《傅雷家书》读后感 篇1
厚重的墨色深深地印在我的脑际，沧桑的照片沉沉地敲击着我的心扉。这里有父母对孩子的谆谆教诲，这里有亲密朋友之间的真诚沟通，这里有翻译家与钢琴大师之间的思想火花的碰撞。这是一本何等奇妙的著作啊！
可怜天下父母心！哪位家长不想让孩子永远陪伴在自己的身边尽享天伦之乐呢？可又有哪位父母会因为自己浓浓的舐犊之情而愿折断孩子远飞的翅膀？1954年，“狠心”的傅雷夫妇为了让儿子傅聪在钢琴演奏方面有更大的发展，将其送到欧洲学习，直至1966年9月傅雷夫妇双双离世的十几年的时间里，他们与儿子见面的次数寥寥无几，每次相聚时间也极其短暂。为了让儿子知道国家的荣辱，艺术的尊严，用严肃的态度对待一切，做一个“德艺双馨、人格卓越的艺术家”，所以就有了这一封封漂洋过海、情深意浓的家书。
信中傅雷夫妇与儿子谈艺术，谈生活，谈做人。他们岂止是供子衣食的严父慈母，他们也是孩子艺术生涯上的领路人，他们还是孩子人生旅程中的挚友。在信中，有关于钢琴演奏技巧的指导，有关于艺术修养培养的建议，有关于注意生活细节的提醒，有关于处理感情问题的指津。
尽管我对艺术并没有多深的理解，但是读到傅雷的“静对艺术加强深度，也就是你的艺术灵魂更坚强更广阔了，也就是你的整个的人格和心胸扩大了”，我悟出了人生亦如艺术，钻得深才会有更高境界的道理；我也感觉到，这样的话更像是一位艺术大师对学生高屋建瓴式的循循善诱。
尽管我也有一些不良的生活习惯，但当读到傅雷说的“你素来有两个习惯：一是到别人家里，进了屋子，脱了大衣却留了丝巾：二是经常把衣服插在口袋里，切忌！切忌！但望你不要嫌我烦琐，而想到这一切都是为了你更加完美。” 我悟出了一个完美的人不能不注重生活细节的道理；我也感觉到，这是一位慈祥的父亲对儿子发自内心的叮咛。
尽管我的感情观尚未成熟，但当读到傅聪妈妈朱梅馥女士说的“眼看你一天天的长大成熟，进步，了解的东西一天天的加多，精神领域也一天天的加阔，胸襟也一天天的宽大，感情也一天天的丰满深刻：这不是人生最美满的幸福是什么！这不是最隽永最迷人的诗歌是什么！”我悟出了成长原来才是人生最幸福事情的道理；我也感觉到这样的话语更像是亲密无间的朋友之间促膝谈心式的沟通与鼓励。
如果说父亲傅雷的信是一座厚重的警钟，时刻提醒在他乡独自生活的儿子，那么母亲的信则如一瓶清香的花露水，不断擦拭着在异国求学的儿子心灵的伤口。“孩子，多来信！”这样的话在信中屡见不鲜，无不渗透着父母对孩子的关切，可这薄薄的信件如何能载得动如此厚重的父母之爱？
我想起了我的一个同学的父母。
我这位朋友，她勤奋、朴素、为人真诚、成绩也十分优异。这一切都源自于她平凡而伟大的父母。
她的父母是普通的职员，两人每月工资加起来不过两千元，但正是这样平凡的家庭造就了优秀的她。
她曾悄悄地告诉我：“我的父母都是小学毕业，没有什么文化，所以他们千方百计地让我学习，我每学年都报好几个补习班，费用都在一千多块，差不多是全家人一个月的生活费。为了让我能有更充足的学习时间，父母在学校对面租了一套月租费六百元的房子陪读。”
可怜天下父母心！父母们用他们那春雨般的爱，悄无声息地浸润着我们每一位孩子。春雨汇成大海，在爱的海洋中，我们驾舟前行。无论舟有多大，却如何能载得动舟下的父母之爱。
《傅雷家书》读后感 篇2
《傅雷家书》是我国文学艺术翻译家傅雷及夫人1954—1966年间写给孩子傅聪、傅敏的家信摘编，该书是一本优秀的青年思想修养读物，是素质教育的经典范本，是充满着父爱的教子名篇。他们苦心孤诣、呕心沥血地培养的两个孩子（傅聪—著名钢琴大师、傅敏—英语特级教师），教育他们先做人，后成“家”，是培养孩子独立思考，因材施教等教育思想的成功体现，因此傅雷夫妇也成为是中国父母的典范。
《傅雷家书》是文艺评论家以及美术评论家傅雷及其夫人写给儿子的书信编纂而成的一本集子，摘编了傅雷先生1954年至1966年5月的186封书信，最长的一封信长达七千多字。字里行间，充满了父亲对儿子的挚爱、期望，以及对国家和世界的高尚情感。
《傅雷家书》由于是父亲写给儿子的家书，是写在纸上的家常话， 因此如山间潺潺清泉，碧空中舒卷的白云，感情纯真、质朴，令人动容。
这本书其中有几个片段非常让我感动，比如：“亲爱的孩子，你走后第二天，就想写信，怕你嫌烦，也就罢了。可是没一天不想着你， 每天清早六七点钟就醒，翻来覆去的睡不着，也说不出为什么。好像克利斯朵夫的母亲独自守在家里，想起孩子童年一幕幕的形象一样，我和你妈妈老是想着你二三岁到六七岁间的小故事。”
这一小段故事，是傅雷先生写给他儿子傅聪的。从上面的语句，字里行间可以看出傅雷先生的爱子情深。对于长大的儿子，希望他茁壮成长，向外发展，但又不忍孩子远离身边。其实家长都是这样的，从十月怀胎到一朝分娩，家长辛辛苦苦，一步步将儿女哺育成人，为的就是希望子女才有所用，以后不至于露宿街头。而，儿女成才之际，亦是离开屋檐独飞之时。作为父母，既为他们而高兴，也为此伤心难过。毕竟是骨肉之情。作为我们应该体会、理解父母的苦心，让父母看到他们想看的一幕——我们快快乐乐的生活，也算是报答了父母含辛茹苦的养育之恩。
在这里，我不就想到了我的父亲。他总是默默的付出，不求回报。父爱像海，宽广深沉而含蓄；父爱像山，稳重厚实而威严； 父爱像河，舒缓平静而绵长。在困难时，父亲给我们他温暖的臂膀：在痛苦时，父亲给我们他宽阔的胸怀。父爱无言，默默付出，不求回报。
“孩子，我谑待了你，我永远对不起你，我永远补赎不了这种罪过！这些念头整整一天没离开过我的头脑，只是不敢向你妈妈说，人生做错了一件事，良心就永久不得安宁！真的，巴尔扎克说得好：有些罪过只能补赎，不能洗刷！”
离别之时，父亲傅雷自责对儿子的管教严格，手段“残忍”。竟然成了自己的错误。哎，其实这是爱子情深啊！“少时不努力，老大徒伤悲”！傅雷老师在儿子幼时，严加管教、一丝不苟，“残忍地虐待”了儿子傅聪。听来笑话，哪里有父亲虐待自己的亲生骨肉的呢？俗话
说得好，棍棒底下出孝子，而傅雷老师用的是严父底下出才子。平时，父母对我们实行“暴力”的时候，我们应该抱有理解的态度，我们要体谅父母的心急如焚。因为他们这么做是对我们好，也是恨铁不成钢。毕竟父母们都抱有，望子成龙望女成凤的愿望啊！
我看到这里很后悔，因为我总是在父母苦口婆心的劝说后不满的埋怨他们，对于他们的悉心教导，我不领情。我感到了自己的不该，我流下了悔恨的泪水。我要真挚地对父母说一声：“对不起，我错了！”
而在《傅雷家书》中，傅聪的母亲在信中也扮演了重要的角色她也给她的儿女写了好几封信。 信中充满了对子女的关心和怜爱。 同样她对于傅聪的音乐事业也非常的在乎这也同样让傅聪十分的感动他也明白了母亲的爱对他有多重要。这也放我感叹唏嘘母爱的宽容和伟大。
这本《傅雷家书》真的让我懂得了非常多的道理，也让我更加了解父母的心理都在想着什么这让我可以更好的和父母沟通。
我太感谢这本书了，因为它是一本让我真正了解真正的父母的爱的一本好书！
《傅雷家书》读后感 篇3
这几日不论是上班还是夜晚，都抽空读几章《傅雷家书》，撇去那些成堆让我头晕的交响曲名，音乐家，画家，剩下的全是一个父亲对儿子的爱与期待。父子可以如此谈人生，谈哲学，谈音乐，谈文学，何尝不是一件难得且幸福的事。朋友易寻，知己难求，倘若有一个人可以在
傅雷对艺术有自己独到的见地，不管是音乐，文学亦或是绘画，而艺术都是相通的。于是我总是尝试在他的话语里寻求自己对摄影，对文学疑问的答案。谢天谢地，近日的苦闷得以解脱，虽说书里未必有黄金屋同颜如玉，可单单让迷茫的自己豁然开朗，重拾方向，已是最大的收获。从字里行间不难看出他是个极守计划且自制很强的人，总是让儿子制定出生活，时间，工作的制度且严格执行;大约这也是自己欠缺的吧，总是容易半途而废，容易被情绪控制。于是只得在路上走走停停，偶尔还走上岔路，不过终究还是绕着圈子回来了。
颓废的日子，总是放任自己，有时也在想究竟平时生活里的那些个所谓爱好带给了自己什么?如此沉迷又是为何?如果仅仅是爱好，又为何因此而苦闷?难道爱好不应该轻松快乐些么?傅雷在家书里对傅聪说：“想必你的苦闷来自于自己演奏的技巧无法表达出心中的音乐，苦于找不到门路，可当经过老师指点，技巧日渐提升到可以表达的时候，你心中的音乐又去到了另一个层次。”我想这也是自己苦闷的原因吧，因为技巧尚未达到可以表达心中所想，所以焦躁万分。如他所言，光有感性的认识是远远不够的，因为心理作用太容易变，必须经过理性的
也许每个人对爱好都有着自己不同的见解和态度，可也许对自己而言，这些并不仅仅是娱乐消遣，而是作为生活中必不可少的一部分存在，是极其严肃的一件事。从前一直会问自己究竟什么才是生活的意义?是不是应该做些什么惊天动地或与众不同的事才能证明其存在的意义?如今渐渐体会到书中所言，这些个每日自制的花费时间去做的点滴，阅读，
用傅老的一句话
《傅雷家书》读后感 篇4
《傅雷家书》能印刷出来出版，不用说都知道，这不是一般的家书。家书中父母的谆谆教诲，孩子与父母的真诚交流，亲情溢于字里行间，给天下父母子女强烈的感染启迪。
书的点点滴滴很容易就联想到生活中的自己。虽然我没有傅聪的成就，也没有一个像傅雷一样的爸爸，可是我依然感觉到生活中，总有一些东西与傅雷家书中发生碰撞。如在傅聪出国的第三天，傅雷给傅聪写的信中提到，傅雷重温了傅聪的童年，“跟着你痛苦的童年一齐过去的，是我不懂做爸爸的艺术的壮年。幸亏你得天独厚，任凭如何打击都摧毁不了你，因而减少了我一部分罪过”。书中这一句话让我想起我与我爸爸，在我的印象中，我的爸爸对我脾气很好，可是他从不会赞美我，还经常打击我，还记得在读小学的时候，有一次考试居然考到99分，回到家里很开心跟家里的人宣扬了一下，可是我爸却只说了一句话，怎么那么差，差那么一分都拿不到。我们家本来就没有什么奖惩制度，没想到考得这么好，连一句赞美的话也不给我说一下。当然，我有着乐天的性格，这么一点点是不会打击到我的，所以我依然开心的活着，还经常与我爸倜傥。还阅读了《傅雷家书》，在想自己是否也是“得天独厚”呢？在想我的父亲是否有觉得“罪过”呢？如果是的话，那我想我应该努力活的更精彩，来减少父亲的愧疚。
《傅雷家书》是一本很值得一看的书，而且不同时期会有着不同的感受。如果在小学中学时期看，你会羡慕傅聪，如果自己也有一个这样爱自己的父亲就好了。现在上大学，看着有一种不一样的感受，你会想起自己的童年，你会用不一样的角度去看问题，你会从书中学习怎样去阅读着父爱。你会发现，母爱如海父爱如山，不仅仅母亲的爱是如此的直白，父亲其实也一样，只是他们的方式不一样，我们不懂得如何去阅读父爱的伟大。
阅读着《傅雷家书》，阅读着伟大的父爱，学会了感恩。
书中也有提到“我们一辈子的追求，有史以来有多少世代的人追求的无非是完美。但完美永远是追求不到的，因为人的理想、幻想永无止境。所谓完美像水中花、镜中月，始终可望不可及。”最后，我把这句话献给所有的父母子女，父母对待子女不必太苛刻，偶尔让他们暂停一下，这样才会有更大的动力勇往直前；子女不必对父母太挑剔，如书中所说的完美永远是追求不到的，唯有学会感恩。
《傅雷家书》读后感 篇5
曾经读到过一篇文章，名字叫做《母爱如q》，母亲不会写字，所以每次签字都在上面写个q，“我”并不明白那是什么意思，并且觉得十分丢脸，待到长大以后， “我”仍旧是母亲的牵挂，到了最后“我”才明白，“我”其实就像是q字母里头的那条小小的尾巴，是母亲永远放不下的那头。其实很多时候你也会发现父母的喋喋不休其实是担心，父母的严厉指责其实是关爱，父母的高标准其实是放不下。因为他们认为我们做的不是还不够好，而是还不够优秀，不能自我、自觉的学习。其实最最放不下心、最最为我们骄傲、最最心疼我们的正是生我们养我们的父母。其实，不只是母爱如q，父爱亦是如此，正如《傅雷家书》当中的那位严厉而慈爱的父亲一样，不是吗？
孩子还年少，就只身到国外留学，面对着语言和学业以及礼仪，为人处世等等的压力，他的父亲给了他很多意见和鼓励，那一封封充满着期待和爱的家书，漂洋过海，将父母的牵挂和思念送达到孩子的身边。一xx四年一月十八日晚到一九六六年六月三日，这么多封的家书难道还不能代表他们对孩子的牵挂吗？期间有一次没收到信就坐立不安，这难道不是父母最基本的担忧吗？
信中有这位父亲对孩子的鼓励、也有对孩子的教育、还有当孩子获得荣誉时的那种骄傲，当然也有对孩子感情上的疏导。我想，这是每位父亲，或者说是每位孩子都知晓的。不可避免的，这些家书当中也有对孩子的高标准要求，当你读到这些的时候是否脑海里会回想起父母那严肃的脸呢？现在是否能够理解父母的良苦用心了呢？
“我们做父母的人，为了儿女，不怕艰难，不辞劳苦，只要为你们好，能够有助于你们的，我们总尽量的给。”这句话你有没有觉得很熟悉？其实我们的父母经常说，“只要是有关学习的，能给的我的尽量给，就算是砸锅卖铁都要供你读书。”，其实你可以在《傅雷家书》里面找到你父母的影子，同时又能看看作为父母的他们是以何种心情来爱我们的。
或许你认为你独立了，长大了，可是在成长的过程中我们又是如此的需要父母的纠正。严厉并不是错，反倒是对我们的一种鞭策，一种促进。或许很多时候我们应该站在父母的立场上思考。
成长，这是一个懵懂而艰辛的过程，但是我们必须经历，而且必须成功的渡过，如果你还处在和父母的争吵、纠结当中，那么请你仔细地，带着感情和长大的决心去阅读《傅雷家书》，相信我，它会让你受益匪浅。
《傅雷家书》读后感 篇6
每个人都体会过父母的慈子和教诲。当我读着这本家书，感到的是一种另一番教诲，我似乎找到了另外一种父母之子，这也是大多数子女所体会不到的。
这也许是这十年对她子慕不减的原因吧。是那一封封家书，就象一次次珍贵的谈心，拉近了我们的距离，我像一个乖孩子在感受着，聆听着，用心铭记着。傅雷是我国著名文学翻译家、文艺评论家，他是一个博学，睿智，正直的学者，极富个性。母亲朱梅馥是一个具有东方文化素养，又经西方文化洗礼，既温厚善良，又端庄贤淑的东方女性。
父亲傅雷对当今中外的文学、音乐、绘画、涉猎广泛，研究精深，个人的文化修养极高。而他培养的对象又是从小接受良好的家庭教育，终于成长为国际大师的儿子傅聪。他深刻懂得，艺术即使是像钢琴演奏也需要严格的技术因素，但绝不是“手艺”，而是全身心、全人格的体现。他教育儿子说：“我始终认为弄学问也好，弄艺术也好，顶要紧的是“人”，要把一个“人”’尽量发展，没成为艺术家之前，先要学做人，否则，那种某某家无论如何高明，也不会对人类有多大的贡献。
一个纯粹投身艺术的人，他除了艺术和个人的人格，已别无所求。读了《傅雷家书》之后，真为傅雷先生对人生的如此认真和对子女的如此关爱而感动万分。家书中大到事业人生艺术，小到吃饭穿衣花钱，事无巨细，无不关怀备至。为人父母的可以从中学习到教育子女的方法，学艺术的特别是学钢琴的可以从中学习提高技艺的方法，对解放初期至文革这段历史感兴趣的朋友也能从傅雷这位当事人的描述中得到一些了解，而此书中对我印象最深的是加强个人修养。
从家信的话语中看出傅雷是一位对自己要求极严格的人，有些方面甚至有些刻薄自己的味道，傅雷让儿子立下的三个原则：不说对不起祖国的话、不做对不起祖国的事、不入他国籍。爱子教子的精神令人感动。有人认为书信是最为真切、自然和诚实的文字。是啊，因为写下的一切文字都是即时即刻的内心所想，思想到哪里，文字就到哪里。给亲人写信更是如此，而且是他敢于剖析自己，在子女面前承认错误，从自身的经历中给出经验和教训。所以，我想读傅雷家书我们读到的应该就是傅雷自己吧。傅雷在子女的教育上也是因材施教的，在对傅聪音乐上的教育上，原先是强调技巧、而后反复要他能真正领悟作品本身，这也就是凡事多从“为什么”的角度思考问题，从而看到事物的本质。
《傅雷家书》读后感 篇7
家书，是亲人之间互相倾诉的媒介。思念之人以情为笔，以感为纸，书写下句句行行。字里行间流露的真情——担心、思念、祝福、祈盼——祈盼对方也回一封，也好平了自己胡思乱想的心。
看似是父亲的开导，但其中还隐隐含着什么。让我们还原场景，略显疲倦的父亲对孩子语重心长：孩子，你尽早了解爱中心酸，便会学着接受一些。流过的泪虽苦涩，却可以在泪中微笑着向她说，愿今生今世两不相见！
不知那个父亲是否身为过来人，可话中安慰的感觉却不言而喻。于此，不是父亲，而是身边挚友，向初尝禁果的少年劝诫。这是身为父亲的严厉，冷硬却夹杂着担心与思念。
身后父亲的心愿，“总之，你无论再定演出合同方面，在情感方面，在政治行动方面，主要避免‘身不由主’，我写这封信的心情尤其感触万端，非笔墨能形容。孩子，珍重，各方面珍重，千万珍重，千万自爱。”
多次强调，望君自重自爱。为父已无太多话对你说，滔滔江河提笔之时便化作一江春水缓缓流动。我写这封信的心情非笔墨能形容，除此之外，还有吗？跳过人物带入，我们看到了不再年轻的父亲提起笔为远在他国的儿子写信，只留。珍重！
儿子啊，你可知这一字一画都刻在了你体衰的父亲的心上，你能了解他吗？我想父亲一定会说：希望吧，若是不可，也不强求。只要你安好那便足矣。这是身为父亲的软言细语，真挚还包容着祝福、祈盼。
我见到书的特点。若是整张家书，全都是教育儿子待人谦虚，做事严谨；不气馁，不骄傲；要有艺术、人格的尊严的话未免有些冷淡。这是家书，面对学有所成的儿子，除了感到自豪，不应该还有一点寂寞吗？毕竟……那是从小养大的儿子啊！《傅雷家书》还成功在那一丝人情味儿。不说全部，大致上寄给傅聪信的日期后，都会有一两句描述家人近况的话。我还记得那一句。
“前几日我连续着发烧，直到近期才有所好转。”“你娘很想念你，何时你能寄一封信过来呢？”
后记：看到书的前言，方知傅聪是在葬礼上赶到的。我仪表堂堂地归来时，你已去了。黑白相片印着你曾经地容颜。因为时差，计划中的正午到来已推移到黄昏迟暮。树欲停而风不止，子欲孝而亲不待。一遍遍温习泛黄的纸信，想从墨香殆尽的纸张中看到昔日人。
我给您的回信，远少于您给我的，连关心也是，有时几个月也不会一封，可我却不曾在意。
今日，我终究是慢了一步。
愿天上的亲人，一切安好。
《傅雷家书》读后感 篇8
华灯初上，临窗的小桌，一点孤光微微的颤动着，笔墨在纸上浅浅晕开，纸笔的中年人一笔一画，落笔时分外认真：“亲爱的聪……”萦绕在坚毅的眉眼间，是淡薄而不失厚重的温情……
风翻过一页纸张，才把我从近百年前的幻影中拉了回来，摩挲着手中仍留有余温的《傅雷家书》，幻影中那中年人的低喃仿佛又落在耳边：“亲爱的聪，近来……”无尽思念。
初识傅雷，是在其友人寥寥的言语间，杨绛说他“对别人都温和有礼，唯独对自己的儿子十分严厉”。楼适夷叹他“对傅聪过度严厉”，于是脑海里便树立了一个传统大家长式父亲，怎么会是一个著名的教育家呢?直到接触了《傅雷家书》，那些滚烫真挚的言语间，哪见得一点冷酷的影子!再往里探，那父子交心的情景更让人心生艳羡。抛开一切，傅雷不过是一个普通的父亲，只不过不同的父亲表达爱的方式不同罢了!
开篇便是沉重的忏悔，一个“聪”更是将其互相间的距离拉得很近。有人说过，没有人是生来会当父母的，他们也是通过一步步的学习和摸索走来的，其中很大的影响来自父母，傅雷的身后有个严厉的母亲，这对他的一生有着很大的影响。傅雷又将这段童年“阴影”经历传给了傅聪。傅雷教子，兼有言传和身教，傅聪、傅敏兄弟在童年时是一对“小顽童”。傅雷脾气暴躁，也曾因为孩子调皮而动手，但在这封家信中，他却向傅聪表达出自己的心迹：“跟着……与热爱呢?”多么动听的内心剖白!
傅雷对傅聪的爱表露在一封封的书信中，那一句句深沉的笔墨间，全是拳拳爱子之情，对傅聪生活上的一点一滴的叮嘱细致无比，比如在一次书信中他提到了傅聪在仪容上的坏习惯，含蓄地表达了不赞同，令人动容的是，他没有命令服从，而是在建议。这平等的语气，也透露出父子之间感情如此深厚。
看到这里，我也想起了我的父亲，他是一个对我和妹妹要求十分严格的人，特别是在青春期，我们之间的关系十分僵化，有时我和他吵了架，又不好意思说抱歉，便选择了用信纸记录，有些话我觉得放在纸上比说来更好，父亲看到后也会默契的回信给我。内容肯定没有傅雷先生的家书内涵之深，也没有出彩的文墨，可我觉得这一张笔墨中，一纸情是相同的，都是独属于父亲深沉而又朴素的爱。
近百年前的灯下，中年人落下最后一个字，封好信，目光里是无尽的思念与爱，灯光摇曳间，晃花了那一抹凝望窗外的影子。近百年后的灯下，我又重翻开厚重的家书，细细品读，这一张笔墨一纸情……
《傅雷家书》读后感 篇9
轻启富有质感的书页，淡淡墨香并着一句句流水般的叮嘱，在时空中泛滥出一种温馨，若是时光倒流，在建国时期漂泊海外的游子，最期待的便是从家中漂洋过海的家书了吧，夕阳斜下，手中执卷，我走进了傅雷的内心，随着他的父爱，越过了千山万水，仿佛手中的《傅雷家书》还有傅父的余温。
眺望书中的背景，傅聪少年出国学艺，带着父母的厚望，只身来到了波兰。这是苍白的求学时光，是茕茕孑立的淡灰色日子，但绝不是缺少亲情陪伴的岁月，因为父母的牵挂思念，都化作了真情漫漫的笔墨，不断地鼓励着他，细细地滋润着他，给予了他浓浓关爱，带来了温暖与欣慰，也指导着他的行事，纠正着他的错误。每一个字都折射着父母的思念与担心，包涵着对儿子的爱和望子成龙的愿望，纵使时空隔绝了儿子的音容笑貌，却隔绝不了父母的爱子情深啊！
回望书中，情意绵绵。除了一些寒暄与关怀，更多的便是对儿子劝说的箴言了，不论是傅聪想从波兰转去苏联，还是情感上的波折，父母都对此都耳提面命，真切而又着急，恨不得去到孩子身边滔滔不绝地对其指导，但是除了有条不紊的分析和讲解原因看法外，父母不曾强加思想，也不乏对孩子的尊重。而是用自己的人生阅历作为儿子的产考，以一种希望助儿子一臂之力的语气，不强求，也不责骂，也不否认儿子的看法，眺望人间，从古洎今，如此能思量孩子内心的父母也屈指可数了吧。
看书，最重要的莫过于悟书，从傅雷呕心沥血的教育中，我也不没有受益匪浅，“细水流长才是办法。”这是傅雷对儿子为了在外赢得口碑一个月频繁出演提出的看法，是的，人生如细水长流，重要的并不是一时的光芒万丈，更不要锋芒毕露，若是良马必有伯乐，若是萧何必有韩信，超负荷的支出，能量必然会告罄，取之不尽，用之不竭的东西并不存在，毕竟人生不是梦，一时的辉煌终究只是昙花一现，落落浮浮，日新月异，世代更迭，没有不失色的绸缎，没有不退隐于苍穹的星辰，没有持久不衰的新鲜感，只有不急不躁，旷日持久，不断学习，不断升华才是长久之计。只有走好每一步，才能一路开花，一路闪耀，走向成功的彼岸。
橘黄色的淡淡光华融入了黑白笔墨，书中没有明艳动人的词藻，没有让人为之失色的语句，然而这淳朴的文风却是白发苍苍的父母对孩子的爱最好的见证。
《傅雷家书》读后感 篇10
人总是很难去表达自己真实的情感，仿佛有种别扭的情绪，死死地缠住人的大脑，哪怕是面对最亲近的人，也亦是如此。 古人喜欢用书信来传递情感，含义一层一层的，倒也没有现代人那么含蓄。 现在已经很少见人用书信来交流了，看到有人能够写下这样长篇长篇的像散文一样的信，也实在是令人惊奇的。
现在的人都用短信、微信、QQ，与家人面对面交流少，就连发信息，都只有寥寥几句。与家人感情都淡了。
傅雷一家是我见过最优秀的家庭。严父慈母，一个博览古今，一个温柔体贴。长子傅聪知书达礼，又对钢琴艺术有着惊人的天赋和崇高的热爱，而次子傅敏则是把自己的一腔热血放在了教育事业上。
这是优秀的一部分，但更重要的是他们家庭深厚的感情。
父母与孩子相隔两地，从百忙之中用写家书的方式来补缺没有在一起的日子的空白。有时候遇到丢失信件的意外，哪怕那封信有多么长也会再写一遍，为的是不让家人收不到信而担心。试问我，倒没有这样的耐心。更可贵的是每封信的分量都很足，做父亲的傅雷总会写一些自己的社会经验、文学感悟，提出一些疑问，谈谈儿子的钢琴技术有没有提高或者有所欠缺，最近取得了哪些成就，和一些生活琐事，然后再明确地表达出对儿子的思念。做儿子的傅聪认真采取父亲的建议，也会解答父亲的问题，然后写一写音乐上的见解与自己的经历。母亲呢，总是最担心儿子的身体，恨不得自己马上跑过去打点。一家人相互信任又互相依赖，傅聪能有如此高的成就，离不开这样的家庭，更离不开从小对他严加管教的父亲。有这样的条件，真是幸运！
羡慕归羡慕，倒也只能想想。我虽然没有惊人的天赋，也没有厉害的背景，更没有知识渊博的父母。但也有像这样幸福的家庭。自己人生的道路，也只能靠自己。找到自己人生的目标，努力追寻。这听起来像是空头大话，却是不变的真理。然而却很少有人会付出实际的行动。这很难，我也知道。不想付出，是怕到头来还是竹篮打水一场空。不想白费力气，但看到傅聪孤身一人在异地打下一片天地，我又觉得自己到底不应该这样窝囊，就像老师经常说的，没有付出就没有回报。就这样下去，活该没有回报。
傅雷夫妇爱儿子，也为他骄傲。天下每个父母都爱孩子，每个孩子也希望父母能为自己骄傲。Me too。所以要活出自己的精彩，不仅仅为了自己也为了让父母骄傲，要为梦想努力拼搏！Yeah！
《傅雷家书》读后感 篇11
随手翻开《傅雷家书》，熟悉的字体映入眼帘，一封封深情的家书里蕴藏着父母的谆谆教诲，孩子的感恩之情，这一切不知不觉流入我的心间。
书中傅雷用自己的经历现身说法，教导儿子待人要谦虚，做事要谨慎，礼仪要得体；遇到困难不气馁，获大奖不骄傲；要有跟国家民族的荣辱感，要有艺术、人格的尊严，做一个德艺兼备的、人格杰出的人。同时对儿子生活，傅雷也进行有利引导，对日常生活如何劳逸结合，正确处理恋爱婚姻等问题，像良师益友提出见解倡导。拳拳爱子之心，溢于言表。
在儿子精神意志消沉的时候，傅雷张开怀抱，安慰傅聪：“心中的苦闷不在家信中发泄，又哪里去发泄呢？孩子不向父母倾诉向谁诉说呢？”傅雷用自己的人生经验鼓励儿子勇敢面对挫折，学会坚强，“战胜苦难才是生活的强者”。在儿子在艺术成就达到高峰的时候，身为父亲的傅雷感到骄傲自豪，喜悦之情流露信中：“世界上最高的最纯洁的快乐，更莫过于欣赏自己的孩子的手和心传达出来的艺术！”傅雷也不忘提醒儿子保持谦卑，勇于攀登艺术顶峰。傅雷在书信中给儿子的每一段话，我仿佛看见了一位父亲对儿子的教诲，字字句句都透露出强烈的父爱。
俗话说：“可怜天下父母心。”我不禁想到了父母，他们虽然默默无闻，很平凡，但他们给我的爱却无私深沉，事事为我着想，把最好的东西留给我，自己舍不得，什么都先仅我；他们虽然讲不出深奥的道理，但平时小事中的教诲何尝不做人的准则呢？当我不小心弄坏他人物品时，母亲鼓励我要勇于承担责任；当我因朋友无意把墨水洒在我身上而气愤时，母亲开导我要懂得宽容大量；当我练习骑车想放弃时，父亲教导我要明白凡事坚持不懈才能成功；当我因心情糟糕而撒气在奶奶身上时，父亲教育我要尊老······父爱似山高海深，母爱如细水绵长，给予我力量，激励我前行。
合书，闭目，脑海中浮现出那个严厉慈祥的傅雷——他带着一副眼镜坐在身前的桌子上奋笔疾书，桌上摞着一叠叠整齐的文稿与傅聪的回信，也许他正在写着家书，也许正书写着稿子，也许······岁月和苦难在傅雷身上留下痕迹，却依旧阻当不了傅雷对儿子深切的爱。
一封封家书，一份份情，传递着傅雷对儿子的鼓励、期望与那苦心孤诣的爱；一件件小事，一个个道理，传递着父母对我的教诲和那深藏不露的爱。
《傅雷家书》读后感 篇12
在信息交流并不发达的年代，书信便成为与远在他乡的亲人交流的重要方式。由于运输技术的原因，很多时候，一封信难免需要翻山越岭，消耗许多时间才能送到对方手中。读傅雷夫妇写给孩子的家书，感受字里行间满满的爱。
与其说这是一本书，不如说是傅雷夫妇在与孩子对话，与我们对话。傅雷与孩子对话，对远在他乡的孩子深表挂念，像每一位普通的中国父母一样，担心孩子的近况，担心孩子有没有受欺负，钱够不够花。但却又远远不止这些，更多的是傅雷凭借自身在音乐方面的高超造诣，对儿子傅聪进行学术上的指导；有时会安慰、鼓励，让傅聪在失落，疲倦时能够给足马力，继续前进。都说老话说得好：“有其父，必有其子。”可见，儿子傅聪后来在人格和学术上那些闪耀的亮光，离不开作为榜样的父亲背地里的悉心教导。
正因如此，《傅雷家书》也时常成为现代父母教育孩子的指明灯。书中饱含满腔爱意的语言和一个个沉稳有力的人生道理，让我们感受到亲情的美好与温馨，或许这也正是这一封封活灵活现的家书能够流传至今，每一丝傅雷让我们感受到的精神都能够昂扬不灭的原因吧。
“一个人的修养是无尽的，不但在技术学问方面是无尽的，尤其在做人方面。说话与态度方面，也都是学不完的。”这是书中我最喜欢的一句话。要是把这句话放在以前，大多我只会把它当作一句前辈对于晚辈的教导便罢。时间是良药，总会治愈身体和心灵的不足，也便是成长。人的成长，也便像那句话所说的，进无止境。
我们总归得让自己变得更好的。虽然我们的父母不如傅雷那样知识渊博，大多数也无法给予我们像皇帝般的生活。但无可否定的是我们的父母会用尽他们的全部心血和全部精力，目的永远都只有一个，那就是给我们更好的生活。又或许所有的父母都会想，该怎样才能让我的孩子未来过得比我们更好。他们的生活开始变得周而复始，对我们的期待也日渐增加。有时，我们在成长路上得到的小成功，父母会比我们还要高兴；要是跌倒，父母便会安慰、鼓励，但谁也不知道，在夜深人静时他们会有多心疼我们。
世间美好的情感莫过于亲情、友情、爱情，但血浓于水，只有父母是无时不刻都在为我们着想，虽然有时忠言逆耳。我得感谢这本《傅雷家书》，它让我更深刻的体会到了亲情的温暖与力量。我相信，父母永远都会站在我的身后。
愿所有的雏鹰都展开双翅，终有一天，我们定在空中翱翔。
《傅雷家书》读后感 篇13
“人的一生难免会遇到磕磕碰碰，而这些坎坷正能磨炼我们的意志，使我们的生活不会像死水一般平平淡淡，波澜不惊，这种生活是无味的，也毫无意义可言。要保持极高的修养，平静、坦然地面对，保持一颗达观、向上的心。”
这是《傅雷家书》中的一段话，一封封书信，漂洋过海，传达出难以割舍的父子之情。傅雷在信中这样写道：“长篇累牍地给你写信，不是空唠叨，不是莫名其妙的gossip，而是有好几种作用：第一，我的确把你当作一个讨论艺术，讨论音乐的对手；第二，极想激出你一些关于青年的感想，让我做父亲的得些新鲜养料，同时也可以间接传布给别的青年；第三，借通信训练你的，不但是文笔，而尤其是你的思想；第四，我想时时刻刻，随处给做个警钟，做面‘忠诚的镜子’，不论在做人方面，在生活细节方面，在艺术修养方面，在演奏姿态方面。”贯穿全部家书的情意，是要儿子知道国家的荣辱，艺术的尊严，能够以严肃的态度对待一切，做一个德艺兼备，人格卓越的艺术家。
在这本书里，我看到了一位值得钦佩的父亲，他教儿子要做一个谦虚谨慎，热爱祖国的人，甚至让儿子立下三个原则：不说对不起祖国的话，不做对不起祖国的事，不入他国国籍。但他并不是古板地教育儿子，而是以身作则，循循善诱，在傅聪遇到挫折时，他通过鼓励让傅聪爬起来，勇敢地向前。在傅聪犯错误时，他并没有发怒或者包容，而是告诉傅聪，正视错误，用理智分析，彻底感悟。而当傅聪取得成就时，他会送上祝贺和赞美，令我印象深刻的是在对傅聪音乐的教育上，他有时以父亲的身份给他指导，比如先强调注重技巧，而后反复要他真正领悟音乐本身，有时他又以朋友的身份跟他交流。我觉得他的教育方式是优秀的、是成功的。相反，中国的一些父母望子成龙，望女成凤过于迫切，却又未采取恰当的方式，他们有的盲目崇尚“棍棒底下出孝子”的做法，有的采取“打压式”教育方式，还有的盲目跟风……殊不知，这样只会让孩子饱尝辱骂、拳头的滋味，在恐惧的压力下成长，我想这些人真应好好地读一读《傅雷家书》。
此外我也从这本书中学到许多人生道理，比如“一个又一个筋斗栽过去，只要爬起来，一定会逐渐攀上高峰，超脱在小我之上，心酸的眼泪是培养你心灵的酒浆。不经历尖锐痛苦的人，不会有深厚博大的同情心。”是的，跌倒也并不可怕，最重要的是要有爬起来的勇气。
这朴实的家书，却有着深邃的父爱，深远的教育意义，实在让人感叹！
《傅雷家书》读后感 篇14
冬风凄冷。窗外的一枝红梅正徐徐开放，皑皑的白雪缀在红梅的花蕊里，淡淡然，悠悠然，清幽得像是一夜烟雨染却的。我静静地沉浸在墨香中，怎顾得红梅婷婷。清冷的屋内充斥着书香，呼吸间，只嗅得这淡淡的书香。屋外万紫千红，屋内只有这书香盈盈。我所得的一片清净，哪能不感恩于这至味书香？
沉浸在这一片书籍的海洋中，每一朵浪花都令我流连忘返，可我最难忘的一朵却是一本并不起眼的书。它不同于其他五彩斑斓的书籍，它是淡雅的，更是清新的。但它更与众不同的是，它凝结了一对父母对远在异乡的儿子发自肺腑的真挚的爱。其中的故事绝非虚构，感情也更不虚假，不论你是大声地朗读，或是静静地默读，你都会被字里行间的热忱话语所打动，所流泪。这本书便是《傅雷家书》。
这本书是我国著名作家傅雷和夫人朱梅馥与远在异国留学学琴的儿子傅聪和儿媳弥拉所写的
这本书最令我感动的，并不是傅雷夫妇俩不畏千辛万苦给儿子傅聪写信，而是夫妇俩一直从如何成人和如何做一个正直的人的角度来教育儿子。比如傅雷在给儿子的信中，赞成了儿子提前出国的计划，但也明确指出了儿子在独身一人外出留学时需要直视的困难：对所在国语言的不熟，对自己身体的照顾等。而且，傅雷不光重视儿子的成才，也关注到了儿子的品德和作风。傅雷曾在一封信中明确提出：“你谈太多次恋爱并不好”而儿子傅聪也虔心遵守父亲的教导，并身体力行去做。难怪有人
读这本书的时候，我总会想起我和我的母亲。因为打小父亲工作忙的缘故，我是母亲一手带大的。小的时候，母亲的教诲我总会用心铭记，可随着年龄的增长，我渐渐地听不进去母亲的唠叨和叮嘱。时间的流逝，不光留下了豆蔻年华，也带走了青涩与快乐。有多少光阴我与母亲再没有一起度过了。读了这本书，我深感痛心，也更加理解母亲的辛苦和不易。母亲用她头上的黑发换来了我的青春与年华，我又怎可不管不顾她眉梢的白雪呢？
冬风萧瑟，我却不再感到寒冷了。袅娜的红梅被拥在即将到来的春光的怀抱里。我缓缓抬起头，只觉春光大好，书香依旧。回眸转身，仍觉书香溢溢，依稀发梢飘扬。
《傅雷家书》读后感 篇15
打开《傅雷家书》，就是走近一位父亲，聆听他“充满父爱的苦心孤诣、呕心沥血的教诲”。父亲对孩子的深爱作为一条人类的公理，如同太阳的光辉温暖着其间的每一个人。傅雷对傅聪的爱也是如是，这样的爱是高尚的、纯洁而又无私的，它荡涤了世间尘事的功利，洗去了人生的浮华，留下的是舔犊情深的人间第一情。“多少对你的爱，对你的友谊，不知如何在笔底下传达给你！孩子，我精神上永远和你在一起！”这是多么真挚的人间真爱呀。
然而，这样的爱毕竟又是特殊的，它超越了那种爱加威严式的教导，代之的却是建立在父子心与心相互交流基础上的一种隐没、深沉的父爱。傅雷是“清高”的那类人，在他的骨子里都渗透着这种独特的个性，当他把这种“清高”带到给儿子的信中，却成就了一份“清高”的父爱！
于是这一封封家书中便少了几分唏嘘不已，更没了世事钻营的技巧，写下的却是对人生、艺术的见解，对崇高精神和真理的追求。人生何其大，真理又何其空！而这又是多么可能会使这些家书变成概念的准则！然而没有，做父亲的以他自己大半生的心路历程来给爱子揭示生活的方向、精神的归宿！这般的揭示却不是那种艺术化的“展示”，却是结合了百般的勇气和无私的爱。
傅雷极其敏锐地觉察到孩子在艺术之外所遇到的问题，譬如交友、感情、花销等等。家书中有一句话是“赤子便是不知道孤独的。赤子孤独了，会创造一个世界，创造许多心灵的朋友！永远保持赤子之心，到老也不会落伍。永远能够与普天下的赤子之心相接相契相抱！”我想：一个人有了它，也便有了整个世界！
在生活上，他教给儿子外国的礼节，指导儿子的为人处世；在事业上，他为儿子搜集资料，一起研究音乐艺术，他们是一对父子，却更胜似一对朋友。在儿子跌入人生低谷的时，他以激情的语言唤起儿子的自信；在儿子演出成功时，他以平实的话语说服了儿子的躁动。他为儿子所付出的，远远胜过自己。
在那段父子离别的日子里，父亲用一封封家书，一段段感人肺腑的文字，延续了一段远隔重洋的父子情，让远在他乡的儿子不再孤独。是那一封封家书，让我们看到了父亲的另一面，读懂了父亲那份热烈却又深沉的爱。傅雷对儿子的爱，不是那么强烈，也不是那么震撼人心，更不是那么耀眼，但它很温暖，慢慢地流入心里，滋润着整个灵魂。
《傅雷家书》读后感 篇16
母亲节将至，整理多年前父亲送给我礼物时，发现这本曾翻阅多次的《傅雷家书》，此时我想起的多年来父母对我谆谆教诲。当我再次读着这本家书，感悟到的是另一番教诲，我似乎找到了另一种更真我的感觉，或许这也是大多数子女无从感知的。就是那一封封家书，就象一次次刻骨铭心的长谈，拉近了我与父母之间的距离，那种对他们眷恋是无法用准确的语言来表达。
在这本书里叙述的并不是一封普通的家书。傅雷在给儿子的信里这样说：“长篇累犊的与你书信，既不是无聊的唠叨，也不是俗不可耐的八卦新闻，而是具有好几层深意的。
第一，我的确把你当做一个艺术修养方面的探讨对象，讨论音乐上对手；第二，想激发出你作为年青人看法和观点，让做父亲的我得些新鲜养料，同时也可以间接传递给其他青年；第三，借书信训练你的——不但是文笔，也是文学上造诣；第四，我想你时刻让记住此忠告，做一面“忠实的镜子”：不论在做人方面，还是在生活的细节方面，乃至艺术修养及演奏姿态方面。”
以上四点贯穿全篇家书，是要儿子知道国家的荣辱，艺术的尊严，能够用严肃的态度对待一切，做一个“德艺俱备、人格卓越的艺术家”。家书中父母的谆谆教诲，孩子与父母的真诚交流，亲情溢于字里行间，给天下为人父母、做人子女的以强烈的启迪和感悟。
现在，很多家长都争相效仿傅雷的教子方式。因此，这就成了亲子教育的典范。谈到父子家信，这无疑是一本教诲子女为人处世，以及对艺术层面探讨的典范书籍。傅雷先生将自己的主张嵌入生活与自然，调衡感性的流动与理性的坚持，在东方的超脱、恬静、中庸与西方的热情、活泼、开明中取得恰当写入其中。
在很多令现代人困惑的问题上，傅雷先生的见解都为我们解说了答案。对名利的取舍，艰苦的磨难，生活的哲理，艺术的本质，性情的锤炼上，都如夜空中的皓月一样，为我们驱赶黑暗，重现星月。
虽历经时代变迁，但依旧在这朴实无华、简练的文字中流露出浓浓的严父之爱。尽管不同时代及不同社会制度下，道德标准和价值观念实有迥异，尽管当下的出版业为其缀加了更多的商业炒作，但是今天的我应该做到的是摒弃这些外在的隔阂和枷锁，静静地品读字里行间的深情，一定会受益匪浅。所以，对于这么一位在时代浊流中越发澄亮透彻的精神伟人，除了深深的追思，我还有深深的敬佩。
《傅雷家书》读后感 篇17
而这样严于律己教子的人，他却说：“身外之名，只是为社会上一般人所追求，惊叹；对个人本身的渺小与伟大却没有相干。孔子说的‘富贵于我如浮云’，现代的‘名’也属于精神上‘富贵’之列，智者自甘淡泊，因此我们不因该受羁于贪念和欲望”。对成名成家的儿子不忘人生指南。
而当成年后，儿子面对感情的选择，他竟也不失时机的帮助：“要找一个双方缺点各自都能各自认识，各自承认，愿意逐渐改，同时能彼此容忍的伴侣（这一点很重要），要找永久的伴侣，也得用理智考虑，勿被感情蒙蔽，服人的眼光——结婚就会变，变得你自己都不相信事先要想不到这一着，必遭后来的无穷痛苦。“而当他们成家后，他有叮嘱切勿钱在手头，撒漫使花，越是轻视物质，越需要控制物质。”
在与傅聪意见不合激烈争吵后，他在信中这样说道：“ 我良心上的责备简直消释不了。孩子，我虐—待了你，我永远对不起你，我永远补赎不了这种罪过！这些念头整整一天没离开过我的头脑，只是不敢向妈妈说人生做错了一件事，良心就永久不得安宁！真的，巴尔扎克说得好：有些罪过只能补赎，不能洗刷！ ”父亲是威严的代表，他们永远是正确的，在意见不合时他们能置之不理已是极限，傅雷却能放下父亲的尊严对自己的孩子低头，甚至于忏悔。我想每一位孩子都能读懂那背后深沉的爱。
他们作为父母是完美的，也是我深深的敬服与爱戴之后不会去想拥有的，因为我有自己的父母。他们并不完美，他们不知道教育孩子一百条，他们很少读书，他们不会要我提高艺术修养，他们与我的世界的交集只有一个我。但他们爱我，那些我厌烦的唠叨，管束，斥责，都代表他们爱我。他们给了我一个家，让我无论何时都有所归；他们给了我他们的人生经验，让我不必经历他们经历的那些痛楚；他们给了我他们能给的一切，让我入每一个孩子般长大。他们会在每一次斥责后落泪，在每一次愤怒后原谅，在每一次失望后包容。这是我的父母，天下间独一无二无可取代的父母，你的.父母也是。告诉他们你爱他们，不要让他们等的太久。
弗兰西斯。培根曾说："人类的命运，操纵在自己的手里。"我们都渴望成功，希望做一番大事业，这就需要智慧的指引。那么，就从这本书开始吧！它将告诉你所有迈向成功的方法和技巧，帮助你打开财富的智慧 之门，开创你辉煌的人生！
《傅雷家书》读后感 篇18
微风拂晓的时候，阳光正好，坐在窗边，读了那《傅雷家书》，我才意识到自己以前所忽略的。
“这封长信写了五六个钟”，“跌跤后，腿力尚未恢复……替你翻译，都是忍着腰酸背痛来做的。”
父亲身体上出了问题，依旧要顾及儿子的钢琴学业，技巧训练，心态变化，情感问题等等，甚至连细微的事情也一一上心。为儿子忙前顾后，工作繁忙之余还要挤出时间为儿子抄写翻译，到底来，父亲到底只是是希望儿子的学习生涯是能够顺顺利利学成归来。母亲在做完家务之余，分担着父亲的工作也常常对待儿子总是嘘寒问暖。父亲自己常在深更半夜，夜深人静之际，强忍着腰酸，顶着背痛，撑着疲劳，默默地在空白的信纸上写下一字一句，成段成篇，小心翼翼地叠好，整齐，带着殷切的希望装进薄薄的信封，等待着儿子的回信，只为儿子一切安好……信寄出去后，连回信日期也预估好了，收不到回信，父亲会心急如焚，寝食难安，提早收到了信，高兴得像个得到糖果的小孩子。
试问自己，如果生活在以前，我会花五六个钟，顶着疲惫去给父亲写上一封信吗?我想我肯定是难以做到。我或许可能只会抽出十来二十分钟去问一声是否安好，但是我相信我的父亲也一定，必定会像文中的父亲一样，当我需要时一声不吭，帮我打理好一切。一次，我让爸爸帮我打印一份照片资料，转头就跑出去玩了，回来玩累了也就忘了。谁想为了让我看得更加清晰，把照片的文字逐字逐字打印出来，他本来就不太熟电脑，到我手里的时候，我惊喜地问，弄了多久，他摆摆手说没多久。后来，妈妈告诉我说你爸爸打字就打老半天，打印机太久没用忘记了，就在那敲敲打打，弄到凌晨才搞好……
社会上，有许多的人，认为父母的付出是理所应当的，忽略了这份朴素而深沉的爱。甚至会误解扭曲这份爱，嫌弃他们啰嗦多事，跟不上时代潮流，不理解年轻人的生活，总是指手画脚的。
我看过《时文选萃》里一篇洛阳晚报的文章。女儿上高中了，开始离家寄宿了，少了女儿平日里的吵嚷，少了女儿的嫌弃，父母应该高兴，可却是装了满怀了落寂。周末没到，父亲叫妻子买多点好菜，妻子说早就备好了，就等女儿回来了。
也许天下父母都是一样的，不管子女如何，始终将心底十分的爱，无声的付出去了。父母之爱，难以报答，但我们更应该尽己所能，多体谅，多陪伴。
《傅雷家书》读后感 篇19
翻开《傅雷家书》，里面的阅读提示激发了我的阅读兴趣，不知不觉读完了《傅雷家书》，眼角不禁泛起泪光。
这是一部充溢着父爱的教子之作：傅聪因出国留学要长期居住在异国他乡，傅雷夫妇只能通过书信的方式与儿子联系，对儿子无限的思念和爱也只得用书信传递。书中，傅雷常以自己的经验为例，阐述了许多人生的智慧和道理。
“聪”“亲爱的孩子”，信中开头常有这样的词语，短短几个字，却多么情真意切!傅雷夫妇每天以泪洗面，只能通过这样的语句和儿子亲近，真是“可怜天下父母心”。信中有这样一段：“别让我们等你的信再等下去了!孩子!一切保重!凌霄想又学乖了许多，告诉我们一些小故事，好不好?近一个多月妈妈常梦见你，有时在指挥，有时在弹协奏曲。也梦见弥拉和凌霄在我们家里，她每次醒来又喜欢又伤感。”这些话语表现出傅雷夫妇对远在国外的孩子的深切思念。在写最后几封信时，傅雷的眼疾越来越严重了，但仍然坚持，尤其是傅雷养病时向儿子倾诉苦闷的情感，每天都守着孩子的信，像守着孩子的影子，放下严父的形象，表达对孩子的思念，怎能不让人潸然泪下?
记得儿时，因家中经济条件的限制，父亲总是节衣缩食。一件棕黑破旧的衣裳，父亲常年穿在身上，这衣服仿佛饱受岁月的折磨，身上的补丁更是十分刺眼。衣服质地粗糙，拽着父亲的衣角，好似树皮一般刺手。“爸，你怎么不买件新衣服啊?”，我问道。父亲掸掸身上的尘土，笑着说：“这衣服挺好，穿在身上舒服又结实，爸都老了，不用买多少衣服。”那时每和父亲一起走在街上，都不想与他靠近，曾一度认为有失自己的颜面。父亲似乎很了解我，在人多的地方都下意识回避。那天父亲兴高采烈的推开门说：“孩子，快来，试一试这衣服合不合身，爸看别人的孩子都穿，特地为你挑的。”我换上新衣服，看看背后父亲那身衣服，我才发现父亲老了，曾经乌黑的头发早被时光偷偷染上白色，曾经英俊的脸庞早被时光无声的刻满了皱纹……刹那间，我的泪水决堤而出。
想想现实生活中，步入青春期的你也许父亲的关系僵化，但是家庭的负担，孩子的学业，逼迫他必须用时间灌溉，用汗水付出，用肩膀扛起这个家。作为子女，为什么不能好好地孝顺他呢?
父爱是座山，高大威严;父爱是一汪水，深藏不露;父爱更是一泓清泉，让你的情感即使蒙上岁月的风尘依然纯洁明净……
《傅雷家书》读后感 篇20
《傅雷家书》是关于教育，父子情的著怕;傅聪虽身隔万里，但父亲却经由过程儿子的信，深切地熟悉儿子，写下悦耳的信。信中有对儿子学业的指导，更多的是对儿子人生的指引。信中的话布满着父爱，蕴通着真理。《傅雷家信》用词十分朴质，平平的措辞何以使人读出这么多器材?我想，很主要的原因是我们每小我都不时感到感染着父辈的爱，也支出自己的爱，对傅雷的家信自然有同感。
但毫不仅限于此，还有，傅雷师长教师因为自己的学识、思惟而能将任何大事小事分析出深刻但毫不晦涩的事理，从而给人以开导。
傅雷夫妇是中国父母的典范，他们苦心孤诣、呕心沥血地培养的两个孩子，傅聪最终成为着名钢琴大师、傅敏则为英语特级教师，这就是他们先做人、后做学问，独立思考，因材施教教育思想的成功体见书中处处闪耀着智慧的光芒，时时给人深刻的开导。其中贯穿始终，我以为最重要的一点，就是关于做人、修养以及学问的关系实为一体的思想。在他信中，这种思想都有出现，比如关于去博物馆、去森林等建议，便是希望通过这些方式提高一般修养，而不是一味练琴、搞音乐。对我的启发则是，读书，不应仅限某某学科。文学艺术，科学、哲学、社会学、经济学，历史诸领域都需阅读。要理解我们生活的世界以及我们自己，广泛阅读是有好处的。借着我镇读书活动的东风，自己要变被动读书为主动读书，月月读，日日读，使其成为日常生活的一部分，丰富自己知识，提高自己的修养。
傅雷先生对人生的如此认真和对子女的如此关爱而感动万分。
家书中大到事业人生艺术，小到吃饭穿衣花钱，事无巨细，无不关怀备至。印象最深的除了傅雷每信必有的关于音乐的见解和如何做事做人的教导外，最记得的就是他告诉傅职，进屋脱大衣时要连丝巾一起拿下来，站立着跟长辈说话时，要身体站直两手下垂，以及若把手抄在裤袋里，是很不礼貌的，而把手抄在衣服的口袋里，则更不礼貌。看到这些文字时，我的惊讶甚至大过了我的感动。这是怎样的一个父亲呵这样的琐事，也要不远万里点点滴滴地写在信中。
傅雷还是一位严慈的父亲，他为国人培养出第一位获得国际声誉的钢琴家傅聪。他写给儿子傅聪、傅敏的家书集一一《傅雷家书》更是脍炙人口，八十年代至今。《傅雷家书》中父母的谆谆教诲，孩子与父母的真诚交流，亲情益于字里行间，给天下父母子女强烈的感染启迪。
只有亲身阅读，亲身体会，才能感受到文字间的深刻与温暖，并学习怎样做人。
《傅雷家书》读后感 篇21
《傅雷家书》是著名翻译家傅雷写给儿子的书信编纂而成的一本集子，摘编了傅雷先生和他妻子朱梅馥（fu四声）在1954年至1966年的186封书信。这些信件充满了父亲对儿子的挚爱、期望，以及对国家和世界的高尚情感，非常值得家长们阅读和学习。书中反映了傅雷先生夫妇的教育理念，例如他们尊重孩子的选择，任何事情都让儿子自己决定。傅聪准备去苏联留学的时候，傅雷先生夫妇只是帮儿子理清了他的处境，去苏联的影响，但在关键问题上还是等他决定，并不过度表态。傅聪能获得事业上的成功离不开这种家庭教育。
在通讯不发达的年代，这些信除了互通消息，维系亲情意外，傅雷先生说过他写这些信主要有4个目的：
一、讨论艺术；
二、激发青年人的感想；
三、训练傅聪和傅敏的文笔和思想；
四、做一面忠实的“镜子”。
信件内容除了生活琐事之外，更多的是谈论艺术与人生，灌输给孩子一个艺术家应有的高尚情操，让他们知道“国家的荣辱、艺术的尊严”，做一个“德艺俱备，人格卓越的艺术家”。所以上述四个目的中，第一个是体现得最多的，在1954年到1958年，即傅聪留洋期间的信中有大量体现。比如如何理解肖邦，莫扎特与贝多芬的问题也在信中大量讨论。信中也有对诗词的讨论，比如1955年12月15日的信中就有对《人间词话》的讨论。
第二个也处处有体现，比如在1958年十月七日中，傅雷妻子这样写道：一个成了名的艺术家，处处要当心，无意中得罪了人，自己还不知道呢！这句话写于傅聪在1957年9月赴京参与文化部的反右活动，并做了调查，接受了批判。不知道这句话对傅聪有多大的帮助，但对我而言也有不小感慨。这句话在任何年代都适合，提醒我们不要因为有点成就就忘乎所以，以为高人一等而忽略甚至做错了事情。
我最喜欢和佩服的还是傅雷先生愿意成为孩子的“一面镜子”。父母是孩子的榜样，也是孩子的良师益友，通过这个镜子，就能“照出”孩子的各种问题和不足，当父母注意并改正，孩子们自然也能意识到问题并往好的方向发展。这或许正是这本书被誉为家庭教育景点著作的原因。对于年轻的我们而言，阅读此书在体会一对父母对孩子无私的爱的同时，也给了我们不小的启发，指点我们走好人生的道路。
《傅雷家书》读后感 篇22
我认为《傅雷家书》不仅是一篇知识分子家庭中的家信，更多的其实是像两个忘年交的互相之间的问候和讨论。
诚如傅雷先生开篇所说，他似乎并不将他的儿子傅聪为一个唯唯诺诺的上下关系，而是反其道而行之，将他变成了自己独一无二的朋友与艺术的忘年交。而你在他的书信中所读到的，并不只有生活琐屑上的建议和想法，更多的则是在艺术和为人上的见解与看法。比如傅聪在是否要去苏联留学这个问题上，他一连提出了五个问题，其尖锐与犀利，令人目不暇接，叹为观止。这也看出了傅雷在为艺术批评家之时的功底之深厚，怪不得刘海粟先生会请他来在上海美术学院教书。
但是，人必有两面性，在所谓的严谨和一丝不苟中，埋藏的更多的是一种病态的执着与幻想，他的确在上海美专教过书，但过了几个月就辞职了，因为它认为“争权夺利，乌烟瘴气，非吾能存之地也，海粟兄对我甚好，但也不能免俗。”连照顾自己的朋友他都义无反顾的进行批评，何况那些一心想抓他小辫子，无比针对的人呢？而这一切的一切还要从他的童年说起。
傅雷的母亲，因为替他父亲伸冤的缘故，缺乏对孩子的照顾，导致傅家四个孩子，活下来的只有傅雷一个，或许是因为和过度的望子成龙吧，傅雷的童年是十分坎坷的，如傅雷的妻子朱梅馥的形容来说，便是“修道院式的童年”可见其艰苦和难受，但是，这也养成了他对知识近乎痴迷的追求，他的翻译，是要对着字典逐字逐句的翻译的，他一般要翻译很多次，不到自己满意了，是绝对不会交给出版商印刷出版的。而他的翻译也被冠了一个很好听的名号‘傅体’足以见其的美好品质。
但是他这所谓的好品质在不了解他的人看来，不亚于鄙夷与不屑。所以在文革时期，傅雷遭到了凡人难以想象的迫害与针对。其实他是有机会洗白和逃脱这场浩劫的。因为在当时他的好友找上了他，并表示只要写一下检讨，上海作协的会长便有方法让他躲避这场可怕的劫难。但硬骨头的傅雷并没有接受，反而怒斥他的友人。后来的结果大家应该也知道了，朱梅馥和他的丈夫傅雷双双自杀，以证清白。
也许是这种忠贞不屈性格的影响下，傅聪和傅敏两兄弟的表现也出乎人们的意料，他们一次次的请求平反。最后，在1971年终于沉冤得雪，但二位先生，已别了这尘世。
也许傅雷家书教给傅聪的，更多的是严谨和实事求是的家风，而非信中所提的琐碎。我们应该所学习的，是傅家的祖传精神。而这种精神火种。也会在时间的历史长河中，永不消逝！
《傅雷家书》读后感 篇23
这个网络世代，人们仿佛已经和书写渐行渐远。书信已经被大多数人遗忘。现在是视频聊天的时代，可是人与人之间距离不见得比旧时代近多少，反而生出很多的隔膜和冷漠。
“亲爱的孩子，你走后第二天，就想写信，怕你嫌烦，也就罢了。可是没一天不想着你，每天清早六七点就醒，翻来覆去的睡不着，也说不出为什么。好像克利斯朵夫的母亲独自守在家里，想起孩子童年一幕幕的形象一样，我和你妈妈老是想着你二三岁到六七岁间的小故事。——这一类的话我们不知有多少可以和你说，可是不敢说，你这个年纪是一切向前往的，不愿意回顾的；我们噜哩噜苏的抖出你尿布时代的往事，会引起你的憎厌。孩子，这些我都很懂得，妈妈也懂得。只是你的一切终身会印在我们脑海中，随时随地会浮起来，像一幅幅的小品图画，使我们又快乐又惆怅。”
雷先生这段文字让我了解了什么是细致入微，无微不至的关怀，也感到的是一种另一番教诲，不是老师的教导，不是长者的叮嘱，而是父母对儿女的关切，是不同于我的父母的关爱，却不失被细心呵护的感觉，我似乎找到了另外一种父母之爱，这也是大多数子女所体会不到的。这也许是这十年对她爱慕不减的原因吧。是那一封封家书，就象一次次珍贵的谈心，拉近了我们的距离，我像一个乖孩子在感受着，聆听着，用心铭记着。
翻译家傅雷在儿子傅聪留学海外的过程中，先后写了近百封家书给他，教导他立身行事、爱国成才，把中华民族的优秀道德融入了对儿子的谆谆教诲中。由这些信件汇集而成了《傅雷家书》——是一本教导中国孩子如何做人的书。
静静翻开《傅雷家书》，如深沉父爱一样，有许多足以令我感动的细节。譬如，身为父亲的傅雷为了弥补爱子因远离故土而产生的诸多对祖国传统文化的日渐陌生的因素，不顾重重的困难，坚持给孩子邮寄有关的书籍，从《诗经》、《楚辞》到宋词、明曲，还有自己的译作。在信笺中他阐述着民族的文化哲学思想，不止一次给儿子纠正用错了的字词，为的是让儿子明白：作为一名炎黄子孙，他是足以骄傲的，因为祖国有着无尽的文化财富，一代又一代在所有中国人的血脉里传承着！
用心诠释什么是父爱，用文字诠释父爱，并不是每个人都能享受如此父爱，但是我想他说出了世上所有父亲想说却又埋藏在心里的那份真爱。
父爱就是一本书，值得你一辈子用心去读。
《傅雷家书》读后感 篇24
我时常会思考一个问题，父母是真的爱自己的孩子吗？为什么他们总是那么善变，上一秒还是风平浪静，下一秒就波涛汹涌，是不是他们对我们的爱很淡很淡呢？只要我们犯了错误，爱就会立马消失破碎……这些困扰我好久的问题，在我读完《傅雷家书》这本书后都解决了。
读完这本书后我深深地明白，父母对子女的爱是永远不会消失的，它永恒地存在。傅雷对他的儿子傅聪有着深深的爱，但当傅聪年幼时，父亲对他却是非常严苛，近乎不近人情。当傅聪长大离开后，傅雷深切地感受到对儿子深深的牵挂，他将这份爱化为一封封家书，藏在对儿子每一句的谆谆教导中。他时刻关注儿子的成长，用爱去鼓励他前行。当他发现儿子的错误时，也会明确地指出，并耐心地教导他；在儿子遇到困难时，他更会努力地去帮助他，比如傅雷对儿子在艺术上的点拨：“《琵琶行》中‘大弦嘈嘈’‘小弦切切’一段，好比staccato，像琵琶的声音极切；而此时无声胜有声的几句，等于一个长的pause；‘银瓶……水浆迸’两句，又是突然的attack，声势雄壮……”在这一段中，我看出了他对儿子的深爱，其实傅雷对音乐的研究并不是那么深刻，可是他以其渊博丰富的知识，睿智的见解对儿子予以了点拨，他能看穿诗韵和琴的联系，体现了他在文艺上的深厚造诣，也告诉儿子一个深刻的道理，艺术形式彼此都是相通的。
对傅雷的夫人，傅聪的母亲，我也有着极高的敬意。在傅雷对儿子极其严苛的时候，她在
爱是什么？爱是一抹春风，轻轻拂过你的脸庞，围绕陪伴在你身边，而你也许并不知道，你的凉爽舒适正是因为清风的相伴，你的幸福安逸是有人在默默守护；爱是一把雨伞，虽然你不是每时每刻需要它，但当你真正需要帮助时，它就在那里，随时准备好为你遮风挡雨；爱是一本书，它教会你很多很多，在你迷茫时为你指明道路，在你骄傲自满时教会你谦虚做人。
傅雷用一封封的家书表达了自己对儿子的爱，而我们的父母用一言一行、一举一动来表达对我们的爱。正因为父母的爱，我们才少走很多弯路，正因为父母的爱，我们才砥砺前行，正因为父母的爱，才成就了今天和未来的我们。
《傅雷家书》读后感 篇25
当我阅览完这本书的前言和目录后，我很惊讶也很好奇：这么一本书，竟是由一封封书信写成，足以看出写信人之用心良苦。伴随着灯光，我怀着一种难以言喻的心情走入这本书中。
渐渐的，我认识并了解了这位平凡而又伟大的父亲——傅雷。
在傅家，孩子们受到的是严父慈母式的教育。在傅雷的家书中，我也感受到了他作为导师的严肃与庄重。
“第一，我的确把你当作一个讨论艺术，讨论音乐的对手;
第二，极想激出你一些青年人的感想，让我做父亲的得些新鲜养料，同时也可以间接传布给别的青年;
第三，借通信训练你的——不但是文笔，而尤其是你的思想;
第四，我想时时刻刻，随处给你做个警钟，做面‘忠实的镜子’，不论在做人方面，在生活细节方面，在艺术修养方面，在演奏姿态方面。”
傅雷在给傅聪的信里这样说。
短短几句话，就贯穿了全部家书的一半情谊。他是要儿子知道国家的荣辱、艺术的尊严，能够用严肃的态度对待一切，做一个“德艺具备、人格卓越的艺术家”。傅聪离家2多年，被当时的中国政治的运动扣上恶名，但他依然相信他的祖国，他不受祖国敌对者的威逼利诱，在艺术巡礼中，对与祖国采取敌对态度的国家的邀请，一律拒绝接受。初次回国时，有人替他担心，但他却相信祖国会原谅他青年时代的行为，并委以重任，给他以信任。这种信赖祖国、热爱祖国的精神，与这一封封家书，与傅雷在数万里之外给他殷切的爱国主义的教育，是不能分开的。
前面提到的一半情意是傅雷作为严父的教导，另一半则就是傅雷作为慈父的关怀。
“为学最重要的是‘通’，‘通’才能不拘泥、不迂腐、不酸、不八股;‘通’才能培养气节、胸襟、目光;‘通’才能成为‘大’，不大不博，便有坐井观天的危险。”这是一代翻译巨匠的切身体会，也是一个中国父亲的肺腑之言。傅雷注重傅聪的学业，但更关心他人格上的修养，只有这样，方能为人上人。9年月2日的那封信，尤其令人印象深刻，那一字一句，无不把他的关怀抒发的淋漓尽致。这就是一位父亲的心情。
合上书本，我沉思着。
原来，爱也可以这样表达，那么地透彻人心。家是我们永远的港湾，父母就像天使一样无时无刻不在关注我们，而我们是那么的幸福!
向傅雷致敬，向父母对我们的爱致以最崇高的敬意!
《傅雷家书》读后感 篇26
“一封家书表孝心”，一封小小的家书，蕴藏着多少子女对父母的爱与为他们尽孝的决心。是啊，我们都懂得父母希望我们成才的愿望，但我们是否也误解过他们，让他们失望了呢？其实，我们无论过得好与不好，父母也常常牵挂着我们，所以父母们对我们的爱护不止你所看到的。我们常常印务课业繁忙，学习负担重没有与父母进行过多的交流，但正因为如此，我们更需要一封家书来表达我们自己的心声，让无声的交流避开一些无谓的争吵，让跳跃的笔尖代我们向父母说声对不起，让所有的不开心都化作小小的家书。
众所周知，《傅雷家书》是傅雷写给他儿子的家书，其中我们看到的是傅雷先生对他儿子无声的教育和纯纯的父爱，这样一位父亲值得我们敬仰与学习。我们也应该有一封写给亲人的家书，不在于多少，而在于我们的孝心。有了家书，我们不用担心没有地方诉说烦忙；有了家书，我们不用担心出门在外没有依靠……这就是一封家书的力量，小小家书，真挚的爱。
既然不能常回家看看，为何不用家书这种古老却温暖的方式来表达我们的问候与孝心。父母希望我们在外过得好，却又希望我们可以多回家，却怕耽误了子女，只好日夜无间的等待，他们思念在心头不敢放下，他们逐渐老去，只有对我们的爱从不老去，这种无私的情感我们要给予回报，我们要用孝心去守护那份爱，让那份爱也守护着父母。
一封家书可以是简单几句的问候，可以是一些烦恼的倾诉，可以是我们的担心，可以是一张回家的时间表，可以是分享的一洗开心的事……一封家书，哪怕是小小的，都会让父母感受到的隔着纸的那份爱和那份孝心，家书也让他们放心。也许父母听到我们的声音，看到我们的身影会更加开心，那就写封家书你回家的时间的家书，并附上你们的孩子会如期而至，给他们一个惊喜，也给自己一个机会，一个好好尽孝的机会，哪怕这个机会的期限只有短短的一天，但相信机会永远不止一个，因为没有什么比父母还要重要。
多写家书，给父母当作纪念，给自己一个宽慰。让小小的家书，守住你不在的家，守护你的家人，让所有真挚的爱流露在字里行间，让那些想说却说不出口的话也有表现自己的机会，不要错过一些机会，也不要错过父母的爱。
小小的家书，真挚的情感，如期而至的孝心，请收下。
汪曾祺读书笔记1
去图书大厦是奔着木心的《哥伦比亚的倒影》去的。可惜没找到，却意外发现汪曾祺的散文集《人间草木》，这让我更加惊喜。一直特别喜欢汪曾祺的散文，收集了他所有的集子，前不久网上一位朋友求他1985年的散文集《晚饭花集》，我有，牛吧，买的时候1.4元。大学的毕业论文就是分析他的散文风格，不买书分析什么呢?
他的语言很怪，拆开来没什么，连起来就有味道。“星星还是那个星星，月亮还是那个月亮”，放在一起就像“老翁携带幼孙，顾盼有情，痛痒相关”。喜欢的地方就在此：简单、流畅，不娇柔，一气呵成。
汪曾祺作为当代著名短篇小说家、剧作家已是公认的事实，特别是他执笔的《沙家浜》家喻户晓。而我从知道他的名字起就把他当做散文家，读的第一篇文章是“大淖纪事”，说不出的散淡、精致，就连青石板的苔藓都滑爽地让人想念。
《人间草木》从大量散文中精选而成，最早的写于四十年代，大部分写于后半生，风格依然朴实，技巧臻于至境，很多文章我第一次读到。分别写了花草景致、各地风物、故乡美食、游记采风、难忘岁月、故人师长、平淡人生，篇篇都是精品。
写景是汪曾祺的长项，不枯燥、不艰涩，伴随着时代的印迹，老宅的每个角落都有奇特的故事。虽然过去了半个世纪，其声音、颜色、气味都已归于平静，但我们仍从字里行间看到从手心里滑过的岁月，想得起来都是温暖，怀旧的调子不可阻挡的在陷逸的老房子里漫延。汪曾祺写景怀旧的文章节奏缓慢，情景交融，叙事方法有点像旧小说。由于他熟读古文，文中比喻、怀旧、信手拈来，时不时跳出一些奇句、古句、拗句，风格如《梦溪笔谈》、《容斋随笔》。
写人的文章却情绪活跃、调子轻快，是一种极简的水墨摹写人物传统模式。一个个至亲人物出场，链接了他背诗、临贴、品茶、作画、写文的成长足迹，并理解其淳厚文学功底的源泉。
最喜欢他写美食和各地小吃的章节。偏偏他好象知道女性读者的爱好，只要提到美食，一定要细细介绍味道和制作过程，然后将成品认真形容一番，不但色彩斑斓还有立体感。
汪曾祺曾自谦地说写不了像伏尔泰、叔本华那样闪烁智慧的论著，也写不了蒙田那样渊博的长篇散文。他也不写抒情散文，觉得这个岁数感情过于洋溢，有点像老年人写情书，“不好意思”，所以他的散文都不长，“歪打正着”适应这个“快餐年代”的阅读习惯。短短的，散淡的小美文，读着不累，尤其适合春日午后散淡的阳光洒在身上，多数时候读着读着睡着了，在梦中体验“字字矶珠，句句灼灼”的意境。
好的文章是托着读者一路读下来“哟，完了，后来呢?”意犹未尽是也，这本散文集就有这效果。
汪曾祺读书笔记2
法国雕塑大师罗丹曾说过：“生活中不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛。”汪曾祺先生就是这样一位智者，他擅于将生活中的琐碎杂乱串联成一幅幅生动别致的画卷。汪老的笔调平淡质朴，贴近生活细节，不追求华丽辞藻的刻意堆砌，不注重观念思想的有意灌输，在他的文章中，一切的一切都显得那样自然纯朴，却又意味深长。古云文如其人，汪老一生处事淡泊、不计名利，即使身处逆境，也心境释然，人格魅力令人景仰。在被打为右派下放张家口劳作的日子里，他奉命画出了一套马铃薯图谱。他认为在马铃薯研究站画图谱是“神仙过的日子”，画完一个整薯，还要切开来画一个剖面，画完了，“薯块就再无用处，我于是随手埋进牛粪火里，烤烤，吃掉。我敢说，像我一样吃过那么多品种的马铃薯，全国盖无二人。”汪先生的品行心境决定了他散文创作的独特风格，读汪老的散文，犹如在和一位性情和蔼、见识广博的老者拉家常，虽然话语平实，但饶有风趣，令人回味无穷。
(一)汪老散文之贴近生活
拜读过汪先生的诸多散文之后会发现，他所写散文的主题大都是生活中的凡人小事，都是我们平常生活中遇见却未细心留意的人或物。如《夏天》中对夏天景色的细微描写，《泡茶馆》对茶馆里的闲人趣事的生动刻画。汪老从细小的视角嵌入，写凡人小事，记乡情民俗，谈花鸟虫鱼，考辞章典故，善于捕捉生活中的平凡之美，并于平凡事物中发现不平凡的趣味。
现代社会下的都市人生活节奏加快、生存压力剧增，他们沉浸于工作和学习中，闲情逸致都抛之脑后，对于身边平凡的人或物他们无暇顾及。除了工作学习，他们无法体会到生活的其他乐趣，他们的世界被物欲所包围着，周围一切平凡美好的事物都与他们划清界线，他们将自己局限在自我的小世界里，然而社会生活的喧嚣与紧张唯有透过心灵的恬淡与灵静才能得到调剂与释放。许多读者喜爱汪老也正是被他对凡人小事的审视与关注所吸引，在汪老的散文中可以感受到心灵的愉悦和净化，进而对周围环境有了重新的注目。
(二)汪老散文之平淡质朴
汪曾祺先生曾说过：“我觉得伤感主义是散文的'大敌。挺大的人，说些姑娘似的话……我是希望把散文写得平淡一点，自然一点，家常一点的。”正如汪老所言，他的散文中至始至终弥漫着平实主义风味，散文语言简单易懂，曾有评论家评价汪老的语言十分特别，拆开来看，每一句都很平淡，但放在一起，就别有一番味道。个人比较喜欢汪先生的《多年父子成兄弟》，文章笔调朴实，如拉家常，但却字里行间中折射出父子之间无需言语表达的亲情。
(三)汪老散文之以小见大
汪先生的散文并不是一味描写生活琐事，他对事物往往有其独到的见解感悟和奇妙的审美发现，擅于以小见大，透过事物的现象看到本质。如汪老在其散文《吃食和文学》中谈到苦瓜到底是不是瓜时，最后从苦瓜想到文学创作，他说作家应该口味杂一点，不能对自己没有看惯的作品轻易地否定、排斥。汪先生这种生活中的敏思与睿智，是值得我们所提倡与奉行的。“我思故我在”，不断的思考才能迸发生命的灵感。
(四)汪老散文之乐观豁达
先生的散文格调向我们展示的永远是乐观向上的精神与内涵，这与他一生淡泊名利、追求恬然自得的生活方式有关。现在的很多艺术过于浮躁，无病呻吟，汪曾祺先生则是要从内容到形式上建立一种原汁原味的“本色艺术”或“绿色艺术”，创造真境界，传达真感情，引领人们到达精神世界的净土。从汪老散文中散发出来的豁达精神对于我们的人生是一种鼓舞，不管经历多大挫折与磨难，坚信曙光的到来，保持一颗积极向上的心态，享受人间的悲欢离合、酸甜苦辣。当我们真正以乐观胸怀视之，我们会发现任何的困难都只是成功道路上的基石。
汪曾祺读书笔记3
最近看完了汪曾祺的两本书《打渔杀家》和《孤蒲深处》。汪是沈丛文的子弟，所以文字多有受其影响。《打渔杀家》主要是他的文论，书评，最吸引我的是他如何谈写作的一些内容。《孤蒲深处》是他的短篇小说集，都是比较有名的一些作品如《受戒》《大淖记事》《八千岁》《岁寒三友》《徙》等，他的小说确切地说更像是散文，是有一点儿故事性的散文。这也很像沈丛文的风格。此外他的书并不是特别流行的那种。读起来呢，很有生活滋味，让你觉得不陌生，反而很亲切。此外，可以看得出汪氏的做人处世之淡泊态度，很有才华但是缺非常地内敛谦恭自省。他是江苏高邮人，秦少游的同乡，我也可以攀上老乡的江南之地。水乡之地的人文历史故事，不比高原北方的粗放豪爽，但是却很耐人寻味。其实，南方多才子佳人，也是我们大家都知道的事情。汪后来大多年是在北京居住，也写了许多的京派文学作品，但是他影响深远的还是他对于故乡的那些描写和回忆。所以有人也称他的文章为乡土文学，但是他却并不认同。我以为汪最看重的文学品质是平淡自然，他的文章里也多次提到写作的境界是平淡自然，也是他的文章最主要的特征。
我常常会想，本是南方人的我却长在北方，这样的历史对我会有多大的影响。如果我一直就在南方或是北方，我可能走的是完全不同的道路。对于我的父母来说，他们是读大学的时候才从南方到了北方，后来就再没有能回去，他们不也是一直在流浪吗？人类命运有一定的重复性，没有根的人，这样才可以四处漂泊，并不觉得有什么难过，或者说是一种自然的选择。倒是那些祖宗多代一直固守一方水土的人，他们不能忍心离开的多。现代许多人，不再有那么多故土的观念，是因为生活的质量决定一切其他，故乡的观念必须淡化。但是还是有一些人他们的不愿意离开，是出于一种本能，倒不是他们意识到多么地热爱家乡。
然而我又不得不承认，只有在离开了故乡的时候，故乡才有它极其不可抗拒的魅力。就像汪曾祺，沈从文这些大作家的作品所反映出来的。没有失去的人是不知道其宝贵的地方和意义的。我们从离乡之人的视觉处发觉一个自己没有体会过的故乡，也只有从离乡人的情怀里体会出自己温暖幸福的真谛。所以，故乡的人应该感谢离乡的人，因为如果没有他们的时时提醒，他们并不知道他们的故乡是多么地美丽。汪的书所表达的对故乡的怀念，其实是人类的一个普遍情怀，对于我来说，是勾起我的思乡之心，引无限共鸣之意的好书。
汪曾祺读书笔记4
我本是很少读散文的。许是初中时印象过于深刻，在我的认知中，散文多半是艰涩难懂的：它不像小说那样，所有的情节都是围绕这一条明晰的主线层层展开，随着故事的推进，让人有一种豁然开朗的心情；散文往往给人一种剪不断理还乱的感觉，它总是从一些细微的角度入手，一点一滴地表达出作者的思绪，一切都需要读者去细细揣摩，而这恰恰是我所不善长的。
此次也是在室友的强烈推荐下，我才接触了汪曾祺的作品。在看他的第一篇文章的时候，我就有一种惊喜的感觉。怎么说呢，汪老的文字会让人有一种很亲和的心情。就好像冬日温暖的午后，在些许喧闹的院落里，一边捧着热茶、晒着太阳，一边听着满脸笑容的老人把他往昔的经历和想法娓娓道来，那种温馨与惬意。
《花园》是我看的第一篇汪老的散文，文章并没有十分华丽的辞藻，却能让人在脑海中清晰地描绘出在那个充满生气的小花园里嬉戏玩耍的淘气小孩。花园就是作者童年的乐土，充满了单纯的快乐，充满了自然的声音，也充满了菖蒲草的味道。他喜欢压在草上，静静地注视着倒下的草慢慢站起来，看它的努力快要成功时，又把头枕上去，嘴里叫一声“嗯！”；他会把马齿苋的瓣子套在哑巴蝉的眼睛上，一放手，哑巴就一直往上飞，绝不偏斜转弯；他认为土蜂是种蠢头蠢脑的家伙，因此常常愚弄它；他也会为了被猫吃点的小鸟而哭泣……这一切都通过朴素的文字，生动地呈现在我的眼前。
我曾经看到过，有人这样评价汪老的作品，说：它给人的第一感觉是一种平淡的美，是一种细水悠悠的淡雅。然而在它的平淡中，又无法如白开水般淡而无味，它如一呷清茶，淡雅中带着一袭袭清香，让人久久回味。的确，在汪老的文字里我们不会感觉到激烈的情绪，一切都是淡淡的，却能轻易地引发读者的共鸣，同时容易让人想起自己所经历过的、所思考过的，并有一种会然一笑的心情。这应该就是汪曾祺文字的力量吧。
汪曾祺读书笔记5
7岁，一个多么美好的年龄，也正是一个对于人生、爱情有了慒懂的认识和向往的年龄，难怪，只在看到一个小女孩的小脚印后，便会心乱了。但他的天生的羞涩却使他不敢表白，这份朦胧的爱只好在他的心里孕育、成熟，他的心还是纯真和美好的。他虽始终只是在被动地等待和接受初恋的到来，但他坚定地相信自己对小英子的爱的小英子对自己的爱。于是，在他等到了爱狂风暴雨般来袭时，他大声说出了心里话，虽然，这还是小英子的鼓动下，而这一次，他的勇敢已战胜了怯懦。复苏的人性让他把幸福紧紧攥在了自己手中。
相比之下，小英子更直白，更大胆。她毫无顾忌地坦露心迹，但她并不鲁莽。她是在确定了明海的心后才以身相许的。她很直白，但很真诚;她很大胆，但很谨慎。她深信自己的可爱灵巧一定可以打动明海，她也清楚自己早已对那个漂亮温顺的少年暗暗倾心，于是她把这种爱表达出来，释放出来。正是这种主动的交流和呼唤，才让她和明海走到了一起。有时候，人与人心灵的交汇就在那么一刹那，错过了那一刹那，恐怕两个人的手永远也不会牵在一起。聪明的小英子用她的果敢赢得了属于自己的那份真爱，她身上蕴含着的那份至真至纯的人性之善让她获得了生命中最珍贵、最美好的幸福。
小说虽是描写一派纯美宁静和谐舒淡的乡野风情，但其中也隐藏着淡淡的忧伤，如明海为什么出家，明海与小英子之间似爱非爱的纯美情感能保持多久。这些都隐含一丝不易察觉的苦涩。汪曾祺的作品恬淡闲适，自由灵畅，可见作者自然通脱的生活追求，平淡的结尾往往蕴含着令人深思的人生哲理。让人有一种隐隐的悸动。
一、作者简介
朱自清（1898~1948），原名自华，字佩弦，号秋实。江苏扬州人。
“文学研究会”的早期成员，现代著名的散文家、学者。原任清华大学教授，抗日战争爆发后转西南联合大学任教。在抗日民主运动的影响下，政治态度明显倾向进步。晚年积极参加反帝民主运动。他的散文，结构严谨，笔触细致，不论写景抒情，均能通过细密观察或深入体味，委婉地表现出对自然景色的内心感受。抒发自己的真挚感情，具有浓厚的诗情画意。主要作品有《毁灭》、《踪迹》、《背影》、《欧游杂记》、《伦敦杂记》等。
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二、写作背景
《荷塘月色》作于1927年7月，正值大革命失败，白色恐怖笼罩中国大地。这时，蒋介石叛变革命，中国处于一片黑暗之中。朱自清作为“大时代中一名小卒”，一直在呐喊和斗争，但是在四一二政变之后，却从斗争的“十字街头”，钻进古典文学的“象牙之塔”。但是作者既做不到投笔从戎，拿起枪来革命，但又始终平息不了对黑暗现实产生的不满与憎恶，作者对生活感到惶惑矛盾，内心是抑郁的，是始终无法平静的。于是作者写下了这篇文章。这篇散文通过对冷清的月夜下荷塘景色的描写，流露出作者想寻找安宁但又不可得，幻想超脱现实但又无法超脱的复杂心情，这正是那个黑暗的时代在作者心灵上的折射。
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三、荷塘月色读书笔记
朱自清 —— 现代著名散文家、诗人、学者、民主战士。从这文章中可以看出作者追求美好生活的渴望，对黑暗的现实想“超然”又想“挣扎”的心迹。
文章一开头就点出全文的“文眼”：“这几天心里颇不宁静。”他想借游荷塘排解苦闷，于是作者从一开始就以独处的心境创造出孤寂的氛围，流露出淡淡的哀愁。
“这是一条幽僻的路；白天也少人走……”读着读着我也似乎走进了这清华大学的幽僻角落，同作者一起欣赏美丽令人陶醉的荷塘月色。
从中我感到了作者内心的不宁静、彷徨，我的心情也随之而波动起来。
朱自清在先诉说了自己的不宁心境后，描写了一个宁静的与现实不同的环境——荷塘月色，通过对传统的“出污泥而不染”的荷花和高寒孤洁的明月的描绘，象征性地抒发了自己的洁身自好和向往美好新生活的心情。他为排遣心中的郁闷，夜深独享月色下的荷塘美景，一个人，静静地看，悄悄地行，什么都可以想，什么都可以不想。他觉得自己是个自由的人，这一切都是自己的，白天里一定要做的事，一定要说的话，现在都可以不理。并深情地发出了内心的声音：“这是独处的妙处，我且受用这无边的荷香月色好了。”
“走着”、“走着”、“我看见了荷塘”，田田的荷叶，零星在荷花，风中的花香，真令人心旷神怡。夹着薄云的淡淡的月光泻在叶子和花上，浮在荷塘上，简直就是用光与荷花美丽的画，作者把月光下的荷塘上的月光与描写的淋漓尽致、栩栩如生。我在作者笔下尽情的赏花观月，我陶醉了……
看着看着，突然美丽的、柔美淡薄的月光消失了，四周围着蓊蓊郁郁的树，树间透着光，可是光却是如此的无精打采，这时的主角几乎成了热闹的蝉和蛙，可是作者却什么也没有。《采莲赋》、《西洲曲》两篇文章节选使我的心也随着作者凉了下来，虽然我很难体会作者当时的无奈和彷徨，但我的心仿佛也随作者回到了起初的不宁静……
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四、荷塘月色读后感45篇
第1篇：荷塘月色读后感100字
《荷塘月色》这篇文章是作家朱自清写的。全文主要是围绕荷塘的景色写的，文中还引用了《西洲曲》里的句子和梁元帝《采莲斌》的句子用来修饰这篇文章。
读了这篇文章，我懂得了无论在什么环境下心都要很平静，真敬佩作者在那种环境下却能把心放得那么平静，难道我们不行吗?
第2篇：荷塘月色读后感200字
《荷塘月色》这篇文章是作家朱自清写的。全文主要是围绕荷塘的景色写的，文中还引用了《西洲曲》里的句子和梁元帝《采莲斌》的句子用来修饰这篇文章。
在一个夏日的夜晚作者悄悄地跑出来想去荷塘观赏那美丽的景色，于是就沿着小路向荷塘走去。荷塘的周围被树包围着，大多数是杨柳，荷塘好像被封闭了起来，只有小路外面被月光照耀着，月光洒在叶子和花上，显得格外明亮。只有在这里什么都可以想，什么都可以不想，抛开一切烦恼，觉得自己是个自由的人。这是独处的妙处，作者独自在荷塘边享受着这荷香月色。
读了这篇文章，我懂得了无论在什么环境下心都要很平静，真敬佩作者在那种环境下却能把心放得那么平静，难道我们不行吗?
第3篇：荷塘月色读后感300字
我读完《荷塘月色》，感觉到作者朱自清写得很生动，富有光彩，我颇喜欢朱自清的作品，令我陶醉。语文课的时候，郭老师踱步走进我班教室里，郭老师拿起一直陪伴她的语文书，郭老师给我们讲《荷塘月色》这一课，我还不知道它是什么内容。我打开语文书一看，我一看“荷塘”这个地名，我便想起去年的暑假前，我一个人到我家旁边的花园观赏荷花的情景。那宁静的画面让我至今想起来还恍如昨日。记得那天晚上我在家里一个人，感到寂寞，也像朱自清先生一样寻排遣，我背着手踱着出了家门，我想起那个美观的小花园。
我独自走在曲曲折折地小石头路上，抬头一看，看见有满月的光很美好的。月亮渐渐地升高了，照射在大地上，我缓缓地走在荷塘路上，弥望荷塘的四面，远远近近的都是树，有的明亮可辨，有的阴阴暗暗，而最多的是郁郁葱葱的松树。令人看起来多可怕!但我有点勇气走下去，走着走着，豁然开朗!啊!原来在荷塘的周围都是铜枝铁干一样的树，中间的荷塘里有不少荷花的花蕾，像安睡的样子。我只好轻轻地走步。走到荷塘的旁边，坐下一看，荷塘有田田的叶子，层层的叶子中间，朵朵粉红色的花，中间露出几丝淡黄色的花蕊，还有的荷花白如玉石。微风过处，送来缕缕清香，使我心旷神怡!突然，一朵荷花里有灯光闪烁，变成粉白的荷花灯，仿佛宝莲灯似的，真漂亮!我非常不可思议!我想知道里面是什么东西?打开一看，哇!是一个萤光闪闪的小萤光虫，我好奇地看着它，萤火虫慢慢地飞落在我的胳膊上。萤火虫悄悄地跟我说：“你不要寂寞，多来看荷塘一下。”萤火虫又飞来舞去地回去了。我有点心灰意冷，我站立转身沿着荷塘走回去。我观赏完荷塘，大饱眼福，恋恋不舍地离开荷塘。荷塘相当纯洁，宁静，美丽的荷塘，在我眼里和心里是最伟大的。
第4篇：荷塘月色读后感600字
带着淡淡的忧愁走出家门，趁月色出来散心。顺着幽静的小路一路走来，自然而然地来到了日日经过的荷塘边，一去看那月下的荷塘。
情绪的不同使平时的荷塘看上去别有韵味。淡淡的月色织成带有清冷气息的轻纱，覆盖住整个荷塘。在这个属于作者自己的世界中，他与荷塘产生了共鸣。
荷叶是亭亭的如舞女的裙，能够想见荷叶随风起舞时婆娑婀娜的美妙身姿;而点缀其间的白色的荷花，不禁让人想起她“出污泥而不染”的特性。荷花又是形态各异的：“有袅娜地开着的，有羞涩地打着朵儿的;正如一粒粒的明珠，又如碧天里的星星，又如刚出浴的美人”。用上“袅娜、羞涩”二词，在作者的眼里荷花俨然已是仙子一般了。作者用细致的工笔和绝妙的比喻，对荷叶的形神、荷花的资质进行一番令人神往的描绘，荷花、荷叶的优美形象似已展现眼前。
最美的是微风将这副极美的荷花图动了起来：“微风过处，送来缕缕清香，仿佛远处高楼上渺茫的歌声似的。这时候叶子与花也有一丝的颤动，像闪电般，霎时传过荷塘的那边去了。叶子本是肩并肩密密地挨着，这便宛然有了一道凝碧的波痕。叶子底下是脉脉的流水，遮住了，不能见一些颜色：而叶子却更见风致了。”缕缕微风夹杂着荷花的清香扑鼻而来，霎时，荷香如歌，似有若无，花叶颤动，流波溢彩，叶、花、形、色、味浑然一体。人也在微风中全身心地沉醉在这荷塘美景之中了。
“月光是隔了树照过来的，高处丛生的灌木，落下参差的斑驳的黑影，峭楞楞如鬼一般;弯弯的杨柳的稀疏的倩影，却又像是画在荷叶上。塘中的月色并不均匀;但光与影有着和谐的旋律，如梵婀玲上奏着的名曲。”杨柳的倩影，在光与影的旋律中翩翩起舞，仙境大概也只但是如此吧，月色清淡，荷香缕缕，水乳交融，作者如此细腻入微的感受真是令人如痴如醉!
情绪渐渐变的平静，但渐渐涌上的喜悦又终究难以排遣淡淡的哀愁。但想想也是就应的，就算作者再怎样留恋荷塘如世外桃源的景色，最后还是要回到现实生活中，等到时间到了，也就该回家了……
第5篇：荷塘月色读后感800字
寒假中，我读了一篇名叫《荷塘月色》的散文 。从《荷塘月色》 这篇散文中，我感受许多。
文章一开头就点出全文的 中心： “这几天心里颇不宁静。”他想借游 玩 荷塘 来暂时 苦闷，于是作者从一开始就以独处的心境创造出孤寂的氛围，流露出淡淡的哀愁。
朱自清 先生 在先诉说了自己的不宁心境后，描写了一个宁静的与现实 截然不同 的 仙 境——荷塘月色， 你想想，荷的特色是洁，月的特色是净。古往今来，荷花以它的清雅脱俗，独步人间，以它“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”的精神，引君子仰慕。古今中外，人们对月光的洁净祥和更是咏叹不已，“床前明月光，疑是地上霜”。那么，荷花与月光交织在一起，会是怎样一副境界呢？荷的清香，清雅；月的清净，清幽。这样便 象征性地抒发了自己的洁身自好和向往美好生活的心情。他为 排斥 心中的郁闷，夜深独享月色下的荷塘美景，一个人，静静地看，悄悄地行，什么都可以想，什么都可以不想。他觉得自己是个自由的人，这一切都是自己的，白天里一定要做的事，一定要说的话，现在都可以不理。并深情地发出了内心的声音：“这是独处的妙处，我且受用这无边的荷香月色好了。”
“走着”、“走着”、“我看见了荷塘”，田田的荷叶，零星在荷花，风中的花香，真令人心旷神怡。夹着薄云的淡淡的月光泻在叶子和花上，浮在荷塘上，简直就是用光与荷花美丽的画，作者把月光下的荷塘上的月光与描写的淋漓尽致、栩栩如生。“ 沿着荷塘，是一条曲曲折折的小煤路 ” 读到此处，我的脑际中不知不觉的浮现出一条小路，曲曲折折。 我在作者笔下尽情的赏花观月，我陶醉了……
看着看着，突然 柔柔 的月光消失了，四周围着树，树间透着 淡淡的 光，可是光却是如此的无精打采，这时的主角几乎成了 叫得热火朝天 的蝉和蛙，可是作者却什么也没有。《采莲赋》、《西洲曲》两篇文章节选使我的心也随着作者 渐渐凉了下来，虽然我很难体会作者当时的无 助和无奈 ，但我的心仿佛也随作者回到了起初的不宁静……
文章看完了，而我却未合上书本，这文章使我 感触很深 ，内心久久不能平静，荷塘月色的 仙境般的 美丽可以令人暂时忘记 忧虑 ，可见 ， 它的美丽，使我感到了作者对美好生活的 向往 。可是在文中我更能深刻的感受到作者对 现代生活的厌恶、憎恨。作者在这样的恶劣的环境下，不被“白色恐怖”所屈服，与“白色恐怖”作斗争，令我万分佩服。
我们现在生活在这么好的环境中，和作者相比，我们更应该好好学习，珍惜现在的每分每秒！
第6篇：荷塘月色读后感1000字
小学的时候，我就读过朱自清的散文集，其中的《背影》、《匆匆》、《春》等作品都是我喜欢的。尤其是《荷塘月色》一文更令我爱不释手，我几乎背下了文章的每个段落。暑假，当我走进清华大学，再次捧读先生的这篇抒情散文时，竟感到自己离朱自清老先生那么近，心里也颇不平静。
那天，我依旧和妈妈来到清华园，坐在池塘边我拿出朱自清的散文集，轻声地为妈妈朗读《荷塘月色》。“这是一条幽僻的路白天也少人走……”读着读着，我似乎觉得阴森的小路在柔美的月光下显得不再令人害怕，作者一边独处，一边欣赏美丽而令人陶醉的荷塘月色。一阵微风吹过，淡淡的荷花香也令我为之一振，放眼望去池塘中那一大片盛开的荷花，在阳光的照耀下格外妩媚动人。我仿佛又听到了作者的声音“我看见了荷塘”，田田的荷叶，零星在荷花，风中的花香，真令人心旷神怡。夹着薄云的淡淡的月光泻在叶子和花上，浮在荷塘上，作者用光与荷花为读者呈现了一幅美丽的风景画，栩栩如生，淋漓尽致。我不仅在作者笔下尽情的赏花观月，而且还置身其中，我陶醉了……突然美丽的、柔美淡薄的月光消失了，四周围着蓊蓊郁郁的树，树间透着光，可是光却是如此的无精打采，这时的主角几乎成了热闹的蝉和蛙，可是作者却什么也没有。虽然我很难体会作者当时的无奈和彷徨，但我的心仿佛也随作者回到了起初的不宁静……
朱自清在先诉说了自己的不宁心境后，描写了一个宁静的与现实不同的环境――荷塘月色，通过对传统的“出污泥而不染”的荷花和高寒孤洁的明月的描绘，象征性地抒发了自己的洁身自好和向往美好新生活的心情。他为排遣心中的郁闷，夜深独享月色下的荷塘美景，一个人，静静地看，悄悄地行，什么都可以想，什么都可以不想。他觉得自己是个自由的人，这一切都是自己的，白天里一定要做的事，一定要说的话，现在都可以不理。并深情地发出了内心的声音：“这是独处的妙处，我且受用这无边的荷香月色好了。”
读完了这篇文章，我意犹未尽，内心久久不能平静。朱自清先生是我国现代着名的散文家、诗人、学者、民主战士。从这篇文章中我可以感受到作者对追求美好生活的渴望，对黑暗现实生活的厌恶和憎恨。他在那样恶劣的环境下，不被“白色恐怖”所屈服，与“白色恐怖”作斗争，而我生活在这么一个美好的生活环境中，更应该好好的珍惜现在的生活，努力学习、奋发向上。荷塘月色的美丽可以使人暂时忘记忧愁，对美好生活的憧憬拉进了我和作者的距离。希望以后我再与荷塘相见时，已能真正读懂作者不宁静的内心了。
我“看”着作者走进了屋子，文章也看完了，而我却未合上书本，这文章使我意犹未尽，内心久久不能平静，荷塘月色的美丽可以令人暂时忘记忧愁，可见它的美丽，使我感到了作者对美好生活的憧憬。可是在文中我更能深刻的感受到作者对现实生活的厌恶、憎恨。作者在这样的恶劣的环境下，不被“白色恐怖”所屈服，与“白色恐怖”作斗争，令我万分佩服。而我生活在这么一个美好的生活环境中，更应该要去努力学习，去好好的珍惜现在的生活。
第7篇：荷塘月色读后感
文章用细腻的描写，向我们展开了一幅“荷塘月色图”。从哪里都点明了作者对这两样事物的喜爱之情，赋予了它们一点独特的美感，把两样事物经过充分融合，呈现在我们的眼前。
开头的自然，早已把我们的灵魂拉入了朱自清的世界，生动的动作与环境描写，让我们融入其中。接着就逐渐把我们引领到荷塘边，用他那支述说着美好的笔，写下了荷花的美丽高雅，叶子的无私衬托，一缕缕沁人心脾的花香迎面飘来。令我们心旷神怡，在冥冥之中又用动态美来滋润了你的心灵。对叶与花都给予了一个个“美名”，让它们形象地刻画在我们的眼前。
“月光如流水一般”引出了下文中的柔和月光，“又像轻纱的梦”更平和了我们的心情，似乎可以想象地出当时的宜人景色。写月光的句子不多，却向我们展示了“静”的特点，真是一幅多么美的画面！让我不知不觉地联想到：天上的月光与我相衬，平和的水面忘记烦恼，只有一个人，在花香之中游荡，没有任何束缚，没有任何忧愁，眼中只有那一望无际、点点星光的美景罢了……
《荷塘月色》带给人的是一种温馨，给人一种能净化心灵似的独特的美，是一种喜中带忧的独特感受。作者用了并不华丽的语言，就向我们渲染出了一幅毫不普通的画页，这何况也不是一种美呢？
淡墨细写，却带给我们的是一种美意；细笔轻描，却构思出主体；和谐契合，只留下一种自然，只留下一种亲切。
第8篇：荷塘月色读后感
今年暑假，我第一次拜读了朱自清的著作，手捧朱自清专集《荷塘月色》，读着一篇篇脍炙人口的名篇，让人仿佛看见了月色流光下的荷塘天籁，听到了面对社会不公的高声呐喊，感受到了浓厚的父子之情……心中一股敬意油然而生。朱自清真不愧是杰出的散文家、语文教育家、文学家、诗人呀！
人们说：“在中国，只要一提到写春的文章就必然首推朱自清写的《春》。”朱自清笔下的春景图，是作者在大自然的感召和启迪下，由心灵绘出的一幅艺术的图画，他把春天比作刚落地的娃娃、小姑娘、健壮的青年。这是多么生机勃勃、充满诗意的春天！我的眼前仿佛出现了一位天真热情、欣喜欢快的作家形象。我读了一遍又一遍，有一种想背的感觉。整篇文章都是好词、佳句，是实实在在的美文！
自从上了一年级，我每年都写关于春天的作文，总是只会罗列一些春天的景物，偶尔用上一两个比喻句，就觉得生动了。我实在是太差劲了！
朱自清还是个有气节的知识分子。在《白种人———上帝的骄子！》一文中，朱自清写了竟然在自己的国家遭到了一个十来岁的白种人的白眼与咒骂。他一方面揭露了那个西洋孩子盛气凌人的丑恶面貌，另一方面也用心酸的笔触告诉我们国弱、民弱要受人歧视，受人欺侮的道理。我想，当时朱自清心里多么盼望我们的民族强大呀！今天，我们中华民族早已屹立于世界之林，落后挨打的历史，已经一去不复返了。在中国共产党的领导下，我们的国家富裕了，民族强大了，人民幸福了，我们的实力已经超过了洋人。中国人民正迈开大步，走向辉煌的明天！朱自清也可以含笑九泉了。
读完《荷塘月色》这本优美的朱自清散文专集，令我越来越崇拜朱自清了。这一篇篇震撼心灵的华彩美文，在岁月的长河里，如宝石熠熠生辉，将陪着我们一路远行。
第9篇：荷塘月色读后感
我走到电脑前，毫无目的的寻觅着。在“百度”网站中我发现了《荷塘月色》，我点看文章，慢慢的便走进了文章中。“这几天心里颇不宁静……”
《荷塘月色》的作者是朱自清，他是现代著名散文家、诗人、学者、和民主战士。在文章中，作者含蓄而又婉转地抒发不现实，渴望自由的感情。
“白天也少走人，夜晚更加寂寞……”读着这段话，仿佛跟着作者走进了这条幽僻的路。在这条阴森的小路中淡而柔美的月光下不在恐怖。“我爱热闹”，“爱群居”是因为和大家生活的环境是多么美好；“也爱冷静”，“也爱独处”——当然是处在这“白色恐怖”中，想住在“世外桃源”。
跟随着作者的脚步，我看见了“曲曲折折的荷塘上面，弥望的是田田的叶子。”田田的叶子，零星的荷花，真是令人心旷神怡。夹着薄云的淡而柔美的月光泻在了叶子和荷花瓣上，浮在池塘中，简直就是在用月光和荷花来画美丽的画。作者把月光下的月光和荷花描写得淋漓尽致，栩栩如生。我在作者的笔下尽情地观赏清华大学的幽僻角落的优美风光，我陶醉了……
看着看着，看到了荷塘的四周，远远近近，高高低低的树。这树将一片荷塘重重围住了。突然淡而柔美的月光消失了，四周围着的树，树间透着光，可光却无精打采的，此时蝉和蛙变成了主角。
我看到了文章的末尾，我“看”着作者走进了房间，文章也看完了，而我却未关上网页，这篇文章使我意犹未尽。
我关上网页，缓缓地走向房间，躺在床上，闭上双眼回忆着书中伟大的民主战士——朱自清。慢慢的，我将要睡了，我多么希望梦中再与荷塘相遇。
第10篇：荷塘月色读后感
曲曲折折的荷塘上面，弥望的是田田的叶子，叶子出水很高，像亭亭的舞女的裙。读着朱自清先生笔下的《荷塘月色》，仿佛自己也置身于一片荷塘之中，真让我有一种说不出的惬意啊！
朱先生到底是一个什么样的人呢？他笔下的《荷塘月色》竟是如此的美妙，这勾起了我的好奇心。
我查阅了一些关于朱先生的资料，原来，朱自清先生是我国近代的一位著名作家。原名自华，号秋实，后改名为自清，字佩弦。原籍浙江绍兴，生于江苏东海，我想，是不是江浙的秀美塑造了朱先生细腻的文风呢？
《荷塘月色》是朱自清先生一九二七年在北京清华园写的。我想象着在一个美妙的夏夜，伴着皎洁的月光，嗅着淡淡的荷花清香，那是多么曼妙！
夏夜的荷塘，真是美极了！荷花有袅娜的开着的，有羞涩的打着朵儿的。美丽的荷花舞姿优美，把最美的一面展现给了大家！给美丽的夏夜增添了秀色！
读到这里，我仿佛觉得自己也是一朵美丽，羞涩的小荷花，正伴着微风翩翩起舞呢！小金鱼游过来，告诉我昨天他换了一身美丽，漂亮的小裙子，小青蛙跳到我的荷叶上，碰了碰我的小花瓣，可爱地对我说：“哇！荷花姐姐你长得好漂亮啊！”顿时，我觉得自己太幸福了，真是太爽了！
突然。“吃饭了！”妈妈的叫声把我从美梦中惊醒！
回味这一切，真是太令人陶醉了，真是太美了！
第11篇：荷塘月色读后感
前几周，我读过一篇文章，它的名字叫《荷塘月色》，这篇文章写得很美，给我留下的印象很深。
《荷塘月色》是一篇很优雅的散文。文章是中国现代诗人、散文家朱自清先生写的。写的是朱自清先生夜晚出来散步，走到了荷塘边，欣赏荷花、叶子和月色。之后，又想到了写荷诗。这篇文章写得很美，尤其是对荷花、叶子以及月色的描写，以人心旷神怡，久久不能忘掉。
荷的特色是洁，月的特色是净。古往今来，荷花以它的清雅脱俗，独步人间，以它“可远观而不可亵玩焉”的节操，引君子仰慕。古今中外，人们对月光的洁净祥和更是咏叹不已，“床前明月光，疑是地上霜”。那么，荷花与月光交织在一起，会是怎样一副境界呢？荷的清香，清雅；月的清净，清幽。月下荷塘所蕴涵的那种淡泊明志，宁静致远的境界让人为之动容。每次，我读完以后，觉得好像学到了什么人也不知道的知识。每读一遍，都是那么爱不释手，仿佛手里捧着金子似的。
然而，除了写景写的美，我更加赞赏的是对荷花品格的描写。荷花出淤泥而不染，我们人不也要拥有这品格吗？
中国著名数学家华罗庚小时候家里穷，于是就去做杂货店的勤俭工。在店里客人很多的时候，华罗庚却能安心验算数学。再比如贫困地区的孩子们，在那么穷的地区都能好好学习。这些精神不都值得我们学习吗？
再看看现在的我们，一等教室里很吵闹的时候，就找借口不好好读书。时间是我们的，不抓紧时间学习，将来怎么报答父母和祖国呢？那些不抓紧时间学习的同学，为什么不能学习贫困地区的孩子，不管在什么情况下都能认真学习呢？
我们每个同学都应该学习荷花出淤泥而不染的品格。这样，将来我们的祖国会更加繁荣昌盛。
第12篇：荷塘月色读后感
在暑假里我读了一本书，书的名字叫《荷塘月色》。这本书给我留下了深刻的印象。这篇文章写得很美，它是现代散文家朱自清写的，主要内容写的是朱自清夜晚出去到清华园里德荷塘边散步的情景。
从这篇文章中我感受到了作者内心的彷徨、不宁静，我的心也随之波动起来。作者描写了一个宁静的夜晚月色与现实不同的荷塘月色，通过对“出淤泥而不染”对荷花和冷清的月光的描绘，象征了自己对当时社会的不满，自己渴望自由和对新生活的向往，一个人静静地独享这月下荷塘的景色。
“走着”，“走着”，“我看见了荷塘田田的荷叶、零星的荷花、风中的花香，令人心旷神怡”。作者把月光下的荷塘景色，描写的淋漓尽致、栩栩如生。“我在这月光下欣赏这美景”，我陶醉了……看着看着，突然美丽的月色消失了，我有些失落，总有意犹未尽的感觉。
看着作者走进了屋子，书已经看完了，我总舍不得合上它，从中能体会到作者对当时社会的厌恶，渴望自由，想走出现实而又不能的复杂感情，体现了一个正直的知识分子在苦难中徘徊前进的愿望，寄托了美好的政治理想，对未来美好生活的憧憬。我们生活在这样美好、舒适的环境里更应该好好学习报答社会。
第13篇：荷塘月色读后感
《荷塘月色》这篇文章是作家朱自清写的。全文主要是围绕荷塘的景色写的，文中还引用了《西洲曲》里的句子和梁元帝《采莲斌》的句子用来修饰这篇文章。
在一个夏日的夜晚作者悄悄地跑出来想去荷塘观赏那美丽的景色，于是就沿着小路向荷塘走去。荷塘的周围被树包围着，大多数是杨柳，荷塘好像被封闭了起来，只有小路外面被月光照耀着，月光洒在叶子和花上，显得格外明亮。只有在这里什么都可以想，什么都可以不想，抛开一切烦恼，觉得自己是个自由的人。这是独处的妙处，作者独自在荷塘边享受着这荷香月色。
读了这篇文章，我懂得了无论在什么环境下心都要很平静，真敬佩作者在那种环境下却能把心放得那么平静，难道我们不行吗？
第14篇：荷塘月色读后感
月色明亮，荷花如雪，随风舞动，一个人呆在属于他自己的天地，享受着，屋里还有已经熟睡的温柔贤惠的妻子和活泼可爱的孩子。这就是朱自清的《荷塘月色》描写的景色 ，多么美丽的景色，多么动人的画面，在这宁静的夜晚，谁能不向往呢？
朱自清在文章中把沾满露水的白荷花比喻成刚出浴的美人，明珠，星星。很生动的比喻。还把荷叶比成美丽的少女裙，更加体现出了月色笼罩的荷塘是多么的美丽，漂亮。
蝉和蛙是叫声热闹的动物，在这里把凄凉的夜晚，变的热闹，显得不再那么怕人。可见朱自清很用心的描写背景。
文章中还体现了朱自清的细节，譬如朱自清在出门时还用了悄悄，轻轻等词，体现了他为了不吵醒女儿，还很稳重。
第15篇：荷塘月色读后感
《荷塘月色》这篇文章，讲述了朱自清先生晚上去荷塘观景的事。作者先写荷塘，荷塘里有田田的荷叶，绿叶中缀开着的荷花，以及微风吹来的花香。紧接着又写了微风过处叶动花颤的情状，“像闪电般，霎时传过荷塘的那边去了。叶子本是肩并肩密密地挨着，这便宛然有了一道凝碧的波痕”。先写静的画面，接着是动的画面。动静结合，传达出了荷塘富有生气的风姿。
接下来又写了月色，先写月光如流水般倾泻在花叶上的情景，“薄薄的青雾浮起在荷塘里”；而“叶子和花仿佛在牛乳中洗过一样；又像笼着轻纱的梦”，先虚写又实写虚拟，表现了朦胧月色下荷花飘忽的姿态。
整篇文章借景抒情，在朦胧的景色中使人感到作者有淡淡的喜悦但又有些哀愁。
我读了这篇文章，开始闭着眼睛想象：荷塘边上，杨柳沙沙作响，清凉的微风拂过，荷花、荷叶轻轻地摆动。月光轻柔地撒下，那是多么美啊！
第16篇：荷塘月色读后感
这个寒假，我买了一本朱自清的荷塘月色，这本书富有光彩，使我喜欢了朱自清的作品，《荷塘月色》这篇散文，作者以秀丽、隽永、细腻的笔法，着意描写了光影交映、浓淡相宜、疏密相间、和谐无比的月下荷塘的美丽图画，抒发了对黑暗现实的强烈不满和对宁静优美的大自然的热爱，以及对美好生活偶的向往。
表达了大革命失败后，作者既不愿群居，又难于独处，既不满于现实，又不能从个人小天地里突破的彷徨、苦闷心情。在如此复杂的心情下，他借景抒情，情景交融，写下此篇名著。
第17篇：荷塘月色读后感
要我来说写的最委婉。生动和传神的文章莫过于朱自清写的荷塘月色了。
要说这篇文章写的很是含蓄，通篇表达出来的思想感情都是作者不满现实，渴望自由的思想感情，可是作者却用了托物言志的手法十分委婉而含蓄的表达了出来，但在整篇文章中作者想要表达的思想感情却淋漓尽致的表现了出来，这篇文章读起来很美，但在字里行间透露出来的却是淡淡的忧伤，与沉沉的苦闷。辛酸。当时在荷塘月色中，作者的内心得到了片刻的。短暂的宁静，可是在当时的纷繁杂乱的社会环境中，有谁能够逃脱出来呢？在作者的荷塘月色下，更能映衬出当时的社会杂乱的现象，作者不由得有感而发，这点读者能够深刻的体会到。这样的荷塘月色在这里是多么的伟大。
第18篇：荷塘月色读后感
听着那首作词优美荷塘月色，突然有了灵感。
第一次读荷塘月色还是在搜索朱自清时突然发现的，当时感觉题目跟那首歌的歌名一样所以就点开看了看。
读完《荷塘月色》时突然感到那时的风景比这里的要美多了。现在的污染太重了，那样的美景已经很少了。《荷塘月色》是一篇抒情的文章，主要说了作者日日走过的荷塘，变想在满月的月光照耀下的荷塘是什么样子的。在朱自清笔下的荷塘栩栩如生，描绘的很恰当，用细节描写描绘出了荷塘四周和荷塘上面的美丽景色，文中最后还想到了一个习俗，还有关于这个习俗的两篇文章。作者用了空间的顺序。从家里出发走在去荷塘的路上，看见荷塘上面的景色，又看见荷塘四周的景色，又忽然想起一个习俗，最后想着想着又到家了。那条路阴森可怕，如果没有月光，估计我都不敢走。荷塘上面的叶子像星星像舞女的裙子又像一粒粒明珠……
荷塘四周的树，杨柳树最多了把池塘团团包围住。数树上的蝉声与水里的蛙声可以看出那时候是夏天，作者在夏夜里走到池塘边观看荷塘月色足以看出这是一篇抒情文。
哎，现在这样的美景实在是少见了，只能从朱自清的笔下模拟出这个场景在脑海里观看了。
第19篇：荷塘月色读后感
《荷塘月色》主要写的是晚上荷塘的景色。这篇文章是在晚上没人的情况下，作者独自去荷塘边散步后写的。
在夜晚的宁静之中，作者隐隐约约地看见了：田田的荷叶，淡淡的月光，熟睡的花朵，高高低低的杨柳……一切都是那么寂静，只有月光陪伴着他。
在文章中，作者又用了许多拟人和比喻，使文章像诗一般优美。
虽然我从没有见过月下的荷塘，但从他的描述中，我仿佛看见了，披着轻纱的月亮在和荷叶捉迷藏。我也仿佛听见了作者的脚步，感受到了他的忧郁！
第20篇：荷塘月色读后感
读了朱自清的荷塘月色，我感受到：夜晚独自一人在月光下散步是美妙的。这里既没有人们的喧哗，也没有扰人的思绪，到处是一片宁静。从“白天一定要做的事，一定要说的话，现在都可不理。这是独处的妙处，我且受用这无边的荷塘月色好了”这句话，我想，作者在这样的环境下，能舒展心中的喜怒哀乐，能很好的欣赏皎洁的月光，能独自回想起一些令人愉快的往事……既是一种美妙的享受，也是一种很好的放松。
如果能用放松的心情去享受每一天，我们的一生将更加美好！
第21篇：荷塘月色读后感
这是一篇借景抒怀的散文。
“这几天心里颇不宁静。”从这开头就可以读出作者心绪不定，为外面的事情所烦恼，可能就会想方设法去发泄。“忽然想起日日走过的荷塘，在这满月的光里，总该另有一番样心情吧。”那就去赏月光下的荷塘。在那你就会发现一切。
在第三段里“这一片天地好像是我的；我也像超出了平常的自己，到了另一世界里。”“一个人在这苍茫的月下，什么都可以想，什么都可以不想，便觉是个自由的人。”从这里可以读出作者渴望一片宁静的吵杂而复杂的世界，渴望一片言行自由自在的天地。
令我印象最深刻的是第四段写荷塘，“曲曲折折的荷塘上面，弥望的是干田的叶子。”“叶子出水很高，像亭亭的舞女的裙。”文中用了比喻和拟人的词突出了视角上的曲线美，把叶子比作舞女的裙，让人联想到少女的翩翩起舞。“微风过处，吹来缕缕清香，仿佛远处高楼上有着渺茫的歌声似的。”这句话一开始读时觉得感官上有些矛盾，不合常理，缕缕清香本是嗅觉闻出来的，然而后面却说仿佛高楼上有着渺茫的歌声，歌声是听出来的，怎么会有呢，这也许就是文学艺术写作的艺术手法吧，把不同种类的感官功能沟通融合在一起，微风过处，远处时隐时现的歌声也和在荷花的香味了，一起让人神魂缥缈，有着仙境般的感觉！“叶子底下是哗哗的流水，遮住了，不能见一些颜色；而叶子却更见风致了。”充分发挥了朱自清的想象力，因见叶子极美的风致，虽然叶遮住了荷塘，但仍能感受到底下的那动听的流水声，因有流水的滋养，荷塘才会开得旺盛。这段文章中有静态有动态，动静皆宜，把整个荷塘的景由静态写成动态，给人留下极美至神韵的景象！让你回味无穷！！
整篇文章能读出作者渴望美，并通过文字构建了心中的美！
第22篇：荷塘月色读后感
在朱自清的众多散文中，最令我陶醉而沉迷的，便是这《荷塘月色》了。
“层层的叶子中间，零星地点缀着些白花，有袅娜地开着的，有羞涩的打着朵儿的，正如一粒粒的明珠，又如碧天里的星星，又如刚出浴的美人……”这月下的荷塘静如隔世，风轻花香，吸引着诗人的光顾，同样也吸引着我的目光。细细观来，宽阔的荷塘中亭亭玉立着些沉睡的荷花、荷叶，我仿佛看到，月光柔和地铺在花上、叶上，哪怕是最中央的花蕊，月光也慷慨地洒下她的怜爱，整个荷塘好似笼罩着轻纱，在梦中沉睡。空气中，淡淡的花香，夹杂着薄薄的雾气，真是个人间仙境啊。我忍不住就要跳进书中，与那荷花共舞，与那荷叶共乐。
“叶子底下是脉脉的流水，遮住了，不能见一些颜色；而叶子却也更见风致了，月光如流水般，静静地泻在这一片叶子上……”花儿受叶儿滋养，叶儿被流水洗涤，一切的生命源于这水，这脉脉的水，这清澈的水，这细密密的水，而水却被荷叶朦朦胧胧地盖住了，使叶子更清更晶了。在这淡月微云之下，我的思绪也忽然想到了“明月清风照绿叶，轻云薄雾映彩荷”这句话，用它来形容这荷塘意境，再合适不过了。
伴着这清香的荷塘，我深深地体会到作者对美的向往，对宁静平淡生活的憧憬和对家乡那种江南水乡的无限回忆与怀恋。
第23篇：荷塘月色读后感
朱自清先生的《荷塘月色》再现了我的梦境，令人心醉。
荷的特色是洁，月的特色是净。“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”，“接天连叶无穷碧，映日荷花别样红”。古往今来，荷花以它的清雅脱俗，独步人间，以它“可远观而不可亵玩”的节操“引无数英雄竟折腰”；“床前明月光，疑是地上霜”，“举杯邀明月，对影成三人”。古今中外，人们对月光的净洁、祥和更是永叹不已。那么荷与月交织在一起时，会是怎样一幅美妙的境界呢？在《荷塘月色》中，虽然淡淡的喜悦中渗透着淡淡的忧愁，但无论是荷的清香、清雅，还是月光清静、清幽，月下荷塘所蕴涵的那种淡泊明志、宁静志远的境界让人为之陶然而动容。
在这弥漫着竟争硝烟的时代里，如荷月般宁静的人已经日渐珍稀了。在学校里，一切从考试出发，学子们明争暗斗和对手竟争时，难免不“遍体鳞伤”。在社会上人们往往为金钱而斗得“血肉模糊”，为名利而拼得“你死我亡”，还有为私仇而打得“体无完肤”。这些伤口就是用“黑玉断续膏”、“九花玉露丸”、“天山雪莲”也治愈不好。现实生活是如此的浑浊不堪，就如荷塘中的淤泥一般，又有几个能出淤泥而不染，如山泉般清澈呢？虽然竞争是时代的特征，但保持一份坦然的心境与竟争没有必然的矛盾关系，人的精神境界的清和浊关键还在于人的情操和修为，人们可以在世俗生活的滚滚红尘中苟延残喘，也可以拨开浓雾，拥抱蓝天。
愿我们的心境如荷一般清纯，蕴蓄淡淡的幽香，像月光一样清澈，皎洁如霜，始终保持着一份清雅情愫，纵然在浑浊的淤泥中永远清新旷达！
第24篇：荷塘月色读后感
大家都知道朱自清是位诗人，也是一个散文家，又是一名学述界的学者。
《荷塘月色》算的上是名篇，使人久久不忘，就在于写出了景致。
“沿着荷塘，是一条曲曲折折的小煤路”读到此处，我的脑际中不知不觉的浮现出一条小路，曲曲折折。
“我爱热闹，也爱冷静，爱群居，也爱独处。”这一句话看似矛盾，并非矛盾，朱自清先生是从不同的角度来描写的，使人耐人寻味。
“月光如流水一般，静静地直泻在这一片叶子和花上。”泻字用的极好，如果换成我们的话，可以用个散落就已经不错了。它值得我们去学习。
“高处丛生的灌木，落下参差的斑驳的黑影，峭楞楞如鬼一般；……”此段运用了对比手法。使人情不自禁的想起夜空中悬挂的月亮的月光使黑影也变得斑驳起来。
《荷塘月色》中有许多地方还运用比喻，排比，对比等修辞手法。甚至梁元帝的《采莲赋》也被朱自清运用到恰到好处，结尾还用了夸张的修辞手法。《荷塘月色》写的好。
朱自清先生的散文写得很好，他虽然只活了50岁，但是散文领域留下的遗产，值得我们去学习和继承。
第25篇：荷塘月色读后感
小学的时候，我就读过朱自清的散文集，其中的《背影》、《匆匆》、《春》等作品都是我喜欢的。尤其是《荷塘月色》一文更令我爱不释手，我几乎背下了文章的每个段落。暑假，当我走进清华大学，再次捧读先生的这篇抒情散文时，竟感到自己离朱自清老先生那么近，心里也颇不平静。
那天，我依旧和妈妈来到清华园，坐在池塘边我拿出朱自清的散文集，轻声地为妈妈朗读了《荷塘月色》。“这是一条幽僻的路白天也少人走……”读着读着，我似乎觉得阴森的小路在柔美的月光下显得不再令人害怕，作者一边独处，一边欣赏美丽而令人陶醉的荷塘月色。一阵微风吹过，淡淡的荷花香也令我为之一振，放眼望去池塘中那一大片盛开的荷花，在阳光的照耀下格外妩媚动人。我仿佛又听到了作者的声音“我看见了荷塘”，田田的荷叶，零星在荷花，风中的花香，真令人心旷神怡。夹着薄云的淡淡的月光泻在叶子和花上，浮在荷塘上，作者用光与荷花为读者呈现了一幅美丽的风景画，栩栩如生，淋漓尽致。我不仅在作者笔下尽情的赏花观月，而且还置身其中，我陶醉了……突然美丽的、柔美淡薄的月光消失了，四周围着蓊蓊郁郁的树，树间透着光，可是光却是如此的无精打采，这时的主角几乎成了热闹的蝉和蛙，可是作者却什么也没有。虽然我很难体会作者当时的无奈和彷徨，但我的心仿佛也随作者回到了起初的不宁静……
朱自清在先诉说了自己的不宁心境后，描写了一个宁静的与现实不同的环境？？荷塘月色，通过对传统的“出污泥而不染”的荷花和高寒孤洁的明
月的描绘，象征性地抒发了自己的洁身自好和向往美好新生活的心情。他为排遣心中的郁闷，夜深独享月色下的荷塘美景，一个人，静静地看，悄悄地行，什么都可以想，什么都可以不想。他觉得自己是个自由的人，这一切都是自己的，白天里一定要做的事，一定要说的话，现在都可以不理。并深情地发出了内心的声音：“这是独处的妙处，我且受用这无边的荷香月色好了。”
读完了这篇文章，我意犹未尽，内心久久不能平静。朱自清先生是我国现代着名的散文家、诗人、学者、民主战士。从这篇文章中我可以感受到作者对追求美好生活的渴望，对黑暗现实生活的厌恶和憎恨。他在那样恶劣的环境下，不被“白色恐怖”所屈服，与“白色恐怖”作斗争，而我生活在这么一个美好的生活环境中，更应该好好的珍惜现在的生活，努力学习、奋发向上。荷塘月色的美丽可以使人暂时忘记忧愁，对美好生活的憧憬拉进了我和作者的距离。希望以后我再与荷塘相见时，已能真正读懂作者不宁静的内心了。
第26篇：荷塘月色读后感
《荷塘月色》描写了"我"夜晚在荷塘边散步时看到的美景。
荷塘月色宁静，却也不乏热闹，容易使人遐想，使我深深陶醉。那晚的荷塘简直像仙境一样美丽，是所有人都想亲眼看看——毕竟只是想想罢了。
那荷塘并非什么著名的5A级旅游景点，但为什么朱自清就能发现并体味这番美景呢？我想有以下两点：
首先，朱自清是个感情细腻，热爱大自然，善于观察生活的人。正是由于他善于捕捉生活中每处细微的风景，才能捕捉到这般美景。
其次，朱自清自幼饱读诗书，面对这样的美景，他怎能不不由自主地联想到一些古人描写荷塘的诗词呢？于是，他又给荷塘的景色平添了几分情趣与雅趣。
我以前总觉得生活枯燥无味。但是读了《荷塘月色》之后，我才发现生活中原来有这么美妙的东西。我想：为什么我不能像朱自清一样细心观察生活呢？其实生活中处处有风景，只要我们细心的观察并发现他们所蕴藏的美。
乐观的看待生活吧，平凡中往往也有许多美不胜收的景色，这样，你就会找到生活中的乐趣所在，并且，热爱生活。
让我们一起去寻找风景，寻找美丽吧！
第27篇：荷塘月色读后感
读着朱自清的荷塘月色，我仿佛也漫步在那月圆之夜的清华园。他笔下的荷塘是美丽的，是宁静的。
在作者笔下，一切都是美的。“层层的叶子中间，零星地点缀着些白花，有袅娜地开着的，有羞涩地打着朵儿的；正如一粒粒的明珠，又如碧天里的星星，又如刚出浴的美人。微风过处，送来缕缕清香。”深夜，荷叶在朦胧的月光下，散发着奇异的光彩和无限的魅力，置身其中是一种安逸闲适之感，没有白日中的喧嚣，那一抹月色，一阵幽香，身处荷塘，何尝不是一种美的享受？再看那“月光如流水一般，静静地泻在这一片叶子和花上。薄薄的青雾浮起在荷塘里。”这样的虚虚实实，一“浮”一“泻”，在这恬静的月色中，又何尝不是一种清新之美？
在作者笔下，一切都是静的。“静静地泻在这一片叶子和花上”，“月光是隔了树照过来的，高处丛生的灌木，落下参差斑驳的黑影”，“树缝里也漏着一两点路灯光，没精打采的，是渴睡人的眼。
这时候最热闹的，要数树上的蝉声与水里的蛙声”作者以动衬静，寂静的荷叶荷花与蝉鸣蛙噪相结合。在这安静的夜里，这能依稀的听见几声蝉鸣于蛙声，在想那作者一人踱步塘边，即便是那样的静寂，在作者眼中也仍是一片的喧嚣，热闹。因为作者“什么也没有”，唯有的只是那复杂的情感和那时喧时静的心。
慢慢踱出那寂静冷清的荷塘，映入眼帘的便是作业的一种复杂心情。联系到作业的生活境况，那一幕幕的种种便浮现眼前。而这一切便都在这荷塘月色。
作者描写了荷塘的月夜美景，含蓄的抒发了作业的不满现实，渴望一种属于自己的'自由，想超脱现实而又不能的复杂思想感情，为后人留下了旧中国正直的知识分子在苦难中徘徊前进的足迹，在寄托了作者对荷塘月色的喜爱同时也寄托了作者一种向往于未来的政治思想。
第28篇：荷塘月色读后感
最近读了朱自清先生的《荷塘月色》。从《荷塘月色》这文章中可以看出作者追求美好生活的渴望，对黑暗的现实想“超然”又想“挣扎”的心迹。文章一开头就点出全文的“文眼”：“这几天心里颇不宁静。”他想借游荷塘排解苦闷，于是作者从一开始就以独处的心境创造出孤寂的氛围，流露出淡淡的哀愁。
“这是一条幽僻的路；白天也少人走……”读着读着我也似乎走进了这清华大学的幽僻角落，同作者一起欣赏美丽令人陶醉的荷塘月色。
从中我感到了作者内心的不宁静、彷徨，我的心情也随之而波动起来。
朱自清在先诉说了自己的不宁心境后，描写了一个宁静的与现实不同的环境——荷塘月色，通过对传统的“出污泥而不染”的荷花和高寒孤洁的明月的描绘，象征性地抒发了自己的洁身自好和向往美好新生活的心情。他为排遣心中的郁闷，夜深独享月色下的荷塘美景，一个人，静静地看，悄悄地行，什么都可以想，什么都可以不想。他觉得自己是个自由的人，这一切都是自己的，白天里一定要做的事，一定要说的话，现在都可以不理。并深情地发出了内心的声音：“这是独处的妙处，我且受用这无边的荷香月色好了。”
“走着”、“走着”、“我看见了荷塘”，田田的荷叶，零星在荷花，风中的花香，真令人心旷神怡。夹着薄云的淡淡的月光泻在叶子和花上，浮在荷塘上，简直就是用光与荷花美丽的画，作者把月光下的荷塘上的月光与描写的淋漓尽致、栩栩如生。我在作者笔下尽情的赏花观月，我陶醉了……
看着看着，突然美丽的、柔美淡薄的月光消失了，四周围着蓊蓊郁郁的树，树间透着光，可是光却是如此的无精打采，这时的主角几乎成了热闹的蝉和蛙，可是作者却什么也没有。《采莲赋》、《西洲曲》两篇文章节选使我的心也随着作者凉了下来，虽然我很难体会作者当时的无奈和彷徨，但我的心仿佛也随作者回到了起初的不宁静……
我“看”着作者走进了屋子，文章也看完了，而我却未合上书本，这文章使我意犹未尽，内心久久不能平静，荷塘月色的美丽可以令人暂时忘记忧愁，可见它的美丽，使我感到了作者对美好生活的憧憬。可是在文中我更能深刻的感受到作者对现实生活的厌恶、憎恨。作者在这样的恶劣的环境下，不被“白色恐怖”所屈服，与“白色恐怖”作斗争，令我万分佩服。而我生活在这么一个美好的生活环境中，更应该要去努力学习，去好好的珍惜现在的生活。
第29篇：荷塘月色读后感
朱自清先生的散文《荷塘月色》长期以来脍炙人口，是中国现代散文的一篇佳作。不仅如此，它的情感自然流露，艺术手法匠心独运，使它成为炉火纯清、浑然天成的艺术瑰宝。
文章一开头就将我载入了一个全新的世界，“这几天心里頗不平静”，他想借游荷塘排解苦闷，于是他从一开始就以独处的心境创造出孤寂的氛围，流露出些许淡淡的悲哀。
从《荷塘月色》中，我感受到了作者那内心的不平静与彷徨，我的心情也随之而波动起来。作者在先述说了自己的不宁心境后，描写了一个宁静的且与现实不同的环境——荷塘月色，让我独自一人在夜深下独享月色下的荷塘美景。一个人，静静地看，悄悄地行，什么都可以想，什么也都可以不想。朱自清深情地发出了内心的声音：“这是独处的妙处，我受用这里的无边的荷香月色了！"
"走着，走着”我看见了荷塘，田田的荷叶，零星在荷花，风中的花香，真令人心旷神怡！夹着薄云的淡淡的月光泻在叶子与花儿上，浮在荷塘上简直就是用光与荷花描绘美丽的画。作者把月光下的荷塘上的月光描写得淋漓尽致，栩栩如生。我在作者笔下尽情的赏花观月，我陶醉了……
看着看着，突然美丽的，柔美淡薄的月光消失了，四周围着郁郁葱葱的树，树间透着光，可是光却是如此无精打采，这时的主人公似乎成了热闹的蝉和蛙，可作者什么也不是，虽然我很难体会作者当时无奈与彷徨，但我的心仿佛也回到了“起初的不平静”……
我“看”着作者走进了屋子，文章也看完了。而我却未合上书本，这文章使我意犹未尽，内心久久不能平静，荷塘夜色的美景可以让人暂时忘记忧愁，可见它的美丽，使我感到了作者对美好生活的憧憬，可是在文中我更能深刻地感受到作者对现实生活的厌恶和憎恨。作者在这样的厌恶的环境下，不被“白色恐怖”所屈服，与“白色恐怖”做斗争，令我万分敬佩。
而我生活在这么一个美好的环境中，更应该要去努力学习，去好好珍惜现在的生活。那清清的荷塘，悠悠的月色将永远停留在我的脑海中，围绕着我久久不散……
第30篇：荷塘月色读后感
今天，我阅读了朱自清的《荷塘月色》。朱自清的文章，总给人一种美丽、宁静、自由的感觉，他笔下的荷花，栩栩如生、惟妙惟肖，那是怎样一种美丽啊，细致到仿佛微隙空气里的灰尘粒子都写得一清二楚——似曾在梦中遇见，微风萧瑟，品一番月夜荷花。
生活，还是需要一些情致的。在月圆之夜里，作者独自漫步在清华园，所见的景色，都是那么清雅别致：“月光如流水一般，静静倾泻在这一片叶子和花上……”恬静的语言如梦如幻，一动一静，隐含着一种清丽的文学之美。难怪作者倾心于此，就是因为荷塘的沁人心脾吧。
这样安静的夏夜里，听着蛙声蝉鸣此起彼伏，静赏一番荷花——该是多么惬意的事！清华大学的僻静角落，有着“出淤泥而不染”的荷花衬托，应情应景，且又是一番享受。
荷塘月色的美丽，可以使人忘记忧愁。文中，我看清了作者的写作背景——战争、硝烟、人民没有自由。在这样如此恶劣的条件下，作者朱自清用文字的形式抒发自己对旧社会的反对和不满，却又在荷塘的美丽里忘记忧愁的心事，环境，真的可以静心呢。
与作者一起赏花观月之时，我深深地陶醉了。合上书，此时此刻，对身边琐事的困窘、尴尬和懵懂全然消失，只有几近享受的感觉游离在心。仿佛繁华落败，观赏者却意犹未尽。
睡了，却正与荷塘相见……
第31篇：荷塘月色读后感
今天，我又一次捧起《美文集》，品读朱自清先生的《荷塘月色》――那荷塘的月色和月下的荷塘。
老师说：经典文章必有隽永之处。但尽管老师点点滴滴讲得很透，自己字字句句背得烂熟，那也是“组团游古迹”――知道名胜典故的多，顿悟美景佳处的少。不“咂摸”、“细嚼”、“慢咽”是绝难体味到它那舌底生津、齿颊留香滋味的。其实无需再谈作者如何以景色描写寄托着自己的真情实感，也不必赘述他对语言的巧妙运用。更不用感叹于文章比比皆是的比喻、通感、叠字等文法典范。我读《荷塘月色》，品出最多的是文中“三气”――厚重的“气韵”、摄神的“气度”和难忘的是“节”。
比如读到：路是幽僻、寂寞的，月和云是淡淡、朦胧的，树影是参差、斑驳的，树色是阴阴的，远山是隐隐约约的，而蝉声与蛙声虽然热闹，但却与“我”无缘；接着又想到古人采莲的盛况，惦起江南，感慨颇多。如此等等，文中的月色既不像江南的清新婉约，又不是塞外的萧杀悲凉，这样的韵味、这样的手笔，“写的”一波三折、“读的”一咏三叹。
再读到因“这几天心里颇不宁静”引出去荷塘，赏塘中月色，进而引出江南采莲的旧俗，令“我”惦起江南，最后又回到家中。从情到景，复又归情，是记游，又是抒情。作者却写出了思绪从不静、求静、得静到出静的感情经历。心绪不宁地散个步、又融于平平静静的一段景。这般以静饰闹，正是举重若轻的气度。读到“正如一粒粒的明珠，又如碧天里的星星，又如刚出浴的美人”，绘出了淡月辉映下荷的美质。“微风过处，送来缕缕清香，仿佛远处高楼上渺茫的歌声似的”。以听觉、嗅觉、视觉相互通感穿杂，令人思维跳跃，联想翩翩。这般以闹饰静，又是种举轻若重的气度。虽不是史家的如椽巨笔，但也如金石家的从容调度，无论阳雕阴刻，纵横捭阖间大师气度跃然文中。
而文章读来最为难忘的是气节。在中国人眼中，月亮寓意着思乡、团圆、慰藉、温柔等等，温馨而纯洁。荷花更是以“出污泥而不染”的节操成为名士气节的象征。由此想到朱自清晚年身患严重的胃病，他每月的薪水仅够买3袋面粉，全家12口人吃都不够，更无钱治病。当时，国党勾结美国，发动内战，美国又执行扶助日本的政策。一天，吴晗请朱自清在《抗议美国扶日政策并拒绝领美援面粉》的宣言书上签字，他毅然签了名并说：“宁可贫病而死，也不接受这种侮辱性的施舍。”这年8月12日，朱自清贫困交加，在北京逝世。临终前，他嘱咐夫人：“我是在拒绝美援面粉的文件上签过名的，我们家以后不买国党配给的美国面粉。”可以想到作者心绪不宁下的走走，却为何对“荷塘”、“月色”情有独钟，这与骨子里的宁折不弯的风骨是有渊源的。
所以，品味《荷塘月色》，就要品出个中的三气滋味。如果把它比作画，切勿浓墨重彩，还是淡笔轻勾，水墨淋漓的好，比作书法呢？碑隶太拙重，行草太张扬，最好是蝇头小楷才显得精致，如是词曲，琴瑟喧闹了些，二胡幽怨了些，最贴切的还是雨中那一缕笛音。
第32篇：荷塘月色读后感
今天，我阅读了朱自清的《荷塘月色》。朱自清的文章，总给人一种美丽、宁静、自由的感觉，他笔下的荷花，栩栩如生、惟妙惟肖，那是怎样一种美丽啊，细致到仿佛微隙空气里的灰尘粒子都写得一清二楚——似曾在梦中遇见，微风萧瑟，品一番月夜荷花。
生活，还是需要一些情致的。在月圆之夜里，作者独自漫步在清华园，所见的景色，都是那么清雅别致：“月光如流水一般，静静倾泻在这一片叶子和花上……”恬静的语言如梦如幻，一动一静，隐含着一种清丽的文学之美。难怪作者倾心于此，就是因为荷塘的沁人心脾吧。
这样安静的夏夜里，听着蛙声蝉鸣此起彼伏，静赏一番荷花——该是多么惬意的事！清华大学的僻静角落，有着“出淤泥而不染”的荷花衬托，应情应景，且又是一番享受。
荷塘月色的美丽，可以使人忘记忧愁。文中，我看清了作者的写作背景——战争、硝烟、人民没有自由。在这样如此恶劣的条件下，作者朱自清用文字的形式抒发自己对旧社会的反对和不满，却又在荷塘的美丽里忘记忧愁的心事，环境，真的可以静心呢。
与作者一起赏花观月之时，我深深地陶醉了。合上书，此时此刻，对身边琐事的困窘、尴尬和懵懂全然消失，只有几近享受的感觉游离在心。仿佛繁华落败，观赏者却意犹未尽。
睡了，却正与荷塘相见……
第33篇：荷塘月色读后感
少壮不努力，老大徒伤悲。这句话说得一点也不假，不论怎么样，时间都是一去不复返的。一天过去了就不能指望再重复一天了，只能勇敢的去过下一天。读过《匆匆》后，我更是有这样的感受。
在这篇文章里有一句话给我留下了深刻的印象，就是：洗手的时候，日子从水盆里过去；吃饭的时候，日子从饭碗里过去；默默时，便从凝然的双眼前过去。这句话不正是写出了时间总是在生活的不经意间溜走吗？而且你还根本不知道！
时光飞逝如电，那些整天自暴自弃、玩世不恭的人，快点醒悟过来吧！不要再那样做了，不要因为一些琐事而浪费了自己美好的青春年华，长大一事无成。还有那些在学校里不好好学习，成天无所事事的人，他们那些人只当来学校是玩的，而不学习。这些人长大了会变得脾气暴躁，心里有不好的念头。
“一寸光阴一寸金，寸金难买寸光阴。”是啊！时间是无价的，无论你用多少金钱，都买不到一秒钟的时间。
时间是最公平的，它给每个人的时间都是每天24小时；同时时间也是最偏心的，它只给珍惜它的人以最多的收获，给不珍惜它的人以最多的痛苦，所以说：“抛弃时间的人，时间也会抛弃他。”
同学们！让我们一起珍惜我们宝贵的时间吧！
第34篇：荷塘月色读后感
《荷塘月色》这本书是由著名散文诗人朱自清所写的。朱自清的散文的词句都非常的细腻。他的散文一般以朴素缜密，清隽沉郁，语言洗练，文笔清丽著称。他的文章极富真实感情。有时，我竟然还陶醉其中，让我不得不
称赞朱自清的文章写得实在是妙啊！
这本书中令我最难忘的，就属那片《吃的》了。这篇文章主要介绍的是英国的吃食。作者用朴素却风
趣的文字，对英国的吃食进行了详细的记述：从可口的小吃，丰盛的主食到精细的茶点，一一细细道来，
出了作者细腻的观察力和浓浓的生活气息。作者还用闲话似的笔触写出了英国吃食的种类，品味和历史。
而且随时随地地将之与中国食品进行比较，使读者感到新奇而有趣。
因为作者对生活的观察细致，所以本文素材很丰富，让读者十分感兴趣，不仅让人觉得新奇亲切，也让人耳目一新呢！
刚刚拿到这本书时，我是想自己读的，读完这本书时，我仿佛身临其境哩！并且我推荐给我的女儿，我让她大概地翻了一下，可能对于三年级的孩子有的词句她也看不懂，但我让她多读几倍。希望天能够感受到文章的魅力！同时也推荐给大家。
第35篇：荷塘月色读后感
“曲曲折折的荷塘上面，弥望的是田田的叶子。叶子出水很高，像亭亭的舞女的裙。 ”这是朱自清先生对北京清华园荷叶的印象。在他的文中，我仿佛走到了那片荷塘前，看见了那晚的一塘荷花，和那淡淡的月色。
这篇散文写于“四一二”反革命政变期间，在那段黑暗的日子里，看任何事都应该是索然无味的吧，但朱自清先生却从荷塘中读出了别种的滋味。那时的荷塘与平时并无异，但不同的人能赏出不同的感觉。在他眼中“虽然是满月，天上却有一层淡淡的云，所以不能朗照；但我以为这恰是到了好处——酣眠固不可少，小睡也别有风味的。 ”他是愤懑的，不满的，但又有着一些无可奈何，对于当时的他来说，除了借这一塘的荷花抒发心中的苦闷，又有其他什么方法吗？“这时候最热闹的，要数树上的蝉声与水里的蛙声；但热闹是它们的，我什么也没有。”也许，那时的他，正是这样的孤寂与彷徨吧。
相比之下，我对荷花的印象就活泼多了。一到夏天，最爱的便是到大明湖看荷花，湖畔的风都夹杂着一股淡淡的荷香，又卷起湖中许多水滴，被风一阵阵的打在脸上，有种说不出的惬意。湖中的荷叶则是形成了一个绿色的屏障，阻隔人们的视野，似是故意将莲藕隐藏在底下，不想让人找到，只能看见湖面上弥漫着已成绿色，令人心旷神怡。
我爱大明湖的荷塘月色。
第36篇：荷塘月色读后感
在暑期里我读了一本有意义的书，那就是朱自清先生所作的《荷塘月色》，这本书精选了朱自清先生散文，小说，和杂文中的精品。
这本书内容丰富，文段优美，显而易懂，这本书全面的展示了朱自清先生文学创作的整体风格，我认为这本书可以代表中国现代文学的基础。
这本书是通过六大版块来写的，其中思君令老人这个版块中的背影一文令我记忆犹新，这篇文章通过父亲那肥胖的，青布棉袄，黑布马褂的背影展开文章，写了父亲为自己付出了多少，作者写几年来父亲我了家东奔西走，在文章中朱自清先生写了自己去北京时与父亲的不舍，还写了父亲为家一直默默付出着，还有那难忘的背影，那个操劳的背影，那肥胖，青布棉袄，黑布马褂的背影，这就是伟大的父亲。
朱自清先生的这本《荷塘月色》里面的人物被他描写的淋漓精致，文章页十分的接地气，可谓朱自清先生是中国现代文学的一大代表，这本《荷塘月色》告诉了我一些朱自清的世界观，他的生活观。这本书让我感觉是遨游在文学的海洋里，读了这本书人就像被高级文学给灌醉了一样，让我如痴如醉，这本书给我带来了许多有价值有意义的东西。
第37篇：荷塘月色读后感
缓缓合上书，我的眼前仿佛浮现的还是那幽静美丽的荷塘，朱自清为了排解自己的苦闷，在一个祥和的夜晚，漫步在这清静的天地……
起初作者的心情是颇不宁静的，他便悄悄地披了大衫，带上门出去了。自己踏着一条幽僻的路，抛开尘世间的烦恼，享受这无边的荷香月色，那有袅娜的荷花，亭亭的荷叶，淡淡的月光，薄薄的青雾，丛生的灌木，斑驳的黑影。这美丽的风景，给作者带来片刻的平静，但他又想起来自己的处境是无福消受了，丝丝愁绪又涌上心头……
为何不平静下来，放下苦闷，好好欣赏这美景呢？
作者也是对美好生活怀有憧憬的，可是在文中我能的感受到作者对现实生活的厌恶、憎恨。当时，军阀割据、外国入侵、蒋介石镇压，在这样的恶劣的环境下，他心里是惴惴不安的。但他在这美丽的夜色中平静下来，感受到了片刻的祥和与美好。
为何不试着改变一下心境呢？
我们正处于一个和平的年代，但也会因为一些琐事而烦闷。当我们处于忧伤，愤怒之中时，这个世界会是一片灰蒙蒙的，对再美的景色也无动于衷了。何平静下来，感受大自然的美好，身边人的关爱。我们的世界也会在这一刻豁然开朗——“原来，生活如此美好。”
抛开烦恼，放平心态。也许，你也会像朱自清那样，寻找到属于自己的那片幽静的荷塘……
第38篇：荷塘月色读后感
不知为什么，我对《荷塘月色》有种特别的感觉，不只是朱自清的散文，更是对凤凰传奇歌中的《荷塘月色》的喜爱，他总能带给我一种美丽的感受，总能让人忘掉一天中的不愉快。
朱自清先诉说了自己的不宁心境后，描写了一个宁静的与现实不同的环境——荷塘月色，通过对传统的“出污泥而不染”的荷花和高寒孤洁的明月的描绘，象征性地抒发了自己的洁身自好和向往美好新生活的心情。他为排遣心中的郁闷，夜深独享月色下的荷塘美景，一个人，静静地看，悄悄地行，什么都可以想，什么都可以不想。他觉得自己是个自由的人，这一切都是自己的，白天里一定要做的事，一定要说的话，现在都可以不理。并深情地发出了内心的声音：“这是独处的妙处，我且受用这无边的荷香月色好了。”
朱自清笔中的《荷塘月色》真真切切描用绘了一幅引人入胜的荷塘月色图，那妙不可言的景象总是让人心旷神怡，陶然忘记。文中写荷花荷叶作者运用了比喻拟人多角度，多层次的刻画了其优雅而美妙形象。作者在写荷香时，运用了光和影的和谐之美，让人不仅感到美不胜收。优美而带有淡淡的哀伤，正是这篇文章最大的特色。我喜欢这样的一幅美景。
第39篇：荷塘月色读后感
今年寒假，我有幸读到了朱自清的著作，捧着朱自清的散文精选《荷塘月色》，读着一篇篇脍炙人口的抒情美文。感受着月色下的荷塘，外国孩子的种族歧视……
曲曲折折的荷塘上面，弥望的是田田的叶子。叶子出水很高，像亭亭的舞女的裙。这便是朱自清笔下的荷塘。淡淡的月光，静静的泻在荷塘之上。在朱自清笔下，荷塘是淡淡的，碧绿的。而月色是宁静的，皎白的。二者融合在一起，显现出一派和谐而宁静的夜。
朱自清一生富有童心和爱心，他说过，他有一种习惯：见了有趣的孩子，总想和他亲热，做好同伴；若不能亲热，便随时亲近亲近也好。有一个孩子，是朱自清经常想起。并且写在散文《白种人——上帝的骄子！》里，那是一年暑假，朱自清从温州到上海，在车上，朱自清看到了一个秀美的外国小男孩儿，朱自清怀着爱心，久久的看着这个美丽的小孩儿。却没想到，小孩儿下车的时候，秀美的小脸变得凶恶起来，他美丽的蓝眼睛好像在说：“咄！黄种人！你——你看吧！你配看我吗？”然后胜利般的下了车。
这使我的内心受到了极大的触动——本来应该是天真可爱，却因那来自“白种人世界”里的种族歧视耳濡目染而使幼小的心灵受到污染而悲哀。难道只有白种人是上帝的骄子吗？不！谁都可能是上帝的骄子！
朱自清生前的好友叶圣陶先生曾经这样评价朱自清的散文：“能表达如其分，或淡或浓，味道极正而且醇厚。”
数千年来，人类有幸拥有了这些最伟大的文学作品。这是我们共同回忆和幸福花园。我们应该世世代代守护着它们，使这缕书香薪火相传，延绵不断。
第40篇：荷塘月色读后感
今天我又一次阅读了朱自清的＜荷塘月色＞，突然有一种回到学生时代的感觉，突然想到了我的语文老师——＿陆爱平。我记得在我读高中的时候，陆老师给我们上这篇课文，他点名让我起来读。现在想来也许是我的名字中有一个“月”的缘故吧。可惜我把煤屑路的“屑”读成了“肖”的发音，那时我的普通话真是差劲。但是陆老师却并没有责备我，而是纠正了事。所以我倒也没有多少羞愧，有的只是感激。但这件事却让我记到现在，我想还会记到将来，记到永远的。到后来他能一气呵成地按照顺序给我们讲解古诗文，我开始有点佩服他并崇拜他直至受他的影响了。
再后来他跟我们欣赏课文《雨霖霖》，那是柳永的名词。读着“寒蝉凄切。对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处、兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去、千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。多情自古伤离别。更那堪冷落清秋节。今宵酒醒何处，杨柳岸、晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何说。”这些很婉约的字句，我那时开始有一种对古诗词的朦胧的热爱。因为那时我们所处的年代是琼瑶时代，而我又特别热衷于琼瑶作品中的诗词。
因为感觉差不多，所以爱屋及乌了。但当陆老师讲到这样隽永的文笔是一种专门的文学流派——婉约派时，我才真真知道原来柳永真的和琼瑶阿姨是一派的。从此，我也就真的喜欢上了文学，虽然，我的这只是停留在欣赏这一层次上，但我还是要感谢朱自清，感谢我的语文老师——陆老师。
第41篇：荷塘月色读后感
我读完《荷塘月色》，我很喜欢朱自清的作品，令我陶醉。我打开书一看，我一看“荷塘”这个地名，我便想起去年的暑假前，我一个人到奶奶家旁边的花园观赏荷花的情景。那宁静的画面让我至今想起来还恍如昨日。记得那天晚上我在家里一个人，感到寂寞，也像朱自清先生一样寻排遣，我背着手踱着出了家门，我想起那个美观的小花园。我独自走在曲曲折折地小石头路上，抬头一看，看见有满月的光很美好的。
我缓缓地走在路上，弥望荷塘的四面，远远近近的都是树，有的明亮可辨，有的阴阴暗暗，而最多的是郁郁葱葱的松树。令人看起来多可怕！但我有点勇气走下去，走着走着，豁然开朗！啊！原来在荷塘的周围都是铜枝铁干一样的树，中间的荷塘里有不少荷花的花蕾，像安睡的样子。我只好轻轻地走步。走到荷塘的旁边，坐下一看，荷塘有田田的叶子，层层的叶子中间，朵朵粉红色的花，中间露出几丝淡黄色的花蕊，还有的荷花白如玉石。微风过处，送来缕缕清香，使我心旷神怡！
突然，一朵荷花里有灯光闪烁，变成粉白粉白的荷花灯，仿佛宝莲灯似的，真漂亮！我非常不可思议！我想知道里面是什么东西？打开一看，哇！是一个萤光闪闪的小萤火虫，我好奇地看着它，萤火虫慢慢地飞落在我的胳膊上。萤火虫悄悄地跟我说：“你不要寂寞，多来看荷塘一下。”萤火虫又飞来舞去地回去了。我有点心灰意冷，我站立转身沿着荷塘走回去。我观赏完荷塘，大饱眼福，恋恋不舍地离开荷塘。
第42篇：荷塘月色读后感
今天我们学了一篇来自朱自清写的著名篇目《荷塘月色》，读完这一篇文章之后，有许多的感受。在其中，我最喜欢其中的第五段了。
在这一段中，起先便开始由月光映入荷花开头，让人不觉的想象到了一个美丽的夜景，月光像流水一样静静的泄在荷叶上，把荷花照应着一样牛乳洗过一样的白，一切都好像梦一样，环绕着我们。之后，又把景物转到了四周，远光穿过高高的树木，洒在了荷塘中，通过月光的照射，路旁柳树的影子映到池塘的荷花上，构成了一幅幅美丽的景色。
在这一段中，作者把所见所闻形象的描写了出来，静静的月光，勃勃的青雾，在月光照耀下的荷花，淡淡的云，树影和月影，这些景观处处显示着幽雅宁静，而这些独特的感受只有在独自处于夜晚的荷塘边才能感受得到，在这里，荷塘中的荷花与月色相互交融在一起，再通过一些周围的景物的烘托，为第六段在写荷塘四周的景物做了铺垫。 在这一段中，作者也用了一些修辞手法，比如“塘中的月色并不均匀；但光与影有着和谐的旋律，如梵婀玲上奏着的名曲。 ”这一句，作者就用了通感的手法，从视觉转移听觉，形象的沟通了人的感官，进行了多角度的描写，使文章更加的充实，更加的丰富。还如“月光如流水一般，静静地泻在这一片叶子和花上。”这一句，用一个“泻”字，以动写静，写出了月光的柔和，幽静，使读者身处于此环境之中。
总之，在这篇文章中，有许许多多的优美语段，但我独爱这一段，或许因为喜欢这柔和的月光吧。
第43篇：荷塘月色读后感
画家用最普通的笔，勾勒出最美丽的图画，作家用最朴实的语句，写出最耐人寻味的意境。没有华丽的词藻，也能把美展现地淋漓尽致；没有过多的修饰，但也能让我们思想和心一起飞到他的世界。
这就是我读朱自清先生作品的感受。
其实，我最想与大家品读的就是他的《荷塘月色》。文章的头几句就把情境从家里的温馨的景象慢慢地转换成了月下孤凉的夜晚。
夜晚那条曲折的小煤路，那些杨柳都给人一种悲，更有一种害怕的感觉。
荷花，象征着“出淤泥而不染”的韵致，我想，朱自清先生也像荷花一样吧，洁身自好，他为了排遣心中的抑郁才会在夜深时独自享受这月下的荷塘美景。一个人，静静地看，悄悄地行，一切是那么地安静。脑海里可想，可不想。白天里一定要做的事现在都可以不理会。这是多么好的事啊！
走着，走着，朱自清先生才开始欣赏着月下的荷花美景。田田的叶子，亭亭玉立的舞女，羞涩地朵儿，还有零星般得光点，真是光与荷花的完美结合，映出一幅令人陶醉的《月下荷塘》一般的水墨画。
光，渐渐地暗了些，周围从荷塘变成树丛。黑影，渐渐铺在地面上，显得那么和谐。蝉声和蛙声打破这死一般的安静，一唱一和，不厌其烦。两首词把朱自清先生的情绪凉了下来。我也深深地吸了一口气。这仿佛又回到起初的心神不静。
作者回到了家，我的文章也看完了，荷塘月色的美丽令人暂时淡忘忧愁。这字里行间，充满了作者对美好生活的向往，对和谐社会地期待。在有着大好的生活条件下的日子，我们真的应该好好珍惜。
第44篇：荷塘月色读后感
《荷塘月色》是朱自清所作。这是能震撼心灵的华彩美文能滋养我们的精神的生命！
《荷塘月色》共分了四个专辑。第一辑是《感悟生活》；第二辑是《故人旧事》：第三辑是《行走的踪迹》；第四辑是《思索人生》。
感悟生活是朱老对生活的理解。大致将朱老眼中的生活分为两种。第一种：生活中细小的细节中的美，如果细细品味这美的话，生活将美好。第二种便是兴趣或爱好了，做着自己喜欢的事绝对是一种享受。
第二辑《故人旧事》。给我印象最深的还是《我所见的叶圣陶》朱老眼中的叶圣陶实在出乎我的意料。叶老十分朴实，朱老总觉得他像一个天真的小孩。
第三辑《行走的踪迹》，朱自清先生是一个乐于寻觅美、享受美、感悟美的人。美无处不在：自然风光里，人文景观里、地方习俗里、吃喝闲谈中都有美的踪迹。寻觅美的踪迹，便是一个行走的过程。朱自清先生能将它描绘得淋漓尽致，这些文字不一般啊！
第四辑《思索人生》。作为一名传统有良知、有气节的知识分子，朱自清先生对人生的思索从未停止过。他的那个时代，战乱频仍，时局动荡，民生困苦、外强奴役，种种的一切，仿佛污浊不堪的空气，使人窒息压抑。面对社会的不公和丑恶，朱自清用自己的笔高声呐喊，甚至疾言厉色，冷嘲热讽。他笔下的文字述说了社会的丑恶，让人浑身不舒服。
这触动灵魂的优美文字，源自文学大师的心灵深处，在岁月的长河里，如宝石般闪烁星的光芒，陪伴我们一路远行。
向朱自清先生敬礼！
第45篇：荷塘月色读后感
今天在一个姐姐的空间看到传说中清华大学的一处景色，我问姐姐那是哪里，她就笑笑告诉我这就是朱自清笔下的荷塘月色，并且给我看了那篇文章。那是一篇作者深情地描绘清华大学荷塘夜景的一篇优美动人的文章。
曲曲折折的荷塘上面，弥望的是田田的叶子。叶子出水很高，像亭亭的舞女的裙。层层的叶子中间，零星地点缀着些白花，有袅娜地开着旳，有羞涩地打着朵儿旳；正如一粒粒的明珠，又如碧天里的星星，又如刚出浴的美人。微风过处，送来缕缕清香，仿佛远处高楼上渺茫的歌声似的。这时候叶子与花也有一丝的颤动，像闪电般，霎时传过荷塘的那边去了。叶子本是肩并肩密密地挨着，这便宛然有了一道凝碧的波痕。叶子底下是脉脉的流水，遮住了，不能见一些颜色；而叶子却更见风致了。
月光如流水一般，静静地泻在这一片叶子和花上。薄薄的青雾浮起在荷塘里。叶子和花仿佛在牛乳中洗过一样；又像笼着轻纱的梦。虽然是满月，天上却有一层淡淡的云，所以不能朗照；但我以为这恰是到了好处——酣眠固不可少，小睡也别有风味的。月光是隔了树照过来的，高处丛生的灌木，落下参差的斑驳的黑影，峭楞楞如鬼一般；弯弯的杨柳的稀疏的倩影，却又像是画在荷叶上。塘中的月色并不均匀；但光与影有着和谐的旋律，如梵婀玲（英语violin小提琴的译音）上奏着的名曲。
读着读着，我突然和照片背后的景色相比较，其实差别很大。如果姐姐不说我一定想象不到那就是作者笔下那个优美的荷塘。现在，我们的大自然多数已经被污染，如果我们再不从自身做起，保护环境的话，哪能见到文中的美景？所以，我要从现在开始从小事做起，不随手乱丢垃圾，做一个环保主义者，为了让花儿更红，草地更绿，河水更清澈，地球更干净而努力。
自己是个自由的人。这是独处的妙处，作者独自在荷塘边享受着这荷香月色。
读了这篇文章，我懂得了无论在什么环境下心都要很平静，真敬佩作者在那种环境下却能把心放得那么平静，难道我们不行吗？
