余秋雨西湖梦散文读后感1
余秋雨笔下的《西湖梦》，给我的感触最深。许是因为自己曾游过西湖，这样一个令人魂牵梦绕的圣地，山山水水都是让人迷恋的。
曾经游西湖的感触还在心头。记得那时我迈着清脆的步伐，冉冉地走过苏堤、白堤这两大生命堤坝。踏着满地早已枯黄的残枝落叶，听着枝叶被踩折的声音，想着白居易、苏东坡这一世的成就与愤慨。“天大的才华和郁愤，最后都化作供后人游玩的景点。”是啊，在如今游客们来来往往的堤坝上，已无法深刻感受到这两大文豪心中的“天下意识、宇宙感悟”了，只是两条长堤，人们心目中的游览物罢了。
“西湖给人以疏离感”。的确，望着那弗如沧海阔廖，却无法一眼览尽的西湖，一种莫名的疏离感是抹不去的。思绪无法被脑海与湖水禁锢，初冬，跟着漫天飞舞的落叶节奏，随自己的影子在后方飘扬，并且感受着冷寂和萧索。
虽览的是同景，我却并没有他那样理解的深刻，一切在他心中和笔下变得充满象征性和抽象度。对于中国宗教的提出的见解，对于中国文化人的人格找出的不足，对于中国精神文化决裂的愤慨……
他说：“苏小小比茶花女活得更为潇洒。”，他说：“中国传统思想历来有分割两界的习惯性功能。一个浑沌的人世间，利刃一划，或者成为圣、贤、忠、善、德、仁，或者成为奸、恶、邪、丑、逆、凶，前者举入天府，后者沦于地狱。”
像这样的跨越时空界限、充满理性思考辨析的感悟在他的散文中随处可见。他以自己对中国文化及文人历史变迁的深刻理解，把现实与历史、过去与现在紧紧相融，令人深思。散文十分讲究个性，用古人的话说就是“赋诗要有英雄气象：人不敢道，我则道之；人不肯为，我则为之。厉鬼不能夺其正，利剑不能折其刚。”而余秋雨的散文便随处可见这种“英雄气象”。我想，如果在游西湖之前拜读这独特的《西湖梦》，那么到时站在西湖岸上，心底流露出的情致定是有所不同了。
余秋雨西湖梦散文读后感2
西湖，一个令人魂牵梦绕的圣地，作者余秋雨感受着西湖的'美，避不开这汪湖水沉浸着某种归结性的意义，于是提笔，记下了西湖的种种。
西湖梦，是令人憧憬的，是令人向往的，是保留在人们心中那小小的归属地，为之奋斗的。西湖梦，初读余秋雨的这篇文章，实在不知为什么以梦为题，似乎与他写的内容毫不相关，读到第三遍时，有了模糊的概念，也许，是作者对西湖单纯的梦，更或许，是作者感慨于数千年来文化人格的日趋没落，而作者呼唤着富有生命力和自主精神的人类灵魂的一种期望。梦，多么美好的一个字眼啊。
文章结构层次鲜明，十分清晰。每一小节都谈论到了一个主题，但各小节与文章最终写作目的是相照应的。作者的联想十分丰富：明代正德年间一位日本使臣游西湖后写下的诗，联想到宗教并阐述了宗教与西湖的关系，联想到了苏东坡与白居易在西湖留下的两条生命堤坝，联想到了以梅为妻以鹤为子退隐的林和靖，联想到了名妓苏小小和白娘娘。
第一节，作者自己初识西湖，与西湖亲密接触，日本使臣所作的诗，作者因此发生感慨，对于许多游客来说，西湖即便是初游，也有旧梦重温的味道，但也给人一种疏离感。就如作者所言：它贮极了太多的朝代，于是变得没有朝代。他汇聚了太多的方位，于是他失去了方位。他走向抽象，走向虚幻，像一个收罗备至的博览会，盛大到缥缈。也许这就是作者对西湖产生梦的原因吧。
第二节，作者开始了他的批判，发出疑问，是山水走向宗教？抑或是宗教走向山水？这一切归结于非常实际，而又非常含糊的感官自然，说实话，我并不理解余秋雨为什么这样写。我进能理解他写鲁迅时，鲁迅劝不要将家般至杭州，因为他怕天大的才华和郁愤，最后都化成供后人游玩的景点。再也读不到创世的文章了，因此，作者借此批判了消极隐退于西湖，感于世风日下，群体性文化人格日趋暗淡。
第三节，继续借苏轼，白居易之名批判消极隐退，大力赞扬了白居易和苏轼当年所作所为，称他们在文化品位上，是那个时代的巅峰和精英。但却称赞林和靖将隐士真正的做地道了，做漂亮了。我不太理解。
第四节联想到了苏小小与白娘娘。呼唤富有生命力和自主精神的人类灵魂。苏小小和白娘娘都为了爱情而发出生命的光辉，苏小小凭借自身，发散出生命意识的微波。作者借此赞扬他们的生命力。
从语言上看，文字不算太悠美，讲道理颇多，而且有些地方晦涩难懂，但文字却有力的批判了消极隐退，大力赞扬了富有生命力和自主精神的人类灵魂。
而从修辞上看，有比喻，令人更懂，给本身晦涩的文字增添了一些优美。
余秋雨西湖梦散文读后感3
西湖的美时常以各种姿态跃然于墨香飘逸的宣纸上，她淡妆浓抹总相宜的面容引得无数旅人驻足于此，为她提笔。因此，流传了许多从古至今家喻户晓的佳作。
初识《西湖梦》，以为这也是为赞美西湖而作。一把劣质的折扇上描绘着一幅生动的西湖游览图，余秋雨先生便是因他童年的一件礼物认识了西湖。年长之后游西湖，竟如游故地，仿佛是在寻访童年的梦境。然而在余秋雨眼中“这个湖游得再多，也不能在心中真切起来。过于玄艳的造化，会产生了一种疏离，无法与它进行家常性的交往”。这种疏离还因它积淀了太多历史，太多朝代，使人在游览时不由联想到历朝历代的人、事、物。
湖光山色本是平静人心的，而西湖留下了太多，会不禁沉醉。如宋朝南迁至此，夜夜笙歌，他们可以暂时忘记惊慌，远离战火飞烟，享受太平。西湖将统治者们的心浸入暗绿的湖水，“暖风熏得游人醉，直把杭州作汴州”，意志被消磨了，南宋也因此很快消亡。
宋代的苏轼曾任杭州知府，为疏浚西湖而造了一座长堤。如今我们常常念及这道长堤和它留下的故事，而看似光彩的背后却隐藏着人的自卑而产生的自私和嫉妒，苏轼只得隅居于杭州，无法实现更大范围的抱负。余秋雨应该是对他有一丝惋惜的，“就苏东坡的整体情怀而言，这两道物化了的长堤还是太狭小的存在……他们本该在更大的意义上统领一代民族精神”苏轼因一纸辞章来到杭州，而同为居于西湖旁的文人，林和靖似乎更自在。梅妻鹤子，闲来赋几句诗，做一个远离世间喧嚣的隐士。后世常有追随者，在现实社会中受挫后，便隐居山林，避世的态度使他们的人格封闭，无法将较高的文化修养和精神境界传播于众。
这或许是对中国文化的一种讽刺，高尚的人格品质在现实中受到打击时是如此软弱。原本向外开放包容的文化后来渐渐向内自闭起来。
与前者不同，苏小小和白娘子所有的是一种“野泼泼的人格结构”。她们不禁锢于千百年来的陈旧观念和规则，去追求人本质的美。苏小小的洒脱和白娘子的坚贞在那个时代是难得的，她们释放了被长久压抑的人性，即使那是被世人不解和指责的。
有人说人们信仰道德超越了道德本身，余秋雨来到西湖，也许不仅仅是为寻找童年的梦，也是为寻找生命的湖泊。这一过程必然是艰辛的，想必也是书名的由来，正如他在自序中所说：“我心底的山水并不完全是自然山水而是一种‘人文山水’。”
余秋雨文化苦旅读后感2000字1
听着轻音乐“闲云野鹤”，静静地读完《文化苦旅》，心里总被一层浓郁的哀愁束缚着，摆脱不去。本来想选这首轻音乐来释放书卷中散发出的压抑与沉重，奈何一个民族文化的重量将音乐的轻松死死压了下去。
挥不去的，是一个民族的哀伤。
余秋雨曾在书的自序中说学问的弘扬并不是以生命的枯萎为代价，辉煌的知识也不是用来给人类增加沉重的身心负担。如果这样，千百年文化的沉重早已将人压得喘不过气，创新何谈？进步何谈？奈何，怀着青春步伐轻快上路的他，走遍大江南北，从莫高窟到江南小镇，从阳关到天一阁……当旅途归来时，早已步履沉重。
他说，任何一个真实的文明人都会自觉不自觉地在心理上过着多种年龄相重叠的生活，其实，一个民族的文化何尝不是这样？当手指缓缓拂过隋唐脂粉堆积的浅浅笑容，划过宋朝文人心底的一道道伤痕，掠过元代的辽阔疆土，伸手迎接明清逐步灰暗舞台时，心底的愁苦应当如何倾吐，又将向谁倾吐？茫茫天地间，满满的都是华夏子孙，却没有一个能承受住一个民族文化的重重倾压。它太过于复杂，又经历得太多，以至于没有哪一个舞台可以完完整整地演绎这一半荣半衰、色彩及其绚烂又极其灰暗的风云变幻。这一文化，吸引着无数社会学家、生物学家、考古学家、科学家从不同角度对准它，选择不同的清晰和模糊来展示和还原它。可是不可否认，能完完全全将它表现出来的，仅有历史。
读第一章“道士塔”的时候，你可能会咬牙切齿地痛恨王道士，也怨泱泱大国的浩瀚文化竟这样被一个不知名的小生拱手送人，还那样的轻描淡写。如果这些文物是在一场战争中被敌军当做战利品浩浩荡荡地拖走，也不至于如此荒唐。可恨的就是，它丢的太随意，留给人的只有事后哭天抢地的懊恼和惋惜。接着读下去，你这种愤怒就会被渐渐压下去，取而代之的只是沉重的叹息和深深的无奈，仿佛由血气方刚的小伙子而逐渐步入人生的暮年，回首这一生所经历的世事，只能感到岁月的沧桑和深深的无奈。
莫高窟的洞壁流淌着历时千年的文化足迹，沿着这一足迹往前走，也是沿着历史的脚步从更久远的时代向现在靠近。跟随着线条的粗细和色彩的浓淡从南北朝走到元代，随着色流的激荡而心潮澎湃、随着其平缓而安静淡然。
一个浩大的民族文化正是这样，它必须结合着时间的延伸和空间的铺陈，也必须凝聚着创作者的良苦用心和观看者的阵阵惊叹。这样它才是立体的。
记得有人写过一篇《文化苦旅》的读后感，叫做《行走在寂寞间》，我觉得这个名字起得很好。的确，在整个旅途的过程中，余秋雨是寂寞的，独自一人品尝一个民族文化的伤痛，那寂寞无人可以理解。这样的寂寞，或许我们可以从他在阳关和月牙泉的点滴文字看出。“有这样的地，天才叫天。有这样的天，地才叫地。在这样的天地中独个儿行走，侏儒也变成了巨人。在这样的天地中独个儿行走，巨人也变成了侏儒。”与其说是在苍茫的天地间行走偶，弗如说是在苍茫的历史间行走，同样的一个人，同样的孤寂，也同样的，感叹着自身的渺小和外界的浩瀚。侏儒变成了巨人，是因为只有他一个人在天地间行走，没有参照物；巨人变成了侏儒，是因为只有自己和天地存在，天地便成了参照物。而这个参照物又是何其庞大，无论个体再高大，在他面前也显得微不足道了。
这种悲哀，也是美学中所说的三大哀事之一：“宇宙的博大和自身的渺小。”
他在“沙原隐泉”中提到一泓泉水，他很欣喜，可是此刻自己却站在狭隘的山顶，而那泓清泉却委身山底，想要接近那泉水，就意味着刚刚千辛万苦爬上山丘的努力完全化作徒劳。这样的悲哀，该是几千年来所有帝王的悲哀吧，高高在上却无人分享自己的喜怒哀乐，群临天下的外表下藏着的竟是如此寂寞的一颗心。
我一直觉得作者对废墟的看法很独特，他说：“废墟就是建筑的黄叶”，我一直很喜欢他这个比喻。因建筑凋零了，废墟便产生了，黄叶的意义在于哺育春天，因为没有旧的凋零也就不会有新的崛起。因此，废墟起着承上启下的作用。它定格于空间却延展着时间。
同时，不得不承认废墟本身也是“一种形式美”，它从出生开始便挺立在浩瀚的天地间，经历的风风雨雨之后，也渐渐沧桑和疲惫，他承受不起时间的重量了，便倒下，回归大地。这种美，没有惊世骇俗的娇艳，而是淡淡的凄凉与悲怆，以及，充满人情味的温暖。
一直以来，我很想找一个恰当的方式来表达对文化消逝的感慨，可是苦于找不到一个好方法。看了书之后我想，这应该是一个能很好的寄托我感情的客体吧。面对在历史中渐行渐远的文化，我们感叹自己过于渺小而无能为力，弗如将它看做一道历史的废墟，在这废墟面前我们可惊叹可赞美，可惋惜可高歌……却断然不可自以为是地将它还原，一来我们没有如此的能力让它和以前一模一样；二来，它的存在，可以唤起人们太多的回忆，关于自身的，也关于这个民族的。
看完整本书，心情始终是沉重的。也像是去走了一遭回来，似乎苍老的许多。
虽然也有江南小镇的恬淡闲适，也有洞庭湖包罗万象的坦荡。可心中一直有个身影，于茫茫天地间艰难跋涉，纷飞的大雪覆盖了他身后的脚印。远远望去，一片洁白之中只有个小黑影，在苍茫之中且行且驻足，不知从何处来，将要往何处去。
余秋雨文化苦旅读后感2000字2
这个暑假，我读了《文化苦旅》这一本书，这本书的介绍了一处处令人流连忘返的风景名胜与历史古迹，但是，在那一处处古迹的的背后却隐藏着人们不为人知的一面，而作者运其妙笔，给我们的心灵写下了“震撼”两个大字……
还记得新浪上这样评价过余秋雨：余秋雨以历史文化散文而名世。他凭借自己丰厚的文史知识功底，优美的文辞，引领读者泛舟于千年文明长河之中。余秋雨的艺术理论著作，也备受学术界重视和尊崇。例如他在1983年出版的《戏剧理论史稿》，是中国大陆首部完整阐释世界各国自远古到现代的戏剧思想发展的史论著作。 有评论家誉之为：左手写散文，不流之于浅薄；右手撰述艺术理论，也不失其丰赡高深。
余秋雨走在中华民族的土地上，用其独特的观察力和洞悉力去深思这古老民族的深层文化，用心思细腻的笔触，为这趟巡视华夏文化的「苦旅」，写本书！它不甘甜，因为里头有太多不忍与亲身体验的辛酸。苦苦的味道，为这本纪录中国千年文化的书，多写了一道滋味。未看过「文化苦旅」之前，大概也不会想到，一处处令人流连忘返的风景名胜与历史古迹在它们的背后会有如此深层的涵义；而作者运其妙笔，以干净漂亮的散文，组合，使它们成了一篇篇让炎黄子孙惊醒的文章。
走进书中的情境与思考，我们不禁严肃起来。像一群被流放的孩子，流放到一块不甚熟悉的土地，逼使我们不得不因那历史和文化的推引，走向前去。宗于我们眼前出现了莫高窟的石洞，石洞依旧壮观，实像，壁画依然不言，我们静静看着光影投射在石壁上的变化，如同它们静静地看着敦煌千年的变迁。千年前的第一刀划下，开启了千年后莫高窟的壮丽。
它曾遭遇浩劫：王道士手中一串钥匙把守了千年的敦煌，却任其流落在外人手里，而中华子孙却也将之弃而不顾，那一马车，一马车的文物输往外国。多年后的今天，那神秘又充满意义的洞窟，为何能引起大家的注目 它并非外表炫丽，而是它只是一种仪式，一种人性的，及它深层的蕴藏。我们在这儿看到，美，也有宗教的天地，以及它是中国千年的标本，一样美的标本，纵使它曾经残缺，被人无情的，任意的转换。
《文化苦旅》这本书在告诉我们中国古代历史的同时，告诉了我们更深一层的道理，就拿道士塔的第二节来说吧，文章是这样写的：真不知道一个堂堂佛教圣地，怎么会让一个道士来看管。中国的文官都到哪里去了，他们滔滔的奏折怎么从不提一句敦煌的事由？其时已是20世纪初年，欧美的艺术家正在酝酿着新世纪的`突破。罗丹正在他的工作室里雕塑，雷诺阿、德加、塞尚已处于创作晚期，马奈早就展出过他的《草地上的午餐》。他们中有人已向东方艺术家投来羡慕的眼光，而敦煌艺术，正在王道士手上。
王道士每天起得很早，喜欢到洞窟里转转，就像一个老农，看看他的宅院。他对洞窟里的壁画有点不满，暗乎乎的，看着有点眼花。亮堂一点多好呢，他找了两个帮手， 拎来一桶石灰。草扎的刷子装上一个长把，在石灰桶里蘸一蘸，开始他的粉刷。第一遍石灰刷得太薄，五颜六色还隐隐显现，农民做事就讲个认真，他再细细刷上第二遍。这儿空气干燥，一会儿石灰已经干透。什么也没有了，唐代的笑容，宋代的衣冠，洞中成了一片净白。道士擦了一把汗憨厚地一笑，顺便打听了一下石灰的市价。
他算来算去，觉得暂时没有必要把更多的洞窟刷白，就刷这几个吧，他达观地放下了刷把。当几面洞壁全都刷白，中座的雕塑就显得过分惹眼。在一个干干净净的农舍里，她们婀娜的体态过于招摇，她们柔柔的浅笑有点尴尬。道士想起了自己的身份，一个道士，何不在这里搞上几个天师、灵官菩萨？他吩咐帮手去借几个铁锤，让原先几座雕塑委曲一下。事情干得不赖，才几下，婀娜的体态变成碎片，柔美的浅笑变成了泥巴。听说邻村有几个泥匠，请了来，拌点泥，开始堆塑他的天师和灵官。泥匠说从没干过这种活计，道士安慰道，不妨，有那点意思就成。于是，像顽童堆造雪人，这里是鼻子，这里是手脚，总算也能稳稳坐住。行了，再拿石灰，把他们刷白。
画一双眼，还有胡子，像模象样。道士吐了一口气，谢过几个泥匠，再作下一步筹划。今天我走进这几个洞窟，对着惨白的墙壁、惨白的怪像，脑中也是一片惨白。我几乎不会言动，眼前直晃动着那些刷把和铁锤。“住手！”我在心底痛苦地呼喊，只见王 道士转过脸来，满眼迷惑不解。是啊，他在整理他的宅院，闲人何必喧哗？我甚至想向他跪下，低声求他：“请等一等，等一等。”但是等什么呢？我脑中依然一片惨白。
《文化苦旅》让我领悟到了“苦”字的意义所在，更让我学会了惋惜，更学会了如何不让惋惜存在。
‘报纸上说我写书写得轻松潇洒，其实完全不是如此。那是一种很给自己过不去的劳累活，一提笔就感到年岁徒增，不管是春温秋肃，还是大喜悦大悲愤，最后总得要闭一闭眼睛，平一平心跳，回归于历史的冷漠，理性的严峻。’这是余秋雨教授在《文化苦旅》中的自序。这，野趣也就是我想说的了吧！
余秋雨文化苦旅读后感2000字3
《文化苦旅》这本书我真的读得很苦。从《道士塔》的漫漫黄沙开篇，和着异乡漂泊者的脚步声结束，从两千多年前李冰的都江堰直读到两千年后非常时代的吴江船，这是一场名副其实的苦旅，它涵盖了太多，它承受了太多，它让一颗不堪负重的心灵，只能用沉默的眼泪来回答历史上那些太多的委屈，痛苦与太多的无可奈何。
原来散文，真的也可以写出历史的重量。余秋雨先生的文采当然是好的，华彩明丽的辞藻，工整通畅的行文；但最吸引我的还是透过词句背后穿透历史迷雾的画面，越平凡质朴越令人动容。王道士远望外国学者拉着满载敦煌文物大车的背影，天一阁门口及膝深的积水与楼阁上满地的枣核，牌坊下尼姑庵中那些腼腆年轻女老师们，布鞋踏在昔日牌坊上的雕纹上，送孩子们远去而挥动的小手绢，那两个为开了一冬的腊梅花瓣撑着紫绸伞的小护士……画面在一个人物身上定格，停顿一下，又跳到另一个场景上，再停顿。一放一停，一停一放，那么浩大深奥的中国文化历史，一下就有了形象，有了精气神，不再抽象，不再枯燥，哪怕是屈辱的部分，也让忍辱负重有了发泄的具体出口。
就我个人来说，最动人的一定是那篇《风雨天一阁》：“登天一阁楼梯时我的脚步非常缓慢，我不断地问自己：你来了么？你是哪一代的中国书生？”就这一句问话，竟然让深夜读书的我感慨到泣不成声。对于一个在22岁就离开了故土的漂泊者来说，我从来没有对历史对中国的传统文化产生过多么深厚的兴趣，“书生”这个词实在离我的个人旅程太远。我扪心自问，究竟是什么触动了一个甚至对历史具有抗拒心理的异乡人的神经，让那种心痛与感触都尖锐到几乎破胸而出，只能用微薄的眼泪来与千里之外的另一个心灵共鸣？而《文化苦旅》整本书我仔细读了两遍，仍然不敢动笔写读书笔记，直到再读完了《山居笔记》才终于决定下笔整理自己的思绪，这些文字下面究竟蕴含了一种什么样的精神力量，让我的笔为之踯躅，让我的心灵为之震荡而深感敬畏？
读《文化苦旅》第一遍时，对这本书的感觉是复杂的，除了感慨，对有些篇章某种语气的厌烦也是强烈的。这种厌烦主要出现在作者时不时站到历史代言人的角度上发表感怀之刻，更在《狼山脚下》一篇中到达了顶峰。那些大而空的言论、呼吁、名词、慷慨陈词，那些对中国文化进行总结式陈词的语气与对古今文人命运的对比推断让人心里总不自觉的产生某种不服，不耐烦：这究竟是何许人也，敢这样张狂的把整个中华五千年文化的来龙去脉都笼络进自己的思想体系之下一一解说！可在厌烦的同时，又不得不佩服他的敏锐，他的精确。比如那篇《上海人》，既道尽了上海人的尖刻与斤斤计较，又通过谦让与不谦让的比较深入到单元与多元世界观的差异中去，怎么不是以小见大？刚刚为《五城记》中“构建”、“召唤后代”这样的词汇而反感，再翻几页，苏杭与星罗棋布的江南小镇们又温柔的用吴侬软语烟波暮霭把刚才的对立情绪抹去，可在舒畅的同时，“人格方位与地理方位”又跳出来让我不得不撇撇嘴，把书放下，叹口气，再读。
这样复杂的情绪一直伴随我读完最后一页。既然说不清，理不顺，那就必须再读一遍，直到胸中所有的情绪平复下来，所有的感想沉淀出来，才深深体会到，张狂也好，空泛也罢，每一个字背后却都是深切而诚恳的情感与倾诉，就如同那句“你来了吗，你是哪一代的中国书生”一样，背负了太多的重压与积蓄到不得不爆发的深切悲愤，题目本身太大，平实的由浅入深由小见大是多么得不易！
这份真挚，在《废墟》中表现为苦口婆心，在《漂泊者》中变成一种沉默，在《三十年的重量》中又幻化成一声长叹。我一边在为那些因为心境过于急切而突兀出来的大词汇们所皱眉，一边又为这样挚诚的一种迫切而由衷的慨叹。是的，如果他不站出来挥手，呼喊，不管语气是否不够谦卑，不管调门是否过于鼓噪，我们的时代究竟又有谁更有资格更应该肩负起这样的重量呢？或者说，难道真要具备某种资格某种背景才能站出来呼喊呼吁吗？在这样的时代，难道文化还只是精英们的特权？
文字上的完美尽管艰难，但毕竟是一种“技”，可修炼，可学习，可提高，还可炫耀，可虚张声势；文字背后的真实社会责任感、紧迫感，一种超越了文字以上的思想提炼，一种愿意负重敢于吃苦的力量，这些，更是《文化苦旅》区别于其他散文的核心，这些，才让我这样对历史本来并不干兴趣的读者深切的悲痛敦煌文物的流失，努力的想像夜航船的笃笃声与船桨划破江面的水涛声，才让我数次在梦中拜倒在天一阁朱红大门前虔诚的膜拜，不自觉的问：你来了吗，你又是哪一代的中国书生？
文化，不管在哪个时代哪种文明下，都是一种具有凝聚力的精神感召，是超越一切政治因素与社会习惯真正为一个人的本源与根基写下定义的力量。
文字，因为真，才会苦。
如果你想要一样东西就放它走。如果它能回来，那么它就永远是你的;如果它不能回。——余秋雨
关于余秋雨的读后感篇一
浑厚的文字背后，坚实的文化背景支撑。这种文化背景犹如排山倒海，到了笔尖成了文字就成了涓涓细流流入心间。每每我捧着余秋雨的书沐浴着温和的月光和徐徐海风品味的时候，总是对“黄金屋”“颜如玉”体会深刻。
这已经是我第二遍读《山居笔记》了，第一次读的时候是在公司论坛上，电子版的。电子版的文字虽然与印制版相同，但毕竟直接给予的只是文字。而在明亮的办公室，电话，传真机及传真机的声音，也很难让人去品味。只能说，这个时候，无数个盒饭端到我面前，我要挑出非快餐的午餐，慢慢体会。
感谢公司论坛，可以说是应有尽有。只要你去求书，基本上可以满足。虽然不直接接触前线营销，但在竞争激烈的行业及商海中，还有那么多同事与我这种没有什么文化甚至有些浅薄的人志同道合，我也满足了。
人生真是有很多遗憾，我喜欢语言而且自认在语言方面小有天赋，因此高考的时候也一心填报语言类的学校，但最终因为非成绩类的因素学了财务。虽然财务专业在我高考的时候炙手可热，但我从来也没有想过要学它。
因此大学四年浑浑噩噩的混着，专业课没有好好学。在其他同学拼命考注册会计师的时候，我却大声宣扬，我不会做财务的。
人生无奈，毕业后我还做了财务而且做到现在。不敢说有大建树，但凭此混口饭吃，应该是没有问题了吧。
在老公和自己的努力工作下，我过上小富的生活---这个小富，当然指的仅仅是有了够住的房子，有了够花的银子，还有了一个可爱的女儿和可能随时开会家的车子。
或许在这种时候，我才能思考自己到底喜欢什么。有人研究过，中国真正能做学问的，都是家庭背景相当殷实的。有些人，虽然也登上科学的高峰，但他的确不是热爱科学，而是想通过科学这条路摆脱他的困境。
我，在生活的二十九年中，从来没有想过，我该以何种生活方式和精神境态来生活的问题。而至于余秋雨提到的人格传承，虽然偶有思考，但总会被湮没在报表与奔波中。
记得高中历史课的时候老师说过明朝有个皇帝，是一个不爱政治爱木工的人。他潜心研究木工艺术，把朝政给了一个大臣。这个皇帝无可厚非的被历史评定为昏君。但我亦深深感到“昏君”的无奈。投胎到了皇室贵族并被推当了皇帝，又能如何呢?假如历史有假设，这个皇帝如果不当皇帝，说不定会是一个能与鲁班齐名的木工艺术大师呢!
最近在上MBA备考课，原以为我的逻辑会非常差劲。没想到做了逻辑题，却发现自己原来不差。60分的逻辑题，在老师没有教任何套路招式的情况下，我凭自己的招式乱碰乱撞，能在50分以上。而数学仍旧是我最头疼的科目，虽然只是初等数学。但现在学数学与十年前学数学却有不同的感触。以前学的时候背公式，压根不会想用来干什么。而现在学数学，学的却是其严谨，其运用，其考虑思维方式的多方位。
但无论如何，我都不喜欢这些课程。因为至今，我都不知道自己为什么要考Mba—当然，如果我去面试，我不会愚蠢到说这种话---人在生存的时候不得不虚伪。这是老公给我安排的路，我就这样走。这样走着，我就不会落后。而一旦老公说的事情我不去做，我就会自食其果。所以，我相信，于我的未来---工作的未来以及生存，这样走下去是不会有错的。虽然我不喜欢。
有些时候，很想改行。幻想着如果能学中文或者外语，去体会文学的精深，以书为伍而不是以商为对，这个人生也就完满了吧。
可我，仍旧要在这工作空闲时候鬼鬼祟祟的敲着这些文字。还好，比较懒惰的我有一个会写程序的老公，每每遇到大问题的时候，只要我有需要，他总能给我编写一个小程序让我能在几分钟之内解决其他同事需要几天甚至一个星期的工作量。工作，如果以量来计算其价值的话，足以说明我不在状态。真正有激情的时候，不是以量来衡量，而是以创造的看的见的价值来衡量的—又来行话了。当然，会计核算创造的价值不是以货币最终体现的，而是以一种报告的形式告知来创造价值的，这种告知本身就是一种价值---或许我该这么去理解我的工作，会更有意义更有动力一些。
说些啥呢，这是山居笔记的读后感吗?我不会对其文章去做评价的，因为就我的笔力和智慧，还达不到评价余大师的程度。但读完之后给我的感觉就是，就社会现象而言，文化，商业，权势的积沉，或许是商业第一，文化第二，权势第三。而就个体而言，是温饱第一，思想第二，行动第三。
社会和个体，有些相似，同样也有些无奈。
关于余秋雨的读后感篇二
曾经读过余秋雨的许多散文，而让我时时不能忘怀的一篇就是《垂钓》了。《垂钓》是余秋雨夫妇在海参威的见闻，情节十分简单。一胖一瘦的两个垂钓老人，因为自己的喜恶，胖老人在钓绳上“挂了六个小小的钓钩”，每次下钩不到半分钟他就起竿，次次都会挂着六条小鱼，他忙忙碌碌地不断下钩、起钩，从来没有落空，落日余晖的时候，总是快乐地满载而归;瘦老人就没有这么幸运了，他的钓钩只有一个，而且“硕大无比”，即使没有大鱼上钩，他都倔强地端坐着，等着“暮色苍茫”了，“瘦小的身影还在与大海对峙”。
两位老者不同的性格追求，导致两种截然不同的结果。胖老人归去的时候已是盆满钵满，快乐的“脚步如胜利者凯旋”。瘦老人虽然“用背影来鄙视同伴的浅北，但他毕竟鱼桶空空，一个人在暮色渐浓的大海边寂寞地等待，孤独地守候!
余秋雨在散文中说道”一个更加物质，一个更加精神“，”一个是喜剧美，一个是悲剧美“，”他们天天在互相批判，但加在一起才是完美的人类“。的确，人类在演绎故事的时候，皆因为不同的人生观而丰富了结局，让旁观者更觉况味无穷。
也许有人认为胖老人是追求物质而胸无大志，随遇而安，浑浑噩噩地过着小鱼生活的现实主义者;瘦老人则是一个追求完美、志在高远、锲而不舍的理想主义者。然而，从生活的角度而言，我对胖老人的做法是报以赞许目光的。生活追求需要积极向上，却要有知己知彼，百战不殆的智慧，不容许有盲目和好高骛远的侥幸心理，胖老人十分明白自己所面临的客观条件，钩小滩浅，他不妒忌瘦老人钓钩的”硕大无比“，也不去打击他的执着，即使在”提起满满的鱼桶走了，快乐地朝我们扮了个鬼脸，却连笑声也没有“，怕的是惊扰了瘦老人的钓鱼梦，他的这份平常心，使得他非常快乐。也许，他一辈子都钓不上大鱼，但是在他面对的领域里，他，的确是一位不折不扣的优胜者。
瘦老人无疑是许多人认为的完美形象，他的身上有着宁为玉碎，不为瓦全的壮士之美。他的钓鱼钩”硕大无比“，可谓大矣，”在他眼里，胖老人忙忙碌碌地钓起那一大堆鱼，根本是在糟践钓鱼者的取舍标准和堂皇形象“，”夕阳照着他倔强的身躯，他用背影鄙视同伴的浅北，瘦老人是唯大鱼不钓的，他在浅浅的水域里等待大鱼上钩，俨然一副姜太公钓鱼，愿者上钩的情形，他在苦作者：钱毅伟苦地单相思久久不愿上钩的大鱼之余，却没有实际地分析自己所处的客观条件，倘若他向大海深处更进十米、二十米，或许就有机会拥有胖老人意想不到的'收获，“硕大无比”的钓钩上挂着他梦寐以求的大鱼儿。只是，他自视清高，鄙视胖老人的满载而归，却不曾想付出哪怕一点点智慧和艰辛!他的盲目执着在浅浅的沙滩边显得格外苍白，让观者体味到他的孤独和单保。
人生何尝不是这样，如果不认清自己所处的环境和客观条件，一味盲目地追求自己力所不能及的目标，那种孤单寂寞的对峙并不能显示崇高，唯有不断地充实自己，发现自己，脚踏实地的面对和解决，才会象胖老人一样，面对人生自如地下钩、起钩，而且次次都是满满的六条活蹦乱跳的鱼儿，撞开人生的一扇扇希望和快乐之门!
关于余秋雨的读后感篇三
读着《余秋雨散文》，就如同读着一本厚厚的历史书。书里更有人间百态，有爱恨情仇让人们去品味，去欣赏，从中获得心灵的升华。
初次接触他的文章，是语文课本上那一篇《信客》。读毕，平淡的语调，朴实的语言却描绘得如此生动，令我不经心生敬佩。专业点说，就是他选择恰当的、富有诗意、表现力的语言加以表达，这些语言具有诗的美感，从而把复杂深刻的历史思想和文化说的深入浅出，平易近人，可读性很强。
余秋雨的散文中始终贯穿着一条鲜明的主线，那就是对中国历史、中国文化的追溯，思索和反问。余秋雨的作品更透着几丝灵性与活泼，尽管表达的内容是浓重的。同时他还综合运用对偶、排比、比喻等修辞手法，大段的排比，对偶增强了语言表达的力度，构成了一种语言的气势，使语言不矫揉造作，装腔作势，平淡无味，而富有了张力，富有了文采。
我欣赏《苏东坡突围》。正如苏辙的那句话：“东坡何罪?独以名太高。”正因为他太出色、太响亮，使得那些品格低下的谏臣有了嫉妒的目标。然后苏轼就被你一拳我一脚的批判，甚至贬损。八百多年前苏东坡先生的遭遇，本已尘封于历史之中，然而余秋雨先生的《苏东坡突围》，对曾经攻击过苏东坡先生的人经行强烈的反驳。用词之尖刻，情绪之激昂，在文字之中尽显铺张。恣意汪洋的文采、率真自信的个性、乐观豁达的气质，都是我们对这位大才子苏东坡的认识。几百年来，其诗词文赋吟诵不绝，相传至今。我欣赏苏东坡先生桀傲不驯的个性，乐观向上的情感，却每每心痛其人生频频遭遇的坎坷。苏东坡是中华文明史上既不可遇又不可求的文化伟人，而他跌宕起伏的人生际遇正是促进他成为伟人的原因。这些，在《苏东坡突围》中详细又透彻的体现了出来。
余秋雨利用他渊博的历史知识，丰厚的文化功底，将历史与文化结合。将历史写的活灵活现，把文化述的铿锵有力，引起我们反思。正如专家们所评价的，“语言在抒情中融着历史理性，在历史叙述中也透露着生命哲理”。
这，就是余秋雨。这，就是《余秋雨散文》。
