1. 主题
典型的超级英雄拯救人类的好莱坞商业大片模式。高科技+超级英雄+美式幽默使本片商业卖点十足具有很强的娱乐性。此外贯穿全片的复古元素（80年代的单放机和音乐）拉近了与观众的距离，地气爆棚。本片宣扬的主题依旧是英雄主义，虽是社会所需要的正能量，但在诠释方面依旧难免俗套，中规中矩，至少没有跟人眼前一亮的感觉。主题评分三颗星。
2. 画面
娱乐性科幻片绚丽的场景是必要条件，漂亮的画面是应该的，因此要想再画面上胜出，对目前的科幻片而言是比较大的挑战。不仅需要天马行空的想象力，而且需要完全跳出现有的思维框架。本片在城市、人物装备、飞行器等方面的画面展示差强人意。第一遍看完之后，印象比较深的有两个场景，一个是Knowhere的外观骷髅头，很霸气的感觉；另一个是在对勇南控制那个针状武器杀人的场景，瞬间秒杀数十人，尽管前面对此已经做足铺垫暗示这个武器很厉害，但是这一场景的出现还是让人们心头一颤。除此之外，大部分场景在别的影片中或多或少能见到。画面评分三科颗星。
3. 情节
漫威宇宙中的人物，时间和空间都是相互联系的。跟漫威的超级英雄如钢铁侠，蜘蛛侠等相比，本片的漫威英雄并不为观众所熟悉，可以说基本都是二线的英雄。为此，导演不得不花一点时间在解释他们的出身，但是或许是笔墨有些的原因，除了身世有点悬疑的星爵外，这点解释都不足以说明这群人凭什么就成了Guardians of galaxy。复古元素贯穿全片，使得除了宇宙原石这一主线外，单放机和音乐和音乐也成为另一条隐含的主线，末尾的第二卷磁带也暗示了下一部银河护卫队。主线和对主题的诠释上中规中矩。
很多情节也设置了很多笑料，但要get这些梗需要一些对美国文化和历史的了解。总的来说，本片的笑点十足，使得其科幻元素外又多了喜剧元素，而且很多幽默可谓高贵冷艳，是一般科幻片所没有的。可惜的是，很多中国观众未必能get这些笑点，这都拜贾秀琰翻译所赐。情节评分四颗星。
4. 人物
人物刻画个性鲜明，狡诈的男爵，萌物树人，智慧的'火箭，高冷的绿皮女，憨厚Drax，当然了，作为超级英雄，他们都很厉害，各有各的本事。综合看来再作战能力方面：树人》小浣熊》绿皮女》男爵》Drax，这个排序还是建立在男爵有装备的基础上，如果没有装备估计要垫底了。人物评分五颗星。
5. 音乐
电影音乐的作用在于诠释主题，推动情节，辅助场景。一张八十年代的经典音乐专辑贯穿整个影片，其中的12首歌完美的出现在各个场景中，在很好的辅助场景的同时，也成功的成为一条线索，推动情节的不断发展。音乐评分五颗星。
银河护卫队2观后感【篇一】
James Gunn走出了一套属于自己的超级英雄电影路术，将会再一次震撼观众的观影
“我真的很喜欢华纳兄弟电影公司的作品，我觉得这些电影都很酷，虽然我不是那么严厉的影评，不过有一个缺点可能是因为他们在《自杀小队》里面一次介绍了太多角色，他们只花了10分钟来告诉观众为什么这些角色很重要，而不是先打造各个角色的三部曲电影，说服观众喜欢这些角色。”
这的确也是许多观众对与此部作品的想法，即便电影中呈现的手法非常特殊，以类似漫画、电玩的方式介绍角色，但少了前面我们对于角色故事的认知，要观众一下子就开始理解这些角色的情绪起伏，甚至是串连过去的某些片段，实在不是一个太好入门的作法。在访谈中Chris Pratt则以自家漫威的作法举例，他认为应该要像种大树一样，大树长得慢但稳固。
“这有点像是大树，大树长得非常慢但也长得非常稳固。《复仇者联盟》并不是第一部被拍出来的电影，反而是《钢铁侠》先被端出来，他们先试试水温确定这样行得通，后来又拍了两集续集，接下来他们拍《美国队长》以及《雷神》，他们事实上制造了观众对于角色的渴望，然后才推出《复仇者联盟》。”
不过《自杀小队》里面有这么多角色，如果要让DC与华纳兄弟电影公司从小做到大，或许会是更长的一次马拉松，然而到了时间够成熟可以端出团体电影时，很有可能超级英雄电影已经失去该有的热潮了，或许这也是电影公司考察的主因之一。为了要追上这波超级英雄电影热潮，从目前的形式看来《自杀小队》中还是有一些角色可以删去，这样一来观众对于角色的连接度就会提高，或许能够透过细节吸引更多注意力，导演也可以更聚焦于故事本身。
无论如何，这都是Chris Pratt身为一个观众所提出的想法，而《银河护卫队》事实上也是一次就介绍了很多角色，并没有从独立角色出发，或许James Gunn的导演手法实在厉害，让观众在不知不觉中产生对于角色的连接，避开了这些问题。
银河护卫队2观后感【篇二】
《银河护卫队2》会有5个结尾彩蛋，也是漫威电影历史上最多的一次彩蛋。有好多朋友对彩蛋做了预测(包括我)，现在看来基本都说错了。
彩蛋一：勇度的继承人
这个人还记得吗?在彩蛋中，他继承了勇度的鲨鱼鳍和飞箭，正在饶有兴趣的练习飞箭。
如果对这个人还没有印象，看下面这张图片就知道他是谁了!
他就是《银河护卫队》中，勇度的跟班、副手。他的扮演者是西恩·昆恩，据说是导演的弟弟。
彩蛋二：史泰龙扮演的星鹰登场
这个已经不算是新闻了，很久之前就传闻史泰龙要在《银河护卫队2》中出演。关于这个彩蛋的解析也已经很多，这里就不再赘述了。
值得一提的是，史泰龙扮演的斯塔卡·奥格德，集结了包括杨紫琼饰演的阿蕾塔·奥格德在内的护卫队老成员，似乎准备东山再起。杨紫琼的角色阿蕾塔是斯塔卡的同胞姐妹，根据漫画设定，两人要合体才能变成星鹰，拥有飞行，控制能量，和预知未来的能力。
彩蛋三：阿耶莎设计出了秘密武器魔士亚当
战败的阿耶莎痛定思痛，设计出了比至高族更加完美的亚当。这应该是要引出漫画中银河护卫队曾经的成员之一——亚当术士。后期的'漫威电影，如《银河护卫队3》，或者《复仇者联盟4》是极有可能出现这个角色的。
在漫画中，亚当术士的力气、灵敏度和耐力都超于常人，同时还拥有飞行能力。
其实在《银河护卫队》电影中，曾经出现过魔士亚当的茧，这枚茧可以说是魔士亚当的安乐窝，受了伤可以自愈，打完架可以小憩，遇到强劲的对手可以钻进去修炼。
彩蛋四：格鲁特宝宝长大了，成为了调皮的孩子
在《银河护卫队2》中，格鲁特宝宝必定是卖萌担当。相信我们在看完《银河护卫队2》之后，会更加喜欢这个角色。
而在彩蛋中，格鲁特不再是宝宝了，他变成了调皮的孩子，玩游戏、叛逆、无忧无虑。这也预示着未来的电影中，格鲁特还会不断的长大，毕竟《银河护卫队2》是发生在《银河护卫队》两个月之后的剧情故事。
说不定对抗灭霸的时候，格鲁特就恢复如初咯!可惜，那个卖萌的格鲁特宝宝就一去不返啦!
彩蛋五：斯坦李再次登场
斯坦李几乎客串了所有的漫威电影，在《银河护卫队2》中也不例外。
这次更加特殊，斯坦李不仅出现了电影正片中，还出现在了彩蛋里。在彩蛋里，他就是大名鼎鼎的宇宙观察者。作为一名观察者，他正在于另外两名观察者闲聊。
观察者以旁观者的身份观察宇宙的发展，是宇宙中最古老的种族之一，拥有最先进的科技水平。在漫画《死侍屠杀死侍》中，观察者迫不得已参与了战斗。
银河护卫队2观后感【篇三】
大多数情况下，《银河守护者2》的特效都很不错。格鲁特看起来很棒、火箭看起来很棒、动作场面感觉真实、电脑渲染的环境令人惊叹。但伊戈作为这部电影至关重要的角色，最后揭示他"真正形态"的特效就有点难以让人信服了。
首先，在星爵突然拿出枪，把他打得支离破碎之后，他重塑躯体的过程看起来像是学生特效作品。而当他的脸显现在星球内部时，特效已经沦落到糊弄人的地步了。
优点
1.德拉克斯令人捧腹
从预告片中也能猜到，德拉克斯在续集中的作用就是典型的小丑，充分发挥了他在第一部电影里所表露的幽默感。
2.自嗨?没什么不好
目前一些负面评论认为这部电影有点太自恋，过分"自嗨"近乎自娱自乐了。但第一部电影正是因为神气十足、自卖自夸般妙趣横生的嬉闹历险，受到了大家的强烈欢迎，到了续集里这怎么就成了一件坏事了呢?
3.动作场面
虽然片头大战章鱼烧的场景我们其实只看到了一半，但电影其余部分还有一些真正惊艳的动作片段，不仅弥补了开场的不尽兴，而且即使是在剧情因为更缜密的情节而慢下来时，精彩的动作戏也转瞬即至。
4.库尔特·拉塞尔饰演的伊戈
你大概可以猜测，库尔特·拉塞尔饰演的伊戈并不像第一印象所看到的那么和蔼可亲︰考虑到彼得·奎尔和他的护卫队同伴们的魅力其实都得益于各自的心魔，所以他不可能得到这种幸福的结局。
影片最后揭示了伊戈基本上就是一个疯狂的太空希特勒，他认为所有不如自己的生命都应该被消灭，最好由他自己来接管所有的行星。
5.格鲁特
在这部电影上映之前，大多数粉丝都已经知道了格鲁特宝宝将是一大看点，在影片中会格外抢戏。无论是在章鱼烧大战中随性跳舞还是被掠夺者欺负，这个滑稽可爱的小家伙总是以几乎不可行的方式招人喜欢。谁曾想到一根小树枝竟然会如此有感染力?
6.情感冲击非常好
随着影片情节的发展，勇度和星爵之间的亲情关系变得非常明显，显然勇度将自己视为了彼得的真正父亲，最终揭示的将他拐走养大的真实原因(反正不是为了让他做一个职业小偷)也非常感人。
漫威新片《银河护卫队2》电影观后感【篇一】
我个人认为这是一部9.5分的电影，炫酷、搞笑、煽情的桥段设计没有半点刻意与违和感，据说本片的编剧加导演詹姆斯·古恩在写剧本是常听音乐，所以会把喜欢的音乐融入点这部电影中，精心设计的配乐能让人闻之起舞，亦能使人潸然泪下，有时候会忍不住跟着节奏摇摆。篇章伊始，小树人格鲁特就戴上耳机，在《Mr. Blue Sky》欢快乐章中跳起了轻盈舞步。
在故事结尾，整个掠夺者集团给勇度举行隆重葬礼时，震撼的炫彩画面配合经典的《Father and son》催人泪下，本来看似强煽的设定，就因为这个音乐，情感自然的竟然就像涓涓流淌的水，也使得星爵的非亲生父亲勇度，要远远比他的亲生父亲出彩太多，这个人物的人物弧光也得以完美升华，正是这段戏这首歌，让很多人为之动容，实在是个加分的地方。
另外IMAX的全画幅呈现相当完美，除了震撼的视听画面，还比普通银幕多出26%的画面，光影中广袤的星球、绚丽的宇宙，以及震撼的火并场面非常震撼，特别是火箭浣熊与勇度驾驶飞船穿越宇宙的画面，时而萧索、时而广阔、时而绚丽，在IMAX清晰的大银幕显现的效果相当养眼，不得不说真的是一场视觉盛宴。
人物的设定非常棒，看完之后相信无论是谁，都会粉上该片中某一人物;搞笑、耍贱、卖萌、煽情，这些元素很走心的勾住观影人的情绪，让人笑让人哭，还让人笑中带泪。在第一部中耍贱搞笑的一般是火箭浣熊的活儿，而这一部中，放佛所有人都改变了以往画风，集体搞笑耍贱另这部电影笑点十足。树宝宝格鲁特则把卖萌进行到底，欢快的舞步、萌萌的眼镜，就连发怒的时候也是萌点爆棚。德拉克斯的冷幽默也贯穿始终，魔性的笑声更是抢去了不少戏份。再一个就是掠夺者勇度，这是一个不得不说的人物，为了重塑掠夺者的荣耀不惜牺牲自己，最终也得到了大家的认可。个人感觉除了火箭浣熊，他是人物弧光最清晰可见的一个。
漫威新片《银河护卫队2》电影观后感【篇二】
序幕中团队捕杀那只克苏鲁式怪物的作战，以小树人的听歌起舞为视角展开，这个场景有着很强的交互式现场感，比一般的3D电影更深地将观众抓入电影的时空里。
随后的几场动作戏，土豪金星人遥控飞机追击，干脆面在森林布下地雷蹦床，勇度在飞船中穿云箭大收割，越狱组跳跃数十次空间的星际过山车，小队在星球内部的射击爆破，星爵和神爹的天神互殴，都带着热烈的游乐场项目气息，浓重的的电子游戏感，仿佛是在一座乐园嘉年华中按照既定的路线，进入一个个设施环境，参与一个个活动。
电影中对游乐场与游戏最直接的引用，就是土豪金星人的遥控战机。远端操作平台密集排列在大厅中，每个士兵如同玩家盯着屏幕，专注地摁着摁钮，被击毁后爆头怒骂，场面完全复古了旧式游戏厅。操作平台的界面和音效直接照搬了小蜜蜂，《复仇者联盟》中神盾局天空舰的员工被钢铁侠抓包偷玩的也是这款游戏。最后土豪金星人只剩下一台战机还没坠毁，所有人都围在最后的玩家后面观战，最终也挂了之后，发出一片鄙视和嘲讽，更是熟悉的网吧氛围。
这种虚拟现实的参与感，超高饱和的音乐、美术、声光特效，是《银河护卫队2》带来的新奇观影体验，时常会觉得这不太像是传统的看电影。
漫威新片《银河护卫队2》电影观后感【篇三】
《银河护卫队》与之前的漫威电影在架构上有着很大的不同，音乐并非电影的辅助，更成为了一张好牌，美国七八十年代流行乐贯穿始终的`运用，它既是电影稍带悲情的开篇引线，也是结局克敌制胜的转折关键，更是电影男主“星爵”随身不离的情感至宝，复古流行音乐在电影中并非一味的怀旧，更是契合到主角的人物塑造上，电影没有正面去展现五人各带悲情的过往破坏一直着点的欢乐氛围，而是凭靠音乐不经意间的流露找寻到了人物的情感积淀，若说五英雄如同五弦乐器，那电影中的流行音乐便是这英雄弦乐五重奏的乐谱，是其柔情的港湾。
星爵、卡魔拉、浣熊、树人、复仇者德拉克斯，五人物性格的契合是该片最为突出的亮点所在，对比复联中已在各自系列中被定型的人物，其拼凑很难做到绝对的暗合，但对于新番本为一体的银河护卫队而言，则扫除了这障碍，自以为是的男主冒险家“星爵”彼得·奎尔与高贵冷艳绿魔女卡莫拉的爱情，是电影的中提琴组合，不过不打不相识一冷一热的情感线倒也相得益彰，小浣熊和树人是电影的小提琴组合，情感欢乐样样通，插科打诨满带痞气的小浣熊造型出场就以为人眼前一亮，更未料看似呆傻的树人居然撑起了电影后篇萌物的主场，在决战的感情戏上更交足了戏份，复仇者德拉克斯则是电影的一把大提琴，身负与反派血海深仇的他不仅担起了电影为数不多血泪史的戏份，与小浣熊君间的不合，亦撑起了部分的黑色笑料所在，再看那爆棚的肌肉，定也满足了些许重口观众的视觉观感，看似别扭的五人组合，确比复联大集合更为独领风骚。
在电影特效上，其更是漫威一惯的王牌，浩瀚的宇宙之美，风格迥异星球间史诗般的壮阔，终极决战无与伦比快感的视觉冲击，可谓是毫无偏失的满贯全垒打，但在细节上，由于整部电影几无实景，纯依靠特效撑场，某些细微的背景还是捉襟见肘，有失水准，而就整体的电影成片看剧情上也维系了漫威英雄电影一贯的缺陷，更由于一部电影的时长要交代五个人物形象，人物背景皆匆匆一笔带过，剧情逻辑性的缺失被更加放大，如非看过漫画的漫迷，电影整体的代入上可能会稍有牵强人意之感。
这是一部瑕不掩瑜的电影，其或有着英雄电影爆米花难掩的缺陷，但经典过往流行音乐的巧融剧情，五英雄一脉相承的弦乐五重奏，使其绝非好莱坞的工业流水线，而是漫威为打造宇宙范的上乘之作。
