（一）
在《希腊古典神话》中，神与人都是具有情感的，神并没有如我一开始所想象的那样，高洁傲岸，他们之间也会有斗争，也会有爱情等等他们也是有人性的。虽然希腊神话主要是歌颂神的英雄事迹，但我觉得同时也揭露了人性的丑恶：自私，为了自己的复仇不惜一切代价。而亲情和爱情都很有可能遭到背叛。这本书中当然也有光明的一面，人们也并不都是如下面我所说的美狄亚一样。
这本书中有这样一段：伊阿宋与希腊著名、勇敢的英雄们去科尔喀斯取金羊皮。在那里，他与埃厄忒斯国王的女儿美狄亚互相爱慕。为了帮助伊阿宋取得金羊毛并逃脱父亲的追捕，美狄亚背叛了自己的祖国与父亲，而且还亲手杀害了自己的弟弟。美狄亚因此得到了她所深爱的伊阿宋，两人一起度过了一段美好的时光。然而当美狄亚年老色衰时，伊阿宋还是放弃了她娶了临近一个国王年轻貌美的女儿。
爱情的背叛使得美狄亚丧失了理智，对伊阿宋由爱变恨。在嫉妒心的怂恿下，美狄亚将那个国家的国王和公主都给毒死了，而后她为了让伊阿宋痛苦一辈子，又残忍地把自己的三个孩子也给毒死了。但在做完这一切后，美狄亚知道伊阿宋肯定不会饶了她，于是她逃走了。但是我认为，无论她逃到哪里，她都逃不过自己良心的谴责。后来伊阿宋独自回想自己的一生，更是悲痛、绝望地结束了他自己的余生。
这个本该美好的爱情故事就这样悲惨地结束了。爱情本来就是自私的，这是人之常情，但是为了爱情伤害到自己的亲人，就是不可取的了。伊阿宋和美狄亚等人本来被认为是美，英雄的化身，他们尚且如此，更何况凡人呢。即使是神也会有人性的丑恶，宙斯就是一个代表性人物。他乃是众神之主，却屡次下凡，找人间女子。这能否说是人性中的贪婪？而赫拉身为宙斯的妻子，嫉妒心又太重，所以造成了人间那些女子的痛苦。
《希腊古典神话》对人和神都没有掩饰什么：既不粉饰光明，又不掩盖黑暗的一面。就比如说伊阿宋的贪婪，美狄亚的`嫉妒心。希腊神话并没有因为他是英雄或者神，就把所有的光芒都放在他身上，也没有因为他是人，就把一切卑鄙与黑暗都安在他身上。所以，我非常喜欢这本书，同时也对人的本性有了更新的认识。
（二）
古希腊时代是出于童年时期的人类诗意地构筑美丽神话的时代，弗洛伊德曾经说过：“神话是民族的梦。”而古希腊神话便是那世界古典文明中璀璨耀眼的一颗星星。施瓦布写的这部神话，以丰富的想象和鲜活生动的情节，把我带入了古老的希腊，走进了爱琴海文明，让我比较系统完善的了解了古希腊的神话谱系。说句老实话，因为我对神话这些东西没有多大的兴趣，在起初看这本书的时候感觉自己是被自己逼迫着看的，可读到后来，我不得不说我被各种各样传奇般的故事吸引了。这些故事看起来很有意思，很形象，在这里，我主要是想就个人看完这部书后，结合自己曾经看过的中国神话进行一些比较，谈谈个人的想法和感受。
首先从谱系来看，古希腊神话的谱系是系统的，完善的，具有严密的逻辑性，谁和谁是什么关系，谁是谁的儿子女儿等，非常的清楚。宙斯是众神之神，他最为最高的统治者，统治着下面各种各样的神，而且分工明确，血缘关系也相当清楚；而中国神话谱系呢，让我感觉就是一团乱麻，经常把这个人的名字安在那个人的身上。虽然有各种各样的神，开天辟地的盘古，女娲，后羿等神，但是并没有形成一个分工明确的神世界，而且血缘关系也不清楚，经常公说公有理婆说婆有理，而且时常张冠李戴。简单的从这个来看，我们就可以发现中西思维逻辑方式的不同。
其次从各种神的塑造上来看。希腊神话中的神与人同在，他们和普通人一样，都有七情六欲，懂的喜怒哀乐，有着各种欲望和感情，他们不是完人，也一样有着人的弱点和缺点，如最高统治者宙斯他生性风流，到处沾花惹草。他们也随时随意的到人间，和凡人一起生活，所以，读起来给我们的感觉少了一分威严，而多了一种亲切之感，似乎这不是遥不可及的神。而再看中国神话中的神呢，他们都不食人间烟火，随时随地都正襟危坐，不苟言笑，时时刻刻注意这自己的品行和德操，一直生活在天宫中，在天上关注着地下的一切。似乎在他们身上，我看不到性格，他们似乎被一圈又一圈的光环围绕着，让我感觉遥不可及。
古希腊神话中，在对各种神进行塑造的时候，我们看到了人性，是以人为本的，各种神都被赋予了人性的弱点，让我们感觉这些神是被世俗化的。而中国神话中的神呢，是被道德化圣贤化的，他们在追求一种更高的道德境界，对自己创造的神寄托着自己的希望，将他们完美化。所以，在我看来，古希腊神话是将神人化，而中国神话是将人神化。
再次，从世代沿袭来说，希腊神话中的后代是通过革命，造反来获的权利和王位的，他们是一代代推翻夺权，为了夺得权利，可以杀掉自己的父亲，所以我们可以从中找到一种反抗的意识；而看中国神话中呢，有一种非常典型的正统性原则，都是通过各种禅让，让贤夺得王权，很多的时候是一种自我肯定。
西方文明起源于古希腊文明，《荷马史诗》则是古希腊文学艺术中的瑰宝。作为世界文明的源头之一，这一伟大作品一直启迪着后人的智慧与想象;5月14日公映的好来坞电影《特洛伊》，是对《荷马史诗》的最新一次致敬。
与以往“忠实原著”的改编作品不同，《特洛伊》对《荷马史诗》中的《伊利亚特》部分作了大幅度修改，去除了所有的神话色彩，将一场人神之间的混战，变成一部完全以人类为主体的、关于战争、爱情、英雄与传奇的悲壮史诗。
电影《特洛伊》
日子貌似悠闲，其实如同杂乱的电脑磁盘，时间零碎的很，难以凑出完整的一天，让我痛快淋漓去做件事。
昨日，一位朋友问：“看过特洛伊吗?我想听听你的观后感。”我觉得惭愧，早知道特洛伊是部好电影，可是一直没看过。
《特洛伊》是讲述一个回肠荡气的爱情故事和热血汹涌的英雄事迹。电影取材于荷马史诗，一个瞎眼的诗人所写的史诗，游鱼虽然孤陋寡闻但也听说过，只是没有阅读过。
在历史长河里，有多少英雄“冲冠一怒为红颜”?这些激动人心的故事，在中国也上演过。譬如吴三桂，为陈圆圆引清兵十万入关。只是吴三桂太汉奸，不值得追念。可是特洛伊电影里的男人不一样。
《特洛伊》里的英雄为红颜出生入死，显示出男人的真本色。
为何而战?电影里的每个男人都有给出自己的答案。
首先说说我最喜欢的角色——阿基琉斯。他本是为留名千古而战，为被历史记住而战，为战士的荣誉而战的。因为战争结束了，英雄死去了，但是英雄的名字被后人记住了，永远不会磨灭。在那个时代，阿基琉斯无疑非常叛逆，藐视皇帝，批判众神。在特洛伊的太阳庙里，也只有阿基琉斯敢于斩首阿波罗的黄金塑像。也只有阿基琉斯，敢无视皇帝命令，不听从任何人的指挥。阿基琉斯只听从自己内心的召唤，他是个洒脱的男人，天生的战士，天赋的英雄。阿基琉斯是为自己而战的男人，这个观点无疑更适合现代人尤其年轻人的品味。但是这个男人在爱上美女，却理解了和平的可贵，放弃自己的战争欲望，甚至萌生为爱人最后一战之后，永远隐退战场的心思。遗憾的是，阿基琉斯无法遂愿，最后死在影片中我最不齿的男人——帕里斯的冷箭之下。
阿基琉斯的爱情是真情性的爱情，是感动天地的爱情。阿基琉斯如此
再说我另个喜欢的角色——赫克托尔。他是位成熟的男人，深知男人必须肩负责任。他爱妻子，爱兄弟，爱父皇，爱子民，所以他才把自己的生命献给特洛伊。赫克托尔在阿基琉斯来到城下挑战时候，明明知道自己不是对手，还是无畏迎战，死的非常有尊严。在知道自己去日不远之时，赫克托尔万般吩咐妻子好好活下去，千般柔情万般爱意，让我感动得嘘唏不止。赫克托尔的战争是为了责任，丈夫的责任，兄长的责任，王子的责任。我尤其敬佩。
说说我不喜欢的帕里斯。其实战争因为帕里斯引起，是他诱拐了斯巴达王后海伦，使得斯巴达王怒火横生，视为奇耻大辱。斯巴达王是为男人的尊严而战，无可厚非。而帕里斯在诱拐海伦之后，在船上就乞求长兄保护他，一派自私懦弱的嘴脸。后来在和斯巴达王决斗时候，被击败，却不愿为爱情献出生命，不敢因此就义，跪地抱着兄长的脚乞求保护，真是个可怜的男人。我不认为帕里斯是懂得爱情的男人，他只是着迷于海伦美貌的小男人而已。这个小男人，自私胆小好色，可是偏偏这样的小男人最后苟活下来，而坚持自己本色的真男人，却都死了。
我心长叹!
电影《特洛伊》观后感
和原著一样，《特洛伊》的故事也是以希腊第一勇士阿喀琉斯(Achilles)为中心。影片一开始，就塑造了他的“战神”般的形象，同时表现了他与当时希腊最强大的王阿伽门农(Agamemnon)之间的矛盾。接下来，就是大家都非常熟悉的盗取海伦(Helen)和大举围攻的故事了。鉴于《伊利亚特》在特洛伊主将赫克托尔(Hector)死后就结束了，《特洛伊》剩下来的情节就参考了《奥德赛》的开头部分以及其他古希腊传说，最终还是以阿喀琉斯的命运为终结。
除了隐去神话色彩外，《特洛伊》还对《荷马史诗》故事中部分人物关系和情节作了修改。例如原著中阿波罗神庙祭司之女克律塞伊斯与阿喀琉斯的女俘布里塞伊斯(Briseis)，在电影中就变成了同一个人，帕特洛克罗斯(Patroclus)由阿喀琉斯的好友变成了表弟，而阿伽门农在电影中的归宿也要比原著中更戏剧化得多。此外，在原著中，特洛伊之战持续了十年，虽然《伊利亚特》以阿喀琉斯的愤怒开始，只集中描述了其中最精彩的51天，但对一部两三个小时的电影来说，过于细节的描述是不可能的，也是不必要的。因此，特洛伊之战，在电影中看起来也就是两三天的事。
这种取舍与改动，在我看来是成功的，是符合电影的叙事特性与节奏的。历时十年的战争，电影并非没法表现，只要几个简单的字幕就行了;但是，剧情电影真正吸引人的地方，应当在于情节的连贯与紧凑，尤其是对于这样大制作的商业电影而言，突出原著所表现的主题、而不是斤斤计较于虚构的时间细节，才是把握原著神髓的正确方式。从这一点来看，我赞赏影片的叙事节奏。影片开始十五分钟内，就交代了一场最伟大战争的起因和主要人物关系与性格，却并没有露出仓促急
作为一部85%时间里表现战争过程的将近三小时的电影，而且又是线性发展的情节，《特洛伊》居然没有我想象中的沉闷或过分;恰恰相反，影片的不少场景，都强烈地吸引了我。更为难得的是，它不仅是吸引我的“目光”，而是吸引我的“心灵”：尽管我已经对《荷马史诗》的故事烂熟于心，但在观影过程中，我仍然对帕里斯(Paris)的不负责任感到出离愤怒，对赫克托尔的忠诚与无奈感到无比痛心，对阿喀琉斯的个人悲剧感到同情与悲哀……
可以说，《特洛伊》不仅仅是复活了《荷马史诗》所表现的主题，还使得这些主题更容易被普通人理解。原著中人物的命运无常以及相应悲剧，还可以说是人被百无聊赖的众神玩弄于股掌之间;但在本片中，正由于抽离了所有的神话因素，人物的命运变得完全由人物各自性格与环境驱使;因此，原著中需要借助“神的安排”所表现的种种转折，无一不深深烙上了人性的印记。原著中带上了神意的人的脆弱、贪婪、勇敢、忠诚，也终于可以现出“原形”。也许有人会说这是将高贵的艺术史诗庸俗化了，但是我认为，只要让更多的人更能理解人类自身，那这样的“庸俗化”只有好处，没有坏处。
电影《特洛伊》观后感
正如同伟大的战争需要伟大的战士一样，史诗级的电影也需要史诗级的场面。
《特洛伊》在这方面做得中规中矩。倒不是说它不好、不震撼，只是有《角斗士》、《魔戒》等影片珠玉在前，而本片的很多场面又是模仿以上两片的运镜方式，所以至少在创造性上就降低了一些印象分。
“虚拟摄影”似乎在好来坞拍摄大场面时越来越有用了。《角斗士》中对于壮观罗马城的俯
不过，我还是要奉劝一心抱着看“大场面”读者一声：本片的大场面不会让你失望，但也不是特别出色;与其欣赏那基本上玩不出什么新花样的大场面，不如寻找一些小场面上的亮点。个人觉得本片的人物造型和动作设计值得一提。
提到希腊，很多人可能不一定能想到《荷马史诗》，但一定能想到奥林匹克运动。一想到奥林匹克运动，我们的脑海里一定会马上浮现出一具具健美的身体和一个个展现力与美的无暇动作。看来本片导演深得此中三味，专门用此片来勾起我们对那最原始同时又是最永恒的美的向往。片中的三位男主角，都有不少的肌肤裸露镜头，这使我有点怀疑导演是故意讨好女性观众。但那样健美的身躯，即使是男性观众看了，也会觉得挺养眼的。被人作为“战神”拥戴的阿喀琉斯，是诠释力量之美的最佳人物。从影片的效果来看，布拉特彼特(Brad Pitt)六个月的汗水没有白流，当他那蜜色的胴体出现在银幕上时，估计台下所有的美眉都有幸福到
这样一个性感之神又是绝对致命的，那才是阿喀琉斯真正“战神”的一面。为了突出他无敌于天下的武技，电影为阿喀琉斯设计了一套不同于其他人的动作与招式。可能有些观众会不习惯，认为阿喀琉斯的动作稍嫌花哨了点。但我觉得这对于体现阿喀琉斯神赐一般的战斗能力，还是非常有必要的。何况那些动作实际上并不花哨，不仅是符合实战需要的，而且是符合原著描写的。尤其是像滑步、抬脚、弓步、转身这样的动作，是实战中非常普通的技巧，只不过其他角色都打得过于直接，因此显得阿喀琉斯“花哨”了。而对于攻击“技巧”的掌握，不正体现阿喀琉斯异于普通战士之处吗?在原著中，荷马多次用“山鹰猛扑”来形容阿喀琉斯的超人战斗能力，在电影中，我们也看到阿喀琉斯多次采用这种“鹰击术”，端的是轻盈迅猛，高手风范。尤其是与赫克托尔决斗的场景，充分体现了阿喀琉斯的快速与强力的作战特点，堪称本年度好来坞电影中的最佳打斗。
电影《特洛伊》观后感
一部“史诗”如果只有故事和场面，那它很可能失败。史诗必须能经受得住历史的考验。史诗电影也一样：场面、效果都可能过时，给观众留下深刻印象的，往往是血肉饱满的人物形象和他们身上所体现的触动观众心灵的特质，。
阿喀琉斯，这一被神化了的人类最伟大的战士，在片中果然是光芒四射：他的勇猛，他的不羁，他的柔情，他的愤怒，他的悲哀都表现得不错。作为原著中一个比较偶像化的人物，布拉特彼特的演绎还是很有神采的。动作语言上的健美和技巧，通过训练还可以比较容易达到，阿喀琉斯在战场上那股令对方胆战心惊的杀气，却不容易通过肢体语言表现出来。布拉特彼特用凌厉的眼神和血气方刚的冲劲，增强了动作的感染力，塑造了一个令人信服的“战神”形象。与其他演员的表演相比，布拉特彼特的演绎总是散发出咄咄逼人的性感魅力，这可能与其本人的气质有关。不过这种气质和原著人物形象配合得很好，也许“万人迷”的阿喀琉斯本来就该是这个样子的。
尽管阿喀琉斯够
相对前两位而言，人气帅哥奥兰朵布鲁姆(Orlando Bloom)的角色极端不讨好。在原著中，这位特洛伊的二王子就是个大花瓶，是男人中的“祸水”。电影中的帕里斯似乎比原著更窝囊，也更幼稚和冲动。演出这样一个人物，对于凭《魔戒》系列中光彩照人的“精灵箭手”而大受欢迎的兰朵布鲁姆而言，是个不小的挑战。个人对他的演绎基本满意，他的角色从头到晚没让人喜欢过，但他也没有演出那种“孬”得让人喜欢的效果，所以只能算中规中矩。
至于影片的女性角色们，因为在原著中就多为脸谱化的角色，因此电影中也没有哪一个特别出彩。影片加强了阿喀琉斯与女祭司布里塞伊斯之间的感情戏份，却也只能算是一个比较成功的噱头，还缺乏让人咀嚼的滋味。赫克托尔的妻子安德洛玛克(Andromache)与那传说中绝色的海伦也是同样的效果，不过，后者还因为无法达到观众心目中“角色”的目标而饱受攻击。其实这也是电影相对于文字很难表现的一个方面：文学具有无限想象的空间，而电影中一旦露面就固化了形象，总会有人不满意。
与女演员的苍白表现形成鲜明对比的是那些老演员的卓越表现，真正体现出“老戏骨”的价值。一向甘当绿叶的英国演员萧恩宾(Sean Benn)在片中出演智勇双全的奥德修斯(Odysseus)，将角色那种委屈求全同时又能运筹帷幄的个性传递得很到位;布莱恩考克斯(Brian Cox)扮演的西腊联军首领阿伽门农则一如原著中令人讨厌，但他又“邪”得带上了考克斯自己的特点，因此比布鲁姆的帕里斯要出彩。最有神韵的，还是彼德奥图尔(Peter O’Toole)扮演的特洛伊王普里阿墨斯(Priam)，和班纳的赫克托尔一样，也是属于和角色完全融合的表演。在与阿喀琉斯秘密交涉的场景中，奥图尔的演绎悲伤中透出坚忍，恳求中隐含机锋，令人觉得阿喀琉斯那句“你比我们这边的王要好得多”的感叹是由衷的。
伟大的演员能拯救一部电影。的确，《特洛伊》正因为了有了传神而且更人性化的普里阿墨斯、赫克托尔和阿喀琉斯，影片才具有了真正打动人心的力量。
电影《特洛伊》观后感
看完《特洛伊》的感觉有点奇怪：剧中人物的命运能让你
怪只能怪影片的整体制作太程式化了。好来坞发展到今天，已经有一套特别成熟的史诗片泡制工序。这套工序是如此的熟能生巧，以至于观众有些“审美疲劳”：虽然画面越来越漂亮，故事越来越流畅，但总觉得缺少点什么来让自己爱得发狂。
从剧本来看，两个多小时的电影当然无法等同于一万多行、洋洋洒洒24卷的长篇
然而，光靠明星的魅力显然是不行的，再出色的表演也只能让你记住角色，而无法感受到整部电影的“独特”魅力。导演沃夫冈彼得森(Wofgang Peterson)显然是位成功的商业片导演，可也正因为他太熟悉商业片的拍摄套路了，以至于他”又”拍摄了一部可作为商业片教材的作品。一切都是那么恰到好处，观众头脑中“大片”应该有的东西它全都有了，但唯独缺少作为优秀电影导演最重要的一种品质：个性。当《特洛伊》的每一个镜头都让观众舒服的同时，它也就放弃了一项更伟大的目标：让观众惊喜。
的确，《特洛伊》就是一部角色精彩、整体让人满意却无法大声叫好的作品。
《伊索寓言》优秀读书笔记1
《伊索寓言》是通过那些简短的小故事来体现生活中的那些真理。这些小故事简短，有趣，任何人都可以从中得到过启发和乐趣。许多故事真可以说是家喻户晓：“龟兔赛跑”，“狼来了”，“鹬蚌相争，渔翁得利”，“卖牛奶的小女孩”等。
对我印象最深的故事是“龟兔赛跑”，这个故事主要讲了：一个兔子嘲笑乌龟爬得很慢，于是声称要跟乌龟比赛，在比赛的时候，兔子不以为然，在中途睡着了，而乌龟坚持不懈地爬到了终点，兔子就很后悔了。这个故事让我明白了，做什么事都不要骄傲，“虚心使人进步，骄傲使人落后”，不错的，我们应当虚心接受，不应该为那么一个小事就骄傲的。
《伊索寓言》优秀读书笔记2
伊索寓言中有许多小故事，我最喜欢的是那篇《狼和狮子》。故事讲的是一只饿极了的狼黑夜跑进村子挖了猪圈的墙，抓住了一只小肥猪，在拖往山上准备美美吃一顿的时候，被一只大狮子抢走了。我想故事想告诉我们的是：用不正当的手段取得的东西，不管过多长时间，最后还是不属于自己的。
记得有一次妈妈给我听写，我怕听出来，就把两个比较难记的字，写在了家里的墙上。当时听写全对了，我还暗暗得意，心里很高兴。可是，后来被妈妈发现了，狠狠地说了一顿，说不通过自己的努力得来的成绩不是自己的。今天读了这个小故事以后，我更加明白了妈妈的意思。
《伊索寓言》优秀读书笔记3
《伊索寓言》的每个故事处处含着真理。
其中一个故事蕴含这这样一个真理：只靠想不可能完成自己的想法，要去靠自己的实际行动去完成。这篇寓言就是《挤牛奶的姑娘》。
靠自己的行动去证明，去完成，而不是像那样站着去想象，这大概就是那篇故事的真理吧!
寓言不仅描述了这个，从这里面我还懂得了许许多多的道理，比如做人要诚实，做人要守信，不能失信等道理。
我一定要领悟更多做人的道理，才能真正的做一个人。
《伊索寓言》优秀读书笔记4
今天，我在《伊索寓言》中看到了两个让我记忆深刻的小故事，它们是《放羊娃和狼》和《两只青蛙》。
放羊娃和狼主要内容是：
从前，在一个村子里有一个放羊娃，他在离村子不远的地方看照着一群羊。
有一天，他觉得很没意思，很无趣，就三番五次的大叫：“狼来了!!狼来了!!狼来了!!……”一连叫了三次，惊的全村的百姓都纷纷跑过来帮忙，而他每次都要让乡亲们白跑一趟，还取笑他们愚蠢。
有一天，狼真的来了!
放羊娃好害怕，惊恐的高声呼喊：“狼来了!狼来了!狼来了!……”
但是，一个前来帮助的人也没有，乡亲们再也不理睬他了。
于是，狼就肆无忌惮的把放羊娃的羊吃光了，还把放羊娃也吃掉了。
这个故事告诉了我们，惯于说谎的人，即使一时间说了真话也会被认为是在撒谎，所以，我们一定要养成不说谎的好习惯!拒绝撒谎!
两只青蛙内容则是：
两只青蛙做了邻居。
其中一只青蛙生活在一处偏僻的深水池里，远离公众的视线：另一只侧住在乡间大道上的被雨水冲出的一道水沟里，沟里只有一点点的水。
住在水池里的青蛙劝它赶快搬家，并且邀请他来自己的家住，说那里即安全又有丰富的食物，它们会生活的很快乐。
住在水沟里的青蛙说搬家太麻烦，不愿离开自己住惯了的地方。
没过几天，一辆大卡车行了过去，把住在水沟里的青蛙轧死了。
这个故事告诉了我们，执迷不悟往往会自其灭亡，不要像故事中住在水沟里的青蛙一样，自取灭亡!我们应当理智的分析自己的处境，选择有利的方向。
这本书中还有好多的故事给我启发，让我受益终生，我喜欢这本书!
《伊索寓言》优秀读书笔记5
我最近读了一本叫《伊索寓言》的书，他虽然篇幅短小，但每个小故事都闪耀着智慧的光芒，蕴含着深刻的道理。
在这本书中，我最喜欢《会下金蛋的母鸡》这个故事。故事中的农夫家里养了一只母鸡，一天母鸡下了一枚金蛋，生活富裕了起来。但是他非常贪心，对眼前的利益并不满足，因而把母鸡杀了，想要得到更多的金蛋。但是最后什么也没得到，反而把自己原有的财富也丢了。
农夫这一杀鸡取卵的行为值得我们深思，无论做什么事，我们都不能因小失大，要学会顾及长远的利益。
《伊索寓言》优秀读书笔记6
今天，我读了古希腊作家写的一本书，叫《伊索寓言》。里面有很多故事，其中我最深受感触的一片故事是“磨坊主、他的儿子和他的馿”。讲的是：磨坊主和他的儿子赶着他们的馿到街上去卖。
没走多久，一个姑娘说为什么不骑着馿走?磨坊主听到这话，就立刻让儿子骑上馿，自己在下面走着。不久，一位老人说：“你个没出息的东西，下来，快让老人家上去歇一歇脚吧!”坊主听了，马上让儿子下来，自己骑了上去。又过了一会儿，几位妇女又议论起来：“你们看看那个好吃懒做的老家伙，怎么忍心让那可怜的孩子走着呢?”磨坊主听到了，就让儿子也上来，一起骑着馿走。快到市场时，一位城市男子大叫到：“那还是不是你们的馿啊!我看还是你们驮着馿走吧。”老人一听，急忙让儿子用绳子捆住馿的四肢和棍子，把馿抬了起来。结果馿一慌，就掉了下来落入水中。父子俩空手而归。
我读完这则故事以后明白了一个道理：听取别人的意见是可以的，但自己也要有主见，不要让别人的建议打乱了自己的方寸，所以，当我们认准了一件事时，就要按照自己的想法去做，不要理会旁人会说些什么，不要让别人的言语主宰自己的行动。
《伊索寓言》优秀读书笔记7
伟大的思想家吉德说：所谓不朽的艺术作品，其特征在于，无论时尚如何变化，它总是有办法以任何方式满足任何人。
《伊索寓言》，起源于古希腊，是西方寓言文学的鼻祖，古希腊文学中的一颗璀璨明珠。经过两千年的锤炼，作品独特的智慧和艺术魅力犹如一个DIA。在历史洪流的冲刷下，作品越来越辉煌，成为传世名篇。
伊索是一个传奇人物，生活在公元前6世纪左右的小亚细亚。他以非凡的智慧和哲学思维，运用以动物为主要角色的拟人化手法，四处游荡，给人讲寓言。后来根据他的寓言故事，人们又加上了一些流传已久的民间故事，就成了原来的《伊索寓言》。
寓言虽然篇幅较短，但作为人们生活智慧的结晶，它生动地反映了人们生活的方方面面，并通过故事背后的哲学给予人们深刻的启示。有些寓言揭露了强者和弱者的暴行，有些赞美自由生活的美好，有些反映了穷人的悲惨命运，有时赞美劳动人民的优秀品质。寓言充分体现了各种直接的人生体验和智慧。这种体验源于生活，引导生活，让人从中得到教益。
《伊索寓言》的描述具体而微妙，看完之后很惊艳。通过这本书，我仿佛置身于古希腊人的生活中，让我了解到当时的老鼠喜欢吃什么食物，人们是如何对待宠物的，商人是如何赚钱盈利的，驴子是如何被虐待的，等等。更重要的是，我们可以通过这些轻松有趣的故事得到很多教训，真的可以一举两得。
《伊索寓言》优秀读书笔记8
贫穷和财富，没有人能给它们一个明确的定义，仿佛一切都有两面性。
有的人很有钱，可以享受别人享受不到的奢华生活，享受所有人无尽的祝福和羡慕。有的人穷，他什么都没有，他只能过着贫穷甚至卑微的生活，他可能要承受别人时不时的嘲讽和嘲讽…
两种不同的生活真的不一样。然而，就在我们都认为这种差异会毫无悬念地继续下去的时候，生活往往喜欢开我们的玩笑，轻易改变自己原来的轨迹。
就像寓言里说的，鹅和鹤像往常一样在草原上觅食，它们平静祥和，却发现猎人惊喜。鹤因轻而飞得快，鹅因重而留在原地，失去了生命。
我们的生活是一样的，谁能保证不会发生一些突然的变化呢？谁真的希望自己的生活永远一成不变？
况且，世界上唯一不变的是，它一直在变，或大或小，总会对你我的生活产生一些影响。
天灾人祸都逃不掉，但城市的.毁灭只是一瞬间的改变。这个时候，没有人会在意你是光鲜还是贫穷。毕竟，没有什么比生存更重要。
也许你家里有钱，也许你各方面都有权力，但是生死之前谁在乎呢？它们只会成为你的羁绊和牵挂，带不走，留不下，只能和你矛盾埋葬。另一方面，那些被别人羞辱过的穷人，无疑是轻松的，他们都是孤独的。这时候，他们更加无动于衷。俗话说，一个人活着，全家平安。于是他们自由的逃离，选择了生活的地方，继续过着贫穷却稳定的生活。
这样，该羡慕谁，该鄙视谁？
金钱，权力，这只是一个分开的东西，生不带来，死不带走，过度的追求在未来会付出惨痛的代价。相反，暂时的贫穷可能会让你赤身裸体，吃不饱饭，但也无形中减轻了你的压力和负担。灾难来了，你可以转身潇洒的离开。
但是，面对贫穷和财富，恐怕没有人会心甘情愿地选择贫穷。是选择负重远行还是轻装上阵只是时间问题。在人生的旅途中，会有得有失。到底是哪些变了，哪些该守护，也许只有在不断成长的过程中，慢慢明白吧。
《伊索寓言》优秀读书笔记9
雅典旧城的残日映着巴特农神庙，断臂维纳斯托起神圣的奥林匹亚。伟大的巴尔干，你注定是不凡的。读了《伊索寓言》后，我内心的感触颇深。或许，人生最大的遗憾便是没能做真实的自己吧。
《伊索寓言》中大多故事是通过动物的本性相互之间的刻画和描写，从而帮助人们懂得为人处世的规律和道理，这些故事虽然所用笔墨篇幅较少，但其寓意深刻，读完后引人深思，可谓是古希腊文学中的一桶黄金，为西方哲理寓言文学奠定了基础。
例如在《鹰、寒鸦和牧人中》，鹰从悬崖纵身一跃，掠过草原，抓走了一只羔羊，而寒鸦看到鹰那华丽的身姿，也妄想模仿，于是飞到公羊身上。然而，当它把自己的爪子伸进羊毛里后，想飞出来时却发现自己的爪子已经被羊毛缠住。牧人看见这一幕，跑过去将不自量力的寒鸦捉住了。这则寓言说明了：人要对自我有清楚的认知，不要刻意而盲目地模仿他人，以避免造成不良后果。寒鸦对自己能力没有清楚的认识就去模仿鹰，结果可想而知。就像中国历史上的东施效颦，不但模仿的没有没有西施美丽，还反到遭到嘲讽。
又例如在《猫和母鸡》中，猫听说母鸡们生病了，便将自己伪装成医生。来到鸡舍前，问道：母鸡们，你们的身体怎么样了？母鸡们答到：只要你从这里离开，我们就很好。这就是说，即使坏人把自己伪装的很友善，也欺骗不了聪明的人。越喜欢伪装自己的人，越怕别人发现真实的自己，也越容易被别人发现，原先的本性还是会暴露。
《伊索寓言》这部简短却寓意深刻的寓言，通过动物们之间的小故事，告诉我们许许多多珍贵的哲理。它犹如爱琴文明永远散发着光芒的一座灯塔，在漫长的历史夜空中照亮着整个大洋，启迪了无数有着各种各样缺点的人们，也让我懂得了不少的人生哲理。也许人生就应该像古希腊寓言家伊索说的那样：自夸的人的虚荣的性格显示他的隐秘的罪恶。
而我要做一个真实的自己！
