读后感作文500字 篇1
《激流三部曲》是巴金爷爷的代表作，它分为《家》、《春》、《秋》三部。
这三部书讲述了民国时期高家三兄弟——高觉新、高觉民、高觉慧的故事。高家原本是个和睦的大家庭，但是最终却分开了。其中的一些事情使我感到气氛。
祖父刚刚过世，瑞珏又即将要生产了，陈姨太、四嫂等人说：“老太爷刚过世，会有血光之灾的。产妇必须搬到城门外去住，还要再过一条河才可以。”瑞珏便照做了，但是觉新却无法经常去看她。就在瑞珏刚生完孩子时，便因为难产去世了。当我看完这一段时，不禁想：民国时期的人们怎么这么迷信？那些读过书的人到底还有没有一丝良知！同时，我也可怜起了瑞珏，没有了家人的陪伴，你却依旧如此坚强，都是那些迷信的人才害了你失去性命啊！
看完这本书，我对高家那些无知的人感到羞耻。你们知道什么叫“孝”吗？你们败坏了祖父的毕生的心血，将它化成了灰烬。你们也不知道什么叫“德”，你们身为富家子弟，却如此不知颜面。你们将祖父的颜面丢尽了。你们更不知道什么叫“关心”，对待下人从来没有关爱的心，只因为你们的身份比他们高了一等，就慢待他们，其实人与人是平等的。
我不禁反思：为什么那时候祖国会遭受各国入侵？就是因为我们的祖国不够强大。为什么祖国不够强大？因为那些道德败坏的人太多，几乎没有清廉之人，而且他们只知道索取，不懂得担当。让我们都来做一个有担当的人，让悲剧不再发生！
读后感作文500字 篇2
今天，老师讲了一篇课文，把我深深地感动了它的名字叫《义犬复仇》，这篇课文讲的是义犬对主人的忠诚。
这篇课文讲述着这样一个感人的事情:一只年轻健壮，训练有素，对主人依恋而忠心，它的主人是边防所一位优秀的军犬引导员一斯达罗。这件事情发生在苏联卫国战争前夕，斯达罗带着文而内和另一名战士与一股越境的敌人遭遇了，因这次的战争斯达罗壮烈地牺牲了
文而内一怒之下咬掉了敌人的两只手指头，文而内受了重伤，它伤好了之后，分配给了另一名战士，文而内不服从新主人的命令，老跑到斯达罗打死的地方哀鸣不止，文而内的听觉丧失了，可是嗅觉更敏锐了，文而内为了复仇，八年之久，文而内一直都记着敌人的气味，最后找到了敌人，为主人报了仇，可文而内也牺牲了，将它和它主人葬在一起，让文而内一直守护着主人。
读完了这篇课文，我的眼泪就会不由自主地流下来了，这个文而内真是一条忠心的狗，文而内居然八年都记着敌人的气味，可见文而内对杀害主人的凶手有多大的仇恨，也想到文而内对主人的忠诚，动物是人类最后的朋友!狗不管主人怎样对待它
它都会一生去报答主人的，狗是人类最亲密的朋友之一，对主人可谓是忠心耿耿，自古就有忠诚的狗，俗话说狗不嫌家贫，始终跟随主人，保护主人的利益，甚至在关键时刻能与主人生死共患难，狗为我们带来了许多的快乐!
读后感作文500字 篇3
《狼牙》把我们带进了现实神圣的军旅生活，在军人不平凡的家庭生活中，我领悟了部队的沧桑岁月，让我感受了军人真实而艰苦的.训练，让我走进他们的思想领域里，感受了他们的精神生活，看到了部队军旅神圣而威严的一面。也让我看到了军人为了使命，而不能长相厮守的凄美的现代爱情故事。
文中，军风的威严，军人的英姿飒爽，军人朴素的作风，军人对事业的狂爱之心让我油然而生崇高的敬意。《狼牙》叙述的就是这样的一支部队。它叙述着中国人民解放军陆军，第一支特种部队成长经历的过程。他们是一支在艰难的环境中诞生的队伍，是一支由弱小发展到强大、来之不易的陆军部队，是一支用军人的青春和热血铸就的狼牙特种部队。
文中，廉洁、严肃的军官爱兵如子，以身作则，历经艰难险阻，历经严酷的魔鬼训练，成功地培育了，中国第一批拥有铁的纪律、狼牙侦察特种正规部队。文中涓涓细流的文字把军人的刚毅、沉稳、临危不乱，力挽狂澜、情感的喜怒哀乐，描写得栩栩如生，荡气回肠。
刚中带柔的男特种兵，英姿飒爽，热情澎湃；柔情豪迈，永不屈服的女特种兵，更是令男儿热血澎湃。年轻男女军人之间演绎着跌涌起伏，缠绵悱恻、令人心碎的爱情故事。故事情节让人黯然泪下情节扣人心弦，让人有种迫不及待之感。文中的文字精深，伴随着热血沸腾的军歌，进一步衬托了当代军人纯朴，机智，英勇，忘我，热血贡献的伟大精神。
读后感作文500字 篇4
我的一大爱书乃《诛仙》也，此书有无尽的魔力，勾人心魄、摄人心魂，让人欲罢不能。
此书述说了一个悠远，甚为曲折的故事。
主角张小凡无意中卷入一场佛、道、魔三大门派之争，身怀佛教大法投入道家门下，后被掌门真人发现，导致张小凡投入魔教经历一番挣扎，回归青云，并用诛仙古剑击退了魔教的第三次大举进攻。最后隐居在了草庙村。
每当我看此书时，我便被一股魔力生生拉住了，并驱使我再三阅读这本著作。似乎自己便是男主张小凡，走进书中去经历如此一番波折，虽然我已看过多遍，但是《诛仙》无穷无尽的魔力还是能驱使我落泪。
“天地不仁，以万物为刍狗;日月无情，转千世屠枭雄。”一句道家名言，毫无掩盖地流露出一人悲伤的情怀，就算乞天拜地、求日诵月，可天地仁慈过吗!?日月留情过吗!?
“谁愿意孤苦一生，谁愿意孤单数日，若不是情到深处难自禁，又怎会柔肠百转冷无霜?”若不是求情数十年仍无进展，又怎会深情到无法自拔?
“什么正道，什么正义?你们从来都是骗我，我一生苦苦支撑，纵然受死也为他保守秘密，可是我算什么?我算什么啊!”小凡之师普智授大梵般若，并将小凡投入青云(小凡的村子——草庙村的人全被屠杀)，小凡一直想复仇。不料，杀手是、是普智神僧!
“我杀你有什么用?杀了你也救不回她。要是杀人有用，这天下的人，我早就去杀了。”自从碧瑶为小凡挡下了通天峰上那惊心动魄的一击，小凡就变了。若是杀了天下的人能救回碧瑶，这天下，有几人会活着?
只有人会变啊……
诛仙!遇神诛神，遇仙诛仙，天下一奇剑也。《诛仙》，勾人心魄，摄人九魄，天下一奇书也!
读后感作文500字 篇5
今年暑假我读了一本非常好看的书，是英国作家迪克.金-史密斯写的《牧羊猪》。这是一本动物小说，写得真是太好了，你读个开头就会立刻被它吸引住，舍不得放下，直到一口气把它读完。
书里讲的是一头天真、善良的小猪贝贝，初次来到有鸡有鸭，有羊有狗的农场，在牧羊犬妈妈弗莱的训练下，成为一头出色的牧羊猪的故事。牧羊犬对羊群是非常粗暴的，它们认为绵羊们很蠢笨，不需要和他们沟通，只需命令它们做什么，并且都是用吼叫和恐吓的方式让绵羊们服从命令的。可是小猪贝贝认为应该有礼貌地请求绵羊们这么做或者那么做。事实证明绵羊们早就受够了牧羊犬的嘶吼和粗鲁，非常欢迎小猪彬彬有礼的方式，都很乐意听从小猪的安排。而小猪也为了成为一头出色的牧羊猪而努力着。它的四条小短腿跑不快，这是它天然的劣势，可是它为了能跑得比以前更快一点，在弗莱的指导下加强运动，严格控制自己的食量，最终甩掉了身上的肥膘，长成一头精瘦的、强壮结实的小猪，一点也看不出小猪崽的特征了。
最终主人带领小猪参加全国顶级牧羊犬大赛，小猪出色地指挥着羊群通过一道道障碍，最终取得牧羊犬大赛历史上最优异的成绩。
从这本书我认识到尊重和礼貌待人的重要性；我也要学习小猪为了目标勇敢克服困难的勇气。
爱情动漫电影《你的名字》
再经历了这么多时好时坏的尝试之后，新海诚自己终于像他每一部动画里的男主角一样走到了人性深渊的最底层，生活在现代都市社会的我们，即使被赋予了一切即时沟通的可能性，却仍要面对日益凸显的爱无能与孤独感，唯一的自我救赎之路恰是一段命运感的爱情，这就是新海诚给出的答案。
一个要费尽千辛万苦哪怕时空旅行也要找到的对方，而那个人，可能就是我们渴望的另一个自己。与你的相遇，如同遇到自己，像是一个梦，醒来时无论多么努力却也无法记住你的名字，但是“我爱你”却被写在了手掌心。
从小跟奶奶一起生活在系守、守护神社的高中女生三叶，向往的是成为豪迈而潇洒的东京男孩泷。虽然像其他男生一样不修边幅，打篮球，在西式餐厅打工，泷内心深处的某个地方却是柔软的，他爱画画，想成为能够改变东京城市景观的建筑师。三叶和泷并没有什么相同的地方，唯一让他们相连的不过是两人成长中如此相似的对理想的期望。
于是，发自内心的渴望与彗星的来临，促成了两人在梦中的相遇，从此，你和我，因为同时梦到彼此而开始了交换身体的旅行。
有梦想的人，无论梦想怎样，大多在性格深处是浪漫的。而浪漫本身就如同一个巨大的赌注。当你和我在梦醒许久之后，站的莫可名状般繁华的东京街头，如何才能一抬眼就认出彼此是连名字都不记得的那个他/她?
这个世界无论旋转了多少个维度，折叠了多少个交接点出来也无非就是让我们这些爱无能的人有了更多选择的可能性而已。而选择性越是充沛，选择之后的满足感常常越是匮乏，而这种愈发明显的疏离感与爱无能或许才是那些自古以来喜欢一个人在深夜独自观察天象的人内心最恐惧的情感黑洞，也是所有的科幻、时空旅行、二次元世界探讨的核心问题。
把结局打开的时候，原来最浪漫的瞬间，是你奋不顾身跑来告诉我要勇敢救自己，和你还不认识我时就问我“你的名字”，我们相遇在不同的可能性中，因为彼此的帮助而走过了与青春告别的时光，却无法看到彼此。
请记住，无论在未来相遇与否，与青春离别的那一刻是你陪我度过，我爱的你也是我自己。别因为我还不认识你就忘了我们相遇的梦。
谢谢，新海诚，给了孤独患者们一个如此浪漫的爱无力治愈病例。时空旅行可能是爱情中最艰难的距离了，核心却还是那个古老的话题：我爱你，你在哪里，要怎样才能找到你。
“我们一起去离再见最远的地方吧”
爱情动漫电影《你的名字》观后感二：
这波宣传给力得让人觉得，哎呦我去，这么厉害，不看好像损失了500万人民币，必须赶紧看一下。
首先来看一下导演。
新海诚，个人风格强烈，影坛称号“壁纸大师”，作品画面极其唯美，随便一帧都可以直接截图当桌面。每逢出新片，粉丝们的状态更新都是“谢谢大师又来送壁纸”，“又可以换桌面了”。
新海诚的另一个特点是故事非常、非常简单。
比如，一对中学男女同学，早恋，分离，全剧终。
比如，男主女主在凉亭里，躲雨，送鞋，全剧终。
相比之下，新作《你的名字》剧情复杂许多，广大影迷纷纷热泪盈眶：新海诚争气啊，终于补上了剧情简单这最后一块短板啊。
《你的名字》讲述一名高中生女主住在乡下，憧憬着东京大都市生活，男主则是生活在东京的同龄高中生，某天醒来，他们互换身体了。
哇塞，互换身体!是不是有点儿好看?
而且这个技能的触发还不由他们控制，他们只好尽忠职守地替对方做好角色扮演——喂!你别搞砸我的生活啊!
这种欢喜冤家又冥冥之中的套路只能注定爱上对方。
但当男主决心跑去见女主的时候，发现——哔哔，前方高能预警，如果剧透一脸我表示不负任何责任╮(╯_╰)╭——女主的乡下在三年前已经被一颗彗星的碎片砸成了废墟，女主三年前就挂了!
挂了?!男主和观众都一脸懵逼。
所以，这段时间身体互换的是三年前的女主，真是造化弄人的时间差啊!
不过，男主凭着强大的爱的能量，找到了女主的口嚼酒，喝一口，就和三年前的女主通灵了，告诉女主小彗星马上要砸地球，赶紧带乡民们离开。
女主迅速行动，到最紧急的时候女主摔了一跤，短暂昏迷，醒来时她觉得不行了想放弃啊，但想起男主对她的爱，又爬了起来继续行动，最终救了乡民和自己。
一个因为“爱”的力量救了一方水土人民的感人故事。
如果女主没有想起男主对她的爱，没有爬起来继续跑，后果真是不可想象啊(认真脸)。
大家可能都发现了，这里面有一个因素特别突出——爱。
爱让男主找到办法和三年前的女主通灵。
爱让女主在最紧急的时候有了继续向前的力量。
最后改写了小彗星砸地球的历史，拯救了500个乡民性命的也是爱。
诶，这个展开好像似曾相识啊?
小时候看的《美少女战士》，月野兔每次救地球也是靠着站在宇宙中心呼唤爱。
一个记忆深刻的画面：飘浮在太空中的地球上各个角落出现亮光，象征着全世界人民的爱的力量，都汇聚到月野兔那儿，本来已经被打得奄奄一息的月野兔突然开挂实现逆袭，打败超级大魔王。
这个亮光汇聚到主角那儿的画面堪称经典，许多动画片都出现过，比如《中华小当家》、《奥特曼大战哥斯拉》、《百变小樱魔术卡》……
电视机前的我们目瞪口呆，世界观的大门打开，被爱的伟大力量所折服，心中暖暖的'，充满了爱——只要有爱，我也能打败超级大魔王拯救世界成为一个超棒的人。
无论主角原来有多弱鸡，只要心中有爱，全世界人民都会无条件帮助你。
无论困难有多大，眼看都要被团灭了，但只要心中有爱，就能战胜强敌，解决一切困难。
这是小时候动画片告诉我们的世界观，爱能作为所有问题的答案。
但现实是，别说全世界人民，就是楼下门卫大爷也不会无条件给错过门禁时间的你开门，哪怕你也很有爱，每天都喂流浪猫狗，希望工程捐款一次不落，心中充满爱的你连大爷也感动不了。
因为，现实世界讲规则，讲契约，讲能力，甚至讲运气，也不能只讲站在宇宙中心呼唤爱。
想打败超级大魔王，就老老实实地练级。
想别人帮助你，首先要成为值得帮的人。
现实世界残酷有趣且复杂，爱不能作为所有问题的答案。
如果小时候的动画片，每逢主角遇到无法解决的困难的时候，编剧就让爱出场，这无可厚非，毕竟，“爱”是人类与生俱来的模块思想之一，大家都能秒懂，这样小朋友比较容易理解剧情，也比较容易理解解决困难的手段。
你和小朋友说，这是运用了爱因斯坦的相对论时间可变唯一不变量是引力将黑洞引力的参数代入方程就能得出关于黑洞运动的解，小朋友也听不懂是不是?从另外一个角度讲，培养小朋友真善美的正直心灵也是个好事。
但是，当一个作品的观众定位是成年人，看了半天，你最后告诉我解决困境的方法还是和小时候的动画片里的套路一样——因为爱。
那么，我觉得我的白眼也是可以理解的╮(╯_╰)╭。
用一个现代爱情故事桥接时空穿越，这只能说是俗套。俗套安全，也符合流行，但无法给人更多的余味，也无法给人新的感悟。
宫崎骏的作品多是构建一个逻辑自洽的新世界，人物的动机多样，解决困境的方式也多样。就拿大众最熟悉的《千与千寻》来说， 有人喜欢千寻和小白龙的纯爱，但那绝对不是全部，因为也有人深深地理解那个无脸怪，有人跟着千寻在奔向自由，有人觉得千寻通过努力、通过理解这个这个世界，让自己成为自己困境的解答……
一个影坛大师宣布隐退，我们也希望有新大师能接棒创作出让人灵魂灌顶的作品。
可惜大师难得。
每当故事编得圆不回来，困境大得无法解决，就让爱出场，这招通俗易懂，万试万灵。
但仔细一想，其实爱什么都没有解决，只解决了编剧编不下去的困难。
小说：
七月与安生从小就是两个截然不同的女孩，七月温柔漂亮、文静乖巧，走到哪里都受欢迎，而安生性格阴郁冷僻、桀骜不驯，除了七月没有人愿意和她来往。两个表象看上去极端相反的、带有符号化特质的女孩，其实恰好就是彼此的投射，她们是对方的映射，显现出自己另外一面所隐含的被压抑的天性。
对安生的描述来源于七月男友家明的判断，典型的“安妮宝贝”句式：“安生是个不漂亮的女孩。但是她像一颗散发诡异浓郁芳香的植物。会开出让人恐惧的迷离花朵。”安生天生具有一种奇异的吸引力，在故事中她通篇都是较为强势、鲜明，更具有力量的那一个，虽然这种性格让她此后颠沛流离。
七月和安生在十三岁相识，也是完全处于被动之中：“突然一个女孩转过脸来对七月说，我们去操场转转吧。女孩的微笑很快乐。七月莫名其妙地就跟着她跑了。”
电影：
开篇在此参照小说，体现了那句：“她和安生之间，她是一次被选择的结果，只是她心甘情愿。”两个女孩的性格等设定也忠于原作。
十三岁到十六岁七月与安生形影不离，安生总去七月家里蹭饭，两人一起泡澡、一起去看内衣。有些男孩子气的安生总是要七月脱衣服看胸，正在懵懂发育期的女孩有她们的小困惑，但总体相亲相爱两小无猜。随后两人的成长由于家明的出现而变得迅猛。
小说：
家明和七月第一次相遇是在文学社第一次会议上，这个被形容为“七月十六岁以前包括以后看到过的，最英俊的男人”有一个十分青春片的出场方式——在黑板上写字，然后回过头来看女主，笑容温和。
电影：
变成七月告诉安生自己在文学社遇到家明，不展现文学社的场景，反而拍了安生去七月学校找家明警告他：“有个女生看上你了，最好给我老实点。”
七月主动在图书馆里亲吻家明，也是书中没有的情节。
在《山楂树之恋》里以纯情形象示人的周冬雨，演起安生来倒也是不含糊。大大咧咧、没心没肺、抽烟喝酒泡吧一样不落。
小说：
书中曾经衍化出另外一个象征七月与安生不同命运的意象，就是三人在登山探险旧庙时，家明给七月与安生买的不同玉镯。安生的白镯子与七月的绿镯子刚碰到一起就碎成两半，掉了下来，为安生的死亡埋下伏笔。
电影：
这一场戏只展现了家明与安生之间感情进阶升级，玉镯这一线索被完全抹去。因为小说与电影在后半篇幅，特别是结局有很大不同，电影改写了小说里两个女孩的宿命。
小说：
在安生发现自己对家明的感情已经非常明晰之后，她选择离开去闯荡，从海南到广州到上海一路北上漂泊，不断给七月写信，地址总在变化中。
电影：
也以两人的离别为重头戏，快速闪现安生在不同地方的艰辛经历，以及七月平淡安详的生活，形成鲜明对比。
小说：
随后家明去西安做项目，七月一直等他回家结婚，家明迟迟未归，七月发现他与安生在一起。两个女孩在离别之后本就走上了不同道路，疏远而隔绝，至此闺蜜终于开撕——“七月凝固了全身的力量，重重地打了安生一个耳光。”
电影：
没有沿用“打耳光”的套路，改成七月用花洒把安生浇得全身湿透，向安生示威，宣示家明的主权，种种寄生在罅隙中的情绪猛然翻覆上涌。七月爆发，两人大吵一架。
女生之间的感情复杂不合逻辑、相爱相杀最能形容透彻，外人的确难以体会。她们只有彼此，但又相互嫉妒、相互忌惮，相互恨。羡慕对方却不能成为对方，更无法再像小时一样共有一个外界无法打破，只有彼此相融的乌托邦。
小说：
七月随后等了家明一个月，家明回归，两人结婚。安生出国，再次写信是告知七月怀了家明的孩子，自己孤身一人。七月让安生回家并照顾她，随后安生不幸难产死亡，七月与家明一直照顾安生的孩子，出版安生小说《七月与安生》。
电影：
这里导演则开始酝酿、铺垫并最终呈现连续反转的剧情。导演似乎着意要延展故事的长度，为深入体现两个女孩之间最本质的关系——借用作者本人的描述，她们是“一个人心中的两个自我。是自我的对抗与和解。”
影像的改编也都以此为出发点，不知是否不满足于小说中两人被安排的宿命，导演柔化了悲剧和冲突，在尽可能致敬原著的基础上，加了一版理想化的解读，突出两个女孩性格中的隐性特质，上演命运置换。
对于读过原作的人而言，听到影片上映，像突然撞见旧识，已经多年不见没什么话好聊，虽然共有一些少年往事，可想起来倒是很为青涩时代尴尬。不过文字里有熟悉的故事，影像之间或许能看到一些过去的影子，这么想着，也就一边故作不屑一边又心情复杂地去看了影片。
原本虚幻无实体的角色在演员表演的一刹那开始有了具象形态，但其实很难真正对号入座。可能对于大部分书迷来说，七月与安生早已脱离“角色”的概念，而是抽象地成为一段代表着迷惘、激烈冲突、不断探索寻找自我与意义的经历，是茫然冲撞、不知所措的心境。
人在不同时期有不同的困惑与思考，故事之所以能够被广泛阅读，大概也折射出群体一段时期的内在状态。
《七月与安生》从表象上来看有太多让人眼花缭乱的元素，看起来过于亲密的闺蜜、狗血的三角恋，极端的情境在现实里可以说并不存在。然而它既不是基耶斯洛夫斯基梦幻迷离、充满神秘感的《双生花》，也与日式温柔淡雅的《花与爱丽丝》有明显差别。
尽管有诸多争议，但抽离花里胡哨的外壳，故事实际上只是在讲述一个人内在的两股力量，它们对立、共生，矛盾而此消彼长。形式笨拙、或许不堪回首，但戏剧化的浮夸里还有想要真诚探讨的事物，尽力向拥有深度的远方前行。好在尖锐的矛盾过后，我们最终都度过了那段不明所以的成长期。
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