张爱玲传读后感1
关于张爱玲，她的文字华丽、凄凉，她的人生亦是如此。闻名一时的她终究是孤独老去……
懵懵懂懂的她视线定格在远去的母亲身上，纵有不舍，还是要接受父母离婚的现实。那年，她十岁。面对沉沦的父亲、败落的家庭，她想要逃离。她在家中“要沉下去”的书房里拼命读书。她一边要忍受后母的欺侮，一边要在思念母亲的煎熬中苦苦度日。她终于逃出了这座荒岛，她的坎坷人生也就此开始。
她渐渐在上海文坛有了自己的一片天地。那年，她二十三岁。她的文章多以悲剧结尾，这或许与她的家世有很大关系。她多次想要出国留学，但屡遭战争未果。她不甘心，仍旧向往国外的生活。在香港大学，她认识了炎樱，那个性格与她互补的女孩。她们说说笑笑，生活看似十分美好。然而战争击碎了她的梦，她又回到了上海——那个让她成名却又让她感到伤心的地方。
她遇到了心目中的他，他令她惊喜，迅速地在她心里生了根。那年，她二十四岁。她也曾写道：见了他，她变得很低很低，低到尘埃里。但她心里是欢喜的，从尘埃里开出花来。她将整颗心交与胡兰成，而胡兰成在抗日战争胜利后逃跑并背弃了他们的誓言。她孤独而又绝望。她的倾城之恋不过一场破碎、凌乱的梦。
她只身一人前往美国，并在这里认识了赖雅。那年，她三十六岁。那时的她正值好年纪，却嫁给了穷困潦倒、比她大二十九岁的赖雅。赖雅年老多病，她不得不到写作赚钱为赖雅买药。赖雅终究比她早一步先走。十一年的陪伴随赖雅去了，她又遭受沉重的打击。
她老了，自己孤独地生活在他乡。1995年9月8日，她被发现在家中去世。那个与众不同的她走了，一代传奇也落下帷幕。
这就是她——张爱玲，避世而不弃世的临水照花人。
张爱玲传读后感2
张爱玲，一位才华横溢的优秀奇女子，本该享受童年快乐时光的她，在四岁时，母亲便离开她前往外国留学，八岁时母亲回来把她送入学校改名张爱玲，十岁时父母离异，童年没有父母陪伴的她依然活成了自己想要的样子，有目标不抱怨，爱憎分明，敢爱敢恨。
她的才表现在写作方面，她把母亲和姑姑的对话，从叔叔的口中所听到的故事都记录下来，编写成一部部广为流传和受喜爱的小说，比如《红玫瑰与白玫瑰》《倾城之恋》等等，她也有个怪癖，上学时期的她总会忘记写作业，每当有人问她时，她只是淡淡地说一声：“哦！我忘了”，她就是这样的独一无二。
她只做自己想做的事情，没有那种享尽荣华富贵的舒适，只有一张床，简简单单地生活，写书，写文献。她描述自己的生活为“老鼠洞中的生活”，就是每天待在宿舍里面，基本不出门，偶尔要参加聚会也是悄悄的来，悄悄的走。有个粉丝戴小姐每天跟踪她，把她丢弃的.垃圾都捡来研究，揭露了张爱玲的很多隐私，这让她非常的生气。之后她更加封闭了。
她只做自己喜欢做的事情，尽量不让自己麻烦到别人，我觉得对于她，或许真的是一件非常幸运的事情，得之所想，得之所欲。尽管这个悲惨的晚年生活让人觉得有点感慨万分，这么一个才女晚年竟然如此凄凉，当然这个凄凉要打个双引号，每个人的感觉不一样。在她临终前，她整理了自己的房间、信件及重要证件并打包，就这么清清白白又冷冷清清地走了。她在遗嘱上写到：“死后马上火葬，不要让人看遗体，不要局限任何葬礼仪式。骨灰洒向空旷无人的地方。”
做自己真正喜欢的事情，不给别人麻烦却用孤独和才华给人留下更多真实、自然、坚持，做最真实的自己。在她的作品中承载了她对世界的看法，她值得我们一直铭记。
张爱玲传读后感3
终于读完了手头的这本《张爱玲传》。说终于是因为断断续续读了有一段时间了，每天下午休息的时候会读几页，但是其实读得很认真，因为我一直希望能有一个机会看她的生平，而不只是她创作盛年时的作品和人们眼中她的作派。
我算不上她多么铁杆的迷，因为性格里浅薄的一面让我本能地不太愿意看悱恻凄迷的故事，如果是故事，我更喜欢喜剧的结局，如果是散文，那另当别论。最近可以看一点情节曲折复杂或者一些从开始注定结局无奈的故事了，但也只是浅尝辄止，以前是更加囫囵吞枣地匆匆略过很多不愿意看到的关于人性恶的细节的。但是我对她有些好奇，可能是因为不太了解她去国离家之后的境遇，以前所有看到的都是关于她在上海出名出得辉煌灿烂以及这些年再次卷起的热潮，可我知道，那短暂的几年肯定不可能是一个人的一生。
我不太喜欢斩钉截铁地评价一本书或者一个人，因为觉得自己可能不完全了解背后的故事。从这本书我得到我想要的信息，这大概就够了。作者体会得比较细腻，对张爱玲的描述多引自张爱玲自己的散文集子里的原话，这大概是因为，对张爱玲这样一个人生平的描述得到第一手的资料有一定的难度。有一点恼人的是，偶尔有错别字，还有就是有些大约是比较经典的话在不同段落里重复很多次的引用，使整个文章的气息也跟着压抑起来，也可能是因为在写张爱玲的缘故，而她的很多故事是那样一种调调。不过，我还是很勇敢地把它给看完了。关于她在美国三十多年的生活只占整本书的很小的一部分，想来一是因为资料有限，二则她最出名的作品都是在上海的日子里写就的，但这一小部分我仍然看得仔细，因为觉得，人生被隐去的大部分的岁月其实是平淡和挣扎。
看的过程里，时常会停下来，想一想，总觉得是有很多话要说的。看完后，又在心里沉淀了几天，却突然觉得，说什么好像也都是花架子，再重复或者引用原文也没有意义。只感叹，人生，是一件很真实的事。
张爱玲《小艾》读后感 篇1
和很多张爱玲笔下的女主角一样，小艾的命运也是凄怆的，张爱玲太善于描写不幸的女人。
五六岁上被席府买来做丫头，一连受到五太太、陶妈等人的欺辱；后来又被五老爷奸至怀孕，竟又被霸道的三姨太太打至小产。她因为接近端午节时来到席府，五太太便随意取了个“小艾”的名字给她；她也真的就像一株孤零零的小草，任风吹雨打而没有人关心。这次小产后，没有人为她请医生，拖沓着到了故事的尾声，这次打击对她身体的影响竟差点要了她的命。
昨天深夜我读着，盖着被子越发觉得冷。今天早上不到五点便醒来，又继续读这故事。就像黎明时分即将看到曙光，当小艾遇见金槐，一个原本阴暗昏沉的故事也渐渐变得爽朗明丽起来。
小艾和金槐两情相悦，金槐终是娶了小艾，对她也十分好。虽然中间因为战乱，他们有过短暂的别离；阿秀也旁敲侧击地提醒小艾，到了重庆的男人大多已经另有了女人。但是金槐最终还是回到小艾身边，即使她因为那次小产可能导致不育，金槐依然不离不弃。我俨然将自己化身为小艾的娘家人一般，读到这里十分欣慰而感动。
关于结局，我读的那本书和这本书竟有些出入，到现在也没大弄清楚究竟哪个才算是真正的张爱玲的结局。
若论我于书中的故事发现，小艾的结局，又是一个悲剧，她应该是在赶往医院的路上，在嘱托金槐关于“引弟（小艾和金槐领养的小孩）”的一些事情之后，就死在了金槐的怀里；但是下午回到家里在这里略读了一下，结尾处加了一些段落，又峰回路转，把一出悲剧活生生地变成了喜剧：小艾被金槐送到了医院，医生妙手回春成功实施了手术，小艾终于脱离病痛的苦水，后来还成功怀孕，生了一个儿子……
从文学上讲，后者的结局与全文的风格都大相径庭，张爱玲其实是非常善于描写不圆满的女人和不圆满的故事，而且往往写得相当成功。这让人难免想起《简爱》的结尾：罗切斯特先生的眼睛偏要失而复明，让简爱获得一段完美的爱情，这样生硬的拼凑结局反而使人觉得不自然；但是另一方面，从心理和主观上讲，我却非常高兴小艾能获得一段完满的人生，和金槐幸福地生活下去……
人总是很矛盾，连读书也是。
读完后我闭起眼睛细细回想，总是隐约地觉得张爱玲写这个故事大概有些仓促。比如“有根”这个人物究竟是为了什么而存在的呢？文中穿插了有根对小艾的“有意”，小艾对有根的“无意”；后来又在吴府中偶遇靠“不良关系”而发达的有根，有根托吴太太打赏给小艾……便没有下文了。这是为什么呢？我还是有点不解……
张爱玲《小艾》读后感 篇2
张爱玲的小说《小艾》一开头出场的是五太太，一个虽有丈夫却要守活寡的可怜女人。她得不到丈夫的爱，甚至她的丈夫都不愿多看她一眼，一直和小妾住在外面，五太太便一直住在夫家，她要承受夫家人的闲言闲语，别人都说她没用，管不住丈夫，所以她的丈夫才不回家，好像她的丈夫不回家的责任完全的怪罪于她的错了，而他的丈夫没有丁点的责任，还好五太太比较擅长交际，也比较会笼络人心，因此在夫家还能生活下去，如果她是一个沉默寡言的弱女子，那么她更是有的罪受了。五太太的心里充满着恨，她恨她的父母、夫家的人，丈夫等等，她却不知道为何而恨，在恨之中她选择的是默默的忍受，随着时间的流逝她也只能接受守活寡的现实。
就这个本身有着不幸遭遇的女人，对下人却没有一点的同情心。（下人指小说中的女主人公小艾）小艾在五太太的眼里只是她使唤的工具，她不把小艾当人，甚至连老一点的下人都不把小艾当人，难道她们在别人的眼里就是人了吗？五太太还不是像一件东西，没有征求她的同意，也就嫁到了夫家，没有选择的权利，没有自由，只是困在美丽的牢笼之中，而那些老一点的下人，大家都是同一种身份，何必自己人难为自己人，难道她们被压迫惯了，因此也想压迫别人，来获得某种快感，来安抚她们卑微的内心？
小艾比五太太那是可怜多了，同样是被卖，五太太至少衣食无忧，还可以当少奶奶有下人使唤，而小艾却在很小的年龄就被人卖去当下人，记不得父母是谁，甚至连自己姓什么也不知道，她认认真真的在这家人干活，承担着繁重的家务，只求有口饭吃。但却遭到五太太、小妾以及其她人的毒打，这些人变态的把小艾当成是出气筒，以发泄她们那种扭曲的心理。小艾被五太太的丈夫奸污，怀上身孕。五太太以及小妾知道后不去责怪她们的丈夫，却找小艾出气，几乎把小艾打死，也致使小艾小产，流了许多的血，却没有人送她去医院，可怕的疾病便这样一辈子的像魔鬼一样缠着小艾。小艾之所以这样全是这些剥削者、吃人者造成的。
幸运的是小艾遇到了一个爱她的男人，他的丈夫金槐。虽然金槐只是一个印刷厂的工人，没有许多的钱，但这对于小艾来说并不算什么，因为她要的是一个个真真正正的爱她的丈夫。小艾的病一天天的加重，金槐无微不至的照顾着她，没有半点的牢骚。当小艾的病有好转时，金槐去香港工作，小艾也尽心尽力的照顾金槐的家人，就在这互相的关爱之中，小艾体会到了什么是家？什么是爱？
让我比较意外的是，张爱玲没有把小艾写死，而是给了小艾一个光明的结局，这是让我出乎意料的，张爱玲把压迫小艾的那些人一个个的写死，似乎是预示着吃人社会的灭亡，盼望着一个没有压迫，没有剥削的社会能够来临，那么像小艾这样的人才能够真正的得救，才不会死，张爱玲也在小说中描写了这种理想的社会，小艾的病得到了免费的治疗，得到了医生和护士悉心的照顾，并且小艾终于能够自食其力，在一家工厂做工，这里没有压迫，没有剥削，大家都快乐的劳动着，并且小艾终于怀上了金槐的孩子，一家人幸福的生活着。很少见张爱玲的小说是圆满的结局的，可能是给我们身处在黑暗社会中的人一点点希望吧！在现实中好人总是没有好报的。
张爱玲《小艾》读后感 篇3
貌似已经很多年没有写过什么读后感啦，唯一记忆中的读后感还是六一儿童节老师带着我们到劳动公园郊游之后所写的。今天，20多年后，再次提笔写这份读后感，真觉得有点回到了童年。但是，还是会觉得比较难下笔，毕竟我不是个在语文学习方面的好孩子。不过，还是应该记录一下，毕竟还是有受益的。
本来是想在卓越买一些关于财务的书籍，为了现在转行的这个工作而努力一下，但是看来看去，都觉得是一些枯燥的不能再枯燥的书籍。当然不是说人家写的不好，只能说，我是一个不爱读书的人，尤其是看那些要死记硬背的东西时，我会崩溃，会睡着。但无论怎样，书还是要买，也还是要看，更需要去学的。于是继续在图书页面里苦苦寻找属于我的那个惊喜的时候，我无意发现了《小艾上班记》——一本以小说形式记录财务操作的书籍。看了大家了评论后，觉得这或许就是我要找的书，也或许它就会引领我进入财务工作的第一步。最终，事实证明，我当初的感觉是120%正确的。哈哈，为自己鼓掌！更感谢小艾！
就在刚刚，一本书被我翻过一遍，貌似书边都已经有一些磨损啦，哈哈，难道是我太用功了吗？我相信，我还要看第二遍，第三遍，毕竟有一些东西还是不懂，需要再去琢磨。一本好书就会这样，让你有想法再去看它而不是置于角落。《小艾上班记》对于我这种才转行，又没有太多从业经验的人来说，是一个巨大的帮助，它以小说的形式讲述了会计的操作，实践和理论，又不乏幽默与人生感悟，怎一个好能完全表达了这份引导之情！
一本理论的书籍只会让你明白这样那样的规定，但是却不知如何去应用；
一本实践的书籍只会让你懂得这样那样的方法，但是却不能教给你原则；
而一本理论与实践外加人生感悟的书籍，却可以引导你入行，教会你应用，让你领悟其内在的原则，像黑暗中的一根小火柴，擦出了闪亮的火花，照亮了前进的道路。
就如书中所说，“我还是坚信我不是一棵葱，我是一株水仙，一株来不及开花的水仙”。我也同样坚信我虽然只是刚入行，但是有小艾的帮助，我会从一颗普通的葱脱变成美丽水仙的那一刻，而且永远这样美丽下去。
张爱玲《小艾》读后感 篇4
初次看《美丽人生》影片时的印象还很深刻，影片一开始只是让人感觉主人公的思维活跃，充满喜剧感，随着纳粹到来，进入集中营后，主人公编织了一个个“美丽”谎言，甚至在被枪杀前还在儿子面前“乐观”地表演，使儿子年少的心灵免受现实黑暗的伤害。让我们一边流泪一边还要笑。前段时间，看了丁午先生的《小艾，爸爸特别特别的想你》这本书，再次感受到了类似的.心情。
《小艾，爸爸特别特别的想你》这本书由61封信构成，是丁午先生在1967――1972年文革“干校”期间写给家中的女儿“小艾”的，丁午先生是中国著名漫画家，写的信也是漫画为主，女儿当时只有8岁，还认不到多少字，而漫画却能很好地表达。其内容主要是父女之情的表达和对干校劳动生活的描述，真挚、生动，记载了特殊年代一段难忘的感情。
干校生活是苦、累的，但在信中，他将干校生活画得妙趣横生，这些画和话在幼小的女儿心里，应该是能产生很美的联想的，但在我们看来，这种对女儿的强烈思念和苦中作乐的姿态，也反映出特殊岁月的苦闷忧伤。与《美丽人生》影片不同在于，《小艾，爸爸特别特别的想你》中，没有强烈的情节冲突，却也同《美丽人生》一样表达了一种爱护的信念，让幼小的心灵可以笑着面对特殊的时代。
书信中主要是关于丁午先生在干校的工作生活的琐事，如在信上画了一把镰刀，然后镰刀上面还写着，“现在已经开始割麦子了，（让妈妈告诉你什么叫割麦子），爸爸最喜欢割麦子，累是累，可是挺好玩。有时割着割着，前面飞起一只野鸡，那在跟着走，就会找到七八个野鸡蛋。我昨天，爸爸已经吃了一只野鸡蛋，和鸡蛋一样的好吃。”“有时野鸡妈妈飞走了，留下几只小野鸡，就更有意思了，它们跑得特快，人都捉不着”然后画了几个小野鸡跑的漫画，让人看了就不禁莞尔。在书中，他讲述了许多做的事情：抓蛇、捉田鸡、游泳、耕地、放猪、追牛、盖房子…在每封信中，他都对小女儿强调自己很快乐，漫画中的父亲几乎都是笑着的，甚至生病时都是这样。唯一的流泪画是收到女儿的照片，他把照片看了许多次，“放到信封里，又拿了出来，又收到信封里，又再拿了出来…后来灯灭了，（我们这里每天十一点灭灯，和北京不一样），爸爸还想看，就划了一根火柴看小艾，一根火柴灭了，就又划了一根…”丁午先生配了一幅漫画：父亲在床上一根根的划火柴看女儿照片，火柴的亮光被夸张放大成很大一团，父亲一边笑着看，一边流着泪。
丁午先生恨不得把所有有趣的瞬间都画给女儿看，在文革背景下越发显得温馨。本书责任编辑汪家明说：“没有什么文字和图像能比这些写画给年幼女儿的信件更能让今天的人们身临其境般地感知那个难以理解的年代了，因为这不是为任何别人的写画，而是以一颗慈父之心，极力想让八岁女儿看懂的写画，下笔之时，绝没有出版流布的念头，唯此，它才真实，才生动易懂，才有了独一无二的品格。”
这样一个没有“大事”的漫画书信类书籍，被新京报评为2013年度生活类好书，众多品书网、杂志都作了推荐。无论为人子女或已为人父母，在阅读本书时，都能体会到浓浓的父爱。本书书信的“美丽”不是谎言组成，却同样让人看不到“黑暗”。
张爱玲《小艾》读后感 篇5
《小艾，爸爸特别特别地想你》，一本不太厚也不太大的书。全书375页，不过3万字，穿插于字里行间的，是大量的画作。
这其实是一个父亲写给女儿的书信集，信中之所以配有许多的画，是因为，当父亲开始给女儿写信的时候，女儿只有八岁，她不能识得足够多的文字，但是，她可以看懂更为直白的画。
是的，这位父亲是一名画家，他的名字叫丁午。或许，这个名字我们听起来比较陌生，但是，我们一定熟悉《机器猫》《樱桃小丸子》，首度引进这些日本动漫的就是这位丁午先生，“机器猫”的名字正源自他的笔下。
1952年从中央美术学院毕业后，丁午一直担任《中国青年报》的美编。1969年，他随同报社人员下放河南黄湖“五七”干校，八岁的女儿小艾留在了北京。独处黄湖的日子里，他是那样地思念女儿，于是不断地给她写信，这些信的开头几乎都是一个模式：“亲爱的小艾，爸爸特别特别地想你”，于是这句话的主体成为了这本书的名字。
从1969年5月到1972年8月，长达三年多的时间里，父亲给女儿写了很多很多的信，留存下来的61封，结集出版。
在家信里，他用画的形式告知女儿，他在干校做砖、当木匠、养猪、割麦子、吃蛇蛋、游泳、生病；他用画的形式告知女儿，什么是菱角，什么是莲蓬，什么是田螺；他同样用画的形式告知女儿，怎样抓青蛙，怎样挖鱼塘，怎样割麦，怎样插秧。在女儿十岁生日那天，他画了一组画，描述女儿的成长经历；当他生病的时候，他把同事们照顾自己、看望自己的画面展现给女儿，教育她要做一个乐于助人的人，他把自己克服困难的画面展现给女儿，教育女儿要做一个勇敢的人。
“小艾，你看见过小毛驴吗？你知道它爱吃什么东西？它最爱吃爸爸的画。就像小艾吃山楂片一样。小毛驴把爸爸贴在墙上的画都给吃了。”
“远处看见一颗树，树上有好多树叶，可是冬天树上应该没有树叶呀！这是怎么回事？走近一瞧，树叶都飞了，原来树上不是树叶，是一大群小鸟，人走过来，它们就飞了！”
妙趣横生，真挚动人，每一封画出来的书信里，都藏着浓得化不开的父爱。
充斥丁先生家书的，是灿烂的笑脸，是随处可见的“你说好玩吗？”的字样。我们在阅读中常常会忍俊不禁，我们甚至试图还原一份诗意化、趣味化的干校生活。但是，随着阅读的深入，泪水终于溢出我的眼眶。
不可逆转的无奈，长相思的苦楚，化成苦中作乐的文字与图画。时过四十余年后，作为成年人的我们可以读懂这位父亲藏在笑脸后的痛，读懂他点缀在字里行间的淡淡忧伤。
当我们让时光倒移，当我们把目光聚焦到丁先生的黄湖岁月，我不禁忆起另外一本书：《叶圣陶叶至善干校家书》。
无独有偶，同样在黄湖与北京两地，叶圣陶父子也用书信进行了长达三年的交流。的确如此，作为丁午的同事，叶圣陶之子叶圣善也下放黄湖干校。
在这对成年父子的家信里，我们读到了更为真实的黄湖岁月：住在真正的牛棚里，被牛粪打湿弄脏的衣服来不及洗也来不及干，就又穿上开始劳动。农忙的时候一天只能睡上三四个小时……
对一个长期拿笔的知识分子来说，这是彻头彻尾的高强度劳动。
“明天有许多叔叔阿姨要回北京，可是爸爸还不能走，爸爸还有好多事情没有做完。爸爸还要给鸭子住的房子做两个门……”在其中的一封信中，丁午对女儿说。
对一个恋家的父亲，这是十足的心灵磨砺。
但是，作为一个父亲，当时的他只希望给远方的女儿以快乐。
看不到劳动环境的恶劣，即便是高烧七天的日子，丁午都会给女儿画一幅痊愈后壮实的模样。
“阅读这些信件曾给一直生活在城市的我带来了无限的乐趣和遐思。”今天，已经年过五旬的小艾说。这个被爱拥抱的女孩，她为那个年代抹上了一缕亮色。
丁午的一生画过许多的画，可是在他心里，最珍贵的依然是当年画给女儿的画。遗憾的是，直到临终前，他都没有找到这些画。然而，意外却发生在家人为他清理遗物的时候，这些画突然呈现于眼前。
遗作往往潜伏着巨大的能量。不是吗？公元前154年，西汉王朝意外地在墙缝里发现了一批竹简，这便是影响了中国文化数千年的《尚书》。二次大战后，一位德国父亲收到故去女儿的一批日记手稿，这便是让世界荡起涟漪的《安妮日记》。
诚然，丁午家书没有《尚书》中的深邃和奥妙，也没有《安妮日记》里的旷世灾难与恐怖。但是，用独特的角度再现中国的“五七”干校，《小艾，爸爸特别特别地想你》让你在苦痛中咀嚼温暖，在悲伤中品味甘甜。特殊的历史环境与特别的表达方式，赋予了它的独一无二。纵然冰心、沈从文、费孝通等数不清的文化巨匠都留下过干校家书，但是，唯有父亲丁午，他把一份家国忧伤隐藏在温馨与风趣的亲情背后，让我们在微笑中泪湿衣衫，更显弥足珍贵。
《小艾，爸爸特别特别地想你》却因为落笔之初，作者就抱着一颗童心与爱心，以至成书的时候，可以和读者一起，把岁月的酸楚一点点地揉碎、消融，呈现出一派阳光灿烂。
在这篇读后感的结尾，我需要交待一下那个幸福的小艾。她后来东渡东瀛，又横跨太平洋，在父亲给她的书信集中，收录了她的一篇文章《我特别特别地想你》，在文章的结尾，她说：
“也许幼年去火车站给父亲送行时，我就应该得到这个教训：我的眼泪并没有留住父亲。去年父亲病重时，我们的泪水还是没有能把他留住。如今，已经不需要给他写信了，但我仍旧特别特别特别特别地想他。”
张爱玲《小艾》读后感 篇6
在我八岁生日时，爸爸送我一本书，《小艾，爸爸特别特别地想你》。如今，它是我的最爱。
这是一本十分很特别的书。是漫画家丁午于上世纪六、七十年代在“干校”劳动期间写给八岁女儿小艾的信。因为小艾只有八岁，认不了多少字，聪明的丁午就把信的内容画出来。书中六十一封信半是文字半是画，就像今天的绘本。这样的书不仅我没见过，就连爸爸也没见过。
爸爸送书给我时，我也认不了多少字，加上书里的字都是手写体，我根本看不懂。于是爸爸就一页一页念给我听，边念边解释。
书中的内容十分有趣，放牛、喂猪、钓鱼、捉青蛙、演节目、做木匠。爸爸来自农村，所有这些事他都经历过，因此讲得绘声绘色，我听得入了迷。
我之所以珍爱这本书，最主要是因为爸爸带给我的那种特别的读书感受。
爸爸总在他心情很好的周末或夜晚，半躺在沙发上给我念这本书。我呢，像小猫一样钻进他的怀里。他一手拿书，一手搂着我，用他厚重的声音慢慢地念起来。有时候，爸爸会插一段他小时候亲历的小笑话，听得我手舞足蹈，哈哈大笑。有时我们会完全沉浸到丁午和小艾的情感中去。爸爸的声音会哽咽住，我会情不自禁地流下泪来。
爸爸念书时，我的脸上时不时会拂过一阵热热的鼻息，耳朵也会听到从爸爸胸腔里发出的嗡嗡声。每当念到“小艾，爸爸特别特别地想你”时，爸爸搂着我的手会微微用一点力。这时的我，心是暖暖的，整个人仿佛融化在爸爸的身体里。
这是一种特别奇妙的感觉。
现在，我已经熟悉书中的所有细节，也认得书中的每一个字。可是，我仍然喜欢依偎在爸爸的怀里，听他一遍遍地念，一遍遍地讲。
自从有了这本书，我和爸爸就多了一些默契。每天放学后，我会在回家的路上接到爸爸的电话，听我报告当天发生的新鲜事。如果爸爸工作太忙，没能及时给我电话，我就会在下班前打他电话，问他回不回家吃晚饭。
记得去年暑假和妈妈一起回老家看外婆，爸爸有工作不能同行。临行前，我将这本《小艾，爸爸特别特别地想你》放在爸爸的案头，让它陪伴爸爸。爸爸呢，总在日暮时分打来电话，而且开头一定是那句——“安安，爸爸特别特别地想你！”我听了，心里特别的温暖。
幸福也许是对比出来的。我常想，小艾那个年代，没有手机也没有互联网，半个多月才能收到一次信，一年难得有一次机会团聚。而我每天有爸爸妈妈陪伴，偶尔分开，也可以打电话、聊微信、发照片。那怕没有零食、没有玩具、没有图书，没有朋友，我也是幸福的。因为，毕竟还有爸爸搂着我讲故事。
《查令十字街84号》
聂鲁达在信里如此写到：“用写信的方式告别，免得我们相互对着流泪。”却不知，有多少见字如面的信笺，在斑斑泪痕里面目全非。
写信在这个即时通讯工具花样百出的年代，或许已经成为了某种过于文艺的象征。有时候，我们在橱窗里为明星片驻足，却不在舍得花时间写一页信纸，期待收信人抚平折痕的心境。而明信片，大都不过是到此一游的形象代言。可还有人会在信里写，“见字如面”，一诉离情？
两三个小时读完了这本以20年书信往来为主体的书，很感慨和唏嘘，他们从最开始相识的时候，书信的文字还很拘谨，后来海莲越来越随意，以至于会说出：“大懒虫，别呆在屋子里无所事事了，赶快给我找书去！”这样只有相识多年的老友才能说出来的调侃话语。
最初相识的时候也是书信往来最平凡的时候，那时几乎一个月互相会有两三封的书信，但后来越来越少，有时几乎半年多才互通一次书信，文字的气息也随着年龄的老去亦或是太过熟悉，变得关怀更多一些。虽然相识20年却从未见过面，也许这是海莲最大的遗憾，随着弗兰基的去世，还有时代的变迁，这家书店终于没有坚持下去，故事的华美落幕，我合起了书，但情感仍肆意流淌。多么想去看看老伦敦查令十字街84号的那家旧书店啊；又多么想沿着老街去听听海莲小姐和弗兰克之间的故事啊。
时光不老，记忆不去。这世间，陨落的是生命、是街角的那家旧书店，永恒的却是流淌在书籍中的一花一木、更是书信中那份难以割舍的情缘。
《查令十字街84号》读后感范文2
“你们若恰好路经查令十字街84号，请代我献上一吻，我亏欠她良多…”
重温查令十字街84号这本书时，这句话在扉页、封底出现，书页一开一合之间，竟有些怅然。
当初买这本书时，好像是为了满减而凑单的，书拿到手，却立刻喜欢上了，也许跟海莲汉芙一样，见到了装帧精美的书籍，即使还未开卷，就已经有了阅读的冲动。
那时二战刚结束，居住在纽约的作家海莲汉芙无意间看到伦敦一家旧书店的广告，怀着试试看的心情给书店写了第一封求购的信，没想到得到了书店员工弗兰克德尔认真的回复，飞鸿来往之间，却是整整二十年。
在她心里，弗兰克就是一位严禁刻板的英国绅士，而在他的心里，海莲就是一位活泼可爱的美国lady。二十年从未谋面，却始终保持着初遇时的感受。
多么有意思的开始？
从一开始，只是简单的求购书籍，慢慢多了些感叹和嗔怪，多了些对英国绅士的好奇，最终发出了“弗兰基，这世界上最懂我的就是你了”的感叹。
而一开始，只是出于责任心将需要的书籍收集邮寄，慢慢会主动提供海莲喜欢的书籍，会对提供的书籍海莲不满意而感到难受，会对久久无法找到海莲喜欢的书籍感到歉疚，会为了找到更多的旧书而长时间在外奔波，在最后一封信中，终于写上了“想念你”。
从一开始的你一封我一封，到后来随时都会写信，间隔长长短短，却始终没有停歇。
从一开始的先生小姐的称呼，到后来彼此互称亲爱的，还有海莲屡次对于弗兰克近乎捉弄的称呼，这一切，似乎有点晚，但是却如此贴切，自然。
可以想象，当他或者她，收到彼此的来信，迫不及待打开，仔细阅读几遍，应该在字里行间，探寻彼此的牵挂吧。
海莲在信中，曾经写到很好奇为他服务的英国绅士到底是个何等样人物，而弗兰克，也屡次在脑海中描绘这位美国来的女游客的`形象。读后感.也许，有很多次，当书店门口的风铃响起时，他都会抬头看看，来客究竟是不是海莲，却每一次都只有一声轻叹。或者，还有，他们彼此也在想，为什么相隔如此遥远，会有一个灵魂，如此的接近？
他们始终未曾见面，但是却已经熟识了很久。
是的，我宁愿相信，查令十字街84号，写的正是这一段美好的爱情。
对了，除此之外，还有一群有趣的人，生活虽然艰辛，他们却始终乐观，把生活过得如此，充满了仪式感。
旧水果筐做的简陋书架，放满了海莲视作珍宝的书籍。一张手工的英格兰桌布，让海莲欣喜若狂。物资紧缺，明明是干燥蛋更加适合，却还是要了新鲜蛋，并且第一时间烘烤了蛋糕。海莲托人捎去四双丝袜，成了最好的礼物。书中这些细枝末节零零总总，看似无用而又浪费，却被他们视为生活必须的组成。
雅，是充满仪式感的雅，俗，也是充满仪式感的俗，这便是，生活吧。
通信，在某个时间戛然而止。
那个卖给我书的好心人已经在几个月前去世了，但是书店还是在那儿，你们若恰好经过查令十字街84号，请带我献上一吻，我亏欠她良多。
看到这句，不免泪湿眼眶。
合上书页时，不小心看到那一页，空白的那页，只有一行小小字：纪念FPD，不觉默然。
《查令十字街84号》读后感范文3
这本书用了半个小时读完，之所以这么快，是因为这本书并不厚，总共100多页，之前在微信读书中已经读了一半，试读一部分后，需要付费。感觉可看可不看，所以就放弃了。恰巧读行客5月优惠活动。又恰巧家门口的36524书屋有这本书。所以又借了来接着读。这是一本书信往来的记录，从1949年到1969年书商弗兰克的去世。具体内容及评价我摘抄百度的给大家介绍，因为百度总结的非常精彩。
这本被全球爱书人深深钟爱的书记录了纽约女作家海莲·汉芙和一家伦敦马克斯与科恩书店的书商弗兰克·德尔之间的书缘。双方二十年间始终未曾谋面，相隔万里，深厚情意却能莫逆于心。书中的那些信件，大都是信手写来，原本并不是为给别人看的，如果不是因弗兰克·德尔不幸早亡，它们可能永远不会面世，它们是率情之作，有些有趣的书话，信函来往间更能看出美国老小姐与英国拘谨绅士间的不同性情风格，读来流畅而有趣。广播、舞台和银幕也钟情于这本爱书人的掌上明珠，每年都有世界各地的书迷到伦敦查令十字街朝圣，渐渐地，《查令十字街84号》成为全球爱书人之间的一个暗号。它被称为“爱书人的圣经”。
书信并不是每天都在写，快的隔一个月，有时隔了半年甚至两年，当时英美书信传递最快一周，隔绝两年的不知是海莲出版书时有所保留还是真的那么淡淡的交流，感觉日子过得缓慢悠长。书信往来中不仅有弗兰克，还有其他的店员他的妻子他的女儿，每个人的语言表达都有自己的特点，海莲的认真，弗兰克的绅士，妻子诺拉的豁达，女儿的知性，店员的俏皮，都跃然纸上；寥寥几字却让你看到了大的时代背景和浓浓的人情。海莲并不富裕，书不贵却也常常分批付款，那时候物价很低，一本书一美元钱，那时候英国曾经物资匮乏，海莲邮寄过去的鸡蛋和火腿常被当做宝贝。弗兰克这个书店经理也不算富裕，在1952年才终于买到了自己的汽车，是个一九三九型的老款车。对于我们中国人和其他人来说，他算是富裕了。那时候的世界还是穷人多，无论是欧美还是亚非。即使现在被称为当时著名作家的张爱玲，在美国也穷困潦倒的过着每天吃一小块面包变卖着手里一点首饰字画维持生活的日子。一封封信从陌生到熟悉，维持了20年的友情却终生未相见。一切都是围绕着书，贫困的海莲。汉芙看到来自英国的精美图书都觉得自己的书架寒酸，用心的弗兰克为了给海莲寻找想要的书，出入豪宅搜索书商费尽心力。1968年12月弗兰克。德尔去世，1970年此书出版，1971年海莲在出版商资助下终于去了英国。
“1950年3月25日，弗兰克德尔！你在干嘛？我啥也没收到！你该不是在打混吧？…”“1968年10月16日。亲爱的海莲：是的，我们依然健在，手脚也还勉强灵光。这个夏天可真是把大家忙坏了，从美国法国北欧和其他各国来的大批观光客。几乎把我们比较好的皮面精装书，全都搜刮一空。…”
海莲终身未婚，她是自由的。弗兰克过着他正常的英国绅士生活，他死后，妻子诺拉写信给海莲“不瞒您说，我过去一直对您心存妒忌，因为弗兰克生前如此爱读您的来信，而你们俩似乎有许多共通点。”
査令十字街84号，就此别过。
《查令十字街84号》读后感范文4
读书这件事本身就蕴含着无限的可能。无论是与书中的人物相遇还是与此书的某一任读者相遇，都是令人向往的事情，尤其是后者，更是许多文学作品中浪漫故事的开端。
记得在叙事奇特的《寒冬夜行人》里，卡尔维诺就以一对男女读者从相遇相知到最后结婚的故事作为主线，尽管在其中负责牵线的是一本印刷“错误百出”的书。同样，《查令十字街84号》也承载着一段与书有关的情缘，作为一部现实存在的书信集，它是一位热情开朗、终身未嫁、嗜读经典旧书却穷困潦倒的美国女编剧海莲·汉芙和一位严谨礼貌而不失诙谐、终身奉献于古书事业且已成家的英国绅士弗兰克·德尔二十多年来的书缘与情缘的见证者。
“查令十字街84号”是英国伦敦一家旧书店“马克思与科恩书店”的地址，一次偶然的机会让嗜爱旧书的海莲看到了这家书店的旧书出售宣传单，她便试着寄了一份想买的书单过去，而德尔先生就在这家书店负责收发信件与搜罗旧书，于是一段长达二十年的却始终未曾谋面的交流就这样开始了……
怀着对书名的好奇开始阅读，慢慢发现，被称为“爱书人的圣经”的这本书信集，有着穿越时空召唤人心的魔力。随着信件上时间的推移，你可以看到他们之间有某种东西在慢慢变化：女主人公以自己特有的热情活泼叩击着大洋彼岸一个严肃认真、彬彬有礼的英国绅士的心，而那位先生也以自己的幽默恰到好处地回应；他们对对方的称呼也越来越温和，像相识多年的老友一般；一个欣喜地接纳一本又一本喜欢的书，一个默默地搜集对方喜欢的书……这个故事像每个爱书人想象中的那样，穿过承载前人思想的书本，与冥冥之中的另一个人相识，相知，然而，最终却没有像每个人都盼望的圆满结局那样，甚至一生都未能相见。
从世俗的角度来看，一贫如洗的海莲是不幸的，她甚至由于各种原因一直都没有凑齐去一趟魂牵梦萦的英国的钱，直到最后得知德尔先生去世的消息以后，仍然没能成行，只是拜托朋友，“若你们恰好途经查令十字街84号，请代我献上一吻，我亏欠她良多……”读来令人心酸不已。然而，那样纯粹、隐秘而又会心的一段感情，又是多少人可遇不可求的啊。就像柏拉图说的那个寓言：每个人生来都是被劈成两半的，世界之大，人海茫茫，有的人可能终其一生都难以遇到自己的另一半，能遇到另一半的那些为数不多的人大概都是最幸运的。海莲能够在一次偶然的买书活动中遇到真正懂自己的知音——德尔先生，这样的幸运大概不是每个人都会有的吧。
读一本书就像走进一个不同的世界，而这次的世界，没有私欲，没有占有，没有贫穷的悲苦，没有困境下的苟且，有的只是阅读好书的欣喜，一丝不苟的纯粹，心与心的交流以及跨越大西洋的温暖。
有生之年，愿你我都能遇到自己的“查令十字街84号”，找到那个似曾相识的老友。
