一、真挚缠绵的柔情
李清照父亲乃北宋“后四学士”之一，母亲也擅长诗文。在这样一个环境里长大的李清照，从小就表现出对诗词极大地兴致，还是攀坐在父亲膝头的年龄，上百首古诗就已能朗朗上口，到了少女时期，闲来没事就吟诗作画，与好友把酒欢歌。比如：“常记溪亭日暮，沉醉不知归路，兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。”
如此的欢快，不知道是酒醉人?还是景醉人?还是人自醉?居然连回家的路都找不到了。迷路而误入了荷花开得正浓的地方，赶紧划船抢渡，却不料惊醒了早已栖息的鸥鹭。每读到此处，似乎都会听到她对鸥鹭抱歉的笑声，她那活泼好动可爱的性格犹然显现。在那个女人是被封建社会的礼数束缚的年代里，像李清照这样的大家闺秀，竟然能够泛舟于外，兴尽才归，而且与人把酒欢歌，可见李清照对当时封建社会礼教的无言抗拒，对追求自由的向往。
李清照的婚姻在古代是少有的幸福婚姻，甚至可以用有情人终成眷属来概括。不过她的爱情用我们现代人的爱情观来说具有很大的局限性，她爱她的丈夫，但并没有超脱一切去爱，毕竟，她从小生活在诗书礼仪的氛围中，又嫁的是高官显贵之家。
光阴荏苒，在一个秋风萧瑟，桂子飘香的时节，赵明诚得到友人的书信，约他到泰山，李清照在此时，作为一个大门不迈二门不出的官宦贵妇人，自然无法跟随他一起去，就帮忙打点路上的必备品和随身行李，为丈夫践行。李清照为丈夫写了一首送别诗《一剪梅》：
“红藕香残玉簟秋。轻解罗裳，独上兰州，云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼。 花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。”
随着赵明诚的出行，夫妻暂离，生活出现了暂时的缺憾。李清照甜蜜宁静的心弦弹奏出略带苦涩和幽怨的望夫词，铭刻着女词人的情感经历。李清照与赵明诚的爱情既有婚姻来维系，更有深厚的感情基础。虽然分离，却相互惦念，一种离愁由两人分担，“离愁别苦”也减轻了许多。但如果不是一个十分爱恋钟情于丈夫的女子，她怎么会有一会皱眉头，一会儿伤心，放不下，丢不掉的感情呢?若是没有这样的感情，也难以写出这么质朴动人的文字。诚然，赵明诚读了此词，就无心登泰山、访古碑了，游玩的心思减去一半。人虽离家越来越远，心却越来越近，身还未到泰山，心却早已在计算归期了，这种夫妻之情跃然纸上。
词的过片“花自飘零水自流”一句，承上启下，“花自飘零”是说她自己的青春像花那样空自凋零，“水自流”是说丈夫远行，像悠悠江水空自流。其所展示的花落水流之境，其所象喻的人生、年华、爱情、离别，给人以“无可奈何花落去”(晏殊《浣溪沙》)之感，以及“水流无限似侬愁”(刘禹锡《竹枝词》)之恨，体现女词人心思细腻之味。而且不管是词中所写的意象或者是一些动词，都深深体现出女子所特有的柔情。“红藕”即指粉红的荷花，“玉簟”是精美的竹席，“轻解”与“独上”更是栩栩如生地表现出她的神态、举动。“轻”，写手脚动作的轻捷灵敏，表现出她生怕惊动别人，小心而又有几分害羞的少妇心情。也正是因为“轻”，所以谁也不知道，连侍女也没有带。“独”字又洽洽好的回应了上一句的“轻”字。“独上兰舟”是说她想借泛舟以消愁，并非闲情逸致的游玩。昔日也许双双泛舟，而今独自击楫，恩爱情深、朝夕相伴的丈夫久盼不归，怎不叫她愁情满怀。“此情无计可消除，才下眉头，却上心头。”体现出女词人的相思之情笼罩在心头，无法派遣，蹙着的眉头才刚舒展，而思绪又涌上心头，其内心的绵绵愁苦挥之不去，遣之不走。这和李煜《乌夜啼》“剪不断，理还乱，是离愁，别是一般滋味在心头”，有异曲同工之妙境，成为千古绝唱。
总之，《一剪梅》笔调清新，风格细腻，给景物以情感。首句设色清丽，意象蕴藉，用四周自然景象来烘托词人自己的情怀。意境清凉幽然，颇有仙风灵气。词人以婉转曲折的方式来写心中的愁绪，倾诉心中的情感，词境与意境浑然天成，让人读起来婉约文雅、清新自然。李清照在写这首词的时候，以其女性身份和独特的经历为背景，塑造了前所未有的个性鲜明的女性形象。
二、俊爽开朗的豪情
丈夫赵明诚病逝之后，李清照孤身一人，晚景格外的凄凉，她不仅仅经历了国破家亡之痛，颠沛流离之苦，更有永失爱侣之悲。因此其词风尽显沧桑之味。
“靖康之变”结束了北宋王朝，李清照虽然有比同时代女性较为宽松的生活环境，并且身上带有些许士大夫的气息，但却也无法超越自己的角色，国破家亡的沉重悲哀不可避免的渗透进她的生活，她用自己细腻敏感的视觉，深刻感知和记录离乱中人们的感情波动和心灵创伤，间接反映了时代的苦难。
《声声慢》一词：“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他，晚来风急。雁过也，正伤心，却是旧时相识。 满地黄花堆积。憔悴损，如今有谁堪摘。守着窗儿，独自怎生得黑。梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得。”
失去了丈夫，她深切感受到人间的孤独和人生的乏味，往日的一切都失去了意义和亮色。这时她的词再没有当年那种清新可人，转而沉郁凄婉。这首词一开始就用了14个叠字，从动作、环境到心理感受多层次的表现出寡居老人闷坐无聊、茫然若失而四顾寻觅的恍惚悲凉的心态，我们仿佛看到一个哀怜无告的老妇人，在暗淡的屋子里，若有所失地寻找着什么东西，又恍恍惚惚地隔着窗子惆怅。她看到南去的大雁、枯萎的黄花，更是引起了伤心事：往日大雁带来的是丈夫的温情与慰藉，如今见到大雁，引发的是绝望与伤心;从前见菊花，虽然人比花瘦，但却不失孤芳自赏的潇洒，而今黄花憔悴凋零，则隐含着生命将逝的悲哀。
而这首词非常不寻常之处，也就是在于起句一连用了七组叠词。不但在填词方面，即使在诗赋曲上也是绝无仅有的。但好处不仅在此，这七组叠词还极富音乐美。宋词是用来演唱的，因此音调和谐是一个很重要的内容。李清照对音律有极深造诣，所以这七组叠词朗读起来，便有一种大珠小珠落玉盘的感觉。只觉齿舌音来回反复吟唱，徘徊低迷，婉转凄楚，有如听到一个伤心之极的人在低声倾诉，然而她还未开口就觉得已能使听众感觉到她的忧伤，而等她说完了，那种伤感的情绪还是没有散去。一种莫名其妙的.愁绪在心头和空气中弥漫开来，久久不散，余味无穷。
心情不好，再加上这种乍暖还寒天气，词人连觉也睡不着了。如果能沉沉睡去，那么还能在短暂的时间内逃离痛苦，可是越想入眠就越难以入眠，于是词人就很自然想起亡夫来。披衣起床，喝一点酒暖暖身子再说吧。可是寒冷是由于孤独引起的，而饮酒与品茶一样，独自一人只会觉得分外凄凉。
端着一杯淡酒，而在这天暗云低，冷风正劲的时节，却突然听到孤雁的一声悲鸣，那种哀怨的声音直划破天际，也再次划破了词人未愈的伤口，头白鸳鸯失伴飞。词人感叹：唉，雁儿，你叫得这样凄凉幽怨，难道你也像我一样，老年失偶了吗?难道也像我一样，余生要独自一人面对万里层山，千山暮雪吗?胡思乱想之下，泪光迷蒙之中，蓦然觉得那只孤雁正是以前为自己传递情书的那一只。无可奈何花落去，似曾相识燕归来。旧日传情信使仍在，而秋娘与萧郎已死生相隔，人鬼殊途了，物是人非事事休，欲语泪先流。这一奇思妙想包含着无限无法诉说的哀愁。
这时看见那些菊花，才发觉花儿也已憔悴不堪，落红满地，再无当年那种“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖”的雅致了。词人想：以往丈夫在世时的日子多么美好，诗词唱和，整理古籍，可如今呢?只剩下自己一个人在受这无边无际的孤独的煎熬了。故物依然，人面全非。“旧时天气旧时衣，只有情怀，不得似往时。”独对着孤雁残菊，更感凄凉。手托香腮，珠泪盈眶。怕黄昏，捱白昼。对着这阴沉的天，一个人要怎样才能熬到黄昏的来临呢?漫长使孤独变得更加可怕。独自一人，连时间也觉得开始变慢起来。
好不容易等到了黄昏，却又下起雨来。点点滴滴，淅淅沥沥的，无边丝雨细如愁，下得人心更烦了。再看到屋外那两棵梧桐，虽然在风雨中却互相扶持，互相依靠，两相对比，自己一个人要凄凉多了。
急风骤雨，孤雁残菊梧桐，眼前的一切，使词人的哀怨重重叠叠，直至无以复加，不知怎样形容，也难以表达出来。于是词人再也不用什么对比，什么渲染，什么赋比兴了，直截了当地说：“这次第，怎一个愁字了得?”简单直白，反而更觉神妙，更有韵味，更堪咀嚼。相形之下，连李煜的“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”也稍觉失色。一江春水虽然无穷无尽，但毕竟还可形容得出。而词人的愁绪则非笔墨所能形容，自然稍胜一筹。
这首词大气包举，别无枝蔓，相关情事逐一说来，却始终紧扣悲秋之意，并且以接近口语的朴素清新的语言谱入新声，运用凄清的音乐性语言进行抒情，却又体现了倚声家的不假雕饰的本色，诚属个性独具的抒情名作。
三、生活环境对词风的影响
李清照工诗善文，更擅长词。李清照词，人称“易安词”、“漱玉词”，以其号与集而得名。《易安集》、《漱玉集》，宋人早有著录。其词流传至今的，据今人所辑约有45首，另存疑10余首。她的《漱玉词》既男性亦为之惊叹。她不但有高深的文学修养，而且有大胆的创造精神。从总的情况看，她的创作内容——因她在北宋和南宋时期生活的变化而呈现出前后期不同的特点。前期：真实地反映了她的闺中生活和思想感情，题材集中于写自然风光和离别相思。后期：主要是抒发伤时念旧和怀乡悼亡的情感。表达了自己在孤独生活中的浓重哀愁，孤独，惆怅。
李清照前期的词比较真实地反映了她的闺中生活和思想感情，题材集中于写自然风光和离别相思。如《如梦令》二首，活泼秀丽,语新意隽。《凤凰台上忆吹箫》、《一剪梅》、《醉花阴》等词，通过描绘孤独的生活和抒发相思之情，表达了对丈夫的深厚感情,宛转曲折，清俊疏朗。《蝶恋花·晚止昌乐馆寄姊妹》写对女伴们的留恋，感情也极其真挚。她的词虽多是描写寂寞的生活，抒发忧郁的感情，但从中往往可以看到她对大自然的热爱，也坦率地表露出她对美好爱情生活的追求。这出自一个女作家之手，比起“花间派”代言体的闺怨词来要有价值得多。
李清照南渡后的词和前期相比迥然不同。国破家亡后政治上的风险和个人生活的种种悲惨遭遇，使她的精神很痛苦，因而她的词作一变早年的清丽、明快，而充满了凄凉、低沉之音，主要是抒发伤时念旧和怀乡悼亡的情感。
在流离生活中她常常思念中原故乡，如《菩萨蛮》写的“故乡何处是，忘了除非醉”，《蝶恋花》写的“空梦长安，认取长安道”，都流露出她对失陷了的北方的深切怀恋。她更留恋已往的生活，如著名的慢词《永遇乐》，回忆“中州盛日”的京洛旧事;《转调满庭芳》“芳草池塘”回忆当年的“胜赏”，都将过去的美好生活和今日的凄凉憔悴作对比，寄托了故国之思。
她在词中充分地表达了自己在孤独生活中的浓重哀愁，如《武陵春》通过写"物是人非事事休"的感慨，《声声慢》通过写“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”的处境，运用叠词，表达了自己难以克制、无法形容的"愁"。又如《清平乐》中“今年海角天涯，萧萧两鬓生华”的悲伤，《孤雁儿》中的悼亡情绪，都是在国破家亡、孤苦凄惨的生活基础上产生的，所以她的这部分词作正是对那个时代的苦难和个人不幸命运的艺术概括。
《李清照词传》读后感1
沈谦曾感叹“男中李后主，女中李易安，极是当行本色。”一代词宗李清照在那个封建时代用她的才情征服了无数人，千百年之后，她的词亦没有被埋没，正如这句话“她的词，她的人，就如同一坛佳酿，愈陈愈香。”
读完《李清照词传》这本书后，我认为李清照是灵动俏皮的。一首《如梦令·常记溪亭日暮》清新脱俗，不拘一格，让人感觉心情愉悦，一个贪玩的小姑娘跃然于纸上，充满了灵气。然而，作者李易安此时才16岁。
李清照不只是一介女流，玩弄儿女情长，她更有男儿的血性。她目光远大，不拘于闺中之事，她忧国忧民，一句“生当作人杰，死亦为鬼雄”，展现了她的铮铮铁骨。人人都知李清照是“婉约派”的开创者之一，却不知她骨子里流露着的是大义。只可惜那个年代“重男轻女”，无法实现她远大的志向，却丝毫不减弱她的满腔热血。
李易安身上有一种愁绪，无时无刻不感染着我。“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”仅十四字诉尽了词人无数愁怨。丈夫离世，山河破碎，李清照的生活从此颠沛流离，没有人理解她的痛，当初不谙世事的少女，经历了岁月的洗礼，变得成熟，这究竟是好是坏？最后一句“这次第，怎一个愁字了得？”才是高潮，令我忍不住催然泪下。李清照一代才女，要的不过是一世安定，但这于她而言是奢侈的，只恨天妒骄子。
《李清照词传》这本书让我认识并爱上了李清照，她的词无论风格是清丽、豪迈，还是哀愁，无一不吸引着我。
《李清照词传》读后感2
读完《李清照词传》，我才知道李清照的一生是那么的艰苦，困难。再回想我们现在的安逸生活，我们又有什么可以抱怨的呢？
李清照，青州人，字易安，号易安居士。少女时期的她，写出来的作品都带有灵性，就像《如梦令·常记溪亭日暮》一般。这些词被一个叫赵明诚的男人看见了，很是惊讶。从此，他的心中就住下了她。
很快，赵明诚便娶了她，但安逸的日子保持不了多久。皇帝驾崩，新帝继位，赵明诚的父亲赵挺之在朝廷做官，属于新党派的，而李清照的父亲确是旧党的。新帝更宠爱新党，打压旧党。还禁止联姻，于是李清照被迫无奈，离开京城，回到了京城，也回到了无边的相思。
但不久赵明诚的父亲赵挺之因为宰相的迫害，罢官回家，不日去世。赵明诚便也回到青州，两人相见，一起赌书泼茶，其乐融融。不久，朝廷又用起赵明诚，去莱州当太守。便再也没回来，李清照又去莱州找他，得到的却是无尽的寂寞。
赵明诚51岁时因去朝廷上任而感染风寒，不日病死。听到消息的李清照，悲愤交加，又正值战乱时期，李清照一路逃亡，后又再嫁张汝舟。却遭家暴。李清照又是休夫又是上告朝廷，将张汝舟告进监狱。
后来，战乱平定，举朝欢庆。唯有李清照闷闷不乐，因为赵明诚死了，谁与她欢庆。
李清照，一个女子都有胆识，我们男人又岂能输给女生。
《李清照词传》读后感3
一直很喜欢李清照的词，却从来没有将她的词连贯起来看。借助《李清照词传》，才发现她的词，仿佛今人流行的公众号一般，忠实地记录着她不同年代的点点滴滴，读来很是有趣。有趣之余，难免伤感，因为人情终究抵不过光阴薄凉。
李清照，号易安居士，宋代杰出女词人，被后人誉为婉约词的.“一代词宗”，与丈夫赵明诚相爱、相敬、情深意浓、志趣相投，创造了令人称羡的爱情佳话。
少女时代的李清照，仿佛是条欢悦的小溪，充满着粉嫩光阴里的不可思议。估计有一次是疯玩到天黑才往回划船，不知不觉划进了荷花荡里。看着被惊起的满滩水鸟，她充满了好奇、兴奋。
《如梦令》：常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。
那时候的李清照，心里清澈通透，未经世事，一尘不染。
贪玩之余，少女的身体和心智在慢慢发生变化。阳春三月，临水照花，花乱了，心也乱了。再看另一首《如梦令》：昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒，试问卷帘人，却道海棠依旧。知否，知否，应是绿肥红瘦。
侍女不懂李清照的心思，只说“海棠依旧”，没什么变化。李清照发了点小脾气，“知否，知否，应是绿肥红瘦”。
终于等到了她的梦中人赵明诚，有《点绛唇》作证：蹴罢秋千，起来慵整纤纤手。露浓花瘦，薄汗轻衣透。见客入来，袜刬金钗溜。和羞走，倚门回首，却把青梅嗅。
李清照独自一人在院子里荡秋千，恍惚之间听见有人来，匆忙回避，又忍不住回头偷看那少年的风采。他不一定是最早出现的那一个，但一定是恰好出现的那一个。
结婚之后，赵明诚尚在太学，只有每月的初一、十五才能回家探望，聚少离多，缱绻感伤，于是便有了这首《一剪梅》：红藕香残玉簟秋。轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼。花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。
思念是一种病，两地分居，根本治不好。这首词里最经典的就是“此情无计可消除，才下眉头，却上心头。”
独守空房，顾影自怜，再作《醉花阴》：薄雾浓云愁永昼，瑞脑销金兽。佳节又重阳，玉枕纱橱，半夜凉初透。东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。
据说，赵明诚收到这首词后反复叹赏，闭门谢客，用尽心力作词回赠。经过几日努力，他将李清照的《醉花阴》一词混入他创作的５０首词里，邀请友人陆德夫品赏。岂料陆德夫赏玩再三，认为“众词作里，唯有三句惊人，就是‘莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦’。”
生活颠沛流离，夫妻又长期分居，李清照多年没有生育，赵明诚无奈之下只能蓄养歌姬，再纳侍妾。李清照对爱情始终是苛刻的，对这份感情有了不满，并且猛烈汹涌，因为她不愿看到这一幕。且看她的《渔家傲》：
天接云涛连晓雾。星河欲转千帆舞。仿佛梦魂归帝所。闻天语。殷勤问我归何处。
我报路长嗟日暮。学诗谩有惊人句。九万里风鹏正举。风休住。蓬舟吹取三山去。
在优柔与决然之间，脆弱与坚硬之间，她只能真诚地重新憧憬。这估计是她唯一能做的。
北宋亡国，南渡之初，李清照写下了气壮山河的《夏日绝句》：生当作人杰，死亦为鬼雄。至今思项羽，不肯过江东。但历史的车轮，还是无情地碾碎了她的豪情。这再次说明：光有雄心是不行的，更何况一个女流之辈？
南宋疲软，丈夫赵明诚也去世了，独处陋室的李清照，若有所失地东寻西觅。所有经历过的事情都是沉默的，等待着她一一数落，然后再次销声匿迹。
《声声慢》：寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急？雁过也，正伤心，却是旧时相识。
满地黄花堆积。憔悴损，如今有谁堪摘？守着窗儿，独自怎生得黑？梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得！
无需多言，她心中那无限的痛楚和抑郁之情，在词中喷薄而出……
被誉为古代“第一才女”的李清照，一生都是用濒临爆裂的力量在绽放。纵然人情抵不过光阴薄凉，纵然生命难免有曲折、有跌宕，依然绽放得毫不迟疑。
《李清照词传》的读后感篇1
读《李清照传》，品宋词滋味，不禁被作者那细腻的笔触、丰富的情感世界所折服，顿觉耳目一新，流连忘返。从平时的“不感兴趣”，到一连几天，脑海里不时萦绕的，都是宋词的精彩片段，以至于想静下心来读下一本书，都变得有点困难。没办法，只有停下来理理这纷乱的思绪，写点读后感之类的文字。
李清照（1084-1155）号易安居士，南宋杰出女文学家，章丘明水（今属济南）人，是婉约派词人代表。生于名宦之家，幼时过目不忘，出语惊人，博览群书。齐鲁壮丽的山川涵育了清照的创作灵性，少女时代即名噪一时，崭露峥嵘。婚后，清照与丈夫情投意合，如胶似漆，过着幸福美好的生活。靖康之变后，她与赵明诚避乱江南，丧失了珍藏的大部分文物。后来赵明诚病死，她独自漂流在杭州、越州、金华一带，在凄苦孤寂中度过了晚年。
一代才女李清照，从容一生李清照是一位才华出众，成绩卓越的女作家，就“词”这一文学体式来说，她已经达到了登峰造极的地步。像《如梦令》：“常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚归舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭”。寥寥数笔，一幅美丽的少女夜游图已跃然而出：一位活泼多情、热爱生活的少女出外游玩，被大自然秀丽的风光所吸引，为了看落日而忘了回家的时间。兴尽而归，泛舟河上，路过一片莲池，想要快点回家而奋力划船的声响，惊扰了池塘边的一滩鸥鹭，扑啦啦展翅而飞；除了词，李清照在诗文上同样有很高的造诣。比如“诗情如夜鹊，三绕未能安”：除反映出她的创作心态外，比喻的新鲜贴切，化用曹操《短歌行》“月明星稀，鸟鹊南飞。绕树三匝，无枝可依”的奇巧妙思，不能不令人击节称道。
像《乌江》里的“生当作人杰，死亦为鬼雄”更是千古传颂的名句：诗中项羽那虽死犹荣、傲然孑立的身影，黄钟大吕般慷慨激昂的音响，那感天地、泣鬼神的英雄主义，无疑对国难当头的人们具有精神感召的力量，同时对于苟且偷安、昏庸无能的南宋统治者也是一种讽刺。还有《感怀》、《春残》、《分得知字》、《偶成》等诗，或感怀言志、或睹物抒情，也非同一般手笔；李清照流传下来的文章，当首推《金石录后序》，这是清照散文中的代表作。文章介绍了《金石录》的内容与成书过程，回忆了婚后至夫死乱离34年间的忧患得失，有叙有议，文情并茂。全文叙述线索清晰、叙述顺序井然、细节描述生动形象，尤其是贯穿全文的今昔迥异、聚散无常的情感，跌宕起伏，感人至深。
《金石录后序》之外，她的《词论》一文，更是彪炳千古，开创文学评论之先河，是中国文学批评史上第一篇论词的理论文章。对于词的品评标准与创作原则，建树了一套完整的理论框架，为词学理论的完善与发展，做出了积极的贡献。
李清照以一女性而跻身于男性的世袭领地，并以其创作的总体成就及多方面的才华傲视群雄，在中国文学史乃至中国封建社会史中都具有极其重要的意义。
《李清照词传》的读后感篇2
一直很喜欢李清照的词，却从来没有将她的词连贯起来看。借助《李清照词传》，才发现她的词，仿佛今人流行的公众号一般，忠实地记录着她不同年代的点点滴滴，读来很是有趣。有趣之余，难免伤感，因为人情终究抵不过光阴薄凉。
李清照，号易安居士，宋代杰出女词人，被后人誉为婉约词的“一代词宗”，与丈夫赵明诚相爱、相敬、情深意浓、志趣相投，创造了令人称羡的爱情佳话。
少女时代的李清照，仿佛是条欢悦的小溪，充满着粉嫩光阴里的不可思议。估计有一次是疯玩到天黑才往回划船，不知不觉划进了荷花荡里。看着被惊起的满滩水鸟，她充满了好奇、兴奋。
《如梦令》：常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。
那时候的李清照，心里清澈通透，未经世事，一尘不染。
贪玩之余，少女的身体和心智在慢慢发生变化。阳春三月，临水照花，花乱了，心也乱了。再看另一首《如梦令》：昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒，试问卷帘人，却道海棠依旧。知否，知否，应是绿肥红瘦。
侍女不懂李清照的心思，只说“海棠依旧”，没什么变化。李清照发了点小脾气，“知否，知否，应是绿肥红瘦”。
终于等到了她的梦中人赵明诚，有《点绛唇》作证：蹴罢秋千，起来慵整纤纤手。露浓花瘦，薄汗轻衣透。见客入来，袜刬金钗溜。和羞走，倚门回首，却把青梅嗅。
李清照独自一人在院子里荡秋千，恍惚之间听见有人来，匆忙回避，又忍不住回头偷看那少年的风采。他不一定是最早出现的那一个，但一定是恰好出现的那一个。
结婚之后，赵明诚尚在太学，只有每月的初一、十五才能回家探望，聚少离多，缱绻感伤，于是便有了这首《一剪梅》：红藕香残玉簟秋。轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼。花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。
思念是一种病，两地分居，根本治不好。这首词里最经典的就是“此情无计可消除，才下眉头，却上心头。”
独守空房，顾影自怜，再作《醉花阴》：薄雾浓云愁永昼，瑞脑销金兽。佳节又重阳，玉枕纱橱，半夜凉初透。东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。
据说，赵明诚收到这首词后反复叹赏，闭门谢客，用尽心力作词回赠。经过几日努力，他将李清照的《醉花阴》一词混入他创作的５０首词里，邀请友人陆德夫品赏。岂料陆德夫赏玩再三，认为“众词作里，唯有三句惊人，就是‘莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦’。”
生活颠沛流离，夫妻又长期分居，李清照多年没有生育，赵明诚无奈之下只能蓄养歌姬，再纳侍妾。李清照对爱情始终是苛刻的，对这份感情有了不满，并且猛烈汹涌，因为她不愿看到这一幕。且看她的《渔家傲》：
天接云涛连晓雾。星河欲转千帆舞。仿佛梦魂归帝所。闻天语。殷勤问我归何处。
我报路长嗟日暮。学诗谩有惊人句。九万里风鹏正举。风休住。蓬舟吹取三山去。
在优柔与决然之间，脆弱与坚硬之间，她只能真诚地重新憧憬。这估计是她唯一能做的。
北宋亡国，南渡之初，李清照写下了气壮山河的《夏日绝句》：生当作人杰，死亦为鬼雄。至今思项羽，不肯过江东。但历史的车轮，还是无情地碾碎了她的豪情。这再次说明：光有雄心是不行的，更何况一个女流之辈？
南宋疲软，丈夫赵明诚也去世了，独处陋室的李清照，若有所失地东寻西觅。所有经历过的事情都是沉默的，等待着她一一数落，然后再次销声匿迹。
《声声慢》：寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急？雁过也，正伤心，却是旧时相识。
满地黄花堆积。憔悴损，如今有谁堪摘？守着窗儿，独自怎生得黑？梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得！
无需多言，她心中那无限的痛楚和抑郁之情，在词中喷薄而出……
被誉为古代“第一才女”的李清照，一生都是用濒临爆裂的力量在绽放。纵然人情抵不过光阴薄凉，纵然生命难免有曲折、有跌宕，依然绽放得毫不迟疑。
《李清照词传》的读后感篇3
读完《李清照词传》，我才知道李清照的一生是那么的艰苦，困难。再回想我们现在的安逸生活，我们又有什么可以抱怨的呢？
李清照，青州人，字易安，号易安居士。少女时期的她，写出来的作品都带有灵性，就像《如梦令·常记溪亭日暮》一般。这些词被一个叫赵明诚的男人看见了，很是惊讶。从此，他的'心中就住下了她。
很快，赵明诚便娶了她，但安逸的日子保持不了多久。皇帝驾崩，新帝继位，赵明诚的父亲赵挺之在朝廷做官，属于新党派的，而李清照的父亲确是旧党的。新帝更宠爱新党，打压旧党。还禁止联姻，于是李清照被迫无奈，离开京城，回到了京城，也回到了无边的相思。
但不久赵明诚的父亲赵挺之因为宰相的迫害，罢官回家，不日去世。赵明诚便也回到青州，两人相见，一起赌书泼茶，其乐融融。不久，朝廷又用起赵明诚，去莱州当太守。便再也没回来，李清照又去莱州找他，得到的却是无尽的寂寞。
赵明诚51岁时因去朝廷上任而感染风寒，不日病死。听到消息的李清照，悲愤交加，又正值战乱时期，李清照一路逃亡，后又再嫁张汝舟。却遭家暴。李清照又是休夫又是上告朝廷，将张汝舟告进监狱。
后来，战乱平定，举朝欢庆。唯有李清照闷闷不乐，因为赵明诚死了，谁与她欢庆。
李清照，一个女子都有胆识，我们男人又岂能输给女生。
《李清照词传》的读后感篇4
李清照，这位历史罕见的才女，她随着时光逐渐变幻的模样，经历了甘之如饴的爱情过后，独自的地老天荒，如画卷一般展现在我眼前。
想来对这本书并无太多印象，这是因为从前思想太浅，只知词美、人美、意美，不知词或诗的背后，是年少天真活泼的欢乐，抑或是后来世事惨淡的悲凉。这本书里描绘了她的一生，她所保留下来的每一首词作，几乎都在这故事中渐渐道出。她是一位宋朝词人，生于书香门第，父亲还是苏轼的弟子。
在那样一个女子并不受重视的时代，她还是受到了良好的教育，可以随心所欲地填自己的词，尽管朝廷之事扰人，依旧扰不乱她那颗淡然的心。她的一生，以北宋灭亡为明显的分界线，词作从此转变了风格，前半生的岁月静好，后半生虽是人走茶凉，但她还保留着自己那股子才情。战火、朝廷的偏安，世事的难料，让她看透悲欢离合，然而，岁月虽凄凉，她却从不绝望。
她被誉为婉约派的代表人物，但其实，她内心深处的浩然正气也时时刻刻影响着她，不然又怎会有“生当作人杰，死亦为鬼雄”这样的千古名句呢？她是个温婉的女子，曾经乘舟采莲，细嗅青梅；后来与赵明诚结为夫妻，煮酒论诗，醉心于金石书画……世事不问，毫不挂心，岁月里是那样的悠然自得。诗词中无不透出的是活泼灵动。到了后来，却让她遇见了生活的真相，遭受了国家的风雨飘摇，让她何去何从。
虽然命运多桀，经历了那么多起起落落，李清照的生活才显得更加圆满。然而，在这历史长河中，她真正没有被忘却的是什么？是才华。作为一位女词人，在重男轻女的社会，她的才气纵横才让所有人记住了她。如果她仅仅是一个平庸的女子，或许已被许多教条管住了脚步，再也迈不开来。她的才华，是她所拥有的骄傲。
“腹有诗书气自华”，这句话是那样贴切，她的学识，她对人生丝毫不屈服的态度，对周围人事的理解，都是她的才华。她成为了一颗历史中永不磨灭的明珠。
并非岁月深情，而是她的才华惊艳了岁月。
《李清照词传》的读后感篇5
学诗三十年，缄口不求知。谁遣好奇士，相逢说项斯。
似乎是一夜名震汴京，又是那年在相国寺，一袭秀色的绣丝长裙，一支平素却极其雅致的青色簪子挽起发丝，洁白如玉的肌肤，头头是道地讲着相国寺的由来，人群如织却纷纷驻足，对这位相貌清秀又博学多识的姑娘暗暗称赞。阳光刚好，快乐刚刚满足，不经意回眸一笑，阳光洒在她身上，她的一点点羞涩，脸上泛起的红晕，都深深印在少年炽热痴痴的眸中。
“见客入来，袜刬金钗溜。和羞走。倚门回首，却把青梅嗅。”从秋千上下来，却忽然撞见客人闯入，急急回避却忘记穿鞋子，金钗偏偏滑落。这位客人，似乎在哪里见过。莫不是，那日那道久久停留的目光。以青梅作掩，倚门回首的她，青涩，充满着对爱情的浪漫憧憬。
“怕郎猜道，奴面不如花面好。”在倾慕与欣赏中，她与他终成眷属。不是海誓山盟，是他每日归家心切，期待着她的新作，总是第一个欣赏，连连夸赞，眸中掩饰不去的喜悦，所有的甜蜜都融在双目中。共同的对艺术的热爱和高雅的品位，他们不同于世俗，精神世界的交流，给了她一生难忘的美好记忆，却也再寻不来一个这样与她兴致相同，隆冬时节与她赏梅煮酒，备好笔墨题词此花不与群花比的人。
这样高雅的生活，仅仅伴他们一年。他好收藏，她也一直理解他难有如此爱好之事，便一直支持他。两人常常一起边品茗，一边欣赏文物。但他的父母并不支持，在父母极力反对的情况下，经济上难以支持下去，但即使常通过当衣物来收购文物，但他们依然乐在其中。这样不易得来的使他们倍加珍惜。月夜笼罩，皎洁月光里有她的期盼，带着她的无忧烂漫的豆蔻年华的时光，消散。黎明后迎来的，却不是阳光明媚。
一路风雨，父亲官场失意被打倒，入狱，她也被迫与他分居异地，接着他的父亲步步高升，却登高跌重，在官场斗争中依然是牺牲品。两人又在青州团聚，患难见真情，虽然没了那时的太平无忧，但更加珍惜彼此，珍惜这每一天的美好。可恨无情风雨，他身患恶疾，永远离开了他。那一刻，从她小时的憧憬，从第一次邂逅，到那刻她所有的对未来的憧憬，都化为子虚乌有。她可以改嫁，可又有哪一人可以与她促膝长谈，与她谈论古事谈论诗词，曾经意见相左却也辩论不相上下，她所有渴望倾诉在诗词里惟有他懂，即使到了临终前他伸手想要的，也只有她懂。物质上的一切，谁都可以给予她，可精神世界的交流，又怎盼一人如他。泪水划过她干净的面庞，她知道，以后的苦难，没有人风雨与共，她只能孤身一人，斗争也罢，失败也罢。那些年的令她难忘或是令她心碎的时光，都化成永恒的回忆了。她唯一可以做的，只剩对他无尽的追忆，或者，在她受尽岁月的折磨后，只能像碎片一样，拾起他们曾经的那些回忆那些故事，想起他的每句称赞，与她共度时光里的诗词。
她重病不起，后又受骗嫁给匪人，拼尽一切只为了保护那些仅存的文物，入狱九天，尝尽世人冷眼相待和恶语嘲讽，她没有倒下没有放弃没有失去一切信心，流离失所一路追随天子，只想把这些未曾被战争之火烧毁，没有被恶人夺取，没有遗失的文物，交到帝王手中，不枉风雨兼程，它们一直像他一样，陪伴她度过那些艰难的日子。这仅存的书画，她用生命保护着。
“几多深恨断人肠。罗衣消尽恁时香。”
再忆汴京时光，她像是一颗耀眼的新星，在诗坛上留下一道丽影，却是大宋词曲中，最亮的星。她的句句诗词，皆皆名句。她追随的艺术，不随大众之流，“生当为人杰，死亦为鬼雄。”巾帼直欲压倒须眉，“应是绿肥红瘦。”节奏缓急有度，清丽婉约，“炙手可热心可寒”她躲不过的劫数终来临，可被击倒后她不甘就此，在追求艺术的道路上，不肯停歇。她是一代女中豪杰，即便在浩瀚的宇宙中转瞬即逝，却留给我们无尽的精神宝藏。
合上《李清照词传》，我似乎经历了这位女词人，她风雨的一生，她对祖国的热爱，对敏锐的眼光，她作为一代女辈的抗争，她婉约清秀的词句，她与赵明诚一生共度的高雅生活，常人所达不到的崇高境界。她就是她自己，当行本色，屹然为婉约派一大宗。
她，李清照，号易安居士。
《李清照词传》的读后感篇6
回首中华千年的古代文学史，仿若一部男性作家专史，女性作家屈指可数，大多只以一篇或几篇作品一露峥嵘，题材也仅限于闺阁之中，难成大家。而李清照的出现，无疑为女性文学史上失衡的天平增添了一个分量极重的砝码。
沐浴着齐鲁文化的光华，感受着家族书香气息的熏陶，李清照早年生活在风姿绰约的女郎山和包孕灵秀的百脉泉，跟随着父亲与当世第一流的文学大家吟咏诗文，谈古论今，自小就能写出庸常文人难以望其项背的文章，且受到了父辈们的青睐。
京都是无数天子脚下的一方宝地，怀揣着对汴京的无限向往，清照与母亲随后奔赴汴京与父亲一同生活。待清照成年时，她与当时的太学生赵明诚结为连理。夫妇两人情投意合，志趣相投，情感甚笃，也一同搜求金石字画，撰写古书，琴瑟谐美，其乐融融！如清照初婚后的习作《减字木兰花》中怕郎猜道，奴面不如花面好。云鬓斜簪，徒叫郎比并看。娇嗔中把初婚女子的心事和盘托出，可见郎君如意，两情相悦，乐在其中矣！而赵因官职在身，不免常要小别美妻，此时从清照的习作中不难看出新婚女子对夫君的深深思恋之情。如《怨王孙》里楼上远信谁传？恨绵绵。可见清照的望夫心切！
怎奈好景不长，父亲李格非在官场屡遭迫害，不久便撒手人间。母亲更是于这个多事时节病逝。明诚感疾，驾鹤西去，相见直要待来生！此时的清照就像被遗弃的孤雁，前路漫漫，等候着她的是颠沛流离与世间险恶。
伤之切，悲之痛，此情无计可消除，才下眉头，却上心头。诸如吹萧人去玉楼空，肠断与谁同倚。这类的悼词，任谁目触都不禁催下数行泪。景同人非，物在人亡，焉得不悲？
因此，古代文学史上，清照绝可占据一个席位。不徒俯视巾帼，直欲压倒须眉，或许仍不足以阐述清照在文学史上的功不可没。
