1、想像力比知识更重要，由于知识是有限的而想像力概括着世界上的一切，推动着进步，是知识的源泉。爱因斯坦
2、从楼的正门进入教学楼的第一层，只见东西是一条走廊，走廊的墙壁上是同学们的美术园地。沿着楼梯直上二楼，拐弯处有一面长方形的镜子，镜子上方你整洁吗？几个大字十分醒目。再沿着楼梯上到三楼，我们的教室就在二楼的最东边。
3、痛苦会过去，美会留下。雷诺瓦
4、朋友是可以一起打着伞在雨中漫步；是可以一起骑了车在路上飞驰；是可以沉溺于美术馆、博物馆；是可以徘徊书店、书廊；朋友是有悲伤一起哭，有欢乐一起笑，有好书一起读，有好歌一起听。
5、雕刻无须独创，它需要的是生命。罗丹
6、我要把印象主义改造成一种永恒的艺术，一种博物馆的艺术。塞尚
7、波克夏就像是商业界的大都会美术馆，我们偏爱收集当代最伟大的企业。
8、那些长于表现技巧的艺术家则不能称真正的艺术家，由于他们的目的是在于满足人的欲望，因此他将自然的艺术、写实艺术的艺术统称做无目的的艺术。这类艺术是一种遭到阉切艺术，不可来。康定斯基
9、他在美术方面有很深的造诣，在美术界出类拔萃，是个响当当的大人物。
10、艺术品绝非是对那些在任何给予的时间里显现的个别存在物的再现，相反它是对物的一般本质的再现。海德格尔
11、着笔不宜一味熟，称心还常三分生。关山月
12、应知天道酬勤，不叫一日闲过。齐白石
13、笔墨亦由人品为高下。方薰
14、好读书，不好读书;好读书，不好读书。徐谓
15、战斗场面和绘画，都要在远处观看。英国
16、我发现生活的美，愿和人分享。郑爽
17、应从习作中寻求快乐。塞尚
18、没有油画、雕塑、音乐、诗歌以及各种自然美所引起的情感，人生的乐趣会失掉一半赫伯特斯宾塞
19、我们身在穷山沟，眼光却注视世界美术潮流，预想未来。谭畅
20、美术所以能产生科学，全从真美合一的观念产生出来。他们觉得真即是美，又觉得真才是美，所以求美，先从求真入手。梁启超
21、屋中有画，等于悬挂了一个思想。雷诺兹
22、即使匆匆走马看花氏地逛完整个博物馆，也让我们花了将近四个小时，一直到闭馆时间才步出美术馆。
23、我早已达到技精艺熟，可是如今我在研究自己的表现手段时，似乎觉得自己刚开始学习。马蒂斯
24、读书不多，画则不能进于雅；观理不清，则画不能规于正。苏轼
25、如此冷热相对，形成强烈反差，而初中美术教育就在这样的无奈和夹缝中自得其乐地生存。
26、人不可有傲气，但不可无傲骨。徐悲鸿
27、美是到处都有的。对于我们的眼睛，不是缺少美，而是缺少发现。罗丹
28、艺术是一种使我们达到真实的假想。毕加索
29、神与心会，心与气合，行乎不得不行，止乎不得不止，绝无求工求意之意，而工处奇处蜚然与笔墨之外。王原祁
30、我的爸爸是一幽默的人。我的爸爸身材矮小，瘦精精的，白白的皮肤，黑黑的头发，那一头自来卷儿的大波浪发型，谁见了都会以为他是在理发店烫的。他的同事们都说他是缩小了的费翔，我也这样认为。他是个搞美术的，是中南五省小有名气的装帧艺术家，他的个人画展得到过很多知名人士的好评。他又是个顶顶滑稽的人，特别爱开玩笑，我不知道是不是所有搞艺术的人都非常幽默，反正我觉得我爸爸身上充满了幽默细胞。不管他上班有多忙多累，只要一进家门，确切他说，只要一见到我，他就立刻眉开眼笑，我也跟着手舞足蹈起来。
31、离开了人民，艺术就没有了土壤。梁明诚
32、我并不照自然描绘，我要从自然中拿取、吸收。我不是要画现在看到的东西，我要画的是曾经看到过的东西。蒙克
33、最接近雕刻的绘画最完美。朗费罗
34、色彩像炸弹一样具有威力，可是也像炸药一样，要有很好的方法控制它。张大千
35、艺术家不相信科学，由于科学只是不完美的东西。诺尔德
36、墙上的挂钟已经走到了十二点，我却还在电灯下写着作业。数语英，作业一项也不能少。科学美术社会副科作业更是多。我疲惫不堪地挪动着笔尖，听着挂钟的滴答声。作业好像永远都写不完似的。我不明白，老师怎么心这么狠，留了这么多的作业。他们为什么不自己去写写试试？
37、说起一生对于美术的爱，其实仍然萌芽在小学。 三毛
38、现在诸如英语、舞蹈、早教、手工等等很多少儿素质教育课目都利用市场营销手段；发展了全国品牌连锁教学机构。而少儿美术至今还没有很突出的`，我想这应该是我们民办教育投资者将来的发展方向。
39、美术老师教我们用彩泥做一个小泥人，我的同桌没带彩泥，只好东借一点，西借一点，七拼八凑，捏成了一个不伦不类的小丑娃娃，让人看了都捧腹大笑。
40、年纪大点的人身后都会有一条自己留下的轨迹，或者就叫做人生之路吧。可以说这条路人人都不同，大概这就是世界多奇妙之一端了。尹国良
41、美术一旦脱离了真实，即使不灭亡，也会变得荒诞 。 托卡莱尔
42、国家学院与广泛美术界从来没有如此庞大、铺张、奢侈，我们此刻就坐在四星级宾馆里我们究竟要批评什么？我们付得起批评的代价吗？
43、每个人的工作，不管是文学、音乐、美术、建筑还是其他工作，都是自己的一幅画像。勃特勒
44、在油画的后面，跳动着画家的脉膊，在塑像之中，呼吸着雕刻家的灵魂。里尔夫
45、他发现，要想在至关重要的皇家美术学院年度画展上争取到支持力量 ，只有标新立异，越引人注目、越生涩越好。
46、莫把丹青等闲看，无声诗里颂千秋。明徐谓
47、我的造型法是由纯粹的形式和色彩构成，与自然的结构完全无关。瓦萨雷利
48、艺术的目的在于揭示我们所有的包括那最隐私的思想、脾性、德行、恶习以及缪误，由此引导我们去认识自身，取得我们尊严的进一步发展，从而达到人性的完美。蒲鲁东
49、爸爸是个搞美术的，是中南五省小有名气的装帧艺术家，他的个人画展得到过很多知名人士的好评。爸爸对家里的事马虎又马虎，然而对工作＿上的事认真又认真。为了一个封面，他可以反复推敲几十遍，甚至可以连续几夜不睡觉。一个夜晚的工夫，纸篓里的废纸就堆得满满的了！早上，找一翻开，呀！这画得不是挺好的吗？干嘛废了呀？妈妈也这么说，可他说：不行，有一点不满意我也要重画！
50、人生就像顺小河漂流的软木塞。雷诺阿
51、艺术家用脑，而不是用手去画。米开朗基罗
52、生活是生活，艺术是艺术，不能也不必要完全一样。潘天寿
53、走进校门，沿着宽敞的水泥路，往西行，展现在眼前的是一面五彩斑斓的涂鸦墙。这涂鸦墙原来只是一面普普通通的白色围墙，自从被一些爱好美术的同学利用课余时间画上了20幅得意杰作后，就成为了校园一道亮丽的风景线。这些杰作共分两排，每排十幅，有的画着天真的孩在吃西瓜，吃得津津有味，竟然把头都塞进了西瓜里；有的画着神奇的海底世界，蔚蓝色的海水中，色的鱼儿正欢畅地嬉戏；有的画着威武的神舟五号，宇航员叔叔正和衣着古怪的外星人亲切交谈呢在这些栩栩如生的佳作中，我最喜欢的还是许新语同学画的《下雪了》。在银色地毯般的雪地上，一群孩子开心地玩耍着，有的在做雪人，有的在打雪仗，个个画得神采飞扬。看着，看着，我似乎也溶入了这幅画中，和画中人一起为从天而降的瑞雪欢呼雀跃
54、自然中的万物都可以用圆柱体、椎体和球体来表现，那就是根据透视法则，使物体块面的前后左右都集中在中心的焦点上。塞尚
55、科学家不创造任何东西，而是揭示自然界中现成的隐藏着的真实，艺术家创造真实的类似物。冈察洛夫
儿童美术教学理念总结1
1. 兴趣是活动顺利进行的前提
在我看来，教师应该根据季节的变化，因地制宜。在教学过程中，教师应善于引导幼儿观察、认识和体验生活中各种美好的事物，从而开阔幼儿的视野，提高幼儿对绘画的兴趣，提高幼儿对美的认识和表达能力。
教师还应善于发现幼儿感兴趣的事物，引导幼儿多看，养成良好的观察习惯，不仅能观察到单个物体，还能引导幼儿观察到物体的各个部分及其相互关系。
例如，在绘制《儿童在行动》时，儿童以某一儿童的游戏情境为主要创作对象，但在丰富画面的同时，也要画一些其他儿童的活动，使画面的布局更加合理有序，内容更加丰富。
2. 营造轻松愉快的心理环境
什么是对的，什么是错的，这些想法在孩子的头脑中并不是最初的。如果成年人不干预，我认为他们会创造自己，自动调节自己的行为，从而得到最大的发展。
所以我们教师要正确地面对孩子们在画面中的“出格”“错位”现象。小孩子经常画一些有趣的现象:小孩子的耳朵画成小动物的耳朵，鸭子画成尖嘴巴;兔子的尾巴又长又细。
在白天画月亮?当这种情况发生时，成年人往往无法理解别人，有人甚至急于纠正。
我认为我们的老师也不应该打断孩子们的绘画活动，急于纠正他们的绘画内容，应该引导他在事件发生后进行观察，了解相关事物的特点，使他们能够在生活中通过观察和学习积累丰富的科学知识。
因此，面对孩子们的绘画“出格”，我认为老师应该更加鼓励。
3.在儿童绘画中说是很重要
在艺术活动中，掌握幼儿的“说”，培养幼儿的绘画兴趣，提高幼儿的绘画水平，发展幼儿的口头表达能力，促进幼儿的思维发展，具有十分重要的意义。
教师在使用各种手段、媒介的基础上给幼儿大量感性认识，让幼儿自由想象，说出自己的想法。在这个时候给孩子充分的自由去说，老师一定不要说“不可能”、“这是不对的”等否定孩子的想法，要有创造性、奇异的'想法，给予肯定、鼓励和欣赏。
让孩子觉得这样异想天开是对的，让孩子养成发散思维的习惯。为了让每个孩子都有机会说，我认为你可以用自己的话说，然后在孩子旁边说，分组说，以大家说的形式说让孩子发挥自己的想象力，同时也吸收别人的想象力。
儿童美术教学理念总结2
启发学生巧妙利用各种废旧材料进行制作，让学生去发现生活中可再利用的废旧物品，在制作过程中培养学生的热爱生活、关注生活的习惯。
上课伊始，我让同学们查资料，解释爬、升两个字的意思，让学生更深一步了解爬升的含义。培养学生自主学习的能力和探究精神。请学生说一说生活中还发现有哪些爬升现象，然后欣赏教师找到的爬升现象（课件）让学生了解爬升的现象就在我们的身边，激发了学生的制作兴趣。
然后通过爬升玩具图片的欣赏，使学生从中得到启发，从生活中找出适合制作爬升玩具的材料。请学生欣赏各式各样的爬升玩具，让学生边看边观察思考问题，培养学生自主学习的能力和探究精神，提高学生观察、分析问题的能力。然后通过送礼物，把爬升玩具发到每个小组，学生分组分析、研究、讨论制作方法和步骤。培养学生合作意识和分析能力。下一步小组同学制定设计方案，渗透设计意识。整个教学过程，学生通过交流，启发，小组探究得出制作材料、制作过程、制作方法。
开阔了思路，做到真正的把课堂还给学生，让学生成为学习的主人。我觉得作为教师能放手时就得放手，给学生有表现自己才能的机会。这样教学，既发挥了学生之间的互补作用，又培养了学生的合作精神和创新精神，教学效果明显优于那种老师讲学生听，老师演示学生看，老师提问学生回答的传统教学模式。
在制作、评价的过程中，我提出学生可以小组合作也可以个人创造的形式来完成爬升玩具，完全尊重学生的意愿，最后请同学玩一玩，
评一评（由组长组织进行评价，先自评后互评）。看一看，谁的玩具做的会爬升、有趣，造型与众不同，就让谁代表本组上台展示。（小组推荐）培养学生学会自评、互评，培养了学生的表达能力，体验成功的乐趣，激发了学生的兴趣。
最后拓展部分，请学生欣赏神州飞船发射升天的情景，引导学生善于发现身边的科学，培养学生关注科学、热爱祖国、为人类的科技进步作出贡献的情感。
面对机遇与挑战，到底如何上好美术课，有待于不断学习，探索、实践。学生的思维空间需要我们去开拓，学生身上闪耀出的智慧火花也令我备受鼓舞，总之敢于“放”就是把时间和空间交给学生，让他们通过观察、制作，独立思考及群体讨论，去获得知识。实践使我体会到，只要教师放开你呵护的双手，就会发现，孩子是一个发现者、研究者、创造者！为人师者，要不断完善自己，让自己真正成为发展素质人才的沃土，让每一堂美术课，每一个美术教育活动都闪现出教师劳动的创造光辉！
儿童美术教学理念总结3
第一，课堂教学方法多样化
课堂教学艺术的过程中，除了常规式教学方法，还可以使用一些特殊的教学方法。
如：教师和学生改变角色，让学生体验“小老师”，为学生创造开放的头脑，独立的绩效和创新绩效的时间和空间，教学反思反思课堂教学的艺术。
在教学中，我鼓励学生发挥自身优势，利用已有的知识和经验进行创造性的学习，独立探索和实践，在艺术体验中获取知识，提高综合素质。
教师也可以用各种方法与学生一起工作，体验它带来的快乐和成就感。这样，学生在教学过程中的积极性得到了提高。
第二，改变传统的教学形式
在与教师的交流过程中，我们发现教师对新课程理念有一定的理解，但并不能在教学行为中充分体现出来。最关键的原因是理论和实践的脱节。
因此，有必要改变传统的教研形式，将纯理论学习转变为“解决问题”的教研形式。没有问题就没有研究，没有问题的研究就没有有效的教学和研究活动。因此，提高问题的针对性是教学研究从形式到效果的前提。
以“案例”为载体，找出问题的症结所在，表达活动的困惑与成功，存在的问题及解决问题的策略和方法，引发更多的教师相互学习，分享经验和反思，讨论了相关问题的教育实践，改善教师的能力将新理念融入教学行为和教育教学实践智慧。
导语：在走向素质教育的今天，将转变的教育观念转化到幼儿美术活动的实践当中来，我们也曾为这一问题而苦恼。那么怎样才能更好地开展幼儿美术教育活动呢？以下是关于少儿美术教育
一、走进童心，激发幼儿的学习兴趣
美术教学不同于一般的理性科目，它靠思想的启迪和情感的激励来唤起幼儿心灵的大门，不能有任何强制性。
首先，要让还对所画的内容、形象有强烈的兴趣，走进童心世界，观察幼儿的所思所想，用儿童喜闻乐见的形式去激活他们的创作欲望，让他们在头脑中有个鲜明清晰的形象，使之呼之欲来，内心产生创作欲望。其二，可配合教学，根据实际情况开展丰富多彩的认知活动，如：让幼儿欣赏优秀的美术作品，能使幼儿逐渐从感知表面形式美过度到理解作品的内在美，提高审美的能力，与此同时，幼儿的艺术兴趣越来越浓厚，这时就抓住时机设法将儿童头脑中丰富的美感知觉体验引入到美感体验的表现阶段，激发孩子的表现欲、创作欲。在春天，让孩子去公园数一数桃花有几个花瓣，摸一摸柔软的小草，看一看花丛里的蝴蝶张着几个美丽的翅膀，翅膀上有什么美丽的花纹。去动物园看看大象的长鼻子、湖里的白天鹅，让孩子从小就知道大自然和人们的生活是创作的源泉。其三，可配合教学开展游戏活动，所谓寓教于乐，让幼儿边学边玩，如：可把要画的人物或动物都做成活动的教具，孩子们通过玩活动的教具，掌握其结构，自由变出各种动态，还可以听配乐故事，说寓言，看录象，玩拼图等，开展多种活动来增强幼儿对所画内容的体验，激发幼儿的'学习兴趣。
二、鼓励幼儿自我发现，自我创造
少儿美术教学的重点是创造意识的启迪，而不是技能的传授，我们可以利用幼儿以自我为中心“泛灵伦”的心理特点，让他们无拘无束地、不分时空地自由想象，给所画物体注入生命注入热情，特别是用拟人化，主观情绪化的手法画一些人物、动物，他们就像画他们自己。鼓励幼儿自由想象，自由创造，为他们新奇、离奇、夸张、变形、具有丰富想象力的作品而加油，让全体学生为他们敢想、敢画的求异精神鼓掌，这样孩子就会发现只要有趣，画什么都行，画德不好老师也不会怪我，扫除了儿童创作时的心理障碍，让他们勇敢地、大胆地、毫不顾虑的安排好自己的想法去画，这样就能取得事半功倍的良好效果。
每个少儿都有创造的欲望，传统的教育总是喜欢让孩子适应成人的世界，要让幼儿照样画葫芦，孩子的想象受到束缚，久而久之，他们就会失去创造的兴趣和信心。 美术教育没有既定的模式，每次在上课时都像是带幼儿做一次探险，做一次想象中的旅游，不拘形式，不择手段，让孩子展开想象的翅膀，自由创作。
三、有的放矢，因材施教
注重少儿在美术活动中的自由创作，并不意味着教师不用去教，而是对教师提出了更高的要求，即教师在指导中要有的放矢，做到因人施教，使每个儿童在指导中都有所得。
美术活动是一种智力活动，既有思维又有表达，强调幼儿会想再会画，思维在先，表达在后，过去教学中只重视技巧表达而忽视了思维的训练，现在不能因强调思维的训练而忽视基础知识、技能。在美术活动中，美术技能是少儿将自己的情感、意向和观念托付于材料，使材料变为表现的媒介，如同语言一样，人不可能不用语言或者用自己不懂的语言去表达思维。教师应通过教学指导和帮助幼儿探索和驾驭美术材料，进行不同的启迪指导，提出不同的要求。
四、欣赏幼儿的作品，并给予客观、公正、合理的评价
教学活动的结束不应以作品的结束而结束，评价作品也是一个很重要的环节，首先教师不能以成人的眼光或专业的眼光来看待幼儿的作品，画的虽然不美观，却是孩子丰富内心世界的体现，评价幼儿的作品是一个提高幼儿的审美能力，集思广益的过程，要孩子人人参与，积极发表看法。每次活动结束，将少儿全部的作品展览，让孩子互相审视、交流，教师欣赏每一幅作品却不必给作品打分，不给作品打分、不给作品下结论。这样画好、画坏，少儿没有心理负担，创作欲回更强，但是老师应记下每个幼儿的不足之处，以便以后的活动中因才施教。
孩子们经过审视，相互交流，相互观摩，学习，他们心理明白谁颜色配的好，谁的构思有主次，谁话的新鲜有趣，自己有哪些不足，通过大家品评，孩子们的信心，自强自爱逐步提高，他们的创作性回更强，创造的火花一旦被点燃，课堂就成了一个喷发的火山，图形光怪离奇，颜色五彩缤纷，满世界都是孩子们的涂鸦，这时你会发现这一刻是我们人生中最光彩的时刻。
