老一代唢呐艺人焦三爷(陶泽如 饰)是个外冷内热的老人，看起来严肃古板，其实心怀热血。影片表现了在社会变革、民心浮躁的年代里，新老两代唢呐艺人为了信念的坚守所产生的真挚的师徒情、父子情、兄弟情。
百鸟朝凤
一开始是在寝室楼下的"心触动"的显示屏看到这部片子，文艺片，又是关于中国非物质文化遗产的，然后就去看了。
自己希望从中得到些许思考，谁知竟流了小半场的泪。
不是被故事所感动，而是感觉到一种无奈的悲哀，久久不能断绝。
“无双镇不能没有唢呐。”
八十年代黄河边上的小村庄，红白喜事上必须得有一曲唢呐，不只是民间艺术，更是对逝者的人生评价，更是一种淳朴价值观的认可:"道德平庸者吹两台，中等者吹四台，上等者吹八台，德高望重者才配得上《百鸟朝凤》，全镇几十年鲜遇一次。"
从一开始师娘跟天鸣说百鸟朝凤的时候我就已意识到，到最后，天鸣恐怕是要给他的师父吹百鸟朝凤的。
我却没有想到，到最后，天鸣是独自一人在黄河岸边的小小土堆前为土堆里的人吹响了那首曲子。
凤死了，百鸟也散了。师傅死了，徒弟也散了，文化传承也就断了。
百鸟朝凤，敬送亡人。
本应是那么一首生机勃勃的曲子，在那时听来分外悲凉。
“黄河岸边，不能没有唢呐。只有把唢呐吹到骨头缝里的人，才能拼着命把唢呐传承下去。”
可这个故事说的不是传承，是消亡。
一种事物，一种民俗，一种精神的消亡。
焦师傅是那个把唢呐吹到了骨头缝里的人，他这一生都忠于唢呐，他说，唢呐是吹给自己听的，不是给别人听的。
这句话没错，可是到了现在，还有多少人愿意听唢呐?
不能否认在这之前我对唢呐也是并不怎么喜欢的，昨晚我才第一次觉得唢呐这么好听。
那清亮的声调高得，仿佛能像鸟儿一样冲破九霄。
美的东西一直都在，只是我们发现美的眼睛被浮躁的大幕掩盖了。
已经不记得到底是从哪里开始感觉到这种无可奈何的悲哀了。
焦师傅后来病重，在炕上气息奄奄地对天鸣说，我死的时候，给我吹四台就行了。
天鸣哭着说，师父，我给你吹百鸟朝凤。
也许是在更早之前，天鸣第一次出班，没有接师礼，吹到一半被叫停，他跟师父说起焦师傅连连感叹乱套了的时候。
甚至可以说以交接班为分界线，之后的一半影程，都是在浓浓的悲哀之中。
并不是那种为了特意逼出眼泪设计的情节和台词，就只是直接的叙述，已经让人感觉到那种绝望。
焦师傅一开始就打算让天鸣做自己的接班人，因为天鸣的那滴眼泪，让他看到了这个孩子的善良。
他把蓝玉带出去看出班，把天鸣留在家里，实际上是对天鸣的偏爱。让蓝玉跟着出班是为了让他学会怎么谋生计，让天鸣留在家里，才是真的要教他看家的本事。
那场因为两个小孩尝试抽烟引发的大火，天鸣拿出了蓝玉的唢呐，自己的却留在了火海中，焦师傅给了他一个耳光，却在蓝玉说出自己的唢呐是天鸣抢出来的时候动容了。
他知道自己的选择没错，这个孩子，这种品质的孩子，是能够吹出百鸟朝凤的人。
天鸣也因为这件事深感内疚，在这之后，他没有再抽过一根烟。
这些，都是在电影结束后慢慢回味才想起来的东西，在电影的末尾，整个人都已经被那种绝望到要窒息的感觉包裹着，好久了都还是懵的。前后左右细微的啜泣声连成一片，很沉重，很压抑，像是一场葬礼，我们是哭丧的人，耳边是那首已成绝响的百鸟朝凤。
电影还未公映导演已经先一步离开了人世，而我们的文化也在一步步地消亡，这曲百鸟朝凤，不仅是吹给焦师傅，也是吹给导演，更是吹给唢呐匠，还有那些更多的无人守护渐渐消失的非物质文化遗产。
汉服穿上街被以为是和服，韩服，甚至遭到厮打。
语文课教授古诗词被学生认为看不懂无聊，课本上的多少课文都渐渐十分现代。
为了写出一手好看的字努力练字的人越来越少。
五千多年的文化积淀早晚会被我们这些无知的后辈葬送在手上。
人有三种，先知先觉，后知后觉，不知不觉。
吴天明导演是先知先觉的人，我庆幸我后知后觉，同时我怜悯那些不知不觉的人。
虽然后知后觉，但还是想通过自己的努力唤起那只凤凰，让凤鸟归巢。
这部电影不是哭过就过去了的，它的影响会持续很久，它是我们经济政治取得巨大发展后，缺乏文化，精神软实力支撑的思考与动力。
百鸟朝凤观后感【篇二】
《百鸟朝凤》讲述了一个关于唢呐的故事，在焦师傅的年代里，吹唢呐是门匠活儿，是受人尊敬的，百鸟朝凤是唢呐赐给亡人最高的荣誉，只有德高望重的人才配得上这首曲子，焦师傅带领的“焦家班”成就了一代人的辉煌，而到了接班人游天鸣的手里，组建的“游家班”开始面临着唢呐被边缘化的境况，整个“游家班”面临生活的窘境，瓦解、分散，甚至最后一曲《百鸟朝凤》，差点也凑不齐该有的台，在焦师傅的硬撑下，不惜牺牲自己的身体，完成了那首凄婉动人、宏声力势，犹如长虹般气势横贯长空，给我们的心头以震撼，除却震撼，更多的是悲凉。
时代的变迁，外来文化的涌入，打破了原有的民俗，难以为继，从最初的仪式化的尊敬变成了后来的嘲笑。最让人心酸的一幕是从“请”吹唢呐到唢呐成为乞讨的工具，坚守艺术变得如此渺小，它产生的更多是我们发自内心的同情。
影片很温情，缓缓地讲述着唢呐人的生活，吹起唢呐，饱含着对它的热爱与激情，那种用唢呐来表达的人生，是纯净的不惨一点杂质的，艺术来源于生活，高于生活，却又不得不向生活低头，艺术是对性灵的抒发，它是对一个人一生最重要的荣誉，也是最高的褒奖。
百鸟朝凤观后感【篇三】
《百鸟朝凤》所讲的，其实更荒败一些，是宛若自然规律般的落花流水春去也。它不是简单的商业大潮所一并吞没的，也非外来文明对文化遗产的侵扰，而是更古旧的.乡野情怀在时代洪流面前的无法舒展。是一种程序被改写，甚至涂抹后的无奈。
吴天明离世的那天，我记得很清楚，是2014年3月4日。一个原因是这个日子跟我的生日很近，另一个原因是一天前，第84届奥斯卡金像奖颁发奖项。我的一个前辈接到吴天明最后一次给他打的电话，询问电视台会不会转播。不管会不会转播，吴天明最终没有看成。
我跟吴天明见过很多次面，还和他一道去过《老井》的拍摄地，朝夕相处过两天。印象中，这是个身心极其健康的人。噩耗一传来，第一反应，是震惊。我想说的是，那部2013年完成的《百鸟朝凤》，吴天明并没有当遗作来看。他生前动过改编老鬼的《血色黄昏》和陈忠实的《白鹿原》的念头，但基本也作罢。
2014年，我还和焦雄屏一道策划了一档她与吴天明的对谈。焦雄屏当时就问过我，《百鸟朝凤》看了没有。我说这是一部与当下不太挂钩的电影，我又补充道，电影的好坏与它是否成为时代的反光不构成必然的关系。焦雄屏又说，吴天明以往的好电影，还是在为一个时代执言，我不这么看。
他最早与滕文骥合导的《生活的颤音》和后期的《首席执行官》，确与影片所提及的时代有着紧密的关系。而真让吴天明在中国影坛有着不可动摇的一席之地，还是因为他讲述了国人与土地，那近乎亘古不变的聚散两依依，如《人生》和《老井》。耕作也好，背井也罢，你都会去应和乡土所发出的一声声召唤。于是你为此而自足，为此而苍凉。《百鸟朝凤》说的大抵也是这个意思。
只是《百鸟朝凤》在我看来，有些过于直抒胸臆了，连主人公的名字天鸣都与导演本人的名号相近。它不太像吴天明之前的电影，那么浑茫和沉着。那种个体意志被打磨后，五味杂陈的认命，并生发出一种更持久的力量。再则，当一个吹鼓手，无论是过去，还是现在，在更宽泛的职业认定中，并没有像影片所呈现的那样光彩，这份一厢情愿，让整部电影在情绪传达上常常一脚踏空。天鸣父亲先前对吹奏响器的尊崇到后来劝儿子改行的心路历程，交代得都颇为潦草。而吹唢呐吹出血的焦三爷所怀念的只是他过往的荣光，而没有这一容易被人轻贱的手艺所带来的屈辱，这样一来，稍显单薄了一些。
与《百鸟朝凤》最相近的作品，应是吴天明重归影坛之时的《变脸》。讲的也是民间艺术的传承，它隐隐地透露出，它在以反传统的方式进入传统，所谓传男不传女，但老艺人的关门弟子，却是个灵巧的女娃子。而《百鸟朝凤》所讲的，其实更荒败一些，是宛若自然规律般的落花流水春去也。它不是简单的商业大潮所一并吞没的，也非外来文明对文化遗产的侵扰，而是更古旧的乡野情怀在时代洪流面前的无法舒展。
是一种程序、一种秩序被改写，甚至涂抹后的无奈。这样的咏叹只属于坚守者，而很难与后来者引发持久的共鸣。那么吹奏者与它的受众是不是一定要形成你来我往的关系，吴天明作出了极为倔犟的回应，他借焦三爷之口道出：唢呐不是吹给别人听的，是吹给自己听的。在我看来，这就是所有被称为艺术的事物之命名所在。所以，真正的艺术家是能与寂寞相伴，且不惧流逝的。
在吴天明离去不到三天之后，我坐在苹果电脑前，看着他和焦雄屏的谈笑风生。他提到了他的一些电影计划，觉得这样一个有活力的老人，实在是走得太早了。
当细细品完一本名著后，大家心中一定是萌生了不少心得，此时需要认真思考
名人故事读书笔记1
《名人传》是由法国作家罗曼。罗兰写的。书中写了三个世界上赫赫有名的人物。贝多芬、托尔斯泰、米开朗琪罗。
在这3个人当中最让我感动的是贝多芬。贝多芬是个音乐天才，他的天分很早就被他的父亲发现了，不幸的是，他的父亲并不称职，他天天让贝多芬练琴，不顾及他的心情，一个劲儿的培训他，有时甚至把贝多芬和一把小提琴一起放进一个屋子里关起来，一关就是一整天，用暴力逼他学音乐。由于母亲的早逝和父亲的压迫使的贝多芬的脾气暴躁而古怪。但是贝多芬没有因此而沉沦，他把自己的全部精力，都投入到了自己所热爱的音乐事业中去了。由于他的天分和勤奋，很快地他就成名了。正当他辉煌时，他却聋了，对于一个音乐家而言，最重要的莫过于耳朵。一个以音乐为一生的音乐家来说，这是比死还要痛苦的折磨，但他并没有屈服于命运，在这种情况下成就了伟大的《第九交响乐》等一系列作品。所以我认为做事要有超与凡人的毅力和奋斗精神，面对困难，丝毫无惧。这就是成功的秘诀。成功不仅仅是天赋，还要那种与困难抗争的精神在生活中我们遇到困难的时候第一个想到的是寻求他人的'帮助而不是直面困难，下定决心一定要解决。而贝多芬，因为脾气古怪，没有人愿意与他做朋友，所以，他面对困难，只能单枪匹马，奋力应战。虽然很孤独，却学会了别人学不到的东西：只要给自己无限的勇气，再可怕的敌人也可以打败。
最后，我希望全世界人都能够记住贝多芬，并像贝多芬那样活着。
名人故事读书笔记2
《中外名人童年故事》这本书我非常喜欢，其中，波兰作曲家、钢琴家肖邦的故事让我深受感动。
肖邦年幼时开始练习钢琴，七岁就能登台演奏，并大获成功，获得了音乐“神童”的美誉。一时间，邀请肖邦演奏的请柬像雪片一样多。面对贵族的邀请，肖邦并没有被胜利冲昏了头脑，他对爸爸说：“如果演出多了，练琴的时间就会少了，我认为这样不好！”他还虚心听取爸爸的意见，知道要想成为一名真正的钢琴家，还有很长的路要走。于是更加刻苦勤奋，后来为世人创作出大量优秀的钢琴曲，最终达到了万众瞩目的艺术颠峰。
肖邦的故事发人深省，我觉得肖邦非常了不起！当成功来临时，他不骄不躁，勤奋创作，始终严格要求自己。试想，有多少人在面对诱惑时能豪不动心？又有多少人在成名之后，还能严格要求自己努力向上攀登？我们每个人可能都有过或大或小的成功，有时自己偶而在
这个故事让我懂得，走向成功的第一个条件是真正的虚心，骄傲自满是我们走向成功的一座可怕的陷阱。无论人们对自己的评价有多高，都不要陷于骄傲，因为挡不住今天的诱惑，将失去明天的幸福！
名人故事读书笔记3
《中外名人故事》这本书，主要讲述了各国名人的奋斗史，从这本书中我对这些名人有了更多的了解。
他们中有许多人出自贫寒的家庭，有的还在幼年时失去了双亲，过着颠沛流离的生活。为了生计，儒家思想的创始人孔子曾做过吹鼓手，帮人管理过账目，甚至还帮人放养过牲畜。安徒生11岁时就独自一个人去了首都哥本哈根谋生，小小年纪受尽了侮辱，尝尽了人世间的艰辛。但是，就是在这样的环境下都不曾磨灭过他们的远大志向。逆境之中，他们一直发奋读书，从不放弃任何学习机会。孔子为后人留下了文献巨作《论语》，安徒生为全世界的小朋友们带来了一个个难忘的经典童话故事。年幼的李白从老婆婆讲述的“铁杵成针”中，悟出“只要功夫下得深，铁杵磨成绣花针”，从此以后博览群书，最终成为一代诗仙。
这些名人之所以能为人类做出巨大的贡献，成为人类文明史上不朽的丰碑，这当然与他们坚忍不拔的努力是分不开的。
名人故事读书笔记4
暑假期间，我读了一本好书，名字叫《中外名人故事》。这本书让我了解了许多名人，比如：孔子、孙武、韩信、耶稣、唐伯虎、卓别林等。
“王冕决心要学画画，就先从画荷花开始。没有笔，就拿树枝当笔，用地做纸，面对着湖里的荷花，在地上画，画的荷花该圆不圆，该直的也不直，总也画不像。他就用脚毁掉，但他一点也不灰心，再画；不行再毁，再画；一遍、两遍……八遍、十遍；一天、两天……一个月、两个月，从不像到像，终于能画出一枝荷花了。”
假如王冕他没有这样坚持不懈的精神，我想，他可能不会成为著名的画家。正因为他有这种坚持不懈的精神，所以他才成为了著名的的画家，我们要学习他这种坚持不懈的精神。他画画的时候，先从画荷花入手，画荷花对于王冕来说是基础，他有了基础，就画得比较好。
我们在生活中，也要有这种坚持不懈的精神。在生活中，比如：老师让我们每天连一张卷子，我们一定要按照老师的要求去做。我们平时也要打好基础，基础就像一块块砖头一样，只有把基础打好，才能使学习变得扎实。就像一块块砖头垒在一起，就能垒成一面墙一样。
这篇文章告诉我了一个道理，我们要坚持不懈，不要怕失败，因为失败就是成功之母。
名人故事读书笔记5
《中外名人故事》这本书中写了很多名人的童年故事，有的热爱祖国，有的团结友爱，有的勤奋好学，有的聪明机智。
爱迪生小时候就是一个聪明的孩子，有一次他妈妈有病，请医生到家里治病，但是家里太暗，蜡烛也不够，医生无法给妈妈治病，大人们都想不出办法。爱迪生突然想起了一个主意，他把家里的镜子拿出来对着那几只蜡烛的烛光，屋子里立刻亮起来了，医生也可以为妈妈治病了。这件事情告诉我，遇到事情要多动脑子。
我不是药神观后感1
近期，我观看了《我不是药神》这部电影，使得我深受感动。
这部电影改编自刘勇的真实事件，电影中有一位老奶奶说的话使我难以忘却，她说：“我生病吃药的那些年，房子吃没了，家人吃垮了。警察领导，谁家没个病人，你能担保一辈子不生病吗？”这句话引起了大家的思考，是啊，谁能保证你不生病吗？又有谁能肯定你能保证你的家人不生病吗？人总是会生病的，而生病就要吃药，要用钱。其实，你能治好他们的病，但你治不好困扰在他们身上的“穷病”啊。说到底，还不是因为国家经济不发达，使得众多的病人都买不起药，治不起病。国家表面上看着很和平，什么事都没有，但在光明的背后，又有多少人在黑暗中苦苦挣扎，在黑暗中死去呢？国家领导们天天说着要搞好军事，搞好各种事业，却迟迟没有想到要搞好医疗方面。一个国家，它的各个方面都很发达，但它的人民都不是健全的，你说，这个国家能强大吗？
近期，看完了《我不是药神》，使我深有感触。
这部电影讲述了程勇他为了救他的父亲而帮一位白血病人去印度购进仿制的“格列宁”，据说印度的格列宁的效果和国产的相似度为百分之九十九，而且药价是国内的八分之一，它的进价也很便宜，只要五百元一瓶，而程勇因为急需用钱，这才冒险去印度试着买了几瓶药，靠着吕受益的帮助下卖了出去，赚到的钱足够他的父亲去医治了，而他也获得了印度格列宁的销售权，组建了一个小队，分别有：程勇，吕受益，黄毛，刘思慧和刘牧师。他们专门卖药给很多吃不起国产格列宁的白血病人。但后来程勇开始害怕被警察局发现这件事，把自己的销售权交给了别人，自己去开了一家裁缝工厂。但好景不长，吕受益的家人向他来求助，程勇因为良心的谴责，使得他再次出国去印度进货，这一次，印度的药厂倒闭，程勇只能在药店里购买。这一次，进价两千元，他只以五百元卖了出去，他这一次只是为了救人，不像以前那样死赚钱。再后来，程勇在一次交易时不幸被警察发现，关入看所处。因为念他救人有功，被减刑两年。在去往看所处时，那些曾经被程勇救助过的人纷纷过来为他送行。数千人在他面前摘下了一直戴在他们脸上的口罩······影片的最后，在2018年，格列宁被列入医保范围，人人都能买得起了······
多少人因为吃不起药而铤而走险去国外购买仿药，多少像刘勇一样的事件在不断地上演。我想，如果我们的国家把医疗方面搞好了，使得大家有病都能吃得上药，那么国家不强大，不发达，那也是不可能的。现在只能希望那一天能早点到来吧。
我不是药神观后感2
近日，因为经不住朋友的极力推荐和诚心邀约，我来到了久违的寒亭电影院，观看了《我不是药神》这部电影。因为对本片中的导演和演员都不熟悉，所以一开始并没有兴趣，意想不到的是，随着剧情的展开和深入，我被深深地吸引住了，继而带来的是触动心灵的震撼。电影节奏鲜明，痛点成熟，内核直指人性，戳中了人们心中的隐痛——疾病。人们在影电中看到了失望与绝望，同时又看到了希望和光明，所以在影片上映的那段时间，整个社会都被这部现实无比且催人泪下的电影刷屏了。
电影虽然看完了，但心中却是久久不能平静，一直感慨着、思索着，影电中的内容不断地和现实中的场景相交汇。中国是人口大国，患疾的人数自然也是庞大的，很多家庭由疾致贫，进而对生活产生绝望，这一切的重要原因之一就是药品的昂贵。辛辛苦苦几十年，一病回到解放前，这活透着心酸和无奈，那么现在是不是需要有爱心的制药企业影身而出？为社会分忧，为政治和国家分忧，为广大人民群众分忧呢？
现在，我可以非常欣慰的告诉大家，正有这样一家有爱心与担当的制药企业应运而生，挺身而出，凭借医学素养与专业精神生产着让所有国人都用得上、用得起的高品质药品，他就是中盛博爱（天津）生物工程有限公司。
天津博爱医药集团公司，创立于1999年，是一家大型医药集团，多年来，公司研究团队一直与国内著名学府的科研机构的联合，共同研发世界稀缺的原料抗癌药——紫杉醇项目。截至目前，紫杉醇注射液，是唯一可以促进微管聚合和稳定已微管聚合的药物，也是目前临床效果最好、用量最大的抗癌药物，在国际抗癌药物市场上稳居首位。
对于广大的疾病患者来讲，药品疗效是非常关键的，但最关心的还是价格，就像电影中一位老大妈说的：“我病了三年，吃了三年药，把房子吃没了，把家庭吃垮了……”听来让人禁不住心酸落泪。博爱医药不惜投入了巨大的人力物力，历经十年的呕心沥血，苦苦探索，终于在2017年成功研发出紫栅醇植物细胞提取技术，因此解决了原料稀缺和价格昂贵这两个世界性难题，老百姓用药费用直接降低了60%，这无异给广大患者带来了福音与希望。
博爱医药集团在董事长的带领下，本着服务人民，回报社会的经营理念而研发的紫杉醇注射液，是一款广大人民群众都能用得上，用得起的抗癌药物。它的诞生标志着癌症不再意味着死亡，人类的健康将从此被改写，博爱医药公司董事长和整个集团公司一起向党和国家上交了一份满意的答卷，向广大患者带来光明和希望，为无数个家庭带来了曙光和生机，也是对全世界、全人类健康做出的贡献。
对于博爱医药集团所做出的贡献，我心潮澎湃，难以言表。衷心地祝愿董事长带领博爱医药这艘巨轮乘风破浪，扬帆起航，不断创新，锐意进取，驶向更加辉煌的未来，创造更美好的明天。
我不是药神观后感3
每个人心中都应有一朵花，它本该美丽、无瑕，多舛的命运与生活的不公却使其渐渐凋敝、枯萎，可它却依然想在最后一刻保持最后的那份圣洁。
电影《我不是药神》主要讲述了程勇等人为帮助穷苦病友，冒险从印度**便宜药格列宁的故事。
一样的药效，4万块钱的药，程勇卖5000元，甚至到最后只卖500元。他没赚多少钱，也没想过当什么“药神”。他不图名不图利，只是为了不想让名单上的人因为吃不起药而死去，只是为了弥补对老吕和黄毛的亏欠。他拯救了成百上千病友的生命，让他们重拾对生活的希望。但他的善举并没有得到应有的善报，等待他是却是牢狱之灾。
看完电影，感触颇深。我在想，他们当中，到底谁有罪？
程勇有罪吗？可能程勇一开始答应**印度药格列宁是为了一己私欲，但店铺的房租要钱，供儿子生活、学习要钱，给父亲做手术也要钱……他只是一个在破街小巷里卖神油的，这些开消从哪里来？影片中，当儿子向他要260元钱买球鞋时，他面露难色，但最终还是把钱包里仅剩的260元钱给了儿子，而他明天却要面对催债的店主和以后难以支撑的生活。为“穷”所困下，他选择了“**”这条冒险的路。但他卖的并不是假药，是可以冶病的真药，而且药价只有国内“正版药”的四分之一。
老吕和黄毛有罪吗？
老吕轻描淡写的一句“没有药啊，就这样了。”包含着对生活的多少无奈与无助。他期待过，也努力过，可贫穷带给他的，却是一个极力装出来的微笑，和贯彻走廊的嘶吼。为了不拖累家人，终于在浓浅不一的月色下，衬着老吕惨白的脸，他回头，恋恋地看着熟睡的两人——为他的病而疲惫不堪的妻子，和他期盼已久，却终究未能开口叫他一声爸爸的儿子。带着一个凄苦的笑容，带着他那份牵挂、歉意，还有那份卑微的爱放弃了，永远的淹没于茫茫月色中。隔着屏幕，泪水流向心里，隐隐作痛。
黄毛为了保证药的供应不断，为了更多的病友有便宜药吃，他选择了替罪，以致死亡。黄毛是为了道义。那张还没来得及用的回乡车票成了他唯一的遗物。“他才二十岁！他就是想活命，他有什么罪！”医院走廊里程勇竭嘶底里地质问着警察。是啊，黄毛有什么罪？罪在他没钱买药吗？罪在他想保护那些病友吗？罪在他的义气吗？
那些病友有罪吗？房间里，一颗颗低垂的头，一个个卑微的生命。“我病了三年，4万块钱一瓶的正版药我吃了三年。房子吃没了，家人被我吃垮了……你们把他抓走了，我们都得等死。我不想死，我想活着，行吗？……”那位老奶奶哀求着眼前这些领导，从她的眼神里看不到尊严，只能看到生命的卑微以及对生的渴求。她把千万病友最真实的渴望说了出来，他们只想要活下去的权力，可这些最基本的要求都这么难以实现。
那些警察有罪吗？依法办事，他们干的也都是本职工作，他们好像也没有错。
那到底谁有罪呢？
我不是药神观后感4
昨天跟朋友去看了《我不是药神》，作为一部商业片，能有如此高的评分，能够引起如此高的共鸣，得到广泛的关注、讨论并有很强的现实意义，真的挺难得。虽然还是有很多不足，但它的成就是有目共睹的。
以下，是我从电影《我不是药神》里看到的一点信息，可能不准确，很浅薄，但我认为也是另外一种视角。
也许大家都知道这是部泪点很多的电影，从进了影厅到放映结束，整个过程，大家都异常安静。这是我遇见过的最安静的影厅。我与朋友泪点都极低，很多时候我们都听见彼此吸鼻子的声音，出了电影院，眼睛都是肿的。
出了电影院之后，我脑袋里只想到了一句话：金钱不是万能的，但没有钱是万万不能的。经济基础决定上层建筑啊！
程勇没有钱的时候，不能给爸爸动手术，不能很好的养育儿子，交不起房租，基本生活都保障不了，更别谈去帮助更多的人，那时候的他说：“命就是钱”，他最迫切的就是钱，而他考虑的也只是他自己。没有钱病人们呢，吃不起正版药只能眼睁睁的等死。
有了钱的程勇有钱给父亲治病，有了自己正经的事业，也才有能力为病人们垫付药费，可吕先生死了，黄毛死了，再多的钱也买不回来他们的生命。程勇在自责中，把儿子送出了国，好像是做好了准备，继续帮助更多的人，他说“就当是还他们的。”他已无暇去考虑自己。
有一幕我印象深刻，在程勇被抓的时候，他用车挡住了警察，看着病人们把拿着药消失在转角，他眼里好像松了一口气，至少这些药不会被没收还可以救一些人，可当他被按倒在地的时候，本来已经逃走了的病友被守到另外一边的警察追了出来，被按倒，药也随之撒了一地，程勇的眼里满是愤怒，原本不反抗的他开始拼命针扎，很想冲过去揍开那些按倒病友的警察。他们只是想活着，有什么错？
目前我们很多人，可以说大多数都是程勇改变前的状态，不是完全一样，但总能在他身上找到与自己契合的点，至少有一样是共有的，那就是“穷病”。
“穷病”真的是一种病，可不是一般的病，是心灵上的疾病。但大多数人以为，只要变得富有了，这病自然就好了。于是，当下绝大多数人都将“变得有钱”作为终极目标，或者说是唯一的人生追求。可如电影里传达出的信息一样，有了钱又怎么样？虽然没有钱确实不行，可钱也不是万能的。
我们不妨在埋头挣钱的时候，找寻那么一点点空挡，好好看看你自己，除了钱，你还拥有什么？你拥有健康的体魄，你拥有爱，拥有情，有家人，有朋友，虽然也有烦恼，但，绝大部分时间，你都活得好好的不是吗？
真正的“穷”不是没有钱，而是精神上的不富裕。
我们要好好珍惜自己现在所拥有的一切，不要总把眼光放到自己所缺失的东西之上，不然，等你以为自己实现了“理想”再看看自己时才后悔莫及：以前的自己才是拥有更多幸福的人啊！可你已经在向前狂奔的路上，丢掉了你的精神食粮。
我不是药神观后感5
《我不是药神》表现的是人性的主题，或者说是人的生存权的主题。在我们这个社会里，除了正在逐渐脱贫的那部分乡下人和下岗工人以外，生活在贫困线下死亡边缘上最最痛苦的人，就是癌症患者。为求得生存，病人和他们的家属所承担的痛苦，是常人无法想象的。《我不是药神》表现的就是这么一群人，以及与他们紧密相关的药贩子。影片真实地展示了他们的喜怒哀乐悲欢离合生离死别。一个个由血和泪剪接而来的镜头，淋漓尽致地表现了人的基本生存欲望和奋斗抗争，我深深地被这些血泪连接的蒙太奇感动了。这就是人性的力量。
我历来认为，文学和艺术不应该是高大上的吹鼓手，而应该面对人性的主题，体现人性的力量。把镜头对准弱者对准社会的底层，去了解去发现去表现去呐喊。无论你是哭泣还是欢呼，人性是一个永恒的东西，是一个人类共通的东西，那才是真正的高大上。《我不是药神》是这一点感动了我。
《我不是药神》同时表现的又是无奈。影片在死亡和生存之间，在法律和常态之间，在利益和良心之间，在朋友和亲人之间，在野蛮与道统之间，无规则地闪动着。人世间就是有这么多的无奈。面对疾病面对死亡面对金钱面对权力面对常态，人们常常面临着很多选择。在一个个扑面而来的癌症患者的眼神和他们的口罩面前，人不得不做出一种选择。影片的主人公选择的是牺牲自己，不敢说他要拯救苍生，但他做了他力所能及的事情。这种选择，是影片最最成功也是最最受观众赞叹的精髓。是正是这种人性的表达，使影片具有巨大的震撼力。
在我们的现实生活中，这种无奈实在是太多太多。文学艺术作品很少有人去认真地严肃地表现这种无奈。因为种种原因不敢涉及，或许是个盲区是个禁区，作家艺术家们只有无奈。像我们这个社会很多人一样，面临这样的状况，他们变得束手无策，只有无奈。他们像影片中的情节一样，面对那一个个扑面而来的癌症患者的眼神和他们的口罩，不得不表现出无能和无奈。无奈，是这个社会最不可救药的状态。
《我不是药神》还有一个值得称道的地方，就是真实地表现人物的缺点和人性的弱点。在观众的眼里，影片的主人公是一个具有人格魅力的人物，但他不是完人。他仗义但他也爱财，他爱孩子但家暴妻子。不同的人看他，还会找出其他缺点。这些都是人性的实在表现，因为在我们的生活中，不可能有十分完美的人，也不会有十分完美的人格。就像我们生活的这个社会这个时代一样，不可能是十全十美的，还有很多缺陷，还有假药还有假疫苗还有贪腐还有法律缺陷，等等。不完美才是真实的。只有不完美才会有矛盾。有矛盾就有斗争，就有推动社会进步的动力。
表现无奈，就是直面矛盾，这是文学艺术应该倡导的题目。
文学艺术要表现的应该是一种人们崇尚与赞美的人性美，对各种无奈的陈述与辨析，对美中不足对社会对人性缺陷的分析与批判。
没有批判，社会不会进步。
这是马克思主义唯物辩证法最基本的原理。
我不是药神观后感6
昨晚看完《我不是药神》，作为泪点低的我还是几次忍住了眼泪，直到电影的结尾大家脱下口罩为勇哥送行那一幕才禁不住潸然泪下。如果说是什么戳中泪点，大概是他想要用自己的方式尽力为素味平生的众多慢粒病人争取一点希望吧。
这两天看了一点背景资料，好像勇哥的原型人物本身也是一位慢粒病人。这样大概会让故事更好理解一些吧，也可能吕的角色是主角的另一个化身吧。首先是自己需要，才最清楚身为病人的感受，才知道做这件事的意义有多大。
昨天也和几个朋友探讨了一下这部电影，同为医学生或者是别的专业的同学，每个人看问题的角度都不一样吧，讨论最后也没有对错是非。相对于非医专业的同学在电影里看到的病人治病难没钱买药的状况以及病情恶化时承受的苦痛而感到的残酷，现实中每天发生的更多更痛更残酷。而每一个生病的人可能都会无数次问上天，为什么是我?没有答案。没有返回键。所以我看到那个阿姨对着周一围苦苦相求不要再追踪下去，给自己一点活的希望的时候，其实是挺戳心的。大多数人都是想活着，好好地活着，抑或不那么好但有个盼头活着。但是她做不了什么，只想抓紧手中最后一根稻草。
不知道是不是对于穷病治不起的悲哀比较容易引起大众的同理心，恰好戳中很多人感同身受的点，毕竟多多少少身边都会遇到过生病的人。但现实的残酷可能是除了穷，仍然有些病是钱财尚不能治愈的。你根本不知道该抓哪根稻草，或者你无法确定抓住的这根稻草能不能救命。这又让我想起《滚蛋吧，肿瘤君》，你可以在疾病面前脆弱不堪，但你却又如此坚韧。
说回《药神》，吕的逝去唤起勇哥内心的正义，必然与之相对的是原发药公司的不近人情。但很显然，吃仿制药并不是解决问题的办法，而且有多少人可以做到故事的主角这种程度?这种个人的拯救对大多数人而言又可以持续多久呢?为什么药价这么贵?因为一个新药的研发投入的成本昂贵，值回这么昂贵的定价。但如果是一个前景光明的新药为何还要定价这么贵?因为公司要赶在别人仿制药出来之前把研发成本赚回来。为什么会有仿制药?因为新药太贵了。所以讨论的时候有个朋友说，这是个死结。那么问题的突破口在哪里呢?只能说恰好这个仿制药的疗效可以与原产药相当，对于穷人而言是读音。如果某些仿制药疗效打折呢?如果仿制药被大家默认允许，那这些仿制药的泛滥是否带来更多假药和仿冒药?新药市场价格定制的合理化，是不是与市场对仿制药的限制和管控有很大关系呢?
可能一切秩序的合理化都要经历漫长的波折演变。青黄不接的过渡期最是令人们饱受痛苦。时代的更迭总会让痛苦的回忆变成历史，而那些勇敢站出来撑住场面的人，也许只是在那个时间点选择了他认为对的选择，至于他是否经受住后人的热议，其实在看到那些摘下口罩一路目送的面孔之后，大概也觉得不那么重要了吧。
世上本没有神，期待的目光多了，也可能造出一个神话。
我不是药神观后感7
听说今年有一部关于人性的电影非常火，叫做《我不是药神》。我很喜欢看电影，不过对于大家都说好的电影我并没有急于一探究竟，慢慢地也就淡忘了。几个月之后，在电视上搜到了这部《我不是药神》，上周六看了一个开头，觉得并没有什么。 今天是周六，早上6点起床，就趁着清晨安静的客厅没人打扰，打开电视，继续前几天的《我不是药神》。
不得不说，今天早上的观影感受，和之前只看了开头的感受截然不同，电影进入后70%，对于人物心理的把控，情感的叙述，在整个运作药品的流程中，拍摄让我感受一新，那种精诚合作的友情和儿女情长的感情、父子夫妻间的亲情都被记录下来，充满温情。
我被感动的差点流泪有两场戏，都是关于亲情的，当徐峥饰演的男主人公程勇看到朋友的一个新生儿时的那场戏非常精彩。面对一个生死线上曾经挣扎过的人，小儿子的出生如同一颗求生的良药，让他不再想死，影片开头也提过就是这个人的求生欲望让徐峥去印度采购药品，没有这个关键人物的'出现，整部电影就黯淡不少，随着情节发展，这个人最后还是死了，但是，他的死唤醒了程勇的责任心，我认为还有一点自责，随后，整部电影开始了逆转，原先为了赚钱去贩药，现在变成了赔钱去卖药，卖一瓶亏一瓶，这种事情，放在电影开头，我相信，程勇绝不会去做，但是，朋友的过世让他的良知觉醒了，也让他意识到了这件事情的意义，在影片的片尾，我被程勇在警车上的一幕又感动的几乎落泪，徐峥演的真是到位，程勇眼泪在眼眶中打转，脸上却露出了微笑，我觉得，这个微笑意味着做这件事情的意义发生了改变，原本他上有老下有小害怕被抓坐牢的心情早已烟消云散，取而代之的却是那种一往无前，勇者不惧的侠义精神。
最近，一直在看金庸先生的小说，联系到这部电影，我觉得程勇也可以称之为大侠。金庸先生说，侠之大者，为国为民，我深以为是。这部电影背后的意义，正是要做一些让人们关注的事情，小人物的命运牵动着那么多人的心，那么，我们的社会作何反应呢？影片结尾处有好几行文字描述，描述着在此事件之后，国家对于高价药品的管控和纳入医保的措施，令人欣慰。
以前看电影，往往是为了放松心情和消遣，对于导演及创作者们为什么要去拍这部电影没有过多的思考，看完《我不是药神》之后，我一直在想，为什么徐峥拍xx囧之类大火的片子之余，还要去拍一部很可能引起争议的电影，《无人区》我是看过的，拍的是好，但是又有多少人喝彩呢？过了许久，我明白了，作为一个电影人，徐峥和徐峥所代表的那一群有社会责任感的电影人关心着民生，他们不仅仅提供娱乐电影，还要留给社会一些值得思考的精神食粮，让社会去进步是这些有责任感电影人的使命。为社会公义，不计个人得失，义无反顾去做，这就是大侠的完美诠释，徐峥让我佩服。
我不是药神观后感8
《我不是药神》无疑是部诚意之作，优点很多：演员们演技过硬，主角的内心变化细腻自然，配角的形象立体，笑点和泪点自然不生硬等。但一个很明显的不足让我在电影结束几天后还是觉得非常可惜——对药企形象的处理。电影中其它人物的处理可以说都是有棱有角的，却唯独药企老板的形象是扁平化的。
他出场就承载了贫病交加的患者的愤怒斥责，带着墨镜冷冰冰的一句“我们的定价是完全合理的”无法换来任何观众的理解；而后几次出场，都始终像雕塑般的生硬、冷酷，影片中甚至特意安排警察局长怼了他几句来昭示他财大气粗却不得人心。我不知道是导演真的没有继续深入了解，还是受困于“穷则有理，为富不仁”的老观念所以不愿意正视药企在这件事中的身份。影片中，男主显然有过家暴行为，黄毛抢劫，郝蕾演的是个舞娘，但电影并没有批判他们，而是让观众看到他们的不堪，也看到他们人性的闪光点。深入挖掘一个角色而不急于批判，是成就一部好电影很重要的因素。但电影在刻画药企老板的时候，显然突然丧失了这种能力。莫不是导演觉得穷才有资格不堪，一旦富有，人就应该十全十美吗？
影片上映后解释缘何原研药价格高昂的文章很多。简单说，药物从研发到上市，要经过大量的前期探索以及一次又一次的临床试验，其付出的时间和经费都是惊人的。如果允许仿制药的存在，或者任意打压原研药的价格，导致药企无利可收，那么就不会有药企愿意数年时间、几亿资金从事新药物的研发，最终损害的是所有人的利益。影片中药企老板强调的“是我们公司研发的药物，而不是印度的仿制救了广大患者”是不争的事实。在承认原研药的贡献的基础上，如何合理定价，既保证药企的利益，又惠及尽可能多的患者，是一个政策上的难题。
影片的最后向人们传达了格列宁加入医保的喜讯。这当然是一个方法，约等于众筹为慢粒患者买药吃，但这也不是十全的办法。首先医保已然捉襟见肘，有限的医保要用于哪些疾病的救治，也算个政策上的难题。其次在实际操作上，药占比、医保定额等政策的存在，让医生很难开出昂贵的药物，想靠医保续命，怕是也很难落到实处。
说得再武断一点，穷和老弱病残一样，都是弱者特征。穷且病弱，放在物竞天择弱肉强食的动物世界里，是毫无疑问会被淘汰的，人们会理解这有利于整个种族的延续。但人类繁衍至今，或许因为强大而能够允许一定数量的弱者存在，我们区别于动物一个很重要的特征，就是对弱者的同情，对“弱者也有权力享受生命”的认可。但大量的难民能够拖垮发达国家的经济社会，即使是人，对弱者的救助也显然是有限的。如何在能力范围内，尽可能地保证弱势群体的权利和尊严，是每个国家每个群体都无法避开的问题。所以穷人看不起病、吃不起药这件事，说到底不是弱势老百姓和无良药企、医院之间的矛盾，而是人类社会救助弱者的伦理问题和政策难题。这样的讨论，显然比影片立药企为靶子的虚晃一招更有意义。
