“黯然销魂者，唯别而已矣。”
离别与欢聚，这是一对相依为命的生死冤家。没有别前的依依不舍，别时的柔肠寸断，别后的苦苦相思，也就没有对相聚的企盼和相聚时洒泪而欢。可是，我们不难发现这样一个有趣的现象：凡是夫妻、恋人离别，都异常悲苦，凡朋友分别则多半豪迈，作旁观者时，便显得轻易而潇洒和超然。
于是，我便这样认为：自己别离都是痛苦的，别人别离则未必痛苦，因为与我无关嘛。
下面，我们就拿高二语文第一单元的几首与离别有关的诗词作品来说吧。
先看《迢迢牵牛星》中牛郎织女：“迢迢牵牛星，皎皎河汉女。 纤纤擢素手，札札弄机
柳永的《雨霖铃》一词，将情人分别之痛苦更是表现得淋漓尽致。别离时，自己是“都门帐饮无绪”，因为酒入愁肠，难免要化为相思泪，但是，别是难免的'，就借酒浇愁吧。想到别后的孤苦与寂寞，“千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”，前路茫茫，何处是个尽头?“此去经年，应是良辰好景虚设，便纵有千种风情，更与何人说!”怎不让人悲从中来?因为眼见着这一去，就孑然一身了，“今宵酒醒何处，杨柳岸晓风残月”，谁来安慰我?谁来陪伴我?如此凄凉，如此孤独，如此寂寞，怎能不让人悲痛欲绝?随着别离时刻的逼近，词人越来越痛苦，执手相看，泪眼婆娑，“竟无语凝咽”，千言万语涌上心头，就是不知从何说起，只让那不听话的眼泪尽情地流吧——因为“多情自古伤离别”，更那堪在这“冷落清秋节。”——这种痛苦只有当事者才能感觉得到啊。
同样，秦观在《鹊桥仙》也写到了别离，牛郎织女经过一年漫长的等待，“银汉迢迢暗渡”，终于在金风玉露的七月七日鹊桥相会了，一刻千金，可以想象他们是何等珍惜这短暂的欢聚。欢乐嫌夜短，看看天将黎明，鹊桥将散，分离的时刻又来临，“柔情似水，佳期若梦”，这是何等难舍难分，“忍顾鹊桥归路”，从一个“忍”字，我们可以看出那别离的悲苦，这也是当事人才有的呀。然而，词人到此说出了一句“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”，只要两情长久，这种“金风玉露一相逢”的日子，就可以千年万载地过下去，多么浪漫啊，因而“便胜却人间无数”，比起人间来不知要好出多少倍?真是潇洒!
可是，如果他秦观亲身经历别离时，会怎样呢?请看：“驿寄梅花﹐鱼传尺素﹐砌成此恨无重数。”(《踏莎行》)这是别后通书信之时;“佳会阻，离情正乱，频梦扬州”(《梦杨州》)，做梦都在想着相聚;“未知安否，一向无消息”总是牵肠挂肚;“西城杨柳弄春柔。动离忧，泪难收。犹记多情，曾为系归舟。”“便做春江都是泪，流不尽，许多愁。”(《江城子》三之一)一样是伤心断肠;“游蝶困，乳莺啼。怨春春怎知。日长早被酒禁持。那堪更别离。”(《阮郎归》(四之一)同样是借酒浇愁!
如此说来，天下无论何人，当与别离遭遇时，都难以真正地超然物外，让自己潇洒起来，因为旁观者清，当局者迷，迷就迷在它“剪不断，理还乱，是离愁，别是一番滋味在心头。”说别人的话容易，说自己的话就难上加难!
在读完这篇宋词后，感慨万千，眼泪竟从心里流了出来。这人世间多少生离死别在不同地方上演，古人用悲怆的声音向我们倾诉着千古哀思。
本人最爱苏轼诗词，还幻想过若能穿越古今去一睹真容，但这种念头自然是要打消的，八零后的我整日把胡思乱想当作每日必修课，却恍惚的在虚度自己的青春年华，不曾留下自己满意的作品跟别人分享。我连自己把什么目标放在第一位都不清楚，更别谈怎样让人生活的精彩且更有价值。古人和今人有何不同，都逃不过一个情字纠缠，回头已不见深爱的人那熟悉的面孔，即使那人已在他的世界从此化作一缕星光，只能远远观望。我们都有不甘心的时候，那纠结的心情恨不得一次被深埋起来。我们会在最失意的时候想起那些曾给过自己安慰的人，那也许是给自己的伤痛用的一剂良药。苏东坡和爱妻离别时的痛楚世人都可体会，那是永别，而十年中那空荡荡的思念究竟能寄往何处，吟一曲千古离歌，饮一壶愁绪任往事纷飞。谁没有此生最难割舍的相思，也枉在这人世走一遭，多情人总能给世人留下千古绝句，让后人去体会和醒悟，那不是十年相思苦而是余生的难忘。
我们活在这个世界是否会觉得狂躁不安，或是满腹情愁却不能倾倒在这虚伪的人世，活的苦不堪言。我们在挣扎着，想咆哮，想痛哭，想狂笑，不知作何是好，最后不得不平静下来坦然接受这可恶的一切。人类存在于这世界有多久悲欢离愁就有多长，鬓如霜又怎样，梦里的你依然如往常，在泪眼朦胧中是那么清晰。有时会想放任自己尽管让脑子一片空白，糊涂度日算了，却又没法控制思想仍旧挂念他，想必会有许多人和我有同样感觉。
苏轼纵然才华盖世为官清廉也难逃奸臣迫害，两度被贬饱受离乡之痛，在人生大起大落的.狂流中淘洗着灵魂，仍然以苦为乐坦然面对一切。很难想象这位以豪放著称而感情细腻的大才子是怎样承受的，而今我们这个时代的人类却不同，稍受些委屈就大呼其不堪忍受的程度，真不知是人类文明的进步还是抵抗灾难的本能的退化。我们在坠入低谷时会想去做什么，任命运的摆布还是顽强的对抗，不畏惧一切或把一切看作如风一样，就随它去吧，没什么放不下的。
我很欣赏古代那些英雄豪杰如钢一般的气节，如水一般的柔情，不得不令人折服。就如同在严寒中还能从容绽放的梅花，散发着独有的芬芳令人醉在其中，任冰雪在看似柔弱的花瓣上层层覆盖……
李清照诗词读后感（一）
李清照风韵脱俗的东方女性美。具有张扬的个性、心系国家的忧虑之情。无不能感染着当代思想和感情跳跃浮动的我们。
宋朝女词人李清照号易安居士。出生在“家家泉水，户户垂扬”的齐鲁文化发源地名城济南，文化气氛相当浓厚。父亲——李格非是思想开明的名士。母亲——王拱辰的孙女，善于
她具有高超的驾驭语言的能力。她运用浅淡自然的语言创造出清新自然、音韵流转、声调和谐的千古名篇，正是“淡语皆有味，浅语皆有致”。坦率的胸怀，不羁的思想性格使她敢于直言不讳，无所顾忌地写出一些封建社会妇女不敢启齿的率真词章。作为女性，爱情追求是李清照艺术创作的直接动力。她在词中通过爱情这一主题执著地描绘一种独立的人格。
我国古代诗史上杰出的诗人很多，而女诗人却屈指可数。她之所以成为以为成就突出的女词人，无视封建传统礼教便是其中重要原因。作为一名杰出的女词人，她没有把自己完全封闭在闺房之内，而是走向大自然，去感受大自然的美，玩赏风景，饮酒惜花，逞露才华，写诗作词，像男子一样抒发对美好事物的追求。例如：《如梦令》以优美的韵调，写她青少年时代的生活和思想，显示青睿的活力，揭示她热爱生活、珍惜青春的内心世界，表现出爽朗的性格。
让我印象最深刻的是她的《念奴娇》一词中，应运而生的日常口语就很多：“种种恼人天气”、“不许愁人不起”她正是善以典故，代字传情达意，高雅而含蓄。而且她善于运用通俗的语言，能以俗为雅，铺成极其工巧细腻的画面。委婉深细而又意境高远。读来明白如话，看似寻常其实颇具功力。还以女性特有的细腻，敏感来捕捉心中的感受。倾入笔端，形成自己独特的语言风格，在文学史上散发着不朽光彩。
在《一剪梅》中写她的相思之情：“花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。”如果不是对爱情大胆热烈的追求，怎会写出如此“颇尽离别之意”的词来呢？在她的词中，有的是对丈夫真挚、专一的爱情，绝无封建文人那种矫揉造作的情调。
让我感受到一代女词人因国破、家亡而带来的生活变迁、层层烦恼。透过字里行间，看到的是一个封建社会的弱女子追求幸福、追求爱情的过程，从中也见证了历史车轮的印辙。李清照的一生打上了那个时代特有的烙印。尽管其家世显赫、身份特殊，但也避免不了那个时代女性的`悲剧。
李清照诗词读后感（二）
她从大明湖畔的绿荫中走来，东风吹尽，鲜花开遍，她爱诗，爱酒，爱春花秋月。她写雨，写风，写悲欢离合。岁月悠悠，如江水流逝。黄花莫比美人瘦，美人不堪永世忧。只有文字珠玑，让世人铭记。铭记，一位女子的诗性人生，花一般绚烂。
李清照生于宋神宗元丰七年。这时的词人，可以说几乎集北宋名家之大成，苏轼、秦观、周邦彦、晏几道、贺铸等，均在世。她的父亲李格非也颇有文名，其《洛阳名园记》名闻天下。当一位聪明灵秀的才女幸遇这文风阜盛而又安乐太平的世道，她迸发出如此让人惊叹赞许的才华，也就不奇怪了。
少女时代的她是父母的掌上明珠，结璃之后她是丈夫倾心挚爱，她几乎拥有女人所拥有的一切美好，仿佛她就是这世界的宠儿。但这一切的美好，却宛如那个远去的春天，让人慨叹且怀念。靖康二年，金兵破汴京，北宋灭亡。而她所有的幸福，也被这无情的现实击得粉碎。她生命的后三十年，只剩下了难言的苦楚与凄凉。曾经的那些花儿依旧妖艳盛开，只是在她眼中，却早已变成了一番模样。人生几何花烂漫——本书的主旨，也正是在于此吧！
从书中，我读到过寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。
很多人称许这十四个叠字，精思巧构，华章绝妙，却又宛如随口道来，没有丝毫雕琢的痕迹，但李清照本意却不是这些文字游戏，她没有什么回文诗或藏头诗，每一个字都是她真挚的心。那些词写在纸上，仿佛用的不是墨而是扎破手指的血。
从书中我也读到过，红藕香残玉簟秋。轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。
天地宁静而悠远，在那白云的舒卷处，这一封小小的锦书，是否能送到你手边？远方，有一行飘摇的雁字，它们将要归去那遥远的南国。而在那边的你，何时才能再次归来？月华如水，轻轻盈满了小楼，如心中那些涟漪般轻轻荡漾的无限思念。
点墨，即是她的寸心。那些词中每一个文字，都自有她的深意，我们不能只是望见了花的美，却忘却了花的香，乃至于深藏于其中生生不息的生命力。
所以，在很多她的词中，总是充满了怀念与感伤。人生几何华花烂漫？这或许是她萦于心中久未吐露的轻叹，亦是让人黯然无言的冷峻人生。
李清照流传下来的词作很少，但从那些精致的文字中，我们依旧可以看到她看弯的浅愁，看到那些曾经的优柔岁月随风飘逝，人生不过一场绚烂花事。
李清照诗词读后感（三）
暑假看了一两期《中国诗词大会》，本来是冲着董卿的口才去看的，结果节目中的百人团和选手中藏龙卧虎，无论是比我年幼的小学生，还是在社会岗位上默默奉献自己的哥哥姐姐叔叔阿姨们，他们的的诗词水平都让我大吃一惊。这个节目让我发现原来自己的诗词水平还只是停留在学校书本教授的冰山一角上，于是就去网购了好几本著名诗人的诗词集，其中就以李清照为例说说我的感受吧。
李清照出生在一个爱好文学艺术的家庭，她的父亲李格是苏轼的学生，官任礼部员外郎，擅长写文章。她的母亲也出生在书香世家，很有文学修养。受到父母的影响，李清照从小就工诗善词。这么一个有家庭背景有才学的女子年轻时自然是无忧无虑，从她这首早期词作中可以看出她年少时的快乐生活。十八岁那年她嫁进了当时位高权重的赵家，与丈夫赵明诚志趣相投，婚后两人相互砥砺，共同创作，感情深厚。在丈夫在外做官期间，她作为闺妇的寂寞与惆怅在《醉花阴》中表现出来。李清照人生中后期生活艰辛，父亲被流放，丈夫去世，再婚遭遇婚变，金兵南侵，逃命途中与丈夫创作的书籍文物先后被金兵烧毁，贼人盗走。这种经历无疑是悲痛的，但恰恰也促成了李清照成为词坛天后，正所谓“天将降大任于斯人也，必先苦其心志，劳其筋骨，饿其体肤，空乏其身，行拂乱其所为。然后动心忍性，增益其所不能。”
回看李清照一生，她曾无忧无虑过，“常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。”时常去溪亭玩耍，沉醉美景忘记回家的路，乘舟误进入莲池深处，小舟拨开莲花时惊起了一群鸥鹭。这样随心随性的生活确实让人向往，李清照早期作品大多是就是这样的，悠闲随性的，无忧无虑的，赞美大自然美景的。
她曾青涩过，“见有人来，袜划金钗溜。和羞走，倚门回首，却把青梅嗅。”她坐完秋千，起来“慵整纤纤手”，这时还有一点“薄汗轻衣透”。看到有人来了，害羞的立刻往家的方向跑去，但是到了家门口，却又忍不住回头看看来人，低嗅着青梅，词间流露出少女时期的李清照待字闺中时的羞涩可爱。
她曾新婚幸福过，与丈夫赵明诚在一起的日子，她无疑是温暖幸福快乐的。她与丈夫趣味相投，互相鼓励，一同创作。在其词《如梦令》“昨夜雨疏风聚，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧”中二人的夫妻感情便可见一斑了。有不少学者认为这位卷帘人便是李清照的丈夫赵明诚了，而借“海棠依旧”“绿肥红瘦”的自然美景来说明丈夫认为妻子的面容依旧美丽，从而写出了二人婚后的深厚感情。
她曾孤独惆怅过，在丈夫外地做官期间，她从一个婚姻宠儿变成了一个闺中怨妇，对丈夫的日思夜想在中期词作中表现的很明显。“薄雾浓云愁永昼，瑞脑销金兽。佳节又重阳，玉枕纱橱，半夜凉初透。东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。”这首词中李清照用黄花比人的瘦，说明自己的的独居之苦，相思之苦。
她曾遭遇婚变过，在丈夫赵明诚逝世之后，李清照四处漂泊，居无定所，孤独无依，身心交瘁，不久就嫁给了张汝舟，张汝舟表面上彬彬有礼，实际上也只是想得到李清照与丈夫多年创作的心血结晶。在识破他的真面目后，她宁愿坐牢也不愿与这个伪君子再相处下去。她给友人的信中写到“猥以桑榆之晚景，配兹驵侩之下材。”她就是这样一个不随便凑合的人，宁受皮肉之苦也不受精神的奴役。
她曾反讽当权者过，以一首《夏日绝句》中项羽的宁死不屈来嘲讽徽宗父子的丧权辱国，“生当作人杰，死亦为鬼雄。至今思项羽，不肯过江东。”把自己颠沛流离的生活和对统治者的极度不满表达的酣畅淋漓，从中也可以看出李清照的坚贞不屈的高尚品质。
她曾独处异乡过，国家破亡之后，她被迫远离家乡辗转流落异地。在此期间，我仿佛看到了她的艰辛，无奈与孤独，“今年海角天涯，萧萧两鬓生华”，抒发的是飘零之痛和家国之恨。“点滴霖霪，愁损北人，不惯起来听”寄托的是自己思恋故国故乡故人之怀。这种“独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲”的感觉恐怕只有经历过的人才有所体会吧。
她最终是孤独绝望的，身为一个女子，她关心着文学创作，国家命运，却被世人看作怪人。她学富五车，词动京城，到头来终究还是无人懂她的才华和内心。她绝望的走在落叶黄花中，低吟一首浓缩其一生酸楚与落寞的《声声慢》“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。
三杯两盏淡酒，怎敌它，晚来风急。雁过也，正伤心，却是旧时相识。满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘。守着窗儿，独自怎生得黑。梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得！”这种愁比“只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁”中的愁来的更加绝望，恐怕世间除了李清照自己再无人能懂这愁！
读完这本词，我仿佛穿越到李清照身边，陪她一起经历年少时的快乐，青春时的羞涩和对生活的憧憬，但更多的是经历人世间的种种磨难痛苦。她的词感染力很大，读她的词让我仿佛也在经历着她的人生，让我感慨她的坚强，也让我不得不佩服这位不向命运屈服的女词后。她的后半生如果要用一句话概括，那大概就是“怎一个愁字了得”！
到现在我才真正体会到诗词的美妙之处，它能不受时空的限制，将各个时代的人物呈现在读者面前。读一本诗词，其实我觉得与小说一样，会为主人公的遭遇或同情或唏嘘。与诗词有约，我不曾悔过！
