的，自始至终都看不上眼的。王琦瑶宁可要当李主任没名没分的情人，宁可后来为康明逊忍痛生子，也是满心里看不上程先生的，因为她是将自己看作那上流中的一部分的，哪怕是那上流中的边角料也是与程先生不同世界的。

而程先生呢，对王琦瑶的百依百顺与其对蒋丽丽的任意放纵形成这书里最大的感情反差，最是让我心酸，也让人明白再好的人总会有其有恃无恐的时候。你或者会问，“凭什么呢？”可这感情里都是你情我愿，又何必探个究竟寻个明白。有时越想得，越不得；而不去想这得，也是不得的，这就是命里无时，不论强求与否，终是个无。

蒋丽丽本是有机会同程先生有个结果的，只可惜女人凡事太求个真，其实也不只是女人，总之太求个真反倒只能得个空。蒋丽丽是极致的，牺牲是极致，占有是极致，文艺是极致，革命是极致。满是要溢的啊，极致只能是让人内心负荷的。蒋丽丽是不懂王琦瑶那七八分的学问的，蒋丽丽也是不明王琦瑶那隐忍等待的命理的，也就只能吃了极致的苦，患了极致的顽疾，离了这极致的世界。

《长恨歌》是拖了一年的时间才读完的，作者散文似的笔触极其细腻，字句都能在读者心里形成一幅幅栩栩如生画面的。有了电影和电视剧，虽没看，但也知晓现代的影音技术再怎么发达也无法将这活灵活现的笔触不失真的表达。

而回想自己这一年，也是一个不忍，自知是个感时伤怀的人，也就在这样感时伤怀的文笔中不能自持。回忆也是有着生命力的，某个街角、某个桥头也是会有一幅幅画面浮现的，昔日之人之情之景已不复存在，又似乎是永存了，化作永恒，如同一尊望夫石。

这也只是一年的光阴罢了，倘若是几十年后的回望呢。不想不想，罢了罢了，前路漫漫且行且珍惜。

第9篇：《长恨歌》读后感

不管是张爱玲，还是苏青，不管是茅盾，还是王安忆，但凡涉及老上海的繁华锦瑟，心里总是会起一个结，是嫉妒，也是羡慕，是不屑，也是无奈，是忿忿，也是遗憾。北天津，南上海的气势磅礴如今不仅被上海远远的抛在了后面，就连北平也远远不如了。虽然表面上总是用各种冠冕堂皇的理由来渲染地域性的仇视，似乎又可以光明正大的指责政府了，但归根结底还是因为小肚鸡肠。

同样，上海女人全国闻名，却不是什么好名，势利，市侩，斤斤计较，好像把女人能有的缺点都套了上去。可是，又有王琦瑶这样静静的邻家女孩儿，淡淡的透着温情，虽然不是极艳的美，却带着风韵，让人上瘾。识大体，明事理，清清楚楚，好像把女人做到了极致。可是这样弄堂里的小家碧玉也是有人不喜欢的，觉得这样的人虽然仪表是端庄的，谈吐是高雅的，却精于心计，琐琐屑屑，没有大智慧。而这位清晰地画出分界线，拼命证明自己是真诚的，肝胆相照的“大智慧”却天天烹制心灵鸡汤，放那么多盐也不嫌齁儿。

王琦瑶成长于弄堂，悠闲慵懒，充满着小情调，人生发展顺水推舟，不骄不躁，看似平常，又在平常里透着不平常：天生的敏感中流露出来的是腼腆和沉着。这份含蓄恰恰成为她最有利的武器，男人看重的也恰恰是这份不经意。借着这份不经意，王琦瑶踏入了上层社会，红极一时，可随后便是急转直下，大富大贵后的忍气吞声。也不奇怪，那件武器毕竟是女人的武器，是胭脂水粉小世界的武器，抵挡不住刀光剑影的大世界。

随后的上海看似斗转星移，骨子里还是透着小情小调的慵懒。王琦瑶看似独当一面，实则还是靠着旧时代的荣耀。旧上海时虽不惊人却忘不掉的美带给了她一世繁华，这繁华又给了她在新上海不曾消逝反而会随着时光生长的美。

生为人母的王琦瑶明白漂亮的女生想用自己的美貌换取一个好价钱，却难免眼花缭乱地错过了去，所以劝诫张永红不得，心里也遗憾，也可惜。可她王琦瑶年轻时不也是无视一个中共地下党，被眼前的炫目繁华吸引过了去。所以到头来王琦瑶虽然仗着经验怜悯着张永红，可更多的却是惺惺相惜的闺蜜情。

想来也是，哪个闭月羞花的十分女生不希望自己能过上十二分的生活？可惜大多要么像张永红，自觉有大把时间可以挥霍，游戏人间，哪知却是过眼烟云，稍纵即逝，最后草草了事；要么像王琦瑶，堕入大户，哪知男人们在外厮杀，屋檐下又怎会不染一滴血？就算熬成了正室，也躲不过大宅门里面的明枪暗箭，消磨心智，冷暖自知。真正幸福的，反而是忘掉了自己的十分美貌，过着七分的日子，慢慢酝酿，在时间里缓缓化成三分，反倒成就了十分的生活。

王琦瑶发迹于这繁华，也亡命于这繁华。在十里洋场的阴柔上海，王琦瑶可进可退，尚且死于非命，现在这个骄淫失道的社会里，王琦瑶张永红们又该何去何从？

自古红颜多薄命，独留青冢向黄昏。

第10篇：《长恨歌》读后感

此恨绵绵无绝期，别问我为什么这么说，因为长恨歌一下子就想到了这句。

书名《长恨歌》，简单分析一下。长是说书讲述了王琦瑶的一生，恨是说她从未找到过好的归宿，她的一生是悲剧的一生。

本书主人公对得起她的名字，美丽，招惹了无数男人。

先说第一个也是此书最爱人物，程先生。程先生对王琦瑶可谓是爱到骨头里了，情一念而起，一往而深。程先生总让我想起金岳霖，而金比他还幸运些，起码得了回应又高寿。他从未放下过王琦瑶，他一直放在心上的。知道王琦瑶做了上海小姐，也是不愿相信，自己却是形销骨立了。不管王琦瑶后来怀孕了，种不是他的，他依然在孩子生下后感到欣喜，好像孩子真是他的一般。知道王永不会回应他决然地说从此不会再踏入平安里一步，虽是爱惨了可还保留着自尊，我欣赏。而这样一个喜爱摄影的人竟在文革中死去，莫大的冤屈那。文中还提过他本业是铁路设计，真真是多面俊公子。

每个人对爱自己的人都是自私的，程先生也不例外。程先生对蒋丽莉一直是残忍的，他在她面前不断地提王，一遍遍揭她的伤疤。但他们之间本是有可能的，他也曾真心对她，也许虽然只是感动，但王对他的影响太大，街上的一个背影都可错认。蒋丽莉终爆发，她明白自己永远替代不了王了，于是她一遍遍在他面前提王的名字，既刺痛自己又伤到对方，“王琦瑶这名字本是要用时间抚平的，哪经得起这翻来反复的提及，倒成了刻骨铭心。”我一直觉得这句写的很好，提醒女子不要在男人面前多次提前女友。

这里岔开去讲一下文中另一个我认为还要悲惨的女子，蒋丽莉。蒋丽莉写的一首小楷，她将王琦瑶视作好姐妹，甚至邀请王住她家，真真把她作姐妹待。可她爱的男人竟爱上了她的好姐妹，这让她痛不欲生。但她一直是不争不抢的，她只是心痛当得知姐妹抛弃了程先生，也为姐妹的未来心疼。她始终未得到幸福，她后来嫁了人也生了三个孩子，可竟连孩子也对待她像陌路一般，而她为加入共产党与家里划清界限，这让自己连个吐苦水的地方都没有了。所以她这么迫切的想加入共产党，如此急切甚至肉麻的表达自己对党的热爱，这是她的精神依托。她最终年纪轻轻的得了恶瘤去了，一声叹息。却也是痛苦的结束。

王的第一个男人李主任，权势通天，是王两倍年纪，也是真正怜惜王的。他如此强势，迫使王不得不接受成了他的金屋藏娇的女人。不能说他们之间有爱情，王这个涉世未深的孩子从未遇见过这样的男人，她只是接受了命运安排，在我的理解里，李主任是她的依靠。她一直在等待李主任的到来，最后一次相见两人都内心惶惶，因为他们都有预感。而这预感成真了，王等到了李死亡的消息。

后面几个人物我不想写了。直接跳到王的女儿薇薇。

薇薇和王真的不一样，她一点都不像王，她不美，所以她一直嫉妒母亲也许还带着怨恨。她和朋友在一起是陪衬，可她仍然很开心，一点不在乎。她看不惯老式的东西，就像她和母亲永远不和。王也会吃味女儿的年轻，她虽比女儿美，可这青春是比不来的。我看到这些情节突然就能理解在我和麻麻一起照镜子的时候麻麻每次都会发出的感慨，到底是老了啊，皮肤什么的都比不上了。我以前会觉得好笑，不是你的女儿么。可我现在明白，我就是她的对照，她通过在镜子里的我感受到了时间的流逝。薇薇似乎是这文中唯一幸福的人，“也许这就是无心插柳柳成荫吧”。太去计较反而不得。当然一定要说，她也不一定幸福，她为男人向母亲要钱那个情节就像是铺垫，“不能对男人太好”。

王最后的结局真正是意外。就好像一场戏被中途打断。当然作者在前面也写了很多铺垫。老卡腊已与她断绝往来。这里我又要吐槽一下王的悲剧了“你要什么我都给你，我只是想买这最后的年岁，你竟不同意么”。王这一生到最后竟是无人陪伴的，女儿远走美国，一直不把她当母亲，未体验亲情，虽前后有过6个男人爱她，但没一个能真正娶她，杜拉斯比她幸福多了。她的死因是李主任给的黄金，这似乎又成了个循环。此恨绵绵无绝期。

第11篇：《长恨歌》读后感

前些日子总在说，江南的雨都下到冬天了，没个完，随着严寒一起飞扬跋扈。于是这几日，天气就晴了，虽然没什么温度，但至少会有着天气真好的错觉，心里也因此温暖不已。不知是不是因为感冒，这几日的心情总是波澜，想得太多就容易陷入泥潭，不是不想拔出，而是越陷越深。看着窗外的阳光，情不自禁的想要蹲在某个阳光铺满的街角，然后向过往的人们诉说，不，吆喝，来吧，咱们聊聊，说说过去，谈谈将来，唠唠所有的无关紧要。看吧，就是寂寞了，有些寂寞是可以明说的，而我的，说来可笑，不谈也罢。

追根究底，这种属于江南婉约派小女人的做派是从何而来呢？今天把长恨歌看完了。其实开始看的时候并没有对它有什么期待。只是听说过，只是因为优惠，凑书单而已。我甚至连个大概的梗概都不晓。但是这本书就像颜色绚烂盛开在角落的不起眼的食人花，对，是会吃人的，吸人的精髓，然后自顾自的打个饱嗝，翘首等待下一位。

我不知王安忆是男是女，却把王琦瑶的味道写的如此传神，令人向往。女人都是哀的，这哀有的是别人给的，有的是自己争取来的，还有的是不知哀的。女人都是柔的，其中江南女人甚之。而上海女人则是柔中透着精明，精打细算惯了，难免会目光敏锐，心思细腻。

为什么总是被动的那个？我不想说王琦瑶的死和略显凄凉的晚年时光。他的一生都是被动的，连美都是被动的。她的心思细腻，十分理性，明白自己的美和长处，与他人相处总会留一条退路，既做到了待人之礼，又有全身而退得一闲情的宛转。可是做人处世哪能这么简单？一定的距离感，会使人心安理得的敬而远之的。更何况，在那个闹世，这样一个美人，怎可以平白的埋没？其时的王琦瑶心中也是有些不甘的，王琦瑶的不甘并没有一种凛人的气势，相反却有一种教周围人都情不自禁的本领。

人长得美不是错，长得太美了就是一种荒凉了。但也因此，心理上总是比别人多个高度。王琦瑶的美也给她带来了荣华富贵，虽然短暂，纵然短暂，仍是她之后平淡生活中安抚人心的一剂良药。她当上三小姐是被动，跟了李主任见不得光也是被动，与康明逊一起是被动，生下薇薇，结识老克腊还是被动。仿佛一张无形的命运之网，由不得她也由不得其他人。

长得美，心里又跟个明镜似的女人，就是所有女人的梦想。可是现实是，往往这种女人得不到好的归宿。没有那种什么不知不晓，糊涂度日，长相一般的女人似乎捡来的好福气。

男人们似乎都喜欢王琦瑶似的女人，但是真过日子了，却又会犹豫，此时众多的无可奈何，形成了一道鸿沟，越不过跨不去。明镜似的王琦瑶自然明白，于是这也给了那些男人心安理得的理由。可怜之人必有可恨之处，虽了解其可恨之处，但仍不免叹惋。其实王琦瑶不懂爱情，心高气傲不免会使她远离幸福之路，总是走在爱情的边缘，以为情欲就是爱，以为孤单，相互吸引就是爱。以为自己都懂，其实什么都不懂。

命运之手何其强大，难免会让人觉察自己的无力挣脱，死亡是解脱，看开也是解脱，我不愿再做自怨自艾的苦情女，永远不要！

第12篇：《长恨歌》读后感

《长恨歌》中每一部分都会要那么几段文字专注于写上海的物和景。看似无意的环境描写，恰恰奠定了故事的整个基调，甚至是故事每一个情节的暗示。若我们足够细心，王琦瑶最后甘愿做李主任的情妇也不应该是在我们的意料之外，每一个上海弄堂里的女人都是会这样做的。王琦瑶不仅是她自己，也是那个社会的文化缩影。

王安忆的文字是包含深情的，每一个文字好像都是一段感情的化身，她轻轻地落在我们的心上，让我们慢慢地深陷其中，等睁开眼的时候才发觉原来我们早就被包围了。《长恨歌》中有这样一段文字：嗅久了便浑然不觉，身心都浸透了。对啊，刚开始以为的冗长琐碎，到后来竟是深入骨髓了。王安忆的人物刻画是及到位的，王琦瑶的形象则是跃然纸上的。

王琦瑶的生命中有四个及其重要的男人和一个与她不可分离的女人。这几个男人中，最让人心酸流泪的是程先生，接近半生的孤单几乎迷失自己，却还是没能与心上人长相厮守。王琦瑶离开程先生后，程先生荒废了自己的兴趣——照相，而当程先生决定离开王琦瑶以后，程先生又重新开始为人照相。其中有一段文字让我流泪。

“他放完最后一张照片，拉开暗房窗户上厚重的布幔，看见了晨曦中的黄浦江，这是久违了的情景，却是熟人心底的情景，程先生想他已有多少日子没有对它垂目，可它却一直驻守着，等待他的回心转意。”

王安忆用她及其细腻的笔触，极好地表现了一个已然下好决定的男人的形象。程先生经历了半生的离别，一切对他而言好似真的能够放下了。程先生是爱极了王琦瑶的，但他也确实是骄傲的。直到后来他都不青春自己对王琦瑶剩下的究竟是迷恋还是爱恋。

突然再看眼下的风景，时光好像能够倒流到没有认识王琦瑶的那会。那时候的自己还是一个极年轻的男子，有着一份极佳的工作，有自己的兴趣爱好，是很多女子所钦羡的对象，而他偏偏只对王琦瑶上了心。如今，他放下王琦瑶，他本以为自己一无所有了，却不曾想自己的身后并非无人之境。原来那段潇洒不羁的青春还是有目睹者的。

程先生仿佛是下了决心似的要与那段时光作别，以至于后来他选择死亡的时候还是要让这个窗口的风景来见证自己的灭亡。

王琦瑶生命中徘徊着各色各样的男人，而这些与她有瓜葛的男人们最后都是离她而去的，连唯一血肉相连的女儿也是离她而去的。

微微看似是极不像王琦瑶的，事事都与母亲对着干，凡是王琦瑶说好的，她偏认为那是极不好的；王琦瑶说了要往东，她就要往西去。可这个女子正是王琦瑶的翻版，只是她没有自己的母亲来得出色，而正是这份“不如”，才使得微微获得一份比王琦瑶幸福安稳地多的生活和可靠得多的丈夫。王琦瑶其实是嫉妒女儿的，王琦瑶穿过古典的红色旗袍，穿过纯洁的白纱，却不曾拥有一个能与她白首的男子，微微却拥有了。微微的不够美丽让她放心，但王琦瑶在女儿结婚的那天却看到了一个让所有的美丽都甘愿偃旗息鼓的女子，这也正是她那个成为新娘的女儿，而这一切都是王琦瑶终其一生都没能得到的。

王琦瑶的天空是无风无云，无边无沿的，她的生命好像是黄浦江的水，一直在流淌，却流淌不尽。她仿佛甘于平庸，但她却一直记得自己三小姐的辉煌过去，直至死，想起的依旧是片场那个“死去”的女子。

从开始对王安忆文字的排斥，到最后的爱不释手，这是王琦瑶的功劳，更是王安忆的。

第13篇：《长恨歌》读后感

翻完王安忆的小说《长恨歌》，有种自己跟着书中的女主人公王琦瑶活了一辈子的感觉，如果不是校园里操场上嘈杂的声音告诉我，这是在现实里、在我自己的生活里，我也许真的会以为自己被长脚掐死在黑夜里。就这样，又翻开了《长恨歌》……

那时王琦瑶才十几岁，还是女高的学生，单纯、善良、美丽，是一次偶然的机会到电影棚里试镜进而结识摄影师彭先生，彭先生给王琦瑶拍的照片沪上淑媛让王在上海的'小圈子里火了一把。他对王琦瑶的好感与日俱增，推荐她参加上海小姐的选拔，王琦瑶成功当选三小姐，彭先生怎样都没想到，正是这“三小姐”的称号，让她与他的距离越来越远。王琦瑶被李主任包了，在爱丽丝，王琦瑶是拿自己的全身心爱他，只要能见上他一面，能陪陪她，就能让她像孩子一样兴奋。他给了她一个西班牙雕花盒子，里面装着金条，也许一切早有预兆。李主任死了，他死后，她的生活就像身体失去了骨头，只剩下血肉，酥酥软软的。在这期间，程先生一向在寻找等待王琦瑶……

王琦瑶跟随外婆到苏州老家散心，乡间的山水是一副良好的滋补药，她渐渐对生活有了信心。王琦瑶于苏州，就像一朵盛开的牡丹一不留意来到了油菜花园，是朴素中的亮点。老家的阿二是一个单纯的读书人，他爱她，她爱怜他，他为了她到上海打拼，她想，到了她该会上海的时候了。毕竟，她是属于大上海的女生。从此，他在她的生命里再也没有了痕迹。阿二是王琦瑶生命中一个匆匆的过客，相遇的一瞬间，给她送去了一缕阳光，带来了温暖。阿二，是她生命中的插曲，飘过后，便只能是错过。

回到上海，王琦瑶在平安里胡同开了诊所，结识了严师母和毛毛娘舅。在不停地聚会、吃饭、聊天中，王琦瑶爱上了康明逊也就是毛毛娘舅，他们发生了关联，王琦瑶怀孕了。迫于家庭压力，他离开了她，她本想打掉孩子，但在去医院的路上，她把孩子留了下来。似乎是个自己留下一件财产似的，康明逊走了，她就什么都没有了，唯一剩下的，就是这孩子。

那几年的上海，经济萧条，排队买米时，她偶遇了程先生，记忆虽被时光风化，但还留下斑驳的残角;面庞虽被时刻冲刷，却还依旧有那年的风韵。他们相视一笑，为了她，程先生一向未娶。此后的每一天，程先生都来王琦瑶家里精打细算些柴米油盐的小事情，宛然一对恩爱的夫妻。只是程先生从没有在她家留宿过，照顾好她睡觉之后即使再晚也要会自己的家。谁不想就这样一向简简单单下去，就这样，守着一份小幸福，度过余下的几十年。但是，孩子的满月酒上，康明逊被邀请来了，程先生看出了端倪，应对自己心爱的女生，他没有办法这样骗自己继续下去，他选取了离开……

孩子薇薇逐渐长大，薇薇没有王琦瑶的姿色、气质，是没有打磨过的毛糙的玉石。女儿的成长并没有让王琦瑶简单下来，反而更多了些麻烦。她要打扮、要时尚，却又不听信王琦瑶的指点，对母亲，是带着些嫉妒的。女儿的朋友张永红倒是天生懂得时尚的精髓，且和王琦瑶是一致的。薇薇嫁人出国后，张永红倒经常来陪她。

这时的王琦瑶已经50多岁了，虽然打扮的大方得体、显得你年轻，但年龄毕竟是经历过年龄的人，身体上怎样会不带有年龄的痕迹呢!她结识了20多岁的老克蜡。在感情来临时，她逃避，她不敢承认。克服了种种心理障碍之后，爱过了一段时刻之后，她应对的竟是老克蜡的抛弃，理由是她不再年轻了。她试过挽留，也注定只能是徒劳。张永红的男朋友长脚得知王琦瑶有金条，行窃不成，把她掐死在黑夜里。生命条令的最后一瞬间，她想到40年前在片场看到的情景，仿佛是此刻的自己……

王琦瑶死了，她的死是个杯具，她的40年生，也是个杯具。我常常想，如果王琦瑶没有到片场试戏、如果她没有参加“上海小姐”的选拔、如果他没有认识李主任……是不是后面的一切杯具都不会发生了呢?他会和程先生相爱、恋爱、结婚，然后过着一个平凡女生的生活。但是没有这么多“如果”，王琦瑶还是王琦瑶，杯具就是杯具。书中王琦瑶曾想：她这辈子，要说做夫妻，也就是和李主任了，虽然不是光明正大，倒也是实打实的。她的一辈子，身边停留过很多男生，却没有一个是陪她走到最后的。她不断地爱，得到的确实不断地伤害，当一个个人都离她远去，剩下遍体鳞伤的自己，在孤独中死去。

看完了《长恨歌》，我也像活了一个世纪那么久，令我感慨的不仅仅仅是主人公王琦瑶的一生，还有王安忆对王琦瑶各个阶段生活状态、心里的描述，以及同时代周围人的描述，无论是王琦瑶的哪个年代，还是那个年代的人，王安忆都将人物形象刻画的入木三分，让人有如临其境之感。能够说，这本书是一个女生荡荡起伏的一生，也是上海那个年代生活的逼真记录。

《长恨歌》，一个写进女生心坎里的小说，一个微小女生的情感生命，一个时代的记忆变迁。

第14篇：《长恨歌》读后感

王安忆的《长恨歌》和张爱玲的文笔有些相像，都是繁华里的微尘，带着微凉和绵绵的恨。

四十年的故事都要从上海讲起。这里有着形形种种，声色各异的弄堂；有旁枝错节，如蜂般嗡嗡嘤嘤的流言；也有闺阁，满装的都是女儿的心思。鸽子从这片混沌不堪的世界里，从波涛连绵的屋顶飞上天空，穿云破雾。

从这一切里浮出的影子，就是王琦瑶。王琦瑶是典型的上海弄堂的女儿，她就是上海，夜夜歌舞，高兴得不知怎么办才好，其实大喜总是难免虚张声势，再大的热闹也是一瞬间。从去片厂，照相，竞选“上海小姐”，王琦瑶平步青云，最终理所当然的在众人眼光中当了交际花。可一切终究过去，她失去了依靠，成了平安里的一名护士。又经几番纠缠，最终死于他杀。

“王琦瑶原是白绢，后来就渐渐写上了字，字又连成了句，成了历史。”和吴佩真在一起的日子是没有字的轻盈自由的日子，李主任则给她留下了浓重的墨迹，虽是华丽，却终究让她的一生走上了不归路。李主任的死，是将王琦瑶这段有关青春的历史剪下带走的，剩下的全是混乱不成章节。与康明逊虽是真心诚意，但不得不形同陌路，再从萨沙到老克腊，虽是咫尺之间，却遥如天各一方。

这历史是苦涩而回味无穷的，她爱过恨过，最终只落了白茫茫一片真干净。在生命最后的几秒钟里，她的思维穿越时空隧道，在怨恨些什么呢？也许自己也无法左右自己的命运，一个手无缚鸡之力的女子，只是风中飘散的柳絮，在时代的风中掉落。

王琦瑶是千千万万的。天生丽质的是爱丽公寓中的王小姐，长得好其实是骗人的，又骗的不是别人，正是自己，以为花好月好，便长聚不散了。等到人事皆非，梦醒了，才知道来不及了。想着过往，沧海巫山的，是曲终人散后没落的王琦瑶。古往今来，多少红颜变叹息。唐时杨贵妃的歌舞再美，最终成了马嵬坡下的空留恨。六朝如梦，鸟只空啼。

我想我渐渐懂了长恨歌的意思。“生命是一袭华美的袍，爬满了蚤子。”人生本是将错就错，台上的人依依啊啊，百转千回，台下的人欢呼喝彩，皆是逢场作戏。曲终人散，余声绕梁，只剩长恨不息。

第15篇：《长恨歌》读后感

小说的故事背景是三四年代的旧上海。王瑶琦因摄影师的极力推介，成为沪上名媛;。后来，她又得到可以做她父亲的将军张仪良的心仪，摇身变为上海知名的三小姐;。在张将军遭遇空难后，她又与康明逊偷食梦果，生下女儿薇薇，却把女儿栽脏于萨沙。正在他进退两难时，她又遇到了了可以做儿子的老克腊;的垂青和钟情。但最后被见利忘义的长脚;杀害。这故事虽说有上海弄堂的悠远、少女闺阁的温馨、白鸽般的纯洁和邬桥的杜朴，但终究因故事的平淡、苍白和单薄而失去了一些吸引力。小说开篇就用密不透风的散文化语言和近20页的版面去描绘上海的弄堂、闺阁和街衢，而不描写半个人物，这分明是作家在卖弄文采。这难以读动的语言让小说走入了死胡同，也让小说失去了可读性的趣味性，像一个长篇化;的散文，这舍本求末的做法无疑是不可取的。像这机械化;一篇篇散文的衔接，读来让人感觉怎么都像在读一篇散文，而不是在读一篇小说，这还叫小说么?

小说中。除了王瑶琦一个从一而终的人物外，其它的人物都是半道杀出又中途退出，具有很大的随意性。而且，小说的叙述方式就像一个又一个镜头的剪接、叠加，还夹杂着摇晃和断裂。这电影记录片式的跳跃和蒙太奇式的回复加大了阅读的难度。分散、淡化并削弱了小说的主题思想，使之趋于平淡，没有戏剧化的矛盾冲突，让人找不到故事的高潮。而且，小说描写的尽是一些开麦拉、照相和跳舞等小女儿情态之类的妇性话题，显得不够大器和大度。

用《长恨歌》作书名，作家显然用心良苦，可惜的是，她从唐代诗人白居易那里借来了题目，却借不来白诗的艺术张力，丰富意蕴和深刻内涵。在这虚拟化的故事中，王瑶琦的爱情悲剧无疑是作家长恨;的理由，其实这只是当时旧上海独特的文化背景、历史人文、民俗风情和她;那随波逐流与破罐破摔的爱情观冲撞和磨合的必然，也是她的恋父情结和自恋情结交相作用的结果。她没有经历刻骨铭心、大悲大痛的爱情，也没有为之付出过什么，实在是没有什么可以值得长恨的，而勉强冠以长恨;，就显出了妇人式的唠叨、琐碎和矫情，还有几分自怨自艾和顾影自怜。这好像不大符合大腕级作家创作风格。

第16篇：《长恨歌》读后感

她便在这辜负中坦然地做着女人，最后死于谋财害命。由此画了句号。

琦瑶16岁竞选上海小姐后，被李主任看中，做了李主任的情妇，李是军政界要员，不久死于飞机失事;程先生是琦瑶的仰慕者，追随琦瑶终生;康明逊是个顾首顾尾的纨绔子弟，给了琦瑶一段没希望的感情，始乱终弃;老克腊是琦瑶女儿一代的男人，给了琦瑶爱的希望，也导致了她的死。

人物刻画最成功的，倒是神龙见首不见尾的配角李主任。血肉丰满、跃然纸上。

“在女人的事情上，李主任总是当机立断，不拖延，也不迂回，直接切入正题的。是权力使然，也是人生苦短。”

“李主任上了车坐在她身边，身材虽不高大，可那威严的姿态，却有一股令人敬畏的气势。李主任是权力的象征，是不由分说，说一不二的意志，唯有服从和听命。”

“李主任并不问王琦瑶爱吃什么，可点的菜全是王琦瑶的喜爱，是精通女人口味的。”

琦瑶是恬静美丽的，也是坚强的，她的坚强体现在她作为一个女人的命运的不挣扎、不抱怨、坦然承受，以及对生命中男性的温柔和体谅。

《长恨歌》里的爱情也是影影绰绰若有若无。似乎只有程先生对琦瑶的爱情是实打实的。如果说王安忆与张爱玲相像，可能就是描写感情态度上的相似了。细致入微的冷静客观，甚至本应该惊心动魄的激情都是冒着冷气的。

《长恨歌》已由关锦鹏改编成电影，郑绣文饰王琦瑶，梁嘉辉饰程先生，吴彦祖饰康明逊，胡军饰李主任，黄觉饰老克腊。

我先看的电影，后读的小说。电影的人情味要比书浓厚很多，爱情和友情都很丰富。郑绣文将琦瑶演得活色生香。梁嘉辉演的程先生，更是专情到骨头里，非常耐看。书中更多的是张爱玲式的冷冷的旁观，和略带调侃意味的冷静的叙述。

对王琦瑶这样的女人，作者作了个总结，是赞赏，是惋惜，也是慨叹-----“她们是彻底的女人，不为妻不为母，她们是美了还要美，说她们是花一点不为过。她们的花容月貌是这城市财富一样的东西，是我们的骄傲。感谢栽培她们的人，他们真是为人类的美色着想。她们的漫长一生都只为了一个短促的花季，百年一次的盛开。这盛开真美啊!她们是美的使者，这美真是光荣，这光荣再是浮云，也是五彩的云霞，笼罩了天地。那天地不是她们的，她们宁愿做浮云，虽然一转眼，也是腾起在高处，有过一时的俯瞰。虚浮就虚浮，短暂就短暂，哪怕过后做它百年的爬墙虎。”

电影和小说，总体感觉，电影是电影，小说是小说，不怎么搭调的。

第17篇：《长恨歌》读后感

这首先要说上海滩,每每提到老上海,我又会第一个想起张爱玲。在近现代文学史上,几乎没有任何一个女作家堪与张比肩。然而我是不喜张的,从张的文字中总会读出太多的事故太多的人情,给我一种隐晦、枯燥、烦闷之感。长恨歌里我读到了张爱玲的影子,老上海的故事都发生在深深的弄堂里,发生在影子里,见不得人的。生活在那个时代的上海,就是生活在灯红酒绿与纸迷金醉里,活在飘泊中,活在奔波里。

王琦瑶就是在这个世界出场的,学生时代有两个要好的知己,好到不好,因为男人,因为事故。吴佩珍离开的莫名其妙,蒋丽莉却又走的太狠。当王琦瑶被程先生推上杂志封面,就注定了王的悲剧、自己的悲剧。竞选上海小姐,满足了她的虚荣心,架空了她的心,她的寂寞也是从此开始的,我想故事的最后,程先生是再明白不过了。遇见李主任是必然的,社会使然。王选择李主任既是主动也是被动的,李主任毕竟有那么多另女人心动的东西,而王更是要强要虚荣的,更重要的是她内心深处的寂寞与空乏。但我们不能不承认,他们之间是有爱的,那窗口的无数个等待,那远处一次次的鸣笛声,那一个人的爱丝丽公寓,苍老了王琦瑶的青春,冷却了王琦瑶的爱。李主任终归是死了,空了王琦瑶,仿佛整个上海只剩王一个,从此连等待都没有了。这也本是李主任要给的结局,他给不了她足够的幸福,他有政务,他有家,他们永远都不可能有果。

离开了上海,邬桥似乎成了最美的地方,那时的王琦瑶应该是安静的,如水的江南,恬淡到象山水画,还有个可爱的阿二。如果王就将此生付在此间,也许没有长恨了,最多是短恨或是憾失。然后她不属于邬桥,她已经是上海的一部分了,迟早要回去。

再次站在上海的街头,我能想象到王琦瑶苍桑与无助的样子。到这里我已经读不下去了,我不知道这个女人还会有怎样的不幸。终于她还是跟康明逊睡在一张床上,她甚至没对他报多少幻想了,谁会娶自己这样一个女人呢?唯有长恨,唯有长恨。怀孕了,这个该死的逃开了,嫁祸给可怜的萨莎,那些个黑暗的日夜,那些个空房里的清冷。那些跟自己睡过说对自己好的男人都哪里去了!也许,男人的本质就是负心。在某一个时刻,王琦瑶心里是有恨的,但无论怎样,无奈有之,叹息最多。时过境迁,唯有叹息一点。

后来,程先生,这个最痴心人的出现,带给了她多少鲜活的成份呢。长恨,唯有长恨,还是长恨。许多年有意无意的错过,误会了痴心人儿许多许多,看看落满尘埃的相机,剥落陈旧的墙壁,曾经的王琦瑶、过去的程先生都已经不在,不再回来。这算不算一对苦命人?这是不是命苦的人生?长恨啊,唯有长恨!

时隔多日,重续此篇,让人厌恶,也正应了《长恨歌》的后半部分。专业评论家说王琦瑶死的唐突,我个人觉得程先生之死亦是如此。薇薇的描写过多,阿二的结局也少了交代。贯穿故事始终的唯有王琦瑶,唯有老上海。

第18篇：《长恨歌》读后感

上段时间在图书室里借到一本王安忆的《长恨歌》，为着一份好奇心，我花了两天时间一目十行的读完了。从开初的漫不经心读起，读着，读着，竟然迷了进去，再读下去，开始夜不睡觉。为了看看故事的结尾，从书的中部起我就成了很为忠实的读者。

原来小说也可以写成这样。散文一样的笔法，处处带着作者的成见，一篇篇的相对独立的主题，连缀到一起，成了一部小说。时间跨度是一个人的一生，三重的时代，半个多世纪的回望。人物也是相对独立的成篇，随着女主人公王王琦遥的人生经历，渐渐的展现出来。立足地是上海，仿佛一个上海的繁华的旧梦。

处处看到了张爱玲的影子。流言、传奇还有旧式的繁华而落寂的生活。每一处的景色都写的带着上海的特色，每一处的繁华都是一场最终要收尾的梦。

看完小说，我还是没能明白，这部小说为何要叫《长恨歌》。因为它不过写了一个人的一生罢了，不过展现了上海的三个时代罢了，它为何要叫《长恨歌》?

无论为何这样叫法，我还是时时看到惊奇的语句，一丝小小的针刺，触动神经最深的角落，有所思却不知为何而叹。

整站读完，我发现了一个不完满的人生。或许，因为书中所有的人都没有一个完满的人生，所以应该长恨罢。不论是这个当年的选美的上海小姐，做了芯子的人生，只是一个有权有势的李主任的情人，付出一生的等候的女主人公王小姐，还是那个与她曾经相识相遇并爱她一生而不得的程生生;还是那个处处都是有着面子的却独独没有情爱的严家师母;还有她的青春的女友的安排。全部都是不完满的人生。

面子的人生与芯子的人生，你要哪一样?恩与义，情与爱，你要哪一样?结发夫妻多是恩与义，却最少情与爱，可以举案齐眉、百头到老，却也会是路是路，桥是桥。妻子当然还是放在家中的，是为了面子的考虑。情爱也还是要的，如果不是因为中国社会的解放，一九四九年的成立，小老婆肯定也会是合法的。

命运总是不由着自己主张的。弱小者，如王小姐之流，以一生的等候来成全人生。对于一切的命运，只是坚忍的自卫，别无它法。曾经繁华一梦，以为终身有靠，原来最后可以安身立命的只是李主任死前留给她的几块金条。她守着那几块金条，守到了老，没想到最后却为它送了命。强者，如李主任之流，有权有势，呼风唤雨，名利场中刀山火海，欺瞒压诈，睡不踏实，人生匆忙。是大千世界主张着别人的命运的人，也主张了王小姐的命运，结果还是更大的看不到的命运之手，主张着他的命运。书中安排飞机出事，他入土为安了。他的命运原来也不是他自己的主张。留下的王小姐在风雨人生中漫度着时光。

命运也许根本就是命运，是谁也不能主张的。繁华后面原来是更大的落寂，人事之间的安排也不总是恰到好处的，总是错着位，从开始就错起，一直就只得这样错下去，错到后面成了长恨了。

我不知道我读懂这本书没有，只是惊奇其中的一些句子，还有整站书读完的怅然。写的是上海，也现的是上海，所以还是有着生活的气息，虽然作者写得很繁华，但是其实读到后面我只在为着书中的人物着急了。这件事，这样安排应该多么好啊，那件事，为何这样发展。

渐渐地明白了长恨歌的意思。因为人生本就是这样，并不是我想象，也不是你想象，它不是你安排，也不是我安排，所以，只会是错着走，难道不是长恨吗?好象除了叹气，就只得长恨了。

第19篇：《长恨歌》读后感

这恨是老电影一样的旧，是有质感的，能顺藤摸瓜的恨；王安忆用一支绚烂的笔，把一个女子四十年的故事写成一首长恨的歌。这歌，也是偃息了霓虹的夜上海，淡淡的，水岔开似的流。这是一个大手笔，而王安忆倾力塑造的都是些些小小的人物，要用一个个点标记出上海这张斑斓图纸的布局美，着实是不易的，而王安忆轻松的做到了，甚至，有点玩味的味道了。她在淋漓尽致的给“王琦瑶”冰清玉骨的同时，把一座孤独的城，一段熨去颜色的历史，浓缩的不露声色，却荡气回肠。

剖析王安忆的笔法，我臆想她该是水样的女子，明眸启齿间，便觉流萤回雪，这样的女子，在她笔下的方块字，是带着江南的香味的，读起来，特别有韵律。她善用排比，也喜欢长短句的结合，因此，每每读的不是诗，但总有诗的淡淡气息。白白的一句话，在她的精心修饰下，就成了潺潺一流水，渺渺一束烟，郁郁一朵花，丝丝一树柳，可读性极强。她像瓷器家，在窑洞里烧自己的青花瓷，摸上去，如同押韵的月光，干净，直抵你心，优美，拂动一切的芳草连天，几乎，可以入梦了。

《长恨歌》是王安忆烧制的艺术，提名为浅浅的印象美。说它浅浅，那是因为它的文字轻盈，不是浓稠的云劈头盖脸的拥着你，仿佛是披在你鼻翼的一层氧气；说它具有印象美，是王安忆下笔从不写尽万物，她只聪明的揭示你一点点，剩下的，就需读者的想象，她把一个山坡的鲜花剪下一个残缺的角，送给你，待你自己体会个中的情意。当然，我从中读出了迤逦的味道，左右逢源的文字，顺畅的把故事娓娓道来，写了山，写了水，写了上海，写了上海的变迁。

王琦瑶这类女子，总是叫人怜惜的。她娴静温柔，知书达理，凡是总留有余地，仿佛，她是不食人间烟火的，是花瓶一样的，是叫人捧在手心里的月牙泉，是写在纸上的无悔的诗，她有她花开一样的美丽，也有她花落一样的安静。我感觉，她是生错了年代的千年前的那一叹，她本该有她的金风玉露，她有她的未来向她招摇，可是不，她生在了沪上，偏逢在时代的分水岭，那么阴暗的关系网硬生生地把她捆着，那么多诱人的华丽的把她熏着，将她推入了畸形的地步，乃至后来，她已不再是多少年前，仿佛看透了一切的那个王琦瑶了。

第20篇：《长恨歌》读后感

深夜读完了长恨歌长恨歌，一个悲伤的名字，开启了一个悲伤的故事，一个繁荣锦绣的上海，繁荣里带着落寞，锦绣里透着晦暗。一个女人的一生，繁荣锦绣落寞晦暗的一生。十七岁的年纪，青春貌美，本就容易飘摇，从“沪上淑媛”到“上海小姐”可谓是烈火烹油锦上添花，被人争相簇拥吹捧着，迷失了方向。人生的出场，她的基调定的太高了，又心高气傲，不肯服输，以自己的家庭和修为只能做了笼里的金丝雀，以她的心性，是终不肯囿于程先生的柴米油盐的，从此也奠定了她一生的人生基调，先是璀璨而夺目，之后就是无尽的空虚和回忆空虚，直到最后的毁灭……

是有人说过，女人不能生的太好，如若生的好又不能加上聪明，她的这个聪明又不是大智慧，只是小聪明，只有那颗玲珑剔透心，而没有可以看到人生路的智慧眼，这个聪明就正好误了自己，是聪明反被聪明误，是终身跳不出为自己织的牢。所以，女人倒不如糊涂些。最起码糊涂的死总比明明白白眼睁睁的看着自己覆灭要好的多。这话好像说的更晦暗了啊！

这本书里讲的就是一个晦暗的故事。讲了一个个可怜的人。王琦瑶出场面容娇好众星捧月花团锦簇，可一生都活在那花团锦簇的梦里，虽然年轻时有无限风情，虽然一直是聪明灵透，可终究抵不过岁月无声，更抵不过美人迟暮这个箴言，更可悲的是她不愿意相信着岁月的老去，在自己编织的精彩的梦里苟且偷安着。蒋丽丽和程先生是一样的人，一样的爱而不得又执拗着的可怜人，在人的意识里，得不到的永远是最好的，一生为这个得不到，自己给自己负气着。

书里一个个人出场又一个个褪去，不管出场是华丽的、惨淡的、平常的、终究都是可怜的，都在自己的世界里苟且偷安着，那些华丽那些绚烂是活给别人看的。其实生活中，你看，不论一个人在人前多么光鲜亮丽，在他一个人的世界里，在某一个的午夜梦回，在对着整个黑夜的时候，都有被各自的伤痛爬满心头，爬满每一寸肌肤的时候，这个时候的人都是可怜的，也是在苟且偷安着。

第21篇：《长恨歌》读后感

一、开场：误入凡间一精灵

碧波荡漾的渌水，环抱着飞檐斗拱，文彩辉煌的沉香亭，沉醉的太白大笔一挥，梨园女伶的歌声便穿云裂石，美艳的宫娥翩翩起舞，吴带当风。这是独属大唐的盛世之音，天宝时代的繁华魅影。

镜头微转，水汽氤氲中，“出浴太真冰作影”，误入凡间一精灵。那匆匆的一瞥，便盲了他今生的每一眼。

二、发展：无法承受的爱情之重

过去的他，也许真的是孤独吧！纵然贵居万人之上，坐拥佳丽三千，可愈听得尘世喧嚣，愈觉那些温暖与己无关，沾染着别人的热闹，只更衬得自己形单影只。直到她——那个精灵一样的女子，她让他觉得，自己的？不再沧桑漂泊。于是，他忘记一切、不顾一切地爱她。爱是有理由辜负全世界的——只是，多么可笑，唯独拥有一切的他，没有这样的资格！可他还是顺遂了自己的心，让爱情的光环无比灿烂，灿烂到光环之外那些攀龙附凤的猢狲们已悄然地贪婪地爬向了名利场的顶端。葬礼的号角夹杂在夜夜笙歌中，是否有人听到？

也许多年后他会明了：当年愚笨如他们，从不懂得将幸福吝啬些支配，凭着任性肆意挥霍，直到两手空空，物是人非。

三、高潮：一场盛大的逃离

所有的浪漫终于在叛军的铁蹄声中被无情地撕碎，他们终于为这一场华丽而奢靡的爱情付出了代价。由远及近的渔阳鼙鼓，轻易地践踏着一个王朝的光荣与骄傲。从此，霓裳如何映羽衣，南国荔枝无佳人。红颜，何其自然地成了“祸水”！面对不发的六军，面对他的愁容，她轻扯嘴角，要多冷血才会忍心让早已青丝变白发的他更添愁霜呢？纤纤素手执起那束残忍的白绫，也许，在身体凋零前，？就已一寸一寸被凌迟。

那一次是七夕吧，他说，我生君未生，君生我已老。纵是那天，他也没有如此不安过。

四、没有结局的结局

后来的后来，他不记得了。似乎，那日后，全世界都已剧终。

哪里有什么海外仙山呢，不过是他心甘情愿地蜷缩在回忆里编造的一个又一个传说罢了，他不依不饶地紧紧抓住那些只会让他难过的往事，一遍又一遍地敷衍自己罢了。

他说，她是值得他用一生去观望的烟花。他说，余生，用来忘记她。

他一定不会知道，千年后会有一首歌告诉他，烟花易冷，会有一首歌告诉他，雨纷纷时，旧故里，只有草木深。

他只知道，没有她，爱不像爱！

后记

我不想把《长恨歌》丝丝入扣地分析成一首政治讽喻诗。在我看来，《长恨歌》更像是一部爱情史诗电影，诗人便是那技艺不凡的导演，在他的执导下，只有爱，是永远不会被遗忘的。

第22篇：《长恨歌》读后感

最近读了王安忆的小说《长恨歌》，一来作品是当代文学史上的大家写的，读来觉得信服，二来是被其名字和故事梗概所吸引，可谓是慕名而读。小说分为三部分，写的是新旧中国交替时期，一个上海弄堂里一名普通而颇有姿色的女性的命运沉浮史。整个小说读来像是一篇篇散文诗，实在佩服作家的才情，可以把中国的汉字组合成如此优美的词句，那些原以为极难表达的场景和细腻情感，在作者的笔下都极其生动传神，且不说故事情节如何，就作品的艺术美感就足以让读者爱不释手，我想实在可以作为写作范本。经典之所以成为经典，关键在于其无论在哪个时代，都能让读者产生共鸣，并由此形成多重解读。女性的命运主题在中国几千年的文学发展史中并不罕见。

古代女性是男性的附庸，她们的命运和心灵世界几乎不被男权社会所尊重和理解，稍微重视一点的有红颜祸水一说，也是臆断而偏执的。这与女性本身重视感情也有关系，这部书的女主人公王琦瑶的悲惨命运就是由与几个男人的感情纠葛而酿成的。一个上海弄堂名不见经传的普通女孩，因偶然的机缘结识程先生，并由其推荐参选上海小姐，成为“三小姐”，因而得以与有妇之夫的高官李主任相爱，结局可想而知。后来又与一个大家族的少爷发生恋情，并怀孕，只能说这个男人太懦弱，或是王琦瑶太脆弱。

时隔二十几年，女儿已长大成人，王琦瑶也因沧桑而变得更有内涵，也就是“旧”的味道，最后死于自认为是朋友的年轻人手里。王琦瑶的结局场面是不堪的，从浅层的意义上讲，是她爱错了人，从宏观上来看，王琦瑶的命运是众多弄堂里女性命运的写照，她一直都在努力，这也从侧面反映了个人在时代中的渺小和悲哀。悲剧的美总让人震撼，往往比喜剧来的更深刻和动人，它在给我们呈现一种或历史变迁或人海沧桑的图画时，留下的更多是思考，因为感动。王安忆本人说希望新一轮的阅读，能归回她的初衷。我想实现初衷与否并不重要，文本一旦传播就不再属于作者，而是在作者与读者的心灵碰撞中产生出无穷意义的可能性，这是作品得以不断增值的重要原因。

经典是用来重读的，所以我认为好的书都该重读，常读常新，这也是文学的最大魅力所在吧。

第23篇：《长恨歌》读后感

我似乎总是在写一些总结性的东西，例如：电影观后感、书籍读后感、事件评论等等。难道我是一个喜欢说三道四的人?呵呵，笑谈耳。

《长恨歌》，这本书读了将近一个月，但是从朋友处借来已有半年之久。迟迟没有读起来，是因为这小说开头过于怪异，似是白描的手法只讲上海的琐碎，没有丁点儿故事情节，直到有时间耐着性子读下去才发觉它的与众不同、别具一格。

整个小说开始的几个小章节里，作者用尽绣花针般的笔法把上海一些具有地方特色的琐碎来了个淋漓尽致的展示。这展示还不是一般的展示，是用了电子显微镜来看的展示。如果把上海比喻成一个女人，作者以这女人身上的一个毛孔为基本出发点，向读者做一种让人感觉深入骨髓后再无法深入的介绍。王安忆只是白描，光这白描就已经让人觉得势不可挡，喘不过气。

渐渐的故事才在旧上海农堂里的诸多琐碎中蔓延开来。

《长》觉得是个悲剧，电影版的没看过，不知道是不是悲剧的调调。上海的农堂里似乎就不了大快人心的爱情，凄迷哀怨的味道挥之不散。《花样年华》就是例证。

《长》写的是爱情还是一个女人?似乎两者本是不可分离的，写爱情离不开女人，写女人不写爱情也塑造不起来一个完整的女人。王琦瑶的悲剧是由于过于依赖的爱情造成的。虽然她看起来总是特别的独立，可这独立总是伴随着一个又一个可依靠的爱情既男人的消失而诞生的。生活中的人也都是如此，伴随一波又一波人的离开，自己的生活内容一茬接一茬的改变。

王琦瑶凭借选美一举成名，而往后的生命轨迹也就由此确定，可以说，选美是个转折点，没有这个转折点，以后的事情都不会发生。这是一连串因果反应链的第一节，也是决定性的一节。这样的转折点，在每一个人的一生当中都存在。也许某一个选择就决定了将来要走怎样的路，遇到怎样的人，发生怎样的事。其实，之后的遇见都事偶然，无论对方是谁，彼此发生怎样的纠缠都只是在转折点之后，走上另一条路之后必然发生的事情当中的一个偶然。彼此都是偶然，他是你的偶然，你也是她的偶然。偶然碰在一起，都与之前某一个决定性的选择有关。

虽然王安忆不是要讲偶然，但这偶然也是生活中的道理。

当王琦瑶明白很多生活的道理之时已是春光不再之时。然而有些非比寻常经历的人都具有一些常人不及的智慧，她就是凭这智慧在已经不再青春的年纪里青春了一两把。只是后来的青春似乎更深沉、更沉重。

红颜薄命，虽然王琦瑶死时已经红颜不再，说薄命也有牵强，但只因她死的太突然，太觉有普遍性所以还是要用了这个词来形容。

有谁知道当时有多少个王琦瑶，又有多少个人如王琦瑶一样死去呢。

王琦瑶就是一颗投入湖心的石子，开始的时候，人们为那旖旎的涟漪欢呼呐喊，待到风平波息时，所有人转身离去，她则石落水底。

王安回忆讲的是故事，能从故事里看到什么，只有看了才知道。

第24篇：《长恨歌》读后感

《长恨歌》中，王琦瑶离开了爱丽丝公寓，从人人皆知的爱的禁锢中走了出来，回到民间，变成和普通人一样的散兵游勇。

绫罗蕾丝编织起来的绮梦是有形的桎梏，在广阔天地中，念念不忘于心的是无形的约束。王琦瑶已经竭尽全力了，简单寒素的生活，仅仅维持生活的护士工作，不过分张望，不对谁留心。

她并没有等待或者期盼一个正常的归宿，因为，只有经历过的人才知道，有些事情终于还是不同。就像墙上的水渍，拿颜料一层一层的堆砌上去，堆砌的再多，那一块终还是看得出。那是日积月累的深层的印记，只能从深层消除。

王琦瑶遇到康明逊并与之恋爱，是自然而然的发生。命运之前下的饵，终于再次垂钓起一连串的事故，或者说，这就是宿命。是和前尘往事遥远的打了一个招呼，再一次做了爱丽丝。以前或许是懵懂，这次却是清晰的命运的轨迹。

爱丽丝是不计较将来的，快乐只当时，爱丽丝是不顾及后果的，活得下去自然就熬得下去。其中的乐趣不必对人说，就像其中的苦楚无法对人诉。在王琦瑶怀孕，康明逊退缩后，甚至于她的做法也是无比的自我和任性——她想到的最好的方法竟然是找到另一个男人萨沙来顶缸，但是顶缸的目的，也无非是带她去打胎而已。男人男人男人，男人是她所有的的起因和终止，但是这次，花了身段，费了金钱，所获无几。

当王琦瑶终于和一直倾慕她的老友程先生重逢，读者几乎暗暗松下一口气，觉得爱丽丝终于有机会落入凡尘，开始平庸的婚姻生活的时候，她偏偏又不愿意了——她以前下的那些功夫，学的那些技巧，看上去是为了男人，其实还是都为了自己。

她没有选择和生活和解。因为和解后的生活自然另有一番艰难困苦。比如好友蒋丽莉，舍下心里汹涌澎拜的诗情画意，跟了无产阶级的张先生，虽然一样的兴冲冲的，但那是一种因为被生活辜负，不得不还以颜色的凄厉。三个儿子，她都不亲近，宁愿一次又一次找到程先生，继续的赌气和愤恨——何必呢？好像衣服上的窟窿，不是用一双新手套就可以糊弄过去。

也不是因为王琦瑶是经历了绮梦的爱丽丝，所以固执。普通人自有普通人的活法和坚持，比如老友程先生。蒋丽莉是资本家小姐的时候，他喜欢初露风采的王琦瑶，蒋丽莉是又红又专的无产阶级干将时，他喜欢落魄无依的王琦瑶。他每次都选择和这个城市最热烈的步调擦肩而过，但他毫不在乎。他也没有变过。

他的那个暗黑的小小摄影棚是他的堡垒，将他和外面热火朝天的世界隔开，时间在堡垒里面静止的流逝，他也想为自己做主，他也是不和解的爱丽丝。也许是因为这一点点和外界的疏离和钝感，不管是王琦瑶寒素的平安里，还是程先生黑洞洞的阁楼上，他们有意无意的选择了做自己的主人。因为，每个人最终面对的还是自己的心。

需要和解的从来不是外面的生活，而是内在的自己。他们都没有赢，和时间的赛跑谁都赢不了；但是他们都没有输，他们一早看清了生活的陷阱和骗局，岿然不动的在自己的世界里，风雨不动的前行。

王琦瑶生下了孩子，那是她对平凡生活的致敬和依恋；程先生纵身一跃，那是他对这浑浊尘世的最后的宣言。

永远都是爱丽丝，因为，我们都还是自己最初的未经风霜一腔孤勇的样子。

第25篇：《长恨歌》读后感

人生那么长，明明和那么多人在心里走过了一生一世，这辈子还到不了头。

——题记

王琦瑶实实在在当得起“长恨”二字。

王琦瑶的不幸不是惊天泣地的不幸，不能放心活，不能用心死。

王琦瑶的美不是轰轰烈烈的美，没有让人活得彻彻底底的痛快，风光之下是底气不足的遮掩和逃避。

王琦瑶的一生算不上最最不幸的人生，却是最最不幸的女人的一生。死于女人最畏惧的死法——时间。一刀刀割在脸上，割在心里，割在别人眼里，割在自己命里。

邬桥一节有句话说得好，这小小的邬桥是大世界的边角料，却含着一种大而深的真理：人生争到最后是什么都留不住的。可是人生真得了这个真理，人生便到头了，还有什么可望的？讲到底，王琦瑶是栽在了她的聪明上。她太早的洞察了这些个道理，却又因涉世不深而不是的驻足。她步步通晓又步步迟疑，最后落得哪一条路都走的不痛快。够懂事又不够开怀，够勇敢又不够敏锐。

何事可谓恨？无非招不成招，退无可退。

人生有不甘，却愈挣扎愈落魄。

她的一生那么长，面对过那么多选择。李主任的荣宠，程先生的执着，康明逊的理解，萨沙的坦荡，老克腊的痴迷。她挣扎过，放纵过，才恍然发现，人生无一处非绝地，逃了这处还有那处，纵是留在此处也不过是落个愈陷愈深。《长恨歌》看似悲天悯人，实则冷酷到漠然。原来不是小时候抢了他一个馒头长大后就会纠缠不清；原来不是上学时亲密无间的传过纸条长大后就换的来至死不渝；原来不是花费在人生中笔墨最重的那个人离开后也会回来；原来不是所有未来及说明的缘由与真相都有公诸于众的机会。

这是人生，没有旁白。

电影里强大的缘分终究在现实里摇摇欲坠。

乍一看《长恨歌》里有好多断开的线索，邬桥暗生情愫的小二后来可曾寻过王琦瑶？片场激进的导演最后身往何方？康明逊后来可曾还为王琦瑶费过心力？萨沙可曾怜悯这个女人想过回来？老克腊后来是否后悔离开？全然不知的隐笔不仅让我们充满期盼，期盼在王琦瑶受苦受难的时候出现一个盖世英雄来救她，就连她自己也因为这么多的不知而慢慢的演化成日后的希望吧。在屡屡思索屡屡期盼不得果时猛然惊顿，知道又如何呢？细细想去，每一位的出现，燃眉之急后也是细水长流的无望啊！更何况，如王琦瑶对程先生说的那般：这一切都回不去了啊。王琦瑶聪明却糊涂，唯一清明的感情便是对程先生。那般冷静到绝情，绝情到坦荡。女人往往对那个一往情深的看的清明，却始终是糟蹋了这份情，也糟蹋了自己。而和康明逊比来呢，明知他是步步为营的，却为那一丁半点的真情不肯舍弃。明知他是自保为上的，却是心甘情愿的陪他只看当下。

不要未来的，不是不在乎，就是太在乎。碰上哪一个，都是痛。

哪怕这一切都可倒回最初，她不当选上海小姐，她不去程先生处拍小照，她不去参观片场，这一场长恨可否幸免？不，蒋丽丽和吴佩珍就是她的命。无处不在的命，如兜头而下的大网罩住她的一生，而后凌迟。刀刀不致死，刀刀向死逼。

人生当歌以示长恨，犹如筛孔层层放大的筛子，从上一层落下，纵是又下一层暂时接住，到底不如当初的高高在上。若是本本分分的苟且活着，或许还能慢慢煎熬，可这脆弱的安稳却经不起一丝的挣扎。

《长恨歌》可谓长恨，因为世上不止一个王琦瑶。

《长恨歌》可谓长恨，因为不止一个三年五载。

那就恨吧，长恨一次，为余此生。恨尽了，便坦然吧。无处不绝地，又何必短恨不断，余恨成蹉跎。

第26篇：《长恨歌》读后感

说实话，读完了这本书后心里挺失落的。前几日在准备考试，却硬是挤出时间读完了。有时候想，自己有的地方和王琦瑶竟有几分相似，当然，王琦瑶的美是无法比拟的。她的美，是艳丽的，也是素净的。而她的一生，对于身边的人来说，本身就是一部老电影，那种旧上海时期带着绮丽色彩的旧电影，每一个黑白的截图都是怀旧的味道。

旧上海日日笙歌的百乐门，夜夜的狂欢会，繁复而昂贵的旗袍，“叮叮”作响的老电车，还有数不清的鲜花珠宝它们堆砌了一个物质的旧上海，还有，一个女人的一生。最难忘的是她与程先生之间的纠结。王琦瑶一生遇到的那些男人，都是好男人，他们在这个女人的一生中演绎着爱情的对白。而唯独程先生，他是男主角。虽然在这部电影的一半他的生命就嘎然而止，可最让人无法释怀的，也只有他了。他的温柔，他的怯懦，他的无奈，他的小小的欢喜，都让我感动。

说到底，他的情感却是最干净的，不带一点杂质的。他对王琦瑶的爱，是激烈的，也是缓慢的，有时像个天真的孩子，得到一个糖便欢喜的不得的样子，而有时候，却淡泊的如垂暮的老头儿，看透世间百态般的黯然。程先生的一生从遇到王琦瑶开始就偏离了原来的轨道，他爱这个女人，无欲无求的付出，却迟钝的不知，身后还有另外一个女人以同样的情感来对他，只是，他们的方式却不同。

对她，他是叹息的，愧疚的，更是无奈的，因她对他的这份爱，而使得他对王琦瑶的爱变得坎坷了。……四十年有多么的漫长，可以让王琦瑶从一个纯真的少女变成一个孩子的母亲，可以让程先生独自白了头发。再次的相遇是尴尬的，也是自然的，就像当初的分别一样，仿佛命中注定了，她会在这个时间，这个地方，与他相遇。

她转身，他抬头，一切就那么自然。她的美依旧，更添了妩媚的味道，她还是唤他“程先生”，一字一句说不清哀婉韵味，他亦感慨不语。最终程先生以自杀的方式离开了王琦瑶的生活，这个结局出乎我的意料之外，似乎又在情理之中。他就这样仓皇的离开了她的生活。他是铁了心要让她记一辈子的，只是，他不知，在王琦瑶的一生中，却有无数个“程先生|”。一个美丽的女人，她的一生倘若都如王琦瑶一般，不知是悲是喜?多少繁华艳丽的生活在弹指一挥间定格成旧照片，它们在某个角落慢慢变黄，不再被人记起……

第27篇：《长恨歌》读后感

听一曲长恨之歌，弦音挫挫；看一段前尘旧事，意韵娓娓。

在这幕台上，我想看看那带着一股肌肤之余的性感的上海弄堂；我想听听那些鄙俗又有些影影绰绰云遮雾罩的流言；我还想见见那在嘈杂混淆中盛开的如花蕊般纯洁娇嫩的闺阁。上海女儿盛载的满堂心事最让人撩拨，上海上空俯瞰整所城市的自由鸽群最让人动容与嫉羡，它凌空而起，将城市的屋顶踩在脚下，又在废墟的瓦砾堆上盘旋，颇有劫后余生的味道。而我最想看的，莫过于王琦瑶前朝的繁梦三千，后世的璧陨黄泉。

王琦瑶是典型的上海女儿，一次机缘巧合被选为“沪上淑媛”。她的艳和风情都是轻描淡写的，不足以称后，但她的美却是家常的，是体现民意的美，故而她正合了三小姐这称呼。再后来，她成了“金丝雀”，成了爱丽丝公寓的女主人，她在旧上海的这座废墟里夜夜笙歌，却不自知，袅袅娜娜的身姿微泛着摇摇欲坠的浮沉后事。

对于王琦瑶的悲剧结局，字里行间有着许多妙心的暗示。

第一次去片场的时候，王琦瑶留意到一幕场景剧“这就像是旧景重现，却想不起是何时何地的旧事。王琦瑶再把目光移到灯下的女人，她陡地明白这女人扮的是一个死去的人，不知是自杀还是他杀。奇怪的是这情景并非明惨可怖，反而是起腻的熟。”而这一幕场景剧与王琦瑶死前的境况如出一辙，也可以说，剧中那个死去的女人，正是四十年后的王琦瑶。

再者，王对于自己的未来也不能说全不自知。在竞选上海小姐成功后，王琦瑶竟然在舞台上哭了起来，为不可知的命运--“那天一身红，今天一身白，这预兆着什么？也许穿上婚服就是一场空，婚服就是丧服！”在梦的将醒未醒时分，属于她的繁华正悄然陨殁。

在得知王琦瑶要竞选上海小姐的时候，片场的导演也曾经想说服她让她退出复赛，可惜那时的王琦瑶并没有把他的话放在心上-----“他看着王琦瑶走远，头也不回，她越是坚定，他越觉得她前途茫茫。”

片场的导演一语中的，“上海小姐”这项桂冠其实是一片浮云，看上去夺人眼目，可是转瞬即逝，它其实是过眼的烟云，留不住的风景，竹篮打水的一场空。王琦瑶在小说的开始便被推置于到众星捧月的地位，而这里便已是她人生的巅峰。月满则亏，水满则溢，她也从这里开始走往人生的下坡路，她的巅峰是她香消陨殁的最成功的铺垫。在接下来的四十年里，她成了别人眼中的交际花，被贴上情妇的标签，尝了一段露水姻缘；情缘流转于各色的男子当中，从未结过婚却早已为人妻为人母；暮年的她遭受女儿的叛逆，最终因一盒遗金被杀害。属于王琦瑶的时代仅仅留在她十八岁的那一年，桃之夭夭，灼灼其华。但尽管如此，她生命的底色终是灰暗的，可怜又可悲。繁梦三千，终不过璧落黄泉。

为什么叫这本书的名字会叫长恨歌？我是把恨理解为遗憾的。书中每一个人物的人生都有不完满的遗憾，无论是蒋雯丽程先生还是王琦瑶，他们有着相似的悲惨结局，而全书也笼罩着淡淡的忧伤气息。

王琦瑶的人生正是一首袅袅的长恨歌，黄粱一梦不过一世浮华，繁梦三千终归璧陨黄泉。浅浅流年洗净了王琦瑶一世的铅华，阴丹士林蓝旗袍抖落的不仅是似锦的繁华，还有她四十年的落寞与惆怅。

第28篇：《长恨歌》读后感

印象很清楚，开始读长恨歌时，是个冬天的雨天。读完的那天，却是晴天了。模糊了的人物，仿佛陈年的水墨画，轮廓不清楚了，神态却分明清晰。如果让我来勾勒王琦瑶的形象，可能一张侧脸的轮廓吧。高高的鼻子，朦胧而微张的眼睛，微微抿起的嘴唇，很上海的发髻。

我们都是王琦瑶。看完了开篇的群雕象，想象在弄堂里长大的王琦瑶们，我不禁这样感叹。一样的生活环境，一样的成长背景，我们的血液里注定流淌着属于这个城市共同的回忆。

分析一篇小说，很多人说要结合背景，深度挖掘背后的涵义。老师说，应该抓住那些让自己心动的瞬间。阅读小说，本来就是一种体悟式的体验。我很同意后者的观点。很多分析《长恨歌》的文章着笔于那个时代的命运和个人命运的穿插、纠结，也有不在少数的文章试图从逻辑的角度给整个故事的发展一个合理的解释。我都不以为然。首先，这个故事本来就是来于生活高于生活的虚构，如果缺乏了艺术的手法，仅仅是镜像发射般地把生活地本貌呈现在读者的面前，我想可能就会少了很多灵气。因为它藏了一些，露了一些，编了一些，描了一些，这部小说才能酿出味道来。

理论部分到此为止。就个人感受来说，这部小说对我启发最大的是两种感情。透彻而强权，或者，若隐若现而温婉。程先生爱开始得那么不设防备，我甚至在想，当程先生第一次从镜头里锁定那双眸子的时候，是不是，感情就此开始。我相信，捕捉程先生的远远不只王琦瑶本人，更多地是，她身上留下的关于这个城市的不可磨灭的印记。人都是喜欢回忆的动物。回忆和自己有关的一切。特别是看了电影《长恨歌》以后，我更加确定这个想法。梁家辉饰演的程先生，瘦弱而儒雅，仿佛随时会走入老上海这幅画，成为一个典型的背景。而王琦瑶年轻，清新而美好，却不失上海的古典和弄堂里那种积年累月的精细琐碎。这些特质在王身上完美地结合，不让人沉醉其中也很难。比较理性一点解释，这段感情证明了人是会爱上和自己相似地同类地动物。

而对于李将军，似乎他的感情没有那么简单。复杂的军界背景，复杂的社交圈，复杂的爱情关系。然而似乎又显得简单。从最开始见面，到最后生活在一起，只是一眨眼的功夫，没有任何分辩的余地。这就是军人的一贯作风吧。我看到这里一直在怀疑，这是一种什么样的感情呢?这让我想到杰克伦敦的一篇小说中，因为迷路而濒死的人和受伤的狼之间的故事。在同样恶劣的环境下，这两种生物竟然会选择惺惺相惜。相同的，我相信李将军在那个战火纷飞的年代，应该能够远见到性命朝不保夕，在他强大的外表下面，承担的，是民族和国家的命运。然而就在这种情况下，他遇到了她，一朵小茉莉，初来乍到，却注定浮萍命运。一样的随波逐流，一样的面对命运的不可操控性，他对她是疼爱而怜惜的，亦或是，疼爱怜惜彼此共同的命运?我想，这可能再次证明了，人总是会爱上和自己相似的同类。

当然除了感情的主线外，给我印象更深刻的是上海的怀旧气息。合上书，可能我不会很清楚地记得，程先生第一次看到王琦瑶时的神态，不会记得李将军遇见王琦瑶的地方，但这些都不重要，隐去了细节，仿佛水洗过的漂染衣服，朴拙而自然。仿佛洗去了脂粉气的女子。写此文时离我第一次看可能已经隔了几个月，但是上海的气息还是如小茉莉花的幽香，令人唇齿生津。石库门是上海文学的标致性建筑，似乎不提到它上海味儿就是出不来。然而，如果为了营造这种气氛而把场景都设在石库门里发生，则不免矫情。王安忆不然。王琦瑶生在弄堂，死在弄堂，她的性格和命运很大程度上离不开弄堂文化的熏陶。雨天细细密密的雨脚，密密麻麻的晾衣杆，精确地量油壶，在这里成长起来地人，怎么可能没有细密地性格。而弄堂狭窄而潮湿地环境，是最适合流言滋生的环境。流言随着油烟味、菜香、吵骂声、洗衣声，渗透在这个麻雀虽小、五脏俱全地地方。然而，这些看似琐碎的点滴，却是关于这个城市回忆的主体。是的，琐碎得让北方人皱眉，琐碎得遭来各种谩骂和误解，琐碎得连时钟都要拨快一个小时，琐碎得忽略这顿饮茶应该谁请却心里比谁都清楚。上海是这样得吗?某种程度上。可是，我觉得又不全象。或者，这部小说所满足得，是我们关于上海得遥想。

第29篇：《长恨歌》读后感

人生如戏，魂牵梦萦。

就像劫后余生，几番阅读，却已入了戏，结尾一句“死于他杀”，让我觉得恍然，原来我已体味了一个女人四十年的一生。长恨歌，并不荡气回肠，却会令人流恋不绝，这是一个女人四十年的长恨，恨一生爱而不得，一段段“畸形”的恋爱，都是掏心掏肺的付出，却终是独自落寞。

有人说王安忆塑造的女主人公矫情、做作，整个故事只不过是几段荒谬又玛丽苏的爱情故事加大段的景物描写堆砌而已，但我觉得这样评价的人未免有些轻浮，甚至也可以说没看懂吧。王安忆作为一个海派作家，她的文字就是上海的精细，她写的鸽子、弄堂、光与影都是精雕细琢的，她每一个重要情节之前的铺陈并不是没有道理的，正因了周遭的变化才有故事接下来的发展，时空结合，当她温润雕琢的笔触流淌过，原来已是几年过去了，读她的情节总会让我有恍惚之感，原来蹉跎一瞬，已是岁月沧桑。

我一开始是不喜欢王琦瑶的，这种漂亮又聪明并且自知的人往往带着一种自作聪明的气质，但是这样的女人又是特别的，她不张扬似张永红；却有一份率性，她不矫情似蒋丽莉，却有诗人的气质；她不单纯直接似薇薇，却时有可爱。大概就是她心思太多吧，所以她并不快乐，她这一生看似平平淡淡，却是承载了痛的；她这一生虽有间歇不断的朋友，却总是品味孤独，时间在墙上的日影月移，朋友的曲终人散，都只有自己体味，到头来平安里39号还不是只住一个王琦瑶。当卡麦拉的一声响，她的一生就开始了，这就是人生如戏，当她人生最后回光返照的时候还是片场，所以她的一生自片场起就错了，可上海老弄堂里的女人没有哪一个不是过着将错就错的人生。

王琦瑶的爱情每一段都不得善终。小门小户出来的女子妄想太多，所以才有了她那第一段爱情，与一个富贵军阀相爱了，这就是我前期讨厌王琦瑶的原因，我觉得她对李主任更多的是依赖，也带了点虚荣的，而李主任对于她，则是爱怜，爱怜她也是爱怜当初那个初入社会摸爬滚打的自己，他们有点“同是天涯沦落人”的意思。因为李主任的身份关系，王琦瑶是不见天日的，所以在这段爱情里她做的最多的就是等待，她的这段爱情除了等待就只剩下巷弄里的流言。

后来，一个人生活的王琦瑶就有点迷人了，因为独立与成熟，这是比美丽可爱更值得、更耐欣赏的。她靠给人推针维持生计，虽然生活在简陋的平安里，但是她还是能保持生活的精细，也因此结交了严师母、康明逊和萨沙，就有了第二段感情，与康明逊相爱并有了孩子。又是同样的原因——身份关系，作为大家庭独子的康明逊是不能娶她的，但她还是义无反顾，怀了孕，甚至选择牺牲萨沙，牺牲自己的身体，她软弱又勇敢，女人总是矛盾的。

最后一段就是与老克腊了，相差二十多岁的黄昏恋，很多人觉得荒谬，但荒谬之余是苦涩的，就像我们学校有个学长发表的一篇小说《吴蓝花》的结局一样，年老的吴蓝花对着别人的新郎说“娶了我吧”，荒诞又心酸。王琦瑶一直是渴望爱的，老克腊激起了她最后一点的青春激情，可是老克腊和康明逊一样，没有足够的勇气，他们谁都没法给王琦瑶一个承诺，这就是男人和女人的不同。

程先生，可以算王琦瑶爱情里的炮灰了，他给王琦瑶一生的走向开了个头，却始终没法参与到她的生活，王琦瑶是有点利用他的，当初为了激怒蒋丽莉和他在一起约会吃饭，后来也是因为长日的无聊和他一起约会吃饭，他们做着类似情人的事情却不是情人。我觉得王琦瑶一生所遇到的男人没有一个比程先生更爱他，这就是备胎的痛苦。

王琦瑶最后死于社会的渣滓——长脚之手，叫人唏嘘，饶是风情万种，不过惨淡收场。作者暗示了王琦瑶的死最终不过是个无头案，上海这地方，有太多的无头案了，像这样的独身的女人，更没人会在意，她死了，只不过是上海的巷弄里又多了一个流言而已。

第30篇：《长恨歌》读后感

《长恨歌》讲述了一个女人四十年的情与爱，被一枝细腻而绚烂的笔写得哀婉动人，其中交织着上海这所大都市从四十年代到九十年代沧海桑田的变迁。生活在上海弄堂里的女人沉垒了无数理想、幻灭、躁动和怨望，她们对情与爱的追求，她们的成败，在我们眼前依次展开。王安忆看似平淡却幽默冷峻的笔调，在对细小琐碎的生活细节的津津乐道中，展现时代变迁中的人和城市，被誉为“现代上海史诗”。

王琦瑶是个兼具美貌与聪明的女孩。在参见舞会的时候，尽管很少见识这样的场面，但是她并没有露怯，也没有表现出任何的失礼之处。在被评为“上海小姐”的季后时，她从容镇定，表现出谦逊和自持。她也有一定的眼力，情商也不弱。周丽莉在王琦瑶眼里就是一张白纸。甚至在借住周家时，展现了一定的治家才能。在女性擅长的穿衣打扮上面，王琦瑶具有不俗的品味。总之，王琦瑶确实比一般女孩子优秀，碰巧她自己也明白这一点。

阅读过程中，王琦瑶让我想起一个人，就是张爱玲笔下的顾曼贞。其实王琦瑶比顾曼贞的状况好很多。王琦瑶家境不算贫寒，家里还雇着娘姨，父母对她也是挑不出刺来。顾曼贞家境贫寒，有个做小姐的姐姐，姐姐夫妇对她虎视眈眈。顾曼贞对富少是动了真情，王琦瑶对李主任却不是爱情。在李主任死后的时间里，王琦瑶心坎上放着的，是那一箱金条，而不是具有象征意味的戒指。顾曼贞让人怜惜，有情人难成眷属是一种悲剧。王琦瑶让人可惜，美好的事物落入泥淖之中，是另外一种悲剧。

那种痛到骨髓，悲到心坎不是王琦瑶，她是自己的愿，自己的无可奈何让悲伤慢慢袭来，慢慢袭来的悲却也不是能够转瞬即逝的，是一种哭笑不得的无奈，上海小姐们都在按照自己的欢喜，自己的情不自禁却也是自己的无可奈何走下去，最后转头已是白发的那日，上海小姐却仍是上海小姐。那种女人特有的虚荣心，上海小姐特有孤傲和自卑让她们永远无法走出那道光环和魔障。王琦瑶四十年卑微的固守着自己那份骄傲，那三小姐独有的骄傲，孑然一身的骄傲。爱情对她是奢侈品，但骄傲是她生存的支撑。二十岁的她却与四十岁的男子，四十岁的她却又与二十岁的男子，时间再她身上仿佛也不是时间了。她得到了同情，羡慕，怜悯，她抓不住的是爱情，程先生就像今时今日的小贝，孺子牛般低头拉磨，奈何昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼。上海小姐们，那些王琦瑶们，爱情也随黄鹤去了。

王琦瑶大可以和爱她的程先生结婚，生儿育女，享受尘世的幸福。但是她不甘心，尤其是经历了“上海小姐”的选美活动，并且获得了一定的肯定。一只想要飞翔的凤凰不会眷恋一株小树。

王琦瑶有些小聪明，足以让她在一众女孩中卓尔不群。周围的赞扬未免让她有些自视甚高。是的，她觉得自己不应该属于目前的阶级。她应该属于上流社会，只有李主任这样的男人才能配得上她。

在当下，王琦瑶的做法似乎是一种上进心的表现。不安于自己所在的阶级有什么不对吗?不想当将军的兵不是好兵。但这两者有本质不同。王琦瑶和李主任在一起是“攀”，她自己毫无根基，她实际上是依附于李主任。就如今天的某女星。她声称不需要嫁入豪门，因为她自己就是豪门。这两者有本质的区别。“嫁入豪门”，是靠依附进入上流社会，“自己是豪门”，她就是主人翁而非从属地位。

几乎每个女孩都有过超越阶级的美梦。灰姑娘的故事永远都有市场。王琦瑶在张永红身上看到了年轻时候的自己。但是，和张永红相比，更加愚拙，更加平庸的薇薇却更幸福。

《长恨歌》中的男人，如李主任，康明逊，萨沙，都有些自私和软弱。但是王安忆用文字给予他们宽容和理解。王琦瑶说她一辈子都靠自己。其实不然，李主任留下的那一箱金条给了她真正的安全感。在任何一种关系中，也许平等才是最重要的。即使是美貌的女子，也不要做攀缘的凌霄花，还是做一株木棉吧。

雪国读后感 篇1

昨晚与今早读了川端康成的《雪国》，约莫读了一半。诚如译者在序言中所说，《雪国》如同驹子一般，有着惊艳的美。

不知不觉中折服于川端康成的笔触与动人。他自己就心中充满悲寂，从小就心中哀伤，构筑了由精神衰弱与眼泪组成的心灵。很明了，是一种颓废的美。

写的很多东西是独有的日本风味。譬如腰带。我见过日本人的腰带，很宽，很耐看，绣了许多东西，反映出主人的思想境界。日本的一套套大多是从中国学去的，然而也许是中国人太包容了，失掉了一些特色的东西。川端康成在《雪国》《古都》中写了很多。中国就没有一件能好好描摹的衣服。

川端康成对于感觉的意识臻于至善。感觉在意识流中波动，同过笔来写，无外乎是景色、动作、面庞的细腻描写。他的想象很怪异，“笔挺的小鼻子虽然单薄一些，但下面纤巧而抿紧的双唇，如同水蛭美丽的轮环，伸缩自如，柔滑细腻。……但白里透红的……”总之，他给你的就像一束意识流。

“不知为什么，岛村还想大声再说一遍‘徒劳而已’，忽然之间，身心一片沉静，仿佛听得见寂寂雪声。”象这一句，抓住瞬间流动过的意识流，让人物生发出人生如梦的慨叹。川端康成将整个的故事嵌在幽暗淡色的环境中，主要写一眼之所及，颜色配上冷暖，写人物所思，写道德与欲望的冲突。如“姑娘映在雪色上的头发，也随之黑中带紫，鲜明透亮。”简单的颜色描摹，勾勒出了一丝邪恶与不纯洁。虽然没有写“寒”与“冷”，但字字透着寒气。

这第一篇，主要写了川端康成的手笔，即其描绘瞬间感受的笔上功夫。这些与他的经历是分不开的。

雪国读后感 篇2

上节晚自习，我把川端的《雪国》看完了。现在想写读后感，可是又不知道怎么写。

对《雪国》中的细节描写和环境描写挺佩服的，而且对《雪国》这篇大约5万多字的小说的构思也挺佩服的。故事围绕岛村(男主人公)，驹子(女主人公)，还有叶子(副女主人公)之间的感情关系展开，故事主要发生在大山中的温泉村，那里有纯净的雪，火红的枫叶，温柔美丽多愁善感对爱情充满向往和执著追求的艺妓——驹子。

小说开头以稻村和叶子说起，结尾又以叶子的死结书。虽然叶子不是整个小说的女主角，但却也是男主角——岛村倾慕的女子，尽管驹子也是他深爱的和同样深爱他的女人。

小说的整个格调是一种纯洁的颜色，有点冷，可能和作者描述的雪国世界有关巴。写得不错，不愧是亚洲第2位获得诺贝尔文学奖的川端笔下的。

读后感写成这样恐怕也只有我了，呵呵，不过我真得挺喜欢这部小说的。

雪国读后感 篇3

从书馆回来，半路遇到一位同事。他看到我手里拿着《雪国》，便说，《雪国》内容很简单，却获得了诺贝尔文学奖。我笑着模仿颁奖辞说它反映了日本民族的性格和生活，对方摇摇头，不以为然。这位仁兄是一位诗人，却好像不是一个有风骨的家伙，他读书很多，言辞间能显现学问，有时候却不涉真理和真相。因此，我对他的话，总是将信将疑。

做人，总是很讲技巧的话，可能反而会给人一种幼稚可笑的感觉。

的确，《雪国》故事很短，内容很简单，而且我读来还有一种似曾相识的感觉，好像以前读过。可是因为没写读后感，所以记不真切了。在我看来，的确像颁奖辞中所说，这部作品很有民族性。它不无深刻地反映了日本下层人民，具体说是艺妓阶层的生活和感情。从这篇作品中，我可以读到日本北方“雪国”的部分风物人情，甚至是历史。

它使我想到了自己读过的《茶花女》和《骆驼祥子》这两篇小说，它们同样也都是反映本国底层人民生活和情感的作品。它也使我联想到了目前我所耳闻目睹的我亲爱的祖国的人们的处境。我如果说自己热爱人民热爱祖国，可能会因有自矜之嫌而招致嘲讽，但如果我说自己以自己的出身荣并依恋自己的根，则可能会引起诸君的共鸣而非非议吧。

——其实还不都是一回事。

也许是因为孤陋寡闻，除了电视剧《蜗居》，我还没看到听到有哪部作品真正深刻地触及了中国下层人民的生活现状。对于中国当代文学，我也用自己的笨脑袋想过，为什么就没有经典呢?对比《雪国》，我妄下一个结论吧：因为中国现代都是御用文人，只许歌功颂德，不许反映民间疾苦，因此，没有思想也没有个性。因此就不能久远。

前些日子我读到美国人罗斯·特里尔所著的《传》的后半部分，其中曾论说一些中国当今政治之历史根源，其中有一些论调还是有道理的。中国的奴才们，何时才能得到真正的民主呢?要知道，民主不是等来的，“上边”永远也不会主动赐予奴才以与主子平等的地位。奴才的解放从来都是靠自己争取的，不是吗?好像，我们不需要新的主子。

听着看着媒体每天都在忽悠老百姓，有时候心里真是不好受。总是感觉，现在，黑暗的事情好像比自己小时候多多了呢。商家作假，官员马，平民百姓道德沦丧，精神麻木，飙车强拆，为富不仁，草菅人命，匪勾结，是这样的事情的确比过去多了，还是媒体太发达藏不住任何猫腻了呢?网络采取实名制了，有些话不能乱说了，尤其是真话吧。

作家要有良心。好的作家就是一个民族的良心。

很多文章反映中国人的公民素质的确比欧洲美洲的差，读过之后不禁汗颜。虽然未曾到海外见识国人的丢人表现，但也可以由他们在国内的行径推想出其在国外的行为来。这个专制体制下挣扎的民族，没有民主，自然也没有自己的尊严可言，没有自尊的国民，怎么还能顾及到自己的素质呢?仓廪实而知礼节，如果真是这样，我的同胞们还要挣扎多久?

雪国读后感 篇4

据说，《雪国》是历史上最唯美的诺贝尔文学奖获奖作家的作品，我并没有读过所有的诺贝尔文学奖获奖作家的作品，无法断言其是否是最唯美，我用了三个睡前读书时间读完了全篇，若非隔日必须上班，我必定会一口气读完全篇的。

《雪国》的故事情节并不复杂，人物关系也不纠缠，似乎，简单地读懂，并不算是一件难事，但是，这么一部伟大的作品，是不是真的这么容易被读懂呢?

我以为，想要去读懂全篇，想要去领会作者的意图，并非易事，实际上，关于阅读文学作品，我始终认为，领会读者的意图不是第一要事，让自己进入剧情并发掘自我的内心才是第一要事吧，毕竟这不是科学作品，本无需刻意考证作者的真实意图，更何况，作者在写作的时候，兴许就是即兴发挥呢?

《雪国》的文字相当细腻，描写山的景色，描写人的内心，还有人物的对白，无一不让人有身临其境的感觉。

作为一名的艺术研究者，岛村是自负的，同时也是自怜的。他似乎认为，他对于艺术的的领悟是要领先于当代的，因此他是自负的，然而，却也正因为这自负，他似乎也因为内心的孤独而自怜了。在雪国，他遇见了身为歌舞伎的驹子，并且获得了她全心的爱慕。他爱驹子吗?书中似乎一直在强调的是“不爱”，可是，他为什么又要一次次地专门为了驹子来到这雪国呢?似乎，他并不是那种简单的逢场作戏和及时行乐的世俗的男人，既然如此，这“不爱”便要被打上一个大大的问号了。

身为歌舞伎的驹子，于原本应该逢场作戏的风月场所，却莫名地倾心于岛村，然而她知道这感情是没有将来的，因而她的每一次出场，都是带着复杂的矛盾的情绪的，或哭或笑，或柔或刚……驹子是一个不幸的女人，想要追求自己的幸福，却又拘泥于世俗的偏见。某种意义上说，她是敢爱敢恨的人，她可以拒绝青梅竹马的师傅的儿子行男，也可以爱上一个本应该只是过客的岛村。而其实，她一直是在逃避生活的，她始终是不敢直面生命的。

在全篇中，叶子出现的次数并不多，却是不可或缺的一个角色。开始护士生涯，照料的第一个病人是行男，却不得不面对其死亡的结局，这给她的内心造成了极大的创伤。她也是一个，内心极度脆弱的人，以至于她会央求岛村将其带离雪国，该是因为内心太痛苦以致到了无法承受的地步了吧?不然怎么会随意地央求一个陌生人?最后，一场突如其来的大火，结束了叶子的生命，这对她，何尝不是一个很好的结局呢?

人生，本不会总是事如人意的，顺着心意，能走多远，便多远吧!实在走不动了，命运自会做出合适的选择!

雪国读后感 篇5

这是一本就时间来说很早的一个作品，我查了百度后知道这是作者第一部中篇小说。本书分为两个部分，第一部——雪国，第二部——湖。

雪国故事很简单，如果我来总结的话，就是已有家事妻儿的主人公岛村，为了一名艺伎往返雪国（一个积雪很厚的小村）三次的故事。虽说是故事，但小说里面叙事篇幅不多，一般都是以对话的形式来表叙的。所以有时我读着读着有点分不清哪句话是谁说的，于是我会再看一次对话才能分清。雪国除了叙事和对话不得不提一下景色与环境的描写，我想这应该也是它被授予诺贝尔文学奖的最重要的原因吧。景物描写很唯美，也很形像。美景与人心虽不会有太强的对比，但是总让人觉和人心的不纯净给这个雪国增添了无法忽视的杂质。虽说人物也没有什么恶意，虽说在那个年代找艺伎也是很平常的事，但总觉得雪是那么的白不希望任何脏东西污染它。写到这里我都觉得自己有点矫情了。本书写的很美，用的词总能把事物表达的那么漂亮。也许是工作多年的原故，心绪都变得急燥了，我自认为自己没有完全欣赏到这本小说的美。看来，销售方把这本书推荐给大学生或刚毕业的大学生是正确的。因为他们的思想应该是稍稍平静的。如果你是一个急脾气的人，那我还真不建议你看这本书。

湖，怎么说呢！主人公好似不是一个正常的人，怎么形容呢？什么又是所谓正常的人呢？我也无法划出个框框来具体分别。他给我的印象是总是很喜欢跟踪一些漂亮、年轻的女性。但又没有犯什么具体的错误。最后还把萤火虫送给了那个漂亮的少女，因为她想拿去给病中的男朋友看。故事圈子很小，这个少女是一个她曾经跟踪过的一个成熟女性的弟弟好朋友的女朋友。而那个成熟的女性把自己的青春卖给了一个老人。而这个老人又是主人公当老师时跟踪的女学生高中时的学校理事。他在当老师之前也曾与一个艺伎来往。小说中没有细说艺伎的身世，但是我总想把她和雪国联系在一起。湖，是主人公老家的一个湖，也是他的父亲丧生的地方。那是在他小的时候，他听说父亲是被别人谋杀的，所以那时他对自己说长大一定会替父亲报仇。可是长大后这件报仇的事也慢慢的淡化了。对于湖这一部分，我叙述的很乱，也许我读的不够认真，因为我也不知道作者想表达的重点在哪里。但是看的同时感觉还是满真实的，尤其是看到主人公有时的思想是半真实半虚幻的样子。因为我有时回忆也会这样。不知道哪些是真，哪些是幻想。但这只针对我回忆小时候和梦境的时候。刚百度了一下，《湖》是川端晚年的作品。再仔细回忆一下，湖里的话好多都有很深的含意，会不会正像作者写作时的状态一样呢？已看穿了一切。比如“一切都有一瞬间被宽容的感觉”“见证青春消逝”……想不起来了！这样的字眼很多。我想这本小说再看一次一定会温故而知新的。

雪国读后感 篇6

在开往雪国的列车上，岛村听到叶子那悲美的声音，观察到叶子悉心地照拂行男的样子，被映在火车车窗上的叶子，深深吸引了。

岛村此行是为了看望驹子。

驹子是一名艺伎，很洁净，脏衣篓里是叠好的脏衣服。她还会谈三弦琴，家里摆放着二十多本杵家弥七的三弦琴谱，会在雪国的冬天，对着白茫茫的远山，弹奏出清冽的乐曲。

驹子很爱岛村。为了跟岛村见面，驹子每天要换一套新衣服。驹子营业中，偷空就跑到岛村的房间里聊天。驹子岛村提醒驹子，倘若被坏了名声，将不能继续在雪国营生了。驹子不在乎。她说，大不了换个地方，继续营业。

岛村想跟驹子做朋友，灵魂伴侣，不想有身体上的亲密关系。岛村在雪国疗养时，想找艺伎解闷儿，央求驹子帮忙挑选。驹子不情愿地帮忙了。岛村心里想要的是驹子，发乎情止乎礼，把驹子当成了红颜知己。他深深地同情驹子，照顾驹子生意，止于此。

岛村喜欢叶子。他总喜欢向驹子打听叶子的事儿。目光总是不自觉地落到叶子身上。心神总是被叶子凄美的声音吸引。

行男死后，叶子不知去哪儿，迷茫之际，找到岛村，希望岛村将她带到东京去。岛村拒绝了叶子。甚至认为叶子这一举动简直是疯掉了。岛村怜爱叶子，由同情生出了爱恋，没有升华到责任，止于精神爱恋。

叶子被大火烧死后，像秋天的落叶一样，从二楼坠落的时间里，岛村直勾勾地盯着叶子僵直的身体，浑身痉挛，感到深深的悲痛，悲哀，还有一丝丝侥幸心，希望坠落的不是叶子，是自己看错了。

叶子死后，岛村离开了雪国，并永远不再来了。

驹子和叶子留在了岛村心里。好像小时候看过的风景，凄美的，虚无的，洁净的风景，离开后，成了记忆。每次忆起时，淡淡的凄凉，却不想再见。

岛村回到了妻子身边。岛村爱的是他的细君(妻子的通称)。他一个人在雪国游玩儿的时候，想的是下次可以带妻子一起过来，跟驹子学学三弦琴，聊聊天儿，解解闷儿。岛村在来雪国前，妻子叮嘱他，正是飞蛾产卵的季节，别把衣服挂在衣柜或墙上，会落上飞蛾。岛村每年去一次雪国，给单调的生活加点儿调味料。同时，他希望能带妻子一起去，希望妻子也能快乐。

平淡夫妻间的相濡以沫，没有激情，没想过未来要去向哪儿，俩人都希望给对方一个幸福的当下。

雪国读后感 篇7

她是艺伎，连指尖都泛出好看的颜色，痴情地爱着有妻室儿女、坐食祖产的岛村，她大度，冰雪聪明，尽管她多么渴望自己有一天穿上婚纱，被岛村明媒正娶，但她还是隐忍着说：“下一次，带您太太也来温泉浴池吧！我也是可以欢迎的。”

她是火焰，在雪的覆盖下激烈地窜着火苗，她为报自己的恩人，救治恩人的儿子行男去当艺伎，她读各式各样的外国文学，记了厚厚的日记，努力学习三弦琴，她一直、一直在挣脱现实的生活，当岛村摇头看着她的日记说：“都是徒劳吧。”她只是淡淡地回：“生存本身就是一种徒劳呢。”

她敢爱、敢舍，却仿佛永远得不到幸福，岛村懦弱、空虚，正是她无法得到幸福的根源，她就像白娘子，痴痴地渴望平凡而又幸福的生活，却终究让人给负了。

她是天上的银河，是银河中的星星，有岛村难以企及的美丽，她将自己一切最纯粹的东西展现给岛村，她深沉地爱，不求回报，甚至，在岛村偷偷准备离别时，她只呆呆地望着，跳到正在行驶的汽车上，脸贴着冰冷的窗户，喊：“喂！你去哪儿？”

也许，这就是两个人天上地下的感情，就是两个人对待生命，对待生活截然不同的态度。假如有一天，岛村不再是书中的岛村，驹子不再是当艺伎的驹子。他们的爱情会继续吗？

我想不会，岛村依旧那么索然无味，而驹子，依旧热情似火。本就是两个世界的人，本就是眼中两个不一样的雪国，一个活成的枯树，一个活成了明灯。

雪国读后感 篇8

《雪国》是日本作家川端康成的一部中篇小说，主要讲了东京的一位西洋舞蹈评论家岛村来到雪国的温泉旅馆邂逅了驹子，并被她吸引，后来又两次来到雪国与她相会。在他第二次来到雪国时，在电车上又看见了美少女叶子，并心生恋慕。因此，他们三人构成了微妙的情感关系。最后，小说以叶子的意外死亡而告终。

这部小说主要在写岛村与两个女人的情感，但是在我读完后，发现这本小说所要表达的并不仅仅是那种男女间的情感，而是一些别的东西。

整部小说中，然人感觉一切都是那么的虚幻，但是又是那么真实，“虚无”与“徒劳”贯穿了整部小说：岛村对真实的渴望与追求，到最后变为一场空，只得以虚幻来定义现实；艺妓驹子憧憬着自己美好的与未来，她为岛村送行连行男病危了也没有去看，这一切却得不到回报，只是“美丽的徒劳”罢了。这也是一方面的表现出了当时日本社会的状况。

至于叶子，可以说这个人物是“不存在”的，她的出现其实是表达了作者对美好的一种向往，在结尾处的那场火灾，叶子意外的丢掉了生命，如果照常理来说，岛村应该是会像驹子那样悲痛，但是他没有，反而是得到了精神上的顿悟，驹子与叶子的离开，更是让人感受到人生如梦的虚无感。

这部小说大多是对话和自然环境的描写，其中，自然环境描写不仅仅有那种唯美的体现，又同时为人物的心理或是接下来的情节发展做了暗示。就比如说在叶子逝世的那场火灾，作者将其描写成诗一样的画面，就意在叶子的超凡脱俗，在这种意境下，表达出了对真善美的渴望。

如果光这么说，也许还是不够，我们不妨对比一下日本的另一部名著：紫式部的《源氏物语》，它主要是以物写哀情的，而在这部小说中，也有相似的地方。《源氏物语》是写于日本还在封建制度相对和平的时代，而《雪国》则是写于日本在大肆侵略的时代背景下，小说中的思想感情与之结合不难看出作者反对战争，但是，小说中关于战乱只字未提，通过虚实结合来表达，反映了在那个社会日本平民对美好生活追求却总遥不可及的徒劳，以及有甚者沉浸在那种虚无的幻想的状态，这也是我喜欢这本小说的原因。

总的来说，这部小说脱离了“正轨”，在虚幻中表达情感，营造出了脱离了现实的境界，反而是对现实的一种最好的批判与诠释。

雪国读后感 篇9

读这部小说完全是源自于我对于浪漫的解读，看到小说的名字就沉迷上了自己定义的浪漫。还有一个原因是源自我的“川端康成”情节，个人非常欣赏川端康成笔下的熏子，伊豆的舞女中的主人翁。川端康成笔下的姑娘总是有一种天真浪漫而所谓“任性”的品质。

“穿过县界长长的隧道便是雪国，夜空下一片白茫茫，火车在信号所前停了下来。”这便是川端康成雪国的开始。岛村和驹子的厮混便是这部小说的主题了。驹子的形象在我心里就是一个深陷于爱情的顽强的女人。当然我并不提倡婚外情，我也很鄙视娼这种所谓的职业。但是当我们跳出我们时代以及社会的观点来看待纯粹的爱情的话，爱情就是爱情，我希

在看到很多读后感是关于同情驹子的，其实不然。在我看来，驹子过的并不是如大家所感受的那般，驹子有自己的骄傲有自己的爱情，她爱岛村，所以她选择付出，选择忍受，

雪国读后感 篇10

川端康成的作品总是一种唯美而又充斥着淡淡的哀愁，读来并不觉得压抑，却总是被哀愁所缠绕。

作品讲述的是一位舞蹈研究家岛村几次来到雪国所经历的事，所遇见的人。第一次去雪国，岛村遇到了一个艺伎，作品中，岛村与驹子的交往渐渐地让他们互相感知到了对方，驹子也渐渐对岛村产生了些许的情愫。而驹子终究只是个艺伎，尽管她刻苦学习，读小说，练三弦，但正如岛村所说：“一切都只是徒劳。”

而叶子，在岛村的生命中也只是过客。岛村在前往雪国的列车上见到了照顾着行男的叶子，可以说是一见钟情吧，当书的最后叶子突然之间死于大火，也让我觉得这个结局有些不可思议，又在情理之中。叶子死后岛村的痛苦是让人感到悲哀的，如果说叶子的死亡使得岛村心中的幻想破灭，那么，她的死也让驹子的爱显得更加徒劳，无力，让人感到悲哀。

在那个终年积雪的地方，发生这样的事，着实让人感到心凉，本以为书中描绘的是凄婉唯美的爱情故事，但读完之后则感到人性的无奈脆弱，与无限的哀愁。

雪国的景是美丽的，而如同这景一般美丽的两个女人却有着那样可悲的结局。在夕阳的余晖下，她们内心的火种也渐渐熄灭，岛村则像是过路人，仿佛参与其中，又好像仅仅路过。

《雪国》的语言并没有多么充满感染力，没有太多华丽的辞藻，没有太多夸张的描写，仅仅是看似平淡的话语却能将人带入那个境界中。那充满穿透力的笔触深深地打动了我的心，那种淡淡的哀愁便一点一点在心中蔓延开来，川端康成的作品的魅力就在于此吧。

其实我是同情驹子的，她只不过是一位渴望平淡生活的艺伎，她想要的不过是真正的爱情，她认为岛村就是那个能够实现她愿望的人。但事实总是残酷的，对于她一个艺伎来说，一切只是徒劳，徒劳而已，她所做的那些努力仅仅只是为自己的可悲的一生增添些许的色彩，而这些表面的改变并不能对他的生命造成更本质的变化。

在驹子身上能够看到的是对美好生活的向往，也能看出她美好的人性。

《雪国》的意境是美好的，人性是美好的，但结局总是悲哀的，能够在这种美妙的意境之中表现出淡淡的哀愁，不得不佩服川端康成的文笔：唯美的淡淡的哀愁。

雪国读后感 篇11

第一次拿到《雪国》这本书大概是在一年前吧，写过了全书的书评并且对全书剧情有了初步的了解。当然，最让我不解的也是小说中的那种似有似无的如同飘雪般既美丽又不太真实的幻——一种感觉，只能用一个字来代表它——类似于虚幻，幻觉的感觉，却又不同于虚幻，幻觉的实际意义，当然我认为illusion这个单词从某种意义上与其有相同的感觉。开学时同学们说因为看不太懂这本书而没有选择用它写书评，而我恰好是因为看不太懂这本书中各种幻的叠加而选择阅读它。那种让人难以理解的幻刚好是其最大魅力点所在，也将书中人物最好地呈现了出来。

首先，主角男子岛村，是一位将虚无与真实融为一体的人。他本身作为一位虚无主义者，却又追求真实，在这同时却又情不自禁地被各种虚无所吸引。他认为一切都是虚无的，包括生命，都是无意义的。从某种意义上来讲在现实生活中这是一种极其消极的体现，但是辩证地去理解分析，又何不是一种境界上的完美。资料表明，他也是二十世纪三十年代日本知识分子阶层的消极的人生态度的一种象征。生活中大部分人其实都有这种假象中的美好的经历，而他们大多又享受于其，尽管他们知道这种美好不能持续下去，或者说只是一种假象。想象一下当一个人在午夜之时站在雪山悬崖处，向下俯视可以看到一座安静祥和，灯火并非十分通明的欧式小镇，抬头则是震撼人心华美炫烂缓缓闪烁着迷离光影的北极光，身后是落满了白色雪花的植被，耳机里是迷幻而又充满了意境的纯音乐。在这样一种白色童话般的意境中，任何一个人都愿意让时间停下，进入这个仙境并且永远留在其中。而他们却了解到这是不可能的事情，他们生活在现实中，尽管流连忘返，也只能在观赏美景后离开他们所想象出的意境。这与岛村有一点点相似，唯一差别在人们倾向于回到现实尽管他们十分留念那种意境，而岛村似乎倾向于留在意境中尽管他知道这是不可能的。

驹子是位真实的人，她既是纯洁的，也是风尘的，她的孤独也直接从行文中体现出来。她是位艺伎，这种为了生存而做的职业，恰恰也映衬了她的真实，而此时她已经丧失了她纯粹的美。在变得越来越真实的同时，那种幻觉的美也在渐渐消逝。驹子也在追求这种幻美，无论是她在尝试追求岛村这种没有可能成功的事情，还是与叶子之间那种不可分割的感觉连接，都可以体现出来。

“驹子和叶子不应该以时间为节点割裂地看，她们本身就是一体的，叶子自始至终作为驹子精神的内核，或者说驹子的心而存在，叶子是她纯粹美的自留地。叶子的行为反映了驹子心里的真实想法，叶子做的事是驹子真心想做的事，叶子说的话是驹子真心想说的话，叶子为行男守墓是驹子真心想为行男守墓，叶子求岛村带她去北京，是驹子想要把她的真心带去北京。甚至叶子与驹子之间的嫉妒，也是驹子自己心里的纠结与矛盾。”

那么叶子这个形象，是虚无的，是完美的，因此是现实世界中不可能存在的，因此最后她也离开了这个现实世界。她与岛村幻想中的完美是完全重合的，从出场的迷离，到退场的奇幻(意思是她离世的原因过于蹊跷，一看就是虚构的)，她整个人都是虚无的。她并没有什么存在感，在整个小说中可以算是陪衬作用，又或者说，是个隐藏线索。我认为将叶子道如一个人其实不太准确，现实中的她，倒不如说是一条完美的灵魂。

因此也不难推测出来，驹子和叶子更像是共处于两个互相平行的时空中的同一灵魂。雪国的一切，终究也只是岛村的梦境。小说在一种凄美的梦境中渐渐地消散，悄悄地结束。

雪国读后感 篇12

我之前想着《雪国》也许很长，也许像那本字母密密麻麻的“The HungerGames”，也许像我仍然没有勇气翻开的《百年孤独》，可是它只是一百二十一页的中篇，也许只能算作短篇，显得小而且可怜。

它的名头我都忘却了，漂亮的封皮在两周前扔进了纸篓。我知道川端康成也不知是什么时候，只是人都崇洋媚外，日本作家的名字好像很难从大脑皮层剔除。

我看到很多人讲它如何浅薄、如何无味、如何零碎得像一篇读书笔记。午后或者夜晚，我总是忍不住一点一点地读翻译过来仍然带着一种温柔的气息的字，想着川端在写这样的句子的时候，会否露出柔软的笑。

这一年几乎都在念小说，美国人写的永远最好看，读下来好像吃了一大盘加了好多洋葱炒的小龙虾，又辣又在手指尖上盘旋很久。比起来，日本人写的东西总是淡，即使是那个在我的书柜里占了一大块的东野圭吾，讲死人的时候也像白开水一样，寡淡而透明。可是他们永远最柔软，也最能在一个人的时候打到心底去。

川端康成是个很典型的日本作家，我想。

不知道什么时候，也习惯了在零碎的思绪里感知某些与我的想法相通的东西。我觉得很好啊，像读塞尔努达的诗一样。

《雪国》是我至今念过的最美的小说。啊，也许红楼梦也是吧，可是它好长，我没有勇气看完。

雪国读后感 篇13

雪国这本书并不像那些名著一样那么厚，溥溥的一沓纸里散发着芬芳的书香，连着几个晚上，我都像品味一壶珍茶一样式，几张几张的细看。困了要小心易易的把书放好，然后带着浓浓的疲惫入睡。尽管如此，我却感到了困惑，那就感觉就像一个看不懂线谱和乐理的人听到一首好曲子时一样，有心灵的陶醉，也有悦耳的感受，却不知道好到底好在哪里。《雪国》就是首这样的乐曲。虽然我不知道它好在哪里，但我依然愿意贯注我的全心去倾听。

书的内容讲的是一个遥远的岛国小镇，那里有温泉，产丝织品，终年积雪，每年都会有像岛村一样莫名前来的游客。作者通过岛村在火车上一对打扮得很像夫妻然而又给人很怪感觉的人的描写，引出许多其它的话题，如雪国小站的景物，岛村对驹子的想念等等。继而过渡到描写岛村与驹子的情感纠纷。其中写驹子的笔墨是最多的。驹子是一个出身贫寒、举目无亲而沦为歌妓的女子。本来定有未婚夫，但未婚夫患上绝症——几乎是剥夺了她婚姻的权利。只有委身为歌妓。在旅馆与饭局之间应酬。而她与别的歌妓却是不同的，她向往自由的生活，希望自己与岛村的爱情能够修成正果。为此，她小心而细腻的呵护着，呵护着自己也呵护着这份感情。而岛村是个有家有室的游人，只是每年定期来这里渡假的过客而已，他只是想维持现状。而绝非像驹子一样对自己的所爱进行大胆而热烈的追求。

其实驹子也知道事情理性的发展状态会是怎么样，但她抛开了一切世俗观，温柔的陪着自己的情人散步，更是在未婚夫死亡的时候跑去车站送岛村。我欣赏这样的性格和这种对爱情的追求与执着，但似乎这一些都被冻结在了这个偏远的雪国里，怎么样也无法触及。相比起来，叶子的性格具有一种纯粹的善良，她照顾着驹子的未婚夫，关心驹子的生活。我看到这些地方的时候，不禁也和作者一样的疑问：这个弱弱的姑娘，她心里到底在想些什么呢？难道就没有自己的生活目标吗？

雪国的风景是美的。同样美丽的驹子和叶子却像生来就束缚在了男人身上一样。当自己并不爱着的男人病得不行了的时候为其卖身治病，在自己心爱的男人面前处处约束自己的言行，渴望甚至是乞求她们内心所贫贬的爱抚。我想，这样的情感，这样的故事，也许就像雪国的夕阳，会很快的消失在远山的尽头罢！而做为见证整个事情发展的岛村，只是像一个过路人偶遇了这一切。见证了一个完整故事的开始与结束。我很怀疑岛村是否就是作者本人经历的写照。曾在某个遥远的地方，有个曾经深爱的女子，当自己慢慢变老时，记忆变得日渐清晰，于是面对记忆，写下了这篇文章，当作悼念。

我承认，我看了这么多遍，依旧没有看懂《雪国》，至少是没有完全懂，这与我对日本文化的理解少是相关系的，日本人生活在繁索的礼节和对理想的孜孜不倦里，这大概也是为什么日本社会那么井然有序的一个原因，更也是它们发展的一种民族动力。作者川端康成截取许多往事中的这样一个雪国来表达自己内心的那片神圣领地时，似乎透露了某种积极上进的光芒，遗憾的是我看不清楚这神圣所发出来的光芒，只是朦胧的在眼前有几个穿着和服的女子，踏着木鞋，带着微笑走过。这种距离是最遥远的。

本来这篇读后感想写名为《唯美的雪国》但叶子的死让我耿耿于怀。太荒。唐和突然的结局像这荒。唐的爱情突然的消逝一样，令人难以释怀。叶子被火烧死了，确实点的说她是为了救别人而耽误了自己的生命。驹子疯了，她所有的情感、伤怀也许在倾刻间全部迸发，让头脑正常工作的系统一下崩溃了。安排这样的一个结局不能说作者破坏了这种唯美的气氛，相反，这样的结果让一些痛苦的生灵得到了精神的安息。

世间上本来就少有完美的事情，缺少的东西总是能衬托出这种完美的稀有性。让人懂得去怀念和追求。我想这雪国是最后的雪国，它也许会永远的消失在岛村的生活里，但这雪国同样是永远的雪国，因为它给别人留下的深刻的记忆是无法抹去的。

来年春暖花开的时候，雪国的人们会是怎样的生活呢？没有人能够回答。但是我知道过去了的雪国——它像一幅画卷，呈现在我的脑海里，隔着远远的距离。

看完雪国，马上想到的是著名作家铁凝成名作：《哦，香雪》，这也是一部给人以美美感受的作品，但它的这种美与《雪国》中的美是不同的。它更贴近人心，更能让人感受到真意。而雪国的美却是那样的冷艳，似乎与我们相隔了太长的时间，我们只能远远的观看，带点陌生的距离感。

雪国读后感 篇14

许多书，尤其是经典的书，你肯定不能只读一遍，因为只读一遍是绝对不能完全体会其中意味的。川端康成的《雪国》和《湖》都是这样，起码对于我是如此。川端康成告诉我，不光是有情节就能够叫小说，虽然《湖》绝对不缺少情节。

不知道其他日本作家是否也是这种风格，比如我早就听说的夏目漱石。我清楚，川端康城这种写法，是我无法驾驭的。无论《雪国》还是《湖》，都有一种清冷清冷的感觉，让我头脑里不断出现冰雪覆盖的富士山，请原谅我对日本这个国家知之甚少。

一开始接触到银平这个人物，以为他真的是个逃犯，而且是个有些变态心理的逃犯。不过，这只是受作者亦真亦幻写法的误导，这种写法在后来描写银平心理时，多次出现。我不喜欢银平，虽然我曾跟随作者的叙述试图理解他，却只是同情，而且很短暂。我想，作者如果知晓，怕是难免失望吧。银平投入过爱恋的女人，弥生、久子、宫子（只是跟踪过一次，算是爱恋过吗？）和后来的町枝，都只能是他可望不可即的，所以他只能意淫、只能跟踪。从这一点上来说，银平是悲哀的，也是卑贱的。这几个女人中，久子是爱过他的，正是因为这样，我才愈发地觉得银平猥琐。如果银平和久子的感情被我知道，相信同久子的好朋友恩子一样，我会极力劝阻的。我不一定会告发，但一定会死谏，一定很想保护久子。后来才知道，恩子在久子的问题上表现得这么强烈，是有自己的目的。恩子的家境不怎么样，希望得到久子家的资助。但是我，仅仅是不希望这种感情的发生。内心里，我也不是接收不了师生恋啊，就是觉得银平和久子的感情很畸形。因为久子是豪门小姐，银平只是个高中国语老师？似乎不是的。也许因为久子家境优越，真真是纯洁善良，爱的时候认认真真毫无保留，可是银平是个有不堪过往的人（当时我并不知道，只是一种感觉，后来的确是印证了，他和娼妓有私生子，却很随意地抛弃了。），那样的银平配不上这样的久子的感情。

还有一段感情，我也觉得不堪，自然是宫子和野田先生的。相差很多岁数的老少配，的确在我的接受能力之外。但是，康成为什么要把野田对年轻女人和年轻女人的身体的依恋描写得那么仔细呢？看得我真的觉得恶心无比。老男人真的是可恨，可是年轻的女人能够容忍的原因是什么？真的仅仅是钱吗？

我不得不说，川端康成其实是讲故事的高手，哪怕《湖》并不需要以故事取胜。整篇小说，围绕着银平展开，但是其中银平和弥生、银平和宫子、银平和久子、宫子和野田、水野和町枝、银平和町枝…这么多条线有平行有相交，川端康成处理的游刃有余。我很害怕去阅读线太多的小说，《湖》读下来，一点儿都不觉得杂乱。作者真是高明！更难能可贵的是：你以为只是这两个人的故事，其实竟然还有别人的故事在里面，让你不得不感叹，原来这个世界真的很小！而当你以为谁和谁还有故事、还有交叉时，其实是你想多了，这个世界虽然小，但每个人都有自己的圈子，终其一生，很少能踏出这个圈子。

雪国读后感 篇15

川端康成的文字，极致细腻暧昧，值得慢慢琢磨参详。

他必定是从灵魂深处细细端详过女子，才写的出这样的文字：女子给人的印象洁净得出奇，甚至令人想到她的脚趾弯里大概也是干净的。

星河当空，雪色当前，美人在旁。

雪国的美，雪夜的寒，都与美人紧密相连，仿佛雪国就是美人，美人便是雪国，二者在意向中合而为一。男人所眷恋的，是雪色还是美人?都不是，又或者，都是。

在雪国极致的寒意衬托之下，女子热烈的爱情愈发地珍贵温暖。年轻的艺伎对外乡已婚游客的爱恋难以自持，以至于不顾一切，哪怕已知一切都是徒劳，也要认认真真对待自己这一份真切的深情。

读到后段才知道，女子每夜坚持天亮之前离去，原来是因为费用是根据时间来计算：早上五点前离去按五点算，五点后离去按十二点算。深情至此，实在是问不出口那一句：值得么?

与女子热烈的情感相比，男子的自卑和薄情更贴近雪国的寒。

女生主动有错吗?没错的，更不如说主动寻爱的女生更值得好好宠爱珍惜。因为她们懂得爱，知道自己想要什么，哪怕明知徒劳，也要用凄凉曼妙的声音发出求爱的呼唤。这便是她们一生所求，哪怕最终一无所得，这份纯真洁净地呼唤也是她们存在的证明。

也许我偏题了，那又有什么关系呢?读书，本就是读自己这一生啊。

雪国读后感 篇16

一片白茫茫的雪国，连绵起伏的山峦，火车向前行驶着。窗外的暮景以及一位美丽姑娘的`身影在玻璃上构成虚无缥缈的梦。她叫叶子，仿佛人如其名终究要飘落。他没有抗争，她认命，在一场大火中从高楼向下缓缓的寂静的向人间道别。她像是黛玉还完泪后再回到天上去，她送走了师傅，送走了情人行男，再也了无牵挂。她的最终离去仿佛是要告诉你:在人间，一切都是徒劳的。

如果叶子代表着精神上的美，空幻迷离的美，那么驹子便是真实的美，一种像春天像小草生机勃发的美。与现实对抗，与生命抗争。她十六岁开始阅读小说并做了简单的笔记，可在岛村眼里她并无深刻的理解。

岛村心想：要是见到驹子，就劈头给她一句“徒劳”。然而，对岛村来说，恰恰相反，他总觉得她的存在非常纯真。

她未婚夫行男卧床不起，师傅中风，她为了医药费为了生存去做艺伎，而在岛村看来又是徒劳的，关于书中第二次提到徒劳：他明知对于这女子来说不会是徒劳的，却劈头给她一句“徒劳”。这样说过之后，反而觉得她的存在变得更加纯真了。

驹子弹着三弦琴，以山谷大自然为知音，美妙的琴声里满满是对生活的热烈与迷茫。可在岛村看来:

驹子这种生活可以说是徒劳无益的，也可以说是对未来憧憬的悲叹。不过这种生活也许对她本身是有价值的，所以她才能弹出铿锵有力的琴声。

生命是一场徒劳又怎样，我喜欢着我的喜欢，热爱着我的热爱，我身心沉浸着我就觉得有意义。驹子始终怀着一份纯真与真挚，而这正是岛村所怜悯与叹惋的东西。

她深深的爱着那个来自异乡的岛村，可同时又觉得不可能，因为岛村是有妻子的。他对她也只是爱怜，是对美的一种疼惜。在他眼里，驹子不过是:

一个在乡村水果店里的奇怪的水果，独自被遗弃在煤烟熏黑了的玻璃箱内似的。

在最后，天上出现一望无际的银河，而地上是一场熊熊的大火。火势向天喷去，银河倾斜下来。叶子的死无疑是对美的致敬，美的诠释。而驹子疯了，或许叶子曾是她的精神支柱。小说到此结束，诗一般的收了尾。

雪国读后感 篇17

川端康成的书，我是第一次看。作为一个女孩的妈妈，这种变态的中年男心理我是真的无法忍。无法忍到愿意提笔写一篇读后感，绝对称得上忍无可忍。凭什么这种书可以拿诺贝尔文学奖？

就因为它真实深刻地描绘出了小日本帝国主义者根深蒂固的畸形癖?!我简单描述下书里的两个故事：第一个故事，讲一个有闲的中年文艺男，家里有妻儿，但他还是每年一度以寻找写作灵感的接口，去山里和一个年轻貌美的鸡厮会，内心没有丝毫的愧疚。不但如此，他一边搂着这个少女，一边还调戏她的同伴，并称之为不由自主的吸引，称之为两情相愿的吸引，称之为纯洁无上发自肺腑的爱。这种渣男，简直令人发指。另一个故事，讲一个一事无成的中年老师，年轻的时候抛弃亲生的小孩，年长之后勾引女学生，跟踪少妇，还去调戏路上偶遇的少女，最后通通归咎在原生家庭归咎到童年阴影归咎到战争创伤归咎到女孩们自身散发的“魔力”!

你可以再无耻一点。这是我一辈子都不想让好好遇到的男生，集自恋薄情缺乏责任感于一身。很难想象，如果被我捧在手心里长大的好好，爱上了一个渣男，而且还是个猥琐的中年大叔，我会不会崩溃。我想应该是会的。真是气死我了!什么书!什么价值观!

雪国读后感 篇18

穿过县界长长的隧道，便是雪国。这是一片与世隔绝的净土，仿佛世外桃源，如梦似幻，夜空下一片白茫茫，无边无际。积雪覆盖的村落，散发出浓烈嫩叶气息的后山，亭亭如盖的杉树，雪水融化的青石板，秋阳般的芭茅花，翩翩飞舞的蝶儿，夕阳晚照的河流，耀光点点、缀满银河的星辰，朴实的景致，悠闲宁静，在大雪纷飞的雪国散发着迷人的魅力，带着与生俱来的虚无缥缈，遗世而独立。一场虚幻的梦在唯美、冷艳、凄清的雪国徐徐展开。

《雪国》是川端康成创作的第一部中

这部小说，故事情节简单，如北国的雪清冽、孤寂，似飘落的樱花唯美、哀怨。故事讲述了东京一位名叫岛村的舞蹈艺术研究家，三次前往雪国的温泉旅馆，与当地一位名叫驹子的艺妓、一位萍水相逢的少女叶子之间发生的感情纠葛。

第一次读《雪国》，沉醉于一派北国风光唯美的雪景之中，仿佛置身于银装素裹的冰雪世界，听见整个冰封雪冻的地壳深处响起冰裂声，看见远处的崇山叠峦透明而冰凉，笼罩着一层柔和的乳白色，上面的积雪熠熠生辉，屋檐前的小冰柱闪着可爱的亮光，村里的孩子们在田间滑雪、嬉戏打闹，纺织姑娘们把挚爱之情全部倾注于纯手工产品，晨曦泼洒于厚雪上的白麻绉纱上，染上绮丽的红霞，仿佛一扫夏日的污秽。

再读《雪国》，被“川端式的美”所折服。川端康成的作品文字美，意境更美，喜欢用镜子的意象来创造虚幻又真实的美、超越现实的美，为我们展现了一种唯美、哀怨、冷艳的世界。他曾说：“风雅，就是发现存在的美，感受已经发现的美，创造有所感受的美。”他不仅是美的创造者，美的追求者，还将日本物哀之美和幽玄之美诠释至极致。他细腻而悲哀的笔端下处处流露出“美”，追求纤细而哀愁的情调，让人感受到日本式的悲壮之美：哀怨、凄婉、悲悯。小说中出现的人物形象几乎都以凄美的命运为结局，行男和叶子的死，驹子的疯狂，岛村的挣扎，都完美的诠释了作者在对生命的意义大彻大悟之后形成了以死为美的独特的审美观和美学

岛村。

小说中多次出现“徒劳”一词，在岛村的心中，“生存本身就是一种徒劳”。

男主人公岛村，生长在东京闹市区，是一个有着妻室儿女的中年男子，坐食遗产，无所事事，过着慵懒的生活，没有什么追求和人生目标，偶尔通过照片和文字资料研究、评论西洋舞蹈，实属无稽之谈。他不是欣赏舞蹈家栩栩如生的肉体舞蹈艺术，而是欣赏自己空想的舞蹈幻影，这源于他自己对虚幻美的执着追求。他想要感受生命的真实，想要真真切切的感受到生命的存在，但最终却发现这一切都是徒劳的。“岛村游手好闲，无所事事，不辞劳苦地登上山来，可以认为这是一种典型的徒劳。正因为如此，这里边还有一种虚幻的魅力。”他虽与驹子的肉体过分亲近，但总觉得对驹子肌肤的依恋和对山峦憧憬的相思之情，如同梦境一般。

岛村虽拥有丰厚的遗产，令人羡慕的社会地位，温馨的家庭，可爱的儿女，但他整日无所事事，内心极度空虚，百无聊赖，在他看来，生命本来就是一场徒劳罢了，一切的存在都变化无常，毫无意义。

驹子。

小说中的驹子，是岛村第二次去雪国想要见的人，是川端康成作品中“美”的化身，真挚单纯，洋溢着青春气息。“女子给人的印象洁净的出奇，甚至令人想到她的脚趾弯里大概也是干净的。”她对岛村的情感像燃烧的火焰一样热情浓烈，不能自持，尽管在岛村的心中，驹子对自己的迷恋是悲哀的、徒劳的。

驹子是为了报答师傅，为了赚钱给师傅的儿子行男治病而被迫做艺妓。她虽然做了艺妓，却仍然憧憬着自己的美好爱情和幸福的未来，她努力读书学习，从十五六岁开始记

驹子的一生是悲壮的、徒劳的，她坚持与自己周围的环境抗争着，只为有尊严的活着，可最终她的抗争只是成为了一种虚无的东西而存在，她的抗争是实实在在的，可最终的结果却是真真切切的徒劳的悲哀。在虚与实的矛盾中，一切反抗皆是虚无缥缈、徒劳无益。

叶子。

小说中的叶子，是另一种“美”的化身，虚无而美丽。在这部作品中，作者对叶子的形象描写惜字如金，但她却是小说中的灵魂人物。小说以叶子开

岛村反复用“优美”和“悲凄”来形容叶子悲凉的声音，仿佛穿透茫茫白雪，穿越重山叠峦，在雪国留下一片凄婉的宁静。叶子美得纯粹凄迷，是无法用指尖所能触及的东西，像雪国的冰雪一样，冰清圣洁、稍纵即逝却无限永恒。

小说中，除了对叶子的声音描写以外，给我印象深刻的是对她眼神的描写。“她的眼睛同灯光重叠的那一瞬间，就像在夕阳的余晖里飞舞的妖艳而美丽的夜光虫。”岛村再次见到叶子时，“叶子只尖利地瞅了岛村一眼，就一声不吭地走过了土间。”叶子“尖利”的眼神在岛村的眼睛里闪耀，宛如远处的灯光，照亮他内心世界不曾看见的光，直击他的灵魂深处。那双如灯火般绚烂的慧眼，冷眼看着残酷的世界，透出永恒的光芒，熠熠生辉，亘古不变。

叶子与众不同，洁身自好，“从没赴宴陪过客”。她虽和驹子一样身世悲惨，但她淳朴善良，及富有同情心，对爱情忠贞不渝。她虽是个姑娘，却“像慈母般地照拂比自己岁数大的男子，老远看去，免不了会被人看作夫妻。”她是行男的情人，当行男生病时，她无微不至、不辞辛劳地照顾他，一心一意地爱他。当行男病危时，她乞求驹子见行男最后一面。当行男病逝后，她仍然坚持每天去扫墓。叶子时一生，只为爱而活，不掺任何杂质。行男死后，她对世间的一切了无挂碍，在一场大火中香消玉殒，“由于失去生命而显得自由了”。

叶子时死，是一种解脱。“不知为什么，岛村总觉得叶子并没有死。她内在的生命在变形，变成另一种东西。”她为爱而生，为爱而死，她纯洁的爱情在另一个世界里升华成为永恒，尽管如此悲凉。她的生命在美的瞬间“求得永恒的静寂”。叶子的美，虚无空灵，是作者对美好生活的向往，是一片看不到颗粒的

一切美的事物，如樱花般璀璨凄楚，如雪花般圣洁易逝，在死亡中得到永恒。正如川端康成所说：“自杀而无遗书，是最好不过的，无言的死，就是无限的话。”他以无言的沉默，通过自杀的告别，完成了对死亡美的日本式诠释。

《雪国》虽是一部中

雪，冰清玉洁，是纯洁的象征。“雪月花时最怀友”，“雪”与“月”、“花”都表现了自然之美，而“雪”在日

雪，洁白无瑕，明净澄澈，却又稍纵即逝，转眼成空，具有洁净之美、虚无之美、悲哀之美。在川端康成眼中，世事无常，无论做什么，其结果都是徒劳，他以死来诠释生命美的永恒，诠释川端康成式的物哀之美，也表达了他对真善美的执着追求。

叶子在火焰中熊熊燃烧，化为灰烬，我也深深陷入了沉思中，我看见怒放的生命，像樱花一样在空中飘舞，像雪一样纯洁舞动着人生……

雪国读后感 篇19

故事情节大概是这样的吧，岛村是个生活富裕波澜不惊的男子，他会离开东京去往雪国寻求一些所谓的纯洁带来的新鲜感。他第一次去的时候遇见了驹子，一个连脚趾弯都干净的女人。可是第二次去的时候，驹子为了给师傅重病的儿子治病，她做了艺伎。而这一次的路上她遇到了另一个干净纯洁的女孩叶子。其实我觉得岛村是个渣男，他不爱她们任何一个人，只是爱着心里的纯洁，她们为了生活不得放弃纯洁而他又给不了什么的时候，他却站在道德制高点觉得她们令他难以启齿。他这样

驹子对岛村的爱说不上是对这个男人的爱还是对东京的爱，可无论哪一种似乎都是抓不住的，都是徒劳的，因为那个男人就没有心。她的三弦琴注定换不来回应，她只能每年一次短暂地见到他，然后在其余时间里孤老。她的爱情太过卑微，只敢卑微地祈求一年见一次。她那点期待也只敢通过叶子说出来，请带我去东京吧，对驹子姐好一点。

其实我没太理解叶子这个人物，她和行男什么关系，最后为什么要自杀。也许是重申了岛村对人终将死亡的懦弱。书的结尾说叶子由于失去生命而自由了，生与死仿佛停歇了。这是岛村的想法，因为他的生被困在了虚无里，被困在了人生注定是一个悲剧的命题里。

这里的雪多美啊，白色的雪，红色的枫叶，阳光下金色的山峦。除了视觉，声音也多美啊，鸟声，溪水声。可是这种美总带着那么些悲凉，那么些寂静，少了那么些生气。

生存也许是没有意义的，是徒劳的，但我不觉得它是虚无的。所以我不喜欢岛村，我更欣赏驹子，尽管不明白她为什么爱岛村，但她却尽她所能地努力生活着，写着

雪国读后感 篇20

初看《雪国》，是念大一的时候，单纯追着故事情节，许多本该驻足的地方被我像看风景照一样的略过了。

时至今日再翻阅，竟读着读着就忧伤起来。说起驹子，就马上想到“徒劳”二字，就像岛村说的那样：“完全是一种徒劳嘛。”

“昨晚回来，没烧热水，在厨房叽里咣当地摸了半天，用早餐剩下的黄酱汤泡了一碗饭，就着咸梅吃，凉飕飕的，今早没人来叫我，醒来一看，已是十点半，本来是想七点起来的，却起不来了。”

她把这样一些琐事，以及转了那几家客栈，宴席上的情形等都一五一十地向他说了一遍。可惜岛村终究只是个看客，这样的琐事打动不了他。

驹子对生活是努力的，她不去想这样的努力是否徒劳，为了赚钱给行男治病而做了艺妓，她爱上了一年仅来一次的岛村。

她常常对着远处的空山弹奏三弦琴，即便没有观众，没有岛村，琴音透过那冬雪化作的溪水，流过处处积雪的山群，这让我想起张枣的那句“只要想起一生中最后悔的事，梅花便落满了南山”的意境。

在岛村的眼里，驹子的脸蛋依然保留着北国少女那种艳红的颜色，月光照在她那艺妓特有的肌肤上，发出贝壳一般的光泽。

岛村望着望着，女子的脸微微左右晃了晃，又泛起了一抹红晕。然而这样一个百媚千娇，热爱命运和自己的她，他仅仅只说了一句：“你是个好女人。”

他了解驹子的一切，可是驹子却一点也不了解他。驹子为岛村弹三弦琴，曲终时岛村心想：“唉，这个女人在迷恋着我呢，这又是多么可悲啊。”驹子弹着弹着，忽然说：“你要回东京了，我要去看看车站。”

“一年一次也好，你来啊，我在这里的时候，请一定一年来一次。”驹子说。

她的爱纯洁而徒劳，她对岛村迸发出的那种奔放的热情，使岛村觉得格外可怜。“驹子为什么闯进自己的生活中来呢？”岛村自己也无法解释。

忽然想起（艺妓回忆录）里的一段话：艺妓永远不可能成为伴侣，她只能是男人的半妻。

对于岛村是否爱着驹子，川端只这样写道：“驹子撞击墙壁的空虚回声，岛村听起来有如雪花飘落在自己心田里。”驹子的悲哀的美，雪国婉约的宁静，以及岛村所体悟到的那种虚无，这样的爱情，没有火焰般炙热的温度，没有歇斯底里的低吼，只有如冬雪一般淡泊的哀伤。

很多时候我都在想，他们之间到底是什么东西在吸引着彼此呢，如果非得找一个词的话，那就是‘孤独’。

为此，岛村还专门去翻译过一些国外的舞蹈理论作品，尽管他知道翻译出来的作品日本舞蹈界恐怕没有什么用处。岛村说：“通过自己的工作来嘲笑自己，恐怕也是一种撒娇的乐趣吧。说不定由此可以产生他那悲哀的梦幻世界，所以也就毫无必要急于出来旅行了。”一个向往自由的人，骨子里往往有着天真这个东西，这个东西，让他不务实，不适应生活，不安定，甚至是不爱。

这就是为什么驹子那么爱他，他却觉得悲哀的原因，岛村追寻的物过于理想，过于虚无，驹子对他的爱，是驹子孤独的转化，正如他对她的一样，所以他觉得徒劳。

在川端看来，美与悲是密不可分的，雪国就是典型的具有物哀的小说。生存本就是就是一种徒劳，徒劳就是白白地，就是没有。但即便如此，这样的努力仍散发着令人振撼的美，那怕它近乎破灭，和悲戚。

雪国读后感 篇21

你是否会在观看一张猛兽亮出獠牙的照片时感到害怕？明明是无声的，你却知它的嘶吼可以怎样的震碎人的心魄。

《雪国》也给我这样的感觉，无声嘶吼。川端康成的这一部作品，以其冷艳、哀怨成就其物哀之美、洁净之美、虚无之美。可是，不知为何，我听见雪被掩下的嘶吼。

时时刻刻，驹子多想说，岛村，请爱我吧！我多么爱你呀！承诺给我一个忠贞美好的未来吧！总有一刻，岛村想对叶子说，叶子，请看我一眼！请对我笑！你多美呀，请允许我喜欢你一次！

叶子呢，她或许想对行男告白心声吧。但我却觉得，她也许还想面对面对驹子姐道一声“谢谢”。而这两位关系微妙的少女，是否会有彼此倾诉，互相拥抱的冲动呢？

或许是因为关注心理学的缘故，我觉得什么美感都不如心态真正的健康平和更重要。我不想要一种变了态的美，那跟养人彘取乐有何区别。

人生已多坎坷，能消解一些误会便消解，能安慰一分愁绪便安慰。让我拥抱你，讲一句纯洁无匹的，“我喜欢你”。

雪国读后感 篇22

中产者岛村第二次去温泉山庄休闲且幽会驹子的火车上，从车窗映看到美丽的姑娘叶子精心照顾生病的兄长行男。他在山庄旅店再次见到了身为歌舞妓的驹子姑娘，被驹子的清纯率真，尤其是善弹三弦琴，坚持每天记日记所感动，更加喜欢上驹子。得知驹子早年在东京沦为艺妓，是为了给师傅的儿子行男治病筹钱。师傅曾想让她嫁给行男，她未应允。雪野山庄，驹子在陪客饮宴的间隙和夜晚，常同岛村闲话，而她也逐渐喜欢上了岛村，认为他与别的客人不同，是个好人。岛村去了驹子寄居的家，又见到了真挚单纯的叶子。行男死时，驹子坚持到火车站送别岛村，而没有听叶子跑来喊她回去看顾的哀求。来年岛村第三次来温泉山庄，红叶满山，驹子在陪客闲暇时经常和他在一起谈笑甚至留宿，她分明是爱他的，他也喜爱她，但他渐渐更对神秘的叶子有着浓厚的好感。执着的叶子天天到行男坟上去哀悼，雪天也不例外。叶子的父亲(驹子的师傅)已死，可忴的叶子甚至哀求岛村无论如何把她带到东京去。岛村虽然喜欢她们，却从无表态，驹子就常笑着说我会老死这山村呢。在她和驹子分别的晚上，放映场失火，烧死的人中竟然有美丽的叶子。岛村没有了过甚的悲伤，仰望银河明净如水，倾洗下来。

这篇不长的小说，体现的主题思想不太明显。

细想来，驹子是个开朗，率真，热情，助人的好姑娘，早年为了给师傅的儿子治病而当艺妓，歌舞和弹琴都是最好的，并且坚持写日记，表明她和积极上进，努力想改变自己的命运。她还曾说，在这是干艺妓久了，毕竟名声不太好，难以生活下去了。表明她想走出山庄去都市，而岛村并未表态。她送别岛村，婉惜说，你以后不会再来了吧！虽然不对岛村寄以希望，但她始终喜欢着他，也只能照旧在这里生存下去。

岛村是个无所事事，不负责任的人，明明喜欢驹子，数次去山庄，却从不主动示爱，不表态，只顾当下的相会体验，不对驹子的生活和未来，以及他们将来该怎样下去，从不谋划和设想，不承担责任。对叶子暗地产生了喜欢，但对叶子提出要带她走的要求，不置一言。结尾叶子烧死时，他似乎无动于衷。他的思想和表现很空洞，很麻木，近似个影子的存在。

叶子出场很少，她是伏笔存在的副女主角。可看到她是个凡事认真，负责，专注，规矩的美丽单纯少女。她先后失去了兄长行男和父亲(驹子的师傅)，几乎成了孤女。可能她受到了太多的伤悲，压力和孤独，才提出无论如何要到东京去。可惜她被意外失火中丧生。

岛村在东京有家室妻儿，有钱有闲，却多次离开来到山庄，似乎有着生活中的不耐烦，他在躲避，在追寻，麻木空虚地寻觅，或是得过且过。而驹子和叶子虽一明一喑，却是丰满真实的，她们在认真生活，有理想有谋求，也想走出山庄到大都市。离开都市和向往都市，真是一场围城的矛盾。真实认真负责的人生，和空洞无聊麻木的人生，真是鲜明的对比和碰撞。

藏而不露的这些思想端倪，或许就是川端康成在《雪国》故意安排的。另外文中弥漫着含蓄朦胧的东方文化气息，独特的日本民族生活细节，还是值得品味的。

雪国读后感 篇23

那孩子疯了！，叶子并没有死去，岛村看到她的生命正在变形，变成了另一种东西。他站稳了脚中抬头望去，银河好像哗啦一声，往他的心坎上倾泻下来。这是《雪国》的最后一句话，叶子在一场大火中结束了自己的生命，以另一种形式的生命落尽。

这时的银河乃是对没有常性、无责任心的岛村像猛烈冲击的瀑布一样，对他予惩罚。但是，银河不仅是惩罚的瀑布，同时，这一叩击既是对岛村的惩罚，也是将天地连接起来，对驹子与岛村爱的永恒性的保障。

羽鸟彻哉在自己文章中如是写道。川端康成的文章中爱情总是美好的，于是有了岛村和驹子热烈的爱、岛村和叶子朦胧的爱。

从开篇岛村在火车上，透过玻璃偷看叶子的脸时起，叶子绝美的面庞就已经刻入了读者的心灵深处。下火车时，岛村听到叶子优美得近乎悲戚的回声呼喊着站长，这里的回声用的是こだま这个词，这个日语单词有两个含义，一个是指回声，另一个是指树木中的精灵。

后面文中该词又反复地出现，无疑暗示了相隔千里，叶子美好的身影还是会在岛村的心里浮现。

何为惩罚？叶子曾叫岛村带她去东京，而在东京已经有家室的岛村，拒绝了北国小村女孩叶子的愿望，叶子的脚丫子都是干净的，所以不能让她去到东京，岛村如是安慰自己。

他或许想到驹子在东京的经历，不愿意再让叶子前去。也或许只是他对爱情的懦弱，让他无法对自己从第一次来到雪国起就注目的女孩负起责任。

从第一次起，他看到的是在玻璃窗里面映出的少女的模样，当她的脸映出日暮野景时，当她的脸上映出寒山灯火时，玻璃里映出的，是虚无的的像，他的心灵为之震颤。

他看到的叶子，是无法触碰的秋叶铃响人不见，待景色被夜色淹没，车里的灯光泛黄，过道间人行匆忙，大概这些都是在虚幻的镜中幻化出来的缘故。叶子又变得平凡无奇了。

想要而得不到的东西，其实最美。这点用在叶子身上格外符合，叶子和驹子，就是梦想与现实，每个男人都希望自己的另一半能像叶子那样，温柔贤惠，充满母性，但是本身却是格外纯洁，纯洁地好像从未沾染过世俗的尘埃。

可是这样的人，找遍一生也找不到，得不到。更多的是像驹子一样的，热烈，美好。岛村眼中的叶子，就像银河一样，伟大，美丽，梦幻，但却只能仰望，就算伸手也够不到，叶子的死去，对于岛村来说，也许只是一颗星星只是回到银河而已。

文中多次出现银河，银河的亮光显得很近，像是要把岛村托起来似的。，他沉溺于银河的美好，当年漫游于波浪与银河的松尾芭蕉，相比看到的就是这样的星海吧。

茫茫的天河悬在眼前仿佛要以它那赤裸裸的身体去拥抱夜色苍茫的大地。期待着被拥抱的人们总是抬头望着星海，幻想着自己得不到的美好，臆想着自己不曾拥有的幸福。

川端康成即是这样的作家，他用自己现代人的笔调，写出了千年前紫式部在落笔云隐两字时，光源氏将要隐去的无奈与不舍，空无与伤。

叶子消逝了，驹子和岛村的故事还在继续。她的眼睛同灯火重叠的那一瞬间，就像在夕阳的余晖里飞舞的妖艳而美丽的夜光虫。

可惜，萤火虫的生命是那么的短暂。

雪国读后感 篇24

川端康成是日本诺贝尔文学奖获得者，这周刚好有空，去了书店，于是我打开了一本以前很想看但是没有看的书《雪国》，这本书也是川端康成的代表作品。《雪国》是日本作家川端康成的一部知名的小说。

小说主人公岛村是一个具有现代思想的青年，但由于现实的无奈，他沦落为坐食祖产、无所事事的纨绔子弟。他为了摆脱现实的压力，从东京来到多雪的上越温泉旅馆并在那里结识了年轻貌美、琴艺高超的驹子。驹子为了给毫无感情的未婚夫治病，当上了艺妓。虽然岛村和驹子之间只是买卖关系，但是单纯天真的驹子却对岛村付出了真挚的感情。但岛村生活上的颓靡导致感情的漠然，在他眼里自己只是驹子的一个过客，他们不过是露水姻缘而已。单纯的驹子，没有对岛村要求很多，只是希望他会记得自己，一年来一次也行，甚至带着夫人来也可以。

读完这段，我觉得不管在哪个国家，都有人身不由己。驹子虽然是一个生活在社会底层的人，她来自乡村。但是她也渴望真挚的感情。即使明知道岛村不可能喜欢他，仍然默默等待。也许她并不是真正爱上岛村吧。

在岛村第二次去雪国的时候，看见了另外一个美貌质朴的女孩，叶子。这时，叶子正在火车上精心照料一位男青年，行男。叶子闪烁的明眸，精致的容颜让岛村心动。在他眼里，叶子就像一只纯净的雪莲花一样绽放在这广袤的雪原上。读完这里真的很佩服作者的写作手法，虽然看不到叶子，但是可以想象叶子的美貌。

岛村后来了解到叶子原是驹子三弦师傅家的人，行男是三弦师傅之子，而且听说三弦师傅活着的时候曾有意叫驹子和行男订婚，驹子也是为给行男治病才当艺妓的。这样看似复杂的爱情其实非常简单，一个女人在日本的社会地位低下。在这个故事中他们都不敢勇敢的追求自己的爱情。

在这个世界上美丽的东西本来就是短暂的，美好的爱情结局往往并不完美。也许正是这些不完美才让我们的更懂得珍惜吧。最后也感谢川端康成给我们带来这么好的作品。

雪国读后感 篇25

初读《雪国》，觉得《雪国》里面的文字挺优美的，但奈何自己阅读能力有限，并不真正理解到川端康成所想要表达的意境。几个月过去再重读一遍后，才发现川端笔下细腻的纯洁之美，而且驹子这个形象给我留下了很深刻的印象，常常感叹到身边缺少的正是驹子心中的那如雪国一般的纯洁。

即使对《雪国》略有感悟，但是书中的人物情节描绘也是看得半知半懂。时至今日，经历诸多事世人情变故之后，再重读雪国，明白川端为什么能写出这样的故事，哀伤与徒劳，呵，人生还真是一场徒劳啊，生活本身亦是一场徒劳。

《雪国》确实是本经典好书，要读的朋友们我建议最好多读几遍，我想《雪国》真正的魅力在细读之后自然不言而喻吧。

雪国读后感 篇26

川端康成的书没有直接的明媚与忧伤，他总是在一种平淡忧伤的语气中流露出对情感的阐述，他的书对于意境的描写、景致的铺垫以及情感的流露可谓是极其的巧妙，《雪国》是这三者完美结合的经典之作。书中的人物关系极其微妙，主人公岛村无所事事，喜欢研究舞蹈音乐。有着妻子儿女，坐食遗产。女主人公驹子不幸掉落风月之地，成为艺伎。而驹子师傅的儿子行男旁边有着让岛村动心的叶子。故事就由岛村、驹子和叶子三个人的情感纠纷展开。

我认为书中极致展现虚幻、至纯、忧伤之美的镜头主要有两处：一是书中开头，叶子和行男赶往家中，岛村奔于情人赴会。拥有相同目的地的这三个人坐在了一个车厢中。叶子细心照料垂危的行男，吸引了岛村。“灯火就这样从她的脸上闪过，但并没有把她的脸照亮，这是一束从远方传来的光，模模糊糊地照亮了她眼睛的周围，她的眼睛同灯光重叠的一瞬间，就像在夕阳的余晖里飞舞的夜光虫，妖艳而美丽。”在车窗中倒映着叶子知性的面庞，飞逝而过的环境，灯火交映的背景让此刻的叶子更加美丽动人。这一幅画面令人动心，也弥漫着丝缕的忧伤。“他的内心反而好像隐隐的存在着一股巨大的情感激流。景色在姑娘周围不断移动，使人觉得姑娘也是透明的，是不是真的透明的呢？这是一种错觉，却又扑朔迷离。”

第二处则是在结尾。正值深冬，雪国到处都是冰雪覆盖的天地，岛村、驹子和叶子三人的感情纠纷也发展了一个进程。然而，此时，村中的某处失火，村民们纷纷赶往救火，驹子和岛村虽然也在救火行列，但更多的是些许的兴奋。因为冰与火的交汇美得的确让人心动。然而，当不幸身亡的叶子倒在驹子、岛村二人面前时，“犹如一条大光带的银河，使人觉得好像浸泡着岛村的身体，飘飘浮浮，伫立在天涯之上，这虽是一种冷冽的孤寂，但也给人某种神奇的媚惑之感。”“待到村站稳了脚跟，抬头望去，银河好像哗啦一声，向他的心坎上倾泄了下来。”最后一幕把整本书虚幻，至纯、忧伤的境界全出。我无法用文字完全准确地表达出那种意境，美得令人惊心动魄，且忧伤之愁溢满心房。

日本文学的鼻祖《源氏物语》，这本书奠定了日本以后近千年的文学基调。书中多描写男女恋情，床第之爱。源氏公子对每一个女人都很用心。但这一切都是幻湎，忧伤和失落才是真实的。人性在灵与肉的欲望中挣扎，岛村对叶子是至纯的男性对女性的一种欣赏，这当中没有丝毫的猥亵。但这份感情太过于纯真，纯真得有种不真实的感觉，作者巧妙地运用光与影的虚幻、冰与火的交融把这种纯“灵”的感情恰到好处的释放出来，对于这种男性对女性的欣赏，我自己确有几分体会，任何想法皆苍白，独余单纯的欣赏。

川端康成的书，我也看过其他几部。大多都是继承了这种挣扎，这种虚幻，这种唯美。《伊豆的舞女》中主人公一路跟随舞队，只为远远地看着舞女熏子，这种青春的悸动至纯唯美却不真实，结果仍是逃避不了“一别从此是路人”的悲哀。他的书每次都能将环境与情感紧密在一起，而且书中的人物总能象征些什么。“字里行间好像有千只鹤在翩翩起舞”——《千只鹤》中更是将这种象征与挣扎描写得更加真实。三谷的父亲先与栗本有染，后又钟情于太田夫人，三谷的父亲死后，太田夫人将对情人的爱恋转移到三谷上，后来太田夫人受不了这种背德恋情的道德拷问，自杀了。而太田夫人的女儿文子也卷入这个挣扎的恋情。而在左乳上长着黑痣的栗本仍像以前活着。这份恋情的纯真不可怀疑，道德的约束也让这份人性的欲望与挣扎表现得更加灵动真实。

日本文学的这种“物哀”的文学思维充盈着日本整个文化，我知道的有一个，由新海诚导演的《言叶之庭》也将这种心灵的悸动，虚幻的唯美，欲望的挣扎表现出来。男主秋月在不知道雪野是他老师的情况下，对这个女性充满了好奇，对于正在上高中的秋月来说，她，仿佛代表了整个世界的秘密。知道真相后秋月与雪野的挣扎，电影最后并没有给出结果，但耐人寻味。

大家都在说日本文学延承物哀一脉，我却看到了在物哀下的失落，对，我只能将这种感觉表述为失落。这种失落的确感人肺腑，催人泪下。

雪国读后感 篇27

《雪国》故事写的是东京一位名叫岛村的舞蹈艺术研究家，三次前往雪国的温泉旅馆，与当地一位名叫驹子的艺妓、一位萍水相逢的少女叶子之间发生的感情纠葛：岛村是一个有着妻室儿女的中年男子，坐食遗产，无所事事，偶尔通过照片和文字资料研究、评论西洋舞蹈。他来到雪国的温泉旅馆，邂逅了艺妓驹子，并被她的清丽和单纯所吸引，甚至觉得她的“每个脚趾弯处都是很干净的”，后来又两度到雪国和驹子相会。

小说就是从岛村第二次来雪国开始的。驹子的三弦琴师傅的儿子行男患了肺结核，叶子陪同他从东京乘火车返回汤泽，正好坐在第二次去会驹子的岛村对面。岛村透过车窗欣赏黄昏的雪景，却看到映现在车窗上的美丽的叶子，不禁喜欢上了这个美少女。因而在他和驹子、叶子之间，构成了一种微妙的情感关系。小说最终以叶子的意外去世而告终。

雪国读后感 篇28

“不知为什么，岛村总觉得叶子并没有死。她内在的生命在变形，变成另一种东西。”

许是日本文学笔下时刻笼罩着淡淡的悲哀，我总不敢轻易去触碰。读罢川端康成的《雪国》，无力感似有似无地涌上心头，竟感到了莫名的惆怅。

“穿过县界长长的隧道，便是雪国。”故事便从川端笔下这片茫茫雪域开始。

岛村，坐食祖产的有妇之夫，对西方舞蹈感兴趣，然而却只是凭借西方舞蹈的书箱和图片去任意想像。他不是欣赏舞蹈家栩栩如生的肉体舞蹈艺术，而是欣赏他自己空想的舞蹈幻影。驹子，雪国的艺妓，为了给师傅患病的儿子行男等医药费成为艺妓。她是一个连脚趾弯里大概也是干净的女子，她希望能够上城市去，与其它山沟沟里的艺妓不同，她几乎每天都写日记，把读过的小说做了十册多的读书笔记。小说描写了岛村三次到雪国来找驹子，在第二次来的途中被一双美丽的眼睛吸引。“她的眼睛同灯光重叠的那一瞬间，就像在余晖里飞舞的夜光虫，娇艳而美丽。”这是一个叫叶子的姑娘，她的声音悲戚而优美，仿佛是某座雪山的加声，小说平谈如水，却纤弱氤氲着淡淡的悲哀。最后以叶子在一场大火中丧生而结尾。

川端康成的文笔极其细腻，意识流的内容按时间顺序相互交织，所有情节，语言都如雪国的皑皑白雪，纯净而无丝毫杂质。平淡却能给予心灵沉重一击。

小说始终围绕着“虚无”与“徒劳”。

在岛村看来，一切都是徒劳的，他拥有幸福的家庭和令人艳羡的社会地位，却一直在寻找活着的意义。驹子在他眼中，所做的一切都没有意义。驹子记读书笔记是徒劳的；对城市的幻想是徒劳的。“看上去她那种对城市事物的憧憬，现在已隐藏在淳朴的绝望之中，变成天真的梦想。他强烈感觉到，她这种情感与其说带有城市败北者那种傲慢的不满，不如说是一种单纯的徒劳。”她爱上不可能的他是一种徒劳，她为了将死的行男筹医药费是徒劳……

生命本来就是徒劳的，所以岛村在看到叶子死的时候并没有什么极度的悲痛。“待岛村站稳了脚跟，抬头望去，银河好像呼啦一声，向他的心坎上倾泻了下来。”叶子是虚无的美丽，是精神纯洁美丽的化身，她的死亡映证了生命的虚无。生死无常，人生无常，无生就无死，无死就无生。人生无所谓生和死，死并不是生的终结，无并不是有的肯定。生和死，有和无只不过是生命存在的两种形式，只有敢于肯定死，才能拥有生，才能在生的时候不为死的影子所困扰，才会在列的时候不会因贪生而却步。死是幸福的重点，人死后就回归到虚无，同自然万物一样，达到万物一如。这是川端康成通过《雪国》想表达的，与中国古代老庄思想有异曲同工之妙。

况修短随化，终期于尽。

有时候我们将生死看得太重，在这世界上，我们谁也没有办法活着离开。那又何必自寻烦恼，为生死所困呢？菩提本无树，明镜亦非台。本来无一物，何处惹尘埃？倒不如坦然去面对生老病死，像赶赴上盛宴般去迎接自己的宿命。

生命会回归虚无，但我并不认为生命本身就是一种徒劳。

哪怕到最后我们什么也带不走，但在有限的生命里面，我们可以探究生命无穷的意义，因为岛村觉得一切都是徒劳的，所以他一直深陷在一种混沌的泥潭中，找不到生命的意义所在。我们活着，就有活着的使命，有更多未知等待发现，许多问题等待思考。我不愿意因为结局而放弃享受生命的过程，哪怕是为了一朵春天早开的花，第二天升起的太阳，我都有正取幸福的理由。就如同雪国不会一年四季都大雪飞扬，它总会等到了春天的到来。这也正如我们每天都做的，期待第二天的朝阳，为更好的明天奋斗。

在川端康成的笔下，那里还是一片白雪琉璃的世界，迷迷蒙蒙地罩上一层柔和的乳白色，整个世界纯白洁净地似有似无。里面有物的悲哀，人的悲哀，人的徒劳，生命的虚无，岛村的哀伤，驹子的三弦梦……

“没有剧场墙壁，没有听众，也没有都市的尘埃，琴声就会透过冬日澄澈的晨空，畅道无阻地响彻远方积雪的群山。

在那里，雪山将给生命，最冗长的回音。

雪国读后感 篇29

她的眼睛同灯光重叠的那一瞬间，就像在夕阳的余晖里飞舞的妖艳而美丽的夜光虫。

我对《雪国》这本小说的感觉很复杂，因为从我看过的小说中没有一本是像这本一样的，而它给我的感觉又有些像沈从文的《边城》。读完这本小说后我最直观的感觉就是哀怨和徒劳，哀怨，是因为整本书都是一种冷冷的基调，无论是景物的刻画，还是人物的心情，都让人觉得如冬天的淡淡的风吹卷着读者的心绪。其间描绘的虚无之美，洁净之美和悲哀之美达到极致，令人怦然心动，又惆怅不已。

“在镜中的雪里显出了女子通红的脸颊，这是一种无法形容的纯洁的美。也许是旭日东升了，镜中的雪越发耀眼，活像燃烧的火焰。浮现在雪上的女子的头发，也闪烁着紫色的光，更增添了乌亮的色泽。”这是岛村与驹子第一次同宿后，驹子早晨梳洗给岛村心里留下的最初印象。”黄昏的景色在镜后移动着，人物是一种透明的幻象，景物则是在夜霭中的朦胧暗流，两者交融在一起，美到虚幻，荒诞却又是当时最荒诞的现实。

“特别是当山野里的灯火映照在姑娘脸上时，那种无法形容的美，使岛村的心都几乎为之颤动。”这是岛村对叶子第一次动心。就如同岛村自己所想“大概这些都是在幻化的镜中幻化出来的缘故。”作者以这两面镜子作为跳板，串联起了整本小说的感情，两面镜子中的驹子和叶子，都是属于岛村的感觉中产生的幻觉。对于驹子，最初也是岛村对于精神美的追求对象，因此只是萍水相逢，但这嚷他有意愿回到雪国，再次相遇；第二次来到雪国，看到驹子沦为艺妓，岛村既惊诧，又似乎在预料之中，他对驹子感情是对美貌的依恋，和对她的怜悯，岛村在驹子身上体会到了“实”，却没有感受到“灵”。也许有的也只是男欢女爱罢了！所以当叶子请求他好好对待驹子时，岛村却表示无奈和惋惜，而叶子却继续以之前驹子的美好形象，让岛村倾心而他却未有对叶子爱的的表示。直到在他离开雪国之前，剧场失火，发现叶子从二楼上掉下来死去，对于追求精神化，人情化爱情的岛村如同是美的幻灭。

至于驹子与叶子之前的关系也甚是微妙。驹子羡慕叶子那么纯粹的存在，叶子却为驹子这样活着而悲哀。驹子爱岛村爱的纯粹而卑微，其实她心中默默地期待岛村带她回去东京，希望岛村能够好好待她，但是驹子却又是一个为生活而生活，为爱情而爱情的人，对生活似乎是一种逆来顺受的乐观，她爱岛村而这样的她在岛村面前觉得不知怎么开口，觉得无颜开口，同时她也早知道回答与结局。她只是缺一个让她死心的致命一击。当叶子帮她问出了心中所想时，驹子暗暗的从岛村的话中得到了结论。叶子看清了驹子与岛村的悲伤结局，当叶子结束与岛村的谈话后，“叶子想要扔掉那只被捏死的飞蛾似的打开了窗户”，这已经暗暗了预示了结尾。她不相信岛村与驹子会有美好爱情，也不相信岛村会把自己带回东京。

爱之所以徒劳，是因为岛村是驹子的全部，而驹子却可有可无。穿过界县那长长的隧道，只有他可以来去自如。而她，哪儿也去不了，谁也留不住，不如纵身一跃。驹子就是叶子，叶子是内心的驹子。

“叶子死去，岛村看见驹子抱着叶子的身体就像她抱着自己的牺牲和罪孽。”

读完这本小说后我了解了川端康成这位作家，诺贝尔奖给他的颁奖词是“川端康成极为欣赏纤细的美，喜爱用那种笔端常带悲哀，兼具象征性的语言来表现自然界的生命和人的宿命。”而《雪国》则被评为史上最美的诺贝尔文学奖作品，川端康成的文字总是凄哀而又悲凉的，这和他的自身经历有着莫大关系。

他幼年父母双亡，祖父母与姐姐又相继死亡，一生漂泊无定，逐渐形成了感伤与扭曲忧郁的性格。深受佛教和虚无主义影响，世界级诺贝尔文学奖的荣誉没给他带来丝毫的快乐，只使他感到厌倦和烦闷。而在他在经历了辉煌的岁月，获得了无数成就加身。他自杀了，或许是他一直以来的压抑而又或许是三岛由纪夫的死刺激了他，未留下只言片语，两人相继自杀，留给了后人无数的疑问。我想也许这就是川端康成一直追寻的自由了吧！我们终归是不懂他的……