《归途列车》这部纪录片，并不昭显解释这个宏大主题的野心，只是小心翼翼地在这铺天盖地的春运人潮中跟踪一个家庭的背影，展示三年间他们在这场大迁徙中的悲欢离合与默然无语——前因后果，不言自明。以下是《归途列车》
《归途列车》观后感1
这部影片以一个农民工家庭为主线向我们展现了当代农民工的悲苦。从中我们也看到一个家庭的完整对于孩子的成长尤为重要。
首先，由于家庭成员之间存在着婚姻关系和血缘关系，共同生活，有共同的利益，所以有着相互依存的亲密关系。从片子中我们看出，女儿对父母是很想亲近的，但由于自小分离，感情疏远，双方都无法相互理解。从中我们看到影响他们家庭关系的重要因素是家庭成员间的区位距离，家庭成员间的区位距离大，交往和沟通的频率低、次数少。相互关系就较为疏远。影片中的家庭就是如此，父母外出打工，一年只回来一次，父母也觉得自我跟孩子没有话说，孩子也不听父母的话。相比之下，女儿觉得爷爷奶奶才是更亲近的人，是爷爷奶奶陪伴他们长大。这是一个极大的悲哀，父母以为孩子带给更好的条件的出发点外出打工，换来的却是孩子的不理解甚至是怨恨。最终女儿为了自由或是一种报复也离开学校、远离家乡外出打工。尽管不适应，但她觉得自由就是她的幸福。
影片中的夫妻关系较为良好，我注意到丈夫对妻子是很关爱的，比如帮妻子洗衣服，给他倒洗脚水等。我想如果妻子没有跟丈夫一齐外出打工，那么女儿与妈妈的关系不会这么糟，而夫妻关系倒是会出些问题，这也给我们以警示，农民工生活的进退两难，以及在金钱与亲人间的艰难选取。
从家庭功能角度来看，这个家庭首要功能肯定是家庭功能，父母为了给儿女更好的生活选取外出打工，赚钱以给予他们好的学习条件，这又是家庭的教育功能，以及家庭的情感满足功能，但很显然，这个家庭没有满足最后这一功能，因为父母与子女的分离造成双方缺乏沟通，很难理解彼此的心理。其次，这个家庭也在起着赡养老人的作用，这对夫妻属于上有老下有小的状态，他们外出打工也是无奈之举。我看到家里农田的收割全靠老人与孩子，的确觉得外出打工的代价太大了，让孩子一个人处理这么多事情，不叛逆才怪，这也是留守儿童产生问题的根源。随着中国经济的不断发展，中国家庭的精神生活和个人的心理状况是令人关注的。家庭是给其成员带给情感安全，心里安定的港湾，但显然，影片中的家庭没有做到这一点，女儿外出打工投考的是自我的朋友，而不是自我的父母。
那里我有一个很直观的感受，我的一个亲戚家在黑龙江，现如今在北京打工，小女儿从小随父母搬家，他们在大连工作过3年，随后转战北京，在这种不安定的生活中，小女儿的学业很差，不得不也和父母一样做打工妹，这样的生活中，受伤最大的就是孩子，在还未成年的岁数，就去赚钱养家，是一种潜在的悲哀，或许短暂的自由与快乐让人看不到痛苦在哪里，但在春运回家的人潮中，我们就会深刻
我认为在赚钱的同时，也要顾及到孩子的成长问题，不能以为孩子打拼的名义，而忽视对孩子的关爱与教育。
以上是我对《归途列车》这部纪录片的一些感悟。
《归途列车》观后感2
第一次观看《归途列车》是在重庆，2014年大三的纪录片课上。当时看的是大陆网传版本，没有英文字幕，因为熟悉重庆话，所以纪录片里的四川话对白都能直接听懂。在观影的时候，我喜欢把自我同电影当中的人物进行主角对换，把自我放到电影发生的场景中，用心体会主角们当时的心境与矛盾。因此，第二次观看这部纪录片时，我依旧很有触动。但是比较前后观看的两个版本，我发现了一些细微的不一样之处，此刻的DVD版本中，字幕替代同期声的地方明显增多。导演为何在最后的版本中这样处理呢？我带着这个疑问，站在电影分析的角度，开始了一趟探索《归途列车》中人情冷暖的心灵之旅。
一列车的背后
大家都说这是一部讲春运的片子，但是我却觉得这是一部讲外出务工者生存、家庭、情感状况的片子。导演范立欣采用剧情片的手法，拍摄一个纪实题材，有主人公，有铺垫，有矛盾冲突，所以很能抓住观影者的眼球。在影片当中，导演把春运形容成为一场大规模的迁徙，每年约有1。3亿的外出务工者，将在春节前，回到离工作地几千公里之远的家乡。在这场浩大的迁徙过程中，火车是他们首选的交通工具，因此，买到一张回家的火车票成为他们这群人最关心的问题。但是往往会出现一票难求的状况，他们需要排好几天的队买票，有时候甚至只能买到站票。但无论如何，能过年回家同亲人团聚就是对他们一年辛苦工作最大的安慰。因此，春运大潮的主力军就是这群外出务工者。
全片有两次出现春运大军的镜头，一段是在开头2006年春运，一段是在中间部分2007年春运。导演透过春运作为切入点来讲述春运背后的人和事。片子的主线是讲述一户外来务工者的家庭，透过这个家庭来表现这整批人群的特点。父母亲一代在外打工赚钱，孩子留在老家上学由祖父母带。能够看到在这群人当中，父母亲与孩子的交流是微乎极微的，他们期望自我能多赚钱让孩子继续读书有一个好的未来，但是在孩子们心中，始终认为父母是为了钱才离开他们，父母对自我的照料养育远不及祖父母。因此，片中的小女孩张琴才会有各种叛逆的举动，纠其根本就是一种向父母发泄不满情绪的方式。女孩的叛逆全过程，摄像机完完全全地纪录了下来。其叛逆情绪的高潮，也就是整个片子的高潮，在67分钟的时候，女孩顶撞父亲，父亲出手打女孩。
所以，从整体来看，春运大潮只是一个现象，在这个现象背后的暴露出的各种问题才是这部片子想表达的东西。从大方面来看，有中国社会存在的贫富差距问题，农民不能依靠自我的田地养活自我，务必出来找工养活家庭。教育差距使得这一部分人只能在车间流水线上工作，付出繁重的劳动力，却只有很少的薪水。户籍等问题使得孩子们不能在父母的工作地上学，因此，这些外来务工者只能把孩子留在老家由家里年迈的祖父母照顾，长期分离。从小方面来看，这种亲人分离，就引发了留守问题。这群留守在偏远乡村的孩子，他们的成长没有父母的陪伴，对父母充满了不满情绪，看着村里的青壮年都外出打工，获得钱和自由，因此，也逐渐萌生了逃离这座山村的想法。他们不明白读书受教育对自我的重要性，只能透过自我的叛逆行为，向父母发泄不满情绪，殊不知，是对父母外出打工付出的心水的'无情践踏。
视觉传达VS旁白讲述
整部影片的画面很富有张力。无论是描述群体的镜头，还是主人公家庭的镜头，导演都擅于捕捉人们的肢体语言和面部表情。整部片子没有旁白，只有交代时光地点的字幕以及主人公的同期声。在第一次观看影片时，给我印象最深刻的一段是父母亲两人坐在船头的那番对话，资料大致为每次收到家里的来信都会哭，会吃不下饭，务必要先吃饭才能看信。之所以印象深刻，是因为想不明白为什么他们两人突然坐在了船头，不是在船舱里。此刻看来，也许是导演故意的安排，为了拍摄效果。但是紧之后又发现，在之前版本中主人公说话的声音是能听见的，但是后面的这个版本却只能听见一句对白，其余都用英文字幕显示，同期声由环境音给遮盖了。同样的状况还出此刻女孩张琴的自述，奶奶与孙子孙女的对话等处。所以，在这个版本中，对话讲述的声音也有必须比例地减少。导演的用意在何处呢？
在我认为，导演是在尝试运用视觉传达的方式，讲述故事。视觉传达，指得就是透过看画面让观众明白导演想要表达的意思。通常，在很多纪录片开头，会有旁白讲述这部片子的背景，但是在这部片子当中，导演直接放了一大批人在火车站外等候，涌入站台，挤上车厢的镜头。他用画面语言告诉观众，我要讲一个和列车相关的故事。而后，镜头转向广州的工厂车间工人们在劳作以及四川回龙村老人和小孩在乡村劳作。其中，有简简单单的字幕告诉观众时光和地点，以及一些必要的介绍。例如，这座村子只有老人和小孩，大多数的青壮年都出门务工了。很简单地引出了这批外出务工者的现状和家庭状况。而后故事情节的发展也都是基于画面和对白。张家两口子买了很久的票，最后买到了回家的火车票，从广州到家，他们要坐火车，再坐船，再转坐大巴，能够说是跋山涉水。镜头记录了他们在外工作的辛苦以及对家人的思念。其中，片中母亲说了这样一段话，大概意思是，在琴一岁的时候，她就把琴扔给了祖父母，看着幼小的琴，心里十分痛苦，大家都劝她等琴大一点再走，但是为了给琴一个好未来，没有办法，她务必走。观众能够透过看到母亲脸部痛苦的表情，联想到那个骨肉分离的画面，加上背景音乐的烘托，有很强的感染力。但是导演同样只
放了几句对白，就把声音调低，放上了背景音乐，用字幕告诉观众。当时我留下了眼泪。这种透过看，理解情感的方式，增加了观众与影片的互动，导演透过镜头带着观众体验，而不是透过旁白讲述告诉大家。因此，我想导演的这种处理，从很大层面上增强了片子的感染力。
是否为民族志电影（ethnographicfilm）
之所以会提出这个议题，是因为我觉得这部纪录片同我最近看的许多民族志电影很像。《民族志电影概述》中对民族志电影是这样描述的：“民族志电影通常指的是以田野考察为基础，借助于影视拍摄与制作技术，以视听形式对某一族群的社会、历史、文化、民俗信仰活动等给予描述与记录，通常类似纪录片，但是它更强调人类学知识的表现。”结合我在视觉民族志课上学习到的JayRuby(1975)对民族志电影提出的四条标准，几乎能够给民族志电影列出三个特征：一是要有田野调查，深入调查对象；二是要描述纪录一族群的社会文化现象；三是要表现人类学知识。在我看来，具备这三个特征的就能够称之为民族志电影。
在拍摄《归途列车》之前，导演就前往广州的各个工厂做调查，并且挑选出了张昌华这一家做为代表。外出务工者，其实就是一个庞大的族群，在他们身上有着相似的经历和处境，代表了社会一个阶层的文化现象。导演挑选出的这一个家庭是这群外出务工者家庭中普通的一家，但十分具有典型性。在这家人身上表现出的矛盾，其实就是这整个群体的矛盾。他们身上表现出的社会文化现象，就是这一群体的社会文化现象。整个拍摄过程，当然也是田野调查的一部分。导演和摄制组同外出务工者们一同抢春运火车票，一同挤火车，一同体验这种生活的辛酸。因此，我认为《归途列车》已经具备了作为民族志电影的第一、二两个特征。第三个特征，表现人类学知识。在那里，我不得不提及1986年由美国著名导演罗伯特。加德纳拍摄的《极乐森林》。这部有着长达10年争论的民族志电影，开启了视觉民族志电影的先河。他首创了不用旁白讲述只用画面记录来表现人类学知识，我认为，范立欣同样采用了与其相似的方式，创作了《归途列车》。
《归途列车》表现的人类学知识能够概括为如下这幅图表：
由图中红色箭头可见，最后，有一部分像琴一样的孩子，选取了像他们父母一样城里打工赚钱，踏上了新一代外出务工者之路。
以上三方面资料，就是我对《归途列车》这部纪录片的所有思考。之所以被其吸引，是因为无论站在社会、个人还是文化时代的角度，都能发现它是一部有血有肉情感饱满的片子。全篇影评纯属个人观点，如有异议，欢迎讨论。
《归途列车》观后感3
在看这部电影之前，我先是搜了一下简介。一下子就被吸引住了，就感觉电影里的故事背景和我家里及其的相似。从这部电影里面，我看到了自我的影子，看到了我父母的影子。或许其他同学看完这部电影之后，有的是感动和同情，而我看完之后，却是心疼和无奈。
我的父亲在这二十年里是一向在外打工，我的母亲是在我上小学三年级的那一年也外出打工了。直到此刻我上大三，依旧还是在外地打工。每年也就是在春节的时候回家，但是在家最多也不会超过二十天。我的爷爷在我出生的那一年就去世了，所以这么多年我和我哥哥都是和奶奶生活在一齐。说实话，我对父母也是没有太深的感情的。虽然没有像电影中的那个小女孩那样叛逆，但是在我上初中的时候，也在心底抱怨过，为什么别人的父母都能在自我的身边，而我没有，也就是这样，我慢慢的不喜欢和父母讲我的心事，总是一个人承受着。我想电影中的那个女孩子可能也是这样吧，从小不在父母身边，不明白怎样和父母交流，不明白如何表达自我的心事，所以一交流就会吵起来，甚至还会大打出手。我想我是理解她的，她这样闹腾也只是想让父母更加关心自我。想想我小时候，也是这样的心态，但是并没有选取像她这样的方式，我觉得只要我成绩考得好，就会得到他们的肯定，这样他们就会关心我了。所以我从初中到高中都一向十分努力得学习，从普通班考到竞赛班，从全校几百名考到全校前十名，支撑我前进的动力就是期望能够得到他们的肯定。
其实看完这部电影，我才开始从父母的角度去思考问题，才开始了解父母的难处，看到电影中她的父母的生活，才想到自我父母的不易。他们肯定也会像电影中的父母一样，每一天重复着无聊的工作，每年都要为买火车票发愁，每年都要拎着大包小包的行李挤火车，每年都是万分不舍地离开自我的家乡外出打工，也会因为打了自我的孩子而难受的几天吃不下饭，也会因为担心孩子的学习整夜睡不着觉。
还记得小时候，每次父母回家都会先看看我们俩，看到长高了，长大了，就笑的合不拢嘴，也会很高兴地把新买的手机给我和哥哥玩游戏。
还记得有一次哥哥生病，发烧住院了，爸爸打电话说妈妈哭着说要回来照顾我们，担心的吃不下饭，睡不着觉。
电影中那位母亲因为担心小儿子的学习成绩，无奈选取回家照顾他。而我也有同样的经历，高考的那半年，母亲想我一个好的学习环境，也是到我就读的高中附近租了一间房间，照顾我。为了减轻父亲的负担，母亲也在附近找了兼职在做。
但是直到此刻我和父母的关系并不会很亲切，每次打电话也不会像寝室其他同学那样聊家常，给他们说自我最近发生的一些事，每次都说不了几句话就匆匆挂断了电话，所以也很少会给他打电话。但是我是想和他们讲讲的，只是不明白从何说起。
也许，这就是留守儿童的无奈吧。
《归途列车》观后感4
张丽琴是一部叫做《归途列车》的纪录片中的四川小女孩，这个小女孩和普通的农村小女孩一样长大了，但她的父母还在她一岁的时候就去南方打工，所以她是她的外公外婆带大的。她和外公的关系很好，在外公去世后，她经常一个人去给外公烧纸，并向外公倾吐自我的心思。张丽琴不喜欢父母，不仅仅父母从小就没能陪她长大，而且老是逼她认真读书。她可能也因为成绩不是很好，因此对此感到厌烦，于是在她十七岁的那年，她决定像村里的伙伴那样去南方打工。因为她需要需要了解外面的世界，也像其他的任何一个女孩一样，她需要钱和漂亮的衣服。
张丽琴到了离他父母不远的一个做服装加工的公司上班，此举令她的父母十分的痛心。她的爸爸和妈妈都认为在南方这么辛苦的打工赚钱，都是为支持孩子们能够专心上学，因为他们深深明白，孩子要想真正的走出从农村到城市这条路，就得好好读书，在他们看来，读书就是唯一的正道。但他们的孩子似乎并没有认识到这点，仍然辍学来到这这个高速发展但污染极其严重的南方城市打工。张丽琴刚来到那里并不适应，长时光的重复劳作令她感到疲惫，饭菜也是难以下咽。她的爸爸来看她了，并转达了她妈妈的问候。一家三口都在这个毫无幸福感的城市里打工和互相关爱着，他们以及和他们相似的农民工们辛勤的劳作着，此举支撑了整个蓬勃发展的中国制造业，甚至为2008年的经济大危机做出了脊梁般的贡献。张丽琴也就是在这一年，她用自我赚的钱买了较流行的衣服，也烫了她人生中的第一个头。在烫头的时候，发廊里脑袋蓬炸的年轻“发型师”“真诚”的对她说，给她做的这个是洋人的发型，这句话就应能给张丽琴某种信心吧。她在走出那家路边拐角的小发廊时还像大多数刚做完发型的女孩般微笑着挥手致谢。
2008年的年初，张丽琴一家三口决定一齐回家过春节。这年一月份的大雪给包括上海、浙江、江苏、安徽、江西、河南、湖北、湖南、广东、广西、四川、重庆、贵州等在内的20多个省（市、区）造成了很大的伤害，个性是湖南等地的铁路受阻而导致广州的大批农民工滞留好几天，期间所造成的混乱和惶恐不仅仅令在场的人记忆深刻，也同样使每个观看这部记录片的人受到刺痛。张丽琴亲身经历了这一切，我不明白这会对她造成一种什么样的心理影响，但至少让她见识了这些社会底层人命运卑微与坎坷。他们最终回到了那宁静安逸但封闭的农村，一家人也最后在新春佳节团聚了。张丽琴的妈妈很开心的看了她弟弟的成绩单，并为她弟弟能取得的较好成绩而自豪，这似乎能给他们这个世代农耕的家庭带来改变命运的期望。也就是在这个春节，出于叛逆期的张丽琴和父亲发生了激烈的肢体冲突，并遭受了父亲的第一次的殴打，这使她更加坚定了要自我闯荡和赚钱的决心。这年夏天她剪掉了精心呵护的长发，只身来到了深圳，开始了她打工的生活。张丽琴刚开始找到的工作是在酒吧卖啤酒，老板教育她说，顾客永远是对的，对此她并没有发表看法，只是默默的干着自我的工作。
也就是在这一年，北京迎来了举世瞩目的奥运会，张丽琴和全国甚至包括全世界的华人一样守在电视大屏幕前看着北京奥运会开幕式的开始。他们对祖国的强大和辉煌的事迹感到无比的自豪。他们含着热泪，看着一枚枚金牌在中国健儿身上产生，并祝愿能获得更多。张丽琴在深圳工作了一段时光，已经适应了这边的生活，对于灯红酒绿和劲歌艳舞也能融入其中，她和身边的那些年轻的男女一样，在鬼火般闪耀不定的灯光和震耳的喇叭咚咚声中，也扭起了在寂静的农村永远不会扭动的舞姿。……而离深圳不远的另一个南方城市，张丽琴的父母为了家中的儿子不重蹈姐姐的路，她母亲决定回家照顾儿子和家庭。张丽琴的母亲是一个多愁善感的朴实农村妇女，她一方面担心家中的孩子，期间给村中的神灵们烧心许愿期望她女儿张丽琴能变好，另一方面也心疼丈夫孤身一人在外打工辛苦。最终，他们还是把最重要的期望留给了孩子。
这部纪录片是年轻的导演范立欣的第一部独立记录长片，忠实记录了外出打工农民工的艰苦生活，个性是每年的春节回家过年，那真是一场地狱之行的真实体验。这部片子在国际上获得了不少的大奖，个性是那清新而真实的镜头让人印象深刻。这部片子是这次清华美院纪录片展映的开幕影片，导演范立欣期望能让更多的人看到这部片子，他想从一个长远的发展角度看，试图透过这种纪录片来影响这些在校的并将来能成为社会主流的大学生们，期望他们关心一下这些底层的农民工们。
《归途列车》观后感5
春节是中国人阖家团圆的大日子，是喜庆而欢欣的；但与此同时，春节意味着春运，而春运对许许多多的普通中国人来说，在某种程度上却是一年中最令人屈辱而沮丧的前奏，因为再没有另一个时刻，能让那么多的中国人同时那么深切地认识到，我们无法找到自我在这个国家的位置。
范立欣的纪录片《归途列车》选取了春节与春运的宏大主题，但视角却围绕着四川农民张昌华和陈素琴夫妇一家展开。张昌华与陈素琴十六年前赴广州打工，在制衣厂工作，下班后两人蜗居在破旧阴暗而狭窄的临时居所内，唯一的期望便是每年春节的阖家团聚，期望女儿张琴和儿子张阳好好读书，改变农民的卑微命运。但十五岁的少女张琴却有与父母截然不一样的想法，她不喜欢学校，也不喜欢寂寞的村庄，她听不进爸妈单调而生硬的劝解，一个人坐火车离开家乡来到广东东莞，也成了一家制衣厂年轻女工中的一员。
两代人的矛盾是尖锐的，但各自的出发点却又惊人的相似——改变。张昌华与陈素琴背井离乡外出打工为的是改变下一代的命运，不再为穷困所扰，不再以“农民”的身份承受自上至下的社会歧视；年轻的张琴只身离家也要改变父辈强加在自身的出人头地的命运，她想要自由，想要和城里光鲜亮丽的女孩子一样拥有有支配青春的权力，拥有时髦的卷发和浪漫的梦想。让这一家三口最后达成妥协的是2008年的春节。张昌华说“如果一家人连春节都不能团圆，那活着还有什么意思？”
就这样，镜头从一家人身上移到了2008年春运期间因雪灾而陷于瘫痪的广州火车站，六十万人被迫滞留，几日几夜仍看不到回家的期望。那是怎样汹涌的人潮啊，从空中俯视真可谓壮观，黑压压密集涌动的小点，间或雨雪中红蓝绿的伞盖，蚁群一样没有边际地向视线外伸展、蠕动，伴随着巨大的不可分辨的嘈杂声凝聚不散。这些人中的绝大部分都是农民工，都是像张昌华陈素琴这样毫无选取的打工者，他们买不起机票，火车是唯一可依靠的交通工具。他们挤、推、急，他们气得骂人，他们委屈地掉泪。
与父母刚到火车站时，应对汹涌人潮，张琴并不明白坐上一趟回家的列车意味着一种什么样的奋战，她甚至笑了，眼前的一切看上去是那么得不真实，那些人一个个气急败坏的样貌实在好笑，母亲陈素琴的喋喋不休更是小题大做。是呀，对于一个并不想回家且初次经历春运的十五岁少女来说，眼前的一切难道不是一幕最荒谬的人间喜剧吗？广场上人声鼎沸、群情激愤，每张脸都跟小丑一样夸张生动，没有矜持，不顾形象，个个都仿佛在跟什么看不见的东西殊死搏斗，却毫无意外扑了个空，大拳打进棉花堆，捶胸顿足干着急，没头苍蝇一样被支来支去团团乱转。这景象怎样不比电视剧还要搞笑！
直到笑变成哭，哭变作漠然。
我不明白导演范立欣置身人潮拍摄这些镜头的时候心中涌动的是什么样的情绪，但我想无论如何，仅仅用“难过”之类的词汇来形容这样的画面是不准确的，那里面还有更多更复杂的滋味，比如困惑、无奈，比如耻辱、愤怒。
但他们不说，他们说不出来。从张昌华紧皱的眉头和陈素琴疲惫的眼神中，我只看到活着，活着比什么都重要，这是千百年来中国农民唯一的处世哲学。没读过几年书的张昌华木讷少言，他想告诉女儿张琴只有上学这一条路能让她脱离土地，活得敞亮，活得不象自我那么低微。但张琴还不懂，她以为只要到了城里人生就能绽放；而张昌华跟张琴都不明白，城里人乡下人读书人种地人，大家都坐着同一辆疯驶的列车，不知何时就将脱轨。
我从不怀疑这个国家的伟大，但我想明白在一个国民生产总值已居界第二位的强大国度，为什么那些占绝大多数的普通人总要一次次遭受这样的羞辱、痛苦和不堪？为什么出身农民便要烙上低人一等的印记，为了生计被迫离开土地，在拥挤的厂房中挥汗如雨？为什么他们的下一代不是躺在废料堆中嗷嗷待哺，便在千里之外一年也无法骨肉相见？是谁让一个农民的孩子漠视土地，迫切投入陌生的城市将自我的灵魂交于野兽般的夜色？而一个普普通通的中国人究竟又做错了什么，只能一年又一年地在生活的夹缝中憋屈、气短？是什么让我们不惜欺骗、打压、相互推搡，是什么让我们失去了作为一个人的基本尊严？
我能够发问，但不能回答。作为一名中国人，我没有在故乡的土地上讲出真相的权利，就算讲了，也会瞬间被淹没进和谐的洪流中，淹没在空洞的赞歌与严厉的管制中。
现实的铁幕前，命运的夹缝里，只有一些虚弱的影像与文字，为这个国家的爱与伤留下耻辱的印记。
但我相信，这不是最后的结局。
《归途列车》观后感6
外媒曾将中国的春运称为人类历史上罕见的“人口大迁徙”。不明白中国究根结底是个化不开乡土情结的国家的人同样也不会明白为什么会有那么多中国人选取在这最繁忙的时节最拥挤的地点踏上这趟最艰难的路程，但是是来匆匆，却要奋不顾身。《归途列车》这部纪录片，并不昭显解释这个宏大主题的野心，只是留意翼翼地在这铺天盖地的春运人潮中跟踪一个家庭的背影，展示三年间他们在这场大迁徙中的悲欢离合与默然无语——前因后果，不言自明。
片子一开始的几个镜头，就看得人无言以对。在广州这座最具代表性的世界加工厂里，儿童们在堆着废旧布料的街边玩耍，几尺之外就是呼啸而过的车流，他们的父辈正用自我生命中最青壮的力气，为中国经济托起“madeinchina”的标记；机器轰鸣的制衣厂里，婴儿们在桌上酣睡，如此小的年纪，他们就已参与了这场宏大的经济变革，父母都在低头忙碌，没时光想自我为什么要来到这个陌生的地方，呆上多久，又何时离。在城市户口的父母们忙着请昂贵的月婶，排着队在亲子班报名的时候，他们不会想起，与他们同城的另一些角落里，有许多和他们一样平等的生命个体，目之所及的只有生存问题。
他们来自于乡村，贫穷与不平等日日刺激着他们，进城挣钱成了无法抗拒的召唤。片中的陈素琴在女儿一岁时就与丈夫出门打工，作为一个母亲，这个选取让她心如刀绞，以泪洗面，脚步却没有迟疑。外出是为了挣钱，挣钱是为了支持下一代的教育，让子女们透过积累文化成本进城，从而摆脱祖辈贫穷的命运。这样的想法摆在现代中国社会多少已有点陈旧落伍，但它依然是广大农村人口心中亘古不变的城市移民梦。
陈素琴夫妇的家乡，在镜头里的美近乎诗意，恬静、纯朴、与世无争，然而这一幅完美悠然田园画卷，在现实中只能酝酿着世世代代的贫穷与落后。年关，夫妇俩经历了买不到票的心急如焚，又经历了买到票的欣喜若狂，最后在随时可能吞没自我的汹涌人潮里身不由己，机械地被裹挟着前行，但朝着目的地移动的每一步都是值得的，因为终点是他们血脉相连着的土地。熟悉的亲人和家，是城市荒漠里他们心中日夜守候的灯塔。收到手机作为新年礼物的女儿是开心的，被问及成绩面露腼腆之色的儿子是听话的，家中的老母暂时是健康而满足的，这一切都为他们积蓄起了再次回到那个嘈杂、单调、清冷的加工车间的力量。城乡差距注定要改变他们的地缘，改变他们骨子里对泥土的亲近，城里比乡下宽裕的收入像魔咒一般召唤着他们背井离乡，怯生生地踏入一个陌生人社会。在中国现代化、经济飞跃的进程中，乡土中国悄然隐退，每一处村落都寂静寥落，忧伤绵长。
城市不仅仅不计后果地将陈素琴夫妇这样的成人剥离他们的土地，更时刻引诱着他们的儿女。于是我们毫不惊讶地发现长大了的丽琴根本不愿读书，执意也要城里挣钱。这个本背负着父母远大理想的少女放下了她自认为枯燥又无望的生活，成为城中世界里又一颗微渺的尘埃。这个举动几乎瞬间击碎了父母赖以生存的基本信念，他们手足无措，只是言语笨拙地进行劝说，自然无果。这一次，三个人一同返乡，父母在又一轮令人窒息的等待与拥挤中忧心忡忡，女儿察觉的却是眼前世界的荒谬与无序。他们三人的世界观，早已在距离的分隔中大相径庭。
观众再次被提醒，城乡二元化的巨大差距，改变的不仅仅是乡土中国的基本生存状态，还有人伦秩序。无数从婴儿起就与父母被迫分离的留守儿童，像丽琴一样，与父母的感情产生了不可弥合的裂痕。不知从何时起，父母的叮嘱不再是他们依照执行的准则，父母的梦想不再是他们愿意付诸努力的期望，就连父母本人也显得平凡愚昧，即使身为女儿，对他们大声喊出“老子要如何如何“，甚至动手打架也不再是什么大逆不道的事情。“对我们来说，自由就是快乐”，丽琴依然稚嫩的脸在深圳夜店的红灯绿酒下被映照得迷离惶惑。未来毫不确定，家却已没有归的好处。
影片的最后，劳动力日渐衰竭的陈素琴犹豫着是否就应回家看儿子，以免他重蹈姐姐的覆辙，她无法理解为什么孩子不能体会自我的良苦用心，又心疼将一个人在外地苦苦支撑的丈夫。走还是不走，此刻竟具有了莎士比亚笔下庄严的“tobeornottobe”般沉思的力量，成了她生命中最难解的最高命题。
迁徙的鸟纪录片观后感1
今天，我们四年级的同学一起观看了《迁徙的鸟》这部记录片。听老师说，这部记录片是由三百多名人员跟随候鸟，整整花了三年的时间才制作好的。在影片中，我不仅认识了许多美丽的鸟儿，更从里面感受到鸟儿迁徙的过程中是多么的艰难。
在一个冰天雪地上，鸟儿在休息。刺骨的寒风呼啸着，小鸟们冻得瑟瑟发抖。突然，小鸟们惊叫着起飞。原来发生雪崩了！山上的雪像白色的洪水一样冲下来......在茫茫的大海上，天色已昏暗，精疲力尽的鸟儿落在轮船上休息。可有些鸟儿还是奋力飞舞着翅膀继续飞翔......尽管途中充满了艰难，候鸟总是不屈不挠地克服着，让我非常的感动。
在一个沙滩上，一只翅膀受伤的鸟儿在那里痛苦地挣扎。结果被蟹发现了，成群的蟹向它奔来，我只能眼睁睁地看着鸟儿成为蟹的大餐，心里非常伤心。
在一艘大船上，许多被人类捕捉的鸟儿困在笼子里悲鸣，它们的眼睛多么忧伤。我也不禁十分难过，恨透了捕捉鸟儿的人。其中有一只鹦鹉非常聪明，它用嘴巴打开牢笼，死里逃生。我们不禁为它欢呼。
一幅幅画面让我感动，鸟为了生存，付出了多少代价啊！它们决不半途而废，一定要到达终点。我们人也一样，成长的道路上要经受多少挫折和困难，我们都要勇敢面对，让自己变得更坚强！
迁徙的鸟纪录片观后感2
这天老师给我们看了《迁徙的鸟》这部电影。在电影中，我们认识了美丽的灰雁、高贵优雅的大天鹅、会轻功水上飘的克拉克水鸟、还有白鹳……
刚开始的时候，由严寒到清春，万物复苏、柳绿花红，随着春天的到来灰雁、斑头雁、大天鹅、沙丘鹤飞回来了，它们飞过海洋，飞过繁华的城市，飞过茂密的森林，飞过荒凉的沙漠，虽然鸟类在自然界都有天敌，但它们最大的敌人还是人类。
我看见：在金黄的草原上，鸟类的家园被破坏；在湛蓝的天空中，自由翱翔的鸟儿被扼杀；在现代化的城市里，休憩的鸟儿被城市污水给淹没。这一切谁造成的！是人类！我们就应好好的问问自己。
当然电影里面也有好人。刚开始的时候有一只灰雁被渔网缠住脚了，幸亏有一个小男孩碰到了那只灰雁，及时地把它救了出来，才赶上队伍。老奶奶向迁徙途中休息的白鹳送食物。我真为他们感到自豪这也说明了人和动物能像朋友一样相处。
我虽然不能到森林里保护每一个小动物，但我要从身边的一点一滴做起，保护环境爱护小动物。
迁徙的鸟纪录片观后感3
《迁徙的鸟》是一部很值得观看的电影。它获得75届奥斯卡最佳纪录片奖提名，法国电影凯萨奖最佳剪辑、最佳音乐等多项奖。据说，摄制组由300多名成员组成，包括50多名飞行师和50多名鸟类专家，跟随着侯鸟的迁徙路径整整三年时间，全部拍摄行程近十万公里。看过的人都被它的画面所震撼，也会被它的音乐所感染。我是在一次偶然的机会在英文杂志上看到《To Be By Your Side》这首歌，简单看了歌词大意，以为只是一首普通的情歌。在后面的介绍中却得知它是一部描述候鸟的影片插曲，好奇感油然而生。
“鸟的迁徙是一个关于承诺的故事”，开篇的这句简短的话引起了我对鸟与人类关系的深入思考。鸟是影片里面帅气的男主角，大自然便是美丽却不妖艳的女主角，人类连配角都不是。影片中没有太多的解说，大自然被它拍摄成一幅幅漂亮的图画，可以看出，导演确实花了很大的心思，太多的言语显得苍白无力，活生生的画面足以说明一切。
鸟是人类最难与接近的动物，是什么样的拍摄技巧使得人类能够与鸟零距离接触呢？拍摄的工作人员付出了很多努力才得到了鸟类的信任，风雨过后总会绽放绚丽的彩虹，他们收获了成功。候鸟感受到了他们的真诚，这种对鸟类的保护意识值得每一个人学习。光是领略到还不够，必须拿出我们的诚意来，我想这才是导演的意图。
鸟作为地球的一分子，它们眼观人类的进步也暗自欣喜，同时也感觉到了生存的.危机。为了配合所谓的现代化建设，它们不得不从这片林子迁到另一片林子，林子越来约难找，窝越来越小。飞翔不再自由自在，渐渐的，空气中有了尘土的颜色；渐渐的，也将听不到风吹动树叶的声音。曾几何时，俯视大地，看不到路上飞驰的汽车；眺望空中，看不到航行的飞机；它们带着自由与飞翔的梦想，享受着单纯的快乐。然而，随着人类社会的进步，它们不但渐失梦想，而且渐失幻想的能力，再也无法像以前那样自由飞翔。于是，失望与难过不断纠缠，它们开始躲藏自己远离人类。大自然因为有了飞翔的鸟儿，更加的神奇亦更富有魅力。作为地球的一分子，我们有责任让我们的家园保持原有的魅力，唤醒身边沉睡的人们，还鸟儿一片自由的天空。
迁徙的鸟纪录片观后感4
这样一部片子对于我这样有着飞翔情结的人来说，真是视觉盛宴。
我不是在看电影画面里的鸟儿们迁徙，而是自己在和它们一起飞越千山万水，一起扇动着双翼在天空中赶路。
好美好美的片子，美到什么程度呢？每一帧画面你都可以截下来做电脑桌面，每一帧。
这个星球的生物们是这么美好，水、山、沙漠、绿洲、树、海、森林、草原。鸟类、哺乳动物、水生动物。
果然是的，我也坚信，如果没有人类，这个星球会更美丽。
影片虽然与自然，与动物，与地球生命有关，却丝毫没有说教的意味。只有流动飞翔的画面，只有与画面相得益彰的音乐，连解说都少得只是那么寥寥数语，没有字幕的英文。作为一个观众，我甚至不需要听懂解说，我也能够理解画面向我传达的是怎样一种饱含爱和敬畏的心情，而且那么真诚、那么深切。
作为一部纪录片电影，它的演员都是一群群鸟儿。大雁、鹤、天鹅……作为候鸟它们的迁徙艰辛万分，尤其是飞越海洋时，它们有时候必须夜以继日地赶路，因为找不到落脚点。望着飞翔时它们伸直的脖颈，扇动翅膀时不停起伏的双胛，我常常隐隐地觉得自己的后背和脖颈在发酸。它们风雨兼程的飞行，渴了喝过公路边废弃的卡车水箱里滴出来的水，用工厂外面的污水洗过自己的羽毛，深夜里披着满天星光，疲惫地落在海上的轮船甲板上，将头埋进自己的翅膀里。它们的迁徙困难重重，常常因为一场突如其来的意外落单掉队，甚至被猎人或天敌杀掉。可是它们始终不曾放弃自己一年一度对生命的承诺。
我想，冥冥中其实真的有一双看不见的手，他掌握着自然万物的生命奥秘。地球用几百万年的时间，选择了人类作为这个世界的高智慧生物，赋予我们生存在这个星球上的权利，我们只是众多生命中的一员，我们不是主宰。人类本应该只是地球上所有生物链中的一环，却没有为这个世界的美好做出自身应有的贡献，而是不断破坏着生物的链条，不断向大自然索取和掠夺，毫无止境，用自己的所作所为加速着地球的衰老和物种的灭绝。然而，出来混迟早要还的，人和人也好，人和社会也好，人和自然以及其他生命也好。
如果20xx真的到来，我相信地球会重新选择一种更美好的生命，赋予他更高的爱和智慧。也许茫茫宇宙中还有另外一个我们不知道的星球，这个星球上有着与地球相类似的植物和水，有着一切形态多样的生命物种，它不是样样都硕大无朋的潘多拉，它就是另外一个地球。
迁徙的鸟纪录片观后感5
《迁徙的鸟》是一部纪录片，记录了候鸟们艰辛万分的迁移过程。虽然这部电影没有任何文字，但每个人都感觉得到候鸟们那百折不挠的精神。
这是一个关于承诺的故事，一种对于回归的承诺。故事重点环绕候鸟南迁北移的旅程，讲述候鸟们如何克服恶劣的自然环境，在大风沙中寻找出正确方向；在冰天雪地中如何保护自己；在浩瀚汪洋中如何猎食；如何逃避人类残忍的猎杀……这些困境，候鸟都要一一面对、一一克服。沙丘鹤在漫天风沙中追寻出路，它们既要面对酷热天气的考验，也要抵御风沙的摧残，可它们都能昂首挺胸与大自然作战到底，目的只有一个：就是要找到出路，飞达它们的目的地繁衍生息；企鹅在冰天雪地下仍要与海狮、海豹们对抗到底，保护企鹅宝宝的安全，尽管危险重重，但仍坚强支撑下去，面对亲情，自身的安危也显得微不足道；大天鹅飞越1200公里，始终对生命保持着一份坚持……这些候鸟们既要克服长途飞行的辛劳，又要克服大自然严峻的挑战，那种面对逆境不屈不挠的精神，让我佩服更令我感动。鸟儿们的这种精神不正是值得我们学习的吗？
生活中的人们，何尝也不是像这群迁徙的鸟一样呢？你只有张开双翅，努力地、无畏地、坚强地飞，一直保持着一份对未来的坚持，不被重重困难所压倒，才能实现你人生的目标啊！如果遇到困难你怕了、累了、跌倒了却不愿自己站起来，那也许永远不可能达到你理想的目的地。所以，坚持下去吧，只要坚持下去，你肯定会看到成功正在不远处向你招手。
迁徙的鸟纪录片观后感6
我总相信，大自然赐予了世界最丰饶的礼物。接纳我们生存，看历史的斗转变迁、动物的生息繁衍，得以拥有包容的胸襟以及更为开阔的视野。在这片广袤的土地上的其他生灵，却往往在用渺小的甚至微弱的生命跳动触及我们的心灵，在所谓的四季轮回的习性更替里给我们以感动。
“鸟的迁徙是一个关于承诺的故事。”
候鸟的迁徙虽然只是季节性的习性，但却让它们不得不跋山涉水跨越千里，唯有不停地飞行去往南方的温暖地，才得以将自己的生命延续。中间穿插着两个温暖的故事，向观众传递着人与自然和谐相处的深刻理念。它们在用行动证明着生命的珍惜不朽，用每一公里的飞行距离在诠释坚持的意义。遇到过雪崩、猎人、天敌、迷路等一系列不可抗因素，丢失过一度并肩作战的战友，但依旧不得不为了最终的目的地而忘却苦难、固执向前。这是一个关于坚持的故事，却让人看到了暖动人心的力量，因为太难做到，而佩服它们的得到。小男孩的解绑、老妇人的投喂，是仅有的闪现在画面中的两个人物，但都带着人文主义的光芒，是拯救的存在，而衬托了在这场“逃亡”里的温暖成分，一贯提倡的这种和谐共处在这部纪录片之中被完全地显露出来。
整部纪录片的画面堪称震撼，不难预见，整个拍摄一定是一场浩大的工程，甚至在我眼里算是一个奇迹。影片通过高科技空中拍摄系统全程追踪候鸟南迁北徙的壮举，600多人的参与拍摄，历时3年之久，耗资4000多万美元，景地遍及全球50多个国家和地区，摄制组提前一年与鸟类的接触适应才换取了它们的信任，得以在专业飞行员的跟踪拍摄中得到最完美的呈现。
极少的字幕叠加，多是用音效来突出整个情节的进程，时而明朗欢快，时而突突急急，几首淳朴的法语民谣让人仿佛置身于田野之中，遇见大自然的灵动与美妙。猎人数枪的音效突然闪现，急促而出人意料，直接营造了一种令人惊讶惋惜之感，直接带动了观众的情绪。
纪录片最重要的从来都不是情节的繁复，而是观众的共鸣，所以不难看出它的成功之处。
《鸟的迁徙》观后感（一）
信念是鸟，它在黎明之人黑暗之际感到了光明，唱出了歌。
一一泰戈尔
适者生存，这是一个不变的自然规律，候鸟的迁徙目的只有一个：生存。《鸟的迁徙》里讲了许多鸟的故事，灰雁，大天鹅，会“轻功水上漂”的克拉克水鸟……
片头，春回大地，万物复苏，一群群候鸟成群结队地飞回北方的故乡，它们飞过辽阔的海洋，飞过茂密的丛林，飞过荒芜的沙漠，飞过繁华的都市。穿过万水千山，飞过大江大河，经历百种艰辛，只因心中的信念：飞向远方。
在电影里，我看到了它们的漫漫迁徙路，它们自由自在的翱翔，欢乐轻松的嬉戏，也有它们与自然进行艰辛的搏斗，人类对他们残酷的猎杀，但没有什么能牵绊它们，只因心中的信念，他们一次又一次起程。
在众多鸟儿的故事中，让我印象最为深刻的是那只差点落单的灰雁，它降落在一个水池休息，却被水里的网勾住了双脚，在小男孩为它解开网眼之后，它就带着脚上残缺的网绳，追向伙伴们。掠过宁静的湖面和金黄的麦田，穿过引水渠和桥洞，飞过丛林沼泽，飞过埃菲尔铁塔……
信念牵引着他们，将其引向幸福的目的地。
信念对于我来说很模糊，我记得杨老师讲过信念的重要，而此刻，我刚看完《鸟的迁徙》好像明白：何为信念。
鸟儿的信念，是飞向大洋彼岸，飞回故乡，这才有了让人叹为观止的候鸟迁徙；种子的信念，是在黑暗中寻找光明，冲破土壤，这才有了灿烂绽放的花朵；蚕蛹的信念是在痛苦中挣扎着，在痛苦中挣脱层层束缚，这才有了破茧成蝶的华丽转身。
世间万物都须有信念。
信念是呼吸的空气，是沙漠中旅人的甘泉，是寒冬中第一缕暖阳，信念让人有目标与动力，让人充满活力，永葆年轻。
没有能不能，只有想不想，只要你一定想，并带着信念出发，你就一定能。
《鸟的迁徙》观后感（二）
这星期，我们学习了《燕子专列》这篇课文，知道了燕子在迁徙途中饥寒交迫，濒临死亡时，得到了瑞士人们的及时救护，并用专列把这些燕子送到温暖的地方。
老师在课后向大家推荐了一部纪录片——《迁徙的鸟》，建议我们在双休日好好看一遍。
我认认真真地观看了，它讲的是各种候鸟们春天从南方飞往北方，秋天从北方飞往南方的情景。
春天，候鸟们从南方飞往北方。雪雁、白鹳、丹顶鹤、大天鹅……他们告别南方，向着北方出发。有的要飞越2500英里，从墨西哥湾飞到北极地区；有的要飞越3100英里，从非洲中部飞到欧洲西部；有的要飞越1800英里，从美国西部飞到阿拉斯加……
从南方飞往北方的路程，危机重重。候鸟们总是要饿肚子，总是要找不到水喝。在雪山面前，候鸟们总是要遇到雪崩。候鸟们在雪山下的河里捉鱼吃，突然雪山上的大雪块从山上滑下来，机灵的鸟儿们连忙闪到一旁；不知道发生了什么事的鸟儿，就葬身大雪了。
在高低起伏的沙丘上，成群结队的鸟儿们在这歇脚，听见“哒哒哒”的声音，鸟儿们提高了警惕，不一会儿，一群马儿飞奔过来，鸟儿们马上飞走了。可等马儿们跑过了，还有一只鸟儿落队了……
每每出现这样的画面，背景音乐也会变得忧伤起来，我的心就会特别为这些鸟儿难过。经过千山万水，候鸟们总算到达目的地。它们在那儿搭巢建窝，产卵孵蛋，养育幼鸟。
时间过得很快，一转眼，候鸟们又要开始迁徙了。
秋天到了，候鸟们要从北方飞往南方了，返回的路程比南方飞往北方的路程还要艰难。它们飞到田野上，猎人们拿枪打它们；它们飞到城边的河里，泥土粘住了脚，飞不起来了；经过荒岛，翅膀不小心摔断了……但是它们偶然也会碰到好心人，给鸟儿们吃的。
这样的跋山涉水，候鸟们又终于到达了目的地，又开始了新的生活。
纪录片没有多少的语言，却用一幅幅画面和一段段音乐打动了我。好佩服这些小小的候鸟们，它们不管刮大风下大雨，到了迁徙的时间，再恶劣的天气也无法阻挡它们；不管迁徙的路上有多少危机，它们还是坚持飞到目的地。它们这种不怕风雨、勇往直前的精神让我感到震撼。
《鸟的`迁徙》观后感（三）
在写这篇博文之前，我特地上了百度百科，来找寻有关《鸟的迁徙》的资料。而百度百科里也如此记叙到：2001年，法国著名导演雅克·贝汉拍摄完成了轰动世界影坛的记录片《鸟的迁徙》。
影片以真实而质朴的镜头描写了各种候鸟为了生存而艰难迁徙的历程，以及它们在为梦想的天堂而飞翔的过程中所表现出的勇气、智慧和情感。为了完美而真实的再现鸟儿迁徙的神奇与美丽，整部影片历时四年，行程十万公里，仅拍摄胶片就长达460公里。
除此之外，影片还动用了17名世界上最优秀的飞行员和两个科学考察队，以及300多名摄影师，使用了滑翔机、直升机等八种不同的飞行器。而影片刚一上映，就在短短的三个星期内掀起了法国本土2500万人次的观影热潮，并获得了2003年奥斯卡最佳纪录片奖的提名和法国凯萨奖的最佳剪辑、最佳音乐等多项大奖。
在我看来，大自然是如此的青睐鸟儿，给了他们流线型的躯体，使他们能够自由的飞翔，他们既是自由的象征，又是顽强不息的代名词。
《鸟的迁徙》是一部很安静的电影，从头到尾都是无数种候鸟的飞翔，以及它们的觅食和嬉戏。很少的画外音，偶尔有字幕流淌出来：
“灰雁，旅程数3000公里，地中海盆地（往返）北欧。”
“灰鹤，旅程数4000公里，伊比利半岛（往返）北半球森林。”
“黄嘴天鹅，旅程数3000公里，东亚（往返）西伯利亚苔原。”
让我钦佩的不是他们拍摄这部片子的难度，难度不用多说，百科上他们拍摄的艰辛全部都有记载，让我钦佩的是这部片子的镜头，这部纪录片的镜头及其的干净而且简单，画面始终只有鸟儿拍打翅膀不停飞行的画面，而他们飞越的无限的山脉，广袤的草原，欧洲连片的古堡，波涛汹涌的海面和无垠的沙漠都是最完美，最天然的背景。
而最让我感到壮观则是以整个地球为背景，在旋转的角度下，映着蓝色的海洋和褐色的陆地，清晰地看到大片白色的飞鸟群缓缓移动。用这样直白的镜头诠解一只微不足道的飞鸟被放在几千公里的大场景下，看后让人震惊的是候鸟大迁徙时执著的精神，或许如影片开场时的画外音，这是一场生命的搏斗。
影片的背景音乐也非常的值得称赞，干净，纯粹，与影片的整体氛围十分的契合。在恢宏旋律里人声的哼唱，伴着长镜头下鸟的飞行，时不时响起，由弱到强。影片用声音赋予这些迁徙中的鸟类以令人肃然起敬的力量，渲染着神圣的氛围。说实话，当时在看的时候，随着音乐的不时响起，我总是会不由的泛起一阵鸡皮疙瘩，我被狠狠的震撼到了。
这部影片的主题也得到了很好的体现，正如影片最后打出的字幕：这是一部有关鸟类保护的片子。影片的前半部分讲述了鸟类自由自在的生活着，惬意，舒适。而后半通过人类的活动以及人类对环境的破坏，与前半进行对比，完美的烘托出了片子的主题。
